Գույնի տեսություն՝ գույների խառնուրդ։ Գույնի օպտիկական խառնուրդ Գույնը բաժանվում է արտանետվող և արտացոլված

Դասի նպատակը.պատկերացում կազմել օպտիկական գույների խառնման երկու հիմնական մեթոդների մասին.

Դասի պլան:

1. Օպտիկական գույների խառնուրդի էությունը.

2. Սուբյունկտիվ գույների խառնուրդ.

3. Սուբտրակտիվ գույների խառնուրդ:

Ուսանողը պետք է.

իմանալ:Օպտիկական գունային խառնուրդի երկու հիմնական եղանակ.

Դասի պլանի հարցերի պատասխանները.

1. Գույնի օպտիկական խառնուրդը հիմնված է լույսի ալիքային բնույթի վրա: Այն կարելի է ձեռք բերել շրջանի շատ արագ պտույտով, որի հատվածները ներկված են անհրաժեշտ գույներով։ Հիշեք, թե ինչպես եք մանկության տարիներին պտտվում պտտվող գագաթը և զարմանքով դիտում գույների կախարդական փոխակերպումները: Օպտիկական գունային խառնուրդի փորձերի համար հատուկ վերնաշապիկ պատրաստելը և մի շարք փորձարկումներ իրականացնելը հեշտ է: Դուք կարող եք համոզվել, որ պրիզման քայքայում է լույսի սպիտակ ճառագայթը իր բաղկացուցիչ մասերի` սպեկտրի գույների, իսկ վերին մասում այս գույները նորից վերածվում են սպիտակի: «Գունագիտություն» (կոլորիստիկա) գիտության մեջ գույնը դիտվում է որպես ֆիզիկական երևույթ։ Գույնի օպտիկական և տարածական խառնուրդը տարբերվում է մեխանիկական գույների խառնուրդից: Օպտիկական խառնուրդի հիմնական գույներն են կարմիրը, կանաչը և կապույտը: Գույնի մեխանիկական խառնուրդի հիմնական գույներն են կարմիր, կապույտ և դեղին: Լրացուցիչ գույները (երկու քրոմատիկ գույներ), երբ օպտիկականորեն խառնվում են, տալիս են ախրոմատիկ գույն (մոխրագույն): Եթե ​​ուշադիր հետևեք լուսարձակների երեք ճառագայթներին՝ կարմիր, կապույտ և կանաչ, ապա կնկատեք, որ այդ ճառագայթների օպտիկական միախառնման արդյունքում կստացվի սպիտակ գույն։ Կարող եք նաև նման փորձ կատարել օպտիկական գունային խառնուրդով բազմագույն պատկեր ստանալու համար. վերցրեք երեք պրոյեկտոր, դրանց վրա դրեք գունավոր ֆիլտրեր (կարմիր, կապույտ, կանաչ) և, միաժամանակ անցնելով այս ճառագայթները, ստացեք գրեթե բոլոր գույները սպիտակ էկրանի վրա: . Էկրանի կապույտ և կանաչ լուսավորված հատվածները կհայտնվեն կապույտ: Երբ կապույտ և կարմիր ճառագայթները միացվում են, էկրանին ստացվում է մանուշակագույն գույն, իսկ երբ ավելացվում է կանաչ և կարմիր, անսպասելիորեն ձևավորվում է դեղին գույն: Բոլոր երեք գունավոր ճառագայթները ավելացնելով՝ ստանում ենք սպիտակ։ Եթե ​​պրոյեկտորներում տեղադրված են սև և սպիտակ սլայդներ, ապա կարող եք փորձել դրանք գունավորել գունավոր ճառագայթների միջոցով: Առանց նման փորձի, դժվար է հավատալ, որ մի շարք գունային երանգներ կարելի է ձեռք բերել երեք ճառագայթներ խառնելով՝ կապույտ, կանաչ և կարմիր: Իհարկե, կան ավելի բարդ սարքեր օպտիկական գույների խառնման համար, ինչպիսին է հեռուստացույցը: Ամեն օր, երբ միացնում եք գունավոր հեռուստացույցը, էկրանին հայտնվում է գունային բազմաթիվ երանգներով պատկեր, և այն հիմնված է կարմիր, կանաչ և կապույտ ճառագայթման խառնուրդի վրա։

2. Սուբյուկտիվ խառնում(կամ հավելում): Այս տեսակի խառնման ֆիզիկական էությունը լույսի հոսքերի (ճառագայթների) այս կամ այն ​​կերպ գումարումն է։ Սուբյունկտիվ խառնման տեսակները. տարածական- սա տարբեր գույների լույսի ճառագայթների մեկ տարածության մեջ (մոնիթորներ, թատերական թեքահարթակներ) համադրություն է. օպտիկական խառնուրդ- սա մարդու տեսողության օրգանում ընդհանուր գույնի ձևավորումն է, մինչդեռ տարածության մեջ գույների տերմինները առանձնացված են (պուենտիլիստական ​​նկարչություն); ժամանակավոր -սա հատուկ խառնուրդ է, այն կարելի է դիտարկել Maxwell «պտտվող սեղանի» հատուկ սարքի վրա տեղադրված սկավառակների գույները խառնելիս; երկդիտակ - սա բազմագույն ակնոցների էֆեկտն է (մեկ ոսպնյակը մեկ գույնի, երկրորդը մյուսի):

Առաջնային գույներ՝ ենթակայական խառնուրդով.Կարմիր կանաչ. Կապույտ. Սուբյունկտիվ խառնման կանոններ. 10 քայլ շրջանագծի ակորդի երկայնքով տեղակայված երկու գույները խառնելիս ստացվում է միջանկյալ երանգի գույն։ Օրինակ՝ Կարմիր + Կանաչ = Դեղին; երբ հակադիր գույները խառնվում են 10 քայլ շրջանով, ստացվում է ախրոմատիկ գույն։

3. Subtractive mixing(կամ հանող): Դրա էությունը կայանում է նրանում, որ լույսի հոսքի ցանկացած մասի հանումը ներծծման միջոցով, օրինակ՝ գույները խառնելիս, կիսաթափանցիկ շերտերը միմյանց վրա կիրառելիս, ծածկույթի կամ փոխանցման բոլոր տեսակների հետ: Հիմնական կանոն. ցանկացած ախրոմատիկ մարմին (ներկ կամ ֆիլտր) արտացոլում կամ փոխանցում է իր գույնի ճառագայթները և կլանում է իր գույնին լրացնող գույնը:

Առաջնային գույները սուբտրակտիվ խառնուրդովԿարմիր, Դեղին, Կապույտ:

Վերանայման հարցեր.

1. Ինչի վրա է հիմնված օպտիկական գունային խառնուրդը:

2. Նկարագրեք ենթակետային գույների խառնուրդը:

3. Նկարագրեք սուբստրակտիվ գույների խառնուրդը:

Գրականություն:

1. Միրոնովա Լ.Ն. Գունագիտություն, Մինսկ. 1984 թ.

2. Կիրցեր Յու.Մ. Նկարչություն և նկարչություն / Յու.Մ. Կիրցեր. - Մ., Բարձրագույն դպրոց. 1992 թ.

Ահա թե ինչ եմ ես փորել աղբամաններում՝ մի անգամ օգնել եմ ամուսնուս հոդված պատրաստել տպագրության: Փաստորեն, շատ արժեքավոր տեղեկություններ գրքերից, որոնք ներառված են Սանկտ Պետերբուրգի ակադեմիայի ուսուցիչների գաղտնի ցանկում, այս հոդվածում ներկայացված են մատչելի և հանրաճանաչ կերպով։ Իսկ գրքերը հազվագյուտ են. տասնչորս տարի առաջ դրանք կարող էին դիտվել միայն զարմանալի ակադեմիական գրադարանի ընթերցասրահում: Եվ ես հիշում եմ այն, ինչ կարդացել եմ. Զարմանալի էր. շատ բաներ իմ գլխում անմիջապես ընկան իրենց տեղը: Ես զգում եմ, որ ուղղակի պետք է շարունակեմ գիտելիքը զանգվածներին հասցնել։
Եթե ​​ինչ-որ բան, ես սովորել եմ Ակադեմիայում, ինչպես Գեթսբին սովորել է Օքսֆորդում. դա ֆակուլտետի զարգացման եռամսյա դասընթաց էր: Բացառիկ պարգևատրվող փորձ, զարմանալի մարդիկ:
Ահա այդ ժամանակվա լուսանկարը.

Եվ ահա հոդվածն ինքնին.

Օպտիկական գույների խառնում և լուսային էֆեկտներ նկարչության մեջ

Գեղանկարչության դասավանդման ներկայիս իրավիճակի հիմնական խնդիրներից մեկը նկարիչների տեխնիկական հմտությունների շոշափելի անկումն է, ինչը չի կարող չազդել նրանց գործերի գեղարվեստական ​​արժանիքների վրա: Դրա պատճառը տեսական վատ տեղեկացվածությունն է և գեղանկարչական կերպարի կառուցման տարբեր ավանդույթների յուրացման գործնական փորձի բացակայությունը: Այստեղից է գալիս գունային խնդիրների լուծման պարզ մոտեցումը, գրելու կոպիտ և միապաղաղ ձևը: Անհերքելի արդիականություն է ձեռք բերում գույնի և գունագեղ նյութի հատկությունների ավելի խորը ուսումնասիրության կոչը, պատկերային լեզուն լրացուցիչ հնարավորություններով հարստացնելու հնարավորությունը:
Գույների օպտիկական խառնուրդը նկարչության հզոր արտահայտիչ միջոցներից է, որն ընդլայնում է ներկապնակի սահմանները և նոր չափեր տալիս տարածության խորության և պայծառության ընկալմանը:
Գոյություն ունի ներկման երկու համակարգ, որը հիմնված է գույների օպտիկական խառնուրդի վրա և նման խառնուրդի երկու հիմնական տեսակ։ Այս դեպքում տարբեր գույների գունագեղ նյութը ոչ թե խառնվում է ներկապնակի վրա, այլ նկարում տեղավորված է այնպես, որ հատուկ, համատեղ ազդեցություն ունենա տեսողական ընկալման վրա։
Ներկերի օպտիկական խառնումը հին վարպետների սկզբունքով ենթադրում է տարբեր գունավոր շերտերի բազմակի թափանցիկություն միմյանց միջով. դեր են խաղում գետնի գույնը, ներկումը, իրական ներկումն ու ապակեպատումը:
Գույների օպտիկական խառնման մեկ այլ մեթոդ, որը մշակվել է XIX դարում այնպիսի միտումների ֆրանսիացի նկարիչների կողմից, ինչպիսիք են իմպրեսիոնիզմը, պուենտիլիզմը, դիվիզիոնիզմը, հենվում է կողք կողքի տեղադրված գունային բծերի հատկության վրա՝ հեռավորության վրա միաձուլվելու մեկ գունավոր տոնով:
Երկու մեթոդներն էլ պահանջում են որոշակի քանակությամբ աչքի մարզում և պրակտիկա: Ֆիզիկական և ֆիզիոլոգիական օրենքների տեսական հիմունքների իմացությունը, որոնք հնարավորություն են տալիս դասակարգել օպտիկական երևույթները, նույնպես կարող են մեծ օգնություն ցույց տալ նկարչին։
Այս գիտելիքը կարևոր է ցանկացած նկարչի համար, նույնիսկ նրանց համար, ովքեր նախընտրում են գույները խառնել ներկապնակի վրա և աշխատել նշված երկու ավանդույթներից հեռու՝ թույլ տալով կատարելագործել և հարստացնել նկարչական տեխնիկան:

Հին գեղանկարչության գունագեղ էֆեկտը կազմված է գունավոր շերտերի և հողի կիսաթափանցիկությունից: Հողը կարևոր դեր է խաղում: Հողի գույնի ընտրությունը կախված է նկարի լույսի և գունային էֆեկտից: Թեթև նկարչությունը պահանջում է սպիտակ հող; գեղանկարչություն, որում գերակշռում են խորը ստվերները՝ մութ. Թեթև հողը ջերմություն է հաղորդում իր վրա բարակ շերտով քսված ներկերին, բայց զրկում է դրանց խորությունից; մութ հողը հաղորդում է խորությունը և սառը:
Գունավոր այբբենարանները, որոնք ստացվում են սպիտակ այբբենարանի ինչ-որ տեսակի թափանցիկ ներկով պատելով, կլանում են լույսը և, հետևաբար, չեն դառնում չափազանց մուգ, մարմնի ներկով գունավոր այբբենարանները արտացոլում են և, հետևաբար, կարելի է ավելի մուգ ընդունել: Բաց մոխրագույն չեզոք այբբենարանը համարվում է առավել բազմակողմանի տարբեր գեղարվեստական ​​առաջադրանքների համար:
Դասական գեղանկարչության մեջ մեծ նշանակություն ունի ցածր նկարելը։ Սպիտակ գետնի վրա ներքաշումը կատարվում է թափանցիկ շագանակագույն ներկով։ Դրան հաջորդում է ձևաթղթերի գրանցումը սպիտակ և սև ներկերով, որպեսզի շագանակագույն պատրաստուկը փայլի ամենուր, բացառությամբ շեշտադրումների: Ներկման մեջ ստվերները պատրաստված են շատ ավելի թեթև, քան պետք է լինեն պատրաստի տեսքով, հաշվի առնելով հետագա ապակեպատումը: Եթե ​​ցածր ներկումը կատարվում է մոխրագույն գետնի վրա, ապա առարկաների ստվերները ստվերում են շագանակագույն ներկով, լույսն անցնում է սպիտակի միջով, իսկ մոխրագույն հողը մնում է կիսատոնների մեջ։
Գունավոր գետնի վրա ներկում կատարվում է լրացուցիչ գունավոր ներկով, օրինակ՝ կարմիր գետնի վրա՝ կանաչավուն մոխրագույն տոնով և այլն։
Հաջորդը գալիս է հիմնական ներկման շերտը: Լույսերը և միջին տոները նշանակվում են տեղական երանգներով շատ ավելի բաց, քան դրանք պետք է լինեն պատրաստի տեսքով: Ստվերները հաճախ փայլում են հենց ներքևի միջով:
Եթե ​​նկարը կատարվում է մուգ հիմքի վրա, ապա դրա երանգները կազմված են առանց սև և ընդհանրապես մուգ գույների, քանի որ վերջիններս արդեն դրված են մութ հողի մեջ։ Ներկերը կիրառվում են խիտ ընդգծված և բարակ կիսատոններով, որտեղ նրանք թույլ են տալիս գետնին փայլել, ինչը այս դեպքում հնարավորություն է տալիս վերարտադրել մարմնի երանգների սառը անցումները՝ չդիմելով ներկապնակի մեջ կապույտ, սև և կանաչ գույների ներմուծմանը:
Նկարչությունն ավարտվում է ջնարակներով, որոնք կիրառվում են ներկի լավ չորացած շերտի վրա։
Ջնարակները կոչվում են ներկերի բարակ, թափանցիկ և կիսաթափանցիկ շերտեր, որոնք կիրառվում են այլ ներկերի վրա՝ վերջիններիս ցանկալի ինտենսիվ և թափանցիկ երանգ հաղորդելու համար։
Ներկերն ունեն տարբեր աստիճանի թափանցիկություն. գրեթե բոլորը, բացի առավել ծածկողներից, հարմար են ապակեպատման համար։
Ապակեպատման համար ներկերը նոսրացվում են յուղերով և լաքերով։ Կարող եք ջնարակել կոշտ գույներով կամ դրանք խառնելով։ Ապակեպատման օգնությամբ դուք կարող եք ուժեղացնել կամ, ընդհակառակը, մարել տոնի ուժն ու պայծառությունը։ Ապակեպատման տակ նկարը դառնում է ավելի մուգ ու տաք, հատկապես, եթե նկարում կան բազմաթիվ ապակեպատումներ։
Ապակեպատումով լցված գեղանկարչությունը օպտիկայի օրենքների հիման վրա ձեռք է բերում գույների արտասովոր հարստություն և հնչեղություն՝ տալով նրան առանձնահատուկ գեղեցկություն, որն անհասանելի է մարմնի ներկերով նկարելիս, բայց ունի նաև թույլ կողմեր։
Ջնարակները, իրենց ֆիզիկական կառուցվածքի շնորհիվ, ուժեղ կլանում են լույսը, և, հետևաբար, նրանց կողմից արված նկարը իր լուսավորության համար պահանջում է շատ ավելի լույս, քան մարմնի ներկերի մեջ հնացած նկարը, որն ավելի շատ արտացոլում է լույսը, քան կլանում է: Ապակեպատմամբ նկարելու համար բացակայում է այն օդափոխությունը, որը ձեռք է բերվում փայլատ մակերեսով նկարելիս, որն ուժեղորեն արտացոլում և ցրում է լույսը:
Այս պատճառներով, ապակեպատ նկարչությունը միշտ չէ, որ համապատասխանում է ժամանակակից նկարչի առաջադրանքներին։ Ներկայումս ավելի մեծ հետաքրքրություն են ներկայացնում կիսապակեպատները:
Կիսապակուցումը կիրառվում է բարակ կիսաթափանցիկ շերտով: Օպտիկական տեսանկյունից գույների նման շերտը այսպես կոչված «ցեխոտ միջավայրերի» տեսակներից է, որին պայմանավորված են բնության որոշ տեսանելի գույներ (երկնքի կապույտ կամ կարմիր մայրամուտի գույնը և այլն): . Նույն օպտիկական հիմքի վրա ներկերի թեթև կիսաթափանցիկ երանգները, երբ կիրառվում են մուգ մակերեսի վրա, կտան սառը երանգով երանգներ; սպիտակ մակերեսի վրա նույն գույները շատ ավելի տաք տեսք կունենան: Բնության մեջ այս էֆեկտը կարելի է տեսնել ծխի բլրի օրինակով. սև հողի ֆոնի վրա այն կապույտ է թվում, բայց դառնում է դեղնավուն, երբ նրա միջով փայլում է պայծառ երկինք: Այսպիսով, հին վարպետները ստացան իրենց մոխրագույն անցումային երանգները մարմնի նկարչության մեջ, շագանակագույն հիմքի վրա կիրառելով կիսաթափանցիկ բաց գույներ:
Կիսապակեպատումը նկարին տալիս է յուրօրինակ գեղեցկություն։ Նրանք չեն փայլում ուժով և պայծառությամբ, բայց այս երանգները անհնար է ստանալ ներկապնակի վրա գույները ֆիզիկապես խառնելով:

Գույների օպտիկական խառնուրդի մեկ այլ մեթոդի հայտնաբերումը սովորաբար վերագրվում է իմպրեսիոնիստներին, սակայն չի կարելի չնկատել դրա ծագումն արդեն հին գեղանկարչության մեջ: Այսպիսով, Տիցիանի ստեղծագործությունները (հատկապես նրա ստեղծագործության ավելի ուշ շրջանի) ավելի «իմպրեսիոնիստական» են, քան Բոտիչելիի գործերը, իսկ Ռեմբրանդն արդեն ավելի իմպրեսիոնիստ է, քան Տիցիան։ Վերմեերի գեղանկարչության մեջ ներառված են գունային ոլորտում ժամանակակից ժամանակների գրեթե բոլոր հայտնագործությունները։
Այնուամենայնիվ, այս գտածոները միավորվեցին մեկ միասնական համակարգում XIX դարի վերջում դիվիզիոնիստ նկարիչների կողմից, ովքեր կիրառում էին «երանգների տարանջատում», մինչդեռ նկարչությունը գունավոր հարվածների խճանկար է. գույները մաքրությամբ մոտ են սպեկտրալ գույներին և օպտիկականորեն խառնվում են: հեռավորություն.
Գունավոր լուսանկարչության հետ կապված առաջին փորձերը պատկանում են նույն դարաշրջանին։ Դիվիզիոնիզմի փորձերը կրկնվում են Լյումիեր եղբայրների գյուտով `ավտոքրոմ լուսանկարչական թիթեղներ, որտեղ պատկերը բաղկացած է մանր հատիկներից, և ոչ թե պրուսական կապույտի, կարմինի և դեղինի «հիմնական» գույներից, որոնք ընդունված են բոլոր ձեռնարկներում, այլ կարմիրից ( մոտ դարչին), զմրուխտ կանաչ և կապույտ (մանուշակագույնի երանգով): Սակայն հետագա փորձերը ցույց են տալիս, թե ինչպես կարելի է ցանկացած երանգներ պատրաստել երեք Lumiere գույների տարբեր խմբավորումներից: Օրինակ:
Կապույտ-մանուշակ + զմրուխտ = կապույտ
Կապույտ-մանուշակ + կարմիր = մանուշակագույն
Կարմիր + կանաչ = դեղին:
Նմանապես, գույների օպտիկական խառնումը տեղի է ունենում ժամանակակից հեռուստացույցի էկրանին. միաժամանակ «աշխատում են» երեք «Lumier» հիմնական գույները։

մեխանիկական խառնուրդ
Ուսանողներին սովորաբար սովորեցնում են երանգների ծագումը երեք հիմնական գույներից՝ կարմիր, դեղին և կապույտ: Զույգ մեխանիկական խառնուրդից ստացվում է նարնջագույն, կանաչ և մանուշակագույն, մինչդեռ բոլոր երեք հիմնական գույների խառնուրդն արտադրում է նվազ պայծառությամբ գույներ:
Բայց գործնական նպատակների համար այս տեսությունը միշտ չէ, որ հարմար է: Խառնելով առաջնային գույները՝ դուք չեք կարող ստանալ մաքուր և վառ կանաչ, մանուշակագույն և նարնջագույն. պետք է դիմել ավելի վառ պատրաստի գունանյութերի։ Որքան շատ բաղադրամասեր ներառում է մեխանիկական խառնուրդը, այնքան մեծ է մոխրագույնի համամասնությունը դրանում, այնքան թույլ է գույների պայծառությունը։
Եթե ​​նկարը պետք է առավելագույն լույս փոխանցի, ապա դա պետք է արվի մաքուր ներկերով, պատրաստի գունանյութերով։ Բայց հետո ի՞նչ կասեք տեսանելի աշխարհի երանգների հարստության մասին։
Եթե ​​ցանկանում եք գրել արևոտ կանաչիներ՝ լուսավորված կարմրավուն ճառագայթներով, ապա կարմիրի և կանաչի մեխանիկական խառնուրդը, անշուշտ, կեղտոտ և ձանձրալի կլինի։ Այնուամենայնիվ, բավական է կարմիր կամ նարնջագույն-կարմիր մակագրել սպեկտրալ մաքուր կանաչի հարվածների միջև ընկած բացվածքներում, որպեսզի կանաչները վառվեն տաք լույսով` չկորցնելով իրենց մաքրությունը:
Լուսավորության եռակի խառնուրդներով իջեցնելը հանգեցնում է նրան, որ գույների առանց այն էլ կարճ սանդղակը էլ ավելի է կրճատվում: Եթե ​​դուք մթնեցնեք սանդղակի բաց ծայրը, ապա մութ ծայրում դեռ ոչինչ չի մնա, բացի սևից, ինչը կհանգեցնի գույնի սևության և մռայլության:

Օպտիկական խառնուրդ
Ի տարբերություն մեխանիկական խառնուրդի, օպտիկական խառնումը տեղի է ունենում մարդու աչքի մեջ: Օպտիկական և մեխանիկական խառնուրդների արդյունքները զգալիորեն տարբերվում են: Դրանք ուսումնասիրելու համար կարելի է մի շարք լաբորատոր փորձեր անցկացնել։
Դուք կարող եք օգտագործել վերնաշապիկը գունավոր թղթի հատվածներով. երբ վերևը պտտվում է, գույները օպտիկականորեն խառնվում են:
Դուք կարող եք կատարել փոփոխական գույների բարակ շերտեր: Եթե, այնուամենայնիվ, շերտերը փոխարինվեն երկար նեղ եռանկյուններով, որոնք մտնում են միմյանց մեջ, ապա կարելի է հետևել երանգների ձգմանը գույնից գույն, դրա անցումների մաքրությունը սերտորեն հիշեցնում է սպեկտրը:
Խառնուրդները կարող են կազմվել ինչպես բաց (սպիտակեցված), այնպես էլ մուգ երանգներից՝ տալով ստվերային գեղեցիկ համադրություններ՝ առանց այդ խուլության հետքի, որը կա պատրաստի մուգ գունանյութերի մեջ։
Ցանկացած քայքայված տոն ոչ միայն հաղթում է մաքրության և պայծառության մեջ, այլև ավելի լավ է փոխանցում բնության բարդ օդային երանգների խուսափողական խաղը:
Աշխատանքի մեջ հարմար է անդրադառնալ գունային անիվին: Շրջանակում սպեկտրի հերթականությամբ կան տասը գույներ՝ կարմիր, նարնջագույն, դեղին, դեղին-կանաչ, կանաչ, կանաչ-կապույտ, ցիան, ինդիգո, մանուշակագույն և մանուշակագույն:
Երկու տրամագծորեն հակառակ գույները (ենթարկվում են երանգների ճիշտ ընտրությանը) օպտիկականորեն գունաթափվում են, տալիս են սպիտակ կամ մոխրագույն՝ մանուշակագույն + կանաչ, կապույտ + դեղին և այլն, ուստի դրանք կոչվում են փոխլրացնող։
Երկու գույները, որոնք չեն ընկած նույն տրամագծի վրա, տալիս են միջանկյալ գույն, որը պետք է փնտրել այս գույների միջև գտնվող շրջանագծի փոքր աղեղի երկայնքով, ավելի մոտ այն գույնին, որը ավելի մեծ քանակությամբ մտնում է խառնուրդը: Կարմիրն ու կանաչը տալիս են նարնջագույն, դեղին, դեղին-կանաչ; մանուշակագույնը և կանաչ-կապույտը դարձնում են կապույտ և կապույտ:
Միայն մոխրագույն երանգները կարող են կազմվել հինգ համակցություններից: Չնայած բոլոր խառնուրդները թողնում են մոխրագույնի տպավորություն, յուրաքանչյուրն անհատական ​​է. ընտրությունը թելադրված է գեղարվեստական ​​առաջադրանքով. օրինակ՝ կապույտ պատը, լուսավորված ոսկե լույսով, կփոխանցվի նարնջագույնի և կապույտի հարվածներով:
Ահա մի քանի բնորոշ խառնուրդներ, որոնք առաջին հայացքից անսպասելի են.
1 Կարմիր + կանաչ = նարնջագույն, դեղին, դեղին-կանաչ:
2 Կարմիր + դեղին-կանաչ = նարնջագույն, դեղին:
3 Մանուշակագույն + կանաչ = կապույտ, կապույտ:
4 Մանուշակ + նարնջագույն = մանուշակագույն, կարմիր:
5 Դեղին + մանուշակագույն = մանուշակագույն, կարմիր, նարնջագույն
6 Նարնջագույն + բաց կապույտ = վարդագույն յասաման
7 Նարնջագույն + կանաչ-կապույտ = դեղին-կանաչ
Այս բոլոր խառնուրդները կտրուկ տարբերվում են համապատասխան մեխանիկական խառնուրդներից։ Նույն արդյունքները տալիս են միայն սպեկտրի հարակից գույները:
Խառնուրդները կարող են կազմվել երկու կամ ավելի գույներից:
Օպտիկական գունային խառնուրդի վրա հիմնված նկարի ընկալումը կախված է մի շարք լրացուցիչ գործոններից։
Հեռավորություն - նկարի հեռավորությունը մեծանում է ավանդականի համեմատ:
Կաթվածի մասշտաբը կախված է նկարի չափից և գեղարվեստական ​​նպատակներից: Պետք չէ տեխնոլոգիան հասցնել ֆանատիզմի, այն վերածել մեխանիկական աշխատանքի։
Նկարչական լուսավորություն - լույսը պետք է լինի սպիտակ և հարթ; արհեստական ​​լույսը, որը սպեկտրով տարբերվում է ցերեկային լույսից, կարող է ոչնչացնել նկարի տպավորությունը. նույնը վերաբերում է վերարտադրության մեջ գունային աղավաղմանը:
Նկար-խճանկարը դադարում է լինել սառած և անշարժ, ձեռք է բերվում բնությանը ներհատուկ հնչերանգների խուսափողական թարթում, անորոշություն և փոփոխականություն:
Ուսումնական էսքիզների առօրյա աշխատանքում ուսանողներին, նույնիսկ նոր սկսելով յուրացնել յուղաներկը, վերը նշված նյութի հիման վրա կարող են տրվել մի շարք առաջարկություններ։
– Պաշտպանել հողի ռեֆլեկտիվ հատկությունները. խուսափել հողը քաշելուց.
- Պատշաճ կերպով օգտագործեք թափանցիկ ներկերով ներկը:
- Ձգտեք դիվերսիֆիկացնել նկարը ներկերի շերտի հաստության և հյուսվածքի առումով, օգտագործել թափանցիկ ներկերի կիսաթափանցիկությունը:
– Լույսը գրեք սպեկտրալ մաքուր ներկերով կամ օգտագործեք սպեկտրալ մաքուր ներկերի օպտիկական խառնուրդներ լույսերի մեջ:
- Մի ձգտեք գունապնակում գույների խառնուրդի որոշակի միատեսակության. վառ գույնի շերտերը վրձնահարվածների հետքերում կամ նկարում պատկերված գունապնակ դանակը տալիս է նրան շարժում և գույնի փայլ:
- Դիվերսիֆիկացրեք ներկի կիրառման մեթոդները. այն կարող է լինել հեղուկ կամ գրեթե չոր, առաջինը հարմար է ներկելու կամ ապակեպատելու համար, երկրորդը `կտրելու և «չոր խոզանակով» աշխատելու համար, ստեղծելով մի շարք հատիկավոր չամրացված հյուսվածքներ և գեղեցիկ շերտեր: գույները.
Պատկերային կերպար ստեղծելու տարբեր մեթոդների ուսումնասիրությունն ու բովանդակալից ընտրությունը կարևոր դեր են խաղում պրոֆեսիոնալ արվեստագետի և նրա ստեղծագործական յուրահատուկ անհատականության ձևավորման գործում։

Մատենագիտություն:
1. Wieber J. Նկարչությունը և դրա միջոցները. Թարգմանություն ֆրանսերենից. Մ., ՀԽՍՀ Գեղարվեստի ակադեմիայի հրատարակչություն. 1961 թ.
2. Ֆայնբերգ Լ.Բ. Ապակեպատում և դասական գեղանկարչության տեխնիկա. Մ. - Լ. «Արվեստ», 1937 թ.
3. Feldman V. A. Գույների լույսն ու մաքրությունը գեղանկարչության մեջ. իմպրեսիոնիզմի սկզբունքները. Կիև, տպարան Կուլժեյկո, 1915։
4. Kiplik D.I.Նկարչական տեխնիկա. Մ. - Լ. «Արվեստ», 1950 թ

Ցանկացած տարածքի ձևավորումը սկսվում է գույնից: Որոշելով սենյակի ընդհանուր ոճը՝ դիզայներն արդեն այն ներկայացնում է որոշակի գույներով, քանի որ հենց նրանք են ուղղորդում ֆանտազիան ճիշտ ուղղությամբ։ Ինտերիերի դիզայնի գույների համադրությունը այն գործոններից մեկն է, որը ցույց է տալիս սենյակի ոճը և թեման: Երկիր ոճում գերակշռում են ազնիվ հարուստ երանգները, փայտի բոլոր երանգները, սպիտակ, բեժ, բորդո, շագանակագույն: Պրովանսի ոճը ստեղծելու համար պաստելի գույները օգտագործվում են մուգ երանգների մի փոքր ներթափանցմամբ: Կապույտ, սպիտակ, մոխրագույն, բաց կապույտ և մուգ փայտի գույները ցույց են տալիս «ծովային» ոճը։ Դասականին բնորոշ է բեժի, շոկոլադի, սուրճի լայն տեսականի։ Էթնիկ ոճը խաղում է հակադրությունների հետ՝ օգտագործելով շագանակագույն, բարդո, սև, կարմիր: Գունավոր լուծումների ընտրությունը ամենակարեւոր փուլն է, որից կախված է ինտերիերի դիզայնի հաջողությունն ամբողջությամբ։

Կատակն այն մասին, որ բոլոր տղամարդիկ տեսնում են ընդամենը 16 գույն, ինչպես Windows-ի լռելյայն կարգավորումներում, իրական արմատներ ունի՝ կնոջ աչքում շատ ավելի շատ «գունազգայուն» բջիջներ կան։

Այնուամենայնիվ, ուսումնասիրությունները ցույց են տալիս, որ մարդու աչքը կարողանում է ընկալել հսկայական քանակությամբ գույներ և դրանց երանգներ՝ մոտ 250 մաքուր և ավելի քան 10 միլիոն խառը:

Հիմնական սպեկտրի գույների պարզ ըմբռնումը կօգնի չկորցնել նման բազմազանության մեջ:

Դրանցից ընդամենը յոթն է՝ կարմիր, նարնջագույն, դեղին, կանաչ, կապույտ, կապույտ, մանուշակագույն: Այս գույները որպես հիմք ընդունելով, դրանք նոսրացնելով կամ իրար խառնելով՝ գունագեղիստները ստեղծում են հսկայական քանակությամբ երանգներ և երանգներ՝ ինտերիերում օգտագործելու համար: Դրանց ավելացվում են այսպես կոչված ախրոմատիկ գույներ, այսինքն՝ գունային բեռ չեն կրում։ Դրանցից միայն երեքն է՝ սև, սպիտակ, մոխրագույն:

Բոլոր գույները կարելի է բաժանել երկու խմբի՝ տաք և սառը.

Ջերմության զգացումն առաջանում է կարմիր, նարնջագույն, դեղին և դրանց տարբեր երանգներով։ Ջերմ գույներն օգտագործվում են սենյակն ավելի հարմարավետ դարձնելու, վատ լուսավորված սենյակում լույս ավելացնելու, շատ դատարկ տարածքը շտկելու համար:

Զովության զգացումն առաջացնում են կապույտը, մանուշակագույնը, կապույտը և դրանց տարբեր երանգները։ Սառը գույները հարմար են լավ լուսավորված սենյակների համար, տեսողականորեն ընդլայնում են տարածությունը, հաղորդում թարմություն, եռանդ։

Ինչպե՞ս ընտրել գույների ճիշտ համադրություն ինտերիերի դիզայնում:

Գույների և դրանց համադրությունների ընտրությունը բարդ գործընթաց է, որը երբեմն շփոթեցնում է նույնիսկ պրոֆեսիոնալ դիզայներներին: Սակայն բազմակողմանի, հեշտ օգտագործվող գունային անիվի շնորհիվ, գույնը ճիշտ ստանալն այժմ կարող է անել յուրաքանչյուրը: Պարզապես պետք է հիշել, որ մեկ սենյակի ներսում պետք է համատեղել երեքից հինգ գույներ, ոչ ավելին:

Գունավոր շրջան

1) Նույն գույնի մի քանի երանգներ

Սա ապացուցված և հուսալի միջոց է հանգիստ բնությունների համար, ովքեր այնքան էլ չեն սիրում ռիսկի դիմել: Սենյակը «լցված է» նույն գույնի բոլոր տեսակի երանգներով՝ ամենախորը, ամենահագեցածից մինչև ամենաթեթևը, հազիվ տարբերվող: Հարթ անցումները և երաշխավորված հաջող համադրությունը ինտերիերին կպարգևեն խաղաղություն, ներդաշնակություն, խաղաղություն։

2) Կոնտրաստների հետ խաղալը

Մեթոդ, որն արմատապես հակառակ է նախորդին։ Որպես հիմք ընդունվում են երկու հակապատկեր գույներ, որոնք գտնվում են միմյանց հակառակ գունային անիվի վրա: Ինտերիերի մեջ հակադրությունները ցուցադրվում են չեզոք գույների օգնությամբ, ինչպիսիք են սևը, սպիտակը, մոխրագույնը:

3) ներդաշնակ համակցություններ

Որպես հիմք ընդունված է գույներից մեկը, որով ես կցանկանայի զարդարել սենյակը։ Դրան «կցված են» ևս երկուսը, որոնք գտնվում են գունային անիվի վրա աջ և ձախ կողմում։ Այս դեպքում գույները կկազմեն օրիգինալ ու գեղեցիկ համադրություն՝ առանց կտրուկ անցումների։

4) Երեք տպավորիչ գույներ

Մի փոքր ավելի համարձակ քայլ, բայց առանց չափից դուրս ցայտուն լինելու: Երեք հաջողությամբ համակցված գույները նույնականացնելու համար օգտագործվում է եռանկյուն: Այն կարող է պտտվել շրջանակի ներսում այնքան ժամանակ, մինչև անկյունները ցույց տան յուրաքանչյուր առանձին դեպքի համար աչքի համար ամենահաճելի համադրությունը:

Տարբեր սենյակների գույների ընտրության կանոններ

Գույնի ազդեցությունը մարդու տրամադրության և հույզերի վրա վաղուց բացահայտում չէր։ Այդ իսկ պատճառով դուք պետք է ուշադիր ընտրեք գույները ներքին հարդարման համար՝ կախված սենյակի նպատակից։

Ննջասենյակ

Խորհուրդ չի տրվում ննջասենյակը զարդարել սուր հակապատկեր երանգներով, քանի որ այս վայրը նախատեսված է հանգստանալու և հանգստացնելու համար։ Այստեղ կատարյալ են պաստելային գույները, փափուկ երանգները։ Նախընտրելի են տաք գույները, բայց սառը գույները կարող են օգտագործվել նաև, եթե սենյակը փոքր է, իսկ պատուհանները դեպի հարավ: Պատշաճ ընտրված աքսեսուարները, սպիտակի ավելացումը, շեշտադրումների ճիշտ տեղադրումը կօգնեն հարմարավետություն բերել սառը երանգներին:

Հյուրասենյակ

Հյուրասենյակի ինտերիերում կարող եք ավելի համարձակ լինել գույների ընտրության հարցում։ Կոնտրաստների հետ խաղալը կամ գրավիչ շեշտադրումները կավելացնեն աշխուժություն և ինտերիերին կհաղորդեն ոճային, տպավորիչ տեսք: Եթե ​​պատուհանները նայում են դեպի հյուսիս, ապա որպես ինտերիերի հիմք պետք է վերցնել տաք երանգներ։ Եթե ​​հյուրասենյակը շատ փոքր է, կարող եք մի փոքր «ընդլայնել» այն՝ օգտագործելով թեթև սառը գունապնակ։ Կարևոր է հաշվի առնել, որ սառը երանգները լավ են միայն լուսավոր սենյակների համար, որտեղ արևը երկար ժամանակ դուրս չի գալիս սենյակից:

Գույները, որոնք տեսանելի են բնական պայմաններում, սովորաբար առաջնային գույների խառնման արդյունք են: Նման խառնման երեք հիմնական եղանակ կա՝ տարածական, մեխանիկական և նաև օպտիկական։

Օպտիկական (հավելում) գույների խառնուրդ

Գույնի օպտիկական խառնուրդը հիմնված է լույսի ալիքային բնույթի վրա: Օպտիկական խառնուրդը կարելի է ձեռք բերել որոշակի գույներով ներկված հատվածներով շրջանակը պտտելով: Այս խառնուրդի հիմնական գույներն են կանաչը, կապույտը և կարմիրը: Նրանցից բացի կան ևս երկուսը, որոնք տալիս են ախրոմատիկ մոխրագույն գույն։ Առաջնային գույները հավելումով խառնելով՝ ստանում ենք սպիտակ։

Բազմագույն պատկեր ստանալու համար դուք կարող եք վերցնել երեք սովորական պրոյեկտորներ տարբեր հիմնական գունավոր զտիչներով և դրանցից անցնել ճառագայթները: Այս կերպ դուք կարող եք ստանալ ցանկացած գույն սպիտակ էկրանին: Էկրանի մի տարածք, օրինակ, որը միաժամանակ լուսավորվելու է կանաչ և կապույտ, և երբ կարմիր և կապույտ ճառագայթները գումարվում են, մենք ստանում ենք մանուշակագույն գույն: Ի դեպ, նկատի ունեցեք, որ խառնելիս գույները նույնը չեն։

Գույների օպտիկական խառնուրդը սովորաբար կատարվում է ավելի բարդ գործիքներով: Վառ օրինակ է հեռուստացույցը, որի մեջ կանաչի, կարմիրի և

Տարածական գույների խառնուրդ

Տարածական խառնումը տեղի է ունենում, երբ մարդը որոշ հեռավորությունից նայում է միմյանց դիպչող գույնի փոքր բծերին: Այս բծերը միաձուլվում են մեկ տեղում՝ նոր գույնով, որը կախված կլինի փոքր տարածքներում գույների խառնումից:

Լույսի ցրման արդյունքում ստացվում է գույների տարածական միաձուլում։ Դրա վրա ազդում են նաև աչքի կառուցվածքը և օպտիկական խառնման կանոնները։

Նման խառնուրդի առանձնահատկությունները նկարիչը պետք է հաշվի առնի իր աշխատանքում, քանի որ, ամենայն հավանականությամբ, նկարը կդիտվի որոշակի հեռավորությունից: Այսպիսով, եթե հեռվից նայեք փոքր հարվածներով նկարված նկարին, դրանք տեսողականորեն կմիավորվեն, և դա ամբողջականի տպավորություն կստեղծի։

Ռաստերային ձևերից տպագրելիս գունային երանգների պատկերներ ստանալու հիմք է հանդիսանում տարածական խառնումը։ Եթե ​​որոշակի հեռավորությունից դիտարկենք փոքր տարբեր գունավոր կետերով գոյացած տարածքները, ապա մարդը չի տարբերի դրանց գույները, այլ գույնը կընկալի որպես տարածականորեն խառնված։

Գույնի մեխանիկական խառնուրդ

Խառնման երրորդ տեսակը՝ մեխանիկական, տեղի է ունենում ներկերը թղթի, կտավի կամ ներկապնակի վրա խառնելիս։ Դրա մեխանիզմը ավելի լավ հասկանալու համար անհրաժեշտ է հստակ սահմանագիծ դնել այնպիսի հասկացությունների միջև, ինչպիսիք են «ներկը» և «գույնը»: Ավելի շատ գույներ կան, որոնք օպտիկական բնույթ ունեն, քան քիմիական հատկություններ ունեցող ներկերը:

Որպես կանոն, ներկերի գույներն ավելի քիչ են հագեցած, քան մեզ շրջապատող առարկաների գույները, ուստի երիտասարդ և անփորձ նկարիչներին բախվում է գունային վերարտադրության խնդիրը։ Ինչպե՞ս փոխանցել բնության գույների բազմազանությունը հավաքածուի մեկ տասնյակ գույներով:

Այնուամենայնիվ, այս խնդիրը կարող է լուծվել, եթե նկարիչը հասկանա գունային գիտությունը և իմանա, թե ինչպես ընտրել գույների միջև ճիշտ կոլորիստական ​​և տոնային հարաբերությունները: Սկզբունքորեն, եթե խոսենք նկարիչների մասին, ապա վաղ թե ուշ նրանք բոլորը տիրապետում են մեխանիկական խառնման տեխնիկային։

Շատ հաճախ թանաքի մեխանիկական խառնուրդը կարող է տալ օպտիկական խառնուրդի նման արդյունքներ, բայց սովորաբար դրանք տարբեր են: Օրինակ, մինչ բոլոր գույների օպտիկական խառնումը առաջացնում է սպիտակ, մեխանիկական խառնումը առաջացնում է մոխրագույն, շագանակագույն, սև կամ շագանակագույն: Կա մեկը, որը ձեզ կասի, թե ինչ գույն կարելի է ստանալ՝ խառնելով որոշակի գույներ կամ ճառագայթներ։

Գույնի օպտիկական խառնուրդ (հավելում, ենթակետ):

Օրինակ. Եթե կապույտն ու դեղինը իրար կողքի դնեք, ապա հեռվից դրանց համակցությունը կհայտնվի կանաչ։ Մեր քաղաքակրթության մեջ առաջին անգամ իմպրեսիոնիստները սկսեցին օգտագործել այս օրենքը՝ անցնելով պրիզմայով արևի ճառագայթը քայքայվում է 3 մասնավոր գույների՝ կարմիր, դեղին, կապույտ: Այնտեղ, որտեղ դրանք խառնվում են եզրերին, ձևավորվում է 3 բաղադրիչ՝ կանաչ, նարնջագույն, մանուշակագույն։ Նկարչությունը չի կարող փոխանցել գույնի ուժը: Եթե ​​ներկերը խառնում եք ներկապնակի վրա, ապա ստացվում է կեղտոտ ֆոն, ուստի իմպրեսիոնիստները սկսեցին կտավի վրա դնել այն ներկերի առանձին հարվածներ, որոնց մեջ գույնը քայքայվում է (արտագնա, արտացոլվում է մակերեսից)՝ անցնելով պրիզմայով: Եվ քանի որ դիտողի աչքի ոսպնյակը նույն պրիզմա է, այն մի տեսակ միավորում է գույները՝ վերականգնելով լույսը։ Աշխատելով բաց, բնության մեջ՝ իմպրեսիոնիստները նկատել են, որ առարկաներից ստվերները սև չեն, այլ մի փոքր ներկված են հենց իրերի գույնով: Իմպրեսիոնիստական ​​եղանակով աշխատելու համար հարկավոր է սովորել մի քանի կանոն.

1. Ներկապնակը սահմանափակվում է միայն մաքուր գույներով (սպեկտրալ), առանց այսպես կոչված երկրային գույների՝ սա մինիում է և այլն։

2. Ներկապնակում թույլատրվում է խառնել միայն այն գույները, որոնք հարակից են սպեկտրում։ Օրինակ՝ կարմիր և նարնջագույն, կապույտ և մանուշակագույն: Թույլատրվում է նաև սպիտակեցնել գույնը։ Մնացած բոլոր խառնուրդները կատարվում են օպտիկական եղանակով:

3. Ներկերը կիրառվում են փոքր հարվածներով, կետերով, կետադրական նշաններով, մի տեսակ իմպրեսիոնիզմ։ Հստակ ձևով անհատական ​​հարվածները չեն համընկնում միմյանց հետ, այլ գտնվում են կողք կողքի, որը կոչվում է կետադրական նշան:

4. Ցանկացած առարկայի տեղական գույնը բաժանվում է մասերի՝ ըստ լուսավորության պայմանների։ Լուսավորված մասը, սեփական ստվերը, ստվերը, ռեֆլեքսը և այլն:

Այս բոլոր մասերն ունեն իրենց հատուկ գույնը, իսկ լուսավորված և ստվերային մասերի գույները սովորաբար հակադրվում են, սա կոչվում է գունային տարանջատում։

5. Տեղական մեծ բծի գույնը փոխանցվում է որպես տարբեր գույների փոքր հարվածների գումար, որոնք ուժեղանում են կամ թուլանում, սա կոչվում է աստիճանավորում:

Ժամանակակից կոլորիստը հիմնված է երեք բաղադրիչ տեսության վրա (3 հիմնական գույների սկզբունքը)՝ սա կարմիր է 750 նմ, կանաչը՝ 546,1 նմ, մանուշակը՝ 435,8 նմ։

Ցանկացած գույն կարող է արտահայտվել մաթեմատիկորեն, որտեղ C-ն կամայական գույն է, x-ը՝ կարմիր, y-ը՝ կանաչ, z-ը՝ Մանուշակագույնը՝ հիմնական գույները:

X1, y1, z1 - գունային գործակիցներ, որոնք ցույց են տալիս խառը հիմնականի հարաբերակցությունը: Քրոմատիզմը, որը երանգի և հագեցվածության ածանցյալն է, ավելի հարմար է գնահատվում՝ օգտագործելով հարաբերական գունային գործակիցները.

X = x1/(x1+y1+z1)

Y = y1/(x1+y1+z1)

Z = z1 (x1+y1+z1)

Հարաբերական գործակիցների գումարը հավասար է մեկի՝ x+y+z=1