Analisi del poema "The Bronze Horseman" di A. S.

Pushkin A.S. Cavaliere di bronzo, 1833 Il metodo è realistico.

Genere - poesia.

Storia della creazione . La poesia "The Bronze Horseman" fu scritta in Boldin nell'autunno del 1833. In quest'opera, Pushkin descrive una delle inondazioni più terribili che si sono verificate nel 1824 e ha portato una terribile distruzione nella città.

Nell'opera "The Bronze Horseman" ci sono due personaggi principali: Pietro I, che è presente nel poema sotto forma di una statua rianimata del Bronze Horseman, e il meschino ufficiale Eugenio. Lo sviluppo del conflitto tra loro determina l'idea principale del lavoro.

Complotto. L'opera si apre con una "Introduzione", in cui sono famosi Pietro il Grande e la sua "creazione" - Pietroburgo. Nella prima parte, il lettore conosce il personaggio principale, un funzionario di nome Eugene. Si sdraia, ma non riesce ad addormentarsi, intrattenuto dai pensieri della sua situazione, che i ponti sono stati rimossi dal fiume in aumento e che questo lo separerà dalla sua amata Parasha, che vive dall'altra parte, per due o tre giorni. Il pensiero di Parasha fa nascere sogni di matrimonio e una vita futura felice e modesta nella cerchia familiare, insieme a una moglie e figli amorevoli e amati. Alla fine, cullato da dolci pensieri, Eugenio si addormenta.

Tuttavia, molto presto il tempo peggiora e l'intera San Pietroburgo è sott'acqua. In questo momento, in piazza Petrovskaya, a cavallo di una statua in marmo di un leone, siede immobile Eugenio. Guarda la sponda opposta della Neva, dove la sua amata e sua madre vivono nella loro povera casa vicinissima all'acqua. Dandogli le spalle, torreggiante al di sopra degli elementi, "l'idolo su un cavallo di bronzo sta con la mano tesa".

Quando l'acqua si calma, Evgeny scopre che Parasha e sua madre sono morte e la loro casa è distrutta, e perde la testa. Quasi un anno dopo, Eugene ricorda vividamente il diluvio. Per caso, finisce al monumento a Pietro il Grande. Evgenij minaccia con rabbia il monumento, ma all'improvviso gli sembra che il volto del formidabile re si stia girando verso di lui, e la rabbia brilla nei suoi occhi, e Evgenij si precipita via, sentendo il pesante rumore degli zoccoli di rame dietro di lui. Per tutta la notte lo sfortunato si precipita per la città e gli sembra che il cavaliere con un pesante passo gli stia galoppando dietro dappertutto.

P problematiche. Uno scontro brutale di necessità storica con il destino della vita privata.

Il problema del potere autocratico e delle persone svantaggiate

"Dove stai galoppando, orgoglioso cavallo, e dove abbasserai gli zoccoli?" - la questione del futuro dello Stato russo.

Diverse le linee tematiche ed emotive: l'apoteosi di Pietro e Pietroburgo, la narrazione drammatica di Eugenio, il lirismo dell'autore.

Intenzione: scontro simbolico di due forze opposte polari - privato piccolo uomo e il potente potere illimitato dello stato autocratico

Eugenio L'immagine di una città splendente, vivace e magnifica è sostituita nella prima parte del poema dall'immagine di un'inondazione terribile e distruttiva, immagini espressive di un elemento furioso su cui una persona non ha potere. L'elemento spazza via ogni cosa sul suo cammino, portando via frammenti di edifici e ponti distrutti, "oggetti di pallida povertà" e persino bare "da un cimitero slavato" in corsi d'acqua. Tra coloro le cui vite furono distrutte dal diluvio c'è Eugenio, delle cui pacifiche cure l'autore parla all'inizio della prima parte del poema. Eugenio è un "uomo comune" (uomo "piccolo"): non ha soldi né ranghi, "serve da qualche parte" e sogna di farsi un "umile e semplice rifugio" per sposare la sua amata ragazza e vivere la vita con suo.

La poesia non indica né il cognome dell'eroe né la sua età, non si dice nulla del passato di Evgenij, del suo aspetto, dei tratti caratteriali. Privando Evgenij delle caratteristiche individuali, l'autore lo trasforma in una persona normale e senza volto dalla folla. Tuttavia, in una situazione estrema e critica, Eugene sembra svegliarsi da un sogno e si toglie la maschera di "insignificanza" e si oppone all '"idolo di rame".

Pietro I Dalla seconda metà degli anni '20 dell'Ottocento, Pushkin cerca una risposta alla domanda: il potere autocratico può essere riformista e misericordioso? A questo proposito, esplora artisticamente la personalità e attività statali"Zar-riformatore" Pietro I.

Il tema di Peter era doloroso e doloroso per Pushkin. Nel corso della sua vita, ha ripetutamente cambiato il suo atteggiamento nei confronti di questa immagine epocale per la storia russa. Ad esempio, nel poema "Poltava" glorifica il re vittorioso. Allo stesso tempo, negli abstract di Pushkin per l'opera "La storia di Pietro I", Pietro appare non solo come un grande statista e zar-operaio, ma anche come un despota autocratico, tiranno.

Lo studio artistico dell'immagine di Pyotr Pushkin continua ne Il cavaliere di bronzo. La poesia "Il cavaliere di bronzo" completa il tema di Pietro I nell'opera di A. S. Pushkin. L'aspetto maestoso dello zar-trasformatore è disegnato nei primissimi, oticamente solenni, versi del poema:

Sulla riva delle onde del deserto

Rimase, pieno di grandi pensieri,

E guardò in lontananza.

L'autore contrappone la monumentale figura del re all'immagine di una natura aspra e selvaggia. Il quadro, contro il quale appare davanti a noi la figura del re, è cupo. Davanti agli occhi di Peter c'è un fiume diffuso che si precipita nel fiume in lontananza; intorno alla foresta, "sconosciuto ai raggi nella nebbia del sole nascosto". Ma lo sguardo del sovrano è fisso sul futuro. La Russia deve stabilirsi sulle rive del Baltico: questo è necessario per la prosperità del paese. La conferma della sua correttezza storica è l'esecuzione di "grandi pensieri". Cento anni dopo, nel momento in cui iniziano gli eventi della trama, la "città di Petrov" divenne la "diva" della "mezzanotte" (settentrionale). Ai cortei si snodano “stendardi della vittoria”, “grandi masse si ammassano lungo le sponde”, le navi “affollano da ogni parte della terra” giungono ai “ricchi porticcioli”.

L'immagine di San Pietroburgo non solo contiene una risposta al piano di Pietro, ma glorifica il potente potere della Russia. Questo è un inno solenne alla sua gloria, bellezza, potere regale. L'impressione è creata con l'aiuto di epiteti elevati ("città" - giovane, magnifica, orgogliosa, snella, ricca, severa, radiosa, irremovibile), rafforzata dall'antitesi con la natura "desertica" ostile all'uomo e con "poveri", miserabile" il suo "figliastro" - omino. Se le capanne dei Chukhoniani "divennero nere ... qua e là", la foresta era "sconosciuta" ai raggi del sole e il sole stesso era nascosto "nella nebbia", allora caratteristica principale Pietroburgo diventa luce. (splendore, fiamma, splendore, cieli dorati, alba).

La natura stessa si sforza di scacciare la notte, i "giorni primaverili" sono arrivati ​​per la Russia; Il significato odico dell'immagine raffigurata è confermato anche dalla quintuplice ripetizione nel discorso dell'autore dell'ammirato "Io amo".

L'atteggiamento dell'autore nei confronti di Pietro il Grande è ambiguo . Da un lato, all'inizio del lavoro, Pushkin pronuncia un inno entusiasta alla creazione di Peter, confessa il suo amore per la "città giovane", prima del cui splendore la "vecchia Mosca svaniva". Peter nella poesia appare come "Idolo su un cavallo di bronzo", come "un potente maestro del destino".

D'altra parte, Pietro l'Autocrate è presentato nel poema non in atti specifici, ma nell'immagine simbolica del Cavaliere di bronzo come personificazione della statualità disumana. Anche in quei versi in cui ammira Pietro e Pietroburgo, si sente già un'intonazione di ansia:

O potente signore del destino!

Non sei così al di sopra dell'abisso,

Ad un'altezza, una briglia di ferro

Ha sollevato la Russia sulle zampe posteriori?

Lo zar appare anche davanti a Eugenio come un "orgoglioso idolo". E a questo idolo si oppone una persona vivente, la cui "fronte" brucia di selvaggia eccitazione, "imbarazzo", "fiamma" si sente nel cuore, l'anima "bolle".

Conflitto . Il conflitto del "Cavaliere di bronzo" consiste nell'urto dell'individuo con l'inevitabile corso della storia, nell'opposizione della volontà collettiva, pubblica (nella persona di Pietro il Grande) e della volontà personale (nella persona di Eugenio ). In che modo Pushkin risolve questo conflitto?

Le opinioni dei critici su da che parte si trova Pushkin erano diverse. Alcuni credevano che il poeta giustificasse il diritto dello stato di disporre della vita di una persona e si schierasse dalla parte di Pietro, poiché comprende la necessità e il beneficio delle sue trasformazioni. Altri considerano il sacrificio di Evgenij ingiustificato e credono che le simpatie dell'autore siano interamente dalla parte del "povero" Evgenij.

La terza versione sembra essere la più convincente: Pushkin, per la prima volta nella letteratura russa, ha mostrato tutta la tragedia e l'insolubilità del conflitto tra lo stato e gli interessi statali e gli interessi del privato.

Pushkin descrive il tragico conflitto di due forze (personalità e potere, uomo e stato), ognuna delle quali ha la sua verità, ma entrambe queste verità sono limitate, incomplete. Pietro ha ragione da sovrano, la storia è alle sue spalle e dalla sua parte. Eugenio ha ragione come persona comune, l'umanità e la compassione cristiana sono dietro di lui e dalla sua parte

La trama del poema è completata, l'eroe è morto, ma il conflitto centrale è rimasto e si è trasferito ai lettori, non risolto, e in realtà stesso, l'antagonismo dei "top" e dei "bottom", il potere autocratico e gli indigenti le persone sono rimaste.

La vittoria simbolica del Cavaliere di Bronzo su Eugenio è una vittoria di forza, ma non di giustizia. La domanda rimane” “Dove stai galoppando, orgoglioso cavallo, e dove abbasserai gli zoccoli?” Questa è una domanda principale espressa metaforicamente per l'autore, la questione del futuro dello stato russo.

(Cerca una risposta) Il problema del popolo e del potere, il tema della misericordia - in "La figlia del capitano". Anche in tempi difficiliè necessario preservare l'onore e la misericordia.

“... I cambiamenti migliori e più duraturi sono quelli che derivano dal miglioramento dei costumi, senza sconvolgimenti violenti”

Le relazioni umane dovrebbero essere costruite sul rispetto e sulla misericordia

Il bene è vivificante

L'immagine dell'elemento naturale nella poesia di A. S. Pushkin "The Bronze Horseman"

The Bronze Horseman è il primo poema urbano della letteratura russa. Il tema della poesia è complesso e sfaccettato. La poesia è una sorta di riflessione del poeta sul destino della Russia, sul suo percorso: europeo, associato alle riforme di Pietro e russo originale. L'atteggiamento nei confronti delle gesta di Pietro e della città da lui fondata è sempre stato ambiguo. La storia della città è stata presentata in vari miti, leggende e profezie. In alcuni miti Pietro veniva presentato come il “padre della Patria”, una divinità che fondò un certo cosmo intelligente, una “città gloriosa”, un “paese amato”, una roccaforte del potere statale e militare. Questi miti hanno avuto origine nella poesia e sono stati ufficialmente incoraggiati. In altri miti, Pietro era la progenie di Satana, l'Anticristo vivente, e San Pietroburgo, da lui fondata, era una città “non russa”, caos satanico, condannata all'inevitabile scomparsa.

Pushkin ha creato immagini sintetiche di Pietro e Pietroburgo. Entrambi i concetti si completano a vicenda. Il mito poetico sulla fondazione della città si sviluppa nell'introduzione, incentrata sulla tradizione letteraria, e il mito sulla sua distruzione, inondazione - nella prima e nella seconda parte del poema.

Due parti della storia raffigurano due ribellioni contro l'autocrazia: la ribellione degli elementi e la ribellione dell'uomo. Nel finale, entrambe queste ribellioni saranno sconfitte: il povero Eugenio, che fino a poco tempo fa aveva minacciato disperatamente il Cavaliere di Bronzo, si riconcilierà, la furiosa Neva tornerà al suo corso.

È interessante nel poema che sia raffigurato il tumulto degli elementi stessi. La Neva, una volta resa schiava, "presa prigioniera" da Pietro, non ha dimenticato la sua "antica inimicizia" e con "vana malizia" insorge contro lo schiavista. L '"elemento sconfitto" sta cercando di schiacciare i suoi ceppi di granito e sta attaccando le "snelle masse di palazzi e torri" sorte per volere dell'autocratico Pietro. La città si trasforma in una fortezza assediata dalla Neva.

Il fiume Neva, su cui giace la città, indignato e violento:

Al mattino sulle sue rive

Folle affollate di persone

Ammirando gli schizzi, le montagne

E schiuma di acque furiose.

Ma dalla forza del vento dalla baia

Neva bloccata

Sono tornato , arrabbiato, veemente,

E inondò le isole.

… Dalla profondità disturbata

le onde si alzarono e si arrabbiarono,

Là ululava la tempesta

C'erano detriti...

La storia del diluvio acquista una colorazione folcloristica-mitologica. La Neva infuriata viene paragonata ora a una "bestia" impazzita, poi a "ladri" che si arrampicano dalle finestre, poi a un "cattivo" che irrompe nel villaggio "con la sua banda feroce". Nella poesia c'è anche una menzione di una divinità fluviale, la violenza degli elementi viene confrontata con essa:

… acqua all'improvviso

Scorreva nelle cantine sotterranee,

Canali versati alle grate,

E Petropolis emerse come un tritone,

Immerso nell'acqua fino alla vita.

Per un attimo sembra che l'"elemento sconfitto" trionfi, che il Fato stesso sia per lui: “Il popolo \ Vede l'ira di Dio e attende l'esecuzione. \ Ahimè! tutto sta morendo…”

La ribellione degli elementi raffigurati da Pushkin aiuta a rivelare l'originalità ideologica e artistica dell'opera. Da un lato, la Neva, l'elemento acqua, fa parte del paesaggio urbano. D'altra parte, la rabbia degli elementi, la sua colorazione mitologica, ricorda al lettore l'idea di San Pietroburgo come una città satanica, non russa, condannata alla distruzione. Un'altra funzione del paesaggio è associata all'immagine di Eugenio, il "piccolo uomo". Il diluvio distrugge gli umili sogni di Eugenio. Si rivelò disastrosa non per il centro cittadino e per i suoi abitanti, ma per i poveri che si stabilivano nelle periferie. Per Eugene, Peter non lo è "sovrano del mezzo mondo" ma solo il colpevole dei disastri che gli sono capitati, quello “…il cui fatidico testamento \ Sotto il mare fu fondata la città…”, che non ha tenuto conto del destino di piccole persone non protette dal disastro.

La realtà circostante si è rivelata ostile all'eroe, è indifeso, ma Eugene si rivela degno non solo di simpatia e condoglianze, ma in un certo momento è ammirato. Quando Eugenio minaccia il "orgoglioso idolo", la sua immagine acquisisce i tratti di un autentico eroismo. In questi momenti, il miserabile, umile abitante di Kolomna, che ha perso la casa, un mendicante vagabondo, vestito di stracci decaduti, rinasce completamente, forti passioni, odio, determinazione disperata, la voglia di vendetta divampano in lui per la prima volta volta.

Tuttavia, il Cavaliere di Bronzo raggiunge il suo obiettivo: Eugenio si rassegna. La seconda ribellione è sconfitta, come la prima. Come dopo la rivolta della Neva, "tutto è tornato al vecchio ordine". Eugenio divenne di nuovo il più insignificante degli insignificanti e in primavera il suo cadavere, come un cadavere

vagabondi, pescatori sepolti su un'isola deserta, "per l'amor di Dio".

UTILIZZA Pushkin "Il cavaliere di bronzo"

Leggi il frammento dato del testo ed esegui le attività B1-B7; C1-C2.

Completa le attività B1-B7. Scrivi la tua risposta sotto forma di una parola, una combinazione di parole o una sequenza di numeri.

Poi, in piazza Petrova,

Dove una nuova casa è sorta in un angolo,

Dove sopra il portico sopraelevato

Con una zampa alzata, come se fosse vivo,

Ci sono due leoni da guardia

Su una bestia di marmo,

Senza cappello, le mani strette a croce,

Seduto immobile, terribilmente pallido

Eugenio. Aveva paura, povero

Non per me stesso. Non ha sentito

Mentre l'onda avida si alzava,

lavandogli le suole,

Come la pioggia ha colpito la sua faccia

Come il vento, che ulula violentemente,

All'improvviso si tolse il cappello.

I suoi occhi disperati

Puntato sul bordo di uno

Erano immobili. Come le montagne

Dalla profondità disturbata

Le onde si alzarono e si arrabbiarono,

Là ululava la tempesta, là si precipitavano

Il relitto... Dio, Dio! là -

Ahimè! vicino alle onde

Vicino alla baia

La recinzione non è verniciata, sì salice

E una casa diroccata: eccoli,

Vedova e figlia, la sua Parasha,

Il suo sogno... O in un sogno

Lo vede? o tutti i nostri

E la vita non è niente, come un sogno vuoto,

La presa in giro del cielo della terra?

E lui, come stregato,

Come incatenato al marmo

Non posso scendere! intorno a lui

Acqua e nient'altro!

E gli ha voltato le spalle

Nell'altezza incrollabile

Sulla Neva perturbata

In piedi con la mano tesa

Idolo su cavallo di bronzo.

IN 1. Specificare il genere dell'opera

IN 2. In quale città si svolgono gli eventi descritti in questa storia?

Risposta: __________________________________

VZ. In The Bronze Horseman , Pushkin ha creato un'immagine artistica generalizzata di Yevgeny come un "piccolo uomo". Quale termine viene usato per chiamare tali immagini?

Risposta: __________________________________

AT 4. Nel frammento di cui sopra, A.S. Pushkin utilizza una tecnica basata sulla ripetizione di suoni consonantici omogenei. Nominalo.

… Come le montagne

Dalla profondità disturbata

Le onde si alzarono e si arrabbiarono,

Là la tempesta era arrabbiata, là si precipitavano

Relitto…

Risposta: __________________________________

ALLE 5. AS Pushkin chiama Pietro I "un idolo su un cavallo di bronzo". Indicare il tropo, che è la sostituzione di un nome proprio con una frase descrittiva "

Risposta: __________________________________

ALLE 6. Denominare i mezzi figurativi ed espressivi del linguaggio, basati sul confronto di oggetti o fenomeni.

… o tutti i nostri

E la vita non è niente come un sogno vuoto,

La presa in giro del cielo della terra?

Risposta: __________________________________

ALLE 7. Il poeta in The Bronze Horseman percepisce il diluvio non solo come un fenomeno naturale, ma anche come un analogo delle tempeste e delle difficoltà della vita. Qual è il nome di un'immagine così simbolica, il cui significato va oltre i limiti del significato oggettivo?

Risposta: __________________________________

Per completare le attività C1 e C2, dai una risposta coerente alla domanda per un importo di 5-10 frasi. Affidati alla posizione dell'autore, se necessario esprimi il tuo punto di vista. Giustifica la tua risposta in base al testo. Eseguendo il compito C2, selezionare per il confronto due opere di autori diversi (in uno degli esempi è lecito fare riferimento all'opera dell'autore proprietario del testo di partenza); indicare i titoli delle opere ei nomi degli autori; giustifica la tua scelta e confronta i lavori con il testo proposto nella direzione di analisi indicata.

Annota le tue risposte in modo chiaro e leggibile, seguendo le regole del discorso.

C1. Che ruolo gioca la descrizione dei vari fenomeni naturali in questo frammento?

(C1. Come è cambiato il destino di Evgenij sotto l'influenza della devastante inondazione?)

C2. In quali opere della letteratura russa sono le forze naturali coinvolte nel destino dei personaggi, come in The Bronze Horseman, e in che modo i loro ruoli sono simili?

Come nella poesia di A.S. "Il cavaliere di bronzo" di Pushkin è il potere dello stato opposto alla tragedia del "piccolo uomo" Evgenij?

Usa citazioni e termini!!!

1. Nell'introduzione, è necessario dire del momento in cui si scrive l'opera, dell'argomento o dei problemi della poesia, nominare il conflitto dell'opera, che è indicato nell'argomento.

2. Nella parte principale del saggio, sveliamo il conflitto principale dell'opera.

- L'immagine maestosa di Pietro nell'introduzione al poema. Glorificazione del potere sovrano della Russia. La necessità storica della fondazione della città.

- La tragedia del "piccolo uomo" Eugenio.

- Uno scontro simbolico di due forze opposte polari: un ometto ordinario e la forza illimitata di uno stato autocratico nelle immagini del Cavaliere di Bronzo e di Eugenio.

Risoluzione del conflitto. La vittoria della forza, ma non della giustizia.

3. In conclusione:

- una risposta specifica alla domanda posta nell'argomento. (Come ...? - Simbolicamente nelle immagini del diluvio come analogo delle tempeste e delle difficoltà della vita. Simbolicamente nelle immagini del Cavaliere di bronzo e del guidato, rassegnato Eugenio.

A. S. Pushkin, come ogni altro scrittore riconosciuto dai lettori, ha investito nelle sue opere i problemi e le domande più acuti dell'epoca, di tutta la vita.

Nella poesia "The Bronze Horseman" Pushkin fa riferimento al passato storico della Russia per trovare in esso una spiegazione degli eventi del presente. Pertanto, l'autore combina compositivamente due periodi nel poema (l'era di Pietro I ei giorni del diluvio del 1824), confronta Eugenio - il "piccolo uomo" - con il potere storico e un destino predeterminato.

Peter I diventa la figura chiave dell'opera lirico-epica e AS Pushkin riflette sulle conseguenze delle sue attività. Così, nell'introduzione, l'autore fa riferimento al passato storico, creando l'immagine di Pietro I come un grande riformatore e saggio autocrate.

Qui nascerà la città...

La natura qui è destinata a noi

Taglia una finestra sull'Europa...

AS Pushkin elogia l'imperatore, riconosce la necessità delle trasformazioni che un tempo ha effettuato, comprese nel poema descrizioni contrastanti della regione e della città che in seguito sorsero in questo sito. “Dall'oscurità delle foreste, dalla palude di blat” sorge un capitello, la cui bellezza dimostra la razionalità delle attività di Pietro I.

O potente signore del destino!

Non sei così al di sopra dell'abisso,

In alto, una briglia di ferro,

La Russia si è alzata sulle zampe posteriori!

Furono le costruzioni della città "sotto il mare" a predire che San Pietroburgo avrebbe spesso subito inondazioni e che le persone che costruirono la futura capitale sarebbero morte.

L'autore rivela la sua idea sull'esempio di un piccolo funzionario Evgeny. La città per l'eroe è presentata in modo diverso da A.S. Pushkin: "bellezza e diva" sono sostituite da periferie povere, case fatiscenti, "oggetti di povera povertà". Creando l'immagine di un "uomo comune", l'autore scrive dell'invisibilità della vita dell'eroe, dei suoi sogni umani più semplici: una casa, una moglie, dei bambini...

Ma le aspirazioni del “piccolo” funzionario si scontrano con le necessità statali del passato. Secondo la trama, il diluvio provoca non solo la morte della sposa di Evgenij, ma anche tutti i suoi sogni. Quindi, sebbene l'azione principale del poema avvenga molto più tardi della morte di Pietro I, quando rimangono solo l'"idolo orgoglioso" e l'"idolo su un cavallo di bronzo", la violenza dell'imperatore ritorna ancora agli abitanti sotto forma di elementi.

Pertanto, secondo l'idea dell'autore, Eugenio incolpa di tutto il Cavaliere di bronzo - un simbolo della grandezza delle azioni di Pietro I. E questa "ribellione" di Eugenio porta alla nascita di un'altra, più terribile: una rivolta popolare. Non è un caso che AS Pushkin confronti gli elementi con una rivolta: è altrettanto incontrollabile, spietato e, soprattutto, predeterminato dalle azioni del primo imperatore.

Pertanto, la poesia "The Bronze Horseman" copre non solo il tempo presente per AS Pushkin, ma anche il passato con il futuro. L'autore nell'opera è riuscito a rivelare le contraddizioni della personalità di Pietro I, a trovare nei suoi affari le basi per tutto ciò che è accaduto, sta accadendo e accadrà nella storia della Russia.

Preparazione efficace all'esame (tutte le materie) -

Per qualche ragione, alcuni credono che l'anno in cui fu scritta la poesia "The Bronze Horseman" sia il 1830. Un'analisi delle informazioni biografiche consente di affermare inequivocabilmente che Pushkin l'ha creata nel 1833. Questa è una delle opere più perfette e sorprendenti di Alexander Sergeevich. L'autore in questa poesia ha mostrato in modo convincente tutta l'incoerenza e la complessità dell'era critica storia nazionale. Va sottolineato che la poesia è posto speciale nell'opera di Aleksandr Sergeevich. Il poeta in esso ha cercato di risolvere il problema del rapporto tra lo stato e l'individuo, che è sempre attuale. Questo argomento è sempre stato al centro della ricerca spirituale dell'autore.

Caratteristiche del genere

Secondo una tradizione che si è sviluppata per lungo tempo, una poesia è un'opera che ha un carattere lirico o narrativo. Se inizialmente era piuttosto una creazione storica, da qualche tempo le poesie hanno iniziato ad acquisire una colorazione sempre più romantica. Era dovuto ad una tradizione popolare nel medioevo. Anche più tardi, le questioni morali-filosofiche e personali vengono alla ribalta. Gli aspetti lirico-drammatici iniziano a intensificarsi. Allo stesso tempo, i personaggi centrali o un personaggio (questo è tipico per il lavoro degli scrittori romantici) sono disegnati nel poema come personalità indipendenti. Smettono di essere strappati dall'autore al flusso storico. Ora queste non sono solo cifre vaghe, come prima.

L'immagine di un piccolo uomo nella letteratura russa

L'omino nella letteratura russa è uno dei temi trasversali. A lei si rivolsero molti scrittori e poeti del XIX secolo. AS Pushkin è stato uno dei primi a toccarla nella sua storia "The Stationmaster". Gogol, Cechov, Dostoevskij e molti altri hanno continuato questo tema.

Qual è l'immagine dell'omino nella letteratura russa? Questa persona è piccola in termini sociali. Si trova a uno dei livelli più bassi della gerarchia sociale. Inoltre, il mondo delle sue pretese e della sua vita spirituale è estremamente povero, angusto, pieno di molti divieti. Non esistono problemi filosofici e storici per questo eroe. È nel mondo chiuso e angusto dei suoi interessi vitali.

Eugenio è una persona piccola

Considera ora l'immagine di un ometto nella poesia "The Bronze Horseman". Eugenio, il suo eroe, è un prodotto del cosiddetto periodo di San Pietroburgo della storia russa. Può essere definito un ometto, poiché il senso della vita di Evgenij è quello di ottenere il benessere borghese: famiglia, buon posto, Case. L'esistenza di questo eroe è limitata alle preoccupazioni familiari. È caratterizzato dall'innocenza nei confronti del suo passato, poiché non brama né l'antichità dimenticata né i parenti defunti. Queste caratteristiche di Eugene sono inaccettabili per Pushkin. È grazie a loro che questo personaggio è l'immagine di un piccolo uomo nella poesia "The Bronze Horseman". Alexander Sergeevich deliberatamente non dà descrizione dettagliata questo eroe. Non ha nemmeno un cognome, il che suggerisce che qualsiasi altra persona possa essere messa al suo posto. La figura di Eugenio rifletteva il destino di molte di queste persone, la cui vita cadde nel periodo storico di San Pietroburgo. Tuttavia, l'immagine di un piccolo uomo nella poesia "The Bronze Horseman" non è statica, si trasforma nel corso della storia. Ne parleremo di seguito.

Veduta di Pietro ed Eugenio

Eugenio nella scena del diluvio siede con le mani giunte a croce (che sembra essere un parallelo con Napoleone), ma senza cappello. Dietro di lui c'è il Cavaliere di Bronzo. Queste due figure stanno guardando nella stessa direzione. Tuttavia, il punto di vista di Peter è diverso da quello di Eugenio. Con il re, è diretto nelle profondità dei secoli. A Peter non interessa il destino della gente comune, poiché risolve principalmente problemi storici. Eugenio, che rappresenta l'immagine di un piccolo uomo nella poesia "The Bronze Horseman", guarda la casa della sua amata.

La principale differenza tra Peter ed Eugene

La seguente differenza principale può essere identificata confrontando il bronzo Pietro con questo eroe. L'immagine di Eugene nella poesia di AS Pushkin "The Bronze Horseman" è caratterizzata dal fatto che questo personaggio ha un cuore e un'anima, ha la capacità di sentire, sa come preoccuparsi del destino della persona che ama. Può essere chiamato l'antipode di Pietro, questo idolo su un cavallo di bronzo. Eugenio è in grado di soffrire, sognare, addolorarsi. Cioè, nonostante Peter rifletta sul destino dell'intero stato, cioè è preoccupato per il miglioramento della vita di tutte le persone, in senso astratto (compreso Eugenio, che dovrebbe diventare residente a San Pietroburgo in futuro), agli occhi del lettore, Eugenio, e non il re, diventa più attraente. È Lui che risveglia in noi una partecipazione viva.

Inonda il destino di Eugenio

Per Yevgeny, l'alluvione avvenuta a San Pietroburgo si trasforma in una tragedia. Fa di questa persona anonima un vero eroe. Yevgeny Questo, ovviamente, lo avvicina ai personaggi delle opere romantiche, poiché la follia: il popolare Yevgeny vaga per le strade di una città a lui ostile, ma il rumore ribelle dei venti e della Neva si sente nelle sue orecchie. È questo rumore, insieme al rumore nella sua stessa anima, che risveglia in Yevgeny quello che era il segno principale di una persona per Pushkin: la memoria. L'eroe conduce a Piazza del Senato il ricordo del diluvio. Qui incontra per la seconda volta il bronzo Peter. Pushkin ha descritto splendidamente quale momento tragicamente bello sia stato nella vita di un umile povero funzionario. I suoi pensieri si sono improvvisamente chiariti. L'eroe capì qual era la causa sia delle sue stesse disgrazie che di tutti i problemi della città. Eugenio riconobbe il loro colpevole, l'uomo per la cui fatidica volontà fu fondata la città. L'odio per questo sovrano del semi-mondo nacque improvvisamente in lui. Eugenio voleva appassionatamente vendicarsi di lui. L'eroe è in rivolta. Minaccia Peter, avvicinandosi a lui: "Già tu!" Spendiamo breve analisi scene di ribellione nella poesia "The Bronze Horseman", che ci permetterà di scoprire nuove caratteristiche nell'immagine di Eugene.

Protesta

L'inevitabilità e la naturalezza della protesta nasce dall'evoluzione spirituale dell'eroe. La sua trasformazione è mostrata artisticamente in modo convincente dall'autore. La protesta porta Evgenij a una nuova vita, tragica, alta, piena di inevitabili morte imminente. Minaccia il re con una futura punizione. L'autocrate è terrorizzato da questa minaccia, perché è consapevole del grande potere nascosto in questo piccolo uomo, un manifestante, una ribellione.

In quel momento, quando Eugene inizia improvvisamente a vedere chiaramente, si trasforma in un Uomo nel suo legame con la famiglia. Va notato che in questo passaggio l'eroe non è mai nominato per nome. Questo lo rende un po' senza volto, uno dei tanti. Pushkin descrive il confronto tra il formidabile zar che personifica il potere autocratico e l'Uomo che è dotato di memoria e ha un cuore. La promessa di punizione e una minaccia diretta si sentono nei sussurri dell'eroe che ha visto la luce. Per loro, la statua rianimata, "accesa" dalla rabbia, punisce questo "povero pazzo".

Follia Eugenio

È chiaro al lettore che la protesta di Evgenij è una sola, inoltre, la pronuncia sottovoce. Tuttavia, l'eroe deve essere punito. È anche simbolico che Eugenio sia definito un pazzo. Secondo Pushkin, la follia è una disputa impari. Dal punto di vista del buon senso, l'azione di una persona contro un potente potere statale- la vera follia. Ma è "santa", perché l'umiltà silenziosa porta la morte.

"The Bronze Horseman" è un poema filosofico e sociale. Pushkin mostra che solo una protesta può salvare una persona da una caduta morale nelle condizioni di violenza in corso. Alexander Sergeevich sottolinea che la resistenza, il tentativo di indignarsi, di dare voce sarà sempre la migliore via d'uscita della rassegnazione a un destino crudele.

ARGOMENTO:

Poesia "Il cavaliere di bronzo". Storia di Pietroburgo.

Obbiettivo:

Comprensione dell'originalità ideologica e artistica del poema.

Per rivelare il confronto tra il Cavaliere di Bronzo ed Eugenio nel poema;

Sviluppare le capacità di lavoro analitico con un testo letterario,

la capacità di analizzare i pensieri e i sentimenti non solo dell'autore dell'opera, ma anche dei suoi;

Mostra agli studenti il ​​valore duraturo della poesia e l'interesse di AS Pushkin per il passato storico della Russia

La poesia "The Bronze Horseman" è stata scritta in ottobre 1833 in Boldino, ma non ha potuto essere immediatamente pubblicato per motivi di censura. Fu pubblicato solo un anno dopo la morte del poeta V. A. Zhukovsky con alcune correzioni. Fu pubblicato integralmente da P. V. Annenkov nel 1857.

In questo lavoro, il genere di cui Pushkin definì Storia di Pietroburgo , la comprensione continua personalità di Pietro I come sovrano e persona, il suo ruolo nella formazione e nello sviluppo della Russia. Non è un caso che Pushkin si riferisca all'immagine di Peter, che nella sua interpretazione diventa una specie di un simbolo di potere ostinato e autocratico. Contro ogni previsione, Peter costruisce Pietroburgo sulle paludi per farlo "da qui a minacciare lo svedese". Questo atto appare nel poema come la più alta manifestazione della volontà autocratica del sovrano, che ha "sollevato" tutta la Russia.

L'appello al tema di Pietro I, la città da lui creata, che è diventata una "finestra sull'Europa", è avvenuto sullo sfondo di accese discussioni sulle modalità di sviluppo del Paese. Avversari delle attività dell'imperatore, le sue riforme credevano che costruendo nuova città, che ha svolto un ruolo decisivo nell'accelerare l'europeizzazione della Russia, rafforzandone il potere politico e militare, Peter non ha tenuto conto delle condizioni naturali e naturali dell'area su cui è stata costruita Pietroburgo. A tale condizioni naturali attribuito palude, così come la propensione della Neva alle inondazioni. Pietroburgo si opponeva alla capitale Mosca, che non era stata creata dalla volontà e dal progetto di una persona, anche se dotata di grande potere, ma dalla Divina Provvidenza. L'alluvione che si verificò a San Pietroburgo all'inizio degli anni '20 dell'Ottocento e causò gravi perdite di vite umane fu considerata la vendetta del naturale forze elementari per la violenza. Quello era un punto di vista.

Composizione della poesia . La poesia solleva una serie di problemi filosofici, sociali e morali. La loro decisione è soggetta a una chiara composizione. In due parti principali, la principale conflitto di poesie: elementi naturali, potere statale e interessi di un individuo. Le immagini del disastro di San Pietroburgo vengono trasmesse in modo dinamico, visibile.

Pushkin ama Pietroburgo, ne ammira le bellezze e il genio degli architetti, ma nondimeno Il castigo di Dio grava sulla città da secoli per quell'autocrazia primordiale, che fu espressa da Pietro nella fondazione della città su un luogo inadatto a questo. E le inondazioni sono solo una punizione, una sorta di “maledizione” che grava sugli abitanti della capitale, un richiamo agli abitanti di Babilonia del crimine che un tempo hanno commesso contro Dio.

Complotto la parte principale della poesia è costruita attorno al destino di una persona ordinaria e ordinaria: Eugenio e la sua sposa Parasha, le cui speranze per un semplice felicità familiare crollo a causa di una calamità naturale.

Conflitto La poesia raggiunge il suo culmine nella scena della collisione del folle Evgenij, che ha perso la cosa più preziosa della sua vita, con il monumento al creatore di San Pietroburgo: il Cavaliere di bronzo. È lui, il “miracoloso costruttore”, come definisce con maliziosa ironia “un idolo su un cavallo di bronzo”, che Eugenio considera il colpevole della sua disgrazia.

L'immagine di Eugenio è l'immagine di quello stesso “uomo della folla” che non è ancora pronto ad accettare la libertà, che non l'ha subita nel suo cuore, cioè l'immagine di un comune laico. Il "Cavaliere di bronzo" è una parte dell'anima di una persona, il suo "secondo sé", che non scompare da solo. Nelle parole di Cechov, una persona deve ogni giorno "spremere fuori di sé uno schiavo goccia a goccia", svolgere un instancabile lavoro spirituale (confronta con l'idea sviluppata da Gogol in The Overcoat, che che l'uomo è stato creato per uno scopo elevato e non può vivere un sogno sull'acquisizione di un soprabito, solo in questo caso merita l'alto nome Uomo). Sono queste idee che sarebbero state successivamente incarnate nell'opera di Dostoevskij, che "dall'interno" descriverà la ribellione del "piccolo uomo" - l'infruttuosa ribellione dei "poveri di spirito".

Idea : « Con l'elemento di Dio, i re non possono co-governare ". Il potere sopprime la personalità di un individuo, i suoi interessi, ma non è in grado di resistere agli elementi e proteggersi da essi. Gli elementi ribelli riportarono parte della città - la "piccola isola" - al suo stato originario. L'elemento naturale è terribile ed è in grado di vendicare la sua sconfitta non solo al vincitore, ma anche ai suoi discendenti. Le vittime della ribelle Neva furono i cittadini, soprattutto i poveri abitanti delle isole.

DOMANDE PER AUTOCONTROLLO .

La posizione dell'autore nella poesia "The Bronze Horseman" ha causato varie interpretazioni nella critica e nella letteratura. Alcuni, riferendosi a V. G. Belinsky, credevano che A. S. Pushkin, a immagine di Pietro I, giustificasse il tragico diritto dello stato di disporre della vita privata di una persona (B. M. Engelhardt, G. A. Gukovsky, JI. P. Grossman). Altri (V. Ya. Bryusov, A. V. Makedonov, M. P. Eremin e altri), trovando un concetto umanistico nella poesia, credono che il poeta sia completamente dalla parte del povero Eugenio. E infine, S. M. Bondi, E. A. Maimin vedono in The Bronze Horseman "la tragica insolubilità del conflitto", secondo cui A. S. Pushkin presenta la storia stessa per fare una scelta tra le "verità" del Cavaliere e di Evgenij. Quale di queste interpretazioni preferisci e perché? Determina il tuo punto di vista sulla posizione dell'autore.

La poesia di AS Pushkin "The Bronze Horseman" combinava questioni storiche e sociali. Questa è la riflessione dell'autore su Pietro il Grande come riformatore, una raccolta di diverse opinioni e valutazioni sulle sue azioni. Questa poesia è uno dei suoi scritti perfetti che hanno un significato filosofico. Offriamo una breve analisi della poesia per la revisione, il materiale può essere utilizzato per lavorare nelle lezioni di letteratura nel grado 7.

Breve analisi

Anno di scrittura– 1833

Storia della creazione- Durante il suo "autunno d'oro", quando Pushkin fu costretto a rimanere nella tenuta Boldin, il poeta ebbe un'impennata creativa. In quel periodo "d'oro", l'autore realizzò molte opere brillanti che fecero una grande impressione sia di pubblico che di critica. Una di queste opere del periodo Boldino era il poema "Il cavaliere di bronzo".

Argomento- Il regno di Pietro il Grande, l'atteggiamento della società nei confronti delle sue riforme - il tema principale di "The Bronze Horseman"

Composizione– La composizione consiste in un'ampia introduzione, può essere considerata come una poesia separata, e due parti, in cui in questione sul personaggio principale, la devastante alluvione del 1824, e sull'incontro dell'eroe con il Cavaliere di Bronzo.

genere- Il genere di "The Bronze Horseman" è una poesia.

Direzione - poema storico descrivere eventi reali, direzione- realismo.

Storia della creazione

All'inizio della storia della creazione del poema, lo scrittore era nella tenuta Boldin. Ha pensato molto alla storia dello stato russo, ai suoi governanti e al potere autocratico. A quel tempo, la società era divisa in due tipi di persone: alcuni sostenevano pienamente la politica di Pietro il Grande, lo trattavano con adorazione e l'altro tipo di persone trovava nel grande imperatore somiglianze con spirito maligno, lo considerava un demonio e lo trattava di conseguenza.

Lo scrittore ascoltò diverse opinioni sul regno di Pietro, il risultato delle sue riflessioni e la raccolta di varie informazioni fu la poesia "Il cavaliere di bronzo", che completò il suo periodo d'oro della creatività di Boldino, l'anno in cui scrisse la poesia è il 1833.

Argomento

In The Bronze Horseman, l'analisi dell'opera mostra uno dei temi principali- potere e una piccola persona. L'autore riflette sul governo dello stato, sulla collisione di un piccolo uomo con un enorme colosso.

Me stessa il significato del nome- "The Bronze Horseman" - contiene l'idea principale opera poetica. Il monumento a Pietro è in bronzo, ma l'autore ha preferito un altro epiteto, più pesante e cupo. Quindi, attraverso espressivo mezzi artistici, il poeta descrive una potente macchina statale, per la quale i problemi dei piccoli che soffrono del potere del governo autocratico sono indifferenti.

In questa poesia, conflitto tra l'omino e le autorità non ha la sua continuazione, una persona è così piccola per lo stato, quando "la foresta viene abbattuta - le patatine volano".

In diversi modi si può giudicare il ruolo di una persona nel destino dello stato. Nella sua introduzione al poema, l'autore caratterizza Pietro il Grande come un uomo di straordinaria intelligenza, lungimirante e deciso. Essendo al potere, Peter guardava lontano, pensava al futuro della Russia, al suo potere e alla sua invincibilità. Le azioni di Pietro il Grande possono essere giudicate in diversi modi, accusandolo di dispotismo e tirannia nei confronti della gente comune. È impossibile giustificare le azioni di un sovrano che ha costruito il potere sulle ossa delle persone.

Composizione

L'idea geniale di Pushkin nelle caratteristiche della composizione del poema serve come prova dell'abilità creativa del poeta. Una grande introduzione dedicata a Pietro il Grande e alla città da lui costruita può essere letta come un'opera indipendente.

Il linguaggio della poesia ha assorbito tutto originalità di genere sottolineando l'atteggiamento dell'autore nei confronti degli eventi che descrive. Nella descrizione di Pietro e Pietroburgo, il linguaggio è pretenzioso, maestoso, completamente in armonia con l'aspetto dell'imperatore, grande e potente.

Una lingua completamente diversa è la storia di un semplice Eugenio. Il discorso narrativo sull'eroe è nella solita lingua, riflette l'essenza del "piccolo uomo".

Il più grande genio di Pushkin è chiaramente visibile in questa poesia, è tutto scritto in un metro, ma dentro luoghi differenti funziona suono completamente diverso. Anche le due parti del poema che seguono l'introduzione possono essere considerate un'opera separata. Queste parti parlano persona ordinaria che ha perso la sua ragazza in un'alluvione.

Eugenio incolpa il monumento a Pietro per questo, implicando in esso l'imperatore stesso, l'autocrate. Una persona che sogna la semplice felicità umana ha perso il significato della vita, avendo perso la cosa più preziosa: ha perso la sua amata ragazza, il suo futuro. A Evgeny sembra che il Cavaliere di Bronzo lo stia inseguendo. Eugenio capisce che l'autocrate è crudele e spietato. Schiacciato dal dolore, il giovane impazzisce, e poi muore, lasciato senza il senso della vita.

Si può concludere che in questo modo l'autore continua il tema del "piccolo uomo", sviluppato in quel momento nella letteratura russa. Con ciò dimostra quanto sia dispotico il governo nei confronti della gente comune.

personaggi principali

genere

L'opera "The Bronze Horseman" appartiene al genere di una poesia poetica con una direzione realistica.

La poesia è su larga scala nel suo profondo contenuto, include questioni sia storiche che filosofiche. Non c'è epilogo nella poesia e le contraddizioni tra l'omino e l'intero stato rimangono aperte.