Ruski pjesnici druge polovice 19. stoljeća u umjetnosti. Ruski pjesnici druge polovice 19. stoljeća

Prva dramska iskustva: vodvilj, drama "Ivanov".

"Galeb" (1896.). Povijest prve proizvodnje. Čehovljeva umjetnička inovacija: novi tip dramskog junaka, novost radnje i kompozicijskih rješenja, bogatstvo intonacijskih i semantičkih nijansi, podtekstualna značenja, polifona priroda dijaloga, višeznačnost likova i sukoba, bogatstvo simbolike. Drama međusobnog nerazumijevanja, osobnog neuspjeha i stvaralačkog nezadovoljstva u predstavi "Galeb".

Trijumfalna produkcija "Galeba" - 1898. u Moskovskom umjetničkom kazalištu. Metoda K.S. Stanislavskog kao generalizacija redateljskog iskustva rada na Čehovljevu Galebu. Čehovljeva suradnja s Moskovskim umjetničkim kazalištem.

"Ujak Vanja" (1897), "Tri sestre" (1901). Predstave o izgubljenim prilikama i neiscrpnim nadama provincijske inteligencije. Problemi, figurativna struktura, psihološki crtež. Žanrovska originalnost djela.

"Voćnjak trešnje" (1904.). Tri generacije, tri društvene skupine zastupljene u predstavi. Vanjski (odluka o sudbini imanja) i unutarnji (određivanje povijesne i osobne sudbine junaka) sukobi. Dramatično i komično u predstavi. Slike-simboli, kroz motive. Uloga sporednih likova. Žanr.

Moderne scenske interpretacije Čehovljevih djela.

Utjecaj Čehovljeve dramaturgije na svjetsku dramaturgiju.

4. Ruska poezija druge polovice 19. stoljeća

Tradicije i inovacije u poeziji druge polXIXstoljeća. Lirski, lirsko-epski i epski žanrovi. Jezik i ritmovi.

NA. Nekrasov(1821. - 1877.). Ličnost pjesnika. Sadržaj i patos njegova djela.

Umjetnička inovacija Nekrasova. Proširenje tematskog volumena, figurativni svijet poezije, demokratizacija sadržaja i jezika, organsko uključivanje elemenata folklorne poetike u vlastiti pjesnički svijet, polifonija, ritmičko bogatstvo, žanrovska raznolikost. Društveno-biografske i moralno-psihološke značajke lirski junak poezija Nekrasova. Emocionalno bogatstvo i građanski patos Nekrasovljeve poezije. Glavne teme Nekrasovljeve lirike.

Nekrasovljeve pjesme.

Lirsko-epska pjesma "Mraz, crveni nos" (1863).

Povijesne pjesme "Djed" (1870) i ​​"Ruskinje" (1871 - 1872). Pjesničko utjelovljenje teme moralnog podviga dekabrista i njihovih žena.

Narodni ep "Kome je dobro živjeti u Rusiji" (od 1863. do kraja života). Ideja pjesme i povijest njezine provedbe. Radnja-kompoziciona originalnost. Ritmičko-stilsko bogatstvo. Zasićenost folklornim motivima, slikama i ritmovima. Sadržajno-funkcionalna misija sedam lutalica-tragača za istinom. Poetika i problemi "Prologa" kao polazište i idejno-umjetničko zrno pripovijesti. Mnogostranost i polifonija pjesme. Slikovite masovne scene. Dubina Nekrasovljeva shvaćanja sadržaja i prirode narodnog života, temelja nacionalnog života i utopizam njegovih društveno-povijesnih nada (poslanstvo povjereno Griši Dobrosklonovu; legenda "O dvojici velikih grešnika").

Urednička djelatnost Nekrasova na čelu Sovremennika i Otechestvennye Zapiski.

Kontradiktorne ocjene ličnosti i kreativnosti Nekrasova od strane suvremenika. Trajni značaj njegovog rada.

F.I. Tyutchev(1803. - 1873.). Originalnost pjesničkog svijeta Tjučevljeve poezije: filozofski karakter; ključnu ulogu globalnih opozicija (Svemir - Kaos, Dan - Noć, Život - Smrt, Ljubav - Borba,

Smrt je čovječji sud), simbolička zasićenost, romantizam s temeljnom revizijom uloge i značenja pojedinca, logička usklađenost pjesničkog iskaza i njegova senzualna drhtavica, leksičko i ritmičko-sintaktičko bogatstvo i raznolikost stiha, ovisnost o arhaični oblici pjesničke izražajnosti, paralelizam kao jedno od temeljnih kompozicijskih načela. Tjučev i Puškin.

Uvjetno izdvojeni tematski blokovi: pejzažni, prirodno-filozofski, ljubavni, zapravo filozofski lirici, filozofske minijature, pjesme političkog i "slavenofilskog" sadržaja. (Pogledajte u skladu s tim strukturirani popis radova.)

Denisijev ciklus: životna baza, idejna i umjetnička zajednica, zaplet i kompozicijsko jedinstvo djela, slika lirskog junaka, slika voljene osobe. Tragična tema ljubavi.

Interakcija Tjučevljeve poezije sa zapadnoeuropskom filozofijom i poezijom. Utjecaj Tjučevljevog rada na poeziju srebrnog doba (Merežkovski o Tjučevu: "naš dekadentni djed").

A.A. Fet(1820. - 1892.). Upečatljiva razlika između osobnosti i sudbine pjesnika od sadržaja i emocionalnog tona njegova djela. Temeljna odvojenost od društvenih problema i "lirska smjelost" (L. Tolstoj) Fetove poezije. Glavne teme: priroda, ljubav, ljepota, život i smrt, svrha umjetnosti. Filozofska dubina, romantizam i impresionizam Fetove poezije. Ritmičko i melodijsko bogatstvo, muzikalnost, plastična ekspresivnost, emocionalna i psihološka zasićenost teksta. Dinamičnost, energija i zanemelost Fetova stiha.

Suvremenici o djelu Feta (L. Tolstoj, I. Turgenjev, P.I. Čajkovski i N. Černiševski, D. Pisarev). Fetov utjecaj na rusku poeziju 20. stoljeća.

Pregled poezije 50-ih - 60-ih godina. Linija Fet - predstavnici "čiste" umjetnosti: Ap. Maikov, N. Shcherbina, Ya. Polonsky, A.K. Tolstoj. Folklorna zasićenost, žanrovska raznolikost lirike A. Tolstoja. Pjesnici škole Nekrasov: N.P. Ogarev, D. Minaev, M. Mihajlov, S. Drozhzhin, I. Goltz-Miller, I. Nikitin. Satirička grana škole Nekrasov: N. Dobroljubov, V. Kurochkin, D. Minaev, L. Trefolev. Satirički spisi Kozme Prutkova (A.K. Tolstoj i braća Žemčužnikovi).

N.S. Leskov(1831. - 1895.). Jedinstvenost talenta i kreativnosti. Posebno mjesto u književnosti svoga vremena.

Idejni roman-kronika: "Katedrala" (1872).Žanrovska originalnost kronike.

Antinihilistički (ideološki) romani Nigdje (1865), Na noževima (1871).

Esej o ženskim likovima i društvenim običajima u djelima "Život žene" (1863), "Lady Macbeth iz okruga Mtsensk" (1865), "Ratnik" (1866).

Priča "Lady Macbeth iz okruga Mtsensk": bajkoviti način pripovijedanja, jezik, funkcije pripovjedača; principi stvaranja slike glavni lik; lik i sudbina Katerine Izmailove; Ruski nacionalni karakter, problem prirodnosti, spontanosti ljudske prirode u prikazu Leskova. Značenje imena. Polemička prozivka između Leskova i Ostrovskog (Katerina Izmailova u usporedbi s Katerinom Kabanovom).

Priča "Začarani lutalica" (1873). Zapletno-kompoziciona organizacija pripovijedanja („priča u priči“, fragmentacija), manir priče. Hrabar nestašluk, epska snaga, spontanost prirode i neodgovornost ponašanja glavnog junaka - Ivana Severyanycha Flyagina. Njegovo saučesništvo u sudbini ljudi koje je susretao na životnom putu. Moralna evolucija junaka. Višeznačnost riječi "začarana" u priči, značenje naslova.

Po vijest "Ljevačica (Priča o tulskom kosom ljevičaru i čeličnoj buhi)" (1882). Tale-epska priroda priče. Jezično i sižejno utjelovljenje suprotstavljanja ruskog i "tuđeg" nacionalnog svijeta. Tragična sudbina gospodara grumenova je formula za život ruskog naroda. Problemi nacionalnog i osobnog ljudskog dostojanstva, obrazovanja, državnosti i dalekovidnosti.

Tema tragične sudbine talentirane osobe iz naroda u priči "Glupi umjetnik" (1883).

Jedinstvenost umjetničkog svijeta Leskovljevih djela, dubina shvaćanja ruskog nacionalnog karaktera u njima.

Demokratska fikcija 60-ih-80-ih.

Tradicije "prirodne škole". Razvoj realističke metode: pozornost na socio-ekonomske aspekte života naroda, psihološka, ​​svakodnevna i etnografska temeljitost slike. N.G. Pomyalovsky(1835. - 1863.): priča "Malograđanska sreća", roman "Molotov", umjetničko razumijevanje sučeljavanja različitosti i plemenitosti, psihologizam, lirizam pripovijesti romana, teška formulacija problema odgoja u "Esejima Burse". V.A. Slepcov(1836. - 1878.): roman "Teško vrijeme" - slika društveno-ideološkog sukoba kao temelj radnje; otrovna ironija i nemilosrdna satira u prikazu deformiteta ruske stvarnosti u Slepcovljevim pričama i esejima. F.M. Rešetnikov(1841. - 1871.): roman "Podlipovci" - realistična autentičnost i etnografska izražajnost pripovijesti. N.V. Uspenskog(1937. - 1889.): "Ogledi o narodnom životu" - krutost u prikazu narodnog života, "anegdotizam" u razvoju zapleta i likova. G.I. Uspenskog(1843. - 1902.). Glasnogovornik revolucionarnih socijalističkih osjećaja, "veliki žalosnik ruske zemlje", nemilosrdni razotkrivač društvenih i moralnih deformiteta nacionalnog života. "Moral Rasteryaeve ulice" (1866.) sumorna je slika života i običaja ruskog filistinizma, utjelovljenje užasa zoološkog postojanja Rasterijajevca. Unakrsni problemi ciklusa, izražajnost ljudskih tipova. "Moć zemlje" (1882.) posljednji je od tri ciklusa eseja G. Uspenskog o ruskom selu. Umjetnička i publicistička studija o organskoj povezanosti seljaka sa zemljom. Idealizacija komunalnog seljačkog svijeta.

MI. Saltykov-Shchedrin(1826 – 1889).

Osobnost i pogled. Glavne faze biografije i kreativnosti. Početak stvaralačkog puta - "Pokrajinski eseji" (1956. - 1857.): satirična denuncijacija pokrajinskih službenika i, u njegovoj osobi, cijele birokratske Rusije.

Značajke umjetničke metode Saltykov-Shchedrin: satira, fantazija.

Ideološki roman-parodija: "Povijest jednog grada" (1869. 1870) - politička satira, fantastično-parodijska povijest ruske države. Sadržaj i načela stvaranja imidža gradonačelnika. Njihova povijesna pozadina i vizionarski, prognostički karakter. Slika ljudi u "Povijesti ...". Društveni uvidi i društvene zablude Saltykov-Shchedrin. Umjetnička obilježja djela (konvencionalnost, simbolika, ironija, groteska, fantastika, folklorni elementi). Značenje lika kroničara-pripovjedača. Sastav knjige. Značenje konačne

Socio-psihološki roman: "Gospoda Golovljevi" (1875. - 1880.) - , povijest moralne degradacije vlastelinske obitelji, razaranja i raspada plemićkog gnijezda. Društveno optužujući patos obiteljske kronike Saltykov-Shchedrin. Polemička usmjerenost djela. Slika Arine Petrovne Golovleve. Krivnja Arine Petrovne za kolaps i smrt obitelji i njezina nesreća na kraju. Juda kao potpuno i konačno utjelovljenje moralnog samouništenja, duhovne nekroze plemenitog „posljednjeg sina“. Tehnike stvaranja slika junaka (portret, govor, izrazi lica, gesta, autorski komentar, generalizirajuće ocjene-karakteristike). Inkriminirajuća oštrina priče.

Ideološki roman-pamflet "Moderna idila" (1877. - 1878., 1882. - 1883.) - satira na reakcionarno doba, na liberalni oportunizam (život "u odnosu na podlost", "slijeganje pjene").

Ideološka priča:"Priče" (1883.-1886 ). Povijest stvaranja. Žanrovska originalnost Ščedrinovih bajki, sličnost s folklornim bajkama i temeljna razlika od njih. Satiričnost Ščedrinovih bajki, njihov problemsko-tematski sadržaj. Generalizirana uvjetna priroda slika ljudi i životinja. Basno-moralističke tradicije u Ščedrinovim bajkama.

Utjecaj M.E. Saltykov-Shchedrin o književnosti dvadesetog stoljeća. Suvremene ocjene njegova rada. Relevantnost slika koje je stvorio Ščedrin.

Književnost 80-90-ih godina XIX stoljeća.

Pregledna karakteristika .

V.M. Garšin (1855. - 1888.). ): Antiratni patos vojničkih priča (“Četiri dana”, “Kukavica”, “Iz sjećanja vojnika Ivanova”); razumijevanje društvene misije umjetnosti (“Umjetnici”); tema samoće, očajničkog poriva za srećom, ludila kao oblika društvenog protesta ("Attalea princeps", "Crveni cvijet"). Bajke “Žaba putujuća”, “Čega nije bilo” tužan su humor i skepsa prema autorovom stavu. D.N. Mamin-Sibiryak(1852. - 1912.): Uralska priroda, uralski život, kapitalizacija društvenih i ekonomskih odnosa prema slici Mamin-Sibiryaka.

V G. Korolenko(1853. - 1921.). Realizam "sibirskih priča" ("Makarov san"). Humanistički patos, realistične i romantične slike u pričama "U lošem društvu" (1885.), "Slijepi glazbenik" (1886.). Folklorni tipovi u priči "Šumski šumovi" (1895), antikapitalistički patos priče "Bez jezika" (1895).

"filistejska fikcija" P. Boborykina, I. Potapenko.

A.P. Čehov(1860 – 1904) .

Obrazac Čehovljevog fenomena na kraju 19. stoljeća. Osobnost i sudbina pisca. Samoobrazovanje. Moralni utjecaj na voljene osobe. Društvene i medicinske djelatnosti. Putovanje na Sahalin (1890.). Faze kreativne aktivnosti. Čehovljeva inovativnost kao prozaista.

Čehov je komičar. Priče prve polovice 80-ih: "Pismo učenom susjedu", "Radost", "Smrt službenika", "Albionova kći", "Debelo i mršavo", "Knjiga tužbi", "Ispit za čin", "Operacija", "Kameleon", "Prezime konja", "Uljez", "Unter Prishbeev". Značajke zapleta i kompozicijskih rješenja: anegdotske radnje, lakonizam, otvorenost finala itd. Originalnost Čehovljevih junaka i načini njihovog prikazivanja. Skrivena drama komičnih sudara.

Produbljivanje tema i slika Čehovljevog stvaralaštva do kraja 80-ih. "Čežnja", "Vanka", "Neprijatelji", "Sreća", "Kaštanka", "Želim spavati", "Stepa", "Svjetla", "Ljepotice", "Imendan". Jačanje prispodobnog zvuka priča, organski spoj humorističnih, lirskih i dramskih načela, štedljivost i kapacitet likovnih sredstava, tematsko bogatstvo, multijunaštvo, demokratičnost, psihološka uvjerljivost Čehovljeve proze.

Priče iz 90-ih - 900-ih. Kompliciranje ličnosti Čehovljevog junaka, dramatizacija unutarnjeg života, neslaganja sa samim sobom ("Rothschildova violina", "Strah", "Crni redovnik", "Biskup"). Slike narodnog života ("Žene", "Muškarci", "U klancu"). Slika duhovnog svijeta i moralna potraga inteligencije ("Dosadna priča", "Odjel br. 6", "Dvoboj", "Učitelj književnosti", "Kuća s polukatom", Moj život", " Slučaj iz prakse“, „Čovjek u koferu“, „Grozd“, „O ljubavi“, „Ionych“). Ženske slike i tema ljubavi u djelu "pokojnog" Čehova ("Skakač", "Draga", "Ana na vratu", "Dama sa psom"). Parabolično-filozofski sadržaj Čehovljevih priča ("Student"), ohrabrujući zvuk otvorenih završetaka ("Nevjesta"). (Ovdje navedeni tematski raspored vrlo je uvjetovan, jer je svako djelo u fokusu različitih tema i ideja.)

Poetika priče o Čehovu: način pripovijedanja, zaplet i kompozicijska obilježja, načini prikazivanja likova, uloga detalja itd.

Utjecaj Čehovljeve proze na književnost 20. stoljeća.

itd.) i daktilske rime. Ako su se ranije 3-slogovi koristili samo u malim žanrovima, tada Nekrasov i drugi pjesnici s njima pišu i velike pjesme i pjesme (III,,,). 3-slogovi postaju univerzalni. Ako je u XVIII stoljeću. jambovi su činili više od 80% svih pjesničkih redaka, a 3-složni manje od 1%, ako je u prvoj četvrtini 19. stoljeća. - odnosno 3/4 i oko 4%, zatim u razmatranom razdoblju jamb - oko 2/3, 3-slog - 13% ( ). I Nekrasov ima jamb - oko 1/2, 3 sloga - oko 1/3. U 3-slogovima prevladavaju 3-stopne (III, , , , , , , ), rjeđe 4-stopne (III, , , ) i izmjenjivanje različitih zaustavljanja; 5 stopa jednostruko (III, ).

Uspoređujući ovdje navedene Nekrasovljeve anapeste od 3 stope (III, , , , , ), možete vidjeti koliko su ritmički i intonacijski raznoliki - od stiha pjesme do kolokvijalnog stiha.

U 40-ima su se daktilne rime još češće upotrebljavale u komičnom stihu, dvostihu ili feljtonu, na primjer, u jambskom trostopu s križnim izmjenom s muškim: A? bA? b (III,). Od sredine stoljeća daktilske rime postale su univerzalne kao i ženske (III, , , , , , , , , ). Jedina veličina na koju nisu cijepljeni je jamb od 4 stope. U obliku jednog pokusa pojavljuju se čak i u aleksandrijskom stihu, umjesto ženskih (III, ).

Iskustva oponašanja narodnog stiha postaju malobrojna - i to samo u malim žanrovima (III, , , ). Od druge trećine XIX stoljeća. oponašanje ruske narodne pjesme na mnogo načina počinje se približavati ciganskoj romansi (usp. II,,; III,). Pjesnik Nekrasov, koji je najorganskije asimilirao poetiku folklora, upijao je narodni pjesnički vokabular, sintaksu, slike, ali je od obilježja narodnog stiha uočavao samo daktilske rime - i učinio ih vlasništvom književnog stiha.

Nekrasov je jedini pjesnik 19. stoljeća koji je dopustio 15 izostavljanja metričkog naglaska (tribraha) u 3 sloga (III, , , ), što će se razviti pola stoljeća kasnije. U Nekrasovu postoje prekidi u metru, predviđajući dostignuća pjesnika 20. stoljeća, posebice Majakovskog. U nekoliko djela, među uobičajenim 3-slogovima, dopušta kontrakcije, uvodeći zasebne stihove dolnikova (III, , ); ili ističe završetak stavljanjem daktila umjesto anapesta (III, ); ili dodaje dodatni slog, pretvarajući daktil u taktičara - u isto vrijeme, opet, u "daktilskog" taktičara umjesto u anapaest (III,).

Malo je suvremenika cijenilo ove inovacije. Urednik prvog posthumnog izdanja Nekrasova ispravio je izmišljene pogreške pjesnika. N. G. Chernyshevsky je ispravno napisao: “Uobičajeni razlog za izmjene daje mu “nepravilnost u veličini”; ali zapravo je metar stiha koji ispravlja ispravan. Činjenica je da Nekrasov ponekad ubacuje dvosložnu stopu u stih drame napisan trosložnim stopama; kada se to radi na način na koji Nekrasov radi, to ne predstavlja nepravilnost. Navest ću jedan primjer. U pjesmi lutalice Nekrasov je napisao:

Već sam u trećem: čovječe! Zašto tučeš svoju baku?

U posthumnom izdanju ispravljen je stih:

... zašto udaraš ženu?

Nekrasov je, ne previdom, već namjerno, napravio posljednju stopu stiha dvosložnom: to daje posebnu moć izražavanju. Amandman kvari stih."

Tjučevljevi metrički prekidi su malobrojni, ali iznimno izražajni, štoviše, u najtradicionalnijoj, a time i najkonzervativnijoj veličini - jamb od 4 stope (III,,,). Inovacija Nekrasova i Tjučeva dolično je cijenjena u naše dane, u pozadini Bloka, Majakovskog i Pasternaka, kada su se dolniki, taktičari, tribrahi i metrički prekidi postali poznati. Pojedinačni primjeri slobodnog stiha (III, ) nagovještaj su 20. stoljeća.


Rima. Tijekom tog razdoblja počinje se razvijati približna rima ( breza - suze); teoretski ju je potkrijepio i često koristio u svim žanrovima A. K. Tolstoj (III,,), ali glavna pozadina ostaje točna rima. Lirika, folklorne stilizacije zadovoljavaju se poznatim rimama, u daktilnim rimama je posebno visok postotak gramatičkih: utjeha – spasenje itd.

U satiri su česte složene rime, s vlastitim imenima, barbarizmi (III,,,). D. D. Minaev je dobio nadimak kralj rime: njegove pjesmice, poput složenih rima feljtonista Nekrasova, anticipiraju postignuća Majakovskog.

Zvučna instrumentacija stiha, posebice unutarnja rima (III, , , , , , , , ), počinje dobivati ​​veći značaj nego u prethodnom razdoblju.


strofičan. Povećava se udio strofičkih djela. Ako je u XVIII i prvoj četvrtini XIX stoljeća. njihov broj iznosio je otprilike jednu trećinu svih pjesničkih djela, ali sada zamjetno premašuje polovicu ( ). Prevladavaju 4-stihovi. Ogromne složene strofe, poput onih Deržavina i Žukovskog, nestaju. Ali Fet i neki drugi pjesnici virtuozno variraju 6 stihova (III, , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ), neparne strofe su neobične (III, , , ), čak i 4 stiha zvuče neobično (III , ). Posebno se ističu strofe s praznim stihovima. Postoje dvije vrste. Jedan je 4-stih sa samo parnim stihovima rimovanim haha ​​(III,,), koji je od sredine stoljeća postao vrlo popularan pod utjecajem prijevoda s Heinea. Druga su pojedinačne strofe. Za ranog Tjučeva bili su slični Deržavinovim (III,,), za Feta su bili osebujni (III,,).

Nastavljaju se razvijati raznolike strofe, prije svega - 4-stih (III, , , , ). Ekstremni stupanj kontrastne raznolikosti je rima-odjek (III,) i povezanost u strofi različitih metara(III,) - zasad samo u satiri.

Sve su češći primjeri strofičnih slobodnih stihova (III,,). Sonet blijedi u pozadini; od drugih čvrstih oblika iznenada se pojavljuje sekstin - u L. A. May (III,), L. N. Trefolev. Za razliku od kanonskog oblika, oba su rimovana.

Neobične strofoide bijelog jamba od 3 stope stvara Nekrasov u pjesmi "Koji dobro živi u Rusiji" i u pjesmi "Zeleni šum" (III,), napisanoj istovremeno s početkom pjesme. Izmjenu daktilskih i muških rečenica ne postavlja model strofe, već ovisi o sintaktičkoj strukturi. Unutar jedne rečenice, koja može obuhvatiti od 2 do 7 stihova u pjesmi (od 2 do 5 u pjesmi), svi su završeci daktilni; kraj fraze označen je klauzom muškog roda. Ovo je jednako individualna struktura kao, na primjer, Onjeginova strofa, a ako se pojavi u nekome, zvuči kao ritmički citat.


F. I. Tyutchev (1803.–1873.)

Dok ocean grli globus,
Zemaljski život okružen je snovima;
Doći će noć - i zvučni valovi
Element udari u svoju obalu.
To je njezin glas; poziva nas i pita...
Već u pristaništu čarobni je čamac oživio;
Plima se diže i brzo nas nosi
U neizmjernost tamnih valova.
svod nebeski; gori zvjezdanom slavom,
Tajanstveno gleda iz dubine, -
A mi plovimo, plameni ponor
Okružen sa svih strana.

2. Dvije sestre

Vidio sam vas oboje zajedno -
I sve sam vas prepoznao u njoj...
Isti pogled tišine, nježnost glasa,
Isti čar jutarnjeg sata,
Što ti je puhalo iz glave!
I sve, kao u čarobnom ogledalu,
Sve je redefinirano:
Prošli dani tuge i radosti
Tvoja izgubljena mladost
Moja izgubljena ljubav!

3. Ludilo

Gdje sa spaljenom zemljom
Spojen kao dim, svod nebeski, -
Tamo u bezbrižnoj zabavi? Loy
Ludilo jadno živi.
Pod vatrenim zrakama
Zakopan u ognjenom pijesku
Ima staklene oči
Tražim nešto u oblacima.
Iznenada izvire i, s osjetljivim uhom
Padajući na ispucalu zemlju
Čuti nešto pohlepnim uhom
S tajnim zadovoljstvom na čelu.
I misli da čuje kipuće mlaze,
Što čuje strujanje podzemnih voda,
I njihovo pjevanje uspavanke
I bučan izlaz iz zemlje! ..

Pustite borove i jele
Cijela zima strši
U snijegu i mećavi
Zamotani, spavaju.
Njihovo mršavo zelje
Kao ježeve igle
Iako nikad ne požuti,
Ali nikad svježe.
Mi smo lagano pleme
Cvjetajte i sjajite
I to kratko vrijeme
Gosti smo na poslovnicama.
Cijelo crveno ljeto
Bili smo lijepi
Igrao se sa zrakama
Okupan rosom!
Ali ptice su pjevale
Cvijeće je izblijedjelo
Zrake su izblijedjele
Zefiri su nestali.
Dakle, što dobivamo besplatno
Objesiti i požutjeti?
Nije li bolje za njih
I odletjet ćemo!
O divlji vjetrovi,
Požuri požuri!
Otkini nas
Od dosadnih grana!
Otkini, otkini
Ne želimo čekati
Leti, leti!
Letimo s vama!

Šuti, sakrij se i sakrij
I tvoji osjećaji i snovi -
Pustite u dubinu duše
Ustaju i ulaze
Tiho, kao zvijezde u noći,
Divite im se – i šutite.
Kako se srce može izraziti?
Kako te netko drugi može razumjeti?
Hoće li razumjeti kako živiš?
Izrečena misao je laž.
Eksplodira, uznemiri ključeve, -
Jedite ih - i šutite.
Samo u sebi znaj živjeti -
U tvojoj duši postoji cijeli svijet
Tajanstvene magične misli;
Vanjska buka će ih oglušiti
Dnevne će se zrake raspršiti, -
Slušajte njihovo pjevanje - i šutite! ..

6. Proljetni mir

(iz Uhlanda)
Oh, nemoj me spustiti
U vlažnu zemlju
Sakrij se, pokopaj me
U gustu travu!
Pusti dah povjetarca
premjestiti travu,
Flauta pjeva izdaleka,
Lagani i tihi oblaci
Lebdi iznad mene!

7. Spavajte na moru

I more i nevrijeme ljuljaše naš čamac;
Mene, pospanog, izdao je svaki hir valova.
U meni su bila dva beskraja,
I samovoljno su se igrali sa mnom.
Stijene su zvučale oko mene kao činele,
Zvali su vjetrovi i pjevali valovi.
Ležao sam zapanjen u kaosu zvukova,
Ali moj san je lebdio nad kaosom zvukova.
Bolno svijetla, magično nijema,
Lagano je puhalo preko grmljavine tame.
U zrakama plamena razvio je svoj svijet -
Zemlja je postala zelena, eter je zasjao,
Lavirintski vrtovi, dvorane, stupovi,
A domaćini su uzavreli tihu gomilu.
Saznao sam mnogo nepoznatih lica,
Zrela stvorenja čarobne, tajanstvene ptice,
Po visinama stvaranja, kao bog, hodao sam,
I svijet pod mnom nepomično je sjao.
Ali svi snovi kroz i kroz, poput urlika čarobnjaka,
Čuo sam huk dubokog mora,
I u tiho carstvo vizija i snova
Uprsla se pjena bučnih osovina.

Moja duša je Elizij sjena,
Sjene tihe, svijetle i lijepe,
Niti misli ove nasilne godine,
Nije uključen u radosti ili tuge.
Dušo moja, Elizij sjena,
Što je zajedničko između života i tebe!
Između vas, duhovi prošlosti, bolji dani
A ova bezosjećajna gomila?..

10. Dan i noć

U svijetu tajanstvenog duha?
Iznad ovog bezimenog ponora,
Poklopac je prebačen zlatotkanim
Visoka volja bogova.
Dan - ova briljantna naslovnica -
Dan, zemaljski preporod,
Duše bolnog ozdravljenja,
Prijatelj ljudi i bogova!
Ali dan blijedi – noć je došla;
Došao, i to iz kobnog svijeta
Tkanina plodnog pokrova
Otkinuti, baciti...
A ponor nam je gol
Sa svojim strahovima i tamom
I između nje i nas nema prepreka -
Zato se bojimo noći!

11. Ruskinja

Daleko od sunca i prirode
Daleko od svjetlosti i umjetnosti
Daleko od života i ljubavi
Tvoje mlade godine će bljesnuti,
Osjećaji koji su živi će umrijeti,
Tvoji snovi će se srušiti...
I život će ti proći neviđeno
U zemlji napuštenoj, bezimenoj,
Na nevidljivoj zemlji,
Kako oblak dima nestaje
Na nebu mutno i maglovito,
U jesenskoj beskrajnoj izmaglici...

Kao stup dima svijetli na nebu! -
Kako sjena ispod neuhvatljivo klizi! ..
"Ovo je naš život", rekao si mi,
Ne lagani dim, koji sija na mjesečini,
I ova sjena koja bježi od dima..."

Ljudske suze, o ljudske suze,
Ponekad točiš rano i kasno...
Tok nepoznat, tok nevidljiv,
Neiscrpno, nebrojeno, -
Sipati kao kišni potoci lije
U jesen, gluh, ponekad noću.

14. Poezija

Među gromovima, među požarima,
Među uzavrelim strastima,
U spontanom, vatrenom razdoru,
Ona nam leti s neba -
Nebeski sinovima zemaljskim,
S azurnom jasnoćom u tvojim očima -
I na olujnom moru
Ulijeva pomirljivo ulje.

Ne znam hoće li milost dotaknuti
moje bolno grešne duše,
Hoće li moći ustati i ustati,
Hoće li duhovna nesvjestica nestati?
Ali kad bi duša mogla
Ovdje na zemlji pronađite mir
Bio bi mi blagoslov -
Ti, ti, moja zemaljska providnost! ..

16. Posljednja ljubav

Oh, kako u našim godinama na padu
Volimo nježnije i praznovjernije...
Sjaj, sjaj, rastanak svjetlo
Posljednja ljubav, večernja zora!
Pola neba je progutala sjena,
Samo tamo, na zapadu, sjaj luta,
Uspori, uspori, večernji dan,
Zadnji, zadnji, šarm.
Neka krv teče u žilama,
Ali nježnost ne posustaje u srcu ...
Oh, posljednja ljubavi!
Vi ste i blaženstvo i beznađe.
Između 1852. i 1854. godine

Je u jesen originala
kratko ali divno vrijeme -
Cijeli dan stoji kao kristal,
I blistave večeri...
Tamo gdje je živahni srp hodao i uho palo,
Sada je sve prazno - prostor je posvuda, -
Samo paučina tanke kose
Sjaji na praznoj brazdi.
Zrak je prazan, ptice se više ne čuju,
Ali daleko od prvih zimskih oluja -
I čisti i topli lazurni lije
Na terenu za odmor…

Priroda je sfinga. I što se više vraća
Svojim iskušenjem uništava osobu,
Što, možda, ne iz stoljeća
Zagonetke nema, i nije je bilo.

I. S. Turgenjev (1818.–1883.)

19. (Na cesti)

Maglovito jutro, jutro sivo
Tužna polja, snijegom prekrivena,
Nerado se sjećaju vremena prošlosti,
Sjeti se davno zaboravljenih lica.
Sjeti se obilatih strastvenih govora,
Gleda, tako pohlepno, tako bojažljivo uhvaćen,
Prvi sastanci, zadnji sastanci,
Omiljeni zvuci tihog glasa.
Sjeti se rastave sa čudnim osmijehom,
Sjetit ćeš se puno dalekih domorodaca,
Slušajući neprestani žamor kotača,
Gledajući zamišljeno u široko nebo.

S očima koje nedostaju
Vidim nevidljivu svjetlost
Po nedostatku ušiju
Čut ću hor tihih planeta.
S nedostajućim rukama
Naslikat ću portret bez boja.
nedostaju zubi
Jedi nematerijalnu paštetu,
A ja ću govoriti o
Nepostojeći um.

Zelena buka dolazi,
Zelena buka, proljetna buka!
Zaigrano se raziđite
Odjednom vjetar jaše:
Trese grmlje johe,
Podignite cvjetnu prašinu
Kao oblak, sve je zeleno:
I zrak i voda!
Zelena buka dolazi,
Zelena buka, proljetna buka!
Moja domaćica je skromna
Natalija Patrikejevna,
Voda se neće miješati!
Da, upala je u nevolje.
Kao ljeto sam živio u St. Petersburgu...
Rekla je, glupo
Pip joj na jezik!
U kolibi je prijatelj s prevarantom
Zima nas je zatvorila
Oči su mi oštre
Gleda - žena šuti.
Šutim ... ali misao je žestoka
Ne daje odmora:
Ubij... tako mi je žao srce!
Izdržati - nema snage!
A ovdje je zima čupava
Huči dan i noć:
„Ubij, ubij izdajnika!
Izvadite zlikovca!
Nije da ćeš propustiti cijelo stoljeće,
Ni dan ni duga noć
Nećete naći mir.
U tvoje besramne oči
Susjedi pljuju! .."
Na pjesmu-mećavu zime
Žestoka misao je postala jača -
Imam oštar nož u trgovini...
Da, odjednom je proljeće ušuljalo...
Zelena buka dolazi,
Zelena buka, proljetna buka!
Kao natopljen mlijekom
Tu su nasadi trešanja,
Tiho bučno;
Zagrijana toplim suncem
Veseli prave buku
Borove šume;
I pored novog zelenila
Brbljanje nove pjesme
I blijedolisna lipa,
I bijela breza
Sa zelenom pletenicom!
Mala trska stvara buku,
Bučni visoki javor...
Oni stvaraju novu buku
Na nov način proljeće...
Zelena buka dolazi,
Zelena buka, proljetna buka!
Žestoka misao slabi,
Nož ispada iz ruke
I sve što čujem je pjesma
Jedan - u šumi, na livadi:
"Voli dok god voliš,
Izdrži dok izdržiš
Zbogom dok zbogom
I neka ti Bog bude sudac!

62. O vremenu. Bogojavljenski mrazevi

(Izvod)

"Moj gospodaru! kamo bježiš?"
- “U ured; što je pitanje?
ne poznajem te! - Trljaj, trljaj
Požuri, zaboga, svoj nos!
Pobijelio! – „ALI! vrlo zahvalan!"
- "Pa, što je s mojim?" - "Da, tvoj je blistav!"
- "To je to! - Poduzeo sam mjere... "-" Što-sa?
– „Ništa. Pijte votku po hladnom vremenu -
Sačuvaj svoj nos
Na obrazima će se pojaviti ruže!

63. Nedavno

(Izvod)

Bezazlene, mirne teme!
Neće se ljutiti, neće se svađati...
Svi imamo osobne interese
Učinite više tih dana.
Međutim, imali smo rusofile
(Oni koji su Nijemce doživljavali kao neprijatelje),
Slavenofili su nam došli,
Njihov sekularni tip tada je bio sljedeći:
Petersburg šampanjac s kvasom
Pije se iz prastarih kutlača
A u Moskvi su hvalili s ekstazom
predpetrovski poredak stvari,
Ali, živi u inozemstvu, u vlasništvu
Jako loš maternji jezik
I nisu razumjeli
O svom slavenskom pozivu.
Nasmijao sam se jednom,
Čuvši princa NN kako kaže:
"Ja sam, dušo moja, slavenofil."
- "A tvoja vjera?" - "Katolik".

Pošteni je utihnuo, hrabro pao,
Njihovi usamljeni glasovi su šutjeli,
Plačući za nesretnim ljudima,
Ali okrutne strasti su neobuzdane.
Juri vihor zlobe i bijesa
Iznad tebe, neuzvraćena zemlja.
Sva živa bića, sve dobre stvari žmire...
Čuo se samo, o noći bez svitanja!
Usred mraka si izlio
Kao neprijatelji, trijumfalni, sudaraju se,
Poput leša ubijenog diva
Jataju krvožedne ptice
Otrovni gadovi puze...
Između 1872. i 1874. godine

M. L. Mihajlov (1829.–1865.)

<Из Гейне>

Kako drhti, reflektirajući se
U pljusku moru mjesec;
I hoda po nebu
I mirno i jasno, -
Pa idi, mirno
I jasno, na svoj način;
Ali tvoja svijetla slika drhti
U mom drhtavom srcu.

Kažu da je proljeće došlo
Svijetli dani i tople noći;
Zelena livada puna je cvijeća,
U šumi pjevaju slavuji.
Hodam među livadama -
tražim tvoje tragove;
Češće slušam šumu,
Tvoj glas se neće čuti.
Gdje je proljeće, a gdje cvijeće?
Ne idete po njih.
Gdje je pjesma slavuja?
Ne čujem tvoj govor...
Proljeće još nije došlo.
Dan je tmuran, noć hladna.
Koje se polje inja,
Ptice plaču, ne pjevaju.

67. Epigrami

NESPORAZUM
Puno smo pričali u časopisima o slobodnom tisku.
Javnost je to shvatila: slobodno nas truni pod tiskom!
OPORAVAK
Čak se i kaznena služba i ovrha nazivaju dekretima kaznom:
Zahtijevate (pa razumite!) kraljevsko milosrđe.

V. S. Kurochkin (1831.–1875.)

Nisam pjesnik - i nevezan vezama
s muzama
Ne vara me ni laž ni pravo
Slava.
Odana domovini s nepoznatom ljubavlju,
pošten, čestit,
Bez pjevanja s pjevačima žirija
Važno
Zlo i dobro, s jednakim šansama,
strofe,
Osjećam se sinovski
Sve je u njoj.
Ali ne mogu plakati od radosti
Sa gadošću
Ili tražite ljepotu u ružnoći
Azija,
Ili pušite u zadanom smjeru
tamjan,
To jest – koketirati sa zlom i nedaćama
Odami.
Penjanje s rimama posebna sreća
Na vlast I
Ne nalazim – što god da je
Stiglo.
Moje rime hodaju čvrstim koracima,
Ponos
Skrasiti se u bogatim parovima -
Barami!
Pa neće me dati za njih na Akademiji
Nagrade
Oni neće biti navedeni u primjerima piitiki
kritičari:
“Nema ništa, kažu, za “čitanje naroda”
dobro,
Nema uzdizanja uzdizanja
genije,
Nema ratobornog, hrabrog i u starosti,
Bijes
I ne jedan za Petrushku i Vasenku
Basne".
Dobro? Napustila me majka priroda
pravila,
Davanje jednostavnog osjećaja jednako
Bilo tko.
Ako nađu knjigu s različitim pjesmama
Besposlen
Dobri ljudi vrijedni pažnje -
Što drugo?
Ako rimujem slobodno i hrabro
napraviti ću
Osim toga, dobro poznati dojam
pošten, čestit -
U njemu, i poezije će biti u izobilju,
jaka
Činjenica da nije ni povezana s muzama
Obveznicama.

D. D. Minaev (1835.–1889.)

(Izvod)

Od njemačkog pjesnika
Genij ne može preuzeti
Mogu li naši pjesnici
Uzmite veličinu njegovih kreacija.
Neka se rimuje kroz redak
Moderni ruski Heine,
I u vodi takvih pjesama
Možete plivati ​​kao u bazenu.
Loša sam u poeziji
Ali - kunem se ovdje pred svima -
Napisat ću u toj veličini
Svake večeri pjesma
Svake večeri pjesma
Bez teškog rada
Gdje isprepletena kroz liniju
Uz rime duhovitosti.

70. Epigrami

Jeo sam juhu dok sam sjedio u restoranu,
Juha je bila slatka kao subvencija
Spavam i razmišljam
Iskušavamo okruglim iznosom.
Ne mogu vjerovati nadi
Užasno često laže:
Prije je davao nadu
Sada daje prijave.
Nisam sposoban, naravno, biti sudac,
Ali ne posramljen zbog vašeg pitanja.
Neka Tamberlik uzme dojku
A ti, prijatelju, uzmi do - nosom.
U FINSKOJ
Područje rima je moj element,
I lako pišem poeziju;
Bez oklijevanja, bez odlaganja
Trčim na red od reda
Čak i do finskih smeđih stijena
Rukovanje igrokazom.
NAŠI LJUDI
Lopov neće reći za drugoga i na stranu:
"Vrana!.."
Oči, zna se, vrani neće iskopati
Vrana.
SLUŽBENIM NJEMACIMA
U Rusiji su svi Nijemci,
Chinov pati od žeđi,
Za njih pet puta
Razapnimo se.
Zbog ovog razloga
Pred tobom, Ross,
Okrene nos
Uz red, s činom:
Za Nijemca, uostalom, činovi
Ukusnije od šunke.
NAKON KORISTI
"Čija je predstava bila danas?"
- Aleksandrova. - "Bio
Igrali s chic-om, bez chic-a?
- "S šikom, sa šikom: glasno su siktali."
B. M<АРКЕВИ>PRIJE KRISTA
Neki dan, vukući sa sobom dva golema portacocks,
Odvukao se do postaje; znoj mu je curio s lica...
"Nemoj mu reći!" - svi okolo žalili ljudi,
I samo neki nasilnik
Rekao je: "Ne brini - donesi!.."
U ALBUMU KRUPPU JUNIORU, KOJI JE DOŠAO U PETERBURG
Jedem li juhu griz,
Ili vidim konjsku sapu -
Krupp mi pada na pamet
A iza njega - velika masa,
Hrpa "topovskog mesa"...
O, neka ne bude trnovit
Put takve osobe:
On je veliki humanitarac
Devetnaesto stoljeće!

71. Rime i igre riječi

(Iz bilježnice ludog pjesnika) ja
Mladoženja, ne vagajte nosove,
Došavši svojoj nevjesti.
II
Vrijednost zlata po težini
A za zezanciju - objesite.
III
Ne idi kao da su svi otvoreni
Bez dara ti Rosini,
Ali, posjećujući je,
Svaki put kada donesete buket.
IV
Ja, susret s Isabellom,
Ja njegujem nježan pogled,
Kao nagradu, i za bijelu
Uhvativši je za ruku, drhtim.
V
Lijepe karakteristike, molim
Oslikaj me, slikam ih,
I napisana sam pastelom
Objesit ću portret iznad kreveta.
VI
S njom sam otišao u vrt,
I moja ljutnja je nestala
A sad sam sve gotova
Prisjećajući se mračna uličica.
IX
Tužno uzviknete: „Jesam li ja taj?
Moj struk je stotinu centimetara..."
Zaista, postat ću
neću hvaliti.
XIII
U podnevnoj vrućini na Seini
Uzalud sam tražio baldahin,
Sjećanje na Volgu, gdje, u sijenu
Laganje, slušanje Senjine pjesme:
"Oh, ti, moja krošnja, moja krošnja! .."
XIV
Na pikniku, u hladu smreke
Više smo pili nego jeli
I, znajući puno o vinu i pivu,
Jedva se vratio kući.

L. N. Trefolev (1839.–1905.)

72. Pjesma o seljaku Kamarinskom

(Izvod)

Kao u Varvarinskoj ulici
Spava Kasyan, seljak Kamarinski.
Brada mu je raščupana
I jeftino natopljena;
Grimizni potoci svježe krvi
Pokrijte upale obraze.
Oh, ti dragi prijatelju, dragi moj Kasyan!
Danas ti je rođendan, što znači da si pijan.
U veljači je dvadeset i devet dana
Posljednjeg dana Kasjani spavaju na zemlji.
Na današnji dan za njih zeleno vino
Pogotovo pijan, pijan, pijan.
Dvadeset devete veljače
Cijeli damast prokletog vina
Kasyan se izlio u grješnu utrobu,
Zaboravio sam svoju dragu ženu
I draga moja djeco,
Dva blizanca, mladi.
Nakon što je slavno zavrnuo šešir na jednu stranu,
Otišao je do kolibe svog rođaka.
Tu je kum pekao svoje kiflice;
Baba je ljubazan, rumen i bijel,
Ispekla sam mu vruću lepinju
I poštovani ... još, još, još.

73. Češeri padaju na jadnog Makara

(Izvod)

Makaram ne ide dobro. Preko jadnih Makara
Sudbina-zlikovac se zabavlja okrutnim udarcima.
Naš seljak, jadna Makaruška,
Nema para za kišni dan, nema žene, nema dame.
Istina, ima novca: bakreni peni bruji,
A tu je i žena: leži, usahla i blijeda.
Pomozi joj, kako ti možeš pomoći? Nije pristupačno za cestu
Svi liječnici i iscjelitelji, naši hrabri neprijatelji...

K. K. Sluchevsky (1837.–1904.)

74. Na groblju

Ležim na svom nadgrobnom spomeniku,
Gledam kako se oblaci dižu visoko
Kako brzo lastavice lete ispod njih
A na suncu im krila sjajno sijaju.
Izgledam kao na vedrom nebu iznad sebe
Grli zeleni javor s borom,
Kako crtati na izmaglici oblaka
Pokretni uzorak elegantnih plahti.
Gledam kako rastu dugačke sjene
Kako tiho suton plovi nebom,
Kako bube lete, udarajući čela,
Pauci šire svoju mrežu u lišću...
Čujem, kao pod nadgrobnim spomenikom.
Netko se strese, okrene zemlju,
Čujem kako se kamen oštri i struže
I zovu me jedva čujnim glasom:
“Slušaj, draga, odavno sam se umorio od laganja!
Pusti me da udahnem proljetni zrak
Daj mi draga moja Bijela svjetlost Pogledaj
Pusti me da ispravim zgnječena prsa.
U carstvu mrtvih samo tišina i tama,
Čvrsto korijenje, da trulež, da ispljuvak,
Potopljene oči prekrivene su pijeskom,
Moja gola lubanja je crva,
Umoran sam od tihe rodbine.
Hoćeš li prileći, draga moja, za mene?
Šutio sam i samo slušao: ispod peći
Dugo je lupao po glavi kostima.
Dugo je mrtav grizao korijenje i strugao zemlju,
Petljao je i konačno utišao.
Legao sam na nadgrobni spomenik,
Gledao sam oblake kako jure u zraku,
Kao rumen dan izgorio na nebu,
Dok je blijedi mjesec lebdio u nebo,
Kako su letjeli, udarajući se po čelu, bube,
Kako su krijesnice ispuzale po travi...

75. Zimski krajolik

Da, nevjerojatne, točno, lagane šale
Ima u zimskom krajoliku, nama dragom!
Tako ponekad ravnica, prekrivena velom snijega,
Bogato crven od sunčeve zrake,
Sjaji nekakva senilna svježina.
Brza rijeka koja teče ravnicom
I, u prstenovima, uvijajući se u zavojima,
Ne smrzava se u dubokoj zimi, -
Ulazi u vezu boja s nebom!
Nebo zelene svijetle boje
Ona je apsolutno nevjerojatno zelena;
Po bijelom snijegu ona, zelena, trči,
Zelena kao smaragd, kao patka...
I tako se tada čini da je pred nama
Zemlja i nebo se šale, razmjenjujući boje:
Nebo blista, prebacujući svoje rumenilo na snijeg,
Boja zelenih polja - prihvaćena je od neba,
I, kao u sjećanju na prošlost, kao trag traga,
Trčanje po bijelom snijegu zelena voda.
O! kad bi ti bilo moguće, nebeske ravnice,
Upijajući sve boje ljeta i proljeća,
Uzmi naše tuge, sumnje, potrebu za kruhom -
Uzvraćajući malo svoje šutnje
I tvoj mir ... trebaju nam!

A. N. Apuhtin (1840.–1893.)

Kada ćete biti, djeco, studenti,
Ne razbijajte glavu o trenucima
Preko zaseoka, Lira, Kenta,
Preko kraljeva i predsjednika
Preko mora i nad kontinentima
Nemojte se petljati sa svojim protivnicima
Budite pametni sa svojim konkurentima.
A kako završiti tečaj s eminentima
I otići ćeš u servis s patentima -
Ne gledajte u službu docenta
I ne oklijevajte, djeco, s darovima!
Okružite se partnerima
Uvijek recite komplimente
Budite klijenti za šefove
Utješi svoje žene instrumentima,
Počastite stare žene pepermintom -
Oni će vam platiti s kamatama:
Sašit će ti uniformu s pletenicama,
Škrinja će biti ukrašena zvijezdama i vrpcama! ..
A kad liječnici s ukrasima
Zvat će vas, jao, pacijenti
I ubit će te lijekovima...
Biskup će pjevati za tebe i namjesnike.
Bury će se nositi s pomoćnicima,
Osigurajte svojoj djeci najam
(Tako da mogu biti pretplatnici u operi)
I pokriti će vaš pepeo spomenicima.

M. N. Soymonov (1831.–1888.)

77. Ženski posao

Na traci ubodem
Pleteni snopovi zlata -
Mlad;
Umorni, frustrirani...
To je naš ženski posao -
Loša udjela!
Teško je, - da, bilo bi u redu,
Kad nema slasti u srcu
Da anksioznost;
A sa dušom ... malo razuma! ..
Na snopovima sam zadremao
Uz cestu.
Draga, kako se to dogodilo ovdje,
Nasmiješio se, nagnuo
Počeo milovati
Poljubac ... ali traka
Tako je ostalo nedovršeno,
mrviti…
Muž i svekrva su dugo čekali:
“Cijeli klin, čaj, - razmišljali su -
Maša će preživjeti.
I noć se smrači nad Mašom...
To je naš ženski posao -
Naša glupost!

Černiševski N.G. Pun kol. op. T. 1. M., 1939, str. 751.

Tako ljudi nazivaju buđenje prirode u proljeće. (Bilješka autora).

Ruski pjesnici druge polovice 19. stoljeća u umjetnosti

Govoreći o ruskoj umjetnosti 19. stoljeća, stručnjaci je često nazivaju književnocentričnom. Ruska je književnost uvelike odredila teme i probleme, opću dinamiku razvoja glazbe i likovne umjetnosti svoga vremena. Stoga se mnoge slike ruskih slikara čine ilustracijama za romane i priče, a glazbena djela izgrađena su na detaljnim književnim programima.

To je utjecalo i na činjenicu da su svi izvanredni književni kritičari obvezao se ocjenjivati ​​i glazbena i slikovna djela, formulirati njihove zahtjeve za njih.

To se, naravno, prvenstveno odnosi na prozu, ali i poezija XIX stoljeća imao snažan utjecaj na razvoj nacionalne umjetnosti. Je li to dobro ili loše, drugo je pitanje, ali za cjelovito proučavanje ruske poezije i njezinu integraciju u opći kontekst ruske umjetnosti, nesumnjivo je vrlo zgodno.

Dakle, glavni žanrovi ruske glazbene umjetnosti 19. stoljeća bili su romansa i opera - vokalna djela temeljena na pjesničkom tekstu.

Slikarstvo je, pak, najčešće prikazivalo slike ruske prirode u različito doba godine, što izravno odgovara prirodnoj lirici ruskih pjesnika različitih smjerova. Ništa manje popularne bile su svakodnevne scene "iz života naroda", jednako jasno odzvanjajući poeziji demokratskog smjera. Međutim, to je toliko očito da ne treba dokaz.

Stoga je najjednostavniji potez ilustrirati proučene pjesme slušajući romanse na njihove riječi i demonstrirajući reprodukcije. Pritom je najbolje ako pjesme jednog pjesnika prate romanse jednog skladatelja i slike jednog slikara. To će omogućiti, uz proučavanje rada svakog pjesnika, dodatnu ideju o još dva majstora ruske kulture, što je nemoguće učiniti uz korištenje ilustracija mnogih autora. Dakle, za poeziju F. Glinke možete pokupiti grafike i slike F. Tolstoja i romanse Verstovskog ili Napravnika, u poeziji Polonskog - zborove na njegove pjesme S. Tanejeva i pejzažno slikarstvo Savrasova, itd.

Oni koji bi željeli detaljnije razumjeti odnos poezije i likovne umjetnosti trebali bi pogledati knjige V. Alfonsova "Riječi i boje" (M.; L., 1966) i K. Pigareva "Ruska književnost i likovna umjetnost" (M., 1972.), članci u zbirkama "Interakcija i sinteza umjetnosti" (L., 1978.), "Književnost i slikarstvo" (L., 1982.).

Bilo bi jako dobro ako se i sami učenici mogu uključiti u odabir glazbe i reprodukcija: to će ih naučiti da se sami snalaze u svijetu umjetnosti, da budu kreativni u njezinoj interpretaciji. Čak i u slučajevima kada se nastavniku izbor učenika ne čini sasvim uspješan, vrijedi ga iznijeti na prosudbu razrednog tima i zajednički odlučiti što u tom izboru nije sasvim točno i zašto. Tako nastava i izvannastavne aktivnosti iz književnosti mogu postati pravi uvod u nacionalnu rusku kulturu u cjelini.

Ne može se zanemariti takvo područje izravnog dodira između umjetnosti kao što je portretiranje pjesnika od strane suvremenih umjetnika. Upravo umjetničke slike-verzije omogućuju hvatanje osobnosti pisaca u njihovu estetsku, umjetničku inkarnaciju, što je samo po sebi dragocjeno za prave portretiste. D. Merezhkovsky u svom članku o Fofanovu briljantno pokazuje kako majstorski portret može postati polazište za razumijevanje kreativnosti. Stoga možemo preporučiti učitelju da u svom radu koristi portrete ruskih pjesnika reproduciranih u sveskama serije Pjesnička biblioteka: A. Kolcova K. Gorbunova (1838.), K. Pavlova i A. Homjakova E. Dmitrijeva-Mamonova , portreti malo poznatih grafičara i slikara, prijateljske karikature suvremenika.

Fotoportreti pjesnika, ilustracije za njihova djela, autogrami mogu postati ništa manje zanimljivi i praktično korisni. Ti se materijali obično reproduciraju u mjeri koja je potrebna za rad u publikacijama Pjesnikove knjižnice, sabranim djelima i izdanjima odabranih djela pjesnika, čiji je opis dat na kraju ove publikacije.

Ispod je skraćeni članak V. Guseva o ruskoj romansi; Također preporučujemo da pogledate knjigu V. Vasine-Grossmana “Glazba i pjesnička riječ” (M., 1972), zbirku članaka “Poezija i glazba” (M., 1993) i noviji članak M. Petrovsky “Jahanje na otok ljubavi”, ili što je ruska romansa” (Pitanja književnosti. 1984. br. 5), kao i neprocjenjiv praktični priručnik “Ruska poezija u ruskoj glazbi” (M., 1966. ), koji navodi gotovo sva vokalna djela temeljena na pjesmama ruskih pjesnika 19. stoljeća, grupirana po autorima tekstova, s naznakom odgovarajućih glazbenih izdanja.

Iz knjige Novi radovi 2003.-2006 Autor Čudakova Marietta

X. Inteligencija u "jezičnoj politici" druge polovice 20.st.

Iz knjige Ruski pjesnici druge polovice XIX stoljeća Autor Orlicki Jurij Borisovič

Ruski pjesnici druge polovice 19. stoljeća

Iz knjige Svjetska umjetnička kultura. XX. stoljeće. Književnost autorica Olesina E

Ruski pjesnici druge polovice 19. stoljeća u biografijama i

Iz knjige Esej autor Shalamov Varlam

Puškinova tradicija u ruskoj poeziji druge polovice 19. stoljeća 1. Puškin kao junak ruske književnosti. Pjesme o Puškinu njegovih suvremenika: Delvig, Kuchelbecker, Yazykov, Glinka. Puškin je "idealni" ruski pjesnik u pogledu pjesnika-sljedbenika: Majkova, Pleščejeva,

Iz knjige Misao naoružana rimama [Poetska antologija o povijesti ruskog stiha] Autor Kholshevnikov Vladislav Evgenievich

Domaća poezija druge polovice 20. st. Poteškoće u shvaćanju Povijest ruske poezije 20. stoljeća. još nije napisan, iako je dosta učinjeno na pristupima rješavanju ovog važnog problema. Osobito "nesretni" u sredini i drugoj polovici stoljeća, koja, ako je inferiorna u odnosu na početak stoljeća,

Iz knjige Poznati pisci Zapada. 55 portreta Autor Bezeljanski Jurij Nikolajevič

Ruski pjesnici 20. stoljeća i destaljinizacija Majakovski Sergej Vasiljev učinio je mnogo da uskrsne Jesenjina. Još u Kolimi sam nekoliko puta čuo na radiju izvještaje Sergeja Vasiljeva o Jesenjinu.To je bilo jedino pjesničko ime koje je vraćeno čitatelju.

Iz knjige Istorija ruskog romana. svezak 2 Autor Filološki tim autora --

Stih druge polovice 19. st. Metrika. Glavna dostignuća ovog razdoblja na području metrike su široka uporaba 3-kompleksnih metara (III, 19, 24, 26, 36, 38, 51, 52, 55, 56, 60, itd.) i daktilnih rima. Ako su se ranije 3-slogovi koristili samo u malim žanrovima, onda su Nekrasov i drugi

Iz knjige Strana književnost 20. stoljeća. Nastavno pomagalo Autor Gil Olga Lvovna

Iz knjige Njemačka književnost: vodič za učenje Autor Glazkova Tatyana Yurievna

POSTREFORMSKA RUSIJA I RUSKI ROMAN U DRUGOJ POLOVICI 19. STOLJEĆA (N. I. Prutskov) 1Osvajanja ruskog romana u prvoj polovici 19. stoljeća uvelike su predodredila povijesne sudbine i idejna i umjetnička načela romana pošta. -reformska desetljeća. najdublje

Iz knjige Ruska književnost u ocjenama, prosudbama, sporovima: čitanka književnokritičkih tekstova Autor Esin Andrej Borisovič

Strana književnost druge polovice 20. stoljeća Svrha i ciljevi predmeta Svrha predmeta je formiranje razumijevanja studenata o književnosti 20. stoljeća. kao kulturno-povijesnom fenomenu, o dubokoj povezanosti postmodernizma s modernizmom, o specifičnostima neorealizma, o značajkama masovnosti

Iz knjige Litra Autor Kiselev Aleksandar

Književnost druge polovice 20. stoljeća Književnost Njemačke Podjela Njemačke i formiranje SRJ i DDR-a 1949. doveli su do postojanja dviju različitih književnosti. Odmah su se ukazale razlike na polju kulturne politike, pa tako i u odnosu na povratnike.

Iz knjige Povijest Sankt Peterburga u predajama i legendama Autor Sindalovski Naum Aleksandrovič

Austrijska književnost sredinom i drugoj polovici 20. stoljeća Kao i prije, u tom razdoblju austrijska književnost upija i odražava glavne trendove u književnosti drugih zapadnoeuropskih zemalja. Dakle, rad Hermanna Brocha (Hermann Broch, 1886-1951) je u rangu s djelima D.

Iz knjige autora

Švicarska književnost druge polovice 20. stoljeća Jedan od najpoznatijih švicarskih pisaca ovoga razdoblja je Friedrich Dürrenmatt (Friedrich D?rrenmatt, 1921–1990), prozaik, dramaturg i autor psihološke detektivske priče. Piše drame, uključujući i za radijske emisije, on

Iz knjige autora

NA. Nekrasov, ruski mali pjesnici<…>U međuvremenu, pjesme gospodina F.T.1 pripadaju nekolicini briljantnih fenomena na polju ruske poezije. G.F.T. napisao vrlo malo; ali sve što je napisao nosi pečat pravog i lijepog talenta, često

Iz knjige autora

Ruska književnost druge polovice 19. stoljeća ili rimski na ruskom U drugoj polovici 19. stoljeća u književnosti su se fiksirale glavne “specijalizacije”: proza, poezija, dramaturgija i kritika. Nakon godine dominacija poezije, proza ​​je na prvom mjestu. I najveći

Iz knjige autora

Petersburgu u drugoj polovici 19. stoljeća JEDAN OD NAJZNAČAJNIJIH događaja u gospodarskom, gospodarskom i politički život Rusija je sredinom XIX stoljeća bila izgradnja željezničke pruge između Sankt Peterburga i Moskve. Cesta je bila u punom smislu riječi ravna, odn

Ruski pjesnici s početka 19. stoljeća - od Žukovskog i Batjuškova do Puškina i Ljermontova - stvorili su novi pjesnički jezik kojim je bilo moguće izraziti najsloženija iskustva, najdublje misli o svemiru. Oni su u rusku poeziju uveli sliku lirskog junaka koji i nalikuje i ne nalikuje samom pjesniku. Pjesnici prve polovice 19. stoljeća revidirali su uobičajeni sustav žanrova. Više su voljeli ljubavnu elegiju, romantičnu baladu, nego "visoke", svečane ode; ponovno usadio u zavičajnu književnost ukus za narodnu kulturu, za ruske pjesme i bajke; utjelovili u svom djelu kontradiktornu svijest i tragično iskustvo suvremene osobe, ruskog Europljanina. Ovladali su iskustvom svjetskog romantizma - i postupno ga u mnogočemu prerasli.

Ali to se često događa u književnosti: nakon što je jedva dosegla umjetnički vrhunac, ruska poezija počela je naglo opadati. To se dogodilo nedugo nakon smrti Puškina, a zatim Baratinskog i Ljermontova. Odnosno, početkom 1840-ih. Pjesnici starije generacije nekako su se u isto vrijeme umorili od burnog književnog života, isključili aktivni proces. I mnogi mladi lirski pjesnici 1840-ih, koji su ostali u javnosti, kao da su zaboravili pisati. Najvišu vještinu, vladanje tehnikom stiha, što se u Puškinovo vrijeme smatralo normom, nečim što se podrazumijevalo, većina pjesnika je izgubila preko noći.

Na samom početku 19. stoljeća ruska je književnost naučila prikazati ljudski karakter u njegovoj individualnosti i jedinstvenosti. U 1820-im i 1830-im, ruski pisci su počeli povezivati ​​sudbinu svojih junaka s određenim povijesno doba, s onim svakodnevnim, monetarnim okolnostima o kojima često ovisi ljudsko ponašanje. A sada su ljudsku osobnost počeli promatrati kroz prizmu društvenih odnosa, djelovanje junaka objašnjavati utjecajem „okoliša“, izvlačili su ih iz ekonomskih i političkih razloga.

Čitatelji 1840-ih i 1860-ih čekali su upravo takve društvene spise. I ta unutarnja besciljnost, nedostatak sadržaja krvarili su pjesničku formu. Kad je "izvorna" poezija u krizi, bolno tragajući za novim idejama i novim oblicima samoizražavanja, žanr parodije obično cvjeta. Odnosno, komična reprodukcija osobitosti manira određenog književnika, pjesnika.



Krajem 1840-ih, Aleksej Konstantinovič Tolstoj (1817-1875) i njegov rođaci Aleksej Mihajlovič (1821-1908) i Vladimir Mihajlovič (1830-1884) Žemčužnikovi su izmislili... pjesnika. (Ponekad se u zajednički parodijski rad uključio i treći brat, Aleksandar Mihajlovič.) Počeli su pisati poeziju u ime nikad postojećeg grafomana Kozme Prutkova i u tim pjesmama parodirali birokraciju u svim njezinim manifestacijama.

Jer Prutkov je smislio "državni" životopis, pretvorio ga u dužnosnika, ravnatelja Probne komore. Četvrti od braće Zhemchuzhnikov, Lev Mihajlovič, naslikao je portret Prutkova, kombinirajući u njemu martinetske crte birokrata i masku romantičnog pjesnika. Takva je književna krinka Kozme Prutkova, lažnog romantičara i birokratskog u isto vrijeme:

U krinki Kozme Prutkova sjedinilo se nespojivo - kasnoromantičarska slika "čudnog", divljeg pjesnika, "koji je gol", i službenika, "u čijem je fraku".

Ali da je "kreativnost" Kozme Prutkova bila samo parodija i ništa više, umrla bi zajedno sa svojom erom. Ali to je ostalo u čitateljskoj svakodnevici, Prutkova djela pretiskavaju se stoljeće i pol. Dakle, prerasli su granice žanra! U Prutkovljevom "stvaralaštvu" doista su sažeti i pretopljeni modni motivi ruske poezije 1840-ih i 1850-ih. neki od njegovih aforizama ušli su u našu svakodnevicu, izgubivši podrugljivo značenje: Ima nešto vrlo živo u književnoj ličnosti Prutkova. I stoga, ne "Prutkovljeve" parodije pojedinih (većinom - s pravom zaboravljenih) pjesnika, nego upravo njegova slika zauvijek je ušla u povijest ruske književnosti.

Ruska drama 19. stoljeća.

Početkom 19. stoljeća Šahovskoj, Hmjelnicki, Zagoskin postali su imitatori lagane francuske drame i komedije, a Lutkar je bio predstavnik nastrojene domoljubne drame. Griboedovljeva komedija Jao od pameti, kasnije Gogoljev generalni inspektor, Ženidba, postala je temelj ruske svakodnevne drame. Nakon Gogolja, čak i u vodvilju (D. Lensky, F. Koni, Sollogub, Karatygin), primjetna je želja za približavanjem životu.

Ostrovsky je dao niz izvanrednih povijesnih kronika i svakodnevnih komedija. Poslije njega ruska drama stajala je na čvrstom tlu;

Gledatelj predstave usredotočuje se na tri sestre Prozorov: Olgu, Mašu i Irinu. Tri junakinje s različitim karakterima, navikama, ali sve su podjednako odgojene, obrazovane. Njihov život je očekivanje promjene, jedan san: "U Moskvu!" Ali ništa se ne mijenja. Sestre ostaju u provincijskom gradu. Na mjesto sna dolazi žaljenje zbog izgubljene mladosti, sposobnost sanjanja i nade te spoznaja da se ništa neće promijeniti. Neki kritičari nazvali su predstavu "Tri sestre" vrhuncem Čehovljevog pesimizma. Opozicija stvarnost (sadašnjost) - snovi, iluzije (budućnost). Protivljenje radu je nerad. Opozicija prošlost – budućnost.

Krajem 19. - početkom 20. stoljeća.

Književnost druge polovice 19. stoljeća dijeli se na 60-e (1855-1868) i 70-e (1868-1880). Povijesni događaji: Krimski rat, reforma 1861., organizacija "Zemlja i sloboda". Postoji podjela pisaca na: 1. demokratske (Černiševski, Levitov), ​​2. liberalne (Leskov, Tolstoj). U dramaturgiji: demokrati (Saltykov-Ščedrin, Suhovo-Kobylin) liberali (Sologub, Tolstoj). U poeziji: demokrati (Nekrasov, Kuročkin, Goltz-Miller - škola Nekrasova) liberali (pjesnici čiste umjetnosti)

Časopisi: Sovremennik, Russkoe Slovo, Vremya, Epoch. Glavni smjer je realizam. Psihološki - oslanjao se na unutarnji svijet i intelektualni život osobe. Sociološki - nije obraćao pažnju na intelektualnoj razini, ali okrenut sredini u kojoj čovjek živi). Prosvjetljenje - prikazuje sliku borca ​​za slobodu.

1. Književnost 60-ih godina. Dolazi novi heroj: raznochinets koji razmišlja, čija se riječ ne slaže s djelom. Za zamjenu heroja plemićko društvo ljudi idu u borbu za sreću. Novi sukobi između liberalnih plemića i revolucionarnih demokrata. Novo u predmetu književnosti: život masa, revolucionara-raznochintseva, seljaka. Uvod u politička pitanja. Novo u žanrovima: epski ciklus (pripovijetke, eseji), narodni i politički roman.2. Književnost 70-ih godina. Realizam poprima satirični oblik (Saltikov-Ščedrin "Povijest jednog grada") Nastaje filozofski roman (Dostojevski) obiteljski roman. Populistički pjesnici (kako se populizam razvija tijekom ovih godina) Alkhin, Surikov.3. 20. stoljeće. Novi heroj je revolucionarni radnik. ("Majka" Gorkog, a ne Tolstojeva "Nedjelja", novi junak je slika naroda, njegovih životnih uvjeta. Žanr - društveni roman). Roman zamjenjuju novele i eseji. Pojavljuju se novi žanrovi: klasični realizam (Tolstoj, Mamin-Sibirjak), filozofski realizam (Čehov). Revolucija 1917. mnogi su napustili Rusiju (rekreacija nakon gušenja revolucije), zamjenjuju ih: Bunin, Kuprin. Nastaje modernizam (ovom pravcu pripadaju pjesnici srebrnog doba) Poeziju su karakterizirali: misticizam, kriza vjere, duhovnost savjesti. Poezija je povezana s ruskim folklorom, pjesmom, Biblijom.

Modernizam i avangarda.

Modernizam (kulturološki, a ne kronološki) nije kraj 19., nego početak 20. stoljeća, kulturno doba koje zamjenjuje realizam i temeljno polemizira s njim. Sukladno tome, povjesničari kulture govore o modernom dobu, modernom stilu i tako dalje. Rođenje i procvat modernizma pada na 1890-1910.

Cilj modernizma je potkrijepiti principe nove umjetnosti koja se susreće s modernošću. Modernisti, slijedeći dekadente, shvaćaju modernost kao vrijeme kada su temeljne moralne i umjetničke vrijednosti izgubile nekadašnji smisao, pa se umjetnost mora graditi na novim principima, tražiti nove puteve. Modernisti se umjesto kulturom sela vode urbanom, urbanom kulturom, pokušavaju u svom radu koristiti principe moderna znanost ali, s druge strane, često govore o iscrpljenosti racionalističkog pristupa stvarnosti, svojstvenom realizmu, i pjevaju o iracionalnosti bića, ponoru svijesti, spontanom porivu.

Modernistički raspon interesa i kompleks motiva dobro predstavlja pjesma Andreja Belog "Prvi spoj" (1921.), u kojoj se prisjeća početka stoljeća, vremena svoje mladosti.

Avangarda – umjetnici ekstremne avangarde umjetnost više ne shvaćaju kao umjetničku djelatnost, već kao izravno djelovanje, izravan način utjecaja na javnost, provokaciju čitatelja-gledatelja.

Avangardisti kao svoje protivnike doživljavaju ne samo pisce realiste, već i moderniste, sa svoje točke gledišta, previše ovisne o starim tradicijama. Početak ruske avangarde pada na 1910. godine.

Dekadencija je prag i sastavni dio nekih modernističkih trendova u stanju krize, pada. Avangarda je njihova linija fronta. Tek krajem 20. stoljeća javlja se novi globalni estetski koncept – postmodernizam. Dekadencija, modernizam, avangarda su filozofski i kulturni koncepti povezani s različitim vrstama umjetnosti. Kroz dvadeseto stoljeće utjelovljivali su se u određenim smjerovima, školama i umjetničkim metodama.

Srebrno doba.

Srebrno doba - pojava velikog broja pjesnika koji su propovijedali novu, različitu od starih ideala, estetiku. Naziv "Srebrno doba" dat je po analogiji sa "Zlatnim dobom" (prva polovica 19. stoljeća), pojam je uveo Nikolaj Otsup. Srebrno doba trajalo je od 1892. do 1921. godine. Simbolizam. Novi književni trend - simbolizam - bio je proizvod duboke krize koja je zahvatila europsku kulturu krajem XIX stoljeća. Kriza se očitovala u reviziji moralnih vrijednosti, gubitku vjere u moć znanstvene podsvijesti. Ruski simbolizam rođen je u godinama sloma populizma i širokog širenja pesimističkih osjećaja. Sve je to dovelo do toga da književnost "srebrnog doba" ne postavlja aktualna društvena pitanja, nego globalna filozofska. Kronološki okvir ruskog simbolizma - 1890-te - 1910. Na formiranje simbolizma u Rusiji utjecale su dvije književne tradicije:

Domoljubna - poezija Feta, Tjučeva, proza ​​Dostojevskog;

Francuski simbolizam - poezija Paula Verlainea, Arthura Rimbauda, ​​Charlesa Baudelairea. Simbolika nije bila ujednačena. U njemu su se isticale škole i trendovi: "senior" i "junior" simbolisti.

Peterburški simbolisti: D. S. Merezhkovsky, Z. Gippius, F. Sologub, N. Minsky. U djelu peterburških simbolista isprva su prevladavala dekadentna raspoloženja i motivi razočaranja. Stoga se njihov rad ponekad naziva dekadentnim. Moskovski simbolisti: V. Brjusov, K. Balmont. "Stariji" simbolisti su simbolizam doživljavali u estetskom smislu. Prema Bryusovu i Balmontu, pjesnik je prije svega tvorac čisto osobnih i čisto umjetničkih vrijednosti.

akmeizam isticao se iz simbolike i suprotstavljao joj se. Akmeisti su proklamirali materijalnost, objektivnost tema i slika, točnost riječi (sa stajališta "umjetnosti radi umjetnosti"). Osnivači akmeizma bili su Nikolaj Gumiljov i Sergej Gorodeckij. Pokretu su se pridružili Gumiljovljeva supruga Anna Ahmatova, kao i Osip Mandelstam, Mihail Zenkevič, Georgij Ivanov i drugi.

Futurizam je bio prvi avangardni trend u ruskoj književnosti. Dodijelivši sebi ulogu prototipa umjetnosti budućnosti, futurizam je kao glavni program iznio ideju rušenja kulturnih stereotipa i umjesto toga ponudio ispriku za tehnologiju. Osnivači ruskog futurizma smatraju se članovima peterburške grupe "Gileya". "Gilea" je bila najutjecajnija, ali ne i jedina udruga futurista: tu su bili i ego-futuristi na čelu s Igorom Severjaninom, grupe "Centrifuga" i "Mezzanine of Poetry".

Imažisti izjavio da je svrha kreativnosti stvoriti sliku. Glavno izražajno sredstvo imažista je metafora, često metaforički lanci koji uspoređuju različite elemente dviju slika - izravne i figurativne. Osnivači imažizma su Anatolij Mariengof, Vadim Šeršenjevič i Sergej Jesenjin. Imagizmu su se pridružili i Rurik Ivnev i Nikolaj Erdman.

Aleksandar Aleksandrovič Blok (16. studenog 1880., Sankt Peterburg, Rusko Carstvo - 7. kolovoza 1921.) - ruski simbolistički pjesnik.

Počeo je u duhu simbolizma ("Pjesme o lijepoj dami", 1904), čiji je osjećaj krize proglasio u drami "Balaganchik" (1906). Blokovi tekstovi, po svojoj "spontanosti" bliski glazbi, nastali su pod utjecajem romanse. Produbljivanjem društvenih tokova (ciklus "Grad", 1904.-1908.), vjerski interes (ciklus " maska ​​za snijeg“, Ed. "Ora", Sankt Peterburg 1907.), razumijevanje " zastrašujući svijet(istoimenog ciklusa 1908-1916), svijest o tragediji modernog čovjeka(drama "Ruža i križ", 1912.-1913.) došli su do ideje o neminovnosti "odmazde" (istoimeni ciklus 1907.-1913.; ciklus "Yamba", 1907.-1914.; pjesma "Odmazda", 1910-1921). Glavne teme poezije riješene su u ciklusu Domovina (1907-1916).

Paradoksalni spoj mističnog i mondenog, odvojenog i svakodnevnog općenito je karakterističan za cjelokupno Blokovo stvaralaštvo u cjelini. Posebno je karakteristično u tom pogledu klasično suprotstavljanje maglovite siluete “Stranca” i “pijanaca sa zečjim očima”, koja je postala udžbenik. Blok je pokušao shvatiti revoluciju ne samo u publicistici, već i, što je posebno značajno, u svojoj pjesmi “Dvanaestorica” (1918), za razliku od svih prethodnih djela. "Dvanaest" je ironična stvar. Nije čak ni napisana u pjesmi, već je napravljena u stilu “lopova”. Stil uličnog dvostiha.

U veljači 1919. Blok je uhićen od strane Izvanredne komisije. Bio je osumnjičen za sudjelovanje u antisovjetskoj zavjeri. Dan kasnije, nakon dva duga ispitivanja, Blok je ipak pušten, jer se za njega zauzeo Lunačarski, ali ga je i ovih jedan i pol dana u zatvoru slomilo. Nakon naleta siječnja 1918., kada su odjednom nastali Skiti i Dvanaestorica, Blok je potpuno prestao pisati poeziju, a posljednji krik očaja bio je govor koji je Blok pročitao u veljači 1921. na večeri posvećenoj uspomeni na Puškina. Pjesnička djela Block su prevedeni na mnoge jezike svijeta.

Simbolika se kao pojava u književnosti i umjetnosti prvi put javlja u Francuskoj u posljednjoj četvrtini 19. stoljeća. Do kraja stoljeća proširila se na veći dio Europe. No, nakon Francuske, upravo se u Rusiji simbolizam ostvaruje kao najobimniji, najznačajniji i najoriginalniji fenomen u kulturi. Mnogi predstavnici ruskog simbolizma donose nove značajke ovom trendu, često nemaju ništa zajedničko sa svojim francuskim prethodnicima. Simbolizam postaje prvi značajniji modernistički pokret u Rusiji; istodobno s pojavom simbolike u Rusiji počinje Srebrno doba ruske književnosti; u ovoj eri sve su nove pjesničke škole i pojedinačne inovacije u književnosti, barem djelomično, pod utjecajem simbolizma - čak i izvana neprijateljski trendovi (futuristi, "Kovačnica" itd.) uvelike koriste simbolistički materijal i počinju negacijom simbolizam. Ali u ruskom simbolizmu nije bilo jedinstva pojmova, nije bilo jedinstvene škole, nije bilo jedinstvenog stila; čak ni među simbolikom bogatom originalima u Francuskoj nećete naći takvu raznolikost i tako različite primjere. Osim traženja novih književnih perspektiva u formi i temi, možda jedino što je ujedinilo ruske simboliste bilo je nepovjerenje u običnu riječ, želja da se izraze kroz alegorije i simbole. "Izrečena misao je laž" - stih ruskog pjesnika Fjodora Tjučeva, preteče ruskog simbolizma. Starija generacija

Ruski simbolizam izjavljuje se u prvoj polovici 1890-ih. Kao polazište njegove priče obično se navodi nekoliko publikacija; prije svega, to su: “O uzrocima propadanja...”, književno-kritički rad D. Merežkovskog i almanasi “Ruski simbolisti”, koje je o svom trošku objavio student Valerij Brjusov 1894. godine. Ova tri pamfleta (posljednja knjiga objavljena je 1895.) stvorila su dva autora (često u okviru ove publikacije kao prevoditelji): Valery Bryusov (kao glavni urednik i autor manifestacija i pod maskama nekoliko pseudonimi) i njegov studentski prijatelj - A.L. Miropolsky.

Tako su Merezhkovsky i njegova supruga Zinaida Gippius bili na počecima simbolizma u Sankt Peterburgu, Valery Bryusov - u Moskvi. No, najradikalniji i najupečatljiviji predstavnik ranog peterburškog simbolizma bio je Aleksandar Dobroljubov, čiji je "dekadentni način života" u studentskim godinama poslužio za stvaranje jedne od najvažnijih biografskih legendi srebrnog doba. U Moskvi "Ruski simbolisti" izlaze o svom trošku i nailaze na "hladan prijem" kritičara; Sankt Peterburg je imao više sreće s modernističkim publikacijama - već na kraju stoljeća postojali su "Sjeverni glasnik", "Svijet umjetnosti" ... Međutim, Dobroljubov i njegov prijatelj i kolega u gimnaziji, V. V. Gippius, također su objavili prvi ciklusi pjesama o svom trošku; doći u Moskvu i upoznati se s Brjusovim. Bryusov nije imao visoko mišljenje o umijeću Dobroljubovljeve versifikacije, ali je Aleksandrova osobnost ostavila snažan dojam na njega, što je ostavilo traga na njegovu buduću sudbinu. Već u prvim godinama dvadesetog stoljeća, kao urednik najznačajnije simbolističke izdavačke kuće Scorpio, koja se pojavila u Moskvi, Brjusov je objavio pjesme Dobroljubova. Po vlastitom, kasnijem priznanju, u ranoj fazi svog stvaralaštva, Brjusov je od svih svojih suvremenika imao najveći utjecaj od Aleksandra Dobroljubova i Ivana Konevskog (mladog pjesnika čiji je rad Brjusov visoko cijenio; umro je u dvadeset četvrtoj godini). njegovog života).

Fjodor Sologub (Fjodor Kuzmič Teternikov) stvorio je svoj poseban pjesnički svijet i inovativnu prozu neovisno o svim modernističkim skupinama - odvojeno, ali na način da ga je nemoguće ne primijetiti. Roman "Teški snovi" napisao je Sologub još 1880-ih, prvi stihovi označeni su 1878. godinom. Do 1890-ih radio je kao učitelj u provinciji, od 1892. nastanio se u Petrogradu. Od 1890-ih u kući spisateljice okuplja se krug prijatelja koji često okupljaju autore iz različitih gradova i zaraćenih izdanja. Već u dvadesetom stoljeću Sologub je postao autor jednog od najpoznatijih ruskih romana ovoga doba - Mali demon (1907.), uvodeći strašnog učitelja Peredonova u krug ruskih književnih likova; a još kasnije u Rusiji ga proglašavaju “kraljem pjesnika”... Ali, možda su djela Konstantina Balmonta postala najčitanije, najzvučnije i najglazbenije pjesme u ranoj fazi ruskog simbolizma. Već krajem devetnaestog stoljeća K. Balmont najjasnije izjavljuje simbolističku „potragu za podudarnostima“ između zvuka, značenja i boje (takve ideje i eksperimenti poznati su od Baudelairea i Rimbauda, ​​a kasnije i od mnogih ruskih pjesnika - Brjusov, Blok, Kuzmin, Hlebnikov i dr.). Za Balmonta, kao na primjer, za Verlainea, ova se potraga prvenstveno sastoji u stvaranju zvučno-semantičkog tkiva teksta – glazbe koja daje smisao. Balmontova strast prema zvučnom pisanju, šarenim pridjevima koji istiskuju glagole, dovodi do stvaranja gotovo “besmislenih”, prema zlobnicima, tekstova, no ova zanimljiva pojava u poeziji s vremenom dovodi do pojave novih pjesničkih pojmova (zvučno pisanje, zaum, melodeklamacija); Balmont je vrlo plodan autor - više od trideset knjiga pjesama, prijevoda (W. Blake, E. Poe, indijska poezija itd.), brojni članci.

Ja sam sofisticiranost ruskog sporog govora,

Preda mnom su drugi pjesnici - preteče,

Prvi put sam u ovom govoru otkrio odstupanja,

Perepevnye, ljute, nježne zvonjave.

K. Balmont

mlađe generacije

U Rusiji se mlađim simbolistima uglavnom nazivaju pisci koji su svoje prve publikacije objavili 1900-ih. Među njima su bili doista vrlo mladi autori, poput Sergeja Solovjeva, A. Belog, A. Bloka, Ellisa, i vrlo ugledni ljudi, poput ravnatelja gimnazije I. Annenskog, znanstvenika Vjačeslava Ivanova, glazbenika i skladatelja M. Kuzmina. U prvim godinama stoljeća predstavnici mlade generacije simbolista stvaraju romantično obojeni krug u kojem sazrijeva umijeće budućih klasika, koji su postali poznati kao "Argonauti" ili Argonautizam.

U Sankt Peterburgu početkom stoljeća, "kula" Vyach najviše odgovara nazivu "centra simbolizma". Ivanov, - poznati stan na uglu Tavricheskaya ulice, među stanovnicima koje drugačije vrijeme bili - Andrei Bely, M. Kuzmin, V. Khlebnikov, A. R. Mintslov, posjetili - A. Blok, N. Berdyaev, A. V. Lunacharsky, A. Ahmatova, "svijet umjetnosti" i spiritualisti, anarhisti i filozofi ... Poznati i a tajanstveni stan: o njemu se pričaju legende, istraživači proučavaju sastanke tajnih zajednica koji su se ovdje održavali (hafiziti, teozofi itd.), žandari su ovdje organizirali pretrage i nadzor, većina poznatih pjesnika tog doba čitala je svoje pjesme u ovom stanu ovdje su po prvi put, nekoliko godina u isto vrijeme, živjela tri posve jedinstvena pisca, čija djela često komentatorima predstavljaju fascinantne zagonetke i nude čitateljima neočekivane jezične uzore - to je stalna "Diotima" salona, ​​supruga Ivanova , L. D. Zinoviev-Annibal, skladatelj Kuzmin (autor romansi isprva, kasnije - romana i knjiga poezije), i - naravno voditelj. I sam vlasnik stana, autor knjige “Dioniz i dionizijanizam”, zvali su “ruski Nietzsche”. Uz nedvojbeni značaj i dubinu utjecaja u kulturi, Vyach. Ivanov ostaje "polupoznat kontinent"; dijelom zasluga njegovih dugih boravaka u inozemstvu, a dijelom složenosti njegovih pjesničkih tekstova, koji uz to od čitatelja zahtijevaju rijetku erudiciju.

U Moskvi 1900-ih, uredništvo izdavačke kuće Scorpion, gdje je Valery Bryusov postao stalni glavni urednik, bez oklijevanja je prozvano autoritativnim središtem simbolizma. Ova izdavačka kuća pripremila je brojeve najpoznatije simbolističke periodike - "Vage". Među stalnim zaposlenicima Libra bili su Andrey Bely, K. Balmont, Jurgis Baltrushaitis; redovito su surađivali i drugi autori - Fedor Sologub, A. Remizov, M. Voloshin, A. Blok i dr., objavljeno je mnogo prijevoda iz književnosti zapadnog modernizma. Postoji mišljenje da je povijest "Škorpiona" povijest ruskog simbolizma, ali to je vjerojatno pretjerivanje.

Imagizam je književni trend u ruskoj poeziji 20. stoljeća, čiji su predstavnici izjavili da je svrha kreativnosti stvaranje slike. Glavno izražajno sredstvo imažista je metafora, često metaforički lanci koji uspoređuju različite elemente dviju slika - izravne i figurativne. Kreativnu praksu imažista karakteriziraju nečuveni, anarhistički motivi. Na stil i općenito ponašanje imagizma utjecao je ruski futurizam. Veza pojma i koncepta "imagizma" s angloameričkim imagizmom je diskutabilna.

Sljedbenici

Sljedbenici imagizma ili "mlađi imagisti" uključivali su pjesnikinju Nadeždu Volpin, također poznatu kao prevoditeljica i memoaristkinja (majka Aleksandra Jesenjina-Volpina, matematičara i disidenta).

Od 1993. do 1995. postojala je skupina meloimagista koji su razvili poeziju slika u Moskvi, uključujući Ljudmilu Vagurinu, Anatolija Kudrjavitskog, Sergeja Neščeretova i Iru Novickaju.

Iz Wikipedije, slobodne enciklopedije

Akmeizam (od grčkog άκμη - "najviši stupanj, vrhunac, cvjetanje, vrijeme cvatnje") je književni pokret koji se suprotstavlja simbolizmu i nastao je početkom 20. stoljeća u Rusiji. Akmeisti su proklamirali materijalnost, objektivnost tema i slika, točnost riječi.

Formiranje akmeizma usko je povezano s djelovanjem "Radionice pjesnika", čija je središnja figura bio organizator akmeizma N. S. Gumilyov.

Suvremenici su terminu dali drugačija tumačenja: Vladimir Pyast je svoje podrijetlo vidio u pseudonimu Ane Akhmatove, koji na latinskom zvuči kao "akmatus", neki su ukazivali na njegovu povezanost s grčkim "akme" - "točka".

Termin "akmeizam" predložili su 1912. N. Gumilyov i S. M. Gorodetsky: po njihovom mišljenju, simbolizam u krizi zamjenjuje se smjerom koji generalizira iskustvo prethodnika i vodi pjesnika do novih vrhunaca stvaralačkih dostignuća.

Naziv za književni pokret, prema A. Belyu, izabran je u žaru kontroverzi i nije bio sasvim opravdan: Vjačeslav Ivanov je u šali govorio o "akmeizmu" i "adamizmu", Nikolaj Gumiljov je pokupio slučajno bačene riječi i nazvao grupu njemu bliskih pjesnika akmeista .

Daroviti i ambiciozni organizator akmeizma sanjao je o stvaranju "smjera pravaca" - književnog pokreta koji odražava izgled cjelokupne suvremene ruske poezije.

Akmeizam u djelima književnika

Akmeizam je utemeljen u teorijskim radovima i umjetničkoj praksi N. S. Gumilyova (članak "Nasljeđe simbolizma i akmeizma" 1913), S. M. Gorodetskog ("Neki trendovi u modernoj ruskoj poeziji" 1913), O. E. Mandelstama (članak "Jutarnji akmeizam", objavljen 1919.), A. A. Ahmatova, M. A. Zenkevič, G. V. Ivanov, E. Yu. Kuzmina-Karavaeva i drugi. Akmeisti udruženi u grupu "Radionica pjesnika" (1911.-1914., nastavljena 1920.-1922.) pridružili su se časopisu "Apollo". Godine 1912-1913. izdao časopis "Hyperborea" (urednik M. L. Lozinsky, objavljeno 10 brojeva), almanahe "Radionice pjesnika".

Ruski futurizam jedan je od pravaca ruske avangarde; izraz koji se koristi za označavanje skupine ruskih pjesnika, pisaca i umjetnika koji su usvojili odredbe manifesta Tommasa Filippa Marinettija. Futurizam u književnosti

kubofuturizam

Glavni članak: Kubofuturizam

Među kubo-futurističkim pjesnicima bili su Velimir Hlebnikov, Elena Guro, David i Nikolaj Burliuk, Vasilij Kamenski, Vladimir Majakovski, Aleksej Kručenih, Benedikt Livšits.

egofuturizam

Glavni članak: Egofuturizam

Uz opće futurističko pisanje, egofuturizam karakterizira njegovanje profinjenih senzacija, korištenje novih stranih riječi i razmetljiva sebičnost. Igor Severyanin bio je vođa pokreta, Georgij Ivanov, Rurik Ivnev, Vadim Shershenevich i Vasilisk Gnedov, koji su se stilski približili kubo-futurizmu, također su se pridružili ego-futurizmu.

"Mezanin poezije"

Pjesnička udruga koju su 1913. stvorili moskovski ego-futuristi. Uključivao je Vadima Shershenevich, Rurik Ivnev (M. Kovalev), L. Zak (pseudonimi - Khrisanf i M. Rossyansky), Sergej Tretjakov, Konstantin Bolshakov, Boris Lavrenev i niz drugih mladih pjesnika.

Idejni inspirator grupe, kao i njen najenergičniji član, bio je Vadim Shershenevich. Mezzanine poezije smatran je u književnim krugovima kao umjereno krilo futurizma.

Udruga se raspala krajem 1913. godine. Pod oznakom "Mezanin poezije" objavljena su tri almanaha: "Vernissage", "Gozba za vrijeme kuge", "Krematorij zdrave pameti" i nekoliko zbirki.

"Centrifuga"

Moskovska futuristička grupa nastala u siječnju 1914. od lijevog krila pjesnika koji su prethodno bili povezani s izdavačkom kućom Lyrika.

Glavni članovi grupe su Sergej Bobrov, Nikolaj Asejev, Boris Pasternak.

Glavna značajka u teoriji i umjetničkoj praksi članova skupine bila je da se pri građenju lirskog djela težište pozornosti premještalo s riječi kao takve na intonacijsko-ritmičke i sintaktičke strukture. Futuristički eksperimenti i oslanjanje na tradiciju organski su se spojili u svom radu.

Knjige pod markom Centrifuge nastavile su se objavljivati ​​do 1922. godine.

realistična proza.

U 18. stoljeću ruskom književnošću dominirala je ideologija i estetika klasicizma. No, u drugoj polovici 18. stoljeća, u doba Pugačova i u prvim godinama nakon njega, osjećao se približavanje katastrofe. Uzdrmani su temelji ruske državnosti. Nakon pugačovskog ustanka, dio ruskog plemićkog društva pokazao se prijemčivim za novi književni pravac "sentimentalizam". Ovaj smjer prepoznao je da temelj ljudske prirode nije razum, već osjećaj. Jedan od predstavnika tog doba bio je izuzetan književnik A. Kuprin. Kuprin je sjajan pripovjedač, izvanredan po prirodnosti i fleksibilnosti svojih intonacija. Rado se okreće povijesnim anegdotama i legendama, uzima gotovo platno, bojajući ga raspršivanjem svog bogatog jezika. Tako su nastale pripovijetke Napoleonova sjena (192B), Četiri prosjaka (1929), Heroj, Leander i pastir (1929), Carev gost iz Narovčata (1933). Kuprin svojoj mladosti posvećuje najveću i najznačajniju emigrantsku stvar – Junckerov roman (1928.-1932.).

vojna tema, tako široko zastupljen u djelu predrevolucionarnog Kuprina, završava romanom o junkerovskim godinama u Aleksandrovskoj školi. Vrijeme je izgladilo tmurne uspomene i, prelazeći na Junkerse, nalazite se u sasvim drugom svijetu, punom svjetla i poezije, u kojem caruje Aleksandrov, vedar u svojoj ograničenosti. Osjećaj neobuzdane, kronične nostalgije prožet je posljednjim velikim Kuprinovim djelom, Janetinom pričom (1932.-1933.). Književno nasljeđe pokojnog Kuprina mnogo je slabije od njegovog predoktobarskog stvaralaštva. Prvo što vam upada u oči kada se upoznate s Kuprinovim djelima 90-ih je njihova nejednaka vrijednost. Uz skečeve, eseje, skečeve, u kojima se, međutim, osjećate iskreno, kao da životni dojmovi nisu zahlađeni, priče, primjetna je privlačnost pečatu, tradicionalnoj melodrami. Proći će malo vremena, a Kuprin će oštro ismijati vlastite književne klišeje. U Kuprinovoj prozi druge polovice 1990-ih Moloch se ističe kao strastvena, izravna optužnica kapitalizma. Priča nije bila samo faza u idejnom razvoju pisca, već i važan korak u njegovoj umjetničkoj evoluciji. Bila je to već u mnogo čemu prava Kuprinova proza ​​sa svojim velikodušnim jezikom bez ekscesa. Tako počinje nagli stvaralački procvat Kuprina, koji je na prijelazu dva stoljeća stvorio gotovo sva svoja najznačajnija djela. Postoje djela koja su pisca postavila u prve redove ruske književnosti. Vojni zastavnik (1897.), Olesya (1898.), a zatim, već početkom 20. stoljeća, U cirkusu (1901.), Konjokradi (1903.), bijela pudlica(1903) i pripovijest Dvoboj (1905).

Početak drugog polovica devetnaeste stoljeća obilježio je u Rusiji snažan društveni uzlet, koji je od književnosti, a prije svega od poezije, zahtijevao nove sadržaje i nove umjetničke forme sposobne odraziti složena društvena proturječja stvarnosti. Kraj devetnaestog stoljeća obilježila je duboka kriza koja je zahvatila cjelokupnu europsku kulturu, što je rezultat razočaranja u stare ideale i osjećaja približavanja smrti postojećeg društveno-političkog poretka.


završio u 19. stoljeću klasično razdoblje ruska poezija. Mentalno grleći njegovo bezgranično more, ne može se ne diviti nevjerojatnoj raznolikosti pitanja i problema kojih su se u svojim djelima doticali ruski pjesnici, nastojeći u prodornim, dubokim i emocionalno uzbuđenim pjesmama očuvati i afirmirati vjeru u vječne duhovne vrijednosti, u neiskvarenost univerzalne ideale kršćanstva, prisjetiti se najvišeg smisla života i visoke sudbine čovjeka, proniknuti u tajne ljudskog duha da otkrije nepoznate i nepoznate pokrete života srca. I premda je svaki od pjesnika to činio na svoj način, pokušavao na poseban način reflektirati i shvatiti svijet oko sebe, misli i osjećaje svojih suvremenika, ali postojala je jedna zajednička stvar koja je sve pjesnike, čak i vrlo različite, činila one, srodne - to je ljubav prema domovini i svome mnogotrpnom narodu. I u svom projektu želim prenijeti sve osjećaje pjesnika, njihove pjesme o domovini, prirodi, i ispričati malo o njima.


F. I. Tyutchev rođen je 23. studenog 1803. na imanju Ovstug u Oryolskoj provinciji, u plemićkoj obitelji. Godine 1821 Diplomirao na Fakultetu jezika Moskovskog sveučilišta s doktoratom. Nakon što je gotovo 22 godine živio u inozemstvu s kratkim prekidima, Tyutchev nikada nije izgubio vezu sa svojom domovinom.


U svjetlosti jesenskih večeri je dirljiva tajanstvena čar: zlokobni sjaj i šarenilo drveća, mlitavo, lagano šuštanje grimiznog lišća, maglovito i tiho plavetnilo Nad tužnom siročadskom zemljom, I, kao predosjećaj oluja koje se spuštaju, A buran, s vremena na vrijeme hladan vjetar, Šteta, iscrpljenost i na sve Taj krotki osmijeh blijedi, Što u razumnom biću zovemo Božanstvena stidljivost patnje.


Ne tijelo, nego se duh pokvario u naše dane, I čovjek očajnički čezne... Iz sjene noći juri k svjetlosti I, pronašavši svjetlo, gunđa i pobuni se Mi gorimo i sušimo s nevjeru, On danas podnosi nepodnošljivo... I svoju smrt prepoznaje, I čezne za vjerom... ali je ne traži... Neće reći zauvijek, s molitvom i suzom, Kao što ne tuguje pred zatvorenim vratima: “Pustite me unutra! -Vjerujem, Bože moj! Dođite u pomoć mojoj nevjeri!” Pjesma F.I. Tjučev "Naše stoljeće" napisan je 11. srpnja 1831. godine. U ovoj se pjesmi osobnost pjesnika pojavljuje kamuflirano, izraz je generaliziranog osobnog značenja, osim toga, hrpa negativa dovodi do


I.S. Turgenjev rođen je 28. listopada 1818. u Orlovu, u plemićkoj obitelji. Najprije je odgajan kod kuće, a zatim je studirao u moskovskim privatnim internatima. Godine 1833. Turgenjev je upisao moskovsko sveučilište, ali je godinu dana kasnije prešao na sveučilište u Sankt Peterburgu, na kojem je diplomirao s doktoratom. Turgenjev je započeo svoju karijeru kao pjesnik, tijekom godina. Njegove pjesme i pjesme objavljivane su u raznim časopisima i toplo su prihvaćene od strane kritičara i čitatelja.


Jutro maglovito, jutro sivo, Tužna polja snijegom prekrivena, Nerado ćeš se sjetiti vremena prošlih, Sjetit ćeš se i lica davno zaboravljenih. Pamtit ćeš obilne strastvene govore, Poglede, tako pohlepno, tako bojažljivo uhvaćene, Prvi susreti, posljednji susreti, Omiljeni zvukovi tihog glasa. Sjećat ćeš se rastanka sa čudnim smiješkom, Sjetit ćeš se mnogo stvari daleko, Slušajući neprekidni žamor kotača, Gledajući zamišljeno u široko nebo. Pjesma "Na putu" (1843) istaknutog ruskog književnika i pjesnika I. S. Turgenjeva, koja je kasnije uglazbina i postala poznata romansa.


Djelo "Gnijezdo plemića" napisao je Turgenjev 1859. godine. "Gnijezdo plemića" ostaje jedno od svijetlih spisateljskih djela. Unatoč kolapsu nade za osobnu sreću heroja, Lavretskog, ostaje nada za svjetliju budućnost za druge. Slika Lise Kalitine - "Turgenjevljeva djevojka" - zasjenjuje cijelo njezino okruženje i postaje simbol Rusije.


Aleksej Konstantinovič Tolstoj rođen je 24. kolovoza 1817. godine. Petersburgu u plemićkoj obitelji. Godine 1834. upisan je kao student u Moskovski arhiv Ministarstva vanjskih poslova. Proveo je nekoliko godina u inozemstvu, a po povratku u Rusiju služio je na kraljevskom dvoru. Tijekom Krimskog rata stupio je u vojsku, ali nije sudjelovao u bitkama, obolio je od tifusa. Tolstoj je počeo pisati poeziju kao dijete, a njegove prve književne eksperimente odobrio je V.A. Žukovski.


Usred bučnog bala, slučajno, U tjeskobi svjetovne vreve, vidio sam Te, ali Tvoje tajne prekrile su moje crte lica. Samo su oči tužno gledale, A glas je zvučao tako čudesno, Kao zvonjava daleke frule, Kao val mora koji svira. Svidio mi se tvoj tanki tabor I sav tvoj zamišljen pogled, I tvoj smijeh, i tužan i zvučan, od tada mi u srcu zvoni. U satima samotnih noći volim, umoran, ležati - vidim tužne oči, čujem veseo govor; I zaspim tako tužno, I u nepoznatim snovima spavam ... Volim li te - ne znam, Ali čini mi se da volim!


Ne vjetar koji je puhao odozgo, Lisztov je dodirnuo noć obasjanu mjesečinom; Dirnuo si moju dušu - Ona je tjeskobna, kao plahte, Ona je kao harfa s više žica. Vihor života ju je mučio I naletom lomljivim, Zviždući i urlajući, strgao konce I zasuo ga hladnim snijegom. Tvoj govor miluje uho, Tvoj dodir je lagan, Kao pahuljica koja leti s cvijeća, Kao dašak majske noći ...


A.A. Fet je rođen u listopadu-studenom 1820. u selu Novoselki, okrug Mtsessky, provincija Oryol. Pjesme su počele pisati vrlo rano. Još na sveučilištu, 1840. god. Objavio je prvu zbirku pjesama "Lirski panteon", koja je sadržavala uglavnom imitatorska djela. U 50-im godinama. Fet je aktivno objavljivao u časopisima "suvremeni", "Bilješke domovine" i drugim časopisima. Umro je u Moskvi 1892.


Neki zvukovi jure I drže se uz moje uzglavlje. Puni su klonule razdvojenosti, Trepere od neviđene ljubavi. Činilo bi se, pa što? Posljednje nježno milovanje odjeknu, Prašina ulicom bježi, Poštanske kočije nestade... I samo... Ali pjesma rastanka Neostvariva ljubavlju draži, I blistavi zvuci jure I priliježu se uz moje uzglavlje.


Smreka mi je rukavom prekrila stazu. Vjetar. U šumi sam Bučno, i jezivo, i tužno, i zabavno, ništa ne razumijem. Vjetar. Okolo zuji i njiše se, Pred nogama im se lišće vrti. Chu, tamo, u daljini, odjednom se čuje suptilno dozivajuća truba. Slatki mi zov navjesti bakar! Za mene mrtve plahte! Čini se da te izdaleka pozdravlja sirota lutalica Nježno.


A.A. Grigorijev je rođen 20. srpnja 1822. u Moskvi, u obitelji dužnosnika. Godine 1842. diplomirao je na Pravnom fakultetu Moskovskog sveučilišta, zatim otišao u Sankt Peterburg i stupio u službu, ali je ubrzo napustio i posvetio se književna djelatnost. pjesme i kritički članci počeli su izlaziti na stranicama peterburških časopisa u drugoj polovici 1940-ih. glavna tema Grigorijevljevo djelo sukob je romantično nastrojene ličnosti sa svijetom merkantilizma i životne proze.


Ne, nisam rođen da se tučem po čelu, Niti strpljivo čekam u predsoblju, Niti jedem za kneževim stolom, Niti s nježnošću slušam gluposti. Ne, nisam rođen da budem rob, Čak i u crkvi na misi Loše mi se dogodi, priznajem to, Da slušam augustu kuću. I što je osjećao Marat, Ponekad sam u stanju razumjeti, I da je sam Bog aristokrat, ja bih Mu ponosno pjevao kletve... Ali na križu je raspeti bog Bio sin gomile i demagoga.


Pjesnik je osoba stvaralačke duše, bolestan je od svojih iskustava, osjećaja, bolestan je od svog djela, njegove ljepote, Što od smjene generacija ne izlazi iz njegovih usta. On nam daje sve svoje snove, Cijelu sliku prošlosti, On nam daje heroje pretjerane ljepote. Heroji iz promijenjenih imena. A tko bi znao koliko čitatelj želi znati cijelu istinu o junacima poznatih djela. Ali piscu se nećemo moći obratiti, I s tugom ga molimo za ispriku. Pjesnik je osoba kreativne duše. Zašto si tako rano napustio ovaj život? Želim da razgovaraš sa mnom. Jao, propao si, ostavivši iza sebe mnoga svoja djela. Ti si bog, ti si kralj, ti si genije. Ti si čovjek nevjerojatnog uma. Ne poznaješ osvajanja pred neprijateljem. Neki prijatelji, obožavatelji, čitatelji posvuda. Lijepo spavaj moj pjesniče. Idolizirat ću te cijeli život.Svi te se sjećaju,nema sumnje,I nikad te neću zaboraviti.



Učitavam...Učitavam...