A kelet új hajnalt éget (Metafora). Puskin tanulságai: A poltavai csata leírása

Maxim KALASHNIKOV

A KELET AZ ÚJ HAJNALÁT ÉGET
A globális válság új perspektívái. Az Orosz Föderációban zajló forradalom és az Iránnal vívott háború előnyös-e a Nyugatnak?

Az Orosz Föderáció politikai válságának hátterében valahogy megfeledkeztünk arról, hogy a kapitalizmus válsága fejlődik ki a világon. Globális zűrzavar. És lehetetlen úgy tekinteni hazánk politikai válságára, hogy ne vegyük figyelembe a globális zűrzavar kilátásait, ésszerűtlen. Ideje emlékezni a dicsőséges sztálini hagyományra, amikor egy pártkongresszuson egy beszámoló a nemzetközi helyzet elemzésével kezdődött. Mert ostobaság azt hinni, hogy egy elszigetelt szigeten élünk.
Rövid következtetés: a Nyugatnak a pusztulásba kell mennie nyugati állam egyetemes társadalombiztosítás – a dollár és az euró felgyorsult inflációjának mechanizmusán keresztül. De a legkényelmesebb ezt a globális káosz hátterében és annak ürügyén megtenni. Amellett, hogy a vér és a viszály tovább Arab Kelet, ez lehet egy elhúzódó háború Iránnal és az Orosz Föderáció összeomlása. Ennek legjobb módja egy új „demokratikus forradalom” létrehozása az Orosz Föderációban.

NINCS MÁS KILÉPÉS
Az amerikaiaknak és az európaiaknak sincs más választásuk, mint a jóléti állam lerombolása. Tehermentesítenünk kell a gazdaságainkra nehezedő hatalmas társadalmi terheket – csökkentenünk kell a munkaerőköltségeket. Vagyis csökkenteni a hétköznapi nyugatiak jövedelmét, ideális esetben véget vetni ennek drága rendszerek nyugdíj és társadalombiztosítás. Hogy az ipar kezdjen visszatérni Kínából Nyugatra, hogy „Amerika legyen az új India”. Képletesen szólva, a nyugati lakosságot vissza kell vinni a XIX. Ez csökkenti a vállalkozások adóját, és megállítja az államadósság növekedését.
Hogyan lehet ezt elérni? Közvetlenül elvenni a huszadik század társadalmi előnyeit nyugati nemzetek lehetetlen: minden politikusnak vagy pártnak lovagolni fognak a választásokon, aki ezt ígéri. Vagy fellázadnak és kimennek az utcára. Vagyis közvetlenül szétszerelésre jóléti állam ne menj. Az olaszországi, görögországi és spanyolországi hasonló kísérletek (jelölje meg szavainkat!) polgárháborúval fenyeget.
Tehát van egy másik út: a leértékelés. A súlyos infláció, amely leértékeli az államadósságot, csökkenti a munkavállalók reálbéreit, semmivé teszi a szociális garanciákat és a nyugdíjfizetést. Az eurót (vagy dollárt) külön-külön leértékelni lehetetlen: az EU és az USA kereskedelem 80%-ban kölcsönösen orientált. Emiatt mindkét világvalutának le kell értékelnie magát, ami egyúttal a jüan átértékelődését és a termelési költségek növekedését okozza Kínában. (Ezt mondja barátom, Alekszandr Velicsenkov közgazdász). Ennek érdekében a szénhidrogének világpiaci árának meredek emelkedése előidézhető, és ravaszul - engedni sajtó elárasztják gazdaságaikat kibocsátott pénzzel. Ugyanakkor lehet nyomtatott eurót (dollárt) adni európai és amerikai bankoknak, hogy felvásárolják a nyugati országok állampapírjait. És felteszik a polcra, akkor nem követelve általában a kamatot és az adósságok törlesztését.
De hogyan lehet megzavarni a leértékelést? Hogyan lehet felfújni az olajárakat - és ezzel párhuzamosan a nyomdát (Amerikában és az EU-ban egyszerre) teljes kapacitással működtetni?
Megint kell fedezet, indoklás és egybe gurított füstháló. Irán és az Orosz Föderáció. És ugyanakkor.

HÁBORÚ ÉS FORRADALOM
A hatás eléréséhez nem elég Egyiptomot ostromolni, elpusztítani Szíriát és felbomló polgárháborút kirobbantani Líbiában. Nincs elég káosz az egykori Irak és az arab-izraeli konfliktus helyén. Nem, több kell.
Még egyszer mondom: ebben a helyzetben uralkodó körök Az USA és az EU számára rendkívül előnyös, ha Iránt agresszorként állítják be, és a lehető legtöbbet kezdik. hosszú háború az IRI ellen. Légi hadjárat formájában Irán infrastruktúrájának megsemmisítésére és hosszú hadműveletekre az olajtermelő Khuzestan tartomány elfoglalására (vagy a benne lévő iráni olaj- és gázkomplexum legyőzésére). Hogy egy hosszú kampány leple alatt az olaj ára túlmenjen a felhőkön, és a katonai hisztéria lehetővé tegye a Nyugat számára, hogy otthon levezesse a Leértékelés hadműveletet. Ezért nem hiába melegszik fel a helyzet Irán körül éppen abban a pillanatban, amikor nyilvánvaló, hogy az EU teljes gazdasági-adósság-zsákutcába jutott, az Egyesült Államok pedig veszélyes gazdasági hanyatlásba került. Amikor egyértelmű, hogy a nyugati elitek teljes képtelenek megoldani a nagy gazdasági világválság-2-ből való kilábalás problémáját. Az Iránnal vívott háború itt hatalmas vörös heringgé válik.
De szerintem van tartalék (vagy kiegészítő) lehetőség. Ez egy új „demokratikus forradalom” az Orosz Föderációban, az azt követő összeomlással. Ez is sokáig foglalkoztatja majd a nyugati közvéleményt, egyúttal feldobja az olajárakat és nagyszabású NATO hadműveleteket tesz szükségessé. Természetesen egy puha lehetőség is lehetséges: az Orosz Föderáció konföderalizálása - gyakorlatilag független régiók klaszterévé alakítva (egyes "orosz" nemzeti demokraták és nyugatbarát liberálisok ideálja). Továbbá minden régió megkapja az altalaj feletti rendelkezési jogot, közvetlenül (Moszkva nélkül) hívják meg a nyugati bányászati társaságokat a helyükre a PSA feltételei szerint. A Nyugat a szénhidrogének nominálisan növekvő világpiaci árának hátterében biztosítja energiabázisát.
A nyugati stratégák helyében én is kidolgoznám az oroszországi neoliberális forradalom egy változatát (új 1917/1991), ráadásul a NATO-csapatok gyors szibériai partraszállásának megtervezésével. Tehát annak érdekében, hogy Kínának csak Primorye-t és Transbaikalia egy részét adják, de ne engedjék be a kínaiakat Kelet-Szibéria olajába és gázába (Tom Clancy "A medve és a sárkány" forgatókönyve). Egy ilyen művelet kidolgozása nem fantázia.
Nyilván ez az oka annak, hogy az amerikaiak most óvatosan melegítik fel az Orosz Föderációban zajló forradalmat, éppen a liberálisokat támogatják, és segítik őket a tömegtüntetés felnyergelésében. Az ok pedig egyszerű: jobb, ha az oroszoknál forradalom és káosz van, mint polgárháborúk az USA-val és Európával. És ha az iráni háborúval kombináljuk, akkor általában nagyszerű. Egy ilyen globális szuperválság leple alatt olyan sokkoló változásokat lehet végrehajtani Nyugaton, amelyekről ma még csak álmodni sem tudunk. Az Orosz Föderáció egyetlen összeomlása vezet globális válsághoz. Az Orosz Föderáció ugyanakkor rendkívül sérülékeny: Putyin fülig érő hatalma tömegdemonstrációkat vált ki az elégedetlenekről. Miért ne változtathatnánk látszatra a jelenlegi Orosz Föderációt? cári Oroszország 1917 eleje, Putyin pedig a neo-II. Azóta annál inkább beszélgetünk nem a tisztességes választásokról (ez csak ürügy), hanem a kibontakozó "vértelen" típusú államcsínyről, amikor a hatalom az Orosz Föderáció lakosságának 95%-a által gyűlölt liberálisoké. Milyen liberálisok teremtik meg az Ideiglenes Kormány teljes analógját, és néhány hónapon belül teljesen ki fogják hozni az országot.
Nincs új Hitler, aki segítene a Nyugatnak elfedni "elitje" csődjét, és egy újabb "a demokrácia csatájával a Sátánnal" kisegíteni a válságból? Nincs mit. új világháború két bolygó – iráni és orosz – vészhelyzetben el lehet bújni.
Nekem úgy tűnik, hogy a mai történések logikája pontosan ez.

A kelet új hajnalt éget (Metafora)

Furcsának tűnnek számodra ezek a szavak? Miért ábrázolja A. S. Puskin a napfelkeltét tűzként? Szó megvilágított felhívja világos színek sugarak által megvilágított égbolt felkelő nap. Ez a kép a hajnal és a tűz színének hasonlóságán alapul; az ég a láng színe. A névnek az egyik objektumról a másikra való ilyen hasonlóságuk alapján történő átvitelét metaforának nevezzük görög szó metafora- "átadás"). A. S. Puskin „Poltava” című versében ez a metafora különleges szimbolikus jelentést kap: a vörös hajnalt egy véres csata előjeleként érzékelik.

A szóművészek előszeretettel használnak metaforákat, használatuk különleges kifejezőképességet, érzelmességet ad a beszédnek.

A metaforizálás alapja lehet a tárgyak legkülönfélébb jellemzőinek hasonlósága: színük, alakjuk, térfogatuk, rendeltetésük stb. A tárgyak színbeli hasonlóságára épülő metaforák különösen gyakran használatosak a természet leírásánál: bíborba és aranyba burkolt erdők(A. S. Puskin); Füstös felhőkben a rózsa lila, a borostyán tükörképe(A. A. Fet). Az ilyen metaforák alapjául a tárgyak alakjának hasonlósága szolgált: S. Jeszenin nyírfaágakat nevezett el. selyem zsinór,és a fa téli öltözékében gyönyörködve ezt írta: A bolyhos ágakon havas szegéllyel fehér rojtok virágoztak.

A metaforában gyakran az összehasonlított objektumok színének és alakjának közelsége kombinálódik. Szóval, A. S. Puskin énekelt költői könnyekés ezüst por a Bahcsisaráj-palota szökőkútja, F. I. Tyutchev - ^ esőgyöngy tavaszi vihar után. Az összehasonlított objektumok céljának hasonlósága egy ilyen képen tükröződik a „ Bronz lovas»: A természet itt arra a sorsra van szánva, hogy átvágjunk egy ablakot Európába(A.S. Puskin).

A cselekvés természetének közös vonásai, az állapotok nagyszerű lehetőségeket teremtenek az igék metaforizálására. Például: Vihar borítja be az eget sötétséggel, kanyargó hóörvényekkel; mint egy vadállatüvölteni fog azutánsírj, mint egy gyerek (A. S. Puskin).

A jelenségek időbeli sorrendjének hasonlósága megnyitja az utat egy ilyen metaforizálás előtt: Mostanra fukarabb lettem a vágyaimban, az életemben, vagy rólad álmodtam? Mintha korán visszhangzó tavasz lennékrózsaszín lovon ült. Vagy S. Yesenintől is: Egy gyertya ég ki arany testviaszlánggal, és egy fa holdórakárogja a tizenkettedik órámat.

Nem mindig lehet egyértelműen meghatározni, hogy mi a hasonlóság a metafora mögött. Ez azzal magyarázható, hogy a tárgyak, jelenségek, cselekvések nemcsak külső hasonlóság alapján közelíthetik meg egymást, hanem az általuk keltett közös benyomás alapján is. Ilyen például az ige metaforikus használata K. Paustovsky Aranyrózsa című részletében: Az író gyakran meglepődik, ha valami régen elfeledett esemény vagy részlet hirtelenvirágzás emlékezetében éppen akkor, amikor a munkához szükség van rájuk. Virágok nyílnak, gyönyörködtetve az embert szépségükkel; a művésznek ugyanaz az öröm hozza az időben eszébe jutott, a kreativitáshoz szükséges részletet.

Még Arisztotelész is megjegyezte, hogy „jó metaforákat alkotni azt jelenti, hogy észrevesszük a hasonlóságokat”. A szó leletek művészének figyelmes szeme közös vonásai a legtöbbben különféle tantárgyak. Az ilyen összehasonlítások váratlansága különleges kifejezőerőt ad a metaforának. A metaforák művészi ereje tehát, mondhatni, közvetlenül függ azok frissességétől, újszerűségétől.

Néhány metafora gyakran ismétlődik a beszédben: Az éjszaka csendesen leszállt a földre; A tél mindent fehér fátyolba burkolt stb. széleskörű felhasználás, az ilyen metaforák elhalványulnak, átvitt jelentésük törlődik. Nem minden metafora stilárisan egyenértékű, nem minden metafora játszik művészi szerepet a beszédben.

Amikor egy férfi kitalált egy nevet egy görbe pipának - térd,ő is metaforát használt. Ám a szónak ebben az esetben felmerült új jelentése nem kapott esztétikai funkciót, az elnevezés ide átvitelének célja pusztán gyakorlati: elnevezni a tárgyat. Ehhez olyan metaforákat használnak, amelyekben nincs művészi kép. Nagyon sok ilyen („száraz”) metafora van a nyelvben: petrezselyemfark, szőlőbajusz, hajóorr, szemgolyó, tűk tűlevelű fa, asztallábak. Az ilyen metaforizálás eredményeként kialakult szavak új jelentései rögzülnek a nyelvben és adottak magyarázó szótárak. A "száraz" metaforák azonban nem vonják magukra a szó művészeinek figyelmét, a tárgyak, jelek, jelenségek szokásos neveként működnek.

Különösen érdekesek a részletes metaforák. Akkor keletkeznek, amikor egy metafora új jelentéssel kapcsolatos metaforákat von maga után. Például: Az aranyliget vidám nyírfanyelvvel tántorított el. Metafora lebeszélni"húzza" metaforákat aranysárgaés nyírfa nyelv; levelei eleinte sárgulnak aranysárga, aztán elesnek, meghalnak; és mivel a cselekvés hordozója egy liget, akkor nyelv neki nyírfa, vidám.

A kiterjesztett metaforák a figuratív beszéd különösen élénk eszközei. Szerette őket S. Yesenin, V. Majakovszkij, A. Blok és más költők. Íme néhány példa az ilyen metaforizálásra: A kertben vörös hegyi kőris máglya ég, de senkit nem tud felmelegíteni.(S. Jeszenyin); Miután felvonultattam csapataimat, végighaladok a vonalfronton; A versek ólomnehézek, készen állnak a halálra és a halhatatlan dicsőségre; A versek megdermedtek, célzottan tátongó címek száját a szellőzőnyíláshoz szorították(V. Majakovszkij). Néha a költők metaforákat bontanak ki egy teljes verssé. Ilyenek például A. S. Puskin „Három kulcs”, M. Yu. Lermontov „Az élet csésze” című költeményei és mások.

A metaforizálással gyakran visszaélnek a kezdő írók, majd a trópusok halmaza a beszéd stilisztikai tökéletlenségének okozója lesz. A fiatal szerzők kéziratait szerkesztve M. Gorkij gyakran felhívta a figyelmet sikertelen művészi képeikre: „Csillagok rög, vakító és égő, mint napok százai";„A nap pokoljárása után a föld olyan forró volt, mint edény,éppen most égetettügyes fazekas. De itt a mennyei kemencében az utolsó fatörzsek kiégtek. Hideg volt az ég, és megszólalt a megégett agyagedényt – Föld". Gorkij megjegyzi: "Ez rossz szócsat." M. Gorkijnak a kezdő írók kéziratainak margójára tett szerkesztői megjegyzései között érdekesek a következők: a mondat ellenében: „Parancsnokunk gyakran előreugrik, szemeket lő az oldalakon és sokáig nézi a gyűrött térképet ”Aleksej Makszimovics ezt írta: „Ezt fiatal hölgyek csinálják, nem parancsnokok”; „Könnyes szemmel remeg az ég” képet hangsúlyozva megkérdezi: „El tudod ezt képzelni? Nem lenne jobb, ha mondanál valamit a sztárokról?

A metaforák „dekoratív”, „díszítő” eszközként való használata általában az író tapasztalatlanságát, tehetetlenségét jelzi. Az alkotói érettség időszakába lépve az írók nagyon gyakran kritikusan értékelik korábbi hobbijukat, hogy igényes képeket keressenek. K. Paustovsky például írt korai, gimnáziumi verseiről.

A versek rosszak voltak – csodálatosak, elegánsak és, ahogy nekem akkoriban úgy tűnt, nagyon szépek. Most már elfelejtettem ezeket a verseket. Csak néhány versszakra emlékszem. Például ezek:

Ó, szedj virágot a lelógó száron!

Csendesen esik az eső a mezőkre.

És a szélére, ahol a füstös skarlát őszi naplemente ég,

És az opálok szomorúságtól ragyognak egy szeretett személy miatt

Saadi A lassú napok lapjain...

Miért „szikrázik a szomorúság opálokkal” - ezt sem akkor, sem most nem tudom megmagyarázni. Egyszerűen lenyűgözött a szavak hangzása. Nem gondolkodtam a jelentésén.

A legjobb orosz írók látták a legmagasabb méltóságot művészi beszéd a leírások nemes egyszerűségében, őszinteségében és igazmondásában. A. S. Puskin, M. Yu. Lermontov, N. V. Gogol, N. A. Nekrasov, V. G. Korolenko, A. P. Csehov és mások szükségesnek tartották a hamis pátosz és modor elkerülését. „Az egyszerűség – írta V. G. Belinsky – az szükséges feltétel olyan műalkotás, amely lényegében tagad minden külső díszítést, minden finomítást.

A „szépen beszélni” való ördögi vágy azonban időnként és korunkban megakadályozza egyes szerzőket abban, hogy egyszerűen és világosan kifejezzék gondolataikat. Elegendő a hallgatók irodalmi témájú munkáinak stílusát elemezni, hogy meggyőződjünk egy ilyen szemrehányás helytállóságáról. A fiatalember ezt írja: „Nincs olyan szeglete a földnek, ahol ne ismernék Puskin nevét, amely nemzedékről nemzedékre öröklődik. Egy másik esszében ezt olvashatjuk: „Művei valóságot lélegezni, ami annyira ki van tárva, hogy olvasás közben belemerülni abba az időszakba. Egy szerző, megpróbálva képletesen kifejezni magát, kijelenti: „Az élet folytatódik saját pályát futni,és egy másik „még kifejezőbben> megjegyzése: „Felszálltam a vonatra és megjárta az élet nehéz útját.

A metaforák alkalmatlan használata félreérthetővé teszi a kijelentést, nem megfelelő komédiát ad a beszédnek. Tehát azt írják: „Bár Kabanikh és nem emésztette meg Katerina, ez a törékeny virág, amely a gonoszság "sötét birodalmában" nőtt, de edd megéjjel-nappal"; "Turgenyev megölövé hős a regény végén fertőzést adva neki az ujjon"; „Majdannyikov kolhozba lépésének útján a bikák álltak. Az ilyen „metaforikus” szóhasználat jóvátehetetlen stíluskárosodást okoz, mert a romantikus kép lepusztult, a beszéd komoly, olykor tragikus hangzását felváltja a komikus. Tehát a beszédben szereplő metaforák csak forrásai legyenek annak élénk képzeteinek, érzelmességének, és soha ne okozzon csökkenést írásai stílusának osztályzatában!

Minden zászló meglátogat minket (metonímia)

A. N. Tolsztoj egyik történetében olvasható: A palotamúzeum utolsó látogatói egy dossziéban jártak– rövid bundák, chuyki, vattás kabátok . Egy másik olvasó azt gondolja majd: „Mi történik: a rövid bundáknak, a vattakabátoknak megnőtt a lába, és sétálnak? Mit nem találnak ki az írók!” És valóban, benne kitaláció ilyesmit is találhatsz: "Igaz, hogy drága"– vörös nadrágosok sóhajtoznak (A.P. Csehov); A legtöbbegy kifakult kabát kutyagallérral vereked: „Megdörgölte magát, de nem enged be másokat”(A. Gladilin).

Ha szó szerint értenénk az ilyen kifejezéseket, akkor furcsa képet kellene elképzelnünk: a ruhák életre kelnek, és nem csak sétálnak, hanem sóhajtoznak is, sőt botrányosak is... Azonban nem báránybőr kabátokról és kabátokról beszélünk, hanem kb. tulajdonosaik, és a ruházati nevek használata a megfelelően öltözött emberek megjelölésére – ez egy speciális stíluseszköz, amellyel a szerzők a beszéd kifejezőképességét fokozzák. Az ilyen névátadás középpontjában a szomszédság szerinti asszociációk állnak.

A névnek az egyik tárgyról a másikra való átvitelét a szomszédosság alapján metonímiának nevezzük (a görög szóból metonímia, jelentése "átnevezés").

A metonímia lehetővé teszi például egy ehhez hasonló kifejezés létrehozását: – Miféle hülye vagy, testvér?– – mondta szemrehányóan a kagyló (V. Kozlov). Megértjük, hogy a megjegyzés a telefonon beszélő személyé, bár a feuilletonistaé – mondta a kagyló.

A metonimikus helyettesítések lehetővé teszik egy gondolat rövidebb megfogalmazását. Például az ige kihagyása megbetegszik, gyakran kérdezik: Mi ment át a torkodon?(A.P. Csehov); Elment a feje?(M, Gorkij). Vagy ezt mondják: Raisa szíve elment(A. N. Tolsztoj). Stb.

Az idő kijelölésénél a metonimikus helyettesítések is lehetővé teszik egy gondolat lehető legrövidebb kifejezését: Nem láttákMoszkva (I. S. Turgenyev); Mamatea után folytatta a kötést(I. Bunin). Ha ilyen esetekben a szerző nem használ metonímiát, akkor ezt kell írnia: a moszkvai találkozás után, teázás után.

A metonímia képi forrásként szolgál. Emlékezzünk Puskin soraira: Minden zászló meglátogat majd minket. A költő I. Péter száján keresztül azt jósolta, hogy a Finn-öböl partján épült kikötővárosba a világ összes országának lobogójával érkeznek hajók. És itt van még egy széles híres példa metonímia A. S. Puskinnál: Borostyán Tsaregrad csövein,porcelán és bronz az asztalon, és az elkényeztetett öröm érzése, parfümvágott kristályban... A költő itt az anyagok megnevezésével utal a belőlük készült tárgyakra, amikor az Ognegint körülvevő luxust írja le.

Természetesen ezek a tankönyvi sorok korántsem merítik ki A. S. Puskin metonímia eseteit. Ez a trópus sok figyelemre méltó képének hátterében áll. Például A. S. Puskin a metonímiához folyamodott, megrajzolva a színházi élet „varázsföldjét”: A színház már megtelt;a páholyok ragyognak; bódék és fotelek – minden forr; képek készítése az orosz életről: ... És kár az öregasszony teléért, és,miután meglátogattuk palacsintával és borral, fagylalttal és jéggel ébresztjük . Sok hasonló példa van Puskin trópusának valóban művészi felhasználására.

Stiláris eszközként a metonímiát meg kell különböztetni a metaforától. Egy név metaforában való átviteléhez az összehasonlított tárgyaknak szükségszerűen hasonlóaknak kell lenniük, de a metonímiánál nincs ilyen hasonlóság, a szó művésze csak a tárgyak szomszédságára támaszkodik. Egy másik különbség: a metafora szavak segítségével könnyen összehasonlítássá alakítható. tetszik, tetszik, tetszik. Például, fagyperem– dér, mint a perem, fenyők suttognak– a fenyők susognak, mintha suttognának. A metonímia nem enged ilyen átalakulást.

A metonímiával az azonos nevet kapó tárgyakat, jelenségeket sokféle asszociáció köti össze egymás mellett. A hely neve az ott tartózkodó emberekre vonatkozik: túláradó dúsRóma (M. Yu. Lermontov). A hajó neve a tartalom értékében használatos: énmegevett három tálat (I. A. Krilov). A szerző neve helyettesíti művének címét: GyászChopin mennydörgött naplementekor(M. Szvetlov). Az emberek vagy tárgyak megkülönböztető jegyeinek nevei a szokásos neveik helyett használatosak: fekete frakkok szétrohant és halomra itt-ott(N.V. Gogol).

Különösen érdekes a melléknevek metonímiája. Például A. S. Puskin az egyik világi dandyt: túlkeményített barom. Természetesen a definíciót jelentés szempontjából csak olyan főnevekhez köthetjük, amelyek megnevezik a divatos dandy vécéjének néhány részletét, de az átvitt beszédben lehetséges az ilyen névátvitel. A szépirodalomban sok példa van a melléknevek ilyen metonímiájára: A nárcisz fehér illataboldog, fehér, tavaszi illat (L. N. Tolsztoj); Aztán jött egy alacsony öregemberelképedt szemüvegben (I. Bunin).

A metonímia nem csak a műalkotások hanem napi beszédünkben is. beszélünk: az osztály hallgat, nincs réz, szeretem Jeszenyint, Onegint hallgattam. Nem kell néha "csonka" kérdésekre válaszolni: Járt már Yermolovában?(értsd: Jermolova Színház); Frunzében tanul?(vagyis a Frunze Iskolában); Dolgozik a pénztáros?És itt vannak ugyanazok a "csonkított" üzenetek: Burgonyon találkoztunk; Az egész hajó futott; Fantasy keringőt ad elő a Művelődési Ház. Az ilyen metonimikus átvitelek csak itt lehetségesek szóbeli beszéd. A kompozíciókban azonban a sikertelen metonimikus névátadások bosszantó beszédhibákat okoznak: „Az író ekkor alkotta meg „anyját”; – A hős úgy döntött, hogy mankóval repül. A gondolat kifejezésének ilyen "lakonizmusa" nem megfelelő szójátékokhoz vezet, és az olvasó nem mosolyog, ahol a szöveg teljesen más reakciót igényel ...

Néhány más trópus nagyon közel áll a metonímiához. Különös változata a synecdoche, amely abból áll, hogy a többes számot egyes számmal cseréljük, az egész helyett a rész nevét, az általános helyett a konkrétumot és fordítva. Például A. T. Tvardovszkij „Vaszilij Terkin” című versének egy részletének kifejezőereje a szinekdoché használatán alapul:

Keletre, füstön és kormon át,

Egy börtönből süket

Hazamegy Európa.

Tollágyak szöszmötölése fölötte, mint egy hóvihar.

És tovább orosz katona

Francia testvér, brit testvér.

lengyel testvérés minden

Barátsággal, mintha hibáztatnák,

De a szívükkel néznek...

Itt van az általános név Európa az európai országokban lakó népek neve helyett; egyedülálló főnevek Orosz katona, francia testvér a többieket pedig a többes szám helyettesíti. A szinekdoké fokozza a beszéd kifejezését, és mély általánosító jelentést ad neki.

Azonban ez az út is okozhat beszédhibák. Hogyan lehet megérteni például egy ilyen kijelentést: „Komoly keresés folyik körünkben: a srácok érdekes modelleket készítenek. De nincs elég munkás: eddig mindössze hét van”?

Csillagtól csillagig beszél (megszemélyesítés)

Az írók tolla alatt életre kelnek a körülöttünk lévő tárgyak: a tenger mélyen lélegzik; hullámok futnak, simogatják a partot; az erdő óvatosan hallgat; füvek suttognak a széllel; a tavak a végtelen távolba néznek...És egy dal még énekel is róla tüskés fenyő szempillák felett kék szemek tavak! Abban varázslatos világ költői képek F. I. Tyutchev szerint „mindenben van mosoly, mindenben élet”! És készek vagyunk elhinni a költőnek, hogy abban az órában, amikor a föld a kék ragyogásában alszik(ahogyan M. Yu. Lermontov írta), a csillagok elsajátítják a beszéd erejét ...

Mindezek az átalakulások a műalkotásokban egy figyelemre méltó stilisztikai eszköznek – a megszemélyesítésnek – köszönhetőek. A megszemélyesítés az élettelen tárgyak különféle érzésekkel, gondolatokkal, cselekvésekkel, beszéddel való felruházása. Így használja például A. Gaidar ezt a trópust a "The Blue Cup" című történetben: elmenekült felhők mindenhol.Körülvett ők,elkapták észárva nap. Deazt makacsulkitört először az egyik lyuk, aztán a másik. Végül,kitört és még melegebben és fényesebben szikrázott a hatalmas föld felett.

Megszemélyesítve a leírt tárgy külsőleg személyre hasonlíthat: Zöld frizura, lányos melle, ó vékony nyírfa, mit néztél a tóba?(S. Jeszenyin). Még gyakrabban is élettelen tárgyak A csak emberek számára elérhető műveletek a következők: kitört őszéjszaka jeges könnyek(A. A. Fet); itthonfelhő húzódik, így csakkiáltás felette(A. A. Fet); És virágzó ecsetek madárcseresznye mosott levelekkereszttartó keretek (B. Pasternak).

Az írók különösen gyakran fordulnak a megszemélyesítéshez, amikor természetképeket írnak le. S. Jeszenyin ügyesen használta ezt a trópot. A költő régi jó barátként szólította meg a juhart: Te vagy az én ledőlt juharom, jeges juhar, miért állsz lehajolva fehér hóvihar alatt? Vagy mit láttál? Vagy mit hallottál? Mintha kimentél volna sétálni a falun kívülre... Költészetében Hajnal máshoz szólít; Sírnak a fűzfák, suttognak a nyárfák; Alvó madárcseresznye fehér köpenyben; A szél nyög, kinyújtottan és süketen; Virágok búcsúznak tőlem, fejek lejjebb hajolnak; A hársok hiába hívogatnak bennünket, a hóbuckákba mélyesztik a lábunkat; Az árvíz füsttel nyalta az iszapot. A hold ledobta a sárga gyeplőt; Csipke kötődik az erdő fölött sárga habfelhőkben. A lombkorona alatti csendes szendergésben egy fenyőerdő suttogását hallom. A költő szülőföldjének orosz természetébe szerelmes különleges gyengédséggel írta a nyírfákról:

zöld haj,

lány mell,

Ó vékony nyírfa,

Mit néztél a tóba?

Mit súg neked a szél?

Mi a homok hangja?

Vagy fonni-ágakat akarsz

Holdfésű vagy?

Ez a megszemélyesítés teremti meg S. Jeszenyin számos költői képének varázsát, amelyről félreérthetetlenül felismerjük stílusát.

V. Majakovszkij megszemélyesítései nagyon eredetiek. Hogyan ne emlékezzünk „találkozására” és „beszélgetésére” a nappal: Mit tettem? Halott vagyok! Nekem szabad akaratból, sugárlépteit széttárva jár a nap a mezőn! V. Majakovszkij műveiben ez a stíluseszköz az érzelmileg intenzív és gyakran drámai hangzás eszköze volt. költői beszéd: És a szürke szempillákon– Igen!– fagyos jégcsapok szempilláin könnyek a szemből– Igen!– a leeresztő csövek leeresztett szemeiből; A távíró rekedt volt a gyászos zümmögéstől. Hókönnyek lobogó kivörösödött szemhéjaktól. Milyen erős figuratív médium a személyeskedés a művészi prózában is megjelenik. Például K. Paustovsky:

Úgy gondoltam rá [a régi falu kertjére], mint egy élőlényre. Elhallgatott, és türelmesen várta, mikor megyek késő este a kúthoz vizet hozni a bográcshoz. Talán könnyebb volt elviselnie ezt a végtelen éjszakát, amikor meghallotta egy vödör dörömbölését és egy ember lépteit.

A megszemélyesítést nemcsak irodalmi szövegekben használják széles körben. Elég kinyitni az újság bármelyik számát, és megszemélyesítésre épített vicces címsorokat láthatunk: „A nap megvilágítja a jelzőlámpákat”, „Vár a jégpálya”, „Rekordokat hozott a meccs”, „Vasbeton zuhant a bányák” ... A publicisták gyakran fordulnak hozzá, hogy érzelmileg kifejező képeket alkossanak. Tehát a Nagy éveiben Honvédő Háború A. N. Tolsztoj a „Moszkvát az ellenség fenyegeti” cikkében Oroszországra utalva írta: Szülőföldem, nehéz próbán állsz, de győzelemmel kerülsz ki belőle, mert erős vagy, fiatal vagy, kedves vagy, szívedben hordozod a jót és a szépséget. Mindannyian egy szebb jövő reményében vagytok, és a sajátjaiddal építed azt nagy kezek a legjobb fiaid meghalnak érte. A megszemélyesítés módszere segített az írónak fenséges képet alkotni Oroszországról, amely a háború minden nehézségét a vállán viselte, és utat nyitott a népek számára a békéhez és a boldogsághoz.

Száznegyven napon tűzött a naplemente (Hiperbola)

Természetesen senki sem veszi komolyan V. Majakovszkij e szavait, belátva, hogy ez túlzás, de ez a kép segít elképzelni egy szokatlanul fényes eget, amelyet a lemenő nap világít meg.

Egy figuratív kifejezést, amely eltúlozza a leírtak méretét, erejét, szépségét, hiperbolának nevezzük. A hiperbolizáció V. Majakovszkij kedvenc stilisztikai eszköze. Vegyük például ezeket a sorokat: Egyes házak olyan hosszúak, mint egy csillag, mások– amíg a hold; az égig baobabok; Fehérebb a csorda felhőinél, a cukorkirályok legfenségesebbje; Willy sok mindent kapott az életében– porszemcsék egész erdeje... Majakovszkij a hiperbola alapján építi fel a „Gyáva”, „Oszlop”, „Sneaky”, „Isten madara” szatirikus művek képsorát.A hiperbolizációban a költő humorforrásra talált, például itt van az egyik a viccei: Egy ásítás szélesebbre tépi a száját, mint a Mexikói-öböl...

Az orosz prózában a „hiperbola királya” N. V. Gogol volt. Emlékszel a Dnyeper leírására? Ritka madár repül a Dnyeper közepére; Csodálatos levegő .., megmozgatja az illatok óceánját.És mennyi vígjáték Gogol mindennapi hiperbolájában! Nál nél Ivan Nikiforovich ... olyan magas hajtású nadrág, hogy ha felfújják, akkor az egész udvart istállókkal és épületekkel el lehetne helyezni ...,

Az orosz írók előszeretettel használtak nevetségessé a hiperbolát. Például F. M. Dosztojevszkij az izgatott beszédet parodizálva hiperbolákat sorakoztat fel: Egy ilyen eset feltételezése szerint muszáj lennetépd ki a hajad a fejedből, és engedd ki a patakokat ... mit mondok!folyók, tavak, tengerek, könnyek óceánjai !

Arról nem lehet beszélni stilisztikai eszköz szemben a hiperbolával.

Egy figuratív kifejezést, amely alábecsüli a leírtak méretét, erejét és jelentőségét, littának nevezzük. Például: Hüvelyk Matyi. A litotát inverz hiperbolának is nevezik.

A hiperbolának és a litotusnak közös alapja van - egy tárgy, jelenség, minőség objektív mennyiségi értékelésétől egyik vagy másik irányba való eltérés. Ezért ez a két út a beszédben kombinálható, összefonódhat. Például ezeken az utakon épül fel a „Dunya, a vékony fonó” című komikus orosz dal tartalma, amelyben azt éneklik, hogy Dunya három órán keresztül fonott egy kudelyushkát, három szálat sodort, és ezek a szálak vékonyabbak, mint egy rönk, vastagabbak, mint egy térd ...

Más trópusokhoz hasonlóan a hiperbola és a litóták is lehetnek általános nyelvezetek és egyéni szerzők. Sok általános nyelvi hiperbolát használunk a mindennapi beszédben: várj egy örökkévalóságot, a föld peremén, álmodj egész életedben, magasan az égig, félj halálra, fojtsd meg a karjaidat, szeress az őrületig. A köznyelvi litóták is ismertek: egy cseppet sem, a tenger térdig ér, egy csepp az óceánban, kéznél, egy korty víz, sírt a macska stb. Ezek a hiperbolák és litóták a nyelv érzelmileg kifejező eszközei közé tartoznak, és a művészi beszédben használatosak. Utazás ban ben ország Logika. Utazói emlékeztető: 1. A térkép tanulmányozása...

Moszkvában négyévente rendezik meg a balett-táncosok és koreográfusok nemzetközi versenyét. Fotó - Alekszej Druzhinin

A balett-táncosok és koreográfusok nemzetközi versenyét négyévente rendezik meg Moszkvában – majd az első megalakulásakor, 1969-ben az egész balettvilág versenyévé vált.

Igazi olimpia volt, így kezelték: Orosz csapat miniszteri szinten jóváhagyták, edzőtáborokba küldték, és a világ minden tájáról érkeztek a legjobb fiatal művészek.

Az első versenyen a mieink és a franciák egyenlő feltételekkel versenyeztek (nálunk volt Barisnyikov!) - de a következő versenytől a politika nyomás alá helyezte a művészetet, és a minisztériumi hatóságok elmagyarázták a zsűrinek, hogy a mieink nyerjenek, és mindenki különben egy lépéssel lejjebb kell lépnie.

Az ókori európai iskolák megsértődtek, és nem jöttek többé (kivéve a magányos kalandozók ritka látogatásait). Nak nek század XXI a verseny országok versenyeként merült fel volt Szovjetunió(ahol még mindig orosz balettet tanítanak), az orosz tartományok (azok a táncosok, akik a fővárosokba rohannak, és abban reménykednek, hogy Moszkvában mutatkozhatnak be) és ázsiai országok ahol sok tanárunk van.

Idén a Kulturális Minisztérium úgy döntött, hogy visszaadja a világstátuszt a versenynek, és soha nem látott összegeket adományozott a díjalapnak - két 100 ezer dolláros nagydíj, 30 ezer, majd 25 ezer és 20 ezer dolláros első díj. Ez azonban nem befolyásolta a versenyzők összetételét.

Kiderült, hogy az európai balett-táncosok számára nem annyira fontos a pénz, mint a színházba való behívás lehetősége, színházaink pedig egyre kevésbé tűnnek csábító munkavégzési helynek. Ázsia más kérdés: az iskoláink iránti szenvedélyes szerelemben nőtt japánok most Petrozsénytől Vlagyivosztokig, Kazanyon, Jekatyerinburgon és Krasznojarszkon át a mi színházainkban dolgoznak.

Okawa Koya, a Kazanyban dolgozó japán kapta a duett első díjat ezen a versenyen, társa, Midori Terada pedig bronzérmet szerzett. Ügyesen, hozzáértően, hatékonyan tudták használni a trükköket, de soha nem vállaltak felesleges kockázatot (a versenyen résztvevőink gyakran próbáltak valami szuperbonyolultat és hibáztak), a japánok becsületesen megszerezték érmeiket.

A Szöulban dolgozó Evelina Godunova és a kazah Bakhtiyar Adamzhan (van egy erős férfiiskola) szólóban "Aranyat" kapott. A mieink közül a legjobb eredmény - "ezüst" duettben - Ernest Latypov (Bishkekben született) Mariinsky szólistánál.

És csak a junior csoportban a fő érmeket a moszkvaiak kapták: „arany” Denis Zakharov-val duettben és Mark Chinoval szólóban (a srác, akit már a Bolsojba vittek, örökösen művész: japán anyja táncolt a Orosz balett Moszkva közelében).

Harc egy árnyékkal

A verseny egyik főszereplője Joy Womack volt - egy lány, akinek nagyobb szüksége volt a moszkvai verseny díjára, mint az összes többi művésznek. 23 éves, a Kreml Balett primabalerinája. Többről álmodott – nevezetesen a Nagyról.

Egy Beverly Hills-i amerikai, fiatal kora óta az orosz balettban szeretett volna táncolni. Balerina, mint a titokzatos orosz lélek szimbóluma, nagyszabású ceremoniális stílus (ahol minden gesztus visszhangzik a többszintes színházban), hímzett tutus, és nem az amerikai neoklasszicizmusban megszokott harisnyanadrág.

Womack 15 évesen a Moszkvai Akadémiára érkezett tanulni - nem szakmai gyakorlatra, hanem "általános alapon" -, és 15 évesen olyan szövegeket szavalt, hogy az orosz színpad veteránjai, akik minden ajtót be akartak zárni a színház a nyugati koreográfia romboló hatásától könnyezett a meghatottságtól.

De nem csak beszélt, hanem dolgozott is. Úgy szántott, mint egy átkozott nő, megtanította mindazokat a részleteket és részleteket, amelyek a régi klasszikusok stílusát alkotják. Azt hitte, hogy jutalmat kap a munkahelyén. És elvitték a Bolsoj Színházba. Hurrá? Hurrá. Másfél évvel később botránnyal távozott.

Az Izvesztyiának adott interjújában korrupcióval vádolta meg a színház egykori balettvezetését, és elmondta azt az összeget, amelyet állítólag karrier-előmenetelért követeltek tőle. Nem ment el a rendőrségre; nem fordult bírósághoz esetleges rágalmazás és színjátszás miatt. A lány egyszerűen becsapta az ajtót, és elindult a sokkal kevésbé tekintélyes Kreml Balettbe, ahol azonnal megkapta az összes kívánt részt, és nagyon jól adja elő őket.

De ez a csalódás a Bolsojban és a bosszúvágy olyan egyértelmű nyomot hagyott a balerinában, hogy tánca megváltozott. A "nagy stílus" akkor szép, ha nyugodt; Womack elvesztette önuralmát. Azért jött el a versenyre, hogy bebizonyítsa minden korábbi kollégájának a Bolsojban, hogy ő – hú! - és minden táncra olyan arckifejezéssel ment ki, hogy meg lehetett ijedni ettől a grimasztól.

Szelíd Aurora hercegnő? Odalisque szerelmes? Inkább egy Valkyrie harcos. Minden csalódottságát és minden reményét beleadva a táncba, olyan lendülettel rázta a fouettet, hogy szegény, nem tudott ellenállni, és a fenekére esett; A közönség, amely addig csodálkozva nézte az akarat diadalát, azonnal, természetesen, együtt érezni kezdett vele.

A zsűri is szimpatizált, beengedte a második körbe. Ott már táncolt ilyen hibák nélkül, de ugyanazzal az intonációval. A harmadik körben egy kicsit megnyugodott, eszébe jutott az elegancia, a kantilénáról (Kitri nem a legmegfelelőbb harci részében) - de arra a Womackra, aki egykor a Bolsoj színpadán ragyogott a valóra vált álom zseniális boldogságától. , még mindig nem létezett.

Jól. Csak egy oklevél a versenyen való részvételért. És tudod mi a legszomorúbb? Alig másfél ember volt a bolsojból a teremben - a színház most Japánban van, nagyszabású turné van (sőt, a színházból ezért nem vesz részt senki a versenyen). Womack egy szellem ellen harcolt.

Halkonvojjal az arhangelszki erdőkből

Nos, a 21. században ez már nem egészen így van, a vonaton, de a tehetségek így is egészen váratlanul jelennek meg az országban. Egy reggel (és a verseny junior csoport- 14-18 éves korig - reggel menjen) egy sziktivkari fiú belép a Bolsoj Színház színpadára. A nevem Ivan Sorokin.

14 éves, soványsága miatt úgy tűnik, hogy kevesebb. Sziktivkarban nincs ősi balettiskola, tiszteletreméltó hagyomány, van egy művészeti gimnázium, ami még 10 éves sem. A fővárosi balettveteránok szemszögéből a srác "a semmi közepén" tanult. De amint táncolni kezdett – mintha Maugli klasszikus latinul beszélt volna.

Precíz lábmunka, stílusérzék, muzikalitás – ezekben a napokban Moszkvában egy új balettnév született, amely hamarosan az egész világon dörömbölni fog. Ivan Sorokin bejutott a második fordulóba, ott is ugyanolyan lélegzetelállító könnyedséggel és tisztasággal táncolt – és a neve hirtelen nem került fel a harmadik forduló versenyzőinek listájára.

A zsűri egy sajtótájékoztatón kifejtette: kiderült, hogy a tinédzser és tanára annyira biztosak voltak benne, hogy aligha kerül a második fordulóba, hogy a harmadikra egyszerűen nem készítették el a kötelező programot! A lehetséges győztes pedig kirepült a versenyből. Felszálltam a vonatra és Sziktivkarba mentem. De nyilvánvaló, hogy nem sokáig: már készek elvinni tanulmányait a Moszkvai Koreográfiai Akadémiára és a Szentpétervári Orosz Balett Akadémiára. A pletykák szerint Petersburgot választotta.

Részegség – verekedés

A balett-táncosok versenye mellett koreográfusok versenyére került sor. Csak egy fordulója van, amelyen minden szerzőnek két művet kell bemutatnia. Az első díj 30 000 dollárt, a második 25 000 dollárt, a harmadik 20 000 dollárt ad a díjazottnak. Három, egyenként 5 ezres ösztönző oklevél is van. A nap folyamán a zsűri több mint 50 pályamunkát bírált el, a döntőben pedig úgy néztek ki az ott ülő balettsztárok és koreográfusok, mintha kartonnal etették volna őket.

Ha a művészek versenyére sok országból érkeztek (bár nem a fő balettok közül), akkor a koreográfusok versenyén a résztvevők kétharmada Oroszországból érkezett. Minden résztvevőt felkértek, hogy mutassa be koreográfiáját, és legfeljebb hat percet kapott. Ebben az időben mindenki megpróbált elmesélni valamilyen történetet (egy lányt megfojtottak a színpadon, egyet agyonszúrtak, egy másik srác a „Bűnös” nevű szobában kínlódott: nyilván ő is csinált valami rosszat).

Sokan elítélték a bűnöket – különösen Nyikita Ivanov, aki egyik szobájában ("péntek") egy kopott irodai hivatalnok táncolt egy nagy üveggel, a másikban ("hatalom") három srác harcolt irodai szék: aki egy adott pillanatban megszállta, másokat lökdösött.

A feltámadott özvegy Clicquot megsimogatta a poharat, és úgy nézett ki, mint egy csökkent társadalmi felelősségű nő. Az egyik koreográfus azt a friss gondolatot terjesztette, hogy a nő is ember (Gerus Anna "The Thing" című művében a táncosnő kihúzta a balerinát a műanyag csomagolásból, és úgy bánt vele, mint valamivel).

Valaki vázlatokat imitált: az Alekszandr Mogilev által alkotott Moly a színpadon elhelyezett nagy lámpa köré tekeredve, Jonathan, a Sirály (koreográfusa: Nina Madan) karjait hadonászva repült. Mindenkit lenyűgözött a fehérorosz Dmitrij Zalesszkij a „Tánc egy baráttal” miniatűrrel: egy hölgy és két úriember volt jelen a színpadon (mintha egy angol teadélután) és egy nagy fa kutya.

A hölgy olyan szenvedélyesen ölelte magához a kutyát, hogy egyértelmű volt, hogy jobban szereti őt, mint a két úriembert. A standokon a közönség emlékezni kezdett arra, hogy mit lehet és mit nem lehet propagálni a színpadról.

Nem meglepő, hogy itt is külföldiek vitték a fődíjakat: az első díjat a chilei Eduardo Zuniga osztotta meg, aki a kultikus Amor De Hombre című dal zenéjére elegáns számot készített, és maga is eltáncolta (versenynyomás nélkül, az a lazítás, amely a pálmafákkal és a homokos parttal asszociál), és a kínai Xiaochao Wen, aki egy meglehetősen ügyesen felépített verset rendezett magának és barátnőjének az élet nehézségeinek leküzdéséről; a hagyományos neoklasszikus szókincset éles dobásokkal törte meg, és az volt az érzése, hogy a pár a kiegyenlített jelenet ellenére vízmosásokon utazik.

A koreográfusok versenye általában azt mutatta, hogy nincs fiatal koreográfus az országban. Pontosabban: nincsenek a klasszikus balett iránt érdeklődő fiatal koreográfusok. A modern táncban folyamatosan születik valaki – de ezen a versenyen nem várják.

A Grand Prix-t a művészek és a koreográfusok közül senkinek nem ítélték oda, ezzel 200 ezer dollárt spórolt meg az állam. A többi díjat ünnepélyes keretek között, Vlagyimir Putyin és Michel Temer brazil elnök jelenlétében adták át (hazájában az orosz balett kultusza is van, működik a Bolsoj Színházi Iskola, nagy brazil csapat érkezett a versenyre, elvitték az „ezüst” a lányoktól idősebb csoport, "bronz" fiatal férfiaknak junior és két oklevél).

A következő verseny 2021-ben lesz - és ha a Kulturális Minisztérium még nem veszítette el a vágyát, hogy visszaadja neki az olimpia státuszát, már most el kell kezdeni a jövőbeli versenyzők bevonzását.

fejezetben Iskolák a kérdéshez szüksége van egy részletre Puskin „Poltava” című verséből, abban a pillanatban, amikor a poltavai csata elkezdődött, a szerzőtől Yorega Kireev a legjobb válasz az és; Hideg szuronyok lógtak. A szeretett győzelem fiai, A lövészárkok tüzén át a svédek szakadnak; A lovasság izgatottan repül; Utána halad a gyalogság S nehéz szilárdságával megerősödik törekvése. És a végzetes csatatér dörög, lángol itt-ott; De nyilván már kezdődik bennünk a harc boldogsága, hogy szolgálni. A visszavert osztagok tüzelése, zavaró, porba hull. Rosen a szurdokokon keresztül távozik; A szenvedélyes Schlipenbach megadja magát. Nyomjuk a svédek hadseregét sereg után; Zászlóik dicsősége elsötétül, S az Isten hadviselési kegyelme Minden lépésünk meg van pecsételve. Ekkor felülről sugalmazva Péter zengő hangja hallatszott: „Az ügyért, Istennel! » A sátorból, kedvencek tömegével körülvéve, Péter jön ki. A szeme ragyog. Szörnyű az arca. A mozdulatok gyorsak. Ő gyönyörű, Ő minden, mint Isten viharja. Megy. Hoznak neki egy lovat. Buzgó és alázatos hűséges ló. A végzetes tűz érzékelése, Remegés. Szemeivel ferde vezet S rohan a csata porában, Büszke hatalmas lovasára. Közel a dél. Ég a tűz. Mint egy szántó, a csata nyugszik. Néhol a kozákok táncolnak. Kiegyenlítve, polcok épülnek. A harci zene néma. A dombokon, a fegyverek, elnyomva, abbahagyták éhes dörgésüket. És most, a síkságot hirdetve, ujjongás tört ki a távolból: Az ezredek látták Pétert. És rohant az ezredek elé, Erőteljesen és örömtelien, akár egy csatában. Szemeivel felfalta a mezőt. Mögötte tömegben rohantak ezek a Petrov-fészek fiókái - A föld sorsának változásaiban, Az államiság és a háború fáradalmaiban, Társai, fiai: És a nemes Seremetev, Bruce, Bour és Repnin, És boldogság, a gyökértelen drága, félig hatalmas uralkodó. És harcos osztagainak kék sorai előtt, Hűséges szolgák vitték, hintaszékben, sápadtan, mozdulatlanul, Sebet szenvedve megjelent Karl. A hős vezetői követték őt. Csendesen elmerült a gondolataiban. A zavarba ejtő tekintet szokatlan izgalmat jellemez. Úgy tűnt, Carlát megzavarta a vágyott harc... Hirtelen egy gyenge kézlegyintéssel ezredeket indított az oroszok ellen. És velük együtt a királyi osztagok füstben a puszták között: És kitört a csata, a poltavai csata! Tűzben, vörösen izzó jégeső alatt, Élő fal tükröződik, Ledőlt képződmény fölött bezárul a szuronyok friss képződménye. Súlyos felhő Repülő lovasság osztagai, Gyeplővel, hangzó szablyákkal, Összeütközve, vállon átvágva. Halmokat halmokra dobva a halomra, Öntöttvas golyók ugrálnak mindenfelé közöttük, összetörnek, Ásják a hamut és sziszegnek a vérben. Svéd, orosz - szúr, vág, vág. Dobverés, csattanás, zörgés, Ágyúk mennydörgése, taposások, nyögések, nyögések, S halál és pokol minden oldalról. De a győzelem pillanata közel van, közel. Hurrá! törünk; hajlítsa meg a svédeket. Ó dicsőséges óra! oh dicső látvány! Újabb nyomás - s rohan az ellenség: És akkor megindul a lovasság, Gyilkosságtól eltompulnak a kardok, S az egész pusztát beborítják az elesettek, Mint a fekete sáskák raj. Péter lakomázik. És büszkén és tisztán, És a szeme tele van dicsőséggel. És gyönyörű a királyi lakomája. Csapatainak kiáltására, Sátrában bánik vezéreivel, idegenek vezéreivel, S dicső foglyokat simogat, Tanítóiért egészséges serleget emel.

A kelet úgy ég, mint egy új hajnal. Már a síkságon, a dombok fölött ágyúk dörögnek. Bíbor füst Körökben emelkedik az ég felé Reggeli sugarak felé. Az ezredek bezárták soraikat. Nyilak szétszórva a bokrok között. Peregnek a golyók, fütyül a medence