Zamonaviy she’riyat taraqqiyoti tendentsiyalari. yangi vaqt

SHE'RNING RIVOJLANISHI

She'riyatdagi FORM juda mustahkam asoslarga ega.
Bu qofiyali yoki qofiyasiz qo‘shma gap. Yoki bir xil to'rtliklar, beshliklar. Bir qofiya uchun uchta, ikkinchisi uchun ikkita misra bilan besh misra qurish mumkin.
Bundan tashqari, oltita qator mavjud. Bu yerda birinchi va ikkinchi juft qofiyalar bitta qofiyaga yoki har xil qofiyaga ega boʻlishi mumkin va ular orasida boshqa qofiyali ikki misra boʻladi. Bularning barchasi BEPUL FORMLAR - bu erda yozuvchining o'zi satrlar tartibini tanlaydi.
Va qatorlar tartibi bir marta va umuman o'rnatiladigan shakllar mavjud - bular SOLID FORMS: sonnet, oktava, triolet va boshqalar.

Kviatkovskiyning she'riy lug'atiga diqqat bilan qarang. Undan she'riyat haqida qancha qiziqarli narsalarni o'rganasiz. She’riyat mavjud bo‘lgan asrlar davomida qanchalar yaratildi! Adabiyot o'z imkoniyatlarini tugatdimi?

Yo'q! Va uning tugashi dargumon. Axir, MAZMUNI deb harakatlanuvchi narsa bor. Vaqt o'tishi bilan uning qanday o'zgarganiga hech bo'lmaganda qisqacha qarang. Birinchidan, bu xudolarga madhiyalar, qishloq xo'jaligi kalendarlari va ta'limotlari. Keyin, Katullus, Tibullus, Propertius yoki Ovidning sevgi she'rlari bor. Shu bilan birga, olimpiada g'oliblari sharafiga madhiyalar va odelar (Pindar va Bacchilid) yaratiladi. O'rta asrlarda kundalik mavzu she'riyatga tobora ko'proq singib keta boshladi. Bu odamlarning dunyoqarashining o'zgarishidan kelib chiqadi. Ular insonning ijodiy imkoniyatlariga tobora ko'proq ishona boshlaydilar. Bu, ayniqsa, Uyg'onish davri adabiyotida yaqqol namoyon bo'ladi.

Agar she’riyatdagi SHAKL bugungi kungacha o‘zgarmagan bo‘lsa, MAZMUNI va juda keskin o‘zgaradi. Ijtimoiy hayot manzaralari she’riyatda allaqachon mustahkam o‘rin egallagan. Ko'pgina she'r turlari (odalar, ekloglar, idillar) tarixga kiradi. Ha, va bu erda bir ta'kidlab o'tish kerak: bizda ko'plab shoirlarimiz qishloq mavzusiga murojaat qilishadi, garchi u antik davrda bo'lgan shaklda bo'lmasa ham. Ko'plab eski hikoyalar qayta ishlangan. Ode ham o'lmagan. Masalan, Mayakovskiy “Inqilobga qasida”ni yozgan. Ode Pablo Nerudaning "Oda oddiy narsalarga" asarida mavjud.

Biroq, hayotning yangi sharoitlari ularning fitnalarini qattiq belgilab qo'yadi, uzoq vaqt oldin o'lishi kerak bo'lgan narsaga murojaat qilish kerakmi? Nichevoklar (she'riyatdagi yo'nalish), futuristlar va boshqa formalistlar davri o'tdi. Ammo bizning tashvishli vaqtimiz o'tmishni sezilmas tarzda tiriltiradi. Afsuski, u nafaqat adabiyot tarixida qolmadi, balki yer ostida yashirinib, qanotlarda kutib turdi. Va o'sha soat keldi.

Rus yozuvchilari uzoq vaqtdan beri inqilob haqida o'ylashadi va gapirishadi.
Yozuvchi, faqat
To'lqin va okean - Rossiya,
G‘azablanmasdan iloji yo‘q
Elementlar g'azablanganda!
Yozuvchi, faqat
Buyuk xalqning asabi bor,
Hayratlanib bo'lmaydi
Qachonki, ozodlik urilganda!
Yakov Polonskiy (K.Sh. 1871 albomida)

Nekrasovning bu boradagi so'zlari:

Rus xalqi yetarlicha olib yurgan
………………………………………..
Hamma narsaga chidaydi - va keng, aniq
Ko'krak o'zi uchun yo'l ochadi.

Ammo inqilob sodir bo'lganda, ular buni tan olmadilar. Ularga ozodlik yuqoridan sovg'a sifatida - qonsiz, osoyishtalik bilan keladigandek tuyuldi. Ammo haqiqat yanada qattiqroq bo'lib chiqdi va ko'plab yozuvchilarning og'zidan: "O'tmishni qaytaring!"

Qayta qurishdan oldingi yillarda adabiyotda ham shunday bo‘lmaganmi? Dissidentlar hukumatni tanqid qildilar, mamlakatda tub o'zgarishlarni talab qildilar va bularning barchasi sodir bo'lgach, yangi hukumatga adabiyot ham, ularning o'zlari ham kerak emasligi ma'lum bo'ldi.
Xo'sh, yana baqiring: "O'tmishni qaytaring"?
Tsenzurani bekor qilish, nima va qanday yozilganiga mutlaqo befarqlik, o‘z hisobidan kitob chiqarish, boshqa erkinliklar – ishonchim komil – bu adabiyotga kerak bo‘lgan yo‘l emas. Ehtimol, ba'zi o'quvchilar tarixdan xabardor adabiyot, bir muncha vaqt va zamonaviy opuslarni o'qishdan zavqlanadi; bola yangi o'yinchoqni uning qurilmasini tanimaguncha, ya'ni uni ajratib, keyin uloqtirmaguncha quvontiradi. Adabiyotda ham shunday. Qachonki, o‘quvchi bu bema’niliklarning ortida jiddiy narsa yo‘qligini tushunsa, ularga qiziqish yo‘qoladi.

Masalan, bugungi kunda juda keng tarqalgan detektiv romanni olaylik. Bu jahon adabiyotida hech qanday yangilik emas. Birinchi detektivlarni Edgar Allan Po yaratgan. Ammo bu janr Sherlok Xolmsning paydo bo'lishi bilan mashhur bo'ldi. IN Sovet davri bu janrda ham ko‘plab asarlar yaratilgan. Xo'sh, sovet detektiv romani zamonaviy romandan nimasi bilan farq qiladi? Ularda janrning barcha o'ziga xos xususiyatlari saqlanib qolganga o'xshaydi, ammo ...
Lekin bu LEKIN - va eng muhimi! Sovet yozuvchilari o'z asarlarida axloqiy idealni o'zida mujassam etgan Sovet odami. Yuqori ma'naviyatli va kasbiy madaniyat davlat manfaatlarini himoya qilish. Biz uchun umuman qahramonning sarguzashtlari emas, balki ular qanday maqsadda yaratilgani muhim edi. O‘quvchini, birinchi navbatda, qahramon shaxsiyatining jozibasi, uning fikr va harakatlariga to‘liq ishonchi o‘ziga tortdi. Biz unga hamdard edik, unga taqlid qildik. O‘quvchi bilmagan holda, bunday romanlar axloqiy va vatanparvarlik tarbiyasi vazifasini bajargan.
Zamonaviy detektivlarning qahramoni kim? Ko'pincha bu yolg'iz detektiv. bir shaxsning manfaatlarini himoya qilish (oligarx yoki oddiygina "boy Pinokkio"). Shuning uchun biz ko'pincha detektiv hikoya qahramonlariga unchalik hamdardlik his qilmaymiz, biz shunchaki voqealar rivojini kuzatib boramiz va tamom. Bunday romanlar o‘quvchini qiziqtirish maqsadida yozilgan. Ularni o'zlashtirish uchun osongina qo'zg'aluvchan psixikaga ega bo'lish kifoya.

She'riyatda ham shunga o'xshash narsa sodir bo'ladi.
Bir kuni adabiy uyushmamizda qiyin va tushunarsiz yozadigan bir zamonaviy shoirdan she’rining ma’nosini tushuntirib berishni so‘rashdi. Mana bir parcha:
Bozorda sovg'a pichog'i sotiladi,
quruq marmeladni kesish uchun.
Tantanali boyqushlar yo'q edi ... Skameykada
egilgan soyabon yotadi.

Xira qutichadagi konfet shitirlaydi,
va ari qo'rqinch bilan yuguradi.
Men yana o'zim haqimda qullik bilan orzu qilaman,
Men emalni erga to'kib tashlayman.

Menga Renault-dan bir xonalik mos keladi,
keyin sibil - xalq komissari.
Men ularga yorug'likdan ko'r ekanligimni isbotlayman
Rimni teshayotgan nurlar,
……………………………….
so‘ngra umumiy ma’no bilan bog‘lanmagan matnning yana yetti bandi.

Muallif jiddiy nigoh bilan ilmiy tushunarsiz gaplarni ayta boshladi. Ammo biz aytilganlarning barchasidan faqat bir narsani o‘rgandik: misralardagi o‘ziga xos mazmun qanchalik kam bo‘lsa, san’atning bu turini sevuvchilar va ijodkorlar tomonidan shunchalik yuksak qadrlanadi. Ammo bizning buyuk M.V.Lomonosov (1711-1765) ham shunday degan edi:
— Qorong‘i yozuvchilar yo o‘z johilligiga xiyonat qiladilar, yo ataylab yashiradilar. Ular noaniq tasavvur qilgan narsalar haqida noaniq yozishadi.

G‘arbdagi ko‘plab yozuvchilar ham she’riyatni ong nazoratiga bo‘ysunmaydigan, instinktiv oqim sifatida e’lon qilishga urindilar. Masalan, frantsuz shoiri Stefan Mallarme (1842-1898) shunday deb o'yladi. Biroq, men bunday she'rlarning bir xususiyatiga e'tibor qaratdim: shoirlarning bayonotlari deyarli hech qachon ularning ijod amaliyotiga to'g'ri kelmaydi. Menimcha, deklaratsiyalar ijodiy yuksalish, ilhom jarayonida tug‘iladigan tuyg‘ularni to‘liq qamrab olishga qodir emas. Deklaratsiya va manifestlar ko'pincha yoshlik davrida, yoshlik ishtiyoqi kuchli bo'lganida, hamma narsani inkor etishni, hamma narsani o'zgartirishni, o'zingni qilmoqchi bo'lgan paytda yoziladi. Ammo yillar davomida zarur tajriba to‘planadi, ba’zan shoirning dunyoqarashi, ijodga, hayotga munosabati o‘zgaradi. Ijodkorlikka muallifning madaniy saviyasining oshishi va o‘quvchining unga bo‘lgan munosabati, tanqidiy mulohazalar va boshqalar ham ta’sir ko‘rsatadi. Ba'zi rassomlar uchun bir nechta bunday o'zgarishlar mavjud va bu tabiiydir: hayot bir joyda turmaydi va u bilan birga inson. Axir, inson bir marta va umuman dasturlashtirilgan mashina emas, balki tirik, fikrlaydigan, ba'zan atrof-muhitga keskin munosabatda bo'lgan organizmdir. Bizning A.S.Pushkin ana shunday muallif edi. U ishqiy shoir sifatida boshlab, ijodini sodiq realist sifatida yakunladi. Mallarmening o'zi keyinchalik ijodga bo'lgan nuqtai nazarini o'zgartirganga o'xshaydi. Axir, haqiqiy muallif qandaydir afsun ta'sirida emas, balki ilhom bilan harakat qilmaydi. Yo‘q, u har doim fikrni (tuyg‘usini!) yetkazishni va o‘quvchiga tushunarli bo‘lishni xohlaydi.

Mayakovskiy o‘z xalqiga tushunarli bo‘lishni orzu qilgan. Hatto bir kun kelib minbardan turib she’riyatni tushunish darajasi shuncha foizga oshdi, deyishadi-da! Aqlli hazil, lekin unda haqiqat juda ko'p. She'rni chinakam, to'liq anglash har kimga ham nasib etavermaydi. Zero, she’riyat nafaqat misradagi to‘g‘ridan-to‘g‘ri ma’noni, balki satrlar orasidagi narsaning bevosita ifodalanmasligini ham nazarda tutadi, balki boy tasavvurga ega, she’r o‘qishda katta tajribaga ega o‘quvchiga tushunarli. Bunday o'quvchi ma'nosiz she'rlar bilan uchrashib, she'riyatdan qanday chekinadi!
Mayakovskiy o'z asarlarida hech kimga ishonmay, "vaqt va o'zi haqida gapirishni" orzu qilgan. Bu she’riyat oldiga qo‘yilgan eng oliy maqsaddir.

Haqiqiy yoki haqiqiy she'riyat nima? Pushkin, Lermontov va boshqa klassiklarning SHE'RLARI? Bu, avvalo, tuyg'u she'riyati. Soxta emas, balki qalb tubidan to'kilgan tuyg'ular! Va, albatta, bu PLOKT. Qiziqarli, hayajonli. Va nihoyat, bu FIKR SHE'RASI. Pushkinning zamondoshlari orasida uni tafakkur shoiri sifatida tanimaganlar ham kam!

O‘quvchini shoir NIMA demoqchi bo‘lganligi haqida emas, balki uni QANDAY aytgani, qilgani haqida o‘ylashga majburlash – har qanday chinakam shoir uchun bu vazifa va nihoyatda qiyin. O‘quvchi muallifning o‘ziga aytmoqchi bo‘lgan gaplari haqida gap-so‘zlarni yechsa, shakl va mazmun o‘rtasidagi ALOQA YO‘qotiladi va ularni bir-biridan ajratib bo‘lmaydi!
Mazmunni bilmay turib, asarning badiiy tomoniga baho berish qiyin. Haqiqiy she’riyat chinakam, talabchan, zukko o‘quvchiga ega bo‘lgandagina o‘z yo‘lini ochadi. O‘quvchi she’riyatdan nimani talab qilish mumkinligini aniq bilishi, ya’ni uning imkoniyatlarini bilishi kerak. Va, albatta, u undan nimani kutayotganini bilishi kerak.
Klassiklarni o'qib, biz mazmunni emas, balki mazmunni mohir qiladigan vositalarni tushunishga harakat qilamiz! O'quvchi uchun bunday mulohazalardan ko'ra yoqimliroq nima bo'lishi mumkin. Bu o‘rinda men shunchaki o‘qiydigan odamni emas, balki o‘z asarlarida xuddi shunday tiniqlik, soddalik va daholikka erishmoqchi bo‘lgan o‘quvchi-ijodkor, o‘quvchi-hammuallif-shoirni nazarda tutyapman.

Adabiy ish ko'p vaqt va kuch talab qiladi. Darhaqiqat, muallif o‘z davri darajasida bo‘lishi uchun ko‘p narsani bilishi, ko‘rishi, dunyoqarashini muntazam kengaytirib borishi, o‘qishi, kuzatishi, muloqot qilishi kerak. Faqatgina emas fantastika, shuningdek, boshqa masalalar bo'yicha kitoblar: falsafa, tarix, san'at tanqidi, lug'atlar va boshqa ko'p narsalar. Bundan tashqari, unga o'qiganlari, hayotlari, yozganlari va boshqalar haqida jiddiy fikr yuritish uchun vaqt kerak.
Fikrlash, ayniqsa, ko'p vaqt talab qiladi va yillar o'tishi bilan bu zaruratga aylanadi. Ko'pgina yirik yozuvchilar o'z ishlarini tugatdilar ijodiy yo'l hayoti va faoliyati haqida fikr yurituvchi kitoblar. (Tvardovskiy "Elninskaya erida", Paustovskiy "Hayot ertagi"). Bu, ayniqsa, Lev Tolstoy hayoti va ijodi misolida yaqqol ko‘rinadi. Umrining so‘nggida jurnalistika janriga yuzlanib, bu janrda o‘z dunyoqarashini, zamonamizning eng dolzarb muammolariga qarashlarini ochib beradi.

REALIZM

Adabiyotni qidirish, albatta, kerak.
Inson har doim san'atning ushbu turining barcha imkoniyatlarini bilishga, eng chekka nuqtalariga erishishga intiladi, keyingi izlanishlar foydasiz bo'ladi. Adabiyot sohasidagi tajribalar antik davrda ham, undan keyingi davrlarda ham amalga oshirilgan.

V.Ya.Bryusov (1873-1924) shakl va mazmun sohasida juda ko‘p ishlar qildi.
U ilm-fan va texnika yutuqlarini she’riyatga singdirishga harakat qilgan va buning uchun undan minnatdor bo‘lishimiz kerak. U oyatning barcha texnik imkoniyatlarini to'liq ko'rsatdi, ammo bu haqda qancha zamonaviy muallif biladi?

Zamonaviy eksperimentchilarning muammosi shundaki, ular juda past madaniyatga ega va shuning uchun ularning tajribalari o'tmishda yaratilgan va keyingi avlodlar tomonidan rad etilgan narsalarni takrorlashga qisqartiriladi.
Qarang, Blok simvolist sifatida boshlangan va yakunda realist bo‘lgan. Mayakovskiy murakkab stilistik konstruktsiyalardan boshladi, lekin she'riy tilining soddaligi, eng aniqligi va ixchamligiga erishdi. Bu, ayniqsa, “Ovozli” she’rining muqaddimasida yaqqol ifodalangan. Hatto chet elda yashayotgan Igor Severyanin kabi g'ayratli ego-futurist va xudbin ham go'zal realistik asarlar yozgan. Bu zamonaviy modernistlar uchun ob'ektiv dars emasmi!

Takror aytaman, qidiruv kerak. Lekin QANDAY va QAYERDA?
Realizm xayoliy emas, balki real san'atning yagona to'g'ri yo'lidir.
Realizm hayotni qanday bo'lsa, shunday ko'rishga imkon beradi, o'quvchiga o'z hayotini kitobdagi qahramonlar hayoti bilan solishtirish imkonini beradi, Mayakovskiy ta'biri bilan aytganda, "nima yaxshi va nima yomon" ni tushunishga imkon beradi. Bu esa, ayniqsa, yoshlarimiz uchun muhim: faqat realizm yo‘lidagina o‘z salohiyatingizni to‘liq ro‘yobga chiqarish, o‘z iste’dodingizni to‘liq namoyon etishingiz mumkin.

Afsuski, “men bilmagan narsa haqida” yozish muallifni mehnatga, ijod qilishga majbur etmasligi hammaga ham ayon emas; qahramonlarining xarakteri va munosabatlarini o'rganish, tengdoshlari atrofdagi tabiat, yaxshiroq, aniqroq qidiring, yorqin so'z fikr bildirish va h.k. Modernizm adabiyoti faqat absurdlikni talab qiladi: iboralarni burish yomonroq, lekin ular nima haqida - qanday farq! Bunday kitoblarni o‘quvchilar ko‘pligi achinarli...
Bu esa adabiyot uchun qayg‘u! Bu spekulyativ fikrlash emas, balki ilm-fanning fikri: bunday kitoblar inson tanasini buzadi, ruhni pessimizm, o'ziga ishonmaslik bilan zanglaydi ...
Jordano Brunoning (1548-1600) so‘zlarini beixtiyor esladim – “San’at tabiatning kamchiliklarini to‘ldiradi”, degan edi to‘rt asr oldin.
Biror narsa haqida o'ylash kerak ...

Bugun xushomadgo'y umid iltifotlidir,
Ertaga esa - qayerdasiz, odam?
Soatlar o'tishi bilanoq,
Xaos tubsizlikka uchdi,
Va hammasi, xuddi tush kabi, sizning asringiz o'tdi.
G.R.Derjavin

Izlanishlar va kashfiyotlar optimizmi bilan to'ldirilgan 60-yillar ko'plab rassomlarga oldin sodir bo'lgan voqealarni tasvirlash va tushunish imkoniyatini berdi. O‘sha yillardagi turli asarlardagi ajoyib hodisa faol qahramon bo‘ldi, mumtoz misra yangilanib, yangi qofiya bilan boyidi, misralar lirik ifoda erkinligi bilan ajralib tura boshladi, yorqin publitsistik she’riyat rivojlandi.

60-yillarning o'rtalariga kelib, tanqidchilar ko'plab shoirlarning lirik mulohazalarga, falsafiy she'riyat janrining rivojlanishiga (yaxshilik va yomonlik, hayot va o'lim mavzulari, shaxsning axloqiy va ma'naviy yangilanishi) jalb etilishi haqida gapira boshladilar.

Va agar bu o'n yillikning notinch boshlanishi yosh estrada artistlari A. Voznesenskiy, E. Yevtushenko, P. Vegin, V. Sosnora va boshqalar ijodidagi rasmiy eksperimentning o'ziga xos "jonlanishi" bilan tavsiflangan bo'lsa, ularni bir ovozdan deb atashgan. tanqidchilar tomonidan novatorlar, keyin “sokin” lirik shoirlar N. Rubtsov, A. Jigulin, A. Peredreev, A. Prasolov, E. Balashov va boshqalar paydo bo'lishi bilan mumtoz an'analar asosida ishlagan, tanqid haqiqatini aytdi. o‘sha davr yosh she’riyatida an’anaviy tamoyilning keng tarqalganligi.

Shu bilan birga, she'riyatda turli lirik tizimlarning yaqinlashishi, ularning o'zaro kirib borishi tendentsiyalari mavjud edi, chunki, masalan, V. Sokolov lirikasi ham "baland", ham "sokin" liriklarning she'riyatining ko'plab motivlarini keltirib chiqardi. Va o'n yillikning oxiriga kelib, yoshlarning o'zlari "kuzgi yalang'ochlik" ga ehtiyoj sezdilar (E. Yevtushenko).

60-yillar katta avlod shoirlari: A. Axmatova, A. Tvardovskiy, A. Prokofyev, M. Isakovskiy, V. Lugovskiy, V. Bokov va boshqalar ijodini sifat jihatidan o‘zgartirdi, shuningdek, frontchi shoirlar K. Vanshenkin, Yu.Drunina, A.Mezhirova, M.Dudina, O.Berggolts va boshqalar.Boshdan kechirganlarini qayta-qayta eslab qolish ularni o‘tmishni idrok etishga, uni bugungi kun bilan mutanosib ravishda idrok etishga undadi. Ular o‘z ijodida F.Tyutchev, A.Fet, E.Baratinskiy an’analarini ijodiy davom ettirgan holda meditatsion va falsafiy lirikaning eng yaxshi namunalarini yaratdilar.

Demak, agar 60-yillarning boshlarida sheʼriyatda (ayniqsa, yoshlar ijodida) 20-yillarning stilistik anʼanalari (V. Mayakovskiy, V. Xlebnikov, M. Tsvetaeva) yaqqol jonlangan boʻlsa, oʻrtalarida 60-yillarning uslubidagi vaziyat tez va keskin o'zgaradi. Oldingi davrning "pop" ovozidan "daf ​​qilgan" yangi yo'nalish oldinga chiqadi. O'n yillikning oxiriga kelib, u she'riyatda etakchi o'rinni egallaydi va shoirlarning mutlaq ko'pchiligi uning uslubiy tendentsiyalarini boshqaradi. Bu A. Pushkin, F. Tyutchev, S. Yesenin, A. Bloklarning mumtoz namunalariga e'tibor qaratgan "sokin" lirika hodisasidir. “Sokin” shoirlar uchun kuchli “ildiz” tuyg‘usi, o‘z “kichik vataniga”, shoir tug‘ilib o‘sgan yerning o‘sha go‘shasiga muhabbat bilan ajralib turadi. N. Rubtsov, V. Bokov, S. Vikulov, V. Solouxin va boshqa ko'plab shoirlarning "qishloq" lirikasi o'zini juda keng va kuchli e'lon qildi. Ular uchun qishloq er yuzida mavjud bo'lgan hamma narsaning manbai edi: "Rossiya, siz hammangiz qishloqlardan boshlanganingizni unutmang" (S. Vikulov).

Oltmishinchi yillarning yosh shoirlari orasida ijodi mumtoz an'analar belgisi ostida rivojlangan N.M.Rubtsov (1936 - 1971) ajralib turadi. Tanqidiy adabiyotda Rubtsov lirikasining chuqur an'anaviy boshlanishini tasdiqlash odatiy holga aylandi. Darhaqiqat, N.Rubtsovning tarixiy elegiyalarini, meditatsion lirikasini yaqindan o‘rganish nafaqat E.Baratinskiy, F.Tyutchev, S.Yeseninning she’riyatiga ta’sirini, balki shoirning o‘zining badiiy izlanishlarini ijodiy o‘rganishini ham ochib beradi. salaflar, shuningdek, ularning an'analarini davom ettirish va rivojlantirish.

Men Tyutchev va Fetdaman

Men samimiyligimni tekshiraman.

Shunday qilib, Tyutchev va Fet kitobi

Rubtsovning kitobi bilan davom eting.

N.Rubtsov o‘z lirikasida ularning she’riy tajribasini sintez qilib, adabiy jarayonning tarixiy rivojlanishiga she’riyatning “abadiy” mavzulari haqidagi yangi, o‘ziga xos tushunchasini kiritishga muvaffaq bo‘ldi.

N. Rubtsov lirikasi chuqur falsafiy. Shoir yana "abadiy" mavzular bilan tanishdi erta davr ijod, 60-yillarning boshida, u "Mastlar" she'rini yozganida. Keyin, 60-yillarning ikkinchi yarmida, uning lirikasini falsafiylashtirish tendentsiyasi shoirni meditatsion xarakterdagi butun bir turkum she'rlar, she'r-mulohazalarni yaratishga olib keladi: "Tepalikdagi vahiylar", "Men minaman ... ”, “Mening sokin vatanim”, “Turnalar” , “Yoʻl elegiyasi” va boshqalar.

Shoirning falsafiy umumlashmasi uning insonning real borlig‘ining umumlashtirilgan obrazlarini yaratishida, tabiat hayotidagi noma’lum narsani anglashga intilishida, tabiiy tamoyil uyg‘unligi bilan uyg‘unlasha olishida, “jonli”ga aylanishida namoyon bo‘ladi. kuz ifodasi”.

70-yillarning boshlarida vafot etganligi munosabati bilan. A. Tvardovskiy, Ya. Smelyakov, N. Rubtsov kabi salmoqli shoirlar, zamonaviy she’riyatda an’analardan qandaydir “jismoniy” uzilish bordek tuyuldi. Lekin bu noto‘g‘ri fikr edi, chunki unda 70-yillarda mumtoz san’at rivojiga mos ravishda faol ijod qilgan L.Martynov, Yu.Kuznetsov, V.Sokolov, E.Vinokurov, D.Samoilov kabi shoirlar hisobga olinmagan edi. an'analar.

Klassik an'ana bilan eng mustahkam aloqa L. Martynov lirikasi bilan ajralib turardi. Shoir V.Mayakovskiy, B.Pasternak, S.Yeseninlarning zamondoshi bo‘lib, ularning ko‘pchiligining ijodiy tajribasini o‘z she’rlarida uzviy mujassam etgan.

Ayniqsa, L. Martynovning o‘sha yillar she’riyatida chuqur an’anaga aylangan Pushkin mavzusiga (“Ko‘hna Pushkin”, “Qalam chizmasi”, “Ijod ruhi” va boshqalar) kirishi qiziq.
Qiziqarli, keng va hajmli fikrlaydigan shoir E.Vinokurov zamonaviy adabiy tanqid oldida paydo bo'ladi, u Ikkinchi jahon urushi yillarida ijod qila boshlagan va tanqidchilar tomonidan askar shoiri deb atalgan. Sevimlini chuqurlashtirish va rivojlantirish harbiy masalalar, lirik 60-yillarning oxiridayoq uni she'rning umumlashtirilgan lirik shaklida - urush, qahramonlik, or-nomus va askarlik burchi haqidagi mulohazalarda anglay boshlaydi. Uning uchun she’r “oliy tafakkur harakati”ga aylanadi va u o‘zini “fikr manbai” sifatida anglaydi. Voqelikni, insonning mavjudligini falsafiy tushunish yo'liga o'tib, Vinokurov umrining oxirigacha tanlangan yo'lga sodiq qoldi.

E.Vinokurovning deyarli barcha she’rlari umumbashariy borliq darajasiga ega “abadiy” mavzularga qaratilgan. Mangu sargardonlik mavzusi shoir lirikasi orqali o‘ziga xos yo‘lboshchiga aylanadi. Uning she'rlarida qadimgi alkimyogar Odissey, Avitsennaning shartli ramziy obrazlari paydo bo'lishi bejiz emas. Ulardagi shaxsiyat shoirni eng keng, kosmik kontekstga moslashtiradi, abadiylik, dunyo uyg'unligi bilan birlashishning quvonchli tuyg'usi bilan to'ldiriladi.

1970-yillarning oxirlaridagi adabiy vaziyatning o'ziga xosligi shundaki, unda etakchilar yo'q edi. Rahbarlar bor edi, oldinga o'tganlar bor edi, lekin Pasternak, Axmatova, Tvardovskiydan keyin bo'shatilgan joylar bo'sh qoldi va ularni kim olishi aniq emas edi.

70-yillarning oxirida she'riyatda sifat o'zgarishlari ro'y berdi, bu nafaqat she'riy avlodlar almashinuvi bilan, balki yoshlarning she'riyatning yangi shakllari va usullariga faol yo'naltirilishi bilan bog'liq edi. badiiy tasvir. 60-yillarda "estrada rassomlari" ijodida qo'rqoqlik bilan ildiz otganligi - murakkab assotsiativlik, rasmiy eksperiment, turli stilistik tendentsiyalarning simbiozi - 70-yillarning oxiri - 80-yillarning boshlarida o'zini etakchi yo'nalish sifatida e'lon qildi va hamma joyda o'z hayotini qaytarib oldi. bo'sh joy. Bundan tashqari, 60-yillarning boshlarida yosh she'riyatning rivojlanish yo'nalishini belgilab berganlarga o'xshash ikki xil yo'nalish mavjud edi. Bu klassik an'analarni davom ettirishga yo'naltirilgan an'anaviy yo'nalish (N. Dmitriev, G. Kasmynin, V. Lapshin, T. Rebrova, I. Snegova, T. Smertina va boshqalar) va "metaforik" yoki "polistilistik" edi. ”, rasmiy eksperimentga yo'naltirilgan (A. Eremenko, A. Parshchikov, N. Iskrenko, Yu. Arabov, D. Prigov va boshqalar).

Shunday qilib, rasmiy va uzoqdan, 80-yillarning poetik holati yana 60-yillarni eslatdi. Ammo 80-yillar 60-yillardan keskin farq qilar edi, chunki oʻn yillikning oʻrtalaridan boshlab N. Gumilyov, N. Klyuev, A. Platonov, M. Bulgakov va boshqa yozuvchilarning unutilgan nomlarini adabiyotga “qaytish” jarayoni boshlandi. shuningdek, ularning asarlari. 80-yillar dunyoga shoirlar A.Axmatova, M.Isakovskiy, A.Tvardovskiylarning 60-yillarda “stol ustida” yozgan yangi asarlarini namoyish etdi. Shu bilan birga, tanqidchi Yu.Idashkin “Maqolasida. qiyin darslar era” (LR, 1987, No 43) hatto 80-yillarning o‘rtalarida “qaytib kelgan” she’rlar ustunlik qilgani, zamonaviy shoirlar nomi soyaga tushib qolgani haqida yozgan edi.

Uning ijodida shoirning misoli to `liq yaqinda kitobxonlarga qaytarildi, V. Kornilov xizmat qilishi mumkin. V.Kornilovning koʻp sheʼrlari yorugʻlikni faqat “Tanlanganlar”da koʻrgan (M., 1991). Yaratilmoqda turli yillar, ular o'z o'quvchilarini faqat 90-yillarda topdilar. Shoir butun hayoti va ijodi bilan “boshini egmaganlar dunyoda abadiy haq” ekanligini isbotladi. Uning she’rlarida ichki erkinlik quvvati to‘lib-toshgan, har bir so‘z uchun, bir xo‘rsinish, bir qadam, fikr uchun katta shaxsiy mas’uliyatni his qiladi, shoir uchun “so‘z” “hamma narsaning boshi va nuridir”. ." Va bularning barchasida u havas qiladigan darajada doimiydir. Mavzuni, shaklni, janrni tanlashda (qoida tariqasida, bu lirik e'tirof), qofiyalash usuli (odatda bu o'zaro faoliyat qofiya). Kornilov ikki bo'g'inli klassik metrlarga - iambik va xoreyaga ustunlik beradi, lekin uning lirik tizimini rang-baranglashtiradigan uch bo'g'inlilardan ham foydalanadi. Shoir uchun asosiy narsa hayot haqiqati, garchi uning asosida fojiali bo‘lsa ham. Uning ko'pgina she'rlari publitsistikdir: "Viktor Nekrasovga", "A. Bek xotirasida", "Yosh she'riyat" va boshqalar. Biroq, Kornilovning ko'plab she'rlarida dolzarblik muhri borligiga qaramay, ular ham bor. Ularda “abadiy” mavzular: shoir muhabbat va do‘stlik, xalq va Vatanga xizmat, hayot va mamot, shoir va she’riyat muammolarini ko‘taradi.

"Qaytgan" she'riyat rus lirikasining klassik an'analarini o'zlashtirish va rivojlantirishda zamonaviy she'riyatga kuchli turtki berdi, 80-yillar poetik jarayoni rivojlanishining asosiy yo'nalishiga organik ravishda "mos keladi". Istisno - rus bo'lmagan adabiy an'ana shoiri I. Brodskiyning "Pushkin ko'rsatmalari bilan yashamaydigan" (B. Chichibabin) ijodi.

I. Brodskiy o'z lirikasida "tipik shizofreniya nuanslari paydo bo'lishini tan oldi: ba'zan men ta'minlayman. Inglizcha ot ruscha qo'shimcha yoki ruscha so'zga qofiya sifatida inglizcha so'z paydo bo'ladi. Ammo men borlig'imda deliryum elementiga o'rganib qolganman va bunday vaziyatlarni g'ayritabiiy narsa deb hisoblamayman, aksincha.

I. Brodskiy mumtoz an'analardan - kinoya, masxara, masxara qilishning eng yaxshi usulini tanlamadi (masalan: "Men o'zimga boshqa yodgorlik o'rnatdim", "Muzalarga xizmat qilish u erda hech narsaga toqat qilmaydi" va hokazo). Asrlar davomida nafaqat rus tilida, balki jahon klassikasida ham shakllangan san'atning yuksak ma'naviy mezonlarining buzilishi shoir uchun yolg'izlik, asl nusxani yo'qotish va obraz yaratish fojiasiga aylandi. vaqt va makondan tashqarida mavjud bo'lgan transsendental shaxsiyat, uning timsoli - yolg'iz va mag'rur kalxatning timsoli. Shoirning badiiy mavqeiga asos bo‘lgan rasmiy eksperiment, avvalo, uning ijodida nasrga o‘xshagan, yopishqoq, bir shakldan ikkinchi shaklga “oquvchi” she’rlar paydo bo‘lishiga sabab bo‘ldi. imo-ishora tizimidagi so'zlar bilan kiyingan muallif. Voqelikni tasvirlashning bu tamoyilini 80-90-yillarning yosh avlod shoirlari istehzoli, absurd she’riyatining bir tarmog‘ini tashkil qilganlar.

Demak, 80-yillar o‘z rivojlanishida 60-70-yillarga qaraganda ancha shiddatli va ziddiyatliroq ko‘rinadi. Bir tomondan, oʻsha davr sheʼriyatida anʼanaviy boshlangʻichning yanada chuqurlashishi va rivojlanishi, fuqarolik tuygʻusining kuchayishi kuzatilsa, ikkinchi tomondan, yosh sheʼriyatning “novatorlar” va “anʼanachilar”ga keskin chegaralanishi, “anʼanaviy” va “anʼanaviy” sheʼriyatning oʻziga xosligi, oʻziga xosligi, oʻz-oʻzidan ravnaqi yoʻq. yangi she'riyat yaratish yo'li sifatida rasmiy eksperiment o'rnatildi va bu jarayon natijasida absurd lirika paydo bo'ldi va undan ham g'alati janr - versifikatsiya paydo bo'ldi.

Adabiyotni demokratlashtirish jarayoni hukmron sinflarning javobi bilan uchrashadi. Sud hokimiyati doiralarida sun'iy me'yoriy marosim uslubi, Ukraina barokkosining elementlari joylashtiriladi.

Rus adabiyotida barokko muammosi."Barokko" atamasi 18-asrda klassitsizm tarafdorlari tomonidan kiritilgan. qo'pol, didsiz, "varvarlik" san'atiga murojaat qilish va dastlab faqat me'morchilik va tasviriy san'at bilan bog'liq edi. Bu atamani adabiy tanqidga 1888 yilda G. Volflin oʻzining “Uygʻonish davri va barokko” asarida kiritgan. U barokkoning xususiyatlarini aniqlashga birinchi urinib ko'rdi, ularni tasviriylik, chuqurlik, shaklning ochiqligi, ya'ni sof rasmiy xususiyatlar bilan qisqartirdi. Zamonaviy fransuz tadqiqotchisi Jan Russet o'zining "Frantsiyada barokko davri adabiyoti" (1954) asarida barokkoni ikkita xarakterli motivlarning ifodasiga qisqartiradi: nomuvofiqlik va dekorativlik. Rus adabiyotiga nisbatan "barokko" atamasini L. V. Pumpyanskiy kiritgan.

Barokkoning keng talqini venger olimi A. Andyal tomonidan "Slavyan barokko" kitobida berilgan. Uning nuqtai nazarini 17-asrning ikkinchi yarmi va 18-asrning birinchi yarmidagi barcha adabiyotlarni barokkoga nisbat berishga moyil A.A.Morozov ishlab chiqdi, bu yoʻnalishda rus adabiyotining milliy oʻziga xosligi ifodasini koʻradi. . A. A. Morozovning nuqtai nazari P. N. Berkov, D. S. Lixachev, chex tadqiqotchisi S. Matxauzerovalarning keskin e'tirozlariga sabab bo'ldi.

P. N. Berkov rus barokkosining mavjudligini qat'iy rad etish bilan gapirdi va 17-asr oxiridagi rus virsche she'riyati va dramaturgiyasini ko'rib chiqish zarurligi haqida savol berdi. yangi klassik yo'nalishning tug'ilishi sifatida. S. Matxauzerova 17-asr oxiri rus adabiyotida mavjud boʻlganligi toʻgʻrisida xulosaga keldi. barokkoning ikki yo'nalishi: milliy rus va polyak-ukrain.

D.S.Lixachev, dastlab polsha-ukrain adabiyotidan olingan, ammo keyinchalik o'ziga xos xususiyatlarga ega bo'lgan faqat rus barokkosining mavjudligi haqida gapirish kerak, deb hisoblaydi.

60-yillarning boshlarida I. P. Eremin Simeon Polotskiy she'riyatida rus barokkosining xususiyatlarini batafsil va batafsil tahlil qildi. Bu muammoni tushunishda bu olimning xulosa va kuzatishlari muhim ahamiyatga ega.

Rus adabiyotida barokkoga qarashlardagi sezilarli farqlarga qaramay, tadqiqotchilar ushbu uslubning eng muhim rasmiy xususiyatlarini aniqladilar. U bo'rttirilgan pafosning estetik ifodasi, qasddan ulug'vorlik, tantanalilik, tashqi emotsionallik, harakatchan shakllarning, allegorik, bezakli syujet va tilning bir-biriga mos kelmaydigan ko'rinadigan stilistik tarkibiy qismlarining bir asarda haddan tashqari to'planishi bilan tavsiflanadi.

Barokko atamasi mazmunida ikki xil jihatni ajratib ko‘rsatish zarur: a) barokko ma’lum davrda vujudga kelgan va rivojlangan badiiy uslub va uslub sifatida. tarixiy davr; b) tur sifatida barokko badiiy ijodkorlik turli tarixiy davrlarda namoyon bo'ldi.

Barokko uslub sifatida Rossiyada 17-asrning ikkinchi yarmida shakllangan va paydo boʻlgan maʼrifiy absolyutizmga xizmat qilgan. O'ziga xos tarzda ijtimoiy shaxs barokko uslubi demokratik adabiyotga zid aristokratik hodisa edi. Rus adabiyotida barokkoga oʻtish Gʻarbdagi kabi Uygʻonish davridan emas, balki toʻgʻridan-toʻgʻri oʻrta asrlardan amalga oshirilganligi sababli, bu uslub tasavvufiy va pessimistik kayfiyatlardan xoli boʻlib, tarbiyaviy xususiyatga ega edi; uning shakllanishi madaniyatning sekulyarizatsiyasi, ya'ni cherkov vasiyligidan ozod bo'lishi orqali o'tdi.

Biroq, rus barokkosining yozuvchilari diniy qarashlarni butunlay inkor etmadilar, balki dunyoni murakkab shaklda ifodaladilar, uni sirli noma'lum deb bilishdi, garchi ular sabab-oqibat munosabatlarini o'rnatgan bo'lsalar ham. tashqi hodisalar. Qadimgi o'rta asrlarning diniy ramziyligidan chiqib, ular dunyo ishlariga, er yuzidagi odamning hayotiga diqqat bilan qarashdi va taqdir g'oyasini tan olishiga qaramay, haqiqatga "oqilona" yondashish talablarini ilgari surdilar. Xudoning irodasi, didaktiklik bilan birlashtirilgan. Badiiy adabiyot, allegoriya va timsollar tizimi, shuningdek, asarlarning murakkab, ba'zan murakkab tuzilmasi ana shu qarashlar tizimi asosida qurilgan.

17-asr oxiri - 18-asr boshlaridagi rus adabiyotidagi barokko uslubi rus klassitsizmining paydo bo'lishiga tayyorladi. U Virche she'riyati, sud va maktab dramaturgiyasi uslubida eng yorqin timsolni oldi.

Rus kitob she'riyatining shakllanishi va rivojlanishi. XVII asr rus adabiyoti tarixidagi muhim omillardan biri. kitobiy she’riyatning paydo bo‘lishi va rivojlanishi edi. Uning kelib chiqishi, paydo bo'lish sabablari haqidagi savol ko'plab tadqiqotchilarni qiziqtiradi va o'ylaydi. Hatto o'tgan asrda ham ikkita qarama-qarshi nuqtai nazar paydo bo'ldi. A. Sobolevskiy bo'g'inli misralar - misralar (lotin tilidan - misra) Ukraina va Polsha she'riyati ta'sirida paydo bo'lgan deb hisoblardi. L. N. Maykop “qofiyali misralarning ilk tajribalari, ta’bir joiz bo‘lsa, o‘z-o‘zidan paydo bo‘lgan va har holda, G‘arbiy Yevropa bo‘g‘in misralariga qofiyali taqlid sifatida emas”, deb ta’kidlagan.

Rus sheʼriyati taraqqiyotining dastlabki bosqichini oʻrganishga sovet tadqiqotchilari A. V. Pozdneev, L. I. Timofeyev, A. M. Panchenkolar katta hissa qoʻshdilar.

Kitob sheʼriyatining paydo boʻlishi 17-asrning birinchi uchdan biriga toʻgʻri keladi. va shaharlarning mamlakat madaniy hayotidagi rolining kuchayishi va rus jamiyatining ilg'or qatlamlarining Yevropa madaniyati yutuqlarini o'zlashtirishga intilishi, shuningdek, A.M.Panchenkoning fikricha, rolning zaiflashishi bilan bog'liq. folklordan. Rus nutqi she'riyati, bir tomondan, buffonlarning deklamaativ misralariga tayansa, boshqa tomondan, ukrain-polyak hece she'riyati tajribasidan foydalanadi.

Rus xalqining Polsha aralashuvi bilan kurashi davrida adabiyotda hissiy-publisistik elementning kuchayishi munosabati bilan she'riy nutq namunalarini berishga birinchi urinishlar paydo bo'ldi. Avraamy Palitsinning "Ertak" da biz tez-tez hikoya nutqining qofiyali tashkil etilishini uchratamiz. Katyrev-Rostovskiyga tegishli yilnomalar kitobi qofiyalangan misralar bilan tugaydi. L. I. Timofeev ta'kidlaganidek, bu asarlardagi bayt butunlay nutq ifodalilik vositalariga asoslanadi va hech qanday musiqiylik elementlariga ishora qilmaydi. Biroq, oyatning nutq tuzilishi insonning ichki holatini, uning shaxsiy kechinmalarini etkazish imkonini berdi. Bayt hali ritmik tartibga solinmagan: qatordagi bo'g'inlar soni erkin o'zgargan, urg'ularning almashinishiga e'tibor berilmagan, qofiya asosan og'zaki, erkak, ayol, daktil va giperdaktilikdan foydalanilgan. Ushbu bo'g'indan oldingi misralar tobora ommalashib bormoqda.

Biroq, presyllabic oyatlar bilan bir qatorda, 17-asrning birinchi uchdan birida. bo‘g‘inli misralar paydo bo‘ladi. Ular asosan maktub janrida tasdiqlangan. Shunday qilib, 1622 yilda shahzoda S. I. Shaxovskoy "Muayyan do'stga xabar ilohiy yozuvlar haqida juda foydali" 36 qofiyali qator teng bo'lmagan bo'g'inlar bilan tugaydi.

Ruhoniy Ivan Nasedka "Lyutorlar haqida ko'rgazma" polemik risolasini bo'g'inli misralar bilan yakunlaydi. "Ko'p tanbehlar", qoralashlar knyaz I. A. Xvorostininning she'rlarida yozilgan. U umrining oxirida bid’atchilarga qarshi qaratilgan polemik she’riy risola yaratadi – “Muqaddima ikki misralik kelishuvda, afsunning cheti” 1000 she’riy misrada yozilgan.

XVII asrning birinchi yarmida. bo‘g‘inli misralarda yozilgan maktublar to‘plamlari mavjud. Ana shunday to‘plamlardan biriga bosmaxona “ma’lumotnomachilari”ning ancha rang-barang mavzudagi she’rlari kiritilgan. Syllabic kitob qoʻshiqlari 17-asrning 50-yillari boshlarida yaratilgan. Nikon maktabining shoirlari. Bu shoirlar orasida Herman o'ngdan chapga va aksincha, pastdan yuqoriga va yuqoridan pastgacha o'qilishi mumkin bo'lgan akrostikani ishlab chiqishda o'ziga xos mahorat ko'rsatib, ajralib turadi. Bogʻli sheʼrlar gerblarni tasvirlashda, 1672 yildagi “Tsar unvonlari kitobi”da, piktogrammalardagi yozuvlarda, mashhur bosma nashrlarda qoʻllanila boshlandi.

Simeon Polotskiy va uning shogirdlari Silvestr Medvedev va Karion Istominlar ijodi heceli she'riyatning rivojlanishida muhim rol o'ynadi.

Simeon Polotskiy(1629-1680). Millati belarus bo'lgan Simeon Polotskiy Kiev-Mogila akademiyasida keng ta'lim olgan. 1656 yilda monastirlikni qabul qilib, o'zi tug'ilgan Polotskdagi "birodarlik maktabida" o'qituvchi bo'ldi. 1661 yilda shahar Polsha qo'shinlari tomonidan vaqtincha bosib olindi. Polotskiy 1664 yilda Moskvaga ko'chib o'tdi. Bu yerda u maxfiy ishlar tartibini kotiblarga o'rgatgan lotin, buning uchun Spasskiy monastirida maxsus maktab tashkil etilgan. 1667 yilda Tsar Aleksey Mixaylovich Polotsklik Simeonga o'z farzandlarini - birinchi navbatda Alekseyni, keyin esa Fedorni tarbiyalashni ishonib topshirdi.

Polotsk qadimgi imonlilarga qarshi kurashda faol ishtirok etadi. 1666 yilgi cherkov kengashida u "Hukumat tayog'i" ilohiyot risolasi bilan gaplashadi, u erda "murojaat" ruhoniysi Nikita va ruhoniy Lazar bilan bahslashadi. Podshohning shaxsiy iltimosiga ko'ra, u Xabaqquqga maslahat berish uchun uch marta sayohat qiladi.

Polotsklik Simeon o'z faoliyatini ma'rifatni yoyish uchun kurashga bag'ishladi. U yunon va lotin ta'limi tarafdorlari o'rtasidagi nizolarda faol ishtirok etadi, ikkinchisining tarafini oladi, chunki yunon ta'lim tizimining himoyachilari ta'limning rivojlanishini cherkov nazoratiga bo'ysundirishga intilishgan. Polotskiy ta'limni rivojlantirishda asosiy rol maktabga tegishli deb hisoblagan va qirolga murojaat qilib, uni maktablar qurishga undagan. "sotib olish" o'qituvchilar. U Rossiyadagi birinchi oliy o'quv yurti - akademiyani yaratish loyihasini ishlab chiqmoqda. O'limidan sal oldin u bo'lajak akademiya uchun nizom loyihasini yozdi. Unda Polotsklik Simeon fanlarni - fuqarolik va ma'naviyatni juda keng o'rganishni ta'minladi.

Polotskiy matbaa rivojlanishiga katta ahamiyat berdi: "Hech narsa muhr kabi shon-sharafni kengaytira olmaydi" deb yozgan edi. Uning tashabbusi va Tsar Fyodor Alekseevichga shaxsiy iltimosnomasi bilan 1678 yilda Kremlda "Yuqori" bosmaxona ochildi.

Simeon Polotskiyning sevimli mashg'ulotlaridan biri bu edi "qofiya", ya’ni ko‘plab adabiyot tarixchilarining e’tiborini tortgan she’riy adabiy faoliyat.

Boshlash adabiy faoliyat Polotsklik Simeon Kiev-Mohyla akademiyasida bo'lgan vaqtini nazarda tutadi. Polotskda u polyak, belarus, ukrain tillarida she'r yozadi, g'ayrioddiy she'riy iste'dodni ochib beradi: u elegiyalar, Shvetsiya qiroli Gustav Adolfga qarshi qaratilgan satirik she'r, epigrammalar (qadimgi ma'noda) yaratadi. Moskvaga kelgan Polotskiy faqat rus tilida she'r yozadi. Bu erda uning she'riy ijodi eng yuqori gullashga erishadi. Uning shogirdi ta'kidlaganidek - Sylvester Medvedev, Polotsk "Har kuni uchun, yarim o'n yarim daftarda yozish kafolati bor va uning yozuvi juda kichik va yuqori."

Polotskiyning heceli she'ri ukrain va polyak she'rlarining bevosita ta'siri ostida shakllangan. Biroq, rus tilida o'n bir va o'n uch bo'g'inli bo'g'inli she'rlarni majburiy juftlik bilan ishlatish imkoniyati. ayol qofiyasi rus kitobiy tiliga organik xos bo'lgan ekspressiv vositalarning uzoq tarixiy rivojlanishi natijasida tayyorlangan. Polotsklik Simeonning bo'g'inli she'ri ana shu nafis kitob bilan chambarchas bog'liq edi "Sloven" ular ataylab so'zlashuv tiliga qarshi chiqdilar.

Polotskiy she’riy asarlariga katta tarbiyaviy va tarbiyaviy ahamiyat bergan. Polotskiy shoirning yuksak kasbini jalb qilish qobiliyatida ko'rdi "mish-mishlar va yuraklar" odamlarning. Uning fikricha, she’riyatning qudratli quroli ma’rifat, dunyoviy madaniyat, axloqiy tushunchalarni to‘g‘ri yoyishda qo‘llanilishi kerak. Bundan tashqari, oyat yozganlarning barchasi uchun namuna bo'lishi kerak "Sloven kitob tili".

Polotsklik Simeon birinchi saroy shoiri, maqtovli she'rning prototipi bo'lgan panegirik tantanali she'rlarni yaratuvchisi sifatida ishlaydi.

Panegirik misraning markazida ideal ma'rifatli avtokratning surati joylashgan. U Rossiya davlatining timsoli va ramzi, uning siyosiy qudrati va shon-sharafining jonli timsolidir. U o‘z hayotini davlat manfaatiga, o‘z fuqarolarining manfaatiga bag‘ishlashi, ularga g‘amxo‘rlik qilishi kerak "fuqarolik foydalanish" va ularning ma'rifati, u qat'iy va rahm-shafqatli va ayni paytda mavjud qonunlarning aniq ijrochisidir.

S. Polotskiyning panegirik misralari "murakkab og'zaki va me'moriy tuzilish xarakteri - og'zaki tomosha" ni o'z ichiga oladi. Masalan, "Rus burguti" panegirik misralari shunday. Yulduzli osmon fonida quyosh zodiak bo'ylab harakatlanib, qirq sakkizta nurlari bilan yorqin porlaydi; Tsar Alekseyning fazilatlari uning har bir nurida yozilgan. Quyosh fonida - toj kiygan ikki boshli burgut, tayog'i va panjalarida sharsi bor. Panegirik matnning o'zi nasriy matn asosida ustun - ustun shaklida yozilgan.

I. P. Eremin ta'kidlaganidek, shoir o'z she'rlari uchun asosan noyob narsalarni, "qiziqishlarni" to'plagan, lekin ularda faqat "belgi" ko'rgan. "ieroglif" haqiqat. U doimiy ravishda aniq obrazlarni mavhum tushunchalar, mantiqiy abstraksiyalar tiliga o‘giradi. S.Polotskiyning metaforalari, dabdabali allegoriyalari, ximerik oʻxshatishlari ana shunday qayta fikrlash asosida qurilgan.

S.Polotskiy oʻzining panegirik misralariga qadimgi xudolar va qahramonlarning nomlarini kiritadi: Foye(Feb) oltin", "oltin sochli Kinfey", "Dievo ko'kragi"(Zevs), "Diva qushi"(Burgut). Ular bevosita nasroniy mifologiyasi obrazlari bilan birga yashab, sof poetik konventsiya rolini o‘ynaydi, giperbola yaratish vositasi hisoblanadi. S. Polotskiy yurak, yulduz, labirint shaklida jingalak she'rlarni o'stiradi.

S. Polotskiy uslubining xususiyatlari - adabiy barokkoning tipik ko'rinishi 2 . Barcha panegirik misralar (800 ta she'r), saroy hayotining turli holatlariga bag'ishlangan she'rlar S. Polotskiy tomonidan "Rimologiya" (1679-1680) deb nom olgan to'plamga birlashtirildi.

S. Polotskiy panegirik she’rlar bilan bir qatorda turli mavzudagi she’rlar ham yozgan. U turli janrdagi 2957 misrani (“o‘xshatishlar”, “tasvirlar”, “maqollar”, “talqinlar”, “epitaflar”, “imzolar timsollari”, “ertaklar”, “nasihatlar”, “tanlashlar”) birlashtirgan. Vertograd (bog ) ko'p rangli "(1677-1678). Shoir ushbu to'plamga qomusiy she'riy ma'lumotnoma xarakterini berdi: misralar mavzular bo'yicha alifbo tartibida sarlavhalar tartibida joylashtirilgan. Ham dunyoviy, ham diniy mavzudagi barcha asarlar axloqiy xususiyatga ega. Shoir o'zini oliy diniy-axloqiy qadriyatlarning tashuvchisi va homiysi deb biladi va ularni o'quvchida hayratda qoldirishga intiladi.

S.Polotskiy sheʼrlarda axloqiy masalalarni koʻtaradi, umumlashgan obrazlar berishga harakat qiladi "bokira qizlar"("Bokira"), "bevalar"("Bevalik"), nikoh masalalarini ko'rib chiqadi, qadr-qimmat, hurmat Demak, S.Polotskiy «Fuqarolik» she’rida har bir shaxs, jumladan, hukmdor ham o’rnatilgan qonunlarga qat’iy rioya etishi zarurligi haqida gapiradi. Shoir mehnatni jamiyatning asosi, jamiyat farovonligi uchun mehnat qilishni insonning birinchi burchi deb biladi. Shoir birinchi marta rus mumtoz adabiyotida muhim o‘rin tutadigan mavzuni – ideal hukmdorga, zolimning ma’rifatparvar monarxiga, shafqatsiz, o‘zboshimcha, shafqatsiz va adolatsizga qarshi chiqish mavzusini belgilab berdi.

Hayotning mazmuni haqidagi falsafiy savolni S.Polotskiy “Qadr-qimmat” she’rida ko‘taradi. Shoir chinakam saodatni sharaf, martaba, oliyjanoblikka intilishda emas, balki insonning o‘zi sevgan ishini qila olishida ko‘radi.

S.Polotskiy sheʼriyatining muhim boʻlagi — satira – “denonsatsiya”. Uning aksariyat satirik asarlari umumlashgan axloqiy, mavhum xarakterga ega. Masalan, umuman johillarga qarshi qaratilgan “Johil” qoralashlari shunday; "Sehrgarlik", oshkora "bolalar", "shivirchilar".

S.Polotskiyning eng yaxshi satirik asarlari uning "Savdogar" va "Rohib" she'rlaridir.

“Savdogar” satirasida shoir sakkizta o‘limni sanab o‘tadi “savdogar darajasidagi gunohlar”. Bu “gunohlar” – aldash, yolg‘on, yolg‘on qasamlar, o‘g‘irlik, baxillik savdogarlarning haqiqiy ijtimoiy amaliyotini aks ettiradi. Biroq she’rda o‘ziga xos satirik obraz yo‘q. Shoir so‘zini axloqiy nasihat bilan yakunlash uchun oddiygina gunohlar bayoni bilan cheklanadi. "zulmat o'g'illari zulmat ishlarini keyinga qoldirish uchun shiddatli", kelajakda do'zax azoblaridan qochish uchun.

“Rohib” satirasi ideal va voqelikning qarama-qarshiligiga asoslanadi: boshida shoir haqiqiy rohib qanday bo‘lishi kerakligi haqida gapiradi, so‘ngra qoralashga o‘tadi.

Ammo afsuski, g'azab! Yaxshi daraja halok bo'ladi.

Ko'pchilikda monastirlik buzuqlikka aylandi.

Rohiblarning mastligi, ochko'zligi, axloqiy ahloqsizligining satirik eskizlari juda yorqin tarzda berilgan:

Bachadonda nafaqat latiflar ishlaydi,

Eliko keyin rohiblar suv beradi, to'yintiradi.

Lenten hayot kechirishni tanlaydi.

Men yeb-ichish uchun shunga intilaman...

Mnozi sharob buylari yomon qasam ichadi,

Ular jasorat bilan qichqiradilar, tuhmat qiladilar, sharmanda qiladilar va halollik qiladilar ...

Qo'y kiyimida yirtqich mumlar bor,

Bachadon ishlaydi, ruh halok bo'ladi.

S.Polotskiy o‘z satirasida shuni ta’kidlashga shoshiladi gaplashamiz barcha rohiblar haqida emas, balki faqat haqida "jabsur" kimni qoralaydi "yig'lash bilan." Uning satirasining maqsadi axloqiy va didaktik - axloqni tuzatishga hissa qo'shishdir va shoir oxirida "shafqatsiz" to'xtashga chaqirish bilan rohiblar "Bu yomonlik qil."

Bu axloqiy didaktika, jamiyatning illatlarini tuzatish va shu orqali uning asoslarini mustahkamlash istagi S.Polotskiyning olijanob va tarbiyaviy satirasini demokratik satirik hikoyadan ajratib turadi, bunda qoralash ijtimoiy keskin, o'ziga xosdir.

S. Polotskiyning she'riy asarlaridan 1678 yilda 1680 yilda nashr etilgan "Psalter" ning qofiyali aranjirovkasini ta'kidlash kerak. Qo'shiqchi deakon Vasiliy Titov (u kamera vokal musiqasining asoslarini qo'ygan) tomonidan musiqaga qo'yilgan qofiyali Psalter edi. juda mashhur. Bu kitob orqali M. V. Lomonosov rus heca she’riyati bilan tanishdi.

Shunday qilib, S. Polotskiy ijodi ramziylik, allegoriyalar, kontrast va giperbolizm, didaktik axloqiylashtirishning umumlashtirish va noaniqligi bilan barokkoning panegirik va didaktik poeziyasiga mos ravishda rivojlandi. S.Polotskiy sheʼriyatining tili sof kitobiy boʻlib, sheʼr va nasr oʻrtasidagi farqni taʼkidlaydi.

S. Polotskiy ritorik savollar, undovlar, teskari burilishlardan foydalanadi. Arxaik kitob tili an'analari bilan chambarchas bog'langan Semeon Polotskiy kelajakdagi klassik she'riyatning rivojlanishiga yo'l ochadi.

Silvestr Medvedev(1641-1691). Shoirlar Silvestr Medvedev va Karion Istominlar Polotsklik Simeonning shogirdlari va izdoshlari edilar. Zamondoshlari ta'riflaganidek, "Buyuk zakovatli va ilmiy o'tkir odam", bosmaxonaning "ma'lumotnomasi" (muharriri) Silvestr Medvedev shoir sifatida faqat ustozi vafotidan keyin paydo bo'ldi. Uning qalami Polotsklik Simeonning "Epitafion" asari va podshoh Fyodor Alekseevichga ("To'y tabrigi" va "Fyodorning o'limidan nola va tasalli") va malika Sofiyaga ("Malika Sofiya portretiga imzo") bag'ishlangan panegirik she'rlariga tegishli. , shoir faol qo'llab-quvvatlagan, buning uchun u Butrusning buyrug'i bilan qatl etilgan.

"Epitafion" da Silvestr Medvedev "" xizmatlarini ulug'laydi. o'qituvchi ulug'vor» , kim qo'shnisining manfaati haqida qayg'uradi. Medvedev Simeon Polotskiyning asarlarini sanab o'tadi.

Cherkovni himoya qilish uchun Rod yaratgan kitob,

uning foydasiga, Crown va kechki ovqat chiqarilgan.

Supper, Psalter, qofiyali oyatlar,

Suhbat bilan rang-barang Vertograd.

Bu kitoblarning hammasi dono, u insonni yaratdi,

Rus irqini o'rgatishda bu namoyon bo'ladi.

Shoir sifatida Medvedev unchalik original emas. U o'z ustozining panegirik she'rlaridan ko'p narsalarni o'zlashtirgan, ammo Polotsklik Simeondan farqli o'laroq, u she'rlarida allegorik va mifologik tasvirlarni ishlatishdan qochgan.

Karion Istomin (? - 1717). Polotsklik Simeonning yanada iqtidorli va sermahsul shogirdi Karion Istomin edi. Poetik ijodkorlik u 1681 yilda malika Sofiyaning panegirik misralarini tabriklash bilan boshladi. Ulug'lash " Yaxshi xulqli bokira qizni hurmat qilaman, shoir Hikmatning (yunoncha Sofiya – “donolik” degan ma’noni bildiradi) davlat boshqaruvida va xalq hayotidagi ahamiyati haqida gapiradi.

Xuddi S.Polotskiy kabi K.Istomin ham she’riyatdan ma’rifat uchun kurash vositasi sifatida foydalanadi. 1682 yilda u malika Sofiyaga she'rlar to'plami (16 she'r) bilan murojaat qildi, unda u uni Moskvada o'rnatishni so'radi. ta'lim muassasasi liberal fanlarni o'qitish uchun: pedagogik, tarixiy va didaktik.

11 yoshli Pyotrga bir qator ko'rsatmalar bilan shoir "Aql-idrok" (1683) kitobida gapiradi. To'g'ri, bu ko'rsatmalar Xudoning nomidan keladi:

Hozir o'qing, qunt bilan o'qing,

Yoshligingizda shoh dono, ma'rifatli,

Mening huzurimda, ey Xudoyim, jasorat bilan kuyla

Yavl sudi va haqiqat, fuqarolik ishi.

«Polis» kitobi o‘n ikki ilmning tavsifini berib, nazm bilan yozilgan. K. Istomin tez-tez akrostika (satrlarning bosh harflaridan butun soʻz yoki iboralar tuzilgan sheʼrlar) yaratadi, shuningdek, sheʼrlardan pedagogik maqsadda foydalanadi: 1694 yilda Tsarevich Aleksey Petrovichni oʻrgatish uchun “Kichik astar”ni tuzgan, 1696 yilda esa. Har bir harf kichik didaktik she'r bilan ta'minlangan "Katta astar".

S.Polotskiy va uning eng yaqin shogirdlari faoliyati tufayli boʻgʻinli sheʼr adabiyotda keng qoʻllanila boshlaydi. Yangi she'riy janr - lirika paydo bo'ladi, uning paydo bo'lishi shaxsning farqlanishi boshlanishining yorqin dalilidir. 17-asrning 2-yarmida ishlab chiqilgan boʻgʻinlarni versifikatsiya qilish tamoyillari 18-asrning birinchi uchdan bir qismidagi boʻgʻin shoirlari: Pyotr Buslaev, Feofan Prokopovich ijodida yanada rivojlangan.

Biroq, bo‘g‘indan oldingi misra to‘liq silab chiqa olmadi, u hatto undan oshib ketdi va keyingi jannat misralarida mustahkam o‘rin oldi, V.K.Trediakovskiy va M.V.Lomonosovlar tomonidan ishlab chiqilgan ruscha versifikasiyaning bo‘g‘in-tonik tizimi bo‘g‘in o‘rnini egalladi.

10. 30-yillar she’riyat taraqqiyotining yo‘nalishlari va janrlari

30-yillar she'riyatining o'ziga xos xususiyati jadal rivojlanish edi qo'shiq janri xalq og‘zaki ijodi bilan chambarchas bog‘liq. Bu yillar davomida mashhur “Katyusha” (M.Isakovskiy), “Kengin mening ona yurtim...” (V.Lebedev-Kumach), “Kaxovka” (M.Svetlov) va boshqalar.

30-yillar she'riyati faol davom etdi qahramonlik-romantik chiziq oldingi o'n yil. Uning lirik qahramon- inqilobchi, isyonchi, xayolparast, davr qamroviga mast, ertangi kunga intiluvchi, g‘oya va ish bilan ovora. Ushbu she'riyatning romantizmi, go'yo, haqiqatga aniq bog'lanishni o'z ichiga oladi. “Mayakovskiy boshlanadi” (1939) N. Aseeva, “Kaxeti haqida she’rlar” (1935) N. Tixonov, “Sahro va bahor bolsheviklariga” (1930-1933) va “Hayot” (1934) V. Lugovskiy, “ E.Bagritskiyning “Pionerning oʻlimi” (1933), S.Kirsanovning “Sening sheʼring” (1938) – bu yillardagi sovet sheʼriyatining individual intonatsiyasi jihatidan oʻxshash boʻlmagan, balki inqilobiy pafos bilan birlashgan namunalari.

Ovoz beradi va dehqon mavzusi o'ziga xos ritm va kayfiyatni o'zida mujassam etgan. Pavel Vasilevning asarlari hayotni "o'n barobar" idrok etishi, g'ayrioddiy shiraliligi va plastikligi bilan qishloqdagi shiddatli kurash tasvirini chizadi.

A. Tvardovskiyning she'ri "Qishloq chumoli" (1936), ko'p millionli dehqonlar ommasining kolxozlarga aylanishini aks ettiruvchi, Nikita Morgunkaning baxtli Muraviya mamlakatini muvaffaqiyatsiz qidirayotgani va kolxoz mehnatida baxt topayotgani haqida epik tarzda hikoya qiladi. Tvardovskiyning she'riy shakli va she'riy tamoyillari sovet she'ri tarixida muhim voqea bo'ldi. Xalqqa yaqin bo'lgan Tvardovskiyning she'ri klassik rus an'analariga qisman qaytishni ko'rsatdi va shu bilan birga unga katta hissa qo'shdi. A. Tvardovskiy xalq uslubini erkin kompozitsiya bilan uyg'unlashtiradi, harakat meditatsiya, o'quvchiga bevosita murojaat qiladi. Bu tashqi sodda shakl ma'no jihatidan juda sig'imli bo'lib chiqdi.

U chuqur samimiy lirik she’rlar yozgan M. Tsvetaeva, begona yurtda yashash va ijod qilish mumkin emasligini anglab yetgan va 30-yillarning oxirida vataniga qaytgan. Davr oxirida axloqiy masalalar sovet she'riyatida muhim o'rin egalladi ( St.Schipachev).

30-yillar she’riyati o‘ziga xos tizimlarni yaratmagan, balki u kuchli ma’naviy yuksalishni ham, xalqning ijodiy ilhomini ham o‘zida mujassam etgan jamiyatning psixologik holatini juda keng va sezgir aks ettirgan.

Ruscha versifikatsiyaning o'ziga xos xususiyatlari

(Rus she'riyatida versifikatsiya rivojlanishining asosiy bosqichlari)

She’riy nutq zamirida, eng avvalo, ma’lum bir ritmik tamoyil yotadi. Demak, ma'lum bir versifikasiyaning o'ziga xos xususiyati, eng avvalo, uning ritmik tashkil etilishi tamoyillarini aniqlashdan, ya'ni she'riy ritmni quruvchi tamoyillarni o'rnatishdan iborat. Shu nuqtai nazardan, verifikatsiya tizimlari ikkita asosiy guruhga bo'linadi: miqdoriy (miqdoriy) verifikatsiya va sifat (sifatli) tekshirish.

Nutq ritmining o‘zi misra yaratmaydi, xuddi misraning o‘ziga xos ritmga tushirilmagani kabi. Agar, bir tomondan, ma'lum bir ritm odatda fiziologik sabablarga ko'ra nutqqa xos bo'lsa (nafas olish va nafas olish, nutqni ko'proq yoki kamroq bir xil bo'laklarga bo'lish), boshqa tomondan, nutqning aniq ritmik tashkil etilishi paydo bo'ladi. . mehnat jarayonida, ish ritmini tuzatuvchi va kuchaytiruvchi ishchi qo'shiqlarda.

Xalq versifikatsiyasi rus versifikatsiyasining eng kam rivojlangan sohalaridan biridir. XIX asrda uning dizayni tamoyillari haqida. eng xilma-xil, bir-birini inkor etuvchi taxmin va taxminlar bildirildi. Rus xalq versifikatsiyasining birinchi tadqiqotchilaridan biri - A.X. Vostokov, unda "ikkitasining mustaqil mavjudligini ta'kidladi turli chora-tadbirlar, ya’ni kuylash va o‘qish” deganda unda faqat “ikkinchi chora”, ya’ni nutq ritmi hodisalari tahlil qilingan. Shu bilan birga, Vostokov xalq versifikatsiyasida "oyoqlar emas, bo'g'inlar emas, balki prozodik davrlar, ya'ni stresslar hisobga olinadi" degan xulosaga keldi.

Eng biri xarakterli turlar Rus xalq she'riyati - epik misra - uchta "prosodik davr" dan iborat, ya'ni u uchta dominant frazeologik urg'uni o'z ichiga oladi, ulardan birinchisi ko'pincha misraning uchinchi bo'g'iniga tushadi, qolganlari esa bo'g'in oralig'i bilan ajralib turadi. bir-uch bo'g'in. Doimiy xususiyat epik misra gapning maxsus tuzilishi - oxirgi bo'g'inda ixtiyoriy yarim urg'u bilan daktilik. Bu band tashqi farq Oyat aslida keyinchalik atalmish dostonlar. ayollarning oxiriga qurilgan "tarixiy qo'shiqlar".

Xuddi shu tamoyillarga asoslanib, turli shakllar misradagi frazema urg‘ularining soni va oxirlarining turiga ko‘ra bir-biridan farq qiluvchi bir qancha turlarga bo‘lgan xalq lirikasi (ular orasida erkak gap kam uchraydi). Bu, asosan, deb atalmish uchun amal qiladi. “Tuzilgan” qo‘shiqlar, chunki raqs qo‘shiqlari urg‘ulararo bo‘g‘in fazolarining tartibliligi tufayli ko‘pincha “adabiy”, sillabo-tonik she’r shakllariga yaqin keladi.

Versifikasiyaning urg‘u (nutq) tizimlari uchta asosiy guruhga bo‘linadi: bo‘g‘in, sillabotonik va tonik. Barcha guruhlar ritmik birliklarning (satrlarning) takrorlanishiga asoslanadi, ularning mutanosibligi miqdoriy nisbatlaridan qat'i nazar, chiziqlar ichidagi urg'uli va urg'usiz bo'g'inlarning berilgan joylashuvi bilan belgilanadi va ifodaliligi intonatsion-sintaktikga bog'liq. misraning (musiqiy emas) tuzilishi.

Slabik guruhga, masalan, kiradi. Fransuz, polyak, italyan, ispan va boshqa tizimlar. (Bu guruhga 16—18-asrlarda rus va ukrain tillari kiradi.) Sillabo-tonik guruhga ingliz, nemis, rus, ukrain va boshqa tizimlar kiradi (ular bir vaqtning oʻzida asosan tonik guruhiga kiradi). Asosiy farq bu guruhlar o'rtasida emas; Har uchala guruhda biz ritmning urg'u asosi haqida gapiramiz, u yoki bu ko'pincha bir-biriga o'tadigan o'zgarishlarni beradi. Shuning uchun yuqoridagi an'anaviy bo'linish asosan shartli hisoblanadi.

Urgʻu tizimining eng oddiy shakli tonik misra boʻlib, unda satrlarning (ritmik birliklarning) mutanosibligi har bir satrda ozmi-koʻpmi doimiy saqlanishga asoslanadi. ma'lum raqam o'zgaruvchan sonli urg'usiz bo'g'inli urg'u (ham butun qatorda, ham urg'uli bo'g'inlar orasidagi). Har bir chiziqdagi bir xil miqdordagi stresslar amalda kuzatilmasligi mumkin, ammo bu ritmik naqshni o'zgartirmaydi.

Bo‘g‘in misralari qatordagi bo‘g‘inlar soni va ayrim urg‘ularning o‘rni (satr oxirida va o‘rtasida) qat’iy belgilangan tonik misradir. Qolgan stresslar (har bir yarim chiziqning boshida) sobit emas va turli bo'g'inlarga tushishi mumkin.

Tonik versifikasiyada urg`usiz bo`g`inlarning soni va joylashuvida to`liq erkinlik bo`lsa; bo'g'inda - tartibga solishning nisbiy erkinligiga ega bo'lgan qat'iy bo'g'inlar soni, keyin bo'g'in-tonik misrada bo'g'inlar soni ham, ularning qatordagi o'rni ham mavjud. Bu poetik birliklarga eng aniq mutanosiblikni beradi.

Sillabo-tonik misradagi urg‘u bitta orqali joylashadi urg‘usiz bo‘g‘in(ikki bo'g'inli o'lchamlar), yoki ikkita (uch bo'g'inli o'lcham) orqali. Qadimgi versifikasiya terminologiyasini boʻgʻin-tonik misraga oʻtkazishda urgʻu toq boʻgʻinlarga tushadigan ikki boʻgʻinli metrlar deyiladi. xoreik, va teng bo'g'inlarga urg'u tushadigan disyllabic metrlar, - yambik.(Urg‘uli bo‘g‘inni cho‘ziqga, urg‘usizni qisqa bo‘g‘inga tenglashtirish, albatta, haqiqiy asosga ega emas va faqat terminologik konvensiya sifatida qabul qilinishi mumkin.) Shunga ko‘ra, 1/ ga urg‘u berilgan uch bo‘g‘inli metrlar. 4/7 va boshqalar. bo‘g‘in deyiladi daktilik, 2/5/8-dagi urg'u bilan va hokazo. bo'g'in - amfibraxik va 3/6/9-da aksanlar bilan va hokazo. bo'g'in - anapestik.

Chiziqdagi kuchlanishlar soniga qarab, o'lchamlar ikki, uch, to'rt va boshqalar sifatida belgilanadi. oyoq iamblari, daktillar, amfibraxlar, anapaestlar va boshqalar. Ushbu terminologiya (uning an'anaviyligini hisobga olgan holda) foydalanishda mustahkam ildiz otgan va juda qulay.

Amalda, sillabo-tonik metrlarda urg‘uli bo‘g‘inlar har doim ham qat’iy belgilangan “sillabo-tonik” tartibda saqlanmaydi. Teskari hodisa sifatida ham tonik, ham bo'g'in she'rlarida urg'ularning joylashishi tartibga solinadigan iambik, xoreik va hokazolarni olishi mumkin. xarakter. Shunday qilib, frantsuz va polyak oyatlarida troxaik misollarini topish mumkin; italyancha o‘n bo‘g‘inli misra sillabo-tonikaga yaqin. Bu. urg'u misralari guruhlari o'rtasida qat'iy chiziq yo'q; bir qator oraliq konstruktsiyalar mavjud va guruhlar o'rtasidagi haqiqiy farq metrik hodisalarning chastotasiga ko'ra ko'proq statistik jihatdan sodir bo'ladi.

Rus versifikatsiyasi tarixidagi asosiy daqiqalar

XVI asr oxirigacha. Rossiyada, shuningdek, Ukrainada xalq qo'shiqlari tizimi ustunlik qiladi. Murakkablik ijtimoiy munosabatlar 16-asr oxiridan Gʻarb madaniyati bilan tanishish, yozuvning rivojlanishi 17-asr kitob sheʼriyatida shunday boʻlishiga olib keldi. xalq misrasi nutqqa almashtiriladi. Ushbu bo'g'inli she'r yozish uchun ishlatiladigan asosiy polyak bo'g'inining ta'siri ostida rivojlanadi. S. Polotskiy, D. Rostovskiy, F. Prokopovich, A. Kantemir, erta Trediakovskiy. 30-yillargacha bo'g'inli verifikatsiya hukmronlik qildi. 18-asr Rossiyada va Ukrainada keyinroq, 70-yillarga qadar.

30s 18-asr rus adabiyotida ijodiy doiraning kengayishi, yangi adabiy obrazlar va janrlarning yaratilishi, rivojlanishi bilan tavsiflanadi. adabiy til. Individuallashtirilgan va ifodali she’riy tizim izlanmoqda. Bu izlanishlar boʻgʻin sheʼriy (Kantemir, Trediakovskiy) doirasida ham, Gʻarbiy Yevropa tonik va tonik-boʻgʻin misralari (Trediakovskiy, Glyuk va Chaus, Lomonosov) taʼsirida ham, xalq ogʻzaki ijodini keyingi oʻrganish bilan bogʻliq holda ham amalga oshiriladi. versifikatsiya (Trediakovskiy).

Qidiruv amaliyotda ham, nazariy jihatdan ham Trediakovskiy va Lomonosovning spektakllari bilan yakunlandi (Trediakovskiyning “She’r yaratishning yangi va qisqacha yo‘li”, 1735, Lomonosovning “Xotinni qo‘lga olish haqidagi qasidasi”, 1738). Bu asarlar Pushkin ijodida o‘zining eng to‘liq va mukammal ifodasini topgan zamonaviy bo‘g‘in-tonik misraga asos soldi.

Sillabo-tonik she'rning ustun ahamiyatiga qaramay, 18-asrda allaqachon Lomonosovda, shubhasiz aniqlik bilan Sumarokovda, keyinchalik Vostokovda, Pushkinda (ertaklar, G'arbiy slavyanlarning qo'shiqlari), tonikning rivojlanishi. misra ham bayon qilingan. Bunga, bir tomondan, tonik tuzilishga ega xalq sheʼrlariga boʻlgan qiziqishning kuchayishi boʻlsa, ikkinchi tomondan, ruscha talqinda tonik konstruksiyalarga aylangan qadimiy murakkab metrlarga taqlid qilishga urinishlar sabab boʻlgan.

Rus klassik she'riyatining rivojlanishiga Jukovskiy, Lermontov va, albatta, Pushkin katta hissa qo'shgan. A.S. bilan. Pushkinning fikriga ko'ra, ko'plab olimlar adabiy tilning shakllanishini hozirgi kundagi kabi bog'lashadi. Yozuvchining o'zi til bilan juda intensiv tajriba o'tkazgan bo'lsa-da. Uning "Yevgeniy Onegin" she'ridagi "Onegin" bandi mashhur bo'lib, u sonetga asoslangan - ma'lum bir qofiya sxemasiga ega 14 qatorli she'r.

Davr kelishi bilan kumush davri versifikatsiya demokratlashtirilmoqda. Avangard harakatlar (futurizm, dadaizm, akmeizm) she'riyati bilan doimiy tajribalar qurilish strukturasining o'zgarishiga olib keladi. Bu sistemaga ko‘ra yozilgan she’rlar pulsatsiyalanuvchi satrlar (yoki impulsarizm) deb ataladi. Biroq impulsarizm uslubi zamonaviy she'riyatda kumush asr shoirlariga qaraganda kengroq namoyon bo'ladi. She'rlar badiiy uslublarning xilma-xilligi bilan ajralib turadi: ritmik bo'linish bo'yicha satrlarni ajratish (masalan, "zinapoyada satrlarni joylashtirish", uzun va qisqa qatorlarni almashtirish), takrorlash, parafrazalar, ovozli yozish, shaxsiy lug'at. , va hokazo. She'riyatning hozirgi holati ancha qarama-qarshi va ko'p qirrali, chunki u versifikatsiya tarixi davomida to'plangan ko'plab oqim va tamoyillarni o'zida mujassam etgan. Arxaizmlar, shevalar, baland tovushli so‘zlarning amalda minimal darajaga tushirilishi she’rlarni o‘qish qiyin, ammo tushunarli bo‘lib qolishiga olib keldi. Bu she’riyatning yuksak san’atni chetlab o‘tib, pragmatik postmodernizm yo‘liga o‘tib, mavzuga yo‘naltirilishiga olib keldi.

1. Skripov, G.S. Talabalar uchun rus tilini o'zgartirish / qo'llanma haqida. M .: Ta'lim, 1979. - 64.

2. Vostokov A. Rus versifikatsiyasi haqida tajriba, ed. 2. - Sankt-Peterburg, 1817 yil.

3. Sokalskiy P.P., rus xalq musiqasi, buyuk rus va kichik rus, o'zining melodik va ritmik tuzilishida. - Xarkov, 1888 yil.

4. Korsh F., Rus xalq versifikatsiyasi haqida, kitobda: Rus tili va adabiyoti kafedrasi to'plami akad. Fanlar, LXVII jildi, No 8. - Sankt-Peterburg, 1901 yil.

5. Maslov A. L., Dostonlar, ularning kelib chiqishi, ritmik va ohangdor ombori, kitobda: Musiqa-etnografik komissiyaning Etnografiyadan iborat materiallari. Tabiatshunoslik, antropologiya va etnografiya ixlosmandlari jamiyati boʻlimi, XI jild, M., 1911 yil.

6. XX asr rus adabiyoti / ed. V.V. Agenosov, ikki qismda. M.: Drofa, 2002 yil.

7. Adabiyotning hozirgi holati haqida. Kirish rejimi - http://impulsarizm.narod2.ru/