Bulat Shalvovich Okudzhava, yang biografinya patut mendapat perhatian besar, adalah seorang penyanyi, komposer, dan penyair Soviet yang terkenal. Pemain berbakat itu sendiri menulis lagu untuk puisinya, menjadi salah satu perwakilan paling terkenal dalam genre lagu seni. Karyanya mencakup seluruh era. Penyair dan komposer telah lama meninggal, dan puisi dan lagu Bulat Okudzhava masih terdengar di perusahaan dan di layar TV.

Bulat Okudzhava hidup dalam kesulitan, tetapi kehidupan yang menarik. Ia lahir pada 9 Mei 1924 di Moskow dari pasangan Georgia Shalva Stepanovich Okudzhava dan Ashkhen Stepanovna Nalbandyan dari Armenia. Orang tuanya komunis dengan keyakinan: ayahnya adalah pemimpin partai terkemuka, dan ibunya juga mendapat tempat di aparat partai.

Ketika Bulat berumur dua tahun, keluarganya pindah ke Tbilisi, lalu ke Nizhny Tagil. Mereka selalu mengikuti ayah mereka, yang dengan cepat membuat karier pesta. Shalva Stepanovich memegang posisi penting sampai pertengkaran dengan Beria dan pengaduan palsu mengubah hidupnya menjadi terbalik. Okudzhava Sr. ditangkap, dikirim ke sebuah kamp, ​​dan ditembak di sana. Selama setahun, Bulat tinggal bersama ibu dan neneknya di Moskow, di sebuah apartemen komunal di Arbat. Pada tahun 1938, ibu Bulat diasingkan ke sebuah kamp di Karaganda sebagai istri seorang pengkhianat tanah air, dan Ashkhen memiliki kesempatan untuk kembali dari sana hanya pada tahun 1947.

Setelah ibunya ditangkap, Bulat tinggal bersama keluarga kerabatnya di Tbilisi. Bocah itu belajar di sekolah, lalu masuk pabrik sebagai pembalik. Pada tahun 1942, pemuda itu mengajukan diri ke garis depan, berpartisipasi dalam banyak pertempuran sengit. Pada tahun 1943 ia terluka di dekat Mozdok. Selama periode ini, Okudzhava menulis lagu pertamanya, "Kami tidak bisa tidur di mobil yang dingin."

Ketika perang berakhir, Bulat Shalvovich memasuki Universitas Negeri Tbilisi di Fakultas Pendidikan. Dia lulus dari sekolah menengah pada tahun 1950 dan mulai bekerja sebagai guru di sebuah sekolah pedesaan. Menurut distribusi selama dua setengah tahun, penyair masa depan berakhir di desa Shamordino, wilayah Kaluga. Pada saat ini, Okudzhava terus-menerus menulis puisi, banyak di antaranya kemudian menjadi lagu.

Sastra dan musik

Awal karir sastranya dimulai pada tahun 1954. Bulat Okudzhava menghadiri pertemuan penulis N. Panchenko dan V. Koblikov dengan para pembaca, dan setelah akhir acara ia mengumpulkan keberanian dan menawarkan puisinya kepada mereka. Saya menyukai puisi-puisi itu - segera Okudzhava mulai mencetak surat kabar Kaluga "Leninis Muda".

Pada tahun 1956, di tempat yang sama, di Kaluga, kumpulan puisi "Lirik" diterbitkan. Saya menyukai puisi Bulat Okudzhava. Pada tahun 1961, almanak Tarusa Pages menerbitkan cerita penulis Jadilah Sehat, Anak Sekolah. Pada tahun 1987, karya otobiografi diterbitkan dalam edisi terpisah. Hanya dalam empat dekade, sekitar 15 kumpulan puisi diterbitkan, termasuk "Islands", "Merry Drummer", "March the Magnanimous", "Arbat, my Arbat".

Bulat Okudzhava tidak mengesampingkan karya untuk anak-anak dan remaja, yang paling terkenal adalah dongeng "Petualangan yang Menawan". Penulis membuat cerita anak-anak dengan menggambarkan kehidupan sehari-harinya di Yalta dalam bahasa yang luar biasa dalam surat ke anak kecil. Bibliografi Bulat Shalvovich juga berisi satu drama, yang ia tulis pada tahun 1966 - "A Sip of Freedom".

Bulat Okudzhava juga terlibat dalam terjemahan dari bahasa Arab, Swedia, Finlandia, terutama diterjemahkan puisi. Hingga tahun 1961, penulis bekerja sebagai editor di penerbit Young Guard dan bertanggung jawab atas departemen puisi di Literaturnaya Gazeta. Kemudian dia berhenti dan tidak pernah bekerja untuk disewa lagi - dia terlibat dalam kreativitas.

Bulat Okudzhava menjadi penulis lagu pada tahun 1958. Pada saat itu, penulis sudah kembali ke Moskow - orang tuanya direhabilitasi.

Konser Okudzhava terjual habis: tidak ada poster di ibu kota, tetapi dari mulut ke mulut bekerja dengan sempurna. Pada awal 60-an, Bulat Okudzhava adalah salah satu penyair Soviet paling populer. Lagu-lagunya "On Tverskoy Boulevard", "Sentimental March" dan lainnya dikenang dan dicintai oleh penonton. Musisi juga memberi penghormatan kepada tanah air bersejarahnya - Georgia, menciptakan komposisi musik "Grape Seed".

Konser resmi pertama Okudzhava berlangsung di Kharkov pada tahun 1961. Setelah itu, penyair dan penyanyi mulai berkeliling kota-kota Uni Soviet. Pelaku menjadi perwakilan terkemuka dari lagu penulis Rusia - ini adalah arahan kreatif utamanya.

Karya Bulat Shalvovich memengaruhi perkembangan gerakan penyair, yang juga termasuk,. Dua lagu Okudzhava - "Mari bergandengan tangan, teman-teman ..." dan "Doa Francois Villon" ("Sementara Bumi masih berputar ...") - menerima status lagu kebangsaan reli lagu penulis. Sampai sekarang, ada festival yang dinamai Bulat Okudzhava di Moskow, Perm, di Danau Baikal, di Israel, dan ada juga pertemuan penulis lagu "Dan saya akan menelepon teman-teman saya ...".

Pada tahun 1962, ia menulis lagu pertama untuk film tersebut - itu adalah komposisi untuk film " Reaksi berantai". Sayangnya, film itu tidak sukses. Tetapi lagu berikutnya untuk bioskop langsung menjadi hit super: "Kami membutuhkan kemenangan", yang ditampilkan dalam film "Stasiun Belorussky", terdengar di radio dan dari rekaman.

Bulat Okudzhava menulis lagu untuk film "Topi Jerami", "Bintang Kebahagiaan yang Menawan", "Kunci tanpa hak untuk mentransfer", "Pokrovsky Gates". Lagu "Yang Mulia, Lady Luck" untuk film kultus "White Sun of the Desert" juga ditulis oleh Okudzhava. PADA total lagu-lagu bard ditampilkan di hampir 80 film Soviet.

Pada tahun 1967, Okudzhava berada di Prancis, di mana ia merekam 20 komposisinya - mereka menjadi dasar untuk disk, yang dirilis di Paris setahun kemudian. Pada tahun 1974, Okudzhava merekam plastik lama bermain pertama di Uni Soviet, tetapi dirilis dua tahun kemudian. Pada tahun 1978, disk lain direkam, dan pada pertengahan 1980-an, dua rekaman lagu tentang perang dirilis, termasuk komposisi musik yang sudah dikenal dari film "Selamat tinggal anak laki-laki", "Ambil mantelmu, ayo pulang", " Lagu tentang infanteri” dan lainnya.

Lagu-lagu Bulat Okudzhava masih belum dilupakan, mereka dibawakan oleh banyak artis pop -,.

Berbicara tentang biografi Bulat Okudzhava, orang juga harus mencatat partisipasinya di bioskop. Peran artis hanya episodik, ia muncul dalam peran cameo, dan kadang-kadang ia tidak terdaftar sama sekali dalam kredit. Ini adalah film "Reaksi Berantai", "Kunci tanpa hak untuk mentransfer", "Pos Ilyich", "Jaga aku, jimatku". Peran yang lebih besar diberikan kepada Okudzhava dalam film fitur delapan episode Strogoffs, di mana Bulat berperan sebagai perwira.

Okudzhava juga mencoba dirinya sebagai penulis skenario. Dengan partisipasinya, naskah untuk film "Fidelity" dibuat, sutradara dan penulis skenario kedua di mana ia menjadi. Film ini bercerita tentang seorang prajurit muda, mantan siswa kelas sepuluh Yura Nikitin (Vladimir Chetverikov), yang bertemu cintanya, gadis Zoya (), ketika dia sudah menjadi siswa di sekolah infanteri. Tetapi beberapa hari setelah pertemuan itu, pemuda itu dikirim ke garis depan, di mana dia meninggal.

Film tersebut menerima hadiah utama Festival Film All-Union II, serta penghargaan Festival Film Venesia dalam nominasi Debut Terbaik. Pada pertengahan 60-an, Okudzhava juga berpartisipasi dalam pembuatan skrip untuk film "Zhenya, Zhenechka and Katyusha" dan film tentang yang belum dipentaskan.

Kehidupan pribadi

Sejak usia dini, Okudzhava dibedakan oleh cinta yang luar biasa. Bahkan di sekolah, Bulat menunjukkan perasaan romantis kepada teman sekelasnya. Setiap kali, karena perpindahan lain dari kota ke kota, hubungan platonis runtuh.

Ketika, setelah perang, Bulat Okudzhava kembali ke Moskow untuk sementara waktu, dia bertemu dengan seorang gadis, Valentina, yang, seperti dia, tinggal di Arbat. Nyonya hati belajar di studio. dan tidak menunjukkan minat pada pria pendek bermata hitam itu. Belakangan, gadis itu menjadi orang yang tidak kalah terkenal di seluruh Uni Soviet - dia berhak disebut legenda televisi Soviet.

Bulat Okudzhava berhasil tenang lebih awal. Ada kerinduan untuk kenyamanan rumah, yang dirampas oleh pemuda itu karena penindasan orang tuanya, dan kemudian berpartisipasi dalam perang.

Istri pertamanya, Galina Smolyaninova, belajar dengan Bulat di universitas yang sama. Para siswa menikah di tahun kedua mereka. Dalam pernikahan ini, pasangan itu memiliki dua anak. Tetapi putrinya meninggal pada usia dini, dan putra Igor, yang telah dewasa, menjadi kecanduan narkoba, berakhir di penjara. Pada tahun 1964, keluarga itu bubar. Tepat satu tahun kemudian, pada hari perceraian, Galina meninggal karena patah hati: dia berusia 39 tahun.

Istri kedua Bulat adalah Olga Artsimovich, seorang fisikawan pendidikan. Putra Anton lahir dalam keluarga, yang mengikuti jejak ayahnya dan menjadi musisi dan komposer. Hubungan dalam pernikahan ini berkembang bahagia, meski hanya ada sedikit foto dan bukti lainnya.

Sejak pertengahan 80-an, kehidupan pribadi Bulat Okudzhava telah dikaitkan dengan wanita lain, penyanyi Natalya Gorlenko. Mereka hidup dalam pernikahan sipil selama beberapa tahun, tetapi penyair tidak berani berpisah dengan Olga. Pada hari-hari dan jam-jam terakhir kehidupan penyair, Artsimovich-lah yang berada di sebelah Bulat.

Kematian

Okudzhava menghabiskan tahun-tahun terakhir hidupnya di Paris. Setelah kematian tragis kesehatan putra sulung sang maestro Igor runtuh - Okudzhava selalu merasa bersalah atas nasib anak pertamanya. Penyair itu dirawat di rumah sakit karena flu, yang menyebabkan komplikasi pada ginjal. Prognosis para dokter tidak menggembirakan. Okudzhava selalu menganggap dirinya orang percaya dan dibaptis beberapa jam sebelum kematiannya. Bulat Shalvovich dinamai.

Bard meninggal pada 12 Juni 1997 pada usia 73 karena gagal ginjal di sebuah rumah sakit militer di luar Paris. Bulat Okudzhava dimakamkan di pemakaman Vagankovsky di Moskow.

Bibliografi

• 1956 - "Lirik"
• 1959 - "Kepulauan"
• 1966 - "Meneguk kebebasan"
• 1967 - "Bagian depan datang kepada kita"
• 1967 - "Pawai Agung"
• 1971 - "Petualangan yang Menawan"
• 1976 - "Arbat, Arbat-ku"
• 1985 - Berkencan dengan Bonaparte
• 1987 - "Jadilah sehat, anak sekolah!"
• 1991 - "Petualangan Seorang Baptis Rahasia"
• 1993 - Rahmat Takdir

Lagu

• 1958 - Selamat Tinggal Anak Laki-Laki
• 1966 - "Lagu tentang infanteri"
• 1967 - "Benih Anggur"
• 1967 - Persatuan Teman "
• 1967 - "Yang Mulia, Nyonya Keberuntungan! ..."
• 1971 - "Kami membutuhkan satu kemenangan"
• 1974 - "Saya akan menikah"
• 1975 - "Lagu Pengawal Cavalier"
• 1975 - "Song of the Field of Miracles"
• 1975 - "Berharap Teman"
• 1982 - "Belum dijahit, gaun pengantinmu ..."

Okudzhava Bulat Shalvovich (1924-1997) - Penyair Soviet dan Rusia, penulis prosa dan penulis skenario, penyair dan komposer. Perwakilan paling cerdas dari lagu penulis di Uni Soviet. Berdasarkan puisinya sendiri dan epik rakyat Kaukasus menyusun lebih dari 200 penulis dan lagu pop.

Masa kanak-kanak

Bulat lahir pada 9 Mei 1924 di Moskow yang terkenal rumah Sakit bersalin Namanya Grauerman. Keluarga tempat anak laki-laki itu lahir adalah Bolshevik. Ayahnya, Shalva Stepanovich Okudzhava, dikirim dari Tiflis ke Akademi Komunis Moskow untuk belajar partai. Ayahnya berkebangsaan Georgia, dan ibunya, Nalbandyan Ashkhen Stepanovna, adalah orang Armenia.

Di Arbat Moskow, di sebuah apartemen lima kamar, keluarga itu dialokasikan dua kamar. Enam bulan setelah kelahiran Bulat, Shalva Okudzhava dipanggil kembali ke Georgia sehubungan dengan pekerjaan partai. Istrinya, bersama putra dan pengasuhnya yang masih kecil, tetap di Moskow.

Pada dasarnya Bulat dibesarkan oleh seorang pengasuh, karena ibunya bekerja di aparatur partai. Sebagai orang dewasa, Okudzhava ingat bahwa ayah begitu jauh, seolah-olah dilukis, dan ibu hampir seperti hantu yang hanya muncul di malam hari. Seorang wanita lelah pulang ke rumah ketika bayinya sudah tertidur, dengan erat menekan gumpalan hangat itu padanya, dan dia terus memikirkan urusan pestanya.

Ketika bocah itu berusia 5 tahun, ayahnya datang ke Moskow. Tetapi setahun kemudian dia diangkat ke posisi baru - sekretaris pertama Komite Partai Kota Tiflis. Kali ini, keluarga Okudzhav semuanya berangkat bersama ke Georgia.

Anak muda

Bulat memulai studinya di Sekolah Rusia Tiflis. Karena pada saat itu ia memiliki nada yang sempurna, ia juga dikirim untuk belajar di sekolah musik.

Ayahnya tidak tinggal lama dalam pekerjaan partai di Georgia, karena ia memiliki konflik dengan Beria, dan Shalva Okudzhava sendiri beralih ke Ordzhonikidze untuk dipindahkan bekerja di Rusia.

Pada tahun 1932, keluarga itu pindah ke Nizhny Tagil, tempat ayah Bulat memimpin pembangunan pabrik kereta Ural terbesar. Okudzhav sekarang tinggal jauh dari pusat Uni Soviet, dan di Leningrad pada saat inilah roda teror politik sudah mulai berputar. Semuanya tenang di keluarga Bulat, pada tahun 1934 saudaranya Viktor lahir.

Namun pada tahun 1937 roda berdarah ini mencapai Nizhny Tagil. Shalva Stepanovich ditangkap, dan istri serta dua putranya kembali pindah ke Moskow. Dia dikeluarkan dari partai dan segera ditangkap. Bulat ingat bagaimana dia takut saat itu bahwa dia dan saudaranya tidak akan diserahkan kepada Panti asuhan. Tetapi anak laki-laki itu dibawa oleh nenek dari pihak ibu mereka Maria Vartanovna.

Semua kerabat membantu sebanyak mungkin, tetapi makanan tetap tidak cukup. Nenek memberikan seluruh kekuatannya untuk merawat Vitya kecil, dan Bulat yang berusia 13 tahun sepenuhnya diserahkan kepada dirinya sendiri. Dia tumbuh sebagai anak laki-laki "merah" biasa, mengidolakan pilot Chkalov dan komunis Spanyol Dolores Ibarruri, bermimpi menjadi pahlawan Kutub Utara, bersukacita atas keberhasilan sosialisme, yakin bahwa dia tinggal di kamp maju terbaik di dunia. Dan dia tidak tahu bahwa pada saat itu ayahnya sudah tertembak.

Karena sulit bagi nenek saya dengan dua anak laki-laki, Bulat dibawa ke Tbilisi oleh saudara perempuan ibunya, Silvia. pada liburan musim panas dulu dia sering ke sana, tapi sekarang dia pindah ke tempat permanen tempat tinggal dan pergi ke sekolah Georgia di musim gugur.

Pada saat ini, pemuda itu sudah mulai menulis puisi. Paman, setelah mendengarkan tulisannya, bercanda mengatakan bahwa sudah waktunya untuk menerbitkannya, seperti Pushkin. Bocah naif itu percaya dan pergi ke penerbit. Sekretaris mendengarkan dengan penuh perhatian anak laki-laki itu dan berkata bahwa dia akan dengan senang hati menerbitkan puisinya, tetapi, sayangnya, penerbit kehabisan kertas.

Dan kemudian itu tidak lagi di atas kertas: perang dimulai. Bulat Okudzhava mengajukan diri untuknya. Di dekat Mozdok dia terluka, dia berakhir di rumah sakit. Setelah pulih, Bulat kembali ke depan, tetapi luka itu terus menyiksanya, dan dia didemobilisasi pada tahun 1944.

Okudzhava kembali ke Georgia, lulus sebagai siswa luar SMA dan menjadi mahasiswa fakultas filologi di universitas tersebut.

jalur kreatif

Pada tahun 1950, setelah menerima ijazah dan distribusi, Bulat dan istrinya Galya pergi ke desa Shamordino, Wilayah Kaluga, mereka dikirim ke sana untuk mengajar di sekolah pedesaan.
Dia sama sekali tidak suka bekerja di sekolah, dan Okudzhava menderita karenanya. Tetapi dia tidak harus bekerja lama di desa: dia segera dipindahkan ke Kaluga. Setelah bekerja di sana sedikit sebagai guru di sekolah, Bulat mendapat pekerjaan di sebuah koran lokal.

Pada tahun 1956, N. S. Khrushchev berkuasa, banyak yang direhabilitasi, termasuk orang tua Bulat. Ayah secara anumerta, dan ibu kembali dari Siberia ke Moskow dan diterima di tanggul Krasnopresnenskaya apartemen dua kamar. Bulat bersama istri dan adik laki-lakinya pergi ke ibu mereka di Moskow.

Di sana dia mulai aktivitas tenaga kerja di penerbit "Young Guard", lalu mengepalai departemen puisi di "Literary Gazette". Pada malam hari di Literaturka, Bulat membawakan lagu-lagu dari puisinya sendiri dengan gitar untuk lingkaran dekat. Kolega meramalkan masa depan yang hebat baginya dan berulang kali membujuknya untuk naik ke atas panggung. Tapi dia tidak terlalu mementingkan kata-kata mereka.

Segera keluarga Bulat Okudzhava diberi dacha di Sheremetyevo. Tinggal di pedesaan, mereka memiliki ritual tertentu: di malam hari, tetangga, kolega, dan teman berkumpul di sekitar api unggun dan mendengarkan puisi dan lagu penyair. Kaum intelektual Moskow mulai berlomba-lomba mengundangnya ke rumah mereka untuk malam hari, lagu-lagu itu direkam pada gulungan kaset. Jadi penulis dan pemain lagu pergi ke orang-orang. Okudzhava sendiri masih kurang dikenal, tetapi setengah dari negara itu sudah menyanyikan lagu-lagu. "Benih Anggur" dan "Doa" disalin di atas kertas dengan tangan satu sama lain.

Hanya pada tahun 1961 konser solo pertama Okudzhava berlangsung. Aula Leningrad penuh sesak.

Pada tahun 1965, disk pertama dengan lagu-lagu Bulat dirilis.

Pada tahun 1967, Bulat menerima Mahkota Emas di sebuah festival puisi di Yugoslavia untuk syair "Prajurit Timah Anakku". Dengan sukses besar, penampilannya diadakan di Paris, Jerman, tetapi di Uni Soviet ia tidak memberikan konser besar, ia tampil di rumah-rumah budaya, institut, dan perpustakaan.

Tetapi pada tahun 1970, Okudzhava menerima ketenaran all-Union setelah rilis film "Stasiun Belarusia", di mana lagunya "Burung Jangan Bernyanyi di Sini..." terdengar.
Selama kehidupan kreatifnya, Bulat menulis lagu untuk banyak film populer Soviet dan Rusia:

• "Zhenya, Zhenechka dan Katyusha";
• "Matahari putih gurun";
• "Topi jerami";
• “Aty-kelelawar, para prajurit sedang berjalan”;
• "Bintang Kebahagiaan yang Memikat";
• "Gerbang Pokrovsky";
• "Pernikahan yang sah";
• "Pertunjukan Turki".

Kehidupan pribadi

Okudzhava sangat asmara di masa mudanya. Cewek juga tidak melewati pria tampan bermata cokelat dengan rambut ikal hitam pel. Sendiri, dia menawan, dan dia memperlakukan gadis-gadis itu dengan hormat sehingga segera menyuap mereka. Tapi yang paling penting, mengapa selalu ada banyak gadis di sekitarnya - dia bernyanyi luar biasa dengan gitar.

Pada usia 23, ia memulai hubungan badai dengan Galya Smolyaninova, yang belajar dengannya di fakultas yang sama. Bulat dan Galya menikah, kemudian dia tidak lagi tinggal bersama paman dan bibinya, tetapi menyewa kamar di apartemen komunal.

Pada tahun 1954, pasangan itu memiliki seorang putra, Igor. Pada tahun 1962, Bulat dan Galya bubar.

Ketika Okudzhava berusia 38 tahun, ia bertemu Olga Artsimovich, yang kemudian menjadi istri keduanya dan pada tahun 1964 melahirkan seorang putra yang dinamai menurut ayahnya Bulat.

Pada tahun 1997, Okudzhava dan istrinya melakukan perjalanan ke Eropa. Dia tidak suka tinggal di Moskow untuk ulang tahunnya, karena dia membenci semua perayaan ini. Mereka mengunjungi Jerman, lalu pergi ke Paris untuk mengunjungi teman-teman. Di sana dia jatuh sakit flu, penyair itu dirawat di rumah sakit, tetapi mereka tidak bisa lagi membantu, dia meninggal pada 12 Juni 1997.

pengantar

1.1 Puisi dan lagu

1.3 Kreativitas di luar negeri

1.4 Gelar dan penghargaan

1.6 Edisi musik lagu

2.2 Prinsip umum B. Okudzhava

2.3 B. Okudzhava - yang pertama dan terakhir

Kesimpulan

Bibliografi

pengantar

Sebagian besar lagu penulis diciptakan oleh "spesialis tidak lulus" yang tidak memiliki pendidikan musik, dan karena itu kehilangan kesempatan untuk memperbaiki lagu mereka di staf musik. Jadi, misalnya, diketahui bahwa Vladimir Vysotsky tidak tahu cara menulis catatan, dan Bulat Okudzhava tidak tahu catatan sama sekali. Oleh karena itu, jika pendekatan komposisi-tulisan berlaku untuk seri verbal, maka pendekatan komposisi-lisan untuk seri musikal. Lagu penulis adalah kreativitas individu dalam konten, karena sepenuhnya mengungkapkan dunia batin individu, pikiran, aspirasi, pengalamannya. Namun dari segi wujud keberadaannya, ini adalah sebuah karya kolektif: pengarang dan pelaku memasukkan unsur improvisasi, variabilitas ke dalam lagu, yang merupakan faktor utama dalam perkembangan melodi dan tematik lagu pengarang dan dapat diekspresikan dalam kekhususan lagu. timbre suara (mengi panik Vysotsky, bisikan sehari-hari Vizbor, suara teredam Okudzhava). Tanpa mengetahui literasi musik, penyair sering membiarkan penyimpangan dari aturan memimpin suara, membatasi diri pada jumlah minimum akord. Awal improvisasi lisan dalam pembentukan struktur musik pengiring (pengiring) menyebabkan mutasi genre lagu dalam proses keberadaannya, mendorong co-penulis dalam kinerja non-penulis. Oleh karena itu, tampaknya sah untuk digunakan dalam kaitannya dengan penyair konsep "cerita rakyat perkotaan modern", "cerita rakyat kaum intelektual perkotaan modern", "cerita rakyat nominal", "lagu rakyat modern", dll., yang ditemukan dalam literatur ilmiah dan populer, dll.

Bus troli tengah malam berlayar melalui Moskow,

Moskow, seperti sungai, surut,

Dan rasa sakit yang berdebar-debar seperti burung jalak di pelipis,

("Bus Troli Tengah Malam")

Sebuah metafora rinci berjalan melalui teks puisi: bus listrik disamakan dengan kapal: bus listrik biru (tampaknya, detail eksternal murni). Kemudian "kecelakaan" disebutkan: penekanan semantik jatuh pada perasaan manusia, pada penderitaan berbagai dan orang asing. Dan sekarang penumpang menjadi "pelaut", bus listrik "mengapung", dan kota dibandingkan dengan sungai. Perluasan makna adalah teknik utama Okudzhava (perbandingan mendetail).

Ritme balada khusus puisi itu dibuat dengan garis dan pengulangan yang terpotong.

Okudzhava menemukan kembali Moskow. Dalam lagu-lagunya, ini bukan sebuah front, tetapi sebuah kota misterius yang membawa ingatan orang-orang biasa, tentang nasib tragis mereka.

Ah, Arbat, Arbat-ku,

Anda adalah panggilan saya.

Kamu adalah kebahagiaan dan kemalanganku.

("Lagu tentang Arbat")

Sekali lagi, perluasan makna. Sebuah jalan kecil adalah sumber refleksi nilai-nilai tertinggi, cita-cita sejati. Cita-cita, kesetiaan yang tidak memperbudak seseorang, tetapi mengisi hidupnya dengan konten spiritual. "Kamu adalah agamaku."

Lagu "Lenka Korolev" didedikasikan untuk tema militer.

Karena dalam perang, meskipun mereka benar-benar menembak,

Bukan untuk tanah lembap Lenka,

Karena (bersalah), tapi saya tidak mewakili Moskow

Tanpa raja seperti dia.

Kombinasi bahasa sehari-hari dan melodi. Tidak ada pertempuran militer, prestasi dalam lagu itu. "Semua puisi dan lagu saya bukan tentang perang melainkan melawannya." "Selamat tinggal, anak-anak!", "Ah, perang, apa yang telah kamu lakukan, keji ...".

Puisi Bulat Okudzhava, salah satu penyair Rusia paling orisinal abad ke-20, pendiri genre puisi dan musik baru - lagu penulis, untuk waktu yang lama"tidak diperhatikan" oleh kritik sastra, meskipun kontroversi besar di pers dan pengakuan nasional yang telah menguat selama bertahun-tahun. Namun, ia sendiri skeptis tentang keinginan para filolog untuk menganalisis karyanya untuk memahami bagaimana dari "tiga kemiskinan B. Okudzhava" (S. Lesnevsky) - kata-kata, melodi, dan suara - "kekayaannya" lahir - pesona unik puisi dan lagunya. Bagi penyair itu sendiri, ini berarti - "merobek musiknya", menghilangkan kreativitas rahasia

Bab 1. Jalan kreatif B. Okudzhava

1.1 Puisi dan lagu

Bulat Okudzhava adalah pendiri lagu penulis yang diakui. Sukses datang ke Okudzhava karena dia tidak berpaling kepada massa, tetapi kepada individu, bukan kepada semua orang, tetapi kepada setiap individu. Subjek puisi di dunianya adalah kehidupan sehari-hari yang biasa.

Puisi mulai ditulis di masa kecil. Untuk pertama kalinya, puisi Okudzhava diterbitkan pada tahun 1945 di surat kabar Distrik Militer Transkaukasia "Pejuang Tentara Merah" (kemudian "spanduk Lenin"), di mana puisinya yang lain juga diterbitkan pada tahun 1946. Pada tahun 1953-1955, puisi Okudzhava secara teratur muncul di halaman surat kabar Kaluga. Di Kaluga, pada tahun 1956, kumpulan puisinya yang pertama, Lyrica, juga diterbitkan. Pada tahun 1959, kumpulan puisi kedua Okudzhava, Kepulauan, diterbitkan di Moskow. Pada tahun-tahun berikutnya, puisi Okudzhava diterbitkan di banyak majalah dan koleksi, buku puisinya diterbitkan di Moskow dan kota-kota lain.

Okudzhava menulis lebih dari 800 puisi. Puisi-puisinya banyak yang lahir bersamaan dengan musik, sudah ada sekitar 200 lagu.

Untuk pertama kalinya ia mencoba sendiri dalam genre lagu selama perang. Pada tahun 1946, sebagai mahasiswa di Universitas Tbilisi, ia menciptakan "Lagu Pelajar" ("Amarah dan keras kepala, bakar, api, bakar ..."). Sejak 1956, salah satu yang pertama mulai bertindak sebagai penulis puisi dan lagu musik dan pemainnya. Lagu-lagu Okudzhava menarik perhatian. Ada rekaman rekaman pidatonya, yang membuatnya sangat populer. Rekaman lagu-lagunya didistribusikan ke seluruh negeri dalam ribuan eksemplar. Lagu-lagunya terdengar di film dan pertunjukan, di program konser, di program televisi dan radio. Disk pertama dirilis di Paris pada tahun 1968, meskipun ada perlawanan dari otoritas Soviet. Disk keluar secara nyata kemudian di Uni Soviet.

Saat ini, Museum Sastra Negara di Moskow telah menggalang dana untuk rekaman kaset Okudzhava, berjumlah lebih dari 280 item.

Komposer profesional menulis musik untuk puisi Okudzhava. Contoh keberuntungan adalah lagu V. Levashov untuk syair Okudzhava "Ambil mantelmu, ayo pulang." Tetapi yang paling bermanfaat adalah kolaborasi Okudzhava dengan Isaac Schwartz ("Drops of the Danish King", "Your Honor", "Song of the Cavalier Guard", "Road Song", lagu untuk film TV "Straw Hat" dan lainnya).

Buku (kumpulan puisi dan lagu): "Lirik" (Kaluga, 1956), "Islands" (M., 1959), "Merry Drummer" (M., 1964), "On the road to Tinatin" (Tbilisi, 1964) ), "Magnanimous March" (M., 1967), "Arbat, my Arbat" (M., 1976), "Puisi" (M., 1984, 1985), "Dedicated to you" (M., 1988), "Selected" (M., 1989), "Songs" (M., 1989), "Songs and Poems" (M., 1989), "Drops of the Danish King" (M., 1991), "Grace of Fate " (M., 1993 ), "Lagu tentang hidupku" (M., 1995), "Minum teh di Arbat" (M., 1996), "Ruang tunggu" (N. Novgorod, 1996).

1.2 Prosa

Sejak tahun 1960-an Okudzhava banyak bekerja dalam genre prosa. Pada tahun 1961, dalam almanak Tarusa Pages, cerita otobiografinya Be Healthy, Schoolboy diterbitkan (dalam edisi terpisah pada tahun 1987), didedikasikan untuk anak-anak sekolah kemarin yang harus membela negara dari fasisme. Cerita tersebut mendapat penilaian negatif dari pendukung kritik resmi, yang menuduh Okudzhava pasifisme.

Pada tahun-tahun berikutnya, Okudzhava terus-menerus menulis prosa otobiografi, yang mengumpulkan koleksi The Girl of My Dreams dan The Visiting Musician (14 cerita pendek dan novel), serta novel Abolished Theater (1993), yang menerima Hadiah Internasional Booker 1994 sebagai novel terbaik tahun ini dalam bahasa Rusia.

Pada akhir 1960-an Okudzhava beralih ke prosa sejarah. Pada tahun 1970-80an. edisi terpisah menerbitkan cerita "Poor Avrosimov" ("A Sip of Freedom") (1969) tentang halaman tragis dalam sejarah gerakan Desembris, "Petualangan Shipov, atau Vaudeville Kuno" (1971) dan ditulis pada bahan sejarah awal XIX novel abad "Perjalanan Amatir" (Bagian 1. 1976; Bagian 2. 1978) dan "Berkencan dengan Bonaparte" (1983).

Buku (prosa): "The Front is Coming to Us" (M., 1967), "A Sip of Freedom" (M., 1971), "Petualangan yang Menawan" (Tbilisi, 1971; M., 1993), "The Petualangan Shipov, atau vaudeville Kuno" (M., 1975, 1992), "Prosa Terpilih" (M., 1979), "Perjalanan Amatir" (M., 1979, 1980, 1986, 1990; Tallinn, 1987, 1988 ), "Berkencan dengan Bonaparte" (M., 1985, 1988), "Jadilah sehat, anak sekolah" (M., 1987), "Gadis impianku" (M., 1988), "Karya terpilih" dalam 2 jilid . (M., 1989), "The Adventures of a Secret Baptist" (M., 1991), "Tales and Stories" (M., 1992), "Pengunjung Musisi" (M., 1993), "Abolished Theater" ( M., 1995).

1.3 Kreativitas di luar negeri

Pertunjukan Okudzhava diadakan di Australia, Austria, Bulgaria, Inggris Raya, Hongaria, Israel, Spanyol, Italia, Kanada, Polandia, AS, Finlandia, Prancis, Jerman, Swedia, Yugoslavia, Jepang.

Karya Okudzhava telah diterjemahkan ke banyak bahasa dan diterbitkan di banyak negara di seluruh dunia.

Buku puisi dan prosa yang diterbitkan di luar negeri (dalam bahasa Rusia): "Lagu tentang orang bodoh" (London, 1964), "Jadilah sehat, anak sekolah" (Frankfurt am Main, 1964, 1966), "Merry drummer" (London, 1966), " Prosa dan puisi" (Frankfurt am Main, 1968, 1977, 1982, 1984), "Dua novel" (Frankfurt am Main, 1970), "Avrosimov yang malang" (Chicago, 1970; Paris, 1972 ), "Petualangan yang Menawan" (Tel Aviv, 1975), "Lagu" dalam 2 volume (ARDIS, v.1, 1980; v.2, 1986 (1988).

1.4 Gelar dan penghargaan

Anggota CPSU (1955-1990).

Anggota Persatuan Penulis Uni Soviet (1962).

Anggota dewan pendiri surat kabar Moscow News.

Anggota dewan pendiri "Obshchaya Gazeta".

Anggota dewan redaksi surat kabar "Evening Club".

Anggota Dewan masyarakat "Memorial".

Anggota pendiri Pusat PEN Rusia (1989).

Anggota komisi pengampunan di bawah Presiden Federasi Rusia (1992).

Anggota Komisi Hadiah Negara Federasi Rusia (1994).

Medali "Untuk Pertahanan Kaukasus" ...

Ordo Persahabatan Rakyat (1984).

Medali Kehormatan Dana Perdamaian Soviet.

Hadiah Negara Uni Soviet (1991).

Hadiah "Untuk Keberanian dalam Sastra" Asosiasi Penulis Independen Sakharov A.D. "April" (1991).

Hadiah pertama dan hadiah "Mahkota Emas" di kompetisi puisi "Struzhsky Evenings" di Yugoslavia (1967).

Hadiah "Gitar Emas" pada festival di San Remo, Italia (1985).

Gelar kehormatan Doctor of Humane Letters dari Norwich University di Amerika Serikat (1990).

Penghargaan "Penyo Penev" di Bulgaria (1990).

Hadiah Booker (1994).

Nama Okudzhava diberikan kepada sebuah planet kecil (1988).

Nama Okudzhava diberikan kepada Klub Persahabatan Bulgaria-Rusia di Yambol, Bulgaria (1989-90).

Warga Kehormatan Kaluga (1996).

1.5 Teater, produksi, skenario, lagu dalam film

Pertunjukan drama dipentaskan berdasarkan drama Okudzhava "A Sip of Freedom" (1966), serta prosa, puisi, dan lagunya.

Produksi:

"A Sip of Freedom" (L., Teater Pemuda, 1967; Krasnoyarsk, Teater Pemuda dinamai Lenin Komsomol, 1967; Chita, Teater Drama, 1971; M., Teater Seni Moskow, 1980; Tashkent, Teater Drama Rusia dinamai M. Gorky, 1986); "Merci, or an vaudeville tua" (L., teater komedi musikal, 1974); "Jadilah sehat, anak sekolah" (L., Teater Pemuda, 1980); "Musik dari Halaman Arbat" (M., Teater Musik Kamar, 1988). Film: film dan televisi

Dari pertengahan 1960-an. Okudzhava bertindak sebagai penulis skenario. Bahkan sebelumnya, lagu-lagunya mulai terdengar dalam film: di lebih dari 50 film, lebih dari 70 lagu berdasarkan puisi Okudzhava terdengar, di mana lebih dari 40 lagu didasarkan pada musiknya. Terkadang Okudzhava dihapus sendiri.

Skenario:

"Kehidupan Pribadi Alexander Sergeyevich, atau Pushkin di Odessa" (1966; ditulis bersama dengan O. Artsimovich; film tidak dipentaskan);

Lagu dalam film (karya paling terkenal):

untuk memiliki musik:

"Pawai Sentimental" ("Zastava Ilyich", 1963)

"Kami tidak akan membela harga" ("Stasiun Belarusia", 1971)

"Wishing Friends" ("Kunci tanpa hak untuk mentransfer", 1977)

"Lagu milisi Moskow" ("Patriot Hebat", 1979)

"Lucky Lot" ("Perkawinan Resmi", 1985) untuk musik oleh I. Schwartz:

"Tetesan Raja Denmark" ("Zhenya, Zhenechka dan Katyusha", 1967)

"Yang Mulia" ("Matahari Putih Gurun", 1970)

Lagu "Song of the Cavalier Guard" ("Bintang Kebahagiaan yang Menawan", 1975) lagu untuk film "Topi Jerami", 1975

"Lagu jalan" ("Kami tidak menikah di gereja", 1982) dengan musik L. Schwartz

"Merry Drummer" ("Temanku, Kolka", 1961) dengan musik V. Geviksman

"Old Pier" ("Chain Reaction", 1963) untuk musik oleh V. Levashov

"Ambil mantelmu, ayo pulang" ("Dari fajar hingga fajar", 1975; "Aty-kelelawar, tentara berjalan ...", 1976).

Buku:

"Zhenya, Zhenechka dan "Katyusha"..." (M., 1968)

"Tetesan Raja Denmark". Skenario dan lagu dari film (M.: Kinotsentr, 1991).

Bekerja dalam bingkai:

Film fitur (fitur):

"Zastava Ilyich" ("Saya berumur dua puluh tahun"), Studio Film. M. Gorky, 1963

"Kunci tanpa hak untuk mentransfer", Lenfilm, 1977

"Pernikahan yang sah", Mosfilm, 1985

"Jaga aku, jimatku", Film Studio im. A.P. Dovzhenko, 1986

Dokumenter:

"Saya ingat momen indah" (Lenfilm)

"Orang-Orang Sezamanku", Lenfilm, 1984

"Dua jam dengan penyair" ("Penyair"), Mosfilm, 1988

"Dan jangan lupakan aku", TV Rusia, 1992

1.6. Edisi musik lagu

Edisi musik pertama dari lagu-lagu B. Okudzhava diterbitkan di Krakow pada tahun 1970 (ada edisi yang berulang di tahun-tahun berikutnya). Ahli musik V.Frumkin tidak dapat "menerobos" rilis koleksi di Uni Soviet, dan, setelah pergi ke AS, ia merilisnya di sana. Di tahun yang sama, kami juga merilis banyak koleksi lagu. Lagu individu diterbitkan berkali-kali dalam kumpulan lagu massal.

Bulat Okudzhava. Lagu / Rekaman musik, edisi, kompilasi oleh V.Frumkin.- Ann Arbor, Michigan: Ardis, 1989.- 120 p.

Lagu Bulat Okudzhava. Melodi dan teks / Disusun dan penulis artikel pengantar L. Shilov.- M .: Muzyka, 1989. - 224 hal.; 100.000 eksemplar (Materi musik direkam oleh A. Kolmanovsky dengan partisipasi penulis)

rekaman gramofon

Daftar ini tidak termasuk cakram asing (yang paling terkenal dirilis di Paris oleh "Le Chant du Mond" pada tahun 1968). Pada tahun 70-an, rekaman lagu-lagunya yang sangat disukai Bulat dibuat oleh aktor dramatik Polandia dengan aransemen yang sangat hati-hati. Bersama dengan buku tentang penyair kami "Penyair dengan gitar", CD lagu dirilis di Bulgaria ("Balkanton", Bulgaria, 1985. VTK 3804).

Lagu Bulat Okudzhava. "Melodi", 1966. D 00016717-8

Bulat Okudzhava. "Lagu". "Melody", 1973. 33D-00034883-84

Bulat Okudzhava. Lagu (puisi dan musik). Dilakukan oleh penulis. "Melody", 1976. 40 38867

"Lagu-lagu pada ayat oleh Bulat Okudzhava". "Melody", 1978. 40 41235

Bulat Okudzhava. "Lagu". "Melody", 1978. G62 07097

Bulat Okudzhava. "Lagu". Dilakukan oleh Bulat Okudzhava. "Melody", 1981. 60 13331

Bulat Okudzhava. Lagu dan puisi tentang perang. Dilakukan oleh penulis. Rekaman studio rekaman all-Union dan fonogram film pada 1969-1984. "Melody", 1985. 40 46401 003

Bulat Okudzhava. "Lagu baru". Direkam pada tahun 1986 "Melody", 1986. C60 25001 009

Bulat Okudzhava. "Lagu sesingkat hidup itu sendiri..." Dinyanyikan oleh penulis. Direkam pada tahun 1986 "Melody", 1987. 62 25041 006

Bab 2. Bulat Okudzhava - pendiri lagu penulis

2.1. Bulat Okudzhava - pendiri lagu penulis

Bulat Shalvovich Okudzhava (1924 - 1997) - salah satu penyair Rusia paling orisinal abad ke-20, pendiri lagu penulis yang diakui.

Sampai tahun 1940 ia tinggal di Arbat. Baik tanggal dan tempat lahir penyair memperoleh karakter simbolis dari waktu ke waktu. 9 Mei adalah hari akhir dari perang yang paling mengerikan dan tidak manusiawi, di mana prajurit garis depan Okudzhava berhasil mengucapkan kata baru dalam lagu-lagunya. Arbat, dalam sistem liris penyair, telah menjadi simbol perdamaian, kebaikan, kemanusiaan, bangsawan, budaya, memori sejarah - segala sesuatu yang menentang perang, kekejaman dan kekerasan. Sebagian besar lirik Okudzhava ditulis di bawah kesan tahun-tahun perang. Tetapi lagu-lagu dan puisi-puisi ini bukan tentang perang melainkan melawannya: “Perang, Anda tahu, adalah hal yang tidak wajar, mengambil dari seseorang secara alami. diberikan hak Untuk kehidupan. Saya terluka olehnya seumur hidup, dan masih sering melihat dalam mimpi saya kawan-kawan yang mati, abu rumah, bumi yang terkoyak oleh corong ... Saya benci perang. Sebelum hari terakhir, melihat ke belakang, mengagumi kemenangan, bangga dengan para peserta dalam Perang Patriotik Hebat, penyair tidak berhenti berharap bahwa kita, orang-orang, akan belajar melakukan tanpa darah, menyelesaikan urusan duniawi kita. Dalam puisi terakhir Okudzhava ada baris:

Prajurit itu datang dengan senapan, dia tidak takut pada musuh.

Tapi inilah keanehan yang terjadi dalam jiwanya:

Dia membenci senjata, dan dia tidak senang dengan perang...

Tentu saja, jika itu bukan sepatu kulit pohon, tetapi seorang prajurit.

Namun: “Perang begitu mendarah daging dalam diri saya, sulit bagi saya untuk menyingkirkannya. Kita semua, mungkin, akan senang melupakan perang selamanya, tetapi, sayangnya, itu tidak mereda, itu terus berjalan ... Berapa lama kita, orang-orang, akan memenangkan perang ini?

Kehidupan Bulat tidak mudah. Pada tahun 1937, ayah penyair, seorang pekerja partai besar, ditangkap dan kemudian ditembak. Sang ibu dikirim ke kamp. Bulat Okudzhava sendiri nyaris tidak berhasil menghindari dikirim ke panti asuhan sebagai putra "musuh rakyat". Dari kelas sembilan sekolah Moskow, ia pergi ke depan, di mana ia adalah seorang mortir, penembak mesin, dan setelah terluka, seorang operator radio artileri berat. Dari 1945 hingga 1950, Okudzhava belajar di Fakultas Filologi Universitas Tbilisi. Kemudian lagu pertamanya "Amarah dan keras kepala, bakar, api, bakar ..." lahir.

Dalam teks yang kecil, tetapi sangat dinamis dan kaya ini, orang dapat melihat butir asli dari genre tersebut, yang kemudian akan dikembangkan secara luas. Di sini kombinasi kesederhanaan eksternal, ketidakberdayaan yang tampak dengan kedalaman pemikiran dan pengalaman sangat mencolok. Lagunya tentang apa? Ya, tentang segala sesuatu di dunia: tentang misteri kehidupan yang tak habis-habisnya, tentang kepenuhan keberadaan, yang hanya kita pahami di jalan cobaan yang tragis. Hal-hal yang paling serius dibahas di sini dengan ringan artistik, hampir kecerobohan. Lagu tersebut menciptakan suasana ketulusan, kepercayaan, kebebasan batin. Lagu itu lahir di lingkungan siswa, tetapi pengarangnya bukan anak sekolah kemarin, tetapi seorang pria yang bijaksana dalam kehidupan dan pengalaman militer, yang tidak tahu dari buku apa itu "pengadilan paling mengerikan". Bukan kebetulan bahwa hari ini, bertahun-tahun kemudian, lagu pertama Okudzhava sama sekali tidak ketinggalan zaman, suasana romantis dan filosofisnya masih dekat dengan banyak orang. Baik penyair itu sendiri maupun para ksatria penulis lagu yang mengikutinya membawa api "kekerasan" dan "keras kepala" ini selama beberapa dekade.

Setelah lulus dari universitas, Okudzhava bekerja sebagai guru bahasa dan sastra Rusia di sebuah sekolah pedesaan dekat Kaluga. Pada tahun 1956, kumpulan puisi pertamanya, Lyrica, diterbitkan di Kaluga. Okudzhava pindah ke Moskow, tempat ibunya kembali setelah rehabilitasi. Segera, di kalangan penulis Moskow, banyak lagu penyair menjadi terkenal, yang pertama kali dibawakannya dalam lingkaran persahabatan, dan sejak sekitar tahun 1959 - di depan umum. Pada tahun 60-an, kebutuhan akan genre yang nantinya disebut "lagu penulis" ternyata sangat besar. Pola penampilannya, masuknya secara alami ke dalam budaya saat itu, secara akurat diungkapkan oleh David Samoilov:

Mantan pembela negara,

Kami merindukan Okudzhava.

2.2. Prinsip umum B. Okudzhava

Penampilan Okudzhava mulai direkam pada tape recorder, dan segera seluruh negeri akan mengenali lagu-lagunya. Jutaan penonton penyair itu sebagian besar terdiri dari orang-orang yang belum pernah melihatnya, tetapi merasakan kontak emosional yang kuat dan saling percaya dengannya. Lonjakan popularitas lagu penulis dikaitkan terutama dengan karya Bulat Shalvovich Okudzhava. Okudzhava tidak menciptakan genre baru, tetapi segera mengangkatnya ke tingkat prestasi musik dan puitis yang berbeda, sambil mempertahankan suasana kepercayaan, ketulusan, pengakuan. Sisi paling khas dari puisi Okudzhava adalah kesederhanaan yang luar biasa. Frase keras dan makna palsu asing baginya. Syair-lagu ini menciptakan keseluruhan dunia seni, yang menerima pendengar, dan menyembuhkan, dan menyenangkan, dan menenangkan, dan menyegarkan.

Sukses datang ke Okudzhava karena dia tidak berpaling kepada massa, tetapi kepada individu, bukan kepada semua orang, tetapi kepada setiap individu. Subjek puisi di dunianya adalah kehidupan sehari-hari yang biasa.

Lirik adalah, seolah-olah, konsentrasi, fokus sampai batas maksimum dari sifat generik seni secara keseluruhan. Aman untuk mengatakan bahwa B. Okudzhava - baik dalam prosa, dan dalam puisi, dan dalam karya lagunya - adalah penulis lirik dari penulis lirik. Analisisnya tentang fiksinya sendiri adalah reproduksi klasik yang akurat dari prinsip-prinsip lirik. Okudzhava memiliki puisi yang dimulai seperti ini:

Mengapa penyair Gorbovsky terburu-buru pergi ke Siberia?

Untuk membuat sketsa dari jiwamu di sana ...

Penyair tidak memiliki saingan

baik di jalan maupun dalam nasib.

Dan saat dia berteriak ke seluruh dunia

Ini bukan tentang kamu, ini tentang dirimu sendiri.

Hidupnya telah menjadi legenda. Tidak ada rekaman yang akan menyampaikan semua kekayaan intonasi suaranya yang indah, meskipun, tentu saja, tidak ada yang sok dalam suaranya. Puisi dan lagu Bulat Okudzhava mencerminkan dunia besar nilai-nilai kemanusiaan yang ada baik dalam waktu maupun dalam ruang, akan lebih akurat untuk mengatakan - nilai-nilai kemanusiaan universal.

Dalam buku "Merry Drummer" (1964), sebuah puisi diterbitkan, yang dapat dianggap terprogram untuk seluruh karya Okudzhava. Ini dimulai seperti ini:

Saya tidak percaya pada Tuhan atau takdir.

Saya berdoa kepada yang indah dan tertinggi

tujuannya,

pada cahaya putih siapa yang mengungkapkan aku...

Setan sombong, iblis marah,

Tuhan tidak kompeten - dia tidak bisa ...

Oh, andai saja pikiran itu murni!

Dan segala sesuatu yang lain akan mengikuti.

Bait kedua diakhiri dengan:

Oh, andai saja langit cerah!

Dan segala sesuatu yang lain akan mengikuti.

Yang ketiga berakhir seperti ini:

Oh, tangan akan bersih!

Dan segala sesuatu yang lain akan mengikuti.

Hampir semua lagunya secara aforistik akurat dalam kemurnian, moralitas yang tinggi, tidak peduli apa yang Anda ambil, dan orang dapat, dengan kagum, mengutip satu demi satu.

Potensi moral luar biasa yang terkandung dalam puisi Okudzhava, dikombinasikan dengan kemampuan alami penulis untuk menyampaikan kepada pendengar tidak hanya miliknya ide utama, tetapi juga semua nuansa suasana hati, memungkinkan Anda untuk melihat lagu-lagunya sebagai adegan dan miniatur yang didramatisasi. Cara komunikasi Okudzhava dengan pembaca dan pendengar bersifat rahasia dan pengakuan. Dia tidak berbicara, tidak melakukan, tetapi berbicara, berbicara. "Sayangku", "dan kami bersamamu, saudara", "ayo seru", "permisi ...", "tolong ...", "kamu tahu ..." - kata-kata, ekspresi, tampaknya opsional dan , seperti yang dikatakan oleh para kritikus Okudzhava, "benar-benar berlebihan." Tetapi, mungkin, dari merekalah suasana keramahan dan kemudahan yang diinginkan mulai terbentuk dalam dialog penyair dengan pendengarnya. Puisi Okudzhava sering mengandung ironi dan ironi diri, menyeimbangkan ekspresi perasaan penulis yang jujur, yang agak tidak biasa untuk sebuah lagu. Dengan gigih dan konsisten, tetapi tidak pernah jatuh ke dalam didaktikisme, pendidikan, Okudzhava mengkhotbahkan kebenaran sederhana tentang cinta, iman, persahabatan, persaudaraan, kesetiaan, belas kasihan.

Di awal itu cara kreatif seringkali ada upaya komposer untuk menulis musik mereka sendiri ke puisinya, ada juga rekaman dengan penampilan lagu-lagunya oleh para profesional, tetapi selama bertahun-tahun mode ini mulai ditinggalkan, karena perbandingannya sama sekali tidak menguntungkan mereka. Kebenaran-kebenaran abadi yang diakui Okudzhava ditanamkan di dalamnya tanpa bayangan pembangunan yang hebat, tetapi baik dengan humor yang lembut, atau dengan kesedihan yang tulus, atau dengan keyakinan yang dalam. Dan semua ini sangat sesuai dengan melodinya.

2.3. B. Okudzhava - yang pertama dan terakhir

Pada 12 Juni 1997, berita tragis datang dari Prancis ke Rusia - Bulat Okudzhava meninggal. Satu dekade kemudian, ensiklopedia Internet pendek mana pun akan memberikan setiap informasi kering yang aneh: "Penyair, penulis prosa, penulis skenario. Penulis dan pemain lagu, pendiri arah lagu penulis." Tapi kemudian segera menjadi jelas bagi beberapa generasi orang - satu lagi zaman yang hebat menjadi hanya "properti".

"Saya memiliki banyak keberhasilan. Tapi, mungkin, yang paling penting datang pada hari ketika saya pertama kali menemukan melodi untuk puisi saya," kata Bulat Okudzhava. Jutaan penggemar karya Bulat Shalvovich menganggap keputusannya untuk menulis puisi, prosa, musik, dan drama sukses.

Puisi Bulat Okudzhava pertama kali muncul di surat kabar garnisun Front Transkaukasia "Pejuang Tentara Merah" (kemudian - "panji Lenin") pada tahun 1945, pertama dengan nama samaran A. Dolzhenov. Sejak 1953, bekerja setelah distribusi universitas di wilayah Kaluga, ia secara teratur menerbitkan di surat kabar lokal. Pada saat yang sama, buku puisi pertamanya "Lirik" diterbitkan di Kaluga.

Penyair itu sendiri menyebut periode kreativitas itu "meniru", dan menganggap awal dari aktivitas puitis yang serius untuk kembali ke Moskow pada tahun 1956 dan bergabung dengan asosiasi puitis "Magistral". Pada saat yang sama, puisi Okudzhava mulai muncul di surat kabar dan majalah ibu kota. Buku puisi pertama "Kepulauan" yang diterbitkan di Moskow diterbitkan pada tahun 1959.

Pada awalnya, Okudzhava harus bekerja. Pilihan jatuh pada terjemahan puitis. Jadi di Uni Soviet ada buku-buku dengan puisi Arab, Spanyol, Finlandia, Swedia yang diterjemahkan oleh penyair, dan dua buku prosa. Di bawah namanya sendiri, membantu teman-teman yang dipermalukan, ia menerbitkan sebuah artikel oleh Lev Kopelev tentang Dr. Haase dan sebuah buku puisi yang diterjemahkan oleh Yuli Daniel, mencetak teks lagu "Sail" yang ditulis oleh istrinya Olga Artsimovich (musik oleh E. Glebova).

Pada tahun 1961, kisah otobiografi pertamanya, Jadilah Sehat, Anak Sekolah, diterbitkan dalam antologi Halaman Tarusa, diedit oleh Konstantin Paustovsky.

Prosa Okudzhava diterima kritik sastra sangat negatif, yang tidak terlalu mempengaruhi keinginannya untuk bekerja dengan bentuk sastra utama. Secara total, beberapa koleksi cerita otobiografi dan novel diterbitkan, serta novel otobiografi Abolished Theater, yang dianugerahi Booker Prize pada tahun 1994.

Pada tahun 1969, Bulat Okudzhava bertindak sebagai novelis sejarah: novel pertamanya, Poor Avrosimov, diterbitkan di majalah Friendship of Peoples. Semua novel sejarah berikutnya juga diterbitkan untuk pertama kalinya di jurnal yang sama. Penulis menganggap novel "Fotografer Zhora" yang diterbitkan di Barat lemah dan tidak pernah diterbitkan di tanah airnya.

Dan salah satu buku Okudzhava seumur hidup terakhir atau, mungkin, terakhir adalah "Ruang Tunggu" edisi Nizhny Novgorod tahun 1996. Dalam buku itu, karya-karya yang ditulis dari tahun 1990 hingga 1995 pertama kali diterbitkan, serta puisi-puisi yang tidak diterbitkan dari tahun-tahun sebelumnya.

Dan selanjutnya. Bulat Okudzhava tidak hanya menulis musik untuk televisi dan film, terkadang skrip keluar dari bawah penanya. Jadi, berkat kerja samanya dengan Pyotr Todorovsky, film "Fidelity" muncul pada tahun 1965, dan pada tahun 1967 film "Zhenya, Zhenechka and Katyusha" dirilis, pada naskah yang dikerjakan Okudzhava dengan Vladimir Motyl. naskahnya, Goskino, yang dibuat bersama Olga Artsimovich, bereaksi jauh lebih buruk.Dengan demikian, film "The Private Life of Alexander Sergeyevich, atau Pushkin in Odessa" dan "We Loved Melpomene ..." tidak pernah dipentaskan.

Tapi tidak ada yang bisa melarang Bulat Okudzhava untuk menulis dan membawakan lagu. Dan tidak mungkin untuk mendaftar mereka, dan itu tidak ada gunanya, karena masing-masing dari kita memiliki 10-15 "Okudzhavovskys yang paling kita cintai" ya. Secara pribadi, saya menangis setiap kali Evgeny Leonov, Anatoly Papanov, Nina Urgant, Vsevolod Safonov dan Alexei Glazyrin menyanyikan "Batalyon Lintas Udara Kesepuluh Kami" dalam film "Stasiun Belarusia".

Tidak diketahui puisi Okudzhava mana yang terakhir. Mungkin kita tidak akan pernah tahu ini, karena manuskrip karya terakhirnya dicuri oleh salah satu pengunjung apartemen tuannya, yang sedang berkabung. Tetapi kata-kata Bulat ini harus diingat oleh setiap pecinta puisi: "Puisi dan lagu tidak dapat dijelaskan. Jangan mencari fakta dari kehidupan pribadi: Saya berbicara tentang jiwa saya dan tidak lebih.

Kesimpulan

B. Okudzhava dalam lagu-lagunya merasa kasihan pada semua orang: baik dan buruk. Dia merasa kasihan pada dirinya sendiri wisatawan yang lelah, gadis, gadis, wanita yang sudah menikah dan nenek, mengasihani "bola biru", infanteri, anak laki-laki, lagi dirinya sendiri, lagi wanita, akhirnya, jiwanya.

Namun, penyair itu sendiri menyadari dan mengatasi kerumitan ini dengan kebijaksanaan pemikir dan naluri seniman, bergerak dengan caranya sendiri dan melewati semua petunjuk.

Karena Okudzhava tidak terlalu sibuk dengan kehidupan sehari-hari tetapi dengan kategori realitas eksistensial, tentu saja, liriknya menjadi semakin beragam baginya, pandangannya tentang dunia menjadi semakin inklusif secara harmonis: ini diperlukan oleh ukuran hal-hal, skala yang dia ambil untuk dirinya sendiri. Kita harus mengekspos kejahatan dengan kreativitas kita, berbicara dengan marah tentang filistinisme, filistinisme (merekalah yang menentang pembaruan masyarakat kita), melayani masyarakat dengan kata-kata puitis.

Segala sesuatu yang ditulis oleh Bulat Okudzhava dibuat dalam detak jantung yang panas, dan karenanya menggairahkan, mengganggu, mengkhawatirkan, dan menyenangkan kita, kepada siapa penyair membawa harta artistiknya yang tak ternilai sebagai hadiah.

"Seni Nyata" oleh Bulat Okudzhava, yang terus-menerus mendapatkan warna baru, telah melayani orang selama beberapa dekade. Dan itu akan berfungsi - karena bakat artistik yang tinggi, humanisme, dan kebijaksanaan penciptanya.

Entah madu, atau secangkir pahit,

Entah api neraka atau kuil...

Segala sesuatu yang miliknya sekarang menjadi milikmu.

Bibliografi

1. "Tidak ada jalan kembali bagi kita." 33 penyair Moskow. - M., 2001

3.Avdeeva A.A. Lagu abad kita // Seni di sekolah. - 2000. - No. 1.

4.Avdeeva A.A. Sesuatu yang asli terdengar // Seni di sekolah. - 2004. - No. 5.

7. Andreev Yu.A., Vainonen N.V. Lagu kita sendiri. -M., 2003.

8. Berbisik dan menangis (percakapan dengan L. Anninsky) // Kehidupan musik. — 2002. — № 12.

Orang-orang seperti itu pantas disebut hati nurani bangsa, intelektual jiwa sejati. Kepergian mereka selalu dirasakan dengan sangat tajam - sebagai akhir seluruh era. Demikian pula dengan Akademisi D.S. Likhachev, hal. Ini adalah berapa banyak yang merasakan kematian Bulat Okudzhava pada bulan Juni 1997.

Biografi Bulat Okudzhava (9.05.1924-12.06.1997)

Lahir di Arbat dalam keluarga seorang wanita Armenia dan Georgia pada 9 Mei 1924. Ayah dan ibu kemudian ditekan. Belakangan, sang penyair mengabadikan jalan Moskow yang sudah terkenal itu dalam beberapa lagu. Dalam ingatan, dia sering kembali ke Arbat, meskipun dia tidak pernah kembali ke sana untuk tempat tinggal permanen. Dia bertempur di Kaukasus, dekat Mozdok, terluka. Dia ingat kelaparan dan kedinginan, ketakutan terus-menerus akan kematian.

Itu juga "telah muncul" lebih dari sekali dalam lagu dan karya prosanya. Setelah kembali dari depan, ia belajar di Tbilisi Universitas Pedagogis. Melalui distribusi, ia bekerja selama beberapa tahun sebagai guru bahasa dan sastra Rusia di dekat Kaluga. Dia beralih ke lagu-lagu di paruh kedua tahun 1950-an, setelah "pencairan" Khrushchev. Dia dengan cepat menjadi "dikenal secara luas dalam lingkaran sempit."

Lagu-lagu itu direkam di tape recorder dan bertebaran di mana-mana. Segera dia mulai berbicara di depan umum. Dia menjadi sasaran kritik yang menghina dan tidak adil di media, tetapi tanpa konsekuensi yang jelas. Lagu-lagu utama ditulis pada tahun 60-an. Kemudian, selama hampir satu dekade penuh, ia meninggalkan puisi, beralih ke fiksi, ke prosa sejarah. Dia banyak menulis untuk sinema. Beberapa dari lagu-lagu ini telah lama dihapus dari penulis dan mulai menjalani kehidupan yang mandiri: "Kami tidak akan membela harga" - dari film "Stasiun Belorussky", "Pengawal Cavalier, usianya tidak lama" - dari film "Bintang Kebahagiaan yang Menawan", lagu-lagu dari film untuk anak-anak " Petualangan Pinokio" dan lainnya.

Setelah "perestroika", Okudzhava kembali tampil dengan lagu-lagu, aktif terlibat dalam kegiatan sosial, dan menandatangani sejumlah surat terbuka. Pada tahun 1993, ia secara terbuka mendukung tindakan presiden dalam memerangi parlemen oposisi, yang kemudian sangat ia sesali. Pada tahun 1992, ia menjalani operasi jantung. Dengan pertunjukan ia mengunjungi banyak negara di dunia dan Eropa. Dia meninggal di rumah sakit militer Paris karena pneumonia akut. Dia dimakamkan di pemakaman Vagankovsky di Moskow.

Kreativitas Bulat Okudzhava

Okudzhava sendiri dengan rendah hati dan bersahaja menyebut banyak karyanya sebagai "lagu". Dia berulang kali menyatakan bahwa dia bekerja secara eksklusif dengan telinga, bahwa dia tidak berpendidikan musik, bahwa dia hanya tahu beberapa kunci gitar. Bukan kebetulan bahwa di tahun-tahun terakhir putranya Anton menemaninya di piano, aransemen baru dari lagu-lagu lama muncul. Kesederhanaan "lagu-lagunya" menipu. Okudzhava bersifat filosofis dan mendalam. Dia berpikir besar dan luas. Di balik keintiman eksternal dan "keheningan" pertunjukan adalah sifat epik narasi, nafas zaman, posisi yang dipilih secara bebas dan dipertahankan secara bebas.

Berbicara dengan cara Pushkin, Okudzhava membela "kemerdekaan manusia." Di bawah kondisi rezim totaliter, lagu-lagunya dianggap sebagai angin segar dan udara bersih. Okudzhava bekerja secara profesional dengan kata. Puisi dan lagu hidup berdampingan secara harmonis dalam karyanya. Beberapa lagu Okudzhava, sudah selama masa hidup penulis, dianggap sebagai himne khas kaum intelektual - terutama "Doa Francois Villon", "Mari kita berseru", "Mari bergandengan tangan, teman-teman."

• Biografi lengkap pertama Okudzhava ditulis beberapa tahun yang lalu oleh penyair dan humas Dmitry Bykov dan diterbitkan dalam seri ZhZL yang populer. Tidak dapat disangkal, tetapi dijiwai dengan cinta yang tulus untuk sang pahlawan dan keinginan untuk menyelam sedalam mungkin ke dalam jalinan artistik karya-karyanya.
• Kasih sayang yang tulus dari Okudzhava di tahun 80-an. adalah seorang aktris dan penyanyi Natalya Gorlenko. Dia terinspirasi oleh puisi seperti "Setelah hujan, langit luas" (bahkan pertunjukan bersama di salah satu film diketahui) dan "Perpisahan dengan pohon Tahun Baru."
• Di Paris, pada tahun 1968, disk pertamanya dengan lagu-lagu penulis dirilis.
• Sesaat sebelum kematiannya, Bulat Okudzhava menerima sakramen pembaptisan dengan nama Yohanes.

Bulat Shalvovich Okudzhava- seorang penyair dan penulis prosa Rusia yang terkenal. Perwakilan cerah dari genre lagu seni. Dia adalah penulis hampir dua ratus komposisi. Tahun lahir: 9 Mei 1924 (Moskow).

Singkat biografi:

Ayah (Georgia) dan ibu (Armenia) adalah pekerja partai, dengan siapa Bulat dipisahkan pada tahun 1937. Sang ayah ditangkap dan ditembak, dan sang ibu dikirim ke kamp (Karaganda), di mana dia berada sampai tahun 1955.

Pada tahun 1940 - Bulat pindah untuk tinggal di Tbilisi bersama kerabatnya, tempat ia belajar dan bekerja.
Sudah pada usia 17, ia mengajukan diri untuk garis depan (1942). Selama permusuhan di dekat Mozdok dia terluka.

Selama masa sulit ini (1943), ia menulis lagu pertama "Kami tidak bisa tidur di mobil yang dingin". Tetapi teksnya, sayangnya, tidak bertahan hingga zaman kita.

"Lagu siswa lama" - menjadi yang kedua berturut-turut (1946).

Saat perang usai Okudzhava telah terdaftar di Universitas Negeri kota Tbilisi. Setelah lulus (1950), ia bekerja sebagai guru di sekolah pedesaan (wilayah Kaluga).

Pada tahun 1954, Bulat membacakan puisi-puisinya pada pertemuan para penulis. Setelah kritik dan dukungan yang baik, ia mulai bekerja sama dengan surat kabar Kaluga "Leninis Muda". Maka kumpulan puisi pertamanya yang disebut "Lirik" (1956) lahir.

Kembali ke Moskow pada tahun 1959, Bulat mulai tampil di depan banyak orang. Pertunjukan, selain puisi, mulai memasukkan gitar. Sejak saat itu, popularitasnya mulai tumbuh.

Secara paralel, ia adalah editor penerbit "Young Guard", kemudian bekerja di "Literary Gazette".
Sejak 1961 - Okudzhava mulai terlibat hanya dalam pekerjaannya dan tidak lagi bekerja untuk disewa.

Pada tahun yang sama, konser resmi Bulat Okudzhava berlangsung di Kharkov untuk pertama kalinya.
Pada tahun 1962, ia juga membintangi film fitur "Chain Reaction" untuk pertama kalinya, di mana ia membawakan komposisi "Midnight Trolley Bus".

Juga setahun kemudian, lagunya "Dan kita membutuhkan satu kemenangan" dibawakan dalam film "Stasiun Belarusia". Kini, lagu-lagu Bulat dan puisi-puisinya terdengar di sekitar delapan puluh film.

Untuk semua yang lain Okudzhava menulis beberapa lagu untuk puisi oleh Ogneshka Osiecka (penyair Polandia), yang sebelumnya dia terjemahkan ke dalam bahasa Rusia.

Penyanyi Natalya Gorlenko juga memainkan peran khusus dalam karyanya. Mereka memiliki romansa yang panjang. (1981).

Pada tahun 90-an, ia sering tinggal di dacha-nya di Peredelkino (Wilayah Moskow). Dia memberikan konser di Moskow dan St. Petersburg. Dia juga tampil di Kanada, Amerika Serikat, Jerman dan Israel. Di Paris adalah konser terakhirnya. (1995).

12 Juni 1997 - Bulat Okudzhava meninggal di sebuah rumah sakit di pinggiran Clamart (Paris). Dia dimakamkan di Moskow di pemakaman Vagankovsky.
Pada tahun 1999, Museum Peringatan Negara Bulat Okudzhava dibuka di Wilayah Moskow.
Juga untuk menghormatinya, sudah di Moskow sendiri, 2 monumen didirikan (2002, 2007).