Ornamen bunga dalam gambar strip. Ornamen bunga

Motif utama ornamen tersebut adalah, pertama-tama, alam: gelombang laut, kurang lebih bergaya, tersebar luas dari lukisan vas Yunani kuno hingga seni Jepang, stalaktit yang menghiasi Alhambra di Granada, Gunung Fuji dalam seni Jepang, lingkaran api yang mengelilingi beberapa gambar Buddha; benda langit, termasuk matahari, digunakan dalam banyak ornamen dari zaman Mesir kuno hingga era Louis XIV, bulan, seringkali dalam bentuk sabit, yang kita temukan dalam seni Islam dan pada zaman Diane de Poitiers, bintang, di mana jumlah sinar bervariasi tergantung pada negara dan era dan, akhirnya, kilat, kadang-kadang bergaya tanpa bisa dikenali.

Flora dapat bergaya dan naturalistik dengan cara yang disederhanakan, atau direproduksi dengan cara yang realistis dan sangat rumit. Pohon sering digambarkan pada kain, daun kadang-kadang muncul sebagai kumpulan dedaunan, kadang-kadang secara terpisah, misalnya, daun papirus di Mesir, daun salam dan daun acanthus di Yunani; atau daun berubah bentuk dan diberi gaya sampai benar-benar kehilangan kemiripannya dengan daun hidup dan berubah menjadi permainan garis lengkung, yang dapat kita lihat pada ornamen plesteran beberapa bangunan Muslim. Bunga sangat umum, misalnya, bunga bakung dalam seni Aegea, mawar dalam gaya Gotik, dan eceng gondok dalam lukisan faience Turki. Pengrajin berbakat dengan terampil mensubordinasikan motif bunga ke bentuk objek yang dihias: di Mesir, teratai biru digambarkan pada objek segitiga atau memanjang, dan teratai putih digambarkan pada permukaan bulat dan lebar. teratai. Buah-buahan jarang digambarkan tanpa daun, lebih sering dengan cabang, seperti, misalnya, tandan dan daun anggur dalam seni orang-orang Kristen. Motif tanaman baik di Timur maupun di Barat dicirikan oleh dominasi garis lengkung: pucuk tanaman dan ikal yang menggulung dan memuntir dalam bentuk spiral; kerang dan karangan bunga digantung di ujungnya, begitu sering dalam seni Romawi dan seni periode klasisisme, karangan bunga ditemukan di era yang sama. Ada juga mawar yang tertulis dalam lingkaran, yang berupa bunga terbuka yang digambarkan dari atas (teratai di India; krisan di Jepang), atau bunga dengan enam kelopak yang diperoleh dengan menyilangkan busur dengan kompas (motif umum dalam seni rakyat). Motif dekoratif bunga lainnya, palmette, tersebar luas dalam varietas yang tak terhitung jumlahnya. Biasanya palmette terletak secara vertikal, tetapi juga ditemukan terbalik, serta horizontal dan diagonal.

Tak heran jika motif tumbuhan menjadi tema ornamen favorit di banyak negara di dunia. Ini bisa dimengerti. Hampir semua tanaman dalam strukturnya adalah tanaman hias. Itu dibangun di atas prinsip pengulangan beberapa elemen (daun, bunga, sulur, dll.), Memiliki simetri radial atau bilateral, dan tikungan halus pucuk tampaknya menjadi bagian dari lingkaran imajiner.

Contoh paling sederhana dari motif tanaman memiliki simetri bilateral dan dibangun berdasarkan kotak tambahan (Gbr. 51).

Beras. 51. Contoh simetri bilateral pada motif tumbuhan

Teknik yang lebih kompleks adalah refleksi cermin dengan pergeseran. Akibatnya, ada pergantian berurutan dari berbagai elemen. (Sangat mengherankan bahwa ada banyak tanaman di dunia yang susunan daunnya sesuai dengan contoh di atas).

Dalam ornamen bunga yang lebih subur, biasanya ada semua teknik yang dijelaskan di atas: pergeseran, rotasi, penggunaan kisi-kisi tambahan, detail gambar berdasarkan busur melingkar, dll. (Gbr. 52).

Beras. 52. Contoh penggunaan berbagai metode simetri hias untuk membangun ornamen bunga

Motif binatang juga sering digunakan untuk tujuan dekoratif. Seekor gajah di negara-negara Buddhis, seekor domba jantan dalam ornamen Romawi kuno dan Renaisans, ular dalam seni Khmer.

Dari fauna laut, ikan digunakan, serta lumba-lumba dalam seni Yunani dan Romawi kuno, selama Renaisans di Italia dan Prancis; ikan mas dalam seni Cina. Gurita banyak digunakan dalam dekorasi Kreta dan Mycenaean. Berbagai cangkang moluska, dan terutama kerang, sering ditemukan dalam seni dekoratif Prancis pada era Louis XV dan Louis XVI.

Ahli seni dekoratif banyak menggunakan gambar serangga: scarab di Mesir kuno, kupu-kupu di semua jenis seni di Cina dan Jepang, lebah di Kekaisaran Prancis, capung di produk jepang dan dalam seni Eropa pada awal abad kedua puluh.

Namun, gambar burung menemukan penggunaan terbesar di semua negara dan di hampir semua jenis seni dekoratif karena makna simbolis yang diberikan kepada mereka: elang di Mesir, elang di Roma, Bizantium dan Kekaisaran Jerman, burung merak di Kristen. seni, bangau dan bebek tangerine di Cina, dan Jepang. Namun seringkali motif burung hanya digunakan di tujuan dekoratif: Vas Korintus, beberapa hidangan Muslim, kain Spanyol abad pertengahan, kain dari era Louis XVI dan tembikar Zuni.

Selain hewan asli yang digambarkan secara keseluruhan, bagian tubuh hewan digunakan sebagai motif dekoratif: kepala banteng, sudah dikenal dari seni primitif, cakar singa di furnitur Mesir, protom dalam seni Yunani, serta makhluk luar biasa. seperti sphinx Mesir atau griffin dan chimera, Yunani dan Romawi kuno, Bizantium dan Renaisans, naga, phoenix dan topeng tao-cho dalam seni Cina. Monster-monster ini juga harus mencakup binatang-binatang fantastis dengan dua tubuh dan satu kepala - sebuah motif yang lebih umum daripada yang diyakini secara umum, dan bahkan makhluk berkepala satu dengan tiga tubuh.

Manusia, tentu saja, sangat sering digunakan sebagai plot hias, terkadang dalam bentuk representasi skematis, terkadang bergaya, terkadang realistis.

Dalam seni dekoratif di semua negara, kita menemukan gambar pria dan wanita secara tunggal atau berkelompok, dalam pose yang tenang dan megah atau, sebaliknya, dalam gerakan dinamis dan bahkan dalam tarian yang tidak terkendali. Sosok-sosok itu mungkin telanjang atau dalam jubah yang menutupi hampir seluruh tubuh.

Ada juga gambar karikatur (terakota Yunani, ornamen ukiran bangku lipat Gotik).

Wajah manusia juga berfungsi sebagai motif dekorasi, dan atas dasar itu lahirlah maskaron.

Beberapa bagian terpisah juga digunakan tubuh manusia: mata, hati, kaki, tangan, yang bisa memiliki empat atau bahkan tiga jari (seni Muslim).

Bentuk tubuh manusia juga digunakan untuk menciptakan makhluk fantastis: centaur dan sirene kuno, malaikat dunia Kristen, dewa asmara (putti Italia), setengah figur, dan terutama makhluk aneh Renaisans dengan tubuh yang tumbuh dari tumbuhan.

Lanskap dengan atau tanpa sosok manusia jarang digunakan, atau direduksi menjadi rumah dengan satu atau dua pohon. Ada juga tema ombak dan awan (terutama dalam ornamen Cina). Gambar diambil sebagai dasarnya, yang konturnya terdiri dari segmen busur. Unsur-unsur figur seperti itu terkadang menyerupai selembar lembaran, kubah candi, atau puncak gelombang yang berputar-putar. Kemudian kontur yang dihasilkan berulang kali dilingkari dengan berbagai garis yang dipisahkan oleh celah-celah kecil. Mereka seolah-olah menggabungkan unsur-unsur pola menjadi satu kesatuan.

Terkadang elemen pola dibangun sesuai dengan hukum simetri cermin, namun, garis penutup hanya melewati kontur atas. Seringkali, elemen ornamen berbaris, seolah-olah, dalam dua tingkatan.

benda mati merupakan bagian penting dari dekorasi. Cukuplah untuk mengingat gulungan dan pita Gotik abad ke-18, baju besi dan piala, vas dan tumpah ruah era Louis XIV dan peralatan berkebun dari zaman Louis XVI, serta kapal Yunani, Belanda kincir angin, Jembatan dan kipas Jepang, balon udara panas Prancis.

Jumlah dan variasi benda yang digunakan dalam seni dekoratif menghalangi kemungkinan klasifikasi. Dapat dikatakan bahwa segala sesuatu yang pernah keluar dari tangan seseorang selanjutnya dijadikan sebagai motif hias.

6.4. Motif kompleks

Dalam kategori ini, kita dapat memasukkan motif dengan tujuan ganda, utilitarian dan dekoratif. Di sini pertama-tama kita akan mempertimbangkan prasasti: tulisan bujursangkar karakter Cina, tulisan Arab Kufi, Romawi huruf kapital. Prasasti memiliki makna semantik dan sekaligus merupakan ornamen. Paling sering itu ditempatkan di tepi jalan.

Huruf Yunani kuno dan Gothic abad pertengahan jauh lebih jarang digunakan dalam seni dekoratif daripada tulisan Arab, yang terkadang larut begitu banyak dalam jalinan garis yang menghiasi latar belakang sehingga menjadi ornamen itu sendiri.

Hiasan aksara Arab terkadang mendorong orang Kristen untuk menggunakannya hanya sebagai hiasan (“Komentar St. Beata tentang “Kiamat” abad ke-11 dengan tulisan “Tidak ada Tuhan selain Allah”), pada kain Muslim ada huruf yang terbalik dengan goresan vertikal untuk mencapai lebih banyak efek dekoratif. Prasasti ditempatkan di atas batu, dan di atas keramik, di atas logam sederhana dan berharga, dan di atas kain.

Motif simbolik mengikuti. Mereka beragam dan sebagian besar mengulangi motif yang disebutkan di atas. Dengan demikian, segitiga melambangkan gunung pada keramik Cina Neolitik dan Mesir pra-dinasti; lingkaran, spiral dan motif dekat dengan mereka di Cina kuno memiliki makna kosmologis, mereka menggambarkan langit, pergerakan bintang, awan, dan guntur; lingkaran yang dibagi dua oleh spiral - tanda "yin-yang" - menunjukkan prinsip pria dan wanita yang tidak dapat dipisahkan.

Di antara motif tanaman yang bersifat simbolis, pohon kehidupan di Mesopotamia dan Iran, mawar sebagai simbol kerajaan Inggris abad pertengahan, bunga bakung di Prancis sangat terkenal; bunga teratai dalam seni Buddhis juga harus disebutkan. Adapun motif simbolik yang diambil dari fauna, di bagian sebelumnya Kami telah berbicara tentang burung.

Seni Kristen Timur dan Barat menggunakan berbagai macam motif simbolis - dari ikan, simbol Kristen awal, hingga epigrafik - IHS dan chrysm; ini juga termasuk domba, burung merak dan burung phoenix, pohon palem, jangkar, lumba-lumba melilit trisula, dan, tentu saja, pertama-tama salib, yang ada dalam banyak versi, yang masing-masing sangat dekoratif. .

Dalam beberapa kasus, kita melihat kombinasi beberapa simbol: misalnya, pada sarkofagus dari Museum Lateran, Kristus digambarkan di atas salib.

Setelah motif simbolik, kami juga menyebutkan motif heraldik. Seseorang dapat melihat lambang dalam bentuk lingkaran dalam seni Muslim, khususnya, yang digunakan untuk menghias lampu di masjid.

Lambang keluarga Jepang juga berbentuk lingkaran. Kadang-kadang mereka membentuk satu-satunya pola suatu objek dan digambarkan dalam emas dengan latar belakang pernis hitam atau keramik, mereka juga membentuk dekorasi tsuba atau berfungsi sebagai pola untuk kain mewah. Dalam semua kasus, efek dekoratif yang sangat sukses tercapai.

Di Eropa, motif lambang ditemukan terutama di seni abad pertengahan. Karena tujuan dari lambang adalah untuk menekankan prestise, tidak hanya keluarga yang memiliki lambang, tetapi juga negara bagian, kota, perusahaan serikat dan segala macam kelompok sosial lainnya.

Bentuk lambang bervariasi tergantung pada zamannya; di Perancis Gothic itu lebih dekoratif daripada di abad-abad kemudian. Lambang memiliki berbagai bentuk dalam negara lain, baik perisai baja Italia dan Jerman tidak dapat disamakan dengan perisai Prancis. Belakangan, berbagai elemen mulai ditambahkan ke perisai, yang memperumitnya dalam arti dekoratif: tambahan seperti itu adalah helm atau mahkota yang ditempatkan di atas perisai, singa atau hewan lain yang menopangnya, dan di bawahnya ada pita dengan moto.

Beberapa lambang negara-negara Jerman begitu sarat dengan detail sehingga mereka kehilangan nilai artistiknya untuk sebagian besar. Dalam seni heraldik, pertama-tama, singkatanisme dihargai: dari sudut pandang dekoratif, lambang paling sederhana adalah yang terbaik.

6.5. Prinsip membangun ornamen

Berbagai sistem dekorasi membiarkan Anda mengekstrak efek terbesar dari motif yang dipilih. Yang utama adalah pengulangan, yang dengan sendirinya, jika motifnya dipilih dengan baik, memberikan efek dekoratif yang baik.

Pengulangan memberi nilai pada elemen yang tidak penting; keteraturannya dapat menciptakan rasa kebesaran dan keteraturan, ketenangan dan kekuatan percaya diri. Kita sering melihat pengulangan di perbatasan, pita dan jalur.

Pembalikan (susunan terbalik) pola memberikan motif yang sama secara bergantian dalam arah yang berlawanan dan dengan demikian menghindari monoton.

Pergantian melakukan peran yang sama, menempatkan motif sekarang dalam arah vertikal, sekarang dalam arah horizontal. Anda juga dapat bergantian antara elemen datar dan timbul, lurus dan melengkung; dan akhirnya, artis dapat mencapai efek khusus dengan mengganti warna atau bahkan hanya nada terang dan gelap.

Simetri memiliki dua motif serupa di kedua sisi sumbu, digambarkan atau imajiner - simetri mutlak.

Ada juga simetri relatif, yang dicapai bukan dengan penjajaran bagian-bagian yang serupa, tetapi dengan keseimbangan massa; simetri parsial direduksi menjadi detail motif.

Menurut motif yang digunakan dalam ornamen, dibagi menjadi geometris, terdiri dari bentuk abstrak, alami, yang meliputi vegetatif, stilasi daun, bunga, buah, dll.; zoomorphic (binatang), stylizing figure atau bagian dari figur binatang nyata atau fantastis; antropomorfik, menggunakan seseorang untuk motif; pemandangan dan benda mati.

Motif kompleks meliputi prasasti, simbol, tema heraldik dan memiliki tujuan ganda, utilitarian dan dekoratif.

6.5.1. Penggunaan garis bantu

Mari kita berikan contoh membangun ornamen geometris menggunakan kisi.

Hasil yang tidak terduga dapat diperoleh jika sembilan kotak kecil dari kisi bantu tertulis di kotak besar (Gbr. 53).

Beras. 53. Contoh ornamen dari kotak berdasarkan kisi bantu

Ornamen mosaik yang lebih kompleks berdasarkan kisi (Gbr. 54).

Beras. 54. Contoh ornamen kompleks berdasarkan kisi bantu

Jika kita membuat sejumlah konstruksi tambahan berdasarkan kisi standar, kita akan mendapatkan ornamen yang lebih kompleks (Gbr. 55).

Beras. 55. Contoh ornamen berdasarkan kisi standar menggunakan konstruksi tambahan

Kisi-kisi diberikan sebagai teknik tambahan dalam gambar, yang menggunakannya sama sekali tidak sulit untuk mereproduksi ornamen di bawah ini.

Kisi segmen pertama didasarkan pada lingkaran konsentris yang tertulis dalam kotak yang berdekatan satu sama lain (Gbr. 56).

Beras. 56. Contoh ornamen berdasarkan lingkaran konsentris

Jika Anda menghubungkan lingkaran kotak-kotak yang tertulis dalam kotak, jaringan "fleksibel" yang indah akan muncul. Di selnya ada kotak, keparahan geometris yang hanya menekankan kelancaran kontur garis yang menghubungkan lingkaran (Gbr. 57).

Beras. 57. Contoh ornamen berbentuk lingkaran yang disusun dalam pola kotak-kotak

Berdasarkan kisi-kisi persegi, dimungkinkan untuk membangun ornamen yang sederhana namun indah, yang prinsip konstruksinya tidak begitu jelas tanpa garis bantu (Gbr. 58).

Beras. 58. Contoh ornamen berdasarkan kotak persegi

Pengembangan ornamen sebelumnya dengan menambahkan elemen berbentuk berlian dan mengubah garis menjadi garis-garis (Gbr. 59).

Beras. 59. Contoh ornamen berdasarkan elemen berbentuk berlian

Contoh lain tentang bagaimana kisi-kisi dapat digunakan untuk membuat ornamen "salib terkompresi" (Gbr. 60).

Beras. 60. Contoh membuat ornamen menggunakan kisi-kisi

Diagonal bujur sangkar menjadi sisi dari elemen berbentuk berlian dari ornamen ini. Lingkaran cocok dengan dua ornamen lainnya, atas dasar mana spiral simetris cermin digambar (Gbr. 61).

Beras. 61. Contoh membangun ornamen kompleks menggunakan kisi-kisi

Beberapa pola berdasarkan garis jalinan mudah dibuat berdasarkan kisi "persegi". Untuk menggambar orang lain, akan berguna untuk membagi kotak kotak dengan garis horizontal atau vertikal.

Pendekatan konstruksi ornamen geometris ini juga berlaku untuk jenis ornamen lainnya.

6.5.2. Konstruksi ornamen yang dikepang

Dengan bantuan kisi-kisi tambahan, dimungkinkan untuk membangun cukup elemen kompleks ornamen, yaitu pita yang terjalin.

Pertama, gambar datar dibangun berdasarkan grid halus (Gbr. 62).

Beras. 62. Contoh membuat ornamen berupa pita jalinan

Kemudian urutan lintasan beberapa strip di bawah atau di atas yang lain dipilih, dan kisi-kisi dihapus (Gbr. 63).

Beras. 63. Contoh finalisasi ornamen yaitu jalinan pita

Di bawah ini adalah contoh ornamen berupa jalinan pita. Sebuah grid juga digunakan dalam konstruksinya (Gbr. 64).

Beras. 64. Contoh ornamen berupa jalinan pita

Ini adalah trik bermanfaat lainnya. Pertama, buat pola seperti benang menggunakan kisi (Gbr. 65).

Beras. 65. Contoh pembuatan ornamen berupa jalinan pita (tahap awal)

Kemudian pastikan bahwa setiap garis memperoleh ketebalan tertentu, dan kemudian putuskan dalam urutan apa garis-garis yang dihasilkan akan terjalin (Gbr. 66).

Beras. 66. Contoh pembuatan ornamen berupa jalinan pita (tahap akhir)

Beberapa pola berdasarkan garis jalinan mudah dibuat berdasarkan kisi "persegi".

Untuk menggambar orang lain, akan berguna untuk membagi kotak kotak dengan garis horizontal atau vertikal (Gbr. 67).

Beras. 67. Contoh pembuatan ornamen berupa jalinan pita dengan menggunakan kisi-kisi kompleks

Karena deformasi kisi dalam arah vertikal atau horizontal, ornamen apa pun, termasuk "anyaman", dapat diregangkan ke satu arah atau lainnya. Untuk menggambar dua pita jalinan, seringkali cukup menggunakan hanya empat garis bantu horizontal.

6.5.3. Menggunakan lingkaran

Dengan memutar elemen asli di sekitar pusat, berbagai mawar dibuat.

Apa yang terjadi jika Anda memutar lingkaran? Misalkan titik pivot berada pada kelilingnya.

Kemudian kita mendapatkan roset lingkaran, yang masing-masing menyentuh tetangganya di dua titik (di tengah dan salah satu titik busur) (Gbr. 68).

Ada empat lingkaran seperti itu pada gambar, dan untuk kenyamanan konstruksi lebih lanjut, mereka ditulis dalam lingkaran dengan diameter lebih besar.

Mari gunakan gambar sebagai kisi bantu garis. Mari kita tinggalkan hanya bagian kanan lingkaran.

Hasilnya adalah sosok yang mengingatkan pada simbol pembangunan Hindu, yang dikenal pada abad kedua puluh sebagai swastika (Gbr. 69).

Beras. 68. Contoh membuat roset dari lingkaran

Beras. 69. Contoh membangun sosok dalam bentuk "swastika", diperoleh berdasarkan lingkaran bantu

Jika titik pivot berada di luar lingkaran, maka dalam roset yang dihasilkan, lingkaran yang terbentuk mungkin tidak saling bersentuhan sama sekali, atau menyentuh lingkaran tetangga hanya pada satu titik (Gbr. 70).

Beras. 70. Contoh membangun roset berdasarkan lingkaran bantu

Menghapus bagian dari busur sebagai garis bantu, kita dapatkan desain yang indah, kadang-kadang ditemukan di arsitektur gotik(Gbr. 71).

Beras. 71. Contoh membangun sosok "Gotik" yang diperoleh berdasarkan lingkaran bantu

Jumlah lingkaran bantu yang diperoleh dengan memutar yang asli bisa berbeda, misalnya tiga (Gbr. 72).

Beras. 72. Contoh membangun sosok yang diperoleh berdasarkan tiga lingkaran bantu

Jika hanya ada dua dari mereka, mudah untuk membangun sosok yang dikenal sebagai simbol oriental kuno dari kesatuan entitas yang berlawanan - Yin dan Yang (Gbr. 73).

Beras. 73. Contoh membangun sosok yang diperoleh berdasarkan dua lingkaran bantu

Dalam banyak ornamen yang rumit dan indah, teknik memutar lingkaran yang mendasarinya bisa ditebak. Perhatikan teknik selanjutnya (Gbr. 74).

Beras. 74. Contoh membuat ornamen yang diperoleh dengan memutar lingkaran

Masing-masing dari empat lingkaran ornamen ini diperoleh dengan mencerminkan lingkaran tetangga. Di dalam setiap lingkaran, tanpa kesulitan, Anda dapat menemukan elemen busur yang diubah menjadi garis motif tanaman. Trik yang baru saja dijelaskan berhasil.

Dengan menggeser lingkaran secara horizontal, mudah untuk mendapatkan tautan dari satu rantai.

6.5.4. Liku

Berliku-liku klasik dapat diencerkan dengan berbagai elemen sisipan. Dalam hal ini, ini adalah kotak kisi (Gbr. 75).

Beras. 75. Berliku-liku klasik dengan elemen sisipan

Berliku-liku. Persegi panjang tertulis satu sama lain digunakan sebagai sisipan (Gbr. 76).

Beras. 76. Berliku-liku rusak

Ketika dua garis berkelok-kelok digabungkan, gambar swastika muncul - simbol evolusi yang sangat kuno (Gbr. 77).

Beras. 77. Kombinasi dua garis berkelok-kelok

Tidak sulit untuk melihat di kurva garis bergelombang prinsip berkelok-kelok yang sama, hanya tanpa kejelasan geometrisnya (Gbr. 78).

Beras. 78. Menggunakan prinsip berkelok-kelok saat membuat garis bergelombang

Membulatkan ikal ornamen sebelumnya, kami menghubungkan lingkaran dengan cara yang sama (Gbr. 79).

Beras. 79. Variasi Meander

6.5.5. motif ubin

Gambar bergaya batang beberapa pohon menyerupai genteng modern. Dalam contoh ini, juga menyerupai sisik ikan atau bulu burung (Gbr. 80).

Beras. 80. Gambar bergaya batang pohon, mengingatkan pada genteng modern

Langkah maju di sepanjang jalur generalisasi gambar - elemen ornamen telah menjadi sangat umum, geometris (Gbr. 81).

Beras. 81. Generalisasi citra batang pohon

Versi lain dari ornamen "ubin" (Gbr. 82).

Beras. 82. Varian ornamen "ubin"

Di masa depan, teknik seperti itu digunakan sebagai bagian dari komposisi yang lebih kompleks.

Berawal dari motif “ubin”, sebuah ornamen dibuat berdasarkan perputaran elemen-elemen penyusunnya. Rongga yang muncul di antara bagian-bagian itu diisi (Gbr. 83).

Beras. 83. Ornamen berdasarkan rotasi elemen penyusunnya

lembaga pendidikan anggaran negara

pendidikan kejuruan awal

bacaan profesional 24, Sibay

Pengembangan metodologis pelajaran dalam disiplin

"Dasar-dasar komposisi dan ilmu warna"

pada topik: « Ornamen. Jenis ornamen»

Dikembangkan oleh: master kategori kualifikasi p / o I

GK Zainulina

CATATAN PENJELASAN

Budaya dunia modern adalah pemilik warisan besar di bidang semua jenis seni rupa. Mempelajari monumen arsitektur, lukisan, patung, dan seni dekoratif dan terapan terbesar, seseorang tidak dapat mengabaikan area kreativitas artistik lainnya. Ini tentang dekorasi. Menggunakan peran satu atau lain objek, ornamen (lat. Ornamentum - dekorasi) tidak dapat ada secara terpisah di luar karya seni tertentu, ia memiliki fungsi terapan. Karya seni adalah objek itu sendiri, dihiasi dengan ornamen.

Setelah mempelajari peran dan fungsi ornamen dengan cermat, menjadi jelas bahwa signifikansinya dalam sistem sarana ekspresif sebuah karya seni jauh lebih besar daripada fungsi dekoratif, dan tidak terbatas hanya pada satu karakter terapan. Tidak seperti warna, tekstur, plastisitas, yang tidak dapat berada di luar objek tertentu tanpa kehilangan citranya, sebuah ornamen dapat mempertahankannya bahkan dalam pecahan atau saat menggambar ulang. Selain itu, stabilitas melekat pada sejumlah motif ornamen, memungkinkan motif tertentu untuk digunakan dalam jangka waktu yang lama dan pada berbagai objek, dalam bahan yang berbeda, tanpa menghilangkan logika bentuk ornamennya.

Ornamen merupakan bagian dari budaya material masyarakat. Studi yang cermat dan pengembangan warisan terkaya dari komponen budaya artistik dunia ini berkontribusi pada pendidikan selera artistik, pembentukan ide-ide di bidang sejarah budaya, dan menjadikan dunia batin lebih signifikan. Perkembangan kreatif seni dekoratif dan hias era sebelumnya memperkaya praktik seniman dan arsitek kontemporer.

Topik pelajaran. Ornamen. Jenis-jenis ornamen.

tujuan pelajaran. 1. Pembiasaan siswa dengan ornamen, dengan jenis-jenisnya. Memberi tahu

tentang struktur ornamen, tentang keanekaragaman dan kesatuan ornamen

berbagai motif negara dan masyarakat.

2. Pembentukan keterampilan dan pengetahuan. Kembangkan kemampuan menganalisis

untuk membangun, membangun koneksi dan hubungan. Kembangkan keterampilan

merencanakan kegiatan mereka, memori siswa.

3. Menumbuhkan keramahan, keramahan. Hasilkan pesan

kekuatan, tanggung jawab, dan tekad.

Jenis pelajaran. Pelajaran komunikasi materi baru.

Dukungan pendidikan dan metodologis dan TCO. Buku teks oleh N.M. Sokolnikov "Seni Rupa", "Dasar-dasar Komposisi", ilustrasi, reproduksi seniman hebat.

Selama kelas

1. Momen organisasi.

a) mengecek kehadiran siswa sesuai jurnal;

b) pemeriksaan penampilan;

c) memeriksa ketersediaan perlengkapan pendidikan.

2. Memeriksa pekerjaan rumah.

Polling depan:

a) Apa itu coloristics (ilmu warna)?

b) Ceritakan tentang sejarah perkembangan ilmu warna.

c) Apa kontribusi Leonardo da Vinci terhadap sejarah perkembangan warna?

d) Ceritakan tentang ide skema enam warna Leonardo da Vinci.

e) Apa kontribusi sejarah perkembangan ilmu warna yang dibuat oleh Newton, Roger de Piles, M.V. Lomonosov dan Runge?

3. Komunikasi materi baru.

Ornamen adalah pola yang dibangun di atas pergantian berirama dan pengaturan elemen yang terorganisir.

Istilah "ornamen" terkait dengan kata "hiasan". Tergantung pada sifat motifnya, jenis ornamen berikut dibedakan: geometris, bunga, zoomorfik, antropomorfik, dan gabungan.

Irama dalam sebuah ornamen adalah pergantian elemen pola dalam urutan tertentu.

Polanya bisa datar dan tebal. Sebuah pola datar dibuat dengan melapiskan sebagian atau seluruhnya satu bentuk ke bentuk lainnya dengan menembus angka-angka ini.

Pola datar dapat diulang berkali-kali. Pengulangan ini disebut motif, atau hubungan.

Dari ornamen, yang paling umum adalah pita, jala dan tertutup komposisi.

Ornamen pita (strip) dibangun dari elemen identik, berulang atau bergantian yang diatur sepanjang garis lengkung atau lurus.

Elemen yang berulang dengan ukuran yang sama menciptakan ritme yang monoton dan monoton, elemen yang berganti-ganti memunculkan komposisi yang lebih "hidup" dengan ritme yang tumbuh dan bergelombang.

Elemen yang bergantian atau berulang dapat berbeda ukurannya, yaitu, mereka dibangun di atas kontras bentuk (besar, sedang, kecil) dengan gerakannya yang berbeda. Kontras membantu mengungkapkan karakteristik figuratif dari bentuk yang digunakan.

Kontras juga dapat memanifestasikan dirinya dalam distribusi bintik-bintik hitam dan putih, ketika beberapa titik ditingkatkan dan yang lain melemah.

Yang sangat penting adalah prinsip kontras cahaya, yang diekspresikan dalam kenyataan bahwa warna apa pun menjadi gelap saat terang, dan menjadi cerah saat gelap. Fenomena ini berlaku untuk berbagai tingkat baik achromatic (hitam dan putih) dan warna chromatic.

Ornamen pita bisa berupa strip horizontal, vertikal atau miring. Ornamen seperti itu dicirikan oleh keterbukaan, yaitu pentingnya kelanjutannya. Mari kita ikuti berturut-turut bagaimana ornamen strip dibangun, terletak secara vertikal, horizontal atau dalam bentuk strip miring. Kami menggambar strip untuk ornamen yang diperlukan dengan lebar, memecahnya menjadi kotak, persegi panjang, masing-masing, dan menggambar sumbu simetri di dalamnya. Kemudian bentuk-bentuk pra-gaya, yang diambil, misalnya, dari sketsa tanaman, ditempatkan pada bidang, membangun elemen ornamen yang bergantian.

Setelah itu, kita lihat apakah kita puas dengan apa yang terjadi. Jika tidak, kami menambahkan formulir yang lebih kecil atau sedang (sesuai dengan prinsip sifat tiga komponen dari formulir ini).

Menyelesaikan komposisi, Anda perlu menentukan di mana bintik-bintik paling gelap dan paling terang akan berada, bagaimana mereka akan diulang di pesawat, di mana bintik-bintik abu-abu akan ditempatkan dan apa yang akan mereka pelengkap - elemen ornamen gelap atau terang.

Di jantung ornamen jala adalah sel dengan motif hias tertulis di dalamnya - hubungan. Ukuran sel dapat bervariasi.

Ornamen jala khas untuk kain pada tingkat yang lebih besar. Sebuah sel dapat diulang beberapa kali. Ornamen jala dibangun mirip dengan ornamen strip. Tugas utama dalam konstruksinya adalah memplot sumbu simetri dengan benar.

Simetri dalam seni adalah keteraturan yang tepat dari pengaturan objek atau bagian dari keseluruhan artistik.

Sejarah Asal

Ornamen(Latin ornemantum - dekorasi) - pola yang didasarkan pada pengulangan dan pergantian elemen-elemen penyusunnya; dirancang untuk menghias berbagai item. Ornamen adalah salah satu spesies purba aktivitas bergambar seseorang, di masa lalu yang jauh, membawa makna simbolis dan magis, simbolisme. Pada saat manusia pindah ke cara menetap hidup dan mulai membuat alat-alat dan barang-barang rumah tangga. Keinginan untuk mendekorasi rumah Anda adalah ciri khas seseorang dari era apa pun. Namun, dalam seni terapan kuno, elemen magis menang atas estetika, bertindak sebagai jimat melawan elemen dan kekuatan jahat. Rupanya, ornamen pertama menghiasi bejana yang terbuat dari tanah liat, ketika penemuan roda pembuat tembikar masih jauh. Dan ornamen seperti itu terdiri dari serangkaian lekukan sederhana yang dibuat di leher dengan jari kira-kira pada jarak yang sama satu sama lain .. tentu saja, lekukan ini tidak dapat membuat kapal lebih nyaman untuk digunakan. Namun, mereka membuatnya lebih menarik (menyenangkan mata) dan, yang paling penting, "terlindungi" dari penetrasi roh jahat melalui leher. Hal yang sama berlaku untuk dekorasi pakaian. Tanda-tanda ajaib di atasnya mereka melindungi tubuh manusia dari kekuatan jahat. Oleh karena itu, tidak mengherankan jika pola mantra ditempatkan pada kerah, lengan, dan ujungnya. Munculnya ornamen kembali berabad-abad dan, untuk pertama kalinya, jejaknya ditangkap di era Paleolitik (15-10 ribu tahun SM). Dalam budaya Neolitik, ornamen telah mencapai berbagai macam bentuk dan mulai mendominasi. Seiring waktu, ornamen kehilangan posisi dominan dan signifikansi kognitifnya, namun tetap mempertahankan peran perampingan dan dekorasi yang penting dalam sistem seni plastik. Setiap era, gaya, budaya nasional yang muncul secara konsisten bekerja dengan sistemnya sendiri; oleh karena itu, ornamen adalah tanda yang dapat diandalkan tentang kepemilikan karya pada waktu, orang, negara tertentu. Tujuan ornamen ditentukan - untuk menghias. Ornamen mencapai perkembangan khusus di mana bentuk-bentuk refleksi kondisional dari realitas berlaku: di Timur Kuno, di Amerika pra-Columbus, dalam budaya kuno Asia dan Abad Pertengahan, di Abad Pertengahan Eropa. Dalam seni rakyat, sejak zaman kuno, prinsip dan bentuk ornamen yang stabil telah terbentuk, yang sangat menentukan tradisi artistik nasional. Misalnya, di India, seni kuno rangoli (alpona) - pola hias - doa, telah dilestarikan.

Jenis dan jenis ornamen

Ada empat jenis ornamen:

Ornamen geometris. Ornamen geometris terdiri dari titik, garis dan bentuk geometris.

Ornamen bunga. Ornamen bunga terdiri dari daun bergaya, bunga, buah-buahan, cabang, dll.

ornamen zoomorfik. Ornamen zoomorphic termasuk gambar bergaya hewan nyata atau fantastis.

Ornamen antropomorfik. Ornamen antropomorfik menggunakan figur stilasi laki-laki dan perempuan atau bagian individu tubuh manusia sebagai motif.

Jenis:

Ornamen dalam strip dengan pergantian motif (pita) vertikal atau horizontal linier. Ini termasuk jalur, batas, bingkai, batas, dll.

ornamen tertutup. Itu diatur dalam persegi panjang, persegi atau lingkaran (roset). Motif di dalamnya tidak memiliki pengulangan, atau diulang dengan rotasi pada bidang (yang disebut simetri rotasi).

KE geometris termasuk ornamen, yang motifnya terdiri dari berbagai bentuk geometris, garis, dan kombinasinya.
Di alam, bentuk geometris tidak ada. Kebenaran geometris adalah pencapaian pikiran manusia, cara abstraksi. Setiap bentuk geometris yang benar terlihat mekanis, mati. Prinsip dasar dari hampir semua bentuk geometris adalah bentuk kehidupan nyata, dengan batas yang digeneralisasi dan disederhanakan. Salah satu cara utama untuk membuat ornamen geometris adalah dengan penyederhanaan bertahap dan skema (stilasi) motif yang semula bersifat piktorial.
Elemen ornamen geometris: garis - garis lurus, garis putus-putus, lekukan; bentuk geometris - segitiga, kotak, persegi panjang, lingkaran, elips, serta bentuk kompleks yang diperoleh dari kombinasi bentuk sederhana.

Bagus ornamen disebut, motif yang mereproduksi objek dan bentuk tertentu dari dunia nyata - tanaman (ornamen vegetatif), hewan (motif zoomorfik), manusia (motif antropomorfik), dll. Motif-motif alam yang sebenarnya dalam ornamen tersebut diproses secara signifikan, dan tidak direproduksi, seperti pada lukisan atau grafis. Dalam ornamen, bentuk-bentuk alami memerlukan beberapa ukuran penyederhanaan, stilisasi, tipifikasi, dan, pada akhirnya, geometrisasi. Hal ini kemungkinan disebabkan oleh pengulangan motif ornamen yang berulang-ulang.

Alam dan dunia di sekitar kita adalah dasar seni hias. Dalam proses kreatif mendesain ornamen, perlu untuk membuang detail dan detail objek yang tidak penting dan hanya menyisakan fitur umum, paling khas dan khas. Misalnya, bunga chamomile atau bunga matahari mungkin terlihat sederhana dalam sebuah ornamen.
bentuk alami dengan bantuan bentuk konvensional, garis, bintik-bintik, itu bereinkarnasi oleh kekuatan imajinasi menjadi sesuatu yang sama sekali baru. Bentuk yang ada disederhanakan menjadi bentuk geometris yang sangat umum dan familiar. Ini memungkinkan pengulangan bentuk ornamen berulang kali. Apa yang hilang oleh bentuk alami selama penyederhanaan dan generalisasi kembali ke itu ketika menggunakan sarana hias artistik: ritme belokan, skala yang berbeda, kerataan gambar, solusi warna bentuk dalam ornamen.

Bagaimana transformasi bentuk alam menjadi motif hias berlangsung? Pertama, sketsa dibuat dari alam, yang menyampaikan kesamaan dan detail seakurat mungkin (tahap “pemotretan”). Arti dari reinkarnasi adalah transisi dari sketsa ke bentuk bersyarat. Ini adalah tahap kedua - transformasi, stilasi motif. Dengan demikian, stilasi dalam ornamen adalah seni reinkarnasi. Dari satu sketsa, Anda dapat mengekstrak berbagai solusi ornamen.

Metode pembentukan ornamen dan pilihan bentuk ornamen biasanya sesuai dengan kemungkinan media visual.

Pola konstruksi komposisi

KONSEP KOMPOSISI ORNAMEN

Komposisi(dari lat. compposito) - kompilasi, pengaturan, konstruksi; struktur suatu karya seni, ditentukan oleh isi, karakter, dan tujuannya.
Membuat komposisi dari potongan-potongan kain adalah pilihan tema ornamen dan warna, pola, plot, penentuan dimensi keseluruhan dan internal karya, serta posisi relatif bagian-bagiannya.
komposisi hias- ini adalah kompilasi, konstruksi, struktur pola.
Unsur-unsur komposisi ornamen dan pada saat yang sama sarana ekspresifnya meliputi: titik, titik, garis, warna, tekstur. Unsur-unsur (sarana) komposisi dalam karya tersebut ditransformasikan menjadi motif hias.
Berbicara tentang pola komposisi ornamen, pertama-tama, perlu dikatakan tentang proporsinya. Proporsi menentukan pola lain dalam membangun komposisi hias (artinya ritme, plastisitas, simetri dan asimetri, statika dan dinamika.

RITMA DAN PLASTIK

Irama dalam komposisi hias mereka menyebut pola silih berganti dan pengulangan motif, figur dan interval di antara mereka. Irama adalah prinsip pengorganisasian utama dari setiap komposisi ornamen. Ciri terpenting dari sebuah ornamen adalah pengulangan ritmis motif dan elemen motif tersebut, kemiringan dan putarannya, permukaan bintik-bintik motif dan interval di antara mereka.
organisasi berirama- ini adalah posisi relatif motif pada bidang komposisi. Irama mengatur semacam gerakan dalam ornamen: transisi dari kecil ke besar, dari sederhana ke kompleks, dari terang ke gelap, atau pengulangan bentuk yang sama pada interval yang sama atau berbeda. Irama dapat berupa:

1) metrik (seragam);

2) tidak merata.

Tergantung pada ritme, polanya menjadi statis atau dinamis.
tangga nada ritmik menentukan irama motif dalam barisan vertikal dan horizontal, jumlah motif, sifat plastis bentuk motif, dan ciri letak motif dalam hubungan.
motif- bagian dari ornamen, elemen pembentuk utamanya.
Komposisi hias di mana motif diulang secara berkala disebut komposisi hubungan.

hubungan- area bentuk minimal dan sederhana yang ditempati oleh motif dan celah dengan motif yang berdekatan.

Pengulangan hubungan yang teratur secara vertikal dan horizontal membentuk jaringan hubungan. Hubungan saling berdampingan, tanpa tumpang tindih satu sama lain dan tanpa meninggalkan celah.

Tergantung pada bentuk permukaan yang mereka hias, ornamennya adalah: monorapport atau tertutup; hubungan linier atau pita; mesh-rapport atau jaring.

Ornamen monorapport mewakili angka akhir (misalnya, lambang, lambang, dll.).

Pada ornamen hubungan linier, motif (hubungan) diulang sepanjang satu garis lurus. Ornamen pita adalah pola yang elemen-elemennya menciptakan baris berirama yang sesuai dengan pita dua arah.

Jala-hubungan ornamen memiliki dua sumbu transfer - horizontal dan vertikal. Ornamen jala adalah pola yang elemennya terletak di sepanjang banyak sumbu transfer dan menciptakan gerakan ke segala arah. Ornamen mesh-rapport yang paling sederhana adalah kisi-kisi jajaran genjang.

Dalam ornamen kompleks, selalu mungkin untuk mengidentifikasi kisi-kisi, yang simpulnya membentuk sistem titik tertentu dalam ornamen. Hubungan bentuk kompleks dibangun sebagai berikut. Di salah satu hubungan kotak persegi panjang, garis putus-putus atau melengkung ditarik ke luar ke sisi kanan dan atas, dan ke kiri dan bawah - garis yang sama, tetapi di dalam sel. Dengan demikian, struktur kompleks diperoleh, luas yang sama dengan persegi panjang.

Dengan angka-angka ini, area ornamen diisi tanpa celah.
Komposisi ornamen mesh didasarkan pada lima sistem (grid): persegi, persegi panjang, segitiga biasa, belah ketupat dan jajar genjang miring.

Untuk menentukan jenis kisi, perlu untuk menghubungkan berulang

elemen hias.

Deret berirama menunjukkan adanya setidaknya tiga atau empat elemen ornamen, karena deret yang terlalu pendek tidak dapat memenuhi

mengatur peran dalam komposisi.

Kebaruan komposisi ornamen, seperti yang dicatat oleh V.M. Shugaev, seorang spesialis terkenal dalam teori ornamen pada kain, tidak dimanifestasikan dalam motif baru, tetapi terutama dalam konstruksi berirama baru, kombinasi elemen ornamen baru. Dengan demikian, ritme dalam komposisi ornamen menjadi sangat penting. Irama, bersama dengan warna, adalah dasar ekspresi emosional ornamen.
Plastik dalam seni ornamen, biasanya disebut transisi yang mulus dan berkelanjutan dari satu elemen bentuk ke elemen bentuk lainnya. Jika selama gerakan berirama elemen-elemen berada pada jarak tertentu satu sama lain, maka selama gerakan plastis mereka bergabung.

Bentuk hias, tergantung pada dampak emosional, secara kondisional dibagi menjadi berat dan ringan. Bentuk berat termasuk persegi, kubus, lingkaran, bola, yang ringan - garis, persegi panjang, elips.

SIMETRI

Simetri- ini adalah properti dari suatu figur (atau motif hias) untuk ditumpangkan pada dirinya sendiri sedemikian rupa sehingga semua titik menempati posisi aslinya. Asimetri adalah tidak adanya atau pelanggaran simetri.
Dalam seni rupa, simetri merupakan salah satu sarana untuk mengkonstruksi suatu bentuk seni. Simetri biasanya hadir dalam setiap komposisi ornamen, ini adalah salah satu bentuk manifestasi dari prinsip ritmik dalam ornamen.
Elemen dasar simetri: bidang simetri, sumbu simetri, sumbu transfer, bidang refleksi merumput.
Bidang simetri - bidang imajiner yang membagi bangun menjadi dua bagian yang sama cermin

- gambar dengan satu bidang simetri,

Sosok dengan dua bidang simetri,

- dengan empat bidang simetri.

4. Aturan untuk membuat ornamen.

Menampilkan dan menjelaskan konstruksi ornamen:

a) pita;

b) jaring.

5. Konsolidasi materi yang dipelajari.

1. Survei frontal:

Apa tujuan dari ornamen tersebut?

Jenis ornamen apa, tergantung pada strukturnya, yang Anda ketahui?

Jenis ornamen apa saja, tergantung motif yang berlaku di dalamnya, tahukah Anda?

Temukan tanda-tanda ornamen orang yang berbeda dunia dengan motif yang sama.

Apa saja jenis ornamen yang kamu ketahui?

Apa itu ornamen? Apa itu seni hias?

Apa yang dimaksud dengan ritme dalam ornamen? Apa itu rapor?

Apa yang disebut simetri dalam seni?

Apa itu bidang simetri?

2. Latihan:

a) konstruksi ornamen pita;

b) konstruksi ornamen jala.

6. Menyimpulkan.

7. Pekerjaan rumah.

Buat ornamen Anda sendiri dalam lingkaran, persegi dan strip, menggunakan bentuk geometris atau vegetasi.

Ornamen adalah pola yang terdiri dari unsur-unsur yang teratur secara berirama. Ia menstilisasi motif-motif yang nyata, menskalakannya dan beroperasi dengan bentuk-bentuk abstrak. Pola seperti itu berfungsi untuk mengisi beberapa permukaan dan untuk membingkai atau memisahkan bagian-bagian individu. Menurut motif yang digunakan, orang dapat membedakan antara ornamen geometris, zoomorfik, heraldik, aneh, arab, dan bunga. Perlu dicatat bahwa dekorasi semacam itu harus selaras dengan tujuan dan sifat objek yang didekorasi itu sendiri.

Bentuk tanaman, hewan, atau benda yang sebenarnya hanya boleh digunakan jika tidak menutupi komponen lain dari dekorasi dan tidak merusak kesan keseluruhan. Karena itu, Anda biasanya dapat menemukan bentuk alami dalam bentuk gaya yang dipilih secara khusus. Bentuk alami seperti itu digambarkan dalam fitur utama dengan penambahan beberapa pola dan ikal dalam gaya yang sesuai dengan subjek. Namun, ornamen bunga bisa cocok untuk dekorasi apa pun, tidak seperti benda lain, bentuk orang atau binatang.

Gambar banyak ornamen ditentukan oleh bahan, ritme dan bentuk objek, mereka membentuk dekorasi dan merupakan fitur integral dari gaya tertentu. Kita dapat mengatakan dengan yakin bahwa ornamen bunga adalah pola yang paling umum setelah geometris. Baginya, ciri khas dan motif favorit tertentu yang digunakan adalah penting.

Untuk membuat interpretasi asli dari bentuk, hanya ornamen bunga yang digunakan, karena. dibandingkan dengan jenis lain, ia memiliki lebih banyak peluang untuk menciptakan motif orisinal atau teknik pertunjukan. Berbagai bentuk bunga, daun dan buah digunakan dalam gambar, bersama-sama atau secara terpisah. Seniman menggambar bentuk, warna, dan skala asli, yang berubah di tangannya dan mematuhi hukum simetri. Ketika gaya pola dipilih, maka semua fitur tipikal ditingkatkan, dan semua yang acak dihapus. Perubahan-perubahan ini bisa sangat signifikan, sampai-sampai materi asli ditransformasikan tanpa bisa dikenali.

Ornamen yang paling banyak dicari di bidang profesional animator dan desainer adalah gambar vektor. Mereka dapat digunakan untuk membuat beberapa produk berwarna-warni dalam periklanan atau pencetakan. Desain kemasan juga menyediakan ornamen vektor - ini membantu menciptakan karya eksklusif dan orisinal. Perlu dicatat bahwa ornamen tematik siap pakai membantu desainer menghemat waktu, yang selalu sangat kurang.

Seringkali desainer juga menggunakan bunga - ini adalah pergantian motif vertikal atau horizontal linier. alas pada wallpaper, berbagai lukisan di fasad rumah, seperti di desa dan desa (ini terutama digunakan di Ukraina). Anda harus bisa menyusun pola seperti itu dengan benar agar serasi, dan lukisannya indah dan orisinal. Sangat penting untuk pola apa pun yang memiliki skema warna yang sama dengan bidang utama produk.

Ornamen bunga - jenis khusus dekorasi, dilakukan dengan menggunakan motif tanaman yang sama diulang berkali-kali (seikat daun, seikat anggur, bunga, dll). Ini digunakan sebagai dekorasi untuk barang-barang rumah tangga, struktur arsitektur, senjata, peralatan, dll. selama ribuan tahun. Jenis ornamen ini adalah yang paling umum kedua setelah geometris.

Ornamen bunga dalam periode sejarah yang berbeda

Penampilan jenis dekorasi ini terhubung, pertama-tama, dengan transisi umat manusia dari peternakan ke pertanian dan, karenanya, dengan munculnya sihir pertanian. Misalnya, para arkeolog telah menemukan patung-patung periode Trypillia (abad IV-III SM) dengan tujuan pemujaan, dihiasi dengan kecambah dan biji-bijian yang ditaburkan. Dalam pahatan, melalui ornamen, formula sederhana untuk keberhasilan pekerjaan pertanian diungkapkan - "biji-bijian + tanah + hujan = panen".

DI DALAM periode awal Dalam perkembangannya ornamen bunga selalu dipadukan dengan geometris. Sosok paling umum pada waktu itu - belah ketupat - dibagi menjadi beberapa bagian, yang masing-masing menggambarkan kecambah. Pada beberapa patung Trypillia, Anda dapat melihat daun, bulir, dan lainnya yang terlihat jelas tanaman budidaya. Jika kita membandingkan motif ornamen Trypillian dan tekstil kanonik Eropa, kita dapat melihat keseluruhan kelompok fitur yang serupa. Tema ladang yang subur dan kecambah dikembangkan secara luas dalam ornamen semua budaya pertanian dunia. Misalnya, sulaman yang dibuat pada kain Rusia sangat sering berisi gambar tunas di antara garis lurus vertikal atau bergelombang. Dengan demikian, motif Neo-Eneolitik air hujan dipadukan dengan kekuatan telinga yang tumbuh.

Selama transisi dari Zaman Perunggu ke Zaman Besi, tema alur mulai dilacak dalam ornamen. Banyak komposisi termasuk gambar hewan yang menjaga tanaman. Saat keterampilan visual para master meningkat, elemen yang digunakan dalam ornamen menjadi lebih detail dan dapat dikenali. Contohnya adalah tekstil yang berasal dari abad ke-6 - ke-5 SM. e, ditemukan di pemakaman Pegunungan Altai. Kain ini dihiasi dengan berbagai bunga, teratai, pohon yang mekar.

Ada juga banyak contoh ornamen bunga kompleks yang dibuat oleh para empu zaman kuno.

Di Yunani kuno, yang disebut palmette sangat sering digunakan - daun palem berbentuk kipas.
Di Mesir kuno, teratai dan bunga lainnya biasanya menjadi motif ornamen.
Di Iran dan India, pengrajin sering membuat pola yang mengandung motif tumbuhan yang rumit dalam pengerjaannya.

Ornamen serupa digunakan untuk menghias bangunan, pakaian dan peralatan, dan pada abad ke-1 SM. n. e. dan kemudian, selama Abad Pertengahan. Pada zaman Renaisans, seniman besar Sandro Botticelli, Pisanello, Giacomo Bellini memperkenalkan peningkatan tiga dimensi yang signifikan ke dalam ornamen bunga. Pada abad XVII-XVIII dan XIX. seni membuat pola sangat dipengaruhi oleh karya seniman grafis hias (D. Maro, J. Lenotre, Ch. Lebrun, dan lain-lain). abad ke-19 menjadi salah satu masa kejayaan pola tanaman. Motif bunga dan ranting yang berbeda menghiasi tekstil, porselen, wallpaper, dll. Abad ke-19 dan ke-20 adalah masa minat besar pada ornamen bunga oriental. Secara khusus, perhatian besar diberikan pada motif dan teknik Jepang.

Ornamen bunga abad XIX - XX

Pada akhir abad ke-19, ada sejumlah besar berbagai sekolah gambar teknik. Mereka mengembangkan teknik untuk membuat ornamen, yang dikenal saat ini. Saat itu, fokusnya adalah pada motif. Diyakini bahwa dialah yang merupakan tautan utama dalam citra seluruh pola secara keseluruhan, serta objek yang menerapkannya. Yang paling sulit dan sekaligus universal adalah metode "bentuk sempurna". Teknik ini tergolong klasik, dan ada dalam berbagai bentuk sejak awal abad ke-19. Hal ini didasarkan pada penggunaan tanaman yang ideal. Pada saat yang sama, sang seniman membuat sejumlah besar sketsa analitis dari alam, yang kemudian dibandingkan dengan ornamen abad-abad sebelumnya. Selanjutnya, sesuai dengan ide kreatifnya sendiri dan berdasarkan hukum konstruksi tertentu, ia menciptakan gambar.

Karl Krumbholtz, penulis buku seperti "Menggambar dalam Industri Seni" (Dresden, 1849), "Bunga dan Ornamen" (Dresden, 1849) , "Hiasan nabati" (Dresden, 1878), dll. Untuk gambar yang dibuat setelah analisis mendalam tentang alam tumbuhan alami, dicirikan, pertama-tama, oleh kurangnya volume dan penggunaan warna yang meluas. K. Blossfeld, seorang dosen di Universitas Berlin, juga menikmati prestise besar sebagai seniman hias di akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20. Dia menggunakan fotografi untuk menganalisis tanaman. Desain ornamen yang sama yang digunakan dalam industri saat ini berasal dari tahun 20-an abad terakhir. Pendapat tentang apa yang ada di kain, porselen, wallpaper, dll. ornamen harus diterapkan, dibuat sesuai dengan teknologi yang sedikit dimodifikasi dari periode sejarah sebelumnya, saat ini berubah secara radikal.