Analisis puisi "Malam Musim Gugur. "Malam Musim Gugur", Tyutchev F.I.: analisis puisi

Puisi "Malam Musim Gugur" mengacu pada periode karya awal F. I. Tyutchev. Itu ditulis oleh penyair pada tahun 1830 selama salah satu kunjungan singkatnya ke Rusia. Dibuat dalam semangat romantisme klasik, puisi ringan yang elegan bukan hanya lirik lanskap. Tyutchev memahami di dalamnya malam musim gugur sebagai fenomena kehidupan alam, mencari analogi dengan fenomena alam dalam fenomena kehidupan manusia, dan pencarian ini memberikan karya ini karakter filosofis yang mendalam.
"Malam musim gugur" adalah metafora yang diperluas: penyair merasa "senyum lembut memudar" alam musim gugur, membandingkannya dengan "rasa malu ilahi dari penderitaan" dalam diri manusia sebagai prototipe moralitas.

Puisi itu ditulis pentameter iambik, menggunakan rima silang. Sebuah puisi pendek dua belas baris adalah satu kalimat yang kompleks, dibaca dalam satu tarikan napas. Ungkapan "senyum lembut memudar" menggabungkan semua detail yang menciptakan citra alam memudar.

Sifat dalam puisi itu berubah-ubah dan banyak sisi, penuh warna dan suara. Penyair berhasil menyampaikan pesona senja musim gugur yang sulit dipahami, ketika matahari sore mengubah wajah bumi, membuat warna lebih kaya dan lebih cerah. kecerahan warna ( biru, daun merah, bersinar, beraneka ragam pohon) sedikit teredam oleh julukan yang menciptakan kabut tembus cahaya - berkabut, ringan.

Untuk menggambarkan gambaran alam musim gugur, Tyutchev menggunakan teknik kondensasi sintaksis, menggabungkan berbagai cara ekspresi artistik: gradasi ( "kerusakan", "kelelahan"), personifikasi ( "bisikan lesu" daun), metafora ( "kecemerlangan yang tidak menyenangkan","Senyum Memudar"), julukan ( lembut, lemah lembut, malu-malu, berkabut).

"Malam Musim Gugur" penuh dengan struktur dan makna yang beragam julukan- sintetis ( "kecemerlangan dan keragaman pohon yang tidak menyenangkan"), warna ( "daun merah"), kompleks ( "sayangnya yatim piatu"). Julukan yang kontras - "menyentuh, pesona misterius" Dan "kecemerlangan yang tidak menyenangkan", "biru berkabut dan tenang" Dan "angin kencang dan dingin"- sangat ekspresif menyampaikan keadaan transisi alam: perpisahan dengan musim gugur dan firasat musim dingin.

Keadaan alam dan perasaan pahlawan liris membantu mengekspresikan yang digunakan oleh Tyutchev aliterasi, yang menciptakan efek jatuhnya daun ( "Crimson meninggalkan bisikan lesu"), angin segar ( "Dan, seperti firasat akan turunnya badai // Angin dingin yang kencang").

Penyair dicirikan oleh interpretasi panteistik dari lanskap. Sifat Tyutchev adalah manusiawi: seperti makhluk hidup, ia bernafas, merasakan, mengalami suka dan duka. Tyutchev menganggap musim gugur sebagai penderitaan yang lemah lembut, senyum alam yang menyakitkan.

Penyair tidak memisahkan dunia alam dari dunia manusia. Paralel antara dua gambar ini dibuat menggunakan personifikasi dan julukan majemuk "sayangnya yatim piatu" menekankan tema perpisahan. Kesedihan ringan, terinspirasi oleh firasat musim dingin yang akan datang, bercampur dalam puisi dengan perasaan gembira - bagaimanapun, alam adalah siklus, dan setelah musim dingin yang akan datang, dunia di sekitar kita akan terlahir kembali, penuh dengan warna musim semi yang kaya.

Dalam kesan instan malam musim gugur, Tyutchev berisi pikiran dan perasaannya, semua tak terhingga dalam hidupnya sendiri. Tyutchev membandingkan musim gugur dengan kedewasaan spiritual, ketika seseorang memperoleh kebijaksanaan - kebijaksanaan untuk hidup dan menghargai setiap momen kehidupan.

Analisis puisi karya F.I. Tyutchev "Keheningan!"
"Badai Petir Musim Semi", analisis puisi Tyutchev
"Aku bertemu denganmu", analisis puisi Tyutchev
"Cinta Terakhir", analisis puisi Tyutchev

Puisi lanskap penyair Fyodor Tyutchev berhak menempati tempat yang layak dalam sastra Rusia abad ke-19. Dan ini tidak mengherankan, karena penulis banyak puisi tentang keindahan alam berhasil menggabungkan tradisi sastra Rusia dan Eropa secara organik dalam karya-karyanya. Puisi-puisi Fyodor Tyutchev dirancang dalam semangat ode klasik, baik dalam gaya maupun isinya, tetapi ukurannya jauh lebih sederhana. Pada saat yang sama, ada romantisme Eropa di dalamnya, yang dikaitkan dengan hasrat Tyutchev terhadap karya penyair seperti Heinrich Heine dan William Blake.

Warisan sastra Fyodor Tyutchev kecil dan mencakup sekitar 400 karya, karena penulis mengabdikan seluruh hidupnya untuk diplomatik pelayanan publik, mengukir waktu luang yang langka untuk kreativitas. Namun, contoh luar biasa dari romantisme klasik adalah puisinya "Autumn Evening", yang ditulis pada tahun 1830. Pada saat ini, Fedor Tyutchev berada di Munich, benar-benar merasakan tidak hanya kesepian, tetapi juga kerinduan. Oleh karena itu, malam Oktober yang biasa mengilhami tidak hanya kenangan sedih bagi penyair, tetapi juga membuatnya dalam suasana lirik-romantis, yang, pada gilirannya, mendorongnya untuk menulis puisi makna filosofis yang sangat elegan, menarik dan penuh yang disebut "Musim Gugur Malam".

Tampaknya musim gugur itu sendiri membangkitkan perasaan rindu, yang secara tidak sadar dikaitkan dengan kepunahan kehidupan, penyelesaian siklus lain yang membuat seseorang lebih tua. Kira-kira perasaan yang sama ditimbulkan oleh senja malam, yang diasosiasikan oleh Simbolis dengan usia tua dan kebijaksanaan. Namun, pada masa Tyutchev, tidak lazim dalam sastra untuk mengekspresikan diri mereka melalui simbol, jadi penulis mencoba menemukan momen positif dalam kombinasi musim gugur dan malam yang jelas menyedihkan, dengan menekankan dari baris pertama puisi itu "ketuhanan malam musim gugur” memiliki pesona khusus yang tidak dapat dijelaskan. Menyaksikan senja musim gugur turun di "tanah yatim piatu yang menyedihkan", penyair berhasil menangkap momen ketika sinar terakhir menyentuh mahkota pohon yang berwarna-warni, berkedip di dedaunan yang cerah. Dan Fyodor Tyutchev membandingkan fenomena yang luar biasa indah ini dengan "senyum lembut layu" alam. Dan - dia segera membuat paralel dengan orang-orang, mencatat bahwa pada makhluk rasional keadaan seperti itu disebut "rasa malu ilahi atas penderitaan."

Patut dicatat bahwa dalam puisi "Malam Musim Gugur" penyair tidak berbagi konsep seperti alam hidup dan mati, dengan tepat percaya bahwa segala sesuatu di dunia ini saling berhubungan, dan seseorang sering menyalin dalam gerak tubuh dan tindakannya apa yang dia lihat di sekitarnya. Oleh karena itu, musim gugur dalam karya Fyodor Tyutchev dikaitkan dengan kedewasaan spiritual, ketika seseorang menyadari harga sebenarnya dari kecantikan dan menyesal bahwa ia tidak dapat lagi membanggakan wajah yang segar dan penampilan yang bersih. Dan semakin dia mengagumi kesempurnaan alam, di mana semua proses adalah siklus dan pada saat yang sama memiliki urutan yang jelas. Mekanisme besar, diluncurkan oleh kekuatan yang tidak diketahui, tidak pernah gagal. Oleh karena itu, perasaan ringan dan gembira bercampur dengan sedikit kesedihan, yang terinspirasi oleh pepohonan yang menggugurkan dedaunannya, sore hari dan angin dingin yang bertiup kencang. Bagaimanapun, musim gugur akan digantikan oleh musim dingin, dan setelah itu dunia di sekitarnya akan kembali berubah tanpa bisa dikenali dan akan penuh dengan warna musim semi yang kaya. Dan seorang pria, setelah melewati yang lain lingkaran kehidupan, akan menjadi sedikit lebih bijaksana, setelah belajar menemukan kesenangan indria di setiap saat yang dijalani dan menghargai musim apa pun, tergantung pada keanehan alam, preferensi dan prasangka mereka sendiri.

(Belum ada Rating)

Musim gugur dalam lirik penyair Rusia (berdasarkan puisi M. Yu. Lermontov "Musim Gugur" dan F. I. Tyutchev "Malam Musim Gugur") Sifat negara asal adalah sumber inspirasi yang tiada habisnya bagi penyair, musisi, dan seniman. Mereka semua...
Igor Emmanuilovich Grabar dikenal dalam sejarah seni Rusia sebagai pelukis yang luar biasa, tokoh museum, guru dan arsitek yang luar biasa. Setiap karyanya terpancar energi positif dan aktivitas kreatif. Lukisannya selalu...
Puisi "Bukan apa yang Anda pikirkan, alam ..." ditulis oleh Tyutchev di tradisi terbaik Puisi tuduhan sipil Rusia abad kedelapan belas. Tetapi pidato kemarahan Fyodor Ivanovich tidak ditujukan kepada para penguasa dan hakim, ...
"Saya mahakuasa dan lemah pada saat yang sama ..." - sebuah puisi yang terkait dengan karya awal Tyutchev. Tanggal pasti ejaannya tidak diketahui. Versi yang paling mungkin adalah yang diungkapkan oleh kritikus sastra Soviet dan penulis biografi penyair Pigarev. Menurutnya,...
A. A. Fet, seorang penyair Rusia yang luar biasa, memiliki bakat nyata untuk melihat dan memperhatikan fenomena dan hal-hal kecil di alam yang tetap tidak terlihat oleh orang awam yang sederhana. Bakatnya ini mungkin telah dipengaruhi oleh...
Lirik lanskap dalam karya Fyodor Tyutchev diberikan tempat spesial. Menjadi salah satu pendiri romantisme Rusia, penyair menaruh perhatian besar pada deskripsi alam, tidak pernah berhenti mengagumi kesempurnaannya. Keindahan yang luar biasa dan...
Tyutchev adalah penyanyi malam. Dia sangat menyukai waktu gelap hari itu lebih dari sehari membawa serta suara kebencian, ucapan dan gerakan. Menurut penyair, sinar matahari menyembunyikan jurang berbintang dari manusia...
Puisi "Oh, jiwa kenabianku!" , tertanggal 1855, biasanya dikaitkan dengan lirik filosofis. Menurut kritikus sastra, dualitas pandangan dunia penyair termanifestasi dengan jelas dalam karya ini. Di bait pertama, Tyutchev kontras ...
Lirik Lanskap Fyodor Tyutchev adalah dunia khusus yang diciptakan kembali oleh penyair berdasarkan kesan pribadi. Namun, itu diciptakan kembali dengan sangat akurat dan jelas sehingga setiap karya memungkinkan pembaca untuk melakukan sedikit perjalanan...
Asmara Fyodor Tyutchev dengan Elena Denisyeva menyebabkan penyair itu mengalami banyak penderitaan mental. Dia mencintai ini rapuh dan luar biasa wanita cantik, tetapi tidak bisa melindunginya dari cobaan yang disiapkan ...
Puisi "Silentium!" (Diterjemahkan dari bahasa Latin "Diam!" "Silentium") ditulis pada tahun 1830, mengacu pada periode kreatif awal Fyodor Tyutchev. Perlu dicatat bahwa penyanyi muda itu tidak ambisius dalam bakatnya, ...
Kenalan Fyodor Tyutchev dengan seorang murid muda dari Institute for Noble Maidens Elena Denisyeva benar-benar mengubah kehidupan penyair berusia 40 tahun itu. Dia tiba-tiba menyadari bahwa semua minat cintanya cepat berlalu dan...
Kehidupan pribadi Fyodor Tyutchev sangat sulit dan bahkan tragis. Dia kehilangan istri pertamanya, Eleanor Peterson, setelah 10 tahun menikah dan untuk waktu yang sangat lama menyalahkan dirinya sendiri atas ...
Secara umum diterima bahwa dalam kehidupan Fyodor Tyutchev hanya ada tiga wanita yang benar-benar dia kagumi. Namun, buku harian penyair dan negarawan ini menyimpan banyak rahasia, di antaranya adalah hubungan ...
Lirik lanskap Fyodor Tyutchev sangat kaya dan beragam. Menjadi pendukung romantisme, penyair percaya bahwa perasaan dan sensasi jauh lebih banyak pentingnya daripada manifestasi material mereka. Dengan kata lain, jauh lebih baik...
“Rusia tidak dapat dipahami dengan pikiran…” adalah salah satu karya Fyodor Tyutchev yang paling terkenal dan paling sering dikutip. Puisi ini, dibuat pada tahun 1866, adalah, apalagi, yang terpendek, jadi ...
Karier diplomatik Fyodor Tyutchev sangat sukses, tetapi kesuksesan pertama di bidang internasional dibayangi oleh penyakit serius istrinya Eleanor, nee Countess Bothmer. Masalahnya adalah bahwa pada tahun 1835 ...
Sergei Yesenin mulai menulis puisi sejak dini, dan dalam hal ini ia didukung oleh nenek dari pihak ibu. Karena itu, tidak mengherankan bahwa pada usia 15 tahun ia telah berubah menjadi penyair sejati, perasaan halus ...
Kehidupan pribadi Fyodor Tyutchev agak tragis, tetapi sampai akhir hayatnya penyair itu berterima kasih kepada wanita-wanita yang dia cintai dan yang membalasnya. Istri pertama Tyutchev - Eleanor Peterson - ...
Fyodor Tyutchev memiliki seluruh siklus karya yang didedikasikan untuk Elena Denisyeva, kekasih penyair, yang ia idolakan dan anggap sebagai inspirasinya. Kehidupan pribadi Tyutchev menjadi bahan lelucon dan gosip sekuler, jadi ...
Dalam kehidupan Fyodor Tyutchev ada empat wanita, yang masing-masing mengalami perasaan yang sangat lembut dan tinggi. Pernikahan pertamanya dengan Countess Jerman Eleanor Peterson sangat bahagia dan...
Periode awal kreativitas Fyodor Tyutchev berhubungan langsung dengan lirik lanskap. Namun, tidak seperti orang-orang sezamannya seperti Apollon Maikov atau Afanasy Fet, Tyutchev tidak hanya mencoba menangkap keindahan...
Tema kematian dalam karya Fyodor Tyutchev diangkat beberapa kali, dan ada alasan bagus untuk ini. Pertama, penyair kehilangan istri pertamanya, lalu mengubur gundiknya Elena Denisyeva dan dua anaknya. Setiap...
Penyair Fedor Ivanovich Tyutchev adalah penduduk asli Ovstug, di wilayah Bryansk. Dia menghabiskan masa kecil dan masa mudanya persis di sini, dari mana cintanya yang penuh hormat untuk alam Rusia berasal, yang dia pertahankan meskipun ...
Bukan rahasia lagi bahwa Fyodor Tyutchev menciptakan karya awalnya secara eksklusif untuk dirinya sendiri, merumuskan pikiran dan perasaannya dengan cara yang tidak biasa. Menjadi seorang diplomat dan negarawan yang cukup terkenal, dia tidak mencari ...
Fedor Tyutchev memasuki sejarah sastra Rusia sebagai penulis lirik yang tak tertandingi. Namun, hanya sedikit orang yang tahu bahwa di antara karyanya ada puisi yang didedikasikan untuk kejadian bersejarah 1812. Tema perang...
Penggemar romantisme, Vasily Zhukovsky tidak serta merta berani menerbitkan puisinya sendiri. Pada awalnya, ia hanya mengagumi karya penyair Jerman dan Inggris, menerjemahkan karya mereka dan mencoba meniru idolanya. Tetapi...

Analisis puisi Tyutchev "Malam Musim Gugur"

Lirik lanskap oleh F.I. Tyutcheva menempati tempat khusus dalam sastra Rusia. Puisi ini akan selalu menarik pembaca dengan kedalaman yang unik dan citra yang hidup. Puisi "Malam Musim Gugur" adalah salah satu permata ini.

F.I. Tyutchev menulis puisi "Malam Musim Gugur" pada Oktober 1830. Penyair itu kemudian berada di Munich sebagai atase misi diplomatik.

Patut dicatat bahwa di luar negeri, penulis muda itu praktis tidak memiliki siapa pun untuk diajak bicara dalam bahasa ibunya - Rusia. Hanya puisi dan komunikasi dengan pamannya N.A. Khlopov mampu mengisi kekosongan ini. Mungkin, kerinduan, cuaca musim gugur mengilhami Tyutchev dengan pikiran melankolis, yang menjadi pendorong penciptaan puisi "Malam Musim Gugur".

Genre, arah dan ukuran

DI DALAM puisi ini Gairah muda Tyutchev untuk bahasa Rusia puisi 19 abad. Ini dimanifestasikan dalam karakter odik yang serius dari karya itu, dalam penggunaan julukan yang jelas (menyentuh, sayangnya yatim piatu), serta dalam penggunaan bentuk disonan (angin). Namun, "Malam Musim Gugur" mengacu pada periode dewasa ketika penulis tertarik pada Schelling, Blake dan Heine. Pada saat ini, Tyutchev membentuk puisi natural-filosofisnya yang khusus.

Versi tidak dibedakan dengan kecerdikan: ukuran karya ini adalah pentameter iambik, dan sajaknya silang. Tyutchev orisinal dengan cara lain, khususnya, dalam memikirkan kembali genre lirik lanskap.

Komposisi

Puisi itu memiliki komposisi tiga bagian yang harmonis. Sebuah bait terdiri dari dua belas baris dapat dibagi menjadi kuatrain, dan mereka akan berbaris dalam baris khusus menurut gradasi: dari sketsa lanskap ringan hingga kesimpulan filosofis yang mendalam.

Bagian pertama adalah sketsa lanskap. Di sini diajukan tesis di mana seluruh pekerjaan dibangun.
Di bagian kedua, gambar-gambar yang lebih dramatis muncul, melaporkan layunya alam.
Akhir dari puisi itu adalah kesimpulan filosofis, di mana paralel ditarik antara seseorang dan dunia di sekitarnya.

Gambar dan simbol

Bersamaan dengan gambar-gambar yang khas untuk menggambarkan musim gugur (daun merah tua, biru yang tenang), Tyutchev menggambarkan pengamatan yang sangat tidak biasa: kecemerlangan yang tidak menyenangkan, senyum yang memudar.

Pahlawan liris puisi itu adalah seorang pemikir. Pandangannya yang luar biasa tentang dunia memungkinkan Anda untuk melihat tidak hanya plot biasa pada malam musim gugur, tetapi juga membantu menemukan sesuatu yang baru, memproyeksikan refleksi tentang hubungan antara alam dan manusia. Dia melihat dalam gambar senyum lembut yang memudar, dan warna daun tampak tidak menyenangkan baginya.

Tema dan suasana hati

Musim gugur secara tradisional dikaitkan dengan usia tua diikuti dengan kematian. Namun, bagaimanapun, tidak dapat dikatakan bahwa puisi itu hanya dipenuhi dengan motif-motif tragis yang depresif. Pahlawan liris mencoba melihat momen positif bahkan melalui suasana hati yang suram: ketuhanan malam, pesona misterius, sedikit gemerisik.

Dengan demikian, tema utama dari karya ini adalah konfrontasi antara optimisme yang layu dan tak tergoyahkan. Penulis berempati dengan alam, dia tidak acuh pada penuaannya, tetapi penyair tetap tidak ingin menyerah pada kesedihan dan kesedihan.

Ide

"Autumn Evening" adalah salah satu contoh paling cemerlang dari lirik filosofis alami oleh F.I. Tyutchev. Ide umum puisi semacam ini berfungsi sebagai penalaran tentang manusia dan alam, membandingkannya. Tyutchev menyadari betapa tidak pentingnya manusia dibandingkan dengan Semesta, dan dalam beberapa kasus mendesak pembaca untuk mengambil contoh dari dunia luar.

Dalam puisi ini, ide utamanya adalah hubungan musim gugur dengan "makhluk rasional". Mereka serupa karena mereka mengalami perasaan yang sama, yang disebut "kesederhanaan ilahi dari penderitaan." Itu memanifestasikan dirinya pada orang-orang dan dunia sekitarnya dengan cara yang sama - dalam "senyum lemah lembut", mereka hanya menunjukkannya dengan cara yang berbeda: seseorang - dengan ekspresi wajah, dan di alam daun berubah warna, bumi menjadi kosong, langit menjadi mendung.

Sarana ekspresi seni

Figuratif yang kaya dari karya ini dicapai melalui penggunaan berbagai sarana ekspresi artistik. Paling sering, penulis merujuk pada julukan, kadang-kadang menerapkan dua definisi pada kata benda sekaligus: "Menyentuh, pesona misterius", "lemah, gemerisik ringan, "angin kencang, dingin".

Tyutchev membandingkan layunya alam dengan penderitaan manusia. Ada inversi dalam teks: daun merah tua, angin dingin kadang-kadang.

Personifikasi adalah kiasan tembus dari sebuah puisi. Teknik ini mempengaruhi julukan (piatu sedih, lesu), kata benda yang terlibat dalam deskripsi Fenomena alam(tersenyum, lelah). Selain itu, "perilaku" angin dijelaskan oleh firasat "badai turun". Dan semua proses yang terjadi di alam di musim gugur dibandingkan dengan penuaan manusia.

Menarik? Simpan di dinding Anda!

(Ilustrasi: Sona Adalyan)

Analisis puisi "Malam Musim Gugur"

Puisi Fyodor Tyutchev "Malam Musim Gugur" menjerumuskan pembaca ke dalam keadaan kontemplasi yang menakjubkan, harapan akan perubahan sedikit kecemasan, kesedihan, dan harapan.

Di awal puisi, penulis tenggelam dalam suasana liris. Dalam dua baris pertama, ia mencatat pesona, kedamaian, dan keheningan matahari terbenam musim gugur, yang dipenuhi dengan cahaya misterius yang tenang. Penyair tersentuh dengan mengamati kedamaian dan, pada saat yang sama, terpenuhi arti rahasia gambaran layunya hari dan kehidupan.

Tapi, pada baris ketiga, suasana hati penyair berubah. Dalam cahaya matahari terbenam yang jatuh di dedaunan, dalam getarannya dari sedikit pergerakan udara, dia melihat ancaman tersembunyi. Efek kecemasan dicapai melalui penggunaan tulisan suara (sinar yang tidak menyenangkan, variasi, gemerisik) - banyak desis dan siulan menciptakan kontras mendadak yang tajam dengan baris pertama, dan deskripsi warna (glitter, variegation, crimson) hanya menambahkan a catatan kecemasan. Gambar, tampaknya statis, sebenarnya dipenuhi dengan stres internal, harapan cemas akan sesuatu yang tak terelakkan.

Namun, dalam dua baris berikutnya, penulis kembali menggambarkan kedamaian, kesunyian, imobilitas. Matahari telah terbenam, dan cahaya merah-oranye digantikan oleh biru, dan kecemerlangan sinar matahari terakhir digantikan oleh kabut tipis. Di tempat kecemasan bawah sadar datang kesedihan yang lebih jelas dari perpisahan dengan siang hari dan kehangatan musim panas, mempersonifikasikan kehidupan itu sendiri. Penyair dan alam di sekitarnya siap dengan lemah lembut terjun ke dalam kelesuan musim dingin.

Hembusan angin dingin yang tiba-tiba, pertanda musim dingin yang keras di masa depan, membawa mereka keluar dari keadaan tunduk, mengantuk, dan tidak bergerak. Namun janji cobaan di masa depan, bagaimanapun, menginspirasi optimisme dan harapan untuk kebangkitan hidup penulis dan pembaca.

Oleh karena itu, empat baris terakhir, di mana kata-kata layu, penderitaan, kelelahan dan kerusakan terdengar, tidak membangkitkan perasaan sedih yang melekat pada maknanya. Kekekalan siklus alam memberi penyair, yang merasa dirinya dan seluruh umat manusia sebagai satu dengan alam, kepercayaan pada keabadiannya sendiri, karena musim gugur yang layu dan keheningan musim dingin pasti akan diikuti oleh kebangkitan musim semi, seperti pagi, yang pasti akan datang saat malam berakhir.

Ukuran puitis teks adalah pentameter iambik dengan kaki dua suku kata dan tekanan pada suku kata kedua. Secara sintaksis, puisi astronomi ini adalah satu kalimat yang kompleks. Kecil dalam volume, dipenuhi dengan julukan cerah dan beragam yang mengekspresikan keadaan yang berlawanan, gambar yang luas, makna filosofis yang dalam, gerakan internal. Gambar yang tajam digantikan oleh yang buram, cahaya digantikan oleh senja, kecemasan digantikan oleh kedamaian, keheningan digantikan oleh suara dan sebaliknya. Ketrampilan penyair diekspresikan dengan cara dia menuangkan begitu banyak perasaan, pikiran, dan gambar ke dalam volume kecil tanpa membebani komposisi. Puisi itu tetap ringan, lapang, dibaca dalam satu napas dan meninggalkan perasaan ringan setelah dibaca.

Puisi "Autumn Evening" mengacu pada lirik lanskap. Puisi itu menggambarkan pemandangan musim gugur.

"Ada di ketuhanan malam musim gugur

Pesona misterius yang menyentuh!”

Puisi tersebut terdiri dari dua belas bait. Di awal puisi, penulis mengagumi alam. Pada akhirnya, penulis sedih karena musim gugur berakhir:

” Kerusakan, kelelahan - dan segalanya

Senyum lemah lembut itu memudar. ”

Alam di awal puisi itu tenang, damai.

Setelah alam mulai khawatir, dia kehilangan ketenangannya.

Rima adalah salib. Ukuran puitis adalah pentameter iambik. Puisi itu dibaca dengan tenang.

Pahlawan liris puisi itu adalah penulisnya sendiri. Pada awalnya, penulis mengagumi alam. Namun, kemudian penulis diliputi kesedihan dan kecemasan:

"Kecemerlangan dan keragaman pohon yang tidak menyenangkan

Di atas bumi yatim piatu yang menyedihkan.”

Nah, bagaimana Anda bisa menyampaikan semua keindahan alam tanpa menggunakan sarana ekspresi artistik. Tyutchev, sebagai master sastra Rusia, menggunakan banyak kiasan dalam puisi itu: metafora, perbandingan. Puisi itu dipenuhi dengan julukan yang menunjukkan kepada kita emosi alam: "pesona misterius menyentuh", "lemah, gemerisik ringan daun merah", "biru berkabut dan tenang". Metafora: "di atas bumi yatim piatu yang menyedihkan", "senyum yang memudar", "rasa malu ilahi dari penderitaan".

Perbandingan: "dan sebagai firasat akan turunnya badai." Semua ini memberikan ekspresi dan citra puisi.

Saya sangat menyukai puisi itu, karena Tyutchev dengan sangat indah dan akurat menggambarkan musim gugur kepada kami. Saya percaya bahwa puisi ini hanya sebanding dengan “Waktu sedih Pushkin! Pesona mata."