Antiquité et néoclassicisme : l'immeuble de Bolshaya Ordynka est reconnu comme un monument architectural. Projet de style néoclassique Façades de maisons néoclassiques

"En travaillant sur ce projet, nous avons non seulement reconstruit la maison et conçu les intérieurs, mais nous avons également essayé de créer une sorte d'environnement harmonieux en général. Pour plus de confort, nous avons augmenté la surface utilisable tant à l'intérieur de la maison qu'à l'extérieur. Également développé aménagement paysager zone avec plusieurs zones de loisirs en plein air.

Dans la conception du paysage, divers conifères, différant par le nombre et la longueur des aiguilles, ainsi que par la forme. Ils sont entrecoupés de feuillus, arbres fruitiers, arbustes d'ornement, herbes et fleurs

La maison est située dans le village de Millennium Park près de Moscou. Le bâtiment ici est typique. Le chalet, qui a été acheté par les clients - une famille avec deux enfants - était une boîte nue, à l'intérieur - cloisons et plafonds porteurs, à l'extérieur - un décor controversé sur les façades et un terrain vague.

Les auteurs du projet, Yulia Mikhailova et Alexander Kutsenko, ont dû travailler sérieusement sur l'ingénierie, la fonctionnalité, apparence bâtiments et territoire. Il y avait un manque catastrophique de métrage, donc d'une part, un bloc pour un garage, une pièce d'inventaire et un grand dressing a été attenant à la maison, et un carport couvert a été aménagé sur le côté de l'entrée principale au cas où le les propriétaires ou les invités veulent laisser la voiture dans la rue.

Fauteuil, Christophe Guy. Table à dinner, chaises, Galimberti Nino

Un bâtiment séparé a été construit pour les invités sur le site. Suite surface utilisable devenu à l'intérieur. non résidentiel plancher du grenier isolé, équipé d'une étanchéité performante et transformé en espace spa avec mini-piscine, sauna, home cinéma, cave à vin et Petite cuisine. Les architectes connaissent les clients depuis plusieurs années.

Canapés, Désirée. Tableau, Christophe Guy. Lustre, applique, Sylcom. Lampe de table, Marioni. Le portail est constitué d'une grande dalle de marbre Rosso.

"Nous avons fait un appartement Art Déco pour cette famille", explique Yulia. - Pour la base de l'intérieur maison de campagne cette fois nous l'avons pris, mais dans une version plus légère, plus moderne : ayant vécu dans l'appartement, les propriétaires en avaient un peu marre de la déco trop dense et voulaient le style habituel, mais pas si chargé.

Cuisine, table, Aster Cucine. Chaises, Cattelan Italia. Lustre, Sylcom

Les architectes ont abandonné l'or, des combinaisons complexes de textures et de textures

Les murs et les plafonds sont ornés d'un décor de gypse extrêmement délicat. Moulures, demi-colonnes classiques et panneaux en forme de losange donnent du relief aux surfaces, créant un jeu d'ombre et de lumière. Dans le même temps, en raison de la teinte claire du cacao, les avions ne sont pas aussi actifs et agissent davantage comme un fond neutre pour des objets d'intérieur lumineux et expressifs.

Les marches et les garde-corps des escaliers sont en marbre beige clair Daino Reale.

Mérite une attention particulière. Les architectes ont aménagé un parc à thème sur le site. Le centre sémantique était un grand espace fonctionnel, équipé cuisine d'été avec un foyer ouvert, une cheminée et s'élevant au bord d'un réservoir. L'étang a l'air particulièrement pittoresque: plantes aquatiques en eau peu profonde, promenades, toboggans avec cascades et ruisseaux.

Extérieurement, l'étang ressemble beaucoup à un réservoir naturel, mais en fait ce n'est rien de plus qu'une piscine

Une vasque est creusée dans le sol, équipée d'un système de purification d'eau afin qu'elle ne stagne pas et reste propre, contrairement à un bassin classique. Non loin de la maison se trouve jardin japonais pierres avec composition de bonsaï et terrasse en bois pour le yoga, - poursuit Julia. - Des regards indiscrets, elle est cachée d'un côté par une pergola enlacée de raisins, de l'autre - par une haie d'aubépines.

Le saule pleureur suspendu au-dessus des ruisseaux murmurants donne au jardin une ambiance romantique.

Au centre du site se trouve une pelouse encadrée par une composition du type jardin anglais. Les plantes sont sélectionnées pour que la floraison ne s'arrête pas toute la saison. Quelque chose s'est fané - un autre s'est épanoui. Mais le plus important, c'est la couleur. Diverses nuances bordeaux, qui dominent l'intérieur, nous l'utilisons également dans le paysage. Sur fond de verdure, ils ont l'air contrastés et spectaculaires, en automne le feuillage est ajouté aux fleurs, puis le jardin est fantastique, plongé dans des tons cramoisis-or.

Winckelmann a déclaré: "La seule façon pour nous de devenir grands et, si possible, même inimitables, c'est d'imiter les anciens."

NEOCLASSICISM (français Le style Neoclassique, allemand Neoklassizismus du grec Neos - "nouveau"; voir Classicisme) - la renaissance des principes et de la méthode créative du Classicisme après la formation de ce direction artistique dans l'art de l'Italie au début du XVIe siècle. (voir classicisme romain), à la fin du XVIe siècle. Principal traits caractéristiques néoclassicisme sont la légèreté, le raffinement et la simplicité. Les pionniers du néoclassique étaient Robert Adam et John Soane, qui, avec une approche inhabituelle, ont créé des ensembles architecturaux basés sur l'ancienne Pompéi et la Rome, leur apportant la légèreté et la grâce vénérées par leurs contemporains.

Le néoclassicisme dans les règles. Lois de style des designers :

Loi 1. Le néoclassicisme se caractérise par un appel à l'Antiquité, avec ses lignes droites légères et épurées. Les décorations typiques sont les feuilles, les coquillages, les frontons architecturaux.

Loi 2. Les formes raffinées des meubles sont parfaitement combinées avec la délicatesse solutions de couleur, formant ainsi une image d'ensemble très harmonieuse du décor de la pièce.

Loi 3. Le néoclassicisme ne tolère pas la surcharge d'éléments stylistiques, mais gravite vers la simplicité minimaliste des lignes, assaisonnée de douceur classique.

Loi 4. L'espace à l'intérieur du néoclassicisme semble couler de l'un à l'autre: du couloir ou du hall, vous pouvez voir le salon et au-delà.

Loi 5. Les couleurs monochromes créent une ambiance apaisante, les tons pastel prédominent, la congestion avec des ornements floraux est inacceptable.

Les intérieurs néoclassiques du Petit Trianon (Versailles) sont un monde fantastique en miniature ; il est symbolique que ni Versailles, ni Paris, ni les villages ne se voient de ses fenêtres. En dix minutes, vous pouvez faire le tour du palais, et pourtant il petit espace car Marie-Antoinette est bien plus importante que tout un royaume de vingt millions de sujets. Le bâtiment, situé sur une plate-forme carrée, repose sur un socle, au-dessus duquel s'élèvent un étage et un grenier, qui se termine par une balustrade qui cache le toit à l'italienne. En raison de l'irrégularité du relief, le niveau du sous-sol n'est visible que du côté de la façade donnant sur la Cour avant, ainsi que du côté du Temple d'Amour.

STYLE NÉOCLASSICISME DANS VOTRE MAISON.

1. Il est conseillé de placer des colonnes autour du périmètre de la pièce centrale de votre maison (salon ou hall) ou de marquer les limites de l'espace avec des frises. La colonne donne le ton à tout l'espace. Mais ne vous laissez pas trop emporter par les signes extérieurs de l'ère classique !

2. Le néoclassicisme est bon car dans ce style, vous pouvez créer vous-même des proportions. Faire presque tout intérieur minimaliste avec une touche de classique, ou apportez une touche de minimalisme dans l'atmosphère classique de la pièce, indiquée dans des éléments d'intérieur individuels. La chose principale ici est la paix et l'harmonie!

3. Le néoclassicisme n'accueille pas l'abondance de textiles à l'intérieur. Cependant, dans une ou deux pièces, des tapis avec motif graphique couleurs non contrastées. La soie convient aux couvre-lits et aux rideaux. Eh bien, comme rembourrage pour meubles rembourrés peau claire parfaite.

Le bâtiment est construit dans le style néoclassique, qui se caractérise par les caractéristiques de l'architecture ancienne - pilastres (colonnes suspendues adjacentes à la façade), bas-reliefs avec dessin expressif de détails, balcons en saillie et fronton couronnant le toit.

Le bâtiment résidentiel à l'adresse: rue Bolshaya Ordynka, 9/4, bâtiment 2 a été reconnu comme un objet du patrimoine culturel d'importance régionale. Le bâtiment a été construit en 1915 par l'architecte Capitol Doolin (1836-1933) comme immeuble avec des appartements confortables.

Ce bâtiment est un exemple frappant d'un immeuble d'appartements du début du XXe siècle. de style néoclassique, qui se caractérise par des caractéristiques de l'architecture ancienne. La partie centrale du bâtiment est la plus artistiquement décorée, où l'architecte a placé une colonnade de colonnes et de pilastres jumelés des ordres corinthien et ionique, ainsi que des compositions en relief représentant des personnages antiques. La composition de la façade principale est complétée par la décoration du sixième étage, également conçu à partir d'éléments d'architecture ancienne. Une frise classique (ruban horizontal décoratif) court le long de la façade, et les axes visuels verticaux sont prolongés par quatre pots de fleurs décoratifs.

"La façade principale du bâtiment fait face à la ligne rouge (limite de développement. - environ.mos.ru) Chernigovsky Lane, mais la maison commence déjà à être clairement visible depuis la rue Pyatnitskaya. Cet emplacement a constitué la base du concept de design de l'architecte. L'auteur a utilisé avec succès la perspective d'ouvrir une petite voie Chernigovsky depuis la rue Pyatnitskaya et a conçu l'un des virages de la voie Chernigovsky, construisant un immeuble d'appartements de six étages dans ses profondeurs. L'architecte a également donné la conception des façades du bâtiment grande importance, complétant l'aspect de la façade principale en néo style classique, où la composition et les proportions sont équilibrées entre statique et mouvement », a déclaré le chef.

disposition espaces intérieurs construire sur Bolshaya Ordynka est également original et confirme une fois de plus la maîtrise de l'architecte : lors de la conception de la maison, il a pris en compte petite taille terrain de propriété et a pris la forme en T comme base pour la configuration du bâtiment. Cela a permis de placer des ouvertures de fenêtres supplémentaires dans les appartements et d'éviter la proximité immédiate de la maison avec les propriétés à plusieurs étages voisines.

Selon Alexei Yemelyanov, le bâtiment a aujourd'hui un aspect presque original, tant de l'extérieur que de l'intérieur. Dans les intérieurs, la décoration décorative des escaliers avant et arrière, dont les marches sont bordées de Pierre naturelle, et le dessin est représenté par des marches en treillis métallique au rythme de harpes stylisées, faisant écho aux motifs antiques des façades.

Le statut d'objet du patrimoine culturel d'importance régionale assure la protection de l'État pour la construction de l'immeuble d'appartements sur Bolshaya Ordynka. Il est interdit de le démolir, l'aspect historique du bâtiment ne peut pas non plus être violé. Tout travail de réparation ou de restauration est effectué uniquement sous le contrôle du Département du patrimoine culturel de Moscou et après accord avec celui-ci.

En juin, le bâtiment résidentiel des Krasheninnikov, construit au début du XIXe siècle dans la rue Kozhevnicheskaya, a été reconnu comme monument architectural. Un objet du patrimoine culturel d'importance régionale est.

Récemment également, un autre ensemble du domaine de la ville des XVIII-XIX siècles est devenu un objet du patrimoine culturel d'importance régionale, dans lequel il se trouve. Le bâtiment principal à deux étages du domaine, la guérite et la clôture en pierre avec portail sont reconnus comme monuments architecturaux.

Construit par lui en 1910 sur Bolshaya Rue Sadovaya, 4, page 1. C'était la dernière, la troisième maison qu'il construisit pour lui-même et, peut-être, l'une des créations les plus parfaites de l'architecte dans le style classique. Shekhtel a construit le manoir précédent pour sa famille à Ermolaevsky Lane en 1896 dans le style pseudo-gothique qui était en vogue à cette époque. En 1910, le temps des autres styles est venu, et il fait construire une maison de style néoclassique. Le résultat était un ensemble de deux maisons - le long de la ligne rouge, le bâtiment résidentiel du propriétaire, et dans la cour il y avait un bâtiment résidentiel à deux étages. Au départ, un atelier a été conçu dans la cour avec grande fenêtre, mais les circonstances ont forcé l'architecte à sa place à faire un immeuble résidentiel avec deux 4 appartements de chambre aux premier et deuxième étages. Avec la famille de l'architecte, la sœur de sa femme, une employée du musée Rumyantsev, Vera Timofeevna Zhegina, et leur nièce, l'artiste Vera Alexandrovna Popova, ont commencé à vivre.

La façade de la maison se compose de deux parties: à gauche - un volume à un étage avec un arc de passage et une partie droite à deux étages, de composition asymétrique. Décor de façade - un hymne à l'Empire de Moscou début XIX siècle. La partie droite du volume à deux étages est décorée d'un portique solennel de quatre demi-colonnes attachées de l'ordre dorique, entre elles se trouve une grande fenêtre portique en trois parties avec une élégante dévitrification. Cette fenêtre et le salon-hall derrière elle sont au centre de la composition de la façade et de l'ensemble du bâtiment, une sorte de temple de l'art. L'idée de la signification éternelle et absolue de l'art est énoncée non seulement dans la composition, mais également dans la frise avec des personnages anciens, située au-dessus de l'arc. Elle rappelle beaucoup la frise des processions panathéniennes du célèbre temple du Parthénon sur l'Acropole. Au centre de la composition, réalisée d'après le dessin de F.O. Schechtel Pallas Athéna. Des muses de la peinture, de la sculpture, de la musique et de l'architecture y défilent des deux côtés. L'ensemble de la composition nous rappelle la stricte majesté du Moscou d'après-incendie. La façade statique s'oppose à la dynamique de la composition interne. Il s'articule autour d'un gigantesque hall-salon à deux étages, où se tenaient souvent des expositions d'œuvres des enfants de l'architecte. Ici, les murs accrochaient également le travail de ses amis artistes. Les quartiers d'habitation donnaient sur la cour, qui était adjacente à la cour du bâtiment de la Société d'architecture de Moscou, dirigée par Shekhtel.

Dans ce manoir, les Shekhtel rendaient souvent visite à leurs amis, artistes, écrivains et marchands. Vladimir Mayakovsky était ami avec son fils Leo et sa fille Vera. Ici, ils ont préparé le premier recueil de ses poèmes "I", dont les illustrations ont été réalisées par Lev Zhegin et son ami Vasily Chekrygin, qui vivaient également ici dans la famille Shekhtel. Ce livre était unique parce qu'il a été fait par l'artisanat et non par la typographie.

En 1918, la maison de Bolshaya Sadovaya a été nationalisée, l'architecte et sa famille ont été expulsés. Au cours des huit dernières années de sa vie, Shekhtel a changé trois adresses. La révolution lui a tout volé. Après 1917, il ne construit plus rien. La jeune république n'avait pas besoin de l'habileté d'un grand architecte. Shekhtel était gravement malade, blotti avec sa femme et sa fille aînée dans l'appartement de sa fille Vera sur Malaya Dmitrovka, et mourut d'un cancer de l'estomac le 7 juillet 1926.

Après la révolution, un éminent militaire, public et homme d'État, Robert Petrovitch Eideman, a vécu dans la maison. Dans l'aile de la cour, au milieu des années 1930, se trouvait un atelier du sculpteur I.D. Shadra.

Des sans-abri vivaient dans la maison dans les années 1990. Ils ont alimenté la cheminée avec les restes de meubles uniques et boiseries des murs. Les intérieurs du manoir ont été restaurés par la Strategy Foundation, propriétaire de la maison depuis 1993.

Ceux qui ne veulent pas voir des salles de musée archaïques dans leur maison. Le néoclassicisme est le luxe, le confort, la grâce et l'élégance dans l'esprit des temps modernes. Essayons de comprendre ensemble comment décorer correctement l'intérieur dans le style néoclassique, tout en évitant les erreurs classiques.

Conseils!Lors de la création d'un intérieur néoclassique, assurez-vous d'examiner attentivement chaque petite chose. Dans ce style, toutes les petites erreurs seront très perceptibles.

Ce style a l'air particulièrement chic dans le pays, maisons spacieuses et de grandes suites avec de hauts plafonds. Le néoclassicisme nécessite une abondance d'espace libre et d'espace. Mais il peut également être utilisé dans appartement ordinaire(avec des modifications mineures).

Intérieurs dans le néoclassicisme: le néoclassicisme - qu'est-ce que c'est?

Une composition harmonieuse de formes rectilignes, symétriques et claires, la noblesse et l'austérité du mobilier, un décor cher mais pas prétentieux - ce sera l'intérieur dans le style néoclassique. Il n'y aura pas de place pour les textures provocantes et la riche splendeur. Le néoclassicisme exige l'unité de l'espace, son "flux" fluide d'une pièce à l'autre.

Intérieur néoclassique - de A à Z

♦ Esthétique des murs. Pour augmenter visuellement l'espace, le néoclassicisme à l'intérieur nécessite l'utilisation de couleurs pastel et claires ( bleu,beige, or, sable, rose).

• Haut du mur. N'importe lequel serait idéal. papier peint pour la peinture , ou uni, avec un motif classique. La noblesse donnera du papier peint avec une large bande.
• Zone inférieure. Ici, il conviendrait d'utiliser matériaux modernes avec imitation de bois, décoration avec du plâtre ou collage avec du papier peint dans des tons plus saturés et sombres, sont possibles motifs floraux sur papier peint

Le néoclassique dit "non" au socle standard et étroit. Seulement grand. Cette performance originale donnera plus de luxe et le raffinement de la pièce.

Conseils! Pour éléments décoratifs le polyuréthane est idéal. À partir du même matériau, décorez la bordure du plafond. Qualité et goût.

♦ La noblesse du plafond. Nous utilisons doux couleur blanche. Pour le décor et la décoration, prenez des panneaux décoratifs en bois, divisés en éléments rectangulaires. Dans le néoclassicisme, vous pouvez utiliser Design moderne plafonds (tendus avec une surface brillante ou mate).

♦ La modernité du sol. La meilleure façon– parquet en bois naturel. Si vous le souhaitez, vous pouvez prendre un stratifié, planche de parquet ou des carreaux de céramique imitant le parquet. Le respectable parquet Merbau a l'air prestigieux et riche. bois naturel remplit la pièce d'un confort chaleureux. Prenez des essences précieuses (palissandre, ébène ou acajou, chêne). Un sol néoclassique doit ressembler à une petite œuvre d'art. Assez souvent dans le néoclassicisme comme revêtement de sol tapis de couleurs luxueuses est utilisé.

Conseils! Oubliez le linoléum ou le tapis autrefois bien-aimé. Mieux vaut le donner à vos amis. Le néoclassicisme n'accepte pas ce revêtement de sol.

Intérieur et ameublement

La décoration intérieure de style néoclassique accepte toutes les techniques architecturales (pilastres, corniches, niches murales). Il est obligatoire d'utiliser des métaux précieux (bronze, cuivre et or), Cuir véritable. Dans les meubles et les accessoires, un style strict est souligné par divers éléments forgés.

Éclairage. Lumière diffuse, douce et mate. C'est ainsi que vous pouvez parfaitement souligner la beauté de la décoration des pièces et les nuances du design. Meilleur lustres dans ce style - cristal et lourd, avec de nombreux petits détails. De plus, vous pouvez utiliser les fonctions intégrées ou lampes suspendues situés à différentes hauteurs.

Conseils! Ramassez les lampes au pastel Schéma de couleur. Les teintes crème et les couleurs coquille d'œuf sont parfaites.

Richesse des rideaux. Pour les rideaux, il est préférable de prendre des tissus de soie denses et coûteux. Ils sont cousus strictement selon les modèles classiques. Détail des accents - lambrequin forme semi-circulaire, en harmonie avec le jabot et les plissés drapés. La corniche est nécessairement décorée de sculptures.