Развитието на поезията през втората половина на XIX век. "Руската поезия от втората половина на 19 век"

Литературата от втората половина на 19 век играе важна роля в Публичен животдържави. Повечето съвременни критици и читатели са убедени в това. По онова време четенето не беше забавление, а начини за опознаване на заобикалящата действителност. За писателя самото творчество се превърна във важен акт на гражданско служене на обществото, тъй като той искрено вярваше в силата на творческото слово, във вероятността една книга да повлияе на ума и душата на човек, така че той да се промени за по-добро.

Противопоставяне в литературата

Както отбелязват съвременните изследователи, именно поради тази вяра в литературата от втората половина на 19 век се ражда гражданският патос на борбата за някаква идея, която може да изиграе важна роля в трансформирането на страната, изпращайки цялата страна по един или друг път. 19 век е век на максимално развитие на вътрешната критична мисъл. Следователно изказванията в пресата на критиците от онова време влязоха в аналите на руската култура.

Известна конфронтация, възникнала в историята на литературата в средата на 19 век, възниква между западняците и славянофилите. Тези социални движения възникват в Русия още през 40-те години на 19 век. Западняците се застъпиха, че истинското развитие на Русия започва с реформите на Петър I и в бъдеще е необходимо да се следва това исторически път. В същото време те се отнасяха с пренебрежение към цялата предпетровска Русия, отбелязвайки липсата на култура и история, достойни за уважение. Славянофилите се застъпваха за независимото развитие на Русия, независимо от Запада.

Точно по това време сред западняците стана популярно едно много радикално движение, което се основаваше на ученията на утописти със социалистически пристрастия, по-специално Фурие и Сен-Симон. Най-радикалното крило на това движение виждаше революцията като единствения начин да се промени нещо в държавата.

Славянофилите от своя страна настояваха, че историята на Русия е не по-малко богата от тази на Запада. Според тях западната цивилизация страда от индивидуализъм и неверие, разочаровайки се от духовните ценности.

Конфронтацията между западняците и славянофилите се наблюдава и в руската литература от втората половина на 19 век и особено в критиката на Гогол. Западняците смятаха този писател за основател на социално-критичната тенденция в руската литература, а славянофилите настояваха за епичната пълнота на поемата " Мъртви души"и неговия пророчески патос. Не забравяйте, че критичните статии изиграха голяма роля в руската литература от втората половина на 19 век.

"естествоизпитатели"

През 1840-те се появява цяла плеяда писатели, които се събират наоколо литературен критикБелински. Тази група писатели започват да се наричат ​​представители на "естествената школа".

В литературата от втората половина на 19 век те са много популярни. тях главен герой- представител на неравностойната класа. Това са занаятчии, портиери, просяци, селяни. Писателите се стремяха да им дадат възможност да говорят, да покажат своите обичаи и начин на живот, отразявайки чрез тях цяла Русия от специален ъгъл.

Най-популярен сред тях е жанрът, който описва различни слоеве на обществото с научна строгост. Ярки представители на "натуралната школа" са Некрасов, Григорович, Тургенев, Решетников, Успенски.

Революционни демократи

До 60-те години на XIX век конфронтацията между западняците и славянофилите изчезва. Но споровете между представители на интелигенцията продължават. Градовете, индустрията се развиват бързо наоколо, историята се променя. В този момент хора от различни социални слоеве идват в литературата от втората половина на 19 век. Ако по-рано писането беше част от благородството, сега търговци, свещеници, филистимци, служители и дори селяни поемат писалката.

В литературата и критиката се развиват идеите, заложени от Белински, авторите поставят остри социални въпроси пред читателите.

Чернишевски полага философските основи в магистърската си теза.

"Естетическа критика"

През втората половина на 19 век специално развитие в литературата получава посоката на "естетическата критика". Боткин, Дружинин, Аненков не приемат дидактизма, провъзгласявайки присъщата стойност на творчеството, както и неговото откъсване от социалните проблеми.

"Чистото изкуство" трябва да решава изключително естетически проблеми, до такива изводи стигнаха представители на "органичната критика". В своите принципи, разработени от Страхов и Григориев, истинското изкуство става плод не само на ума, но и на душата на художника.

почвари

Почвените култиватори добиха голяма популярност през този период. Към тях се причисляват Достоевски, Григориев, Данилевски, Страхов. Те развиват идеите по славянофилски начин, като същевременно предупреждават за прекалено увличане по социалните идеи, за откъсване от традицията, действителността, историята и народа.

Те се опитаха да влязат в живота обикновените хора, извличане основни принципиза максимално органично развитие на държавата. В списанията „Епоха“ и „Время“ те критикуват рационализма на своите опоненти, които според тях са твърде революционни.

Нихилизъм

Една от характеристиките на литературата от втората половина на 19 век е нихилизмът. В него почвените учени видяха една от основните заплахи за реалната реалност. Нихилизмът беше много популярен сред различни слоеве на руското общество. Изразява се в отричането на приетите норми на поведение, културни ценности и признати лидери. В същото време моралните принципи бяха заменени от понятията за собственото удоволствие и полза.

Най-забележителното произведение на тази тенденция е романът на Тургенев "Бащи и синове", написан през 1861 г. Неговият герой Базаров отрича любовта, изкуството и състраданието. Те бяха възхитени от Писарев, който беше един от основните идеолози на нихилизма.

Жанр на романа

Романът играе важна роля в руската литература от този период. През втората половина на 19 век епосът на Лев Толстой „Война и мир“, политическият роман на Чернишевски „Какво да се прави?“, психологическият роман на Достоевски „Престъпление и наказание“ и социалният роман на Салтиков-Шчедрин „Господар Головлев“ " излезе.

Най-значимото е творчеството на Достоевски, отразяващо епохата.

Поезия

През 1850 г. поезията процъфтява след кратка забрава, последвала златния век на Пушкин и Лермонтов. Полонски, Фет, Майков излизат на преден план.

В поезията поетите обръщат повишено внимание на народното творчество, историята и бита. Разбирането става важно Руска историяв творчеството на Алексей Константинович Толстой, Майков, май. Именно епосите, народните легенди и старите песни определят стила на авторите.

През 50-те и 60-те години творчеството на гражданските поети става популярно. Стиховете на Минаев, Михайлов, Курочкин са свързани с революционно-демократични идеи. Основният авторитет за поетите от тази посока е Николай Некрасов.

До края на 19 век селските поети стават популярни. Сред тях са Трефолев, Суриков, Дрожжин. Тя продължава традициите на Некрасов и Колцов в творчеството си.

Драматургия

Втората половина на 19 век е времето на развитие на националната и оригинална драматургия. Авторите на пиесите активно използват фолклора, обръщат внимание на селския и търговски живот, национална история, езикът, говорен от хората. Често можете да намерите произведения, посветени на социални и морални проблеми, в които романтизмът се комбинира с реализъм. Сред тези драматурзи са Алексей Николаевич Толстой, Островски, Сухово-Кобилин.

Разнообразието от стилове и художествени форми в драматургията доведе до появата в самия край на века на ярки драматургични произведения на Чехов и Лев Толстой.

Влияние на чуждата литература

Чуждестранната литература от втората половина на 19 век оказва значително влияние върху руските писатели и поети.

По това време реалистичните романи царуват в чуждестранната литература. На първо място, това са произведенията на Балзак („Шагренова кожа“, „Пармаски манастир“, „Евгения Гранде“), Шарлот Бронте („Джейн Еър“), Текери („Новодошли“, „Панаир на суетата“, „История на Хенри Езмонд"), Флобер ("Мадам Бовари", "Възпитание на сетивата", "Саламбо", "Проста душа").

В Англия по това време Чарлз Дикенс се счита за основен писател, творбите му Оливър Туист, Документите от Пикуик, Животът и приключенията на Никлас Никълби, Коледна песен, Домби и син също се четат в Русия.

В европейската поезия стихосбирката на Шарл Бодлер „Цветята на злото” се превръща в истинско откровение. Това са творби на известния европейски символист, които предизвикаха цяла буря от недоволство и възмущение в Европа заради Голям бройнецензурни редове, поетът дори беше глобен за нарушаване на нормите на морала и морала, което направи стихосбирката една от най-популярните през десетилетието.

Творческият, социален и артистичен интерес към литературата като област на изкуството и образованието възниква в зората на 19 век, което се нарича на руски класическа литература високо звание- Златни години. Тази литературна епоха е белязана от разцвета на руската литература. Литературата се възприема не само като област на художественото и народно творчество, изпълнена с яркост на образите, ефирно красноречие и богатство на думите, тя служи като мъдър и чист източник за културно и духовно развитие, усъвършенстване и обогатяване на вътрешния свят. от хора. Той хвърли светлината на истината върху съществуващата реалност, беше най-мощният двигател за развитието на обществото, въвеждането на напреднали идеи за борба за великото бъдеще на Русия. ужасна буря исторически събития(премахването на крепостничеството, буржоазните реформи, формирането на капитализма, тежките войни), които сполетяха многострадалната Русия през този период, бяха отразени в творчеството на руските поети и писатели. Валидността на техните идеи и възгледи до голяма степен определя общественото съзнаниеот населението на Русия по това време, поради което те спечелиха авторитет сред обикновените хора. Богатото наследство на класическото литературно изкуство се предава от поколение на поколение, създавайки предпоставки за по-нататъчно развитиеи популяризиране на руската литература. Златен връх на руската поезия втори половината на XIXвек се извисява творчеството на Николай Алексеевич Некрасов (1821-1878). Неговият належащ проблем поезиябяха трудностите на трудещите се. С наситеността на образите, силата, богатството и артистичността на словото Некрасов се стреми да предаде на образования, материално богат читател смисъла и дълбочината на скръбта, бедността на хората, потиснати от социалното неравенство, да издигне простия руски селянин до величествения пиедестал на справедливостта. Именно тази идея е в основата на стихотворението „Кому в Русия е добре да живееш“. Поетичната дейност на Н. А. Некрасов беше не само професия, тя придоби оттенък на патриотизъм, светостта на гражданския дълг и призвание към родината. Наред с поетичната дейност Н. А. Некрасов се занимава със собствена издателска дейност. Под негово ръководство бяха публикувани повече периодични издания, сред които списанията „Съвременник“ и „Отечественные записки“ бяха особено популярни. На страниците на тези списания за първи път бяха публикувани литературни статии и произведения на много известни впоследствие руски поети, писатели и критици. Така лириката от втората половина на 19 век се отличава с разнообразие от теми, литературни направления и голямо количествонадарени поети.

Много от талантливите руски лирици (Ф. И. Тютчев, А. А. Фет, Н. А. Некрасов, А. К. Толстой, А. Н. Майков) започват своя път в края на 30-те - началото на 40-те години на XIX век. Това беше време, много неблагоприятно за лирици и за поезия. След смъртта на Пушкин и Лермонтов, А.И. Херцен, „Руската поезия е вцепенена“. Немостта на руската поезия беше обяснена различни причини. Основната беше тази, за която В.Г. Белински в статията „Поглед към руската литература от 1843 г.“: „След Пушкин и Лермонтов е трудно да бъдеш не само забележителен, но и някакъв вид поет“. Важна роля играе друго обстоятелство: прозата завладява съзнанието на читателите. Читателите чакаха разкази и романи, а редакторите на списанията, отговаряйки на „духа“ на епохата, с готовност предоставиха страници с проза, като почти не публикуваха лирически стихове.

През 1850г поетите, изглежда, преодоляха безразличието на читателите. През това десетилетие излиза първата колекция на F.I. Тютчев, който привлече вниманието на всички: читателите най-накрая разпознаха брилянтния поет, който започна своя творчески начинпрез 1820 г. Две години по-късно, през 1856 г., е публикувана колекция от стихове на Некрасов, почти моментално разпродадена. Но интересът към поетичното слово скоро избледнява и новите книги на А.К. Толстой, А.Н. Майкова, Я.П. Полонски, Ф.И. Тютчева, А.А. Фет привлича вниманието на критиците и някои любители на поезията.

Междувременно руската поезия от втората половина на 19 век живее много интензивен живот. Оригиналността на естетическите позиции, специалното разбиране на предназначението на поета и поезията разделят руските лирици на различни "лагери" (според А. К. Толстой). Това е „гражданска поезия“, чиято цел е „да напомни на тълпата, че хората са в бедност“ (Н. А. Некрасов), и „чиста поезия“, предназначена да възпява „идеалната страна“ на живота. Ф. Тютчев, А. Фет, Ап. Майкова, А.К. Толстой, Я. Полонски, Ап. Григориев. Гражданската поезия беше представена от Некрасов. Безкрайните дискусии между привържениците на двата „лагера“, взаимните обвинения в псевдопоезия или безразличие към живота на обществото обясняват много в атмосферата на епохата. Но, защитавайки правилността само на своите естетически идеи, поетите от различни „лагери“ често се оказват близки в своята поетична визия за света, близки до ценностите, които пеят. Творчеството на всеки талантлив поет служи на една възвишена цел - утвърждаването на идеала за красота, добро и истина. Всички те, по израза на Некрасов, "проповядват любовта", разбирайки я по различен начин, но еднакво виждайки в нея най-висшата цел на човека. Освен това творчеството на всеки истински поет, разбира се, не би могло да се побере в прокрустовото ложе на ясни схеми. И така, А.К. Толстой, който обяви принадлежността си към поетите на "чистото" изкуство, в епоси, епиграми и сатирични поеми, успя да говори много остро за проблемите на съвременния живот. НА. Некрасов - дълбоко и фино отразява "вътрешните, тайнствени движения на душата", които привържениците на "чистото" изкуство смятат за един от основните предмети на поезията.

Въпреки че поетите от втората половина на 19 век не успяха да преодолеят безразличието на читателите към текстовете и да ги накарат да чакат с нетърпение своите стихосбирки (както например новите романи на И. Тургенев, И. Гончаров, Ф. Очакваха се Достоевски, Л. Толстой), но те ги накараха да пеят свои стихове. Още през 1860г. M.E. Салтиков-Шчедрин каза, че романсите на Фет "се пеят от почти цяла Русия". Но Русия пееше не само Фета. Удивителната музикалност на произведенията на руските лирици привлече вниманието на изключителни композитори: П.И. Чайковски, Н.А. Римски-Корсаков, M.P. Мусоргски, С.И. Танеева, С.В. Рахманинов, който създаде музикални шедьоври, които руският народ запомни и обича. Сред най-известните, популярни са „Песен на циганка“ („Огънят ми в мъглата свети“), „Отшелникът“, „Предизвикателство“ на Я.П. Полонски, „О, говори поне с мен“, „Две китари, звънят ...“ А. Григориев, „Сред шумна топка”, „Това беше в началото на пролетта ...” A.K. Толстой, "Разносчици" N.A. Некрасов и много, много други стихове на руски поети от втората половина на 19 век.

Времето, изтривайки остротата на споровете за назначението на поета и поезията, установи, че за следващите поколения както "чистите" лирици, така и "цивилните" поети се оказват еднакво значими. Четейки техните произведения сега, ние разбираме: онези образи, които изглеждаха на съвременниците като "лирическа дързост", са постепенно, но ясно появяване на поетични идеи, които подготвят разцвета на руската лирика. Сребърен век. Една от тези идеи е мечтата за „възходяща“ любов, любов, която преобразява както човека, така и света. Но традицията на Некрасов става не по-малко значима за поетите от Сребърния век - неговият „вик“, според К. Балмонт, викът, че „има затвори и болници, тавани и мазета“, че „в този момент, когато ние сме с вас дишайте, има хора, които се задушават.” Острото осъзнаване на несъвършенството на света, "враждебното слово на отричане" на Некрасов, органично съчетано в текстовете на В. Брюсов и Ф. Сологуб, А. Блок и А. Бели с копнеж по Неизразимото, за идеала, пораждащ не към желанието да се измъкнем от несъвършения свят, но да го трансформираме според Идеала.

Началото на втората половина на 19 век е белязано в Русия от мощен социален подем, който изисква от литературата и преди всичко от поезията ново съдържание и нови художествени форми, способни да отразяват сложните социални противоречия на действителността. Краят на деветнадесети век е белязан от дълбока криза, която обхваща цялото европейска култура, което е резултат от разочарованието в предишните идеали и усещането за наближаващата смърт на съществуващия обществено-политически ред.

завършва през 19 век класически периодРуска поезия. Мислено прегръщайки нейното безбрежно море, човек не може да не се възхищава на удивителното разнообразие от въпроси и проблеми, които руските поети засягат в своите творби, стремейки се в проникновени, дълбоки и емоционално развълнувани стихотворения да съхранят и утвърдят вярата във вечните духовни ценности, в нетленността на общочовешките идеали на християнството, да припомни висшия смисъл на живота и високото предназначение на човека, да проникне в тайните на човешкия дух, да разкрие незнайните и незнайни движения на сърдечния живот. И въпреки че всеки от поетите го правеше по свой начин, опитваше се по специален начин да отразява и разбира света около себе си, мислите и чувствата на своите съвременници, но имаше едно общо нещо, което направи всички поети, дори много различни родствени - това е любов към родината и към своя многострадален народ. И в моя проект искам да предам всички чувства на поетите, техните стихове за родината, природата и да разкажа малко за тях.

Ф. И. Тютчев е роден на 23 ноември 1803 г. в имението Овстуг на Орловска губерния в дворянско семейство. През 1821г Завършва езиковия факултет на Московския университет с докторска степен. Живял в чужбина с кратки прекъсвания почти 22 години, Тютчев никога не е губил връзка с родината си.

Е в господство есенни вечериТрогателно тайнствено очарование: Зловещият блясък и пъстротата на дърветата, Вялото, леко шумолене на пурпурни листа, Мъглив и тих лазур Над тъжно осиротялата земя, И като предчувствие за спускащи се бури, Поривист, студен вятър на моменти, Щети, изтощение и всичко Онази кротка усмивка на изсъхване, Това, което в едно разумно същество наричаме Божествен срам на страданието.

Не плътта, а духът се поквари в наши дни, И човек копнее отчаяно... Той се втурва към светлината от сянката на нощта И, намерил светлината, роптае и се бунтува, Горим и изсъхваме с неверие, Той търпи непоносимото днес... И признава смъртта си, И копнее за вяра ... но не я иска ... Той няма да каже завинаги, с молитва и сълза, Както не скърби пред затворена врата: „Пуснете ме! - Вярвам, Боже мой! Елате на помощ на моето неверие!“ Стихотворение F.I. Тютчев "Нашият век" е написан на 11 юли 1831 г. В това стихотворение личността на поета изглежда камуфлажна, е израз на обобщен личен смисъл, освен това купчина негативи води до

И. С. Тургенев е роден на 28 октомври 1818 г. в Орлов, в дворянско семейство. Той е отгледан първо у дома, а след това учи в московски частни училища-интернати. През 1833 г. Тургенев постъпва в Московския университет, но година по-късно се прехвърля в Санкт Петербургския университет, който завършва с докторска степен. Тургенев започва кариерата си като поет през годините. Неговите стихове и поеми са публикувани в различни списания и са приети топло от критици и читатели.

Мъгливо утро, сиво утро, Тъжни полета, покрити със сняг, Неохотно ще си спомняш времето отминало, Ще си спомниш и отдавна забравените лица. Ще запомните обилни страстни речи, Погледи, тъй алчни, така плахо уловени, Първи срещи, последни срещи, Любими звуци на тих глас. Ще си спомниш раздялата със странна усмивка, Ще си спомниш много от далечния роден, Слушайки нестихващия шум на колелата, Гледайки замислено в широкото небе. Стихотворението „По пътя“ (1843) от изключителния руски писател и поет И. С. Тургенев, което по-късно е поставено на музика и се превръща в известен романс.

Творбата „Благородническо гнездо“ е написана от Тургенев през 1859 г. „Гнездото на благородниците“ остава едно от ярките произведения на писателя. Въпреки краха на надеждите за личното щастие на героя Лаврецки, остава надеждата за по-светло бъдеще за другите. Образът на Лиза Калитина - "момичето на Тургенев" - засенчва цялото й обкръжение и се превръща в символ на Русия.

Алексей Константинович Толстой е роден на 24 август 1817 г. Петербург в благородническо семейство. През 1834 г. е записан като студент в Московския архив на Министерството на външните работи. Няколко години прекарва в чужбина, а след завръщането си в Русия служи в царския двор. По време на Кримската война се присъединява към армията, но не участва в битките, разболява се от тиф. Толстой започва да пише поезия като дете и първите му литературни опити са одобрени от V.A. Жуковски.

Всред шумен бал, случайно, В тревогата на светската суетня Те видях, но Твоите тайни покриха чертите ми. Само очите гледаха тъжно, И гласът звучеше толкова чудно, Като звън на далечна флейта, Като свиреща вълна на морето. Хареса ми тънкият ти лагер И целият ти замислен поглед, И смехът ти, и тъжен, и звучен, оттогава в сърцето ми звъни. В часовете на самотните нощи обичам, уморен, да лежа - виждам тъжни очи, чувам ведър говор; И заспивам толкова тъжно, И в непознати сънища спя ... Дали те обичам - не знам, Но ми се струва, че обичам!

Не вятърът, духащ отгоре, Листов докосна лунната нощ; Ти докосна душата ми - Тя е тревожна, като чаршафи, Тя е като многострунна арфа. Житейската вихрушка я измъчи И със съкрушителен набег, Свистене и вой, разкъса струните И я затрупа със студен сняг. Твоята реч гали ухото, Докосването ти е леко, Като пух, летящ от цветя, Като дъх на майска нощ...

А.А. Фет се роди октомври- ноември 1820 г. В село Новоселки, Мцесски район, Орловска губерния. Стихове започва да пише много рано. Още докато е в университета, през 1840г. Издава първата стихосбирка „Лирически пантеон“, включваща предимно подражателни творби. През 50-те години. Фет беше активно публикуван в "съвременни", "Бележки на отечеството" и други списания. Умира в Москва през 1892 г.

Някакви звуци бързат И се вкопчват в таблата ми. Те са изпълнени с мрачна раздяла, Треперещи от безпрецедентна любов. Изглежда, какво от това? Последната нежна милувка отекна, Прахът се стече по улицата, Пощенската карета изчезна... И само... Но песента на раздялата Неосъществима дразни с любов, И светли звуци се втурват И се вкопчват в моята табла.

Смърч покри пътя с ръкава ми. Вятър. В гората сам Шумно, и страховито, и тъжно, и забавно, нищо не разбирам. Вятър. Наоколо жужи и се люлее, Листата се въртят в краката им. Чу, там, в далечината, внезапно се чува неусетно викащ клаксон. Сладък призив към мен, меден вестител! Мъртви чаршафи за мен! Изглежда, че от разстояние бедният скитник нежно ви поздравява.

А.А. Григориев е роден на 20 юли 1822 г. в Москва, в семейството на чиновник. През 1842 г. завършва юридическия факултет на Московския университет, след това заминава за Санкт Петербург и постъпва на служба, но скоро я напуска и се посвещава литературна дейност. стихове и критични статии започват да се появяват на страниците на петербургските списания през втората половина на 40-те години. основна темаТворчеството на Григориев е конфликтът на романтично настроена личност със света на меркантилизма и житейската проза.

Не, не съм роден да бия челото си, Нито да чакам търпеливо в преддверието, Нито да ям на княжеската маса, Нито да слушам с нежност глупости. Не, не съм роден да бъда роб, Дори в църквата на литургия Случва се лошо за мен, признавам това, Да слушам августейшата къща. И това, което Марат чувстваше, Понякога мога да разбера, И ако самият Бог беше аристократ, Гордо щях да Му пея проклятия ... Но на кръста разпнатият бог Беше син на тълпата и демагог.

Поетът е човек с творческа душа, Болен е от своите преживявания, чувства, Болен е от творчеството си, красотата му, Която от смяната на поколенията не излиза от устата му. Той ни дава всичките си мечти, Цялата картина на миналото, Той ни дава герои с прекомерна красота. Герои със сменени имена. И кой знае колко много читателят иска да знае цялата истина за героите на известни произведения. Но ние няма да можем да се обърнем към писателя и с мъка му молим за извинение. Поетът е човек с творческа душа. Защо напусна този живот толкова рано? Искам да говориш с мен. Уви, ти загина, оставяйки след себе си много от делата си. Ти си бог, ти си крал, ти си гений. Вие сте човек с невероятен ум Не познавайте завоеванията пред врага. Някои приятели, фенове, читатели навсякъде. Спи спокойно мой поете. Цял живот ще те боготворя. Всички те помнят, няма съмнение, И никога няма да те забравя.

През втората половина на 19 век се наблюдава разцвет на руската лирическа поезия. Само изброяването на най-известните имена на поети говори много - Аполон Николаевич Майков (1821-1897), Аполон Александрович Григориев (1882-1864), Яков Петрович Полонски (1819-1898), Иван Савич Никитин (1824-1861), Алексей Николаевич Апухтин (1840-1893), Константин Константинович Случевски (1837-1904), Семьон Яковлевич Надсон (1862-1887), Константин Михайлович Фофанов (1862-1911), Федор Иванович Тютчев (1803-1873), Алексей Константинович Толстой (1817) -1875), Афанасий Афанасиевич Фет (1820-1892), Николай Алексеевич Некрасов (1821-1877/78).

За съжаление, триумфът на поезията беше кратък. В руската литература се развива прозата, особено големи епични форми. Триумфът на прозата се оказва по-траен и се свързва с имената на И. Тургенев, Ф. Достоевски, Л. Толстой. И все пак поезията на втората половина XIX век изигра огромна роля в развитието на руската литература и култура като цяло. Поезията беше многостранна система, в която имаше различни форми на проявление на лирическия "аз". За да разбере това „аз“, и читателят трябва да има отворено сърце и душа. Н.В. Гогол отбеляза: „Правилното четене на лирическа творба изобщо не е дреболия“.

Важно е да се помни, че поезията се развива в две посоки – на Пушкин и на Гогол. Романтиците от 19 век (особено А. С. Пушкин) провъзгласяват своята независимост от властите и хората, смятат поета за творец, вдъхновен от Бога. Програмата за тях беше стихотворение на А.С. Пушкин "Поетът и тълпата". Лозунгът е последните думи „Не за светски вълнения, / Не за личен интерес, не за битки, / Родени сме за вдъхновение, / За сладки звуци и молитви.“ Идеите на романтиците от началото на века са възприети от романтиците от втората половина на 19 век и обосновават теорията за "чистото изкуство". Основните разпоредби на "чистото изкуство" могат да бъдат формулирани по следния начин: изкуството не трябва да изобразява реалността, да играе социална роля. Целта на изкуството е да създава красиво, т.е. поетичен свят. Изкуството трябва да съществува за елита.

Противоположната гледна точка за изкуството на гражданското направление беше обоснована от Н.В. Гогол в поемата "Мъртви души" (началото на седма глава). Той сравни създателя на „изкуството за изкуството” и писателя-изобличител. Принципите на „гражданското“ направление в поезията от втората половина на 19 век са най-последователно и ярко реализирани в поезията на Н.А. Некрасов.

Гогол провъзгласява и въплъщава идеята, че поезията трябва да служи на народа. Некрасов превърна селянина в основен герой на поезията, а борбата за неговото щастие - в патоса на неговото творчество. Идеите за "чистото изкуство" са в основата на мирогледа и художествената система на А.А. Фета. От гледна точка на историята на поезията Пушкин и Режисурата на Гоголобогати литературата, културата, поезията на 19 век и подготви много явления от културния живот на Русия.

Поетите от втората половина на 19 век се оказват възприемчиви към живота, към духовната атмосфера на руското общество. Те продължиха и развиха традициите на руската поетична школа от 18 - началото на 19 век. В същото време поетите търсят нов поетичен език, оригинални форминеговите изрази. Те бяха загрижени за въпросите на националната идентичност; съотношението на доброто и злото; смърт и безсмъртие; духовната щедрост на хората. Особеност на руската поезия от 19 век е магията на звука и думите. И. Никитин предава фини нюансицветове, форми и звуци. Пейзажната лирика се развива интензивно (А. Майков, "Пейзаж"; И. Колцов, "Юг и север"; К. Случевски, "О, не ме карайте за това, че живях безцелно ..." и др.) .

Песенният характер, фолклорът, руската древност, красотата на домашната природа, самобитността на руския национален характер станаха източник на руската поезия. Александър Блок нарече стихотворението на А. Григориев „Циганката-унгарка“ „единствените по рода си бисери в руската поезия“. „Китарният“ характер на стихотворението, поставено на музика, го прави популярен романс. Много стихотворения на Ю. Полонски, „Песента на циганка“ (аранжирана по музика на П. И. Чайковски) се превърнаха в романси и народни песни. Известни романси бяха стихотворенията на А. Апухтин, поставени на музика, „Двойка заливи“, „Луди нощи, безсънни нощи ...“; С.Я. Надсон "В сянката на замислена градина...".

През втората половина на 19 век руската поезия постепенно се насочи към модернизма. Такова беше движението в световната литература, особено във френската поезия. Бодлер, Рембо, Верлен - френските символисти са съвременници на Н. Некрасов, покойния А.А. Фет, В. Соловьов. Предвестници на модернизма в Русия бяха преди всичко F.I. Тютчев, А.А. Фет.

Както изследователят V.S. Бабаевски: „Руската поезия на 19 век като цяло, с цялото си структурно и хронологично разнообразие, проявление на духа на народа, не се вписва строго в границите на века. Последното десетилетие, 1890-те, вече принадлежи по своята същност на модернизма. Можем да кажем, че за руската поезия 20 век започва през 1892 година. Поезия К.М. Фофанова и С.Я. Надсън свързва два века руска поезия „златни“ и „сребърни“.