Valery Yakovlevich Bryusov는 1873년 상인 가정에서 태어났습니다. 그는 좋은 교육을 받았고 나중에 끊임없이 읽고 공부하여 아마도 그의 세대에서 가장 교육을 받은 사람 중 한 명이 되었습니다.

1894년 A. L. Miropolsky와 함께 그는 책을 출판했습니다. 러시아 상징주의자들. 이 책과 그 이후의 책은 10년 동안 언론에서 가장 좋아하는 조롱거리가 되었습니다. Bryusov의 이름은 문학에서 광대와 동의어가 되었고 다른 상징가(Balmont, Sologub, Gippius)는 문학 저널에서 다소 친절하게 받아들였지만 1905년까지 Bryusov에 대한 문은 닫혔습니다. Bryusov는 그러한 평판에 전혀 부응하지 못했습니다. 그는 전혀 광대가 아니었고 일반적으로 모든 러시아 문학에서 가장 엄숙하고 참을 수 없을 정도로 진지한 인물이었습니다. 그러나 그의 초기 시는 일반적으로 러시아 잡지에 게재된 것과 너무 달라 비평가들은 그것을 모욕적인 농담 외에는 생각할 수 없었습니다. 사실, Bryusov는 그 시대의 프랑스 시인들을 (오히려 유치하게) 모방했을 뿐입니다.

수년 동안 매 새 책 Bryusov는 분개하거나 조롱을 받았습니다. 그러나 Bryusov는 포기하지 않았습니다. 그의 스타일은 남성적이다. 그의 추종자들의 수가 증가했습니다. 1903년까지 그는 크고 활기찬 상징주의 문학 학교의 교장으로 인정받았습니다. 1906년까지 그의 학교는 전투에서 승리했습니다. 상징주의는 러시아시로 인정받았고 브류소프는 러시아 최초의 시인으로 인정받았다. Bryusov의 초기 작품을 비웃던 비평가들은 그의 컬렉션을 환영했습니다. 스테파노스 (화환), 1906년에 맨 위에 나타났습니다. 혁명적인 고조. 이 책의 성공은 아마도 상징주의가 현대 러시아 문학에서 지배적인 위치로 이동한 역사에서 가장 중요한 날짜일 것입니다.

발레리 브류소프. 전기. 파이어 엔젤. 비디오 레슨

1900년 브류소프는 사실상새로운 운동의 힘을 하나로 묶은 출판사의 수장. 1904년에 그들은 리뷰를 출판하기 시작했습니다. 저울- 의심할 여지 없이 1909년 이전에 출판된 당대 가장 문화적이고 가장 유럽적인 판입니다. 1900년부터 1906년까지. Bryusov는 성공을 향한 단합되고 강력한 당의 수장이었습니다. 1906년 이후 그의 지위는 더욱 강화되었다. 그러나 그의 재능은 쇠퇴하기 시작했습니다. 에 비해 스테파노스편집 모든 곡(1909)는 새로운 것을 가져 오지 않았으며 후속 컬렉션은 점점 더 나빠졌습니다.

1990년대부터 Bryusov는 다양한 문학 분야에서 놀라운 에너지로 작업했습니다. 시는 그의 문학 활동의 작은 부분에 불과합니다. 그는 외국시를 성공적으로 번역하고, 산문과 희곡을 썼으며, 출판된 거의 모든 시집을 검토하고, 고전을 출판하고, 기록 보관소에서 일하고, 푸쉬킨, 튜체프 등의 삶에 관한 자료를 준비하고, 엄청나게 읽었습니다. 많이, 그리고 항상 잡지의 사실상의 편집자였습니다. 게다가 Bryusov는 결코 금욕주의자가 아니었습니다. 그의 사랑 가사는 풍부한 삶의 경험을 기반으로 하며 게다가 그는 아편과 코카인의 "인공 낙원"을 경험했습니다. 그러나 그것이 그가 일하는 것을 막지는 못했습니다.

Bryusov의 작업 능력에 대한 주목할만한 예는 아르메니아 애국자위원회의 요청에 따라 그가 편집 한 아르메니아시 모음입니다. 1915년에 위원회는 아르메니아 시인들이 선택한 러시아어로 된 작품을 출판해 달라는 요청으로 Bryusov를 찾았습니다. 1년도 채 되지 않아 Bryusov는 아르메니아어를 배우고 이 주제에 대해 얻을 수 있는 모든 것을 읽고 거의 모든 번역을 스스로 만들었고 1916년에 엄청난 책을 출판했습니다. 아르메니아의 시. 이 책은 인간 효율성에 대한 놀라운 기념비이자 동종 최고의 출판물이 되었습니다.

Bryusov는 본질적으로 정치적이었습니다. 정치에 대한 그의 태도는 순전히 미학적이었습니다. 이것은 그의 1905년 행에 잘 표현되어 있습니다.

막강한 힘에 아름다운
동부의 왕 아사르가돈,
그리고 사람들의 힘의 바다,
부서지기 쉬운 왕좌를 부수는 나무 조각에!
하지만 반쪽짜리 조치는 미움...

1917년까지 Bryusov는 정치 활동에 참여하지 않았지만, 볼셰비키가 집권하다그는 공산주의자가 되었다. 이것은 정치적 신념이 아니라 오히려 그들의 부재로 인해 발생했습니다. 시민의식을 가진 대다수의 사람들이 이 단계를 밟지 못하게 한 것은 바로 정치적, 도덕적 신념이었기 때문입니다. 아마도 그 이유는 Bryusov가 더 이상 리더처럼 느껴지지 않고 가장 진보 된 팀에 합류했기 때문일 것입니다. 정당, 고급화되고 현대화됩니다. 또한 1917년 혁명은 그의 미학적 이상인 '인민권력의 바다'에 부합했고, 밝고 독창적인 재능이 아니라 지칠 줄 모르는 노동으로 구별되는 인물로서 레닌의 기계적인 계획에 분명히 공감했다.

처음에 Bryusov는 검열위원회 위원장의 더 책임있는 직위였던 볼셰비키로부터 시네큐어를 받았지만 정통 공산주의자들에게 결코 적응하지 못했고이 직책에서보다 신뢰할 수있는 당원 (소설가 세라피모비치). Bryusov는 시인들로부터 인정을 얻지 못했습니다 " 왼쪽 앞", 그가 등장할 때부터 찾고 있던 미래파. Bryusov는 말년을 혼자 보냈고 광범위한 활동이 없다는 사실에 큰 고통을 겪었습니다. 그의 유일한 위안은 젊은 프롤레타리아트 시인들과 함께 작업하는 것이었고, 그들에게 정기적으로 시적 기술을 가르쳤습니다. Bryusov는 15년 동안 그의 명성의 전성기를 살아남은 51세의 나이에 사망했습니다.

Bryusov의 창의성 기사에서 그의 작품에 대해 자세히 알아보십시오. Bryusov의시 - 분석.

→ 브류소프 발레리 야코블레비치

전기 - Bryusov Valery Yakovlevich

어린 시절과 성격 발달

유명한 러시아 시인 Valery Yakovlevich Bryusov는 1873년 12월 모스크바에서 상인 가족으로 태어났습니다. 그의 아버지는 "실천 재산"에 속했음에도 불구하고 자연 과학과 문학을 매우 좋아했습니다. 그는 책에 대한 사랑을 아들에게 물려주었습니다. 어린 시절부터 작은 Valera는 "똑똑한"주제에 대한 대화를 듣고 과학 책을 읽었습니다. 위인에 대한 그의 전기는 특히 매력적이었습니다.

11세에 Bryusov는 체육관으로 보내져 즉시 2학년에 입학했습니다. 그 소년은 다른 학생들과 지능이 너무 달라 처음에는 그를 무자비하게 조롱합니다. 조금 후에 학생들은 Valera가 흥미로운 것을 많이 알고 있을 뿐만 아니라 책 전체를 다시 말할 수도 있다는 것을 이해하기 시작합니다. Bryusov에게는 친구가 있습니다. 열세 살 때부터 그는 스스로 책 쓰기를 꿈꾼다. 체육관에서는 문학과 역사 외에도 천문학과 철학이 미래 시인이 가장 좋아하는 과목이 되었습니다. 재학 중 자필 저널 '더 비기닝'을 펴내 그의 첫 '문학 작품'이 된다.

1892년 L. Polivanov 체육관을 졸업한 후 Bryusov는 역사 및 철학 학부의 대학에 입학했습니다. 여기에서 그는 고대 및 현대 언어, 역사, 고전 및 현대 철학자, 문학 및 예술을 깊이 연구합니다.

입학 연도에 Bryusov는 처음으로 그에게 지울 수없는 인상을 준 프랑스 상징주의 작품의 손에 들어 왔습니다. 1894-1895년에 그는 "러시아 상징주의자들"이라는 제목의 첫 문학집을 출판했습니다. 거의 모든 작품은 Bryusov가 작성했지만 대부분은 다른 가명으로 서명되었습니다. 1895-1896 - 두 번째, 이미 시인 "걸작"의 저자 컬렉션이 출판되었습니다. 두 책 모두 비평가들로부터 가혹한 평론을 불러일으키지만 이것은 Bryusov를 전혀 화나게 하지 않습니다. 그는 자신을 새로운 문학적 아이디어의 소유자라고 생각하며 새로운 모든 것이 "싸움을 통해" 나아간다고 확신합니다. 상징주의시의 새로운 추종자는 F. Sollogub, D. Merezhkovsky, Z. Gippius 등의 잘 알려진 작가들에 의해 그들의 서클에 받아들여졌습니다. Bryusov는 모스크바 모더니스트와 매주 만납니다. 이 기간 동안 그는 많은 외국 고전을 번역했습니다. 쓰기 시작합니다 환상적인 작품.

1897년 그는 처음으로 독일로 여행을 떠났고 그곳에서 개인적인 행복을 찾았습니다. 평생 아내는 문학 작업에서 조수가됩니다.

대학 졸업 후 Bryusov는 "머리로" 문학 활동을 시작합니다. 2년 동안 그는 러시아 기록 보관소(Russian Archive) 잡지의 편집실에서 일했습니다. 나중에 그는 모더니스트의 작품을 출판하는 새로운 출판사 "Scorpion"으로 이사했습니다. 그는 상징 주의자의 최고의 잡지 인 "Scales"의 제작에 직접 관여하고 있습니다.

1900 년 Bryusov의 시집 "The Third Guard"가 출판 된 후 시인은 진정한 인정을 받았습니다.

창조적 인 번성

1903년과 1906년, 창조적 도약의 물결에서 시인은 "도시와 세계"와 "화환"이라는 그의 최고의 시집 두 권을 출판했습니다. 점차 그의 시는 감정을 표현하는 데 있어 더욱 단순해지고 진지해지고 이해하기 쉬워집니다.

산문 "지구의 축"의 첫 번째 컬렉션에는 환상적인 작품과 드라마 "지구"-현대 용어로 재해 소설이 나타납니다. 1908년 작가는 '고딕'의 요소로 역사소설 '불타는 천사'를 완성한다. 1909년에는 국내 SF 최초의 작품이라고 할 수 있는 연구인 '고골의 특성에 대하여'를 진행하여 SF 작가로서의 고골의 작품을 탐구한다.

2년 동안(1911-1912) Bryusov는 단편 소설 "밤과 낮", 소설, 소설 "승리의 제단" 및 많은 새로운 환상적인 작품을 집필했습니다. 처음으로 그는 공상 과학 소설과 소설을 쓰기 위한 이론적 개발에 참여했습니다.

제 1 차 세계 대전 중 Bryusov는 종군 기자로 전선에서 얼마 동안 일했습니다. 그러나 곧 그는 전쟁의 무의미함과 잔혹함에 공포에 질려 집으로 돌아옵니다.

작가의 작업은 점점 상징주의와 추상적인 동기의 위치에서 멀어지고 있다. Bryusov는 지구를 변형시키고 자연 요소를 정복하는 노동인을 "보고" 감탄하기 시작합니다.

혁명적 부흥

그의 생각과 열망과 일치하는 것은 10월 혁명입니다. Bryusov는 그것을 완전히 받아들이고 사회주의 개혁의 적극적인 지지자가 되었으며 심지어 공산당의 일원이 되었습니다. 이미 1918년 초부터 대다수의 지식인이 소비에트 체제와 관련하여 여전히 대기 중이거나 심지어 적대적인 위치에 있을 때 Bryusov는 A.V. Lunacharsky에게 와서 당시 교육 인민 위원을 역임하고 도움을 제공했습니다. .

Valery Yakovlevich는 소비에트 러시아에서 문화를 되살리는 일을 훌륭하게 수행하고 있습니다. 그는 과학 도서관을 이끌고 예술 교육 문제를 다루며 국가 학술 위원회 위원, 모스크바 대학 교수, 전러시아 시인 연합 회장, 예술적 단어 저널 편집 등 많은 일에 종사하고 있습니다. 사람들의 문화 수준을 높입니다. 동시에 그는 6개의 새로운 시집을 집필 및 출판하고 미래를 향한 환상적인 작품을 쓰고 새로운 운율을 실험합니다. 굶주림과 파괴를 통해 내전그는 조국의 밝고 행복한 미래를 보고 있으며 이를 위해 열심히 일할 준비가 되어 있습니다.

불행히도 Bryusov의 건강은 많이 남아 있습니다. 1924년, 그는 모스크바의 Novodevichy Cemetery로 가는 마지막 여행에서 호위를 받았습니다.

흥미로운 사실:

그는 러시아에서 아틀란티스에 대한 보고서를 광범위한 청중에게 읽은 최초의 사람이었습니다.

Bryusov Valery Yakovlevich는 러시아 상징주의, 산문 작가, 극작가, 문학 비평가, 비평가, 번역가의 창시자 중 한 명인 유명한 러시아 시인입니다. 1873 년 12 월 13 일 (12 월 1 일, OS)에 태어난 모스크바 상인 가족은 아들의 양육에 많은 관심을 기울이지 않았습니다. 대부분 Valery는 혼자 남겨져 과학 기사로 시작하여 타블로이드 소설로 끝나는 모든 것을 읽을 기회가있었습니다. 첫 번째시는 8 세에 그로 작성되었으며 Bryusov의 첫 번째 출판은 소년이 11 세였을 때 어린이 잡지 "Sincere Word"에서 이루어졌습니다. 아들에게 특별히 관심을 두지는 않았지만 부모는 아들에게 좋은 교육을 제공했습니다. 1885년부터 1893년까지 그는 두 개의 개인 체육관에서 공부했습니다. 13세의 십대로서 Bryusov는 이미 그의 삶의 소명이 시와 연결되어 있다는 것을 깨달았습니다.

90년대 초반. Bryusov는 자신의 인정으로 다음을 발견한 프랑스 상징주의자들에게 진지하게 관심을 갖게 되었습니다. 새로운 세계, 다른 샘플의 창의성에 박차를 가했습니다. 1893년에 Verlaine에게 보낸 편지에서 젊은 Bryusov는 자신을 러시아의 새로운 문학 운동의 창시자로 포지셔닝하고 그 전파를 그의 사명으로 명명했습니다. 1893년에서 1899년 사이 그는 모스크바 대학의 역사 및 철학 학부의 학생이었습니다. 1894년에서 ​​1895년 사이에 그는 "러시아 상징주의자"라는 제목으로 3개의 모음집을 출판했으며, 대부분의 시가 자신이 썼습니다. 1895 년 그의 데뷔 "개인"컬렉션 - "걸작"이 등장하여 비평가가 내용에 부적절하다고 여겼던 가식적인 제목으로 화재를 일으켰습니다.

1899년에 대학을 졸업한 후 Bryusov는 창의성에 완전히 전념할 기회를 얻었습니다. 90년대 후반은 그의 전기에서 상징주의 시인들과의 화해로 표시됩니다. 1899년에 Bryusov는 새로운 Scorpion 출판사의 창시자이자 지도자 중 하나였으며, 이 출판사는 그 자체로 운동의 지지자들을 모았습니다. 1897년에 Bryusov는 Ioanna Runt와 결혼했는데, 그는 시인이 죽을 때까지 그의 충실한 친구이자 조수였습니다.

1900년, 상징주의에 따라 쓰여진 "제3의 시계"라는 책이 출판되었습니다. 새로운 무대~에 창조적 인 전기브류소프. 1901년부터 1905년까지 Bryusov는 1904년부터 1909년까지 매거진 "Scales"인 Symbolists의 주요 중앙 인쇄 기관의 편집자였습니다. 특히 러시아 모더니즘과 상징주의에 대한 Bryusov의 활동의 중요성은 과대 평가하기 어렵습니다. 그가 이끌었던 출판물과 그 자신 모두 위대한 문학 권위자로 알려졌으며 Bryusov는 문화의 성직자라고 불 렸습니다.

Bryusov는 1905년의 혁명적 사건의 조건에서 쓰여진 컬렉션 "Wreath"를 그의 작업의 정점으로 간주했습니다. 내년상징주의 운동의 활동이 눈에 띄게 감소합니다. Bryusov는 더 이상 자신을이 추세의 리더로 두지 않고 존재할 권리에 대한 문학적 투쟁을 주도하지 않으며 그의 위치는 더 균형을 이룹니다. 기간 1910-1914 문학 비평가들은 브류소프의 위기를 영적이고 창조적이라고 부릅니다. 1차 세계 대전이 시작되었을 때 1914년 그는 Russkiye Vedomosti의 종군기자로 전선에 파견되었습니다.

볼셰비키의 집권과 함께 새로운 삶과 창조적 무대가 시작되었습니다. V.야. Bryusov는 활발한 활동을 전개하여 모든 곳에서 최전선에 서기 위해 노력합니다. 1917-1919년. 그는 1918-1919년에 언론 등록 위원회의 책임자였습니다. - 1919-1921년 교육을 위한 인민 위원회의 모스크바 도서관 부서장. 그는 전 러시아 시인 연합 상임회의 의장이다(시인은 1919년 볼셰비키당에 입당하여 이 직위에 머물렀다). 그의 전기에는 State Publishing House에서의 작업, 인민 교육위원회의 예술 교육 문학 하위 부서장, 국가 학술위원회의 회원, 모스크바 주립 대학의 교수직과 같은 에피소드가 있습니다. 1921년 발레리 야코블레비치는 고등 문학 및 예술 연구소의 조직자가 되었으며, 그의 인생이 끝날 때까지 그 대학의 교수이자 총장이었습니다. Bryusov는 Great Soviet Encyclopedia의 초판을 준비하는 팀의 문학, 예술 및 언어학과 편집장이었습니다.

창조적 활동도 활발했지만 혁명에서 영감을 받은 그의 창조적 실험은 모더니즘 지지자와 일반 대중 모두에게 똑같이 거의 이해되지 않았습니다. 그럼에도 불구하고 소련 정부는 1923년 그의 50세 생일을 맞아 시인에게 국가에 대한 공로로 졸업장을 수여했다. 1924년 10월 9일에 Bryusov가 사망했습니다. 원인은 크루프성 폐렴이었으며, 아마도 작가의 오랜 약물 중독으로 인해 악화되었을 것입니다. 그는 Novodevichy 묘지에 묻혔다.

Sergei Rachmaninov와 Mikhail Gnesin, Alexander Grechaninov 및 Reingold Gliere는 Valery Bryusov의 시를 위한 음악을 작곡했습니다. 그러나 시인은 시를 썼을 뿐만 아니라 희곡을 만들고 외국 작가를 번역하고 잡지를 발행하고 문학 연구소를 이끌었습니다. Valery Bryusov는 러시아 상징주의의 창시자 중 한 명이되었습니다.

"쓰레기 종이가 든 거대한 가방"

Valery Bryusov는 1873년 모스크바 상인 가정에서 태어났습니다. 그는 The Fables of a Provincial의 저자인 시인 Alexander Bakulin의 손자였습니다.

4살 때 Bryusov는 읽는 법을 배웠고 말 그대로 부모님의 도서관에 정착했습니다. 그는 위대한 사람들의 전기와 외국 고전을 연구하고 타블로이드 소설과 과학 문학을 읽었습니다. 시인은 어린 시절을 이렇게 회상했습니다. "동화에서, "악마"로부터 나는 부지런히 보호되었습니다. 하지만 곱셈을 배우기 전에 다윈의 관념과 유물론의 원리에 대해 배웠습니다. 나는 고전 문학을 잘 알지 못했다. 나는 톨스토이도, 투르게네프도, 푸쉬킨도 읽지 않았다. 우리 집의 모든 시인 중에서 네크라소프에게만 예외가 있었고, 어렸을 때 나는 그의 대부분의 시를 마음으로 알고 있었습니다.". Bryusov는 또한 과학 실험을 좋아했습니다. 그는 간단한 화학 및 물리적 실험책에서 다양한 현상의 본질을 연구했습니다. 취학 전 나이에도 소년은 첫 번째 코미디 인 "개구리"를 썼습니다.

11세에 Valery Bryusov는 Kreyman 사립 체육관의 학생이 되었습니다. 시험 후 그는 즉시 2학년에 입학했습니다. 집에서 그는 동지없이 자랐고 간단한 어린이 게임을 알지 못했고 과학과 문학에 대한 열정은 그를 급우들로부터 더욱 멀어지게했습니다. 그러나 나중에 Bryusov는 독서를 좋아하는 다른 젊은 연인들과 가까워졌고 함께 손으로 쓴 잡지 "Beginning"을 출판하기 시작했습니다. 이 기간 동안 초보 작가는 고대와 시를 번역한 산문과 시에 손을 댔다. 현대 작가. 그러나 Bryusov의 첫 번째 출판물은 완전히 평범한 기사였습니다. 13세의 나이에 그는 Russkiy Sport 잡지의 페이지에 레이스 경품 행사를 지원하기 위해 등장했습니다.

“항상 새로운 작업을 시작했어요. 나는 시를 너무 많이 썼기 때문에 나에게 주어진 두꺼운 Poesie 공책을 금새 채웠다. 나는 소네트, 테트라신, 옥타브, 삼중주, 론도, 모든 크기의 모든 형식을 시도했습니다. 나는 드라마, 단편 소설, 소설을 썼습니다... 매일 저를 더 멀리 데려갔습니다. 체육관으로 가는 길에 신작을 고민하다가 저녁에 수업을 배우는 대신 글을 썼는데... 거대한 패키지낙서한 종이."

잡지 "Beginning"은 몇 년 동안 출판되었고, 그 후 학생들은 이 아이디어를 포기했습니다. Bryusov는 16세 때 편집 활동을 재개했습니다. 그는 학교에서 손으로 쓴 "V 반의 잎"을 발행하기 시작했습니다. 신문은 체육관 규칙을 비판하여 곧 자유 사상가가 다른 학생으로 옮겨야했습니다. 교육 기관. 그는 Polivanov 체육관에서 계속 공부했습니다.

"영원과 예술"에 대한 헌신

1890년대에 Valery Bryusov는 푸쉬킨과 프랑스 상징주의자들인 Charles Baudelaire, Paul Verlaine, Stefan Mallarmé의 작업에 관심을 갖게 되었습니다. 1893년에 그는 Verlaine에게 편지를 썼는데, 그 편지에서 그는 자신을 러시아 상징주의의 창시자라고 불렀습니다. 같은 해 Bryusov는 드라마 "The Decadants (세기의 끝)"를 만들었습니다. 그녀는 프랑스 시인의 전기에 대한 사실에 대해 이야기했습니다.

1893년에 Bryusov는 모스크바 대학의 역사 및 문헌 학부에 입학했습니다. 그는 역사와 철학, 예술과 문학을 공부했습니다. 젊은 시인은 외국어에 많은 시간을 할애했습니다. 때로는 원본에서 외국 작가를 읽는 데에만 사용되었습니다.

Bryusov는 일기에 이렇게 썼습니다. “내가 백 명의 삶을 살 수 있다고 해도 나를 불태우는 지식에 대한 갈증을 모두 충족시키지 못할 것입니다.”.

이미 연구 2 년차에 시인은 첫 번째 컬렉션 "Chefs d' oeuvre"- "걸작"을 출판했습니다. 서문에서 그는 이렇게 썼습니다. "오늘 내 책을 인쇄하면서 제대로 평가되지는 않을 것입니다... 나는 이 책을 동시대인들에게, 심지어 인류에게까지가 아니라, 영원과 예술에 유산으로 남깁니다." 비평가들은 이 책의 세간의 이목을 끄는 제목 때문에 이 시에 대해 회의적이었습니다. 2년 후 두 번째 컬렉션인 "This is me"가 출시되었습니다. 도시적, 역사적, 과학적 동기가 등장했습니다. 다음 책-역사적이고 신화적인 음모가 있는 시집 "The Third Guard"는 시인이 Konstantin Balmont에게 헌정했습니다. 시인은 모스크바 출판사 "Scorpion"에서 일한 많은 모스크바 및 상트 페테르부르크 잡지에 자신의 작품을 출판했습니다.

1897년 Valery Bryusov는 결혼했습니다. 그가 선택한 사람은 시인의 자매의 젊은 가정교사인 조안나 런트였습니다. 시인은 일기에 이렇게 썼습니다. “결혼을 앞둔 몇 주는 기록되지 않습니다. 행복한 주간이었기 때문입니다. 내 상태를 "행복"이라는 단어로만 정의 할 수 있다면 지금 어떻게 쓸 수 있습니까? 그런 고백을 하기에는 부끄럽지만 어쩌지? 그게 다야". Joanna Runt는 Bryusov의 원고에 매우 민감했으며 결혼식 전에 청소하는 동안 버려지는 것을 허용하지 않았으며 그 후에 그녀는 Bryusov의 작품을 실제로 지키는 사람이 되었습니다.

Valery Bryusov와 그의 아내 Ioanna Bryusova(née Runt). 1899년 사진: M.Zolotareva

그의 아내 Ioanna Matveevna와 함께 Valery Bryusov

20세기 초 Valery Bryusov는 Dmitry Merezhkovsky, Zinaida Gippius, Fyodor Sologub와 같은 다른 상징주의자들과 가까워졌습니다. 1901년에 그들의 첫 공동 연감 "Northern Flowers"가 출판되었습니다. 그 때 상징주의는 확립된 문학적 경향이 되었습니다. 시인과 작가는 "수요일"에 Bryusov 및 그의 친구 Alexander Miropolsky (Lang)와 Gippius 서클에서 문학 회의를 주선했습니다. 꽤 자주, 그 해에 유행했던 집회가 이곳에서 열렸습니다. 방의 조명이 어두워지고 "영혼"이 불러 들여 가구를 옮기고 신비한 텍스트를 "쓰기"까지했습니다. 물론 다른 사람의 손으로.

1903 년 Bryusov는 "City and World"라는 책을 출판했으며 1906 년에는 "Wreath"컬렉션을 출판했습니다. "화환"에는 신화, 서정 및 혁명과 전쟁에 전념 한 이전 몇 년의 작품이 포함됩니다. 와 평행 한 문학적 창의성시인은 Symbolist 잡지 Scales를 발행하고 러시아 사상 잡지의 문학 비평 부서를 관리하며 희곡과 산문을 쓰고 외국 작가를 번역합니다.

특파원, 번역가, 교수

제1차 세계 대전 동안 Valery Bryusov는 Russkiye Vedomosti 신문의 종군 기자로 일했습니다. 그러나 전쟁 첫 해의 애국심은 금세 사그라들었습니다. Ioanna Bryusova는 "전쟁에 깊은 실망을 하고 더 이상 전장을 보고 싶은 마음도 갖지 않고 돌아왔습니다."라고 회상했습니다. 이 기간 동안 Bryusov의 비판적인 시가 나타났지만 출판되지 않았습니다.

이 기간 동안 Valery Bryusov는 그의 새로운시의 줄거리가 아니라 운문 형식과 시적 기법에 중점을 두었습니다. 그는 세련된 운율을 선택하고 고전적인 프랑스 발라드를 썼으며 알렉산드리아 학교의 시인들의 기법을 연구했습니다. Bryusov는 즉흥 연주의 거장이 되었습니다. 그는 기록적인 시간에 고전 소네트를 만들었습니다. Bryusov는 Bryusov의 15개 작품에서 단 7시간 만에 소네트 화환을 만들었습니다.

1915년 모스크바 아르메니아 위원회의 명령에 따라 발레리 브류소프는 국가 시집을 준비하기 시작했습니다. 선집은 1500년의 아르메니아 역사를 다룹니다. 시인은 또한 작업의 조직, 번역, 책 편집, 출판 준비에 참여했습니다. 컬렉션이 나왔을 때 Bryusov는 아르메니아 문화에 대한 여러 기사와 "아르메니아 사람들의 역사적 운명 연대기"라는 책을 썼습니다. 나중에 그는 아르메니아 인민 시인이라는 칭호를 받았다.

혁명 후 Valery Bryusov는 공무원이되었습니다. 처음에 그는 언론등록위원회를 이끌고 국가출판사에서 일했으며 전러시아시인연맹 상임위원장을 지냈으며 소련 대백과사전 초판을 준비하는 일을 도왔습니다. 1921년 Anatoly Lunacharsky는 Bryusov가 고등 문학 및 예술 연구소를 조직할 것을 제안했습니다. 그의 삶이 끝날 때까지 시인은 그의 학장이자 교수였습니다.

1924년에 시인은 사망했습니다. 그는 폐렴으로 사망했습니다. Valery Bryusov는 Novodevichy 묘지에 묻혔습니다.

전기

Valery Yakovlevich Bryusov (1873년 12월 1일, 모스크바 - 1924년 10월 9일, ibid) - 러시아 시인, 산문 작가, 극작가, 번역가, 문학 평론가, 문학 평론가 및 역사가. 러시아 상징주의의 창시자 중 한 명.

어린 시절

Valery Bryusov는 1873년 12월 1일(13일) 모스크바에서 상인 가족으로 태어났습니다. 상징주의의 미래 마스터는 1840년대에 출판된 시인이자 우화 작가인 A. Ya. Bakulin의 손자였습니다. 컬렉션 "지방의 우화"(Bryusov는 할아버지의 이름으로 그의 작품 중 일부에 서명했습니다); 자유를 얻은 그는 모스크바에서 무역 사업을 시작했습니다.

Bryusovs의 조상 인 Valery의 할아버지 Kuzma Andreevich는 지주 Bruce의 농노였습니다. 1859년에 그는 자유를 사서 코스트로마에서 모스크바로 이사하여 츠베트노이 대로에 집을 샀습니다. 시인은 이 집에서 태어나 1910년까지 살았다.

Bryusov의 아버지 Yakov Kuzmich Bryusov(1848-1907)는 포퓰리즘 혁명가들의 생각에 공감했습니다. 그는 잡지에 시를 출판했습니다. 1884년 Yakov Bryusov는 그의 아들 "Letter to Editor"가 쓴 "Intimate Word" 저널에 다음과 같이 설명했습니다. 여름 휴식 Bryusov 가족; "편지"가 출판되었습니다(1884년 16호).

인종에 의해 쫓겨난 아버지는 경품 행사에 전 재산을 낭비했습니다. 그는 경주에 관심을 갖게 되었고 그의 첫 번째 독립 출판물(1889년 "Russian Sport" 저널)은 경품 행사를 옹호하는 기사입니다. 부모는 Valery를 교육하는 데 거의 도움이 되지 않았으며 소년은 자신의 장치에 맡겨졌습니다. 가족의 큰 관심 브류소프"유물론과 무신론의 원칙"이 주어졌으므로 발레리는 종교 문학을 읽는 것이 엄격히 금지되었습니다 ( "동화에서, 어떤"악마에서", 나는 부지런히 경비를 받았습니다. 그러나 나는 다윈의 사상과 유물론의 원리에 대해 전에 배웠습니다. 나는 곱하는 법을 배웠습니다."라고 Bryusov는 회상했습니다. 그러나 동시에 젊은이의 독서 서클에는 다른 제한이 부과되지 않았으므로 그의 초기 "친구" 중에는 자연 과학 문학과 "프랑스 대로 소설", Jules Verne 및 Mine Reed의 책 및 과학이 있었습니다. 기사 - "팔 아래에서 온 모든 것"이라는 단어. 동시에, 미래의 시인은 좋은 교육을 받았습니다. 그는 1890-1893에서 F.I. Kreiman의 개인 고전 체육관에서 두 개의 모스크바 체육관 (1885에서 1889까지)에서 공부했습니다. L. I. Polivanova의 개인 체육관, 후자-훌륭한 교사-는 젊은 시인에게 상당한 영향을 미쳤습니다. 체육관에서의 마지막 몇 년 동안 Bryusov는 수학을 좋아했습니다.

문학 입문. 1890년대의 "퇴폐주의"

이미 13세에 Bryusov는 자신의 미래를 시와 연결했습니다. Bryusov의 가장 초기에 알려진 시적 실험은 1881년으로 거슬러 올라갑니다. 조금 후에 그의 첫 (다소 미숙한) 이야기가 나타났습니다. Kreyman 체육관에서 공부하는 동안 Bryusov는 시를 작곡하고 손으로 쓴 일기를 출판했습니다. 청소년기에 Bryusov는 Nekrasov를 문학적 우상으로 여겼고 Nadson의 시에 매료되었습니다.

1890년대 초, Bryusov는 Baudelaire, Verlaine, Mallarmé와 같은 프랑스 상징주의 작품에 대한 열정을 불태울 때가 되었습니다. “90년대 초반 베를렌느와 말라르메, 그리고 곧 보들레르의 시를 알게 되면서 저에게 새로운 세계가 열렸습니다. 그들의 작품에 대한 인상으로 인쇄물에 처음 등장한 내시의 작품이 만들어졌습니다.”라고 Bryusov는 회상합니다. 1893년에 그는 Verlaine에게 편지(우리에게 처음으로 알려짐)를 썼는데, 이 편지에서 그는 러시아에 상징주의를 전파하는 자신의 사명에 대해 말하고 러시아를 위한 이 새로운 문학 운동의 창시자로 자신을 소개했습니다. 1893년 말 브류소프는 베를렌느를 동경하며 드라마 "퇴폐자"를 만듭니다. (세기의 끝)"은 마틸드 모트와 함께 프랑스의 유명한 상징주의자의 짧은 행복을 이야기하고, 베를렌과 아르튀르 랭보의 관계를 다룬다.

1890년대에 Bryusov는 프랑스 시인에 관한 여러 기사를 썼습니다. 1894년과 1895년 사이에 그는 (가명 Valery Maslov로) 3개의 러시아 상징주의자 모음집을 출판했는데, 여기에는 자신의 많은 시(다양한 가명으로 포함)가 포함되어 있습니다. 그들 대부분은 프랑스 상징주의자들의 의심할 여지 없는 영향을 받아 쓰여졌다. Bryusov의 컬렉션 외에도 Bryusov의 친구인 A. A. Miropolsky(Lang)와 신비주의 시인 A. Dobrolyubov의 시를 널리 대표하는 컬렉션이 있습니다. "Russian Symbolists"의 세 번째 호에는 Bryusov의 한 줄 시 "O close your 창백한 발"이 게재되어 빠르게 명성을 얻었으며 컬렉션과 관련하여 대중의 비판과 호머의 웃음을 거부했습니다. 오랫동안 부르주아지뿐만 아니라 전통적인 "전문적"인 "이념적"인 지식인 사이에서도 Bryusov의 이름은 "문학 서클"(S. A. Vengerov의 말에서 ). Vestnik Evropy 컬렉션에 대한 재치 있는 리뷰를 작성한 Vladimir Solovyov는 러시아 퇴폐의 첫 작품을 아이러니로 취급했습니다(Solovyev는 또한 러시아 상징주의 스타일의 잘 알려진 여러 패러디를 소유하고 있습니다). 그러나 나중에 Bryusov 자신은 이러한 첫 번째 컬렉션에 대해 다음과 같이 말했습니다.

나는 이 책들을 기억한다
최근 반쯤 잠든 것처럼
우리는 대담했고, 아이들이 있었고,
모든 것이 우리에게 밝게 보였습니다.
이제 영혼과 침묵과 그림자 속에 있습니다.
첫걸음은 멀다
덧없는 5년은 5세기와 같습니다.
- 컬렉션 "Tertia Vigilia", 1900

1893년에 Bryusov는 모스크바 대학의 역사 및 문헌 학부에 입학했으며 그곳에서 또 다른 유명한 동급생인 문학사가 Vladimir Savodnik과 함께 공부했습니다. 학생 시절 그의 주요 관심사는 역사, 철학, 문학, 예술, 언어였습니다. ("... 내가 백 명의 삶을 살 수 있다면 그것들은 나를 태우는 지식에 대한 모든 갈증을 만족시키지 못할 것"이라고 시인은 일기에 기록했습니다. 젊었을 때 Bryusov는 연극을 좋아했으며 모스크바 독일 클럽 무대에서 공연했습니다. 여기서 그는 Natalya Alexandrovna Daruzes(그녀는 Raevskaya라는 이름으로 무대에서 공연함)를 만났고, 그는 곧 시인의 연인이 되었습니다(Bryusov의 첫사랑 Elena Kraskova는 1893년 봄에 천연두로 갑자기 사망했습니다. 그녀에게 바쳤다); Daruzes Bryusov는 1895년까지 "Tala"에 대한 사랑을 경험했습니다.

1895년에는 Bryusov의 시만을 모은 첫 번째 컬렉션이 등장했습니다. "Chefs d'oeuvre"("걸작"); 언론 공격은 비평가에 따르면 컬렉션의 내용과 일치하지 않는 컬렉션 자체의 이름으로 인해 발생했습니다. 나의 젊음은 천재의 젊음이다 나는 위대한 행동만이 내 행동을 정당화할 수 있도록 그렇게 살았고 행동했다. 더욱이, 저자는 컬렉션 서문에서 다음과 같이 말합니다. 나는 이 책을 내 동시대인들에게, 심지어 인류에게까지가 아니라, 영원과 예술에 바친다.” "Chefs d'oeuvre"에 관해서, 그리고 일반적으로 Bryusov의 초기 작품에 대해, 가부장적 상인 계급의 낡고 구식 세계에 대한 투쟁의 주제, "일상 현실"에서 탈출하려는 욕망-새로운 세계로, 프랑스 상징주의 작품에서 그에게 끌린 것이 특징적입니다. "예술을 위한 예술"의 원칙, " 외부 세계모든 Bryusov의 가사의 특징 인 "은 이미 "Chefs d' oeuvre"컬렉션의시에 반영되었습니다. 이 컬렉션에서 Bryusov는 일반적으로 사람들에게 차갑고 무관심한 "외로운 몽상가"입니다. 때로 세상과의 단절에 대한 그의 욕망은 자살의 '마지막 구절'로 다가온다. 동시에 Bryusov는 끊임없이 새로운 형태의 운문을 찾고 이국적인 운율, 특이한 이미지를 만듭니다.

컬렉션의 시에서 Verlaine의 강한 영향을 느낄 수 있습니다.

다음 컬렉션 - "Me eum esse"("This is me", 1897)에서 Bryusov는 "Chefs d'oeuvre"에 비해 약간 발전했습니다. "Me um esse"에서 우리는 여전히 작가를 "외부" 세계에서 분리된 차갑고 몽상가로, 더럽고 하찮고 시인에게 미움을 받는 사람으로 봅니다. Bryusov 자신은 나중에 이 기간을 "Chefs d'oeuvre" 및 "Me eum esse" "퇴폐적"이라고 불렀습니다(#Selected 인용문 참조). 가장 유명한 시는 "Me um esse" - "젊은 시인에게"입니다. 컬렉션을 엽니다.

젊었을 때 Bryusov는 이미 상징주의 이론을 발전시키고있었습니다. "시의 새로운 방향은 이전 방향과 유기적으로 연결되어 있습니다. 새 포도주에는 새 가죽 부대가 필요합니다.”라고 그는 1894년 젊은 시인 F. E. Zarin(Talin)에게 썼습니다.

1899년에 대학을 졸업한 후 Bryusov는 전적으로 문학에 전념했습니다. 몇 년 동안 그는 P. I. Bartenev의 잡지 "Russian Archive"에서 일했습니다.

1890년대 후반에 Bryusov는 상징주의 시인들, 특히 K. D. Balmont와 가까운 친구가 되었습니다. S. A. Polyakov가 1899년에 설립한 Scorpion 출판사의 창시자이자 지도자로, "새로운 예술"의 지지자들을 하나로 묶었습니다.

1897년 Bryusov는 Joanna Runt와 결혼했습니다. 그녀는 죽을 때까지 시인의 동반자이자 가장 가까운 조수였습니다.

1900년대

"테르티아 비질리아"

1900 년에 Tertia Vigilia (Third Guard) 컬렉션이 Scorpio에 출판되어 Bryusov의 작업에서 새로운 "도시"단계를 열었습니다. 이 컬렉션은 저자가 "죄수의 눈"을 부여하고 다음과 같이 언급한 K. D. Balmont에게 헌정되었습니다. "하지만 나는 당신을 사랑합니다. 당신은 모두 거짓말입니다." 컬렉션의 중요한 위치는 역사 및 신화 시로 가득 차 있습니다. Bryusov의 영감은 S. A. Vengerov가 언급한 것처럼 "스키타이인, 아시리아 왕 에사르하돈, 람세스 2세, 오르페우스, 카산드라, 알렉산더 대왕, 아말테아, 클레오파트라, 단테, 바야제트, 바이킹, 큰곰자리"였습니다.

이후 컬렉션에서 신화적인 주제는 점차 사라지고 도시주의에 대한 아이디어로 자리를 잡았습니다. Bryusov는 대도시의 삶의 속도, 사회적 모순, 도시 풍경, 심지어 트램 종과 더미에 쌓인 더러운 눈까지 찬미합니다. "외로움의 사막"에서 시인은 사람들의 세계로 돌아갑니다. 그는 "아버지의 집"을 되찾는 것 같다. 그를 양육했던 환경은 파괴되고 지금 현재와 미래의 빛나는 도시는 "어두운 상점과 헛간"자리에 성장하고 있습니다 ( "감옥의 꿈은 빛으로 사라지고 세계는 예언 된 낙원에 도달 할 것입니다. "). 최초의 러시아 시인 중 한 명인 Bryusov는 도시 주제를 완전히 드러냈습니다("도시 가사"의 요소는 Bryusov보다 오래 전에 찾을 수 있지만 예를 들어 N. A. Nekrasov의 일부 시에서 Pushkin의 "The Bronze Horseman"에서). 컬렉션에 거의없는 자연에 관한시조차도 "도시 거주자의 입에서"( "월간 전기"등) 소리가납니다. "제3의 시계"에는 또한 Verhaern의 시 번역이 여러 개 포함되어 있는데, Verhaern은 그의 작품에 대한 찬사에 이어 Verlaine 시의 음악과 "흐릿한 이미지"에 대한 찬사를 받았습니다.

이때 Bryusov는 이미 Verharn의 가사 번역 책 전체를 준비하고 있었습니다. "현대성에 관한 시"입니다. 시인은 도시의 성장뿐만 아니라 임박한 변화의 예감, 새로운 문화의 형성, 즉 도시의 문화에 흥분합니다. 후자는 "우주의 왕"이 되어야 합니다. 그리고 시인은 이미 "승리의 길"을 열기 위해 "먼지에 던질" 준비가 되어 그 앞에 절하고 있습니다. Tertia Vigilia 컬렉션의 핵심 테마입니다.

이 기간의 Bryusov 시학의 특징은 문체의 포괄성, 백과사전 및 실험이며, 그는 모든 유형의 시 감정가였습니다(그는 "K. K. Sluchevsky의 금요일" 방문), "모든 곡"(중 하나의 제목 그의 컬렉션). 그는 Tertia Vigilia의 서문에서 이에 대해 다음과 같이 말합니다. 시민 시인의 열정적 인 연설, 예를 들어 Nekrasov. 러시아인과 외국 ( "호주 야만인의 노래"까지)의 다양한 시적 매너의 양식화는 Bryusov가 가장 좋아하는 취미이며, 그는 시적 양식화 (또는 번역) 인 "인류의 꿈"집도 준비했습니다. 모든 시대의 스타일. Bryusov 작업의 이러한 특징은 가장 양극화된 반응을 불러일으켰습니다. 그것의 지지자들(주로 상징주의자들이지만 또한 Nikolai Gumilyov와 같은 Bryusov의 극단주의자들)은 박식과 시적 힘의 표시인 "Pushkin" 특성, "proteism"을 보았고, 비평가들(July Aikhenvald, Vladislav Khodasevich)은 다음과 같은 양식화를 비판했습니다. "잡식성", "무정함"및 "차가운 실험"표시.

"우르비와 오르비"

외로움에 대한 의식, 인류에 대한 경멸, 피할 수 없는 망각에 대한 예감(특성시 - "황폐한 날"(1899), "다른 세계의 그림자처럼"(1900))은 컬렉션 "Urbi et Orbi"( "City 그리고 세계”), 1903년 출판; Bryusov는 더 이상 합성 이미지에서 영감을 받지 않습니다. 시인은 점점 더 자주 "시민" 주제로 전환합니다. 시민 가사(그리고 아마도 컬렉션에서 가장 유명한)의 고전적인 예는 시 "The Mason"입니다. 자신을 위해 Bryusov는 모든 것 중에서 선택합니다. 삶의 길"현명하고 소박한 삶"의 비밀을 발견하기 위해 "다른 길, 노동의 길". 고통과 필요를 아는 현실에 대한 관심은 "노래" 섹션에 제시된 "도시의 민속" "차스투쉬카"에 표현되어 있습니다. "노래"는 "인기 있는" 형식으로 생생한 방식으로 작성되었습니다. 그들은 Bryusov의 "pseudo-folk ditties"를 "위조"라고 부르면서 이러한 작품에 대해 대부분 회의적인 비평가들로부터 많은 관심을 끌었습니다. 도시 테마는 Tertia Vigilia보다 여기에서 더 발전되었습니다. 시인은 모든 표현에서 대도시의 삶을 별도의 획으로 그립니다. 따라서 우리는 노동자의 감정을 봅니다 ("매일 밤 나는 정기적으로 창 아래에 서 있으며 내 마음은 당신의 아이콘 램프를 보는 것에 감사합니다 "), 거주자의 진정한 경험 "빨간 손전등으로 집에서".

몇 편의 시에서는 터무니없는 자기 숭배가 보입니다 ( "그리고 처녀와 젊은이가 서서 만나서 왕처럼 면류관을 씌웠습니다"). 그런 시들과 함께). 사랑의 주제는 "Elegies"섹션에서 놀라운 발전을 얻습니다. 사랑은 성사, 즉 "종교적 성사"가 됩니다(예를 들어, "다마스쿠스에게"라는 시 참조). 이전의 모든 컬렉션에서 Bryusov가 New Poetry의 길을 따라 소심한 단계를 밟았다면 "Urbi et Orbi"컬렉션에서 그는 이미 자신의 소명을 찾고 자신의 길을 결정한 주인입니다. Bryusov가 러시아 상징주의의 인정받는 지도자가 된 것은 "Urbi et Orbi"의 출시 이후였습니다. 이 컬렉션은 Alexander Blok, Andrei Bely, Sergei Solovyov와 같은 Young Symbolists에게 특히 큰 영향을 미쳤습니다.

자본주의 문화의 신격화는 시 "The Bled Horse"이다. 그것에서 독자는 불안으로 가득 찬 도시의 강렬한 삶을 제시합니다. "포효"와 "넌센스"가 있는 도시는 임박한 죽음의 얼굴, 거리에서 종말을 지우고 같은 분노, "소란스러운" 긴장으로 계속 살아갑니다.

이 기간 작업의 주제와 분위기

1904-1905년 러일 전쟁 시대의 강대국 분위기(시 "시민 여러분", "태평양으로")는 도시 세계의 불가피한 죽음에 대한 믿음의 Bryusov의 시대로 대체되었으며, 예술의 쇠퇴, "손상의 시대"의 시작. Bryusov는 미래에 "마지막 날", "마지막 황폐함"의 시간만을 봅니다. 이러한 감정은 제1차 러시아 혁명 기간에 절정에 이르렀습니다. 그것들은 Bryusov의 드라마 The Earth(1904, The Earth's Axis 컬렉션에 포함됨)에서 명확하게 표현되며, 이는 모든 인류의 미래 죽음을 묘사합니다. 그런 다음 -시 "The 다가오는 Huns"(1905)에서; 1906년에 Bryusov는 단편 소설 "The Last Martyrs"를 썼습니다. 지난 날들죽음에 직면하여 미친 에로틱 한 난교에 참여하는 러시아 지식인의 삶. "지구"(Blok의 정의에 따르면 "매우 높은" 작품)의 분위기는 전반적으로 비관적입니다. 지구와 연결되지 않고 광활한 자연과 인류가 '기계의 세계'라는 '인공의 빛' 아래 꾸준히 퇴보하는 완성된 자본주의 세계의 시대가 우리 행성의 미래를 제시한다. . 현 상황에서 인류의 유일한 탈출구는 집단자살이며, 이는 드라마의 종전이다. 비극적 인 결말에도 불구하고 연극에는 때때로 희망적인 메모가 포함되어 있습니다. 그래서 마지막 장면에서 '인류의 환생'을 믿는 신자가 나타나며, 새로운 삶청소년; 그것에 따르면 진정한 인간만이 대지의 생명을 맡게 되며, "자랑스러운 죽음"으로 죽기로 결심한 사람들은 삶에서 길을 잃은 "불운한 무리", 나무에서 잘린 가지에 불과합니다. 그러나 퇴폐적인 분위기는 시인의 삶의 이후 몇 년 동안에만 강화되었습니다. 완전한 냉정의 기간은 Bryusov의 가라앉지 않은 고통스러운 열정의 가사로 대체되었습니다("나는 부어오른 자의 눈을 사랑합니다", 1899; "도박 집에서", 1905; "매춘업소에서", 1905 및 기타 많은).

«Στεφανος»

Bryusov의 다음 컬렉션은 "Στεφανος"("화환")로, 1905년(1905년 12월에 발표됨)의 가장 폭력적인 혁명적 사건 중에 쓰여졌습니다. 시인 자신은 그를 자신의 최고봉으로 여겼습니다. 시적 창의성( " "화환"은 내시를 완성했으며 진정으로 "화환"을 입었습니다."라고 Bryusov는 씁니다.) Bryusov의 시민 가사가 밝게 번성하여 Urbi et Orbi 컬렉션에 나타나기 시작했습니다. "Driven from Hell"과 "Moments"주기만 사랑에 전념합니다. Bryusov는 "오는 훈족"에게 "영광의 찬가"를 부르며 그들이 현대 세계의 문화를 파괴할 것이라는 점, 이 세계가 멸망할 것이라는 점, 그리고 시인인 그와 떼려야 뗄 수 없는 부분을 잘 알고 있습니다. "주인의 멍에" 아래에 있던 러시아 농민 출신의 Bryusov는 시골 생활을 잘 알고 있었습니다. 농민 이미지는 Bryusov 가사의 초기 "퇴폐적"시기에도 나타납니다. 1890년대 전반에 걸쳐 시인은 "농민"이라는 주제를 점점 더 자주 사용했습니다. 그리고 도시의 숭배 기간 동안에도 Bryusov는 때때로 시끄러운 거리에서 자연의 품으로 "도피"하려는 동기를 가지고 있습니다. 사람은 자연에서만 자유롭습니다. 도시에서 그는 포로, "돌의 노예"처럼 느끼고 미래의 도시 파괴, "야생 의지"의 시작을 꿈꿉니다. Bryusov에 따르면 혁명은 불가피했습니다. "오, 오는 것은 천진에서 두들겨 맞은 중국인이 아니라 더 끔찍한 사람들, 광산에 짓밟히고 공장에 짓눌린 사람들 ... 나는 그들을 부르는 것이 그들이 피할 수 없기 때문에"라고 시인은 4 명의 상징가에게 씁니다. 1900년, Vladimir Solovyov의 "Three Conversations" 이후. 따라서 상징주의자들 사이에서 혁명에 대한 견해의 차이는 세기의 전환기에 이미 시작되었습니다. Bryusov 자신은 자신이 부르주아 문화, 도시 문화의 노예라고 생각하며, 자신의 문화적 건설은 "The Mason"시에서 제시되는 동일한 감옥의 건설입니다. "The Bricklayer"와 시 "Rowers of the Trireme"(1905)와 정신이 유사합니다. 시 "Dagger"(1903), "Satisfied"(1905) - 성장하는 혁명의 "작곡가"의시, "환영하는 노래"로 전복을 맞이할 준비가되었습니다.

상징주의의 리더

러시아 상징주의와 일반적으로 러시아 모더니즘에서 Bryusov의 조직적 역할은 매우 중요합니다. 그가 이끄는 천칭 자리는 재료 선택과 권위있는 모더니스트 잡지 (절충주의에 반대하고 Pass와 Golden Fleece의 명확한 프로그램이 없음)가되었습니다. Bryusov는 조언과 비판으로 많은 젊은 시인의 작품에 영향을 미쳤으며 거의 ​​모든 사람들이 하나 또는 다른 "Bryusov 모방"단계를 거칩니다. 그는 동료 상징주의자와 문학 청년, "마법사", 문화의 "사제", 그리고 극단주의자들(Nikolai Gumilyov, Zenkevich, Mandelstam)과 미래파(Pasternak, Shershenevich 등) 사이에서 시를 창작하여 엄격한 흠잡을 데 없는 "마스터"로 명성을 얻었습니다. 문학 비평가 Mikhail Gasparov는 러시아 모더니스트 문화에서 Bryusov의 역할을 전체 세대의 작업에 영향을 준 "승리한 학생의 패배한 교사"의 역할로 평가합니다. Bryusov는 새로운 세대의 상징주의자들에게 "질투"의 느낌이 없었습니다(시 "The Younger" 참조: "그들은 그녀를 봅니다! 그들은 그녀를 듣습니다! ...", 1903).

Bryusov는 또한 모스크바 문학 및 예술계의 삶에 적극적으로 참여했으며 특히 1908년부터 그 감독이었습니다. 잡지 콜라보레이션 새로운 방법"(1903년 그는 편집 비서가 되었다).

1910년대

Scales 잡지는 1909년에 발행을 중단합니다. 1910년까지 운동으로서의 러시아 상징주의의 활동은 쇠퇴하고 있었다. 이와 관련하여 Bryusov는 문학 투쟁의 인물이자 특정 방향의 지도자 역할을 중단하고보다 균형 잡힌 "학문"적 입장을 취합니다. 1910년대 초부터 산문(소설 『승리의 제단』), 비평(러시아 남부의 예술 저널, Russkaya Mysl 저작), 푸쉬킨 연구에 상당한 관심을 기울였다. 1913년, 시인은 젊은 시인 Nadezhda Lvova와 그녀의 자살에 대한 고통스러운 로맨스로 인해 개인적인 비극을 경험합니다. 1914년, 제1차 세계 대전이 발발하자 브류소프는 Russkiye Vedomosti의 종군기자로 전면에 나섰습니다. 1914-1916년 Bryusov의 가사에서 애국심의 성장에 주목해야 합니다.

1910-1914년, 특히 ​​1914-1916년에 많은 연구자들이 시인의 정신적 위기, 결과적으로는 창조적 위기를 고려한다. 이미 1900년대 후반의 컬렉션인 "The Earth's Axis"(산문집, 1907), "All the Melodies"(1909) -는 "Stephanos"보다 약하다는 비판을 받았으며 기본적으로 이전의 "튜닉"을 반복합니다. 만물의 나약함에 대한 생각이 깊어지면 시인의 영적 피로가 나타납니다(시 "죽어가는 모닥불", 1908; "자살의 악마", 1910). "Mirror of Shadows"(1912), "Seven Colors of the Rainbow"(1916) 컬렉션에서 저자는이 위기를 배신하는 "계속", "더 헤엄 쳐라"등으로 스스로를 자주 외칩니다. 영웅, 노동자의 이미지가 나타납니다. 1916년에 Bryusov는 푸쉬킨의 시 "Egyptian Nights"의 양식화된 연속을 출판했는데, 이는 비평가들로부터 극도로 혼합된 반응을 일으켰습니다. 1916-1917 년 리뷰 (Andrey Polyanin Sofia Parnok, Georgy Ivanov 등 가명으로 작성)는 "Seven Colors"에서 자기 반복, 시적 기술과 취향의 고장, 과장된 자기 칭찬 ( "기념물"등)에 주목합니다. of the Rainbow”, Bryusov의 재능 소진에 대한 결론에 도달합니다.

위기에서 벗어나 새로운 스타일을 찾으려는 시도와 함께 Bryusov의 연구 연구원은 Nadezhda Lvova에 헌정 된 "Nelli의 시"(1913) 컬렉션과 "Nelli의 New Poems"(1914-1916)는 그것을 계속했습니다(1914-1916, 작가의 생전에 미출간으로 남아 있음). 이 시는 "세련된"도시 창녀를 대신하여 작성되었으며, 서정적 인 영웅 Igor Severyanin의 일종의 여성 대응 인 패션 트렌드에 의해 씌어졌습니다. Bryusov 스타일의 특징적인 징후와 함께 사기가있었습니다 곧 드러났습니다 - Bryusov가 관심을 가지고 언급하는 Severyanin과 미래주의의 영향.

브류소프와 혁명

1917년, 시인은 임시정부로부터 비판을 받은 막심 고리키를 변호했다.

1917년 10월 혁명 이후 Bryusov는 모스크바의 문학 및 출판 활동에 적극적으로 참여하여 다양한 소비에트 기관에서 일했습니다. 시인은 어떤 사업을 시작하든 1위가 되고자 하는 열망에 여전히 충실했습니다. 1917년부터 1919년까지 그는 언론 등록 위원회를 이끌었습니다(1918년 1월부터 - 러시아 도서회의소 모스크바 지부). 1918년부터 1919년까지 그는 교육 인민 위원회에서 모스크바 도서관 부서를 담당했습니다. 1919년부터 1921년까지 그는 전러시아 시인 연합 상임회의 의장을 지냈다(따라서 그는 폴리테크닉 박물관에서 다양한 그룹의 모스크바 시인들의 시의 밤을 지휘했다) 1919년에 Bryusov는 RCP(b)의 회원이 되었습니다. 그는 State Publishing House에서 일했고 교육 인민위원회 예술 교육부의 문학 하위 부서를 이끌었고 State Academic Council의 회원이자 모스크바 주립 대학의 교수였습니다(1921년부터). 1922 년 말부터 - Glavprofobra의 예술 교육 부서장; 1921년에 그는 고등 문학 및 예술 연구소(VLHI)를 조직하고 생이 끝날 때까지 그 학장과 교수로 지냈습니다. Bryusov는 또한 모스크바 평의회의 일원이었습니다. 그는 대 소비에트 백과사전의 초판 준비에 적극적으로 참여했습니다(그는 문학, 예술 및 언어학 부서의 편집자였으며, 초판은 Bryusov가 사망한 후에 출판되었습니다).

1923년, 50주년 기념일과 관련하여 Bryusov는 소비에트 정부로부터 "전국에" 시인의 수많은 공로를 언급하고 "노동자 및 농민 정부로부터 감사합니다"라는 편지를 받았습니다.

늦은 창의성

혁명 후 Bryusov는 계속 활동했습니다. 창의적인 활동. 10월에 시인은 부르주아 자본주의 문화를 파괴할 수 있는 새롭고 변형된 세계의 깃발을 보았습니다. 이제 그는 "생명을 부활"시킬 수 있습니다. 일부 혁명 이후의 시는 "눈부신 10월"에 대한 열광적인 찬송가입니다. 그의 시 중 일부에서 그는 마르크스주의 시인들과 함께 한 목소리로 혁명을 찬미합니다(예를 들어, "그런 날들에"(1923) 모음집의 시 참조 - 특히 "일", "응답", "To 형제 - 지식인", "러시아어 만 "). "러시아 문학 Leniniana"의 조상이 된 Bryusov는 "젊은 시인에게"시 "현재에 살지 마십시오", "예배 예술"에서 1896 년에 자신이 제시 한 "계율"을 무시했습니다.

새 시대의 일부가 되려는 그의 모든 열망에도 불구하고 Bryusov는 "새 삶의 시인"이 될 수 없었습니다. 1920년대("Dali"(1922), "Mea"("Hurry!", 1924) 컬렉션에서) 그는 악센트, 풍부한 두운, 불규칙한 구문, 신조어(다시, 미래주의의 경험을 사용하는 Nelly의 시의 시대); 일반적으로 브류소프를 비판하는 블라디슬라프 코다세비치는 이 시기를 '의식적 불협화음'을 통해 '새로운 소리'를 찾기 위한 시도로 평가한다. 이 시는 사회적 동기, "과학적"의 파토스로 가득 차 있습니다(Bryusov가 혁명 이전에도 관심을 가졌던 Rene Gil의 "과학적 시"의 정신에서: "전자의 세계", 1922, "세계의 세계") N-Dimensions", 1924), 이국적인 용어 및 고유명사(저자는 많은 항목에 자세한 설명을 제공함). 그것을 자세히 연구한 M. L. Gasparov는 후기 Bryusov의 방식을 “학문적 전위”라고 불렀습니다. 일부 텍스트에는 혁명 자체에도 불구하고 자신의 과거와 현재 삶에 대한 실망의 메모가 나타납니다(시 "환상의 집"이 특히 특징적임). 그의 실험에서 Bryusov는 혼자였습니다. 새로운 소비에트 시를 짓는 시대에 Bryusov의 실험은 너무 복잡하고 "대중이 이해할 수 없는" 것으로 간주되었습니다. 모더니스트 시학의 대표자들도 그들에게 부정적으로 반응했습니다.

죽음

1924년 10월 9일, Bryusov는 그의 모스크바 아파트에서 폐엽성 폐렴으로 사망했습니다. 시인은 수도의 Novodevichy 묘지에 묻혔습니다.

Bryusov 작품의 주요 특징

Bryusov의시에서 독자는 반대 원칙에 직면합니다. 생명 긍정 - 사랑, 노동에 의한 삶의 "정복", 존재 투쟁, 창조 - 그리고 비관적(죽음은 행복, "달콤한 열반"이므로 무엇보다도 죽음에 대한 욕망이 있고, 자살은 "매혹적"이며, 미친 난교는 "인공 에덴의 비밀 쾌락"입니다. 그리고 메인 배우 Bryusov의 시에는 용감하고 용감한 전사가 있거나 삶에 절망적인 사람, 죽음으로 가는 길 외에 다른 방법이 보이지 않는 사람이 있습니다. "이기적인 영혼"을 가진 창녀).

Bryusov의 기분은 때때로 모순됩니다. 전환 없이 서로를 대체합니다. 그의 시에서 Bryusov는 혁신을 위해 노력하거나 다시 오랜 시간 검증된 고전 형식으로 돌아갑니다. 에 대한 욕구에도 불구하고 고전 양식, Bryusov의 작업은 여전히 ​​​​제국이 아니라 모순 된 특성을 흡수 한 아르누보입니다. 그것에서 우리는 결합하기 어려운 특성의 융합을 봅니다. Andrei Bely의 특성에 따르면 Valery Bryusov는 "대리석과 청동의 시인"입니다. 동시에 S. A. Vengerov는 Bryusov를 "훌륭한 엄숙함"의 시인으로 간주했습니다. L. Kamenev에 따르면 Bryusov는 "해머 파이터이자 보석상"입니다.

Bryusov의 검증

Valery Bryusov는 Verhaarn의 정신에서 적극적으로 사용되는 부정확한 운, "자유 운문", "긴" 미터(내부 운율이 있는 약어 12피트: "느린 나일 강 근처, 메리다 호수가 있는 곳, 불타는 왕국에서
당신은 Osiris Isis, 친구, 여왕 및 자매처럼 오랫동안 나를 사랑해 왔습니다 ... ", "Pale Horse"에서 caesura가없는 유명한 7 피트 trochee : "거리는 폭풍과 같았습니다. 군중이 지나갔다
피할 수 없는 바위에게 쫓기듯… "), 줄바꿈을 사용 다른 미터(소위 "선형 로그": "내 입술이 다가오고있다.
입술에..."). 이 실험은 젊은 시인들에게 결실을 맺었습니다. 1890년대에 지나이다(Zinaida)와 병행하여 기피우스 브류소프(Gippius Bryusov)는 강장제 운문(돌닉은 그가 1918년 기사에서 러시아 시에 도입한 용어임)을 발전시켰지만, 기피우스와 이후의 블록과는 달리, 그는 이 운문에서 기억에 남는 예를 거의 제시하지 않았습니다. 미래 거의 언급되지 않음: Bryusov에서 가장 유명한 돌닉은 The Coming Huns(1904)와 The Third Autumn(1920)입니다. 1918년에 Bryusov는 "실험 ..." 컬렉션을 출판했는데, 이 컬렉션은 독창적인 작업을 설정하지 않았으며 특히 운문 분야(매우 긴 줄 끝, 형상화된 시 등) 분야에서 가장 다양한 실험에 전념했습니다. 1920년대에 Bryusov는 여러 기관에서 번역을 가르쳤고 그의 과정 중 일부는 출판되었습니다.

다양한 장르의 브류소프

Bryusov는 많은 문학 장르에서 그의 손을 시도했습니다.

산문

Bryusov의 가장 유명한 역사 소설은 4세기 로마의 생활과 관습을 묘사한 승리의 제단입니다. e., 특히 "Fiery Angel". 후자는 묘사되는 당시의 심리(16세기 독일)가 훌륭하게 표현되어 그 시대의 분위기가 정확하게 전달된다. "Fiery Angel"을 기반으로 Sergei Prokofiev는 같은 이름의 오페라를 썼습니다. Bryusov의 소설의 동기는 작가의 시 작품의 동기와 완전히 일치합니다. 시와 마찬가지로 Bryusov의 소설은 구세계의 붕괴 시대를 묘사하고 신선하고 활력을 주는 힘의 지원을 받아 새로운 세계가 도래하기 전에 생각에 잠긴 개별 대표자를 묘사합니다.

두 세계의 원리에 기초한 Bryusov의 독창적인 단편 소설은 The Earth's Axis(1907) 컬렉션으로 편집되었습니다. 단편 소설 "밤과 낮"에서 Bryusov는 "순간의 철학", "열정의 종교"에 자신을 바칩니다. Bryusov는 또한 환상적인 작품을 저술했습니다. 이것은 소설 "Mountain of the Stars", "The Rise of the Machines"(1908) 및 "The Mutiny of the Machines"(1914), 이야기 "The First Interplanetary", 디스토피아 "남십자 공화국"(1904-05). 주목할 만한 것은 작가가 1860년대 자유주의 사회운동에 참여했던 그의 아버지 야코프 브류소프를 묘사한 "다샤의 약혼" 이야기다. "여성일기의 마지막 페이지"라는 이야기도 비평가들로부터 상당한 주목을 받았습니다.

번역

번역가로서 Bryusov는 러시아 문학을 위해 많은 일을 했습니다. 그는 유명한 벨기에 도시 시인 Emile Verhaern의 작품을 러시아 독자에게 공개했으며 Paul Verlaine의시의 첫 번역가였습니다. Edgar Allan Poe(시), Romain Rolland("Liliuli"), Maurice Maeterlinck("Pelleas와 Melesande", "Massacre of the Innocents"), Victor Hugo, Racine, Ausonius, Molière("Amphitryon")의 작품에 대한 Bryusov의 번역이 알려져 있습니다. "), Byron, Oscar Wilde("파두아 공작 부인", "독서 감옥의 발라드"). Bryusov는 Goethe의 Faust와 Virgil의 Aeneid를 완전히 번역했습니다. 1910년대에 Bryusov는 아르메니아 시의 매력에 빠져 아르메니아 시인들의 많은 시를 번역했으며 "고대부터 현재까지 아르메니아 시"의 기본 모음집을 편찬하여 아르메니아 인민시인이라는 칭호를 받았습니다. 1923년, 예레반 언어 대학이 그의 이름을 따왔습니다.

Bryusov는 번역 이론가였습니다. 그의 아이디어 중 일부는 오늘날에도 여전히 관련이 있습니다(예를 들어, Verlaine의 번역의 서문(1911), 리뷰 "Verhaarn on on Procrustean bed"(1923) 등).

비평과 문학비평

문학 평론가로서 발레리 브류소프는 1893년에 첫 번째 컬렉션인 러시아 상징주의자들(Russian Symbolists)을 위해 초보 시인(그러나 그 자신도 마찬가지)의 시를 선택하면서 연설을 시작했습니다. 최대 완전한 컬렉션 Bryusov의 중요한 기사는 Far and Near입니다. 그의 비판적 기사에서 Bryusov는 상징주의 이론을 드러냈을 뿐만 아니라 문학의 내용에 대한 형식의 의존성에 대해 진술했습니다. Bryusov에 따르면 시는 중요한 교육적 가치를 지닌 공예이기 때문에 "할 수 있고 또 배워야 합니다". Bryusov에 따르면 현실과의 분리는 예술가에게 치명적입니다. Verification에 대한 Bryusov의 작업은 흥미롭습니다("Fundamentals of Verification" 등). Bryusov는 "러시아 시의 어제, 오늘 그리고 내일", "시의 종합"이라는 기사에서 표현되는 프롤레타리아트 시인들의 작품에 공감했습니다.

Bryusov의 문학 작품 중 가장 유명한 것은 Alexander Pushkin의 전기와 작품에 전념 한 작품입니다 (Pushkin의 시화, "Pushkin's Letters to Pushkin", "Pushkin in the Crimea", "Pushkin's Relations with the Government", "Pushkin's Lyceum Poems". 후자의 작품에는 푸쉬킨 (Lyceum) 학생이 새로 발견하고 복원한 텍스트가 포함되어 있습니다. 여러 기사("푸쉬킨과 농노", 푸쉬킨의 시적 기법에 대한 기사 등)는 위대한 러시아 시인(Brockhaus 판)의 수집된 작품을 위해 Bryusov에 의해 작성되었습니다. Bryusov는 Nikolai Gogol (그의 연설 "소각"에서 표현됨), Baratynsky, Fyodor Tyutchev (Bryusov는 실제로이 재능있는 시인의 작품을 러시아 사회에 공개했습니다), Alexei Tolstoy의 작품을 연구했습니다.

브류소프 기자

Bryusov는 1890년대 말부터 Bartenev 저널의 저명한 역사가이자 편집자의 지도 아래 과학 출판 학교를 다녔던 "러시아 기록 보관소"라는 문학적 폭풍과는 거리가 먼 저널에서 저널리즘 활동을 시작했습니다. 1900년에서 1903년까지 그는 저널의 편집 위원회의 비서였습니다. Yasinsky의 Monthly Works(1900-1902)에 게재됨.

나중에 Bryusov는 러시아 상징주의의 주요 기관인 Scales (1904-1909) 저널의 주인공이되었습니다. Bryusov는 편집 작업에 모든 에너지를 쏟았습니다. Bryusov는 Vyesov의 주요 저자이자 편집자였습니다. 그 외에도 Andrey Bely, Konstantin Balmont, Vyacheslav Ivanov, Maximilian Volosin, Mikhail Kuzmin이 출판되었습니다. Bryusov는 또한 출판사 "Scorpion"을 감독했으며이 출판사 "Northern Flowers"(1901-1903, 1905 및 1911에 출판됨)의 연감 출판에 참여했습니다.

편집자로서의 Bryusov의 경험은 1910년 Struve가 시인을 초대하여 모스크바에서 가장 오래된 잡지 Russkaya Mysl의 문학 부서를 편집하도록 초대했을 때 고려되었습니다. Bryusov는 천칭 자리 전통의 연속에서 문학 편집자로서의 그의 사명을 보았습니다. 곧 Bryusov는 소설 외에도 잡지의 참고 문헌 및 비평을 감독하기 시작했습니다. 새로운 문학 편집자 Alexei Tolstoy, Andrei Bely, Alexander Blok, Alexander Grin, Alexei Remizov, Anna Akhmatova, Nikolai Gumilyov가 잡지 페이지에 등장했습니다. 동시대인들은 스트루베의 월간지가 '러시아 상징주의의 기념일'인 것처럼 발행되는 것이 아이러니했다. 그러나 곧 Struve와 Bryusov 사이에 마찰이 생겼습니다. 러시아 사상의 1910년 12월호는 음란물로 체포되었습니다. 그 이유는 Bryusov의 이야기 "여성 일기의 마지막 페이지"입니다. Bryusov의 편집은 1912년 말에 끝났습니다. 그 이유 중 하나는 Struve가 Andrei Bely의 소설 Petersburg의 출판을 거부했기 때문입니다. Bryusov는 1914년까지 비평가로서 잡지의 직원으로 남아 있습니다.

1915년, 막심 고리키는 새로 창간한 크로니클 잡지에서 공동 작업을 하도록 브류소프를 초대했습니다.

Bryusov 편집자

Bryusov는 편집 활동에 참여했습니다. 그의 통제하에 Karolina Pavlova의 수집 작품, Pushkin 작품의 여러 버전이 출판되었습니다. 그는 푸쉬킨의 전체 작품을 편집하기 시작했습니다(첫 번째 권에서 끝난 작품에는 미완성 작품이 추가됨).

선택한 견적

재능, 심지어 천재라도 주어진다면 정직하게 느린 성공을 줄 것입니다. 충분하지 않습니다! 나에게는 충분하지 않습니다. 우리는 그렇지 않으면 선택해야합니다 ... 안개 속에서 안내 별을 찾으십시오. 그리고 나는 그것을 봅니다. 퇴폐적입니다. 예! 무슨 말을 하든 거짓이든 우스꽝스러운 말이든 앞으로 나아가고 발전하고 미래는 특히 합당한 지도자를 찾을 때 그 몫이다. 그리고 내가 리더가 될 것이다! 그래 나! (1893년 3월 4일, 일기).
나의 젊음은 천재의 젊음이다. 나는 위대한 행동만이 내 행동을 정당화할 수 있는 방식으로 살고 행동했습니다. (같은 책, 1898).

형제 - Alexander (1885-1966) - 미술사 교수, 역사 박물관 직원, Amber Room 검색 참가자.
자매 - Lydia - 시인 Samuil Kissin의 아내.
자매 - Nadezhda (1881-1951) - 음악 학자 - 민속학자, 교사 (1921-1943) 및 모스크바 국립 음악원의 부총장 (1922-28).
1910년대 초, Bryusov, Vyach. Ivanov, Andrei Bely 및 A. S. Petrovsky는 소위에 의해 설립된 임시 프리메이슨 롯지 Lucifer를 구성했습니다. "모스크바 센터"(아마도 Rosicrucian 장 / Astrea /)와 인지 학자와의 연결을 위해 설립 직후 폐지되었습니다. 아마도 이러한 종류의 현상은 이러한 문화적 인물이 프리메이슨 운동에 소속되어 있음을 나타내는 지표로 완전히 간주될 수 없지만 이러한 사실은 그러한 운동의 연대기에 포착됩니다.
1924년, 죽기 직전 발레리 브류소프는 젊은 조각가 니나 니스-골드만(Nina Niss-Goldman)을 위해 포즈를 취했습니다. 이제 이 초상화는 1920년대 러시아 아방가르드 컬렉션의 상트페테르부르크 러시아 박물관에 있습니다.