กวีชาวรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ในงานศิลปะ กวีชาวรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19

ประสบการณ์อันน่าทึ่งครั้งแรก: เพลง, ละคร "Ivanov"

"นกนางนวล" (2439) ประวัติการผลิตครั้งแรก นวัตกรรมทางศิลปะของเชคอฟ: ฮีโร่แนวดราม่ารูปแบบใหม่ ความแปลกใหม่ของพล็อตเรื่องและการแก้ปัญหาเชิงองค์ประกอบ ความสมบูรณ์ของความแตกต่างเชิงความหมายและเชิงความหมาย ความหมายซับเท็กซ์ ลักษณะการสนทนาแบบโพลีโฟนิก ความคลุมเครือของตัวละครและความขัดแย้ง สัญลักษณ์ที่หลากหลาย ละครแห่งความเข้าใจผิดซึ่งกันและกันความล้มเหลวส่วนบุคคลและความไม่พอใจที่สร้างสรรค์ในละครเรื่อง "The Seagull"

การผลิตชัยชนะของ "นกนางนวล" - 2441 ที่โรงละครศิลปะมอสโก วิธีก.ส. Stanislavsky เป็นประสบการณ์ทั่วไปของผู้กำกับในการทำงาน The Seagull ของ Chekhov การทำงานร่วมกันของ Chekhov กับมอสโกอาร์ตเธียเตอร์

"ลุงวันยา" (2440), "สามพี่น้อง" (1901) ละครเกี่ยวกับโอกาสที่เสียไปและความหวังที่ไม่สิ้นสุดของปัญญาชนประจำจังหวัด ปัญหา โครงสร้างเป็นรูปเป็นร่าง การวาดภาพทางจิตวิทยา แนวความคิดริเริ่มของผลงาน

"สวนเชอร์รี่" (1904) สามชั่วอายุคน สามกลุ่มสังคมที่แสดงในละคร ความขัดแย้งภายนอก (การตัดสินใจชะตากรรมของอสังหาริมทรัพย์) และภายใน (การกำหนดชะตากรรมทางประวัติศาสตร์และส่วนบุคคลของวีรบุรุษ) ละครและการ์ตูนในละคร ภาพ-สัญลักษณ์ ผ่านลวดลาย บทบาทของตัวละครรอง ประเภท.

การตีความสมัยใหม่ของผลงานของเชคอฟ

อิทธิพลของละครของเชคอฟที่มีต่อละครโลก

4. กวีนิพนธ์รัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19

ประเพณีและนวัตกรรมในบทกวีครึ่งหลังXIXศตวรรษ. ประเภท Lyrical, lyrical-epic และ Epic ภาษาและจังหวะ.

บน. เนกราซอฟ(พ.ศ. 2464 - พ.ศ. 2420) บุคลิกของกวี. เนื้อหาและความน่าสมเพชของงานของเขา

นวัตกรรมทางศิลปะของ Nekrasov การขยายขอบเขตของเนื้อหาเฉพาะเรื่อง โลกแห่งบทกวีที่เป็นรูปเป็นร่าง การทำให้เนื้อหาและภาษาเป็นประชาธิปไตย การรวมองค์ประกอบของกวีนิทานพื้นบ้านเข้าสู่โลกแห่งกวีนิพนธ์ของตนเอง ลักษณะทางสังคม - ชีวประวัติและศีลธรรม - จิตวิทยา ฮีโร่โคลงสั้น ๆบทกวีของ Nekrasov ความร่ำรวยทางอารมณ์และความน่าสมเพชของกวีนิพนธ์ของ Nekrasov ธีมหลักของเนื้อเพลงของ Nekrasov

บทกวีโดย Nekrasov

บทกวีบทกวีมหากาพย์ "Frost, Red Nose" (1863)

บทกวีประวัติศาสตร์ "ปู่" (1870) และ "ผู้หญิงรัสเซีย" (2414 - 2415)ศูนย์รวมบทกวีของธีมของความสำเร็จทางศีลธรรมของ Decembrists และภรรยาของพวกเขา

มหากาพย์พื้นบ้าน "ใครดีที่จะอยู่ในรัสเซีย" (จาก 2406 จนถึงจุดจบของชีวิต)แนวคิดของบทกวีและประวัติการนำไปใช้ ความคิดริเริ่มของพล็อตเรื่ององค์ประกอบ ความร่ำรวยโวหารเป็นจังหวะ ความอิ่มตัวของลวดลายพื้นบ้าน รูปภาพ และจังหวะ ภารกิจด้านเนื้อหาของเจ็ดพเนจร-ผู้แสวงหาความจริง กวีนิพนธ์และปัญหาของ "อารัมภบท" เป็นจุดเริ่มต้นและการบรรยายเชิงอุดมการณ์และศิลปะของการเล่าเรื่อง ความหลายด้านและหลายเสียงของบทกวี ฉากมวลชนที่งดงาม ความลึกของความเข้าใจของ Nekrasov เกี่ยวกับเนื้อหาและธรรมชาติของชีวิตพื้นบ้าน พื้นฐานของชีวิตประจำชาติและความนับถืออุดมคติของความหวังทางสังคมและประวัติศาสตร์ของเขา (ภารกิจมอบหมายให้ Grisha Dobrosklonov; ตำนาน "เกี่ยวกับคนบาปที่ยิ่งใหญ่สองคน")

กิจกรรมบรรณาธิการของ Nekrasovที่หัวของ Sovremennik และ Otechestvennye Zapiski

การประเมินบุคลิกภาพและความคิดสร้างสรรค์ของ Nekrasov ที่ขัดแย้งกันโดยโคตร ความสำคัญที่ยั่งยืนของงานของเขา

เอฟ.ไอ. Tyutchev(1803 - 1873) ความคิดริเริ่มของโลกกวีนิพนธ์ของกวีนิพนธ์ของ Tyutchev: ลักษณะทางปรัชญา; บทบาทสำคัญของความขัดแย้งระดับโลก (อวกาศ - ความโกลาหล, กลางวัน - กลางคืน, ชีวิต - ความตาย, ความรัก - การต่อสู้,

ความตายคือศาลของมนุษย์), ความอิ่มตัวเชิงสัญลักษณ์, ความโรแมนติกด้วยการแก้ไขพื้นฐานของบทบาทและความหมายของปัจเจก, การจัดตำแหน่งเชิงตรรกะของข้อความบทกวีและความสั่นสะเทือนราคะ, ความร่ำรวยของวากยสัมพันธ์และวากยสัมพันธ์จังหวะและวากยสัมพันธ์ รูปแบบโบราณของการแสดงออกทางกวี ความขนานเป็นหนึ่งในหลักการองค์ประกอบพื้นฐาน Tyutchev และพุชกิน

แบบมีเงื่อนไขบล็อกเฉพาะเรื่องที่ได้รับการจัดสรร: ภูมิทัศน์, ปรัชญาธรรมชาติ, ความรัก, เนื้อเพลงเชิงปรัชญาจริง ๆ , ภาพย่อเชิงปรัชญา, บทกวีเกี่ยวกับการเมืองและเนื้อหา "Slavophile" (ดูรายชื่อผลงานที่มีโครงสร้างตามลำดับ)

วัฏจักรเดนิซีเยฟ: ฐานชีวิต, ชุมชนเชิงอุดมการณ์และศิลปะ, โครงเรื่องและความสามัคคีของผลงาน, ภาพของฮีโร่ในบทกวี, ภาพลักษณ์ของผู้เป็นที่รัก ธีมโศกนาฏกรรมของความรัก

ปฏิสัมพันธ์ของกวีนิพนธ์ของ Tyutchev กับปรัชญาและบทกวีของยุโรปตะวันตก อิทธิพลของงานของ Tyutchev ต่อกวีนิพนธ์แห่งยุคเงิน (Merezhkovsky เกี่ยวกับ Tyutchev: "ปู่ที่เสื่อมทรามของเรา")

เอเอ เฟต(พ.ศ. 2463 - พ.ศ. 2435) ความแตกต่างที่โดดเด่นระหว่างบุคลิกภาพและชะตากรรมของกวีกับเนื้อหาและอารมณ์ของงานของเขา การแยกตัวออกจากปัญหาสังคมขั้นพื้นฐานและ "ความกล้าหาญเชิงโคลงสั้น ๆ " (L. Tolstoy) ของกวีนิพนธ์ของ Fet ธีมหลัก: ธรรมชาติ ความรัก ความงาม ชีวิตและความตาย จุดประสงค์ของศิลปะ ความลึกเชิงปรัชญา ความโรแมนติก และอิมเพรสชั่นนิสม์ของกวีนิพนธ์ของเฟต ความสมบูรณ์ของจังหวะและไพเราะ, ดนตรี, การแสดงออกของพลาสติก, ความอิ่มตัวทางอารมณ์และจิตใจของเนื้อเพลง พลวัต พลังงาน และการพูดไม่ออกของกลอนของเฟต

โคตรเกี่ยวกับงานของ Fet (L. Tolstoy, I. Turgenev, P.I. Tchaikovsky และ N. Chernyshevsky, D. Pisarev) อิทธิพลของ Fet ต่อกวีนิพนธ์รัสเซียในศตวรรษที่ 20

ภาพรวมของกวีนิพนธ์ในยุค 50 - 60 Line Fet - ตัวแทน "เพียว" อาร์ต : อ. Maikov, N. Shcherbina, Ya. Polonsky, A.K. ตอลสตอย. ความอิ่มตัวของคติชนวิทยา ความหลากหลายของเนื้อเพลงของ A. Tolstoy กวีแห่งโรงเรียน Nekrasov: N.P. Ogarev, D. Minaev, M. Mikhailov, S. Drozhzhin, I. Goltz-Miller, I. Nikitin สาขาเสียดสีของโรงเรียน Nekrasov: N. Dobrolyubov, V. Kurochkin, D. Minaev, L. Trefolev งานเขียนเสียดสีโดย Kozma Prutkov (A.K. Tolstoy และพี่น้อง Zhemchuzhnikov)

น.ส. เลสคอฟ(พ.ศ. 2474 - พ.ศ. 2438) เอกลักษณ์ของความสามารถและความคิดสร้างสรรค์ สถานที่พิเศษในวรรณคดีสมัยของพระองค์

พงศาวดารนวนิยายเชิงอุดมคติ: "The Cathedral" (1872)ประเภทของความคิดริเริ่มของพงศาวดาร

นวนิยายต่อต้านการทำลายล้าง (อุดมการณ์) Nowhere (1865), On Knives (1871)

เรียงความเกี่ยวกับตัวละครหญิงและประเพณีทางสังคมในผลงาน "The Life of a Woman" (1863), "Lady Macbeth of the Mtsensk District" (1865), "The Warrior" (1866)

เรื่องราว "Lady Macbeth แห่งเขต Mtsensk":ลักษณะการบรรยายในเทพนิยาย ภาษา หน้าที่ของผู้บรรยาย หลักการสร้างภาพ ตัวละครหลัก; ตัวละครและชะตากรรมของ Katerina Izmailova; ลักษณะประจำชาติรัสเซีย ปัญหาความเป็นธรรมชาติ ความเป็นธรรมชาติของมนุษย์ในรายงานของ Leskov ความหมายของชื่อ การโต้เถียงกันระหว่าง Leskov และ Ostrovsky (Katerina Izmailova เมื่อเปรียบเทียบกับ Katerina Kabanova)

เรื่อง "The Enchanted Wanderer" (1873)การจัดโครงเรื่อง-องค์ประกอบของคำบรรยาย (“เรื่องราวภายในเรื่องราว” การแยกส่วน) ลักษณะนิทาน ความชั่วร้ายที่กล้าหาญ, ความแข็งแกร่งของมหากาพย์, ความเป็นธรรมชาติของธรรมชาติและความไม่รับผิดชอบของพฤติกรรมของตัวเอก - Ivan Severyanych Flyagin การสมรู้ร่วมคิดในชะตากรรมของผู้คนที่เขาพบบนเส้นทางแห่งชีวิต วิวัฒนาการทางศีลธรรมของฮีโร่ polysemy ของคำว่า "หลงเสน่ห์" ในเรื่องความหมายของชื่อเรื่อง

โดย ข่าว "ถนัดมือ (เรื่องราวของคนถนัดซ้าย Tula เฉียงและหมัดเหล็ก)" (2425)ธรรมชาติของเรื่องมหากาพย์ของเรื่อง ชาติกำเนิดภาษาศาสตร์และการวางแผนของการต่อต้านของรัสเซียและชาติ "ต่างประเทศ" ชะตากรรมอันน่าเศร้าของปรมาจารย์นักเก็ตคือสูตรสำหรับชีวิตของชาวรัสเซีย ปัญหาศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์ การศึกษา รัฐบุรุษ และการมองการณ์ไกล

หัวข้อชะตากรรมอันน่าเศร้าของผู้มีความสามารถจากผู้คนในเรื่อง "Dumb Artist" (1883)

เอกลักษณ์ของโลกแห่งศิลปะของผลงานของ Leskov ความเข้าใจอย่างลึกซึ้งของตัวละครประจำชาติรัสเซียในตัวพวกเขา

นิยายประชาธิปไตยในยุค 60-80

ประเพณีของ "โรงเรียนธรรมชาติ" การพัฒนาวิธีการที่เป็นจริง: ให้ความสนใจกับแง่มุมทางสังคมและเศรษฐกิจของชีวิตผู้คน ความรอบคอบทางจิตวิทยา ชีวิตประจำวัน และชาติพันธุ์ของภาพ เอ็นจี Pomyalovsky(1835 - 1863): เรื่องราว "ความสุขเล็กน้อยของชนชั้นนายทุน", นวนิยาย "โมโลตอฟ", ความเข้าใจทางศิลปะของการเผชิญหน้าระหว่างความหลากหลายและขุนนาง, จิตวิทยา, บทกวีของการเล่าเรื่องของนวนิยาย, การกำหนดปัญหาการศึกษาที่ยากลำบากใน "บทความ" แห่งบูร์ซา" วีเอ สเลปซอฟ(1836 - 1878): นวนิยายเรื่อง "Hard Time" - ภาพของความขัดแย้งทางสังคมและอุดมการณ์ที่เป็นพื้นฐานของโครงเรื่อง; การเสียดสีที่เป็นพิษและไร้ความปราณีในการแสดงความผิดปกติของความเป็นจริงของรัสเซียในเรื่องราวและบทความของ Sleptsov เอฟเอ็ม Reshetnikov(1841 - 1871): นวนิยายเรื่อง "Podlipovtsy" - ความถูกต้องสมจริงและการแสดงออกทางชาติพันธุ์วิทยาของการเล่าเรื่อง เอ็น.วี. Uspensky(2480 - 2432): "บทความเกี่ยวกับชีวิตพื้นบ้าน" - ความแข็งแกร่งในการพรรณนาถึงชีวิตพื้นบ้าน "เกร็ดเล็กเกร็ดน้อย" ในการพัฒนาโครงเรื่องและตัวละคร จีไอ Uspensky(1843 - 1902) โฆษกของความรู้สึกสังคมนิยมปฏิวัติ "ชายผู้ยิ่งใหญ่แห่งดินแดนรัสเซีย" ผู้เปิดเผยความไร้ความปราณีของความผิดปกติทางสังคมและศีลธรรมของชีวิตชาติ "คุณธรรมของถนน Rasteryaeva" (1866) เป็นภาพที่เยือกเย็นของชีวิตและประเพณีของชาวลัทธิฟิลิสเตียรัสเซียซึ่งเป็นศูนย์รวมของความน่าสะพรึงกลัวของการดำรงอยู่ทางสัตววิทยาของ Rasteryaevites ปัญหาการตัดขวางของวัฏจักร การแสดงออกของประเภทมนุษย์ "พลังของโลก" (1882) เป็นบทความสุดท้ายของสามรอบการเขียนเรียงความโดย G. Uspensky เกี่ยวกับหมู่บ้านรัสเซีย การศึกษาศิลปะและวารสารศาสตร์เกี่ยวกับการเชื่อมโยงแบบอินทรีย์ของชาวนากับแผ่นดิน อุดมคติของโลกชาวนาชุมชน

ฉัน. ซอลตีคอฟ-เชดริน(1826 – 1889).

บุคลิกภาพและมุมมอง ขั้นตอนหลักของชีวประวัติและความคิดสร้างสรรค์ จุดเริ่มต้นของเส้นทางสร้างสรรค์ - "บทความประจำจังหวัด" (1956 - 1857): การประณามเหน็บแนมของเจ้าหน้าที่จังหวัดและในตัวตนของเขาคือข้าราชการรัสเซียทั้งหมด

คุณสมบัติของวิธีการทางศิลปะของ Saltykov-Shchedrin: เสียดสี, แฟนตาซี.

นวนิยายล้อเลียนเชิงอุดมคติ: "ประวัติศาสตร์ของเมืองเดียว" (1869 - 2413) - เสียดสีการเมือง ประวัติศาสตร์แฟนตาซีล้อเลียนของรัฐรัสเซีย เนื้อหาและหลักการสร้างภาพนายกเทศมนตรี ภูมิหลังทางประวัติศาสตร์และอุปนิสัยที่มีวิสัยทัศน์และการพยากรณ์โรค ภาพลักษณ์ของคนใน "ประวัติศาสตร์ ... " ข้อมูลเชิงลึกทางสังคมและภาพลวงตาทางสังคมของ Saltykov-Shchedrin ลักษณะทางศิลปะของงาน (ตามแบบแผน, สัญลักษณ์, ประชด, พิลึก, แฟนตาซี, องค์ประกอบคติชนวิทยา) ความหมายของร่างของนักประวัติศาสตร์ผู้บรรยาย องค์ประกอบของหนังสือ ความหมายของรอบชิงชนะเลิศ

นวนิยายจิตวิทยาและสังคม: "สุภาพบุรุษ Golovlevs" (1875 - 1880) - , ประวัติความเสื่อมโทรมทางศีลธรรมของตระกูลเจ้าของบ้าน, การทำลายและการสลายตัวของรังขุนนาง. สิ่งที่น่าสมเพชทางสังคมของพงศาวดารครอบครัวของ Saltykov-Shchedrin การวางแนวโต้เถียงของงาน ภาพของ Arina Petrovna Golovleva ความผิดของ Arina Petrovna ในการล่มสลายและการตายของครอบครัวและความโชคร้ายของเธอในท้ายที่สุด ยูดาสเป็นศูนย์รวมที่สมบูรณ์และสุดท้ายของการทำลายตนเองทางศีลธรรม เนื้อร้ายทางจิตวิญญาณของ "บุตรคนสุดท้าย" ผู้สูงศักดิ์ เทคนิคการสร้างภาพของฮีโร่ (แนวตั้ง คำพูด การแสดงออกทางสีหน้า ท่าทาง ความเห็นของผู้เขียน การประเมินลักษณะทั่วไป) ความคมชัดของเรื่อง

แผ่นพับนวนิยายเชิงอุดมคติ "Modern Idyll" (1877 - 1878, 1882 - 1883) -การเสียดสีในยุคปฏิกิริยา การฉวยโอกาสแบบเสรีนิยม (ชีวิต "สัมพันธ์กับความถ่อมตน", "การถดถอยด้วยโฟม")

เรื่องอุดมการณ์:"นิทาน" (1883 - 1886 ). ประวัติความเป็นมาของการสร้าง แนวความคิดริเริ่มของเทพนิยายของ Shchedrin มีความคล้ายคลึงกับนิทานพื้นบ้านและความแตกต่างพื้นฐานจากพวกเขา ลักษณะเสียดสีของเทพนิยายของ Shchedrin เนื้อหาเกี่ยวกับปัญหา ลักษณะทั่วไปตามเงื่อนไขของภาพคนและสัตว์ ประเพณีนิทาน-คุณธรรมในนิทานของเชดริน

อิทธิพลของ M.E. Saltykov-Shchedrin เกี่ยวกับวรรณกรรมของศตวรรษที่ยี่สิบ การประเมินผลงานร่วมสมัยของเขา ความเกี่ยวข้องของภาพที่สร้างโดย Shchedrin

วรรณกรรมของยุค 80-90 ของศตวรรษที่ XIX

ลักษณะภาพรวม .

วีเอ็ม การ์ชิน (1855 - 1888 ): การต่อต้านสงครามที่น่าสมเพชของเรื่องราวทางทหาร ("สี่วัน", "ขี้ขลาด", "จากบันทึกความทรงจำของ Ivanov ส่วนตัว"); เข้าใจภารกิจทางสังคมของศิลปะ (“ศิลปิน”); ธีมของความเหงา แรงกระตุ้นที่สิ้นหวังเพื่อความสุข ความบ้าคลั่งในรูปแบบของการประท้วงทางสังคม ("Attalea princeps", "Red Flower") นิทาน "กบเดินทาง", "สิ่งที่ไม่มี" มีอารมณ์ขันที่น่าเศร้าและความสงสัยในตำแหน่งของผู้เขียน ดี.เอ็น. มามิน-สิบิรยัค(1852 - 1912): ธรรมชาติของอูราล, ชีวิตอูราล, การใช้อักษรตัวพิมพ์ใหญ่ของความสัมพันธ์ทางสังคมและเศรษฐกิจในรูปของ Mamin-Sibiryak

วีจี โคโรเลนโก(1853 - 1921). ความสมจริงของ "เรื่องราวไซบีเรีย" ("ความฝันของมาการ์") ความเห็นอกเห็นใจภาพที่สมจริงและโรแมนติกในเรื่อง "In Bad Society" (1885) "นักดนตรีตาบอด" (2429) ประเภทพื้นบ้านในเรื่อง "เสียงป่า" (2438) สิ่งที่น่าสมเพชต่อต้านทุนนิยมของเรื่อง "ไม่มีภาษา" (1895)

"นิยายฟิลิสติน" P. Boborykina, I. Potapenko.

เอ.พี. เชคอฟ(1860 – 1904) .

แบบแผนปรากฏการณ์ของเชคอฟในปลายศตวรรษที่ 19 บุคลิกและชะตากรรมของนักเขียน การศึกษาด้วยตนเอง อิทธิพลทางศีลธรรมต่อคนที่คุณรัก กิจกรรมทางสังคมและการแพทย์ เดินทางไปสะคาลิน (1890) ขั้นตอนของกิจกรรมสร้างสรรค์ นวัตกรรมของเชคอฟในฐานะนักเขียนร้อยแก้ว

เชคอฟเป็นนักแสดงตลก เรื่องราวของครึ่งแรกของยุค 80: "จดหมายถึงเพื่อนบ้านที่เรียนรู้", "จอย", "การตายของเจ้าหน้าที่", "ลูกสาวของอัลเบียน", "หนาและบาง", "หนังสือร้องเรียน", "สอบเพื่อยศ", "การผ่าตัด", "กิ้งก่า", "นามสกุลม้า", "ผู้บุกรุก", "Unter Prishbeev" คุณสมบัติของพล็อตและการแก้ปัญหาการเรียบเรียง: โครงเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ พูดน้อย การเปิดกว้างของรอบชิงชนะเลิศ ฯลฯ ความคิดริเริ่มของวีรบุรุษของเชคอฟและวิธีการวาดภาพ ละครที่ซ่อนอยู่ของการชนกันของการ์ตูน

เจาะลึกธีมและภาพลักษณ์ของความคิดสร้างสรรค์ของ Chekhov ในช่วงปลายยุค 80 "ความปรารถนา", "Vanka", "ศัตรู", "ความสุข", "Kashtanka", "ฉันอยากนอน", "Steppe", "Lights", "Beauties", "Name Day" การเสริมสร้างเสียงอุปมาของเรื่องราว การผสมผสานที่เป็นธรรมชาติของหลักการที่ตลกขบขัน โคลงสั้น ๆ และน่าทึ่ง ความประหยัดและความสามารถของวิธีการทางศิลปะ ความร่ำรวยเฉพาะเรื่อง วีรกรรมหลากหลาย ประชาธิปไตย การโน้มน้าวใจทางจิตวิทยาของร้อยแก้วของเชคอฟ

เรื่องเล่าจากยุค 90 - 900 ความซับซ้อนของบุคลิกภาพของฮีโร่ของ Chekhov, การแสดงละครของชีวิตภายใน, ความคลาดเคลื่อนกับตัวเอง ("Rothschild's Violin", "Fear", "Black Monk", "Bishop") รูปภาพของวิถีชีวิตพื้นบ้าน ("ผู้หญิง", "ผู้ชาย", "ในหุบเขา") ภาพโลกแห่งจิตวิญญาณและการแสวงหาคุณธรรมของปัญญาชน ("A Boring Story", "Ward No. 6", "Duel", "Teacher of Literature", "A House with a Mezzanine", My Life", " กรณีจากการปฏิบัติ", "ชายในคดี", "มะเฟือง", "เกี่ยวกับความรัก", "ไอโอนิก") ภาพผู้หญิงและธีมแห่งความรักในผลงานของ "สาย" เชคอฟ ("จัมเปอร์", "ดาร์ลิ่ง", "แอนนาที่คอ", "เลดี้กับสุนัข") เนื้อหาเชิงอุปมา-ปรัชญาของเรื่องราวของเชคอฟ ("นักเรียน") เสียงที่ให้กำลังใจของตอนจบแบบเปิด ("เจ้าสาว") (เลย์เอาต์เฉพาะเรื่องที่ระบุในที่นี้มีเงื่อนไขมาก เพราะงานใดๆ เป็นจุดเน้นของธีมและแนวคิดที่แตกต่างกัน)

กวีนิพนธ์ของเรื่องราวของเชคอฟ: ลักษณะการบรรยาย โครงเรื่องและองค์ประกอบ วิธีการวาดตัวละคร บทบาทของรายละเอียด ฯลฯ

อิทธิพลของร้อยแก้วของเชคอฟต่อวรรณกรรมของศตวรรษที่ 20

เป็นต้น) และ dactylic บ๊อง หากใช้ 3 พยางค์ก่อนหน้านี้ในประเภทเล็ก ๆ เท่านั้น Nekrasov และกวีคนอื่น ๆ ก็เขียนบทกวีและบทกวีขนาดใหญ่ด้วย (III,,,) 3 พยางค์กลายเป็นสากล ถ้าในศตวรรษที่สิบแปด iambs ประกอบขึ้นมากกว่า 80% ของบทกวีทั้งหมดและ 3 พยางค์น้อยกว่า 1% หากในช่วงไตรมาสแรกของศตวรรษที่ 19 - ตามลำดับ 3/4 และประมาณ 4% จากนั้นในช่วงเวลาที่พิจารณา iambic - ประมาณ 2/3, 3 พยางค์ - 13% ( ) และ Nekrasov มี iambs - ประมาณ 1/2, 3 พยางค์ - ประมาณ 1/3 3 พยางค์ถูกครอบงำด้วย 3 ฟุต (III, , , , , , , ) น้อยกว่า 4 ฟุต (III, , ,) และการสลับหยุดที่แตกต่างกัน เดี่ยว 5 ฟุต (III, ).

เมื่อเปรียบเทียบอนาปาสต์ 3 ฟุตของ Nekrasov (III, , , , , ) ที่ให้ไว้ที่นี่ คุณจะเห็นว่าพวกมันมีความหลากหลายมากน้อยเพียงใดตามจังหวะและระดับชาติ ตั้งแต่ท่อนเพลงไปจนถึงท่อนภาษาพูด

ในยุค 40 มีการใช้ dactylic rhymes บ่อยขึ้นในบทกวีการ์ตูน โคลงคู่ หรือ feuilleton เช่น ใน iambic 3-foot ที่มีการสลับไขว้กับผู้ชาย: A? bA? b (III,) ตั้งแต่กลางศตวรรษที่ dactylic rhymes กลายเป็นสากลเหมือนกับผู้หญิง (III, , , , , , , , , , ) ขนาดเดียวที่พวกเขาไม่ได้ต่อกิ่งคือ iambic 4 ฟุต ในรูปแบบของการทดลองครั้งเดียว ปรากฏแม้ในกลอนอเล็กซานเดรียแทนที่จะเป็นผู้หญิง (III, ).

ประสบการณ์การเลียนแบบกลอนพื้นบ้านมีน้อย - และเฉพาะในประเภทเล็ก ๆ เท่านั้น (III, , , ) จากช่วงที่สองของศตวรรษที่ XIX การเลียนแบบเพลงลูกทุ่งรัสเซียในหลาย ๆ ด้านเริ่มเข้าใกล้ความรักของชาวยิปซี (cf. II,,; III,) กวี Nekrasov ผู้ซึ่งหลอมรวมบทกวีของนิทานพื้นบ้านอินทรีย์มากที่สุดซึมซับคำศัพท์บทกวีพื้นบ้านไวยากรณ์ภาพ แต่จากคุณสมบัติของกลอนพื้นบ้านเขารับรู้เพียงบทกวี dactylic - และทำให้พวกเขาเป็นสมบัติของบทกวี

Nekrasov เป็นกวีเพียงคนเดียวของศตวรรษที่ 19 ที่อนุญาตให้ละเว้น 15 ความเครียดทางเมตริก (tribrachs) ใน 3 พยางค์ (III, , , ) ซึ่งจะพัฒนาในอีกครึ่งศตวรรษต่อมา ใน Nekrasov มีการหยุดชะงักเป็นเมตรโดยคาดการณ์ถึงความสำเร็จของกวีแห่งศตวรรษที่ 20 โดยเฉพาะ Mayakovsky ในงานหลายชิ้นใน 3 พยางค์ปกติเขาอนุญาตให้หดตัวแนะนำโองการ dolnikov แยกต่างหาก (III, , ); หรือเน้นตอนจบโดยใส่ dactyl แทน anapaest (III, ); หรือเพิ่มพยางค์พิเศษเปลี่ยน dactyl ให้กลายเป็นนักวางกลยุทธ์ - ในเวลาเดียวกันอีกครั้งกลายเป็นนักวางกลยุทธ์ "dactylic" แทนที่จะเป็น anapaest (III,)

ผู้ร่วมสมัยเพียงไม่กี่คนชื่นชมนวัตกรรมเหล่านี้ บรรณาธิการของ Nekrasov ฉบับมรณกรรมฉบับแรกได้แก้ไขข้อผิดพลาดในจินตนาการของกวี N. G. Chernyshevsky เขียนอย่างถูกต้อง:“ เหตุผลปกติสำหรับการแก้ไขทำให้เขา "มีขนาดไม่ปกติ"; แต่อันที่จริงแล้วเมตรของข้อที่เขาแก้ไขนั้นถูกต้อง ความจริงก็คือว่าบางครั้ง Nekrasov ใส่เท้าสองพยางค์เข้าไปในบทละครที่เขียนด้วยเท้าสามพยางค์ เมื่อทำเช่นนี้ในลักษณะที่เนคราซอฟทำ ก็ไม่ถือว่าผิดปกติ ฉันจะยกตัวอย่างหนึ่งตัวอย่าง ในเพลงของผู้พเนจร Nekrasov เขียนว่า:

ฉันอยู่ในที่สามแล้ว: ผู้ชาย! ตีย่าทำไม

ในฉบับมรณกรรม ข้อนี้ได้รับการแก้ไข:

...ตีผู้หญิงทำไม?

Nekrasov ไม่ได้ผ่านการกำกับดูแล แต่จงใจทำให้ท่อนสุดท้ายของกลอนมีสองพยางค์: สิ่งนี้ให้พลังพิเศษในการแสดงออก การแก้ไขทำให้ข้อเสื่อมเสีย"

การขัดจังหวะเมตริกของ Tyutchev มีน้อย แต่แสดงออกได้ดีเยี่ยม ยิ่งไปกว่านั้นในแบบดั้งเดิมที่สุดและด้วยเหตุนี้จึงมีขนาดที่อนุรักษ์นิยมมากที่สุด - iambic 4 ฟุต (III,,) นวัตกรรมของ Nekrasov และ Tyutchev ได้รับการชื่นชมอย่างถูกต้องในสมัยของเรา ท่ามกลางฉากหลังของ Blok, Mayakovsky และ Pasternak เมื่อ dolniks, tacticians, tribrachs และการหยุดชะงักของหน่วยเมตริกเริ่มคุ้นเคย ตัวอย่างเดียวของกลอนฟรี (III, ) เป็นลางสังหรณ์ของศตวรรษที่ 20


สัมผัส. ในช่วงเวลานี้สัมผัสเริ่มพัฒนา ( เบิร์ช - น้ำตา); ในทางทฤษฎี มันถูกพิสูจน์และมักใช้ในทุกประเภทโดย A. K. Tolstoy (III,,) แต่พื้นหลังหลักยังคงเป็นสัมผัสที่แน่นอน เนื้อเพลงสไตล์พื้นบ้านพอใจกับเพลงที่คุ้นเคยในบทกวี dactylic เปอร์เซ็นต์ของไวยากรณ์สูงมาก: การปลอบใจ - ความรอดเป็นต้น

บทเพลงประกอบมักใช้ถ้อยคำเสียดสี โดยมีชื่อเฉพาะคือ ความป่าเถื่อน (III,,,) ดี. ดี. มินาเยฟได้รับฉายาว่าเป็นราชาแห่งสัมผัส: บทกลอนที่ไพเราะของเขา เหมือนกับเพลงประกอบของ Nekrasov นักเฟยอิลโทนิสต์ คาดหวังถึงความสำเร็จของมายาคอฟสกี

การบรรเลงเสียงของโองการ โดยเฉพาะอย่างยิ่งสัมผัสภายใน (III, , , , , , , , ) เริ่มได้รับความสำคัญมากกว่าในช่วงเวลาก่อนหน้า


strophic. สัดส่วนของงาน strophic เพิ่มขึ้น ถ้าใน XVIII และไตรมาสแรกของศตวรรษที่ XIX จำนวนของพวกเขาอยู่ที่ประมาณหนึ่งในสามของงานกวีทั้งหมด แต่ตอนนี้มันเกินครึ่ง ( ) อย่างเห็นได้ชัด 4 ข้อเด่นกว่า บทที่ซับซ้อนขนาดใหญ่เช่น Derzhavin และ Zhukovsky นั้นไร้ค่า แต่เฟตและกวีท่านอื่นๆ ได้แปรผัน 6 ข้อ (III, , , , , ,), 8 โองการ (III, , ), บทคี่ไม่ปกติ (III, , , ) แม้แต่ 4 โองการก็ฟังดูไม่ปกติ (III , ). ที่น่าสังเกตเป็นพิเศษคือบทที่มีโองการว่าง มีสองประเภท หนึ่งคือ 4 ท่อนที่มีเพียงท่อนที่คล้องจองกัน ฮ่าฮ่า (III,,) ซึ่งได้รับความนิยมอย่างมากตั้งแต่กลางศตวรรษภายใต้อิทธิพลของการแปลจากไฮเนอ อีกบทหนึ่งเป็นบทเฉพาะบุคคล สำหรับ Tyutchev ยุคแรกพวกเขาคล้ายกับของ Derzhavin (III,,) สำหรับ Fet พวกเขาแปลกประหลาด (III,,)

บทที่หลากหลายยังคงพัฒนาต่อไป ประการแรก - 4 ข้อ (III, , , , ) ระดับสูงสุดของความแตกต่างของคอนทราสต์คือสัมผัส-เอคโค (III) และการเชื่อมต่อในบท เมตรต่างๆ(III,) - จนถึงตอนนี้มีเพียงเสียดสี

ตัวอย่างของกลอนฟรีสโตรฟิกกำลังเกิดขึ้นบ่อยขึ้น (III,,) โคลงจะจางหายไปเป็นพื้นหลัง จากรูปแบบที่เป็นของแข็งอื่น ๆ sextine ก็ปรากฏขึ้น - ใน L. A. Mey (III,), L. N. Trefolev ทั้งสองแบบมีคล้องจองต่างจากรูปแบบบัญญัติ

สโตรฟอยด์ที่ผิดปกติของ iambic สีขาว 3 ฟุตถูกสร้างขึ้นโดย Nekrasov ในบทกวี“ Who Lives Well in Russia” และในบทกวี“ Green Noise” (III,) เขียนพร้อมกันกับจุดเริ่มต้นของบทกวี การสลับระหว่าง dactylic และ masculine clauses ไม่ได้ถูกกำหนดโดย stanza model แต่ขึ้นอยู่กับโครงสร้างวากยสัมพันธ์ ภายในหนึ่งประโยค ซึ่งสามารถครอบคลุมตั้งแต่ 2 ถึง 7 กลอนในบทกวี (จาก 2 ถึง 5 ในบทกวี) ตอนจบทั้งหมดเป็น dactylic; ส่วนท้ายของวลีจะแสดงด้วยประโยคเพศชาย นี่เป็นเพียงโครงสร้างของแต่ละบุคคล ตัวอย่างเช่น บทของ Onegin และหากเกิดขึ้นในใครบางคน ดูเหมือนคำพูดเป็นจังหวะ


F.I. Tyutchev (1803–1873)

ในขณะที่มหาสมุทรโอบกอดโลก
ชีวิตทางโลกห้อมล้อมไปด้วยความฝัน
กลางคืนจะมาถึง - และคลื่นที่ดังสนั่น
องค์ประกอบกระทบฝั่ง
นั่นคือเสียงของเธอ เขากระตุ้นเราและถาม ...
แล้วในท่าเรือเรือวิเศษก็มีชีวิตขึ้นมา
กระแสน้ำกำลังขึ้นพาเราไปอย่างรวดเร็ว
สู่ความมหึมาของคลื่นมืด
หลุมฝังศพของสวรรค์ เผาไหม้ด้วยรัศมีแห่งดวงดาว
ดูลึกลับจากส่วนลึก -
และเรากำลังแล่นเรือ ขุมนรกที่ลุกเป็นไฟ
ล้อมรอบทุกด้าน

2. พี่สาวสองคน

ฉันเห็นคุณทั้งคู่อยู่ด้วยกัน -
และฉันก็จำพวกคุณทุกคนในตัวเธอได้ ...
ความเงียบที่เหมือนกัน ความอ่อนโยนของเสียง
เสน่ห์เดียวกันของเวลาเช้า
สิ่งที่พัดออกมาจากหัวของคุณ!
และทุกอย่างเหมือนในกระจกวิเศษ
ทุกอย่างถูกกำหนดใหม่:
วันที่ผ่านมาของความเศร้าและความสุข
เยาวชนที่หายไปของคุณ
ความรักที่หายไปของฉัน!

3. ความบ้าคลั่ง

กับแผ่นดินที่แผดเผา
หลอมรวมกันเป็นควัน หลุมฝังศพของสวรรค์ -
มีความสนุกสนานไร้กังวล Loy
ความบ้าคลั่งที่น่าสังเวชมีชีวิตอยู่ต่อไป
ใต้แสงแผดเผา
ฝังอยู่ในทรายที่ลุกเป็นไฟ
มีตาแก้ว
มองหาบางสิ่งในก้อนเมฆ
จู่ ๆ ก็ผุดขึ้นและมีหูที่บอบบาง
ร่วงหล่นสู่พื้นดินที่แตกร้าว
ได้ยินอะไรด้วยหูโลภ
ด้วยความพึงพอใจอย่างลับๆบนหน้าผาก
และเขาคิดว่าเขาได้ยินเสียงไอพ่นที่เดือดพล่าน
สิ่งที่ได้ยินกระแสน้ำบาดาล
และการร้องเพลงกล่อมของพวกเขา
และทางออกที่มีเสียงดังจากพื้นดิน! ..

ให้ต้นสนและเฟอร์
หมดหน้าหนาวแล้ว
ในหิมะและพายุหิมะ
ห่อขึ้นพวกเขานอนหลับ
สีเขียวผอมของพวกเขา
เหมือนเข็มเม่น
แม้ว่าจะไม่เคยเปลี่ยนเป็นสีเหลือง
แต่ไม่เคยสด
พวกเราคือชนเผ่าเบา
บานสะพรั่งเปล่งปลั่ง
และระยะเวลาอันสั้น
เราเป็นแขกประจำสาขา
ฤดูร้อนสีแดงทั้งหมด
เราก็สวย
เล่นกับรังสี
อาบน้ำค้าง!
แต่นกร้อง
ดอกไม้ก็ร่วงโรย
รัศมีจางลง
Zephyrs หายไปแล้ว
แล้วเราจะได้อะไรฟรีๆ
แขวนและเปลี่ยนเป็นสีเหลือง?
มันจะดีกว่าสำหรับพวกเขา
และเราจะบินหนีไป!
โอ้ลมป่า
เร็วเข้า เร็วเข้า!
ฉีกเราออก
จากสาขาที่น่าเบื่อ!
ฉีกเลย ฉีกเลย
เราไม่อยากรอ
บิน บิน!
เราบินไปกับคุณ!

เงียบ ซ่อน ซ่อน
และความรู้สึกและความฝันของคุณ -
ให้อยู่ในส่วนลึกของจิตวิญญาณ
พวกเขาลุกขึ้นและเข้ามา
เงียบสงัดเหมือนดวงดาวในยามค่ำคืน
ชื่นชมพวกเขา - และเงียบ
หัวใจสามารถแสดงออกได้อย่างไร?
คนอื่นจะเข้าใจคุณได้อย่างไร?
เขาจะเข้าใจว่าคุณใช้ชีวิตอย่างไร?
ความคิดที่พูดเป็นเรื่องโกหก
ระเบิดรบกวนกุญแจ -
กินพวกเขา - และเงียบ
รู้วิธีอยู่ในตัวเองเท่านั้น -
มีโลกทั้งใบในจิตวิญญาณของคุณ
ความคิดที่มีมนต์ขลังลึกลับ
เสียงภายนอกจะทำให้พวกเขาหูหนวก
แสงแดดในเวลากลางวันจะกระจายตัว -
ฟังพวกเขาร้องเพลง - และเงียบ! ..

6. ฤดูใบไม้ผลิสงบ

(จากอูแลนด์)
โอ้อย่าทำให้ฉันผิดหวัง
ลงดินชื้น
ซ่อนฝังฉัน
สู่หญ้าหนาทึบ!
ให้ลมพัดโชยมา
ย้ายหญ้า,
ขลุ่ยร้องเพลงมาแต่ไกล
เมฆเบาและเงียบ
ลอยเหนือฉัน!

7.นอนกลางทะเล

และทะเลและพายุก็เขย่าเรือของเรา
ฉันง่วงนอน ถูกคลื่นซัดหักหลังทุกครั้ง
สองอินฟินิตี้อยู่ในตัวฉัน
และพวกเขาเล่นกับฉันโดยพลการ
เสียงหินรอบตัวฉันเหมือนฉาบ
ลมก็เรียกและคลื่นก็ร้องเพลง
ฉันตกตะลึงในความโกลาหลของเสียง
แต่ความฝันของฉันอยู่เหนือความโกลาหลของเสียง
สดใสอย่างเจ็บปวด ปิดเสียงอย่างน่าอัศจรรย์
มันพัดเบา ๆ เหนือความมืดฟ้าร้อง
ในรัศมีของเปลวไฟเขาได้พัฒนาโลกของเขา -
โลกกลายเป็นสีเขียว อีเธอร์เรืองแสง
สวนลาวิรินธ์ โถง เสา
และเจ้าภาพก็พลุกพล่านอย่างเงียบงัน
ฉันเรียนรู้ใบหน้าที่ไม่รู้จักมากมาย
สิ่งมีชีวิตที่สุกงอมมีมนต์ขลังนกลึกลับ
บนความสูงของการสร้างฉันเดินเหมือนพระเจ้า
และโลกที่อยู่ภายใต้ฉันยังคงส่องประกาย
แต่ความฝันทั้งหมดผ่านและผ่านเหมือนเสียงหอนของพ่อมด
ฉันได้ยินเสียงคำรามของทะเลลึก
และเข้าสู่ห้วงนิมิตและความฝันอันเงียบสงบ
โฟมของเพลาคำรามพุ่งเข้าใส่

จิตวิญญาณของฉันคือ Elysium แห่งเงา
เงาที่เงียบสงัดสว่างไสวสวยงาม
หรือความคิดของปีที่โหดร้ายนี้
ไม่เกี่ยวข้องกับความสุขหรือความทุกข์
จิตวิญญาณของฉัน Elysium แห่งเงา
เป็นเรื่องธรรมดาระหว่างชีวิตกับคุณ!
ระหว่างคุณผีในอดีต วันที่ดีกว่า
และฝูงชนที่ไร้ความรู้สึกนี้? ..

10. กลางวันและกลางคืน

ในโลกของวิญญาณลึกลับ?
เหนือเหวไร้ชื่อนี้
หุ้มด้วยผ้าทอสีทอง
เจตจำนงอันสูงส่งของเหล่าทวยเทพ
วัน - ปกที่ยอดเยี่ยมนี้ -
วันฟื้นฟูโลก
วิญญาณของการรักษาที่น่าปวดหัว,
เพื่อนมนุษย์และทวยเทพ!
แต่วันก็ล่วงไป - กลางคืนมาถึงแล้ว
มาและจากโลกมรณะ
ผ้าหุ้มที่อุดมสมบูรณ์
ฉีกทิ้งขว้าง...
และขุมนรกก็เปลือยเปล่าสำหรับเรา
ด้วยความกลัวและความมืดของคุณ
และไม่มีอุปสรรคระหว่างเธอกับเรา -
นั่นเป็นเหตุผลที่เรากลัวกลางคืน!

11. ผู้หญิงรัสเซีย

ห่างไกลจากแสงแดดและธรรมชาติ
ห่างไกลจากแสงและศิลปะ
ห่างไกลจากชีวิตและความรัก
อายุน้อยกว่าของคุณจะกระพริบ
ความรู้สึกที่มีชีวิตจะตาย
ความฝันของคุณจะพังทลาย...
และชีวิตของคุณจะมองไม่เห็น
ในดินแดนรกร้างไร้นาม
บนดินแดนที่มองไม่เห็น
เมฆแห่งควันหายไปได้อย่างไร
ในท้องฟ้าสลัวและมีหมอก
ในฤดูใบไม้ร่วงหมอกที่ไม่มีที่สิ้นสุด ...

เหมือนเสาควันที่สว่างไสวบนท้องฟ้า! -
เงาเบื้องล่างเลื่อนลอยได้อย่างไร! ..
“นี่คือชีวิตของเรา” คุณพูดกับฉัน
มิใช่ควันพร่างพรายพร่างแสงจันทร์
และเงานี้วิ่งออกมาจากควัน ... "

น้ำตามนุษย์ โอ้ น้ำตามนุษย์
คุณเทเช้าและสายบางครั้ง ...
ไม่รู้กระแสไหลล่องหน
ไม่รู้จักเหนื่อยนับไม่ถ้วน -
เทเหมือนสายฝนเท
ในฤดูใบไม้ร่วง คนหูหนวก บางครั้งตอนกลางคืน

14. บทกวี

ท่ามกลางฟ้าร้องท่ามกลางไฟ
ท่ามกลางความกระวนกระวายใจ
ในความไม่ลงรอยกันที่ลุกเป็นไฟ
เธอบินจากสวรรค์มาหาเรา -
สวรรค์ถึงบุตรแห่งโลก
ด้วยความคมชัดสีฟ้าในดวงตาของคุณ -
และในทะเลที่มีพายุ
เทน้ำมันประนีประนอม

ไม่รู้ว่าพระหรรษทานจะสัมผัสได้รึเปล่า
จากจิตวิญญาณที่เจ็บปวดอย่างเจ็บปวดของฉัน
เธอจะลุกขึ้นและลุกขึ้นได้ไหม
สติสัมปชัญญะจะหายไปหรือไม่?
แต่ถ้าวิญญาณทำได้
บนโลกนี้พบกับความสงบสุข
คุณจะเป็นพรให้ฉัน -
คุณคุณความรอบคอบทางโลกของฉัน! ..

16. รักสุดท้าย

โอ้ ในปีที่ตกต่ำของเราเป็นอย่างไร
เรารักอย่างอ่อนโยนและเชื่อโชคลางมากขึ้น ...
ส่องแสง ฉายแสงพรากจากกัน
รักสุดท้าย เช้ามืด!
ครึ่งหนึ่งของท้องฟ้าถูกปกคลุมด้วยเงา
มีเพียงทางทิศตะวันตกเท่านั้นที่ส่องแสงระยิบระยับ
ช้าลงช้าลงวันเย็น
สุดท้าย สุดท้าย เสน่ห์
ให้เลือดไหลเวียนในเส้นเลือด
แต่ความอ่อนโยนไม่ได้ล้มเหลวในหัวใจ ...
โอ้ รักสุดท้าย!
คุณเป็นทั้งความสุขและความสิ้นหวัง
ระหว่าง พ.ศ. 2395 ถึง พ.ศ. 2397

อยู่ในฤดูใบไม้ร่วงของต้นฉบับ
สั้นแต่ ช่วงเวลามหัศจรรย์ -
ทั้งวันยืนราวกับคริสตัล
และตอนเย็นที่สดใส ...
ที่เคียวเร็วเดินและหูตก
ตอนนี้ทุกอย่างว่างเปล่า - พื้นที่มีอยู่ทุกที่ -
ใยแมงมุมเพียงเส้นบางๆ
ส่องบนร่องที่ไม่ได้ใช้งาน
อากาศว่างเปล่าไม่ได้ยินเสียงนกอีกต่อไป
แต่ยังห่างไกลจากพายุฤดูหนาวลูกแรก -
และสีฟ้าที่บริสุทธิ์และอบอุ่น
บนสนามพักผ่อน...

ธรรมชาติเป็นสฟิงซ์ ยิ่งเธอกลับมา
ด้วยการทดลองของเขาเขาทำลายบุคคล
บางทีอาจจะไม่ใช่จากศตวรรษ
ไม่มีปริศนาและก็ไม่มี

I. S. ตูร์เกเนฟ (1818–1883)

19. (บนถนน)

เช้ามีหมอก เช้าสีเทา
ทุ่งนาเศร้าปกคลุมไปด้วยหิมะ
ย้อนนึกถึงอดีตอย่างไม่เต็มใจ
จดจำใบหน้าที่ถูกลืมไปนาน
จำสุนทรพจน์ที่หลงใหลมากมาย
ดูโลภมากจับอย่างขี้ขลาด
การประชุมครั้งแรก การประชุมครั้งสุดท้าย
เสียงที่ชื่นชอบเสียงเงียบ
จำพรากจากกันด้วยรอยยิ้มประหลาด
คุณจะจำชาวพื้นเมืองที่อยู่ห่างไกลได้มากมาย
ฟังเสียงพึมพำของล้อไม่หยุดหย่อน
มองท้องฟ้ากว้างอย่างครุ่นคิด

หายหน้าหายตา
ฉันเห็นแสงที่มองไม่เห็น
โดยหูที่หายไป
ฉันจะได้ยินเสียงนักร้องของดาวเคราะห์เงียบ
ด้วยมือที่หายไป
ฉันจะวาดภาพเหมือนโดยไม่ต้องทาสี
ฟันหาย
กินหัวที่ไม่มีสาระสำคัญ,
และฉันจะพูดถึง
จิตที่ไม่มีอยู่จริง

กรีนนอยส์กำลังมา
กรีนนอยส์, เสียงสปริง!
แยกย้ายกันไปอย่างสนุกสนาน
ทันใดนั้นลมก็พัด:
เขย่าพุ่มไม้ชนิดหนึ่ง
ยกฝุ่นดอกไม้
ทุกอย่างเป็นสีเขียวเหมือนเมฆ:
ทั้งอากาศและน้ำ!
กรีนนอยส์กำลังมา
กรีนนอยส์, เสียงสปริง!
ปฏิคมของฉันถ่อมตัว
Natalya Patrikeevna,
น้ำจะไม่กวน!
ใช่ เธอมีปัญหา
ในฤดูร้อนฉันอาศัยอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ...
เธอบอกว่าโง่
จิ้มลิ้นเธอ!
ในกระท่อมเขาเป็นเพื่อนกับคนหลอกลวง
หน้าหนาวขังเราไว้
ในสายตาฉันช่างโหดร้าย
ดู - ภรรยาเงียบ
เงียบ ... แต่ความคิดนั้นรุนแรง
ไม่ให้พักผ่อน:
ฆ่า ... เสียใจด้วยหัวใจ!
อดทน - ไม่มีแรง!
และที่นี่หน้าหนาวก็ขนปุย
คำรามทั้งกลางวันและกลางคืน:
“ฆ่า ฆ่าคนทรยศ!
ไล่คนร้ายออกไป!
ไม่ใช่ว่าคุณจะพลาดทั้งศตวรรษ
ไม่กลางวันหรือกลางคืนยาวนาน
คุณจะไม่พบความสงบสุข
เข้าสู่ดวงตาที่ไร้ยางอายของคุณ
เพื่อนบ้านถุยน้ำลาย! .. "
สู่ฤดูหนาวเพลงพายุหิมะ
ความคิดที่รุนแรงแข็งแกร่งขึ้น -
ฉันมีมีดคมอยู่ในร้าน ...
ใช่ทันใดนั้นสปริงก็พุ่งขึ้น ...
กรีนนอยส์กำลังมา
กรีนนอยส์, เสียงสปริง!
เหมือนแช่น้ำนม
มีสวนเชอรี่
เสียงดังอย่างเงียบ ๆ
อบอุ่นด้วยแสงแดดอุ่น
พวกร่าเริงส่งเสียง
ป่าสน;
และถัดจากความเขียวขจีใหม่
พูดพล่ามเพลงใหม่
และดอกลินเด็นสีซีด
และต้นเบิร์ชสีขาว
ด้วยเปียสีเขียว!
ต้นอ้อเล็กส่งเสียง
เมเปิ้ลสูงส่งเสียงดัง ...
พวกมันส่งเสียงใหม่
ในรูปแบบใหม่ฤดูใบไม้ผลิ ...
กรีนนอยส์กำลังมา
กรีนนอยส์, เสียงสปริง!
ความคิดอันแรงกล้าก็อ่อนกำลังลง
มีดหลุดมือ
และทั้งหมดที่ฉันได้ยินคือเพลง
หนึ่ง - ในป่า ในทุ่งหญ้า:
"รักตราบเท่าที่รัก
ทนได้ก็ทน
ลาก่อน ลาก่อน
และพระเจ้าจะทรงเป็นผู้พิพากษาของคุณ!

62. เกี่ยวกับสภาพอากาศ น้ำค้างแข็งศักดิ์สิทธิ์

(ข้อความที่ตัดตอนมา)

“ท่านลอร์ด! วิ่งไปไหน”
- “ไปที่สำนักงาน; คำถามอะไร
ฉันไม่รู้จักคุณ! - ถู ถู
รีบไปเพื่อประโยชน์ของพระเจ้าจมูกของคุณ!
กลายเป็นสีขาว! - "แต่! ขอบคุณมาก!”
- "แล้วของฉันล่ะ" - "ใช่คุณเปล่งประกาย!"
- "แค่นั้นแหละ! - ฉันเอามาตรการ ... "-" อะไรกับ?
- "ไม่มีอะไร. ดื่มวอดก้าในสภาพอากาศหนาวเย็น -
บันทึกจมูกของคุณ
กุหลาบจะปรากฏบนแก้ม!

63. ล่าสุด

(ข้อความที่ตัดตอนมา)

ธีมที่ไม่เป็นอันตรายและสงบสุข!
ไม่โกรธ ไม่ทะเลาะกัน...
เราทุกคนมีความสนใจส่วนตัว
ทำมากขึ้นในสมัยนั้น
อย่างไรก็ตาม เรามี Russophiles
(พวกที่เห็นเยอรมันเป็นศัตรู)
Slavophiles มาหาเรา
ประเภทฆราวาสของพวกเขานั้นมีดังนี้:
แชมเปญปีเตอร์สเบิร์กกับ kvass
ดื่มจากทัพพีโบราณ
และในมอสโกพวกเขาสรรเสริญด้วยความปีติยินดี
ลำดับสิ่งของก่อน Petrine,
แต่อยู่ต่างประเทศมีเจ้าของ
ภาษาแม่แย่มาก
และพวกเขาไม่เข้าใจ
เกี่ยวกับอาชีพสลาฟของเขา
ฉันหัวเราะตูดของฉันออกหนึ่งครั้ง
ได้ยินเจ้าชาย NN พูดว่า:
"ฉัน จิตวิญญาณของฉัน เป็นคนสลาฟฟิล"
- "แล้วศาสนาของคุณล่ะ" - "คาทอลิก"

ซื่อสัตย์เงียบลงอย่างกล้าหาญ,
เสียงอันอ้างว้างของพวกเขาเงียบงัน
ร้องไห้ให้กับคนที่โชคร้าย,
แต่กิเลสตัณหาที่โหดร้ายนั้นไม่สามารถควบคุมได้
ลมกรดแห่งความอาฆาตพยาบาทและความโกรธเกรี้ยวพลุ่งพล่าน
เหนือคุณประเทศที่ไม่สมหวัง
สิ่งมีชีวิตทั้งหมด ทุกสิ่งที่ดีเหล่ ...
ได้ยินแต่เช้ามืด!
คุณเทลงท่ามกลางความมืดมิด
เฉกเช่นศัตรู มีชัย ชนกัน
เหมือนศพของยักษ์ที่ถูกสังหาร
ฝูงนกกระหายเลือด
ไอ้สารเลวคลาน ...
ระหว่าง พ.ศ. 2415 ถึง พ.ศ. 2417

ม.ล. มิคาอิลอฟ (1829–1865)

<Из Гейне>

มันสั่นสะท้านแค่ไหน
ในทะเลที่สาดส่องพระจันทร์
และเธอก็เดินข้ามฟ้า
และสงบและชัดเจน -
ใจเย็นๆนะ
และชัดเจนในทางของตัวเอง
แต่ภาพที่สดใสของเธอสั่นสะท้าน
ในใจที่สั่นเทาของฉัน

เขาว่ากันว่าฤดูใบไม้ผลิมาถึงแล้ว
วันที่สดใสและคืนที่อบอุ่น
ทุ่งหญ้าเขียวขจีเต็มไปด้วยดอกไม้
นกไนติงเกลร้องเพลงในป่า
ฉันเดินท่ามกลางทุ่งหญ้า -
ฉันกำลังมองหาร่องรอยของคุณ
บ่อยครั้งที่ฉันฟังป่า
เสียงของคุณจะไม่ได้ยิน
ฤดูใบไม้ผลิอยู่ที่ไหน ดอกไม้อยู่ที่ไหน
คุณไม่ไปรับพวกเขา
เพลงของนกไนติงเกลอยู่ที่ไหน
ฉันไม่ได้ยินคำพูดของคุณ...
ฤดูใบไม้ผลิยังมาไม่ถึง
กลางวันก็มืด กลางคืนก็หนาว
ทุ่งแห่งน้ำค้างแข็งกำลังถูกปลอมแปลง
นกร้องไม่ร้อง

67. Epigrams

เข้าใจผิด
เราได้พูดคุยกันมากมายในนิตยสารเกี่ยวกับสื่อฟรี
ประชาชนเข้าใจสิ่งนี้: เน่าเราอย่างอิสระภายใต้สื่อ!
การกู้คืน
แม้แต่การจำยอมทางอาญาและการประหารชีวิตก็เรียกว่าบทลงโทษ:
คุณถูกเรียกร้อง (เข้าใจแล้ว!) ด้วยพระเมตตา

V. S. Kurochkin (1831–1875)

ฉันไม่ใช่กวี - และไม่ถูกผูกมัดด้วยพันธะ
กับรำพึง
ฉันไม่ได้ถูกหลอกโดยทั้งเท็จหรือถูก
ความรุ่งโรจน์.
อุทิศให้กับมาตุภูมิด้วยความรักที่ไม่รู้จัก
ซื่อสัตย์,
โดยไม่ต้องร้องเพลงกับนักร้องลูกขุน
สำคัญ
ความชั่วและความดีมีโอกาสเท่าๆ กัน
บท
ฉันใส่ความรู้สึกของฉันกตัญญู
ทุกอย่างอยู่ในเธอ
แต่ร้องไห้ด้วยความดีใจไม่ได้
ด้วยความขมขื่น
หรือมองหาความงามในความอัปลักษณ์
เอเชีย,
หรือสูบไปในทิศทางที่กำหนด
ธูป,
นั่นคือ - เจ้าชู้กับความชั่วร้ายและความทุกข์ยาก
โอดามิ.
ปีนป่ายกับคำคล้องจองความสุขพิเศษ
เพื่ออำนาจฉัน
หาไม่เจอ - อะไรก็ได้
มาถึงแล้ว.
บทเพลงของฉันเดินอย่างมั่นคง
ภูมิใจ
ปักหลักอยู่ในคู่รักที่ร่ำรวย -
บารามิ!
พวกเขาจะไม่ให้ฉันสำหรับพวกเขาที่ Academy
รางวัล
จะไม่ยกตัวอย่างเช่นปิติกิ
นักวิจารณ์:
"ไม่มีอะไรที่พวกเขาพูดว่า "อ่านใจคน"
ดี,
ไม่มีการยกระดับทะยาน
อัจฉริยะ,
ไม่มีสงครามที่กล้าหาญและในวัยชรา
Rage
และไม่ใช่หนึ่งเดียวสำหรับ Petrushka และ Vasenka
นิทาน".
ดี? ธรรมชาติที่ทิ้งฉันไว้
กฎ,
ให้ความรู้สึกเรียบง่ายอย่างเท่าเทียมกัน
ใครก็ได้.
ถ้าเจอหนังสือที่มีเพลงต่างกัน
ว่าง
คนดีที่ควรค่าแก่การเอาใจใส่ -
อะไรอีก?
ถ้าฉันสัมผัสอิสระและกล้าหาญ
ฉันจะทำ
นอกจากนี้ความประทับใจที่เป็นที่รู้จัก
ซื่อสัตย์ -
ในนั้นและบทกวีจะอุดมสมบูรณ์
แข็งแกร่ง
ความจริงที่ว่ามันไม่ได้เชื่อมต่อกับรำพึง
โดยพันธบัตร

ดี.ดี. มินาเยฟ (1835–1889)

(ข้อความที่ตัดตอนมา)

จากกวีชาวเยอรมัน
อัจฉริยะเข้าครอบงำไม่ได้
กวีของเราได้ไหม
ใช้ขนาดของการสร้างสรรค์ของเขา
ให้มันคล้องจองกันไปตามสาย
Heine รัสเซียสมัยใหม่
และในน้ำของเพลงดังกล่าว
คุณสามารถว่ายน้ำเหมือนในสระ
ฉันไม่เก่งเรื่องกวี
แต่ - ฉันสาบานที่นี่ต่อหน้าทุกคน -
จะเขียนขนาดนั้น
บทกวีทุกเย็น
บทกวีทุกเย็น
โดยไม่ต้องทำงานหนัก
ที่พันกันผ่านเส้น
ควบคู่ไปกับความเฉลียวฉลาด

70. Epigrams

ฉันกินซุปขณะนั่งอยู่ในร้านอาหาร
น้ำซุปก็หวานเหมือนอุดหนุน
นอนแล้วนึกถึง
เราล่อใจด้วยผลรวมกลม
วางใจความหวังไม่ได้
เธอโกหกบ่อยมาก:
พระองค์ประทานความหวังมาก่อน
ตอนนี้เขาให้การประณาม
แน่นอนว่าฉันไม่เหมาะที่จะเป็นผู้พิพากษา
แต่ไม่อายกับคำถามของคุณ
ให้ทัมเบอร์ลิกทำเต้า
และคุณเพื่อนของฉันทำ - ด้วยจมูกของคุณ
ในฟินแลนด์
พื้นที่ของเพลงคล้องจองเป็นองค์ประกอบของฉัน
และฉันเขียนบทกวีได้อย่างง่ายดาย
โดยไม่ลังเล ไม่รอช้า
ฉันวิ่งไปที่สายจากสาย
แม้แต่หินสีน้ำตาลของฟินแลนด์
การจัดการปุน
คนของเรา
ขโมยจะไม่พูดเกี่ยวกับคนอื่น:
"อีกา!.."
ตาก็รู้ไม่ควักกา
อีกา.
ถึงภาษาเยอรมันอย่างเป็นทางการ
ในรัสเซียทุกคนเป็นชาวเยอรมัน
Chinov ทุกข์ทรมานจากความกระหาย
สำหรับพวกเขาห้าครั้ง
ให้เราตรึงกางเขน
สำหรับเหตุผลนี้
ต่อหน้าคุณรอส
เขาเงยหน้าขึ้น
ด้วยลำดับด้วยยศ:
สำหรับชาวเยอรมันแล้ว อันดับ
อร่อยกว่าแฮม
หลังจากผลประโยชน์
“วันนี้ใครเล่นบ้าง”
- อเล็กซานโดรวา - "เคยเป็น
เล่นชิคไม่ชิค?
- "ด้วยความเก๋ไก๋ กับความเก๋ไก๋: พวกเขาส่งเสียงดัง"
บี เอ็ม<АРКЕВИ>BC
วันก่อนลากขนเป็ดตัวใหญ่สองตัวไปด้วย
เขาลากตัวเองไปที่สถานี เหงื่อหยดจากใบหน้าของเขา...
“อย่าบอกนะว่า!” - ผู้คนรอบตัวเสียใจ
และก็แค่คนพาล
กล่าวว่า "ไม่ต้องกังวล - นำมา!.. "
ในอัลบั้มของ KRUPP JUNIOR ผู้มาที่ PETERSBURG
ฉันกินซุปไหม semolina,
หรือฉันเห็นกลุ่มม้า -
Krupp นึกถึง
และข้างหลังเขา - มวลก้อนใหญ่
กอง "อาหารสัตว์ปืนใหญ่" ...
โอ้อย่าให้มีหนาม
เส้นทางของบุคคลดังกล่าว:
เป็นผู้มีมนุษยธรรมที่ดี
ศตวรรษที่สิบเก้า!

71. บทกวีและการเล่นสำนวน

(จากสมุดบันทึกของกวีผู้บ้าคลั่ง) ฉัน
เจ้าบ่าวอย่าชั่งน้ำหนักจมูกของคุณ
มาถึงเจ้าสาวของเขา
II
มูลค่าทองตามน้ำหนัก
และสำหรับการเล่นตลก - แขวน
สาม
อย่าไปเหมือนทุกคนเปิด
หากไม่มีของขวัญให้โรซิน่า
แต่การมาเยี่ยมเยียนเธอ
ทุกครั้งที่นำช่อดอกไม้
IV
ฉันพบกับอิซาเบลลา
ฉันหวงแหนดูอ่อนโยน
เป็นรางวัล และเพื่อคนผิวขาว
จับมือเธอฉันสั่น
วี
คุณสมบัติที่สวยงามฉันขออธิษฐาน
แสดงภาพฉันวาดภาพพวกเขา
และฉันเขียนด้วยสีพาสเทล
ฉันจะแขวนรูปคนไว้เหนือเตียง
VI
ฉันไปสวนกับเธอ
และความรำคาญของฉันก็หายไป
และตอนนี้ฉันก็หมดแล้ว
ความทรงจำ ตรอกมืด.
ทรงเครื่อง
คุณอุทานออกมาอย่างเศร้า: “ฉันคนเดียวเหรอ?
เอวของฉันร้อยเซนติเมตร ... "
แท้จริงฉันจะกลายเป็น
ฉันจะไม่สรรเสริญ
สิบสาม
ในตอนเที่ยงที่ความร้อนบนแม่น้ำแซน
ฉันค้นหาท้องฟ้าอย่างไร้ประโยชน์
ระลึกถึงแม่น้ำโวลก้าที่ไหนในหญ้าแห้ง
นอนฟังเพลงของเสนา
“ โอ้คุณหลังคาของฉันหลังคาของฉัน! ..”
XIV
ที่ปิกนิก ใต้ร่มเงาของต้นสน
เราดื่มมากกว่าที่เรากิน
และรู้มากเกี่ยวกับไวน์และเบียร์
กลับบ้านแทบไม่ทัน

แอล. เอ็น. เทรโฟเลฟ (1839–1905)

72. เพลงเกี่ยวกับชาวนา Kamarinsky

(ข้อความที่ตัดตอนมา)

เหมือนอยู่บนถนน Varvarinskaya
Kasyan นอนหลับชาวนา Kamarinsky
เคราของเขายุ่งเหยิง
และถูกแช่;
กระแสเลือดสีแดงสด
ปิดแก้มที่หย่อนคล้อย
โอ้เพื่อนรัก Kasyan ที่รักของฉัน!
วันนี้เป็นวันเกิดของคุณ ซึ่งหมายความว่าคุณเมา
มียี่สิบเก้าวันในเดือนกุมภาพันธ์
ในวันสุดท้ายชาวกัสยันนอนบนพื้นดิน
ในวันนี้สำหรับพวกเขาไวน์เขียว
โดยเฉพาะเมา เมา เมา
ยี่สิบเก้ากุมภาพันธ์
ไวน์สาปแช่งทั้งตัว
Kasyan เทลงในครรภ์บาป
ลืมเมียสุดที่รัก
และลูก ๆ ที่รักของฉัน
แฝดสองหนุ่ม.
อันโด่งดังบิดหมวกไปข้างหนึ่ง
เขาไปที่กระท่อมของลูกพี่ลูกน้องของเขา
เจ้าพ่ออบขนมปังที่นั่น
บาบาใจดี หน้าแดง
ฉันอบขนมปังร้อนให้เขา
และเคารพ ... มากขึ้น มากขึ้น มากขึ้น

73. โคนล้มทับมาการะผู้น่าสงสาร

(ข้อความที่ตัดตอนมา)

มะขามไม่ดี เหนือมาการ์ผู้น่าสงสาร
Fate-villain สนุกกับตัวเองด้วยการชกที่โหดร้าย
ชาวนาของเรา Makarushka ที่น่าสงสาร
ไม่มีเงินสำหรับวันฝนตกไม่มีผู้หญิงไม่มีผู้หญิง
ในความเป็นจริงมีเงิน: ดีดทองแดง
และมีผู้หญิงคนหนึ่ง เธอโกหก เหี่ยวแห้งและซีด
ช่วยเธอ คุณช่วยได้อย่างไร? ราคาไม่แพงสำหรับถนน
หมอและหมอทุกคน ศัตรูตัวฉกาจของเรา ...

เค.เค. สลูเชฟสกี (1837–1904)

74. ที่สุสาน

ฉันนอนอยู่บนหลุมฝังศพของฉัน
ฉันมองดูเมฆลอยสูง
นกนางแอ่นบินได้เร็วแค่ไหน
และภายใต้ดวงอาทิตย์ปีกของพวกมันก็ส่องแสงเจิดจ้า
ฉันเหมือนอยู่บนฟ้าใสเบื้องบน
กอดต้นเมเปิลสีเขียวกับต้นสน
วิธีการวาดบนหมอกควันของเมฆ
รูปแบบการเคลื่อนย้ายของแผ่นแฟนซี
ฉันเฝ้ามองเงาที่ทอดยาวขึ้น
ยามพลบค่ำล่องลอยอยู่อย่างเงียบเชียบเพียงใด
แมลงปีกแข็งบินชนหน้าผากอย่างไร
แมงมุมกระจายใยของพวกมันในใบไม้...
ฉันได้ยินราวกับว่าอยู่ใต้หลุมฝังศพ
มีคนสั่นสะท้านโลก
ฉันได้ยินว่าหินลับคมและขูดอย่างไร
และพวกเขาเรียกฉันด้วยเสียงที่แทบจะไม่ได้ยิน:
“ฟังนะที่รัก ฉันเหนื่อยกับการโกหกมานานแล้ว!
ให้ฉันได้สูดอากาศฤดูใบไม้ผลิ
ให้ฉันที่รักของฉันบน แสงสีขาวลองดูสิ
ให้ฉันยืดหน้าอกที่บดขยี้ให้ตรง
ในแดนมรณะ มีแต่ความเงียบและความมืด
รากเหง้า ใช่เน่า ใช่เสมหะ
ดวงตาที่จมลงถูกปกคลุมไปด้วยทราย
กระโหลกศีรษะเปล่าของฉันถูกหนอนกิน
ฉันเบื่อญาติเงียบ
ที่รัก คุณจะนอนลงเพื่อฉันไหม
ฉันเงียบและฟังเท่านั้น: ใต้เตา
เขาทุบหัวกระดูกของเขาเป็นเวลานาน
เป็นเวลานานที่คนตายแทะรากและขูดดิน
เขาคลำหาและเงียบลงในที่สุด
ฉันนอนบนหลุมฝังศพ
ฉันมองดูก้อนเมฆลอยขึ้นไปในอากาศ
เหมือนวันแดงก่ำบนท้องฟ้า
ขณะที่ดวงจันทร์สีซีดลอยขึ้นสู่ท้องฟ้า
วิธีที่พวกเขาบินชนหน้าผากด้วง
หิ่งห้อยคลานออกมาบนพื้นหญ้าอย่างไร ...

75. ภูมิทัศน์ฤดูหนาว

ใช่ อัศจรรย์ ใช่ มุกเบาๆ
มีภูมิทัศน์ฤดูหนาวที่รักของเรา!
ดังนั้นบางครั้งที่ราบที่ปกคลุมไปด้วยหิมะ
แดงระเรื่อด้วยแสงตะวัน
ความสดชื่นในวัยชราบางชนิดส่องประกาย
แม่น้ำเร็วที่ไหลผ่านที่ราบ
และในวงแหวนบิดเป็นโค้ง
ไม่หยุดในฤดูหนาวที่ลึก -
เข้าสู่การเชื่อมต่อสีกับท้องฟ้า!
ท้องฟ้าสีเขียวสดใส
เธอเป็นสีเขียวอย่างเหลือเชื่อ
บนหิมะสีขาวเธอสีเขียววิ่ง
เขียวเหมือนมรกต เหมือนแหน...
และดูเหมือนว่าต่อหน้าเรา
โลกและท้องฟ้าล้อเล่น เปลี่ยนสี:
ท้องฟ้าทอแสง ส่งความแดงฉานสู่หิมะ
สีของทุ่งนาสีเขียว - สวรรค์ยอมรับ
และราวกับว่าในความทรงจำของอดีตเหมือนร่องรอยของ
วิ่งบนหิมะสีขาว น้ำเขียว.
โอ้! ถ้าเป็นไปได้สำหรับคุณที่ราบท้องฟ้า
แต่งแต้มสีสันของฤดูร้อนและฤดูใบไม้ผลิ
รับความเศร้าความสงสัยความต้องการขนมปังของเรา -
ให้ความเงียบกลับคืนมาบ้าง
และความสงบสุขของคุณ ... เราต้องการพวกเขา!

A.N. Apukhtin (1840–1893)

เมื่อคุณจะเป็น เด็ก นักเรียน
อย่าปวดหัวกับช่วงเวลา
โอเวอร์เดอะแฮมเล็ต, ลีเรส, เคนท์ส,
เหนือกษัตริย์และประธานาธิบดี
ข้ามทะเลและข้ามทวีป
อย่ายุ่งกับคู่ต่อสู้ของคุณ
ฉลาดกับคู่แข่งของคุณ
และจบหลักสูตรด้วยความโดดเด่นได้อย่างไร
และคุณจะไปใช้บริการพร้อมสิทธิบัตร -
อย่าดูถูกบริการของผู้ช่วยศาสตราจารย์
และอย่ารอช้า เด็กๆ พร้อมของขวัญ!
ล้อมรอบตัวคุณด้วยพันธมิตร
กล่าวชมเชยเสมอ
เป็นลูกค้าสำหรับผู้บังคับบัญชา
ปลอบประโลมภรรยาด้วยเครื่องดนตรี
ปฏิบัติต่อหญิงชราด้วยสะระแหน่ -
พวกเขาจะจ่ายให้คุณสำหรับสิ่งเหล่านี้พร้อมดอกเบี้ย:
พวกเขาจะเย็บชุดของคุณด้วยเปีย
หน้าอกจะประดับด้วยดาวและริบบิ้น! ..
และเมื่อหมอมีเครื่องประดับ
พวกเขาจะโทรหาคุณอนิจจาผู้ป่วย
และพวกเขาจะฆ่าคุณด้วยยา ...
อธิการจะร้องเพลงให้คุณและผู้สำเร็จราชการแทนพระองค์
ฝังศพพร้อมผู้ช่วย
ให้เช่าบุตรหลานของคุณ
(เพื่อให้พวกเขาสามารถเป็นสมาชิกที่โอเปร่า)
และพวกเขาจะคลุมขี้เถ้าของคุณด้วยอนุสาวรีย์

M.N. Soymonov (1831–1888)

77. ธุรกิจของผู้หญิง

บนแถบนั้นฉันต่อย
มัดถักด้วยทองคำ -
หนุ่มสาว;
เหนื่อย ท้อแท้...
นั่นคือธุรกิจของผู้หญิงของเรา -
แชร์แย่!
มันหนัก - ใช่มันคงจะดี
เมื่อไม่มีความหวานในใจ
ใช่ความวิตกกังวล
และกับที่รัก ... สาระน้อย! ..
บนรวงฉันก็หลับไป
ริมถนน.
ที่รัก มันเกิดขึ้นที่นี่ได้อย่างไร
ยิ้มเอนเอียง
เริ่มลูบคลำ
จูบ ... แต่เปลื้องผ้า
ดังนั้นมันจึงยังคงอยู่ไม่เสร็จ
พัง…
สามีและแม่สามีรอเป็นเวลานาน:
“ทั้งลิ่ม, ชา, - พวกเขาให้เหตุผล -
มาช่าจะรอด
และกลางคืนก็มืดมิดเหนือมาช่า...
นั่นคือธุรกิจของผู้หญิงของเรา -
ความโง่เขลาของเรา!

Chernyshevsky N. G.เต็ม คอล ความเห็น ต. 1. ม., 2482, น. 751.

ผู้คนจึงเรียกการตื่นขึ้นของธรรมชาติในฤดูใบไม้ผลิ (หมายเหตุของผู้เขียน).

กวีชาวรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ในงานศิลปะ

เมื่อพูดถึงศิลปะรัสเซียในศตวรรษที่ 19 ผู้เชี่ยวชาญมักเรียกศิลปะนี้ว่าวรรณกรรมเป็นศูนย์กลาง อันที่จริง วรรณคดีรัสเซียกำหนดประเด็นและปัญหาเป็นส่วนใหญ่ พลวัตทั่วไปของการพัฒนาทั้งดนตรีและวิจิตรศิลป์ในสมัยนั้น ดังนั้น ภาพวาดจำนวนมากโดยจิตรกรชาวรัสเซียจึงดูเหมือนเป็นภาพประกอบสำหรับนวนิยายและเรื่องราว และงานดนตรีก็ถูกสร้างขึ้นจากโปรแกรมวรรณกรรมที่มีรายละเอียด

นอกจากนี้ยังส่งผลกระทบต่อความจริงที่ว่าทั้งหมดที่โดดเด่น นักวิจารณ์วรรณกรรมดำเนินการประเมินทั้งงานดนตรีและภาพเพื่อกำหนดความต้องการสำหรับพวกเขา

แน่นอนว่าสิ่งนี้ใช้กับร้อยแก้วเป็นหลัก แต่ยัง บทกวี XIXศตวรรษมีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาศิลปะของชาติ ไม่ว่าจะดีหรือไม่ดีเป็นอีกคำถามหนึ่ง แต่สำหรับการศึกษากวีนิพนธ์รัสเซียอย่างเต็มรูปแบบและการบูรณาการเข้ากับบริบททั่วไปของศิลปะรัสเซีย จะสะดวกมากอย่างไม่ต้องสงสัย

ดังนั้นประเภทหลักของศิลปะดนตรีรัสเซียในศตวรรษที่ 19 คืองานโรแมนติกและโอเปร่า - เสียงร้องตามข้อความบทกวี

ในทางกลับกัน การวาดภาพมักจะวาดภาพธรรมชาติของรัสเซียในช่วงเวลาต่างๆ ของปี ซึ่งตรงกับเนื้อเพลงตามธรรมชาติของกวีชาวรัสเซียในทิศทางต่างๆ โดยตรง ฉากในชีวิตประจำวันที่ได้รับความนิยมไม่น้อยคือ "จากชีวิตของผู้คน" เช่นเดียวกับบทกวีของทิศทางประชาธิปไตยอย่างชัดเจน อย่างไรก็ตาม สิ่งนี้ชัดเจนมากจนไม่จำเป็นต้องมีหลักฐาน

ดังนั้น วิธีที่ง่ายที่สุดคือการแสดงให้เห็นบทกวีที่ศึกษาโดยฟังความรักจากคำพูดของพวกเขาและสาธิตการทำซ้ำ ในเวลาเดียวกัน เป็นการดีที่สุดถ้าบทกวีของกวีคนหนึ่งมาพร้อมกับความรักของนักแต่งเพลงและภาพวาดของจิตรกรคนเดียว สิ่งนี้จะช่วยให้พร้อมกับการศึกษางานของกวีแต่ละคนได้รับแนวคิดเพิ่มเติมเกี่ยวกับวัฒนธรรมรัสเซียอีกสองคนซึ่งเป็นไปไม่ได้ที่จะทำเมื่อใช้ภาพประกอบของผู้เขียนหลายคน ดังนั้นสำหรับบทกวีของ F. Glinka คุณสามารถหยิบกราฟิกและภาพวาดของ F. Tolstoy และความรักของ Verstovsky หรือ Napravnik ในบทกวีของ Polonsky - ประสานเสียงบทกวีของเขาโดย S. Taneyev และภาพวาดภูมิทัศน์โดย Savrasov เป็นต้น

ผู้ที่ต้องการเข้าใจความสัมพันธ์ระหว่างกวีนิพนธ์และวิจิตรศิลป์ในรายละเอียดเพิ่มเติมควรอ้างถึงหนังสือของ V. Alfonsov "Words and Colors" (M.; L. , 1966) และ K. Pigarev "Russian Literature and Fine Arts" (M. , 1972) บทความในคอลเลกชัน "ปฏิสัมพันธ์และการสังเคราะห์ศิลปะ" (L. , 1978), "วรรณกรรมและภาพวาด" (L. , 1982)

คงจะดีมากถ้าตัวนักเรียนเองสามารถมีส่วนร่วมในการเลือกดนตรีและการทำสำเนาได้ ซึ่งจะสอนให้พวกเขาสำรวจโลกแห่งศิลปะด้วยตัวของพวกเขาเอง ให้มีความคิดสร้างสรรค์ในการตีความ แม้ในกรณีที่ครูเลือกนักเรียนไม่ค่อยจะประสบความสำเร็จ แต่ก็ควรนำมาพิจารณาโดยทีมงานของชั้นเรียนและร่วมกันตัดสินใจเลือกสิ่งที่ไม่ถูกต้องในตัวเลือกนี้และเพราะเหตุใด ดังนั้น บทเรียนและกิจกรรมนอกหลักสูตรในวรรณคดีจึงกลายเป็นบทนำสู่วัฒนธรรมรัสเซียโดยรวมอย่างแท้จริง

เราไม่สามารถละเลยพื้นที่ที่มีการติดต่อโดยตรงระหว่างศิลปะเช่นเดียวกับการพรรณนาถึงกวีโดยศิลปินร่วมสมัย เป็นเวอร์ชันรูปภาพทางศิลปะที่ทำให้สามารถจับภาพบุคลิกภาพของนักเขียนในรูปแบบความงามและศิลปะได้ ซึ่งมีค่าในตัวมันเองสำหรับจิตรกรภาพเหมือนจริง D. Merezhkovsky แสดงให้เห็นอย่างยอดเยี่ยมว่าภาพเหมือนที่เชี่ยวชาญสามารถเป็นจุดเริ่มต้นสำหรับการทำความเข้าใจความคิดสร้างสรรค์ในบทความของเขาเกี่ยวกับ Fofanov ได้อย่างไร ดังนั้นเราจึงสามารถแนะนำให้อาจารย์ใช้ในภาพเหมือนงานของกวีชาวรัสเซียที่ทำซ้ำในเล่มชุดห้องสมุดกวี: A. Koltsov โดย K. Gorbunov (1838), K. Pavlova และ A. Khomyakov โดย E. Dmitriev-Mamonov , ภาพเหมือนโดยศิลปินกราฟิคและจิตรกรที่ไม่ค่อยมีใครรู้จัก, ภาพล้อเลียนที่เป็นมิตรของคนร่วมสมัย

ภาพถ่ายบุคคลของกวี, ภาพประกอบสำหรับผลงานของพวกเขา, ลายเซ็นต์สามารถน่าสนใจไม่น้อยและมีประโยชน์ในทางปฏิบัติ เอกสารเหล่านี้มักจะทำซ้ำในขอบเขตที่จำเป็นสำหรับงานในสิ่งพิมพ์ของห้องสมุดกวี รวบรวมผลงานและรุ่นของงานคัดเลือกของกวี คำอธิบายซึ่งจะให้ไว้ในตอนท้ายของเอกสารนี้

ด้านล่างนี้เป็นบทความย่อโดย V. Gusev เกี่ยวกับความรักของรัสเซีย เราขอแนะนำให้คุณดูหนังสือของ V. Vasina-Grossman "Music and the Poetic Word" (M. , 1972) คอลเลกชันของบทความ "Poetry and Music" (M. , 1993) และบทความล่าสุดโดย M . เปตรอฟสกี“ ขี่ไปยังเกาะแห่งความรัก” หรือความรักของรัสเซียคืออะไร” (คำถามวรรณกรรม. 1984. ฉบับที่ 5) รวมถึงหนังสืออ้างอิงเชิงปฏิบัติที่ทรงคุณค่า“ Russian Poetry in Russian Music” (M. , 1966 ) ซึ่งแสดงรายการงานแกนนำเกือบทั้งหมดตามบทกวีของกวีชาวรัสเซียในศตวรรษที่ 19 จัดกลุ่มโดยผู้เขียนข้อความซึ่งระบุรุ่นดนตรีที่เกี่ยวข้อง

จากหนังสือ New Works 2003-2006 ผู้เขียน Chudakova Marietta

X. The Intelligentsia ใน "นโยบายภาษา" ของครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20

จากหนังสือกวีชาวรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ XIX ผู้เขียน Orlitsky Yuri Borisovich

กวีชาวรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19

จากหนังสือวัฒนธรรมศิลปะโลก ศตวรรษที่ XX วรรณกรรม ผู้เขียน Olesina E

กวีชาวรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ในชีวประวัติและ

จากหนังสือเรียงความ ผู้เขียน Shalamov Varlam

ประเพณีของพุชกินในบทกวีรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 1. พุชกินเป็นวีรบุรุษของวรรณคดีรัสเซีย บทกวีเกี่ยวกับพุชกินโดยโคตรของเขา: Delvig, Kuchelbecker, Yazykov, Glinka พุชกินเป็นกวีชาวรัสเซีย "ในอุดมคติ" ในมุมมองของผู้ติดตามกวี: Maykov, Pleshcheev,

จากหนังสือคิดติดอาวุธด้วยบทกวี [กวีนิพนธ์เกี่ยวกับประวัติศาสตร์บทกวีรัสเซีย] ผู้เขียน Kholshevnikov Vladislav Evgenievich

กวีนิพนธ์ในประเทศในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 ความยากลำบากในการทำความเข้าใจ ประวัติศาสตร์กวีนิพนธ์รัสเซียในศตวรรษที่ 20 ยังไม่ได้เขียนถึงแม้ว่าจะมีวิธีการมากมายในการแก้ปัญหาที่สำคัญนี้ โดยเฉพาะ "โชคร้าย" ในช่วงกลางและครึ่งหลังของศตวรรษ ซึ่งหากด้อยกว่าต้นศตวรรษ

จากหนังสือนักเขียนชื่อดังแห่งตะวันตก 55 ภาพบุคคล ผู้เขียน Bezelyansky Yuri Nikolaevich

กวีชาวรัสเซียในศตวรรษที่ 20 และ de-Stalinization Mayakovsky Sergey Vasiliev ได้ทำหลายอย่างเพื่อชุบชีวิต Yesenin ในขณะที่ยังอยู่ใน Kolyma ฉันได้ยินทางวิทยุหลายครั้งเกี่ยวกับ Yesenin โดย Sergei Vasiliev นี่เป็นชื่อบทกวีเดียวที่ผู้อ่านกลับมา

จากหนังสือประวัติศาสตร์นวนิยายรัสเซีย เล่ม 2 ผู้เขียน ทีมผู้เขียนภาษาศาสตร์ --

กลอนของครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ตัวชี้วัด ความสำเร็จหลักของช่วงเวลานี้ในด้านการวัดคือการใช้เมตรที่ซับซ้อนอย่างแพร่หลาย (III, 19, 24, 26, 36, 38, 51, 52, 55, 56, 60 ฯลฯ ) และ dactylic rhymes หากใช้ 3 พยางค์ก่อนหน้าในประเภทเล็ก ๆ เท่านั้น Nekrasov และอื่น ๆ

จากหนังสือวรรณกรรมต่างประเทศแห่งศตวรรษที่ 20 สื่อการสอน ผู้เขียน Gil Olga Lvovna

จากหนังสือวรรณคดีเยอรมัน: คู่มือการศึกษา ผู้เขียน Glazkova Tatyana Yurievna

หลังการปฏิรูปรัสเซียและนวนิยายรัสเซียในครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 (N. I. Prutskov) 1การพิชิตนวนิยายรัสเซียในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ส่วนใหญ่กำหนดชะตากรรมทางประวัติศาสตร์และหลักการทางอุดมการณ์และศิลปะของนวนิยายของโพสต์ -ปฏิรูปหลายสิบปี ลึกที่สุด

จากหนังสือ Russian Literature in Evaluations, Judgments, Disputes: Reader of Literary Critical Texts ผู้เขียน Esin Andrey Borisovich

วรรณคดีต่างประเทศในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 วัตถุประสงค์และวัตถุประสงค์ของหลักสูตร วัตถุประสงค์ของหลักสูตรคือเพื่อสร้างความเข้าใจของนักเรียนเกี่ยวกับวรรณกรรมของศตวรรษที่ 20 เป็นปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ เกี่ยวกับการเชื่อมโยงอย่างลึกซึ้งของลัทธิหลังสมัยใหม่กับสมัยใหม่ เกี่ยวกับลักษณะเฉพาะของ neorealism เกี่ยวกับคุณสมบัติของมวล

จากหนังสือ Litra ผู้เขียน Kiselev Alexander

วรรณกรรมครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 วรรณคดีของเยอรมนี การแบ่งแยกเยอรมนีและการก่อตั้ง FRG และ GDR ในปี 1949 นำไปสู่การดำรงอยู่ของวรรณกรรมสองเรื่องที่แตกต่างกัน ความแตกต่างในด้านนโยบายวัฒนธรรมปรากฏขึ้นทันที รวมถึงในส่วนที่เกี่ยวกับผู้ย้ายถิ่นฐานที่เดินทางกลับ

จากหนังสือประวัติศาสตร์เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในประเพณีและตำนาน ผู้เขียน ซินดาลอฟสกี นาอุม อเล็กซานโดรวิช

วรรณคดีออสเตรียในช่วงกลางและครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 เช่นเคย ในช่วงเวลานี้ วรรณคดีออสเตรียซึมซับและสะท้อนถึงแนวโน้มหลักในวรรณคดีของประเทศอื่นๆ ในยุโรปตะวันตก ดังนั้น ผลงานของ Hermann Broch (Hermann Broch, 1886-1951) จึงเทียบได้กับผลงานของ D.

จากหนังสือของผู้เขียน

วรรณกรรมสวิสในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 หนึ่งในนักเขียนชาวสวิสที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคนี้คือ Friedrich Dürrenmatt (Friedrich D?rrenmatt, 1921-1990) นักเขียนร้อยแก้ว นักเขียนบทละคร และผู้ประพันธ์เรื่องนักสืบจิตวิทยา เขียนละคร รวมทั้งรายการวิทยุ เขา

จากหนังสือของผู้เขียน

บน. Nekrasov กวีผู้เยาว์ชาวรัสเซีย<…>ในขณะเดียวกัน บทกวีของ Mr. F.T.1 เป็นปรากฏการณ์อันยอดเยี่ยมบางประการในด้านกวีนิพนธ์รัสเซีย จีเอฟที เขียนน้อยมาก; แต่ทุกสิ่งที่เขียนโดยเขามีตราประทับของพรสวรรค์ที่แท้จริงและสวยงามบ่อยครั้ง

จากหนังสือของผู้เขียน

วรรณคดีรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 หรือโรมันในภาษารัสเซีย ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 "ความเชี่ยวชาญพิเศษ" หลักได้รับการแก้ไขในวรรณคดี: ร้อยแก้ว กวีนิพนธ์ บทละคร และการวิจารณ์ หลังจาก ปีการครอบงำของกวีนิพนธ์ร้อยแก้วมาก่อน และที่ใหญ่ที่สุด

จากหนังสือของผู้เขียน

ปีเตอร์สเบิร์กในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 หนึ่งในเหตุการณ์สำคัญทางเศรษฐกิจ เศรษฐกิจ และ ชีวิตทางการเมืองรัสเซียในช่วงกลางศตวรรษที่ XIX มีการก่อสร้างทางรถไฟระหว่างเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโก ถนนอยู่ในความหมายที่สมบูรณ์ของคำว่าตรงหรือ

กวีชาวรัสเซียต้นศตวรรษที่ 19 - จาก Zhukovsky และ Batyushkov ถึง Pushkin และ Lermontov - สร้างภาษากวีใหม่ที่เป็นไปได้ที่จะแสดงประสบการณ์ที่ซับซ้อนที่สุดความคิดที่ลึกที่สุดเกี่ยวกับจักรวาล พวกเขาแนะนำกวีนิพนธ์รัสเซียเกี่ยวกับภาพลักษณ์ของวีรบุรุษในบทกวีที่มีลักษณะคล้ายกันและไม่เหมือนกวีเอง กวีในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ได้ปรับปรุงระบบประเภทปกติ พวกเขาต้องการความรักที่สง่างาม เพลงบัลลาดที่โรแมนติก ไปจนถึงเพลง "สูง" และเคร่งขรึม; ปลูกฝังใหม่ในวรรณคดีพื้นเมืองเพื่อลิ้มรสวัฒนธรรมพื้นบ้านสำหรับเพลงรัสเซียและเทพนิยาย เป็นตัวเป็นตนในการทำงานของพวกเขาจิตสำนึกที่ขัดแย้งและประสบการณ์ที่น่าเศร้าของคนร่วมสมัยชาวรัสเซียยุโรป พวกเขาเข้าใจประสบการณ์โรแมนติกของโลก - และค่อยๆ ขยายออกไปในหลาย ๆ ด้าน

แต่สิ่งนี้มักเกิดขึ้นในวรรณคดี: เมื่อแทบไม่ถึงจุดสุดยอดทางศิลปะ กวีนิพนธ์รัสเซียก็เริ่มลดลงอย่างรวดเร็ว มันเกิดขึ้นไม่นานหลังจากการตายของพุชกินแล้ว Baratynsky และ Lermontov นั่นคือในช่วงต้นปี 1840 กวีของคนรุ่นเก่ารู้สึกเบื่อหน่ายกับชีวิตวรรณกรรมที่ปั่นป่วนในขณะเดียวกันก็ปิดกระบวนการที่กระฉับกระเฉง และกวีบทกวีอายุน้อยหลายคนในยุค 1840 ซึ่งยังคงอยู่ในสายตาของสาธารณชน ดูเหมือนจะลืมวิธีการเขียนไปแล้ว ทักษะขั้นสูงสุดความเชี่ยวชาญของเทคนิคกลอนซึ่งในสมัยของพุชกินถือเป็นบรรทัดฐานซึ่งเป็นสิ่งที่ได้รับโดยกวีส่วนใหญ่หายไปในชั่วข้ามคืน

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 วรรณคดีรัสเซียได้เรียนรู้ที่จะพรรณนาถึงลักษณะของมนุษย์ในความเป็นปัจเจกและความคิดริเริ่ม ในช่วงทศวรรษที่ 1820 และ 1830 นักเขียนชาวรัสเซียเริ่มเชื่อมโยงชะตากรรมของวีรบุรุษของพวกเขาเข้ากับความเฉพาะเจาะจง ยุคประวัติศาสตร์กับสถานการณ์ทางการเงินในชีวิตประจำวันซึ่งพฤติกรรมของมนุษย์มักขึ้นอยู่กับ และตอนนี้พวกเขาเริ่มมองบุคลิกภาพของมนุษย์ผ่านปริซึมของความสัมพันธ์ทางสังคมเพื่ออธิบายการกระทำของวีรบุรุษด้วยอิทธิพลของ "สิ่งแวดล้อม" พวกเขาเอาพวกเขาออกจากเหตุผลทางเศรษฐกิจและการเมือง

ผู้อ่านในยุค 1840 และ 1860 กำลังรองานเขียนทางสังคมเช่นนี้อยู่ และความไร้จุดหมายภายในนี้ การขาดเนื้อหาทำให้รูปแบบบทกวีหลั่งไหล เมื่อกวีนิพนธ์ "ดั้งเดิม" อยู่ในภาวะวิกฤต ค้นหาแนวคิดใหม่ๆ และการแสดงออกในรูปแบบใหม่ๆ อย่างเจ็บปวด ประเภทของงานล้อเลียนก็มักจะเฟื่องฟู นั่นคือการทำซ้ำการ์ตูนของลักษณะเฉพาะของนักเขียนกวีโดยเฉพาะ



ในช่วงปลายทศวรรษ 1840 Alexei Konstantinovich Tolstoy (1817-1875) และของเขา ลูกพี่ลูกน้อง Alexey Mikhailovich (1821-1908) และ Vladimir Mikhailovich (1830-1884) Zhemchuzhnikovs คิดค้น... กวี (บางครั้งน้องชายคนที่สาม Alexander Mikhailovich เข้าร่วมงานล้อเลียนร่วมกัน) พวกเขาเริ่มเขียนบทกวีในนามของ Kozma Prutkov graphomaniac ที่ไม่เคยมีอยู่และในบทกวีเหล่านี้พวกเขาล้อเลียนระบบราชการในทุกรูปแบบ

เนื่องจาก Prutkov ได้คิดค้นชีวประวัติ "รัฐ" ขึ้นมา ทำให้เขากลายเป็นผู้อำนวยการของ Assay Chamber อย่างเป็นทางการ Lev Mikhailovich พี่น้องคนที่สี่ของพี่น้อง Zhemchuzhnikov วาดภาพเหมือนของ Prutkov ซึ่งรวมเอาคุณสมบัติของมาร์ตินี่ของข้าราชการและหน้ากากของกวีโรแมนติก นั่นคือหน้ากากวรรณกรรมของ Kozma Prutkov โรแมนติกที่ผิดพลาดและระบบราชการในเวลาเดียวกัน:

ในหน้ากากของ Kozma Prutkov สิ่งที่เข้ากันไม่ได้ก็รวมกัน - ภาพที่โรแมนติกตอนปลายของ "แปลก" กวีป่า "ที่เปลือยเปล่า" และเจ้าหน้าที่ "ซึ่งมีเสื้อคลุมหางอยู่"

แต่ถ้า "ความคิดสร้างสรรค์" ของ Kozma Prutkov เป็นเพียงการล้อเลียนและไม่มีอะไรมากไปกว่านี้ มันก็คงจะตายไปพร้อมกับยุคของมัน แต่มันยังคงอยู่ในชีวิตประจำวันของผู้อ่านงานของ Prutkov ได้รับการพิมพ์ซ้ำเป็นเวลาหนึ่งศตวรรษครึ่ง ดังนั้นพวกเขาจึงเกินขอบเขตของประเภท! ใน "ความคิดสร้างสรรค์" ของ Prutkov ลวดลายที่ทันสมัยของกวีรัสเซียในยุค 1840 และ 1850 นั้นถูกสรุปและหลอมรวมลงอย่างแท้จริง คำพังเพยของเขาบางส่วนเข้ามาในชีวิตประจำวันของเราโดยสูญเสียความหมายที่เยาะเย้ย: มีบางอย่างที่มีชีวิตชีวามากในบุคลิกภาพวรรณกรรมของ Prutkov ดังนั้นไม่ใช่การล้อเลียนของ "Prutkov" ของแต่ละคน (ส่วนใหญ่ - ถูกลืมไปอย่างถูกต้อง) กวี แต่ภาพลักษณ์ของเขาเองได้อย่างแม่นยำเข้าสู่ประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียตลอดไป

ละครรัสเซียในศตวรรษที่ 19

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 Shakhovskoy, Khmelnitsky, Zagoskin กลายเป็นผู้ลอกเลียนแบบละครตลกและตลกของฝรั่งเศสและ Dollmaker เป็นตัวแทนของละครรักชาติที่หยิ่งทะนง เรื่องตลกของ Griboedov เรื่อง Woe จาก Wit ต่อมาสารวัตรทั่วไปของ Gogol, Marriage กลายเป็นพื้นฐานของละครประจำวันของรัสเซีย หลังจากโกกอลแม้ในเพลง (D. Lensky, F. Koni, Sollogub, Karatygin) ความปรารถนาที่จะใกล้ชิดกับชีวิตมากขึ้นนั้นสังเกตเห็นได้ชัดเจน

ออสทรอฟสกีให้พงศาวดารทางประวัติศาสตร์ที่โดดเด่นและคอเมดี้ในชีวิตประจำวันจำนวนหนึ่ง หลังจากเขา ละครรัสเซียก็ยืนอยู่บนพื้นแข็ง

ผู้ชมละครเรื่องนี้มุ่งเน้นไปที่สามพี่น้อง Prozorov: Olga, Masha และ Irina วีรสตรีสามคนที่มีบุคลิกลักษณะนิสัยต่างกัน แต่พวกเขาทั้งหมดได้รับการเลี้ยงดูและได้รับการศึกษาอย่างเท่าเทียมกัน ชีวิตของพวกเขาคือความคาดหวังของการเปลี่ยนแปลง ความฝันเดียว: “ไปมอสโก!” แต่ไม่มีอะไรเปลี่ยนแปลง น้องสาวยังคงอยู่ในตัวเมืองจังหวัด แทนที่ความฝันจะพบกับความเสียใจเกี่ยวกับเยาวชนที่หลงทาง ความสามารถในการฝันและความหวัง และการตระหนักว่าจะไม่มีอะไรเปลี่ยนแปลง นักวิจารณ์บางคนเรียกละครเรื่อง "Three Sisters" ว่าจุดสุดยอดของการมองโลกในแง่ร้ายของเชคอฟ ความเป็นจริงของฝ่ายค้าน (ปัจจุบัน) - ความฝันมายา (อนาคต) การต่อต้านการทำงานคือความเกียจคร้าน ฝ่ายค้าน อดีต-อนาคต.

ปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20

วรรณกรรมในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 แบ่งออกเป็นยุค 60 (1855-1868) และยุค 70 (1868-1880) เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์: สงครามไครเมีย, การปฏิรูปปี 2404, องค์กร "ดินแดนและเสรีภาพ" มีการแบ่งประเภทของนักเขียนออกเป็น: 1. ประชาธิปไตย (Chernyshevsky, Levitov), ​​​​2. เสรีนิยม (Leskov, Tolstoy) ในละคร: พรรคเดโมแครต (Saltykov-Shchedrin, Sukhovo-Kobylin) Liberals (Sologub, Tolstoy) ในบทกวี: พรรคเดโมแครต (Nekrasov, Kurochkin, Goltz-Miller - โรงเรียน Nekrasov) Liberals (กวีศิลปะบริสุทธิ์)

นิตยสาร: Sovremennik, Russkoe Slovo, Vremya, Epoch ทิศทางหลักคือความสมจริง จิตวิทยา - ดึงโลกภายในและชีวิตทางปัญญาของบุคคล สังคมวิทยา - ไม่สนใจ ระดับสติปัญญาแต่หันไปหาสิ่งแวดล้อมที่บุคคลอาศัยอยู่) การตรัสรู้ - แสดงภาพของนักสู้อิสระ

1. วรรณคดียุค 60 ฮีโร่ใหม่มา: raznochinets กำลังคิดซึ่งคำพูดไม่เห็นด้วยกับการกระทำ มาแทนพระเอก สังคมชั้นสูงผู้คนไปต่อสู้เพื่อความสุข ความขัดแย้งใหม่ระหว่างขุนนางเสรีนิยมและนักปฏิวัติประชาธิปไตย ใหม่ในหัวข้อวรรณกรรม: ชีวิตของมวลชน, นักปฏิวัติ-raznochintsev, ชาวนา ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับประเด็นทางการเมือง ใหม่ในประเภท: วงจรมหากาพย์ (เรื่องสั้น บทความ) นวนิยายพื้นบ้านและการเมือง2. วรรณกรรมของยุค 70 ความสมจริงอยู่ในรูปแบบเสียดสี (Saltykov-Shchedrin "The History of a City") นวนิยายเชิงปรัชญา (Dostoevsky) ถูกสร้างขึ้น กวีประชานิยม (ในขณะที่ประชานิยมพัฒนาขึ้นในช่วงหลายปีที่ผ่านมา) Alkhin, Surikov.3 ศตวรรษที่ 20. ฮีโร่ใหม่เป็นนักปฏิวัติ ("แม่" ของ Gorky และไม่ใช่ "วันอาทิตย์" ของ Tolstoy ฮีโร่ตัวใหม่คือภาพลักษณ์ของผู้คนสภาพความเป็นอยู่ของพวกเขา ประเภท - นวนิยายสังคม) นวนิยายเรื่องนี้ถูกแทนที่ด้วยเรื่องสั้นและเรียงความ ประเภทใหม่ปรากฏขึ้น: ความสมจริงแบบคลาสสิก (Tolstoy, Mamin-Sibiryak), ความสมจริงเชิงปรัชญา (Chekhov) การปฏิวัติในปี 2460 หลายคนออกจากรัสเซีย (สันทนาการหลังจากการปราบปรามการปฏิวัติ) พวกเขาถูกแทนที่ด้วย: Bunin, Kuprin ความทันสมัยเกิดขึ้น (กวีแห่งยุคเงินอยู่ในทิศทางนี้) กวีนิพนธ์มีลักษณะดังนี้: เวทย์มนต์, วิกฤตศรัทธา, จิตวิญญาณแห่งมโนธรรม กวีนิพนธ์เชื่อมโยงกับนิทานพื้นบ้านรัสเซียเพลงพระคัมภีร์

ความทันสมัยและเปรี้ยวจี๊ด

ความทันสมัย ​​(ตามวัฒนธรรม ไม่ใช่ตามลำดับเวลา) กลับกลายเป็นว่าไม่ใช่จุดสิ้นสุดของศตวรรษที่ 19 แต่เป็นจุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 20 ซึ่งเป็นยุควัฒนธรรมที่มาแทนที่ความสมจริงและการโต้เถียงโดยพื้นฐาน นักประวัติศาสตร์วัฒนธรรมจึงพูดถึงยุคสมัยใหม่ สไตล์สมัยใหม่ และอื่นๆ การกำเนิดและความเจริญรุ่งเรืองของลัทธิสมัยใหม่เกิดขึ้นในช่วงปี พ.ศ. 2433-2453

เป้าหมายของความทันสมัยคือการพิสูจน์หลักการของศิลปะใหม่ที่สอดคล้องกับความทันสมัย นักสมัยใหม่ตามความเสื่อมโทรมเข้าใจถึงความทันสมัยในช่วงเวลาที่คุณค่าทางศีลธรรมและศิลปะขั้นพื้นฐานได้สูญเสียความหมายเดิมไปแล้วดังนั้นศิลปะจึงต้องสร้างขึ้นบนหลักการใหม่จึงต้องแสวงหาวิธีการใหม่ สมัยใหม่ถูกชี้นำโดยวัฒนธรรมเมือง วัฒนธรรมเมือง แทนที่จะเป็นวัฒนธรรมของหมู่บ้าน พวกเขากำลังพยายามใช้หลักการทำงานของตน วิทยาศาสตร์สมัยใหม่แต่ในทางกลับกัน พวกเขามักจะพูดถึงความอ่อนล้าของแนวทางที่มีเหตุผลต่อความเป็นจริง ลักษณะของสัจนิยม และการร้องเพลงของความไร้เหตุผลของการเป็นอยู่ ห้วงแห่งสติสัมปชัญญะ แรงกระตุ้นที่เกิดขึ้นเอง

ช่วงความสนใจสมัยใหม่และความซับซ้อนของแรงจูงใจแสดงให้เห็นอย่างดีจากบทกวี "The First Date" (1921) ของ Andrey Bely ซึ่งเขาระลึกถึงจุดเริ่มต้นของศตวรรษซึ่งเป็นช่วงเวลาแห่งวัยเยาว์ของเขา

เปรี้ยวจี๊ด - ศิลปินแนวหน้าสุดขั้วไม่เข้าใจศิลปะว่าเป็นกิจกรรมทางศิลปะอีกต่อไป แต่เป็นการกระทำโดยตรง วิธีโดยตรงในการมีอิทธิพลต่อสาธารณะ การยั่วยุของผู้อ่าน - ผู้ชม

Avant-gardists มองว่าเป็นฝ่ายตรงข้ามของพวกเขาไม่เพียง แต่นักเขียนแนวความจริงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงนักสมัยใหม่ด้วยจากมุมมองของพวกเขาซึ่งขึ้นอยู่กับประเพณีเก่าด้วย จุดเริ่มต้นของเปรี้ยวจี๊ดของรัสเซียเกิดขึ้นในปี 1910

Decadence เป็นธรณีประตูและเป็นส่วนสำคัญของแนวโน้มสมัยใหม่ในภาวะวิกฤตตกต่ำ เปรี้ยวจี๊ดคือแนวหน้าของพวกเขา เฉพาะตอนปลายศตวรรษที่ 20 เท่านั้นที่มีแนวคิดเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ระดับโลกปรากฏขึ้น - ลัทธิหลังสมัยใหม่ ความเสื่อมโทรม ความทันสมัย ​​ความล้ำหน้าเป็นแนวคิดทางปรัชญาและวัฒนธรรมที่เกี่ยวข้องกับศิลปะประเภทต่างๆ ตลอดศตวรรษที่ 20 พวกเขาถูกรวบรวมในทิศทางเฉพาะ โรงเรียน และวิธีทางศิลปะ

ยุคเงิน.

ยุคเงิน - การปรากฏตัวของกวีจำนวนมากที่เทศน์ใหม่ซึ่งแตกต่างจากอุดมคติและสุนทรียศาสตร์แบบเก่า ชื่อ "ยุคเงิน" ถูกกำหนดโดยเปรียบเทียบกับ "ยุคทอง" (ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19) คำนี้ถูกนำมาใช้โดย Nikolai Otsup ยุคเงินเริ่มตั้งแต่ พ.ศ. 2435 ถึง พ.ศ. 2464 สัญลักษณ์. แนวโน้มวรรณกรรมใหม่ - สัญลักษณ์ - เป็นผลผลิตของวิกฤตลึกที่กลืนวัฒนธรรมยุโรปใน ปลายXIXศตวรรษ. วิกฤตการณ์ได้ปรากฏให้เห็นในการแก้ไขค่านิยมทางศีลธรรม การสูญเสียศรัทธาในพลังของจิตใต้สำนึกทางวิทยาศาสตร์ สัญลักษณ์ของรัสเซียถือกำเนิดขึ้นในช่วงหลายปีของการล่มสลายของลัทธิประชานิยมและความรู้สึกในแง่ร้ายที่แผ่ขยายออกไป ทั้งหมดนี้นำไปสู่ความจริงที่ว่าวรรณกรรมของ "ยุคเงิน" ไม่ได้ยกประเด็นทางสังคมเฉพาะที่ แต่เป็นประเด็นทางปรัชญาระดับโลก กรอบลำดับเหตุการณ์ของสัญลักษณ์รัสเซีย - 1890 - 1910 การก่อตัวของสัญลักษณ์ในรัสเซียได้รับอิทธิพลจากประเพณีวรรณกรรมสองแบบ:

รักชาติ - บทกวีของ Fet, Tyutchev, ร้อยแก้วของ Dostoevsky;

สัญลักษณ์ฝรั่งเศส - บทกวีของ Paul Verlaine, Arthur Rimbaud, Charles Baudelaire สัญลักษณ์ไม่สม่ำเสมอ โรงเรียนและแนวโน้มโดดเด่นในนั้น: สัญลักษณ์ "รุ่นพี่" และ "รุ่นน้อง"

สัญลักษณ์ของปีเตอร์สเบิร์ก: D. S. Merezhkovsky, Z. Gippius, F. Sologub, N. Minsky ในงานของ Symbolists เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในตอนแรกอารมณ์และแรงจูงใจที่เสื่อมโทรมของความผิดหวังได้รับชัยชนะ ดังนั้นงานของพวกเขาจึงถูกเรียกว่าเสื่อมโทรมในบางครั้ง มอสโก Symbolists: V. Bryusov, K. Balmont นักสัญลักษณ์ "อาวุโส" รับรู้สัญลักษณ์ในแง่สุนทรียศาสตร์ ตามคำกล่าวของ Bryusov และ Balmont กวีคือประการแรกคือผู้สร้างค่านิยมส่วนตัวและศิลปะล้วนๆ

Acmeismโดดเด่นจากสัญลักษณ์และต่อต้านมัน Acmeists ประกาศความมีสาระความเที่ยงธรรมของธีมและภาพความถูกต้องของคำ (จากมุมมองของ "ศิลปะเพื่อศิลปะ") ผู้ก่อตั้งลัทธินิยมนิยมคือ Nikolai Gumilyov และ Sergey Gorodetsky Anna Akhmatova ภรรยาของ Gumilyov รวมถึง Osip Mandelstam, Mikhail Zenkevich, Georgy Ivanov และคนอื่นๆ เข้าร่วมการเคลื่อนไหว

ลัทธิแห่งอนาคตเป็นแนวโน้มแนวหน้าครั้งแรกในวรรณคดีรัสเซีย การกำหนดบทบาทของต้นแบบของศิลปะแห่งอนาคตให้กับตัวเอง ลัทธิอนาคตนิยมในฐานะโปรแกรมหลักนำเสนอแนวคิดในการทำลายแบบแผนทางวัฒนธรรมและเสนอคำขอโทษสำหรับเทคโนโลยีแทน ผู้ก่อตั้งลัทธิแห่งอนาคตของรัสเซียถือเป็นสมาชิกของกลุ่ม "Gileya" ของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก "Gilea" เป็นสมาคมที่ทรงอิทธิพลที่สุด แต่ไม่ใช่สมาคมแห่งอนาคตเพียงกลุ่มเดียว ยังมีอีโก้-อนาคตนิยมนำโดย Igor Severyanin กลุ่ม "Centrifuga" และ "Mezzanine of Poetry"

นักจินตนาการระบุว่าจุดประสงค์ของการสร้างสรรค์คือการสร้างภาพ วิธีการแสดงออกหลักของ Imagists คือคำอุปมา ซึ่งมักจะเป็นลูกโซ่เชิงเปรียบเทียบที่เปรียบเทียบองค์ประกอบต่างๆ ของภาพสองภาพ - โดยตรงและเป็นรูปเป็นร่าง ผู้ก่อตั้ง Imagism ได้แก่ Anatoly Mariengof, Vadim Shershenevich และ Sergei Yesenin Rurik Ivnev และ Nikolai Erdman ก็เข้าร่วม Imagism ด้วย

Alexander Aleksandrovich Blok (16 พฤศจิกายน 2423 เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก จักรวรรดิรัสเซีย - 7 สิงหาคม 2464) - กวีสัญลักษณ์ชาวรัสเซีย

เขาเริ่มด้วยจิตวิญญาณแห่งสัญลักษณ์ (“Poems about the Beautiful Lady”, 1904) ความรู้สึกของวิกฤตที่เขาประกาศในละครเรื่อง “Puppet Show” (1906) เนื้อเพลงของ Blok ซึ่งใกล้เคียงกับดนตรีใน "ความเป็นธรรมชาติ" ของพวกเขา เกิดขึ้นภายใต้อิทธิพลของความรัก ผ่านกระแสสังคมลุ่มลึก (วัฏจักร "เมือง" ค.ศ. 1904-1908) ความสนใจทางศาสนา (วัฏจักร " หน้ากากหิมะ”, เอ็ด. "Ora", เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2450), ความเข้าใจ " โลกที่น่ากลัว"(วัฏจักรชื่อเดียวกัน พ.ศ. 2451-2459) การตระหนักรู้ถึงโศกนาฏกรรม ผู้ชายสมัยใหม่(บทละคร "กุหลาบและไม้กางเขน", 2455-2456) มาถึงแนวคิดของ "การแก้แค้น" ที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ (วัฏจักรของชื่อเดียวกัน 2450-2456 วัฏจักร "Yamba", 2450-2457; บทกวี "การแก้แค้น", 2453-2464) ประเด็นหลักของกวีนิพนธ์ได้รับการแก้ไขในวัฏจักรมาตุภูมิ (พ.ศ. 2450-2459)

การผสมผสานที่ขัดแย้งกันของความลี้ลับและโลกีย์ ความโดดเดี่ยวและชีวิตประจำวันมักเป็นลักษณะเฉพาะของงานทั้งหมดของ Blok โดยรวม ลักษณะเฉพาะในเรื่องนี้คือการตีคู่กันคลาสสิกของภาพเงาหมอกของ "คนแปลกหน้า" และ "คนขี้เมาด้วยตากระต่าย" ซึ่งได้กลายเป็นตำราเรียนไปแล้ว Blok พยายามที่จะเข้าใจการปฏิวัติไม่เพียง แต่ในวารสารศาสตร์เท่านั้น แต่ยังมีความสำคัญอย่างยิ่งในบทกวีของเขา "The Twelve" (1918) ซึ่งแตกต่างจากงานก่อนหน้านี้ทั้งหมด "สิบสอง" เป็นสิ่งที่น่าขัน มันไม่ได้เขียนแบบขี้เล่นด้วยซ้ำ แต่มันทำในสไตล์ "ขโมย" สไตล์ของโคลงคู่ถนน

ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2462 บล็อกถูกคณะกรรมการวิสามัญจับกุม เขาถูกสงสัยว่าเข้าร่วมในการสมรู้ร่วมคิดต่อต้านโซเวียต หนึ่งวันต่อมาหลังจากการสอบสวนเป็นเวลานานสองครั้ง Blok ก็ได้รับการปล่อยตัวเนื่องจาก Lunacharsky ยืนหยัดเพื่อเขา อย่างไรก็ตาม แม้แต่คุกหนึ่งวันครึ่งก็ทำลายเขา หลังจากการล่มสลายของเดือนมกราคม พ.ศ. 2461 เมื่อชาวไซเธียนและอัครสาวกสิบสองถูกสร้างขึ้นพร้อมกัน Blok ก็หยุดเขียนบทกวีอย่างสมบูรณ์ เสียงร้องแห่งความสิ้นหวังครั้งสุดท้ายคือคำปราศรัยที่อ่านโดย Blok ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2464 ในตอนเย็นเพื่ออุทิศให้กับความทรงจำของพุชกิน งานกวีบล็อกได้รับการแปลเป็นภาษาต่างๆ ทั่วโลก

สัญลักษณ์เป็นปรากฏการณ์ในวรรณคดีและศิลปะ ปรากฏตัวครั้งแรกในฝรั่งเศสในช่วงไตรมาสสุดท้ายของศตวรรษที่ 19 ในช่วงปลายศตวรรษ ได้แพร่กระจายไปยังยุโรปส่วนใหญ่ แต่หลังจากฝรั่งเศส ในรัสเซียเองที่สัญลักษณ์ได้รับการยอมรับว่าเป็นปรากฏการณ์ที่ใหญ่ สำคัญ และเป็นต้นฉบับที่สุดในวัฒนธรรม ตัวแทนหลายคนของสัญลักษณ์รัสเซียนำคุณลักษณะใหม่มาสู่เทรนด์นี้ซึ่งมักจะไม่มีอะไรเหมือนกับรุ่นก่อนของฝรั่งเศส สัญลักษณ์กลายเป็นขบวนการสมัยใหม่ที่สำคัญครั้งแรกในรัสเซีย พร้อมกับการปรากฏตัวของสัญลักษณ์ในรัสเซีย, ยุคเงินของวรรณคดีรัสเซียเริ่มต้น; ในยุคนี้ โรงเรียนกวีใหม่และนวัตกรรมส่วนบุคคลในวรรณคดี อย่างน้อยก็ส่วนหนึ่งอยู่ภายใต้อิทธิพลของสัญลักษณ์ แม้กระทั่งแนวโน้มภายนอกที่เป็นศัตรู (นักอนาคต "ฟอร์จ" ฯลฯ ) ส่วนใหญ่ใช้วัสดุเชิงสัญลักษณ์และเริ่มต้นด้วยการปฏิเสธ สัญลักษณ์ แต่ในสัญลักษณ์ของรัสเซียไม่มีแนวคิดที่เป็นเอกภาพไม่มีโรงเรียนเดียวไม่มีรูปแบบเดียว แม้แต่ในสัญลักษณ์ที่อุดมไปด้วยต้นฉบับในฝรั่งเศส คุณจะไม่พบตัวอย่างที่หลากหลายและแตกต่างกันเช่นนี้ นอกเหนือจากการค้นหามุมมองวรรณกรรมรูปแบบใหม่และเนื้อหา บางทีสิ่งเดียวที่นักสัญลักษณ์รัสเซียรวมกันคือความไม่ไว้วางใจในคำธรรมดา ความปรารถนาที่จะแสดงตัวตนผ่านสัญลักษณ์เปรียบเทียบและสัญลักษณ์ “ ความคิดที่พูดเป็นเรื่องโกหก” - บทกวีของกวีชาวรัสเซีย Fyodor Tyutchev ผู้บุกเบิกสัญลักษณ์ของรัสเซีย รุ่นเก่า

สัญลักษณ์ของรัสเซียประกาศตัวเองในช่วงครึ่งแรกของปี 1890 สิ่งพิมพ์หลายฉบับมักถูกอ้างถึงว่าเป็นจุดเริ่มต้นของเรื่องราวของเขา ประการแรกคือ: "ในสาเหตุของการปฏิเสธ ... " งานวรรณกรรมที่สำคัญของ D. Merezhkovsky และปูม "Russian Symbolists" ซึ่งตีพิมพ์โดยนักศึกษา Valery Bryusov ในปี 1894 ด้วยค่าใช้จ่ายของเขาเอง แผ่นพับสามแผ่นนี้ (หนังสือเล่มสุดท้ายตีพิมพ์ในปี 1895) สร้างขึ้นโดยผู้เขียนสองคน (มักทำหน้าที่เป็นนักแปลภายในกรอบของสิ่งพิมพ์นี้): Valery Bryusov (ในฐานะหัวหน้าบรรณาธิการและผู้แต่งรายการและภายใต้หน้ากากของหลาย ๆ คน นามแฝง) และเพื่อนนักเรียนของเขา - A.L. Miropolsky

ดังนั้น Merezhkovsky และภรรยาของเขา Zinaida Gippius จึงเป็นที่มาของสัญลักษณ์ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Valery Bryusov ในมอสโก แต่ตัวแทนที่รุนแรงและโดดเด่นที่สุดของสัญลักษณ์เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กตอนต้นคือ Alexander Dobrolyubov ซึ่งมี "วิถีชีวิตที่เสื่อมโทรม" ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเพื่อสร้างตำนานชีวประวัติที่สำคัญที่สุดเรื่องหนึ่งของยุคเงิน ในมอสโก "Russian Symbolists" ได้รับการตีพิมพ์ด้วยค่าใช้จ่ายของตนเองและพบกับ "การต้อนรับที่เยือกเย็น" จากนักวิจารณ์ เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กโชคดีกว่าด้วยสิ่งพิมพ์สมัยใหม่ - เมื่อสิ้นศตวรรษมี "Northern Herald", "World of Art" ... อย่างไรก็ตาม Dobrolyubov และเพื่อนและเพื่อนนักเรียนของเขาที่โรงยิม V.V. Gippius ก็ตีพิมพ์เช่นกัน รอบแรกของบทกวีด้วยค่าใช้จ่ายของตนเอง มาที่มอสโคว์และทำความคุ้นเคยกับ Bryusov Bryusov ไม่มีความคิดเห็นสูงเกี่ยวกับศิลปะของการตรวจสอบของ Dobrolyubov แต่บุคลิกภาพของ Alexander สร้างความประทับใจให้กับเขาอย่างมากซึ่งทิ้งร่องรอยไว้ในชะตากรรมในอนาคตของเขา ในปีแรกของศตวรรษที่ยี่สิบ Bryusov ได้ตีพิมพ์บทกวีของ Dobrolyubov ซึ่งเป็นสำนักพิมพ์สัญลักษณ์ที่สำคัญที่สุดซึ่งปรากฏในมอสโก ด้วยการสารภาพในภายหลังของเขาเองในช่วงเริ่มต้นของงานของเขา Bryusov ได้รับอิทธิพลที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของผู้ร่วมสมัยทั้งหมดจาก Alexander Dobrolyubov และ Ivan Konevsky (กวีหนุ่มที่งานของเขาได้รับการชื่นชมอย่างสูงจาก Bryusov เขาเสียชีวิตในปีที่ยี่สิบสี่ ของชีวิต)

Fyodor Sologub (Fyodor Kuzmich Teternikov) ได้สร้างโลกกวีนิพนธ์พิเศษของเขาเองและร้อยแก้วที่เป็นนวัตกรรมใหม่โดยไม่ขึ้นกับกลุ่มสมัยใหม่ทั้งหมด ยกเว้นแต่ในลักษณะที่ไม่อาจสังเกตได้ นวนิยายเรื่อง "Heavy Dreams" เขียนโดย Sologub ในช่วงทศวรรษที่ 1880 ข้อแรกมีเครื่องหมายปี 1878 จนถึงปี 1890 เขาทำงานเป็นครูในจังหวัดต่างๆ ตั้งแต่ปี 1892 เขาตั้งรกรากในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก นับตั้งแต่ช่วงทศวรรษที่ 1890 กลุ่มเพื่อนฝูงได้รวมตัวกันในบ้านของนักเขียน ซึ่งมักจะนำนักเขียนจากเมืองต่างๆ และสิ่งตีพิมพ์ที่เกี่ยวกับสงครามมารวมกัน ในศตวรรษที่ยี่สิบแล้ว Sologub กลายเป็นผู้แต่งนวนิยายรัสเซียที่มีชื่อเสียงที่สุดเรื่องหนึ่งในยุคนี้ - The Little Demon (1907) แนะนำครูผู้น่ากลัว Peredonov เข้าสู่แวดวงวรรณกรรมรัสเซีย และต่อมาในรัสเซียเขาได้รับการประกาศให้เป็น "ราชาแห่งกวี" ... แต่บางทีบทกวีที่ไพเราะและน่าอ่านที่สุดในช่วงเริ่มต้นของสัญลักษณ์รัสเซียก็เป็นผลงานของคอนสแตนตินบัลมอนต์ เมื่อถึงปลายศตวรรษที่สิบเก้า K. Balmont ได้ประกาศอย่างชัดเจนถึงลักษณะ "การค้นหาการติดต่อ" ของ Symbolists ระหว่างเสียงความหมายและสี (แนวคิดและการทดลองดังกล่าวเป็นที่รู้จักจาก Baudelaire และ Rimbaud และต่อมาจากกวีชาวรัสเซียหลายคน - Bryusov, Blok, Kuzmin, Khlebnikov และอื่น ๆ ) สำหรับ Balmont ตัวอย่างเช่น Verlaine การค้นหานี้ประกอบด้วยการสร้างโครงสร้างเสียงและความหมายของข้อความ - ดนตรีที่ก่อให้เกิดความหมายเป็นหลัก ความหลงใหลในการเขียนเสียงของ Balmont คำคุณศัพท์ที่มีสีสันที่แทนที่คำกริยานำไปสู่การสร้างเกือบ "ไร้ความหมาย" ตามข้อความของผู้ไม่หวังดี แต่ปรากฏการณ์ที่น่าสนใจในบทกวีนี้นำไปสู่แนวความคิดบทกวีใหม่ (การเขียนเสียง zaum ไพเราะ); Balmont เป็นนักเขียนที่มีผลมาก - มากกว่าสามสิบเล่มของบทกวี, การแปล (W. Blake, E. Poe, กวีอินเดีย ฯลฯ ) บทความมากมาย

ฉันคือความซับซ้อนของการพูดช้าของรัสเซีย

ต่อหน้าฉันคือกวีคนอื่น - ผู้เบิกทาง

ครั้งแรกที่ฉันค้นพบในการเบี่ยงเบนคำพูดนี้

Perepevnye โกรธเสียงเรียกเข้าที่อ่อนโยน

K. Balmont

รุ่นน้อง

ในรัสเซียนักสัญลักษณ์รุ่นเยาว์ส่วนใหญ่เรียกว่านักเขียนที่ตีพิมพ์สิ่งพิมพ์ครั้งแรกในปี 1900 ในหมู่พวกเขามีนักเขียนอายุน้อยมากเช่น Sergei Solovyov, A. Bely, A. Blok, Ellis และผู้คนที่น่านับถือเช่นผู้อำนวยการโรงยิม I. Annensky นักวิทยาศาสตร์ Vyacheslav Ivanov นักดนตรีและนักแต่งเพลง M. Kuzmin ในปีแรกของศตวรรษ ตัวแทนของนักสัญลักษณ์รุ่นเยาว์สร้างวงกลมสีโรแมนติก ซึ่งทักษะของคลาสสิกในอนาคตเติบโตเต็มที่ ซึ่งกลายเป็นที่รู้จักในชื่อ "โกนอโกน" หรือลัทธิโกนอโกน

ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเมื่อต้นศตวรรษ "หอคอย" ของ Vyach นั้นเหมาะสมที่สุดสำหรับชื่อ "ศูนย์กลางของสัญลักษณ์" Ivanov - อพาร์ตเมนต์ที่มีชื่อเสียงตรงหัวมุมถนน Tavricheskaya ท่ามกลางผู้อยู่อาศัย ต่างเวลาคือ - Andrei Bely, M. Kuzmin, V. Khlebnikov, A. R. Mintslov, เยี่ยมชม - A. Blok, N. Berdyaev, A. V. Lunacharsky, A. Akhmatova, "โลกแห่งศิลปะ" และนักเวทย์มนตร์อนาธิปไตยและนักปรัชญา ... มีชื่อเสียงและ อพาร์ทเมนท์ลึกลับ: ตำนานเล่าขานเกี่ยวกับเรื่องนี้ นักวิจัยศึกษาการประชุมของชุมชนลับที่เกิดขึ้นที่นี่ (ฮาฟิไซต์ นักปรัชญา ฯลฯ) ทหารได้จัดการค้นหาและเฝ้าระวังที่นี่ กวีที่มีชื่อเสียงส่วนใหญ่ในยุคนั้นอ่านบทกวีของพวกเขาในอพาร์ตเมนต์นี้ เป็นครั้งแรกที่นี่เป็นเวลาหลายปีในเวลาเดียวกันนักเขียนสามคนที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวอาศัยอยู่พร้อมกันซึ่งผลงานมักนำเสนอปริศนาที่น่าสนใจสำหรับผู้วิจารณ์และเสนอรูปแบบภาษาที่ไม่คาดคิดแก่ผู้อ่าน - นี่คือ "Diotima" คงที่ของร้านเสริมสวยภรรยาของ Ivanov , L. D. Zinoviev-Annibal นักแต่งเพลง Kuzmin (ผู้แต่งเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ในตอนแรก - นวนิยายและหนังสือกวีนิพนธ์) และ - แน่นอนโฮสต์ เจ้าของอพาร์ทเมนท์เองซึ่งเป็นผู้แต่งหนังสือ "Dionysus and Dionysianism" ถูกเรียกว่า "Russian Nietzsche" ด้วยความสำคัญและอิทธิพลที่ไม่อาจปฏิเสธได้ในวัฒนธรรม Vyach Ivanov ยังคงเป็น "ทวีปกึ่งคุ้นเคย"; ส่วนหนึ่งเป็นผลมาจากการที่เขาอยู่ต่างประเทศเป็นเวลานาน และส่วนหนึ่งเป็นเพราะความซับซ้อนของข้อความกวีของเขา ซึ่งนอกจากนี้ ยังต้องการความรู้ที่หาได้ยากจากผู้อ่าน

ในมอสโกในปี 1900 กองบรรณาธิการของสำนักพิมพ์แมงป่องซึ่ง Valery Bryusov กลายเป็นหัวหน้าบรรณาธิการถาวรโดยไม่ลังเลเลยที่จะเรียกศูนย์กลางสัญลักษณ์ที่เชื่อถือได้ สำนักพิมพ์นี้จัดทำวารสารสัญลักษณ์ที่มีชื่อเสียงที่สุด - "เครื่องชั่ง" ในบรรดาพนักงานประจำของ Libra ได้แก่ Andrey Bely, K. Balmont, Jurgis Baltrushaitis; ผู้เขียนคนอื่น ๆ ร่วมมือกันเป็นประจำ - Fedor Sologub, A. Remizov, M. Voloshin, A. Blok และอื่น ๆ การแปลจำนวนมากจากวรรณคดีสมัยใหม่ของตะวันตกได้รับการตีพิมพ์ มีความเห็นว่าประวัติศาสตร์ของ "แมงป่อง" เป็นประวัติศาสตร์ของสัญลักษณ์รัสเซีย แต่นี่อาจเป็นการพูดเกินจริง

Imagism เป็นแนววรรณกรรมในกวีนิพนธ์รัสเซียในศตวรรษที่ 20 ซึ่งตัวแทนระบุว่าจุดประสงค์ของความคิดสร้างสรรค์คือการสร้างภาพ วิธีการแสดงออกหลักของ Imagists คือคำอุปมา ซึ่งมักจะเป็นลูกโซ่เชิงเปรียบเทียบที่เปรียบเทียบองค์ประกอบต่างๆ ของภาพสองภาพ - โดยตรงและเป็นรูปเป็นร่าง แนวปฏิบัติที่สร้างสรรค์ของ Imagists มีลักษณะเฉพาะด้วยแรงจูงใจที่น่ารังเกียจและเป็นอนาธิปไตย รูปแบบและพฤติกรรมทั่วไปของ Imagism ได้รับอิทธิพลจากลัทธิอนาคตนิยมของรัสเซีย ความเชื่อมโยงของคำและแนวคิดของ "อิมาจิ" กับแองโกล-อเมริกัน อิมาจิสม์ เป็นที่ถกเถียงกัน

ผู้ติดตาม

สาวกของ Imagism หรือ "จูเนียร์ Imagists" รวมถึงกวี Nadezhda Volpin หรือที่เรียกว่านักแปลและ memoirist (แม่ของ Alexander Yesenin-Volpin นักคณิตศาสตร์และผู้คัดค้าน)

ในปี 1993-1995 มีกลุ่มนักมายากลกลุ่มหนึ่งที่พัฒนาบทกวีภาพในมอสโก ซึ่งรวมถึง Lyudmila Vagurina, Anatoly Kudryavitsky, Sergei Neshcheretov และ Ira Novitskaya

จากวิกิพีเดีย สารานุกรมเสรี

Acmeism (จากภาษากรีก άκμη - "ระดับสูงสุด, จุดสูงสุด, การออกดอก, เวลาออกดอก") เป็นขบวนการทางวรรณกรรมที่ต่อต้านสัญลักษณ์และเกิดขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 ในรัสเซีย Acmeists ประกาศความมีสาระความเที่ยงธรรมของธีมและรูปภาพความถูกต้องของคำ

การก่อตัวของลัทธินิยมนิยมนั้นเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับกิจกรรมของ "การประชุมเชิงปฏิบัติการของกวี" ซึ่งเป็นบุคคลสำคัญที่เป็นผู้จัดงานลัทธินิยมนิยม N. S. Gumilyov

ผู้ร่วมสมัยให้คำจำกัดความอื่นแก่คำนี้: Vladimir Pyast เห็นต้นกำเนิดในนามแฝงของ Anna Akhmatova ซึ่งฟังดูเหมือน "akmatus" ในภาษาละตินบางคนชี้ไปที่ความเชื่อมโยงกับ "akme" - "point" ของกรีก

คำว่า "ลัทธินิยมนิยม" ถูกเสนอในปี 1912 โดย N. Gumilyov และ S. M. Gorodetsky: ในความเห็นของพวกเขา สัญลักษณ์ในภาวะวิกฤตถูกแทนที่ด้วยทิศทางที่สรุปประสบการณ์ของรุ่นก่อนและนำกวีไปสู่จุดสูงสุดแห่งความสำเร็จเชิงสร้างสรรค์

ชื่อของขบวนการวรรณกรรมตาม A. Bely ได้รับเลือกในการโต้เถียงกันอย่างดุเดือดและไม่ได้รับการพิสูจน์ทั้งหมด: Vyacheslav Ivanov พูดติดตลกเกี่ยวกับ "Acmeism" และ "Adamism" Nikolai Gumilyov หยิบคำที่ถูกโยนโดยไม่ได้ตั้งใจและขนานนามกลุ่ม ของกวีที่อยู่ใกล้เขา Acmeists .

ผู้จัดงาน acmeism ที่มีพรสวรรค์และทะเยอทะยานใฝ่ฝันที่จะสร้าง "ทิศทางของทิศทาง" - ขบวนการวรรณกรรมที่สะท้อนถึงการปรากฏตัวของบทกวีรัสเซียร่วมสมัยทั้งหมด

Acmeism ในผลงานของนักเขียน

Acmeism ก่อตั้งขึ้นในงานเชิงทฤษฎีและการปฏิบัติทางศิลปะของ N. S. Gumilyov (บทความ "The Heritage of Symbolism and Acmeism" 1913), S. M. Gorodetsky ("Some Trends in Modern Russian Poetry" 1913), O. E. Mandelstam (บทความ "Morning Acmeism" เผยแพร่ ในปี 1919), A. A. Akhmatova, M. A. Zenkevich, G. V. Ivanov, E. Yu. Kuzmina-Karavaeva และคนอื่น ๆ Acmeists รวมตัวกันในกลุ่ม "Poets' Workshop" (พ.ศ. 2454-2457 กลับมาทำงานในปี พ.ศ. 2463-2465) ติดกับนิตยสาร "Apollo" ในปี พ.ศ. 2455-2456 ตีพิมพ์วารสาร Hyperborea (บรรณาธิการ M. L. Lozinsky ตีพิมพ์ 10 ฉบับ) ปูม "Workshops of Poets"

ลัทธิแห่งอนาคตของรัสเซียเป็นหนึ่งในทิศทางของเปรี้ยวจี๊ดของรัสเซีย คำที่ใช้เรียกกลุ่มกวี นักเขียน และศิลปินชาวรัสเซียที่รับเอาบทบัญญัติของแถลงการณ์ของ Tommaso Filippo Marinetti ลัทธิแห่งอนาคตในวรรณคดี

cubofuturism

บทความหลัก: Cubofuturism

กวี Cubo-Futurist ได้แก่ Velimir Khlebnikov, Elena Guro, David และ Nikolai Burliuk, Vasily Kamensky, Vladimir Mayakovsky, Alexei Kruchenykh, Benedict Livshits

ความเห็นแก่ตัว

บทความหลัก: Egofuturism

นอกเหนือจากงานเขียนแห่งอนาคตทั่วไปแล้ว ความเห็นแก่ตัวยังโดดเด่นด้วยการปลูกฝังความรู้สึกที่ประณีต การใช้คำต่างประเทศใหม่ๆ และความเห็นแก่ตัวที่โอ้อวด Igor Severyanin เป็นผู้นำขบวนการ Georgy Ivanov, Rurik Ivnev, Vadim Shershenevich และ Vasilisk Gnedov ผู้ซึ่งเข้าหา Cubo-Futurism อย่างมีสไตล์ก็เข้าร่วมกับลัทธิอัตตา

"ชั้นลอยแห่งบทกวี"

สมาคมกวีที่สร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2456 โดยนักอนาคตนิยมในมอสโก ประกอบด้วย Vadim Shershenevich, Rurik Ivnev (M. Kovalev), L. Zak (นามแฝง - Khrisanf และ M. Rossyansky), Sergei Tretyakov, Konstantin Bolshakov, Boris Lavrenev และกวีหนุ่มอีกหลายคน

ผู้สร้างแรงบันดาลใจทางอุดมการณ์ของกลุ่มรวมถึงสมาชิกที่มีพลังมากที่สุดคือ Vadim Shershenevich Mezzanine of Poetry ได้รับการพิจารณาในแวดวงวรรณกรรมว่าเป็นปีกแห่งอนาคตในระดับปานกลาง

สมาคมเลิกกันเมื่อปลายปี 2456 ปูมสามเล่มถูกตีพิมพ์ภายใต้ฉลาก "Mezzanine of Poetry": "Vernissage", "Feast during the Plague", "Crematorium of Sanity" และหลายคอลเลกชัน

"เครื่องหมุนเหวี่ยง"

กลุ่มอนาคตนิยมในมอสโกก่อตั้งขึ้นในเดือนมกราคม พ.ศ. 2457 จากปีกซ้ายของกวีซึ่งก่อนหน้านี้เกี่ยวข้องกับสำนักพิมพ์ Lyrika

สมาชิกหลักของกลุ่มคือ Sergei Bobrov, Nikolai Aseev, Boris Pasternak

คุณลักษณะหลักในทฤษฎีและการปฏิบัติทางศิลปะของสมาชิกในกลุ่มคือเมื่อสร้างงานโคลงสั้น ๆ จุดเน้นของความสนใจเปลี่ยนจากคำดังกล่าวเป็นโครงสร้างเสียงสูงต่ำจังหวะและวากยสัมพันธ์ การทดลองแห่งอนาคตและการพึ่งพาประเพณีที่ผสมผสานกันในงานของพวกเขา

หนังสือภายใต้แบรนด์ Centrifuge ยังคงได้รับการตีพิมพ์จนถึงปี พ.ศ. 2465

ร้อยแก้วที่สมจริง

ในศตวรรษที่ 18 วรรณคดีรัสเซียถูกครอบงำด้วยอุดมการณ์และสุนทรียศาสตร์ของลัทธิคลาสสิก แต่ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 ระหว่างยุค Pugachev และในปีแรกหลังจากนั้น มีความรู้สึกว่าภัยพิบัติกำลังใกล้เข้ามา รากฐานของมลรัฐรัสเซียสั่นคลอน หลังจากการจลาจลของ Pugachev ส่วนหนึ่งของสังคมชนชั้นสูงของรัสเซียกลับกลายเป็นว่าเปิดรับทิศทางวรรณกรรมใหม่ "อารมณ์อ่อนไหว" ทิศทางนี้ยอมรับว่าพื้นฐานของธรรมชาติของมนุษย์ไม่ใช่เหตุผล แต่เป็นความรู้สึก หนึ่งในตัวแทนของยุคนั้นคือ A. Kuprin นักเขียนที่โดดเด่น Kuprin เป็นนักเล่าเรื่องที่ยอดเยี่ยม โดดเด่นในเรื่องความเป็นธรรมชาติและความยืดหยุ่นของเสียงสูงต่ำของเขา เขาเต็มใจหันไปใช้เกร็ดเล็กเกร็ดน้อยทางประวัติศาสตร์และตำนาน ใช้ผ้าใบสำเร็จรูป ระบายสีด้วยการกระจัดกระจายของภาษาที่ร่ำรวยของเขา นี่คือที่มาของเรื่องสั้นเรื่อง The Shadow of Napoleon (192B), Four Beggars (1929), Hero, Leander and the Shepherd (1929), Tsar's Guest จาก Narovchat (1933) Kuprin อุทิศสิ่งที่ยิ่งใหญ่ที่สุดและสำคัญที่สุดให้กับเยาวชนของเขา - นวนิยายของ Juncker (1928-1932)

ธีมทหารซึ่งนำเสนออย่างกว้างขวางในงานของ Kuprin ก่อนการปฏิวัติ จบลงด้วยนวนิยายเกี่ยวกับปี Junker ที่ Alexander School เวลาทำให้ความทรงจำที่มืดมนราบรื่นขึ้น และเมื่อย้ายไปยัง Junkers คุณพบว่าตัวเองอยู่ในโลกที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง เต็มไปด้วยแสงสว่างและบทกวีที่ Alexandrov ร่าเริงในข้อจำกัดของเขา ความรู้สึกของความคิดถึงเรื้อรังที่ควบคุมไม่ได้ถูกแทรกซึมอยู่ในงานสำคัญชิ้นสุดท้ายของ Kuprin เรื่องราวของ Janet (1932-1933) มรดกทางวรรณกรรมของ Kuprin ตอนปลายนั้นอ่อนแอกว่างานก่อนเดือนตุลาคมของเขามาก สิ่งแรกที่ดึงดูดสายตาของคุณเมื่อคุณทำความคุ้นเคยกับผลงานของ Kuprin ในยุค 90 คือคุณค่าที่ไม่เท่ากัน ถัดจากภาพสเก็ตช์ เรียงความ ภาพสเก็ตช์ ซึ่งอย่างไรก็ตาม คุณรู้สึกจริงใจ ราวกับว่าความประทับใจในชีวิตไม่ได้ทำให้เย็นลง เรื่องราวต่างๆ มีความดึงดูดใจที่เห็นได้ชัดเจนในตราประทับ ประโลมโลกแบบดั้งเดิม เวลาผ่านไปเล็กน้อยและ Kuprin จะเยาะเย้ยความคิดโบราณทางวรรณกรรมของเขาอย่างรวดเร็ว ในร้อยแก้วของ Kuprin ในช่วงครึ่งหลังของปี 1990 Moloch โดดเด่นในฐานะที่เป็นคำฟ้องโดยตรงของระบบทุนนิยม เรื่องนี้ไม่ได้เป็นเพียงเวทีในการพัฒนาอุดมการณ์ของนักเขียนเท่านั้น แต่ยังเป็นเวทีสำคัญในวิวัฒนาการทางศิลปะของเขาด้วย มันเป็นร้อยแก้วของ Kuprin ที่แท้จริงแล้วในหลาย ๆ ด้านด้วยภาษาที่เอื้อเฟื้อโดยปราศจากส่วนเกิน ดังนั้นการออกดอกอย่างสร้างสรรค์อย่างรวดเร็วของ Kuprin ผู้ซึ่งสร้างผลงานที่สำคัญที่สุดเกือบทั้งหมดของเขาในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่สองศตวรรษ มีผลงานที่หยิบยกนักเขียนขึ้นในวรรณคดีรัสเซียอันดับหนึ่ง ธงกองทัพบก (1897), Olesya (1898) และจากนั้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 ในคณะละครสัตว์ (1901), โจรม้า (1903), พุดเดิ้ลสีขาว(1903) และเรื่อง Duel (1905)

จุดเริ่มต้นของวินาที ครึ่งที่สิบเก้าศตวรรษถูกทำเครื่องหมายในรัสเซียด้วยการเพิ่มขึ้นทางสังคมที่ทรงพลังซึ่งเรียกร้องจากวรรณกรรมและเหนือสิ่งอื่นใดจากบทกวี เนื้อหาใหม่และรูปแบบศิลปะใหม่ที่สามารถสะท้อนความขัดแย้งทางสังคมที่ซับซ้อนของความเป็นจริง จุดสิ้นสุดของศตวรรษที่สิบเก้าถูกทำเครื่องหมายด้วยวิกฤตการณ์ลึกที่กลืนกินวัฒนธรรมยุโรปทั้งหมด ซึ่งเป็นผลมาจากความผิดหวังในอุดมคติแบบเก่าและความรู้สึกของความตายที่กำลังใกล้เข้ามาของระเบียบทางสังคมและการเมืองที่มีอยู่


สิ้นสุดในคริสต์ศตวรรษที่ 19 ยุคคลาสสิกกวีรัสเซีย. ด้วยจิตใจที่โอบรับทะเลอันไร้ขอบเขต ไม่อาจช่วยอะไรได้นอกจากชื่นชมกับคำถามและปัญหาอันหลากหลายอันน่าทึ่งที่กวีชาวรัสเซียได้สัมผัสในงานของพวกเขา มุ่งมั่นในบทกวีที่เจาะลึก ลึกซึ้ง และตื่นเต้นทางอารมณ์เพื่อรักษาและยืนยันศรัทธาในคุณค่าทางจิตวิญญาณนิรันดร์ ในความไม่เน่าเปื่อยของ อุดมคติสากลของศาสนาคริสต์ เพื่อระลึกถึงความหมายสูงสุดของชีวิตและชะตากรรมอันสูงส่งของมนุษย์ เพื่อเจาะลึกความลับของจิตวิญญาณมนุษย์เพื่อเปิดเผยการเคลื่อนไหวที่ไม่รู้จักและไม่รู้จักของชีวิตหัวใจ และถึงแม้กวีแต่ละคนจะทำในแบบของเขาเอง พยายามในวิธีพิเศษที่จะไตร่ตรองและเข้าใจโลกรอบตัวเขา ความคิดและความรู้สึกของคนในสมัยของเขา แต่มีสิ่งหนึ่งที่เหมือนกันที่ทำให้กวีทุกคนแตกต่างกันมาก สิ่งที่เกี่ยวข้อง - นี่คือความรักต่อมาตุภูมิและต่อผู้คนที่อดกลั้นไว้นาน และในโครงการของฉัน ฉันต้องการถ่ายทอดความรู้สึกทั้งหมดของกวี บทกวีของพวกเขาเกี่ยวกับมาตุภูมิ ธรรมชาติ และบอกเล่าเรื่องราวเล็กน้อยเกี่ยวกับพวกเขา


F.I. Tyutchev เกิดเมื่อวันที่ 23 พฤศจิกายน พ.ศ. 2346 ในที่ดิน Ovstug ของจังหวัด Oryol ในตระกูลขุนนาง ในปี พ.ศ. 2364 สำเร็จการศึกษาจากคณะภาษาของมหาวิทยาลัยมอสโกด้วยปริญญาเอก หลังจากอาศัยอยู่ต่างประเทศโดยมีเวลาพักสั้น ๆ เกือบ 22 ปี Tyutchev ไม่เคยสูญเสียการติดต่อกับบ้านเกิดของเขา


มีอยู่ในการปกครองของฤดูใบไม้ร่วงตอนเย็น เสน่ห์ลึกลับที่สัมผัสได้: ความฉลาดเป็นลางไม่ดีและความหลากหลายของต้นไม้, ความอ่อนล้า, เสียงกรอบแกรบของใบไม้สีแดงเข้ม หมอกและสีฟ้าที่เงียบสงบเหนือดินแดนกำพร้าที่น่าเศร้า และเหมือนลางสังหรณ์ของพายุ ลมกระโชกแรง ลมหนาวในบางครั้ง ความเสียหาย ความอ่อนล้า และทุกๆ อย่าง ที่รอยยิ้มอ่อนโยนของสีจางลง ซึ่งในความเป็นเหตุเป็นผล เราเรียกว่าความอัปยศอดสูของความทุกข์


ไม่ใช่เนื้อหนัง แต่วิญญาณได้เสื่อมโทรมในสมัยของเราและชายคนหนึ่งโหยหาอย่างยิ่ง ... เขารีบไปที่แสงจากเงาของกลางคืนและเมื่อพบแสงสว่างบ่นและกบฏแล้วเราก็เผาและทำให้แห้งด้วย ความไม่เชื่อ พระองค์ทรงอดทนกับสิ่งที่ทนไม่ได้ในวันนี้... และเขารู้จักความตายของเขา และเขาโหยหาศรัทธา ... แต่ไม่ขอ ... เขาจะไม่พูดตลอดไปด้วยคำอธิษฐานและน้ำตาเหมือนที่เขาไม่คร่ำครวญ หน้าประตูที่ปิดอยู่: “ให้ฉันเข้าไป! - ฉันเชื่อพระเจ้าของฉัน! มาช่วยคนที่ไม่เชื่อของฉัน!” บทกวี F.I. Tyutchev "ศตวรรษของเรา" เขียนเมื่อวันที่ 11 กรกฎาคม พ.ศ. 2374 ในบทกวีนี้ บุคลิกภาพของกวีดูเหมือนอำพราง เป็นการแสดงออกถึงความหมายส่วนบุคคลโดยทั่วไป นอกจากนี้ แง่ลบจำนวนมากยังนำไปสู่


I.S. Turgenev เกิดเมื่อวันที่ 28 ตุลาคม พ.ศ. 2361 ที่เมืองออร์ลอฟในตระกูลขุนนาง เขาถูกเลี้ยงดูมาที่บ้านก่อนแล้วจึงเรียนที่โรงเรียนประจำเอกชนในมอสโก ในปี 1833 Turgenev เข้ามหาวิทยาลัยมอสโก แต่อีกหนึ่งปีต่อมาเขาย้ายไปที่มหาวิทยาลัยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเขาสำเร็จการศึกษาระดับปริญญาเอก ตูร์เกเนฟเริ่มต้นอาชีพการเป็นกวีในช่วงหลายปีที่ผ่านมา บทกวีและบทกวีของเขาได้รับการตีพิมพ์ในนิตยสารต่างๆ และได้รับการตอบรับอย่างอบอุ่นจากนักวิจารณ์และผู้อ่าน


เช้าที่มีหมอกหนา, เช้าสีเทา, ทุ่งนาเศร้าที่ปกคลุมไปด้วยหิมะ, คุณจะจำเวลาที่ผ่านมาอย่างไม่เต็มใจ, คุณจะจำใบหน้าที่ถูกลืมไปนาน คุณจะจำสุนทรพจน์ที่หลงใหลได้มากมาย หน้าตา โลภมาก ขี้ขลาดมาก การพบกันครั้งแรก การพบกันครั้งสุดท้าย เสียงโปรดของเสียงที่เงียบงัน คุณจะจำการจากลาด้วยรอยยิ้มแปลก ๆ คุณจะจำคนพื้นเมืองที่อยู่ห่างไกลของคุณได้มากมาย ฟังเสียงพึมพำของล้อรถอย่างไม่หยุดหย่อน มองอย่างรอบคอบสู่ท้องฟ้ากว้างใหญ่ บทกวี "บนถนน" (1843) โดยนักเขียนและกวีชาวรัสเซียที่โดดเด่น I. S. Turgenev ซึ่งต่อมาถูกตั้งค่าให้เป็นเพลงและกลายเป็นเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ที่รู้จักกันดี


งาน "The Nest of Nobles" เขียนโดย Turgenev ในปี 1859 "รังของขุนนาง" ยังคงเป็นหนึ่งในผลงานที่สดใสของนักเขียน แม้ว่า Lavretsky ฮีโร่จะพังทลายลง แต่ก็ยังมีความหวังสำหรับอนาคตที่สดใสสำหรับผู้อื่น ภาพลักษณ์ของ Lisa Kalitina - "เด็กหญิงของ Turgenev" - บดบังสภาพแวดล้อมทั้งหมดของเธอและกลายเป็นสัญลักษณ์ของรัสเซีย


Alexei Konstantinovich Tolstoy เกิดเมื่อวันที่ 24 สิงหาคม พ.ศ. 2360 ปีเตอร์สเบิร์กในตระกูลขุนนาง ในปี ค.ศ. 1834 เขาลงทะเบียนเป็นนักศึกษาในเอกสารสำคัญของกระทรวงการต่างประเทศมอสโก เขาใช้เวลาหลายปีในต่างประเทศ และเมื่อเขากลับไปรัสเซีย เขาก็ทำหน้าที่ในราชสำนัก ในช่วงสงครามไครเมีย เขาเข้าร่วมกองทัพ แต่ไม่ได้เข้าร่วมการต่อสู้ เขาป่วยด้วยไข้รากสาดใหญ่ ตอลสตอยเริ่มเขียนบทกวีตั้งแต่ยังเป็นเด็ก และการทดลองวรรณกรรมครั้งแรกของเขาได้รับการอนุมัติโดย V.A. จูคอฟสกี


ท่ามกลางเสียงอึกทึกครึกโครม โดยบังเอิญ ในความวิตกกังวลของความวุ่นวายทางโลก ฉันเห็นคุณ แต่ความลับของคุณครอบคลุมคุณลักษณะของฉัน มีเพียงดวงตาที่ดูเศร้าโศก และเสียงนั้นช่างน่าพิศวง เหมือนเสียงเป่าขลุ่ยที่อยู่ห่างไกล เหมือนคลื่นทะเลกำลังเล่น ฉันชอบค่ายผอมของคุณ และรูปลักษณ์ที่ครุ่นคิดของคุณ และเสียงหัวเราะของคุณทั้งเศร้าและดังก้องอยู่ในใจของฉันตั้งแต่นั้นมา ในคืนที่เหงา ฉันรัก เหนื่อย นอน - ฉันเห็นตาเศร้า ฉันได้ยินคำพูดร่าเริง และฉันผล็อยหลับไปอย่างน่าเศร้าและในความฝันที่ไม่รู้จักฉันนอนหลับ ... ฉันจะรักคุณหรือไม่ - ฉันไม่รู้ แต่สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าฉันรัก!


ไม่ใช่ลมที่พัดมาจากเบื้องบน Lisztov สัมผัสคืนเดือนหงาย คุณสัมผัสจิตวิญญาณของฉัน - เธอวิตกกังวลเหมือนผ้าปูที่นอน เธอเหมือนพิณใหญ่ ลมหมุนแห่งชีวิตทรมานเธอ และด้วยการจู่โจมอย่างรุนแรง ผิวปากและหอน ฉีกเชือก และปกคลุมมันด้วยหิมะที่เย็นยะเยือก วาจาของคุณสัมผัสหู สัมผัสของคุณเบา เหมือนปุยที่บินจากดอกไม้ เหมือนลมหายใจของคืนเดือนพฤษภาคม ...


เอเอ Fet เกิดในเดือนตุลาคมถึงพฤศจิกายน 1820 ในหมู่บ้าน Novoselki เขต Mtsessky จังหวัด Oryol บทกวีเริ่มเขียนเร็วมาก ขณะยังเรียนมหาวิทยาลัย ในปี พ.ศ. 2383 เขาตีพิมพ์บทกวีชุดแรก "Lyrical Pantheon" ซึ่งรวมถึงงานเลียนแบบส่วนใหญ่ ในยุค 50 Fet ได้รับการตีพิมพ์อย่างแข็งขันใน "ร่วมสมัย", "Notes of the Fatherland" และนิตยสารอื่น ๆ เขาเสียชีวิตในมอสโกในปี 2435


มีเสียงบางอย่างวิ่งเข้ามา และเกาะติดกับหัวเตียงของฉัน พวกเขาเต็มไปด้วยความพลัดพรากจากกัน สั่นสะท้านด้วยความรักที่ไม่เคยมีมาก่อน ดูเหมือนว่าดังนั้นอะไร? เสียงกอดรัดสุดท้ายดังก้อง ฝุ่นวิ่งไปตามถนน รถไปรษณีย์หายไป... และมีเพียง... แต่เพลงแห่งการจากลา หยอกล้อด้วยความรัก และเสียงที่สดใสพุ่งเข้ามา และเกาะหัวเตียงของฉัน


โก้เก๋คลุมเส้นทางด้วยแขนเสื้อของฉัน ลม. ในป่าเพียงลำพัง เสียงดัง น่าขนลุก เศร้า และสนุก ฉันไม่เข้าใจอะไรเลย ลม. รอบกายสั่นไหว ใบไม้หมุนแทบเท้า ชู ที่นั่น ไกลออกไป ก็ได้ยินเสียงแตรเรียกอย่างประณีต โทรหาฉันผู้ประกาศทองแดง! แผ่นตายให้ฉัน! ดูเหมือนว่าจากระยะไกลคนจรจัดที่น่าสงสารทักทายคุณอย่างอ่อนโยน


เอเอ Grigoriev เกิดเมื่อวันที่ 20 กรกฎาคม พ.ศ. 2365 ที่กรุงมอสโกในครอบครัวของเจ้าหน้าที่ ในปี ค.ศ. 1842 เขาสำเร็จการศึกษาจากคณะนิติศาสตร์ของมหาวิทยาลัยมอสโกจากนั้นไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและเข้ารับราชการ แต่ไม่นานก็จากไปและอุทิศตน กิจกรรมวรรณกรรม. บทกวีและบทความวิจารณ์เริ่มปรากฏบนหน้านิตยสารเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษที่ 1940 ธีมหลักงานของ Grigoriev เป็นความขัดแย้งของบุคลิกภาพแนวโรแมนติกกับโลกแห่งการค้าขายและร้อยแก้วชีวิต


ไม่ ฉันไม่ได้เกิดมาเพื่อทุบหน้าผาก ไม่อดทนรอในห้องหน้า ไม่รับประทานอาหารที่โต๊ะของเจ้าชาย ไม่ฟังด้วยความอ่อนโยนต่อเรื่องไร้สาระ ไม่ ฉันไม่ได้เกิดมาเพื่อเป็นทาส แม้แต่ในโบสถ์ที่มีมวลชน ฉันก็สารภาพว่า การได้ฟังบ้านเดือนสิงหาคม และสิ่งที่ Marat รู้สึก บางครั้งฉันสามารถเข้าใจ และถ้าพระเจ้าเองเป็นขุนนางฉันก็จะร้องเพลงสาปแช่งต่อพระองค์อย่างภาคภูมิใจ ... แต่บนไม้กางเขนพระเจ้าที่ถูกตรึงเป็นบุตรของฝูงชนและกลุ่มผู้ประท้วง


กวีเป็นคนมีจิตวิญญาณสร้างสรรค์ เขาป่วยจากประสบการณ์ ความรู้สึก เขาป่วยจากงาน ความสวยงาม ซึ่งจากการเปลี่ยนแปลงของรุ่นไม่ได้ออกมาจากปากของเขา พระองค์ประทานความฝันทั้งหมดแก่เรา ภาพทั้งหมดในอดีต พระองค์ประทานวีรบุรุษแห่งความงามที่เกินควรแก่เรา ฮีโร่จากการเปลี่ยนชื่อ และใครจะรู้ว่าผู้อ่านต้องการทราบความจริงทั้งหมดเกี่ยวกับวีรบุรุษของผลงานที่มีชื่อเสียงมากแค่ไหน แต่เราไม่สามารถหันไปหาผู้เขียนได้ และด้วยความเศร้าโศกเราขอการอภัยจากเขา กวีคือบุคคลที่มีจิตวิญญาณสร้างสรรค์ ทำไมคุณถึงออกจากชีวิตนี้เร็วนัก? ฉันอยากให้คุณคุยกับฉัน อนิจจา คุณเสียชีวิต ทิ้งงานของคุณไว้มากมาย คุณเป็นพระเจ้า คุณเป็นราชา คุณเป็นอัจฉริยะ คุณเป็นผู้ชายที่มีจิตใจอัศจรรย์ ไม่รู้จักการพิชิตก่อนศัตรู เพื่อน ๆ แฟน ๆ นักอ่านทั่ว ๆ ไป หลับให้สบายนะกวี ฉันจะเทิดทูนเธอไปตลอดชีวิต ทุกคนจำเธอได้ ไม่ต้องสงสัย และฉันจะไม่มีวันลืมเธอ



กำลังโหลด...กำลังโหลด...