Comment faire une belle séance photo. Comment prendre une bonne photo : choix du lieu, pose, arrière-plan, qualité de l'appareil, programmes de traitement photo et conseils des photographes

Presque chaque personne moderne possède un smartphone doté d'un appareil photo. Et certainement chaque propriétaire prend des photos dessus. Mais vous devez admettre qu'ils ne se déroulent pas toujours comme nous les voyons dans nos esprits. Soit il n'y a pas assez de lumière, soit elle s'avère floue, soit les couleurs sont déformées. Aujourd'hui, RosKase vous parlera de quelques secrets qui vous permettront de prendre de belles photos avec votre téléphone.

Le premier secret est la propreté

Vérifiez l'objectif du smartphone - il nécessite un soin particulier. S'il y a des empreintes digitales ou de la poussière dessus, la qualité de l'image se détériorera. Essuyez-le régulièrement avec un chiffon spécial (la microfibre est super) pour ne pas rayer la surface vulnérable. Si du sable pénètre soudainement sur l'appareil photo, ne frottez pas l'objectif, mais essayez de souffler les grains de sable afin qu'ils n'endommagent pas l'intégrité de l'optique.

Le deuxième secret est la lumière

Nous pensons que vous avez déjà vérifié plus d'une fois que les meilleures photos sont prises à la lumière du jour. Essayez de positionner le sujet de manière à ce que la source de lumière soit derrière vous et que le sujet photographié soit correctement éclairé. Si l'objet est immobile (par exemple, une maison) et que vous avez besoin d'un certain angle, essayez d'expérimenter les paramètres de l'appareil photo et prenez plusieurs photos différentes jusqu'à ce que vous obteniez le résultat souhaité. Pour les portraits, par exemple, vous pouvez également utiliser des réflecteurs spéciaux pour obtenir la bonne lumière.

Secret trois - paramètres

Vérifiez les paramètres de l'appareil photo de votre appareil. La plupart des utilisateurs prennent des photos en mode automatique. Mais ce n'est pas toujours adapté à un moment particulier. Faites une expérience - essayez de changer la balance des blancs, l'exposition. Voyez ce qui se passe. Cela vous aidera à régler la caméra pour certaines conditions la prochaine fois. Si les réglages manuels ne vous conviennent pas, voyez quel mode est le meilleur pour prendre des photos avec un appareil photo de téléphone dans une situation donnée. Il existe différents modes - portrait, panorama, sports, macro, nuit, etc. En sélectionnant l'un d'entre eux par défaut, le téléphone définit les paramètres en fonction de la situation.

Secret Four - Évitez le zoom

Le zoom numérique ruine les photos. Si vous avez besoin de photographier un objet de plus près, allez-y simplement. Si cela n'est pas possible, prenez une photo en résolution maximale, puis recadrez la photo dans un programme spécial. Ainsi, la qualité sera meilleure que lors de l'utilisation du zoom numérique.

Secret cinq - quelques coups

Prenez plusieurs photos. Au final, il est plus commode de choisir le meilleur de ceux réalisés que de regretter que le seul et unique n'ait pas fonctionné. Après tout, ce n'est pas un film de 36 images - vous pouvez prendre autant de photos que vous le souhaitez avec un appareil photo numérique - tout n'est limité que par la mémoire de l'appareil (et c'est certainement bien plus que 36 photos). Vous pouvez également utiliser la prise de vue en continu qui, d'une simple pression sur le bouton, prendra indépendamment plusieurs images d'affilée.

Secret six - flash

Bien sûr, le flash doit être utilisé à bon escient. Mais lorsqu'il n'y a pas assez de lumière et que vous voulez prendre une photo, l'utiliser est la première chose qui vous vient à l'esprit. Dans tous les cas, la photo sera meilleure avec que sans. Et vous pouvez toujours prendre des photos.

Le conseil le plus évident pour prendre de bonnes photos avec votre téléphone est de régler la qualité d'image au maximum. Rendez-vous dans les paramètres de votre smartphone et vérifiez si votre appareil utilise le maximum de ses capacités. S'il n'y a pas assez de mémoire sur votre téléphone pour de nombreuses photos haute résolution, vous pouvez toujours trouver une issue - par exemple, acheter une carte mémoire ou envoyer une photo sur le stockage en nuage.

Tout souffle ou mouvement pendant la prise de vue peut rendre l'image floue. Pour résoudre ce problème, la fonction de stabilisation photo a été inventée. Il vous permet de lisser les mouvements et de prendre des photos nettes. Activez cette fonctionnalité et oubliez les images floues.

Il existe aujourd'hui de nombreux logiciels de retouche photo. Dans ceux-ci, vous pouvez recadrer des images, superposer des légendes, créer des cadres, appliquer des filtres et faire bien d'autres choses. Essayez de modifier votre photo. Et vous serez surpris de voir comment cela peut changer. En même temps, les filtres peuvent lui donner du mystère et de l'excentricité. Expérimentez - et n'ayez pas peur de gâcher la photo - vous pouvez toujours revenir à la version originale.

Il est impossible de prendre un appareil tout de suite - et de commencer immédiatement à prendre des photos professionnelles sur un smartphone. Cela demande de la pratique. Et plus il y en a, mieux c'est. Lisez la documentation pertinente, mais avant tout, lisez les instructions de votre smartphone, en accordant une attention particulière à la section décrivant les fonctions de l'appareil photo. Il est possible que vous découvriez beaucoup de nouvelles choses par vous-même.

Comment prendre des photos professionnelles avec votre téléphone

Si vous souhaitez prendre des photos de haute qualité sur votre appareil, vous devez choisir un appareil en fonction de son appareil photo. Le Nokia Lumia 1020 est actuellement le meilleur smartphone pour la photographie. C'est le seul smartphone qui prend des photos en 41 MP ! Bien sûr, il existe un certain nombre d'autres gadgets dotés de bons appareils photo - et ici, vous devez étudier de nombreux paramètres afin de choisir le modèle de téléphone qui vous convient.

Et nous vous souhaitons bonne chance pour améliorer vos compétences photographiques et des images claires de haute qualité !

Pas

Composition

Trouvez le côté ombré du visage. Regardez-vous dans le miroir ou prenez une photo test et voyez quel côté du visage est le plus éloigné de la source de lumière et semble donc plus sombre. Prenez une photo de ce côté pour obtenir un effet artistique et paraître plus mince. En plein soleil, cette technique peut ne pas fonctionner.

Prenez des photos de manière créative. Au lieu de l'autoportrait traditionnel de face, essayez de prendre une photo artistique avec une composition complètement différente. Voici quelques idées :

• prendre une photo de profil, c'est-à-dire de côté;
• prenez une photo de seulement la moitié du visage - gauche ou droite;
• prendre une photo en gros plan des yeux, des lèvres ou de la joue.

1. Ne placez pas votre visage strictement au centre du cadre. Les meilleures photos sont généralement construites selon la règle des tiers. Cela signifie que les yeux (le centre de composition du portrait) doivent être à une distance d'un tiers verticalement du haut de l'image et à droite ou à gauche de son milieu. La photo s'avérera plus intéressante et l'angle sera probablement meilleur.

   Éloignez l'appareil photo de votre visage. L'objectif déforme les objets trop proches. Les selfies sont généralement pris avec l'appareil photo ou le téléphone à bout de bras, ce qui est à une très petite distance, et à cause de cela, le nez semble souvent plus grand qu'il ne l'est en réalité - ce n'est certainement pas l'effet que vous souhaitez obtenir.

   • Si vous souhaitez prendre une photo en gros plan, il est préférable d'utiliser le zoom optique et de photographier à une plus grande distance. Vous pouvez également prendre une photo à la taille ou en pied, puis la recadrer.
   • Si votre appareil photo est équipé d'un minuteur, appuyez-le contre un support stable, allumez le minuteur et reculez. Une telle photo aura probablement plus de succès qu'un selfie à main levée.

2. Utilisez l'appareil photo principal de votre téléphone. Il est plus pratique de prendre des photos de soi sur la caméra frontale d'un smartphone, mais la principale permet de prendre de bien meilleures photos.

   Placez un miroir derrière la caméra. Prendre des photos est plus facile lorsque vous pouvez vous voir, donc avoir un miroir derrière votre appareil photo ou votre smartphone peut vous aider à obtenir une meilleure pose ou une meilleure expression faciale. Gardez votre sourire naturel !

   Demandez à quelqu'un de prendre votre photo. Ce n'est pas toujours possible, mais il est préférable de se faire photographier par quelqu'un d'autre. Vous pouvez vous concentrer sur la pose sans avoir à penser à tenir l'appareil photo et à appuyer sur le bouton en même temps.

   • Demandez à un ami de prendre une photo de vous. Il se peut qu'il vous taquine un peu ou qu'il vous demande aussi de le prendre en photo.
   • Si c'est lors d'une fête ou d'un autre événement, demandez à quelqu'un de prendre une photo de vous (et de vos amis si vous êtes en groupe). Il est préférable d'avoir quelqu'un que vous connaissez, ou au moins d'avoir l'air digne de confiance afin que votre téléphone ou votre appareil photo ne soit pas volé.

Poses

1. Évitez le double menton. L'un des traits les plus laids qu'un mauvais coup peut vous récompenser est le double menton. Cela peut généralement être évité en étirant le cou et en poussant légèrement le menton vers l'avant, loin du corps. Il vous semblera que c'est étrange et gênant, mais sur la photo, il aura l'air comme il se doit.

   Redressez vos épaules. Les épaules voûtées et une mauvaise posture n'ornent personne, alors descendez et reculez vos épaules. Cela vous donnera un look plus gai, allongera visuellement votre cou et améliorera ainsi votre photo. Vous pouvez soulever légèrement une épaule ou la tourner vers l'objectif, plutôt que de vous tenir dans une pose régulière et statique.

   Change ton attitude. Si vous prenez et publiez beaucoup d'autoportraits et que vous avez l'air sérieux sans exception, vous pouvez sembler trop sérieux et même ennuyeux. Essayez de vous amuser et de prendre une photo amusante. Lorsque vous vous permettez de vous détendre et de vous amuser, vous pouvez soudainement obtenir une photo étonnamment réussie.

   Tournez-vous vers la caméra sous un angle. Au lieu de vous tenir droit devant la photo, essayez de tourner légèrement votre visage ou tout votre corps. Expérimentez pour trouver votre côté le plus gagnant. Se tenir de côté sur une photo en pied vous fera paraître plus mince et accentuera vos courbes.

   Ne regardez pas directement dans l'objectif. Même si vos yeux sont votre plus belle caractéristique, essayez de détourner le regard de l'appareil photo pour rendre la photo plus intéressante.

   • Vous pouvez toujours vous concentrer sur vos yeux en les ouvrant grand et en regardant par-dessus ou loin de la caméra.
   • Essayez de ne pas détourner le regard trop évidemment. Si vous regardez légèrement à l'écart de l'objectif, vous aurez l'impression de ne pas savoir que vous êtes filmé. Si vous regardez à au moins trente centimètres de la caméra, cela ressemblera déjà à une pose consciente.

2. Montrez des émotions. Les émotions sincères sont généralement immédiatement visibles sur le visage. Un sourire forcé ne vous rend généralement pas plus attirant. Donc, si vous posez pour une photo en souriant, pensez à quelque chose de vraiment sympa ou drôle.

   Être habillé correctement. Si vous photographiez un autoportrait dans un but précis, réfléchissez à la façon dont vous devriez vous habiller.

   • Si vous avez besoin d'une photo pour le travail ou pour une page Web professionnelle, optez pour des vêtements sobres et professionnels et une coiffure simple et soignée.
   • Si vous photographiez pour un site de rencontre, vous pouvez porter quelque chose de brillant ou d'amusant, mais ne vous habillez pas trop sexy (une telle photo trahira immédiatement vos efforts pour paraître plus sexy !). Les cheveux n'ont pas besoin d'être parfaits; soyez décontracté, mais montrez que vous faites attention à votre apparence.
   • Si la photo est destinée à votre page de médias sociaux, réfléchissez à la façon dont les gens vous percevront. Le choix de vêtements est très large, mais un T-shirt sale n'est toujours pas le meilleur choix pour un selfie (à moins toutefois de démontrer que vous venez de rentrer d'une randonnée de vingt kilomètres).

3. Ne jouez pas à la tête de canard ! Le soi-disant duckface (un visage avec des lèvres de canard) - lèvres pliées en arc et tendues comme pour un baiser - tout le monde s'est fatigué et est devenu un modèle de mauvais goût lors de la prise de selfies. Il existe de nombreuses autres expressions faciales plus jolies.

Situation

Filmez en lumière naturelle. La lumière naturelle est toujours préférée pour la photographie. Cependant, la lumière directe du soleil, surtout à midi lorsque le soleil est directement au-dessus, n'est pas bonne pour la photographie de portrait : vous ne voulez pas d'ombres dures sur votre visage !

• Si vous avez le choix, il est préférable de prendre des photos par temps nuageux.
• À l'intérieur, essayez de prendre des photos près d'une fenêtre, à la lumière naturelle (mais pas en plein soleil).
• Si vous êtes obligé d'utiliser de la lumière artificielle à l'intérieur, évitez les lampes fluorescentes et les plafonniers. Vous pourrez peut-être obtenir un éclairage plus favorable si vous éteignez les plafonniers et allumez les lampes de table et les appliques.
• Si vous devez photographier en lumière directe d'en haut (qu'elle soit naturelle ou artificielle), utilisez le flash pour remplir les zones d'ombre - votre photo n'aura alors pas d'ombres sous le nez ou les yeux.

1. Découvrez l'arrière-plan. En publiant une photo sur Internet, il est peu probable que vous rêviez de la gloire d'une personne qui s'est capturée sur un fond absurde ou indécent.

   Pensez aux cadres visuels. Une photo peut être plus intéressante si la composition forme une sorte de cadre. Voici quelques idées pour de tels cadres visuels :

   • poser dans l'embrasure de la porte;
   • tenez l'appareil photo dans deux mains tendues et non dans une seule;
   • se tenir entre deux objets - par exemple, des arbres ou des buissons;
   • attrapez votre menton ou soutenez-le avec votre main pour créer un cadre visuel d'en bas.

Édition

1. Zoomez sur la zone souhaitée. Si vous souhaitez mettre en évidence une partie particulière du visage ou du corps, utilisez une application de retouche photo pour zoomer et enregistrer la version modifiée. Sur la plupart des smartphones et des ordinateurs, vous pouvez installer des logiciels de retouche photo, dont beaucoup sont très faciles à utiliser.

   Recadrez le cadre pour supprimer tout ce qui est inutile. Toutes les parties inutiles ou laides de l'image doivent être supprimées par recadrage. Si vous avez pris la photo d'une main, il est préférable de la retirer du cadre, car elle aura l'air grande et peu attrayante. Si les cheveux sont dressés, enlevez-les au moins partiellement. Vous n'êtes pas obligé de montrer les photos à qui que ce soit telles que vous les avez prises : retouchez-les d'abord, puis postez-les ou envoyez-les.

   Utilisez un filtre. La plupart des sites de partage de photos proposent des filtres intégrés. Avec leur aide, vous pouvez modifier la teinte, le contraste et la luminosité de votre photo. Essayez différents filtres jusqu'à ce que vous trouviez celui qui convient le mieux à votre photo.

   Retouchez la photo. Outre les programmes et applications conçus pour la retouche photo en général, il existe des applications spécifiquement conçues pour la retouche de portraits. Avec l'aide de tels programmes, vous pouvez vous débarrasser des yeux rouges, éliminer les boutons et les imperfections, uniformiser le teint et effectuer d'autres actions pour perfectionner votre photo.

Cole Rise est un photographe, voyageur et créateur populaire du préréglage Rise pour Instagram. Ses photographies se distinguent par le fait que même après traitement, elles semblent naturelles. Cole a partagé ses secrets sur la façon de prendre des photos avec un téléphone portable et de modifier des photos afin qu'elles soient de qualité proche des images des appareils photo reflex.

1. Ajouter de la lumière aux ombres et assombrir les reflets

La plupart des outils de retouche photo ont des options pour ajuster les hautes lumières et les ombres. Et cela devrait être utilisé.

Pour améliorer la photographie de la nature, Cole a équilibré l'exposition en ajoutant de la lumière aux ombres et en assombrissant légèrement les hautes lumières. Il a également appliqué le filtre Winsy de la collection d'applications Litely à la photo pour apporter des tons chauds à l'image.

2. Ajoutez un effet de vignette et une ombre portée pour rendre votre photo plus lumineuse

L'effet de vignettage ajoute une bordure sombre autour du périmètre de la photo et éclaircit le milieu de la photo. C'est l'un des tours préférés de Cole. La photo originale aurait été trop sombre, alors Cole a augmenté la saturation et ajouté un peu de netteté pour séparer le ballon du paysage. Cela a permis de garder la photo naturelle.

3. Modifiez l'image, puis réinitialisez tous les paramètres à 50 %

Il est très important.

L'astuce consiste à rendre votre photo naturelle. Modifiez l'image comme vous le feriez normalement, puis réinitialisez tous les paramètres à 50 %.

L'année dernière, les utilisateurs d'Instagram ont enfin eu la possibilité de contrôler la puissance des filtres. Pour utiliser ces paramètres, sélectionnez simplement un filtre, puis cliquez à nouveau dessus.

Et un autre conseil : n'utilisez pas l'outil LUX sur Instagram. Son travail consiste à corriger le manque de contraste qui rend une photo peu naturelle.

4. Photographier les gens dans la mesure du possible

Les paysages sont plus beaux quand il y a des gens. La personne sur la photo est capable de transmettre des sentiments. Le meilleur exemple de la façon dont les gens ajoutent de la personnalité à une image est le travail de Murad Osmann, qui se photographie tenant la main de sa petite amie dans différentes parties du monde (série de photos Follow me).

Ce sont les ruines de l'ancienne ville de Jerash. Si nous supprimons une personne de cette photo, nous ne ressentirons pas l'échelle et la grandeur de cette structure.

6. Essayez de prendre des photos en vous penchant par la fenêtre d'une voiture

Vous ne saurez jamais à l'avance ce que vous allez réussir. Dans le cas de l'iPhone, maintenez simplement le déclencheur enfoncé et maintenez-le enfoncé pour prendre des photos en mode rafale. Sur un smartphone fonctionnant sous Android, vous pouvez activer la prise de vue en rafale en sélectionnant le mode approprié (mode rafale) dans les paramètres de l'appareil photo. Sur les smartphones Samsung, il peut s'appeler Burst Shot. Pour cette photo, Cole a utilisé une caméra à obturation lente pour ajouter un effet de flou.

7. Pour obtenir une photo intéressante, placez votre smartphone sur le toit de la voiture

S'il y a des nuages ​​dans le ciel, leur reflet sur le toit de la voiture ajoutera du piquant à la photo.

8. Abaissez votre gadget à la surface de l'eau pour un effet réfléchissant cool

9. Tenez votre smartphone à la verticale lorsque vous photographiez pour Instagram

Pour vous faciliter la tâche, tenez l'appareil photo à la verticale : il est plus facile de faire tenir tout ce dont vous avez besoin pour le cadre dans un carré. Mieux encore, réglez votre appareil photo pour qu'il ne prenne immédiatement que des images carrées.

10. Lorsque vous photographiez des paysages, appuyez sur le bouton de volume pour déclencher l'obturateur

Saviez-vous que vous pouvez simplement ouvrir l'appareil photo de votre iPhone et appuyer sur le bouton de volume pour prendre une photo ? Il en va de même pour les téléphones Android. Sur Samsung Galaxy S4, attribuez la fonction d'obturateur au bouton de volume dans les paramètres au lieu de la fonction de zoom par défaut. Ce remaniement des boutons facilitera la prise du téléphone pour éviter l'effet de « poignée de main » qui peut gâcher la photo.

11. Rapprochez-vous du sol si vous souhaitez mettre votre sujet au premier plan.

Les caméras des smartphones ont une faible profondeur de champ, vous pouvez donc recourir à des astuces. Par exemple, abaissez la caméra plus près du sol.

12. N'attirez pas l'attention et ne portez pas de sac à dos avec vous.

Un touriste, pendu avec des gadgets, est un excellent appât pour les voleurs. En voyage, Cole ne porte jamais de vêtements flashy, garde son appareil photo et son téléphone près de lui et laisse toujours son sac à dos à la maison. Avant de filmer un commerçant ou simplement une personne dans la rue, assurez-vous de lui demander la permission. Vous serez surpris de la réactivité des gens.

13. Mauvais temps = belle photo

Ne fuyez pas quand il commence à pleuvoir ou à grêler. Ce sont d'excellentes conditions pour prendre une bonne photo. Les jours couverts et nuageux sont l'occasion de capturer des motifs intéressants dans le ciel. Ne restez pas assis à la maison même lorsque le temps semble non volant.

14. Soyez prêt à tirer même dans les moments les plus inattendus.

Il n'est pas toujours possible de bien se préparer pour le tournage, et des moments inattendus se produisent. Comme, par exemple, ce plan avec un avion volant à basse altitude. Par conséquent, si vous ne voulez pas manquer de superbes photos, apprenez les touches de raccourci de votre téléphone. Par exemple, les smartphones Samsung ont une option Camera Quick Access dans les paramètres. Et le nouveau Galaxy S6 a des raccourcis clavier intégrés, il vous suffit d'appuyer deux fois sur le bouton Accueil.

15. Pour obtenir les meilleurs clichés, allez plus loin que les autres.

La seule façon de découvrir de beaux endroits est de se forcer à explorer. Vous souhaitez obtenir des clichés hors normes ? Éloignez-vous des zones touristiques bondées.

En général, comme le dit Cole, vivez une vie brillante, puis de superbes photos apparaîtront d'elles-mêmes.

Artem Kachkanov, 2019

L'article que vous lisez existe depuis 2008 et tous les deux ans, il est soigneusement édité conformément aux tendances et tendances actuelles dans le domaine de la photographie - amateur et professionnelle. Cela est dû au fait que nous vivons maintenant à une époque critique, où la photographie est passée du lot de professionnels et de passionnés à un passe-temps général. Et même pas un passe-temps, mais une partie intégrante de la vie quotidienne.

D'une part, c'est très cool, mais d'autre part... La photographie cesse d'être un art à cause de son caractère de masse. Chaque jour, des millions (voire des milliards) de photos du même type avec des fleurs, des chats, des assiettes de nourriture, des selfies sont téléchargées sur Internet, et curieusement, tout cela trouve son public - les "stars d'Instagram" gagnent des milliers de likes pour des photos floues comme "moi et mon chat". Tout simplement parce que leurs photos sont compréhensibles et proches de la majorité. Les photos de maîtres reconnus ont une cote beaucoup plus faible parmi le grand public - ils ne les comprennent pas. Leurs créations seront appréciées des vrais connaisseurs d'art. C'est à peu près la même chose que de comparer deux domaines de la musique - la pop et, disons, le jazz.

Revenons à la question : pourquoi voulez-vous apprendre la photographie ? Si vous faites cela uniquement parce que c'est "à la mode", "prestigieux" ou "amis conseillés", ne vous inquiétez pas. Cette "mode d'être photographe" passera tôt ou tard. Si vous voulez vraiment « vous élever au-dessus de l'agitation », cet article est fait pour vous !

Quel est le meilleur appareil photo à acheter pour apprendre la photographie ?

Il y a un choix d'appareil photo sur le site, donc ici je n'énumérerai que de brèves thèses.

1. Si vous voulez vraiment apprendre à prendre des photos, vous avez besoin d'un appareil photo, pas d'un smartphone. Il est hautement souhaitable que cet appareil photo soit doté d'objectifs interchangeables. Les smartphones sont conceptuellement affûtés pour la prise de vue sur la machine. La créativité nécessite le mode manuel.
2. Pour apprendre la photographie, il n'est pas nécessaire d'acheter l'équipement le plus moderne et le plus cher. Aujourd'hui, la technologie amateur s'est tellement développée qu'elle répond aux exigences non seulement des amateurs, mais également des photographes avancés avec une grande marge.
3. L'élément principal d'un appareil photo moderne est l'objectif. Acheter une carcasse plus simple, mais avec une lentille cool est une idée parfaitement raisonnable.
4. L'objectif régulier ("baleine") n'est pas aussi mauvais qu'ils l'écrivent et le disent. Il arrive à la caméra presque gratuitement et vous ne devriez pas lui refuser. En savoir plus sur l'optique dans.
5. Il ne sert à rien de courir après les modèles les plus modernes. Ils sont chers et n'offrent généralement pas d'avantages significatifs par rapport aux modèles d'appareils photo précédents. Les prix des nouveaux articles sont déraisonnablement élevés.
6. Frank "junk" ne vaut pas non plus la peine d'être acheté, enfin, peut-être utilisé pour un prix symbolique.

Présentation des fonctionnalités de base de la caméra

Donc, l'appareil photo est acheté, nous devons maintenant nous familiariser avec ses capacités. Pour ce faire, il est conseillé d'être patient et d'étudier les instructions de l'appareil photo. Malheureusement, il est loin d'être toujours écrit simplement et clairement, cependant, cela n'élimine pas la nécessité d'étudier l'emplacement et le but des principaux contrôles.

En règle générale, il n'y a pas trop de commandes - une molette de mode, une ou deux molettes pour régler les paramètres, plusieurs boutons de fonction, une commande de zoom, un bouton de mise au point automatique et d'obturateur.Il vaut également la peine d'apprendre les éléments du menu principal afin d'être capable de configurer des choses comme le style d'image. Tout cela vient avec l'expérience, mais avec le temps, vous ne devriez pas avoir un seul élément incompréhensible dans le menu de l'appareil photo.

Il est temps de prendre l'appareil photo en main et d'essayer de représenter quelque chose avec. Tout d'abord, activez le mode automatique et essayez de prendre des photos. Dans la plupart des cas, le résultat sera tout à fait normal, mais parfois les photos s'avèrent trop claires ou, au contraire, trop sombres pour une raison quelconque. Le temps est venu apprendre à connaître une chose telle que l'exposition.

L'exposition est le flux lumineux total que la matrice a capté pendant le déclenchement de l'obturateur. Plus le niveau d'exposition est élevé, plus la photo est lumineuse. Les photos trop lumineuses sont dites surexposées et les photos trop sombres sont dites sous-exposées. C'est très court. Si vous voulez plus de détails, lisez la suite. Si vous savez tout cela, cliquez sur le lien "ignorer la théorie ennuyeuse".

Un peu de théorie ennuyeuse - vitesse d'obturation, ouverture, sensibilité ISO, profondeur de champ.

L'image est exposée lorsque l'obturateur s'ouvre. Si des objets en mouvement rapide entrent dans le cadre, alors pendant le temps d'ouverture de l'obturateur, ils ont le temps de se déplacer et les photos s'avèrent légèrement floues. Le temps d'ouverture de l'obturateur s'appelle endurance.

La vitesse d'obturation vous permet d'obtenir l'effet de "mouvement figé" (exemple ci-dessous), ou, à l'inverse, de flouter les objets en mouvement.

Photo en exposition courte

La vitesse d'obturation est affichée sous la forme d'une unité divisée par un certain nombre, par exemple, 1/500 - cela signifie que l'obturateur s'ouvrira pendant 1/500 de seconde. Il s'agit d'une vitesse d'obturation suffisamment rapide pour laquelle les conducteurs de voitures et les piétons marchant seront clairs sur la photo. Plus la vitesse d'obturation est rapide, plus le mouvement peut être "gelé" rapidement.

Si vous augmentez la vitesse d'obturation à, disons, 1/125 seconde, les piétons seront toujours clairs, mais les voitures seront déjà sensiblement maculées. Si la vitesse d'obturation est de 1/50 ou plus, le risque d'obtenir des photos floues en raison de le tremblement des mains du photographe augmente et il est recommandé d'installer l'appareil photo sur un trépied ou d'utiliser un stabilisateur d'image (si disponible).

Les photos de nuit sont prises avec des vitesses d'obturation très lentes de plusieurs secondes voire minutes. Ici, il est déjà impossible de se passer d'un trépied.

Pour pouvoir fixer la vitesse d'obturation, l'appareil photo dispose d'un mode priorité vitesse. Il est désigné TV ou S. En plus d'une vitesse d'obturation fixe, il vous permet d'utiliser la compensation d'exposition.La vitesse d'obturation a un effet direct sur le niveau d'exposition - plus la vitesse d'obturation est longue, plus la photo est lumineuse.

Qu'est-ce qu'un diaphragme ?

Un autre mode qui peut être utile est le mode priorité à l'ouverture.

Diaphragme- c'est la "pupille" de la lentille, un trou de diamètre variable. Plus cette ouverture est étroite, plus IPIG- la profondeur de l'espace nettement représenté. L'ouverture est indiquée par un nombre sans dimension de la série 1,4, 2, 2,8, 4, 5,6, 8, 11, 16, 22, etc. Dans les caméras modernes, vous pouvez choisir des valeurs intermédiaires, par exemple 3,5, 7,1, 13, etc.

Plus le nombre f est grand, plus la profondeur de champ est grande. Une grande profondeur de champ est pertinente lorsque vous avez besoin que tout soit net - à la fois au premier plan et à l'arrière-plan. Les paysages sont généralement tournés à des ouvertures de 8 ou plus.

Un exemple typique d'une photographie avec une grande profondeur de champ est la zone de netteté allant de l'herbe sous vos pieds à l'infini.

La signification d'une petite profondeur de champ est de concentrer l'attention du spectateur sur le sujet et de brouiller tous les objets d'arrière-plan. Cette technique est couramment utilisée dans . Pour flouter l'arrière-plan d'un portrait, ouvrez l'ouverture à 2,8, 2, parfois même jusqu'à 1,4. A ce stade, nous en venons à comprendre que l'objectif baleine 18-55 mm limite nos possibilités créatives, car à une focale "portrait" de 55 mm, l'ouverture ne peut pas être ouverte au-delà de 5,6 - nous commençons à penser à un objectif rapide ouverture (par exemple, 50 mm 1,4) afin d'obtenir un résultat similaire :

La faible profondeur de champ est un excellent moyen de détourner l'attention du spectateur de l'arrière-plan coloré vers le sujet principal.

Pour contrôler l'ouverture, vous devez régler la molette de commande sur le mode priorité à l'ouverture (AV ou A). En même temps, vous indiquez à l'appareil avec quelle ouverture vous souhaitez prendre des photos, et il sélectionne lui-même tous les autres paramètres. La compensation d'exposition est également disponible en mode priorité à l'ouverture.

L'ouverture a l'effet inverse sur le niveau d'exposition - plus le nombre f est grand, plus l'image obtenue est sombre (une pupille pincée laisse entrer moins de lumière qu'une pupille ouverte).

Qu'est-ce que la sensibilité ISO ?

Vous avez probablement remarqué que les photos présentent parfois des ondulations, du grain ou, comme on l'appelle aussi, du bruit numérique. Le bruit est particulièrement prononcé sur les photos prises en basse lumière. Pour la présence / absence d'ondulations dans les photographies, un tel paramètre est responsable comme Sensibilité ISO. C'est le degré de sensibilité de la matrice à la lumière. Il est désigné par des unités sans dimension - 100, 200, 400, 800, 1600, 3200, etc.

Lors de la prise de vue à la sensibilité la plus basse (par exemple, ISO 100), la qualité d'image est la meilleure, mais vous devez prendre des photos avec une vitesse d'obturation plus lente. Avec un bon éclairage, par exemple, pendant la journée dans la rue, ce n'est pas un problème. Mais si nous allons dans une pièce où il y a beaucoup moins de lumière, alors il ne sera plus possible de photographier à la sensibilité minimale - la vitesse d'obturation sera, par exemple, de 1/5 seconde et en même temps le risque est très haute. shakers», ainsi appelée à cause du tremblement des mains.

Voici un exemple de photo prise à faible ISO avec une pose longue sur trépied :

Notez que la houle sur la rivière s'est emportée en mouvement et a donné l'impression que la rivière n'était pas de glace. Mais il n'y a presque pas de bruit sur la photo.

Pour éviter les "tremblements" en basse lumière, il faut soit augmenter la sensibilité ISO afin de réduire la vitesse d'obturation à au moins 1/50 seconde, soit continuer à photographier à l'ISO minimum et à l'utiliser. Lors de la prise de vue avec un trépied à des vitesses d'obturation lentes, les objets en mouvement sont très flous. Ceci est particulièrement visible lors de la prise de vue de nuit. La sensibilité ISO a un effet direct sur le niveau d'exposition. Plus le nombre ISO est élevé, plus l'image sera lumineuse à une vitesse d'obturation et une ouverture fixes.

Ci-dessous, un exemple de prise de vue en extérieur à ISO6400 tard dans la soirée sans trépied :

Même en taille Web, on remarque que la photo s'est avérée assez bruyante. D'autre part, l'effet de grain est souvent utilisé comme technique artistique, donnant à la photographie un aspect "film".

Relation entre la vitesse d'obturation, l'ouverture et l'ISO

Ainsi, comme vous l'avez peut-être deviné, trois paramètres affectent le niveau d'exposition : la vitesse d'obturation, l'ouverture et la sensibilité ISO. Il existe un « pas d'exposition » ou EV (valeur d'exposition). Chaque étape suivante correspond à une exposition 2 fois supérieure à la précédente. Ces trois paramètres sont interdépendants.

• si on ouvre l'ouverture de 1 stop, la vitesse d'obturation est réduite de 1 stop
• si on ouvre le diaphragme d'1 stop, la sensibilité diminue d'un stop
• si nous réduisons la vitesse d'obturation d'un pas, la sensibilité ISO augmente d'un pas

Mode d'exposition programmé

Le mode d'exposition programmé ou "mode P" est le mode créatif le plus simple. Il combine la simplicité du mode automatique et vous permet en même temps de corriger le fonctionnement de la machine - pour rendre les photos plus claires et plus sombres (compensation d'exposition), plus chaudes ou plus froides (balance des blancs).

La compensation d'exposition est généralement appliquée lorsque des objets clairs ou sombres dominent le cadre. L'automatisation fonctionne de telle manière qu'elle essaie d'amener le niveau d'exposition moyen de l'image à 18% de ton gris (la soi-disant "carte grise"). Veuillez noter que lorsque nous prenons plus de ciel clair dans le cadre, le sol s'avère plus sombre sur la photo. Et vice versa, nous prenons plus de terrain dans le cadre - le ciel s'éclaircit, parfois même blanchit. La fonction de compensation d'exposition aide à compenser les ombres et les hautes lumières qui dépassent les limites du noir absolu et du blanc absolu.

Même en mode d'exposition programme, vous pouvez régler la balance des blancs, contrôler le flash. Ce mode est pratique dans la mesure où il nécessite un minimum de connaissances techniques, mais en même temps il est capable de fournir un bien meilleur résultat que le full automatique.

Également en mode d'exposition programme, vous devez être familiarisé avec une chose telle que graphique à barres. Ce n'est rien de plus qu'un graphique de la répartition de la luminosité des pixels de l'image.

Le côté gauche de l'histogramme correspond aux ombres, le côté droit - aux hautes lumières. Si l'histogramme semble "recadré" sur la gauche, l'image contient des zones noires avec une perte de couleur. En conséquence, l'histogramme "recadré" sur la droite indique la présence de zones claires "masquées" dans la blancheur.

La plupart des appareils photo modernes ont une fonction "histogramme en direct" - affichant un histogramme au-dessus de l'image dans le viseur en temps réel. Lors du réglage de l'exposition, l'histogramme se décale vers la droite ou vers la gauche, tandis que l'image, respectivement, s'éclaircit ou s'assombrit. Votre tâche est d'apprendre à contrôler l'histogramme et à ne pas le laisser ramper au-delà de ses limites. Dans ce cas, l'exposition de l'image sera correcte.

Mode manuel

En mode manuel, le photographe a la possibilité de tout contrôler. Cela est nécessaire lorsque nous devons fixer de manière rigide le niveau d'exposition et empêcher l'appareil photo d'être "amateur". Par exemple, assombrir ou éclaircir le premier plan lorsque plus ou moins de ciel entre dans le cadre, respectivement.

Le mode manuel est utile lorsque vous photographiez dans les mêmes conditions, comme lorsque vous vous promenez dans la ville par une journée ensoleillée. Une fois ajusté et dans toutes les photos le même niveau d'exposition. Les inconvénients du mode manuel commencent lorsque vous devez vous déplacer entre des endroits clairs et sombres. Si nous allons de la rue, par exemple, à un café et y prenons des photos dans des paramètres de «rue», les photos s'avéreront trop sombres, car il y a moins de lumière dans le café.

Le mode manuel est indispensable lors de la prise de vues panoramiques et tout cela grâce à la même propriété - maintenir un niveau d'exposition constant. Lors de l'utilisation de l'exposition automatique, le niveau d'exposition dépendra fortement de la quantité d'objets clairs et sombres. Nous avons attrapé un grand objet sombre dans le cadre - nous avons eu une fusée éclairante. Et inversement, si les objets légers prédominent dans le cadre, les ombres sont passées au noir. Coller un tel panorama alors un tourment ! Donc, pour éviter cette erreur, prenez des panoramas en mode M, en réglant l'exposition à l'avance afin que tous les fragments soient correctement exposés.

Le résultat - lors de la fusion, il n'y aura pas de "pas" de luminosité entre les images, qui sont susceptibles d'apparaître lors de la prise de vue dans n'importe quel autre mode.

En général, de nombreux photographes expérimentés et professeurs de photographie recommandent d'utiliser le mode manuel comme mode principal. Ils ont un peu raison - lors de la prise de vue en mode manuel, vous contrôlez complètement le processus de prise de vue. Vous pouvez choisir la combinaison de paramètres la plus correcte pour une donnée parmi des centaines d'options. L'essentiel est de savoir ce que vous faites et pourquoi. S'il n'y a pas de compréhension claire des principes de travail en mode manuel, vous pouvez vous limiter aux semi-automatiques - 99,9% des téléspectateurs ne remarqueront pas la différence :)

Dans les conditions de reportage, le mode manuel n'est pas non plus très pratique, car vous devez vous adapter en permanence aux conditions de prise de vue changeantes. Beaucoup le font délicatement - en mode M, ils fixent la vitesse d'obturation et l'ouverture, tout en "libérant" l'ISO. Bien que M soit sur le sélecteur de mode, la prise de vue est loin d'être en mode manuel - l'appareil photo sélectionne lui-même la sensibilité ISO et la puissance du flash, et peut modifier ces paramètres sur une large plage.

Aujourd'hui, seuls les paresseux ne prennent pas de photos. Et bien sûr, tout le monde rêve de faire de belles photos que tout le monde aimerait. En même temps, pour de très bonnes photos, il n'est pas du tout nécessaire d'avoir un appareil photo coûteux. Connaître des secrets simples vous permettra de prendre des photos professionnelles.

1. Effet bokeh

Fixez un morceau de papier d'aluminium sur n'importe quelle surface verticale, placez votre sujet, placez un miroir en face et prenez la photo. Cette astuce vous permettra de créer des images étonnantes avec l'effet bokeh.

2. Prise de vue sous-marine

Ne désespérez pas si vous ne disposez pas d'un équipement spécial pour la prise de vue sous-marine populaire. Un récipient en plastique transparent vous aidera à prendre de superbes photos du monde sous-marin. Assurez-vous qu'il ne fuit pas, placez-y votre appareil photo pour prendre des photos et abaissez-le doucement dans l'eau.

Des photos très intéressantes sous l'angle supérieur peuvent être prises sans aide extérieure. Pour ce faire, vous devez fabriquer un support spécial pour votre smartphone en carton, le fixer au mur au-dessus de votre tête avec du ruban adhésif et activer le mode de prise de vue automatique.

4. Faits saillants de la couleur

Utilisez le CD pour obtenir l'effet de surbrillance des couleurs d'origine. Fixez-le simplement au bas de l'objectif et appuyez sur le déclencheur - de belles photos sont garanties.

5. À travers des lunettes roses

Un autre effet intéressant peut être obtenu en photographiant à travers le verre des lunettes de soleil.

6. Adoucissement

Enveloppez l'objectif de l'appareil photo avec un film, graissez le contour de l'objectif sous le film avec une petite quantité de vaseline ou de crème. Cette technique vous permettra de prendre des photos étonnantes avec l'effet d'une exposition floue sans l'utilisation d'équipements et de filtres supplémentaires.

7. Clarté

Si vous voulez des photos de plus en plus nettes, utilisez un filtre à café propre ou un emballage de tasse à café épais. Cette astuce empêchera l'apparition de reflets indésirables sur la photo et améliorera la qualité des images.

8. Dentelle

L'utilisation de tissu en dentelle vous permettra d'obtenir des images vraiment belles et inhabituelles. Le tissu en dentelle peut être jeté sur vous-même, sur un objectif d'appareil photo ou sur une source de lumière, tout en obtenant des résultats complètement différents.

9. Filtre de couleur

Quelques bandes de ruban adhésif, colorées avec des marqueurs de couleur et collées sur l'objectif d'un appareil photo reflex, vous aideront à obtenir des photos fantastiques avec un effet inhabituel.

10. Effet guimauve

Un cercle en bois et de la laine colorée peuvent être utilisés pour fabriquer des accessoires de prise de vue créatifs qui vous aideront à créer des photos créatives avec de charmants effets de couleur.

11. Flasher

Pendant la prise de vue, braquez une petite lampe de poche sur l'objectif. Cela vous permettra d'obtenir l'effet d'une brume douce, ce qui rendra les images mystérieuses et inhabituelles.

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12. Ombres

Dans l'art de la photographie, les ombres sont aussi importantes que la lumière. L'absence d'ombres rendra les photos plates, et la présence d'une ombre inhabituelle, au contraire, remplira l'image de sens. Par conséquent, les photographes débutants ou amateurs ne doivent pas avoir peur d'expérimenter en jouant avec les ombres à l'aide d'une passoire, de tissus ou de pochoirs en papier.

13. Flash doux

Les photos au flash sont souvent trop dures et peu naturelles. Le plus souvent, cela se produit en raison d'un éclairage inapproprié et de paramètres de caméra incorrects. Quoi qu'il en soit, vous pouvez adoucir l'effet du flash en le plaçant dans un sac en plastique blanc.

14. Transition de couleur

Un film bicolore avec un trou au centre, placé sur l'objectif de l'appareil photo, vous aidera à obtenir des photos fascinantes avec un effet de couleur inhabituel sans utiliser d'équipement spécial.

15. Protection contre les intempéries

La pluie et la neige peuvent non seulement perturber le travail du photographe, mais aussi nuire à l'appareil photo. Vous pouvez protéger votre outil de travail de la pluie avec un boîtier de CD en plastique et une cellophane épaisse.

16. Réflecteur

Utilisez une feuille de papier blanche au lieu d'un réflecteur pour rendre vos portraits plus clairs et plus naturels.

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17. À travers le verre

Si vous souhaitez reconstituer votre collection avec des photos aux effets inhabituels, prenez des photos à travers du verre. Effet de brume légère, reflets inhabituels et couleurs douces sont garantis.

18. Réflecteur pour flash

Un petit morceau de plastique blanc ou une carte de visite ordinaire peut faire un excellent réflecteur de flash.

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Cependant, des photos sympas peuvent être prises avec un smartphone.
Beaucoup de gens demandent : . Nous sommes prêts à répondre à cette question.