Valery Yakovlevich Bryusov est né en 1873 dans une famille de marchands. Il a reçu une bonne éducation et plus tard, lisant et étudiant constamment, est devenu, peut-être, l'une des personnes les plus instruites de sa génération.

En 1894, avec A. L. Miropolsky, il publie le livre Symbolistes russes. Ce livre et les suivants sont devenus pendant une décennie entière un objet favori de ridicule dans la presse. Le nom de Bryusov est devenu synonyme de bouffon dans la littérature, et bien que d'autres symbolistes (Balmont, Sologub, Gippius) aient été plutôt bien accueillis dans les revues littéraires, leurs portes ont été fermées pour Bryusov jusqu'en 1905. Bryusov n'a pas du tout été à la hauteur d'une telle réputation : ce n'était pas du tout un bouffon, c'était généralement le personnage le plus solennel et le plus insupportablement sérieux de toute la littérature russe. Mais sa première poésie était si différente de ce qui était habituellement imprimé dans les magazines russes que les critiques ne pouvaient la considérer autrement que comme un canular insultant. En fait, Bryusov a simplement imité (plutôt puérilement) les poètes français de son temps.

Pendant de nombreuses années, chaque nouveau livre Bryusov a été accueilli avec indignation ou ridicule. Mais Bryusov n'a pas abandonné. Son style est masculin. Le nombre de ses partisans a augmenté. En 1903, il était le chef reconnu d'une grande et vigoureuse école littéraire symboliste. En 1906, son école avait gagné la bataille ; le symbolisme a été reconnu comme la poésie russe et Bryusov comme le premier poète de Russie. Les critiques qui se sont moqués des premiers travaux de Bryusov ont salué sa collection Stéphanos (Couronne), qui est apparu en 1906 en haut poussée révolutionnaire. Le succès du livre fut peut-être la date la plus significative de l'histoire du mouvement du symbolisme vers une position dominante dans la littérature russe contemporaine.

Valery Bryusov. Biographie. Ange de feu. Didacticiel vidéo

En 1900, Bryusov est devenu de facto le chef de la maison d'édition qui unissait les forces du nouveau mouvement. En 1904, ils ont commencé à publier une revue Balance- sans aucun doute l'édition la plus culturelle, la plus européenne de son temps, publiée avant 1909. De 1900 à 1906. Bryusov était à la tête d'un parti uni et fort sur la voie du succès ; après 1906, sa position fut encore renforcée. Mais son talent a commencé à décliner. Par rapport à Stéphanos compilation Tous les airs(1909) n'a rien apporté de nouveau et les collections suivantes se sont révélées de pire en pire.

À partir des années 1990, Bryusov a travaillé avec une énergie étonnante dans divers domaines de la littérature. Les poèmes ne représentent qu'une petite partie de son activité littéraire: il a traduit avec succès de la poésie étrangère, écrit de la prose et des pièces de théâtre, passé en revue presque tous les recueils de poésie publiés, publié des classiques, travaillé dans des archives, préparé des documents sur la vie de Pouchkine, Tyutchev et d'autres, lu incroyablement beaucoup, et était tout le temps le rédacteur en chef de facto du magazine. De plus, Bryusov n'était en aucun cas un ascète - ses paroles d'amour sont basées sur une riche expérience de vie et, en outre, il a connu le "paradis artificiel" de l'opium et de la cocaïne. Mais cela ne l'a jamais empêché de travailler.

Un exemple remarquable de la capacité de travail de Bryusov est un recueil de poésie arménienne compilé par lui à la demande du comité des patriotes arméniens. En 1915, le comité se tourna vers Bryusov avec une demande de publication d'une sélection d'œuvres sélectionnées de poètes arméniens en russe. En moins d'un an, Bryusov apprit la langue arménienne, lut tout ce qui pouvait être obtenu sur ce sujet, fit lui-même presque toutes les traductions et publia en 1916 un énorme volume. Poésie d'Arménie. Le livre est devenu un monument remarquable de l'efficacité humaine et la meilleure publication du genre.

Bryusov était essentiellement apolitique. Son attitude vis-à-vis de la politique était purement esthétique. Ceci est bien exprimé dans ses lignes de 1905 :

Belle au pouvoir d'un pouvoir redoutable
Le roi oriental Assargadon,
Et l'océan du pouvoir du peuple,
Dans les copeaux de bois écrasant le fragile trône !
Mais les demi-mesures sont détestées...

Jusqu'en 1917, Bryusov n'a pas participé à la vie politique, mais quand les bolcheviks sont arrivés au pouvoir il est devenu communiste. Cela n'a pas été causé par des convictions politiques, au contraire, par leur absence, car ce sont précisément des convictions politiques et morales qui ont empêché la majorité des citoyens de faire ce pas. Peut-être que la raison en est aussi que Bryusov ne se sentait plus comme un leader et espérait, après avoir rejoint les plus avancés parti politique, redeviennent avancés et modernes. De plus, la révolution de 1917 correspondait à son idéal esthétique de «l'océan du pouvoir populaire», et en tant que personne qui ne se distinguait pas par un talent brillant et original, mais bien plus par un travail inlassable, il sympathisait clairement avec les schémas mécaniques de Lénine.

Au début, Bryusov a reçu une sinécure des bolcheviks, puis un poste plus responsable de chef du comité de censure, mais il n'a jamais réussi à s'adapter aux communistes orthodoxes, et il a été remplacé à ce poste par un membre du parti plus fiable (romancier Serafimovich). Bryusov n'a pas réussi à obtenir la reconnaissance des poètes " avant gauche", qu'il recherche depuis l'émergence futurisme. Bryusov a passé ses dernières années seul et a beaucoup souffert du fait qu'il était hors d'activité. Sa seule consolation était de travailler avec de jeunes poètes prolétaires, auxquels il donnait régulièrement des leçons de poétique. Bryusov est décédé à l'âge de cinquante et un ans, après avoir survécu à l'apogée de sa renommée pendant quinze ans.

En savoir plus sur ses œuvres dans les articles Créativité de Bryusov - brièvement et Les poèmes de Bryusov - analyse.

→ Bryusov Valery Yakovlevitch

Biographie - Bryusov Valery Yakovlevich

Enfance et développement de la personnalité

Le célèbre poète russe Valery Yakovlevich Bryusov est né en décembre 1873 à Moscou dans une famille de marchands. Son père, bien qu'appartenant au «domaine pratique», aimait beaucoup les sciences naturelles et la littérature. Il a transmis son amour des livres à son fils. Dès son enfance, la petite Valera a écouté des conversations sur des sujets "intelligents", a lu des livres scientifiques. Ses biographies de grands personnages ont été particulièrement attirées.

À l'âge de 11 ans, Bryusov a été envoyé dans un gymnase, où il a été immédiatement accepté en deuxième année. Le garçon est si différent dans son intellect du reste des élèves qu'au début, ils se moquent de lui sans pitié. Un peu plus tard, les élèves commencent à comprendre que Valera sait non seulement beaucoup de choses intéressantes, mais peut aussi raconter des livres dans leur intégralité. Bryusov a des amis. Dès l'âge de treize ans, il rêve d'écrire lui-même des livres. Au gymnase, outre la littérature et l'histoire, l'astronomie et la philosophie deviennent les sujets de prédilection du futur poète. Durant ses études, il publie un journal manuscrit « Le Commencement », qui devient sa première « œuvre littéraire ».

Après avoir obtenu son diplôme du gymnase L. Polivanov en 1892, Bryusov entre à l'université à la Faculté d'histoire et de philologie. Ici, il étudie en profondeur les langues anciennes et modernes, l'histoire, les philosophes classiques et modernes, la littérature et l'art.

L'année de son admission, Bryusov est tombé pour la première fois entre les mains des œuvres des symbolistes français, qui l'ont marqué de manière indélébile. En 1894-1895, il publie son premier recueil littéraire intitulé « Symbolistes russes ». Presque toutes les œuvres sont écrites par Bryusov, bien que la plupart d'entre elles soient signées par des pseudonymes différents. En 1895-1896 - la seconde, déjà la collection de l'auteur du poète "Masterpieces" a été publiée. Les deux livres évoquent des critiques sévères de la part des critiques, mais cela ne dérange pas du tout Bryusov, car. il se considère comme le porteur de nouvelles idées littéraires et est sûr que tout ce qui est nouveau fait son chemin « avec un combat ». Un nouvel adepte de la poésie du symbolisme est accepté dans leur cercle par des écrivains bien connus de cette direction: F. Sollogub, D. Merezhkovsky, Z. Gippius et d'autres. Bryusov rencontre chaque semaine les modernistes de Moscou. Pendant cette période, il a fait beaucoup de traductions de classiques étrangers. Commence à écrire œuvres fantastiques.

En 1897, il se rend pour la première fois en Allemagne, où il trouve son bonheur personnel. L'épouse pour la vie devient son assistante dans le travail littéraire.

Après avoir obtenu son diplôme universitaire, Bryusov "avec sa tête" se lance dans une activité littéraire. Depuis deux ans, il travaille à la rédaction du magazine Russian Archive. Plus tard, il a déménagé dans la nouvelle maison d'édition "Scorpion", qui publie les œuvres des modernistes. Il est directement impliqué dans la création du meilleur magazine des symbolistes - "Scales".

En 1900, le recueil de poèmes de Bryusov "The Third Guard" a été publié, après quoi le poète a reçu une véritable reconnaissance.

épanouissement créatif

En 1903 et 1906, sur la vague du décollage créatif, le poète publie deux de ses meilleurs recueils de poésie - "City and the World" et "Wreath". Peu à peu, sa poésie devient plus simple et sincère, plus compréhensible dans l'expression des sentiments.

Dans le premier recueil de prose "Earth's Axis", des œuvres fantastiques apparaissent, ainsi que le drame "Earth" - en termes modernes - un roman catastrophe. En 1908, l'écrivain termine le roman historique "The Fiery Angel" avec des éléments de "gothique". En 1909, il mène une étude qui peut être qualifiée de premier ouvrage sur la science-fiction domestique - "Sur les caractéristiques de Gogol", où il explore le travail de Gogol en tant qu'écrivain de science-fiction.

Pendant deux ans (1911-1912), Bryusov a écrit un recueil de nouvelles "Nights and Days", des romans, le roman "The Altar of Victory" et de nombreuses nouvelles œuvres fantastiques. Pour la première fois, il est engagé dans le développement théorique de l'écriture d'histoires et de romans de science-fiction.

Pendant la Première Guerre mondiale, Bryusov a travaillé pendant un certain temps au front en tant que correspondant de guerre. Mais bientôt il rentre chez lui, horrifié par l'absurdité et la cruauté de la guerre.

Les œuvres de l'écrivain s'éloignent de plus en plus des positions du symbolisme et des motifs abstraits. Bryusov commence à "voir" et à admirer l'homme de travail, qui transforme la terre et conquiert les éléments naturels.

renaissance révolutionnaire

En accord avec ses pensées et ses aspirations, la Révolution d'Octobre. Bryusov l'accepte pleinement, devient un partisan actif des réformes socialistes et même un membre du Parti communiste. Dès le début de 1918, alors que la majorité de l'intelligentsia était encore dans une position d'attente, voire d'hostilité vis-à-vis du régime soviétique, Bryusov vint à AV Lunacharsky, qui occupait alors le poste de commissaire du peuple à l'éducation, et offrit son aide .

Valery Yakovlevich fait un excellent travail pour faire revivre la culture en Russie soviétique. Il dirige des bibliothèques scientifiques, s'occupe des questions d'éducation artistique, est membre du Conseil académique d'État, professeur à l'Université de Moscou, président de l'Union panrusse des poètes, édite la revue Artistic Word et est engagé dans de nombreuses autres choses pour élever le niveau culturel de la population. En même temps, il parvient à écrire et publier six recueils de nouveaux poèmes, écrit des œuvres fantastiques tournées vers l'avenir et expérimente de nouveaux rythmes de vers. A travers la faim et la destruction guerre civile il voit un avenir brillant et heureux pour son pays et est prêt à travailler dur pour cela.

Malheureusement, la santé de Bryusov laisse beaucoup à désirer. En 1924, il est escorté lors de son dernier voyage au cimetière de Novodievitchi à Moscou.

Faits intéressants:

Il a été la première personne en Russie à lire un rapport sur l'Atlantide à un large public.

Bryusov Valery Yakovlevich est un célèbre poète russe, l'un des fondateurs du symbolisme russe, écrivain en prose, dramaturge, critique littéraire, critique, traducteur. La famille de marchands de Moscou, dans laquelle il est né le 13 décembre (1er décembre, O.S.) 1873, n'a pas accordé beaucoup d'attention à l'éducation de son fils. Le plus souvent, Valery était laissé à lui-même, il avait donc la possibilité de lire tout ce qui était à portée de main, en commençant par des articles scientifiques et en terminant par des romans à sensation. Le premier poème a été écrit par lui à l'âge de 8 ans et la première publication de Bryusov a eu lieu dans le magazine pour enfants "Sincère Word" lorsque le garçon avait 11 ans. Peu soucieux de leur fils, les parents lui assurent néanmoins une bonne éducation. De 1885 à 1893 Il a étudié dans deux gymnases privés. À l'âge de 13 ans, Bryusov s'est déjà rendu compte que sa vie était liée à la poésie.

Au début des années 90. Bryusov s'est sérieusement intéressé aux symbolistes français, qui, de son propre aveu, ont découvert nouveau monde, stimulé par la créativité d'un autre échantillon. Dans une lettre écrite en 1893 à Verlaine, le jeune Bryusov se positionne comme le fondateur d'un nouveau mouvement littéraire en Russie, et désigne sa diffusion comme sa mission. Entre 1893 et ​​1899 il était étudiant à la faculté d'histoire et de philologie de l'université de Moscou. Au cours de 1894-1895, il publie trois recueils sous le titre "Symbolistes russes", dont la plupart des poèmes sont écrits par lui-même. En 1895, sa première collection "personnelle" est apparue - "Masterpieces", qui a provoqué un incendie avec un titre prétentieux, que les critiques ont jugé inapproprié pour le contenu.

Après avoir obtenu son diplôme universitaire en 1899, Bryusov a eu l'opportunité de se consacrer entièrement à la créativité. La seconde moitié des années 90 est marquée dans sa biographie par un rapprochement avec des poètes symbolistes. En 1899, Bryusov était parmi les initiateurs et les dirigeants de la nouvelle maison d'édition Scorpion, qui ralliait autour de lui les partisans du mouvement. En 1897, Bryusov épousa Ioanna Runt, qui jusqu'à la mort du poète était sa fidèle amie et assistante.

En 1900, le livre "The Third Watch" a été publié, écrit conformément au symbolisme, qui a ouvert nouvelle étape dans biographie créative Brioussov. De 1901 à 1905, Bryusov a été directement impliqué dans la création de l'almanach "Northern Flowers", de 1904 à 1909, il a été le rédacteur en chef du principal organe imprimé central des symbolistes - le magazine "Scales". L'importance des activités de Bryusov pour le modernisme et le symbolisme russes en particulier est difficile à surestimer. La publication qu'il dirigeait et lui-même étaient connus comme de grandes autorités littéraires, Bryusov était appelé le maître, le prêtre de la culture.

Bryusov considérait l'apogée de son travail comme la collection "Wreath", qui a été écrite dans les conditions des événements révolutionnaires de 1905. En 1909, la publication de "Balance" a été arrêtée et L'année prochaine il y a une diminution notable de l'activité du mouvement du symbolisme. Bryusov ne se positionne plus comme le leader de cette tendance, ne mène pas de lutte littéraire pour le droit d'exister, sa position devient plus équilibrée. Période 1910-1914 Les critiques littéraires appellent la crise de Bryusov à la fois spirituelle et créative. Au début de la Première Guerre mondiale, en 1914, il est envoyé au front comme correspondant de guerre de Russkiye Vedomosti.

Avec l'avènement des bolcheviks au pouvoir, une nouvelle vie et une nouvelle étape créative ont commencé. V. Ya. Bryusov développe une activité vigoureuse, s'efforçant d'être partout à la pointe. En 1917-1919. il était le chef du Comité pour l'Enregistrement de la Presse, en 1918-1919. - Chef du département de la bibliothèque de Moscou au Commissariat du peuple à l'éducation, en 1919-1921. il est président du Présidium de l'Union panrusse des poètes (l'entrée du poète dans le parti bolchevique en 1919 a contribué à son maintien à ce poste). Il y a eu des épisodes dans sa biographie comme le travail à la maison d'édition d'État, le chef du sous-département littéraire de l'éducation artistique au Commissariat du peuple à l'éducation, l'appartenance au conseil académique d'État, la chaire de professeur à l'Université d'État de Moscou. En 1921, Valery Yakovlevich devint l'organisateur de l'Institut supérieur littéraire et artistique, dont il fut professeur et recteur jusqu'à la fin de sa vie. Bryusov était le rédacteur en chef du Département de littérature, d'art et de linguistique dans l'équipe qui préparait la première édition de la Grande Encyclopédie soviétique.

L'activité créative est également restée active, mais ses expérimentations créatives inspirées par la révolution sont restées également peu comprises tant par les tenants du modernisme que par le grand public. Néanmoins, à l'occasion de son 50e anniversaire en 1923, le gouvernement soviétique remet au poète un diplôme pour services à la patrie. La mort a dépassé Bryusov le 9 octobre 1924. La cause était une pneumonie croupeuse, probablement aggravée par les longues années de toxicomanie de l'écrivain. Il a été enterré au cimetière de Novodievitchi.

Sergei Rachmaninov et Mikhail Gnesin, Alexander Grechaninov et Reingold Gliere ont écrit la musique des poèmes de Valery Bryusov. Cependant, le poète n'a pas seulement écrit de la poésie - il a créé des pièces de théâtre et traduit des auteurs étrangers, publié des magazines et dirigé un institut littéraire. Valery Bryusov est devenu l'un des fondateurs du symbolisme russe.

« D'énormes sacs de papier griffonné »

Valery Bryusov est né en 1873 dans une famille de marchands de Moscou. Il était le petit-fils du poète Alexandre Bakouline, auteur des Fables d'un provincial.

À l'âge de quatre ans, Bryusov a appris à lire et s'est littéralement installé dans la bibliothèque de ses parents. Il a étudié les biographies de grands personnages et de classiques étrangers, lu des romans à sensation et de la littérature scientifique. Le poète évoque son enfance : «Des contes de fées, de toute« diablerie », j'ai été protégée avec diligence. Mais j'ai appris les idées de Darwin et les principes du matérialisme avant d'apprendre la multiplication. Je ne connaissais pas bien la littérature classique : je n'ai lu ni Tolstoï, ni Tourgueniev, ni même Pouchkine ; de tous les poètes de notre maison, une exception n'a été faite que pour Nekrasov, et en tant que garçon, je connaissais la plupart de ses poèmes par cœur ". Bryusov aimait aussi les expériences scientifiques : il réalisait de simples expériences chimiques et expériences physiques et étudié la nature de divers phénomènes à partir de livres. Même à l'âge préscolaire, le garçon a écrit la première comédie - "The Frog".

À l'âge de 11 ans, Valery Bryusov est devenu un élève du gymnase privé de Kreyman - après l'examen, il a été immédiatement accepté en deuxième année. À la maison, il a grandi sans camarades, ne connaissait pas les jeux d'enfants simples et sa passion pour la science et la littérature l'éloignait encore plus de ses camarades de classe. Cependant, plus tard Bryusov est devenu proche d'autres jeunes amoureux de la lecture, ensemble ils ont commencé à publier un magazine manuscrit "Beginning". Au cours de ces années, l'écrivain novice s'essaye à la prose et à la poésie, traduit des textes anciens et auteurs contemporains. Cependant, la première publication de Bryusov était un article tout à fait ordinaire - à l'âge de 13 ans, il est apparu sur les pages du magazine Russkiy Sport à l'appui d'un tirage au sort lors des courses.

« Je commençais tout le temps de nouvelles œuvres. J'écrivais de la poésie, à tel point que je remplis bientôt l'épais carnet de Poesie qu'on m'avait offert. J'ai essayé toutes les formes - sonnets, tétracines, octaves, triolets, rondos, toutes tailles. J'écrivais des drames, des nouvelles, des romans... Chaque jour m'emmenait toujours plus loin. Sur le chemin du gymnase, je réfléchissais à de nouveaux travaux, le soir, au lieu d'apprendre des leçons, j'écrivais ... énormes paquets papier griffonné."

Le magazine "Beginning" a été publié pendant plusieurs années, puis les étudiants ont abandonné cette idée. Bryusov a repris son activité éditoriale à l'âge de 16 ans. Il a commencé à publier une "Feuille de la classe V" manuscrite à l'école. Le journal a critiqué l'ordre du gymnase, de sorte que bientôt l'étudiant libre penseur a été contraint de déménager dans un autre établissement d'enseignement. Il a continué à étudier au gymnase Polivanov.

Dédicace à "L'éternité et l'art"

Dans les années 1890, Valery Bryusov s'intéresse au travail de Pouchkine et des symbolistes français - Charles Baudelaire, Paul Verlaine, Stefan Mallarmé. En 1893, il écrivit une lettre à Verlaine, dans laquelle il se disait le fondateur du symbolisme russe. La même année, Bryusov a créé le drame "Les décadents (fin du siècle)" - elle a parlé de certains faits de la biographie du poète français.

En 1893, Bryusov entre à la Faculté d'histoire et de philologie de l'Université de Moscou. Il a étudié l'histoire et la philosophie, l'art et la littérature. Le jeune poète a consacré beaucoup de temps aux langues étrangères - parfois uniquement pour lire des auteurs étrangers dans l'original.

Bryusov a écrit dans son journal: « Si je pouvais vivre cent vies, elles n'assouviraient pas toute la soif de savoir qui me brûle ».

Déjà en deuxième année d'études, le poète publie son premier recueil "Chefs d'oeuvre" - "Chefs-d'œuvre". Dans la préface, il écrit : « En imprimant mon livre aujourd'hui, je ne m'attends pas à ce qu'il soit correctement évalué... Je ne lègue pas ce livre à mes contemporains ni même à l'humanité, mais à l'éternité et à l'art. Les critiques étaient sceptiques quant aux poèmes, notamment en raison du titre très médiatisé du livre. Deux ans plus tard, la deuxième collection est sortie - "This is me". Des motifs urbains, historiques et scientifiques y sont apparus. Le livre suivant - un recueil de poèmes "The Third Guard" avec des intrigues historiques et mythologiques - a été dédié par le poète à Konstantin Balmont. Le poète a publié ses œuvres dans de nombreux magazines de Moscou et de Saint-Pétersbourg, a travaillé dans la maison d'édition moscovite "Scorpion".

En 1897, Valery Bryusov s'est marié. Son élue était Joanna Runt, la jeune gouvernante des sœurs du poète. Le poète écrit dans son journal : « Les semaines précédant le mariage ne sont pas enregistrées. C'est parce que ce furent des semaines de bonheur. Comment puis-je écrire maintenant si je ne peux définir mon état qu'avec le mot "béatitude" ? J'ai presque honte de faire un tel aveu, mais quoi ? C'est ça". Joanna Runt était très sensible aux manuscrits de Bryusov, avant le mariage, elle ne permettait pas qu'ils soient jetés pendant le nettoyage, et après cela, elle est devenue une véritable gardienne des œuvres de Bryusov.

Valery Bryusov et sa femme, Ioanna Bryusova (née Runt). 1899 Photo: M.Zolotareva

Valery Bryusov avec sa femme Ioanna Matveevna

Au début du XXe siècle, Valery Bryusov est devenu proche d'autres symbolistes - Dmitry Merezhkovsky, Zinaida Gippius, Fyodor Sologub. En 1901, leur premier almanach commun "Northern Flowers" a été publié - c'est alors que le symbolisme est devenu une tendance littéraire établie. Poètes et écrivains ont organisé des rencontres littéraires dans le cercle de Gippius, les «mercredis» avec Bryusov, ainsi qu'avec son ami Alexander Miropolsky (Lang). Assez souvent, des séances à la mode à cette époque s'y déroulaient. Les lumières ont été tamisées dans les pièces et des "esprits" ont été appelés, qui ont déplacé des meubles et même "écrit" des textes mystérieux - bien sûr, avec la main de quelqu'un d'autre.

En 1903, Bryusov a publié le livre "La ville et le monde" et en 1906 - la collection "Wreath". La "Couronne" comprend des œuvres de plusieurs années précédentes - mythologiques, lyriques, ainsi que celles consacrées à la révolution et à la guerre. Parallèle à créativité littéraire le poète publie la revue symboliste Scales, dirige le département de critique littéraire de la revue Russian Thought, écrit des pièces de théâtre, de la prose et traduit des auteurs étrangers.

Correspondant, traducteur, professeur

Pendant la Première Guerre mondiale, Valery Bryusov a travaillé comme correspondant de guerre pour le journal Russkiye Vedomosti. Mais les sentiments patriotiques des premières années de la guerre s'estompent rapidement. Ioanna Bryusova a rappelé qu'il "est revenu profondément déçu par la guerre, n'ayant plus la moindre envie de voir le champ de bataille". Pendant cette période, les poèmes critiques de Bryusov sont apparus, mais ils sont restés inédits.

Au cours de ces années, Valery Bryusov s'est concentré non pas sur les intrigues de ses nouveaux poèmes, mais sur la forme des vers et la technique poétique. Il sélectionna des rimes raffinées, écrivit des ballades françaises classiques, étudia les techniques des poètes de l'école d'Alexandrie. Bryusov est devenu un virtuose de l'improvisation : il a créé un sonnet classique en un temps record. Bryusov a créé une couronne de sonnets à partir de quinze œuvres de Bryusov en seulement sept heures.

En 1915, sur ordre du Comité arménien de Moscou, Valery Bryusov a commencé à préparer un recueil de poésie nationale. L'anthologie couvrait mille ans et demi d'histoire arménienne. Le poète a également participé à l'organisation du travail, aux traductions, à l'édition du livre et à sa préparation pour publication. Lorsque la collection est sortie, Bryusov a écrit plusieurs articles sur la culture arménienne et le livre "Chronique des destins historiques du peuple arménien". Plus tard, il a reçu le titre de poète du peuple d'Arménie.

Après la révolution, Valery Bryusov est devenu fonctionnaire. Au début, il dirigea le Comité d'enregistrement de la presse, travailla à la Maison d'édition d'État, fut président du présidium de l'Union panrusse des poètes et participa à la préparation de la première édition de la Grande Encyclopédie soviétique. En 1921, Anatoly Lunacharsky a suggéré que Bryusov organise l'Institut supérieur littéraire et artistique. Jusqu'à la fin de sa vie, le poète est resté son recteur et professeur.

En 1924, le poète est mort - il est mort d'une pneumonie. Valery Bryusov a été enterré au cimetière de Novodievitchi.

Biographie

Valery Yakovlevich Bryusov (1er décembre 1873, Moscou - 9 octobre 1924, ibid.) - Poète russe, prosateur, dramaturge, traducteur, critique littéraire, critique littéraire et historien. L'un des fondateurs du symbolisme russe.

Enfance

Valery Bryusov est né le 1er (13) décembre 1873 à Moscou, dans une famille de marchands. Le futur maître du symbolisme était du côté maternel le petit-fils du poète-fabuliste A. Ya. Bakulin, qui publia dans les années 1840. la collection "Fables d'un provincial" (Bryusov a signé certaines de ses œuvres avec le nom de son grand-père); ayant reçu sa liberté, il a commencé une entreprise commerciale à Moscou.

Le grand-père de Valery, Kuzma Andreevich, l'ancêtre des Bryusov, était un serf du propriétaire foncier Bruce. En 1859, il s'achète gratuitement et déménage de Kostroma à Moscou, où il achète une maison sur le boulevard Tsvetnoy. Le poète est né dans cette maison et y a vécu jusqu'en 1910.

Le père de Bryusov, Yakov Kuzmich Bryusov (1848-1907), sympathisait avec les idées des révolutionnaires populistes ; il a publié des poèmes dans des magazines; en 1884, Yakov Bryusov a envoyé au magazine "Sincère Word" écrit par son fils "Lettre à l'éditeur", décrivant repos d'été la famille Bryusov; "lettre" a été publiée (n ° 16, 1884).

Emporté par les courses, le père a dilapidé toute sa fortune dans les tirages au sort ; il s'est intéressé aux courses et à son fils, dont la première publication indépendante (dans la revue "Russian Sport" pour 1889) est un article de défense du tirage au sort. Les parents n'ont pas fait grand-chose pour éduquer Valery et le garçon a été laissé à lui-même; grande attention dans la famille Bryusovétait donné aux "principes du matérialisme et de l'athéisme", il était donc strictement interdit à Valéry de lire de la littérature religieuse ("Des contes de fées, de toute" diablerie ", j'étais soigneusement gardé. Mais j'ai appris les idées de Darwin et les principes du matérialisme avant J'ai appris à multiplier », se souvient Bryusov) ; mais en même temps, aucune autre restriction n'a été imposée au cercle de lecture du jeune homme, par conséquent, parmi les «amis» de ses premières années se trouvaient à la fois la littérature de sciences naturelles et les «romans de boulevard français», les livres de Jules Verne et Mine Reed et scientifiques articles - le mot "tout ce qui est tombé sous le bras". Dans le même temps, le futur poète a reçu une bonne éducation - il a étudié dans deux gymnases de Moscou (de 1885 à 1889 - au gymnase classique privé de FI Kreiman (il a été expulsé pour avoir promu des idées athées), en 1890-1893 - au gymnase privé de L. I. Polivanova, ce dernier - un excellent professeur - a eu un impact significatif sur le jeune poète); dans ses dernières années au gymnase, Bryusov aimait les mathématiques.

entrée en littérature. "Décadentisme" des années 1890

Déjà à l'âge de 13 ans, Bryusov a lié son avenir à la poésie. Les premières expériences poétiques connues de Bryusov remontent à 1881; un peu plus tard parurent ses premières histoires (plutôt maladroites). Pendant ses études au gymnase de Kreyman, Bryusov a composé de la poésie et publié un journal manuscrit. À l'adolescence, Bryusov considérait Nekrasov comme son idole littéraire, puis il était fasciné par la poésie de Nadson.

Au début des années 1890, le temps était venu pour la passion de Bryusov pour les œuvres des symbolistes français - Baudelaire, Verlaine, Mallarmé. « La rencontre au début des années 90 avec la poésie de Verlaine et de Mallarmé, et bientôt de Baudelaire, m'a ouvert un nouveau monde. Sous l'impression de leur travail, ceux de mes poèmes qui ont été publiés pour la première fois ont été créés », se souvient Bryusov. En 1893, il écrit une lettre (la première que nous connaissons) à Verlaine, dans laquelle il parle de sa mission de diffusion du symbolisme en Russie et se présente comme le fondateur de ce nouveau mouvement littéraire pour la Russie. Admiratif de Verlaine, Bryusov crée fin 1893 le drame «Les décadents. (Fin du siècle)", qui raconte le court bonheur du célèbre symboliste français avec Mathilde Mote et évoque la relation de Verlaine avec Arthur Rimbaud.

Dans les années 1890, Bryusov a écrit plusieurs articles sur les poètes français. Entre 1894 et 1895, il publia (sous le pseudonyme de Valery Maslov) trois recueils de symbolistes russes, qui comprenaient plusieurs de ses propres poèmes (y compris sous divers pseudonymes) ; la plupart d'entre eux ont été écrits sous l'influence incontestable des symbolistes français ; en plus de Bryusov, les recueils représentaient largement des poèmes de A. A. Miropolsky (Lang), un ami de Bryusov, ainsi que de A. Dobrolyubov, un poète mystique. Dans le troisième numéro de "Symbolistes russes", le poème d'une ligne de Bryusov "O fermez vos pieds pâles" a été placé, qui a rapidement acquis une renommée, assurant le rejet de la critique et le rire homérique du public par rapport aux collections. Pendant longtemps, le nom de Bryusov, non seulement parmi la bourgeoisie, mais aussi parmi l'intelligentsia traditionnelle, «professionnelle», «idéologique», a été précisément associé à ce travail - le «cercle littéraire» (selon les mots de SA Vengerov ). Vladimir Solovyov, qui a écrit une critique spirituelle de la collection pour Vestnik Evropy, a traité les premières œuvres des décadents russes avec ironie (Soloviev possède également plusieurs parodies bien connues du style des symbolistes russes). Cependant, plus tard Bryusov lui-même a parlé de ces premières collections de la manière suivante :

Je me souviens de ces livres
Comme à moitié endormi un jour récent
Nous étions audacieux, il y avait des enfants,
Tout nous parait lumineux.
Maintenant dans l'âme et le silence et l'ombre.
Le premier pas est loin
Cinq années passagères sont comme cinq siècles.
- Collection "Tertia Vigilia", 1900

En 1893, Bryusov entre à la Faculté d'histoire et de philologie de l'Université de Moscou, où, soit dit en passant, il étudie avec un autre camarade de classe bien connu, l'historien littéraire Vladimir Savodnik. Ses principaux intérêts pendant ses années d'études étaient l'histoire, la philosophie, la littérature, l'art et les langues. ("... Si je pouvais vivre cent vies, elles ne satisferaient pas toute la soif de savoir qui me brûle", notait le poète dans son journal). Dans sa jeunesse, Bryusov aimait aussi le théâtre et se produisait sur la scène du club allemand de Moscou; il y rencontra Natalya Alexandrovna Daruzes (elle se produisit sur scène sous le nom de Raevskaya), qui devint rapidement l'amante du poète (le premier amour de Bryusov, Elena Kraskova, mourut subitement de la variole au printemps 1893; de nombreux poèmes de Bryusov de 1892-1893 sont qui lui est dédié); Daruzes Bryusov a connu l'amour pour "Tala" jusqu'en 1895.

En 1895, le premier recueil de poèmes exclusivement de Bryusov est apparu - "Chefs d'oeuvre" ("Chefs-d'œuvre"); les attaques de presse ont été causées par le nom de la collection elle-même, qui, selon les critiques, ne correspondait pas au contenu de la collection (le narcissisme était caractéristique de Bryusov dans les années 1890; par exemple, en 1898, le poète écrivit dans son journal: « Ma jeunesse est la jeunesse d'un génie, j'ai vécu et agi de telle manière que seules de grandes actions peuvent justifier ma conduite. D'ailleurs, dans la préface du recueil, l'auteur déclare : « En imprimant mon livre aujourd'hui, je ne m'attends pas à ce qu'il soit correctement évalué ni par la critique ni par le public. Je ne lègue pas ce livre à mes contemporains ni même à l'humanité, mais à l'éternité et à l'art. Quant aux "Chefs d'oeuvre", et en général aux premiers travaux de Bryusov, le thème de la lutte contre le monde décrépit et obsolète de la classe marchande patriarcale, le désir d'échapper à la "réalité quotidienne" - vers un monde nouveau, qui a été attiré par lui dans les œuvres des symbolistes français, est caractéristique. Le principe de "l'art pour l'art", le détachement de " monde extérieur», caractéristique de toutes les paroles de Bryusov, se reflétaient déjà dans les poèmes du recueil « Chefs d'œuvre ». Dans cette collection, Bryusov est généralement un "rêveur solitaire", froid et indifférent aux gens. Parfois son désir de rupture avec le monde rejoint ceux du suicide, « les derniers vers ». Dans le même temps, Bryusov est constamment à la recherche de nouvelles formes de vers, crée des rimes exotiques, des images inhabituelles

Dans les poèmes du recueil on sent la forte influence de Verlaine.

Dans la collection suivante - "Me eum esse" ("C'est moi", 1897), Bryusov progresse légèrement par rapport à "Chefs d'oeuvre"; dans "Me eum esse" on voit encore l'auteur comme un rêveur froid, détaché du monde "extérieur", sale, insignifiant, haï du poète. Bryusov lui-même a qualifié plus tard la période "Chefs d'oeuvre" et "Me eum esse" de "décadente" (voir aussi : #Citations choisies). Le poème le plus célèbre est "Me eum esse" - "À un jeune poète" ; il ouvre la collection.

Dans sa jeunesse, Bryusov développait déjà la théorie du symbolisme: «La nouvelle direction de la poésie est organiquement liée aux anciennes. C'est juste que le vin nouveau a besoin de peaux neuves », écrivait-il en 1894 au jeune poète F. E. Zarin (Talin).

Après avoir obtenu son diplôme universitaire en 1899, Bryusov se consacre entièrement à la littérature. Pendant plusieurs années, il a travaillé dans le magazine "Russian Archive" de P. I. Bartenev.

Dans la seconde moitié des années 1890, Bryusov se lie d'amitié avec des poètes symbolistes, en particulier avec KD Balmont (la connaissance avec lui remonte à 1894; elle se transforme rapidement en une amitié qui ne s'arrêtera qu'à l'émigration de Balmont), devient l'un des initiateurs et dirigeants de la maison d'édition Scorpion fondée en 1899 par S. A. Polyakov, qui réunissait les partisans du «nouvel art».

En 1897, Bryusov épousa Joanna Runt. Elle fut la compagne et la plus proche assistante du poète jusqu'à sa mort.

1900

"Tertia Vigilia"

En 1900, la collection Tertia Vigilia (Troisième Garde) a été publiée dans Scorpio, qui a ouvert une nouvelle étape "urbaine" dans l'œuvre de Bryusov. La collection est dédiée à K. D. Balmont, que l'auteur a doté de «l'œil d'un forçat» et a noté comme suit: «Mais je t'aime - que vous êtes tous un mensonge». Une place importante dans la collection est occupée par la poésie historique et mythologique ; Les inspirations de Bryusov étaient, comme l'a noté SA Vengerov, "les Scythes, le roi assyrien Esarhaddon, Ramsès II, Orphée, Cassandre, Alexandre le Grand, Amalthée, Cléopâtre, Dante, Bayazet, les Vikings, Ursa Major".

Dans les collections ultérieures, les thèmes mythologiques s'estompent progressivement pour laisser place aux idées d'urbanisme - Bryusov glorifie le rythme de vie dans une grande ville, ses contradictions sociales, le paysage urbain, même les cloches de tramway et la neige sale entassée en tas. Le poète du « désert de la solitude » revient dans le monde des gens ; il semble regagner sa « maison paternelle » ; l'environnement qui l'a nourri est détruit, et maintenant les villes brillantes du présent et du futur poussent à la place des "magasins et granges sombres" ("Le rêve de la prison se dissipera à la lumière, et le monde atteindra le paradis prédit ”). L'un des premiers poètes russes, Bryusov a pleinement révélé le thème urbain (bien que des éléments de "paroles urbaines" puissent être trouvés bien avant Bryusov - par exemple, dans "The Bronze Horseman" de Pouchkine, dans certains poèmes de N. A. Nekrasov). Même les poèmes sur la nature, peu nombreux dans le recueil, sonnent « de la bouche d'un citadin » (« Electric Monthly Light », etc.). Le "Third Watch" contient également plusieurs traductions de poèmes de Verhaern, dont l'admiration pour son travail a suivi l'admiration pour la musique et les "images floues" de la poésie de Verlaine.

A cette époque, Bryusov préparait déjà tout un livre de traductions des paroles de Verharn - "Poèmes sur la modernité". Le poète n'est pas seulement emporté par la croissance de la ville : il est excité par le pressentiment même des changements imminents, de la formation d'une nouvelle culture - la culture de la Cité ; ce dernier devrait devenir le "roi de l'univers" - et le poète s'incline déjà devant lui, prêt à "jeter en poussière" pour ouvrir "le chemin des victoires". C'est le fil conducteur de la collection Tertia Vigilia.

Un trait caractéristique de la poétique de Bryusov de cette période est l'inclusivité stylistique, l'encyclopédisme et l'expérimentation, il était un connaisseur de tous les types de poésie (il visite "les vendredis de KK Sluchevsky"), un collectionneur de "tous les airs" (le titre de l'un des ses recueils). Il en parle dans la préface de Tertia Vigilia : « J'aime autant les reflets fidèles de la nature visible chez Pouchkine ou Maikov, et les impulsions à exprimer le suprasensible, le supraterrestre chez Tyutchev ou Fet, et les réflexions mentales de Baratynsky, et les discours passionnés d'un poète civil, disons, Nekrasov. La stylisation d'une variété de manières poétiques, russes et étrangères (jusqu'au «chant des sauvages australiens») est le passe-temps favori de Bryusov, il a même préparé une anthologie «Dreams of Humanity», qui est une stylisation (ou traductions) de poétique styles de toutes les époques. Cette caractéristique du travail de Bryusov a suscité les réponses les plus polarisantes; ses partisans (principalement des symbolistes, mais aussi des étudiants acméistes de Bryusov comme Nikolai Gumilyov) y voyaient le trait «Pouchkine», le «protéisme», un signe d'érudition et de puissance poétique, les critiques (July Aikhenvald, Vladislav Khodasevich) ont critiqué des stylisations telles que un signe "omnivore", "sans cœur" et "expérimentation froide".

"Urbi et Orbi"

Conscience de la solitude, mépris de l'humanité, prémonition d'un oubli inévitable (poèmes caractéristiques - «Au temps de la désolation» (1899), «Comme des ombres d'un autre monde» (1900)) se reflètent dans le recueil «Urbi et Orbi» («Ville et le monde »), publié en 1903 ; Bryusov ne s'inspire plus des images de synthèse : de plus en plus souvent le poète se tourne vers le thème « civil ». Un exemple classique de paroles civiles (et peut-être le plus célèbre de la collection) est le poème "The Mason". Pour lui-même, Bryusov choisit parmi tous chemins de vie"le chemin du travail, comme un chemin différent", afin de découvrir les secrets d'une "vie sage et simple". L'intérêt pour la réalité - connaître la souffrance et le besoin - s'exprime dans les "chastushkas" "populaires urbains" présentés dans la section "Chansons". Les "Chansons" sont écrites de manière réaliste, sous une forme "populaire" ; ils ont attiré beaucoup d'attention de la part des critiques, qui, cependant, étaient pour la plupart sceptiques à l'égard de ces œuvres, qualifiant les "chantettes pseudo-folkloriques" de Bryusov de "falsification". Le thème urbain est ici plus développé que dans Tertia Vigilia ; le poète dessine par traits séparés la vie d'une grande ville dans toutes ses manifestations: ainsi, nous voyons les sentiments de l'ouvrier («Et chaque nuit, je me tiens régulièrement ici sous la fenêtre, et mon cœur est reconnaissant de voir ta lampe icône "), et les vraies expériences de l'habitant "à la maison avec une lampe de poche rouge".

Dans quelques poèmes, une auto-adoration farfelue est visible ("Et les vierges et les jeunes hommes se sont levés, se sont rencontrés, m'ont couronné comme un roi"), tandis que dans d'autres - l'érotomanie, la volupté (la section "Ballades" est largement remplie avec de tels poèmes). Le thème de l'amour reçoit un développement remarquable dans la section « Élégies » ; l'amour devient un sacrement, un "sacrement religieux" (voir par exemple le poème "À Damas"). Si dans toutes les collections précédentes Bryusov n'a fait que des pas timides sur le chemin de la nouvelle poésie, alors dans la collection «Urbi et Orbi», il est un maître qui a déjà trouvé sa vocation, déterminé son chemin; c'est après la sortie de "Urbi et Orbi" que Bryusov est devenu le leader reconnu du symbolisme russe. La collection a eu une influence particulièrement grande sur les jeunes symbolistes - Alexander Blok, Andrei Bely, Sergei Solovyov.

L'apothéose de la culture capitaliste est le poème "The Bled Horse". Dans ce document, le lecteur est présenté avec une vie pleine d'anxiété et intense de la ville. La ville avec ses "rugissements" et ses "absurdités" efface de ses rues le visage imminent de la mort, la fin - et continue de vivre avec la même tension furieuse et "bruyante".

Thèmes et ambiances dans l'œuvre de cette période

L'ambiance de grande puissance de l'époque de la guerre russo-japonaise de 1904-1905 (les poèmes «To Fellow Citizens», «To the Pacific Ocean») a été remplacée par la période de croyance de Bryusov en la mort inévitable du monde urbain, le déclin des arts, le début de « l'ère des dégâts ». Bryusov ne voit dans l'avenir que les temps des "derniers jours", des "dernières désolations". Ces sentiments ont atteint leur apogée pendant la première révolution russe ; ils sont vivement exprimés dans le drame de Bryusov The Earth (1904, inclus dans la collection The Earth's Axis ), qui décrit la mort future de toute l'humanité; puis - dans le poème "The Coming Huns" (1905); en 1906, Bryusov a écrit la nouvelle "Les derniers martyrs", décrivant derniers jours la vie de l'intelligentsia russe participant à une folle orgie érotique face à la mort. L'ambiance de "Earth" (une oeuvre "extrêmement élevée", selon la définition de Blok) est dans l'ensemble pessimiste. L'avenir de notre planète est présenté, l'ère du monde capitaliste achevé, où il n'y a aucun lien avec la terre, avec les étendues de la nature, et où l'humanité dégénère régulièrement sous la "lumière artificielle" du "monde des machines" . La seule issue pour l'humanité dans la situation actuelle est le suicide collectif, qui est la fin du drame. Malgré la fin tragique, la pièce contient encore parfois des notes d'espoir; ainsi, dans la scène finale, un croyant en la "renaissance de l'humanité" apparaît et en nouvelle vie jeunesse; selon elle, seule la vraie humanité est chargée de la vie de la terre, et les gens qui décident de mourir d'une « mort orgueilleuse » ne sont qu'une « foule malheureuse » perdue dans la vie, une branche arrachée à leur arbre. Cependant, les humeurs décadentes ne se sont intensifiées que dans les années suivantes de la vie du poète. Les périodes de dépassion totale sont remplacées par les paroles de Bryusov de passions douloureuses inassouvies ("J'aime aux yeux de ceux qui sont enflés", 1899; "Dans la maison de jeu", 1905; "Dans le bordel", 1905, et bien d'autres).

«Στεφανος»

Le prochain recueil de Bryusov était "Στεφανος" ("Couronne"), écrit pendant les événements révolutionnaires les plus violents de 1905 (sorti en décembre 1905); le poète lui-même le considérait comme l'apogée de sa créativité poétique("" Couronne "a complété ma poésie, mettez-y vraiment une" couronne "", écrit Bryusov). Les paroles civiques de Bryusov y fleurissent avec éclat, qui ont commencé à apparaître dans la collection Urbi et Orbi. Seuls les cycles "Driven from Hell" et "Moments" sont dédiés à l'amour. Bryusov chante «l'hymne de gloire» aux «Huns à venir», sachant très bien qu'ils vont détruire la culture du monde contemporain, que ce monde est condamné et que lui, le poète, en est la partie inséparable. Bryusov, qui venait de la paysannerie russe, qui était sous le "joug du maître", connaissait bien la vie rurale. Des images paysannes apparaissent même au début - " décadent " - des paroles de Bryusov. Au cours des années 1890, le poète se tourne de plus en plus vers le thème « paysan ». Et même pendant la période de culte de la ville, Bryusov a parfois le motif de "s'évader" des rues bruyantes au sein de la nature. Une personne n'est libre que dans la nature - dans la ville, elle ne se sent que comme un prisonnier, un «esclave des pierres» et rêve de la destruction future des villes, de l'apparition d'une «volonté sauvage». Selon Bryusov, la révolution était inévitable. "Oh, ce ne sont pas les Chinois qui sont battus à Tianjin qui viendront, mais ceux qui sont plus terribles, piétinés dans les mines et entassés dans les usines... Je les appelle, parce qu'ils sont inévitables", écrit le poète à quatre symbolistes. en 1900, après les « Trois conversations » de Vladimir Soloviev. La divergence de vues sur la révolution parmi les symbolistes a donc commencé dès le tournant du siècle. Bryusov lui-même se sent esclave de la culture bourgeoise, de la culture de la ville, et sa propre construction culturelle est la construction de la même prison qui est présentée dans le poème "The Mason". Similaire dans l'esprit à " The Bricklayer " et au poème " Rowers of the Trireme " (1905). Les poèmes "Dagger" (1903), "Satisfied" (1905) - poèmes de "l'auteur-compositeur" de la révolution croissante, prêt à rencontrer son renversement avec un "hymne de bienvenue".

Leader du symbolisme

Le rôle organisationnel de Bryusov dans le symbolisme russe et en général dans le modernisme russe est très important. La Balance, dirigée par lui, est devenue la plus rigoureuse dans la sélection du matériel et un magazine moderniste faisant autorité (s'opposant à l'éclectique et n'ayant pas de programme clair de la Passe et de la Toison d'Or). Bryusov a influencé le travail de nombreux jeunes poètes avec des conseils et des critiques, presque tous passent par l'étape de l'une ou l'autre «imitation de Bryusov». Il jouissait d'un grand prestige tant parmi ses confrères symbolistes que parmi les jeunesse littéraire, avait la réputation d'un «maître» strict et impeccable, créant la poésie d'un «magicien», «prêtre» de la culture, et parmi les acméistes (Nikolai Gumilyov, Zenkevich, Mandelstam) et les futuristes (Pasternak, Shershenevich, etc.). Le critique littéraire Mikhail Gasparov évalue le rôle de Bryusov dans la culture moderniste russe comme le rôle d'un "enseignant vaincu d'étudiants victorieux" qui a influencé le travail de toute une génération. Bryusov n'était pas sans un sentiment de « jalousie » pour la nouvelle génération de symbolistes (voir le poème « La Jeune » : « Ils la voient ! Ils l'entendent !… », 1903).

Bryusov a également pris une part active à la vie du cercle littéraire et artistique de Moscou, en particulier, il en a été le directeur (depuis 1908). Collaboré au magazine Nouvelle façon" (en 1903, il devient secrétaire de rédaction).

années 1910

Le magazine Scales cesse de paraître en 1909 ; en 1910, l'activité du symbolisme russe en tant que mouvement déclinait. À cet égard, Bryusov cesse d'agir comme une figure de la lutte littéraire et le chef d'une direction particulière, adoptant une position «académique» plus équilibrée. Dès le début des années 1910, il accorde une attention considérable à la prose (le roman L'autel de la victoire), à ​​la critique (travail dans Russkaya Mysl, la revue Art in Southern Russia) et aux études de Pouchkine. En 1913, le poète vit une tragédie personnelle causée par une romance douloureuse pour les deux avec la jeune poétesse Nadezhda Lvova et son suicide. En 1914, avec le déclenchement de la Première Guerre mondiale, Bryusov est allé au front en tant que correspondant de guerre pour Russkiye Vedomosti. Il convient de noter la croissance des sentiments patriotiques dans les paroles de Bryusov en 1914-1916.

1910-1914 et, en particulier, 1914-1916, de nombreux chercheurs considèrent la période de crise spirituelle et, par conséquent, créative du poète. Déjà les recueils de la fin des années 1900 - "L'Axe de la Terre" (un recueil d'histoires en prose, 1907), "Toutes les mélodies" (1909) - étaient critiqués comme plus faibles que "Stephanos", ils répètent essentiellement les anciennes "tuniques" ; les réflexions sur la fragilité de toutes choses s'intensifient, la fatigue spirituelle du poète se manifeste (poèmes "The Dying Bonfire", 1908 ; "The Demon of Suicide", 1910). Dans les recueils "Miroir des ombres" (1912), "Les sept couleurs de l'arc-en-ciel" (1916), les appels de l'auteur à soi-même à "continuer", "nager plus loin", etc., qui trahissent cette crise, deviennent fréquents, parfois les images d'un héros, d'un ouvrier apparaissent. En 1916, Bryusov a publié une suite stylisée du poème de Pouchkine "Egyptian Nights", qui a provoqué une réaction extrêmement mitigée de la part des critiques. Les critiques de 1916-1917 (qui a écrit sous le pseudonyme d'Andrey Polyanin Sofia Parnok, Georgy Ivanov, etc.) notent des auto-répétitions, des pannes de technique et de goût poétiques, des éloges hyperboliques ("Monument", etc.) dans "Seven Colours de l'arc-en-ciel », arrive à la conclusion sur l'épuisement du talent de Bryusov.

Dans une tentative de sortir de la crise et de trouver un nouveau style, les chercheurs du travail de Bryusov relient une expérience aussi intéressante du poète à un canular littéraire - le recueil "Nelli's Poems" (1913) dédié à Nadezhda Lvova et le "Nelli's New Poèmes" (1914-1916) qui la poursuivit (1914-1916, resté inédit sous la vie de l'auteur). Ces poèmes sont écrits au nom d'une courtisane urbaine «chic», emportée par les tendances de la mode, une sorte de pendant féminin du héros lyrique Igor Severyanin, révèle la poétique - ainsi que les signes caractéristiques du style de Bryusov, grâce auxquels le canular a été bientôt exposé - l'influence de Severyanin et du futurisme, auxquels Bryusov se réfère avec intérêt.

Bryusov et la révolution

En 1917, le poète prend la défense de Maxime Gorki, critiqué par le gouvernement provisoire.

Après la révolution d'octobre 1917, Bryusov a participé activement à la vie littéraire et éditoriale de Moscou, a travaillé dans diverses institutions soviétiques. Le poète était toujours fidèle à son désir d'être le premier dans toute entreprise lancée. De 1917 à 1919, il dirigea le Comité pour l'enregistrement de la presse (depuis janvier 1918 - la branche moscovite de la Chambre russe du livre); de 1918 à 1919, il est responsable du département de la bibliothèque de Moscou au Commissariat du peuple à l'éducation. de 1919 à 1921, il fut président du Présidium de l'Union panrusse des poètes (à ce titre, il dirigea des soirées de poésie de poètes moscovites de divers groupes au Musée polytechnique). En 1919, Bryusov est devenu membre du RCP (b). Il a travaillé à la Maison d'édition d'État, a dirigé le sous-département littéraire du Département d'éducation artistique du Commissariat du peuple à l'éducation, a été membre du Conseil académique d'État, professeur à l'Université d'État de Moscou (depuis 1921); à partir de la fin de 1922 - chef du département d'éducation artistique du Glavprofobra; en 1921, il organise l'Institut supérieur littéraire et artistique (VLHI) et en restera le recteur et le professeur jusqu'à la fin de sa vie. Bryusov était également membre du Conseil de Moscou. Il a pris une part active à la préparation de la première édition de la Grande Encyclopédie soviétique (il était l'éditeur du département de littérature, d'art et de linguistique; le premier volume a été publié après la mort de Bryusov).

En 1923, à l'occasion du cinquantième anniversaire, Bryusov reçut une lettre du gouvernement soviétique, qui notait les nombreux mérites du poète "à tout le pays" et exprimait "la gratitude du gouvernement ouvrier et paysan".

Créativité tardive

Après la révolution, Bryusov est resté actif activité créative. En octobre, le poète a vu la bannière d'un monde nouveau, transformé, capable de détruire la culture bourgeoise-capitaliste, dont le poète se considérait plus tôt comme "l'esclave"; maintenant il peut « ressusciter la vie ». Certains poèmes post-révolutionnaires sont des hymnes enthousiastes à « Octobre éblouissant » ; dans certains de ses poèmes, il glorifie la révolution d'une seule voix avec des poètes marxistes (voir, par exemple, les poèmes du recueil "On Such Days" (1923) - en particulier, "Work", "Responses", "To the Frères-Intellectuels", "Seul le russe "). Devenu l'ancêtre de la «léninienne littéraire russe», Bryusov a négligé les «préceptes» énoncés par lui-même en 1896 dans le poème «Au jeune poète» - «ne vivez pas dans le présent», «adorez l'art».

Malgré toutes ses aspirations à faire partie de la nouvelle ère, Bryusov ne pouvait pas devenir un «poète de la nouvelle vie». Dans les années 1920 (dans les recueils "Dali" (1922), "Mea" ("Dépêchez-vous !", 1924)), il renouvelle radicalement sa poétique, usant d'un rythme surchargé d'accents, d'allitérations abondantes, d'une syntaxe en lambeaux, de néologismes (toujours comme dans l'ère des Poèmes de Nelly, utilisant l'expérience du futurisme) ; Vladislav Khodasevich, qui est généralement critique à l'égard de Bryusov, évalue non sans sympathie cette période comme une tentative de trouver de « nouveaux sons » par la « cacophonie consciente ». Ces poèmes sont saturés de motifs sociaux, le pathos du "scientifique" (dans l'esprit de la "poésie scientifique" de René Gil, à laquelle Bryusov s'intéressait avant même la révolution : "Le monde de l'électron", 1922, "Le monde de N-Dimensions", 1924), termes exotiques et noms propres (l'auteur en a fourni plusieurs avec des commentaires détaillés). M. L. Gasparov, qui l'a étudié en détail, a qualifié la manière de feu Bryusov d '«avant-garde académique». Dans certains textes, des notes de déception avec sa vie passée et présente, même avec la révolution elle-même, apparaissent (le poème "House of Visions" est particulièrement caractéristique). Dans son expérience, Bryusov était seul: à l'ère de la construction d'une nouvelle poésie soviétique, les expériences de Bryusov étaient considérées comme trop complexes et "incompréhensibles pour les masses"; les représentants de la poétique moderniste y ont également réagi négativement.

Décès

Le 9 octobre 1924, Bryusov mourut dans son appartement de Moscou d'une pneumonie lobaire. Le poète a été enterré au cimetière de Novodievitchi dans la capitale.

Les principales caractéristiques du travail de Bryusov

Dans les poèmes de Bryusov, le lecteur est confronté à des principes opposés: affirmation de la vie - amour, appels à la "conquête" de la vie par le travail, à la lutte pour l'existence, à la création - et pessimiste (la mort est un bonheur, "le doux nirvana", donc le désir de mort est au-dessus de tout ; le suicide est « séducteur », et les orgies folles sont « les plaisirs secrets des édens artificiels »). Et le principal acteur dans la poésie de Bryusov, il y a soit un combattant courageux et courageux, soit un homme désespéré dans la vie, qui ne voit pas d'autre chemin que le chemin de la mort (tels, en particulier, les "Poèmes de Nellie" déjà mentionnés, l'œuvre d'un courtisane avec une "âme égoïste").

Les humeurs de Bryusov sont parfois contradictoires ; ils se remplacent sans transitions. Dans sa poésie, Bryusov s'efforce d'innover ou revient aux formes éprouvées des classiques. Malgré le désir de formes classiques, l'œuvre de Bryusov n'est toujours pas Empire, mais Art Nouveau, qui a absorbé des qualités contradictoires. On y voit une fusion de qualités difficiles à combiner. Selon la caractérisation d'Andrei Bely, Valery Bryusov est un "poète de marbre et de bronze"; dans le même temps, S. A. Vengerov considérait Bryusov comme un poète de la "solennité par excellence". Selon L. Kamenev, Bryusov est un "combattant de marteaux et bijoutier".

La versification de Bryusov

Valery Bryusov a grandement contribué au développement de la forme de vers, a activement utilisé des rimes inexactes, des "vers libres" dans l'esprit de Verhaarn, a développé des mètres "longs" (iambique 12 pieds avec des rimes internes: "Près du Nil paresseux, où est le lac Mérida, dans le royaume ardent Ra
tu m'aimes depuis longtemps, comme Osiris Isis, amie, reine et sœur... », le célèbre trochée de 7 pieds sans césure dans « Pale Horse » : « La rue était comme une tempête. La foule est passée
Comme s'ils étaient poursuivis par l'inévitable Rock..."), alternances de lignes utilisées différents compteurs(les soi-disant "logaeds linéaires": "Mes lèvres s'approchent
à tes lèvres..."). Ces expériences ont été fructueusement accueillies par les jeunes poètes. Dans les années 1890, parallèlement à Zinaida, Gippius Bryusov développe le vers tonique (dolnik est un terme qu'il introduit dans la poésie russe dans un article de 1918), mais, à la différence de Gippius puis de Blok, il donne peu d'exemples mémorables à ce vers dans le rarement abordé : les dolniks les plus célèbres de Bryusov sont The Coming Huns (1904) et The Third Autumn (1920). En 1918, Bryusov publie le recueil "Experiments ...", qui ne fixe pas de tâches créatives et est spécialement dédié aux expériences les plus diverses dans le domaine du vers (fins de ligne extra-longues, poésie figurée, etc.). Dans les années 1920, Bryusov a enseigné la versification dans divers instituts, certains de ses cours ont été publiés.

Bryusov dans différents genres

Bryusov s'est essayé à de nombreux genres littéraires.

Prose

Les romans historiques les plus célèbres de Bryusov sont L'autel de la victoire, qui décrit la vie et les coutumes de Rome au 4ème siècle après JC. e., et - en particulier - le "Fiery Angel". Dans ce dernier, la psychologie de l'époque décrite (l'Allemagne du XVIe siècle) est superbement mise en scène, l'ambiance de l'époque est fidèlement restituée ; basé sur "Fiery Angel", Sergei Prokofiev a écrit l'opéra du même nom. Les motifs des romans de Bryusov correspondent pleinement aux motifs des œuvres poétiques de l'auteur; Comme la poésie, les romans de Bryusov décrivent l'ère de l'effondrement de l'ancien monde, dépeignent ses représentants individuels qui se sont arrêtés dans leurs pensées avant l'arrivée du nouveau monde, soutenus par des forces nouvelles et revitalisantes.

Les nouvelles originales de Bryusov, construites sur le principe de deux mondes, ont été compilées dans la collection The Earth's Axis (1907). Dans le cycle de nouvelles "Nights and Days", Bryusov s'abandonne à la "philosophie du moment", à la "religion de la passion". Bryusov a également écrit des œuvres fantastiques - c'est le roman "Mountain of the Stars", les histoires "The Rise of the Machines" (1908) et "The Mutiny of the Machines" (1914), l'histoire "The First Interplanetary", le anti-utopie "République de la Croix du Sud" (1904-05). Il convient de noter l'histoire "Les fiançailles de Dasha", dans laquelle l'auteur dépeint son père, Yakov Bryusov, qui était impliqué dans le mouvement social libéral des années 1860. L'histoire "Les dernières pages du journal d'une femme" a également reçu une attention considérable de la part des critiques.

Traductions

En tant que traducteur, Bryusov a beaucoup fait pour la littérature russe. Il ouvrit au lecteur russe l'œuvre du célèbre poète urbain belge Emile Verhaern, fut le premier traducteur des poèmes de Paul Verlaine. Connues sont les traductions de Bryusov d'œuvres d'Edgar Allan Poe (poèmes), Romain Rolland ("Liliuli"), Maurice Maeterlinck ("Pelleas et Melesande", "Massacre des Innocents"), Victor Hugo, Racine, Ausonius, Molière ("Amphitryon "), Byron, Oscar Wilde ("La duchesse de Padoue", "La ballade de Reading Gaol"). Bryusov a entièrement traduit le Faust de Goethe et l'Enéide de Virgile. Dans les années 1910, Bryusov était fasciné par la poésie de l'Arménie, traduisit de nombreux poèmes de poètes arméniens et compila le recueil fondamental "Poésie de l'Arménie de l'Antiquité à nos jours", pour lequel il reçut le titre de poète du peuple d'Arménie en 1923, l'Université linguistique d'Erevan porte son nom.

Bryusov était un théoricien de la traduction ; certaines de ses idées sont toujours d'actualité (voir par exemple la préface des traductions de Verlaine (1911), la revue "Verhaarn sur un lit de Procuste" (1923), etc.).

Critique et critique littéraire

En tant que critique littéraire, Valery Bryusov a commencé à parler dès 1893, lorsqu'il a sélectionné des poèmes de poètes novices (les mêmes cependant que lui-même) pour le premier recueil, Symbolistes russes. Plus collection complète Les articles critiques de Bryusov sont Far and Near. Dans ses articles critiques, Bryusov a non seulement révélé la théorie du symbolisme, mais a également fait des déclarations sur la dépendance de la forme au contenu dans la littérature; La poésie, selon Bryusov, "peut et doit" être apprise, car c'est un métier qui a une valeur éducative importante. Selon Bryusov, la séparation de la réalité est fatale pour l'artiste. Les travaux de Bryusov sur la versification sont intéressants ("Fondements de la versification", etc.). Bryusov était sympathique au travail des poètes prolétariens, qui s'exprime dans ses articles "Hier, aujourd'hui et demain de la poésie russe", "Synthétique de la poésie".

Parmi les œuvres littéraires de Bryusov, les plus célèbres sont ses œuvres consacrées à la biographie et à l'œuvre d'Alexandre Pouchkine (travaux sur la versification de Pouchkine, "Lettres de Pouchkine à Pouchkine", "Pouchkine en Crimée", "Les relations de Pouchkine avec le gouvernement", "Les Lyceum Poems". Dans ce dernier, l'ouvrage contient des textes nouvellement découverts et restaurés par Pouchkine, l'étudiant du lycée). Plusieurs articles ("Pouchkine et le servage", un article sur la technique poétique de Pouchkine, etc.) ont été écrits par Bryusov pour les œuvres complètes du grand poète russe (édition Brockhaus). Bryusov a étudié le travail de Nikolai Gogol (qui a été exprimé dans son discours "Incinéré"), Baratynsky, Fyodor Tyutchev (Bryusov a en fait ouvert le travail de ce poète talentueux à la société russe), Alexei Tolstoï.

Bryusov-journaliste

Bryusov a commencé son activité journalistique dans la revue, loin des tempêtes littéraires - "Archives russes", où à partir de la fin des années 1890, il a fréquenté l'école d'édition scientifique sous la direction d'un éminent historien et rédacteur en chef de la revue Bartenev, et de De 1900 à 1903, il est secrétaire du comité de rédaction de la revue. Publié dans les travaux mensuels de Yasinsky (1900-1902).

Plus tard, Bryusov est devenu le personnage principal de la revue Scales (1904-1909), principal organe du symbolisme russe. Bryusov a mis toute son énergie dans le travail éditorial. Bryusov était à la fois l'auteur principal et l'éditeur de Vyesov. En plus de lui, Andrey Bely, Konstantin Balmont, Vyacheslav Ivanov, Maximilian Voloshin, Mikhail Kuzmin y ont été publiés. Bryusov a également dirigé la maison d'édition "Scorpion" et a participé à la publication de l'almanach de cette maison d'édition "Northern Flowers" (publié en 1901-1903, 1905 et 1911).

L'expérience de Bryusov en tant qu'éditeur a été prise en compte par Struve lorsqu'il a invité le poète à éditer le département littéraire du plus ancien magazine de Moscou Russkaya Mysl en 1910. Bryusov a vu sa mission d'éditeur littéraire dans la poursuite des traditions de la Balance. Bientôt, Bryusov, en plus de la fiction, a commencé à superviser la bibliographie et la critique du magazine. Avec l'avènement d'un nouvel éditeur littéraire, Alexei Tolstoï, Andrei Bely, Alexander Blok, Alexander Grin, Alexei Remizov, Anna Akhmatova, Nikolai Gumilyov sont apparus sur les pages du magazine. Les contemporains ironisaient sur le fait que le mensuel de Struve était publié comme s'il s'agissait de "numéros anniversaires du symbolisme russe". Cependant, des frictions sont rapidement apparues entre Struve et Bryusov: le numéro de décembre 1910 de Russian Thought a été arrêté pour pornographie. La raison en est l'histoire de Bryusov "Les dernières pages du journal d'une femme". La fin de la rédaction de Bryusov a eu lieu à la fin de 1912. L'une des raisons était le refus de Struve de publier le roman d'Andrei Bely, Petersburg, qui considérait le roman comme un échec créatif - Bryusov a insisté pour imprimer le roman. Bryusov reste un employé du magazine en tant que critique jusqu'en 1914.

En 1915, Maxim Gorky a invité Bryusov à collaborer au nouveau magazine Chronicle.

Rédacteur en chef de Bryusov

Bryusov était engagé dans des activités éditoriales - sous son contrôle, les œuvres rassemblées de Karolina Pavlova, plusieurs éditions des œuvres de Pouchkine ont été publiées. Il a commencé à éditer les œuvres complètes de Pouchkine (l'œuvre, qui s'est terminée sur le premier volume, comprenait l'ajout d'œuvres inachevées).

Citations sélectionnées

Le talent, même le génie, ne donnera honnêtement qu'un succès lent s'il lui est donné. Ce n'est pas assez! Ce n'est pas assez pour moi. Il faut choisir autrement... Trouver une étoile guide dans le brouillard. Et je le vois : c'est décadent. Oui! Quoi que vous disiez, que ce soit faux, que ce soit ridicule, mais il avance, se développe, et l'avenir lui appartiendra, surtout quand il trouvera un chef digne. Et je serai le chef ! Oui je! (4 mars 1893, journal).
Ma jeunesse est la jeunesse d'un génie. J'ai vécu et agi de telle manière que seules de grandes actions peuvent justifier mon comportement. (Ibid., 1898).

Frère - Alexander (1885-1966) - professeur d'histoire de l'art, employé du Musée historique, participant à la recherche de la salle d'ambre.
Sœur - Lydia - l'épouse du poète Samuil Kissin.
Soeur - Nadezhda (1881-1951) - musicologue-folkloriste, professeur (de 1921 à 1943) et vice-recteur (1922-28) du Conservatoire d'État de Moscou.
Au début des années 1910, Bryusov, Vyach. Ivanov, Andrei Bely et A. S. Petrovsky ont constitué la loge maçonnique éphémère Lucifer, établie par le soi-disant. "Centre de Moscou" (vraisemblablement, le chapitre rosicrucien / Astrea /) et aboli immédiatement après sa fondation pour sa connexion avec les anthroposophes. Probablement, ce genre de phénomènes ne peut pas être pleinement considéré comme un indicateur de l'affiliation de ces personnalités culturelles au mouvement des francs-maçons, cependant, ce fait est capturé dans les annales d'un tel mouvement.
En 1924, peu avant sa mort, Valery Bryusov pose pour la jeune sculptrice Nina Niss-Goldman. Aujourd'hui, ce portrait se trouve au Musée russe de Saint-Pétersbourg dans la collection de l'avant-garde russe des années 1920.