Vzhod gori nova zarja (Metafora). Puškinove lekcije: Opis bitke pri Poltavi

Maksim KALAŠNIKOV

VZHOD ŽARI ZORA NOVEGA
Nove perspektive svetovne krize. Ali revolucija v Ruski federaciji in vojna z Iranom koristita Zahodu?

V ozadju politične krize v Ruski federaciji smo nekako pozabili, da se v svetu razvija kriza kapitalizma. Globalni pretresi. In nemogoče je obravnavati politično krizo v naši državi, ne da bi upoštevali možnosti svetovne krize pretresov, je nerazumno. Čas je, da se spomnimo veličastne stalinistične tradicije, ko se je poročilo na partijskem kongresu začelo z analizo mednarodnih razmer. Kajti neumno je misliti, da živimo na izoliranem otoku.
Kratek zaključek: Zahod bo moral iti v uničenje zahodna država univerzalna socialna varnost – prek mehanizma pospešene inflacije dolarja in evra. Toda najbolj priročno je to storiti v ozadju svetovnega kaosa in pod pretvezo. Poleg krvi in prepirov naprej Arabski vzhod, bi lahko šlo za dolgotrajno vojno z Iranom in razpad Ruske federacije. Najboljši način za to je ustvariti novo "demokratično revolucijo" v Ruski federaciji.

NI DRUGEGA IZHODA
Tako Američani kot Evropejci zdaj nimajo druge izbire, kot da uničijo socialno državo. Razbremeniti moramo ogromno socialno breme za naša gospodarstva – zmanjšati stroške dela. To pomeni, da bi zmanjšali dohodek navadnih zahodnjakov, v idealnem primeru pa bi to končali dragi sistemi pokojninsko in socialno zavarovanje. Tako bi se ta industrija začela vračati s Kitajske na Zahod, tako da »Amerika postane nova Indija«. Slikovito rečeno, zahodno ljudstvo je treba vrniti v devetnajsto stoletje. To bo zmanjšalo davke na podjetja in zaustavilo rast javnega dolga.
Kako to doseči? Neposredno odvzeti družbene koristi dvajsetega stoletja Zahodni narodi nemogoče je: na volitvah bodo pripeljali vsakega politika ali stranko, ki to obljublja. Ali pa se bodo uprli in šli na ulice. Se pravi, neposredno za demontažo socialna država ne pojdi. Poskusi, da bi storili enako v Italiji, Grčiji in Španiji (zapomnite si naše besede!) bodo naleteli na grožnjo državljanske vojne.
Torej obstaja še en način: devalvacija. Huda inflacija, ki bo razvrednotila javni dolg, znižala realne plače zaposlenih, spremenila v nič njihova socialna jamstva in izplačila pokojnin. Nemogoče je razvrednotiti evro (ali dolar) ločeno: trgovina EU in ZDA je 80 % medsebojno usmerjena. Zato bosta morali obe svetovni valuti deprecirati, kar bo hkrati povzročilo revalorizacijo juana in povečanje proizvodnih stroškov na Kitajskem. (Tako pravi moj prijatelj, ekonomist Aleksander Veličenkov). Zaradi tega je mogoče povzročiti močno zvišanje svetovnih cen ogljikovodikov in na tihem - pustiti tiskarski stroj preplavljajo svoja gospodarstva z izdanim denarjem. Hkrati je mogoče dati natisnjene evre (dolarje) evropskim in ameriškim bankam, da odkupijo državne dolžniške vrednostne papirje zahodnih držav. In dali bi jih na polico, potem ne bi terjali obresti in poplačila dolgov nasploh.
Toda kako prekiniti devalvacijo? Kako napihniti cene nafte - in hkrati zagnati tiskarno (v Ameriki in EU hkrati) s polno zmogljivostjo?
Spet potrebujete kritje, utemeljitev in dimno zaveso v enem. Iran in Ruska federacija. In hkrati.

VOJNA IN REVOLUCIJA
Da bi dosegli učinek, ni dovolj prodajati Egipt, uničiti Sirijo in povzročiti razpadajočo državljansko vojno v Libiji. Na mestu nekdanjega Iraka in arabsko-izraelskega konflikta ni dovolj kaosa. Ne, potrebno je več.
Še enkrat pravim: v tej situaciji vladajočimi krogi Za ZDA in EU je izjemno koristno, da s predstavitvijo Irana kot agresorja začneta čim več dolga vojna proti IRI. V obliki zračne kampanje za uničenje iranske infrastrukture in dolgih operacij za zavzetje naftonosne province Khuzestan (ali za poraz iranskega naftnega in plinskega kompleksa v njej). Tako da bi pod okriljem dolge kampanje cena nafte presegla oblake, vojaška histerija pa bi Zahodu omogočila, da izvede operacijo Devalvacija doma. Zato ni zaman, da se razmere okoli Irana segrevajo ravno v trenutku, ko je jasno, da je EU zašla v popolno ekonomsko-dolžniško slepo, ZDA pa v nevarno gospodarsko nazadovanje. Ko je jasna popolna nezmožnost zahodnih elit, da rešijo problem izhoda iz Velike depresije-2. Vojna z Iranom tukaj postane ogromen sled.
Ampak mislim, da obstaja rezervna (ali dopolnilna) možnost. To je nova "demokratična revolucija" v Ruski federaciji z njenim kasnejšim propadom. Tudi to bo zahodno javnost še dolgo okupiralo, hkrati pa bo napihovalo cene nafte in zahtevalo obsežne Natove vojaške operacije. Seveda je možna tudi mehka možnost: konfederalizacija Ruske federacije - preoblikovanje v grozd praktično neodvisnih regij (ideal nekaterih "ruskih" narodnih demokratov in prozahodnih liberalcev). Poleg tega vsaka regija prejme pravico do razpolaganja s svojimi podzemlji, neposredno (brez Moskve) povabijo zahodna rudarska podjetja na svoje mesto pod pogoji PSA. Zahod zagotavlja svojo energetsko bazo v ozadju nominalno naraščajočih svetovnih cen ogljikovodikov.
Na mestu zahodnih strategov bi razvil tudi različico neoliberalne revolucije v Ruski federaciji (nova 1917/1991), poleg tega z načrtovanjem hitrega izkrcanja Natovih čet v Sibiriji. Torej, da bi Kitajski dali le Primorje in del Transbaikalije, ne pa Kitajcem spustili v nafto in plin vzhodne Sibirije (scenarij iz filma "Medved in zmaj" Toma Clancyja). Razviti takšno operacijo ni fantazija.
Očitno zato Američani zdaj skrbno segrevajo revolucijo v Ruski federaciji, podpirajo ravno liberalce in jim pomagajo osedlati množični protest. In razlog je preprost: za Ruse je bolje, da imajo revolucijo in kaos kot državljanske vojne z ZDA in Evropo. In če je v kombinaciji z iransko vojno, potem je na splošno super. Pod krinko takšne globalne superkrize se na Zahodu lahko izvajajo takšne šokantne spremembe, o katerih danes ne moremo niti sanjati. Samo en razpad Ruske federacije bo vodil v svetovno krizo. Hkrati je Ruska federacija izjemno ranljiva: Putinova moč, ki je do njegovih ušes, povzroča množične demonstracije nezadovoljnih. Zakaj ne bi sedanje Ruske federacije spremenili v podobo carska Rusija začetek leta 1917, Putin pa v neo-Nikolaja II.? Še toliko bolj od takrat govorimo ne o poštenih volitvah (to je samo izgovor), ampak o razpletu državnega udara tipa "brez krvi", ko bi oblast morali prevzeti liberalci, ki jih 95% prebivalcev Ruske federacije sovraži. Kakšni liberalci bodo ustvarili popoln analog začasne vlade in v nekaj mesecih pripeljali državo do popolnega ven.
Ali ni novega Hitlerja, ki bi Zahodu pomagal prikriti bankrot svojih »elit« in mu pomagal pri izhodu iz krize skozi še eno »bitko demokracije s Satanom«? Ni problema. Novo svetovna vojna povsem mogoče se je skriti v dveh planetarnih izrednih razmerah - iranskem in ruskem.
Zdi se mi, da je logika tega, kar se danes dogaja, ravno takšna.

Vzhod gori nova zora (Metafora)

Se vam zdijo te besede čudne? Zakaj A. S. Puškin prikazuje sončni vzhod kot ogenj? Beseda litžreba svetle barve nebo, osvetljeno z žarki vzhajajoče sonce. Ta slika temelji na podobnosti barve zore in ognja; nebo je barve plamena. Takšen prenos imena z enega predmeta na drugega na podlagi njihove podobnosti se imenuje metafora (iz grška beseda metafora- "prenos"). V pesmi A. S. Puškina "Poltava" ta metafora dobi poseben simbolni pomen: rdeča zarja se dojema kot znamenje krvave bitke.

Besedni umetniki radi uporabljajo metafore, njihova uporaba daje govoru posebno ekspresivnost, čustvenost.

Metaforizacija lahko temelji na podobnosti najrazličnejših lastnosti predmetov: njihove barve, oblike, volumna, namena itd. Metafore, zgrajene na podlagi podobnosti barvnih predmetov, se še posebej pogosto uporabljajo pri opisovanju narave: gozdovi, odeti v škrlatno in zlato(A. S. Puškin); V dimnih oblakih vijolična vrtnica, odsev jantarja(A. A. Fet). Podobnost oblike predmetov je bila osnova za takšne metafore: S. Jesenin je imenoval brezove veje svilene pletenice, in občudoval zimsko obleko drevesa, je zapisal: Na puhastih vejah s snežno obrobo so cvetele resice belega roba.

Pogosto je v metafori kombinirana bližina v barvi in obliki primerjanih predmetov. Tako je pel A. S. Puškin pesniške solze in srebrni prah vodnjak palače Bakhchisaray, F. I. Tyutchev - ^ dežni biseri po spomladanskem neurju. Podobnost v namenu primerjanih predmetov se odraža v takšni podobi iz " Bronasti jezdec»: Narava tukaj nam je usojeno, da odpremo okno v Evropo(A.S. Puškin).

Skupne značilnosti v naravi dejanja, stanja ustvarjajo velike možnosti za metaforizacijo glagolov. Na primer: Vihar pokrije nebo s temo, zvija snežne vihre; kot zverzajokala bo potemjokati kot otrok (A. S. Puškin).

Podobnost v časovnem zaporedju pojavov odpira pot do takšne metaforizacije: Zdaj sem postal bolj skop v željah, mojem življenju, ali sem sanjal o tebi? Kot da sem pomlad, ki odmeva zgodajjahal rožnatega konja. Ali tudi od S. Yesenina: Sveča gori z zlatim plamenom telesnega voska in lesena ura lunecrkni moja dvanajsta ura.

Ni vedno mogoče jasno opredeliti, kakšna je podobnost, na kateri temelji metafora. To je razloženo z dejstvom, da se predmeti, pojavi, dejanja lahko približajo drug drugemu ne le na podlagi zunanje podobnosti, temveč tudi na podlagi skupnega vtisa, ki ga ustvarjajo. Takšna je na primer metaforična uporaba glagola v odlomku iz Zlate vrtnice K. Paustovskega: Pisatelj je pogosto presenečen, ko se nenadoma zgodi kakšen dolgo in popolnoma pozabljen dogodek ali kakšna podrobnostcvetijo v spomin ravno takrat, ko so potrebni za delo. Rože cvetijo in navdušujejo človeka s svojo lepoto; enako veselje umetniku prinaša detajl, ki je prišel na misel v času, nujen za ustvarjalnost.

Tudi Aristotel je opozoril, da »sestaviti dobre metafore pomeni opaziti podobnosti«. Pazljivo oko umetnika besede najde skupne značilnosti v večini različni predmeti. Nepričakovanost tovrstnih primerjav daje metafori posebno ekspresivnost. Torej je umetniška moč metafor, bi lahko rekli, neposredno odvisna od njihove svežine, novosti.

Nekatere metafore se pogosto ponavljajo v govoru: Noč se je tiho spustila na zemljo; Zima je vse zavila v belo tančico in tako naprej. široka uporaba, takšne metafore zbledijo, njihov figurativni pomen se izbriše. Niso vse metafore slogovno enakovredne, vsaka metafora ne igra umetniške vloge v govoru.

Ko si je človek domislil ime za ukrivljeno cev - koleno, tudi on je uporabil metaforo. Toda nov pomen besede, ki je nastal v tem primeru, ni dobil estetske funkcije, namen prenosa imena tukaj je izključno praktičen: poimenovati predmet. Za to se uporabljajo metafore, v katerih ni umetniške podobe. V jeziku je veliko takšnih ("suhih") metafor: peteršiljev rep, grozdni brki, ladijski premik, zrklo, iglice iglavcev, noge mize. Novi pomeni besed, ki so se razvili kot posledica takšne metaforizacije, so v jeziku fiksirani in podani razlagalni slovarji. Vendar pa "suhe" metafore ne pritegnejo pozornosti umetnikov besede, saj delujejo kot običajna imena predmetov, znakov, pojavov.

Posebno zanimive so podrobne metafore. Pojavijo se, ko ena metafora za seboj prinese nove, z njo povezane po pomenu. Na primer: Zlati gaj me je odgovarjal z vedrim brezovim jezikom. metafora odvrnil"vleče" metafore zlati in brezov jezik; listi sprva porumenijo zlato, in potem padejo, umrejo; in ker je nosilec dejanja gaj, potem jezik njo breza, vesela.

Razširjene metafore so še posebej živo sredstvo figurativnega govora. Ljubili so jih S. Jesenin, V. Majakovski, A. Blok in drugi pesniki. Tukaj je nekaj primerov takšne metaforizacije: Na vrtu gori kres iz rdečega gorskega pepela, a ne more nikogar ogreti.(S. Jesenin); Ko razgrnem svoje čete v paradi, grem vzdolž fronte črte; Pesmi so svinčeno težke, pripravljene na smrt in nesmrtno slavo; Pesmi so zamrznile in stisnile usta namerno zevajočih naslovov na zračnik(V. Majakovski). Včasih pesniki metafore razgrnejo v celo pesem. Takšne so na primer pesmi "Trije ključi" A. S. Puškina, "Kel življenja" M. Yu. Lermontova in drugi.

Metaforizacijo pogosto zlorabljajo pisci začetniki, nato pa kopica tropov postane vzrok za slogovno nepopolnost govora. M. Gorky je pri urejanju rokopisov mladih avtorjev zelo pogosto opozarjal na njihove neuspešne umetniške podobe: »Strdek zvezd, bleščeč in goreč, kot stotine sonc«;»Po peklenem dnevu je bila zemlja tako vroča kot lonec, ravnokar žgana izkušen lončar. Ampak tukaj v nebeški peči zadnja polena so pogorela. Nebo je bilo mrzlo, zgorelo pa je zvonilo glinena posoda – Zemlja". Gorky pripomni: "To je slaba panača besed." Med uredniškimi pripombami M. Gorkyja, ki jih je zapisal na robovih rokopisov pisateljev začetnikov, so zanimive naslednje: proti stavki: »Naš poveljnik pogosto skoči naprej, strelja v oči ob straneh in vrstniki ob zmečkanem zemljevidu že dolgo ”Aleksej Maksimovič je zapisal:" To počnejo mlade dame, ne poveljniki "; poudarja podobo "Nebo se trese s solznimi očmi", vpraša: "Ali si to lahko predstavljate? Ali ne bi bilo bolje, če bi kar nekaj povedali o zvezdah?

Uporaba metafor kot »okrasnega«, »okrasnega« sredstva običajno kaže na pisateljevo neizkušenost in nemoč. Ko vstopajo v obdobje ustvarjalne zrelosti, pisatelji zelo pogosto kritično ocenjujejo svoje nekdanje hobije za pretencialne podobe. K. Paustovsky je na primer pisal o svojih zgodnjih, gimnazijskih pesmih.

Verzi so bili slabi - veličastni, elegantni in, kot se mi je takrat zdelo, precej lepi. Zdaj sem pozabil te verze. Spomnim se le nekaj kitic. Na primer te:

Oh, nabirajte rože na povešenih steblih!

Dež tiho pada na polja.

In do roba, kjer gori dimljen škrlaten jesenski sončni zahod,

In opali sijejo od žalosti zaradi ljubljene osebe

Saadi Na straneh počasnih dni...

Zakaj se žalost "iskri z opali" - tega ne morem razložiti niti takrat niti zdaj. Navdušil me je že sam zvok besed. Nisem razmišljal o pomenu.

Najboljši ruski pisatelji so videli najvišje dostojanstvo umetniški govor v plemeniti preprostosti, iskrenosti in resničnosti opisov. A. S. Puškin, M. Yu. Lermontov, N. V. Gogol, N. A. Nekrasov, V. G. Korolenko, A. P. Čehov in drugi so menili, da se je treba izogibati lažni patetiki in manirizmu. "Preprostost," je zapisal V. G. Belinsky, "je nujen pogoj umetniško delo, ki v svojem bistvu zanika vsakršno zunanjo dekoracijo, vsako uglajenost.

Vendar pa zlobna želja po »lepem govoru« včasih in v našem času nekaterim avtorjem preprečuje, da bi preprosto in jasno izrazili svoje misli. Dovolj je, da analiziramo stil študentskih del o književnosti, da se prepričamo o utemeljenosti takšnega očitka. Mladenič piše: "Ni takega kotička zemlje, kjer ne bi poznali imena Puškina, ki se bodo prenašali iz roda v rod. V drugem eseju beremo: »Njegova dela dihaj realnost, ki je tako v celoti razkrita, da med branjem potopite se v to obdobje. En avtor se skuša izraziti figurativno: »Življenje se nadaljuje vodite svoj tečaj, drugi pa »še bolj ekspresivno> pripomni: »Sel sem na vlak in prepotoval težko življenjsko pot.

Nesposobna uporaba metafor naredi izjavo dvoumno, daje govoru neprimerno komedijo. Torej pišejo: "Čeprav Kabanikh in ni prebavila Katerina, ta krhka roža, ki je zrasla v "temnem kraljestvu" zla, ampak pojej dan in noč"; "Turgenjev ubija njegovega junak na koncu romana povzroči okužbo na prstu"; "Na poti Maidannikovega vstopa v kolektivno kmetijo biki so stali. Takšna »metaforična« raba besed povzroča nepopravljivo škodo slogu, saj se romantična podoba razkrinka, resen, včasih tragičen zvok govora nadomesti komičen. Zato naj bodo metafore v vašem govoru le vir njegove živahne podobe, čustvenosti in nikoli ne povzročijo znižanja ocene za slog vaših spisov!

Vse zastave nas bodo obiskale (Metonimija)

V eni od zgodb A. N. Tolstoja lahko preberete: Zadnji obiskovalci palače-muzeja so hodili v enem samem spisu– kratki krzneni plašči, chuyki, vatirane jakne . Drugi bralec bo pomislil: »Kaj se zgodi: kratke bunde, vatirane jakne so zrasle noge in hodijo? Česa si pisatelji ne izmislijo!" In res, v fikcija lahko najdete tudi nekaj takega: "Res je, da je drago"– rdeče hlače vzdihujejo (A.P. Čehov); Večinazbledel plašč s pasjo ovratnico se pretepa: "Vrgnila se je vase, a drugih ne pušča noter"(A. Gladilin).

Če bi takšne besedne zveze razumeli dobesedno, bi si morali predstavljati čudno sliko: oblačila oživijo in ne samo hodijo, ampak tudi vzdihujejo in celo škandaloze ... Vendar ne govorimo o ovčjih plaščih in plaščih, ampak o njihovi lastniki in uporaba imen oblačil za sklicevanje na ljudi, ki so primerno oblečeni - to je poseben slogovni pripomoček, s katerim avtorji povečajo izraznost govora. V središču takšnega prenosa imen so asociacije po sosedstvu.

Prenos imena z enega predmeta na drugega na podlagi bližnjega se imenuje metonimija (iz grške besede metonimija, kar pomeni "preimenovati").

Metonimija omogoča, na primer, sestaviti besedno zvezo, kot je ta: "Kakšen neumen si, brat?"– je rekla slušalka očitajoče (V. Kozlov). Razumemo, da pripomba pripada tistemu, ki govori po telefonu, čeprav je feljtonist je rekla slušalka.

Metonimične zamenjave omogočajo krajše formuliranje ideje. Na primer, izpuščanje glagola zboleti, pogosto vprašan: Kaj ti je šlo skozi grlo?(A.P. Čehov); Odšla glava?(M, Gorky). Ali pa pravijo takole: Raisino srce je izginilo(A. N. Tolstoj). itd.

Pri določanju časa metonimične zamenjave omogočajo tudi čim krajše izražanje ideje: Niso videliMoskva (I. S. Turgenjev); matipo čaju nadaljevala s pletenjem(I. Bunin). Če v takih primerih avtor ne bi uporabil metonimije, bi moral zapisati: po srečanju v Moskvi, po pitju čaja.

Metonimija služi kot vir podob. Spomnimo se Puškinovih vrstic: Vse zastave nas bo obiskal. Po ustih Petra I je pesnik napovedal, da bo pristaniško mesto, zgrajeno na obali Finskega zaliva, prejelo ladje z zastavami vseh držav sveta. In tukaj je še ena široka slaven primer metonimija v A. S. Puškinu: Jantar na ceveh Tsaregrada,porcelan in bron na mizi in, občutki razvajanega veselja, parfumiz rezanega kristala... Tukaj pesnik uporablja ime materialov za sklicevanje na predmete, izdelane iz njih, ko opisuje razkošje, ki je obdajalo Onegina.

Seveda te učbeniške vrstice še zdaleč ne izčrpajo primerov metonimije v A. S. Puškinu. Ta trop je osnova mnogih njegovih izjemnih podob. A. S. Puškin se je na primer zatekel k metonimiji in narisal "čarobno deželo" gledališkega življenja: Gledališče je že polno;lože sijejo; stojnice in naslanjači – vse vre; ustvarjanje slik ruskega življenja: ... In škoda stare zime in,potem ko jo izpratimo s palačinkami in vinom, jo prebudimo s sladoledom in ledom . Obstaja veliko podobnih primerov Puškinove resnične umetniške uporabe tropa.

Kot slogovno sredstvo je treba metonimijo ločiti od metafore. Za prenos imena v metaforo morajo biti primerjani predmeti nujno podobni, pri metonimiji pa te podobnosti ni, umetnik besede se zanaša le na sosedstvo predmetov. Druga razlika: metaforo je mogoče enostavno pretvoriti v primerjavo z uporabo besed. všeč, všeč, všeč. na primer zmrzal obrobje– inje, kot obrobje, borovci šepetajo– borovci šumejo, kakor bi šepetali. Metonimija takšne preobrazbe ne dopušča.

Z metonimijo so predmeti, pojavi, ki prejmejo isto ime, povezani z različnimi asociacijami po sosednji. Ime kraja se uporablja za sklicevanje na ljudi, ki so tam: bujno razkošnoRim (M. Yu. Lermontov). Ime plovila se uporablja v vrednosti vsebine: jazpojedel tri sklede (I. A. Krilov). Avtorjevo ime nadomesti naslov njegovega dela: ŽalovanjeChopin zagrmelo ob sončnem zahodu(M. Svetlov). Namesto njihovih običajnih imen se uporabljajo imena razlikovalnih lastnosti ljudi ali predmetov: Črna fraki hiteli narazen in na kupe sem ter tja(N.V. Gogol).

Posebej zanimiva je metonimija pridevnikov. Na primer, A. S. Puškin je enega od posvetnih dandijev poklical: preškrobljen baraba. Seveda je pomensko definicijo mogoče pripisati le samostalnikom, ki poimenujejo nekatere podrobnosti modnega dandyjevega stranišča, vendar je v figurativnem govoru takšen prenos imena možen. V leposlovju je veliko primerov takšne metonimije pridevnikov: Beli vonj narcisveselo, belo, pomladno diši (L. N. Tolstoj); Nato je prišel nizek starecv začudenih očalih (I. Bunin).

Metonimijo najdemo ne le v umetniška dela ampak tudi v našem vsakodnevnem govoru. govorimo: razred posluša, bakra ni, ljubim Jesenina, poslušal sem Onjegina. Ali ni včasih treba odgovoriti na "okrnjena" vprašanja: Ste bili v Yermolovi?(kar pomeni gledališče Yermolova); Ali študira v Frunzeju?(to je na šoli Frunze); Ali blagajna deluje? In tukaj so ista "okrnjena" sporočila: Spoznala sva se na krompirju; Cela ladja je tekla; Fantazijski valček izvaja Hiša kulture. Takšni metonimični prenosi so možni le v ustni govor. Vendar pa v skladbah neuspešni metonimični prenosi imen povzročajo nadležne govorne napake: »V tem času je pisatelj ustvaril svojo »mamo«; "Junak se je odločil leteti na berglah." Takšen "lakonizem" v izražanju misli vodi v neprimerne igre besed in bralec se ne more nasmehniti tam, kjer besedilo zahteva povsem drugačno reakcijo ...

Nekateri drugi tropi so zelo blizu metonimiji. Njegova posebna sorta je sinekdoha, ki je sestavljena iz zamenjave množine z ednino, v uporabi imena dela namesto celote, posebnega namesto splošnega in obratno. Na primer, ekspresivnost odlomka iz pesmi A. T. Tvardovskega "Vasily Terkin" temelji na uporabi sinekdohe:

Na vzhod, skozi dim in saje,

Iz enega zapora gluh

Gre domov Evrope.

Puh perjanice nad njo kot snežni metež.

In naprej ruski vojak

Francoski brat, britanski brat.

Brat Poljak in vse

S prijateljstvom, kot da je kriv,

Ampak gledajo s srcem ...

Tukaj je splošno ime Evrope uporablja namesto imena narodov, ki naseljujejo evropske države; ednina samostalniki Ruski vojak, francoski brat druge pa nadomesti njihova množina. Sinekdoha krepi izražanje govora in mu daje globok posploševalni pomen.

Vendar pa lahko ta pot povzroči tudi govorne napake. Kako razumeti, na primer, takšno izjavo: "V našem krogu poteka resno iskanje: fantje ustvarjajo zanimive modele. A delavcev je premalo: zaenkrat jih imamo le sedem«?

Zvezda z zvezdo govori (personifikacija)

Pod peresom pisateljev oživijo predmeti okoli nas: morje globoko diha; valovi tečejo, božajo do obale; gozd previdno molči; trave šepetajo z vetrom; jezera gledajo v neskončne daljave ... In ena pesem celo poje bodičaste trepalnice čez modre oči jezera! V tem čarobni svet pesniške podobe, po F. I. Tjučevu, "v vsem je nasmeh, v vsem življenje"! In pripravljeni smo verjeti pesniku, da ob uri, ko zemlja spi v siju modrine(kot je zapisal M. Yu. Lermontov), zvezde pridobijo moč govora ...

Vse te preobrazbe v umetniških delih so posledica izjemne slogovne naprave – personifikacije. Personifikacija je obdarovanje neživih predmetov z različnimi občutki, mislimi, dejanji, govorom. Takole je na primer A. Gaidar uporabil ta trop v zgodbi "Modri pokal": pobegnil oblaki povsod.Obkrožen oni,ujet inzaprto sonce. Ampakto trmastoizbruhnil najprej ena luknja, potem druga. končno,izbruhnil in se je iskrilo nad prostrano zemljo še bolj vroče in svetlejše.

Ko je poosebljen, je lahko opisani predmet navzven podoben osebi: Zelena pričeska, dekliške prsi, o tanka breza, kaj si pogledala v ribnik?(S. Jesenin). Še pogosteje neživih predmetov dejanja, ki so na voljo samo ljudem, so pripisana: izbruhnil jeseninoč ledene solze(A. A. Fet); Domovraztezanja oblakov, tako da samojokati nad njo(A. A. Fet); In cvetoče ščetke ptičje češnje oprane listeprečni okvirji (B. Pasternak).

Še posebej pogosto se pisci obračajo na personifikacijo, ko opisujejo slike narave. S. Yesenin je spretno uporabil ta trop. Pesnik je javor ogovoril kot starega dobrega prijatelja: Ali si moj padli javor, ledeni javor, zakaj stojiš, sklonil se, pod belim metežom? Ali kaj si videl? Ali kaj si slišal? Kot da bi šel na sprehod zunaj vasi ... V svoji poeziji Zora kliče drugega; Vrbe jokajo, topoli šepetajo; Zaspana ptičja češnja v belem ogrinjalu; Veter ječi, razširjen in gluh; Rože se poslavljajo od mene, nižje sklonjene glave; Lime nas zaman vabijo, noge potapljajo v snežne zamete; Povodnja je z dimom polizala mulj. Luna je odvrgla rumene vajeti; Nad gozdom se v rumenih penastih oblakih plete čipka. V tihem dremežu pod krošnjami slišim šepet borovega gozda. Zaljubljen v svojo rodno rusko naravo je pesnik s posebno nežnostjo pisal o brezah:

zeleni lasje,

dekliške prsi,

O tanka breza,

Kaj si pogledal v ribnik?

Kaj ti šepeta veter?

Kakšen je zvok peska?

Ali pa želite pletenje-veje

Ste lunin glavnik?

Prav personifikacija ustvarja čar številnih pesniških podob S. Jesenina, po katerih nezmotljivo prepoznamo njegov slog.

Personifikacije V. Majakovskega so zelo izvirne. Kako se ne spomniti njegovega "srečanja" in "pogovora" s soncem: Kaj sem naredil? Mrtev sem! Meni, po svoji volji, razprostre svoje snop korake, sonce hodi po polju! V delih V. Majakovskega je bila ta slogovna naprava sredstvo čustveno intenzivnega in pogosto dramatičnega zvoka. pesniški govor: In na sivih trepalnicah– Ja!– na trepalnicah zmrznjenih poledice solze iz oči– Ja!– iz spuščenih oči odtočnih cevi; Telegraf je bil hripav od žalnega brnenja. Snežne solze iz zastave so pordele veke. Kako močno figurativni medij personifikacija se pojavlja tudi v umetniški prozi. Na primer, K. Paustovsky:

Mislil sem na to [stari vaški vrt] kot na živo bitje. Molčal je in potrpežljivo čakal na čas, ko bom pozno zvečer šel k vodnjaku po vodo za kotliček. Morda mu je bilo lažje prenašati to neskončno noč, ko je zaslišal brnenje vedra in korake človeka.

Personifikacija se pogosto uporablja ne le v literarnih besedilih. Dovolj je, da odprete katero koli številko časopisa in videli boste smešne naslove, zgrajene na personifikaciji: "Sonce prižge svetilnike", "Ledena proga čaka", "Tekma je prinesla rekorde", "Železni beton je padel v rudniki" ... Publici se pogosto obračajo nanj, da ustvarijo čustveno ekspresivne podobe. Torej, v letih Velikega domovinska vojna A. N. Tolstoj je v članku "Moskvi ogroža sovražnik" v zvezi z Rusijo zapisal: Moja domovina, imela si težko preizkušnjo, a iz nje boš prišla z zmago, ker si močna, mlada, prijazna, v srcu nosiš dobroto in lepoto. Vsi ste v upanju na svetlejšo prihodnost, gradite jo s svojo velike roke tvoji najboljši sinovi umirajo zanj. Metoda personifikacije je pisatelju pomagala ustvariti veličastno podobo Rusije, ki je na svojih ramenih nosila vse tegobe vojne in ljudem odprla pot do miru in sreče.

V sto štiridesetih soncih je žarel sončni zahod (Hiperbola)

Seveda teh besed V. Majakovskega nihče ne jemlje resno, saj se zaveda, da je to pretiravanje, vendar nam ta slika pomaga predstavljati nenavadno svetlo nebo, ki ga osvetljuje zahajajoče sonce.

Figurativni izraz, ki pretirava z velikostjo, močjo, lepoto opisanega, se imenuje hiperbola. Hiperbolizacija je najljubša stilna naprava V. Majakovskega. Upoštevajte na primer te vrstice: Nekatere hiše so dolge kot zvezda, druge– dokler je luna; do neba baobabi; Belejši od oblakov črede, najbolj veličastnega med kralji sladkorja; Willy je dobil veliko v svojem življenju– cel gozd prašnih delcev... Na podlagi hiperbole Majakovski gradi podobe satiričnih del "Strahopetec", "Steber", "Zahrbtni", "Božja ptica". V hiperbolizaciji je pesnik našel vir humorja, na primer tukaj je eden od njegove šale: Zehanje mu raztrga usta širše od Mehiškega zaliva ...

"Kralj hiperbole" v ruski prozi je bil N. V. Gogol. Se spomnite njegovega opisa Dnepra? Redka ptica bo priletela do sredine Dnepra; Čudovit zrak .., premika ocean dišav. In koliko komedije v Gogolovi vsakdanji hiperboli! Pri Ivan Nikiforovič ... hlače v tako visokih gubah, da bi, če bi bile napihnjene, bi lahko vanje postavili celotno dvorišče s skednji in zgradbami ...,

Ruski pisatelji so se radi zatekali k hiperboli kot sredstvu zasmehovanja. Na primer, F. M. Dostojevski, parodira vznemirjen govor, postavlja hiperbole: Po eni predpostavki takega primera bi moraliiztrgajte lase z glave in spustite potoke ... kaj pravim!reke, jezera, morja, oceani solz !

O tem ni mogoče reči stilska naprava v nasprotju s hiperbolo.

Figurativni izraz, ki podcenjuje velikost, moč in pomen opisanega, se imenuje litta. Na primer: Tom Thumb. Litota se imenuje tudi inverzna hiperbola.

Hiperbola in litote imajo skupno osnovo - odstopanje v eno ali drugo smer od objektivne kvantitativne ocene predmeta, pojava, kakovosti. Zato se ti dve poti lahko združita v govoru, prepleteta. Na teh poteh je na primer zgrajena vsebina komične ruske pesmi "Dunya the Thin Spinner", v kateri se poje, da Dunya je tri ure vrtela kudeljuško, predla tri niti in te niti so tanjše od hloda, debelejše od kolena ...

Tako kot drugi tropi so lahko tudi hiperbola in litote splošnega jezika in posameznega avtorja. Obstaja veliko splošnih jezikovnih hiperbol, ki jih uporabljamo v vsakdanjem govoru: čakaj celo večnost, na robu zemlje, sanjaj vse življenje, visoko do neba, prestraši se na smrt, zadavi se v naročju, ljubi do norosti. Znane so tudi litote navadnega jezika: niti kapljice, morje je do kolen, kaplja v morje, pri roki, požirek vode, maček je jokal itd. Te hiperbole in litote spadajo med čustveno izrazna sredstva jezika in se uporabljajo v umetniškem govoru. potovanje: Potovanje v država Logika. Opomba popotnika: 1. Preučevanje zemljevida...

Mednarodno tekmovanje baletnih plesalcev in koreografov poteka vsaka štiri leta v Moskvi. Fotografija - Aleksej Družinin

Mednarodno tekmovanje baletnih plesalcev in koreografov poteka v Moskvi vsaka štiri leta - in potem, ko je bilo ustanovljeno, leta 1969, je dogodek postalo tekmovanje za ves baletni svet.

To je bila prava olimpijska igra, obravnavali so jo takole: ruska ekipa odobreni na ministrski ravni, poslani na vadbene tabore, najboljši mladi umetniki pa so prihajali z vsega sveta.

Na prvem tekmovanju so se naši in Francozi pomerili enakovredno (imali smo Barišnikovo!) - od naslednjega natečaja je politika začela pritiskati na umetnost in ministrski organi so žiriji razlagali, da morajo zmagati naši ljudje in vsi drugače bi morali stopiti korak nižje.

Starodavne evropske šole so se užalile in prenehale prihajati (z izjemo redkih obiskov samotnih pustolovcev). Za XXI stoletje tekmovanje je nastalo kot tekmovanje držav nekdanja ZSSR(kjer še vedno poučujejo ruski balet), ruske province (tisti plesalci, ki hitijo v prestolnice in upajo, da se bodo pokazali v Moskvi) in azijske države kjer je veliko naših učiteljev.

Ministrstvo za kulturo se je letos odločilo, da bo tekmovanju vrnilo svetovni status in v nagradni sklad dodelilo neverjetne zneske - dve veliki nagradi po 100 tisoč dolarjev, prvi nagradi 30 tisoč, nato 25 tisoč in 20 tisoč. Vendar to ni vplivalo na sestavo tekmovalcev.

Izkazalo se je, da denar za evropske baletne plesalce ni tako pomemben kot možnost, da so povabljeni v gledališča, naša gledališča pa se jim vse manj zdijo mamljivo mesto za delo. Azija je druga stvar: Japonci, ki so zrasli v strastni ljubezni do naših šol, zdaj delujejo v naših gledališčih od Petrozavodska do Vladivostoka, preko Kazana, Jekaterinburga in Krasnojarska.

Prav Okawa Koya, Japonec, ki dela v Kazanu, je na tem tekmovanju prejel prvo nagrado v duetih, njegova partnerka Midori Terada pa je osvojila bron. Čedni, kompetentni, sposobni učinkovito uporabljati trike, a nikoli po nepotrebnem tvegati (naši ljudje na tekmovanju so pogosto poskušali narediti nekaj super zapletenega in padli na napake), so Japonci pošteno zaslužili svoje medalje.

Evelina Godunova, ki dela v Seulu, in Bakhtiyar Adamzhan iz Kazahstana (obstaja močna moška šola) sta prejela zlato v solo. Najboljši rezultat med našimi - "srebro" v duetu - pri solistu Mariinsky Ernest Latypov (rojen v Biškeku).

In samo v mlajši skupini so glavne medalje pripadle Moskovčanom: "zlato" v duetu z Denisom Zakharovim in solo z Markom Chinom (fan, ki so ga že odpeljali v Bolšoj, je po dediščini umetnik: njegova japonska mati je plesala v ruski balet blizu Moskve).

Boj s senco

Ena glavnih likov tekmovanja je bila Joy Womack - dekle, ki je potrebovalo nagrado moskovskega tekmovanja bolj kot vsi drugi umetniki. Stara je 23 let, je primabalerina Kremeljskega baleta. Sanjala je o več – in sicer o Velikem.

Američanka z Beverly Hillsa je že od malih nog želela plesati v ruskem baletu. Balerina kot simbol skrivnostne ruske duše, veliki ceremonialni slog (kjer vsaka gesta odmeva po večnadstropnem gledališču), vezene tutuje in ne hlačne nogavice, ki jih pozna ameriški neoklasicizem.

Pri 15 letih je Womack prišla študirat na moskovsko akademijo - ne zaradi pripravništva, ampak "na splošno" - in pri 15 letih je recitirala taka besedila, da so veterani ruskega odra, ki so želeli zamašiti vsa vrata, gledališče iz pokvarjenega vpliva zahodne koreografije je jokalo od čustev.

A ni samo govorila, ampak tudi delala. Orala je kot prekleta ženska, naučila vse te podrobnosti in detajle, ki sestavljajo stil stare klasike. Verjela je, da bo pri delu nagrajena. In odpeljali so jo v Bolšoj teater. Hura? Hura. Leto in pol pozneje je odšla s škandalom.

V intervjuju za Izvestije je nekdanje baletno vodstvo gledališča obtožila korupcije in povedala znesek, ki naj bi ga od nje zahtevali za napredovanje v karieri. Na policijo ni šla; ni šel na sodišče s tožbo za morebitno klevetanje in gledališče. Deklica je preprosto zaloputnila z vrati in odšla v veliko manj prestižni Kremeljski balet, kjer je takoj dobila vse vloge, ki si jih je želela, in jih odlično izvaja.

Toda to razočaranje na Bolšoj in želja po maščevanju sta balerini pustili tako jasen pečat, da se je njen ples spremenil. »Veliki stil« je lep, ko je miren; Womack je izgubila mirnost. Na tekmovanje je prišla, da bi vsem svojim nekdanjim kolegom na Bolšoj dokazala, da je – vau! - in vsak ples je šla ven s takim izrazom na obrazu, da bi se človek lahko prestrašil te grimase.

Nežna princesa Aurora? Odaliska zaljubljena? Bolj kot bojevnik Valkire. V ples je vbrizgala vse svoje razočaranje in vse svoje upe, s tako energijo je stresla fouette, da se, revež, ni mogla upreti in je padla na zadnjico; Občinstvo, ki je do takrat z začudenjem opazovalo to zmagoslavje volje, je takoj, seveda, začelo sočustvovati z njo.

Sočustvovala je tudi žirija, ki jo je izpustila v drugi krog. Tam je že plesala brez takih napak, a z enako intonacijo. V tretjem krogu sem se malo umiril, se spomnil elegance, glede kantilene (v Kitri ni najbolj primerna borbena vloga za to) - ampak tisti Womack, ki je nekoč na odru Bolšoj blestel od iznajdljive sreče sanj. res, še vedno ni obstajala.

no. Samo diploma za sodelovanje na tekmovanju. In veš kaj je najbolj žalostno? V dvorani je bilo komaj en in pol ljudi iz Bolšoj - gledališče je zdaj na Japonskem, tam je obsežna turneja (pravzaprav se zato nihče iz gledališča ne udeležuje tekmovanja). Womack se je boril z duhom.

S konvojem rib iz Arhangelskih gozdov

No, v 21. stoletju ni več čisto tako, na vlaku, a talenti se v državi še vedno pojavljajo povsem nepričakovano. Nekega jutra (in tekmovanje mlajša skupina- od 14 do 18 let - pojdite zjutraj) fant iz Syktyvkarja stopi na oder Bolšoj teatra. Moje ime je Ivan Sorokin.

Star je 14 let, zaradi vitkosti se zdi, da je manj. V Syktyvkarju ni starodavne baletne šole, častitljive tradicije, obstaja gimnazija za umetnost, ki ni stara niti 10 let. Z vidika metropolitanskih baletnih veteranov je fant študiral "sredi ničesar". Toda takoj, ko je začel plesati - kot da bi Mowgli govoril v klasični latinščini.

Natančno delo z nogami, občutek za stil, muzikalnost - te dni se je v Moskvi rodilo novo baletno ime, ki bo zelo kmalu zagrmelo po vsem svetu. Ivan Sorokin je šel v drugi krog, tam zaplesal z enako dih jemajočo lahkoto in jasnostjo - in nenadoma njegovega imena ni bilo na seznamu tekmovalcev v tretjem krogu.

Žirija je na tiskovni konferenci pojasnila: izkazalo se je, da sta najstnik in njegov učitelj tako prepričana, da se verjetno ne bo uvrstil v drugi krog, da preprosto nista pripravila obveznega programa za tretji! In morebitni zmagovalec je odletel iz tekmovanja. Sedel sem na vlak in odšel v Syktyvkar. A očitno ne za dolgo: že so ga pripravljeni vzeti na študij na Moskovsko koreografsko akademijo in Akademijo ruskega baleta v Sankt Peterburgu. Po govoricah je izbral Petersburg.

Pijanost - boj

Poleg tekmovanja baletnih plesalcev je potekalo še tekmovanje koreografov. Ima samo en krog, na katerem mora vsak avtor prikazati dve deli. Prva nagrada podeli nagrajencu 30.000 $, druga nagrada 25.000 $ in tretja nagrada 20.000 $. Na voljo so tudi tri spodbujevalne diplome po 5 tisočakov. Čez dan je žirija pregledala več kot 50 prispevkov, v finalu pa so bile baletne zvezde in koreografi, ki so sedeli tam, videti, kot da so nahranjeni s kartonom.

Če so ljudje prišli na tekmovanje umetnikov iz številnih držav (čeprav ne iz glavnih baletnih), je bilo v konkurenci koreografov dve tretjini udeležencev iz Rusije. Vsak udeleženec je moral predstaviti svojo koreografijo in je dobil največ šest minut. Vsi so v tem času poskušali brez napak povedati kakšno zgodbo (eno dekle je bilo zadavljeno na odru, eno je bilo zabodeno do smrti, drugi fant se je mučil v sobi, imenovani "Kriv": očitno je tudi naredil nekaj slabega).

Številni obsojali razvade - zlasti Nikita Ivanov, v eni od njegovih sob ("petek") je z veliko steklenico plesal zatrpan pisarniški uradnik, v drugi ("Power") so se borili trije fantje. pisarniški stol: tisti, ki ga je v določenem trenutku zasedel, je potiskal druge naokoli.

Vstala vdova Clicquot je božala kozarec in izgledala kot ženska z zmanjšano družbeno odgovornostjo. Eden od koreografov je propagral svežo idejo, da je ženska tudi oseba (v "The Thing" Anne Gerus je plesalec balerino potegnil iz plastične embalaže in z njo ravnal kot s stvarmi).

Nekdo je posnemal skice: molj, ki ga je ustvaril Aleksander Mogilev, se je zvil okoli velike svetilke, postavljene na odru, galeb Jonathan (koreografija Nine Madan) je letel in mahal z rokami. Vse je presenetil Belorus Dmitry Zalessky z miniaturo "Ples s prijateljem": na odru sta bila prisotna dama in dva gospoda (kot na angleški čajanki) in velik lesen pes.

Gospa je psa objela tako strastno, da je bilo jasno, da ima njega raje kot gospoda. Občinstvo na stojnicah se je začelo spominjati, česa se lahko in česa ne sme propagirati z odra.

Ni presenetljivo, da so tujci tudi tu prevzeli glavne nagrade: prvo nagrado si je razdelil Čilenec Eduardo Zuniga, ki je na glasbo kultne pesmi Amor De Hombre naredil elegantno številko in jo sam (brez tekmovalnega pritiska, z tista sproščenost, ki povzroča asociacije na palme in peščeno obalo), in Kitajec Xiaochao Wen, ki je zase in za svojo punco uprizoril precej spretno zgrajeno pesem o premagovanju življenjskih težav; tradicionalni neoklasični besednjak je razbijal v ostrih metih in obstajal je občutek, da par kljub enakomernemu prizoru potuje po koritih.

Nasploh je tekmovanje koreografov pokazalo, da mladih koreografov v državi ni. Natančneje, mladih koreografov, ki bi jih zanimal klasični balet, ni. V sodobnem plesu se nenehno rojeva nekdo nov – a ga na tem tekmovanju ne pričakujejo.

Grand Prix ni bil podeljen nikomur med umetniki ali koreografi, s čimer je država prihranila 200 tisoč dolarjev. Preostale nagrade so bile podeljene slovesno, v prisotnosti Vladimirja Putina in brazilskega predsednika Michela Temerja (v njegovi državi je tudi kult ruskega baleta, deluje šola Bolšoj teatra in na tekmovanje je prišla številna brazilska ekipa, vzeli so "srebro" od deklet v višja skupina, "bron" za mladince v mladincih in dve diplomi).

Naslednje tekmovanje bo leta 2021 - in če ministrstvo za kulturo še ni izgubilo želje po vrnitvi statusa olimpijskih iger, je treba že zdaj začeti delati na privabljanju bodočih tekmovalcev.

V poglavju šole vprašanje potrebuje odlomek iz Puškinove pesmi "Poltava", trenutek, ko se je začela bitka pri Poltavi, ki jo je podal avtor Yorega Kireev najboljši odgovor je in; Hladni bajoneti so viseli. Sinovi ljubljene zmage, Skozi ogenj jarkov se raztrgajo Švedi; Razburjena konjenica leti; Pehota se premika za njo In s svojo težko trdnostjo krepi njeno stremljenje. In usodno bojišče zagrmi, zaplamti sem ter tja; A očitno se nam že začenja sreča bojevanja Služiti. Streljanje odbitih odredov, Vmešavanje, padejo v prah. Rosen odhaja skozi soteske; Strastni Schlipenbach se preda. Švedi potiskamo vojsko za vojsko; Zatemni slava njihovih praporov, In božja vojna milost Naš vsak korak je zapečaten. Nato se je, navdihnjen od zgoraj, zaslišal zveneči Petrov glas: »Za namen z Bogom! » Iz šotora, Obdan z množico priljubljenih, pride Peter ven. Njegove oči se svetijo. Njegov obraz je grozen. Premiki so hitri. Lep je, ves je, kakor božja nevihta. Gre. Pripeljejo mu konja. Vnet in skromen zvest konj. Zaznati usodni ogenj, Trepetati. Vodi z očmi poševno In hiti v bojnem prahu, Ponosen na svojega mogočnega jezdeca. Blizu je poldne. Ogenj gori. Kot orač, bitka počiva. Ponekod kozaki plešejo. Izenačimo, gradijo se police. Borbena glasba je tiha. Na hribih so puške, ukročene, Svoj lačni ropot ustavile. In zdaj, oznanjajoč ravnino, V daljavi se je razleglo veselje: Polki so zagledali Petra. In hitel je pred polke, Močan in vesel, kakor bitka. Z očmi je požrl polje. Za njim so leteli v množici Ti piščanci iz Petrovega gnezda - V spremembah na zemlji, V državnih in vojnih delih, Njegovi tovariši, sinovi: In Šeremetev plemeniti, In Bruce, in Bour, in Repnin, In, sreča, draga brez korenin, Polmočna vladarka. In pred modrimi vrstami njegovih militantnih čet, ki jih nosijo zvesti služabniki, V gugalnem stolu, bled, negiben, Ranjen, se je pojavil Karl. Voditelji junaka so mu sledili. Tiho se je potopil v misli. Osramočen pogled je prikazoval nenavadno navdušenje. Zdelo se je, da je Carla zbegala zaradi želenega boja ... Nenadoma je s šibkim zamahom roke premaknil polke proti Rusom. In z njimi so se kraljeve čete zbrale v dimu med planjami: In izbruhnila je bitka, bitka pri Poltavi! V ognju, pod razgreto točo, Odsevano od žive stene, Nad podrto tvorbo se zapira sveža tvorba bajonetov. Težki oblak Odredi leteče konjenice, Z vajeti, zvenečimi sabljami, Trčijo, sekajo čez ramo. Mečejo kupe trupel na kupe, Litoželezne kroglice skačejo povsod med njimi, razbijajo, Kopajo pepel in sikajo v krvi. Šved, Rus - zbadanja, urezi, urezi. Utrip bobna, kliki, ropotanje, Grom topov, teptanje, rzanje, stokanje, In smrt in pekel z vseh strani. Toda trenutek zmage je blizu, blizu. Hura! zlomimo; upognite Švede. O slavna ura! o veličasten pogled! Še en pritisk - in sovražnik zbeži: In potem je krenila konjenica, Meči so tupi od umora, In vsa stepa je bila pokrita s padlimi, Kot roj črnih kobilic. Peter se gosti. In ponosen in jasen, in njegove oči so polne slave. In njegov kraljevski praznik je lep. Ob vpitju svojih čet, v svojem šotoru zdravi svoje voditelje, voditelje tujcev, in boža slavne ujetnike, in dviguje zdravo skodelico za svoje učitelje.

Vzhod gori kot nova zarja. Že na ravnini, čez hribe Ropotajo topovi. Škrlatni dim V krogih se dviga v nebesa Proti jutranjim žarkom. Polki so strnili svoje vrste. Puščice raztresene po grmovju. Kroglice se kotalijo, bazen žvižga