Pagrindiniai dizaino elementai. Grafinio dizaino kompozicijos pagrindai

Dizainas ir kompozicija dizaine. Dizainas- dizaino, tarpdisciplininės meninės ir techninės veiklos rūšis dalykinei aplinkai formuoti. Dizaino tikslas – sukurti darnią dalykinę aplinką, labiausiai tenkinančią materialinius ir dvasinius žmogaus poreikius. Svarbiausi du dizaino komponentai: funkcionalumas ir estetika.

Pagrindiniai dizaino tipai:

1) Grafinis dizainas. Dizaino objektai: šriftai, piktogramos, firminis identitetas, įvairios vaizdinės komunikacijos ir kt. Tai plokščias darbas.

2) Pramoninis dizainas. Projektavimo objektai yra: mašinos, buitinė technika, įranga, baldai, indai, drabužiai. Čia jau dirbame su garsumu.

3) Architektūrinis projektavimas. Objektas: pastatai ir jų kompleksai, įskaitant interjero dizainą. Dirbama su erdve.

4) Architektūrinės aplinkos projektavimas. Projektavimo objektas – sudėtinga dinamiška žmogaus aplinkos sistema, optimali subjektinė-erdvinė organizacija ir įvairių aplinkos objektų vaizdiniai.

Naujos dizaino rūšys. Yra dvi grupės:

1) Sferos dizainas: ekodizainas, ergodizainas (pagrindinė sąlyga – atitikti ergonominius reikalavimus, t.y. naudojimo patogumas), futuristinis dizainas (būsimų projektų, kurie dėl kažkokių priežasčių negali būti pritaikyti dabartyje), taikomojo dizaino, ekspozicijų (parodos), inžinerinio projektavimo ( įvairios techninės konstrukcijos, pavyzdžiui, tiltai).

2)Dizainas orientuotas į darbo rezultatą: meno dizainas (vieno dizaino objektai kaip meno objektas), kompiuterinis dizainas ir interneto dizainas.

Svarbu! Prieš pradedant projektuoti objektą, būtina nustatyti jo formalias savybes: išvaizdos ypatybes, objektų konstrukcinius ryšius, objekto paskirtį. Po to nustatomas darbo turinys ir tik po to galima pradėti dirbti su forma.

Kompozicija dizaine

2. Kompozicija projektuojant. Sąvokos „kompozicija“ esmė. „Harmonijos“ sąvokos esmė. Sąvokos „formalumas“ esmė. formali kompozicija.

Kompozicija dizaine. Tai kūrinio konstrukcija (struktūra), dizainas, vieta ir jo dalių sujungimas, dėl jų išdėstymo, atitinkantis kūrinio paskirtį ir techninę idėją bei meninį ir figūrinį jo apipavidalinimą, atspindintį emocinius ir juslinius lūkesčius. dizaino produkto vartotojo.

Kompozicijos darbo esmė slypi gaminio meninės pusės išplėtime, kompleksinės vienybės ir tvarkingumo pasiekime naudojant kompozicines priemones.

Sąvokos „kompozicija“ esmė. Kompozicija – tai įvairių dalių sujungimas į vieną visumą pagal idėją. Šios dalys, paimtos kartu, sudaro tam tikrą formą. Sąvoka „kompozicija“ vartojama dviem aspektais: 1) tai kryptinga meno kūrinio konstrukcija dėl savo turinio, pobūdžio ir paskirties. 2) tai svarbiausias meninės formos organizuojantis elementas, kūriniui suteikiantis darnios vienybės ir vientisumo, pajungęs jo komponentus vienas kitam ir visumai, veikiantis kaip meno kūrinio atributas.

„Harmonijos“ sąvokos esmė. Harmonija, išvertus iš graikų kalbos, yra sąskambis, santarvė, chaoso priešingybė. Harmonija reiškia aukštą tvarkos lygį ir atitinka estetinius tobulumo ir grožio kriterijus. Kalbant apie kompoziciją, harmonija suprantama kaip formali jos savybė.

Sąvokos „formalumas“ esmė.Oficiali kompozicija. Forma yra tarpusavyje susijusi su turiniu, tačiau galima atskirti formą nuo turinio, realistiškus objektus pakeičiant formaliais (ar abstrakčiais), tačiau taip, kad formali kompozicija išreikštų idėją ir meninį apipavidalinimą per:

Kompozicijos elementų charakteristikos ir savybės

Per struktūrinį kompozicijos elementų organizavimą

Jūsų dėmesiui pristatau šį straipsnį iš ciklo apie grafinio dizaino pagrindus. Jame noriu pakalbėti apie pagrindiniai kompozicijos dėsniai. Labai dažnai šie dėsniai vadinami projektavimo principais, tačiau, mano nuomone, dizainas yra gana platus mokslas, ir jis turi visai kitus principus. Jų aprašymą galima rasti knygose apie dizaino teorijos ir metodologijos pagrindus.

Taigi, visų pirma, siūlau prisiminti kompozicijos sampratą.

Kompozicija – tai įvairių grafinių elementų organizavimas, išdėstymas ir sujungimas, jų išdėstymo menas, svarbiausias meno formos komponentas, grafinio dizaino šerdis. Kai nėra kompozicijos, nėra ir dizaino.

Elementų išdėstymas vyksta logiška seka, kuri lemia kūrinio kaip visumos suvokimą.

Svarbiausias kompozicijos dėsniai Manau, kad:

  • Pusiausvyra
    Šis įstatymas mums sako, kad kiekviena kompozicija turi būti tvari. Tai yra, elementų vieta neturėtų sukelti abejonių ir noro juos kur nors perkelti.
    Pažiūrėkite į paveikslėlį žemiau:

    Kairėje esančiame paveikslėlyje du apskritimai yra pusiausvyros būsenoje, jei juos atskirsime, tada atskirai jie atrodys jau nesubalansuoti. Paveiksle dešinėje ta pati apskritimų pora, bet pasislinkusi kvadrato ašių atžvilgiu, atrodo nesubalansuota.
    Ryškiausias subalansuotos kompozicijos pavyzdys yra simetrija, o pusiausvyra ne visada yra simetriška. Kaip tikriausiai galite atspėti, pasiekti asimetrijos pusiausvyrą yra sunkiau.
    Pažvelkite į pavyzdį:

  • Vienybė
    Laikoma, kad laikomasi kompozicijos vienovės (ar vientisumo) dėsnio, jei žvilgsniu uždengus vaizdą, jis suvokiamas kaip vientisa visuma ir nebyra į atskiras dalis. Tarp elementų turėtų būti „traukos“ pojūtis, jie turėtų „derėti“ vienas prie kito. Taip pat turėtų būti aiškiai atskirtas semantinis kompozicijos centras.

    Kalbant apie kompoziciją grafiniame dizaine, vientisumą galima patikrinti taip: jei uždarysite dalį vaizdo, tada jo nešama žinutė turėtų pasikeisti. Jei jis pasikeičia, tada kompozicija baigta.

  • pavaldumas
    Šis dėsnis sako, kad kompozicija turi turėti dominantę, kuri yra semantinis centras. Pagrindinis elementas iš karto krenta į akis, antraeilių vaidmuo – užfiksuoti, pabrėžti, išryškinti dominuojantį ir nukreipti žiūrinčiojo akį žiūrint.

    Iš karto noriu perspėti dėl galimo nesusipratimo: semantinis centras niekaip nesusijęs su geometriniu kompozicijos centru. Be to, gali būti daugiau nei vienas kompozicinis centras.

Norėdami gauti išsamesnių žinių, patariu atsiversti knygas, kuriose geriausiai suprantami pagrindiniai kompozicijos dėsniai (susiję su vaizduojamuoju menu). Čia rasite porą tokių knygų.

Grafikos dizaineriui labai svarbūs geri kompozicijos įgūdžiai. Norėčiau pabrėžti žodį įgūdžių“ nes Žinios, kurių nežinai, kaip pritaikyti praktikoje, nieko nevertos. Todėl būtinai sportuokite, kasdien skirkite nuo 20 minučių iki 1 valandos, ir rezultatas bus akivaizdus!

Kaip įprasta, linkiu sėkmės darbuose, daugiau ištvermės ir kantrybės!

Iš autoriaus:Šiandien kalbėsime apie tai, kas yra interneto dizaino kompozicija, apie kurią mėgsta kalbėti fotografai, menininkai ir interneto dizaineriai. Pradedančiajam šioje srityje gali atrodyti, kad tai kažkokios slaptos žinios, prieinamos tik elitui. Tačiau šiandien jums pasisekė: aš padėsiu jums suprasti šią problemą, kad galėtumėte paveikti ne tik svetainės lankytojų nuotaiką, bet ir jų pirkimo sprendimą. Štai mes einame?

Tikrai dažnai tenka lankytis svetainėse, kurios iš pirmo žvilgsnio atrodo visai nieko – ir nuotraukos gražios, ir tekstas sulankstomas, tačiau trūksta kažkokios logikos, išbaigtumo ar kažko. Ir viskas todėl, kad tokių svetainių savininkai, greičiausiai, nesivargino laikytis kompozicijos dėsnių - meno organizuoti svetainės elementus, derinti ir sudėti juos į savo vietas.

O tos smegenys...

Mūsų smegenys turi galimybę akimirksniu priimti informaciją ir sukurti vaizdinius ryšius. Paaiškinsiu pavyzdžiais. Žemiau matote du apskritimus.

Jūs iš karto radote būdą, kaip juos atskirti, ar ne? Ir čia tau sunkesnė problema.

Nepaisant tokios objektų įvairovės, jūs tikrai galite apibūdinti bet kurį iš jų.
Ką su tuo turi interneto dizainas, balansas, kompozicijos pagrindai? - Jūs klausiate. Reikalas tas, kad mūsų smegenys turi unikalų gebėjimą akimirksniu klasifikuoti informaciją. Jis gali sugrupuoti vizualiai panašius objektus į grupes. Naudodami paprasčiausius vaizdinius įrankius galite perteikti daug informacijos vartotojams ir valdyti jų dėmesį.

Kompozicija yra specifinis svetainės elementų derinys

Darna visumos dalių santykiu, grožis ir konstrukcijos logika būdinga ne tik žmogaus kūrybai. Kompozicijos ženklų galima rasti visatos struktūroje, gyvūnų organizmuose ir augaluose, gamtos formose. Todėl terminas „kompozicija“ gali būti vienodai taikomas ir svetainės struktūrai, ir gėlės aprašymui, ir oratorijos ypatybėms.
Lengviausia kalbėti apie interneto dizaino kompoziciją, kai jos negerbiama. Kiekvienas iš mūsų intuityviai jaučia jo buvimą / nebuvimą: ar elementai harmoningai sąveikauja, ar jie yra pavaldūs pagrindinei svetainės, paveikslo, nuotraukos idėjai.

Kad jūsų svetainės dizainas atrodytų natūraliai ir harmoningai, nesuirtų į atskirus komponentus, vadovaukitės pagrindiniais dizaino principais, kuriuos aprašysiu šiame straipsnyje.

Tinkamų spalvų pasirinkimas

Spalvos pasirinkimas lemia, kaip žmonės suvoks jūsų svetainę ir tuo pačiu jūsų produktą. Prislopintos spalvos mums atrodo atsipalaidavusios ir ramios, o ryškios ir kontrastingos – linksmos ir energingos.

Pagalvokite, kokias emocijas norite sukelti savo svetainės lankytojui, tada pasirinkite tinkamą spalvų schemą. Geras pavyzdys yra naujas „Orangina“ svetainės dizainas, pabrėžiantis prekės ženklo įvaizdį:

Norint patraukti dėmesį, reikia naudoti spalvų akcentus. Pavyzdžiui, kontrastingomis spalvomis galite papuošti svarbiausius mygtukus – „Pirkti“ ir „Susisiekite su mumis“. Supažindinsiu su kai kuriais svarbiausiais spalvų pasirinkimo ir derinimo principais.

1. Papildomos spalvos. Visos spalvų rato priešingybės sukuria stiprų kontrastą, todėl jas galima naudoti, bet tik atsargiai.

2. Analoginės spalvos. Tokie spalvų rato „kaimynai“ neturi stipraus kontrasto.

3. Triada. Beveik abiem pusėms naudingas derinys yra lygiašonis trikampis.

4. Tetradas. Dvi poras vienas kitą papildančių spalvų reikia naudoti labai atsargiai, kad nesukeltumėte chaoso šiltame-šaltame.

Trečdalių taisyklė – ką kur dėti?

Trečdalių taisyklė nurodo interneto dizaino kompozicijos pagrindus. Ji atsirado aiškinant aukso pjūvio taisyklę (gal, pamenate, Leonardo da Vinci ją panaudojo ir savo paveiksluose).

Iš pradžių norėjau kaip pavyzdį parodyti paveikslą „Vitruvijaus žmogus“, bet dėl ​​pernelyg atviros jo aprangos, tiksliau – jo nebuvimo, nusprendžiau, kad to nepadarysiu. Staiga čia vaikai skaito straipsnį, todėl žavėkitės Madona:

Puslapyje mintyse nubrėžkite dvi vertikalias ir dvi horizontalias linijas, padalindami sritį į devynias lygias dalis. Manoma, kad dauguma žmonių nukreipia akis būtent į šių linijų susikirtimo taškus. Prisiminkite trečdalių taisyklę kiekvieną kartą, kai galvojate, kur įdėti, pavyzdžiui, raginimo veikti mygtuką.

Tiesą sakant, gana juokinga, kad tokia matematinė taisyklė taikoma tokiam subjektyviam dalykui kaip interneto dizainas. Tai estetinis kompromisas, sukuriantis pusiausvyros jausmą ekrane jo neužgoždamas, bet ir nepadarydamas per daug statiškas.

Išvalyti erdvę

Be abejo, vaikystėje tėvai prašė tavęs sutvarkyti kambarį, nes (citata) „laisvos vietos nėra“. Ech, auksiniai žodžiai... Balta erdvė, arba, kaip dizaineriai sako, „oras“ yra interneto dizaino kompozicijos pagrindas. Kartais tai netgi svarbiau už turinį. Todėl, jei nėra pakankamai laisvos vietos, atlikite bendrą „valymą“ ir atsispirkite pagundai pridėti kuo daugiau teksto, piktogramų, paveikslėlių ir pan.

Svetainės nereikėtų perkrauti, nes kitaip žmonių akyse raibulės ir jie negalės „pagauti“ minties, kurią bandėte jiems perteikti. Griežtai apsiribokite tekstu, keliais paveikslėliais ir aiškiai struktūrizuotu meniu.

Valdykite vartotojo žvilgsnį

Yra daugybė tyrimų apie tai, kaip žmonės naršo svetaines, siekiant padėti suprasti, kaip nukreipti lankytojo žvilgsnį į svarbiausius elementus. Dėl šių tyrimų paaiškėjo, kad žmonės nuskaito ekraną trajektorija, kuri primena raidę Z arba F, tai yra iš viršaus į apačią ir iš kairės į dešinę.

Turėdami šias žinias, galite efektyviai pasinaudoti vaizdine hierarchija, kurdami savo puslapius taip, kad gautumėte didžiausią pelną ir grąžą.

Padėkite vaizdus, ​​spalvų derinius, šriftus, horizontalias, įstrižas ir vertikalias linijas pagal vaizdinius standartus, o jūsų vartotojai mielai eis tuo keliu, kurį nubrėžėte, pirmiausia žiūrėdami į esminius dalykus, o paskui į antrinius.

Ar norite, kad lankytojai nepraleistų konkretaus mygtuko? Paryškinkite jį kontrastinga spalva ir padėkite ten, kur akis iš karto siekia. Norite parodyti savo nuostabius produktus? Pažymėkite juos bendrame fone ir išdėstykite pagal F-Z taisyklę arba aukščiau aptartą trečdalių taisyklę.

Taigi, komponavimo teorija svetainių kūrime nėra slaptos žinios, prieinamos nedaugeliui, o gražią ir funkcionalią svetainę kiekvienas gali susikurti pats, nesikreipdamas į brangius specialistus. Internete yra daug vaizdo kursų apie svetainių kūrimą nuo nulio. Išdrįsk, ir tau pasiseks!

Tuo baigsiu šią žavią, tikiuosi, pamoką. Prenumeruokite mūsų tinklaraščio atnaujinimus ir iki susitikimo kituose straipsniuose!

Sveiki, mieli interjero dizaino mokyklos svetainės lankytojai! Šiandien noriu pakalbėti apie architektūrinę kompoziciją, kodėl ji yra labai svarbi darnaus interjero sudedamoji dalis ir kodėl, o svarbiausia – kaip ją panaudoti kuriant interjerą.

Apskritai kompozicijos dėsnių išmanymas nėra tam tikras interjero kūrimo etapas (interjero projektavimo žingsniai) – tai esminis pagrindas sėkmingam darbui bet kokioje su menu susijusioje veikloje, o to pasekoje – ir interjero kūrimui.

Interjero projektavimo procesas glaudžiai susijęs su architektūrinės kompozicijos dėsnių išmanymu. Nežinant kompozicijos pagrindų, neįmanoma sukurti gražaus interjero. Interjerų kūrimas pagal meninės kompozicijos dėsnius yra tai, kas išskiria profesionalų interjerus nuo mėgėjų sukurtų interjerų.

Žmonėms, neturintiems meninio išsilavinimo, kompozicija sukelia didelių sunkumų ir nesusipratimo, kam ji skirta ir kaip su ja dirbti. Tačiau yra žmonių, kurie intuityviai jaučia pagrindinius kompozicijos dėsnius, leidžiančius skoningai apsirengti ar įsirengti namus, tačiau tokių žmonių labai mažai. Likusieji, tarp jų ir daugelis iškilių architektų ir dizainerių, turėjo ir vis dar turi perprasti kompozicijos pagrindus, pirmiausia teoriškai (mokytis įvairiose specializuotose institucijose), o vėliau tobulėti praktiškai.

Pradedantiesiems taip pat gali atrodyti, kad architektūrinė kompozicija ir jos dėsniai yra kažkas neapčiuopiamo, sunkiai suprantamo ir paaiškinamo, o kas dar blogiau: kompozicija yra visiška nesąmonė, sako, kiekvienas turi savo skonį ir jis geriau žino, kaip geriausia. įrengti savo butą ar namą. Tačiau taip nėra, o „grožis“ (o grožis kuriamas pagal meninės kompozicijos dėsnius) turi savo taisykles ir dėsnius, pagal kuriuos jis kuriamas.

Taigi, pabandykime susidoroti su šia „kompozicija“ ir išsiaiškinkime, kas tai yra.

architektūrinė kompozicija- tai tam tikra, meniniu požiūriu, tvarka išdėstytų kompozicijos elementų, turinčių tam tikras kiekybines ir kokybines charakteristikas, kompozicinis santykis, skirtas bendrai architektūros kūrinio harmonijai, vientisumui ir išraiškingumui pasiekti.

Kalbant apie interjero dizainą, patalpa, kaip pagrindinis dizaino vienetas, su visais jame esančiais baldais, įranga, dekoravimo elementais (paveikslais, šviestuvais, žvakidėmis), interjero dizainerių vertinamas kaip ne kas kita, kaip kompozicija. Tuo pačiu metu grindų, lubų planas ir kiekvienos atskiros kambario sienos išvystymas yra atskira kompozicija, kurią reikia dirbti, kad būtų pasiekta bendra visos kambario, buto ar namo kompozicijos harmonija. .

Dabar pažvelkime į pagrindines harmoningos kompozicijos kūrimo taisykles:

1. Bet kokioje kompozicijoje turi būti kompozicijos centras. Tai gali būti bet koks baldas, dekoratyvinė plokštė, židinys ir kt.

Kompozicijos centras (dėmesio centras) turėtų iš karto patraukti jūsų dėmesį, kai tik įeisite į kambarį ar kambarį. Jis turi dominuoti ir pajungti visus kitus interjero elementus, o svarbiausia – organizuoti kambario erdvę. Ir jei kompozicijoje yra centras, tada atitinkamai turėtų būti papildomi elementai, pavaldūs centrui. Tie. jei kompozicijoje yra vienas elementas, tai darnios kompozicijos susidarymas neįvyks.

Dabar, kai žinote, kokie elementai turėtų būti bet kurioje kompozicijoje, turite žinoti, kaip šie elementai yra vienas kito atžvilgiu. Bet kuri kompozicija turi savo apibrėžtas ribas, nesvarbu, ar tai paveikslo rėmas, sienų šlavimas ar viso kambario tūris. Atitinkamai, kompozicijos centras paprastai yra maždaug centre. Likę (papildomi) kompozicijos elementai grupuojami aplink ją (centrą).

Elementai aplink kompozicijos centrą gali būti išdėstyti (sugrupuoti) pagal simetrijos arba asimetrijos dėsnius. Grupuojant architektūrinės kompozicijos elementus simetrijos būdu, per kompozicinį centrą brėžiama ašis. Kompozicijos centrui pavaldūs elementai grupuojami abiejose simetrijos ašies pusėse. Be to, elementai turi būti vienodos formos ir spalvos arba bent jau panašūs vienas į kitą.

Asimetriškai sugrupavus kompozicijos elementus, neįmanoma nubrėžti aiškios simetrijos ašies. Tokia kompozicija pagrįsta elementų pusiausvyros principais. Asimetriškas kompozicijos elementų grupavimas atrodo taip:

Tuo pačiu metu kompozicijos elementai visada yra išdėstyti tam tikru ritmu (per griežtai fiksuotus atstumus vienas nuo kito) arba laisvai (be vienodo atstumo tarp elementų).

Asimetriškas kompozicijos elementų išdėstymas laikomas sudėtingesniu elementų grupavimo būdu, reikalaujantis tam tikro pasiruošimo ir patirties, todėl gerai įsisavinkite simetriją pirmajame etape. Kai neturite patirties kuriant simetriškas kompozicijas, jums nebus sunku sukurti asimetrišką kompoziciją interjere.

2. Kompozicija turi būti subalansuota. Idealiu atveju visi kompozicijos elementai turėtų būti tolygiai išdėstyti visame tūryje savo ribose. Jokia kryptimi neturėtų būti įlenkimų (viena pusė užpildyta elementais, kita tuščia). Jei elementai yra netolygiai koncentruoti kompozicijoje, atitinkamai pažeidžiami svarbūs jos reikalavimai: pusiausvyra ir stabilumas.

3. Visi kompozicijos elementai turi būti tarpusavyje susiję. Jame neturėtų būti atsitiktinių elementų. Šis santykis yra pagrįstas elementų panašumas. Elementai gali būti panašūs vienas į kitą (tapatumas), šiek tiek skirtis (niuansas) ir labai skirtis (kontrastas).

Praktiškai tai galima pasiekti keliais būdais: taikant tą pačią vienijančią spalvą skirtingiems elementams, vienodinant elementų formą, naudojant panašius ir pasikartojančius elementus.

4. Kompozicinis kontrastas

Kuriant harmoningus, estetiškai vertingus interjerus remiamasi kompozicinių kontrastų derinimo principu. Tai reiškia, kad interjero elementai turėtų būti skirstomi į pagrindinius ir antrinius elementus, gausiai dekoruotus ir glaustus elementus, sudėtingos ir paprastos formos elementus.

Naudojant kompozicinio kontrasto principus, sukuriami gražūs interjerai.

Ir ši pamoka apie architektūrinę kompoziciją ir jos pritaikymą interjere baigėsi. Greitai pasimatysime kitose interjero dizaino mokyklos pamokose.

P.S. Jei turite klausimų dėl šios dienos pamokos temos, užduokite juos savo komentaruose šia tema.

Susijęs turinys:

Jei jums patiko šis straipsnis, spustelėkite mėgstamo socialinio tinklo mygtuką.

Kompozicija (iš lotyniško žodžio „compositio“ reiškia „sujungti“, „sutvarkyti“, „sudaryti“, „pridėti“)- tai harmoningas įvairių elementų išdėstymas, sujungtas į vieną vaizdą. Yra penki kompozicijos dėsniai: vientisumo dėsnis, proporcijų dėsnis, simetrijos dėsnis, ritmo dėsnis, pagrindinio dalyko kaip visumos dėsnis.Šie dėsniai sukuria vientisą darnią kompozicijos sistemą. Panagrinėkime šiuos dėsnius, naudodami juos kaip kompozicijos konstravimo metodus.

Bendroje kompozicijoje kai kurie iš šių metodų yra svarbesni, kiti mažiau, tačiau reikia suprasti, kad tinkamai pastatytoje kompozicijoje nėra nereikalingų (nereikalingų) elementų. Visi kompozicijos elementai yra tarpusavyje susiję ir dirba pagal bendrą kompozicinę struktūrą. Jei kai kurie elementai yra aiškiai pertekliniai, pažeidžiamas kompozicijos vientisumas. Galima išmokti kompozicijos technikų, iš anksto apskaičiuoti kompozicijos konstrukciją.

Suvokimo formos ypatybės

1. Geometrinis vaizdas.
Tai formos savybė, nulemta jos matmenų santykio trijose erdvinėse koordinatėse, taip pat formos paviršiaus konfigūracijos. Priklausomai nuo vienos iš trijų matmenų vyravimo, išskiriami trys pagrindiniai formos tipai: trimatis, plokščias, linijinis.
2. Vertė.
3. Vertė yra santykinė sąvoka.Žmogus, vertindamas formos dydį, koreliuoja su savimi arba su gretimomis formomis.

Padėtis erdvėje. Šios formos savybę lemia vieta tarp kitų formų stebėtojo atžvilgiu trimatėje koordinačių sistemoje. Dvimačiame lapo lauke arba monitoriaus ekrane mes iš tikrųjų galime perkelti objektą vertikalių, horizontalių ir įstrižainių kryptimi. Poveikis gali būti pasiektas tik šiek tiek pakeitus figūras bet kuria iš šių krypčių.

vizualinė masė. Vizualinis vizualinės masės įvertinimas susideda iš tam tikroje formoje esančios medžiagos tūrio. Didžiausią masę turi formos, artėjančios prie kubo ir rutulio geometrijos, mažiausia vizualinė masė yra tiesinės formos (taškas, linija). Į tai reikia atsižvelgti nustatant pagrindinius ir antrinius darbo elementus.

Tekstūra ir tekstūra

Tekstūra- savybė, apibūdinanti išorinę formos paviršiaus struktūrą (pavyzdžiui, ar jis grubus, ar lygus).

tekstūra - Medžiaga, iš kurios pagamintas objektas, vadinama tekstūra. Pavyzdžiui, mediena ir poliruotas akmuo yra beveik vienodi liesti (tai yra tekstūra), tačiau jų medžiagos raštas visiškai skiriasi (tai yra tekstūra). Tekstūra ir tekstūra– galingiausia išraiškos priemonė. Jų įtaka gali būti aktyvesnė nei pačios formos įtaka. Pabrėžkite arba, atvirkščiai, iškreipkite proporcijas, suartinkite ar sulaužykite formą, atitraukite ją nuo fono ar susiliekite su juo – visa tai galima padaryti pasitelkus faktūrų magiją.

Spalva ir tonas

Viena iš svarbiausių formų savybių, kuri turi tam tikrą spalvą ir toną. Spalvos išraiškingumas pasireiškia ryškiomis, sočiomis spalvomis ir kontrastingais deriniais.

Chiaroscuro. Dėl chiaroscuro žaismo bet kokia kompozicija gali būti tūrinė, chiaroscuro suteikia kompozicijos formoms tikroviškumo.

Kompozicijos technika

Statika- priemonė perteikti kompozicijos ramybės jausmą.
Vertikalus elementų išdėstymas (išilgai įsivaizduojamų vertikalių linijų) gali optiškai subalansuoti ir pasverti kompoziciją. Net ir nedideliam logotipui galima suteikti monumentalumo (į tai reikia atsižvelgti kuriant konkretų ženklą, jei reikia pridėti „svorio“, „sunkumo“, „reikšmingumo“).
Aiškus kontūras, simetrija, sudėtingumo padidėjimas link centro, erdvės pilnatvė, daugiaelementas – visa tai yra uždaro tipo kompozicijos požymiai. Logiška tokio tipo kompozicija perteikti nekilnojamąjį turtą, monumentalumą, priespaudą, stabilumą, stabilumą ir pan. Dažnai uždarose kompozicijose naudojama statika su vidine dinamika.

Dinamika- elementai, esantys išilgai įstrižų linijų, pagerina vizualinį judėjimą. Suteikia įvaizdžiui išraiškingą charakterį ir atitinkamai tai naudojame kurdami konkrečią užduotį. Pavyzdžiui, atvirai kompozicijai ji daugiausia statoma iš centro, įkuriami keli kompoziciniai mazgai, aplink kuriuos vyksta elementų raida, naudojama ritminė serija. Naudojamas erdvės pojūčiui sukurti.

Simetrija- kompozicijos figūrų, esančių toje pačioje statmenoje nurodytai plokštumai (arba tiesei), priešingose ​​jos pusėse ir tuo pačiu atstumu nuo jos, savybės. Šios figūros yra simetriškos šios plokštumos arba linijos atžvilgiu. Simetrija gali būti pilna arba neišsami. Nepilna simetrija sukuria koreliaciją tarp dešiniosios ir kairiosios dalių masės, bet ne tapatybę.

Asimetrija- simetrijos trūkumas. Esant asimetrinei kompozicijai, dauguma elementų yra nustumti nuo įsivaizduojamos simetrijos ašies (arba nuo centro). Simetrijos pagalba galime suteikti statinį vaizdą, o asimetrija, atvirkščiai, sustiprina dinamiką. Ir noriu pastebėti, kad asimetrija ir dinamika nereiškia chaoso kompozicijoje. Asimetriškose kompozicijose sunkiau pasiekti pusiausvyrą. Tai pasiekiama subalansuojant mases pagal spalvą ir formą, vietą erdvėje. Tinkamai išdėstyti elementai kompozicijai suteikia harmonijos ir stabilumo.

Proporcijos(išvertus iš lotynų kalbos reiškia „koreliacija“, „proporcingumas“). Kompozicijoje proporcijos yra elementų dydžių ir viso vaizdo santykis. Paprasčiausios proporcijos yra pagrįstos trumpuoju ir sveikųjų skaičių santykiu 1:2; 3:4 ir tt Patarimas jums – dedant kompozicijos bloką ant lapo, laikykitės tokio tipo proporcijų. Pavyzdžiui, viršutinė įtrauka nuo lapo krašto yra 1 vnt., o apatinė - 2 (1:2) ir tt Taigi jis „nekrenta“ ir „neskrenda aukštyn“. Garsiausias proporcinis santykis yra „aukso pjūvis“. Žmogaus figūra surišama diržu, tada išmatuojamas atstumas nuo diržo iki pėdų - ši vertė yra proporcinga atstumui nuo kūno iki galvos viršaus, o visas žmogaus ūgis reiškia ilgį. nuo diržo iki pėdų. „Fibonačio serija“ – kiekvienas skaičius yra ankstesnių dviejų – 1,1,2,3,5,8, 13, 21 – suma. Proporcijos harmoningai išlaiko dinamines ir statiškas kompozicijas. Dinamiką visada lemia du skirtingi mažesnių ir didesnių reikšmių (3:4) ir statiškumo (1:1) santykiai.

Kompozicinių struktūrų raštai

Ritmas- skirtingų elementų kaitaliojimas kompozicijoje ir intervaluose. Sunku įsivaizduoti kompoziciją be ritmo. Elementų sąveika tarpusavyje – tai ritmas. Ritmas gali būti vertikalus – atskirų elementų kaitaliojimas vertikalia kryptimi. Kaitaliojimas horizontalia kryptimi – horizontalus ritmas, jis dažniausiai daro kompoziciją statišką, sulėtina.
Metras yra identiškų elementų ir intervalų kartojimas.

Ritminiai kompozicijos modeliai:

Kontrastas- ryškus elementų priešinimasis ritminėje struktūroje. Kontrastas gali būti tonas, spalva, dydis, forma, padėtis.

Niuansas- silpnai išreikštas ritminės struktūros elementų pokytis vienas kito atžvilgiu. Niuansas leidžia mums paversti elementus neįkyriais, o tai padeda sukurti kompozicijos harmoniją.

Judėjimas- laipsniškas ritminės struktūros elementų pasikeitimas tam tikrame diapazone.
Kartais tiesiog būtina sukurti dinamišką kompoziciją, kad jos elementai „judėtų“. Norėdami tai padaryti, išilgai kreiptuvų paskirstome laisvą erdvę elementų judėjimui. Erdvė, per kurią elementas „juda“, gali arba tilpti į kompozicines ribas, arba vizualiai peržengti ją.

Akcentas– iš lotyniško „akcento“. Elementas, kurį ypač akcentuojame kompozicijoje, jį akcentuojame, sutelkiame į jį žiūrovo dėmesį. Tai pasiekiame keisdami mums jau pažįstamus kompozicinius raštus: spalvą, toną, formą, dydį, padėtį. Pasitaiko, kad akcentuojamas nedidelis kompozicijos elementas, bet tuo pačiu jį tiesiogine prasme „sprogdina“.
Taip pat yra savybių, kurios keičia struktūrą: spalva, tonas, forma, dydis, padėtis.

Dominuojantis- vienos konstrukcijos dalies vyravimas prieš kitą.
Pavyzdžiui, tam tikros spalvos ar tam tikros formos elementų vyravimas ir pan.
Taip pat yra savybių, kurios keičia struktūrą: spalva, tonas, forma, dydis, padėtis.

Yra toks žmogaus psichologijos bruožas, kad jis nesiekia monotonijos ir kartojimosi, o, priešingai, tobulėjimo, tobulėjimo, judėjimo. Ir mes siekiame, kad ta pati kompozicija vizualiai būtų labai įdomi, įneštų dinamikos, kažkaip patrauktų žiūrovo dėmesį.
Ir tai pasiekiama taikant minėtus metodus. Be to, nėra griežtų jų naudojimo taisyklių. Jie gali būti derinami vienas su kitu. Svarbiausia nepamiršti harmoningai pastatytos kompozicijos ir „neužkimšti“ jos nereikalingais „specialiais efektais“.

Įkeliama...Įkeliama...