Razvoj poezije u drugoj polovici XIX stoljeća. "Ruska poezija druge polovice 19. stoljeća"

Književnost 2. polovice 19. stoljeća imala je važnu ulogu u javni život zemlja. Većina modernih kritičara i čitatelja uvjerena je u to. U to vrijeme čitanje nije bilo zabava, već način upoznavanja okolne stvarnosti. Za pisca je sama kreativnost postala važan čin građanskog služenja društvu, budući da je iskreno vjerovao u snagu stvaralačke riječi, u vjerojatnost da knjiga može utjecati na um i dušu čovjeka kako bi se on promijenio. za bolje.

Opozicija u književnosti

Kako primjećuju suvremeni istraživači, upravo se zbog tog vjerovanja u literaturu 2. polovice 19. stoljeća rodio građanski patos borbe za neku ideju, koja bi mogla odigrati važnu ulogu u preobrazbi zemlje, odašiljajući cjelinu. zemlju na jednom ili drugom putu. 19. stoljeće je bilo stoljeće maksimalnog razvoja domaće kritičke misli. Stoga su govori tadašnjih kritičara u tisku ušli u anale ruske kulture.

Poznati obračun koji se u povijesti književnosti pojavio sredinom 19. stoljeća pojavio se između zapadnjaka i slavenofila. Ovi društveni pokreti nastali su u Rusiji već 40-ih godina 19. stoljeća. Zapadnjaci su se zalagali da je pravi razvoj Rusije započeo reformama Petra I, a u budućnosti je potrebno to pratiti povijesni put. Istodobno su se s prezirom odnosili prema cijeloj predpetrovskoj Rusiji, primjećujući odsutnost kulture i povijesti vrijedne poštovanja. Slavenofili su se zalagali za samostalan razvoj Rusije, bez obzira na Zapad.

Upravo u to vrijeme među zapadnjacima je postao popularan vrlo radikalan pokret, koji se temeljio na učenjima utopista sa socijalističkim predrasudama, posebice Fouriera i Saint-Simona. Najradikalnije krilo ovog pokreta revoluciju je doživljavalo kao jedini način da se nešto promijeni u državi.

Slavenofili su pak inzistirali da povijest Rusije nije ništa manje bogata od one Zapada. Po njihovom mišljenju, zapadna civilizacija je patila od individualizma i nevjere, razočaravši se u duhovne vrijednosti.

Sukob zapadnjaka i slavenofila uočen je i u ruskoj književnosti 2. polovice 19. stoljeća, a posebno u kritici Gogolja. Zapadnjaci su ovog pisca smatrali utemeljiteljem društveno-kritičkog trenda u ruskoj književnosti, a slavenofili su inzistirali na epskoj cjelovitosti pjesme " Mrtve duše"i njegov proročki patos. Sjetite se da su kritički članci igrali veliku ulogu u ruskoj književnosti 2. polovice 19. stoljeća.

"prirodoslovci"

1840-ih pojavila se cijela plejada pisaca koji su se okupljali književni kritičar Belinski. Ovu skupinu pisaca počeli su nazivati ​​predstavnicima "prirodne škole".

U književnosti 2. polovice 19. stoljeća bile su vrlo popularne. Ih glavni lik- predstavnik siromašne klase. To su zanatlije, domari, prosjaci, seljaci. Književnici su im nastojali dati priliku da progovore, pokažu svoje običaje i način života, odražavajući kroz njih cijelu Rusiju iz posebnog kuta.

Najpopularniji među njima je žanr koji sa znanstvenom strogošću opisuje različite slojeve društva. Izvanredni predstavnici "prirodne škole" su Nekrasov, Grigorovič, Turgenjev, Rešetnikov, Uspenski.

Revolucionarni demokrati

Do 1860-ih, sukob između zapadnjaka i slavenofila je bio na nulu. Ali sporovi između predstavnika inteligencije se nastavljaju. Gradovi, industrija se ubrzano razvijaju, povijest se mijenja. U ovom trenutku u književnost 2. polovice 19. stoljeća dolaze ljudi iz raznih društvenih slojeva. Ako je ranije pisanje bilo dio plemstva, sada se za pero preuzimaju trgovci, svećenici, filistinci, službenici, pa čak i seljaci.

U književnosti i kritici razvijaju se ideje koje je postavio Belinski, autori čitateljima postavljaju oštra društvena pitanja.

Černiševski postavlja filozofske temelje u svom magistarskom radu.

"estetska kritika"

U 2. polovici 19. stoljeća poseban razvoj u književnosti dobiva smjer "estetske kritike". Botkin, Druzhinin, Annenkov ne prihvaćaju didaktiku, proglašavajući inherentnu vrijednost kreativnosti, kao i njezinu odvojenost od društvenih problema.

“Čista umjetnost” trebala bi rješavati isključivo estetske probleme, došli su do takvih zaključaka predstavnici “organske kritike”. U svojim principima, koje su razvili Strakhov i Grigoriev, prava umjetnost postala je plod ne samo uma, već i duše umjetnika.

zemljaci

U tom su razdoblju kultivatori tla stekli veliku popularnost. Među njih su se ubrajali Dostojevski, Grigorijev, Danilevski, Strahov. Ideje su razvijali slavenofilski, upozoravajući pritom da se previše zanesemo društvenim idejama, da se odvojimo od tradicije, stvarnosti, povijesti i naroda.

Pokušali su ući u život obični ljudi, izvođenje generalni principi za maksimalni organski razvoj države. U časopisima Epoha i Vremya kritizirali su racionalizam svojih protivnika, koji su, po njihovom mišljenju, bili previše revolucionarni.

Nihilizam

Jedno od obilježja književnosti 2. polovice 19. stoljeća bio je nihilizam. U njemu su znanstvenici tla vidjeli jednu od glavnih prijetnji stvarnoj stvarnosti. Nihilizam je bio vrlo popularan među različitim dijelovima ruskog društva. Izraženo je u negiranju prihvaćenih normi ponašanja, kulturnih vrijednosti i priznatih lidera. Pritom su moralna načela zamijenjena konceptima vlastitog zadovoljstva i koristi.

Najupečatljivije djelo ovog trenda je Turgenjevljev roman "Očevi i sinovi", napisan 1861. godine. Njegov protagonist Bazarov niječe ljubav, umjetnost i suosjećanje. Divio im se Pisarev, koji je bio jedan od glavnih ideologa nihilizma.

Žanr romana

Roman igra važnu ulogu u ruskoj književnosti tog razdoblja. Bilo je to u drugoj polovici 19. stoljeća ep Lava Tolstoja "Rat i mir", politički roman Černiševskog "Što da se radi?", psihološki roman Dostojevskog "Zločin i kazna" i socijalni roman Saltikova-Ščedrina "Gospodin Golovljev " izašlo.

Najznačajniji je bio rad Dostojevskog, koji odražava eru.

Poezija

Pedesetih godina 18. stoljeća poezija je procvjetala nakon kratkog zaborava koji je uslijedio nakon zlatnog doba Puškina i Ljermontova. U prvi plan dolaze Polonski, Fet, Maikov.

U poeziji pjesnici posvećuju povećanu pažnju narodnoj umjetnosti, povijesti i svakodnevnom životu. Razumijevanje postaje važno ruska povijest u djelima Alekseja Konstantinoviča Tolstoja, Maikov, svibnja. Upravo epovi, narodne legende i stare pjesme određuju stil autora.

Pedesetih i šezdesetih godina prošlog stoljeća stvaralaštvo građanskih pjesnika postaje popularno. Pjesme Minaeva, Mikhailova, Kurochkina povezane su s revolucionarnim demokratskim idejama. Glavni autoritet za pjesnike ovog smjera je Nikolaj Nekrasov.

Do kraja 19. stoljeća postali su popularni seljački pjesnici. Među njima su Trefolev, Surikov, Drozhzhin. U svom radu nastavlja tradiciju Nekrasova i Koltsova.

Dramaturgija

Druga polovica 19. stoljeća vrijeme je razvoja nacionalne i izvorne dramaturgije. Autori predstava aktivno koriste folklor, obraćaju pažnju na seljački i trgovački život, nacionalna povijest, jezik kojim ljudi govore. Često možete pronaći djela posvećena društvenim i moralnim pitanjima, u kojima se romantizam kombinira s realizmom. Ovi dramatičari uključuju Alekseja Nikolajeviča Tolstoja, Ostrovskog, Suhovo-Kobylina.

Raznolikost stilova i umjetničkih oblika u dramaturgiji dovela je do pojave živopisnih dramskih djela Čehova i Lava Tolstoja na samom kraju stoljeća.

Utjecaj strane književnosti

Strana književnost 2. polovice 19. stoljeća ima zamjetan utjecaj na ruske književnike i pjesnike.

U to vrijeme u stranoj književnosti vladaju realistički romani. Prije svega, to su djela Balzaca ("Shagreen Skin", "Parma Convent", "Eugenia Grande"), Charlotte Bronte ("Jane Eyre"), Thackeraya ("Newcomes", "Vanity Fair", "History of Henry Esmond"), Flaubert ("Madame Bovary", "Odgoj osjetila", "Salambo", "Jednostavna duša").

U Engleskoj se u to vrijeme Charles Dickens smatrao glavnim piscem, a u Rusiji se čitaju i njegova djela Oliver Twist, Pickwick Papers, Život i avanture Niklasa Nicklebyja, Božićna pjesma, Dombey i sin.

U europskoj poeziji zbirka pjesama Charlesa Baudelairea "Cvjetovi zla" postaje pravo otkriće. Riječ je o djelima poznatog europskog simbolista, koja su izazvala čitavu buru negodovanja i ogorčenja u Europi zbog veliki broj opscenih stihova, pjesnik je čak kažnjen zbog kršenja moralnih normi i morala, čime je zbirka pjesama jedna od najpopularnijih u desetljeću.

Kreativni, društveni i umjetnički interes za književnost kao polje umjetnosti i obrazovanja nastao je u osvit 19. stoljeća, što se na ruskom naziva klasična književnost visoka titula- zlatne godine. Ovo književno doba obilježeno je procvatom ruske književnosti. Književnost se doživljavala ne samo kao područje umjetničke i narodne umjetnosti, ispunjeno sjajem slika, prozračnom elokvencijom i bogatstvom riječi, ona je služila kao mudar i čisti izvor za kulturni i duhovni razvoj, poboljšanje i obogaćivanje unutarnjeg svijeta. od ljudi. Bacio je svjetlo istine na postojeću stvarnost, bio je najmoćniji motor za razvoj društva, uvođenje naprednih ideja borbe za veliku budućnost Rusije. strašna oluja povijesni događaji(ukidanje kmetstva, buržoaske reforme, formiranje kapitalizma, teški ratovi), koji su u tom razdoblju zadesili mnogo napaćenu Rusiju, odrazilo se u stvaralaštvu ruskih pjesnika i pisaca. Valjanost njihovih ideja i pogleda uvelike je određena javne svijesti tadašnjeg stanovništva Rusije, zbog čega su stekli autoritet među običnim ljudima. Bogato nasljeđe klasične književne umjetnosti prenosilo se s koljena na koljeno, stvarajući preduvjete za daljnji razvoj i promicanje ruske književnosti. Zlatni vrh ruske poezije drugi polovica XIX st. uzvisilo se djelo Nikolaja Aleksejeviča Nekrasova (1821-1878). Njegov hitan problem poezija bile tegobe radnog naroda. Zasićenošću slika, snagom, bogatstvom i umijećem riječi, Nekrasov je obrazovanom, materijalno bogatom čitatelju nastojao prenijeti značenje i dubinu tuge, siromaštva ljudi potlačenih društvenom nejednakošću, da podigne jednostavnog ruskog seljaka. na veličanstveni pijedestal pravde. Upravo je ta ideja bila temelj pjesme "Kome je u Rusiji dobro živjeti". Pjesnička aktivnost N. A. Nekrasova nije bila samo profesija, ona je dobila nijansu domoljublja, svetosti građanske dužnosti i poziva prema svojoj zemlji. Uz pjesničku djelatnost, N. A. Nekrasov se bavio vlastitom izdavačkom djelatnošću. Pod njegovim vodstvom izlazio je veći broj časopisa, među kojima su posebno bili popularni časopisi Sovremennik i Otechestvenny Zapiski. Na stranicama ovih časopisa prvi put su objavljeni književni članci i djela mnogih kasnije poznatih ruskih pjesnika, književnika i kritičara. Tako se lirika druge polovice 19. stoljeća odlikuje raznolikošću tema, književnim pravcima i veliki iznos daroviti pjesnici.

Mnogi od talentiranih ruskih tekstopisaca (F.I. Tyutchev, A.A. Fet, N.A. Nekrasov, A.K. Tolstoj, A.N. Maikov) započeli su svoje putovanje krajem 1830-ih - početkom 1840-ih. Bilo je to vrijeme vrlo nepovoljno za liričare i za poeziju. Nakon smrti Puškina i Ljermontova, A.I. Herzen, "Ruska poezija je otupjela". Objašnjena je nijema ruske poezije različitih razloga. Glavna je bila ona o kojoj je V.G. Belinski u članku "Pogled na rusku književnost 1843.": "Poslije Puškina i Ljermontova teško je biti ne samo izvanredan, već i nekakav pjesnik." Važnu ulogu odigrala je još jedna okolnost: proza ​​preuzima umove čitatelja. Čitatelji su čekali priče i romane, a urednici časopisa, odgovarajući na "duh" epohe, rado su davali stranice proze, ne objavljujući gotovo nikakve lirske pjesme.

U 1850-ima pjesnici su, čini se, nadvladali ravnodušnost čitatelja. U ovom desetljeću izlazi prva zbirka F.I. Tyutchev, koji je privukao pozornost svih: čitatelji su konačno prepoznali briljantnog pjesnika koji je započeo svoju kreativan način još u 1820-ima. Dvije godine kasnije, 1856., objavljena je zbirka Nekrasovljevih pjesama, gotovo odmah rasprodana. No, zanimanje za pjesničku riječ ubrzo jenjava, a nove knjige A.K. Tolstoj, A.N. Maykova, Ya.P. Polonski, F.I. Tyutcheva, A.A. Fet privlači pažnju kritičara i nekolicine ljubitelja poezije.

U međuvremenu, ruska poezija druge polovice 19. stoljeća živjela je vrlo intenzivnim životom. Originalnost estetskih pozicija, posebno razumijevanje svrhe pjesnika i poezije rađaju ruske liričare u različite "tabore" (prema A.K. Tolstoju). To je "građanska poezija", čija je svrha "podsjetiti masu da su ljudi u siromaštvu" (N.A. Nekrasov) i "čista poezija", osmišljena da pjeva "idealnu stranu" života. F. Tyutchev, A. Fet, Ap. Majkova, A.K. Tolstoj, Ja. Polonski, Ap. Grigorijev. Građansku poeziju predstavljao je Nekrasov. Beskrajne rasprave među pristašama dvaju “tabora”, međusobne optužbe za pseudo-poeziju ili ravnodušnost prema životu društva objašnjavaju mnogo toga u atmosferi tog doba. No, braneći ispravnost samo svojih estetskih ideja, pjesnici iz različitih „tabora“ često su se pokazali bliski u svojoj pjesničkoj viziji svijeta, bliski vrijednostima koje su pjevali. Djelo svakog talentiranog pjesnika služilo je jednom visokom cilju - afirmaciji ideala ljepote, dobrote i istine. Svi su oni, da se poslužimo Nekrasovljevim izrazom, "propovijedali ljubav", shvaćajući je na različite načine, ali podjednako videći u njoj najvišu svrhu čovjeka. Osim toga, rad svakog pravog pjesnika, naravno, nije mogao stati u prokrustovu postelju izravnih shema. Dakle, A.K. Tolstoj, koji je svoju pripadnost pjesnicima "čiste" umjetnosti deklarirao u epovima, epigramima i satiričnim pjesmama, uspio je vrlo oštro progovoriti o problemima suvremenog života. NA. Nekrasov - duboko i suptilno odražava "unutarnje, tajanstvene pokrete duše", koje su pristaše "čiste" umjetnosti smatrali jednim od glavnih tema poezije.

Iako pjesnici druge polovice 19. stoljeća nisu mogli prevladati ravnodušnost čitatelja prema lirici i natjerati ih da željno čekaju svoje zbirke poezije (kao, na primjer, novi romani I. Turgenjeva, I. Gončarova, F. Dostojevskog, L. Tolstoja), ali su ih natjerali da pjevaju svoje pjesme. Već 1860-ih. MI. Saltykov-Shchedrin je rekao da Fetove romanse "pjeva gotovo cijela Rusija". Ali Rusija nije pjevala samo Fetu. Nevjerojatna muzikalnost djela ruskih tekstopisaca privukla je pažnju izvanrednih skladatelja: P.I. Čajkovski, N.A. Rimsky-Korsakov, M.P. Musorgski, S.I. Taneeva, S.V. Rahmanjinov, koji je stvorio glazbena remek-djela koja je ruski narod pamtio i volio. Među najpoznatijim, popularnim su “Song of a Gypsy” (“Moja vatra u magli sja”), “The Recluse”, “Challenge” Ya.P. Polonski, "Oh, razgovaraj barem sa mnom", "Dvije gitare, zvone ..." A. Grigoriev, "Među bučna lopta“, “To je bilo u rano proljeće...” A.K. Tolstoj, "Pedlars" N.A. Nekrasov i mnoge, mnoge druge pjesme ruskih pjesnika druge polovice 19. stoljeća.

Vrijeme je, brišući oštrinu sporova oko imenovanja pjesnika i poezije, pokazalo da se za sljedeće generacije podjednako značajni pokazuju i "čisti" liričari i "civilni" pjesnici. Čitajući njihova djela sada, razumijemo: one slike koje su se suvremenicima činile "lirskom smjelošću" postupna su, ali jasna pojava pjesničkih ideja koje pripremaju procvat ruske lirike. Srebrno doba. Jedna od tih ideja je san o "uzlaznoj" ljubavi, ljubavi koja preobražava i čovjeka i svijet. Ali tradicija Nekrasova nije postala ništa manje značajna za pjesnike srebrnog doba - njegov "vapaj", prema K. Balmontu, vapaj da "postoje zatvori i bolnice, tavani i podrumi", da "u ovom trenutku, kada mi smo s tobom diši, ima ljudi koji se guše.” Akutna svijest o nesavršenosti svijeta, Nekrasovljeva "neprijateljska riječ poricanja" organski spojena u stihovima V. Brjusova i F. Sologuba, A. Bloka i A. Belyja s čežnjom za Neizrecivim, za idealnim, ne stvarajući na želju da se udalji od nesavršenog svijeta, već da ga preobrazi prema Idealu.

Početak druge polovice 19. stoljeća u Rusiji je obilježen snažnim društvenim uzletom, koji je od književnosti, a prije svega od poezije, zahtijevao nove sadržaje i nove umjetničke forme sposobne odraziti složena društvena proturječja stvarnosti. Kraj devetnaestog stoljeća obilježila je duboka kriza koja je zahvatila cijelu europska kultura, što je bilo posljedica razočaranja u prijašnje ideale i osjećaja približavanja smrti postojećeg društveno-političkog poretka.

završio u 19. stoljeću klasično razdoblje ruska poezija. Mentalno grleći njegovo bezgranično more, ne može se ne diviti nevjerojatnoj raznolikosti pitanja i problema kojih su se u svojim djelima doticali ruski pjesnici, nastojeći u prodornim, dubokim i emocionalno uzbuđenim pjesmama očuvati i afirmirati vjeru u vječne duhovne vrijednosti, u neiskvarenost univerzalne ideale kršćanstva, prisjetiti se najvišeg smisla života i visoke sudbine čovjeka, proniknuti u tajne ljudskog duha da otkrije nepoznate i nepoznate pokrete života srca. I premda je svaki od pjesnika to činio na svoj način, pokušavao na poseban način reflektirati i shvatiti svijet oko sebe, misli i osjećaje svojih suvremenika, ali postojala je jedna zajednička stvar koja je sve pjesnike, čak i vrlo različite, činila one, srodne - to je ljubav prema domovini i svome mnogotrpnom narodu. I u svom projektu želim prenijeti sve osjećaje pjesnika, njihove pjesme o domovini, prirodi, i ispričati malo o njima.

F. I. Tyutchev rođen je 23. studenog 1803. na imanju Ovstug u Oryolskoj provinciji, u plemićkoj obitelji. Godine 1821 Diplomirao na Fakultetu jezika Moskovskog sveučilišta s doktoratom. Nakon što je gotovo 22 godine živio u inozemstvu s kratkim prekidima, Tyutchev nikada nije izgubio vezu sa svojom domovinom.

Je u gospodstvu jesenske večeri Dirljiv tajanstveni šarm: Zloslutni sjaj i šarenilo drveća, Mlijeko, lagano šuštanje grimiznog lišća, Maglovito i tiho plavetnilo Nad tužnom siročetom zemljom, I, kao predosjećaj oluja koje se spuštaju, Naglo, s vremena na vrijeme hladan vjetar, Šteta , iscrpljenost i sve Taj krotki osmijeh venuća, Što u razumnom biću zovemo Božanska stidljivost patnje.

Ne tijelo, nego se duh pokvario u naše dane, I čovjek očajnički čezne... Iz sjene noći juri k svjetlu I, pronašavši svjetlo, gunđa i pobuni se Mi gorimo i sušimo s nevjeru, On danas podnosi nepodnošljivo... I svoju smrt prepoznaje, I čezne za vjerom... ali je ne traži... Neće reći zauvijek, s molitvom i suzom, Kao što ne tuguje pred zatvorenim vratima: “Pustite me unutra! -Vjerujem, Bože moj! Dođite u pomoć mojoj nevjeri!” Pjesma F.I. Tjučev "Naše stoljeće" napisan je 11. srpnja 1831. godine. U ovoj se pjesmi osobnost pjesnika pojavljuje kamuflirano, izraz je generaliziranog osobnog značenja, osim toga, hrpa negativa dovodi do

I.S. Turgenjev rođen je 28. listopada 1818. u Orlovu, u plemićkoj obitelji. Najprije je odgajan kod kuće, a zatim je studirao u moskovskim privatnim internatima. Godine 1833. Turgenjev je upisao moskovsko sveučilište, ali je godinu dana kasnije prešao na sveučilište u Sankt Peterburgu, na kojem je diplomirao s doktoratom. Turgenjev je započeo svoju karijeru kao pjesnik, tijekom godina. Njegove pjesme i pjesme objavljivane su u raznim časopisima i toplo su prihvaćene od strane kritičara i čitatelja.

Jutro maglovito, jutro sivo, Tužna polja snijegom prekrivena, Nerado ćeš se sjetiti vremena prošlih, Sjetit ćeš se i lica davno zaboravljenih. Pamtit ćeš obilne strastvene govore, Poglede, tako pohlepno, tako bojažljivo uhvaćene, Prvi susreti, posljednji susreti, Omiljeni zvukovi tihog glasa. Sjećat ćeš se rastanka sa čudnim smiješkom, Sjetit ćeš se mnogo svog dalekog rodnog, Slušajući neprekidni žamor kotača, Gledajući zamišljeno u široko nebo. Pjesma "Na putu" (1843) istaknutog ruskog književnika i pjesnika I. S. Turgenjeva, koja je kasnije uglazbina i postala poznata romansa.

Djelo "Gnijezdo plemića" napisao je Turgenjev 1859. godine. "Gnijezdo plemića" ostaje jedno od svijetlih spisateljskih djela. Unatoč kolapsu nade za osobnu sreću heroja, Lavretskog, ostaje nada za svjetliju budućnost za druge. Slika Lise Kalitine - "Turgenjevljeva djevojka" - zasjenjuje cijelo njezino okruženje i postaje simbol Rusije.

Aleksej Konstantinovič Tolstoj rođen je 24. kolovoza 1817. godine. Petersburgu u plemićkoj obitelji. Godine 1834. upisan je kao student u Moskovski arhiv Ministarstva vanjskih poslova. Proveo je nekoliko godina u inozemstvu, a po povratku u Rusiju služio je na kraljevskom dvoru. Tijekom Krimskog rata stupio je u vojsku, ali nije sudjelovao u bitkama, obolio je od tifusa. Tolstoj je počeo pisati poeziju kao dijete, a njegove prve književne eksperimente odobrio je V.A. Žukovski.

Usred bučnog bala, slučajno, U tjeskobi svjetovne vreve, vidio sam Te, ali Tvoje tajne prekrile su moje crte lica. Samo su oči tužno gledale, A glas je zvučao tako čudesno, Kao zvonjava daleke frule, Kao val mora koji svira. Svidio mi se tvoj tanki tabor I sav tvoj zamišljen pogled, I tvoj smijeh, i tužan i zvučan, od tada mi u srcu zvoni. U satima samotnih noći volim, umoran, ležati - vidim tužne oči, čujem veseo govor; I zaspim tako tužno, I u nepoznatim snovima spavam ... Volim li te - ne znam, Ali čini mi se da volim!

Ne vjetar koji je puhao odozgo, Lisztov je dodirnuo noć obasjanu mjesečinom; Dirnuo si moju dušu - Ona je tjeskobna, kao plahte, Ona je kao harfa s više žica. Vihor života ju je mučio I naletom lomljivim, Zviždući i urlajući, strgao konce I zasuo ga hladnim snijegom. Tvoj govor miluje uho, Tvoj dodir je lagan, Kao pahuljica koja leti s cvijeća, Kao dašak majske noći ...

A.A. Fet je rođen listopad- studeni 1820. U selu Novoselki, okrug Mtsessky, provincija Oryol. Pjesme su počele pisati vrlo rano. Još na sveučilištu, 1840. god. Objavio je prvu zbirku pjesama "Lirski panteon", koja je sadržavala uglavnom imitatorska djela. U 50-im godinama. Fet je aktivno objavljivao u časopisima "suvremeni", "Bilješke domovine" i drugim časopisima. Umro je u Moskvi 1892.

Neki zvukovi jure I drže se uz moje uzglavlje. Puni su klonule razdvojenosti, Trepere od neviđene ljubavi. Činilo bi se, pa što? Posljednje nježno milovanje odjeknu, Prašina ulicom bježi, Poštanske kočije nestade... I samo... Ali pjesma rastanka Neostvariva ljubavlju draži, I blistavi zvuci jure I priliježu se uz moje uzglavlje.

Smreka mi je rukavom prekrila stazu. Vjetar. U samoj šumi Bučno, i jezivo, i tužno, i zabavno, ništa ne razumijem. Vjetar. Uokolo zuji i njiše se, Pred nogama im se lišće vrti. Chu, tamo, u daljini, iznenada se čuje suptilno dozivajući rog. Slatki mi zov navjesti bakar! Za mene mrtve plahte! Čini se da te izdaleka pozdravlja sirota lutalica Nježno.

A.A. Grigorijev je rođen 20. srpnja 1822. u Moskvi, u obitelji dužnosnika. Godine 1842. diplomirao je na Pravnom fakultetu Moskovskog sveučilišta, zatim otišao u Sankt Peterburg i stupio u službu, ali je ubrzo napustio i posvetio se književna djelatnost. pjesme i kritički članci počeli su izlaziti na stranicama peterburških časopisa u drugoj polovici 1940-ih. glavna tema Grigorijevljevo djelo sukob je romantično nastrojene ličnosti sa svijetom merkantilizma i životne proze.

Ne, nisam rođen da se tučem po čelu, Niti strpljivo čekam u predsoblju, Niti jedem za kneževim stolom, Niti s nježnošću slušam gluposti. Ne, nisam rođen da budem rob, Čak i u crkvi na misi Loše mi se dogodi, priznajem to, Da slušam augustu kuću. I što je osjećao Marat, Ponekad sam u stanju razumjeti, I da je sam Bog aristokrat, ja bih Mu ponosno pjevao kletve... Ali na križu je raspeti bog Bio sin gomile i demagoga.

Pjesnik je osoba stvaralačke duše, bolestan je od svojih iskustava, osjećaja, bolestan je od svog djela, njegove ljepote, Što od smjene generacija ne izlazi iz njegovih usta. On nam daje sve svoje snove, Cijelu sliku prošlosti, On nam daje heroje pretjerane ljepote. Heroji iz promijenjenih imena. A tko bi znao koliko čitatelj želi znati cijelu istinu o junacima poznatih djela. Ali piscu se nećemo moći, I s tugom ga molimo za oprost. Pjesnik je osoba kreativne duše. Zašto si tako rano napustio ovaj život? Želim da razgovaraš sa mnom. Jao, propao si, ostavivši iza sebe mnoga svoja djela. Ti si bog, ti si kralj, ti si genije. Ti si čovjek nevjerojatnog uma. Ne poznaješ osvajanja pred neprijateljem. Neki prijatelji, obožavatelji, čitatelji posvuda. Lijepo spavaj moj pjesniče. Idolizirat ću te cijeli život.Svi te se sjećaju,nema sumnje,I nikad te neću zaboraviti.

U drugoj polovici 19. stoljeća došlo je do naleta ruske lirike. Samo popis najpoznatijih imena pjesnika govori mnogo - Apolon Nikolajevič Majkov (1821-1897), Apolon Aleksandrovič Grigorijev (1882-1864), Jakov Petrovič Polonski (1819-1898), Ivan Savič Nikitin (1824-1861), Aleksej Nikolajevič Apuhtin (1840-1893), Konstantin Konstantinovič Slučevski (1837-1904), Semjon Jakovljevič Nadson (1862-1887), Konstantin Mihajlovič Fofanov (1862-1911), Fedor Ivanovič (1803-1911), Fedor Ivanovič (1803-18) Aleksej Tjučev (1803-18) -1875.), Afanazij Afanasijevič Fet (1820.-1892.), Nikolaj Aleksejevič Nekrasov (1821.-1877./78.).

Nažalost, trijumf poezije bio je kratkog vijeka. U ruskoj književnosti razvija se proza, osobito veliki epski oblici. Trijumf proze pokazao se trajnijim i povezan je s imenima I. Turgenjeva, F. Dostojevskog, L. Tolstoja. Pa ipak poezija druge polovice XIX stoljeća imala ogromnu ulogu u razvoju ruske književnosti i kulture uopće. Poezija je bila višeznačan sustav u kojem su postojali različiti oblici očitovanja lirskog "ja". Da bi razumio ovo "ja", čitatelj mora imati otvoreno srce i dušu. N.V. Gogol je primijetio: "Propisno čitanje lirskog djela uopće nije sitnica."

Važno je zapamtiti da se poezija razvijala u dva smjera - Puškinovom i Gogoljevom. Romantičari 19. stoljeća (osobito A.S. Puškin) proglasili su svoju neovisnost od vlasti i naroda, smatrali pjesnika kreatorom koji je bio nadahnut Bogom. Program za njih bila je pjesma A.S. Puškin "Pjesnik i gomila". Slogan je završne riječi "Ne za ovozemaljsko uzbuđenje, / Ne za vlastite interese, ne za bitke, / Mi smo rođeni za nadahnuće, / Za slatke zvukove i molitve." Ideje romantičara s početka stoljeća preuzeli su romantičari druge polovice 19. stoljeća i potkrijepili teoriju "čiste umjetnosti". Glavne odredbe "čiste umjetnosti" mogu se formulirati na sljedeći način: umjetnost ne bi trebala oslikavati stvarnost, igrati društvenu ulogu. Svrha umjetnosti je stvaranje lijepog, t.j. pjesnički svijet. Umjetnost bi trebala postojati za elitu.

Suprotno stajalište o umjetnosti građanskog smjera potkrijepio je N.V. Gogol u pjesmi "Mrtve duše" (početak sedmog poglavlja). Usporedio je tvorca "umjetnosti radi umjetnosti" i pisca-denuncijanta. Načela “građanskog” smjera u poeziji druge polovice 19. stoljeća najdosljednije su i najslikovitije implementirana u poeziji N.A. Nekrasov.

Gogol je proglasio i utjelovio ideju da poezija treba služiti narodu. Nekrasov je seljaka učinio glavnim likom poezije, a borbu za njegovu sreću - patosom njegovog rada. Ideje "čiste umjetnosti" temelj su svjetonazora i umjetničkog sustava A.A. Feta. Sa stajališta povijesti poezije, Puškin i Gogoljeva režija obogatio književnost, kulturu, poeziju 19. stoljeća i pripremio mnoge pojave kulturnog života Rusije.

Pjesnici druge polovice 19. stoljeća pokazali su se prijemčivima za život, za duhovnu atmosferu ruskog društva. Nastavili su i razvili tradiciju ruske pjesničke škole 18. - ranog 19. stoljeća. U isto vrijeme, pjesnici su tražili novi pjesnički jezik, izvorni oblici njegove izraze. Bili su zabrinuti zbog pitanja nacionalnog identiteta; omjer dobra i zla; smrt i besmrtnost; duhovna velikodušnost ljudi. Značajka ruske poezije 19. stoljeća je magija zvuka i riječi. I. Nikitin prenosi suptilne nijanse boja, oblika i zvukova. Pejzažni tekstovi se intenzivno razvijaju (A. Maikov, "Pejzaž"; I. Koltsov, "Jug i sjever"; K. Sluchevsky, "Oh, nemoj me grditi zbog činjenice da sam živio besciljno ..." itd.) .

Karakter pjesme, folklor, ruska starina, ljepote domaće prirode, originalnost ruskog nacionalnog karaktera postali su izvor ruske poezije. Alexander Blok nazvao je pjesmu A. Grigorijeva "Ciganin Mađar" "jedinim biserima te vrste u ruskoj poeziji". "gitarska" priroda pjesme, uglazbljene, učinila ju je popularnom romansom. Mnoge pjesme Y. Polonskog, "Pjesma cigana" (uglazbio P. I. Čajkovski) postale su romanse i narodne pjesme. Poznate romanse bile su pjesme A. Apukhtina, uglazbljene, "Par zaljeva", "Lude noći, besane noći ..."; S.Ya. Nadson "U sjeni zamišljenog vrta...".

U drugoj polovici 19. stoljeća ruska poezija postupno se kretala prema modernizmu. Takav je bio pokret u svjetskoj književnosti, osobito u francuskoj poeziji. Baudelaire, Rimbaud, Verlaine - francuski simbolisti bili su suvremenici N. Nekrasova, pokojnog A.A. Fet, V. Solovjov. Prevjesnici modernizma u Rusiji bili su prvenstveno F.I. Tyutchev, A.A. Fet.

Kako navodi istraživač V.S. Babajevski: „Ruska poezija 19. stoljeća, kao cjelina, sa svom svojom strukturnom i kronološkom raznolikošću, manifestacija duha naroda, ne uklapa se striktno u granice stoljeća. Posljednje desetljeće, 1890-e, već u svojoj biti pripada modernizmu. Možemo reći da je za rusku poeziju 20. stoljeće počelo 1892. godine. Poezija K.M. Fofanova i S.Ya. Nadson je povezao dva stoljeća ruske poezije "zlatno" i "srebrno".