Ryska gods på 1800-talet. Estate Arkangelskoe

(function(w, d, n, s, t) ( w[n] = w[n] || ; w[n].push(function() ( Ya.Context.AdvManager.render(( blockId: "R-A -143470-6", renderTo: "yandex_rtb_R-A-143470-6", async: true )); )); t = d.getElementsByTagName("script"); s = d.createElement("script"); s .type = "text/javascript"; s.src = "//an.yandex.ru/system/context.js"; s.async = true, this.document, "yandexContextAsyncCallbacks");

Denna utställning skapades under ledning av chefsintendenten för Pavlovsk Palace Museum A.M. Baserat på litterära och dokumentära källor, målningar, teckningar och fotografier återskapades typiska interiörer från den tiden. År 2000 öppnade utställningen igen, med ändringar och tillägg. Att flytta från hall till hall, som om man rör sig i en tidsmaskin, går ett helt sekel framför dina ögon. Genom interiören, hur våra förfäder ordnade sitt livsrum, förstår du bättre psykologin och filosofin hos den tidens människor, deras attityd och världsbild.

17 salar är indelade i 3 semantiska block:

  • rysk adelsgård 1800-1830-talet,
  • aristokratisk storstadsherrgård på 1830-1860-talen,
  • stadslägenhet 1860-1890-talet.

Interiörer 1800-1830-tal

I början av 1800-talet var adelns typiska hem en herrgård eller en stadsgård. Som regel bodde här en stor familj och många tjänare. Statsrummen låg vanligtvis på andra våningen och bestod av en svit med vardagsrum, en boudoir och ett sovrum. Bostadsrum låg på tredje våningen eller mezzaninerna och hade lågt i tak. På bottenvåningen bodde tjänstefolket och här fanns även kontorslokaler. Om huset var tvåvåningshus låg vardagsrummen som regel på bottenvåningen och löpte parallellt med servicelokalerna.

Slutet av 1700-talet - början av 1800-talet var tiden för klassicismens dominans, vilket förutsätter en tydlig rytm och en enhetlig stil för att arrangera möbler och konst. Möbler var vanligtvis gjorda av mahogny och dekorerade med jagad förgylld brons eller remsor av mässing. Intresset för antiken spred sig till Ryssland från Frankrike och andra europeiska länder. Därför kommer vi i det inre av denna tid att se antika statyer och motsvarande dekor. Under inflytande av Napoleon kom empirestilen, skapad av arkitekterna C. Percier och P. Fontaine, med sin anda av lyxiga kejserliga residens från Romarriket, på modet. Möbler i empirestil tillverkades av karelsk björk och poppel, ofta målade gröna - som gammal brons, med förgyllda snidade detaljer. Klockor och lampor var gjorda av förgylld brons. Rummens väggar målades ofta i rena färger - grönt, grått, blått, lila. Ibland var de täckta med papperstapeter eller imiterade papperstapeter, släta eller randiga, med ornament.

Enfiladen av rum i utställningen öppnar (slutet av 1700-talet – tidigt 1800-tal). Det kan finnas en betjänt i tjänst i ett sådant rum. Mahognymöblerna med mässingsöverdrag är gjorda i jakobinsk stil.

Prov för Porträtt(1805-1810-talet) blev motsvarande rum i greve A.A. Arakcheevs gods i Gruzino. Tyvärr förstördes själva egendomen helt under det stora fosterländska kriget. Porträttrummet är inrett i tidig rysk empirestil, väggarna är målade för att likna randiga tapeter.

Skåp(1810-talet) var ett obligatoriskt attribut för ett adelsgods. I interiören som presenteras i utställningen är möbelset av karelsk björk, skrivbordet och fåtöljen i poppelträ. Färgen på väggarna imiterar papperstapeter.

Matsal(1810-1820-tal) – även den tillverkad i empirestil.

Sovrum(1820-talet) är funktionellt indelad i zoner: själva sovrummet och boudoiren. Det finns ett ikonfodral i hörnet. Sängen är täckt med en skärm. I boudoiren kunde värdinnan göra sina affärer - göra handarbete, korrespondens.

Budoar(1820-talet) låg intill sovrummet. Om förhållandena tillät, var det ett separat rum där husets älskarinna skötte sina ärenden.

Som en prototyp Vardagsrum(1830-talet) fungerade som vardagsrum för P.V Nashchekin, en vän till A.S. Pushkin, från en målning av N. Podklyushnikov.

Ung mans kontor(1830-talet) skapades baserat på Pushkins "Eugene Onegin" (det är intressant att jämföra med, som blev prototypen på Larins hus från denna roman). Här kan du se önskan om bekvämlighet och komfort dekorativa tyger används aktivt. Den lakonism som är inneboende i empirestilen håller på att försvinna gradvis.

Interiörer 1840-1860-tal

40-60-talen av 1800-talet var tiden för romantikens dominans. Vid den här tiden var historicismen populär: pseudo-gotisk, andra rokoko, nygrekisk, morisk och senare pseudo-rysk stil. I allmänhet dominerade historicismen fram till slutet av 1800-talet. Den här tidens interiörer kännetecknas av en önskan om lyx. Rummen är fyllda med ett överflöd av möbler, dekorationer och prydnadssaker. Möbler tillverkades huvudsakligen av valnöt, rosenträ och sackardanträ. Fönstren och dörrarna var täckta med tunga draperier, och borden var täckta med dukar. Orientaliska mattor lades på golven.

Vid den här tiden blev W. Scotts ridderliga romaner populära. Till stor del under deras inflytande byggs gods och dacha i gotisk stil (jag har redan skrivit om en av dem -). Gotiska skåp och vardagsrum installerades också i husen. Gotiken uttrycktes i glasmålningar, skärmar och dekorativa element i rummen. Brons användes aktivt för dekoration.

Det sena 40-talet och början av 50-talet av 1800-talet präglades av utseendet av den "andra rokokon", annars kallad "a la Pompadour". Det uttrycktes i imitation av Frankrikes konst i mitten av 1700-talet. Många gods byggdes i rokokostil (till exempel den nu döende Nikolo-Prozorovo nära Moskva). Möblerna gjordes i Louis XV:s stil: rosenträmöbler med bronsdekorationer, porslinsinsatser med målningar i form av buketter av blommor och galanta scener. Sammantaget såg rummet ut som en dyrbar låda. Detta gällde särskilt för kvinnokvarteren. Rummen på herrsidan var mer lakoniska, men inte heller utan nåd. De var ofta inredda i en "orientalisk" och "morisk" stil. Osmanska soffor kom på mode, väggarna var dekorerade med vapen och golven täcktes med persiska eller turkiska mattor. Det kan också finnas vattenpipor och rökelser i rummet. Ägaren till huset klädd i en orientalisk dräkt.

Ett exempel på ovanstående är Vardagsrum(1840-talet). Möblerna i den är gjorda av valnöt och gotiska motiv kan spåras i den dekorativa finishen.

Nästa rum - Gult vardagsrum(1840-talet). Uppsättningen som presenterades i den gjordes för ett av vardagsrummen i Vinterpalatset i St. Petersburg, förmodligen enligt ritningarna av arkitekten A. Bryullov.

Ung flicka dressing(1840-1850-tal) tillverkad i "valnötsrokoko"-stil. Ett liknande rum kan vara i en storstadsherrgård eller i en provinsgård.

I Skåp-boudoir(1850-talet) i "andra rokokostilen" presenteras dyra möbler "a la Pompadour", fanerade med rosenträ, med insatser av förgylld brons och målat porslin.

Sovrum av en ung flicka(1850-1860-talet) är slående i sin prakt och är också ett exempel på den "andra rokokon".

Interiörer 1870-1900-tal

Denna period kännetecknas av en utjämning av skillnaderna mellan ädla och borgerliga interiörer. Många gamla adelsfamiljer blev gradvis fattigare och förlorade inflytande till industrimän, finansiärer och intellektuella. Inredning under denna period börjar bestämmas av ägarens ekonomiska kapacitet och smak. Tekniska framsteg och industriell utveckling bidrog till uppkomsten av nya material. Sålunda dök maskinspets upp och fönster började dekoreras med tyllgardiner. Vid den här tiden dök det upp soffor med nya former: runda, dubbelsidiga, kombinerade med vad som helst, hyllor, jardinieres, etc. Stoppade möbler dyker upp.

På 1870-talet, influerad av 1867 års världsutställning i Paris, kom Louis XVI-stilen på modet. "Boule"-stilen, uppkallad efter A.Sh Boule, som arbetade under Ludvig XIV, upplever en återfödelse - möbler dekorerades med sköldpaddsskal, pärlemor och brons. Rummen från denna period är dekorerade med porslin från ryska och europeiska fabriker. Väggarna dekorerades med talrika fotografier i valnötsramar.

Den huvudsakliga typen av boende är en lägenhet i ett hyreshus. Dess design kännetecknades ofta av en blandning av stilar, en kombination av inkompatibla saker bara på grund av likheten mellan färg, textur etc. I allmänhet var interiören av denna tid (liksom arkitektur i allmänhet) eklektisk till sin natur. Rummen påminde ibland mer om en utställningshall än om ett vardagsrum.

Pseudo-rysk stil kommer in på modet. Detta underlättades till stor del av arkitekttidningen Zodchiy. Landdachas byggdes ofta i denna stil (till exempel nära Moskva). Om familjen bodde i en lägenhet kunde ett av rummen, vanligtvis matsalen, inredas i pseudo-rysk stil. Väggar och tak täcktes med paneler av bok eller ek och täcktes med sniderier. Ofta var det en stor buffé i matsalen. Bondbroderimotiv användes i den dekorativa designen.

I slutet av 1890-talet uppstod jugendstilen (från franskan modern - modern), uttryckt i förkastandet av imitation, raka linjer och vinklar. Moderna är släta böjda naturliga linjer, ny teknik. Interiören i jugendstil kännetecknas av enhet i stil och noggrant urval av föremål.

Hallon vardagsrum(1860-1870-talet) förvånar med sin pompa och lyx i Louis XVI-stilen, kombinerat med önskan om bekvämlighet och komfort.

Skåp(1880-talet) är eklektisk. Här samlas olika, ofta inkompatibla föremål. En liknande interiör kan vara i en prestigefylld advokats eller finansmans hus.

Matsal(1880-1890-tal) tillverkad i rysk stil. Ett obligatoriskt attribut var stolen "Arc, Axe and Mittens" av V.P. Shutov (1827-1887). Efter den allryska utställningen i S:t Petersburg 1870 fick de en enorm popularitet. Snart började andra hantverkare tillverka liknande möbler med olika variationer.

Vardagsrum i lönn(1900-talet) är ett underbart exempel på jugendstilen.

Alltså gick hela 1800-talet framför våra ögon: från empirestilen med dess imitation av antik kultur i början av seklet, genom fascinationen av historicismens stilar i mitten av seklet, eklekticismen under andra hälften av 1900-talet. talet och den unika, till skillnad från allt annat, modernismen vid sekelskiftet 1800-1900.

© , 2009-2019. Kopiering och omtryckning av material och fotografier från webbplatsen i elektroniska publikationer och tryckta publikationer är förbjudet.

Historien om den ryska adelsgården går tillbaka omkring sex århundraden. Byarna i det antika Ryssland var prototypen på det framtida arvsgodset i dem stod den mest välmående ägarens hus separat. Fastighetskonstruktion utvecklades under Peter I, som donerade mark till sina medarbetare. Det ryska adelsgodset förkroppsligade drömmen om sina ägare att skapa sin egen värld med speciella traditioner, ritualer, moral, en specifik typ av jordbruk, ett schema för vardagsliv och helgdagar. Under flera århundraden var huvudhändelserna i en adelsmans liv kopplade till gården, så dess struktur var genomtänkt till minsta detalj. Mycket ofta målades herrgårdarna gula och hade vita pelare. Denna kombination talade om ägarens rikedom (han personifierades av den gula färgen, som påminner om guld) och hans andlighet (de vita kolumnerna visade lusten efter ljus). De grå fasaderna visade att deras ägare var en filosof och försökte dra sig tillbaka från det aktiva livet och samhället. Den röda färgen på fasaden talade om ägarens aktiva natur, hans förtroende och auktoritet. Trädgårdarnas och parkernas grönska visade glädje, hälsa och framgång. Adelsgårdens byggda värld isolerades och åtskildes av ett gallerstängsel, en stenmur och, när det omgivande landskapet tillät, av sjöar, raviner och diken. Utöver de ceremoniella inslagen - herrgården och parkerna - hade adelsgårdarna även "ekonomi" (begreppet användes sedan 1700-talet och avsåg godsets uthus: häst- och kreatursgårdar, lador, växthus och växthus). som byggdes i samma stil som huset och parken

"Manifest om adelns frihet" eller "Om beviljandet av frihet och frihet åt hela den ryska adeln" är ett dekret av Peter III av den 18 februari (1 mars 1762), som undantog adeln från obligatorisk offentlig tjänst.

Adelsgodsens storhetstid inträffade i mitten av 1700-talet och början av 1800-talet. Gods byggdes runt Moskva och i provinserna. Efter utgivningen av "Manifestet om adelns frihet" täckte konstruktionen nästan hela den europeiska delen av Ryssland. Som ett resultat, efter 1762, började ägare av stora, medelstora och små egendomar aktivt utveckla sina gods. I arkitekturen för det ryska adelsgodset under elisabethanska tider var barockestetik populär. Fasaderna målades i blå, gröna, röda, gula nyanser. Vid mitten av 1700-talet blev godsets utformning regelbunden med axiell konstruktion och symmetri. Ett exempel på dåtidens adelsgods är Yasenevo, där under lopukhinernas tid byggdes en herrgård med uthus. I Kuskovo dekorerade greve Sheremetev parken med paviljonger och lusthus, broar, monument och skulpturer.

Efter offentliggörandet av manifestet byggdes stora fastighetskomplex i Moskvas förorter: Bratsevo, Vasilyevskoye (Mamonova Dacha), Kuntsevo, Znamenskoye-Sadki, Neskuchnoye, Lyublino, Ostankino, Pokrovskoye-Streshnevo, Ochakovo, Uzkoye, Troekushurovo, Chery. varav de flesta byggdes i klassicistisk stil. Vissa gods använde nygotiska element - till exempel i Mikhalkov-godset (godset byggdes på 1500-talet, byggdes sedan om), huvudingången till Vorontsovo och det ekonomiska komplexet i Cheryomushki. De kejserliga residensen - gods - Petrovskijpalatset och Tsaritsyno blev exempel på rysk nygotik.

Gradvis ersattes regelbunden fransk klassicism i utformningen av ett adelsgods av engelsk landskapsklassicism. Ibland i en rysk adelsgård, som till exempel i Kuzminki, kombinerades landskap och vanlig design. Efter kriget 1812 byggdes sällan nya adelsgods. Godsägarna begränsade sig till restaurering och reparation av gamla byggnader. Vissa gods byggdes aktivt. Till exempel Kuzminki, där byggnader byggdes i empirestil.

Men, i grund och botten, på 1800-talet restaurerades och färdigställdes godsen i klassicistisk stil, vilket återspeglades i kolonnerna, portikerna, skulpturerna och fasadfrontonerna. Ryska adelsgods har alltid bildat en enda ensemble dessutom har de aldrig haft ett befästningssyfte, eftersom adeln inte bedrev militära operationer sinsemellan. Nu på modet är byggandet av lantliga bostäder i stil med en ädel egendom med hus med klassiska inslag och park- eller trädgårdsområden i vanlig eller landskapsstil. Som ett exempel på en modern herrgård, som kan stå ensam eller vara ett hus i en egendom, kan vi nämna byggandet av en privat stuga i Tyumen med inslag av klassisk stil:

Förord

Den ryska adelsgården har en speciell plats i det nationella kulturarvet. Utan uppmärksamhet, förståelse och kärlek till detta fenomen finns och kan det inte finnas en förståelse för nationell historia, kärlek till Ryssland.

rysk egendom- ett otroligt rymligt koncept. Det är hon som, som är väl studerad, ger en visuell representation av bokstavligen alla processer som ägde rum i Rysslands historia och kultur under 1600- och 1800-talen. Precis som en droppe vatten speglar hela omvärlden, så speglar en ädel egendom hela den ryska historiens värld, hela den ryska kulturens värld.

Arkitektur är med rätta erkänd som en av de högsta manifestationerna av rysk fastighetskultur. Men hon är inte den enda som "gör ansiktet" på det ryska adelsgodset.

Den ryska egendomen är ett unikt centrum för ekonomiskt, politiskt och kulturellt liv för flera generationer av våra landsmän i sina sociala funktioner.

Siffror har dykt upp i pressen mer än en gång för att hjälpa till att utvärdera, om inte de kvalitativa, så åtminstone de kvantitativa egenskaperna hos denna unika världskulturfenomen. Vissa forskare tror att det fanns 50 tusen gods, andra kallar siffran dubbelt så stor. Sanningen ligger tydligen någonstans i mitten.

Fantasin antyder hur vårt lands ”kulturlandskap” såg ut för 100-150 år sedan. Tillsammans med städer, byar och byar, fästningar och kloster spelade gods nästan huvudrollen i detta landskap. Där det finns en egendom finns herrgårdar och kontor, uthus och växthus, parker och dammar, gränder och bryggor.

Varje fastighetskomplex innehåller både en historisk, kulturell och naturlig komponent, som har en ganska komplex struktur. Dess element är vanliga parker och landskapsparker, trädgårdar och rabatter.

Dessutom blev växthus där exotiska sydländska växter odlades utbredd. I vissa gods, som till exempel Arkhangelskoye eller Kuskovo, fanns menagerier som blev prototyper för djurparker i Ryssland.

De ryska egendomarnas rekreationsmöjligheter värderades redan på 1800-talet. Representanter för den ädla klassen skapade med hjälp av de bästa ryska och utländska arkitekterna, parkarrangörerna och trädgårdsmästare idealiska förhållanden för vardagsliv, kreativ aktivitet och god vila. Den ryska gården var inte bara attraktiv på grund av skönheten i dess arkitektoniska strukturer och skuggiga parker och den omsorg som den tog för sina gäster. Ägarna utmärkte sig genom sin gästfrihet och gästfrihet. Många gods hade "gästhus" - inget annat än små hotell, kulten av det ryska köket blomstrade, och det fanns idealiska förhållanden för sport och jakt. Med ett ord, om du studerar inhemska traditioner för rekreation, sport, rekreation, hotell- och restaurangförvaltning, måste du leta efter dem i historien om den ryska adelsgården.

Varje adelsgods är till viss del ett museum, eftersom enorma historiska och konstnärliga värden har samlats inom dess väggar i århundraden - målningar, böcker, gravyrer, möbler, porslin, familjearkiv. Allt detta samlades in och lagrades omsorgsfullt i århundraden. I herrarnas herrgårdar gömdes otaliga samlingar av böcker, manuskript, målningar, möbler, vapen, porslin, sammanställda av flera generationer av upplysta människor... Riktiga "lantliga eremitager"!

Och människorna som bodde i gods! Det fanns så många verkligt begåvade författare, poeter, kompositörer och artister bland dem! Bara ärliga, anständiga, energiska människor!

Samtidigt blir egendomarna själva, godsbyggnader, parker och dammar färre och färre. Spåren av godskulturen, som nådde sin höjdpunkt i mitten av 1800-talet, raderades flitigt under efterreformens era och förstördes skoningslöst under åren av den första ryska revolutionen, på tjugotalet. Varje decennium av 1900-talet bidrog till denna galna och skoningslösa process.

Det finns ingen som försvarar det ryska godset. Berövad på verkliga ägare är den dömd till slutlig förstörelse. Och inga "åtgärder", inga "trollformler" kommer att hjälpa henne, tyvärr. Dödsboet går inte att rädda. Men det går att studera.

Och denna studie, när den väl har börjat, kommer tydligen att fortsätta för alltid.

Till en början är det frestande att åtminstone mentalt rekonstruera den värld av godset som är borta för alltid. Ibland verkar det som om detta är omöjligt: ​​1900-talets virvelvind utplånade många gods från jordens yta och lämnade inga teckningar, teckningar eller fotografier.

Av många av herrgårdarna finns, som de säger, inga spår kvar. Men lyckligtvis har bibliotek, museer och arkiv bevarats, som innehåller många monument från den tidigare godskulturen. Dessutom "samlar många av dessa monument inte bara damm i glömskan", utan lever med oss, matar oss med det viktigaste - andlig mat, ingjuter stolthet i tidigare generationers gärningar, vilket gör att vi kan uppleva den ojämförliga glädjen av kontakt gång på gång med verk av begåvade arkitekter, konstnärer, skulptörer, poeter, musiker, skådespelare - alla de för vilka den ryska gården inte var så mycket ett "arkitektoniskt monument" som ett hem, ett "litet hemland".

Det är egendomarna som till stor del bestämmer vårt lands "nationella ansikte" på den globala turistmarknaden. Ingenstans i världen intar godskulturen en sådan hedersplats som i Ryssland. Du kan säga: "Om du vill få en uppfattning om den stora ryska kulturen, få en uppfattning om tio till femton ädla gods."

Boken som läsaren håller i sina händer är bra eftersom den fokuserar uppmärksamheten på det "levande" ryska godset och strävar efter att visa olika aspekter av dess existens. Den är fylld av intressant faktamaterial. Detta material är nödvändigt för att studera den tidigare godskulturen. Och om du har kunskap kommer möjligheten att öppna sig att verkligen djupt uppskatta och älska detta fenomen. För du kan inte älska det du inte har den minsta aning om.

Till slut förstördes det ryska godset inte så mycket av krig och revolutioner som av vanligt mörker och okunnighet, oförmåga och ovilja att se något betydelsefullt i närheten: "Du kan inte se ett ansikte ansikte mot ansikte."

Före oss är en fascinerande berättelse om vardagen för ett ryskt adelsgods från förr seklet.

Vad är den här historien baserad på? Baserat på många ögonvittnesskildringar. Godset hade tur: dussintals begåvade ryska författare bevittnade dess blomstrande och mångsidiga liv: N.V. Gogol, A.S. Pushkin, L.N. Tolstoy, M.E. Saltykov-Shchedrin, I.S överdrift att säga att godset inte bara skyddade dem, utan blev den kraftfulla impuls som följde dem under hela deras kreativa liv... Godset är ett slags vagga för rysk klassisk litteratur, och med noggranna studier - av rysk poesi och rysk dramatik och rysk målning.

Livet på en rysk egendom är ett slående fenomen av rysk kultur, fostrad på rysk mark, en levande förkroppsligande av nationella kulturtraditioner. Samtidigt är det också hela mänsklighetens kulturarv.

Förmodligen bör den här boken inte betraktas som ett resultat, utan som ett stadium i studiet av ryska ädla bon. Och det bör betonas att detta är ett mycket viktigt och ansvarsfullt skede.

A. I. Frolov

Introduktion

Innan vi pratar om den ryska adelns godsliv på 1800-talet, låt oss komma ihåg historien om framväxten av de adliga jordägarna själva och deras familjebon, utspridda på en gång i det stora Ryssland.

De lokala adelsmännen spårar sitt ursprung till tjänstemän som "placerades", det vill säga fick mark (gods) för användning i utbyte mot att de utförde civil, men främst militär, tjänst. Ursprungligen var denna tjänst livslängd, från femton års ålder, och godset var inte föremål för försäljning, byte eller arv. Gradvis blev godsen ärftlig, och från 1714 - godsägarnas egendom.

Eftersom de mottagna markerna krävde vård av sina ägare, tillät 1727 års förordning att två tredjedelar av officerarna och konstaplarna släpptes till sina gods för att ställa gården i ordning. Nästa steg mot uppkomsten av det som senare blev känt som det "ryska godset" var begränsningen av adelns livslängd till 25 år (1736), samt tillstånd att lämna en av avkommorna på godsen för att bedriva verksamhet på godsen.

År 1740 fick adelsmän välja mellan militär och civil tjänst. Från och med denna tid bildades ett lager av lokal adel, som ständigt bodde på sina gods.

Manifestet av den 18 februari 1762 "Om adelns frihet" befriade adelsmän helt från den obligatoriska militärtjänsten.

Den juridiska registreringen av denna adelsklass fullbordades slutligen genom provinsreformen 1775 och adelns stadga 1785, som i utvecklingen av manifestet gav den betydande personliga, egendoms- och klassprivilegier. Denna stadga definierar begreppet adel som "en konsekvens som härrör från kvaliteten och dygden hos de män som befallde i forna tider, som utmärkte sig genom förtjänster, genom vilka de, förvandlade själva tjänsten till värdighet, fick ett ädelt namn för sin avkomma. ”

Adeln som fick frihet bestod främst av adelsmän som ägde 20 livegna. Det var 59 procent av klassen. Den andra gruppen bestod av adelsmän som hade från 20 till 100 själar, deras antal var 25 procent. 16 procent var markägare, vars gårdar hade över 100 livegna.

Vid mitten av 1800-talet (enligt 1858 års folkräkning) hade adelns välfärd ökat avsevärt. Andelen adelsmän i den första gruppen (upp till 20 livegna) minskade till 39,5 procent, men antalet adelsmän i den andra gruppen (20-100 själar) ökade till 34,2 procent, liksom de som ägde från 101 till 1000 livegna. (21,5 procent). Det var relativt få stora markägare, som hade mer än tusen livegna – bara 1,3 procent. Oplacerade adelsmän utgjorde 3,5 procent av adelsklassen.

Adelsmännen, befriade från obligatorisk militärtjänst, gavs möjlighet att utveckla sina gods, som inte bara blev en källa till försörjning, utan gradvis, under första kvartalet av 1800-talet, förvandlades till ett speciellt fenomen av rysk kultur, som ackumulerade energin hos människorna som bor i dem och sprider dess inflytande på det omgivande landskapslivet.

Godsetets roll och plats i landskapslivet berodde till stor del på hur bebott det var. Där korvéplöjning gav anständiga inkomster försökte markägare att övervaka jordbruket personligen. Därför, när de kom från staden, bosatte de sig i godset. Detta gällde i första hand genomsnittliga markägare.

De tillbringade tid i sådana gods från tidig vår till sen höst. De flyttade till staden bara för vintern.

Adelsmän med färre än 20 själar tjänade vanligtvis inte, eller efter en kort tjänst bosatte de sig permanent i byn.

Sådana egendomar kunde som regel, på grund av brist på medel och ofta ägarnas låga utbildningsnivå, inte göra anspråk på någon roll i provinsens liv eller dess kultur. Mycket snart lämnade adelsmännen som hade från 21 till 100 själar sin tjänst. Byn blev också deras permanenta bostadsort.

Den mest aktiva och inflytelserika gruppen var mellanadeln, som hade från 100 till 1000 själar livegna. År 1858, i 37 provinser i Ryssland, ägde de i genomsnitt 470 livegna, vilket var tillräckligt för att inte vara beroende av någon och ge sig själva och sina barn en modern utbildning. Många av dem gick i militärtjänst under flera år. Det var de som samlade på bibliotek och höll sig à jour med internationella nyheter.

De ville helst bo i staden och tillbringade sommaren på sina gods, vilket stärkte deras band med byn och dess invånare. Denna grupp fungerade som en bro mellan den ryska landsbygdskulturen och det moderna västerlandet, och från dess led kom de flesta av de framstående politiska och intellektuella gestalterna i tsarryssland. Vi hittar en bild av en sådan provinsiell adelsfamilj (snarare med blygsam inkomst) i den självbiografiska berättelsen "Family Chronicle" av S. T. Aksakov.

Adelsmän med medelinkomst var mest intresserade av kultur - litteratur, teater, måleri, musik, historia, sociopolitiska teorier. Den ryska kulturen genererades till stor del av detta adelslager i 18-19 tusen familjer, från vilkas led talanger uppstod.

Gården skapade sin egen unika värld. Det var hon som förknippades med begreppet hemland, om än litet. Närade barndomsminnen. Det var också som regel sista utvägen för ägarna.

Det finns ett ljuvt land, det finns ett hörn på jorden,

Var, var de än är: mitt i ett upproriskt läger,

I Armidine-trädgårdarna, på ett snabbt skepp,

Strövar glatt på havets slätter,

Vi bärs alltid med av våra tankar;

Där främmande för basa passioner,

Vi sätter en gräns för vardagliga bedrifter,

Där världen hoppas vi att glömma någon gång.

Och stäng de gamla ögonlocken

Vi önskar dig den sista, eviga sömnen.

E. Baratynsky

Den etablerade typen av godsägargods på 1700-1800-talen var en komplex arkitektonisk och parkensemble, som vanligtvis omfattade en herrgård med en uthus (eller uthus), servicebyggnader - stall, växthus, lador; en park, och i en stor egendom finns också en kyrka, ibland av tidigare datum. Ofta byggdes själva herrgården på platsen för de gamla bojargårdarna. Denna sammansättning var typisk både för stora gods nära Moskva och för vanliga gods.

Sammansättningen och omfattningen av bostadshus varierar beroende på ägarens förmögenhet och kultur. Det finns tredelade planer med en tillträdesgård (Gorodnya nära Kaluga, Pehra-Yakovlevskoe nära Moskva) och centriska byggnader (Talitsy nära St. Petersburg). Ibland är ett hus designat med eftertryckligt platta fasader (Nikolo-Pogoreloe i Smolensk-regionen), oftare med pelargångar.

Men överallt fungerade uthus som ett obligatoriskt tillägg till herrgården. För det mesta var det två av dem. Den ena är för gäster och den andra är för familjens unga skott.

Vissa uthus som ingår i ensemblen av en innergård eller park får också konstnärlig betydelse, till exempel en hästgård i byn Krasnoye, Ryazan-regionen.

Ett exempel på en rik egendom är godset i Spassky-Lutovinovo, byggt av den pensionerade andre majoren Ivan Ivanovich Lutovinov, farbror till I. S. Turgenevs mor. Arbetet med att bygga godset började i början av 1700- och 1800-talet, varade i mer än tio år och var ett verk av I. I. Lutovinovs liv. Gårdens mitt var ett tvåvånings trähus med en portik dekorerad med pelare, fem-arshine ljusfönster och en "tvåljus" hall. På båda sidor om huset fanns gallerier i sten "i halvcirkelform", som slutade i uthus av trä. Nära huset fanns förråd, källare och glaciärer; sedan finns det uthus för tjänstefolket. Bakom huset fanns häst-, boskaps- och fjäderfägårdar. Framför husets fasad finns lummiga rabatter med figurerade bäddar av tulpaner, liljor, gillyflowers, stockrosor, mignonette. In- och utfartsvägarna kantades av åsar av dubbla rosor. En stenkyrka byggdes nära ingången till gården. Huset var omgivet av en park spridd över 40 hektar.

Under det första kvartalet av 1800-talet minskade omfattningen av godsbyggandet i jämförelse med föregående period. Godssammansättningen förenklas, parkerna blir mindre, kyrkor byggs bara ibland. Herrgårdar byggs ofta av trä och är inte putsade (Panskoye i Kaluga-regionen, Zykov-godset nära Uglich, Shakhmatovo i Moskva-regionen).

En typisk herrgård för mellanadeln kan betraktas som huset i A. Bloks gods i Shakhmatovo. Enligt M. A. Beketovas memoarer var det "envåning, med en mezzanin - i stil med medelklassgods på 20- eller 30-talet av 1800-talet. Mysigt och väl beläget, byggt på en tegelgrund av magnifik furu, med grå träplankbeklädnad och ett järngrönt tak.”

Utseendet på medelstora egendomar fortsätter att bevara de stabila egenskaperna hos den ryska klassicismen, även om det i vissa projekt smyger sig in nya kompositionstekniker, de som arkitekter kallar arkitekturen från romantikens era ("pseudo- och nygotik"). Men alla provinsiella arkitekter använder som regel redan etablerade standardlösningar vid byggandet av fastighetsbyggnader. Dessutom uppfattades komplexa strukturer och deras dekoration bland provinsadeln som en orimlig och kanske onödig lyx.

Och ändå fortsätter godsen att piffa till. Även de som inte har tillräckliga medel för att bygga nytt kapital förblir inte på avstånd från modetrender.

Hus som det som I.S beskrev håller gradvis på att bli ett minne blott. Turgenev:

Ett gammalt hus, rynkade pannan och svart,

Målad av sockenmålaren...

Bred, låg, med ett fult tak,

Stöds av en rad tunna kolumner...

Vittne till ett upproriskt liv, sysslolös lättja

Två eller tre landsatta stammar.

Deras plats intas av andra byggnader, vilket framgår av den berömda historikern från 1800-talet, greve M.D. Buturlin: "Med den arkitektoniska sofistikeringen av nuvarande byggnader i allmänhet, med nya koncept för hemkomfort, dessa fula farfars markägarehus, alla nästan gråa -ask i färg, försvann överallt, plankbeklädnad och planktak som aldrig målats...

I de mer genomarbetade bybyggnaderna limmades så att säga fyra pelare med en frontonstriangel över sig på denna grå bakgrund. De mer välmående lät gipsa dessa kolonner och insmorda med kalk, precis som deras kapitäler; mindre förmögna markägare hade kolonner gjorda av magra tallstockar utan kapitäler.

Entrén på verandan, med en enorm trätak som sticker fram och två tomma sidoväggar i form av en rymlig monter, öppen framtill.”

Herrgårdar på gods nära storstäder uppfyllde till fullo kraven på kräsna smaker. I vildmarken, och till och med utförd av inhemska arkitekter och byggare, utmärkte sig herrgården inte bara av sin söta provinsella enkelhet, utan också av godsägarens önskan att på sitt eget sätt presentera, om än naivt, sin "personliga klassicism ”, ”... förenklade former och detaljer eller släta plan av osmyckade väggar, som gav upphov till en viss provinsialism med sin besvärliga kombination av vissa element. Å ena sidan irriterade det sig på ofullkomligheten i dess utförande, å andra sidan återspeglade det egenskaperna hos en speciell förståelse av klassicismens arkitektur, naivitet i kombination med spontanitet", skriver författaren till boken "Architecture in the Old". ryska provinsen” A. N. Akinshin.

Den inre strukturen hos sådana herrgårdar, enligt historikern M.D. Buturlin, "var exakt densamma överallt, den upprepades utan nästan några förändringar i Kostroma, Kaluga, Oryol, Ryazan och andra provinser och var som följer.

I verandabåset fanns en sidodörr till retreatområdet (alltid kallt förstås), och därför kännetecknades inte alltid ingången till huset av rökelse. Efter entrén fanns en lång hall, som utgjorde ett av husets hörn, med täta fönster i två väggar och därför ljus, som ett växthus.

Det fanns två dörrar i hallens tomma huvudvägg; den första, alltid låga, ledde in i en mörk korridor, i slutet av vilken det fanns ett pigarum och en bakutgång till gården.

En andra dörr av samma storlek ledde från vardagsrummet till arbetsrummet eller till master bedroom, som utgjorde ytterligare ett hörn av huset. Dessa två rum och den tvärgående delen av hallen vände mot blomsterträdgården, och i brist på en, fruktträdgården; Fasaden på denna del av huset bestod av sju enorma fönster, två av dem fanns i hallen, tre i vardagsrummet (den mellersta förvandlades dock till en glasdörr på sommaren med nedstigning till trädgården), och de återstående två fönstren fanns i sovrummet."

Herrgårdsmöblerna var i regel likadana i alla hus: ”Det hängde speglar i de två väggarna mellan fönstren och under dem fanns nattduksbord eller kortbord.

Mitt på den motsatta tomma väggen stod en besvärlig soffa med rygg och sidor av trä (ibland dock av mahogny); framför soffan stod ett stort ovalt bord, och på båda sidor om soffan stod två rader av besvärliga fåtöljer symmetriskt...

Alla dessa möbler var så att säga stoppade med valnötsskal och täckta med vit calico, som överdrag, för att spara materialet under, även om det under calicon ofta bara fanns det tjockaste hampatyget.

Det fanns inga spår av stoppade möbler då, men på kontoret eller sovrummet fanns ofta en halvmjuk vaxdukssoffa och i samma hörn en bokhylla med ägarens bästa teservis, invecklade farfarsglasögon, porslinsdockor och liknande prydnadssaker. Tapeter användes fortfarande sällan på den tiden: bland de mer välmående var väggarna målade med gul nyans...”

Ofta i gods målades husets inre. Först och främst dikterades detta av önskan från de som bor i gården att "förenas" med naturen, för att skapa en illusion av det inre utrymmet som flödar in i miljön.

"...Alla främre rum hade paneler, och väggarna och taken var täckta med duk och målade med lim", skriver E. P. Yankova i boken "Granny's Stories." — I hallen finns jakter målade på väggarna, i vardagsrummet finns landskap, på min mors kontor samma sak, och i sovrummet verkar det som om väggarna är målade med bosketter (gardiner av trädgårdar och träd); någon annanstans med ett draperi eller en nedsänkt gardin.”

Förutom "natur-animalistiska" ämnen, var "rumsmålare" också förtjusta i färgglada "galant scener", återskapade i detalj de intrikata kläderna från svunna tider, och ibland kopierade ansikten från sin samtid, eller till och med porträtt av de faktiska ägarna av godsen för dessa scener.

I ägorna ägnades särskild uppmärksamhet åt trädgårdar och parker. De mötte ägarens smaker och speglade också tidens konstnärliga och estetiska trender.

Ryska egendomsträdgårdar, som ärvts av ägarna från 1600-talet, var nära förknippade med den omgivande naturen och kombinerade dekorativa egenskaper med utilitaristiska (fiskdammar, fruktträdgårdar, slåtterängar). Sedan mitten av 1700-talet, efter huvudstadens exempel, har provinsens herrgårdsträdgårdar berikats med inslag av regelbunden planering, vilket återspeglar förändringen i samhällets estetiska smaker. Den komplexa stilen i den utvecklade ryska barocken skiljer ryska trädgårdar från mitten av 1700-talet och senare. De kännetecknas av en kombination av landskap och vanliga parker med skickligt utnyttjande av vattenytor och terräng.

Ett karakteristiskt kännetecken för ryska godsträdgårdar i slutet av 1700-talet och början av 1800-talet var att ägarna lokaliserade en blomsterträdgård nära huset. Han kopplade ihop husets arkitektur med landskapsdelen av parken.

En sådan blomsterträdgård kan vara en rest av en vanlig park.

Under denna period behöll ryska trädgårdar planlösningen som blev över från vanliga parker, och naturen lade till resten. Det var den gamla, igenvuxna reguljära parken som låg till grund för stilen med ryska herrgårdsträdgårdar. "De avslöjar ständigt både en regelbunden layout och avvikelser från gränserna för regelbundenhet skapad av naturen själv, dess eviga krafter", noterade akademikern D. S. Likhachev i sin bok "The Poetry of Gardens."

I mitten av 1800-talet - början av 1900-talet användes imitation av en vanlig park i stor utsträckning, för vilken man använde närplantering av lindar i smala gränder. Detta var förresten en uteslutande rysk uppfinning. Inget liknande observerades i Västeuropa.

Gränderna varvades med gräsmattor och ”gröna vardagsrum”, där parkmöbler installerades.

Före livegenskapets avskaffande, i närvaro av fri arbetskraft, anlades en fruktträdgård på varje gods, som tjänade både till dekoration och för godsägarens behov. Dessutom såldes överflödig frukt under goda år till närliggande städer. En sådan trädgård var uppdelad i kvadrater eller rektanglar, inramade av gränder. Inuti planterades de med fruktträd och längs kanterna med bärbuskar. De kan ligga i direkt anslutning till en vanlig eller landskapspark med olika lokala träd och buskar i kombination med främmande växter. Både prydnadsträd och många fruktträd, oavsett kostnaderna, importerades ofta från utlandet. Dessa trädgårdar hade växthus där man odlade apelsiner, citroner, persikor, aprikoser, mandel och till och med ananas, som till exempel i Saltykov-Shchedrin-godset Spas-Ugol. Från sådana växthus och plantskolor kunde omgivande invånare få ympade fruktträd.

Med avskaffandet av livegenskapen övergav de flesta ägare denna lyx. Samtidigt med nedgången i jordägarnas trädgårdsskötsel började det blekna bland bönderna. Men i slutet av 70-talet började dess uppgång, och från 80-talet började det blomstra. Från amatörträdgårdsskötsel blir det kommersiellt och industriellt, vilket ger stora inkomster. Allvaret i deltagandet av inhemsk fruktodling i den allmänna omsättningen av den ryska nationella ekonomin framgår särskilt av data om järnvägstransporter för 1894-1897. Inhemska frukter och bär, visar det sig, stod för 80 procent av all transporterad frukt.

I ett antal gods uppstår andra hantverk och hjälpindustrier för förädling av jordbruksprodukter. I sådana aktiviteter, redan innan livegenskapets avskaffande, användes redan fria bönders arbete, frigjort enligt lagen "Om fria plöjare" från 1803.

Hur detta kunde hända på en nitisk ägares gods visades av Gogol med exemplet från markägaren Kostanzhoglo från Dead Souls, som "på tio år höjde sin egendom till den grad att han istället för 30 nu får tvåhundratusen", " ... ull har samlats, det finns ingenstans att sälja - jag började väva tyg, och tjockt, enkelt tyg, - till ett billigt pris säljs de precis där på mina marknader - bonden behöver det, min bonde. Industrimän har dumpat fiskskal på min strand i sex år i rad - ja, var ska man placera dem? Jag började göra lim av det och tog fyrtio tusen... Jag har många sådana här fabriker, bror. Varje år är det en annan fabrik, beroende på vad som har samlat på sig rester och avfall."

En sådan vändning i de adliga ståndens liv förbereddes gradvis.

Redan på 30-40-talet fanns ett ökat intresse för agronomins framgångar och nya jordbruksredskap. Under denna tid uppstod ett tjugotal olika jordbrukssällskap och över ett dussin tidningar och tidskrifter började ges ut om enskilda jordbruksgrenar. Således täcktes nya trädgårdsprodukter i "Bulletin of the Imperial Russian Society of Horticulture", tidskrifterna "Fruit Growing", "Industrial Horticulture and Horticulture", "Garden and Vegetable Garden", etc.

Åtskilliga exempel på inte bara utländska utan även inhemska förbättrade jordbruksredskap, ofta skapade av bönderna själva, började dyka upp på jordbruksutställningar. De första jordbruksmaskinfabrikerna dök upp.

Även människor som fortfarande är långt från jordbruket är intresserade av denna verksamhet. Således bad poeten, översättaren och teaterfiguren P. A. Katenin, förvisad till sin egendom Shaevo, Kostroma-provinsen, även om han förnekade sin benägenhet att odla, en vän att ta med sig från Odessa "goda trädgårdsfrön, det vill säga olika kål, pumpor och doftande örter; Jag vill göra något ännu bättre i vår norra, där de absolut ingenting visste och där jag redan har spridit något.”

Många "gods"-företag är engagerade i bearbetning av jordbruksprodukter. På ägorna byggs kvarnar och kärnor, spannmålskvarnar och sågverk. De levererar mat och varor till befolkningen inte bara i närliggande städer, utan går också långt utanför sina gränser. Och ju närmare 1900-talet är, desto mer intensivt byggs destillerier och garverier på ädla gods. Det finns arbete för bönderna också. Ett ökande antal gratis arbetskraft kan användas av markägare i småskalig industriproduktion.

Bara under dessa år fanns det 11 destillerier och 12 mjölkvarnar på de adliga egendomarna i Penza-provinsen. Och ibland byggde markägare flera företag på egen hand.

Till exempel, på gården Burtasy Vielgorski-Keller fanns kvarnar, ett destilleri och en ostfabrik. I Chernyshevo-godset i Uvarovs fungerade framgångsrikt ett destilleri, oljekvarn, tjär- och tegelfabriker, en kvarn och till och med en verkstad för tillverkning av jordbruksredskap. Och i Poim-gården byggde markägaren D.M. Sheremetev hydrocyan-, kalium-, läder- och oljekvarnar, samt en tegelfabrik.

Företag som genererade enorma inkomster byggdes också i Ryazan-provinsen - på ägorna Poltoratsky - Zalipyazhye, Saltykov - Fedotyevo, Kozhina - Isadakh.

På Mishino-gården ägnade de sig åt fruktbearbetning. Verksamheten började med trädgårdsarbete, strax efter reformen, och 50 år senare hade denna egendom av V.I. Gagarin redan förvandlats till en stor leverantör av bearbetade frukter. Där producerade de inte bara råvaror för konfektyrfabriker - melass, äppelmos, pärondeg, karamellfyllning, utan också färdiga produkter - marshmallows, konserverad frukt. Området där varor tillverkade i adelsgodset såldes var enormt: ända fram till Moskva och St. Petersburg.

I andra gods användes kunskaperna hos bönder som sysslade med hantverksproduktion, vävning och korgmakeri. Så uppstod små industrier som inte var direkt relaterade till jordbruket. Till exempel, i Moskvas förorter, på gården Znamenskoye-Sadki, i slutet av 1800-talet, organiserade ägarens fru, Princess M.V. Shcherbatova, en produktion som "fungerade framgångsrikt - utmärkt hemgjord tyg, som påminner om kaukasiska eller engelska tyger. .”

Med åren började folkhantverket inte bara fokusera på byn, utan också på staden, på stadsborna. Så här blev spetstillverkning "enligt huvudstadens mode" populär i Vazerka-godset till prinsessan Shakhovskaya i Pskov-provinsen. I byn som gränsar till Serednikovo-godset, som tillhörde Stolypinerna, dök det upp verkstäder där framtida högkvalificerade snickare - möbelsnickare - utbildades.

Jo, de markägare som överlevde reformen och inte bröt med jordbruket skapade gods med en stark ekonomi. De nådde framgång genom rationell förvaltning av odlingsarealer. Hästdragna krattor och såmaskiner, skördemaskiner och tröskare samt de modernaste tekniska innovationerna har redan dykt upp på markägarnas åkrar.

Efter att ha blivit rika på industriell produktion, var de bara i går fattiga markägare med engårdshus i dag reagerade de snabbt på innovationer inom arkitekturen. Sålunda, av 46 herrgårdsbyggnader som hade överlevt i provinserna Penza, Saratov och Tambov 1917, modifierades 20 vid sekelskiftet.

Men alla dessa innovationer från de "förnyade ryska markägarna" inom fastighetsarkitekturen "förlorade i princip aldrig kontakten med den klassiska fastigheten." Ryska markägare i slutet av 1800-talet byggde om sina herrgårdar eller byggde nya och installerade reningsverk för avloppsvatten, vattenförsörjning, elektricitet och telefoner. Alla dessa innovationer förvånade särskilt gästerna hos Sergei Dmitrievich Sheremetev, som kom för att träffa honom på Mikhailovskoye-gården, som ligger nära Moskva på Starokaluzhskoye Highway.

Det är intressant att representanter för den adliga klassen, som blev rik igen i slutet av 1800-talet, byggde om sina gamla gods på ett sådant sätt att de introducerade innovationer och samtidigt återupprättade "det förflutnas riter" i minnet. , ”herrgårdsbarndom”, vars förbindelse hade brutits. De ville inte radera bort bekvämligheten i den antika salen när huset var sprängfyllt av gäster. Och därför uppstod i slutet av 1800-talet, på 90-talet, en nostalgisk återupplivning av det klassiska godset i bokstavlig mening. Ett exempel på detta är Talashkino, Smolensk-provinsen. Denna egendom köptes av den konkursrade markägaren E.K. Svyatopolk-Chetvertinskaya av en representant för en annan gammal familj, V.N. Tenishev, som blev rik efter 1861 genom att samarbeta med aktiebolaget Bryansk Machine-Building Plant. De återskapade tillsammans med hans fru M.K.

Tenishevas livsstil av en ädel egendom från guldåldern.

Alla dessa förändringar ledde dock inte till någon skarp förändring av godslivets karaktär. Det är förvånande att hennes sätt att leva förblev detsamma.

Dessa godsägare inrättade själva sina liv på godsen och tog hand om både bönderna som arbetade i dessa gods och bönderna i de omgivande byarna, byggde skolor, sjukhus, allmosor och läroverkstäder. Det som fick dem att göra detta var inte ett överskott av pengar (bygget utfördes ofta med lånade medel), utan snarare en förståelse för deras uppdrag i samhället. "Helst", skrev historikern V. O. Klyuchevsky, "ansågs godsägaren ... den naturliga beskyddaren och ekonomiska väktaren för sina bönder, och hans närvaro ansågs vara en välsignelse för dem."

Efter avskaffandet av livegenskapen utökades omfattningen av adelns entreprenöriella verksamhet avsevärt i områden långt från jordbruket: försäkring, konstruktion, industri och bank. Den fick delvis medel för sådant entreprenöriellt arbete från inlösenverksamhet, det vill säga från inlösen av tomter av bönder från jordägare. En del av adeln fick medel härför genom inteckning av både mark och gods samt från upplåtelse av mark. Inte bara stora godsägare, som i början av 1900-talet ägde två tusen stora industriföretag och som innehade cirka 1 200 poster i aktiebolags styrelser och råd, blev ägare till värdepapper och fastigheter. En betydande del av medelstora markägare anslöt sig också till ägarna av små kommersiella och industriella anläggningar. Många skaffade sig yrket läkare, advokater och blev författare, konstnärer och artister. Allt detta ledde till att en betydande del av landadeln tappade kontakten med landet. Om godsägarna 1861 utgjorde 88 procent av hela adeln, så utgjorde de 1905 endast cirka 40 procent. De ersattes gradvis av bönder och köpmän. Mer än hälften av dem tillhörde den lilla jordadeln, som 1915, under jordbruksreformen i Stolypin, praktiskt taget hade försvunnit.

Vid sekelskiftet i Ryssland fanns det cirka 100 tusen gods och cirka 500 tusen markägare. Och trots det faktum att adeln i det ryska imperiet under olika år uppgick till från en till två procent av befolkningen, och mellanadeln - hälften av denna siffra, dess inflytande på alla aspekter av livet i landet och alla segment av befolkningen var stor. Under 1800-talet och början av 1900-talet blev detta alltmer inflytelserik inom kultur- och konstområdet, även om många av godsen var ett exempel för andra i jordbrukets försiktighet.

Adelsgods - vare sig det var berömda gods i förorterna till S:t Petersburg och Moskva eller många vanliga smågods - bildade en hel skärgård. Var och en av dess öar hade sin egen unika historia, sina egna inre, unika drag av utveckling och existens. Det var en unik "kulturskärgård", bestående av tusentals gods, vars förstörelse hotade hela statens död.

Och många av de utbildade ädla markägarna kunde upprepa om sina gods orden från den berömda geografen, statistikern och offentliga figuren P.P. Semenov-Tyan-Shansky, som han sa om sin egendom i Urusovo i Ryazan-provinsen: "Vår egendom var ett kulturellt centrum för. hela området."

Inte bara rika, utan också medelinkomstgods, som redan hade utarmats i stor utsträckning och stod på randen till ekonomisk ruin, blev ljusa centra för en kultur som har finslipats under århundraden.

Kulturen i en inhemsk egendom är inte bara samspelet mellan olika typer av konst, konstnärligt, litterärt och socialt liv, utan också vardagsliv baserat på det ryska samhällets traditioner.

I gods som författaren S. T. Aksakovs Abramtsev fanns det ingen plats för sysslolöshet, allt skapades för kreativt arbete. Sådana var de övre Volga-godserna (Trigorskoye, Malinniki och Bernovo av Wulfs, Kurovo-Pokrovskoye av Panafidinerna), förknippade med namnet Pushkin och avbildade av honom både i "Eugene Onegin" och i "Dubrovsky", "The Young Lady" -Dräng". Det var på en liknande egendom i Pochev, två mil från staden Tarusa, som dess ägare, P. M. Golubitsky, uppfann världens första mikrofon med kolpulver (1881). Hans universitetsutbildning och omfattande ingenjörspraktik hjälpte honom att organisera, på egen bekostnad, den första verkstaden i Ryssland för tillverkning av telefonapparater, som kunde ha vuxit till en fabrik om inte för regeringens opposition, som gav företräde åt den amerikanska företaget Black Bell.

I adelsgårdar bildades vid 1800- och 1900-talens skiftning enorma bibliotek, som var en oumbärlig kulturegenskap. Det är anmärkningsvärt att markägaren anvisade inte bara sitt kontor för förvaring av böcker. Bokhyllor med böcker fanns ofta i vardagsrummet och säkert i barnkammaren. Ibland ockuperade bibliotek en separat byggnad, som till exempel i familjen Bakunins gods i Premukhino. Biblioteket för markägaren V.P. Gurko i Sacharovo-godset var också känt i Ryssland. Visserligen byggdes den redan i början av 1900-talet. I Stepanovskoye-godset i Tver-provinsen Prince Kurakin lyckades de samla tiotusen böcker. Dessutom hade biblioteket en stor del av utländska böcker och ordböcker, samt 150 volymer av det unika franska uppslagsverket Diderot och d'Alembert.

En del av godsets omfattande boksamlingar har, trots alla växlingar i rysk historia, levt kvar till denna dag, om än i stympad form. Sådant är I. S. Turgenevs bibliotek i Spassky-Lutovinovo, som fortfarande omfattar 4,5 tusen böcker, L. N. Tolstojs stora bibliotek i Yasnaya Polyana och några andra.

Förutom böcker fanns även olika arkivmaterial i adelsgårdar. Och från andra hälften av 1800-talet, och särskilt mot slutet av det, började godsägarna studera denna intressanta information. Stam-, familje- och personliga arkiv innehöll inte bara dokument om familjens historia och egendomen själv, utan också om metoder för jordbruk, om deltagande av medlemmar av adliga familjer i statens, diplomatiska, militära, vetenskapliga och kreativa liv. stat. Ett epistolärt arv upptäcktes också - brev och dagböcker, fotografier, samt teckningar och skisser av konstverk. Arkivet för A.P. och F.N. Glinok i Kuznetsovo-godset i Bezhetsky-distriktet är ovanligt i sin betydelse. Materialen i gården Glebov-Streshnevy Rayok i Novotorzhsky-distriktet är olika. Men i Golubovo-godset nära Pskov, som tillhörde Vrevskys, upptäcktes brev från Pushkin till Osipova och brev från Turgenev.

Av stort intresse, särskilt nyligen, är inte bara den ryska egendomen själv som ett kulturminne, utan också personligheten hos den "levande markägaren" - ägaren till en sådan egendom, såväl som hans dagliga liv. Och här är anmärkningsvärda källor som visar ett brett panorama av livet i en provinsgård många litterära verk av författare från 1800-talet som personligen observerade och direkt deltog i detta liv. Här är "Eugene Onegin" av A. S. Pushkin och "Notes of a Hunter" av I. S. Turgenev, "Oblomov" av I. A. Goncharov och "Dead Souls" av N. V. Gogol, "Family Chronicle" av S. T. Aksakov och "Poshekhon Antiquity" av M. I. Saltykov -Schedrin.

Alla kännetecknas av den "daguerreotypiska" noggrannheten i att återge bilder av godslivet och särskild uppmärksamhet på "materiella, vardagliga detaljer."

De viktigaste bevisen för eran är också olika anteckningar, memoarer, anteckningar om människor som besökte ryska gods på sin tid, bodde i dem och fångade dessa "pärlor av rysk kultur" i sina berättelser, teckningar, målningar och memoarer. I detta avseende är sidorna i Sheremetevs reseuppsatser med titeln "Landsvägar" extremt intressanta. Sergei Dmitrievich, efter att ha åkt på en resa (på 60-talet av 1800-talet) runt Moskva-regionen, besökte ett dussintal gods som bevarade "levande historia" i deras ansikten.

Så, i synnerhet, i Muravyovs egendom, i Ostashov, blev han medveten om en legend att i en av kullarna på Ruzas strand begravdes "konstitutionen" av decembrist Nikita Muravyov i hemlighet. Och i sin egen mormors egendom V.P. Sheremeteva, i Almazovka, lärde han sig många intressanta detaljer om sin farfarsfar, fältmarskalk Boris Petrovich, en nitisk och energisk medarbetare till Peter den store i sina militära kampanjer.

All denna rikedom av både litterärt och konstnärligt och memoararv tillåter oss att mer fullständigt föreställa oss vardagen för ädla godsägares gods.

Enligt P. A. Katenin, "finns det inget liv mer fyllt av arbete än livet för en rysk bymarkägare med genomsnittlig rikedom." Men livet var inte begränsat till att arbeta ensam. Det vävdes ekologiskt in i oändliga ”besök”, små och stora högtider med eller utan anledning med rikliga godsaker och ohämmat nöje, vinter- och sommarnöje i friska luften, höst- och vårjakt av olika slag, stillsamma sammankomster under den kalla årstiden.

Medan gästerna i vissa gods tillbringade tid utan ett speciellt schema, var dagen tydligt schemalagd i andra.

"Att besöka oleninerna, särskilt vid dacha (i Priyutin), var gratis: ett speciellt rum tilldelades alla, allt de behövde gavs, och sedan meddelade de: klockan 9 på morgonen dricker de te, kl. 12 – frukost, klockan 4 – lunch, klockan 6 har middag, klockan 9 – kvällste; för detta ändamål kallades alla gäster genom att ringa på klockan.”

Och om i vissa gods mottagningar av gäster var begränsade till "magefiranden", så värderades affärs- och kreativ kommunikation i andra "mind games". Jag minns sådana gods nära Moskva som Demyanovo av filosofen och sociologen V. I. Taneyev, där kompositörerna P. I. Tchaikovsky och S. I. Taneyev, vetenskapsmannen K. A. Timiryazev, konstnären A. M. Vasnetsov besökte; Boblovo, där D. I. Mendeleev samlade en mängd olika forskare: kemiprofessor M. I. Mladentsev, radiouppfinnare A. S. Popov, såväl som konstnärer som var vänner med honom N. A. Yaroshenko, A. I. Kuindzhi, I. I. Shishkin. I. E. Repin kom hit 1887 för att se godsägarens flykt i en luftballong. Hans granne, poeten A. A. Blok, besökte ofta Mendeleev, som träffade Dmitry Ivanovichs dotter där, som senare blev hans fru.

Inte långt från Boblov, på hans gods Myshetskoye, bodde hjälten från det patriotiska kriget 1812, poeten Denis Davydov, som ägnade mycket tid åt litterärt arbete. Hans vänner kom till honom, som älskade att gå runt i området och jaga på dessa platser. Denis Davydov var i sin tur en nära bekant med L.N. Engelhardt, en deltagare i det rysk-turkiska kriget 1787-1791, vid den tiden ägaren till Muranovo-godset. Det var Davydov som introducerade Engelhardt för Baratynsky, som senare blev make till ägarens äldsta dotter, och sedan ägare till Muranov. Muranovo besöktes under åren av poeten F. M. Tyutchev och författaren N. V. Gogol. En frekvent gäst här var S. T. Aksakov, som älskade att sitta med ett fiskespö på stranden av en damm känd för gösen.

Det här är bara de gods som är på allas läppar nuförtiden. Och hur många av dem har sjunkit i glömska i hela Ryssland!

Det är synd att århundradet för det ryska adelsgodset blev kortvarigt. Efter oktober 1917, i enlighet med dekretet om jord, berövades adeln markägandet, och i enlighet med dekretet från den centrala verkställande kommittén och rådet för folkkommissarier "Om förstörelse av gods och civila led" - av deras fastighetsstatus. Historien om det ryska godset i dess tidigare, ursprungliga form är över.

Och ändå fortsatte en liten del av dem att leva i en annan, förvandlad form. Sedan slutet av 1800-talet har ägarna till några anmärkningsvärda historiska och konstnärliga ensembler förvandlat dem till privata museer. Var och en av dem hade sin egen, speciella riktning. Till exempel, redan före revolutionen, var Poretsky-museet för greve A. S. Uvarov i Porechye-godset i Moskva-provinsen välkänt. Här visades gamla manuskript och tidiga tryckta böcker. Eller museet för greve S.D. Sheremetev i Mikhailovskoye-godset, där utställningar av hela Moskvas flora och fauna var koncentrerad. Det finns till och med en botanisk trädgård som skapas på gården för vetenskapliga ändamål. Här byggs ett bokförråd och en konsthall organiseras.

Det var tack vare adeln som genom rysk historia fram till 1917 skapades och, viktigast av allt, bevarade det största antalet av de viktigaste kulturcentra i vårt land. I form av museer fortsätter de att bevara vårt arv och introducerar fler och fler människor till denna kultur. För, som A.S. Pushkin trodde, bara "vildhet, elakhet och okunnighet respekterar inte det förflutna, som bara svävar inför nuet."

Om du tittar in i gamla tidskrifters arkiv kan du snubbla över en fantastisk publikation "Motifs of Russian Architecture", som publicerades i St. Petersburg på 1800-talet. Där hittar du lanthusprojekt som säkert kommer att göra ont i hjärtat. Idag kommer vi att prata om en rysk egendom, vars tradition har gått förlorad för alltid.

Snidade fasader, ljusa, klassiska former, delikata torn, mysiga fönster - ryska trägårdar förvånar oss med sin skönhet och framkallar något som liknar en arketypisk längtan efter något mycket kärt och nära, men förlorat långt före vår tideräkning.

Ordet "gods" (i en mening nära den moderna) har förekommit åtminstone sedan 1600-talet. De första godsets utseende går tillbaka till det avlägsna förflutna. Till och med Moskva var i det tidiga skedet av sin existens bara en egendom. Efter att det blivit furstebostaden dök hovmännens gods upp bredvid furstepalatset, som till en början inte sträckte sig utanför Kremls murar.

Herrgårdsvärlden skapades mycket noggrant och i detalj. I en bra fastighet ska allt vara genomtänkt in i minsta detalj. Till exempel visade den gula färgen på en herrgård, som guld, ägarens rikedom. Taket stöddes av vita (symbol för ljus) pelare. Den grå färgen på uthusen betyder avstånd från det aktiva livet. Och rött i oputsade uthus är tvärtom livets och aktivitetens färg. Allt detta dränktes i grönskan i trädgårdar och parker - en symbol för hälsa och glädje. Denna idealiska värld, som blev betydelsefull i gårdens symbolik, var inhägnad från omvärlden av murar, barer, torn, konstgjorda diken, raviner och dammar.

Utöver huvudhuset där ägarna bodde kunde godset innehålla häst- och boskapsgårdar, ladugårdar, växthus och växthus, ofta skapade i enhetlig stil. Gods byggdes i enlighet med den "stora stilen" som gällde på den tiden: klassicism, barock och nationell stil.

Arkitekterna av ryska egendomar försökte göra dem glada och färgglada som ett resultat, fasaderna var ofta dekorerade med träsniderier och målade i blå, röda, gula och gröna färger. Detta kompletterades med balkar, pelare, pilastrar och inramade fönster. Många ryska egendomar byggdes enligt originaldesign av kända arkitekter, samtidigt som en stor del byggdes enligt "standard" design. Det fanns hela konstmuseer i godsen som tillhörde kända samlare.

Efter det fosterländska kriget 1812 gjordes de flesta av byggnaderna i Empire-traditionen - den sista, ljusa perioden av klassicism. I adelsägarnas provinsgårdar var herrgårdar stenbyggnader av palatstyp. Klassicismens ceremoniella arkitektur med portiker blev personifieringen av social och ekonomisk prestige.

Den ryska fastighetsarkitekturens storhetstid inträffade på 1800-talet. Vilka stilar såg du bland markägarnas byggnader och så klart den mysiga ädla inredningen! Ägarna provade allt på sina gods. Arkitekter byggde hus i stil med "rysk gotisk" och i "pompeiansk smak" och i en stil som nyrenässans. Här, på rysk mark, tolkades det mycket brett och fritt - från en romantisk och "dekorativ" förståelse till exakt kopiering av specifika arkitektoniska monument. Denna nya stil, som lätt slog rot på rysk mark, började kallas "a la renässans".

I arkitekturen av ryska egendomar, deras inredning, såväl som i den dekorativa och tillämpade designen av godsmöbler på 1800-talet, började drag av nationalromantik alltmer dyka upp. Vad var annorlunda med denna nya riktning? I godsbyggnaderna, med början i herrgården, ekonomiska tjänster och särskilt utformningen av kyrkobyggnader, lyckades arkitekterna på ett skickligt och organiskt sätt kombinera inredningen av gotisk arkitektur med gammal rysk arkitektur. Och resultatet visade sig vara fantastiskt - pre-Petrine-konst och konsten från andra hälften av 1700-talet - början av 1800-talet smälte samman. Vi pratar inte bara om de rikaste adelsmännens lantställen – som nu har förvandlats till museer.

Det var också brukligt att intelligentian, som levde mycket blygsamt, byggde hus i rysk byggnadsstil. Ändå förvånar även projekt av enkla landdachas oss idag med sin omtänksamhet och sofistikerade originalitet. Denna stil gick helt förlorad under sovjettiden. Nuförtiden byggs lanthus i Ryssland enligt västerländska kanoner, och vi kommer sannolikt inte att ha vårt eget utseende på ett lanthus inom en snar framtid.

31 oktober 2014, 11:47

Hur var ett klassiskt ryskt gods? Först och främst valdes en vacker plats för det, vanligtvis nära en flod eller naturliga dammar. Kullen dominerades av ett hus, som ofta var tvåvåningshus. En framgård bildades framför huset på entrésidan. Det fanns vingar på sidorna, ofta kopplade till huset med täckta gångar eller pelargångar. På ena sidan av förgården fanns boskaps- och hästgårdar, lador, andra uthus och en fruktträdgård. På andra sidan byggdes oftast en kyrka. Det fanns en park i närheten. Nära huset (på en liten tomt) var det regelbundet, bestående av rektangulära planteringar av träd och rabatter, och längre bort från huset förvandlades det till en landskapsträdgård, som upptog större delen av gården. Landskapsparken hade gränder, forsande dammar med broar, paviljonger, lusthus, skulpturer och andra strukturer som påminde om olika länder och epoker.

”1917 började plågan... Husen var tomma, de vita kolonnerna kollapsade. Parkernas stigar var bevuxna med gräs... Lejonen på portarna skalade av och föll i oformliga bitar... På tio år skapades en grandios nekropol. Den innehåller två århundradens kultur. Monument av konst och vardagsliv, tankar och bilder som inspirerade rysk poesi, litteratur och musik, socialt tänkande ligger begravda här... Och det finns ingen gravsten ovanför nekropolen”, skrev konstkritikern A.N Grech 1930, som skapade den underbara boken "Krans för gods" .

Under sovjettiden förstördes de flesta adelsgods: herrgårdar och uthus förstördes, snår, träsk, parker höggs ner och byggdes över. Idag har adelsgods totalförstörts i regionerna Arkhangelsk, Astrakhan, Rostov, Volgograd, Orenburg, Kirov, såväl som i Karelen, Udmurtia, Chuvashia... I Moskvaregionen, av 690 gods, har huvudhusen överlevt. först år 190 har några av dem redan blivit ruiner. Vinden blåser mellan resterna av murarna i hundratals ädla bon över hela landet...

Det är bra att några av ägorna var ockuperade av sanatorier och rasthus, och även om de är i en ombyggd form, gläder de oss med sin harmoni, men i den bäst bevarade formen finns det godsmuseer.

Arkhangelskoe egendom i Moskva-regionen.

Denna plats har varit känd sedan början av 1500-talet som Upolozy, Aleksej Ivanovich Upolotskys egendom. Sedan, vid olika perioder, tillhörde godset Sheremetevs, Odoevskys, Golitsyns, och från 1810 tills bolsjevikerna kom till makten var ägarna av godset Yusupov-familjen. Lyckligtvis undvek godset många andra adelsgodss öde och förstördes inte.

Dubrovitsy, Podolsky-distriktet, Moskva-regionen.

Historien om denna egendom går tillbaka till 1600-talet, när den blev bojaren Ivan Vasilyevich Morozovs egendom. Efter hans död övergår godset i händerna på hans dotter, som gifter sig med prins I.A. Golitsyn och därför tillhörde godset släkten Golitsyn. Trots att denna egendom gick från hand till hand på 1700-talet, återvände den så småningom till golitsynerna på 1800-talet, som ägde den fram till revolutionen.

Gården är känd för sin ovanliga ortodoxa kyrka. Kyrkan för att hedra ikonen för Guds moder "Tecknet" i Dubrovitsy grundades 1690.

Maryino Golitsyn-Stroganov, Leningrad-regionen.

Maryino-godset grundades 1726. Maryino nådde sitt största välstånd under greve P.A.s änka. Stroganova Sofya Vladimirovna Stroganova (född prinsessan Golitsyna, 1775-1845).

Byggnaden har sitt utseende, ovanligt för rysk fastighetsarkitektur, att tacka eleverna till den berömda arkitekten Andrei Voronikhin. Med den berömda älskarinnans död slutade en hel era i gårdens historia, och därefter ägnade ingen av ägarna så mycket uppmärksamhet åt det. Maryinos öde efter revolutionen är typiskt för många ädla byggnader i Ryssland. De rikaste samlingarna av konstföremål transporterades till Eremitaget och byggnaden bytte ägare flera gånger. Allt detta, inklusive förstörelsen som drabbades under striderna under det stora fosterländska kriget, gjorde märkbara justeringar av byggnadens utseende. Den största förlusten var interiören, som praktiskt taget inte har överlevt till denna dag. År 2008 blev Maryino Stroganov-Golitsyns tidigare adelsgods i byn Andrianovo, Tosnensky-distriktet, Leningrad-regionen, återigen privat egendom.

Maryino egendom av Baryatinsky-prinsarna, Kursk-regionen.

I Rylsky-distriktet i Kursk-regionen finns ett palats och parkensemble, Maryino-godset, Baryatinsky-prinsarnas familjegods. Prins Ivan Baryatinsky är en representant för en av de äldsta och ädlaste ryska familjerna. Det tre våningar höga palatset byggdes i början av 1800-talet i ett unikt naturvrå.

Godset lämnade inte familjen Baryatinsky förrän 1917 och bevarade familjens arvegods. 1918-1919 plundrades palatset av omgivande bönder. 1919-1922 fanns det en jordbruksteknisk skola i Maryino. Det rikaste biblioteket med sällsynta böcker från palatset överfördes till det historiska museet i Moskva. För närvarande lagras dessa böcker i det ryska statliga offentliga historiska biblioteket i Moskva. Utsmyckningen av palatsrummen bestod av Eremitageutställningar. Sedan december 1922 inrymde godset ett rasthus och sedan ett sanatorium för USSR:s centrala verkställande kommitté.

Till denna dag har det magnifika stuckaturtaket, öppna spisar i marmor, originalparkettgolv, antika möbler och anlagd park bevarats här. Nu huserar godset sanatoriet för Rysslands presidents administration.

Serednikovo i Moskva-regionen

Serednikovo-godset är ett berömt arkitektoniskt monument i Ryssland. Ägarna till denna egendom bar de mest kända efternamnen: Cherkassky, Vsevolozhsky, Saltykov, Stolypin. Historien om Serednikovo börjar på 1500-talet. Den första ägaren av detta territorium anses vara Chudov-klostret. År 1623 gav tsar Mikhail Fedorovich Serednikovo till prins Nikita Ivanovich Cherkassky. Huvuddelen av komplexet började byggas 1775 under nästa ägare av godset, senator Vsevolod Alekseevich Vsevolozhsky. Från 1811 till 1825 dödsboet såldes vidare flera gånger. 1825 förvärvade bror till Mikhail Yuryevich Lermontovs mormor, generalmajor Dmitry Alekseevich Stolypin, en egendom till sin familj. Från den tiden blev Serednikovo familjeboet för Stolypin-Lermontovs.

Efter revolutionen öppnades kurorten "Silence" i gården för medlemmar av den allryska centrala exekutivkommittén. År 1925 förvandlades gården till ett sanatorium för nervösa patienter, som fick namnet "Mtsyri".
Under efterkrigsåren organiserades återigen ett sanatorium i godset - denna gång för tuberkulospatienter som anlände från förvarsplatser. Denna period hade en särskilt negativ inverkan på bevarandet av den arkitektoniska ensemblen.

1992 överfördes Serednikovo till Lermontov Heritage Association, och från det ögonblicket började gården återupplivas. Restaureringsarbetet utfördes på initiativ av Mikhail Yuryevich Lermontov, en ättling till den berömda poeten och hans fullständiga namne. Dammen i parken städades, den centrala delen av huset restaurerades enligt gamla ritningar. Interiören i rummen förmedlar till fullo den tidigare prakten av godskomplexet. För närvarande kan Serednikovo kallas det mest berömda park- och fastighetskomplexet på 1700- och 1800-talen.

Valuevo, Moskva-regionen.

Ägarna av godset vid olika tidpunkter var Valuevs, Tolstoys, Shepelevs, Musins-Pushkins, Svyatopolk-Chetvertinskys. Gårdens historia går tillbaka århundraden. År 1341, med ett trovärdighetsbrev, bekräftar storhertig Semyon donationen av godset till Timofey Valuy, den tidigare guvernören för prins Dmitrij Donskojs armé. Därav namnet på godset. Huvudentrén, herrgården och en del andra byggnader som har överlevt till denna dag byggdes i början av 1800-talet. Av alla ägare till en egendom nära Moskva var den mest kända greve Alexei Ivanovich Musin-Pushkin (1744-1817). Det var under honom som gårdens främsta arkitektoniska ensemble skapades här.

Efter revolutionen förstatligades Valuevo, möbler och redskap togs bort från herrgårdens hus. På godset inrättades ett sanatorium och sedan ett fritidshus. Från 1960 till idag har den tidigare gården varit ockuperad av sanatoriet Valuevo. 1962-1964 genomfördes restaureringsreparationer, under vilka många byggnader anpassades för sanatoriebehov.

Ryska egendomar tilldrog sig ofta filmskapares uppmärksamhet med skönheten och viddigheten i deras landskap. I slutet av 1970-talet spelades filmen "My Affectionate and Gentle Beast" in i Valuevo. Filmen släpptes på Sovjetunionens skärmar 1978 och lockade omedelbart tittarnas uppmärksamhet inte bara med sin handling och medverkan av kända skådespelare, utan också med den underbara musik som kompositören E. Doga skrev för denna film. Valuevs fantastiska natur är genomsyrad av en vals, i vars melodier du kan höra bruset från månghundraåriga träd och det brusande vattnet från forsande dammar, och fågelsången och ekot av ägarnas röster av dödsboet.

Voronovo i Moskva-regionen

Fyrtio kilometer sydväst om Moskva ligger ett av de mest intressanta palats- och parkkomplexen i Moskvaregionen - Voronovo-godset, som är både ett monument av arkitektur och rysk kultur. Voronovos historia börjar i slutet av 1500-talet. Denna gamla egendom nära Moskva är förknippad med namnen på framstående statsmän, arkitekter, författare och poeter. Vid olika tidpunkter ägdes godset av A.I. Voronov-Volynsky, familjen Vorontsov, D.P. Buturlin och hans arvingar. Den sista ägaren till Voronov var greve A.P. Saburov.

År 1812 brändes godset av Moskvas borgmästare Rostopchin efter ockupationen av Moskva av fransmännen. Man tror att alla konstnärliga skatter gick under i elden... Men det finns ett mysterium i den här historien. Vittnen till palatsens död var förvånade över att det bland askan och ruinerna inte fanns några marmor- och bronsskulpturer som inte var utsatta för lågor. Förmodligen gömdes en del av godsets värdesaker någonstans i förväg. Men var? Forskare av Voronov-mysteriet pekar på djupa underjordiska labyrinter som förband alla gårdsbyggnader med varandra. Visserligen har resterna av vissa underjordiska strukturer upptäckts mer än en gång på godsets territorium, men Voronovs hemlighet har ännu inte avslöjats... Sedan säljs godset vidare flera gånger och blir i slutändan egendom för Sheremetevs. Sedan, i slutet av 1800-talet, började dess restaurering. Sheremetyevs byggde ett nytt hus, gjorde ordning på de omgivande markerna, och i denna form existerade gården fram till 1949, då den byggdes om till ett fritidshus, som fortfarande är i drift.

Vvedenskoye i Moskva-regionen

Bland de historiska egendomarna i Moskva-regionen utmärker sig Vvedenskoye-godset, som nämns i dokument sedan 1504 och som vid olika tidpunkter tillhörde Sheremetevs, Lopuchins, Golitsyns och andra representanter för ädla ryska familjer, för sin speciella poesi och utmärkta bevarande.

En tvåvånings gräddfärgad herrgård med pelare, en främre innergård kantad av lindar, en gammal park och en elegant kyrka på stranden av Moskvafloden byggdes enligt designen av den enastående arkitekten Nikolai Lvov.

Det var denna plats som regissören Sergei Bondarchuk valde i mitten av förra seklet för att filma det episka "Krig och fred". Idag huserar den historiska gården Zvenigorod-sanatoriet.

Gorenki-egendomen (Balashikha) är en av de största egendomarna nära Moskva. Ägare: Pleshcheevs (1623-1693), Khilkov P. Yu (1714), Razumovskys (1747-1812), Yusupov och Volkov, Panteleev (1852), andra hälften av 1800-talet. - början XX-talet tillverkare Tretyakov och hans arvingar, fram till 1917 - Sevryugov. Den har allt - omfattningen av territoriet, storheten i planen och den imponerande arkitektoniska och landskapsdesignen. Hon hade flera avundsvärda roller: Peter den stores favoritgods, det första ryska botaniska sällskapet, ett föredömligt palats och parkensemble i klassicismens stil - med en engelsk park, ett system av dammar, öar, broar, lusthus och vakthus. .. Ack, spåren av dess forna storhet är borta om det finns några kvar, de är ganska ynkliga.

Nu har nästan alla byggnader i Gorenki överlevt, men deras tillstånd är deprimerande. Det arkitektoniska komplexet skadades irreparabelt av ogenomtänkta ekonomiska aktiviteter på Red Rose anti-tuberkulossanatorium som ligger här. Den fallfärdiga parken är halvhuggen. Små arkitektoniska former har för länge sedan försvunnit spårlöst, precis som bronsörnarna från parktrappan.

Znamenskoye-Rayok, Tver-regionen

Ensemblen i Znamenskoye-Rayok-godset är toppen av kreativiteten hos nugget-arkitekten N.A. Lvov. Dess kärna består av en herrgård, fyra flyglar och en triumfport, förenade av pelargångar.

Palats- och parkensemblen skapades i slutet av 1700-talet, när godset tillhörde en framstående adelsman från Katarinas tid, senator, generalen F.I. En förhöjd plats i en krök av floden Logovezh valdes för konstruktionen. Bygget påbörjades 1787 och fortsatte i flera år.

Huset var antagligen designat för högsamhällesmottagningar, vilket framgår av dess layout: en oval entréhall, en storslagen trappa och en central hall täckt med en dubbel kupol. Enligt legenden besökte Katarina II godset det fanns en hedersplats i matsalen, ovanför vilken hennes porträtt hängde. En magnifik landskapspark med lusthus, paviljonger, dammar, bad och en grotta planerades. Nu försämras palatsensemblen, som är i färd med långsam restaurering, tyst. Parkbyggnader förstörs, dammar är igenvuxna och ser ut som skogssjöar.

Återställt uthus, som nu inrymmer hotelllägenheter:

Ostafyevo i Moskva-regionen

Gårdens arkitektoniska och parkensemble bildades slutligen under Andrei Ivanovich Vyazemsky. A. I. Turgenev, V. L. Pushkin, V. A. Zhukovsky, K. N. Batyushkov, V. K. Kuchelbecker, A. S. Griboedov, D. V. Davydov, A. S. Pushkin kom till Ostafyevo , A. Mickiewicz. Förresten säger de att det var i Ostafyev som Pushkin först läste de sista kapitlen av Eugene Onegin. 1898 förvärvades Ostafyevo av Sergei Dmitrievich Sheremetev. Han inrättar ett museum i Ostafyevo, restaurerar huvudhuset och reser monument till dem som gårdens historia är förknippad med.

Sonen till Sergei Dmitrievich, Pavel Sergeevich Sheremetev, blev efter nationaliseringen av godset 1918 chef för Ostafyevo-museet, tills han 1928 fick sparken och vräktes från godset. 1931 förvandlades museet till ett rekreationscenter, men 1989 blev Ostafyevo igen ett museum. För närvarande pågår restaureringsarbete på gården.

Sukhanovo

Sukhanovo-egendomen är en av de en gång lyxiga egendomarna som nu är på tillbakagång och försummar.

Efter att ha ersatt flera framstående ägare under sin livstid, blev Sukhanovo berömmelse som godset till Volkonsky-prinsarna, som ägde det under ganska lång tid och formade utseendet på godset där det delvis har överlevt till denna dag.

Början av den sovjetiska perioden präglades av nedgång för godset: under revolutionen och inbördeskriget förstördes och plundrades enskilda byggnader. På sovjettiden, liksom på många andra gods, trängde sig olika institutioner här, men nu finns det ett lyceum och ett fritidshus för Arkitektförbundet.

Stepanovskoe-Pavlishchevo, Kaluga-regionen

Godset grundades tis. golv. XVIII-talet, av bojarerna Stepanovs. En av de sista representanterna för familjen som ägde godset var Elizaveta Platonovna. Hon gifte sig med ingenjören V.A. Yaroshenko, bror till den berömda ambulerande konstnären N.A. Jarosjenko.
"Jaroshenko-makarna kallade sin egendom "Lesnaya Dacha" och kom till Stepanovskoye-Pavlishchevo först på sommaren. Vasily Aleksandrovich Yaroshenko deltog aktivt i återuppbyggnaden av gården, som, som civilingenjör av utbildning, också kan ha varit en arkitekt - författaren till projektet för det berömda gårdens hus-palats, byggt under perioden 1895-1899 .

Efter revolutionen nationaliserades gården Stepanovskoye-Pavlishchevo. Målningar togs bort från huvudhuset i Pavlishchevo och gick in i Kaluga konstmuseum, som hade öppnats året innan. Under sovjettiden ockuperades gården av ett sanatorium och ett pionjärläger. På 1980-talet gjordes försök att bevara herrgårdens tillstånd, men efter en svår brand övergavs den och förstördes. I dag är godset, enligt overifierade uppgifter, privatägt och helt övergivet. Vid något tillfälle genomfördes rekonstruktion, men den blev aldrig färdig.

Så här såg gården ut innan:

Övergiven egendom av greve Orlov Semyonovskoye-Otrada, Moskva-regionen

Under Sovjetunionen användes godset som ett KGB-sanatorium och ansågs vara ett av de mest välmående och stängda. Idag finns den med på listan över "100 unika monument i världen som riskerar att förstöras." Trots sitt förstörda tillstånd förvånar Orlovs egendom med sin prakt och omfattning.

På 1770-talet bestämde sig greve Vladimir Orlov för att bosätta sig i byn Semenovskoye och gav den namnet Otrada. Han ville att hans gods skulle likna engelska herrars gods, vilket är anledningen till att gårdens arkitektur och omfattning är så majestätisk.

Efter greve Orlovs död blev godset hans barnbarns egendom. Efter Orlovs död upphörde godset inte att existera. Här i 150 år hölls biblioteket och teleskopet av M.V. Lomonosov, dessutom kom F.I. och många andra.

I mitten av 80-talet av förra seklet började restaureringsarbetet här: parkettgolv restaurerades, antika målningar avtäcktes och kakelugnar restaurerades. Men nuförtiden är godset övergivet igen och håller på att förstöras gradvis.

Grebnevo i Moskva-regionen

Grebnevo är en av de mest storslagna egendomensemblerna i slutet av 1600-talet – första tredjedelen av 1800-talet. Ett riktigt ädelt bo, där Trubetskoyerna, Bibikoverna och Golitsynerna lyckades bo. Kända ryska författare besökte godset: poeterna Derzhavin och Zhukovsky, den revolutionära författaren Radishchev, journalisten och bokförläggaren Novikov.

Godsporten är utformad i form av en klassisk triumfbåge.

1919 förstatligades godset och ett sanatorium inrättades. N. Semashko för tuberkulospatienter. År 1960 förklarades gården som ett historiskt och arkitektoniskt monument av republikansk betydelse. Under lång tid fanns Shchelkovo Technical School of Electrovacuum Devices, då en dottergård till Platan Research Institute. Gården restaurerades flera gånger. I slutet av 1980-talet - början av 1990-talet. i gårdens östra flygel fanns ett historiskt och kulturellt centrum, som omfattade en utställningshall, en skola för estetisk utbildning och en konstateljé. Under denna korta men lyckliga tid höll godset konserter av konstmästare och utställningar av målningar av N. Roerich och K. Vasiliev, och fullsatta festligheter hölls vid stranden av dammen. Restaureringen av palatset närmade sig slutförandet när 1991, under oklara omständigheter, en brand inträffade i det som förstörde inte bara interiören utan även golven och taket och lämnade bara kala, brända väggar...

År 2007 uppstod en ny brand i dödsboet, vilket ledde till att en del av dödsboet fick ännu mer skada. Sedan 2008 var det planerat att återställa godset av privata investerare, men på grund av olika byråkratiska svårigheter var det aldrig möjligt att hitta någon som var villig att göra det.

Zubrilovka, regionen Penza

Huvudhuset i prinsarnas gods Golitsyn-Prozorovsky. 1780-talet En av de finaste herrgårdarna från 1700-talet har förvandlats till ruiner de senaste åren.

Pushchino-on-Nara, Moskva-regionen

Huvudhuset för prinsarnas Vyazemskys gods. Dessa romantiska ruiner fanns på 1970-talet. var ett aktivt fritidshus.

Aleksino i Smolensk-regionen.

"Femte berget", Leningrad-regionen

Byggdes 1820, förstördes godset efter Jacob Bruce, en berömd medarbetare till Peter, nästan till marken - bara den runda Trefaldighetskyrkan, porten från den gamla parken och resterna av uthus var välbevarade. Rotundakyrkan reser sig mycket imponerande över det öde utrymmet på det tidigare godset.

Här är bara en liten del av dessa imponerande strukturer som har överlevt till denna dag. Men även i ett sådant fallfärdigt tillstånd förvånar de med sin majestätiska skönhet och harmoni.

Läser in...Läser in...