Mikhail Lermontov - Patria (amo la mia patria, ma con uno strano amore): verso. Saggio sul tema "Io amo la mia patria"

Amo la mia patria, ma con uno strano amore!
La mia mente non la sconfiggerà.
Né gloria comprata col sangue
Né pieno di orgogliosa fiducia pace,

Nessuna antichità oscura amava le leggende
Non suscitare in me un sogno piacevole.
Ma amo - per cosa, non mi conosco -
Le sue steppe sono un freddo silenzio,

Le sue foreste sconfinate ondeggiano,
Le piene dei suoi fiumi sono come mari;
Su una strada di campagna mi piace andare in carrozza
E, con uno sguardo lento che trafigge l'ombra della notte,

Incontrarsi in giro, sospirando per un pernottamento,
Le luci tremanti di tristi villaggi;
Amo il fumo delle stoppie bruciate,
Nella steppa, un convoglio notturno
E su una collina in mezzo a un campo giallo
Un paio di betulle sbiancanti.
Con gioia, sconosciuta a molti,
Vedo un'aia completa
Capanna di paglia,
Finestra con persiane intagliate;
E in una sera di vacanza, rugiadosa,
Pronti a guardare fino a mezzanotte
Al ballo con calpestare e fischiare
A suon di ubriachi.

Anno di scrittura: 1841

Analisi del poema "Motherland" di Lermontov

L'eredità creativa del poeta e scrittore russo Mikhail Lermontov comprende molte opere che esprimono la posizione civile dell'autore. Tuttavia, la poesia "Motherland", scritta da Lermontov nel 1941, poco prima della sua morte, può essere classificata come uno degli esempi più sorprendenti di testi patriottici del XIX secolo.

Gli scrittori contemporanei di Lermontov possono essere divisi in due categorie. Alcuni di loro hanno cantato la bellezza della natura russa, chiudendo deliberatamente un occhio sui problemi del villaggio e servitù. Altri, al contrario, cercavano di svelare i vizi della società nelle loro opere ed erano conosciuti come ribelli. Mikhail Lermontov, a sua volta, ha cercato di trovare nel suo lavoro mezzo d'oro, e la poesia "Patria" è considerata la corona delle sue aspirazioni a esprimere i suoi sentimenti per la Russia nel modo più completo e obiettivo possibile.

Uno è composto da due parti, diverse non solo per le dimensioni, ma anche per il concetto. L'introduzione solenne, in cui l'autore confessa il suo amore per la Patria, è sostituita da stanze che descrivono la bellezza della natura russa. L'autore ammette di amare la Russia non per la sua gesta d'armi, ma per la bellezza della natura, l'originalità e il luminoso sapore nazionale. Condivide chiaramente concetti come la patria e lo stato, notando che il suo amore è strano e alquanto doloroso. Da un lato ammira la Russia, le sue steppe, i prati, i fiumi e le foreste. Ma allo stesso tempo è consapevole che il popolo russo è ancora oppresso e che la stratificazione della società in ricchi e poveri sta diventando più pronunciata con ogni generazione. E bellezza terra natia incapace di velare le "luci tremanti di tristi villaggi".

I ricercatori dell'opera di questo poeta sono convinti che per natura Mikhail Lermontov non fosse una persona sentimentale. Nella sua cerchia, il poeta era conosciuto come un prepotente e un attaccabrighe, gli piaceva schernire i commilitoni e risolveva le controversie con un duello. Pertanto, è tanto più strano che dalla sua penna siano nati non battute patriottiche e non accusatorie, ma testi sottili con un tocco di leggera tristezza. Tuttavia, c'è una spiegazione logica per questo, a cui aderiscono alcuni critici letterari. Si ritiene che le persone creative abbiano un'intuizione sorprendente o, come viene comunemente chiamato nei circoli letterari, il dono della preveggenza. Mikhail Lermontov non ha fatto eccezione e, secondo il principe Peter Vyazemsky, prevedeva la sua morte in un duello. Per questo si affrettò a dire addio a tutto ciò che gli era caro, togliendosi per un attimo la maschera di giullare e ipocrita, senza la quale non riteneva necessario apparire nell'alta società.

Esiste tuttavia un'interpretazione alternativa di quest'opera, che, senza dubbio, è la chiave dell'opera del poeta. Secondo critico letterario Vissarion Belinsky, Mikhail Lermontov non solo ha sostenuto la necessità di riforme statali, ma lo ha anche previsto molto presto società russa con il suo stile di vita patriarcale cambierà completamente, definitivamente e irrevocabilmente. Pertanto, nella poesia "Motherland" sfuggono note tristi e persino nostalgiche e il leitmotiv principale dell'opera, se lo leggi tra le righe, è un appello ai posteri ad amare la Russia così com'è. Non elogiarne le conquiste e i meriti, non concentrarti sui vizi sociali e sull'imperfezione del sistema politico. Dopotutto, la patria e lo stato sono completamente due concetti diversi, che non dovresti cercare di portare a un denominatore comune, anche con buone intenzioni. Altrimenti, l'amore per la Patria sarà condito con l'amarezza della delusione, di cui il poeta, che ha provato questo sentimento, aveva così paura.

Analisi della poesia "Motherland" di Lermontov (2)

La poesia di Lermontov "Patria" è studiata durante le lezioni di letteratura nel grado 9. Nel nostro articolo puoi trovare un completo e breve analisi"Patria" secondo il piano.

Storia della creazione - la poesia fu scritta come dichiarazione d'amore alla Patria nel 1841, pochi mesi prima della morte del poeta.

Il tema è l'amore per la madrepatria, il vero patriottismo, contornato da immagini della natura nativa.

Composizione - due stanze di volume diverso, contenenti riflessioni filosofiche e una dichiarazione d'amore per la madrepatria con un elenco di immagini di natura autoctona.

Genere - pensiero. La seconda strofa è molto vicina a un'elegia.

La dimensione poetica è di sei piedi giambico, che si trasforma in cinque e quattro piedi con rima incrociata (l'opera ha sia una coppia che un metodo di rima ad anello). Prevale la rima femminile.

Metafore: "gloria comprata con il sangue", "freddo silenzio delle steppe", "foreste ondeggianti senza confini", "un paio di betulle".

Epiteti - "antichità oscura", "donare caro", "sognare piacevole", "silenzio freddo", "villaggi tristi", "foreste sconfinate", "serata rugiadosa".

Confronto: "le piene dei suoi fiumi, come i mari".

Storia della creazione

Nel 1841 Lermontov stava tornando dal Caucaso in vacanza per risolvere la questione delle dimissioni e riprendere creatività letteraria. Una lunga assenza dalla sua terra natale ha avuto un ruolo, ispirando il poeta a scrivere la poesia più bella: una dichiarazione d'amore. La semplice bellezza russa della natura era così in contrasto con gli altopiani caucasici che il poeta creò versi belli, toccanti e sinceri.

Fu scritto il 13 marzo e originariamente si chiamava "Patria", ma quando fu pubblicato si decise di cambiare il titolo in "Patria" (è privo di pathos civile, più morbido e melodico, che corrisponde alla comprensione di patriottismo che permea la poesia). Desiderio della patria e consapevolezza del suo valore, la vicinanza suona il motivo principale della poesia. La poesia fondeva sia paesaggi reali che singoli schizzi naturali tratti dal poeta dai ricordi e dalle impressioni di un altro periodo.

Soggetto

Il tema dell'amore per la patria, l'inizio del paesaggio e il patriottismo, profondo, popolare, personale, praticamente privo di una componente statale o civile. Le sue tracce sono solo all'inizio del poema, poi le immagini della vita quotidiana e dei paesaggi autoctoni mettono da parte il pathos e il tono solenne.

L'amore di Lermontov è molto personale e sincero, ama le luci alle finestre case rurali, gli odori dei fuochi, delle capanne ricoperte di paglia, delle betulle che fiancheggiavano la strada. L'autore caratterizza il suo amore come "strano", perché lui stesso non ne comprende le radici e le cause, ma in ogni riga del poema traspare un forte sentimento divorante: solo una mente pura, un talento enorme, può scriverlo. Lermontov non ama la vita secolare, lui le ""leggi"" dell'alta società, gli intrighi, la sfida, le voci, l'insensatezza dell'esistenza della nobiltà e la vuota realtà russa sono diventate disgustose.

L'idea principale della poesia- l'amore per la patria è un sentimento forte al di là della comprensione, dato dall'alto. L'idea della poesia è quella di rivelare l'essenza di una persona: un patriota (l'autore stesso), che ama fedelmente la sua patria, attaccato ad essa con tutto il suo cuore. L'eroe lirico presenta il suo sentimento come qualcosa di personale: amano così tanto la persona amata, nonostante i suoi difetti, con forza e disinteresse.

Composizione

La prima parte semantica del poema - la strofa - è composta da 6 versi. Sono di natura filosofica e definiscono chiaramente la mancanza di connessione tra l'attaccamento dell'eroe lirico alla storia del paese, la sua gloria e l'eroismo. Ama la sua patria, non il paese, non per qualcosa, ma nonostante tutto quello che ha fatto al poeta. La seconda strofa - 20 versi - è un riconoscimento dell'eroe lirico nel vero amore filiale per la madrepatria. Una sorta di antitesi semantica è espressa anche dalla selezione del vocabolario: all'inizio del poema - in modo sublime, solenne e nella seconda strofa - semplice, colloquiale, con descrizioni quotidiane.

Genere

Il poema lirico è vicino al genere di pensiero, che era caratteristico dell'opera dei Decabristi. La seconda strofa - la più grande in volume - soddisfa tutti i requisiti del genere elegia. Nella prima strofa, l'autore fornisce tre negativi che potrebbero essere un motivo d'amore per la madrepatria, ma non lo fece. La seconda strofa è una pura dichiarazione d'amore con una descrizione sorprendente, e molto originale nella sua semplicità, dei paesaggi nativi: non ci sono prove, né ragioni, solo il "fatto dell'amore" stesso. La poesia combina giambico 6, 5 piedi , trasformandosi a volte in un quattro piedi, più tradizionale per l'autore.

mezzo di espressione

Metafore: ""gloria comprata con il sangue", "freddo silenzio delle steppe", "foreste ondeggianti senza confini", "un paio di betulle"".

Confronto: ""le piene dei suoi fiumi sono come i mari"".

L'anafora nella prima strofa rende i pensieri dell'eroe lirico emotivi e sublimi: "Né gloria comprata con il sangue, né pace piena di orgogliosa fiducia, né amate leggende dell'oscura antichità ..." L'anafora nella seconda strofa regala canto ed elegia alla poesia: "Il freddo silenzio delle sue steppe, le sue foreste di sconfinato ondeggiamento ... ". "

La frase esclamativa, che è il primo verso dell'opera, esprime il suo pensiero centrale: "Io amo la mia patria, ma di uno strano amore!"

Poesia di M.Yu. Lermontov
"Patria"

Il sentimento della madrepatria, l'amore ardente per essa permea tutti i testi di Lermontov.
E i pensieri caratteristici del poeta sulla grandezza della Russia hanno trovato una sorta di lirica
espressione nella poesia "Patria". Questo poema fu scritto nel 1841, poco prima della morte di M.Yu Lermontov. Nelle poesie di appartenenza periodo iniziale creatività di M.Yu Lermontov, il sentimento patriottico non raggiunge quella chiarezza analitica, quella consapevolezza, che si manifesta nel poema "Patria". "Motherland" è una delle opere più significative dei testi russi del 19° secolo. La poesia "Motherland" è diventata uno dei capolavori non solo dei testi di M.Yu. Lermontov, ma di tutta la poesia russa. Il sentimento di disperazione ha dato origine a un atteggiamento tragico, che si è riflesso nel poema "Patria". Niente sembra dare una tale pace, una tale sensazione di pace, persino una gioia, come questa comunicazione con Russia rurale. È qui che la sensazione di solitudine svanisce. M.Yu.

Amo la mia patria, ma con uno strano amore!
La mia mente non la sconfiggerà.
Né gloria comprata col sangue
Né pieno di orgogliosa fiducia pace,
Nessuna antichità oscura amava le leggende
Non suscitare in me un sogno piacevole.

Ma amo - per cosa, non mi conosco -
Le sue steppe sono un freddo silenzio,
Le sue foreste sconfinate ondeggiano,
Le piene dei suoi fiumi sono come i mari;
Su una strada di campagna mi piace andare in carrozza
E, con uno sguardo lento che trafigge l'ombra della notte,
Incontrarsi in giro, sospirando per un pernottamento,
Le luci tremolanti di tristi villaggi.
Amo il fumo delle stoppie bruciate,
Nella steppa, un convoglio notturno,
E su una collina in mezzo a un campo giallo
Un paio di betulle sbiancanti.
Con gioia sconosciuta a molti
Vedo un'aia completa
Capanna di paglia,
Finestra con persiane intagliate;
E in una sera di vacanza, rugiadosa,
Pronti a guardare fino a mezzanotte
Al ballo con calpestare e fischiare
A suon di ubriachi.

Data di scrittura: 1841

Vasily Ivanovich Kachalov, vero nome Shverubovich (1875-1948) - l'attore principale della compagnia Stanislavsky, uno dei primi artisti popolari dell'URSS (1936).
Il Teatro Drammatico di Kazan, uno dei più antichi della Russia, porta il suo nome.

Grazie alle eccezionali qualità della sua voce e della sua abilità artistica, Kachalov ha lasciato un segno notevole in un tipo di attività così speciale come l'esecuzione di opere di poesia (Sergey Yesenin, Eduard Bagritsky, ecc.) E di prosa (L. N. Tolstoj) nei concerti, su la radio, nelle registrazioni su lastre di grammofono.

Poesia di M.Yu. Lermontov
"Patria"

Il sentimento della madrepatria, l'amore ardente per essa permea tutti i testi di Lermontov.
E i pensieri caratteristici del poeta sulla grandezza della Russia hanno trovato una sorta di lirica
espressione nella poesia "Patria". Questa poesia fu scritta nel 1841, poco prima della morte di M.Yu Lermontov. Nelle poesie appartenenti al primo periodo dell'opera di M.Yu Lermontov, il sentimento patriottico non raggiunge quella chiarezza analitica, quella consapevolezza che si manifesta nel poema "Patria". "Motherland" è una delle opere più significative dei testi russi del 19° secolo. La poesia "Motherland" è diventata uno dei capolavori non solo dei testi di M.Yu. Lermontov, ma di tutta la poesia russa. Il sentimento di disperazione ha dato origine a un atteggiamento tragico, che si è riflesso nel poema "Patria". Niente sembra dare tanta pace, una tale sensazione di pace, persino gioia, come questa comunicazione con la Russia rurale. È qui che la sensazione di solitudine svanisce. M.Yu.

Amo la mia patria, ma con uno strano amore!
La mia mente non la sconfiggerà.
Né gloria comprata col sangue
Né pieno di orgogliosa fiducia pace,
Nessuna antichità oscura amava le leggende
Non suscitare in me un sogno piacevole.

Ma amo - per cosa, non mi conosco -
Le sue steppe sono un freddo silenzio,
Le sue foreste sconfinate ondeggiano,
Le piene dei suoi fiumi sono come i mari;
Su una strada di campagna mi piace andare in carrozza
E, con uno sguardo lento che trafigge l'ombra della notte,
Incontrarsi in giro, sospirando per un pernottamento,
Le luci tremolanti di tristi villaggi.
Amo il fumo delle stoppie bruciate,
Nella steppa, un convoglio notturno,
E su una collina in mezzo a un campo giallo
Un paio di betulle sbiancanti.
Con gioia sconosciuta a molti
Vedo un'aia completa
Capanna di paglia,
Finestra con persiane intagliate;
E in una sera di vacanza, rugiadosa,
Pronti a guardare fino a mezzanotte
Al ballo con calpestare e fischiare
A suon di ubriachi.

Data di scrittura: 1841

Eduard Evgenyevich Martsevich (nato nel 1936) - Attore teatrale e cinematografico sovietico e russo, artista popolare della RSFSR.
Attualmente, l'attore continua a lavorare nei film e appare regolarmente sul palco dello State Academic Maly Theatre.

Amo la mia patria, ma con uno strano amore!
La mia mente non la sconfiggerà.
Né gloria comprata col sangue
Né pieno di orgogliosa fiducia pace,
Nessuna antichità oscura amava le leggende
Non suscitare in me un sogno piacevole.

Ma amo - per cosa, non mi conosco -
Le sue steppe sono un freddo silenzio,
Le sue foreste sconfinate ondeggiano,
Le piene dei suoi fiumi sono come i mari;
Su una strada di campagna mi piace andare in carrozza
E, con uno sguardo lento che trafigge l'ombra della notte,
Incontrarsi in giro, sospirando per un pernottamento,
Le luci tremolanti di tristi villaggi.
Amo il fumo delle stoppie bruciate,
Nella steppa, un convoglio notturno,
E su una collina in mezzo a un campo giallo
Un paio di betulle sbiancanti.
Con gioia sconosciuta a molti
Vedo un'aia completa
Capanna di paglia,
Finestra con persiane intagliate;
E in una sera di vacanza, rugiadosa,
Pronti a guardare fino a mezzanotte
Al ballo con calpestare e fischiare
A suon di ubriachi.

Analisi del poema "Motherland" di Lermontov

Nel tardo periodo del lavoro di Lermontov, profondo temi filosofici. La ribellione e la protesta aperta insite nella sua giovinezza sono sostituite da una visione più matura della vita. Se prima, nel descrivere la Russia, Lermontov era guidato da nobili idee civiche associate al martirio per il bene della Patria, ora il suo amore per la Patria si esprime in toni più moderati e ricorda le poesie patriottiche di Puskin. Un esempio di tale atteggiamento fu l'opera "Motherland" (1841).

Lermontov già nelle prime righe ammette che il suo amore per la Russia è "strano". A quel tempo era consuetudine esprimerlo con parole magniloquenti e affermazioni ad alta voce. Ciò si manifestò pienamente nelle opinioni degli slavofili. La Russia è stata dichiarata il paese più grande e più felice, con un percorso di sviluppo molto speciale. Tutte le carenze e i problemi sono stati ignorati. autocrazia e Fede ortodossa dichiarato una garanzia dell'eterno benessere del popolo russo.

Il poeta dichiara che il suo amore non ha basi ragionevoli, è il suo sentimento innato. Il grande passato e le gesta eroiche degli antenati non suscitano alcuna risposta nella sua anima. Lo stesso autore non capisce perché la Russia gli sia così incredibilmente vicina e comprensibile. Lermontov capì perfettamente l'arretratezza del suo paese rispetto all'Occidente, la povertà della gente e la sua posizione servile. Ma è impossibile non amare tua madre, quindi è deliziato dalle immagini del vasto paesaggio russo. Usando epiteti luminosi ("senza bordi", "sbiancante"), Lermontov raffigura un panorama maestoso della sua natura nativa.

L'autore non parla direttamente del suo disprezzo per la vita dell'alta società. Si intuisce nella descrizione amorevole di un semplice paesaggio rurale. Lermontov è molto più vicino a un viaggio su un normale carro contadino che a una passeggiata in una carrozza brillante. Questo ti permette di sentire la vita delle persone comuni, di sentire la tua inseparabile connessione con loro.

A quel tempo prevaleva l'opinione che i nobili differissero dai contadini non solo nell'educazione, ma nella struttura fisica e morale del corpo. Lermontov, invece, dichiara le radici comuni di tutto il popolo. Altrimenti come si può spiegare l'inconscia ammirazione per la vita del villaggio. Il poeta è felice di scambiare finti balli metropolitani e mascherate per un "ballo con calpestare e fischiare".

La poesia "Motherland" è una delle migliori opere patriottiche. Il suo principale vantaggio sta nell'assenza di pathos e nell'enorme sincerità dell'autore.

"Patria" M.Yu Lermontov

Amo la mia patria, ma con uno strano amore!
La mia mente non la sconfiggerà.
Né gloria comprata col sangue
Né pieno di orgogliosa fiducia pace,
Nessuna antichità oscura amava le leggende
Non suscitare in me un sogno piacevole.

Ma amo - per cosa, non mi conosco -
Le sue steppe sono un freddo silenzio,
Le sue foreste sconfinate ondeggiano,
Le piene dei suoi fiumi sono come mari;
Su una strada di campagna mi piace andare in carrozza
E, con uno sguardo lento che trafigge l'ombra della notte,
Incontrarsi in giro, sospirando per un pernottamento,
Le luci tremanti di tristi villaggi;
Amo il fumo delle stoppie bruciate,
Nella steppa, un convoglio notturno
E su una collina in mezzo a un campo giallo
Un paio di betulle sbiancanti.
Con gioia, sconosciuta a molti,
Vedo un'aia completa
Capanna di paglia,
Finestra con persiane intagliate;
E in una sera di vacanza, rugiadosa,
Pronti a guardare fino a mezzanotte
Al ballo con calpestare e fischiare
A suon di ubriachi.

L'eredità creativa del poeta e scrittore russo Mikhail Lermontov comprende molte opere che esprimono la posizione civile dell'autore. Tuttavia, la poesia "Motherland", scritta da Lermontov nel 1941, poco prima della sua morte, può essere classificata come uno degli esempi più sorprendenti di testi patriottici del XIX secolo.

Gli scrittori contemporanei di Lermontov possono essere divisi in due categorie. Alcuni di loro hanno cantato la bellezza della natura russa, chiudendo deliberatamente un occhio sui problemi del villaggio e della servitù della gleba. Altri, al contrario, cercavano di svelare i vizi della società nelle loro opere ed erano conosciuti come ribelli. Mikhail Lermontov, a sua volta, ha cercato di trovare un mezzo d'oro nel suo lavoro e il poema "Patria" è giustamente considerato la corona delle sue aspirazioni di esprimere i suoi sentimenti per la Russia nel modo più completo e obiettivo possibile.

Uno è composto da due parti, diverse non solo per le dimensioni, ma anche per il concetto. L'introduzione solenne, in cui l'autore confessa il suo amore per la Patria, è sostituita da stanze che descrivono la bellezza della natura russa. L'autore ammette di amare la Russia non per le sue gesta, ma per la bellezza della natura, l'originalità e il brillante colore nazionale. Condivide chiaramente concetti come la patria e lo stato, notando che il suo amore è strano e alquanto doloroso. Da un lato ammira la Russia, le sue steppe, i prati, i fiumi e le foreste. Ma allo stesso tempo è consapevole che il popolo russo è ancora oppresso e che la stratificazione della società in ricchi e poveri sta diventando più pronunciata con ogni generazione. E la bellezza della patria non riesce a velare le "luci tremanti di tristi paesini".

I ricercatori dell'opera di questo poeta sono convinti che per natura Mikhail Lermontov non fosse una persona sentimentale. Nella sua cerchia, il poeta era conosciuto come un prepotente e un attaccabrighe, gli piaceva schernire i commilitoni e risolveva le controversie con un duello. Pertanto, è tanto più strano che dalla sua penna siano nati non battute patriottiche e non accusatorie, ma testi sottili con un tocco di leggera tristezza. Tuttavia, c'è una spiegazione logica per questo, a cui aderiscono alcuni critici letterari. Si ritiene che le persone creative abbiano un'intuizione sorprendente o, come viene comunemente chiamato nei circoli letterari, il dono della preveggenza. Mikhail Lermontov non ha fatto eccezione e, secondo il principe Peter Vyazemsky, prevedeva la sua morte in un duello. Per questo si affrettò a dire addio a tutto ciò che gli era caro, togliendosi per un attimo la maschera di giullare e ipocrita, senza la quale non riteneva necessario apparire nell'alta società.

Esiste tuttavia un'interpretazione alternativa di quest'opera, che, senza dubbio, è la chiave dell'opera del poeta. Secondo il critico letterario Vissarion Belinsky, Mikhail Lermontov non solo sosteneva la necessità di riforme statali, ma aveva anche il presentimento che molto presto la società russa con il suo stile di vita patriarcale sarebbe cambiata completamente, completamente e irrevocabilmente. Pertanto, nella poesia "Motherland" sfuggono note tristi e persino nostalgiche e il leitmotiv principale dell'opera, se lo leggi tra le righe, è un appello ai posteri ad amare la Russia così com'è. Non elogiarne le conquiste e i meriti, non concentrarti sui vizi sociali e sull'imperfezione del sistema politico. In fondo, patria e stato sono due concetti completamente diversi che non dovresti cercare di portare a un denominatore comune, nemmeno dalle buone intenzioni. Altrimenti, l'amore per la Patria sarà condito con l'amarezza della delusione, di cui il poeta, che ha provato questo sentimento, aveva così paura.