Periodisasi sastra abad ke-19. pengantar

Presentasi dengan topik "Sejarah Rusia dan sastra Rusia abad ke-19" tentang sastra dalam format powerpoint. Presentasi untuk siswa kelas 10 ini membahas tentang gerakan utama sastra abad ke-19 dan perwakilannya. Penulis presentasi: Khvoshchevskaya Larisa Mikhailovna, guru bahasa dan sastra Rusia.

Fragmen dari presentasi

Kebanggaan yang gila tidak hanya menggairahkan kelimpahan bakat, lahir di Rusia pada abad ke-19, tetapi juga keragaman mereka yang mencolok. M. Gorky

Klasisisme

• (dari lat. classicus - teladan)
• gaya dan arah dalam sastra dan seni 17 - awal. Abad ke-19, yang beralih ke warisan kuno sebagai norma dan model ideal.

Sentimentalisme

• (dari sentimen Prancis - perasaan)
• saat ini dalam sastra Eropa dan Amerika dan seni paruh kedua. 18 - mohon. abad ke-19 Berawal dari rasionalisme pencerahan, ia menyatakan bahwa dominan "sifat manusia" bukanlah akal, tetapi perasaan, dan ia mencari jalan menuju kepribadian normatif-ideal dalam pelepasan dan peningkatan perasaan "alami".

Romantisisme

• (Romantisisme Prancis)
• metode artistik yang berkembang pada awal abad ke-19. dan menerima penggunaan luas sebagai tren dalam seni dan sastra. Romantisme dicirikan oleh minat khusus pada kepribadian, sifat hubungannya dengan realitas di sekitarnya, serta oposisi dunia nyata ideal. Keinginan seniman untuk mengekspresikan sikapnya terhadap yang digambarkan menang atas keakuratan transfer fakta aktual, yang memberi karya seni emosionalitas yang meningkat.

Realisme

• (dari lat. realis - nyata)
• metode artistik zaman baru, yang awalnya berasal dari Renaisans (realisme Renaisans), atau dari Pencerahan (realisme pencerahan), atau dari tahun 30-an. abad ke-19
• prinsip-prinsip utama realisme: penggambaran objektif kehidupan yang dikombinasikan dengan ketinggian ideal penulis; reproduksi karakter khas dalam keadaan khas dengan kelengkapan individualisasi mereka; vitalitas gambar bersama dengan penggunaan bentuk bersyarat dan fantastis; kepentingan utama dalam masalah individu dan masyarakat

Novel

• (Roma Perancis - narasi) - genre epik bentuk besar, mengungkapkan sejarah beberapa, terkadang banyak takdir manusia dalam jangka waktu yang lama
• genre novel memungkinkan Anda untuk menyampaikan proses kehidupan yang paling mendalam dan kompleks

Dramaturgi

• (Drama Yunani, lit. aksi)
• salah satu genre utama fiksi (bersama dengan epik dan lirik). Kekhasan drama sebagai jenis sastra terletak pada kenyataan bahwa ia ditulis dalam bentuk dialogis dan, pada umumnya, dimaksudkan untuk dipentaskan.

Kritik

• sosio-historis (Chernyshevsky, Dobrolyubov, Pisarev)
• "organik" (Grigoriev)
• estetika (Botkin, Strakhov)

Tema dan masalah utama sastra Rusia abad XIX

• kebebasan;
• pencarian spiritual dan moral seseorang;
• menarik bagi orang-orang untuk mencari cita-cita moral.

Pengantar.
Sastra Rusia abad ke-19
dalam konteks budaya dunia.
Tema dan masalah utama Rusia
sastra XIX abad.

Kebanggaan gila tidak peduli
hanya segudang bakat
lahir di Rusia pada abad ke-19, tetapi juga
keragaman mereka yang menakjubkan.
M Gorky

Bagaimana Anda memahami kata-kata M. Gorky?
Tentang apa penulis berbakat dan
penyair berkata M. Gorky?
Latihan.
Ingat dan sebutkan paling banyak
karya penting yang dibuat di
abad ke-18 dan awal abad ke-19.
08.02.2017
3

Mereka keras dan kejam
kondisi dimana
canggih
sastra Rusia.
Perbudakan
meninggalkan jejaknya
ke semua wilayah Rusia
kehidupan. memerintah di negara
politik yang berat
penindasan. Sensor Tsar
ditekan dengan kejam
kata bebas.
Angka Terbesar
Sastra Rusia
menjadi sasaran
penganiayaan, banyak dari
mereka mengakhiri hidup mereka
secara tragis.
08.02.2017

Namun, sastra Rusia
dicapai pada abad ke-19. luar biasa cerah
masa kejayaan dan mengambil salah satu yang pertama
tempat di Eropa.
Rezim feodal menyebabkan
ketidakpuasan petani luas
berat Sepanjang abad ke-19 di Rusia
dewasa yang perkasa demokratis
revolusi.
Karya terbaik Rusia
sastra dan seni berasal dari
puncak demokrasi ini
pengangkatan; di dalamnya secara tidak langsung, dan terkadang
langsung tercermin
ketidakpuasan massa, mereka
kemarahan pada tirani.
08.02.2017
5

Sastra Rusia tumbuh dalam ideologi yang tegang
bertarung. penulis dan seniman progresif,
dijiwai oleh ide-ide cinta kebebasan, memimpin konstan
perjuangan melawan penulis-penulis reaksioner-monarkis, dan
kemudian arah borjuis-liberal,
yang membela tatanan sosial pada zamannya
atau cenderung untuk mereformasinya hanya sedikit.
Desembris
di Senat
daerah.
08.02.2017

Sastra memainkan peran besar dalam pengembangan negara maju
ide, adalah area di mana ia sangat kuat dan
pemikiran maju mampu mengekspresikan dirinya dengan penuh semangat. "Pada
orang-orang yang dirampas kebebasan publiknya, sastra-
satu-satunya platform dari mana dia membuat
mendengar jeritan kemarahan dan hati nurani Anda,
tulis Herzen.
08.02.2017

E. Manet. Potret Emile Zola
08.02.2017
Artis Rusia adalah
dipisahkan dari
terjadi di luar negeri.
Mereka menanggapi
acara publik
Eropa Barat, berasimilasi
prestasi tingkat lanjut
seni dan sastra.
Intensitas yang luar biasa dan
pertumbuhan pesat Rusia
budaya telah menyebabkan
arus yang dikembangkan di
sastra dan seni
Eropa Barat pada
untuk beberapa
berabad-abad, ada di
Rusia pada saat yang sama
terjalin satu sama lain.

Klasisisme, ditemukan
ekspresi sempurna dalam
berbagai wilayah Rusia
seni, dikembangkan
bersama romantis
arah, dan pada saat yang sama
sudah berusia 20-an di Rusia
fitur realisme,
yang menjadi pemimpin
mata kuliah sastra XIX
abad.
Perang Patriotik tahun 1812
dan terkait
semangat patriotik
dorongan kuat untuk pengembangan
warga negara Rusia
budaya. Paling
kelas terpelajar di
Rusia saat itu adalah kaum bangsawan.
Kebanyakan tokoh budaya
kali ini - orang-orang dari bangsawan
atau orang pula
berhubungan dengan bangsawan
08.02.2017
budaya.

Pada awal abad XIX. sastra menjadi
area terkemuka budaya Rusia,
yang terutama difasilitasi olehnya
hubungan erat dengan ideologi pembebasan progresif. Oh ya
"Kebebasan" Pushkin, "Pesan untuk ."
Siberia" untuk Desembris dan "Jawab" untuk ini
pesan Desembris Odoevsky, satir
Ryleev "Untuk pekerja sementara" (Arakcheev),
Puisi Lermontov "Sampai mati
penyair", surat Belinsky untuk Gogol
pada dasarnya bersifat politis
pamflet, pertempuran,
panggilan revolusioner
menginspirasi ujung tombak
anak muda. semangat oposisi dan
perjuangan yang melekat dalam karya
penulis progresif Rusia,
membuat sastra Rusia pada waktu itu
salah satu kekuatan sosial yang aktif.
08.02.2017

Dalam pembentukan budaya nasional Rusia
intelektual menjadi lebih dan lebih aktif,
awalnya terdiri dari berpendidikan
orang-orang dari dua kelas istimewa -
ulama dan bangsawan. Jika di XVIII - yang pertama
setengah abad ke-19 peran utama dalam budaya
milik kaum intelektual yang mulia, maka
pada paruh kedua abad ke-19. - raznochintsy. PADA
komposisi kaum intelektual raznochin (terutama
setelah penghapusan perbudakan) dituangkan ke dalam
penduduk asli petani. Secara umum, untuk raznochintsy
perwakilan terpelajar
liberal dan demokratis
borjuis yang bukan milik bangsawan, Raznochinets
tetapi untuk birokrasi, filistinisme, pedagang dan
kaum tani. Ini menjelaskan hal yang begitu penting
fitur budaya Rusia XIX seperti
memulai proses demokratisasi.
Jumlah penulis, penyair,
seniman, komposer, ilmuwan dari
kelas-kelas yang kurang mampu, khususnya dari
petani budak, tetapi terutama dari
08.02.2017
lingkungan raznochintsy.

Bahkan dengan latar belakang semua dunia terkaya
sastra klasik Rusia abad terakhir
- fenomena yang luar biasa. Mungkinkah
mengatakan bahwa itu seperti Bima Sakti,
terlihat jelas di berserakan
bintang di langit, jika beberapa dari
penulis yang membuat kejayaannya, bukan
tampak lebih seperti lampu yang menyilaukan
atau di "alam semesta" independen. Sendiri
hanya nama-nama A. Pushkin, M. Lermontov, N.
Gogol, F. Dostoevsky, L. Tolstoy segera
membangkitkan ide besar
dunia seni, banyak ide dan
bayangan yang dibiaskan dengan caranya sendiri
kesadaran semua generasi baru dan baru
pembaca. Kesan yang dibuat oleh ini
"zaman keemasan" sastra Rusia,
diungkapkan dengan indah oleh T. Mann. berbicara tentang dia
"kesatuan batin yang luar biasa dan
integritas”, “kohesi yang erat darinya
02/08/2017, kesinambungan tradisinya.
12

"Kita semua keluar
dari "Mantel"
Gogol, -
secara kiasan berkomentar
Dostoevsky,
mencirikan
pengaruh Gogol
pada pengembangan
Rusia
literatur.
Pada awal abad XX. Gogol menerima
pengakuan dunia dan sejak saat itu
menjadi aktif dan semakin banyak
berkembang secara global
proses artistik, secara bertahap
pemahaman filosofis yang mendalam
potensi karyanya.
08.02.2017

Akhir dari periode mulia gerakan pembebasan, dan
awal raznochinskoye, borjuis-demokratis, tidak bisa
tidak memiliki dampak serius pada perkembangan bahasa Rusia
kamp sastra yang demokratis. Dia melakukanya
langkah tegas menuju demokratisasi, pendekatan
pertempuran dan masalah topikal kehidupan publik.
Demarkasi terakhir dari liberal dan
kecenderungan demokratis di masyarakat Rusia
gerakan menyebabkan pengelompokan kembali kekuatan dalam sastra.
Penulis - karyawan
majalah
"Kontemporer".
08.02.2017
14

Pada 1950-an, majalah Sovremennik bersatu
demokratis dan berpikiran liberal terbesar
penulis. Pada akhir 1950-an, penulis moderat
akhirnya putus dengan majalah, dan itu menjadi organ
demokrasi revolusioner. Pemimpin ideologis jurnal
menjadi Chernyshevsky. Kamp Demokrat Revolusioner di
Sastra juga diwakili oleh Herzen, Dobrolyubov, Nekrasov,
Saltykov-Shchedrin. Mereka ditentang oleh penulis yang condong ke arah
pandangan monarki liberal dan moderat. Paling
signifikan dari mereka adalah Turgenev dan Goncharov. Namun
kebutuhan mendesak akan borjuis-demokratis
transformasi dan kehadiran kebangkitan demokrasi di negara ini
membantu dalam sejumlah kasus untuk menjaga artis-artis ini tetap bertahan
kedalaman kreativitas dan kekuatan kritik sosial.
08.02.2017
Editor N.A. Nekrasov
majalah
"Kontemporer".
Sastra
majalah
"Kontemporer"

Peristiwa besar abad ke-19

1825
Pemberontakan
Desembris
1853-1856
Krimea
perang
1861
Membatalkan
budak
hak
1881
Malapetaka
Alexandra
II
Pemerintahan Nicholas I
Badan Pengurus
Alexandra
II
"Tuli" 80-an
1894
Awal
papan
Nicholas II

Tema utama sastra Rusia abad ke-19

1825 - 1855 - pertanyaan utama: "Siapa kita? Apa
terjadi pada kita?"
A.S. Pushkin "Eugene Onegin", M.Yu. Lermontov "Pahlawan
dari Waktu Kita ", N.V. Gogol" Jiwa-Jiwa Mati "
1855 - 1861 - pertanyaan utama: "Siapa
bersalah?"
I.S. Turgenev "Catatan seorang pemburu", I.A. Goncharov
"Oblomov", M.E. Saltykov-Shchedrin "Esai provinsi"
1861 - 1881 - pertanyaan utama: "Apa?
melakukan?"
N.G. Chernyshevsky "Apa yang harus dilakukan?", F.M. Dostoevsky
"Kejahatan dan Hukuman", L.N. Tolstoy "Perang dan Damai"

Perjuangan sosial-politik di paruh kedua abad ke-19

orang barat
revolusioner
- Demokrat
populis
Ditentang:
-kediktatoran;
-agama;
-perbudakan
Dipertahankan:
-kediktatoran;
- Ortodoksi;
- perbudakan
Dipertahankan:
- kesetiaan pada prinsip
otokrasi, tetapi tidak menerima
Nikolaev despotisme
berusaha:
- menuju pembebasan
petani;
- untuk pengenalan republik
Slavofilia

Mereka disatukan oleh pemikiran: "Kehidupan Rusia membutuhkan perubahan mendasar." Bagaimana cara melakukannya?

Demokrat revolusioner
orang barat
Slavofilia
Mereka dipersatukan oleh pemikiran: “Kebutuhan hidup Rusia
perubahan mendasar"
Bagaimana cara memimpin mereka?
Demokrat revolusioner
Keselamatan Rusia
hanya dalam revolusi
orang barat
Slavofilia
Rusia membutuhkan reformasi
dari atas, tidak ada revolusi

Dalam literatur, konfrontasi sosial-politik tercermin dalam perjuangan dua arah:

realisme kritis
"sekolah alam"
"Periode dari tahun 1856 hingga 1880
tahun adalah waktu terbesar
prestasi Rusia
realisme kritis 19
abad "(D.D. Blagoy)
Penulis Demokrat
keyakinan berkerumun
di sekitar majalah Sovremennik
"seni murni"
Ahli teori "seni murni"
romantis
agung dan indah
bertentangan dengan "abadi" di
seni "topikal",
didesak untuk menjauh dari
"kegembiraan duniawi"

Masalah utama dalam sastra abad ke-19

baik dan buruk;
kesalahan dan hukuman;
perdamaian dan perang;
energi manusia dan kelambanannya;
kebijaksanaan dan kesembronoan;
cinta dan keterasingan;
despotisme dan perbudakan;
kerja dan kemalasan;
jiwa dan raga;
iman dan skeptisisme.

romantisme
pra-romantisisme
genre novel
(A. A. Bestuzhev Marlinsky, V. F.
Odoevsky);
realisme
Utama
arah
dalam sastra
babak pertama
abad ke-19
klasisisme
sentimentalisme
m
secara historis
novel kedua (A.S.
Pushkin, N.V.
Gogol).

Prinsip dasar realisme:
gambar
cakupan luas
orang dalam dirinya
realitas, interaksi dengan
lingkungan,
tipifikasi kehidupan.

Gambar pahlawan:
pahlawan yang luar biasa
keadaan luar biasa;
"pahlawan khas dalam tipikal
keadaan", diberkahi
sifat-sifat individu.
Gambar dunia:
kontras kehidupan sekitarnya dan
mewakili ideal penulis;
refleksi hidup-sebenarnya
realitas dalam karakteristiknya
manifestasi umum.
Masalah:
konflik antara mimpi dan
realitas;
menghancurkan harapan, kehilangan ilusi,
mencari ideal baru.

Perbandingan romantisme dan realisme
Patos:
menyedihkan, puitis;
gambar "... biasa saja
kenyataan yang teratur"
(Hegel).
Pahlawan dan Masyarakat:
pahlawan menentang masyarakat;
seseorang terungkap sehubungan dengan
keadaan sosial.
Prinsip estetika:
ekspresif, kontras, ironi;
historisisme, peran detail artistik,
perhatian pada sejarah tertentu
kondisi hidup.

Realisme Rusia II setengah dari XIX abad tanpa kehilangannya
ketajaman sosial, pergi ke pertanyaan filosofis, menempatkan
masalah abadi keberadaan manusia. Sastra ini
periode merasakan kecemasan akut untuk nasib seseorang pada tahap itu
sejarah, ketika diinjak-injak kebenaran agama muncul
keyakinan fanatik pada sains, ketidaksempurnaannya yang mutlak,
kemungkinan menghilangkan ketidaksempurnaan sosial.
pelajaran bahasa Rusia sastra klasik belum diadopsi.
Kami hanya membuat jalan kami ke pemahaman mereka, melewati pahit
pengalaman pergolakan sejarah abad ke-20. Kita semua memiliki sesuatu untuk
untuk berpikir.

Peristiwa yang terjadi dalam dekade terakhir abad terakhir mempengaruhi semua bidang kehidupan, termasuk budaya. PADA fiksi perubahan signifikan juga diamati. Dengan adopsi Konstitusi baru, titik balik terjadi di negara itu, yang tidak bisa tidak mempengaruhi cara berpikir, pandangan dunia warga negara. Nilai-nilai baru telah muncul. Penulis, pada gilirannya, mencerminkan ini dalam karya mereka.

Tema cerita hari ini adalah sastra Rusia modern. Tren apa yang diamati dalam prosa beberapa tahun terakhir? Apa ciri-ciri sastra abad 21?

Bahasa Rusia dan sastra modern

Bahasa sastra diproses dan diperkaya oleh para ahli kata yang hebat. Itu harus dikaitkan dengan prestasi teratas budaya pidato nasional. Pada saat yang sama, bahasa sastra tidak dapat dipisahkan dari bahasa rakyat. Pushkin adalah orang pertama yang memahami hal ini. Penulis dan penyair besar Rusia menunjukkan cara menggunakan bahan pidato yang dibuat oleh orang-orang. Saat ini, dalam prosa, penulis sering mencerminkan bahasa rakyat, yang, bagaimanapun, tidak dapat disebut sastra.

Jangka waktu

Saat menggunakan istilah seperti "sastra Rusia modern", yang kami maksud adalah prosa dan puisi yang dibuat pada awal tahun sembilan puluhan abad terakhir dan abad ke-21. Setelah runtuh Uni Soviet Perubahan besar terjadi di negara ini, akibatnya sastra, peran penulis, dan tipe pembaca menjadi berbeda. Pada 1990-an, karya-karya penulis seperti Pilnyak, Pasternak, Zamyatin akhirnya tersedia untuk pembaca biasa. Novel-novel dan cerita-cerita para penulis ini tentu saja pernah dibaca sebelumnya, tetapi hanya oleh para pecinta buku tingkat lanjut.

Pembebasan dari larangan

Pada tahun 1970-an orang soviet Saya tidak bisa dengan tenang pergi ke toko buku dan membeli Dokter Zhivago. Buku ini, seperti banyak buku lainnya, dilarang. untuk waktu yang lama. Itu modis untuk perwakilan kaum intelektual di tahun-tahun yang jauh itu, jika tidak dengan lantang, tetapi untuk memarahi pihak berwenang, mengkritik penulis "benar" yang disetujui olehnya dan mengutip yang "terlarang". Prosa penulis yang dipermalukan secara diam-diam dicetak ulang dan didistribusikan. Mereka yang terlibat dalam bisnis yang sulit ini dapat kehilangan kebebasannya kapan saja. Tetapi literatur terlarang terus dicetak ulang, didistribusikan, dan dibaca.

Tahun telah berlalu. Kekuasaan telah berubah. Hal seperti penyensoran tidak ada lagi untuk beberapa waktu. Tapi, anehnya, orang-orang tidak mengantre panjang untuk Pasternak dan Zamyatin. Kenapa ini terjadi? Pada awal 1990-an, orang-orang mengantri untuk toko grosir. Budaya dan seni mengalami kemunduran. Seiring waktu, situasinya agak membaik, tetapi pembacanya tidak lagi sama.

Banyak kritikus prosa abad XXI saat ini menanggapi dengan sangat tidak menyenangkan. Apa masalah sastra Rusia modern, akan dibahas di bawah ini. Pertama, ada baiknya berbicara tentang tren utama dalam pengembangan prosa dalam beberapa tahun terakhir.

Sisi Lain dari Ketakutan

Pada saat stagnasi, orang takut untuk mengatakan sepatah kata pun. Fobia ini di awal tahun sembilan puluhan abad terakhir berubah menjadi permisif. Sastra Rusia modern pada periode awal sama sekali tidak memiliki fungsi instruktif. Jika menurut survei yang dilakukan pada tahun 1985, sebagian besar baca penulis adalah George Orwell dan Nina Berberova, setelah 10 tahun buku "Polisi jahat", "Profesi - pembunuh" menjadi populer.

Dalam sastra Rusia modern tentang tahap awal perkembangannya didominasi oleh fenomena seperti kekerasan total, patologi seksual. Untungnya, selama periode ini, seperti yang telah disebutkan, penulis tahun 1960-an dan 1970-an tersedia. Pembaca memiliki kesempatan untuk berkenalan dengan literatur negara asing: dari Vladimir Nabokov hingga Joseph Brodsky. Karya penulis yang sebelumnya dilarang pengaruh positif pada fiksi kontemporer Rusia.

Postmodernisme

Tren dalam sastra ini dapat dicirikan sebagai kombinasi aneh dari sikap pandangan dunia dan prinsip-prinsip estetika yang tidak terduga. Postmodernisme berkembang di Eropa pada tahun 1960-an. Di negara kita, itu terbentuk dalam gerakan sastra yang terpisah jauh kemudian. Tidak ada gambaran tunggal tentang dunia dalam karya-karya postmodernis, tetapi ada berbagai versi realitas. Daftar sastra Rusia modern dalam arah ini mencakup, pertama-tama, karya-karya Viktor Pelevin. Dalam buku-buku penulis ini, ada beberapa versi realitas, dan mereka sama sekali tidak eksklusif satu sama lain.

Realisme

Penulis realis, tidak seperti modernis, percaya bahwa ada makna di dunia, namun itu harus ditemukan. V. Astafiev, A. Kim, F. Iskander adalah perwakilan dari gerakan sastra ini. Dapat dikatakan bahwa dalam tahun-tahun terakhir apa yang disebut prosa desa kembali mendapatkan popularitas. Jadi, sering ada gambar kehidupan provinsi dalam buku-buku Alexei Varlamov. Iman ortodoks adalah, mungkin, yang utama dalam prosa penulis ini.

Seorang penulis prosa dapat memiliki dua tugas: memberi moral dan menghibur. Ada pendapat bahwa sastra kelas tiga menghibur, mengalihkan perhatian dari kehidupan sehari-hari. Sastra nyata membuat pembaca berpikir. Namun demikian, di antara tema-tema sastra Rusia modern tidak ada tempat terakhir menempati penjahat Karya-karya Marinina, Neznansky, Abdullaev, mungkin, tidak mengarah pada refleksi yang mendalam, tetapi mereka condong ke arah tradisi yang realistis. Buku-buku para penulis ini sering disebut "pulp fiction". Tetapi sulit untuk menyangkal fakta bahwa baik Marinina dan Neznansky berhasil menempati ceruk mereka dalam prosa modern.

Dalam semangat realisme, buku-buku Zakhar Prilepin, seorang penulis dan tokoh masyarakat terkenal, diciptakan. Pahlawannya terutama hidup di tahun sembilan puluhan abad terakhir. Karya Prilepin menimbulkan reaksi beragam di antara para kritikus. Beberapa menganggap salah satu karyanya yang paling terkenal - "Sankya" - semacam manifesto untuk generasi muda. Dan kisah Prilepin "Vein" peraih Nobel Günther Grass menyebutnya sangat puitis. Penentang karya penulis Rusia menuduhnya neo-Stalinisme, anti-Semitisme, dan dosa-dosa lainnya.

prosa wanita

Apakah istilah ini memiliki hak untuk hidup? Ini tidak ditemukan dalam karya-karya kritikus sastra Soviet, namun peran fenomena ini dalam sejarah sastra ditolak oleh banyak kritikus modern. Prosa perempuan bukan hanya karya sastra yang diciptakan oleh perempuan. Itu muncul di era lahirnya emansipasi. Prosa semacam itu mencerminkan dunia melalui mata seorang wanita. Buku-buku M. Vishnevetskaya, G. Shcherbakova, M. Paley termasuk dalam arah ini.

Apakah karya pemenang Booker Prize Lyudmila Ulitskaya adalah prosa wanita? Mungkin hanya beberapa potong. Misalnya, cerita dari koleksi "Gadis". Para pahlawan Ulitskaya sama-sama pria dan wanita. Dalam novel "Kasus Kukotsky", di mana penulisnya dianugerahi penghargaan sastra bergengsi, dunia ditunjukkan melalui mata seorang pria, seorang profesor kedokteran.

Tidak banyak karya sastra Rusia modern yang secara aktif diterjemahkan ke dalam bahasa Rusia saat ini. bahasa asing. Buku-buku tersebut termasuk novel dan cerita oleh Lyudmila Ulitskaya, Viktor Pelevin. Mengapa ada begitu sedikit penulis berbahasa Rusia yang tertarik di Barat saat ini?

Kurangnya karakter yang menarik

Menurut humas dan kritikus sastra Dmitry Bykov, prosa Rusia modern menggunakan teknik naratif yang sudah ketinggalan zaman. Selama 20 tahun terakhir, tidak ada satu pun karakter yang hidup dan menarik yang muncul yang namanya akan menjadi nama rumah tangga.

Selain itu, tidak seperti penulis asing yang berusaha menemukan kompromi antara keseriusan dan karakter massa, penulis Rusia tampaknya terbagi menjadi dua kubu. Pencipta "fiksi bubur kertas" yang disebutkan di atas adalah milik yang pertama. Untuk yang kedua - perwakilan prosa intelektual. Banyak sastra rumah seni sedang dibuat yang bahkan pembaca paling canggih pun tidak dapat memahaminya, dan bukan karena sangat kompleks, tetapi karena tidak ada hubungannya dengan realitas modern.

bisnis penerbitan

Hari ini di Rusia, menurut banyak kritikus, ada penulis berbakat. Tetapi penerbit yang baik tidak cukup. Di rak toko buku buku-buku dari penulis "dipromosikan" muncul secara teratur. Dari seribu karya sastra berkualitas rendah, carilah satu, tapi penting, tidak semua penerbit siap.

Sebagian besar buku penulis yang disebutkan di atas mencerminkan peristiwa bukan awal XXI abad, dan era soviet. Dalam prosa Rusia, menurut salah satu kritikus sastra terkenal, tidak ada hal baru yang muncul dalam dua puluh tahun terakhir, karena para penulis tidak memiliki apa-apa untuk dibicarakan. Di bawah kondisi disintegrasi keluarga, tidak mungkin menciptakan kisah keluarga. Dalam masyarakat yang mengutamakan materi, novel instruktif tidak akan menarik minat.

Seseorang mungkin tidak setuju dengan pernyataan seperti itu, tetapi dalam sastra kontemporer benar-benar tidak ada pahlawan modern. Penulis cenderung melihat ke masa lalu. Mungkin sebentar lagi situasi di dunia sastra akan berubah, akan ada penulis yang mampu menciptakan buku yang tidak akan kehilangan popularitas dalam seratus atau dua ratus tahun.

Tema. Sastra Rusia abad ke-19 dalam konteks budaya dunia.

Tema dan masalah utama sastra Rusia abad XIX.

Target:

didaktik: untuk mengkarakterisasi fitur utama dari proses di Rusia dan Eropa Barat diII ptimahXIXabad, untuk menguraikan fitur utama realisme di periode tertentu, untuk memberikan gambaran tentang perselisihan sastra utama dalam kritik sastra Rusia;

mengembangkan: mengembangkan aktivitas kognitif siswa, kemampuan menulis abstrak;

pendidikan:menumbuhkan minat terhadap sastra.

Jenis pelajaran: pelajaran praktis

PROSES STUDI

І . Memperbarui pengetahuan dasar

Percakapan

– Peristiwa politik apa yang memengaruhi budaya Rusia selamaІІ setengah

XIX abad?

– Apa fitur utama dari realisme?ІІ setengah XIX abad.

– Apa pencapaian artistik dalam sastra periode ini?

– Mengapa karya klasik Rusia disebut kenabian dan khotbah?

ІІ . PENGUMUMAN TOPIK DAN TUJUAN PELAJARAN

ІІІ . MOTIVASI KEGIATAN BELAJAR

DiІІ setengah XIX abad, bakat penulis berkembang, yang sekarang diakui seluruh dunia sebagai karya klasik: L.N. Tolstoy, F.M. Dostoevsky, I.S. Turgenev di Rusia, G. Flaubert dan Guy de Maupassant di Prancis, O. Wilde di Inggris dan banyak lainnya . Para penulis ini menciptakan karya yang sempurna dalam bentuk dan isi yang mendalam. Dalam kondisi sosial, politik dan budaya apa pembentukan dan pengembangan kreativitas mereka terjadi?

ІІІ . PERSEPSI TERHADAP MATERI BARU

– Ingat dari pelajaran sejarah apa acara penting terjadi di Prancis, Jerman, Rusia pada akhir 40-an dan awal 60-an. abad ke-19?

1. Ceramah guru

Seiring dengan peristiwa sosial dan politik, pemikiran filosofis juga mempengaruhi sastra. Perwakilan dari filsafat positivisme

percaya bahwa sastra tidak boleh terlibat dalam pencarian jawaban atas pertanyaan-pertanyaan abadi. Sastra seharusnya hanya menggambarkan fenomena.

Di ІІ setengah dari XIX abad, banyak gerakan sastra lahir: simbolisme, impresionisme, naturalisme, dll. Sebagai hasil dari interaksi semua tren sastra, di bawah pengaruh situasi politik dalam sastra, metode artistik mulai terbentuk - realisme, sebagai tahap yang sama sekali baru dalam pengetahuan manusia dan kehidupannya melalui sastra. Dasarnya adalah prinsip kebenaran hidup, keinginan untuk sepenuhnya dan benar-benar mencerminkan kehidupan. A. S. Pushkin dianggap sebagai pendiri tren ini. Itu didasarkan pada patriotisme, simpati kepada orang-orang, pencarian pahlawan positif dalam hidup, keyakinan akan masa depan yang cerah bagi Rusia.

Realisme Rusia II setengah dari sembilan belas abad, tanpa kehilangan ketajaman sosialnya, ia datang ke pertanyaan filosofis, menimbulkan masalah abadi keberadaan manusia. Sastra periode ini merasakan kecemasan akut akan nasib manusia pada tahap sejarah itu, ketika, dengan melanggar kebenaran agama, iman fanatik muncul dalam sains, ketidaksempurnaannya yang mutlak, dalam kemungkinan menghilangkan ketidaksempurnaan sosial.

Jadi, realisme menjadi metode terkemuka.Realisme disetujui di 30-an–40-an gg. XIX di., menggantikan romantisme di artistik literatur dan bergambar seni,tetapi ke tengah XIX di. dia menjadi mendominasi arah di Eropa budaya. realisme di literatur dan bergambarseni - ini BENAR, objektif cerminan nyataberita spesifik cara, sifat yang permanen untuk itu atau jika tidak jenis artistik kreativitas, keinginan untuk membangun kembali ini kehidupan pada awal persamaan dan keadilan. Rusia menggambarkantubuh seni kedua setengah XIX di. menjadi sungguh-sungguh Bagus dijiwai kesedihan pembebasan bertarung rakyat, menanggapi pada permintaan kehidupan dan secara aktif menyerang di kehidupan.

Pada paruh kedua abad XIX. realisme kritis menjadi tren dominan utama dalam sastra Rusia juga. Fondasinya diletakkan oleh A. S. Pushkin, M. Yu. Lermontov dan N. V. Gogol. pengaduan perbudakan, sisa-sisanya dalam kehidupan dan kesadaran orang-orang, kejahatan masyarakat borjuis baru adalah arah utama sastra progresif di Rusia, raksasa seperti L. N. Tolstoy, F. M. Dostoevsky,

I.S. Turgenev, M.E. Saltykov-Shchedrin, A.P. Chekhov menggambarkan seluruh lapisan kehidupan Rusia dengan suka dan duka mereka, sisi terang dan gelap kehidupan. Indikator perkembangan pendidikan di Rusia adalah peningkatan jumlah buku, majalah, dan surat kabar yang diterbitkan. Majalah, terutama Sovremennik dan Otechestvennye Zapiski, memainkan peran penting dalam kehidupan publik. Seni Realisme Kritis - Dasar artistik arah waktu itu erat kaitannya dengan pencarian ideologis. Dia dibedakan oleh peningkatan aktivitas sosial. Sastra dan seni lebih dekat dari sebelumnya mendekati gambar kehidupan nyata (esai dan novel tentang kehidupan modern, drama sehari-hari modern, genre sehari-hari dalam seni lukis, dll.). Banyak pertanyaan terus-menerus muncul di hadapan orang-orang yang berpikir, yang berkaitan baik dengan bidang kehidupan publik maupun dengan bidang hubungan pribadi manusia. Sastra telah mengambil jalan studi kehidupan yang komprehensif.

Seluruh era dalam sejarah Rusia tercermin oleh L. N. Tolstoy (cerita "Masa Kecil", "Masa Kecil", "Pemuda"; " Cerita Sevastopol»; novel epik "Perang dan Damai"). F. M. Dostoevsky mengangkat masalah agama, etika, filosofis dan moral, mengembangkan tema “ orang kecil”, kontras sosial Rusia otokratis (novel “Dihina dan Dihina”,

"Kejahatan dan Hukuman", "Si Idiot", "The Brothers Karamazov", dll.). Master novel realistis klasik, I. S. Turgenev, mencerminkan pencarian ideologis kaum intelektual Rusia pada 1950-an dan 1970-an. (novel "Ayah dan Anak", "Sarang Bangsawan", "Rudin"). Perkembangan drama dikaitkan dengan karya A. N. Ostrovsky dan A. P. Chekhov. M. E. Saltykov-Shchedrin menjadi salah satu master terbesar dari genre satir.

Tahun 1960-an menandai tahap akhir dari karya penyair Rusia yang luar biasa F. I. Tyutchev, seorang ahli lirik psikologis dan lanskap.

Puisi lirik oleh A. A. Fet, disebut oleh F. M. Dostoevsky “penulis lirik pertama Eropa baru”, Dibedakan oleh psikologi halus, cerminan dari suasana hati yang cepat berlalu dari jiwa manusia.

2. Fitur realismeІІ setengah abad ke-19:

- skala masalah, keinginan untuk memahami sifat dan menebak arah masa depan perkembangan sejarah;

- perluasan ruang lingkup dunia seni: semua lapisan baru masyarakat dan aspek kehidupan sehari-hari semakin tercakup di dalamnya;

- analisis halus dari gerakan halus dunia batin seseorang;

- perwujudan awal yang positif berupa keindahan yang terhina, kebajikan yang terinjak-injak;

- estetika yang jelek, menyakitkan;

- menciptakan lebih banyak gambar seperti kehidupan.

DiІІ setengah XIX abad, ceruk khusus ditempati oleh kritik sastra, diwakili oleh nama-nama tokoh budaya seperti A.V. Druzhinin,

Grigoriev, N.A. Dobrolyubov. D.I. Pisarev.

Prestasi artistik yang luar biasa dan kedalaman moral sastra Rusia telah memunculkan kritik untuk berbicara tentang karakter kenabian dan khotbahnya. Kritik di Rusia berkembang "... tentang sepenuhnya tertidurnya kekuatan sosial dan inisiatif publik." Berkat kritik, sastra telah menjadi "fokus", tempat sentral untuk manifestasi "semangat Rusia". Sastra Rusia selalu menjadi mimbar dari mana kata-kata guru, khotbah moral, terdengar. Filsuf N. Berdyaev berpendapat bahwa sastra realistis Rusia XIX berabad-abad adalah kenabian

karakter, siksaan tentang nasib rakyat, pencarian kebenaran dan keselamatan.

3. Bekerja dengan buku teks

Pelajari materi secara mandiri di halaman 12-14 (buku teks "Sastra" diedit oleh Yu.V. Lebedev)

4. "Brainstorm" (berpasangan)

- Apakah Anda pikir ada kesamaan dalam pandangan romantisme dan realis tentang kehidupan, man, peran seni? Diskusikan sudut pandang Anda dengan teman-teman Anda.

5. Kata terakhir dari guru

Seluruh kehidupan dan aktivitas kreatif para ahli budaya yang hebat diungkapkan kepada generasi mendatang dalam warisan mereka. Warisan seniman, komposer, musisi yang telah mendedikasikan diri mereka untuk layanan seni sangat mencolok dalam hal yang luar biasa keserbagunaan. Karya-karya mereka mengajarkan untuk melihat dan memahami keindahan dalam hidup, alam, seni; cinta tanah air, pahami dan hargai sejarahnya; membantu membentuk kepribadian yang harmonis. Paruh kedua abad ke-19 - waktu persetujuan akhir dan konsolidasi bentuk dan tradisi nasional dalam seni Rusia. Ini terjadi paling berhasil dalam musik, kurang berhasil dalam arsitektur. Dalam lukisan, "tema Rusia" tercermin dalam adegan genre dari kehidupan petani, dalam kanvas sejarah oleh Repin dan Surikov, dalam lanskap "negara Rusia". Budaya Rusia tidak terisolasi dalam batas-batas nasional, tidak terpisah dari budaya seluruh dunia. Prestasi seni asing bergema di Rusia. Pada gilirannya, budaya Rusia (terutama sastra dan musik) diterima di seluruh duniapengakuan. Rusiabudaya bangga tempat dalam keluarga budaya Eropa. dengan demikian, warisan estetika paruh kedua abad XIX. dan masih mempertahankan relevansi dan signifikansinya.

Pelajaran sastra klasik Rusia belum dipelajari. Kita hanya

kita berjalan menuju pemahaman mereka, melewati pengalaman pahit pergolakan sejarah abad kedua puluh. Kita semua memiliki sesuatu untuk dipikirkan.

6. Refleksi. Menyimpulkan pelajaran

Pertanyaan masalah:

- Newton terkenal berkata: "Saya telah melihat lebih jauh dari yang lain karena saya berdiri di atas bahu para raksasa." Apakah menurut Anda dapat dikatakan bahwa penemuan-penemuan dalam pengetahuan tentang dunia, alam, manusia, yang dibuat oleh kaum romantisme, sampai batas tertentu disiapkan oleh para pencerahan, dan kaum realis tidak dapat menciptakan sistem artistik mereka sendiri tanpa memperhitungkan pencarian kreatif pendahulu mereka - romantisme?

- Seni abad ke-19 menguraikan banyak masalah yang coba dipecahkan umat manusia di abad ke-20. Akankah pencarian dan penemuan artistik berguna? industri abad ke orang-orang dari milenium ketiga?

Pekerjaan rumah

Siapkan jawaban terperinci untuk pertanyaan: bagaimana kritik sastra dan jurnal berkembang di tahun 60-an abad kesembilan belas.

Abad ke-19 disebut "Zaman Keemasan" Puisi Rusia dan abad sastra Rusia dalam skala global. Tidak boleh dilupakan bahwa lompatan sastra yang terjadi pada abad ke-19 dipersiapkan oleh seluruh jalannya proses sastra abad ke-17 dan ke-18. Abad ke-19 adalah masa pembentukan Rusia bahasa sastra, yang terbentuk sebagian besar berkat SEBAGAI. Pushkin .

Namun abad ke-19 dimulai dengan masa kejayaan sentimentalisme dan pembentukan romantisme. Tren sastra ini menemukan ekspresi terutama dalam puisi. Karya puitis penyair E.A. Baratynsky, K.N. Batyushkova, V.A. Zhukovsky, A.A. Feta, D.V. Davydova, N.M. Yazykov. Kreativitas F.I. "Zaman Keemasan" puisi Rusia Tyutchev selesai. Namun, tokoh sentral kali ini adalah Alexander Sergeevich Pushkin.

SEBAGAI. Pushkin memulai pendakiannya ke Olympus sastra dengan puisi "Ruslan dan Lyudmila" pada tahun 1920. Dan novelnya dalam syair "Eugene Onegin" disebut sebagai ensiklopedia kehidupan Rusia. Puisi romantis karya A.S. Pushkin " Penunggang Kuda Perunggu"(1833)," Air Mancur Bakhchisaray", "Gipsi" membuka era romantisme Rusia. Banyak penyair dan penulis menganggap A. S. Pushkin sebagai guru mereka dan melanjutkan tradisi menciptakan karya sastra yang ditetapkan olehnya. Salah satu penyair ini adalah M.Yu. Lermontov. Puisi romantisnya "Mtsyri", cerita puitis "Iblis", banyak puisi romantis dikenal.

Menarik bahwa puisi Rusia abad ke-19 terkait erat dengan kehidupan sosial dan politik negara itu. Penyair mencoba memahami gagasan tentang tujuan khusus mereka. Penyair di Rusia dianggap sebagai konduktor kebenaran ilahi, seorang nabi. Para penyair mendesak pihak berwenang untuk mendengarkan kata-kata mereka. Contoh nyata dalam memahami peran penyair dan pengaruhnya terhadap kehidupan politik negara adalah puisi oleh A.S. Pushkin "Prophet", ode "Liberty", "The Poet and the Crowd", sebuah puisi oleh M.Yu. Lermontov "On the Death of a Poet" dan banyak lainnya.

Seiring dengan puisi, prosa mulai berkembang. Penulis prosa awal abad ini dipengaruhi oleh novel sejarah Inggris W. Scott, yang terjemahannya sangat populer. Perkembangan prosa Rusia abad ke-19 dimulai dengan karya-karya prosa A.S. Pushkin dan N.V. gogol. Pushkin, di bawah pengaruh novel sejarah Inggris, menciptakan kisah "Putri Kapten", di mana aksi berlangsung dengan latar belakang kemegahan kejadian bersejarah: selama pemberontakan Pugachev. SEBAGAI. Pushkin melakukan pekerjaan kolosal menjelajahi ini periode sejarah. Pekerjaan ini sebagian besar bersifat politis dan ditujukan kepada mereka yang berkuasa.

SEBAGAI. Pushkin dan N.V. Gogol ditunjuk jenis seni utama yang akan dikembangkan oleh penulis sepanjang abad ke-19. Ini adalah tipe artistik dari "orang yang berlebihan", contohnya adalah Eugene Onegin dalam novel karya A.S. Pushkin, dan apa yang disebut tipe "pria kecil", yang ditunjukkan oleh N.V. Gogol dalam ceritanya "The Overcoat", serta A.S. Pushkin dalam cerita "The Stationmaster".
Sastra mewarisi publisitas dan karakter satirnya dari abad ke-18. Dalam puisi prosa N.V. Gogol's Dead Souls, penulis dengan satir tajam menunjukkan penipu yang membeli jiwa-jiwa mati, jenis yang berbeda tuan tanah, yang merupakan perwujudan dari berbagai kejahatan manusia (pengaruh klasisisme mempengaruhi).

Dalam rencana yang sama, komedi "The Inspector General" dipertahankan. Karya-karya A. S. Pushkin juga penuh dengan gambar-gambar satir. Sastra terus secara satir menggambarkan realitas Rusia. Tren menggambarkan keburukan dan kekurangan masyarakat Rusia - fitur seluruh sastra klasik Rusia. Ini dapat dilacak dalam karya-karya hampir semua penulis abad ke-19. Pada saat yang sama, banyak penulis menerapkan tren satir dalam bentuk yang aneh. Contoh sindiran aneh adalah karya N.V. Gogol "The Nose", M.E. Saltykov-Shchedrin "Tuan-tuan Golovlevs", "Sejarah satu kota".

Sejak pertengahan abad ke-19, sastra realistis Rusia telah berkembang, yang dibuat dengan latar belakang situasi sosial-politik yang tegang yang terjadi di Rusia pada masa pemerintahan Nicholas I. Krisis sistem feodal sedang terjadi, kontradiksi antara penguasa dan rakyat biasa kuat. Ada kebutuhan untuk menciptakan literatur realistis yang bereaksi tajam terhadap situasi sosial-politik di negara ini. kritikus sastra V.G. Belinsky menandai tren realistis baru dalam sastra. Posisinya sedang dikembangkan oleh N.A. Dobrolyubov, N.G. Chernyshevsky. Sebuah perselisihan muncul antara Westernizers dan Slavophiles tentang jalur perkembangan sejarah Rusia.

Penulis beralih ke masalah sosial-politik realitas Rusia. Genre novel realistis berkembang. Karya-karya mereka diciptakan oleh I.S. Turgenev, F.M. Dostoevsky, L.N. Tolstoy, I.A. Goncharov. Masalah-masalah sosial-politik dan filosofis merajalela. Sastra dibedakan oleh psikologi khusus.

Perkembangan puisi agak mereda. Perlu diperhatikan karya puisi Nekrasov, yang pertama kali memperkenalkan masalah sosial ke dalam puisi. Puisinya "Siapa yang hidup dengan baik di Rusia?" Dikenal, serta banyak puisi, di mana kehidupan orang-orang yang keras dan tanpa harapan dipahami.

Akhir abad ke-19 ditandai dengan terbentuknya sentimen pra-revolusioner. Tradisi realis mulai memudar. Itu digantikan oleh apa yang disebut literatur dekaden, keunggulan yang bersifat mistisisme, religiositas, serta firasat akan perubahan kehidupan sosial politik negara. Selanjutnya, dekadensi tumbuh menjadi simbolisme. Ini membuka halaman baru dalam sejarah sastra Rusia.

Sastra Rusia abad ke-20: karakteristik umum

Deskripsi proses sastra abad ke-20, presentasi tren dan tren sastra utama. Realisme. Modernisme(simbolisme, akmeisme, futurisme). pelopor sastra.

Akhir XIX - awal abad XX. menjadi waktu mekarnya budaya Rusia yang cerah, " zaman perak"("Zaman keemasan" disebut waktu Pushkin). Dalam sains, sastra, seni, bakat baru muncul satu demi satu, inovasi yang berani lahir, arah yang berbeda, pengelompokan, dan gaya bersaing. Pada saat yang sama, budaya " Zaman Perak" dicirikan oleh kontradiksi yang mendalam, karakteristik untuk seluruh kehidupan Rusia pada waktu itu.

Terobosan pesat Rusia dalam pembangunan, bentrokan berbagai cara dan budaya mengubah kesadaran diri kaum intelektual kreatif. Banyak yang tidak puas lagi dengan deskripsi dan kajian realitas yang tampak, analisis masalah-masalah sosial. Saya tertarik dengan pertanyaan yang mendalam dan abadi - tentang esensi hidup dan mati, baik dan jahat, sifat manusia. Ketertarikan kembali pada agama; Tema religi memiliki pengaruh yang kuat terhadap perkembangan budaya Rusia di awal abad ke-20.

Namun, era kritis tidak hanya memperkaya sastra dan seni: ia terus-menerus mengingatkan para penulis, seniman, dan penyair tentang ledakan sosial yang akan datang, bahwa seluruh cara hidup yang biasa, seluruh budaya lama, dapat binasa. Beberapa menunggu perubahan ini dengan sukacita, yang lain dengan kerinduan dan ketakutan, yang membawa pesimisme dan kesedihan ke dalam pekerjaan mereka.

pada giliran XIX dan abad XX. Sastra berkembang dalam kondisi sejarah yang berbeda dari sebelumnya. Jika Anda mencari kata yang mencirikan fitur terpenting dari periode yang sedang dipertimbangkan, maka itu akan menjadi kata "krisis". Besar penemuan ilmiah mengguncang ide-ide klasik tentang struktur dunia, menyebabkan kesimpulan paradoks: "materi telah menghilang." Visi baru dunia, dengan demikian, juga akan menentukan wajah baru realisme abad ke-20, yang akan sangat berbeda dengan realisme klasik pendahulunya. Juga menghancurkan jiwa manusia adalah krisis iman (" Tuhan mati!" seru Nietzsche). Hal ini menyebabkan fakta bahwa pria abad ke-20 itu mulai semakin merasakan pengaruh ide-ide non-religius. Kultus kesenangan indria, permintaan maaf atas kejahatan dan kematian, pemuliaan keinginan diri individu, pengakuan hak atas kekerasan yang berubah menjadi teror - semua fitur ini bersaksi tentang krisis kesadaran terdalam.

Dalam sastra Rusia awal abad ke-20, krisis ide-ide lama tentang seni dan rasa lelah perkembangan masa lalu akan dirasakan, penilaian ulang nilai akan terbentuk.

Pembaruan sastra, modernisasinya akan menyebabkan munculnya tren dan sekolah baru. Memikirkan kembali sarana ekspresi lama dan kebangkitan puisi akan menandai permulaan "zaman perak" sastra Rusia. Istilah ini dikaitkan dengan nama N. Berdyaeva, yang menggunakannya dalam salah satu pidato di salon D. Merezhkovsky. Belakangan, kritikus seni dan editor "Apollo" S. Makovsky memperkuat frasa ini dengan menamai bukunya tentang budaya Rusia pada pergantian abad "On Parnassus of the Silver Age." Beberapa dekade akan berlalu dan A. Akhmatova akan menulis "... bulan perak cerah / Zaman perak telah menjadi dingin."

Kerangka kronologis periode yang ditentukan oleh metafora ini dapat digambarkan sebagai berikut: 1892 - pintu keluar dari era keabadian, awal kebangkitan sosial di negara itu, manifesto dan koleksi "Simbol" oleh D. Merezhkovsky, yang pertama cerita M. Gorky, dll.) - 1917. Menurut sudut pandang lain, akhir kronologis periode ini dapat dianggap 1921-1922 (runtuhnya ilusi masa lalu, yang dimulai setelah kematian A. Blok dan N. Gumilyov, emigrasi massal tokoh-tokoh budaya Rusia dari Rusia, pengusiran sekelompok penulis, filsuf, dan sejarawan dari negara itu).