Analisi della poesia di A.S. Puskin " Cavaliere di bronzo"

La poesia è stata scritta da AS Pushkin nel 1833 ed è una delle opere più profonde, audaci e artisticamente perfette del poeta. L'autore con forza e coraggio senza precedenti mostra le contraddizioni vita pubblica in tutta la loro nudità, senza cercare di riconciliarli artificialmente dove sono inconciliabili nella realtà stessa. In The Bronze Horseman, due forze si contrappongono in una forma figurativa generalizzata: lo stato, personificato nell'immagine di Pietro I (e poi nell'immagine simbolica di un monumento rianimato, il Bronze Horseman), e una persona semplice con il suo personale, interessi ed esperienze private. Nella poesia, i versi ispirati glorificano i "grandi pensieri" di Pietro, la sua creazione - "la città di Petrov", "la bellezza e la meraviglia dei paesi di mezzanotte", la nuova capitale dello stato russo, costruita alla foce del Neva, "sotto il mare", "sulle sponde muschiose e paludose", per ragioni strategico-militari ("d'ora in poi minacceremo lo svedese"), economiche ("qui sulle loro nuove onde ci verranno tutte le bandiere" ) e di stabilire legami culturali con l'Europa (“la natura qui siamo destinati a aprire una finestra sull'Europa”).

Ma queste considerazioni di stato di Peter risultano essere la causa della morte di un innocente Eugenio, una persona semplice e ordinaria. Non è un eroe, ma sa e vuole lavorare (“... giovane e in salute, pronto a lavorare giorno e notte”). Ha osato durante l'alluvione: "coraggiosamente" naviga in barca lungo la "appena rassegnata" Neva per scoprire il destino della sua sposa. Nonostante la povertà, l'indipendenza e l'onore sono i più cari di tutti a Eugenio. Sogna la semplice felicità umana: sposare la sua amata ragazza e vivere modestamente del suo lavoro.

Il diluvio, mostrato nel poema come una ribellione degli elementi conquistati e conquistati contro Pietro, gli rovina la vita: Parasha muore ed Eugenio impazzisce.

Il tragico destino di Evgenij e la profonda simpatia del poeta per lui sono espressi in The Bronze Horseman con enorme potere e poesia. E nella scena della collisione del folle Eugenio con il Cavaliere di Bronzo, della sua protesta focosa e cupa, della feroce minaccia al “miracoloso costruttore” da parte delle vittime di questa costruzione, il linguaggio del poeta diventa tanto patetico quanto nel solenne “Introduzione” al poema.

The Bronze Horseman si conclude con un messaggio meschino, contenuto e volutamente prosaico sulla morte di Evgenij:

... Flooding There, giocando, sbandato

Una casa diroccata... La sua ultima primavera

L'hanno portato al bar. Era vuoto

E tutto distrutto. Alla soglia

Ho trovato il mio pazzo

E poi il suo freddo cadavere

Sepolto per l'amor di Dio.

Pushkin non fornisce alcun epilogo che ci riporti al tema originale della maestosa Pietroburgo, un epilogo che ci riconcilia con la tragedia storicamente giustificata di Evgenij. La contraddizione tra il pieno riconoscimento della correttezza di Pietro I, che non può tenere conto nel suo stato di “grandi pensieri” e affari con gli interessi di un individuo, che esige che si tenga conto dei suoi interessi - questa evidente contraddizione rimane irrisolta in il poema ...

Pushkin aveva ragione e mostrò grande coraggio, non avendo paura di dimostrare apertamente questa contraddizione. Dopotutto, non sta nei suoi pensieri, non nella sua incapacità di risolverlo, ma nella vita stessa. Questa è una contraddizione tra il bene dello Stato e la felicità dell'individuo, una contraddizione che è inevitabile in una forma o nell'altra finché esiste lo Stato, cioè finché la società di classe non è completamente scomparsa dal mondo.

Artisticamente, The Bronze Horseman è una meraviglia d'arte. In un volume estremamente limitato (ci sono solo 481 versi nel poema), ci sono molte immagini luminose, vivaci e altamente poetiche. Tali sono le singole immagini dell'"Introduzione" che compongono la maestosa immagine di Pietroburgo; satura di forza e dinamismo, da alcune foto private, la descrizione emergente dell'alluvione; un'immagine del folle Evgenij, sorprendente nella sua poesia e luminosità.

Ciò che distingue The Bronze Horseman dalle altre poesie di Pushkin è la straordinaria flessibilità e varietà dei suoi versi, a volte solenni e leggermente arcaici, a volte estremamente semplici, colloquiali, ma sempre poetici.

Un carattere speciale è conferito al poema dall'uso di tecniche di strutturazione quasi musicale delle immagini: ripetizione con alcune variazioni delle stesse parole ed espressioni (leoni di guardia sopra il portico della casa, l'immagine del monumento a Pietro, "un idolo su cavallo di bronzo..."); portando attraverso l'intera poesia in diversi cambiamenti dello stesso motivo tematico - pioggia e vento, la Neva (nei suoi innumerevoli aspetti, ecc.), Per non parlare della famosa scrittura sonora di questa straordinaria poesia.

In questo articolo cercheremo di analizzare le questioni urgenti che Alexander Sergeevich Pushkin rivela nel suo lavoro. Inoltre di seguito verrà indicata la storia della realizzazione di un monumento in bronzo eretto in onore del poema, e dei suoi sommario. "The Bronze Horseman" oggi non è solo l'orgoglio della Russia, ma, stranamente, fino ad oggi è nella lista delle migliori opere della letteratura mondiale.

Problemi toccati da Pushkin nel suo lavoro

La poesia di fama mondiale "The Bronze Horseman", scritta da Alexander Sergeevich Pushkin nel 1833, porta problema principale XX secolo - il rapporto tra le persone e lo Stato. Le domande che rivela nel suo lavoro riguardano il potere e la persona.

Quali circostanze della vita hanno spinto Alexander Sergeevich a scrivere questo lavoro

La brillante idea di scrivere questa poesia venne a Pushkin solo dopo essere diventato un testimone assente dell'alluvione di San Pietroburgo il 7 novembre 1824. Questo diluvio è stato percepito dall'umanità come una sorta di crollo e un passo verso l'abisso. Le emozioni che in quel momento travolsero Pietroburgo non potevano non lasciare la loro impronta nell'immaginazione di Alexander Sergeevich, e anche allora gli balenò in testa un'idea geniale per scrivere un'opera dedicata all'evento. Ma, ironia della sorte, la poesia fu scritta solo nove anni dopo. Dopo che il lavoro ha guadagnato popolarità, il mondo ne ha appreso il riassunto. "The Bronze Horseman", secondo molti intenditori e ammiratori dell'opera del poeta, è considerato una delle sue migliori creazioni.

Analizzare il lavoro in parti

Per cominciare, è necessario determinare nella famosa poesia almeno l'esposizione, la trama, il climax, l'epilogo e solo allora descrivere il riassunto. "The Bronze Horseman" include una parte espositiva, che presenta personaggio principale Eugenio, così come la glorificazione dei "grandi pensieri" di Pietro il Grande e della città di Petrov. La trama può essere tranquillamente attribuita alla descrizione del diluvio, il culmine è la notizia della morte della sposa, ma l'epilogo, a sua volta, è la follia e la morte di Eugenio.

Riassunto della poesia "The Bronze Horseman", A.S. Puskin

"Cavaliere di bronzo". Riepilogo "- sarebbe fantastico se questo tipo di libro esistesse e andasse a beneficio di tutti gli adolescenti mondo moderno. Ma, sfortunatamente, non esistono e nel 21° secolo tutto il materiale scolastico di questo tipo dovrebbe essere elaborato dai bambini da soli nel più breve tempo possibile. Ecco perché, al fine di semplificare questo compito, proponiamo una transizione graduale breve descrizione trama del poema "The Bronze Horseman". Una sintesi dei capitoli non sarà indicata in questa sezione, di seguito analizzeremo i principali eventi accaduti nel poema. Quindi, iniziamo. All'inizio della poesia, Pushkin racconta ai lettori di Peter, che si trova sulle rive della Neva e sogna di costruire una città che servirà sicuramente alle persone in futuro come finestra sull'Europa desiderata. Cento anni dopo, questa idea era destinata a realizzarsi, e ora una bella città è sorta al posto del vuoto. Inoltre, il lavoro riguarda un piccolo funzionario di nome Eugenio, che torna a casa ogni giorno e cerca di dormire, pensando alla sua situazione attuale, perché una volta la sua famiglia non aveva bisogno di aiuto, perché la nobile famiglia di funzionari aveva un buon profitto, ma ora è il contrario. Inoltre, i suoi pensieri sono costantemente pieni della sua amata, il cui nome è Parasha, sogna di sposarla il prima possibile e di costruire una famiglia forte e inseparabile.

I sogni d'oro lo fanno addormentare, e più vicino al mattino il suo sonno è disturbato dalla furiosa Neva, che è fuori controllo, presto tutta San Pietroburgo fu allagata. Molte persone sono morte, Pushkin confronta i flussi del fiume con i soldati che hanno distrutto tutto sul loro cammino. Presto il fiume torna sulle sue sponde ed Eugene ha la possibilità di attraversare a nuoto l'altro lato della città, dalla sua amata. Corre dal barcaiolo e gli chiede aiuto. Una volta dall'altra parte, un sottufficiale non riesce a riconoscere i luoghi di prima, ora sembrano rovine e assomigliano a un campo di battaglia disseminato corpi umani. Eugenio, dimenticandosi di tutto, si precipita a casa della sua amata, ma non la trova, rendendosi conto che la sua sposa non è viva. Il funzionario perde la testa, tormentandosi con una risata selvaggia. Il giorno successivo, quando la natura tornò al suo stato precedente, tutte le persone sembravano aver dimenticato cosa era successo e solo Eugenio non riusciva a respirare con calma. Nei prossimi anni, ascolterà costantemente il suono della tempesta, diventerà un eremita. Solo una volta, svegliandosi presto la mattina, ricorda tutto quello che gli è successo ultimamente, ed esce in strada, dove vede all'ingresso una casa con monumenti. Camminando un po' vicino a loro, il poveretto notò la rabbia sul muso di uno dei leoni di marmo e si precipitò a scappare, sentendo l'incredibile sferragliare dei cavalli dietro di lui. Dopodiché, si nascose a lungo dal rumore incomprensibile nelle sue orecchie, correndo per la città da una parte all'altra. Dopo poco i passanti lo videro togliersi il berretto, chiedendo così perdono davanti al formidabile monumento. Poco dopo, fu trovato morto su una piccola isola e subito "sepolto per l'amor di Dio".

Monumento "Il Cavaliere di Bronzo"

Di seguito ci concentreremo sulla descrizione del monumento di importanza mondiale. L'opera, di cui si discute in questo articolo, è famosa in tutto il mondo non solo per il suo genio, semplicità e una sorta di filosofia di vita. Inoltre, il Bronze Horseman non è affatto un riassunto. Stranamente, è parte integrante di San Pietroburgo. Questo è un monumento che è stato eretto nel centro della città ed è dedicato al considerato poema e Pietro il Grande. Esternamente, il blocco di bronzo sembra una roccia con un ammaliante cavaliere. Il luogo dove si trova il monumento commemorativo è stato scelto in occasione della vicinanza del Senato, simbolo dell'insieme Russia zarista. Autore questo capolavoroè Etienne-Maurice Falcone, operaio di una fabbrica di porcellane, che, contro la volontà di Caterina II, decise di installare la sua opera d'arte vicino alla Neva. Falcone riceveva un compenso piuttosto modesto per il lavoro svolto, altri scultori profani dell'epoca chiedevano il doppio. Nel processo di lavoro, lo scultore ha ricevuto molte proposte diverse per il futuro monumento, ma Etienne-Maurice è stato persistente e alla fine ha eretto ciò che aveva precedentemente concepito. Ecco cosa ha scritto a II Betsky a riguardo: “Potresti immaginare che lo scultore scelto per creare un monumento così significativo fosse privato della capacità di pensare e che la testa di qualcun altro, e non la sua, controllasse i movimenti delle sue mani ?"

Dopo aver analizzato il breve contenuto di The Bronze Horseman e aver familiarizzato con la storia del monumento, mi propongo di parlare di qualcosa di interessante. Si scopre che oltre al fatto che la poesia è stata utilizzata per l'arte scultorea, il compositore russo RM Glier, approfittando degli eventi nell'opera di Alexander Sergeevich, ha creato il suo balletto con lo stesso nome, un frammento del quale è diventato l'inno di San Pietroburgo.

Ancora una volta si presenta una grande figura, che ha servito solo il bene della madrepatria. Per il suo sguardo profetico, di previsione del futuro, era chiara la necessità di “tagliare una finestra sull'Europa” e, “mettendo piede fermo in riva al mare”, creare San Pietroburgo, culla di una nuova vita storica. La grande opera di Pietro richiese molti sacrifici. La sofferenza di molti di loro può essere stata inutile per il bene comune. L'intera tragedia di questa aspra e insensata necessità fu avvertita da Pushkin e da lui espressa in The Bronze Horseman.

Aleksandr Sergeevič Puškin. Ritratto di V. Tropinin, 1827

Eugenio è vittima di una necessità storica

Mazepa in "Poltava" è un egoista, sacrifica tutto ai suoi vani desideri, e muore per questo. L'eroe del poema "The Bronze Horseman", sognando solo il benessere personale, non violenta la vita di nessuno, non invade la storia, ama solo la sua piccola felicità. Ma il destino si è compiaciuto di rovinare questa felicità, ed egli perì, vittima accidentale della grande opera di Pietro, perì per il diluvio in cui S. posizione geografica. Davanti a noi c'è una delle "insensatezze" della storia, una di quelle inutili, inutili gocce di sangue, di cui molto viene spruzzato lungo il percorso della sua lenta, maestosa marcia. Implacabile e ferrea, va avanti, non conoscendo la compassione, senza contare le sue vittime. E ciascuno di questi sacrifici, soprattutto non necessari e inutili, ispira immensa pietà. Pushkin lo sentì e scrisse una storia profondamente toccante di una di queste vittime: un'inondazione manda in frantumi i sogni di Eugenio, il suo amante muore e lui impazzisce.

Ma Pushkin non si è limitato a questo: ha aggiunto un'altra caratteristica a questa triste storia: la vittima non si sottomette immediatamente al destino, brontola. In nome dei suoi sentimenti personali e umani, Eugenio osa incolpare Peter, che era, ai suoi occhi, il principale colpevole della sua disgrazia. E la misera formica che si è ribellata al gigante viene severamente punita: il cavaliere di bronzo, con la faccia adirata, a cavallo, lo insegue alle calcagna...

Eugenio - un rappresentante dell'antica nobiltà

È curioso che Pushkin abbia complicato l'immagine di Evgenij con molte altre caratteristiche: non siamo solo un uomo che ha perso la sua felicità personale "per colpa di Peter", è inoltre un nemico di principio di Peter, che ha umiliato il vecchio russo nobiltà con le sue riforme. Eugenio apparteneva a una famiglia di proprietari terrieri in rovina, che in passato contava molti nomi gloriosi nelle sue fila. Pietro con i suoi tabella dei gradi” ha lasciato il posto a “persone nuove”, e i privilegi di origine hanno perso il loro prezzo. In un curioso estratto da "My Hero's Genealogy", che si riferisce al poema, Pushkin esprime direttamente rammarico per la graduale caduta dell'aristocrazia tribale russa, ma ora impoverita. Lo stesso Pushkin ne faceva parte. Era orgoglioso della sua genealogia ed era stanco dello stato umiliato della sua famiglia. Da questi stati d'animo uscirono alcune sue opere, dove ridicolizza l'"alta società", composta in gran parte da "persone nuove", che si fece notare solo nel XVIII secolo.

Eugenio è uno slavofilo

Ma, oltre a tali ragioni "di proprietà" dell'inimicizia di Eugenio verso Pietro, Pushkin lo presentò anche come un nazionalista slavofilo, che vedeva nel grande riformatore uno "stupratore" sulla nazionalità russa. Nel testo incompiuto de Il cavaliere di bronzo che è giunto a te, non c'è alcuna indicazione di questo "slavofilismo" di Eugenio, ma il principe Vyazemsky, leggendo lo stesso Puskin, ascoltò il monologo di Eugenio (in 30 versi), dove Pietro fu condannato per il suo occidentalismo estremo e la sua avversione per la civiltà europea.

In termini artistici, il poema avrebbe perso se Pushkin avesse enfatizzato l'inimicizia di classe di Evgenij nei confronti di Pietro e vi avesse incluso il suo slavofilismo: la tragedia del destino di Evgenij si sarebbe indebolita, l'idea principale del poema sarebbe svanita.

Pietro il Grande ne Il cavaliere di bronzo

Nelle poesie giovanili di Pushkin, l'interesse dell'autore si concentra sul carattere dei personaggi, sulle descrizioni della natura peculiare del sud. Ma in quelle successive tutta l'attenzione è rivolta a chiarire idee storiche profonde: il poeta è interessato al grande ruolo di civilizzazione culturale del cristianesimo ("Galub"), è catturato dalla questione degli obblighi morali dell'individuo nella storia ( “Poltava”), sull'elemento irrazionale della storia, espresso nell'inutilità di vittime casuali. ("Cavaliere di bronzo").

Pushkin AS The Bronze Horseman, 1833 Il metodo è realistico.

Genere - poesia.

Storia della creazione . La poesia "The Bronze Horseman" fu scritta in Boldin nell'autunno del 1833. In quest'opera, Pushkin descrive una delle inondazioni più terribili che si sono verificate nel 1824 e ha portato una terribile distruzione nella città.

Nell'opera "The Bronze Horseman" ci sono due personaggi principali: Pietro I, che è presente nel poema sotto forma di una statua rianimata del Bronze Horseman, e il meschino ufficiale Eugenio. Lo sviluppo del conflitto tra loro determina l'idea principale del lavoro.

Complotto. L'opera si apre con una "Introduzione", in cui sono famosi Pietro il Grande e la sua "creazione" - Pietroburgo. Nella prima parte, il lettore conosce il personaggio principale, un funzionario di nome Eugene. Si sdraia, ma non riesce ad addormentarsi, intrattenuto dai pensieri della sua situazione, che i ponti sono stati rimossi dal fiume in aumento e che questo lo separerà dalla sua amata Parasha, che vive dall'altra parte, per due o tre giorni. Il pensiero di Parasha fa nascere sogni di matrimonio e una vita futura felice e modesta nella cerchia familiare, insieme a una moglie e figli amorevoli e amati. Alla fine, cullato da dolci pensieri, Eugenio si addormenta.

Tuttavia, molto presto il tempo peggiora e l'intera San Pietroburgo è sott'acqua. In questo momento, in piazza Petrovskaya, a cavallo di una statua in marmo di un leone, siede immobile Eugenio. Guarda la sponda opposta della Neva, dove la sua amata e sua madre vivono nella loro povera casa vicinissima all'acqua. Dandogli le spalle, torreggiante al di sopra degli elementi, "l'idolo su un cavallo di bronzo sta con la mano tesa".

Quando l'acqua si calma, Evgeny scopre che Parasha e sua madre sono morte e la loro casa è distrutta, e perde la testa. Quasi un anno dopo, Eugene ricorda vividamente il diluvio. Per caso, finisce al monumento a Pietro il Grande. Evgenij minaccia con rabbia il monumento, ma all'improvviso gli sembra che il volto del formidabile re si stia rivolgendo a lui, e la rabbia brilla nei suoi occhi, e Evgenij si precipita via, sentendo il pesante rumore degli zoccoli di rame dietro di lui. Per tutta la notte lo sfortunato si precipita per la città e gli sembra che il cavaliere con un pesante passo gli stia galoppando dietro dappertutto.

P problematiche. Uno scontro brutale di necessità storica con il destino della vita privata.

Il problema del potere autocratico e delle persone svantaggiate

"Dove stai galoppando, orgoglioso cavallo, e dove abbasserai gli zoccoli?" - la questione del futuro dello Stato russo.

Diverse le linee tematiche ed emotive: l'apoteosi di Pietro e Pietroburgo, la narrazione drammatica di Eugenio, il lirismo dell'autore.

Intenzione: uno scontro simbolico di due forze opposte: un ometto ordinario e la forza illimitata di uno stato autocratico

Eugenio L'immagine di una città splendente, vivace e magnifica è sostituita nella prima parte del poema dall'immagine di un'inondazione terribile e distruttiva, immagini espressive di un elemento furioso su cui una persona non ha potere. L'elemento spazza via ogni cosa sul suo cammino, portando via frammenti di edifici e ponti distrutti, "oggetti di pallida povertà" e persino bare "da un cimitero slavato" in corsi d'acqua. Tra coloro le cui vite furono distrutte dal diluvio c'è Eugenio, delle cui pacifiche cure l'autore parla all'inizio della prima parte del poema. Eugenio è un "uomo comune" (uomo "piccolo"): non ha soldi né ranghi, "serve da qualche parte" e sogna di farsi un "umile e semplice rifugio" per sposare la sua amata ragazza e vivere la vita con suo.

La poesia non indica né il cognome dell'eroe né la sua età, non si dice nulla del passato di Evgenij, del suo aspetto, dei tratti caratteriali. Privando Evgenij delle caratteristiche individuali, l'autore lo trasforma in una persona normale e senza volto dalla folla. Tuttavia, in una situazione estrema e critica, Eugenio sembra svegliarsi da un sogno e si toglie la maschera di "insignificanza" e si oppone all '"idolo di rame".

Pietro I Dalla seconda metà degli anni '20 dell'Ottocento, Pushkin cerca una risposta alla domanda: il potere autocratico può essere riformista e misericordioso? A questo proposito, esplora artisticamente la personalità e attività statali"Zar-riformatore" Pietro I.

Il tema di Peter era doloroso e doloroso per Pushkin. Nel corso della sua vita, ha ripetutamente cambiato il suo atteggiamento nei confronti di questa immagine epocale per la storia russa. Ad esempio, nel poema "Poltava" glorifica il re vittorioso. Allo stesso tempo, negli abstract di Pushkin per l'opera "La storia di Pietro I", Pietro appare non solo come un grande statista e zar-operaio, ma anche come un despota autocratico, tiranno.

Lo studio artistico dell'immagine di Pyotr Pushkin continua ne Il cavaliere di bronzo. La poesia "The Bronze Horseman" completa il tema di Pietro I nell'opera di A. S. Pushkin. L'aspetto maestoso dello Tsar-Transformer è disegnato nei primissimi, oticamente solenni, versi del poema:

Sulla riva delle onde del deserto

Rimase, pieno di grandi pensieri,

E guardò in lontananza.

L'autore contrappone la monumentale figura del re all'immagine di una natura aspra e selvaggia. Il quadro, contro il quale appare davanti a noi la figura del re, è cupo. Davanti agli occhi di Peter c'è un fiume diffuso che si precipita nel fiume in lontananza; intorno alla foresta, "sconosciuto ai raggi nella nebbia del sole nascosto". Ma lo sguardo del sovrano è fisso sul futuro. La Russia deve stabilirsi sulle rive del Baltico: questo è necessario per la prosperità del paese. La conferma della sua correttezza storica è l'esecuzione di "grandi pensieri". Cento anni dopo, nel momento in cui iniziano gli eventi della trama, la "città di Petrov" divenne la "diva" della "mezzanotte" (settentrionale). Ai cortei si snodano “stendardi della vittoria”, “grandi masse si ammassano lungo le sponde”, le navi “affollano da ogni parte della terra” giungono ai “ricchi porticcioli”.

L'immagine di San Pietroburgo non solo contiene una risposta al piano di Pietro, ma glorifica il potente potere della Russia. Questo è un inno solenne alla sua gloria, bellezza, potere regale. L'impressione è creata con l'aiuto di epiteti elevati ("città" - giovane, magnifica, orgogliosa, snella, ricca, severa, radiosa, irremovibile), rafforzata dall'antitesi con la natura "desertica" ostile all'uomo e con "poveri", miserabile" il suo "figliastro" - ometto. Se le capanne dei Chukhoniani "divennero nere ... qua e là", la foresta era "sconosciuta" ai raggi del sole e il sole stesso era nascosto "nella nebbia", allora caratteristica principale Pietroburgo diventa luce. (splendore, fiamma, splendore, cieli dorati, alba).

La natura stessa si sforza di scacciare la notte, per la Russia sono arrivati ​​i "giorni primaverili"; Il significato odico dell'immagine raffigurata è confermato anche dalla quintuplice ripetizione nel discorso dell'autore dell'ammirato "Io amo".

L'atteggiamento dell'autore nei confronti di Pietro il Grande è ambiguo . Da un lato, all'inizio del lavoro, Pushkin pronuncia un inno entusiasta alla creazione di Peter, confessa il suo amore per la "città giovane", prima del cui splendore la "vecchia Mosca svaniva". Peter nella poesia appare come "Idolo su un cavallo di bronzo", come "un potente maestro del destino".

D'altra parte, Pietro l'Autocrate è presentato nel poema non in atti specifici, ma nell'immagine simbolica del Cavaliere di bronzo come personificazione della statualità disumana. Anche in quei versi in cui ammira Pietro e Pietroburgo, si sente già un'intonazione di ansia:

O potente signore del destino!

Non sei così al di sopra dell'abisso,

Ad un'altezza, una briglia di ferro

Ha sollevato la Russia sulle zampe posteriori?

Lo zar appare anche davanti a Eugenio come un "orgoglioso idolo". E a questo idolo si oppone una persona vivente, la cui "fronte" brucia di selvaggia eccitazione, "imbarazzo", "fiamma" si sente nel cuore, l'anima "bolle".

Conflitto . Il conflitto del "Cavaliere di bronzo" consiste nell'urto dell'individuo con l'inevitabile corso della storia, nell'opposizione della volontà collettiva, pubblica (nella persona di Pietro il Grande) e della volontà personale (nella persona di Eugenio ). In che modo Pushkin risolve questo conflitto?

Le opinioni dei critici su da che parte si trova Pushkin erano diverse. Alcuni credevano che il poeta giustificasse il diritto dello stato di disporre della vita di una persona e si schierasse dalla parte di Pietro, poiché comprende la necessità e il beneficio delle sue trasformazioni. Altri considerano il sacrificio di Evgenij ingiustificato e credono che le simpatie dell'autore siano interamente dalla parte del "povero" Evgenij.

La terza versione sembra essere la più convincente: Pushkin, per la prima volta nella letteratura russa, ha mostrato tutta la tragedia e l'insolubilità del conflitto tra lo stato e gli interessi statali e gli interessi del privato.

Pushkin descrive il tragico conflitto di due forze (personalità e potere, uomo e stato), ognuna delle quali ha la sua verità, ma entrambe queste verità sono limitate, incomplete. Pietro ha ragione da sovrano, la storia è alle sue spalle e dalla sua parte. Eugenio ha ragione come persona comune, l'umanità e la compassione cristiana sono dietro di lui e dalla sua parte

La trama del poema è completata, l'eroe è morto, ma il conflitto centrale è rimasto e si è trasferito ai lettori, non risolto, e in realtà stesso, l'antagonismo dei "cimi" e dei "bassi", il potere autocratico e gli indigenti le persone sono rimaste.

La vittoria simbolica del Cavaliere di Bronzo su Eugenio è una vittoria di forza, ma non di giustizia. La domanda rimane” “Dove stai galoppando, orgoglioso cavallo, e dove abbasserai gli zoccoli?” Questa è una domanda principale espressa metaforicamente per l'autore, la questione del futuro dello stato russo.

(Cerca una risposta) Il problema del popolo e del potere, il tema della misericordia - in "La figlia del capitano". Anche in tempi difficiliè necessario preservare l'onore e la misericordia.

“... I cambiamenti migliori e più duraturi sono quelli che derivano dal miglioramento dei costumi, senza sconvolgimenti violenti”

Le relazioni umane dovrebbero essere costruite sul rispetto e sulla misericordia

Il bene è vivificante

L'immagine dell'elemento naturale nella poesia di A. S. Pushkin "The Bronze Horseman"

The Bronze Horseman è il primo poema urbano della letteratura russa. Il tema della poesia è complesso e sfaccettato. La poesia è una sorta di riflessione del poeta sul destino della Russia, sul suo percorso: europeo, associato alle riforme di Pietro e russo originale. L'atteggiamento nei confronti delle gesta di Pietro e della città da lui fondata è sempre stato ambiguo. La storia della città è stata presentata in vari miti, leggende e profezie. In alcuni miti Pietro veniva presentato come il “padre della Patria”, una divinità che fondò un certo cosmo intelligente, una “città gloriosa”, un “paese amato”, una roccaforte del potere statale e militare. Questi miti hanno avuto origine nella poesia e sono stati ufficialmente incoraggiati. In altri miti, Pietro era la progenie di Satana, l'Anticristo vivente, e San Pietroburgo, da lui fondata, era una città “non russa”, caos satanico, condannata all'inevitabile scomparsa.

Pushkin ha creato immagini sintetiche di Pietro e Pietroburgo. Entrambi i concetti si completano a vicenda. Il mito poetico sulla fondazione della città si sviluppa nell'introduzione, incentrata sulla tradizione letteraria, e il mito sulla sua distruzione, inondazione - nella prima e nella seconda parte del poema.

Due parti della storia raffigurano due ribellioni contro l'autocrazia: la ribellione degli elementi e la ribellione dell'uomo. Nel finale, entrambe queste ribellioni saranno sconfitte: il povero Eugenio, che fino a poco tempo fa aveva minacciato disperatamente il Cavaliere di Bronzo, si riconcilierà, l'infuriata Neva riprenderà il suo corso.

È interessante nel poema che sia raffigurato il tumulto degli elementi stessi. La Neva, una volta resa schiava, "presa prigioniera" da Pietro, non ha dimenticato la sua "antica inimicizia" e con "vana malizia" insorge contro lo schiavista. L '"elemento sconfitto" sta cercando di schiacciare i suoi ceppi di granito e sta attaccando le "snelle masse di palazzi e torri" sorte per volere dell'autocratico Pietro. La città si trasforma in una fortezza assediata dalla Neva.

Il fiume Neva, su cui giace la città, indignato e violento:

Al mattino sulle sue rive

Folle affollate di persone

Ammirando gli schizzi, le montagne

E schiuma di acque furiose.

Ma dalla forza del vento dalla baia

Neva bloccata

Sono tornato , arrabbiato, veemente,

E inondò le isole.

… Dalla profondità disturbata

le onde si alzarono e si arrabbiarono,

Là ululava la tempesta

C'erano detriti...

La storia del diluvio acquista una colorazione folcloristica-mitologica. La Neva infuriata viene paragonata ora a una "bestia" impazzita, poi a "ladri" che si arrampicano dalle finestre, poi a un "cattivo" che irrompe nel villaggio "con la sua banda feroce". Nella poesia c'è anche una menzione di una divinità fluviale, la violenza degli elementi viene confrontata con essa:

… acqua all'improvviso

Scorreva nelle cantine sotterranee,

Canali versati alle grate,

E Petropolis emerse come un tritone,

Immerso nell'acqua fino alla vita.

Per un attimo sembra che l'"elemento sconfitto" trionfi, che il Fato stesso sia per lui: “Il popolo \ Vede l'ira di Dio e attende l'esecuzione. \ Ahimè! tutto sta morendo…”

La ribellione degli elementi raffigurati da Pushkin aiuta a rivelare l'originalità ideologica e artistica dell'opera. Da un lato, la Neva, l'elemento acqua, fa parte del paesaggio urbano. D'altra parte, la rabbia degli elementi, la sua colorazione mitologica, ricorda al lettore l'idea di San Pietroburgo come una città satanica, non russa, condannata alla distruzione. Un'altra funzione del paesaggio è associata all'immagine di Eugenio, il "piccolo uomo". Il diluvio distrugge gli umili sogni di Eugenio. Si rivelò disastrosa non per il centro cittadino e per i suoi abitanti, ma per i poveri che si stabilivano nelle periferie. Per Eugene, Peter non lo è "sovrano del mezzo mondo" ma solo il colpevole dei disastri che gli sono capitati, quello “…il cui fatidico testamento \ Sotto il mare fu fondata la città…”, che non ha tenuto conto del destino di piccole persone non protette dal disastro.

La realtà circostante si è rivelata ostile all'eroe, è indifeso, ma Eugene si rivela degno non solo di simpatia e condoglianze, ma in un certo momento è ammirato. Quando Eugenio minaccia il "orgoglioso idolo", la sua immagine acquisisce i tratti di un autentico eroismo. In questi momenti, il miserabile, umile abitante di Kolomna, che ha perso la casa, un mendicante vagabondo, vestito di stracci decaduti, rinasce completamente, forti passioni, odio, determinazione disperata, la voglia di vendetta divampano in lui per la prima volta volta.

Tuttavia, il Cavaliere di Bronzo raggiunge il suo obiettivo: Eugenio si rassegna. La seconda ribellione è sconfitta, come la prima. Come dopo la rivolta della Neva, "tutto è tornato al vecchio ordine". Eugenio divenne di nuovo il più insignificante degli insignificanti e in primavera il suo cadavere, come un cadavere

vagabondi, pescatori sepolti su un'isola deserta, "per l'amor di Dio".

UTILIZZA Pushkin "Il cavaliere di bronzo"

Leggi il frammento dato del testo ed esegui le attività B1-B7; C1-C2.

Completa le attività B1-B7. Scrivi la tua risposta sotto forma di una parola, una combinazione di parole o una sequenza di numeri.

Poi, in piazza Petrova,

Dove una nuova casa è sorta in un angolo,

Dove sopra il portico sopraelevato

Con una zampa alzata, come se fosse vivo,

Ci sono due leoni da guardia

Su una bestia di marmo,

Senza cappello, le mani strette a croce,

Seduto immobile, terribilmente pallido

Eugenio. Aveva paura, povero

Non per me stesso. Non ha sentito

Mentre l'onda avida si alzava,

lavandogli le suole,

Come la pioggia ha colpito la sua faccia

Come il vento, che ulula violentemente,

All'improvviso si tolse il cappello.

I suoi occhi disperati

Puntato sul bordo di uno

Erano immobili. Come le montagne

Dalla profondità disturbata

Le onde si alzarono e si arrabbiarono,

Là ululava la tempesta, là si precipitavano

Il relitto... Dio, Dio! là -

Ahimè! vicino alle onde

Vicino alla baia

La recinzione non è verniciata, sì salice

E una casa diroccata: eccoli,

Vedova e figlia, la sua Parasha,

Il suo sogno... O in un sogno

Lo vede? o tutti i nostri

E la vita non è niente, come un sogno vuoto,

La presa in giro del cielo della terra?

E lui, come stregato,

Come incatenato al marmo

Non posso scendere! intorno a lui

Acqua e nient'altro!

E gli ha voltato le spalle

Nell'altezza incrollabile

Sulla Neva perturbata

In piedi con la mano tesa

Idolo su cavallo di bronzo.

IN 1. Specificare il genere dell'opera

IN 2. In quale città si svolgono gli eventi descritti in questa storia?

Risposta: __________________________________

VZ. In The Bronze Horseman , Pushkin ha creato un'immagine artistica generalizzata di Yevgeny come un "piccolo uomo". Quale termine viene usato per chiamare tali immagini?

Risposta: __________________________________

AT 4. Nel frammento di cui sopra, A.S. Pushkin utilizza una tecnica basata sulla ripetizione di suoni consonantici omogenei. Nominalo.

… Come le montagne

Dalla profondità disturbata

Le onde si alzarono e si arrabbiarono,

Là la tempesta era arrabbiata, là si precipitavano

Relitto…

Risposta: __________________________________

ALLE 5. AS Pushkin chiama Pietro I "un idolo su un cavallo di bronzo". Indicare il tropo, che è la sostituzione di un nome proprio con una frase descrittiva "

Risposta: __________________________________

ALLE 6. Denominare i mezzi figurativi ed espressivi del linguaggio, basati sul confronto di oggetti o fenomeni.

… o tutti i nostri

E la vita non è niente come un sogno vuoto,

La presa in giro del cielo della terra?

Risposta: __________________________________

ALLE 7. Il poeta in The Bronze Horseman percepisce il diluvio non solo come un fenomeno naturale, ma anche come un analogo delle tempeste e delle difficoltà della vita. Qual è il nome di un'immagine così simbolica, il cui significato va oltre i limiti del significato oggettivo?

Risposta: __________________________________

Per completare le attività C1 e C2, dai una risposta coerente alla domanda per un importo di 5-10 frasi. Affidati alla posizione dell'autore, se necessario esprimi il tuo punto di vista. Giustifica la tua risposta in base al testo. Eseguendo il compito C2, selezionare per il confronto due opere di autori diversi (in uno degli esempi è lecito fare riferimento all'opera dell'autore proprietario del testo di partenza); indicare i titoli delle opere ei nomi degli autori; giustifica la tua scelta e confronta i lavori con il testo proposto nella direzione di analisi indicata.

Annota le tue risposte in modo chiaro e leggibile, seguendo le regole del discorso.

C1. Che ruolo gioca la descrizione dei vari fenomeni naturali in questo frammento?

(C1. Come è cambiato il destino di Evgenij sotto l'influenza della devastante inondazione?)

C2. In quali opere della letteratura russa sono le forze naturali coinvolte nel destino dei personaggi, come in The Bronze Horseman, e in che modo i loro ruoli sono simili?

Come nella poesia di A.S. "Il cavaliere di bronzo" di Pushkin è il potere dello stato opposto alla tragedia del "piccolo uomo" Evgenij?

Usa citazioni e termini!!!

1. Nell'introduzione, è necessario dire del momento in cui si scrive l'opera, dell'argomento o dei problemi della poesia, nominare il conflitto dell'opera, che è indicato nell'argomento.

2. Nella parte principale del saggio, sveliamo il conflitto principale dell'opera.

- L'immagine maestosa di Pietro nell'introduzione al poema. Glorificazione del potere sovrano della Russia. La necessità storica della fondazione della città.

- La tragedia del "piccolo uomo" Eugenio.

- Uno scontro simbolico di due forze opposte polari: un ometto ordinario e la forza illimitata di uno stato autocratico nelle immagini del Cavaliere di Bronzo e di Eugenio.

Risoluzione del conflitto. La vittoria della forza, ma non della giustizia.

3. In conclusione:

- una risposta specifica alla domanda posta nell'argomento. (Come ...? - Simbolicamente nelle immagini del diluvio come analogo delle tempeste e delle difficoltà della vita. Simbolicamente nelle immagini del Cavaliere di bronzo e del guidato, rassegnato Eugenio.

Senza l'amore per la città, senza l'amore per il paese natale e la sua storia, era impossibile creare un'opera del genere in cui ogni linea respira con giubilo, amore o ammirazione. Tale è A. S. Pushkin.

La poesia descrive l'inondazione più grande e distruttiva nella storia di San Pietroburgo. Lo stesso poeta era a Mikhailovskoye durante l'alluvione e poteva conoscere il devastante disastro solo dalle riviste e dalle lettere dei testimoni di questo disastro. E se ricordiamo che nel 1824 non c'erano macchine fotografiche, figuriamoci videocamere, allora non si può che ammirare l'autenticità e l'accuratezza con cui il poeta descrive gli elementi furiosi.

Iniziò a scrivere la poesia nel 1833, durante il suo soggiorno a Boldino. L'intera poesia è composta da tre parti:

1. Introduzione.
2. Prima parte.
3. La seconda parte.

La composizione del poema si basa su opposizioni:

• Il potere della natura, che significa Dio su tutte le persone - dai re all'ultimo mercante o pescatore.
• Il potere dei re e di altri come loro è sulle piccole persone.

Non va dimenticato che all'età di 34 anni, quando questa poesia veniva scritta, Pushkin si separò dal massimalismo giovanile e la libertà acquisì per lui un significato leggermente diverso dal semplice rovesciamento dell'autocrazia. E sebbene i censori abbiano trovato versi nel poema che minacciano la sicurezza dello stato, non c'è nemmeno un accenno del rovesciamento del potere reale in esso.

L'introduzione è un'ode entusiasta dedicata a San Pietroburgo e al suo creatore -. Usa gli arcaismi insiti nell'ode e le parole sublimi: grandi pensieri, grandine,
paesi di mezzanotte, bellezza e meraviglia, da palude blat, porfido.

Questa parte del poema è una piccola digressione nella storia di San Pietroburgo. COME. Pushkin descrive brevemente la storia della città. Questa poesia contiene parole che sono diventate alate, definendo la politica dell'imperatore Pietro I:

E pensò:
Da qui minacceremo lo svedese,
Qui verrà fondata la città
Al male di un vicino arrogante.
La natura qui è destinata a noi
Taglia una finestra sull'Europa
Stare con piede fermo in riva al mare.
Qui sulle loro nuove onde
Tutte le bandiere verranno a trovarci,
E usciamo all'aperto.

Puskin era interessato Storia russa, e in particolare, la personalità del primo riformatore, le sue trasformazioni, i metodi di governo, l'atteggiamento verso le persone, riflesse nei suoi decreti. Il poeta non ha potuto fare a meno di prestare attenzione al fatto che le riforme statali, anche quelle progressiste che hanno risvegliato la sonnolenta Russia, hanno spezzato il destino della gente comune. Migliaia di persone furono portate alla costruzione della città, che il poeta tanto ammirava, separandole dai loro parenti e amici. Altri morirono sui campi delle guerre svedese e turca.

Nel primo capitolo, la poesia inizia con un'esposizione. In esso, il lettore conosce il personaggio principale del poema: Eugenio, un povero nobile che deve servire per

consegnare a te stesso
E indipendenza e onore;

Lo stile solenne dell'ode è sostituito da una narrativa ordinaria. Eugene torna a casa dal lavoro, completamente stanco, si sdraia sul letto e sogna il futuro. Per la trama del poema, non importa affatto dove serve Eugene, in quale grado e quanti anni ha. Perché è uno dei tanti. Piccolo uomo dalla folla.

Eugene ha una fidanzata e immagina come sposerà una ragazza. Nel tempo appariranno dei figli, poi dei nipoti, che cresceranno e che poi lo seppelliranno. Fuori dalla finestra, il tempo infuriava, la pioggia batteva sui vetri ed Eugenio capì che a causa del tempo tempestoso, non sarebbe arrivato dall'altra parte.

Attraverso le riflessioni e i sogni del protagonista, il poeta mostra che tipo di persona è. Impiegato meschino, un po' invidioso delle persone felici e oziose, imbronciati, bradipi, per i quali la vita è molto più facile! Eugene semplice e onesto sogna una famiglia e una carriera.

La mattina dopo, la Neva traboccò le sue sponde e inondò la città. La descrizione degli elementi è un culto del potere della natura. Il tumulto della natura da una descrizione dell'esposizione notturna si trasforma in una parte determinante della trama, in cui la Neva prende vita e rappresenta una forza minacciosa.

I versi che descrivono il diluvio sono grandiosi. In essi, la Neva è rappresentata da una bestia rianimata che attacca la città. Il poeta la paragona ai ladri che si arrampicano sulle finestre. Per descrivere gli elementi, Pushkin usava degli epiteti: violento, furioso, arrabbiato, ribollente. Le poesie sono sature di verbi: lacerato, non aver vinto, allagato, infuriato, gonfiato, ruggito.

Eugenio stesso, in fuga dal tumulto dell'acqua, salì sul leone del palazzo. Seduto sul re degli animali, si preoccupava per le persone a lui care: Parasha e sua madre, completamente ignare di come l'acqua gli leccasse i piedi.

Non lontano da esso si ergeva il Cavaliere di Bronzo - un famoso monumento all'imperatore Pietro I. Il monumento è incrollabile e nemmeno le onde degli elementi infuriati possono scuoterlo.

In questo episodio, il lettore vede il confronto tra l'incrollabile Cavaliere di Bronzo e l'omino, che può in qualsiasi momento cadere da un leone in un elemento fangoso e ribollente.

"Il quadro del diluvio è stato dipinto da Pushkin con colori che un poeta del secolo scorso, ossessionato dal pensiero della scrittura, sarebbe stato pronto ad acquistare a costo della sua vita poema epico Il diluvio ... Non sai cosa meravigliarti di più, se l'enorme grandiosità della descrizione o la sua semplicità quasi prosaica, che insieme arriva alla più grande poesia ", V. Belinsky ha descritto le immagini del diluvio.

Il secondo capitolo descrive le conseguenze del diluvio e come è andata a finire la vita di Eugenio. Non appena

stufo della distruzione
E stanco di sfacciata violenza,
Neva si tirò indietro

all'interno delle sue rive, Eugenio, preoccupato per il destino della sua amata, trovò un barcaiolo che accettò di traghettarlo dall'altra parte. Qui Pushkin confronta di nuovo il fiume con una banda di cattivi. Il fiume non si è ancora completamente calmato, la barca rimbalza sulle onde, ma questo non infastidisce Evgeny.

Arrivato nella strada dove abitava la sua Parasha, scoprì che né la casa né il cancello erano nello stesso posto. Colpì così profondamente lo sfortunato uomo giovanotto che ha perso la testa. Parasha e sua madre erano le uniche carissimi per lui. Dopo averli persi, ha perso il senso della vita. L'ometto era anche troppo debole per resistere alla disgrazia che gli era capitata.

Non tornò a casa sua e pochi giorni dopo il proprietario affittò il suo appartamento al "povero poeta". Eugenio vagò per la città per giorni e giorni, senza vedere nulla davanti a sé. A volte, per pietà, la gente gli dava un pezzo di pane;

Ma un giorno, passando davanti al Copper Peter, Eugenio lo minacciò con il pugno. E gli parve che l'espressione del volto dell'imperatore cambiasse, e lui stesso udiva dietro di sé il rumore degli zoccoli di un cavaliere al galoppo. Dopo questo evento, Eugenio ha cercato di passare davanti al monumento a testa bassa. Naturalmente, né misticamente né realmente, il cavaliere non si alzò dal suo posto. Con questo episodio, il poeta mostra quanto fosse sconvolta la psiche del suo eroe.

Un bel giorno, il corpo senza vita di Eugenio fu trovato su una piccola isola deserta. Così finì la vita del giovane. Qui finisce la poesia.

In piedi sul balcone, Alessandro il primo ammette amaramente:

"Con l'elemento di Dio
I re non possono essere controllati".

Il cavaliere di bronzo, che personifica lo zar Pietro, si oppone piccolo uomo. Con questo lo stesso Pushkin vuole dimostrare che molte cose sono soggette agli zar. Possono comandare i popoli, far loro costruire una città, influenzare altri paesi. I piccoli non possono sempre organizzare il proprio destino come vogliono. Ma sulle forze della natura, sugli elementi di Dio, né i re né la gente comune hanno potere.

Non potente. Ma a differenza delle piccole persone che vivono in case e scantinati fatiscenti, i re sono meglio protetti. Alessandro I sta sul balcone di un palazzo costruito da piccole persone. Il Cavaliere di Bronzo è incastonato su una pietra, che è stata portata qui anche da normali contadini. Gli zar comandano, ma i piccoli più indifesi muovono la storia e costruiscono città.