Російська поезія 20-го століття поети. Російська поезія ХХ століття

Вступ. Російська література ХХ століття має дуже складну, навіть трагічну історію. Це з корінними змінами у життя країни, що почалися межі століття. Росія пережила три революції: 1905, лютневу і жовтневу 1917; Російсько - японську війну рр; Першу світову війну рр; Громадянська війна Внутрішньополітична обстановка нашій країні у цей час була дуже складною.


Рубіж століть був відзначений значними науковими відкриттями. Вони перевернули уявлення про пізнаність світу. Це спричинило пошук пояснення нових явищ через релігію, містицизм. Філософ Микола Бердяєв так охарактеризував цей час: «Це була епоха пробудження в Росії самостійної філософської думки, розквіту поезії та загострення естетичної чутливості, релігійного занепокоєння та шукання, інтерес до містики та окультизму. З'явилися нові душі, відкрили нові джерела творчого життя…». Отже, на зміну одному панівному світогляду прийшло різноманіття думок, ідей у ​​всіх сферах життя.






Лев Миколайович Толстой Л. Н. Толстой. Портрет роботи І. Є. Рєпіна рік.


Антон Павлович Чехов Основні теми творчості ідейні шукання інтелігенції, невдоволення обивательським існуванням одних, душевна «смирення» перед вульгарністю життя інших («Сумна історія», 1889; «Дуель», 1891; «Дім з мезоніном», 189; ; «Дама з собачкою», 1899).


Іван Олексійович Бунін БУНІН Іван Олексійович (), російський письменник, почесний академік Петербурзької АН (1909). У 1920 емігрував.


Олександр Блок (символіст) Олександр Блок. Портрет роботи І. К. Пархоменко рік.


Андрій Білий (символізм) БІЛИЙ Андрій (псевд. Бориса Миколайовича Бугаєва) (), російський письменник. Один із провідних діячів символізму. Для ранньої поезії характерні містичні мотиви, гротескне сприйняття дійсності («симфонії»), формальне експериментаторство (збірка «Золото в блакиті», 1904). У збірнику "Попіл" (1909) трагедія сільської Русі. У романі «Петербург» (перероблене видання в 1922) символізоване і сатиричне зображення російської державності.


Микола Гумільов та Ганна Ахматова (акмеїсти) Анна Ахматова та Микола Гумільов з маленьким сином майбутнім знаменитим істориком Л. Н. Гумільовим


Хлєбніков Велімір (футурист) ХЛІБНІКОВ Велімір (наст. ім'я Віктор Володимирович) (), російський поет, одна з ключових фігур авангарду.


Володимир Маяковський МАЯКОВСЬКИЙ Володимир Володимирович, російський поет, один із найяскравіших представників авангардного мистецтва х років.


Марина Цвєтаєва ЦВЕТАЄВА Марина Іванівна (), російська поетеса. Дочка І. В. Цвєтаєва. Романтичний максималізм, мотиви самотності, трагічна приреченість кохання, неприйняття повсякденного буття (збірники «Версти», 1921, «Ремесло», 1923, «Після Росії», 1928; .


Сергій Єсенін (імажиніст) Єсенін Сергій Олександрович (), російський поет. З перших збірок («Радуниця», 1916; «Сільський часослов», 1918) виступив як тонкий лірик, майстер глибоко психологізованого пейзажу, співак селянської Русі, знавець народної мови та народної душі. Входив до групи імажиністів




Олексій Ремізов РЕМІЗОВ Олексій Михайлович (), російський письменник. Пошуки архаїчного стилю, орієнтованого на літературу та усне слово допетровської Русі. Книга переказів, апокрифів («Лимонар, або Луг духовний», 1907), романи «Ставок» (1908), «Слово про смерть Російської землі» (1918). У 1921 емігрував.


Марк Алданов АЛДАНОВ Марк Олександрович (наст. фам. Ландау), російський письменник; прозаїк та есеїст; один з найбільш читаних (і перекладаються іноземними мовами) письменників першої російської еміграції, який здобув популярність завдяки своїм історичним романам, що охоплює події двох століть російської та європейської історії (з середини 18 століття).


Максим Горький ГОРЬКИЙ Максим (наст. ім'я та фам. Олексій Максимович Пєшков) (), російський письменник, публіцист.


Михайло Шолохов ШОЛОХОВ Михайло Олександрович (), російський письменник, академік АН СРСР (1939), двічі Герой Соціалістичного, Тр уда (1967, 1980).


Микола Островський ОСТРОВСЬКИЙ Микола Олексійович (), російський письменник. Учасник громадянської війни; був тяжко поранений. Сліпий, прикутий до ліжка, Островський створив роман "Як гартувалася сталь" (; деякі глави не були пропущені цензурою) про становлення радянської влади та героїчного життя комсомольця Павла Корчагіна (образ, який значною мірою визначив тип позитивного героя літератури соціалістичного реалізму). Роман «Народжені бурею» (1936, не закінчено).


Олександр Твардовський ТВАРДОВСЬКИЙ Олександр Трифонович (), російський поет, головний редактор журналу "Новий світ" (,). Поема «Василь Тьоркін» () яскраве втілення російського характеру та загальнонародних почуттів епохи Великої Вітчизняної війни


Костянтин Симонов СИМОНОВ Костянтин (Кирилл) Михайлович (), російський письменник, громадський діяч, Герой Соціалістичної Праці (1974).




Євген Шварц ШВАРЦ Євген Львович (), російський драматург. Насичені гостроактуальним соціальним та політичним змістом, їдкою іронією п'єси-казки за мотивами творів Х. К. Андерсена «Голий король» (1934), «Тінь» (1940); сатиричні п'єси «Дракон» (1944), «Звичайне диво» (1956); п'єси для дітей, повісті, сценарії.


Василь Шукшин Шукшин Василь Макарович (жовтня 1974), російський письменник, кінорежисер, актор. Заслужений митець Росії (1969). В оповіданнях (збірка «Сільські жителі», 1963, «Там, вдалині», 1968, «Характери», 1973), романі «Любавини» (ч. 1-2,) та фільмах («Живе такий хлопець», 1964, « Пічки-лавочки», 1972, «Калина червона», 1974




Російська література ХХ століття має трагічну історію. У 20 роки з Росії поїхали та були вигнані письменники (Бунін, Купрін, Шмельов). Згубне вплив цензури: громадське гоніння художників слова (Булгаков, Пильняк) З початку 1930-х виявляється все яскравіше тенденція приведення літератури до єдиного художнього методу – соціалістичному реалізму. У 30-ті роки розпочався процес фізичного знищення письменників: були розстріляні та загинули в таборах Н.Клюєв, О.Мандельштам, І.Бабель, І.Катаєв, Б.Пільняк. Prezentacii.com

Зважився, поки що є сили, і поки що газета "День літератури" зі скрипом, але виходить, на зло всім недоброзичливцям продовжити підбиття літературних підсумків ХХ століття. Цього разу хочу запропонувати читачам список 50 найкращих російських поетів. Тим більше, що вважаю, загалом ХХ століття в російській літературі нічим не слабше за наш Золотий ХIХ. І у прозі, і в поезії. Звичайно, як суворо не відбирай кращих російських поетів, їх так багато і вони такі різні, що все одно якогось абсолютно точного списку не буде. Когось доведеться опустити, обираючи найгідніших у кожному поетичному напрямі, у кожній літературній епосі. Як кажуть, всі генії очевидні, їх від сили п'ять-шість, але яскравих, талановитих поетів у Росії ХХ століття набереться під дві сотні, як із них вибрати п'ятдесят? Найскладніше завдання. Гарантовані закиди та здивування.
Намагаюся уявити всі тенденції поетичної Росії, всі основні напрями російської поезії. Неминучі прогалини, але як було й у разі обговорення кращої російської прози рік тому на сторінках нашої газети, сподіваюся, читачі оскаржать, запропонують якісь альтернативні імена, виникне вже власне читацький альтернативний список, який ми теж опубликуємо. Не одному ж Євгену Євтушенко визначати уподобання наших читачів, нав'язуючи свої "Строфи століття".
Звичайно, це мій особистий упереджений список. Але, зауважу без хибної скромності (поки що ще одного з провідних критиків Росії): сподіваюся, моя професійна думка щось означає.
Інші читачі можуть і обуритися: як можна поряд, в одному списку ставити геніального поета Олександра Блока і, приміром, Євгена Євтушенка.
Але, якщо виходити лише з значимості імен, з найвищої якості текстів, то можна зупинитися на перших тридцяти роках ХХ століття і отримати в результаті дуже гідний список 50 поетів. І далі – не продовжувати.
Можна було і всю світову літературу зупинити на античному періоді, закінчивши "Біблією". Навряд чи щось сказали з того часу нове про людину та світ.
Звичайно, я постарався представити всі періоди ХХ століття. Тут і Срібний вік, тут і військова поезія, нікуди не втекти і від естрадної поезії "шістдесятників", врівноваживши її глибинною російською "тихою лірикою".
Звичайно, як затятий російський патріот, я міг скласти список 50 найкращих, виходячи лише зі своїх патріотичних поглядів. І це теж був би гідний список, від Олександра Блоку та Миколи Клюєва до Миколи Рубцова та Юрія Кузнєцова. Але чи треба свідомо збідняти нашу поезію? Це все – наше російське надбання. Це лики нашої російської культури у всьому її різноманітності. Усі поетичні суперечки та дискусії – теж наші. Нехай історики літератури розбирають гостру полеміку між Олександром Блоком та Миколою Гумільовим, між Володимиром Маяковським та Сергієм Єсеніним, між Георгієм Адамовичем та Владиславом Ходасевичем. Ми читатимемо їхні геніальні вірші.
Думаю, що будь-який інший критик, будь-якого напряму та будь-якого віку, що затіяв щось подібне, на добрих дві третини повторить ті самі імена, лише посилюючи ті чи інші ноти в загальній партитурі. Навіть абсолютних геніїв у Росії ХХ століття і то достатньо. Від Блоку та Єсеніна, Маяковського та Цвєтаєвої до Бродського та Кузнєцова. Навіть третій ряд нашої літератури ХХ століття цілком влаштував би багато європейських країн. Нехай інші русофобні чи не в міру песимістичні критики заявляють про повну вичерпаність нашої літератури, про нинішню поетичну чи прозову порожнечу. Повноті. Так само і на початку століття лаяли всі книги віршів Миколи Гумільова або Марини Цвєтаєвої, дорікали у занепаді Сергія Єсеніна та Миколи Клюєва. Собаки гавкають, а караван російської літератури йде собі вперед, і цього гавкіт зовсім не помічає.
Чимало Росії було великих письменників, однаково помітних і з прозі, і з поезії. Я змушений був, за рідкісним винятком, не вставляти їх у свій поетичний список, бо вони гідно представлені в моєму ряду кращих російських прозаїків. Це і Іван Бунін, і Дмитро Мережковський, і Володимир Набоков, Федір Сологуб, Андрій Платонов. Виняток мною було зроблено лише для Андрія Білого, без поезії якого загальна картина була б перекошена, при тому що пройти повз геніальний роман "Петербург" я ніяк не міг. І для Костянтина Симонова, прозові книги якого мене просто змусили внести до альтернативного списку читачі газети, але без віршів "Жди меня…" або "Ти пам'ятаєш, Альоша, дороги Смоленщини…" не можна уявити нашу військову поезію. І для Бориса Пастернака, звичайно ж, насамперед поета, але його гучний і нобелійований роман "Доктор Живаго" став знаком свого часу, повз який не пройдеш. А ось у списку найкращих поетів йому саме місце.
До речі, одразу ж вкажу на так звану "змову елітарної інтелігенції", яка нав'язала всьому світу знамениту "четвірку": Борис Пастернак, Марина Цвєтаєва, Ганна Ахматова та Осип Мандельштам... Безсумнівно, це чудові російські поети ХХ століття, і вони, звичайно ж, є у моєму списку. Але також безсумнівно, що, як мінімум, не менш талановиті, а на мою думку і перевершують цю "четвірку" за поетичним обдаруванням, за величчю задуму і за масштабністю його виконання Олександр Блок і Володимир Маяковський, Велимир Хлєбніков і Микола Заболоцький, Микола Клюєв і Сергій Єсенін, Павло Васильєв і Олександр Твардовський ... Таких "четвірок" можна було в російській поезії підібрати з десяток, що ж ми за чиїмось злим наміром крутимося лише навколо однієї з них? Чомусь у літературі число чотири має якусь магію. Чотири провідні футуристи, чотири акмеїсти, чотири імажинисти. Чи могли б представляти всю російську поезію ХХ століття і наші чотири "Б": Блок, Білий, Бальмонт, Брюсов…
Втім, так само у другій половині ХХ століття наші ліберальні літературознавці та критики нав'язали всьому світу ще одну відому "четвірку": Андрія Вознесенського, Булата Окуджаву, Євгена Євтушенка та Беллу Ахмадуліну, природно, не помічаючи ні Миколи Рубцова, ні Юрія Кузнєцова, ні Глушкову, ані Гліба Горбовського. Прорахувалися лише в одному: не помітили майбутнього нобелівського лауреата Йосипа Бродського. Тим більше, Йосип Бродський зробив усе, щоб уже у своєму нобелівському статусі вказати всьому літературному світу на фальшиву ліберальність і хлестаківщину, поетичну дрібнотравчастість Євтушенка та Вознесенського… Може бути, вистачить уже нинішнім молодим та талановитим поетам протискуватися в нові елітарі.
Мій список далеко не елітарний. По-перше, 50 поетів – це не група. По-друге, список складено з найкращих, найталановитіших і найяскравіших поетів найрізноманітніших напрямків. По-третє, він, можливо, усвідомлено чимось провокативним, щоб почути найрізноманітніші думки читачів.
Звичайно, що ближче до сучасності, до кінця ХХ століття, то більше виникає спірних фігур. Не все ще встояло, не все відсіялося. Більше смаківщини. Але тут, сподіваюся, мені допоможе моя критична інтуїція, моє літературне почуття.
Отже, читачу, я пропоную до твоєї уваги 50 провідних, найталановитіших російських поетів ХХ століття. Чекаю на зауваження та ділові поради на форумі газети "Завтра": http://zavtra.ru або на нашій електронній адресі: [email protected]

1. Костянтин СЛУЧЕВСЬКИЙ. Це, безсумнівно, оригінальний поет попереднього дев'ятнадцятого століття, дворянин, гвардієць, камергер, який дебютував ще некрасовском " Сучаснику " 1860 року. Він як би випередив свій час, ставши предтечею російських символістів, можливо, тому йому долею було дано переповзти у ХХ століття. Напередодні століття у Костянтина Случевського вже у шістдесятирічному віці вийшло шеститомне зібрання творів, що так вразило старших символістів. На початку ХХ століття він зближується з Бальмонтом та Брюсовим, які охоче починають друкувати старіючого поета дисонансів у своїх виданнях символістів. Останні цикли віршів вийшли в 1903 в "Російському віснику". Помер у Петербурзі у 1904 році. Случевський як би поєднав дві епохи – Золотий та Срібний вік.
У чудовий день вись неба блакитна
Була світла;
Лунали з церкви, башту вражаючи,
Дзвони…
І що не звук, то нові бачення
Безтілесних сил…
Вони робили на землю сходження
Поверх перил.

2. К.Р. На жаль, за придворним статусом великий князь у відсутності права балуватися літературою. Тому Костянтин Костянтинович РОМАНОВ зупинився лише на ініціалах, публікуючи свої збірки віршів без зайвої вигадки "Вірші К.Р.", "Нові вірші К.Р." і так далі. Його вірші полюбилися найкращим російським композиторам, зокрема Петру Іллічу Чайковському, який поклав багато з них музику. Незадовго до смерті (а помер великий князь в 1915) випустив містерію на євангельський сюжет "Цар Юдейський".
Коли хреста нести немає сечі,
Коли туги не подолати,
Ми до небес зводимо очі,
Творячи молитву дні та ночі,
Щоб помилував Господь…

3. Інокентій Анненський. Мабуть, перший визначний поет уже століття ХХ-го.
Його перша збірка віршів "Тихі пісні" вийшла 1904 року. Другий, посмертний – "Кіпарисова скринька", 1910-го. Все життя працював у гімназіях, викладав античну культуру, російську мову та літературу. У Царському Селі був директором гімназії та викладав мови юному Миколі Гумільову. Його вірші вплинули на всю російську поезію ХХ століття. Георгій Адамович писав: "Анненський – єдиний можливий, разом із Блоком, претендент на російський поетичний трон зі смерті Тютчева та Некрасова!" Він сміливо поєднав психологію роману з високою лірикою, за що був названий філософом Георгієм Федотовим "Чеховим у віршах".
Ще не царює річка,
Але синій лід вона вже топить;
Ще не тануть хмари,
Але сніговий кубок сонцем допить.

Через прочинені двері
Ти серце шелестом турбуєш…
Ще не любиш ти, але вір:
Не полюбити вже не можеш…

4. Олександр БЛОК. На погляд, найбільший російський поет ХХ століття, поетична вершина, як Олександр Пушкін в ХIХ. Що б він не писав: "Вірші про Прекрасну даму" або програмний для раннього символізму героїко-романтичний цикл "На полі Куликовому", повний передчуття нових бунтівних днів; чи аналізував народну міфологію в " Поезії змов і заклинань " чи створював свої знамениті " Скіфи " і поему " Дванадцять " , він, як і Пушкін, визначав своїми віршами як поезію, а й історію Росії. Він міг балуватися дрібницями, міг чимось помилятися, але таємне вище призначення поезії ніколи не покидало його. Як і Пушкін, він явно недооцінений у світовій поезії; як і сама Росія – вічна загадка світу.
О, Русь моя! Жінка моя! До болю
Нам зрозуміла довга дорога!
Наш шлях – стрілою татарської давньої волі
Пронизав нам груди.

Наш шлях – степовий, наш шлях – у тузі безкраїй,
У твоїй тузі. О, Русь!
І навіть імли – нічний та зарубіжний –
Я не боюся…

5. Андрій БІЛИЙ. Найзухваліший серед символістів, глибокий містик, що дуже тонко відчуває слово у всіх його проявах. Виріс у поважному професорському середовищі, він був близький до " містичного анархізму " . Подібно до Блоку, написав у 1918 році поему "Христос воскрес". Де його Христос також легко співвідноситься з революцією. Андрій Білий все життя розривався між епіко-романтичною психологічною прозою та фантазійною космогонічною поезією. На відміну від багатьох інших виявився переможцем в обох жанрах. Його поезія, втім, як і проза завжди музичні.
Ридай, бурова стихія,
У стовпах громового вогню!
Росія, Росія, Росія
Безумствуй, спалюючи мене!

У твої фатальні розрухи,
У глухі твої глибини
Струмлять крилорукі духи
Свої світлозорі сни.

6. Костянтин Бальмонт. Починав як поет-народник. Пізніше, після знайомства з Валерієм Брюсовим, приєднався до символістів. Життя сприймав як мрію. "У серпанку ніжно-золотий", або "в золотистому тумані". Ритмічної виразності його вірша вражалося багато. Як писав сам Бальмонт: "Маю спокійну переконаність, що до мене, в цілому, не вміли писати в Росії гучних віршів". При безперечному елементі самопіднесення, характерному як символістів, а й у всієї поезії Срібного віку, насправді Бальмонт мав рацію:
Я - вишуканість російської повільної мови,
Переді мною інші поети – предтечі.
Я вперше відкрив у цій промові ухили,
Переспівні, гнівні, ніжні дзвони.

7. Валерій БРЮСОВ. Явний ідеолог російського символізму. Так і назвав перші свої три збірки "Російські символісти" (1894-1895). Вважав своїм завданням "висловити тонкі, ледь вловимі настрої…" Довгий час вважався вождем нової поетичної школи. Прославився своїм на той час викликаючим віршем "О, закрий свої бліді ноги ..." Керував журналом символістів "Терези", що розвиває одночасно і індивідуалізм і естетизм в поезії. Пропагував теорію вільного мистецтва, на противагу народникам. Однією з найкращих його збірок залишається "Граду і миру" ("Urbi et Orbi") (1903). Як писав Олександр Блок: "Ряд небувалих одкровень, осяянь прочитай геніальних ..."
Хлопець блідий з палаючим поглядом,
Нині даю я тобі три заповіти:
Перший прийми: не живи справжнім,
Тільки прийдешнє – область поета.

Пам'ятай другий: нікому не співчувай,
Сам же себе полюби безмежно.
Третій бережи: поклоняйся мистецтву,
Тільки йому, бездумно, безцільно.

8. В'ячеслав ІВАНОВ. Навіть без своєї поезії залишився історія літератури знаменитої " вежею Іванова " , де збиралися всі відомі поети, художники, філософи. Представник так званого релігійного символізму, знавець античності. Не випадково з 1924 року переїхав до Риму, де й жив до кінця своїх днів. Вважав, що "найвища реальність тече через символ". Вважаю найкращими його збірками віршів "Cor ardens" (1911) та "Ніжна таємниця" (1912), де він поєднує символи християнства, "вищу реальність", любов і смерть. У символізмі бачив найвищий прояв особистості поета.
П'ю повільно повільне сонце світло,
Густіючий, як додолу дзвін прощальний;
І світлий дух сумом безпечним,
Уся повнота, якої назви немає.

9. Микола ГУМІЛЬОВ. Один із моїх найулюбленіших поетів. Ставлю його творчість вище за всю знамениту четвірку, у тому числі й вище за творчість його першої дружини Ганни Ахматової. Якщо Олександр Блок – це Пушкін ХХ століття, то Микола Гумільов, гадаю, можна порівняти з Михайлом Лермонтовим. Романтик, герой, честь людини. Міг би і загинути на дуелі, міг загинути на першій світовій війні, куди пішов добровольцем, хоча був звільнений за станом здоров'я, у той час, коли Володимир Маяковський та інші знаходили собі місце у тилових лазаретах. У 1918 році, коли вже почалася перша хвиля еміграції з Росії, повертається до неї через Мурманськ. Розстріляний за липовим обвинуваченням у контрреволюційній змові в 1921 році.
Люблю і його ранні "Романтичні квіти", його "Шлях конквістадорів", його "Капітанів", "Вогненний стовп", "Колчан". Захоплююсь досконалістю його пізньої, зрілої поезії. По суті був засновником акмеїзму, основним його представником. У ньому жили пристрасть до пригод, відвага та високе почуття честі. Як хлопець, він до кінця життя марив мандрівками: і реальними (за улюбленою Африкою), і уявними, бажаними (наприклад "Подорож до Китаю", "Порцеляновий павільйон"). Встиг досягти своїх поетичних вершин у віршах останніх років, таких як "Шосте почуття", "Заблуканий трамвай", "Мої читачі".
Де я? Так млосно і так тривожно
Серце моє стукає у відповідь:
Бачиш вокзал, на якому можна
В Індію Духа купити квиток.

Вивіска… Кров'ю налиті літери
Гласьт – зелена, – знаю, тут
Замість капусти та замість брукви
Мертві голови продають.

У червоній сорочці. З обличчям як вим'я,
Голову зрізав кат і мені,
Вона лежала разом із іншими
Тут, у скриньці слизькою, на самому дні.

10. Ганна АХМАТОВА. Пройшла шлях від раннього захоплення символізмом, потім увійшла разом із чоловіком Миколою Гумільовим до групи акмеїстів, далі вже – своєю дорогою, прийшовши до ліричної епіки, до трагічності та народності у найвищому значенні цього слова. "Я була тоді з моїм народом, Там, де мій народ, на жаль, був ..." Голос Ганни Ахматової залишається мужнім і в роки репресій ("Реквієм"), і в роки війни ("Мужність", "Клятва"). Від інтимних переживань та любовних пристрастей ранньої поезії вона згодом зростає до високої трагічності, стаючи голосом народу.
Ми знаємо, що нині лежить на терезах
І що відбувається нині.
Година мужності пробила на нашому годиннику,
І мужність нас не покине.

Не страшно під кулями мертвими лягти,
Не гірко залишитися без даху над головою. -
І ми збережемо тебе, російська мова,
Велике російське слово.

Вільним і чистим тебе пронесемо,
І онукам дамо, і від полону врятуємо
Навіки!

11. Марина ЦВЕТАЄВА. Геніальніша поетеса Росії. Поєднання античності та авангарду, всесвітності та російськості. Поєднання трагічного романтизму з народною оповідністю та фольклором. Марина Цвєтаєва писала: "народний елемент"? Я сама народ…" І мала рацію більше, ніж багато інших поетів. Безсумнівним шедевром двадцятих років стала її збірка віршів "Версти". якому творчо була близька більше, ніж багато його соратників.Чуттєвий, щирий лірик і при цьому завжди громадянський поет.Все життя шукала граничну істину, з нею і пішла з життя, назавжди залишившись у російській поезії.
На страшний політ хрещу Вас:
Лети, молодий орел!
Ти сонце терпів, не мружись, -
Чи молодий погляд мій тяжкий?

Ніжній та безповоротній
Ніхто не дивився Вам услід.
Цілую Вас – через сотні
Роз'єднуючих років.

12. Осип МАНДЕЛЬШТАМ. Починає як символіст, близький до В'ячеслава Іванова, але незабаром з утворенням гумілівського гуртка акмеїстів різко порвав із символістами. Микола Гумільов писав, що Мандельштам "відчинив двері у свою поезію для всіх явищ життя, що живуть у часі, а не лише у вічності чи миті". Він грає епохами, поєднуючи їх у своїх віршах, зближуючи віддалене, і все чужорідне починає служити в його віршах часу. У нього і російська мова стає високою античністю. У будь-який час, не боячись ні влади, ні злих вітрів іншого простору, він не зраджує собі. Мандельштам одним із перших кидає виклик Сталіну "Ми живемо, під собою не чуючи країни ...", але він же написав, мабуть, один з найкращих віршів, присвячених йому. До кінця життя "земля – остання зброя" поета.
Позбавивши мене морів, розбігу та розльоту,
І давши стопі упор насильницької землі,
Чого досягли ви? Блискучого розрахунку:
Губ тих, хто ворушиться, відібрати ви не могли.

13. Борис Пастернак. Підсумком передреволюційних років для поета стала збірка "Поверх бар'єрів. Вірші різних років" (1929), для якого він переробив усі свої найкращі ранні вірші, періоду захоплення футуризмом. Цінив Блоку, але схилявся перед Маяковським. Його найкращі вірші начебто вбирали життя. З одного боку "Яке, милі, у нас Тисячоліття надворі?" З іншого боку, до кінця своїх днів активно відгукувався на буття свого грізного часу, писав історико-революційні поеми, у "Високій хворобі" згадує про Леніна, та й сам гучний роман "Доктор Живаго" – одне з ликів ХХ століття. Втім, на мій погляд, "Вірші з роману" – набагато сильніший за сам роман. Після Івана Буніна – другий російський лауреат Нобелівської премії, втім багато в чому з політичних мотивів.
Ми були людьми. Ми епохи.
Нас збило, і мчить у каравані,
Як тундру під тендери зітхання
І поршнів і шпал поривання.
Злетимося, увірвемося і торкнемося,
Закружляємо вихором вороним…

14. Микола КЛЮЄВ. Мій великий олонецький земляк. Писав начебто чужий йому пролетарський поет В.Кириллов у роки, коли від Клюєва зрікалися і Сергій Єсенін і Петро Орєшин, "Землі моєї сумний геній..." У роки радянської влади зі своїм плачем по російському селу він здавався зайвим, сьогодні він бачиться і на насправді сумним пророком Русі. У поемі "Погорельщина" піснописець Миколай свідчить усьому світу про спалену "людським збродом" найбільшу красу "нерукотворної Росії". Оцінив його у своєму архангельському засланні та багато в чому далекий йому Йосип Бродський. Як писав продовжувач його давньоруського ладу Микола Тряпкін, "струмин незримого колодязя" клюєвської поезії продовжує з тихим дзвоном литися і сьогодні. Це справжній апостол Російської народної поезії. Велику клюєвську поему "Погорельщина" було опубліковано вже після смерті поета в Томську в 1937 році.
І над Руссю гілкується і множиться
Вавилонського платня облямівка.
Загримить, засяє, обожнюється
Материнська пророча темрява…

15. Сергій ЄСЕНІН. Довгоочікуване диво ХХ століття у російській поезії. Класична любовна лірика Єсеніна настільки ж прониклива, як лірика Данте та Гейне. Трагічна поезія його останніх років дає зловісний червоний відблиск усьому сторіччю. Ось уже хто дорівнював своєму народу і в його радощах, і в його нещастях. І як би не намагався він іноді відмовитися від своєї "країни березового ситця", поринути у прірву своєї "чорної людини", до кінця життя не зникає світло з його поезії, і він стає пронизливим самотнім співаком приреченою на нещастя і трагедії всього ХХ століття Росії . Навряд чи помиляються ті, хто визнає його поетичною вершиною російського століття. Хіба що Олександр Блок дорівнює йому.
Світ таємничий, мій світ давній,
Ти як вітер затих і присів.
Ось стиснули за шию село
Кам'яні руки шосе.

Так злякано в снігову вибіль
Заміталася дзвінка жах.
Привіт ти, моя чорна загибель,
Я назустріч тобі виходжу!

16. Ігор СЄВЕРЯНИН. Багато хто вважає його зайвим у списку 50 поетів ХХ століття. Він і насправді не досягав занебесних вершин Блоку та Єсеніна, не був такий трагічний і громоподібний, як Маяковський, але за всього бажання його ім'я ніяк не можна вилучити з поезії ХХ століття. Северянин неповторний так само, як неповторні його "Ананаси в шампанському", "Я – геній, Ігор Северянин…" Це чарівне поєднання футуризму та символізму, народності та естрадності повторив потім хіба що Євген Євтушенко. Я часто буваю на естонській мизі Тойла, де поет провів практично весь після-революційний період свого життя, і вражаюся прірви між двома його життями: шумною, бурлескною, естрадною, шампанською в дореволюційному Петербурзі і спокійною, медитаційною, самотньою в чарівному, але глухому. містечку. Здається, ніхто не заважав поетові виїхати з Тойли в Прагу, Берлін, Париж та інші галасливі центри російської еміграції, де його знову чекав успіх. Навіть у провінційному Таллінні королю поетів нічого було робити з його громокиплячими поезами, що вже говорити про глуху селянську мизу. Северянин їхати не хотів. Ще на початку двадцятих років зрідка їздив з концертами Європою, потім перестав. І писав у своєму будиночку добрі, пройняті любов'ю до Росії вірші. Втім, і родом він із вологодської глибинки. Тому псевдонім: Северянин.
У ті часи, коли роїлися мрії
У серцях людей, прозорі та зрозумілі,
Які гарні, як свіжі були троянди
Мого кохання, і слави, і весни!

Минули літа, і всюди ллються сльози.
Немає ні країни, ні тих, хто жив у країні.
Які гарні, як свіжі нині троянди
Спогади про минулий день!

Але дні йдуть – вже вщухають грози.
Повернутись до будинку Росія шукає стежок…
Які гарні, як свіжі будуть троянди,
Мій країною мені кинуті у труну!

17. Велимир ХЛІБНІКОВ. Найросійськіший з усіх авангардистів у російській поезії. Який живе як би всередині російської мови, в праязичницькому минулому давньої Русі. Знаток міфології, слов'янської історії та фольклору. Саме слово і ставало сенсом його поезії, заворожувало всіх любителів і поціновувачів російської. Блаженний пророк російської поезії, утопіст-мрійник. Від раннього зауму він йде до створення російської мови. Його мовні експерименти впливали на поезію Маяковського та Пастернака, Цвєтаєвої та Заболоцького. Вважалося, що він - "поет для поетів", але багато його поетичних знахідок захоплюють всіх простих поціновувачів поезії.
Сьогодні знову я піду
Туди, на життя, на торг, на ринок,
І військо пісень поведу
З прибоєм ринку у поєдинок!

18. Володимир МАЯКОВСЬКИЙ. Глибище російської поезії ХХ століття. Чи не влазить ні в який формат. Ні в радянську, ні в антирадянську. Ним захоплюються, але постійно намагаються десь обрубати, каструвати. Мабуть, найвідоміший із російських поетів для всього світу. Нещодавно виступав в одній телепередачі, присвяченій його творчості, і вразився, в які вузькі рамки сьогодні хочуть загнати його. Відокремити його "справжню поезію" від усього нібито наносного, в даному випадку - радянського. А він завжди був справжнім у всьому, тому й пішов трагічно, як справжній поет, що не влазить у жодні рамки. Вважаю, що в нього справжнє – і "А ви ноктюрн зіграти могли б На флейті ринв?", і дивовижна любовна лірика, і "Адже, якщо зірки запалюють, – значить – це комусь потрібно…", але невже нинішні естети не відчувають розмах і силу поем "Добре" та "Володимир Ілліч Ленін"? "Двоє в кімнаті, я і Ленін Фотографією на білій стіні…" Можна не погоджуватися з тим чи іншим змістом його віршів, але не можна не захоплюватися духом бунтаря та перетворювача, "агітатора, горлана, ватажка…"
Я знаю силу слів, я знаю слів сполох.
Вони не ті, яким аплодують ложі.
Від таких слів зриваються труни
Крокувати четвіркою своїх дубових ніжок.
Буває, викинуть. Чи не надрукувавши, не видавши.
Але слово мчить, підтягнувши попруги,
Дзвінять століття, і підповзають потяги
Лизати поезії мозолисті руки.

19. Микола ЗАБОЛОЦЬКИЙ. Миколи Заболоцького вважаю недооціненим із російських геніїв ХХ століття. Ціную його поезію вище за поезію знаменитої "четвірки". Починав як оберіут, і навіть написав найважливіші маніфести гурту. Вплив поетики найпізнішого російського авангарду двадцятих років - оберіутського, позначилося на його знаменитих "Стовпцях", що вийшли в 1929 році. Але того ж року було розпочато поему "Урочистість землеробства". Будь-який поетичний геній – від Блоку до Маяковського, від Єсеніна до Гумільова – швидко переростає рамки ним же вирощених угруповань (символістів, футуристів, акмеїстів, імажиністів, оберіутів). Те саме сталося і із Заболоцьким. Задумав написати склепіння російських билин, подібно до Льонроту з його "Калевалою", на жаль, задум не здійснився. Його гротеск допомагав йому краще побачити повноту життя, оминути зайву пафосність. Я порівняв би його поезію з живописом Павла Філонова, з яким вони були добре знайомі. Це олюднення всього живого, природний пантеїзм надають об'ємності і величі задуму навіть, здавалося б, жартівливим, іронічним віршам. Він запросто поєднував народність та філософічність.
Десь у полі біля Магадана,
Серед небезпек і бід,
У випарах мерзлого туману
Ішли вони за розвальнями слідом.

Від солдатів. Від їх луджених ковток,
Від бандитів зграї злодійської
Тут рятували лише колоток
Та вбрання в місто за мукою.

Ось вони і йшли у своїх бушлатах –
Два нещасні російські люди похилого віку.
Згадуючи про рідні хати
І нудячись про них здалеку…

20. Данило ХАРМС. Починав разом із Олександром Введенським у групі заумників, потім став одним із організаторів ОБЕРІУ (об'єднання єдино реального мистецтва), душею цього об'єднання. За життя друкував переважно свої чудові дитячі вірші. Загинув під час блокади Ленінграда у тюремній психіатричній лікарні.
Вже зоря знімає зірки та ліхтарі на Невському гасить,
Вже кондукторка в трамваї лається з п'яним вп'яте,
Вже прокинувся невський кашель і старий за горло душить.
А я пишу вірші Наташі і не стуляю світлих очей.

21. Павло ВАСИЛЬЄВ. Поет яскравий, із величезною енергетикою вірша, стихійний, як сама Росія. Його поезія, як козача лава, мчала степом. Він набував популярності істинно народного поета, продовжувача есенинської лінії, але час уже йшло в інший бік. Загинув у таборі у 27 років. На жаль, серед тих, хто назвав його хуліганом і мало не фашистом, був Максим Горький. Потужна, емоційна ліро-епічна стихія "Пісні про загибель козачого війська" або "Соляного бунту" не вкладалися у новий зміст епохи. Як і майже всі великі поети Росії, Павло Васильєв недоспівав свою пісню остаточно.
Батько степ, прийми мою,
Забарвлене серце яскравою кров'ю,
Степову пісню! Схилившись до узголів'я
Всіх твоїх трав, одну тебе співаю!

До співучого я звертаюсь до звуку,
Його не потьмяніє срібло,
Так вкладай, о степу, у синову руку
Криве яструбине перо.

22. Георгій ІВАНОВ. Лірика його – одна із вершин поезії ХХ століття. Його " шматочок вічності " . З одного боку - крайній емігрантський песимізм - "життя безглузде прожив на вітрі і на юру", з іншого боку передбачення того, що в майбутньому він "повернеться до Росії віршами". Безнадійно відданий Росії, але де його Росія? "І лише на Колимі та Соловках Росія та, що житиме у віках". Почав писати ще Росії, проте, по-справжньому великим поетом став у еміграції. Суворий пам'ятник усієї Росії ХХ століття. Невипадково його вважали чорним демоном російської поезії, який творив " з порожнечі непотрібні шедеври " . Це паризький розпад російського атома.
Добре, що Царя немає.
Добре, що немає Росії.
Добре, що Бога нема.

Тільки жовта зоря.
Тільки зірки крижані.
Лише мільйони років…

23. Арсеній НЕСМЕЛОВ. На іншому краю світу, вдалині і від Росії, і від Парижа зійшла яскрава, але така сама, як у Георгія Іванова, трагічна зірка російської далекосхідної еміграції – поезія каппелівського офіцера Арсенія Несмелова. Жив у Харбіні, там же виходили його найкращі книги віршів. Його називали "Бояном російського Харбіна". Завершує життя поетичним ідеологом російського фашизму. Костянтин Родзаєвський писав у передмові до книги віршів Несмелова "Тільки такі": "Нові люди, які вирішили будь-що побудувати свою Росію, шукають нових віршів для втілення у вірші своєї волі до життя – волі до перемоги. Ця поезія – поезія вольового націоналізму: вірші про Батьківщину і боротьбі неї".
Росія! З грізного марення
Дворічної боротьби фатальної
Тебе золота перемога
Зводить на трон золотий...

Під знаком великої удачі
Минають останні дні,
І знову колишні завдання
Свої засвітили вогні.

Степів снігові простори,
Лісів блакитна риса...
Намічено девіз Всеслов'янства
На дзвінкому металі щита...

24. Борис ПОПЛАВСЬКИЙ. "Царства монпарнаського царевича" – за влучним висловом поета Миколи Оцупа, коробив багатьох якоюсь дикою сумішшю самобутності та зіпсованості. Але, як стверджував Дмитро Мережковський, одного таланту Поплавського вистачило б, щоб виправдати всю літературну еміграцію. Навіть найнепримиренніший його супротивник Гліб Струве писав: "Якби серед паризьких письменників і критиків зробити анкету про найбільш значний поет молодшого емігрантського покоління, - немає сумніву, що більшість голосів було б подано за Поплавського..." Його, ризикованого, нервозного авантюриста, з трудом сприймали поети першої еміграції, не бажаючи вважати своїм наступником. І тим не менше, він таким і був. Він був поетом з народження, з устрою душі. Борис Юліанович Поплавський народився у Москві 24 травня 1903 року, помер у Парижі 9 жовтня 1935 року, мало не досягнувши віку Христа. Чи було отруєння випадковим, ніхто не знає, але воно було закономірним. Еміграція не бачила сенсу життя поза батьківщиною.
Різдво, Різдво!
Чому ж таке мовчання?
Чому все темно і окреслено чітко скрізь?
За муром Новий рік.
Запізнілих трамваїв звучання
Затихає вдалині, піднімаючись до Полярної зірки.
Як все чисто та порожньо!
Як все байдуже на світі!
Все завмерло, як лід.
Усі до місяця звернулися давно.

25. Едуард Багрицький. Пам'ятаю, коли збирав поезію російського авангарду, потрапили і перші одеські альманахи "Авто в хмарах", "Срібні труби". Там знайшов дуже молодого футуристичного Багрицького. Але з Одеси до Москви приїхав уже інший поет, блискучий імітатор, романтик, птахів. Жорстока, між іншим, професія, схожа на кату. Пташенят зімітує спів будь-якого птаха, а потім заманить вільного птаха в клітку. Втім, Едуард Багрицький і не приховує свій дар птахолова. "Як я, народжений від іудея, Обрізаний на сьому добу, Став птахловом - я сам не знаю ..." Птахів знає і відчуває природу, знає і відчуває поезію, знає і відчуває красу ... Красу молодої дворянки, яка колись відкинула його. І бере її силою. Втім, птахів він був яскравий.
Я беру тебе за те, що боязк
Було моє століття, за те, що я сором'язливий.
За ганьбу моїх бездомних предків,
за випадкового птаха щебетання!

Я беру тебе, як помста світу,
З якого я не міг вийти!
Приймай мене в порожні надра,
Де трава не може зав'язатися, –
Може, моє нічне насіння
Запліднить твою пустелю.

26. Ілля СЕЛЬВІНСЬКИЙ. Він теж був ніби з породи "птахів". Але, вражаюче, будучи в якомусь сенсі катами Миколи Гумільова, і Багрицький, і Сельвінський багато вчилися в нього, і довго наслідували його. Ще в молодості, захоплюючись російським авангардом, я, звичайно, читав і вірші лідера конструктивістів Іллі Сельвінського. Особливо лягла душу його поема " Улялаевщина " . Не знаю чому, але і Багрицький у "Думі про Опанаса", і Сельвінський, теж житель півдня, оспівували у своїх поемах буйну стихійну махновщину, яка, якби вони потрапили їй у руки, їх би й прикінчила. Ілля Сельвінський був майстровитим, жив довго, писав багато, але все-таки його ранні вірші так і залишилися неперевершеними. Як писав у своїх віршах про кумири ХХ років той же Багрицький: "А в похідній сумці – сірники та тютюн, Тихонов, Сельвінський, Пастернак…"
Атамани в лощині, отамани на річці
Мандрівників за зебри: "Ти чий, паря, га?"
Бризкала розбійничками Степ, що кониками,
Та чекала лише ватажка.

Улялаєв був такий - вивірено вiко,
Дiрка в пiдбородцi тай у ухi серга –
Зроду не бачено такого чоловіка,
Як той Улялаєв Серга.

27. Олександр ТВАРДОВСЬКИЙ. Його "Книга про бійця" стала одразу ж світовою подією. Її визнав суворий Іван Бунін. "Василь Теркін" затулив і "Країну Муравію" і "За далечінь далечінь". Це увійшла в життя в тридцяті роки нова сільська поезія, відмінна від поезії Єсеніна та Клюєва. Думаю, найбільш талановитими її представниками були Твардовський та Ісаковський, Фатьянов та Яшин, Сміляков та Дмитро Кедрін. Вони були будівельниками нового. Можливо, це й було найкраще, що створила саме радянська література. Але характерно, що наприкінці життя кожного потягнуло до того, що й руйнували. Не випадково – останній подвиг Олександра Твардовського – це допомога як редактора "Нового світу", зльоту сільської прози та тихої лірики.
Я знаю, ніякої моєї провини
У тому, що інші не прийшли з війни,
У тому, що вони – хто старший, хто молодший –
Залишилися там, і не про те ж мова,
Що я їх міг, але не зумів зберегти,
Мова не про те, але все ж таки, все ж таки...

28. Михайло ІСАКОВСЬКИЙ. Ось уже вірно сказав про себе: "Я втратив селянські права, Але назавжди залишився сільським ..." Як і Твардовський, в молодості оспівував нове поселення, всі перетворення, не помічаючи жорсткості цих перетворень, але сиділа в душі скалка, і вже в пору зрілості, разом зі своїми піснями, захищаючи ними під час війни свою рідну землю, він відновив порваний зв'язок із землею, з народом. Настав час говорити правду. Твардовський пише йому: "Для мене перш за все була зразком твоя рідкісна серед нашої братії, майже безприкладна, як би вроджена правдивість…" Народ її відразу ж відчув у таких близьких російській душі піснях "Катюша", "Дайте в руки мені гармонь", " У лісі прифронтовому" Але справжнім шедевром російської пісенної поезії стала гірка "Вороги спалили рідну хату".
А.Т. Твардовський писав про пісні Ісаковського: "Слова пісень Ісаковського - це, за небагатьма винятками, вірші, що мають самостійний зміст і звучання, живий поетичний організм, що сам собою ніби передбачає ту мелодію, з якою йому судилося злитися і існувати разом. Ісаковський не "автор текстів" і не "поет-пісняр", а поет, віршам якого органічно властиво початок пісенності, що, до речі, завжди було однією з найхарактерніших рис російської лірики".
Вороги спалили рідну хату,
Занапастили всю його родину.
Куди ж тепер іти солдатові?
Кому нести сум свій?

Пішов солдат у глибокому горі
На перехрестя двох доріг,
Знайшов солдатів у широкому полі
Трава зарослий горбок.

Стоїть солдат – і немов кулі
Застрягли у горлі в нього.
Сказав солдат: "Зустрічай, Параски,
Героя – чоловіка свого.

Готуй для гостя частування,
Накрий у хаті широкий стіл.
Свій день, своє свято повернення
До тебе я святкувати прийшов..."

Ніхто солдатові не відповів,
Ніхто його не зустрів,
І лише теплий літній вітер
Траву могильну гойдав.

29. Іван ЕЛАГІН. З потужного далекосхідного поетичного клану Єлагіних-Матвєєвих. Дід Н.П. Матвєєв писав вірші та оповідання. Батько – яскравий футурист Венедикт Березень, про який я колись писав під час своєї авангардної молодості. З цього роду наш автор, чудова поетеса Новела Матвєєва, двоюрідна сестра Єлагіна. Та й дружина його Ольга Анстей була непоганою поетесою другої еміграції. Я зустрічався з нею в Нью-Йорку, розпитував про чоловіка. І все-таки і у своєму поетичному роді, і в поезії другої еміграції, і взагалі в російській поезії Іван Єлагін – зірка першої величини. Усі письменники другої повоєнної еміграції брали собі псевдоніми, боячись видачі Сталіну згідно з ялтинськими домовленостями. Матвєєв став Єлагіним, згадавши про Єлагін міст у Петербурзі.
Але він ніколи не забував про російську культуру, був традиціоналістом. При всій своїй всесвітності вважав себе національним російським поетом: "Не в темному хліві на соломі, Не десь на горищі, - Як у батьківському спадковому домі, Я в російському живу мовою ..." Якби друга еміграція дала тільки Івана Єлагіна, вона вже цим би себе виправдала.
Не було моє життя невдачею,
Хоч не йшов я червоними килимами,
А крокував, як шарманник бродячий,
По чужих незнайомих дворах.

Політати мені по світу осколком,
Нагулятися мені по світу досхочу
Перед тим, як на російську полку
Мені колись зірно впасти.

30. Дмитро КЛЕНОВСЬКИЙ. Останній російський акмеїст. Останній царськосельский поет, по вуха закоханий у Гумільова. І ніколи не вибачив його катам. Як поет почав друкуватися ще Росії, перша книга віршів " Палітра " вийшла 1917 року. Але по-справжньому його талант розквітнув на еміграції, у Німеччині, куди він переїжджає з Росії 1942 року. Широко друкується в еміграції, і нарівні з Єлагін стає лідером літературної другої хвилі з "Архіпелагу Ді-Пі". З Росією намагається у своїй поезії не поривати: "Я служу тобі високим словом, на чужині я служу тобі ..." Продовжив класичну лінію російської поезії.
На рубежі останніх днів
Мені більше нічого не треба,
Навколо мене вже прохолодно
Прозорої осені моєї.

Лягає сутінок блакитний
На важкі повіки,
І так чудово бути навіки
Наодинці із самим собою.

31. Ярослав СМЕЛЯКОВ. Його поезію любили навіть ті, хто не знав такого слова "поезія". "Якщо я захворію, до лікарів звертатися не стану ...", або "Гарна дівчинка Ліда на вулиці Південній живе ..." Просто, зрозуміло і так близько всім. Залишається загадкою, чому у такого простого, коханого народом поета така складна доля. Один табір, другий табір, і так чотири терміни… Втім, табори не змінили його наївну і просту душу. Він навіть не писав про них, не смикав свою душу. Він не продовжив наш Срібний вік, але й не відкинув його. Він був позбавлений трагізму і сповнений любові. По суті, він був народжений для щастя, ось воно і прийшло до нього в поезію, а значить, і в життя. А що табори?
Якщо я захворію.
До лікарів звертатися не стану,
Звертаюся до друзів
(Не вважайте, що це в маренні):
Постеліть мені степ,
Завісіть мені вікна туманом,
У голові поставте
Нічну зірку.

32. Арсеній ТАРКОВСЬКИЙ. Перші вірші поет опублікував ще в 1926 році, але потім на кілька десятиліть пішов у східні переклади, де досяг і визнання і успіхів. Але всі ці державні премії та нагороди закінчилися, коли прочитали гірке визнання поета: "Для чого я найкращі роки Продав за чужі слова? Ах, східні переклади, Як болить від вас голова". Поет воював, був тяжко поранений, писав проникливі вірші: " Русь моя, Росія, будинок, земля і матір… " Його вірш про російську землю у чомусь можна порівняти з віршем " Народ " Йосипа Бродського. Вадим Кожинов відносив його до "неокласиків", що продовжує класичну традицію російської поезії. Анна Ахматова писала: " Цей новий голос у російській поезії буде звучати довго ... " Ось він і звучить, чисто і піднесено.
За те, що на світі я жив невміло,
За те, що я не кривдою служив тобі,
За те, що мав небезсмертне тіло,
Я дивною твоєю причетний долі.

До тебе, змарнівши, потягнуться руки
З таким наболілим коханням обійняти,
Я знову піду за Великі Луки,
Щоб знову мені хресні муки прийняти.

І бруд на дорогах твоїх не налагоджений,
І худа глина твоя солона.
Сльозами солдатськими будеш зберігатися
І вдовою смертельною скорботою сильна.

33. Костянтин СИМОНОВ. Що б він не писав, він був завжди переможцем, так само, як Сергій Міхалков. Він і в житті завжди був переможцем. Але, незважаючи на всі свої високі пости та зв'язок із владою, умів писати справжні вірші та прозу. І не збивався з високого ритму, як збивалися Микола Тихонов, Ілля Сельвінський, Сергій Наровчатов. Але, говорячи про поезію Костянтина Симонова, насамперед згадуєш про війну. Бо це не поезія, щось вище. Як повітря, як переливання крові для поранених. Як саме життя. "Ти пам'ятаєш, Альоша, дороги Смоленщини...", "Майор привіз хлопчика на лафеті...", "Атака", запекле "Убий його!", і, звичайно ж, що звучить як молитва кожного солдата "Жди меня".
Пізніше він перейшов на прозу і теж досяг великих успіхів, насамперед "Живі і мертві". Але вже назавжди, згадуючи Костянтина Симонова, згадуєш його "Жди меня, и я вернусь":
Чекай мене і я повернуся.
Тільки дуже чекай,
Чекай, коли наводять смуток
Жовті дощі,

Чекай, коли сніги мітуть,
Чекай, коли спека,
Чекай, коли на інших не чекають,
Забувши вчора.

Чекай, коли з далеких місць
Листів не прийде,
Чекай, коли вже набридне
Усім, хто разом чекає.
......
Чекай мене і я повернуся,
Всім смертям на зло.
Хто не чекав на мене, той нехай
Скаже: - Пощастило.

Не зрозуміти, не чекали їм,
Як серед вогню
Очікуванням своїм
Ти мене врятувала.

Як я вижив, будемо знати
Тільки ми з тобою, –
Просто ти вміла чекати,
Як ніхто інший.

34. Василь Федоров. Сибірський народний поет Живий і мудрий, зухвалий, самобутній. У чомусь продовжив лінію своїх земляків Сергія Маркова та Леоніда Мартинова. Насамперед прославився своїми поемами "Продана Венера", "Одруження Дон Жуана", "Дикий мед", "Білий гай", "Протопоп Авакум"... З ліричних віршів велику полеміку викликала його збірка "Не лівіше за серце". Його лірика майже завжди була цивільною та гостро-полемічною. "Серця, не зайняті нами, Не зволікаючи, займе наш ворог ..." Або ж: "Історія втомилася від війни, Але від боротьби з війною Не втомиться!.." Вплинув на молодих сибірських поетів.
Ми сперечалися
0 сенсі краси,
І він сказав із наївністю немовляти:
– Я за ліве мистецтво. А ти?
- За ліве...
Але не лівіше за серце.

35. Борис СЛУЦЬКИЙ. Майстер суворого реалізму. Завжди з дитинства високо цінував його поезію. У своєму відношенні і до поезії, і до дійсності багато в чому схожий з Маяковським, але не формою, не стилістикою, а монументальністю і трагічністю вірша. Він бачив всю правду війни, але його самовідданості багато хто міг би повчитися і сьогодні. Це справжній ліричний епос ХХ ст. Нещадний і до себе, і до своєї поезії. Його фронтові вірші можна порівняти з віршами Олександра Твардовського. Його поезія, мабуть, справила найбільше впливом геть наступне покоління молодих поетів найрізноманітніших поглядів.
Лежить солдат.
Він міг лежати інакше,
Він міг лежати з дружиною у своєму ліжку,
Він міг не рвати намоклий кров'ю мох,
Він міг…
Та чи міг? Неначе? Невже?
Ні, він не міг.
Йому військкомат повістки слав.
З ним поряд офіцери йшли, крокували.
У тилу стукав машинкою суд.
А якби не стукав, він міг би?
Ледве.
Він без повісток, він би сам пішов.
І не за страх – за совість та за вшанування.
Лежить солдат – у крові лежить, у великій.
А скаржитися ні на що не хоче.

36. Давид САМОЙЛОВ. Я бував у нього в Пярну, в естонському містечку, де він відгородився від московської поетичної метушні та дрібних літературних перепалок та склок. Та й відповідали естонські фортеці та лицарські замки його історичним поемам. Парадоксально, але вони були і за віком близькі, і за поемним мисленням схожі – Василь Федоров та Давид Самойлов. Та сама любов до російської та світової історії, часто навіть схожі сюжети, наприклад – про Дон Жуана. А де історія, там з неминучістю з'являється і висока філософічність, така собі медитативність, схильність до роздумів…
І все ж я найвище ціную у Давида Самойлова, як і майже у всіх поетів військового покоління, його військові вірші. Насамперед його класичне – "Сорокові, фатальні…" На мою думку, наша військова поезія – це унікальне явище у світовій поезії. Взяти б та й видати найкращі військові вірші всіх наших поетів разом.
Сорокові, фатальні,
Військові та фронтові,
Де повідомлення похоронні
І перестуки ешелонні.

Гудять накатані рейки.
Просторово. Холодно. Високо.
І погорільці, погорільці
Кочують із заходу на схід…

37. Микола ТРЯПКІН. Цей чудовий поет був символом газети "День". Він і приходив до нас щодня, ми йому допомагали у всіх колотнечах і друкували всі його вірші. А що залишалося, ніс у "Наш сучасник". Взагалі, він завжди був поза часом і простором. Наш домовик, а для кого і дідька. Писати вірші став російській Півночі, де тривалий час працював, там і відбувся як поет. Він ніколи не звертав уваги на цензуру, але що дивно і цензура не звертала уваги на нього. Його молитви звучали та друкувалися навіть у сталінські роки. Думаю, це останній російський народний поет, бо вже немає ні того народу, ні тієї мови.
Ні, я не вийшов із народу.
О, чорнокісна порода,
З твого крутого роду
Я нікуди не виходив.

38. Андрій ВОЗНЕСЕНСЬКИЙ. Талановитий поет, але все життя грав за законами шоу-бізнесу. Навряд чи він лукавив, коли писав. Коли оспівував жовтневу революцію і коли проклинав, коли знищував царя і коли прославляв. Поет швидкоплинного часу. Чим живе час, то живе і поет. Можливо, за це його й ненавидів Йосип Бродський, називаючи фальшивим авангардистом. Він був співаком відлиги в Росії, але він був і співаком СРСР на Заході, він міг бути співаком монархії, зараз він співак капіталізму з надтріснутим голосом. (Коли становитимуть антологію віршів про Радянський Союз і про комуністів, там не знайдеться місця поетам тихої лірики, але чільне місце займуть вірші Вознесенського, Євтушенка та інших шістдесятників.) Блискучий майстер вірша. Мабуть, кожен знайде у Вознесенського вірш, співзвучний йому. Іноді у Вознесенського, як поета талановитого, виникає ностальгія за традиційними національними цінностями і тоді народжуються вірші, подібні до "Спів Твардовського у нічній Флоренції". Великий поет, який не набув величі задуму.
Брешуть, що Ленін був на еміграції.
(Хто поза батьківщиною – емігрант).
Всю Росію, річкову, гарячу
Він носив у собі, як талант!

У драндулеті, як чортик у колбі,
Ізольований, недобрий,
Серед великодержавних хар...
Проїжджав голова еміграції –
Царю!
Емігранти селилися у Зимовому.
А в Росії серце само –
Билося в місті з далеким ім'ям
Лонжюмо…

39. Євген ЄВТУШЕНКО. Лідер поетичної відлиги. Мабуть, Євтушенко в поезії та недавно померлий Аксьонов у прозі та визначали весь напрямок відлиги. Але з кінцем відлиги не поїхав на еміграцію, а став повпредом саме радянської поезії по всьому світу, повпредом вільного радянського слова. Об'їздив понад 80 країн, був особистим другом чекістів та цекістів. Він писав не для інтелігенції, він писав для всього народу, писав яскраво, образно, талано, і якби він продовжив лінію Сергія Єсеніна, Павла Васильєва, Олександра Твардовського, бути йому добрих півстоліття поетом всієї Русі. Занапастила його не стихійна свобода (ніби Єсенін або Васильєв були позбавлені цієї стихійної свободи), занапастило прагнення посміхатися всім – від Сталіна до Єльцина, прагнення бути прославленим на Заході. Ось так і стояв все життя в розкорячку. Писав шедеври, наприклад, "Чи хочуть російські війни", і тут же глави з "Братської ГЕС". Прагнучи охопити і прийняти все, впав у верхогляд. І ми, бувало, сперечалися в Літінституті, хто першим відзначить смерть Кеннеді чи політ Гагаріна – Євтушенко чи Вознесенський? Нікуди не подітися, вони й були два головних державних поета брежнєвського часу. На жаль, обидва, як поети, померли до фізичної смерті. Пригадав його вірш із "Казанського університету" про лібералів. Просто про наш час. Заміни Щедріна на Юрія Пєтухова чи Юрія Мухіна, і все те саме. Хоч би одна свиня хрюкнула?!
Ау, ліберали! Так довго випендрювалися
І так розгубилися ви, пані!
Яка сьогодні погода в імперії?
Цивільні сутінки.

Коли прикривали журнал Щедріна
Правителі міста Глупова
Щедрін посміхнувся: "Ну хоч би одна
Свиня ліберальна хрюкнула..."

Прощайте, "Вітчизняні записки"!
Зав'яли курсистки, колеги закисли.
Яка в імперії нині картина?
Тіна…

40. Белла Ахмадуліна. Не приховую, одна з моїх улюблених поетес, про що ми багато сперечалися з Тетяною Глушковою. Будучи однією з шістдесятниць, Белла Ахмадуліна ніколи не впадала в крайність верхоглядності і всеосяжності, не бігала підстрибом по світу, змиряючись з усіма владою. Вона завжди писала себе, свій світ, своє бачення часу. Прекрасність самої російської поезії була вищою за всі зрушення часу. Ритміка та мелодика її вірша завжди різноманітні. Вона високо цінує дружбу і не зраджує навіть колишніх друзів. Має співчуття і жалість, за що обожнюється багатьма читачками. І ця поетична мрійниця називає себе ледь не простою оповідачкою. Її суть у поемі "Казка про дощ".
Вабить мене старовинний склад.
Є чарівність у стародавній промові.
Вона буває наших слів
І сучасніше і різкіше.

41. Володимир ВИСОЦЬКИЙ. Як Олександр Фатьянов та Михайло Ісаковський, увійшов у велику поезію своїми піснями. Із покоління дітей війни, "дітей 1937 року". До шістдесятництва вже ставився з іронією, був співаком лихоліття, який лише мріяв про героїчні епохи війни, челюскінців, великих ідей. Але уламки великого стилю радянської поезії міцно сиділи у ньому. І тому його улюблена пісня "Вставай, величезна країна". Через всю іронію відчувається ностальгія за величчю, за героїзмом, за масштабністю. От і звеличував то альпіністів, то артистів, то моряків. Сміявся з вульгарності і плакав над героями, що пішли. Мріяв про джерельну Росію. Тому й був – бард усієї Русі.
У синьому небі, дзвіницями проколотом,
Мідний дзвін, мідний дзвін –
Чи то зрадів, чи то розсердився…
Куполи в Росії криють чистим золотом
Щоб найчастіше Господь помічав.
Я стою, як перед вічною загадкою,
Перед великою та казковою країною –
Перед солоно-да гірко-кисло-солодкою,
Блакитною, джерельною, житньою...

42. Йосип БРОДСЬКИЙ. Поет величезного обдарування. Народжений російською культурою і продовжив її традиції, від Державіна до Батюшкова, від Цвєтаєвої до Заболоцького. Безсумнівно, був імперським поетом до кінця днів, мечачись по трикутнику трьох великих імперій: російської, римської та американської. Був близький до Ахматової, та її поезія Бродському була чужа. Досить делікатний у побуті, в поезії був непохитний і твердий. Я знавав його в Пітері, бував у нього в півтори кімнати, і зауважу, що характерами, як у чомусь і поезією, вони близькі з Юрієм Кузнєцовим, але, можливо, тому ніколи один з одним і не спілкувалися. Чудова його любовна лірика, присвячена його Беатріче – ленінградській художниці Марині Басмановій. До кінця життя, і в Росії, і в еміграції в Америці вважав себе виключно російським поетом. Та й у побуті визнавав, що "я російський, хоч і євреєць..." Скрізь пропагував російську культуру. Гостро переживав відділення України від Росії та українські націоналістичні випади проти росіян. Писав: "Не нам, кацапам, їх звинувачувати у зраді. … Тільки коли прийде і вам помирати, бугаї, Будете ви хрипіти, дряпаючи край матраца, рядки з Олександра, а не брехню Тараса". Він сам вважав себе пасинком російської культури, але, гадаю, Росія давно вже його усиновила. Його вірш "Народ" Ганна Ахматова назвала геніальним: "Або я нічого не розумію, або це геніально як вірші, а в сенсі шляху морального це те, про що говорить Достоєвський у "Мертвому домі": ні тіні озлоблення чи зарозумілості, боятися яких велить Федір Михайлович..."
Мій народ, що не схилив своєї голови,
Мій народ, що зберіг звичку трави:
У смертний час затискає зерна в жмені,
Зберігши здатність на північному камені зростати.

… Припадаю до народу, припадаю до великої річки.
П'ю велику мову, розчиняюсь у її мові.
Припадаю до річки, що нескінченно тече вздовж очей
Крізь століття, прямо в нас, повз нас, далі за нас.

43. Гліб ГОРБІВСЬКИЙ. Один з найвідоміших і найталановитіших російських поетів. Як казав Йосип Бродський: "Звичайно, це поет більш талановитий, ніж, скажімо, Євтушенко, Вознесенський, Різдвяний, хто завгодно". І пізніше, у розмові з С.Волковим: "Якщо в ту антологію (російської поезії ХХ століття. – В.Б.), про яку ви говорите, буде включено "Погорельщину" Клюєва або, скажімо, вірші Горбовського – то "Бабиному яру" "Там робити нічого". Прославився своїми блатними піснями "Сиджу на нарах, як король на іменинах..." або "Ах ви, груди, ах ви, груди, носять жіночі вас люди...", але найпроникливіші, не просто ліричні, а й філософські вірші, близькі до Тютчевської традиції , підносять найтонші поціновувачі поезії За всієї своєї вільності у житті й ​​у поезії, послідовний патріот і державник, що завжди вражає пітерських лібералів. Людина поза побутом, живе в якійсь комірчині, але більшого їй, начебто й не треба.
Росія. Вольниця. В'язниця.
Храм на басейні. Віра у слово.
І немає могильного пагорба
У Гумільова.

Загадка Горе від розуму.
В'язниця народів. Націй драма.
І немає могильного пагорба
У Мандельштама.

Терпіння. Довга зима,
Довше, ніж у відродження віра.
Але – немає могильного пагорба
І… у Гомера.

44. Микола РУБЦОВ. Він природний у російській класичній поезії. Він несподіваний і важко вписується в поезію свого покоління. Його зачекалися, але його й не чекали. Доля Миколи Рубцова – це доля всього Росії. Як же ненавидів він свою невлаштованість, своє сирітство, своє кочове життя. І світлими ліричними віршами заперечував власне пияцтво, своє незатишне, своє сирітство. Він, може, навіть неусвідомлено кинув свій потужний виклик тим силам, які прирекли його Росію на бездуховність та зневіру.
Росія, Русь – куди я не погляну...
За всі твої страждання та битви –
Люблю твою, Росія, старовину,
Твої вогні, цвинтарі та молитви,
Люблю твої хатинки та квіти,
І небеса, що горять від спеки,
І шепіт вербів у вирої води,
Люблю навіки, до вічного спокою.
Росія, Русь! Бережи себе, бережи!
Дивись знову в ліси твої та доли
З усіх боків нагрянули вони,
Інших часів татари та монголи.
Вони несуть на прапорах чорний хрест,
Вони хрестами небо захрестили,
І не ліси мені бачаться окрест,
А ліс хрестів на околицях Росії...

45. Юрій КУЗНЕЦОВ. На мій погляд, це останній великий поет минулого століття. З ним закінчилася не російська поезія (я оптиміст і вважаю, що великі поети були і будуть завжди), але та російська традиційна поезія, яка в нас панувала. Мабуть, та національна традиція, яку найяскравіше висловив Юрій Кузнєцов, пішла разом із старою Росією, разом із її носіями, якими був і Микола Тряпкін, і Юрій Кузнєцов. Для мене Юрій Кузнєцов – поет всесвітнього значення, світової культури і навіть світового авангарду. Вони пішли майже одночасно – дві світові противаги в російській поезії: Юрій Кузнєцов та Йосип Бродський. Бездарам і в лібералів, і в патріотів дихати стало легше. У Юрія Кузнєцова і Данте, і Гомер, і олімпійські боги були однолітками, співрозмовниками - це була поезія світових ідей та світових стихій: "Ми поскачемо до Франції-місто На руїни великих ідей.<...>Але при цьому зі світових олімпійських висот, з висот світового авангарду він сміливо спускався вниз, у народний фольклор, знаходив собі місце в російській традиції. Як казав Євген Рейн: "Він – один із найтрагічніших" поетів Росії від Симеона Полоцького донині. І тому частина російської історії, яку колись було сказано, що Москва є Третій Рим, закінчується великим явищем Кузнєцова ... "
Я пив із черепа батька
За правду землі,
За казку російської особи
І вірний шлях у темряві.
Вставали сонце та місяць
І цокалися зі мною.
І повторював я імена,
Забуті землею.

46. ​​Олег ЧУХОНЦЕВ. Ґрунтник за переконаннями, за народженням, за своєю поетикою. Упевнений, якби не абсолютно безглузда розправа цензури через його "Оповідь про Курбського", бути йому постійним автором "Нашого сучасника", дружити з Миколою Рубцовим і Миколою Тряпкіним (хоча, думаю, він і так до них непогано ставиться). А якщо ця любов до Росії трохи поперечна, так і автори "Нашого сучасника" ненавидять наші рідні дурниці та всякі свинцеві гидоти. І цензура діставала їх не менше. Від шістдесятників він так само далекий, як і від поетів "тихої лірики". Самотній поперечний ґрунтник. Це і призвело до якоїсь його тихої озлобленості і до Росії, і до людей.
Вибач мені, рідна країна,
За те, що ти така ненависна.
Вибач мені, рідна чужина,
За те, що прикушена мова.
Поки підлі часи,
Я твій діаметр, вітчизна.

47. Станіслав КУНЯЄВ. Бачу приклад явного протиріччя його внутрішньої поетики, життєвого менталітету та взятої він під впливом Вадима Кожинова ролі тихого лірика. Мені здається, як поет Станіслав Куняєв набагато впевненіше продовжує лінію Володимира Маяковського, ніж Сергія Єсеніна. Думаю, був більш вірним у спостереженнях перший учитель Станіслава – Борис Слуцький. "Добро має бути з кулаками" - це і поетичний стиль, і життєвий девіз Куняєва. Рух, дія, полювання, стрімкість, яка тут тиша. Ставка на російську національну поезію. "Добро має бути з кулаками" як зробило поета знаменитим, а й визначило його стиль, його жорстке вольове початок.
Добро має бути з кулаками.
Добро суворим має бути,
щоб летіла шерсть клаками
з усіх, хто лізе на добро.
Добро не жалість і слабкість.
Добром дроблять замки кайданів.
Добро не сльота і не святість,
не відпущення гріхів.
Бути добрим не завжди зручно,
прийняти не просто висновок той,
що дробно-дрібно, добро-добро
умів працювати кулемет,
що сенс історії в кінцевому
у добротній дії одному –
спокійно вибивати коліном
Добру, що не здалися добром!

48. Тетяна ГЛУШКОВА. Поетеса останнього терміну. Вона не побажала жити на "клапті держави". Вона не намагалася переробити себе для іншої Росії, знайти нове дихання в поезії третього тисячоліття. Вважала за краще залишитися у великому і трагічному ХХ столітті. Всі її суперечки з колишніми друзями були гранично щирі, бо вона і від них чекала тієї ж літератури останнього терміну, тих же останніх, завершальних слів, якими жила останні роки, які вимовляла, вигукувала, чекала апокаліптичних видінь, чекала непримиренності до руйнівників Батьківщини, і не дочекавшись, відвернулася від них. Зі свого погляду вона була абсолютно права. Вона, як вірний воїн язичницьких часів, побажала бути похованою разом зі своїм Володарем, ім'я якого – Радянська Держава. Насамперед, доспівавши йому свою велику Пісню. Пісня про Велику Державу, про Великий Час.
Коли не стало Батьківщини моєї,
Я нічого про це не чула:
Так, Богом бережена, хворіла! -
Щоб не було мені гірше і болючіше...
Коли не стало Батьківщини моєї,
Я там була, де не крупиці світла:
Затулена, відторгнута, відпета –
Іль спалена до попелястого вугілля.
Коли не стало Батьківщини моєї,
У ворота пекла я тоді стукала:
Візьми мене!.. А аби повстала
Країна моя з немочі своєї.
Коли не стало Батьківщини моєї,
Той, хто прийшов до нас із Назарету,
Осиротів не менше поета
Останніх термінів Батьківщини моєї.

49. Тімур ЗУЛЬФІКАРІВ. Багатьох здивує мій вибір. Не така широка популярність, недостатня кількість читачів. Але, як і Велимир Хлєбніков свого часу, Тимур Зульфікаров займає свій поетичний Всесвіт, і його ні з ким не сплутаєш. Навіть важко назвати які традиції породили його. Тут тобі і Схід, і Захід, і вогненна давня язичницька Русь. Він і найтонший естет та билинний співак. Хіба що свої пісні він не бере із фольклору – сам складає фольклор. Коли треба, він пише просто і зрозуміло навіть сільській бабусі; коли у його віршах припікає самаркандська спека, то повітря його віршів щільніє, обпалює. Він – найдавніший архаїст у світі, ще дописемної епохи. Він - разючий новатор вірша, грає і зі словом, і з кожним звуком як чарівник.
Ах поїдемо на Русь поридати
Над хатами нашими,
живцем до смерті забитими, забитими,
у лопухах похованими.
Де наші бабусі-матері,
бабусі в гробних чистих сукнях,
з Євангеліями в годівничих покійних руках
лежать неоплакані, невідпеті, непоховані.
Поїдемо на Русь поридати.
Де тільки в златих гаях, що опадають
лагідно марить, йде Богомати.
Та у свій неосяжний омофор
збирає шалений золотий листопад.
Та хати забиті,
де вже повстають від смертного сну,
воскресають старі святі
до Небесного Царства готові.
Акі метелики
із священних потаємних коконів.
Поїдемо на Русь тріумфувати.
Русь – Царство Небесне Боже
вже на землі не земне...

50. Леонід Губанов. Його і сприймали – як варвара російської поезії, попри всі його численні посилання Верлена і Рембо, на Пушкіна і Лермонтова. Він жив виключно у світі поезії, у світі російської поезії, але вільність його поводження і зі словом, і з ритмом, і з образами була така, що весь попередній поетичний досвід як би випаровувався, і він знову залишався віч-на-віч зі світом первинності: первинність слова, первинність людини. "По всій Росії зграї, зграї... А на спині моїй ніби Горять гірчичники повстань. І міцно жалять банки бунту... На місто дивляться, рота роззявивши, І заздрість, як щеня, в грудях. А в мене, як у Росії, - Все попереду. Все попереду! .. " Був Леонід Губанов надто національним російським поетом, навіть коли лаявся зі своїм народом і дерзил своїм же святим. Він був надто православним, особливо у свої пізні роки, щоб сподобатися західним славістам. Ті відсахувалися від Губанова, як чорт від ладану: чужим духом пахло. "І, згадавши всі сльози і жебрацтво, Випливе православна хмара І скаже мені - ваша величність, Чуже небо нам бік ..." Ні, вся слава Леоніда Губанова була і залишається всередині Росії.
Полотно 37 на 37,
Такого ж розміру є рамка.
Ми вмираємо не від раку
І не від старості зовсім…
Коли печією мучить справа
І тягнуть фарби теплою плоттю,
Ідуть у ніч від дружин та грошей
На повний місяць полотен.
Так! Мастити світ! Так!
Кров'ю вен!
Забувши зради, сни, обіти.
І вмирати з віку в століття
На блакитних руках мольберта!

Володимир Бондаренко

Слайд 2

Вступ

Російська література ХХ століття має дуже складну, навіть трагічну історію. Це з корінними змінами у життя країни, що почалися межі 19-20 століття.

  • Росія пережила три революції: 1905, лютневу і жовтневу 1917;
  • Російсько - японську війну 1904-1905гг;
  • Першу світову війну 1914-1918гг;
  • Громадянська війна

Внутрішньополітична обстановка в нашій країні в цей час була дуже складною.

Слайд 3

Рубіж століть був відзначений значними науковими відкриттями. Вони перевернули уявлення про пізнаність світу. Це спричинило пошук пояснення нових явищ через релігію, містицизм.

Філософ Микола Бердяєв так охарактеризував цей час:

«Це була епоха пробудження в Росії самостійної філософської думки, розквіту поезії та загострення естетичної чутливості, релігійного занепокоєння та шукання, інтерес до містики та окультизму. З'явилися нові душі, відкрили нові джерела творчого життя…».

Отже, на зміну одному панівному світогляду прийшла різноманітність думок, ідей у ​​всіх сферах життя.

Слайд 4

Напрями у літературі ХХ століття

  • Реалізм (Толстой Л.М., Чехов А.П., Короленко В.Г., Купрін А.І., Бунін І.А.Горький А.М та ін.
  • Модернізм
  • Символізм (В.Брюсов, А.Блок)
  • Акмеїзм (Н.Гумільов, А.Ахматова)
  • Футуризм (В.Хлєбніков, В.Маяковський)
  • Імажинізм (С.Єсенін).
  • Слайд 5

    Робота з підручником

    Завдання: відкрийте підручник на сторінці 29 Література ХХ століття. Штрихи до портрета».
    Читання з абзаців із зупинками для перегляду демонстраційного матеріалу.
    Итак….ХХ століття- століття військових і революційних потрясінь….

    Слайд 6

    Лев Миколайович Толстой

    • Л. Н. Толстой. Портрет роботи
    • І. Є. Рєпіна. 1887 рік.
  • Слайд 7

    Антон Павлович Чехов

    Основні теми творчості - ідейні шукання інтелігенції, невдоволення обивательським існуванням одних, душевна «смирення» перед вульгарністю життя інших («Сумна історія», 1889; «Дуель», 1891; «Будинок з мезоніном», 1896; «Іо8; Жінка з собачкою », 1899).

    Слайд 8

    Іван Олексійович Бунін

    БУНІН Іван Олексійович (1870-1953), російський письменник, почесний академік Петербурзької АН (1909). У 1920 емігрував.

    Слайд 9

    Олександр Блок (символіст)

    Олександр Блок. Портрет роботи І. К. Пархоменко. 1910 рік.

    Слайд 10

    Андрій Білий (символізм)

    БІЛИЙ Андрій (псевд. Бориса Миколайовича Бугаєва) (1880-1934), російський письменник. Один із провідних діячів символізму. Для ранньої поезії характерні містичні мотиви, гротескне сприйняття дійсності («симфонії»), формальне експериментаторство (збірка «Золото в блакиті», 1904). У збірнику "Попіл" (1909) трагедія сільської Русі. У романі «Петербург» (1913-14, перероблене видання у 1922) символізоване та сатиричне зображення російської державності.

    Слайд 11

    Микола Гумільов та Ганна Ахматова (акмеїсти)

    Анна Ахматова та Микола Гумільов з маленьким сином – майбутнім знаменитим істориком Л. Н. Гумільовим. 1915.

    Слайд 12

    Хлібніков Велимир (футурист)

    ХЛІБНІКОВ Велимир (наст. ім'я Віктор Володимирович) (1885-1922), російський поет, одна з ключових постатей авангарду.

    Слайд 13

    Володимир Маяковський

    МАЯКОВСЬКИЙ Володимир Володимирович (7 (19) липня 1893, с. Багдаді Кутаїської губернії - 14 квітня 1930), Москва, російський поет, один з найяскравіших представників авангардного мистецтва 1910-1920-х років.

    Слайд 14

    Марина Цветаєва

    ЦВЕТАЄВА Марина Іванівна (1892-1941), російська поетеса. Дочка І. В. Цвєтаєва. Романтичний максималізм, мотиви самотності, трагічна приреченість кохання, неприйняття повсякденного буття (збірники «Версти», 1921, «Ремесло», 1923, «Після Росії», 1928; сатирична поема «Крисолов», 1925, 9 ).

    Слайд 15

    Сергій Єсенін (імажиніст)

    Єсенін Сергій Олександрович (1895-1925), російський поет. З перших збірок («Радуниця», 1916; «Сільський часослов», 1918) виступив як тонкий лірик, майстер глибоко психологізованого пейзажу, співак селянської Русі, знавець народної мови та народної душі. У 1919-23 входив до групи імажиністів

    Слайд 16

    Володимир Набоков

    НАБОКОВ Володимир Володимирович (12 (24) квітня 1899, Петербург - 3 липня 1977, Монтре, Швейцарія), російський та американський письменник; прозаїк, поет, драматург, літературознавець, перекладач.

    Слайд 17

    Олексій Ремізов

    РЕМІЗ Олексій Михайлович (1877-1957), російський письменник. Пошуки архаїчного стилю, орієнтованого на літературу та усне слово допетровської Русі. Книга переказів, апокрифів («Лимонар, або Луг духовний», 1907), романи «Ставок» (1908), «Слово про смерть Російської землі» (1918). У 1921 емігрував.

    Слайд 18

    Марк Алданів

    АЛДАНОВ Марк Олександрович (наст. фам. Ландау), російський письменник; прозаїк та есеїст; один з найбільш читаних (і перекладаються іноземними мовами) письменників першої російської еміграції, який здобув популярність завдяки своїм історичним романам, що охоплює події двох століть російської та європейської історії (з середини 18 століття).

    Слайд 19

    Максим Горький

    ГОРЬКИЙ Максим (наст. ім'я та фам. Олексій Максимович Пєшков) (1868-1936), російський письменник, публіцист.

    Слайд 20

    Михайло Шолохов

    ШОЛОХОВ Михайло Олександрович (1905-84), російський письменник, академік АН СРСР (1939), двічі Герой Соціалістичної Праці (1967, 1980).

    Слайд 21

    Микола Островський

    ОСТРОВСЬКИЙ Микола Олексійович (1904-1936), російський письменник. Учасник громадянської війни; був тяжко поранений. Сліпий, прикутий до ліжка, Островський створив роман «Як гартувалася сталь» (1932-1934; деякі глави не були пропущені цензурою) - про становлення радянської влади та героїчне життя комсомольця Павла Корчагіна (образ, що значною мірою визначив тип позитивного героя літератури соціалістичного ). Роман «Народжені бурею» (1936, не закінчено).

    Слайд 22

    Олександр Твардовський

    ТВАРДОВСЬКИЙ Олександр Трифонович (1910-71), російський поет, головний редактор журналу "Новий світ" (1950-54, 1958-70). Поема «Василь Тьоркін» (1941-45) - яскраве втілення російського характеру та загальнонародних почуттів епохи Великої Вітчизняної війни

    Слайд 23

    Костянтин Симонов

    СИМОНОВ Костянтин (Кирило) Михайлович (1915-79), російський письменник, громадський діяч, Герой Соціалістичної Праці (1974).

    Слайд 24

    Юрій Бондарєв

    БОНДАРЄВ Юрій Васильович (нар. 15 березня 1924), російський письменник, Герой Соціалістичної Праці (1984); Ленінська премія (1972), Державні премії СРСР (1977, 1983).

    Слайд 25

    Євген Шварц

    ШВАРЦ Євген Львович (1896–1958), російський драматург. Насичені гостроактуальним соціальним та політичним змістом, їдкою іронією п'єси-казки за мотивами творів Х. К. Андерсена «Голий король» (1934), «Тінь» (1940); сатиричні п'єси «Дракон» (1944), «Звичайне диво» (1956); п'єси для дітей, повісті, сценарії.

    Увага!

    Катерина Ліковська

    що народжене землею - те йде в землю,
    все, що поневірялося, - знову знаходить будинок,
    кожній русалці сниться морська піна,
    кожній октаві мріє нота «до».
    так, все повернеться – це закон природи.
    до хлопчика у строкатій куртці — паперовий змій.
    що народжене водою - те піде під воду.
    що народжене душею
    залишається у ній.

    Хай живе світ, у якому

    Привіт тобі, шлях візерунковий
    кручений, мов стрічка мережив.


    ніхто нікому не потрібний!

    Вузли розплетені, суперечки
    готуєш другу шкіру.

    Хай живе світ, у якому
    ніхто нікому не винен!

    Стежок, що став стежкою гірською,
    ще один, що став річкою.

    Хай живе світ, у якому
    ніщо нічого не легше.

    Мальованих сто історій,
    і немає серед них коханої.

    Хай живе світ, у якому
    мені більше не потрібне ім'я,
    що звучить занадто гордо.

    Нехай буде названо
    тобою – цей світ, у якому
    ніщо немає новим.

    Ти сам собі висись і корінь,
    ти сам собі плащ та пряха.

    Хай живе світ, у якому
    ти більше не знаєш страху.

    Все вище туман клубиться,
    стає все важче
    дихати, а чужі особи
    стають все блідішими.

    Все нижче картонне місто
    під мертвою скелею маячить.

    Хай живе світ, у якому
    ніхто ні про кого не плаче.

    Мені холод тече за комір,
    мені вітер стуляє повіки.

    Хай живе світ, у який
    ідемо ми всі навіки,

    де смерть, що подібна до моря,
    тихенько цілує у губи.

    Хай живе світ, у якому
    ніхто нікого не любить,
    ніхто нікому не горе,
    ніхто ні над ким не владний,

    ніхто нікому не щастя.

    А після – на гілці ворон,
    сидить, надриваючи горло:

    Хай живе світ, у якому,
    нехай живе світ, у якому!

    Хай живе світ, у якому,

    нехай живе світ, в якому,
    нехай живе світ, в якому

    ЗАКЛИНАННЯ

    Розкажи мені, свічка, про кохання та смуток.
    Не гадати-ворожити я бажаю зараз,
    я стою на краю. Оплавляєш краї.
    Ми вдвох у тиші. Тільки ти, я.

    Людській, гіркій долі поперек
    згори дали мені сили в кількості трьох.
    Ці елементали до Судного дня
    і берегти, і живити обіцяли мене.

    Сила перша - з першого слова зі мною,
    сила гіркого полину та стежки лісової,
    сила прутика, зернятко, пасма волосся
    або — гострою голкою віск, що протикається.

    Мор накликати і худобу занапастити-зцілити.
    Ця сила – могутня сила Землі.

    І друга стихія - в основі основ,
    назвемо її рідкою субстанцією снів,
    де веду я бесіди не тільки з людьми,
    це - дивне джерело, що відображає світ.

    Сила третя – у тобі. Первозданий Вогонь,
    теплота і спокій — обережно, не чіпай —
    приборканий титан. І я знати не хочу,
    що буває, коли перекинуть свічку.

    Ах, баченням, тінню мізки не мороч,
    тільки ти мені сьогодні здатна допомогти,
    тільки ти, лише я. Ми вдвох у тиші.
    Три вже в мене.
    Дай четверту мені.

    Та четверта сила є Повітря і Дух,
    щоб зв'язати воєдино могутність двох,
    щоб впустити мене в сон, де моє чаклунство
    створить старий світ і добудує його,
    і наповнить енергією, життям, вогнем,

    і тоді, віддаючи хвали Чотирьом,
    я увійду до всіх дверей, розтаю у всьому,
    я зможу розірвати це коло та почати…
    Але для цього - прохання виконай, свічка:

    забери мене всю, до кінця, до кінця
    і зітри нетерпіння, гіркоту з лиця,
    я хочу навчитися твоїй тиші
    і спокійному полум'ю,
    ніби зовні.

    © Катерина Ліковська

    Олександр Філатов

    До побачення

    Претензій до гудзиків немає - пришити міцно,
    Інша справа біле світло - одна таблетка,
    Друга склянка, четвертий день безсонних пильнування.
    І замість світу дрібниць розбіжностей.
    В очах танцює пелена невиразний танець,
    Тут Побачення країна, я — досвідчений,
    Тут зігріває після всіх кульбітів-сальто
    Дихання жарке асфальту, що повстало.

    При проясненні туман - куди ясніше,
    Що важливий тільки Океан, і тільки з Нею,
    А решту по хвилях сивим забирає.
    Туман та в Африці простір альбінос.

    Ковбасить думки - від розуму не в'яжуть спиці,
    Коліс нема за що в тумані зачепитися,
    Все невпопад - неадекватна картина:
    Я рвався вгору і став поверховим, як тина,

    Я рвався вгору і відірвався від кишеньки.
    Не життя і навіть не ескіз — косий колаж,
    Де всесвіт коливається, як п'яний.
    Ех, Досвіди, хочу в інші країни!

    Отже, підсумок: душа в Парижі чекає, а тіло
    Чи то трохи не доповзло, чи то спітніло
    Злітати настільки високо, що падати низько,
    А розпечений мозок не тягне листування.

    Курки зведених станів. Час Він.
    Дзвінок будильника прожене хмара з перону.
    Світ зупиниться згідно з розкладом.
    І Досвідання почує «До побачення!»

    © Олександр Філатов

    Поліна Синьова

    Еврідіка

    Ти то майорів попереду, в натовпі, то пропадав з виду.
    З півночі на материк знову насувалися криги.
    Фракія, Кріт, Шумер та темна Атлантида
    йшли під воду і знову виходили з-під води.

    Палив мені ступні гарячий пісок пустелі.
    Проносилася повз войовнича Орда.
    Позаду залишалися Мекка, Турін, Каліфорнія, їхні святині.
    Може, мене ні? Чи не було ніколи?

    Заходилися гавканням надривні пси конвою.
    Ладоги страшний лід піді мною тріщав.
    А я так хотіла біле… Ні, не біле – блакитне.
    Пам'ятаєш, ти обіцяв.

    Я добувала хліб зі смаком землі та снігу,
    завтрашній день зі смаком хліба та лободи.
    Я відставала, щоб народити нову людину
    і з ним на руках знову наздоганяла твої сліди.

    Це було давно. Як розросла планета!
    Діти наші розпорошилися на Землі.
    Скільки разів довелося пройти край світу
    а ми ще не прийшли.

    Десь у садах, напевно, яблуком назріває серпень,
    вода з колодязя дихає холодом уранці.
    Життя аж ніяк не минає. Життя минає. Ні, здалося.
    Страшно: раптом ніколи не постарів і не помру.

    Десь у забутому будинку ходики стрілки крутять,
    на половицях - світло дня, що минає у вічність.
    Будь ласка, обернись — мені все одно, що буде.
    Поглянь на мене.

    Речі

    Сяє прірва чистого листа,
    і яскравий день, сліпучий і зловісний.
    Але в'язка, густа чорнота,
    як істина, стоїть за кожною річчю.

    Коли вони виникли на світлі,
    коли вони ощерілись, як звірі, -
    я бачила, що речі – це двері,
    замуровані дірки в порожнечу.

    Їхні ребра, їх облуплені роти
    стовбурчаться в картоні та фанері,
    кричачи про дотик і розмір,
    гвалтуючи зіницю до нудоти.

    Тьмяніє лак і проступає клей,
    а там, усередині - пісок, трава та глина,
    сходи, ніч, і запах нафталіну,
    і знову двері, і чорний хід за нею.

    © Поліна Синьова

    Сіма Радченко

    Сусід

    Адже річ, ти сам розумієш, не в тому,
    що він не зіграє у своєму ля-мінорі,
    не гаркне в серцях, невдоволений котом,
    який нестямно репетує в коридорі,
    і справа не в тому, що сантехнік сказав,
    стискаючи болгарку в тремтячих пальцях,
    про те, що тиждень покійник лежав,
    поки не схопилися його постояльці
    (так-так, не рідня, а його кореша -
    коли не покликав на пляшку в суботу),
    а в тому, що він лежав, ось так і лежав,
    доки ти вставав і ходив на роботу,
    поки я з дитиною вчила етюд,
    і так - без кінця, за звичним колом.
    І ти повертався в тепло та затишок,
    і ми вечорами любили одне одного.

    Невидимка

    Раптом у будинку відключили світло. Немає світла — і зайнятися теж нема чим…
    Батьки влаштували пораду. Зрештою знайшлися на полиці свічки.
    Вогонь пробився слабеньким паростком крізь товщу ночі, невагою та тонким.
    І в темряві тягучою та густою раптом виявилося: у будинку є дитина.

    Він, виявилося, був уже давно, і говорив непогано, і багато про що,
    але якось було все не до нього - «Піди і не мішайся, заради Бога».
    Але цього вечора, в тендітній тиші, не зміг уткнутися тато в телевізор.
    І казкові тіні по стіні збігали і гуляли карнизами.

    І мама не стояла біля плити, і не веліла прибирати іграшки.
    І казкові феї та коти кружляли по дивані та подушкам,
    не розтискаючи міцних рук і лап, — і у вальсі, і галопом, і підстрибом!
    І мама з татом перетворилися раптом на нехитру дівчинку і хлопчика.

    Він розповів їм усе, і ніколи ще не чули такого.
    Про те, як блукають строкаті стада по покривалу нічного заграви,
    про те, що у сусідів є малюк, який плаче, якщо сни погані,
    про те, що якщо вслухатися, то з дахів поскачуть краплі-воїни лихі,
    про те, що вечорами у планет вкриті спинки сутінковим серпанком.

    А вранці… вранці знову дали світло. І знову стала дитина невидимкою.

    © Сіма Радченко

    Дана Сідерос

    Уривок із поеми «Година пік»

    Мені сниться величезне
    чорне серце промзони,
    скляний сніжок
    в світлі нічні ліхтарі.
    Я бачу його, незнайомця,
    він сіє хвилини, як зерна,
    хвилини квітня
    ховає
    у колючому порожньому січні.

    Мені сниться,
    як він поливає
    промерзлу землю липнем
    моїм, невипадковим, жарким,
    бездумним, кольоровим.
    Я бачу крізь товщу землі,
    в ній сплять хвилини, як кулі,
    відлиті у форму та зім'яті
    зерна війни.

    Мені сниться:
    моє насіння,
    виростають на сажень
    з куль перетворюються на бомби,
    повертаються, співають,
    і перший мерехтливий день
    пробивається опівночі та сажу,
    зеленим вогнем випалюючи
    січневий хворий незатишний.

    І галасливі крони тижнів
    вибухають
    і злітають
    на струнких стовбурах,
    світять, дихають і кажуть.
    Квітнуть медоносні дні
    мого непрожитого травня,
    нездійсненого червня,
    минулого жовтня.

    Ось тут я завжди прокидаюся,
    з незрозумілим почуттям втрати
    і після цілого дня не знаю,
    куди б себе приткнути.

    Що ти хочеш запитати?
    Чи хотів би я їх назад?
    Та НУ…

    © Дана Сідерос

    Ілля Турков

    Я виходжу, зовні — передзвон
    буркотливий дощ пронизує вечір,
    він старий і сивий, і здається, він вічний,
    і, здається, не припиниться він.

    Стою на вулиці, і вулиця порожня,
    стікають струмені по пустелях вікон,
    і світ уже звично тихий і мокрий,
    потворніше опалого листа.

    Майже не відрізняється від землі
    густа суміш на межі горизонту.
    Такий пейзаж епохи та сезону.
    Перехожий з'являється вдалині.

    І слідом з'являється другий,
    бредуть сутуло обидва, без оглядки,
    за ними з'являються десятки
    таких же. Безкінечний лад.

    Втомлена піхота в нікуди
    крокує розбитими тротуарами,
    до них примикає п'яниця з бару,
    і з неба все сильніше ллє вода.

    Робітники, повіси та торчки
    у компанії політиків, юристів,
    священиків, поетів, атеїстів,
    приятелі, коханці, вороги
    вже зовсім наблизилися до мене,
    і чи це холод, чи вологість,
    але чомусь стало дуже страшно,
    Ніби нічого страшнішого немає.
    Стою. Вони дорівнюють зі мною.
    Поблизу вони корявіші, сутулі.
    Я чую кожен голос у цьому гулі,
    багато в чому дуже схоже з тишею.

    © Ілля Турков

    Олексій Цвєтков

    З перону згрібають скуйовджений лід
    Настирніше мишачої метушні.
    Під вимерзлим куполом твій літак
    Засвітив бортові вогні.

    Дивлюся, між тугою, спочатку простий,
    І боязкістю дивно двом,
    Як ти, не прощаючись, зеленою зіркою
    Сходиш над світом моїм.

    Над темною планетою в артеріях річок
    Збентеження коливає ваги.
    У диспетчерській рубці пульсує повік,
    Роз'ятий на дні та години.

    У прокуреному залі блимає табло.
    З гулу росте тиша.
    Віконний отвір розтинає крило
    На два несхожі вікна.

    І треба стерти гарячковий піт
    І життя розписати назавжди,
    Начебто навіки на мій небозвід
    Твоя не сходила зірка.

    відверни гідрант і вода тверда
    ні вмити обличчя ні набрати відра
    і насос перегриз ремені
    затупився брухт не бере кирка
    бо як смерть вода міцна
    хоч зовсім її скасуй

    всі події в ній відбилися нарізно
    хоч рояль на сусіда з балкону скинь
    він як новий неушкоджений
    і язик у роті нестерпно білий
    видно пили ми розлучений крейда
    а тепер його так їмо

    марний звук із води виник
    не проходить повітря в глуху тростину
    захлинулась твоя сопілка
    продзвенить граніт по краях відра
    але в замерзлому часі немає шкоди
    для рослин зірок та звірів

    тому що сліпий вапняний мозок
    тому що світ це гірський віск
    застигає легко
    і в колодязному колі вірніше, ніж ти
    назавжди відобразила його риси
    ця кам'яна вода

    © Олексій Цвєтков

    Антон Сергєєв

    Мабуть, тепер механізм зламався
    І стало зрозумілим: зима без краю.
    Звідкись поїзд іде до Лхасу,
    А тут снігопад, і голову зриває,

    Башку замітає і кружляє вітром,
    Вдує сніжинки буран під тем'я,
    Ще не встигнеш ступити за двері.
    Запльований до самого ранку хуртовиною.

    Так зранку голова забита,
    Припустимо, що раптом опинився десь,
    Допустимо - бістро, і жуєш бісквіти,
    І креми — біліші за сніги Тибету,

    І скатертина біліє, в очах біліє,
    Зима мовою рогівку лиже,
    Заносить у кучугурі тебе по шию,
    І, немов із давнього сну почувши:

    «Сюди проходьте, до вільної каси»
    Здається: тонуть у снігу дороги,
    Останній! Останній склад на Лхасу!
    Тепер не встигнути. І мимоволі здригнешся

    Ураган розмітить флюгери та покрівлі,
    Дернет троси на Банківському з диким гіком
    Вирве горлянки грифонам.
    Нема кров'ю
    Вийдуть золотокрилі безмовно;
    Безмовно і дико,
    Беззвучно зголосять,
    Рухнуть у воду,
    І воду розточить камінь,
    Якщо тендітна,
    Якщо з кришталевим дзвоном
    Ненароком поламається вісь земна,
    Якщо лусне сумно земна струнка
    І розхлеще вільно і страшно повітря.

    Не відсмикуйте — чуєш, не треба — руку.
    Це боляче і більш ніж серйозно.

    Кружить міст над каналом,
    На ньому звірятка,
    Що вирощують із голів ліхтарі-помпони,
    Врятував віддалік на кришку теж кружляє.
    У безперервному кружлянні все місто стогне,
    Стогне, крутиться, терпить.
    Куди подітися.
    По секрету:
    Обертання - всього основа,
    Краса динамічних трансформацій
    Вічність вічного
    І простота простого.
    І на чому ж всій цій фігні крутитися,
    Щоб кішкам на Банківському було няшно?
    Безперервно та тонко
    Від серця до серця
    Ось земна йде через наші руки.

    М'яч було подаровано на п'яте літо життя.
    Тенісний м'ячик - стрибучий, веселий, яскравий.
    Можна зізнатися: ти радий був, як шизик.
    Власне що? Як звичайний пацан подарунку.

    Якщо у двір обов'язково з ним у кишені.
    Круглий гумовий друг обов'язково потрібен
    У кожній грі. Він по вікнах літав - нормально,
    Котів лякав і прикольно скакав калюжами.

    Дорослі ялинки, сміялися, ловили рибу.
    До озера з'їздили якось наприкінці тижня,
    Тенісний м'ячик випадково в кущі встрибав
    І виявився навіки тобою втрачено.

    Минула справа - в подушку ревів ночами,
    Мати обіцяла конструктор купити в апрашке,
    Не розуміла причин, глибини печалі:
    М'яка там самотньо, темно і страшно.

    Виріс, зміцнів і давненько країну покинув,
    Дитячі лиха тепер згадувати кумедно.
    Хулі: успішний, одружений і взагалі – a winner! -
    Життя протікає розмірено, чітко, плавно.

    Тільки обхопиш (ех, Бродський) рукою коліна,
    Куриш півночі, смокчеш потихеньку пиво,
    Знаючи, що десь на тому боці всесвіту
    М'яч досі самотньо лежить у кропиві.

    Вечір у річці втопив звук
    Сонних машин і запалило світло
    М'який та вологий. Місяця коло
    Висне на гілці вільхи. Ні

    Ні зітхань, нудьги немає.
    Просто неясна сум-тінь,
    Немов передчуття тих років,
    Що ще не минули; тих

    Снів, що не відбулися, зустрічей,
    Заради яких поки що живий.
    Кожне слово твоє, мова
    Тихий річки і нахил верб

    Тільки й заради того, щоб
    Вечір одного разу згустив далечінь,
    І твої руки зігрів той,
    Хто безнадійно на тебе чекав,

    Хто продирався до тебе, співав
    Пісні твої і стогнав від
    Болі твоїй і гріхів, діл
    вільних, мимовільних. Дивись: ось

    Вечір у річці втопив звук
    Сонних машин і запалило світло.
    Слухай руками тепло рук
    Друга, якого немає… ні.

    Великий російський письменник Максим Горький говорив, що "в літературі 19 століття відображені великі пориви духу, уми та серця справжніх художників". Це відбито у творчості письменників 20 століття. Після революції 1905 року, Першої світової та Громадянської війни світ ніби почав розпадатися. Настала соціальна дисгармонія, і завдання повернути все колишнє бере він література. У Росії почала прокидатися самостійна філософська думка, з'являлися нові напрями у мистецтві, письменники і поети 20 століття переоцінювали цінності та відмовлялися від старої моралі.

    Яка вона, література межі століть?

    На зміну класицизму в мистецтві прийшов модернізм, який можна поділити на кілька гілок: символізм, акмеїзм, футуризм, імажинізм. Продовжував процвітати реалізм, у якому зображувався внутрішній світ людини відповідно до його соціального становища; соціалістичний реалізм не допускав критики влади, тому письменники у творчості намагалися не піднімати політичні проблеми. За золотим віком пішов срібний зі своїми новими сміливими ідеями та різноманітними темами. 20 століття були написані відповідно до певної течії та стилю: для Маяковського характерно написання драбинкою, для Хлєбнікова - його численні оказіоналізми, для Северянина - незвичайна рима.

    Від футуризму до соціалістичного реалізму

    У символізмі поет зосереджує свою увагу на певному символі, натяку, тому сенс твору може бути багатозначним. Основними представниками були Зінаїда Гіппіус, Олександр Блок, Вони перебували у постійних пошуках вічних ідеалів, у своїй звертаючись до містицизму. У 1910 році настала криза символізму - всі ідеї були вже розібрані, і читач не знаходив нічого нового у віршах.

    У футуризм повністю заперечувалися старі традиції. У перекладі термін означає "мистецтво майбутнього", письменники приваблювали публіку епатажем, грубістю та чіткістю. Вірші представників цієї течії – Володимира Маяковського та Осипа Мандельштама – відрізняються оригінальною композицією та оказіоналізмами (авторськими словами).

    Соціалістичний реалізм своїм завданням ставив виховання трудящих у дусі соціалізму. Письменники зображували конкретну обстановку у суспільстві у революційному розвитку. З поетів особливо виділялася Марина Цвєтаєва, та якщо з прозаїків - Максим Горький, Михайло Шолохов, Євген Замятін.

    Від акмеїзму до новоселянської лірики

    Імажинізм виник у Росії перші роки після революції. Незважаючи на це, Сергій Єсенін та Анатолій Марієнгоф не відображали у своїй творчості соціально-політичних ідей. Представники цього напряму стверджували, що вірші мають бути образними, тому вони не скупилися на метафори, епітети та інші засоби художньої виразності.

    Представники новоселянської лірики зверталися у своїх творах до фольклорних традицій, захоплювалися сільським побутом. Таким був російський поет 20 століття Сергій Єсенін. Його вірші - чисті та душевні, і автор описував у них природу та просте людське щастя, звертаючись до традицій Олександра Пушкіна та Михайла Лермонтова. Після революції 1917 року недовге захоплення змінилося розчаруванням.

    Термін "акмеїзм" у перекладі означає "квітуча пора". Поети 20 століття Микола Гумільов, Ганна Ахматова, Осипа Мандельштам і у своїй творчості поверталися до минулого Росії та вітали радісне милування життям, ясність помислів, простоту та лаконічність. Вони ніби відступали від труднощів, плавно пливли за течією, запевняючи, що пізнаване не можна пізнати.

    Філософська та психологічна насиченість бунінської лірики

    Іван Олексійович був поетом, що живе на стику двох епох, тому в його творчості відбилися деякі переживання, пов'язані з настанням нового часу, проте він продовжував пушкінську традицію. У вірші "Вечір" він доносить до читача думку, що щастя полягає не в матеріальних цінностях, а в людському бутті: "Я бачу, чую, щасливий – все у мені". В інших творах ліричний герой дозволяє собі міркувати про швидкоплинність життя, що стає приводом для смутку.

    Бунін займається письменницькою діяльністю в Росії та за кордоном, куди після революції вирушають багато поетів початку 20 століття. У Парижі він почувається чужим - "птах має гніздо, у звіра їсть нора", а свій рідний край він втратив. Свій порятунок Бунін знаходить у таланті: в 1933 він отримує Нобелівську премію, а в Росії його вважають ворогом народу, але не перестають друкувати.

    Чуттєвий лірик, поет та скандаліст

    Сергій Єсенін був імажиністом і не створював нових термінів, а пожвавлював мертві слова, укладаючи їх у яскраві поетичні образи. Зі шкільної лави він прославився бешкетником і проніс цю якість через все своє життя, був завсідником шинків, славився любовними пригодами. Тим не менш, він пристрасно любив батьківщину: "Я буду оспівувати всією істотою поета шосту частину землі з назвою коротким "Русь" - багато поетів 20 століття поділяли його захоплення рідним краєм. Єсеніна розкриває проблему існування. Після 1917 року поет розчаровується в революції, оскільки замість довгоочікуваного раю життя стало схожим на пекло.

    Ніч вулиця ліхтар аптека…

    Олександр Блок - найяскравіший російський поет 20 століття, який писав у напрямі "символізм". Цікаво спостерігати, як із збірки до збірки походить еволюція жіночого образу: із Прекрасної Жінки до палкої Кармен. Якщо спочатку він обожнює предмет своєї закоханості, правильно служить йому і не сміє зганьбити, пізніше дівчата здаються йому більш приземленими істотами. Крізь прекрасний світ романтизму він знаходить сенс, пройшовши через життєві труднощі, у своїх віршах відгукується на події суспільної важливості. У поемі "Дванадцять" він доносить думку, що революція - не кінець світу, і її основною метою є руйнація старого та створення нового світу. Читачі запам'ятали Блоку як автора вірша "Ніч, вулиця, ліхтар, аптека…", в якому він замислюється про сенс життя.

    Дві жінки-письменниці

    Філософи та поети 20 століття були переважно чоловіками, і їхній талант розкривався завдяки так званим музам. Жінки творили самі, під впливом власного настрою, і найвидатнішими поетесами срібного віку були Ганна Ахматова та Марина Цвєтаєва. Перша була дружиною Миколи Гумільова, і в їхньому союзі народився відомий історик Ганна Ахматова не виявляла інтерес до вишуканих строф - її вірші неможливо було покласти на музику, зустрічалися рідко. Переважна більшість жовтого і сірого кольору в описі, біднота і неяскравість предметів наводять на читачів тугу і дозволяють розкрити справжній настрій поетеси, що пережила розстріл чоловіка.

    Доля Марини Цвєтаєвої трагічна. Читачам вона назавжди запам'яталася маленькою світловолосою жінкою, пов'язаною з природою кровними узами. Особливо часто у її творчості фігурує ягода горобина, яка назавжди увійшла до геральдики її поезії: "Червоним пензлем горобина запалилася. Падали листя. Я народилася".

    Чим незвичайні поезії 19-20 століть?

    У новому столітті майстри пера та слова затвердили нові форми та теми своїх творів. Актуальними залишалися вірші-послання до інших поетів чи друзів. Імажиніст Вадим Шершеневич вражає своїм твором "Тіст". Він не розставляє в ньому жодного розділового знаку, не залишає проміжків між словами, проте його оригінальність полягає в іншому: переглядаючи текст очима з рядка в рядок, можна помітити, як виділяються серед інших слів деякі великі літери, що утворюють послання: Валерію Брюсову від автора .

    всім як будто на роликах

    звалитисялегконосійчас

    мчатися і весел Оскільки

    дамЛорнуютьТменнонас

    нашгЕрБукрашенлікерами

    імидеРзкієдушАшішіпром

    шукаємоЮгІюлявоВсемформу

    мчаСілоЮоткриТокліппер

    знОйнознаемчтОвсеюноші

    іВсепочтиговоРюбезусі

    Стверджуючи це Ашкупунша

    п'єм радістю забрюсова

    Творчість поетів 20 століття вражає своєю оригінальністю. Володимир Маяковський теж запам'ятався тим, що створив нову форму строфи - "драбинкою". Поет писав вірші з приводу, але мало говорив про кохання; його вивчали як неперевершеного класика, друкували мільйонами, публіка полюбила його за епатаж та новаторство.

  • Loading...Loading...