꽃다발을 만드는 플로리스트 리 규칙. 꽃꽂이 작성 규칙

그림 같은 꽃이 없는 엄숙한 순간은 상상하기 어렵습니다. 그들은 집의 내부를 장식하고 관심의 표시로 작용합니다. 상점에서 식물을 쉽게 구입할 수 있지만 직접 만들고 싶다면 잠시 시간을 내어 이 흥미롭고 창의적인 과정에 빠져보세요.

신선한 꽃의 꽃다발을 만드는 방법

창의적이고 흥미로운 활동(신선한 꽃 부케 만들기)에는 지식과 기술이 필요합니다. 할 것 아름다운 구성, 막대 특정 규칙. 다음 사항을 고려해야 합니다.

목적지 - 여자 또는 남자;
색상 조합;
서로 식물의 비 호환성;
기부 상황에 따른 크기;
구성 요소의 질감 - 다른 구성 요소 (바늘, 테리)를 사용하는 것이 좋습니다.
많은 수의 식물을 사용할 때 바람직하지 않습니다.
적절한 훈련구성 재료;
아름다운 장식및 포장.

꽃다발을 위한 꽃의 종류

신선한 꽃의 꽃다발을 만드는 기술 - 플로리스트 리 -는 구성의 각 식물이 운반하는 것을 고려합니다. 특별한 의미. 선물을 받는 사람에게 말없이 전달할 수 있습니다. 식물의 가치:

연꽃 - 건강, 행복;
칼라스 - 균형, 아름다움;
모란 - 부, 영광;
장미 - 사랑;
백합 - 귀족;
스트라 - 매력;
홍채 - 지혜, 평화;
튤립 - 부;
라벤더 - 감탄.

장식적인 녹지는 구성에서 중요한 역할을 합니다. 아름다움을 그늘지게하고 볼륨을주고 활력을줍니다. 플로랄 디자인 식물에서 인기:

아스파라거스. 깃털처럼 가벼운 잔가지가 볼륨을 살려주고 신부의 부케를 장식해줍니다.
엽란. 이 식물의 넓고 크고 어두운 잎은 거친 질감의 꽃을 나타냅니다.
석고. 작은 흰색 꽃의 구름이 가벼움과 볼륨을 만듭니다.
베르그라스. 겹겹이 모여 있는 특이한 가느다란 실 모양의 잎이 부케에 우아함을 더해줍니다.
양치류. 이 조각된 우아한 잎은 다양한 꽃의 꽃다발을 장식할 것입니다.

식물 준비

신선하고 아름다운 꽃다발을 오래 유지하려면 어떻게 해야 하나요? 이렇게하려면 수집하십시오. 이른 아침또는 늦은 저녁. 구성을 위해 식물을 적절하게 준비하려면 다음을 수행하십시오.

줄기에서 아래쪽 잎을 제거하십시오.
장미에서 가시를 제거하십시오.
국화와 단단한 꽃자루가있는 식물에서는 최대 2cm를 자릅니다.
백합에서 꽃밥을 제거하십시오.
달리아와 모란 꽃자루, 불에 타다, 담그다 차가운 물;
물 속에서 줄기를 비스듬히 자른다.

꽃다발 모양

꽃다발을 만들기 시작하면서 모양을 생각해보세요. 크기와 조립 패턴이 다를 수 있습니다. 작은 것이 특히 인기가 있습니다. 오리지널 작곡~에서 작은 식물, 와이어 프레임을 기반으로 합니다. 다음과 같이 사용됩니다.

목 보석;
팔찌;
신랑 양복을 위한 부토니에.

모양이 큰 세트는 대칭이 될 수 있습니다 - 피라미드, 타원형, 원형. 비대칭 구성은 불규칙한 삼각형 또는 초승달 모양이 특징입니다. 컴파일할 때 다음과 같은 형식이 자주 사용됩니다.

자유롭게 조립 - 선물 옵션으로 좋습니다.
라운드 - 데스크탑 실행에 이상적입니다.
일방적 - 계층으로 배열 된 다양한 길이의 식물에서;
선형 - 여러 꽃자루와 녹지로 구성됩니다.
비더마이어 - 현대적인 스타일식물을 빽빽하게 깔고 리본, 레이스로 트리밍합니다.

꽃다발에 꽃의 조합

꽃 꽃다발을 만드는 방법에 대한 질문이 그 아름다움에 만족하고 성가시게하지 않으면 모든 미묘함을 고려하십시오. 식자 색 구성표, 다음 옵션을 사용하십시오.

유사 - 서로 가까운 색상, 예를 들어 노란색, 주황색 및 빨간색이 다른 색조로 표시됩니다.
대비 - 밝고 낙관적으로 보입니다.
단색 - 한 가지 색상이지만 다른 음영;
다색 또는 무지개 빛깔의 - 팔레트의 전체 다양성.

장식

작품을 구성하고 장식할 때 장식이 방해가 되어서는 안 되며 아이디어의 완전성을 산만하게 해서는 안 됩니다. 디자인은 선물이 헌정되는 경우에 따라 다릅니다.

아이의 탄생 - 곰, 마음이 사용됩니다.
신년 모임 - 과자, 동물 인물, 새로 보완;
낭만적 인 데이트 - 구슬과 나비가 특징입니다.
가을 기념일 - 열매가있는 가지 형태로 추가 할 수 있습니다.

꽃다발을 포장하는 방법

신선한 꽃의 꽃다발을 만들 때 중요한 포인트포장이다. 그것은 장식 역할을하지만 그 자체로주의를 끌지는 않습니다. 디자인의 도움으로 키트의 결함을 숨길 수 있습니다. 올바른 재료를 선택하고 과용하지 않는 것이 중요합니다. 장식 요소. 합성 재료는 장식에 사용됩니다.

필름 - 색상, 투명;
오간자 - 일반, 반짝임, 패턴;
모양을 잘 유지하는 인공 메쉬.

신선한 꽃의 오리지널 부케는 천연 재료를 사용하여 만들어집니다. 그들은 구성에 완성 된 모양을 부여하고 유기적이고 세련되게 보입니다. 인기있는 포장은 다음과 같습니다.

얇은 펠트 - 높은 구성을 성공적으로 보완합니다.
사이 잘삼 - 짧은 줄기로 세트를 장식합니다.
황마 메쉬 - 상태 구성을 위한 장식 역할을 합니다.
골판지 - 휘장이 좋습니다.

아래 사진을 확인하여 돼지 저금통에 새로운 아이디어를 채워보세요. 둥근 장미 세트는 우아하게 보이고 펠트로 장식되어 꽃과 조화를 이룹니다. 구성은 골판지로 포장되어 아름답게 보완되어 착색으로주의를 산만하게하지 않습니다. 나선형 기법을 사용하여 수집한 꽃다발은 화려함과 우아함으로 구별됩니다. 그들은 엄숙한 행사에 적합합니다. 첫 데이트의 소녀에게 선물로 튤립 미니 꽃다발이 적합합니다.

시든 꽃다발을 버리는 것을 좋아하지 않는 사람들을 위해 꽃집은 자른 식물의 수명을 연장하는 방법을 알아냈습니다. 신선한 꽃 상자에 담긴 창의적인 부케는 오랫동안 그 화려함으로 당신을 기쁘게 할 것입니다. 장식을 위해 장난감, 나비를 사용할 수 있습니다. 신선한 꽃 외에도 이런 식으로 장식합니다. 일본 나무분재. 비밀은 물에 적신 특별한 스펀지가 상자에 들어 있다는 것입니다.

오늘은 제가 이야기하고 싶은 플로리스트리의 기초 , 손으로 만든 모든 플로리스트 구성에 적용할 수 있는 기본 신선하고 건조한 인공 꽃 , 또는 꽃에서가 아니라 과일이나 과자에서. 플로리스트 구성에는 몇 가지 기본 원칙이 있습니다.

1. 컨셉, 디자인 -그것이 만들어지는 배열의 마스터 플랜. 디자인에는 높이, 너비 및 깊이의 세 가지 매개변수가 있습니다. 꽃꽂이의 달인은 처음에 마음속으로 상상한다 기성품그리고 나서야 작동하기 시작합니다.

2. 비율 -이것은 식물과 그릇의 크기의 비율, 꽃, 잎, 꽃병의 비율, 완성된 구성과 그것이 서게 될 방, 진열장의 크기의 비율입니다. 비율 준수는 일반적으로 구성이 기분 좋은 인상을 준다는 것을 의미합니다. 구성은 비례적으로 보입니다. 용기의 크기와 식물의 높이 사이에 관계가 없으면 어떤 스타일의 구성도 불균형할 수 있습니다. 작곡을 만들 때 비율을 유지하기 위해 "황금 섹션"의 고전 공식에서 진행합니다. 꽃다발의 수직 위치에서 전체 높이가 8 부분으로 나뉘면 그 중 5 부분이 꽃에 떨어지고 3 부분이 꽃병에 떨어져야합니다. 또는 크기 키가 큰 꽃 1.5와 같아야 합니다. 꽃병 높이 (가벼운 꽃새싹은 더 높고 더 어두운 것은 더 낮음). 수평 위치에서 꽃다발을 낮게 놓았을 때, 평평한 꽃병, 꽃병의 대각선 또는 지름을 고려해야 합니다. 가장 긴 가지, "황금 부분"에 따른 꽃은 5개, 가장 짧은 3개 또는 가장 긴 꽃의 크기는 1.5 지름 또는 꽃병의 대각선이어야 합니다.

3. 초점 -구도의 중심, 시선을 끄는 곳. 그것은 꽃병의 가장자리에 있는 더 큰 꽃 또는 작은 꽃의 그룹일 수 있습니다. 초점은 크지 않아야 합니다. 그렇지 않으면 전체 구성을 망칠 수 있습니다.

4. 리듬 -형태와 색상을 번갈아 가며 꽃의 크기를 변경함으로써 달성할 수 있는 구성의 움직임입니다. 리듬이 없으면 배치가 단조롭고 정적입니다.

5. 균형 -중요합니다. 불균형한 비대칭 구성이 뒤집힐 수 있습니다. 시각적 균형은 물리적 균형보다 더한 것이 아니라 비대칭적일지라도 구성이 안정적으로 보여야 하는 요구 사항입니다. 시각적 가중치 부여에는 여러 가지 방법이 있습니다. 라이트 사이드준비 - 어두운 꽃가벼움보다 무겁고 원형보다 무겁습니다. 위와 아래의 균형이 있습니다. 배치의 중앙이나 하단에 있는 큰 꽃은 균형감을 줍니다.

6. 하모니 -그것은 구성의 미적 품질, 배열의 모든 부분, 모양 및 색상이 서로를 보완하는 미적 가치입니다.

7. 색깔- 적절하게 구성된 구성의 주요 요소 중 하나. 색상환은 태양 광선 스펙트럼의 음영이 프리즘을 통과하고 전환 톤이 위치하는 여기에서 도움이 될 것입니다. 모든 색상은 따뜻한 색(빨간색, 주황색, 노란색)과 차가운 색(파란색, 파란색-보라색, 보라색, 녹색)으로 나눌 수 있습니다. 방법에 대해 읽기 조화로운 조합그림 물감

플로리스트리는 응용 예술의 한 유형입니다. 그것은 당신이 걸작을 만들 수 있습니다 천연 재료. 결과는 콜라주, 꽃다발, 패널, 작곡입니다. 이 예술 방향을 통해 창의성을 보여주고 기술 기술을 배울 수 있습니다. 작품에는 꽃과 잎만 사용합니다.

초보 플로리스트는 꽃다발 형태로 간단한 구성을 접도록 노력해야 합니다. 을 위한 창조적 인 사람그러한 취미는 진정한 열정이 될 수 있습니다. 숙련된 플로리스트의 수업과 조언을 따르면 천연 소재로 특이한 작품을 만드는 것은 매우 쉽습니다. 자연에는 동일한 꽃이나 잎이 없으므로 작업은 항상 독특합니다.

꽃으로 시작하기

꽃다발 만들기에 대한 수업을 검토한 후에는 즉시 무엇으로 꽃다발을 만들지 생각해야 합니다.

올바른 재료 선택

살아있는 재료와 건조한 재료를 모두 사용할 수 있습니다. 재료는 이국적인, 필드 및 기타의 범주로 나뉩니다. 모든 꽃다발에 보편적으로 맞는 식물이 있습니다. 예를 들어, 붓꽃이나 해바라기.

주로 다음 자료를 사용합니다.

일부 식물은 일치하지 않습니다. 그들은 다른 식물을 독살시키는 물질을 물에 방출하는 경향이 있습니다. 장미, 카네이션 및 백합을 다른 것과 별도로 보관하는 것이 일반적입니다.

선물용 꽃다발에는 고유한 특성이 있습니다. 꽃은 항상 나름대로 의미가 있었습니다. 채색은 또한 특정 메시지를 의미합니다. 포장도 중요합니다.

너무 많은 다른 꽃(4종 이상)을 사용하면 구성이 무겁거나 뭉쳐지거나 너무 소박해집니다. 초보자 플로리스트의 꽃다발은 야생 꽃 세트와 달라야합니다.

플로리스트 리의 에티켓은 점점 더 발전하고 있습니다. 더욱 주목받고 있습니다. 꽃이 기증자의 마음을 전달할 수 있다면 구성은 본격적인 엽서의 가치를 가질 수 있습니다.

모든 분야의 디자인 표준에 따르면 완벽한 조합세 가지 기본 색상입니다. 꽃다발의 구성과 관련하여 이 규칙도 적용됩니다. 초심자는 겸손한 색상 팔레트를 고수하면 좋은 취향을 보여줄 것입니다.

꽃, 특히 살아있는 꽃의 품질은 매우 중요한 요소입니다. 배열된 꽃다발은 잎에 반점이 있거나 줄기가 둔하면 엉성해 보입니다. 신선한 꽃을 좋은 상태로 유지하는 요령이 있습니다. 적절한 온도에 보관하고, 줄기를 비스듬히 자르고, 잎과 새싹에서 껍질을 벗기고 물 높이까지 떨어뜨리십시오. 컷은 때때로 업데이트해야 합니다. 꽃은 더 오래 지속됩니다.

말린 꽃 꽃다발에는 여러 가지 장점이 있습니다.

튼튼한.
간단한 구성.
추가 관리가 필요하지 않습니다.
그들은 꽃병이나 심지어 나무 여백에 물 없이 서 있습니다.
추가 착색은 꽃다발에 밝기와 독창성을 부여합니다.
꽃다발이 퇴색하지 않도록 집의 어두운 구석이 적합합니다.

트랙 선택

초보자가 신선하고 말린 꽃 꽃다발을 매우 빠르고 효율적으로 수집하는 데 도움이되는 몇 가지 기본 구성이 있습니다.

비슷한 꽃을 사용. 이 꽃다발을 만드는 기술은 전문가가 아닌 사람들에게 가장 인기가 있습니다. 모란, 붓꽃, 장미, 라일락, 제비꽃을 쉽게 배열할 수 있습니다.
대립의 투쟁과 단결대조 구성에서. 그들은 가장 화려하고 밝은 것 중 하나입니다. 기본 색상을 사용하면 꽃다발의 배열이 흥미로워집니다. 초보자를위한 신선한 꽃 꽃다발을 만드는 것은 특히 간단하고 흥미로울 것입니다. 명암은 밝은 색조와 어두운 색조를 통해 얻을 수 있습니다.
다양한 색상의 조합하나의 포화. 이렇게하려면 색조 원을 사용합니다. 특별하다 컴퓨터 프로그램, 특정 음영과 결합된 색상을 볼 수 있습니다. 아티스트와 웹 디자이너의 작업을 돕습니다. 초보자 플로리스트는 덕분에 색상 인식을 훈련할 수 있습니다.
같은 색상의 색상 조합그러나 다른 그늘에서. 꽃다발은 그라데이션과 같습니다.

구성은 또한 개체의 모양과 크기에 영향을 받습니다. 그것들은 서로 비례해야 합니다.

초보자 플로리스트를 위한 도구

이 모든 항목은 시작하는 데 필요합니다. 경험을 통해 다른 장치를 선택할 수 있습니다.

플로리스트 리 예술의 스타일

제한된 양의 재료와 형태가 특징인 형식선형 스타일. 꽃다발은 단 하나의 꽃으로 구성됩니다.

매시브 스타일은 큰 모양과 부드러운 선이 특징인 배열입니다. 먼저 꽃다발의 주요 부분을 그린 다음 모든 빈 공간을 채워 부드러운 선을 만듭니다.

Creative Floristics - 비표준 양식을 사용하고 제품의 독창성을 우선시합니다.

혼합 스타일은 여러 스타일을 특이한 구성으로 결합한 것입니다.

여성용 꽃다발은 더 유선형이고 둥글며 남성용 꽃다발은 더 길쭉합니다.

봄 꽃다발 : 단계별 지침

여러 초보자를 위한 플로리스트리 마스터 클래스 간단한 단계. 이 꽃다발을 만드는 방법에 대한 수업은 어린이도 반복 할 수 있습니다.

도구를 준비하십시오. 연분홍색 모란은 줄기 길이가 45cm가 되도록 다듬고 줄기에서 물에 들어갈 잎은 제거한다.
가장 큰 꽃을 선택하고 작은 꽃을 추가하십시오. 그들은 주요 꽃 바로 아래에 배치해야합니다. 꽃봉오리가 있는 꽃다발을 당신을 향하게 하여 배열 방법을 확인하십시오.
꽃 줄기는 45도 각도로 서로 관련되어야합니다.
원하는 양이 될 때까지 꽃다발을 채 웁니다. 이제 꽃 테이프로 고정할 수 있습니다. 새틴 리본으로 고정을 닫습니다.
새싹이 같은 높이에 있도록 줄기를 평평하게하십시오. 투명 포장으로 포장하십시오.

꽃다발이 준비되었습니다. 분홍색 모란의 새싹은 흰색으로 희석 할 수 있습니다.

비디오 마스터 클래스

Floristics를 사용하면 사랑하는 사람을 위한 독특한 선물을 만들거나 축하 행사를 장식할 수 있습니다. 마스터 클래스의 단계를 차근차근 따라하시면 초보자도 꽃다발을 만들 수 있습니다.

마스터 클래스의 기술을 고수하면 식물에서 창의적인 제품을 만드는 것이 쉬울 것입니다. 구성, 형태 생성 및 색상 음영 선택에 대해 자세히 설명합니다.

각 플로리스트 꽃다발은 마스터 플로리스트 또는 아마추어가 작곡하는 데 시간이 걸리는 독창적인 구성입니다. 마스터는 특정 지식과 기술을 가지고 부케를 더 빠르게 만드는 반면, 비전문가는 부케를 만드는 데 훨씬 더 많은 에너지와 노력을 들입니다.

그러나 조립 된 구성이 모양에 만족하기 위해서는 특정 형태와 꽃 스타일에 따라 꽃다발을 조립하는 기술뿐만 아니라 특히 그러한 분류에 대해 잘 이해해야합니다. 꽃다발의 의도와 강조할 이벤트.

따라서 전문가와 초보 플로리스트 모두 고객의 희망에 따라 수집 할 구성을 이해하기 위해 꽃다발 유형별로 다양한 분류로 안내해야합니다.

현존하는 가장 일반적인 플로리스트 분류를 살펴보겠습니다.

양식 분류

이 분류는 연구의 주요 분류 중 하나로 간주되며 많은 플로리스트가 꽃다발을 구성할 때 의존합니다.

이 분류로 작업하는 법을 배웠다면 플로리스트리를 공부하는 세계로 더 나아가는 것이 가능할 것입니다.

이 분류에 따르면 다음 유형의 꽃꽂이가 구별됩니다.

둥근 꽃다발은 기본적으로 구형 배열입니다. 올바른 형태, 촘촘한 스타일링에 비례하는 컬러들로 뭉쳤다. 비례는 꽃이 새싹을 포함하여 같은 크기로 선택된다는 사실에 있습니다.

동시에 식물의 착색은 단조롭지 만 여러 가지 색상의 얼룩과 색상 질감도 허용됩니다.

따라서 원형 부케의 조립에서 재료의 위치가 중요한 포인트가 되며 다음과 같다.

원형 동심원 - 꽃은 예를 들어 노란색과 빨간색 꽃의 크고 작은 꽃이 핌과 같은 교대로 원 안에 대조적으로 배치되고 새로운 원에서 재료를 의무적으로 교체합니다.
나선형 - 꽃다발 내부의 나선형 경로는 다른 색 구성표의 다른 형태의 식물로 구별됩니다.
구조적 - 그들은 재료를 그룹으로 비례적으로 배열하려고 합니다.
대각선 - 대각선으로 반대 섹터를 선택하고 채웁니다.

둥근 꽃다발은 꽃집의 기술 정도에 따라 다른 수정을 통해 조립할 수 있습니다. 그러나 어쨌든 이러한 유형의 꽃다발이 가장 일반적입니다.

계단식 구성은 아래쪽 방향으로 모인 세로 꽃다발입니다. 이 부케의 기초는 정삼각형 형태로 위가 아래로 향하게 하고 꽃은 다음 기술을 사용하여 특별한 방식으로 배열됩니다.

살아있는 줄기에 배치;
70% 이상의 신선한 꽃과 30%의 테이핑된 꽃만이 특수 와이어 타이어와 결합된 혼합,
portbuketnitsa에 배치;
신선한 꽃으로 완전히 덮인 철사 줄기에 영어 장착;
베이스가 자작나무, 등나무 또는 철사로 만들어진 프레임.

그리고 캐스케이드 효과 자체는 두 가지 유형이 될 수있는 꽃꽂이를 사용하여 달성됩니다.

일반적인 캐스케이드 드롭- 긴 식물이 바닥에 있고 짧은 식물이 위로 계단식으로 놓여있는 흐르는 구성;
폭포- 꽃이 정확히 반대 방향으로 배열되는 계단식 꽃다발은 짧은 식물이 아래에 있고 베일 형태의 긴 식물이 위에서 그들을 덮습니다.

계단식 꽃 꽃다발이 사진에 표시됩니다.

프레임의 꽃다발은 다양한 모양의 기술적으로 복잡한 구성이며 가장 일반적인 것은 디스크, 불규칙한 구형, 하트, 실린더입니다.

프레임 구성을 만들려면 꽃다발 자체의 개념과 특정 처리를 거친 꽃의 유능한 선택을 해결해야합니다. 줄기의 과도한 잎은 꽃에서 제거하거나 테이핑을 수행합니다. 그런 다음 식물을 프레임에 놓습니다.

프레임을 만들 때 인공 재료와 천연 재료가 모두 사용됩니다. 따라서 철사와 녹지 또는 가지 모두 프레임 꽃다발의 기초가 될 수 있습니다. 베이스 조립은 미리 그려진 구성표에 따라 수행됩니다. 린넨, 깃털, 사이잘삼, 등나무 및 기타 재료로 프레임을 보완하십시오.

프레임 구성을 만들기 위한 많은 옵션이 있습니다. 그러나 나머지보다 더 인기있는 프레임 부케는 다음과 같습니다.

팬- 이 부케를 사용하면 19세기의 낭만적이고 시적인 분위기를 연출할 수 있습니다. 원래 골동품 자수, 진주 및 석재 삽입물, 리본 및 투각 브레이드로 이 꽃꽂이를 장식할 수 있습니다.
커플 링- 여름보다 겨울에 더 자주 수집되는 원통형 모양의 구성은 그러한 꽃다발이 제공 될 수 있기 때문입니다. 아름다운 장식, 그러나 실용적인 것이기도 하고 프레임 내부에 배치된 모피의 도움으로 손을 따뜻하게 합니다.
핸드백– 이 구성의 주요 장점은 가방이 가장 좋아하는 액세서리라는 것입니다. 여성용 옷장. 그리고 그러한 꽃 액세서리는 관심을 끌뿐만 아니라 여성을 군중과 구별 할 것입니다.

비표준 모양의 구조 부케

기본 형태 외에도 플로리스트의 상상력은 꽃다발을 만들고 비표준 양식, 종이, 철사, teip 테이프, 포르타 백, 오아시스 스폰지, 꽃 접착제와 같은 인공 재료가 자주 사용됩니다.

이러한 형태 중에서 다음과 같은 구성이 두드러집니다.

글라멜리아공예가가 철사 또는 접착제를 사용하여 천연 꽃의 꽃잎으로 만드는 원추형 또는 반구 형태의 장식용 꽃다발입니다. 이러한 꽃다발을 만들기 위해 글라디올러스, 동백 또는 장미 꽃잎이 자주 사용됩니다.
지팡이- 이것은 매우 긴 다리를 가진 식물이나 장식용 철사와 리본으로 고정된 꽃에서 수집한 꽃꽂이입니다.
원뿔- 꽃은 오아시스 스펀지나 포트폴리오에 길쭉한 형태로 모아서 거꾸로 된 원뿔 모양의 종이에 놓습니다.

이러한 형식의 분류와 함께 두 번째로 중요한 사양을 연구해야 합니다.

스타일에 따른 분류

현대 플로리스트리는 몇 가지 기본 스타일을 구별하므로 모든 생활 이벤트에 완벽한 꽃다발을 만들 수 있습니다.

식물 스타일

식물성 구성은 가능한 한 자연스럽고 가깝게 보이는 복잡하고 능숙하게 조립 된 꽃다발입니다. 자연 조건. 매우 자주 그것은 자연의 조각이라고 불립니다. 왜냐하면 그것을 만들 때 천연 재료가 사용 될뿐만 아니라 식물 세계의 주요 특성도 고려되기 때문입니다.

식물성 꽃다발을 만들 때 다음 요소에주의하십시오.

식물의 비대칭 및 대칭 배열;
자연 환경에서 성장의 그룹화, 비율 및 예;
식물의 자연 색상과 모양;
계절 - 계절성을 통해 어떤 재료를 결합해야 하는지 이해할 수 있습니다.

이러한 구성은 최소한으로 장식되어 있지만 그럼에도 불구하고 엄청나게 세련되고 우아하게 보입니다.

장식 스타일

장식 스타일을 사용하면 때로는 완전히 다른 재료로 단일 개념으로 꽃다발을 만들 수 있습니다. 동시에 식물은 개성을 잃지만 이것은 꽃다발의 전반적인 표현력으로 보답합니다.

특징 이 스타일다음과 같은 점이 나타납니다.

식물은 꽃다발을 중앙에 단단히 채워야합니다.
비대칭과 대칭이 모두 허용됩니다.
다양한 천연 및 인공 재료가 작업에 사용 및 그룹화됩니다.
색상은 구성에서 매우 중요하기 때문에 색상 대비가 사용됩니다.
다른 시대의 문체 특징의 조합이 허용됩니다.
전체적인 시각적 균형이 유지됩니다.

이 스타일은 매우 밝고 수행하기 쉽기 때문에 많은 플로리스트가 작업에 사용하는 것을 선호합니다.

모양 선형 스타일

윤곽선, 선 및 모양은 모양 선 스타일의 기본 요소입니다. 전체 꽃 구성의 톤을 설정하는 것은 바로 그들입니다. 어디에서 중요한 조건작업은 꽃다발이 표현력을 얻는 요소의 조합이됩니다.

이 스타일에는 다음과 같은 기능이 있습니다.

여러 모양과 선은 허용되지 않습니다.
양식은 읽을 수 있어야 합니다.
꽃다발을 만들려면 최소한의 재료가 필요합니다.
때때로 대칭이 허용되지만 재료의 배열은 비대칭이어야 합니다.
식물과 인공 재료의 조합;
대조와 반대가 적용됩니다.
꽃다발에 공간을 보존해야 합니다.

이 스타일의 꽃다발은 인테리어 준비 및 다양한 개념적 행사에 매우 적합합니다.

명확하고 이해하기 쉬운 구성 스타일 중 하나는 스타일 형식이라고도하는 거대한 스타일입니다. 이 작곡의 성능은 매우 간단하지만 동시에 힘들 수 있습니다. 부케의 모양은 원뿔, 하트 또는 공과 같이 명확합니다. 가장 중요한 것은 실행 기술을 결정하는 것입니다.

거대한 꽃다발을 조립하기 위해 바닥에 배열, 접착, 직조, 평행 또는 나선형 조립 등과 같은 다양한 기술을 사용할 수 있습니다.

또한 form-style을 사용할 때 다음 사항을 권장합니다.

3 가지 유형의 재료를 사용하는 것이 좋습니다.
구성에는 센터가 필요하지 않으므로 꽃다발을 단단히 채워야합니다.
조립할 때 엄격하게 선택된 형식을 준수해야 합니다.
꽃다발에 꽃병과 같은 베이스가 포함된 경우 꽃다발의 구성과 결합해야 합니다.

또한 스타일의 발전은 여전히 멈추지 않고 현대 꽃 학교는 최근 새로운 방향을 강조하기 위해 노력하고 있으며 그 중 하나는 곧 투명한 스타일이 될 수 있습니다.

목적에 따른 분류

선물로 약속하면 다음과 같은 유형의 꽃다발이 구별됩니다.

아마도 가장 일반적인 꽃꽂이는 아름다운 여성을 위해 만든 부케일 것입니다. 그리고 이 여성의 나이가 10세이든 50세이든 상관없이 모든 소녀, 소녀 또는 여성은 항상 그러한 선물을 받는 것을 기쁘게 생각합니다.

여성용 부케는 특이한 재료를 비롯한 이질적인 재료를 사용하여 만들어지기 때문에 모든 플로리스트의 화려한 비행을 구현합니다. 다양한 형태편집뿐만 아니라 트렌드.

그러나 다양한 여성용 부케에도 불구하고 컴파일할 때 고려해야 할 몇 가지 중요한 사항이 있습니다.

여성 연령 - 어린 소녀가 꽃을주는 것이 바람직합니다. 파스텔 색상부드러운 새싹으로 젊은 여성은 더 육즙이 많고 밝은 색, 노년기에는 밝은 악센트가 허용되는 적당한 색상이 더 적합합니다.
친족의 정도와 친밀도는 가장 중요한 요소 중 하나입니다. 꽃은 어떤 경우에는 사랑하는 어머니, 아내, 다른 경우에는 지인, 여자 친구, 동료를 위해 의도될 수 있습니다.첫 번째 버전에서는 부케가 특별한 주의와 부드러움으로 만들어지기 때문에 모든 것을 전달할 수 있도록 꽃이 선택됩니다. 중요한 감정과 태도. 두 번째 경우에는 가장 일반적인 옵션은 장미인 잘 알려진 꽃이 있는 클래식 버전의 꽃다발에서 멈추는 것이 좋습니다.
여성의 선호도 - 모든 규칙에 관계없이 모든 여성은 특정 색조의 꽃을 좋아합니다. 하나는 노란색, 다른 하나는 라일락, 세 번째는 주홍색입니다. 구성 형식도 마찬가지입니다. 따라서 꽃집은 올바른 그늘의 꽃을 선택하고 꽃다발을 훨씬 더 즐겁게 만들기 위해 이에 대해 아는 것이 중요합니다.

남성은 여성과 함께 꽃다발을 선물로 받을 수 있습니다. 그러나 인류의 강력한 대표자에게 제시되는 플로리스트 구성은 다른 사람들과 현저하게 다를 것입니다.

수컷 꽃다발은 다음과 같이 구별됩니다. 캐릭터 특성, 처럼:

섬세한 색상이 없으면 주홍색, 파란색 및 자주색과 같은 밝고 포화 된 색조가 선호됩니다.
냄새가없고 옷을 더럽히지 않는 꽃 사용;
길쭉한 어셈블리 모양의 사용, 피라미드 또는 삼각형, 원형 또는 구형 옵션 없음
간결한 질감의 포장.

이와 관련하여 모든 꽃이 남성 구성을 꾸미기에 적합한 것은 아닙니다. alstroemerias, gerberas, callas, iris 및 긴 종류의 장미와 같은 식물은 세련되게 보일 것입니다. 그들에 대한 좋은 추가는 대나무와 홀리 그린입니다.

구성에 추가하는 것도 허용됩니다. 아름다운 병알코올, 커피 및 다양한 선물 액세서리와 함께.

어린이 꽃다발은 미니 작곡 형태로 만들어집니다. 여기에서 가장 흔한 종은 작은 꽃다발, 동물 꽃다발 또는 토끼, 곰, 인형, 자동차와 같은 장난감입니다. 만화 캐릭터의 꽃다발도 매우 인기가 있습니다.

많은 꽃다발은 과자 또는 유치원 서프라이즈를 추가하여 바구니, 상자 또는 지갑에 작곡 형태로 배열됩니다.

그러나 그러한 부케를 구성할 때 가장 중요한 것은 그것이 어린이를 위한 것임을 기억하는 것이므로 조립할 때 고려해야 할 중요한 다음 사항을 강조할 수 있습니다.

아이들은 밝은 색을 좋아합니다.
꽃은 알레르기를 일으키지 않도록 냄새가 강하지 않아야합니다.
아이들은 장난감과 과자를 좋아합니다.
꽃다발은 무겁지 않아야 합니다.
사용된 인공 재료는 무해해야 합니다.

어린이 꽃다발 만들기 작업을 시작할 때 먼저 스케치를 그린 다음 그림에 생명을 불어 넣는 것이 좋습니다.

이벤트 분류

인생에는 많은 이벤트가 있지만 종종 꽃 꽃다발 구성으로 장식되는 몇 가지 특별한 이벤트가 있습니다.

웨딩 부케를 만드는 것은 플로리스트에게 가장 흥미로운 창의적인 과정 중 하나입니다. 왜냐하면 결혼식은 믿을 수 없을 정도로 인상적인 행사이기 때문에 그 중심에서 중요한 한 사람인 신부가 빛납니다.

그리고 결혼식 날은 모든 신부가 완벽해 보이고 싶을 때 특별합니다. 부드러운 손의 아름다운 꽃다발은이 이상을 강조하는 데 도움이됩니다.

그러나 웨딩 부케의 조립은 다음 요소에 달려 있음을 기억할 가치가 있습니다.

결혼식 행사의 색상;
신부의 외부 유형;
신부가 좋아하는 색상;
꽃다발의 모양은 웨딩 드레스의 스타일에 따라 선택됩니다.
신부의 이미지 전체의 조화.

꽃다발이 잘못 선택되고 이러한 사항을 고려하지 않는 경우 중요한 요소, 그러면 신부의 기분이 나빠질 수 있으며 전체 이벤트가 전체적으로 실패 할 수 있습니다.

웨딩 부케를 만들기 위해 꽃집은 수국, 난초, 국화, 이국적인 꽃 등 다양한 꽃을 사용합니다. 그러나 가장 인기있는 것은 의심 할 여지없이 장미입니다.

아름다운 이름을 가진이 꽃이 작곡에 백만 번 이상 추가되었습니다. 장미는 모노 및 멀티 꽃다발 모두에서 멋지게 보입니다. 따라서 결혼식 꽃다발의 기초로 장미를 선택하면 꽃집은 결코 실수하지 않을 것입니다.

새해는 눈 덮인 겨울, 마법의 분위기 및 크리스마스 트리 아래의 선물과 관련된 밝은 휴가입니다. 그리고 새해의 작곡은이 휴가의 정신을 최대한 전달합니다.

꽃집은주는 것뿐만 아니라 아파트, 집 및 사무실의 인테리어를 장식하기위한 요소로 새해 꽃다발을 만듭니다.

이 겨울 꽃다발을 만들 때 천연 및 인공 침엽수 가지가 주요 재료로 사용됩니다. 양초, 콘으로 장식하십시오. 크리스마스 장식들공, 과자 및 막대 사탕, 리본 및 반짝이.

작곡에는 일부 꽃과 과일도 포함되어 있습니다. 꽃 중에서 전통적으로 아마릴리스, 카네이션, 거베라, 빨간 장미 및 크리스마스 꽃인 포인세티아가 선호됩니다. 과일에서 - 감귤류, 주로 오렌지와 귤.

대규모 새해 작곡은 큰 바구니에 수집되어 사탕 상자, 마티니 또는 샴페인과 같은 알코올 병으로 축제 요소와 함께 보완됩니다. 흥미로운 꽃 녹지가 그러한 꽃다발에 추가되며 그 중 hypericum이 가장 인기가 있습니다.

꽃집의 주인은 다른 유형의 새해 꽃다발을 만들며 꽃다발의 내용은 개인의 희망과 선호도에만 의존합니다.

기념일은 인생의 중요한 이정표를 표시하며 한 사람의 인생의 둥근 날짜 또는 중요한 사건어떤 이벤트와 관련이 있습니다.

이러한 행사를 위한 꽃다발은 독창적이고 고급스러워야 하며 사랑과 존경을 포함한 다양한 감정을 상징해야 합니다.

기념일이 생일과 관련된 경우 재능있는 생일 남자 또는 생일 소녀의 개인 선호도가 고려됩니다. 그러나 여성에 대한 선호가 없으면 빨간색, 흰색 및 노란색 음영난초, 장미, 국화 및 eustoma와 같은. 남성의 경우 파란색과 파란색, 빨간색과 주황색 음영이 선택됩니다.

축하 행사가 중요한 삶의 날짜와 관련된 경우 작곡은 원래 형태로 수행되며 그 중 가장 적합한 것은 하트 꽃다발, 선박 꽃다발, 모자 상자의 꽃입니다.

만들려는 기업이 많다 아늑한 분위기직원들이 일하고, 회사 휴일또는 파트너와의 회의를 준비하기 위해 사무실을 꽃다발로 장식합니다.

사무실의 꽃꽂이는 회의 및 세미나에서 볼 수 있으며, 원형 테이블, 프레젠테이션 및 협상.

일반 사무실 행사 및 파트너와 의사 소통 할 때 소량의 엄격하고 단순한 비율의 꽃다발을 선호합니다. 이러한 꽃다발은 꽃무늬 스펀지를 사용하여 수집하고 작은 바구니, 나무 받침대 또는 유리 용기에 넣습니다. 이러한 꽃다발의 범위는 단조롭거나 작은 밝은 악센트가 있습니다.

축제 기업 행사의 경우 구성이 화려하고 우아하게 선택됩니다. 그들은 눈에 띄는 장소에 배치되고 테이블과 중요한 영역을 장식합니다. anthurium, 칼라 백합, 장미 및 큰 국화와 같은 큰 꽃이있는 식물이 선호됩니다.

하나 더 흥미로운 분류국가별 꽃다발 그룹이 있습니다.

국가 분류

예술로서의 플로리스트리가 형성됨 장기. 각 국가에는 꽃다발 형성에 고유 한 특성이 있었기 때문에 예를 들어 튤립이 든 네덜란드 꽃다발과 장미가 든 영어 꽃다발을 구별 할 수있었습니다.

시간이 지남에 따라 국경이 지워져 예를 들어 미국 및 유럽 꽃다발이 나타났습니다. 하지만 고유 한 특징일부 국가의 꽃다발이 남아 있습니다.

따라서 플로리스트 리의 역사에 따르면 국가별로 다음과 같은 분류가 구별됩니다.

고대 영국의 전통은 영국인의 생활 방식뿐만 아니라 꽃꽂이에서도 볼 수 있습니다.

클래식 부케 준비의 특별한 조건은 다음과 같습니다.

미개봉 새싹 없음;
원형 또는 삼각형, 때때로 부채꼴 모양;
장식용으로 다양한 요소를 추가하지 않고 꽃만으로 꽃다발을 조립합니다.
특히 인기있는 들판과 정원 꽃의 사용 팬지, 스프레이 카네이션, 라벤더, 모란, 앵초 및 장미;
꽃의 대칭 배열;
대조되지 않는 색상.

영국식 아르누보 스타일의 꽃다발은 나열된 규칙에서 벗어나 고전적인 빅토리아 시대의 꽃다발과 다릅니다.

약간의 비대칭이 허용됩니다.
가지, 녹지 또는 잎으로 둘러싸인 소수의 꽃이 사용됩니다.
색상 대비 및 특이한 조합이 가능합니다.

또한 특별한 기술을 사용하여 보존된 말린 꽃과 잎의 첫 번째 부케가 영국에서 나타났습니다.

비더마이어- 부케, 그 기원은 독일 뿌리로 거슬러 올라갑니다. 몇 세기 전에 등장했지만 빠르게 인기를 얻었습니다. 처음에는 신중하게 선택한 색 구성표와 함께 대칭적으로 수집된 작은 무성한 꽃다발이었습니다.

조금 후에 꽃다발이 변형되어 오늘날 주요 기능은 다음과 같습니다.

둥근 윤곽이 닫힌 형태의 어셈블리;
위에서 아래로 레이어의 색상 스태킹;
Biedermeier 구성은 서로에게 꽃 머리를 조밀하게 쌓는 것을 사용합니다.
살아있는 꽃과 말린 꽃을 모두 추가합니다.
비더마이어에는 레이스와 리본, 가벼운 천, 사이잘삼 등의 인조소재를 세심하게 배치했다.

인공 프레임 외에도 녹지가 사용되며 그 중 아스파라거스, 민트, 양치류 및 유칼립투스가 유명합니다.

프렌치 부케 고유의 특별한 매력은 의심할 여지 없이 그 향에서 나옵니다. 결국 프랑스인들은 부케가 외적인 매력뿐만 아니라 향기로운 내용으로도 주목을 끌 수 있다는 것을 누구와도 달리 알고 있습니다.

따라서 프랑스 부케의 주요 특징은 다음과 같습니다.

치자, 재스민 또는 백합과 같은 향기로운 식물과 꽃의 사용. Garni라고 불리는 매운 채소의 작은 꽃다발은 특히 향기로운 것으로 간주됩니다.
구성의 피라미드 모양;
대조되는 색상의 꽃다발에 많은 수의 꽃;
퐁파두르와 같은 옛 스타일의 꽃다발 준비;
화분, 꽃병, 컵, 잔, 주전자와 같은 구성을 위한 받침대의 사용.

일본이라는 나라는 많은 전통에서 진정으로 독특합니다. 그녀의 동양적 정신은 꽃 부케를 포함하여 일본의 모든 터치에 반영됩니다.

그래서 일본 꽃다발은 예술 작품처럼 보입니다. 그리고 이 예술은 일본어로 "살아있는 꽃"처럼 들리는 이케바나라고 합니다.

일본식 꽃다발 배치는 자연 속에서 삶의 자연스러운 흐름을 전달하여 사계절을 보여줍니다. 그리고 작곡의 명백한 단순성에도 불구하고, 그것들을 만드는 것은 그렇게 간단하지 않습니다.

전통적으로 꽃꽂이는 일정한 규칙에 따라 만들어지며 각 꽃다발은 조화롭고 비례적일 뿐만 아니라 움직임을 전달해야 합니다. 그리고 이것을 위해 작곡에는 계절에 따라 달라지는 작가 기분의 특정 볼륨, 비대칭 및 서정성이 부여됩니다.

그래서 봄이 되면 일본 플로리스트들은 길쭉한 꽃을 사용하여 표현을 표현하고 생명을 되살립니다. 꽃 피는 식물그리고 긴 줄기가 있는 채소.

을 위한 개화 여름넓은 잎, 밝고 무성한 꽃으로 구성된 3 차원 구성이 구성됩니다.

그리움과 추억을 불러일으키는 가을에는 부케가 더욱 세련되게 변합니다. 주인의 꽃은 더 차분한 색조를 선택하고 말린 꽃, 나뭇 가지 및 말린 잎과 결합됩니다.

그리고 마지막으로, 자연이 잠든 겨울에 일본 꽃다발은 고요함과 고요함, 때로는 우울함과 얼음 숨결을 보여줍니다. 꽃다발을 준비할 때 꽃이 아니라 침엽수와 베리 가지가 더 선호됩니다.

덜 일반적인 꽃다발 분류가 있지만 제시된 분류에 따르면 많은 마스터 클래스를 선택할 수 있습니다.

꽃다발 마스터 클래스

인터넷에서 다양한 분류의 꽃다발 만들기에 대한 풍부한 수업을 찾을 수 있습니다.

다양한 워크샵에서 플로리스트는 꽃꽂이를 올바르게 조립하는 방법을 단계별로 보여줍니다. 그들 중 가장 유익한 것은 비디오 자습서입니다.

그럼 몇가지 살펴볼까요? 흥미로운 비디오플로리스트리를 배우기 위해:

고대에 식물과 꽃에는 사람들의 운명에 영향을 미치는 마법과 같은 초자연적인 힘이 부여되었습니다. 아름다운 꽃다발은 평범한 마을 사람들의 집과 부유 한 사람들의 궁전을 장식하는 데 사용되었습니다.

플로리스트리는 예술이다

(플로리스트리)는 놀랍도록 흥미로운 활동입니다. 절묘한 맛과 감상하는 아름다움으로 섬세한 자연에 어필합니다. 이 사업을 하면 지루하거나 슬퍼하지 않을 것입니다. 예술적 취향이 있다면 꽃다발 만드는 법을 배우는 것은 어렵지 않습니다. 살과 가지, 잎사귀, 열매 등을 작업용으로 사용).

누구나 부케를 아름답고 올바르게 만드는 법을 배울 수 있습니다. 이 의견은 매우 일반적입니다. 실제로 독특한 구성을 만드는 데 성공하려면 식물 작업 기술에 대한 지식 30%, 예술적 재능 70%, 야생 동물에 대한 사랑, 매일 기술을 향상시키려는 열망이 있습니다. 이를 바탕으로 꽃다발, 플로리스트리는 작품 하나하나가 꽃, 나뭇잎, 나뭇가지의 캔버스가 되는 예술이라고 자신 있게 말할 수 있습니다.

Floristics - 환상의 세계

여느 예술과 마찬가지로 꽃다발을 놓는 것(플로리스트리)은 예술가의 상상력에 엄격한 제한이 없습니다. 작곡은 매우 다양할 수 있으며 플로리스트리 스타일은 창의성의 기초가 되는 옵션일 뿐입니다.

신선한 꽃으로 부케 만들기(플로리스트리)

플로리스트 리 기술은 살아있는 식물이나 말린 식물(이케바나)로 작곡을 만드는 것과 관련이 있습니다. 그러나 더 자주이 스타일은 건물의 장기적인 장식에 사용됩니다. 천연 꽃의 꽃다발이 더 인기가 있습니다.

구성에서 결합하는 방법을 배우는 것이 중요합니다. 다양한 품종식물. 예를 들어, 난초와 함께 유기적으로 보이지 않습니다. 꽃다발을 구성할 때 숙련된 플로리스트의 간단한 트릭을 적용할 수 있습니다. 다음과 같은 식물을 사용하십시오. 이 순간꽃 봉오리, 부분적으로 또는 완전히 열린 꽃과 같은 다른 단계에 있습니다. 그런 꽃다발은 점차적으로 개화하는 새싹으로 오랫동안 기뻐할 것입니다. 장식적인 녹지가 구성을 완성합니다.

꽃다발에

선물용 꽃다발을 만들고 싶다면 꽃의 의미를 알아야 합니다. 예를 들어, 칼라는 균형과 아름다움, 연꽃 - 행복과 건강, 모란 - 부와 영광, 글라디올러스 - 불변성을 상징합니다. 꽃의 그늘도 중요합니다. 짙은 분홍색 톤의 꽃다발은 감사, 흰색 - 순결과 순결, 보라색 - 우정을 의미합니다. 구성을 구성하고 단풍에주의하십시오. 갈색 반점이 없어야 합니다.

특별한 날을 위한 꽃다발

우리의 삶에는 많은 상황이 있습니다. 아름다운 꽃다발부족한. 개인 축하, 결혼식, 생일 및 기념일 - 꽃꽂이가 휴가가 열리는 방의 내부에 조화와 특정 매력을 가져다 줄 경우. 장식용 꽃다발에 대해 이야기하고 있다면 올바른 크기를 선택해야합니다. 구성은 내부에 적합해야하며 손님을 방해해서는 안됩니다.

플로리스트리: 초보자를 위한 꽃다발 준비

플로리스트 리의 예술을 배우려면 기본 원리, 스타일, 재료 준비 방법 연구, 마스터 전문 도구꽃집. 다른 모든 것은 초보자의 상상력과 스타일 감각에 달려 있습니다. 항상 꽃 패션, 즉 오늘날 어떤 꽃이 가장 인기가 있는지 알아야 합니다.

꽃집의 도구

완벽한 꽃다발을 만들려면 다음이 필요합니다.

Secateurs 꽃;

정원 가위.

빽빽한 줄기로 꽃을 자르려면 가지 치기가 필요하고 칼은 잎을 제거하는 데 사용되며 거의 모든 식물을자를 수 있습니다. 구성에서 식물을 고정하기 위해 꽃 거품 또는 전문가가 부르는 오아시스가 사용됩니다. 조화로 작업 할 때 일반 폴리 우레탄 폼을 사용할 수 있습니다.

꽃다발 및 액세서리에 사용되는 용기

사람들을 위한 놀랍고 절묘한 열풍 다른 연령대, 남성과 여성 - 꽃집. 우리 기사에서 볼 수있는 사진과 같은 꽃다발을 그리는 것은 특별한 액세서리와 용기를 사용하지 않고는 상상할 수 없습니다. 꽃병이 될 수 있다 다양한 재료: 크리스탈, 금속, 유리, 플라스틱, 나무. 액세서리로 리본, 종, 양초 (크리스마스 작곡에 자주 사용됨), 구슬, 돌 등을 사용할 수 있습니다.