Glavne teme in motivi Puškinovega besedila. Besedilo kot vrsta literature: lirične zvrsti

Eden od posebnosti ustvarjalnost A. S. Puškina je izjemna vsestranskost njegovega ustvarjalnega talenta. Globoko iskrena pesnikova realistična besedila so neverjetno pomemben del pesnikovega ustvarjanja, polna genialne lahkotnosti in globine. Lirični dar daje pesniku možnost, da izrazi svoja čustva in razpoloženja, ostro in hitro se odzove na spremembe v družbeno-političnem in literarnem življenju.

Prvič, Puškin je govornik za svoja leta naprednih nazorov, pevec politične svobode. Najbolj jasno so se njegova stališča odražala v odi "Svoboda", ki jo je napisal leta 1817. Delo odraža raznolika avtorjeva čustva: ognjevito željo po svobodi, ogorčenje proti tiranom. Zadnje vrstice druge kitice so za bralce zvenele revolucionarno:

Tirani sveta! trepetajte!

In ti, bodi dobre volje in poslušaj,

Vstanite, padli sužnji!

Ista tema, tema svobode in boja proti avtokraciji, se sliši tudi v pesmi "Čadajevu". Puškin poziva domovino, naj posveti "duše čudovitim vzgibom", da se bori za svojo svobodo. Ljubezen do domovine je zanj neločljiva od boja in verjame v neizogibnost padca avtokracije in v osvoboditev ruskega ljudstva: "Vstala bo, zvezda očarljive sreče!"

Osupljiv primer političnega besedila A. S. Puškina je pesem "Vas", v kateri je po zaslugi metode nasprotovanja jasno in ostro poudarjena krivica in krutost suženjstva. Puškin, ki se imenuje "prijatelj človeštva", govori o "divjem plemstvu", ki si je "prisvojilo delo, lastnino in čas kmeta". Neusmiljeno izkoriščanje kmetov in blaginja vladajočega sloja pesnika uprta do globine njegove duše in iz njega izbruhnejo bridke besede: »Oh, ko bi le moj glas vznemiril srce! Njegova goreča želja je videti, kako se nad deželo dvigajo »nezatirani ljudje« in »lepa zora razsvetljene svobode«. Tema svobode, boja, sreče ljudstva poteka skozi celotno pesnikovo delo. Tu so njegove "Zgodbe", pesmi "V Sibirijo", "Arion" in druge. Puškin je veliko lepih pesmi posvetil najbolj čudovitemu občutku - prijateljstvu. Po naravi je bil Puškin zelo družaben in je imel veliko prijateljev. To so najprej njegovi licejski prijatelji, ki jim je vsako leto posvetil svoje pesmi. Prijateljstvo je bilo zanj sila, ki združuje ljudi v trdno zvezo za življenje, vliva pogum v življenjski boj. Vedno je imel raje tesen krog prijateljev kot brezdušno posvetno družbo:

In, priznam, sem stokrat lepši

Mlade grablje so srečna družina,

Kjer um vre, kjer sem svoboden v svojih mislih.

Njegovo sporočilo licejskim prijateljem iz izgnanstva »19. oktobra 1827« lahko imenujemo himna prijateljstva. Pesem ogreva velika in pristna nežnost, globoko iskren občutek ljubezni do prijateljev.

Med Puškinovimi pesmimi imajo vidno mesto tiste, v katerih pesnik z izjemno pesniško močjo in ljubeznijo riše slike svoje domače narave. Ljubezen do domače narave je našla svoj umetniški izraz v pesmih, pesmih, romanu "Eugene Onegin". Sprva so njegove pesmi romantične narave, na primer pesem "Na morje". Zveni kot govor, poln vzklikov, pozivov, retoričnih vprašanj, epitetov in metafor. Pesniška podoba morja je v pesmi združena s pesnikovimi razmišljanji o svoji usodi, usodi izgnanstva in usodi ljudstev. Morje se mu zdi kot živo utelešenje uporniške in svobodne prvine, močne in ponosne lepote. V svojih realističnih krajinskih besedilih Puškin nariše navzven skromno, a srcu ljubo lepoto domače narave. Kako čudovite so njegove slike jeseni, zime v "Evgeniju Onjeginu", opisi čudovite krimske narave v "Bakhchisarajskem vodnjaku"! Vsi poznajo njegove pesmi "Zimski večer", " Zimsko jutro«, »Oblak«, »Znova sem obiskal« in drugi.

Puškin je pesnika primerjal z odmevom, ki se odziva na vsak vabljiv zvok življenja. Pesnikova besedila nas seznanjajo z njegovimi mislimi o smislu življenja, o človekovi sreči, z njegovim moralnim idealom, še posebej utelešenim v pesmih o ljubezni. Ideal ljubljene je pesniku predstavljen kot »genij čiste lepote«, kot »najčistejša lepota, najčistejši zgled«. Ljubezen je neločljivo povezana s tragičnim - ljubosumjem, ločitvijo, smrtjo. Puškin, njegov lirični junak, vedno želi srečo tistega, ki ga tako brezupno ljubi:

Ljubil sem te tako iskreno, tako nežno,

Kako Bog ne daj, da si bil rad drugačen.

Pogosto se ljubezenska tema v Puškinovi pesmi združi z lirično pokrajino, ki je tako v harmoniji z občutkom, ki ga pesnik ima. To je še posebej očitno v pesmih: "Kdo pozna deželo, kjer sije nebo", "Nočna tema leži na hribih Gruzije". Te glavne teme pesnikovega besedila so izrazite tudi v njegovih romantičnih pesmih, ciklu del o Petru I, v pesmi Poltava in Belkinovih zgodbah, romanu Evgenije Onjegin in tragediji Boris Godunov.

Še posebej pa bi se rad osredotočil na še eno temo - to so razmišljanja o usodi pesnika, njegovem imenovanju v pogojih okrutne Nikolajevske reakcije. Ustvarja pesem "Prerok", napisano neposredno pod vtisom pokol z decembristi. V obliki preroka deluje pesnik državljan, ki nosi svoj ognjeni, svoboda govora ljudem. Samo tisti pesnik, po Puškinu, ki je v duši in v mislih vedno s svojim ljudstvom. Samo on lahko upraviči svoj namen: z resnicoljubno pesniško besedo prebuditi visoka čustva v človeštvu. Pesnika poziva, naj »z glagolom zažge srca ljudi«.

Če povzamem svoje delo, A. S. Puškin v pesmi "Postavil sem si spomenik ..." trdi, da si je prislužil pravico do priznanja in ljubezni ljudi z dejstvom, da:

... Z liro sem prebudil dobre občutke,

Da sem v svoji kruti dobi slavil svobodo

In klical je k usmiljenju padlim.

Puškin je brezbrižno sprejemal pohvale in obrekovanja, "ne se bal zamere, ne zahteva krone", je sledil svojemu poklicu. Puškinova besedila, ki so živ odziv pesnika na njegovo sodobno življenje, hkrati prerastejo njegov čas in ne izgubljajo pomena v naših dneh. Cenimo Puškinovo polno dojemanje življenja, veselost, ljubezen do svobode, visoko človečnost, poziv k služenju domovini. Mislim, da so Puškinove pesmi večne, da so zanimive za ljudi različnih generacij "vseh časov in narodov".

Mojstrovine Puškinovega besedila so najbolj zapletena zlitina, v kateri je vse pomembno: vsaka slika, vsak umetniški detajl, ritem, intonacija, beseda. Upoštevajte, zakaj je temeljna analiza besedila del pravilno razumevanje njihov pomen in umetniška izvirnost. Nemogoče se je omejiti le na tematske značilnosti pesmi - preučiti je treba njihovo figurativno strukturo, značilnosti žanra in sloga. Zelo pomembno je obvladati figurativni "slovar" Puškinovih besedil. V večini pesmi najdemo ključne besede-podobe, za katerimi stoji določen biografski, literarni ali psihološki kontekst. "Svoboda" in "volja", "avtokracija", "usoda", "prijateljstvo" in "ljubezen", "življenje" in "smrt", "morje" in "obala", "mir" in "vihar", "zima" ", "pomlad" in "jesen", "pesnik" in "množica" - v vsaki od teh besed je Puškin v njihovem pomenu in zvoku našel veliko barv in odtenkov. So tako rekoč "dolg odmev" njegovih idej in razpoloženj.

V Puškinovem besedilu se je razvil zapleten, večstopenjski sistem liričnih "ogledal", ki odraža duhovno in ustvarjalno podobo pesnika, glavne značilnosti njegovega dinamičnega umetniškega sistema. Proučevanje vodilnih tem in motivov Puškinovega besedila zahteva posebno pozornost tako na njihovo stabilnost, ponavljanje kot na variacije, gibanje in notranje odmeve.

Puškinove ideje o najpomembnejših vrednotah v življenju so se odražale v pesmih o svobodi, ljubezni in prijateljstvu, o ustvarjalnosti. Te lirične teme predstavljajo različne plati celostne, harmonične osebnosti. Vzajemno delujejo, se podpirajo, kot da "utripajo" drug drugega, zlahka presežejo meje lirične ustvarjalnosti, v svet Puškinovega epa. To je en sam krog pesnikovih misli o tem, kar mu je še posebej drago.

Tema svobode- ena najpomembnejših tem Puškinovega besedila. Svoboda je za Puškina najvišja življenjska vrednota, brez nje si v mladosti sploh ne bi mogel predstavljati svojega obstoja. Svoboda je osnova prijateljstva. Svoboda je pogoj ustvarjalnosti. Življenje brez svobode je bilo naslikano v mračnih in zloveščih tonih. Tudi usoda, ki jo je pesnik vedno povezoval z idejo nesvobode, saj je človek po Puškinu odvisen od njegove vsemogočnosti, je postala "sveta previdnost", ko je žarek svobode zablestel skozi njegove oblake (glej pesem "II. Puščin", 1826). Ideje o svobodi so bile vedno osnova Puškinovega svetovnega pogleda.

Beseda »svoboda« in besede »svoboda«, »svoboda«, »svoboda«, ki sta si po pomenu blizu, sta ključni besedi Puškinovega slovarja. To so besedni signali s širokim naborom pomenov, ki povzročajo različne asociacije. V vsakem pesniškem besedilu so to znaki "prisotnosti" samega pesnika. V liričnih delih Puškina te besede-znaki izražajo njegove misli o smeri gibanja in o cilju. življenjska potčloveka, smisel njegovega obstoja.

Že v pesmih 1817-1819. svobodo bo ustavilo bodisi najvišje javno dobro - tema "pohvalne besede" ("Svobodo hočem peti svetu"), nato pa cilj, h kateremu pesnik stremi skupaj s podobno mislečimi prijatelji (" zvezda očarljive sreče"), nato za korak od zablod in nečimrnega življenja do "blaženosti" resnice in modrosti ("Tukaj sem, osvobojen zaman okov, / učim se iskati blaženost v resnici"), nato pomen pesniške »žrtvovanja« (»Le učiti se poveličevati svobodo, / žrtvovati samo njo s pesmimi«) in poimenovanje pesnikovega duševnega stanja (»skrivna svoboda«). Svoboda za mladega Puškina ni le beseda iz slovarja svobodomiselnih. Svoboda je njegov pogled na svet, na ljudi in samega sebe. Prav svoboda je postala glavno merilo za vrednotenje življenja, odnosov med ljudmi, družbo in zgodovino.

V peterburškem ustvarjalnem obdobju se je Puškinu svoboda razkrila predvsem kot absolutna, univerzalna vrednota. Svoboda je onstran časa in prostora, je najvišje dobro in spremljevalec Večnosti. V njej je pesnik našel lestvico za ocenjevanje družbe in možnosti premagovanja njenih nepopolnosti.

Besedilo 1817-1819 - odmev Puškinovih idej o svobodi. Pesniške podobe, ki jih odražajo v pesmih "Svoboda", "Vas", "Čadajevu", so alegorične podobe: Svoboda in "Sveta svoboda" (oda "Svoboda"), "zvezda očarljive sreče" ("Čadajevu" "), "Razsvetljena svoboda ... lepa zora" ("Vas"). Te podobe so enakovredne "pozitivnim" alegoričnim podobam zakona ("Svoboda"), "delčki avtokracije" ("Do Chaadaev"), "nezatirani ljudje" ("Vas"). Alegorije svobode so v nasprotju z "negativnimi" alegorijami "Tirani sveta", "nepravične moči", "kronanega zlikovca", "Suženjstva" ("Svoboda"). in "Vasi"), "Barstvo divje", "nasilna trta", "Neusmiljeni lastnik", "Skinny Suženjstvo" ("Vas").

V družbeno-filozofski odi "Svoboda" (1817) pesnik gleda na svet kot pristranski, zainteresirani gledalec. Žaluje in je ogorčen, ker je to svet, kjer žvižgajo biči, ropotajo železni okovi, kjer na prestolu sedi »nepravična moč«. Ves svet in ne samo Rusija je prikrajšana za svobodo, svoboščine in posledično nikjer ni veselja, sreče, lepote in dobrote.

V romantičnih besedilih Puškina 1820-1824. tema svobode je bila osrednja. Karkoli piše romantični pesnik - o bodalu, "skrivnem varuhu svobode", nevihti neustavljivih tiranov ("Bodalo"), o vodji uporniških Srbov Georgiju Černem ("Hčere Karageorgija"), o Byronu oz. Napoleon (»Napoleon«, »Na morje«), o njegovih mislih in vsakodnevnih dejavnostih v sporočilih prijateljem - motivi svobode so prežemali pesmi in jim dajali edinstven videz. V sporočilu Delvigu je osramočeni pesnik razglasil: "Samo svoboda je moj idol."

Morje je simbol katerega koli naravnega in človeškega elementa. V njegovi svojeglavosti se razkrijejo neuklonljiva volja, moč in nepredvidljivost elementov sveta, ki obdajajo človeka. Vzbuja asociacije na "elemente" javno življenje: nemiri, revolucije, upori. Puškin primerja morje z živim bitjem, ki ga obsedajo uporniški impulzi duha. To je humaniziran "svobodni element", ki je blizu duši romantičnega pesnika in "genijev", ki jih spoštuje. Pesem vključuje izvirne "epitafe" Napoleonu in Byronu. Ob spominu na te "pohitele" genije Puškin v njih ne vidi le živo utelešenje elementarnih načel človeške duše, ampak tudi poglablja simbolni pomen Osrednja podoba pesmi je podoba morja.

Simbol je tudi morje človeško življenje, ki lahko "izpelje" kamor koli, na katero koli "zemlje". Da bi poudaril neskončnost morskega življenja, ga Puškin imenuje "ocean", ogromna vodna puščava. Pesnika lahko preseneti le "ena skala, grobnica slave" - ​​otok Sveta Helena, kjer je "Napoleon umrl."

V poznih 1820-ih - 1830-ih. Puškin svobodo razume kot osebno neodvisnost, "osebno dostojanstvo".Če se je prej tema osebne svobode pojavila v ozadju teme zapornika, izgnanca, potem v delu V zadnjih letih osamosvojila se je, zajela je veliko širši nabor pojavov javnega, zasebnega in ustvarjalnega življenja. V enem od svojih zapiskov je poudaril: "Obstaja dostojanstvo, ki je višje od plemenitosti družine, in sicer: osebno dostojanstvo." Vsako kršitev pravic posameznika, ne glede na okoliščine, ki so jo povzročile, je pesnik obravnaval kot zatiranje osebe, poskus njegove »neodvisnosti«, poskus ponižanja, znižanja v položaj sužnja. .

Prijazna in ljubezenska besedila - cenjeno področje Puškinove lirske poezije. V številnih pesmih, posvečenih prijateljem in ljubimcem, se je razkrilo njegovo razumevanje teh najvišjih življenjskih vrednot, nastale so žive podobe prijateljev in ljubljenih žensk. Prijateljstvo in ljubezen do Puškina sta spremljevalca mladosti, nastaneta v "vihraju mladega življenja" in človeka spremljata vse življenje. Puškinova potreba po druženju, razumevanju in podpori prijateljev je bila tako nespremenljiva kot potreba po ljubezni in biti ljubljen.

Številne pesmi, ki so praviloma napisane v žanru prijaznega pesniškega sporočila, so posvečene najbližjim ljudem po duhu: licejcem ("prvi prijatelj" II Pushchin, "muze vzvišenemu preroku" in "parnaški brat" AA Delvig, " brat po muzi, po usodi "V.K.Kyukhelbeker", "nespremenljiv prijatelj" P.Ya.Chadaev, pesniki P.A.Vyazemsky, N.M.Yazykov, E.A.Baratynsky. Toda Puškin je razumel prijateljstvo ne le kot odnos, ki nastane med dvema osebama. "Prijateljstvo" je zanj cel krog ljudi, ki so blizu "po usodi", to je "bratstvo", "naša zveza", ki se je razvila že v liceju. Manifest prijateljstva je sedma kitica pesmi »19. oktober«.

Pesnik poudarja harmonijo, lepoto, svobodo, "brezpazljivost", ki so osnova prijateljske zveze, jo primerja z dušo in potrjuje moč vezi med prijatelji. Prijateljstvo licejcev ni odvisno od muhavosti "usode" ali spremenljive sreče. "Domovina" licejske bratovščine je Carskoe Selo, kraj, kjer je "pod senco prijaznih muz" usoda združila licejce (pesem je ustvarila romantična portreta NA Korsakova in FF Matjuškina, ki sta umrla v Italiji, pravijo o II Pushchinu, A.M. Gorchakovu in A.A. Delvigu, s katerimi se je pesnik srečal v izgnanstvu v Mihajlovskem, o V.K. Kyuchelbekerju).

Puškin je prijateljstvo razumel tudi kot "sladko zvezo", ki povezuje pesnike. V sporočilu "Jazykovu" (1824) je navedena osnova te zveze - ustvarjalnost, navdih.

Aleksander Sergejevič Puškin - svetovno znani pesnik, prozaik, publicist, dramatik in literarni kritik - se je v zgodovino zapisal ne le kot avtor nepozabnih del, ampak tudi kot ustanovitelj novega literarnega ruskega jezika. Že ob sami omembi Puškina se takoj pojavi podoba prvotno ruskega narodnega pesnika. Pesnik Puškin je mednarodno priznan genij, leksikon njegovih del je edinstven, podobe njegovih besedil so široke in popolnoma edinstvene, globina čutne in filozofske komponente njegovih pesmi navdušuje in navdušuje bralce vseh držav in vseh generacij. Ampak še vedno, posebno pozornost zasluži Puškinovo besedilo, katerega vsestranskost in podobnost še ni v celoti raziskana.

Barva Puškinovega besedila

Puškinova besedila so njegova pesniška biografija in hkrati ustvarjalna kronika vsakdanjega in duhovnega življenja tistih daljnih časov. Vojna 1812 in 1825 in sanje o "sveti svobodi", ljubljenih, prijateljih in sovražnikih, "lepih trenutkih" življenja in žalosti in "žalosti preteklih dni" - vsi ti trenutki so se odražali v pisanih Puškinovih pesmih, sporočilih, elegije, pesniške pripovedke, pesmi, epigrami. In vse te teme in motive Puškinovega besedila avtor tako harmonično združuje, da med branjem njegovih del ni čutiti niti najmanjše napetosti ali disonance. To nepopisno notranjo enotnost Puškinovega besedila je izjemno primerno in natančno opredelil V. Belinski: "Celotna barva Puškinove lirične in vsake druge poezije je notranja človeška lepota in človečnost, ki grejeta dušo."

Puškinova ljubezenska besedila

Puškinova ljubezenska besedila se upravičeno imenujejo "enciklopedija ljubezenskih izkušenj". Vsebuje široko paleto občutkov: od lepega in očarljivega trenutka prvega trepetajočega zmenka do popolnega razočaranja in osamljenosti duše, uničene od strasti. Ljubezen v Puškinovem besedilu je zelo različna. To je idealen občutek, ki dvigne dušo katere koli osebe, in le naključni hobi, ki se nenadoma pojavi, a prav tako hitro mine, in goreča strast, ki jo spremljajo izbruhi ljubosumja in zamere. Glavni motivi Puškinovih ljubezenskih besedil so lahka ljubezen, odrasli in smiselni občutki, strast, ljubosumje in bolečina, zamere in razočaranje.

Pesem "Spomnim se čudovitega trenutka ..."

Puškinovo najbolj znano pesem "Spomnim se čudovitega trenutka ..." je avtor napisal med izgnanstvom v Mihajlovskem. Te besede so naslovljene na Anno Petrovno Kern. Puškin jo je prvič videl v Sankt Peterburgu leta 1819 in ga je odnesla. Šest let pozneje jo je spet srečal pri sosedih, posestnikih vasi Trigorskoye, kamor je Anna prišla obiskat svojo teto. Občutek ljubezni v pesnikovi duši se je razplamtel z novo močjo. Preden je Anna zapustila Trigorskoye, ji je Puškin podaril list papirja, prepognjen na štiri. Ko ga je razgrnila, je Anna videla pesniške vrstice, ki bodo kasneje postale mojstrovina ruskega besedila in za vedno poveličevale njeno ime.

Kompozicijska zgradba pesmi

Odraža glavne biografske mejnike odnosa med Puškinom in Kernom, glavna stvar pa je motiv spominjanja v Puškinovem besedilu. Kompozicijsko je pesem razdeljena na tri ločene pomenske dele. Vsak od njih je po drugi strani sestavljen iz dveh štirikotnikov - štirikotnikov enake velikosti. V prvem delu se lirski junak spominja »čudovitega trenutka«, ko je zagledal lepotico in se vanjo za vedno zaljubil. Drugi opisuje leta ločitve – čas »brez božanstva in brez besa«. V tretjem - novo srečanje ljubimci, nov izbruhčustva, ki imajo "in božanstvo, in navdih, in življenje, in solze, in ljubezen." Za liričnega junaka pesmi je ljubezen kot pravi čudež, božje razodetje. Točno tako se je takrat počutil sam pesnik Puškin, prav tako je živel v njem takrat in je živel z njimi, ne da bi se ozrl nazaj.

Pesem "Ljubil sem te ..."

Še eno od svojih slavnih pesmi "Ljubil sem te ..." je Puškin napisal leta 1829 skupaj z drugo svojo mojstrovino - "Kaj je v mojem imenu za vas?..". Sprva je bilo delo vključeno v album Karoline Sobańske, v katero je bila pesnica dolgo časa brezupno zaljubljena. zaščitni znak verza "Ljubil sem te ..." je, da je lirični občutek v njem prenesen izjemno lakonično, a presenetljivo aforistično in ekspresivno. V pesmi skorajda ni metafor, skritih podob, večzložnih epitetov, ki režejo uho, s katerimi so takratni pesniki običajno upodabljali svoja čustva do ljubljene. Vendar je podoba ljubezni, ki se poraja pred bralcem iz vrstic pesmi, polna čarobne poezije in šarma, nenavadne svetlobe žalosti. Vrhunec dela, ki odraža glavne motive Puškinovega besedila v ljubezenska tema, sta zadnji dve vrstici. V njih pesnik ne pove le, da je »tako iskreno, tako nežno ljubil«, temveč želi predmetu svojega preteklega oboževanja srečo z novo izbranko z besedami »kako Bog daj, da si ljubljen, da si drugačen«.

Pokrajinska besedila Puškina

Narava je bila za Puškina vedno neizčrpna. Njegove pesmi odsevajo številne podobe slik narave in elementov, različnih letnih časov, od katerih je pesnik najbolj ljubil jesen. Puškin se je izkazal kot pravi mojster krajinskih detajlov, pevec ruskih pokrajin, slikovitih kotičkov Krima in Kavkaza. Glavne teme, motivi Puškinovega besedila so vedno tako ali drugače "vezani" na okoliška narava. Pesnik jo zamišlja kot samostojno estetsko vrednoto, ki jo občudujejo, vendar je velika večina Puškinovih krajinskih pesmi zgrajena v obliki primerjave slik narave in situacij človeškega življenja. Naravne podobe pogosto služijo kot kontrastna ali, nasprotno, soglasna spremljava misli in dejanj liričnega junaka. Kot da bi slike narave v pesnikovem besedilu delovale kot živo literarno ozadje. Deluje kot pesniški simbol njegovih sanj, stremljenj, duhovnih vrednot, ki jih brani.

Pesem "Na morje"

Puškin je to pesem začel pisati leta 1824 v Odesi, saj se je že zavedal svojega novega izgnanstva v Mihajlovskem, kjer je pozneje dokončal delo na pesmi. Glavni motivi Puškinovega besedila, ki imajo naravno usmerjenost, vedno tečejo vzporedno - naravni pojavi ter občutki in izkušnje pesnika samega. V pesmi »Na morje« postane slovo od morskih daljav osnova za pesnikova lirična razmišljanja o tragediji človeške usode, o usodni sili, ki jo imajo nad njo zgodovinske okoliščine. Morje, njegov svobodni element za pesnika, je simbol svobode, vzbuja asociacije na liki dveh osebnosti, ki sta bila vladarja misli in poosebljanje človeške moči. Zdi se, da je prav ta moč vsakodnevnih okoliščin tako močna in svobodna kot element morja. To sta Napoleon in Byron, s katerima se Puškin primerja. Ta motiv spomina v Puškinovem besedilu, kjer se sklicuje na odhajajoče genije, je neločljiv v mnogih njegovih pesmih. Genije ni več in pesnikova usoda se nadaljuje v vsej svoji tragediji.

Tiranija in vzgoja - protislovje v pesmi

V pesmi pesnik poleg naravnih motivov združuje dva pojma: tiranijo in vzgojo. Tako kot drugi romantiki tistega časa tudi Puškin v svojem delu implicira to civilizacijo, ki uvaja nov sistem vzgoja, hkrati pa kvari naravnost in iskrenost preprostih človeških odnosov, ki jih nadzoruje narekovanje srca. Ob poslavljanju svobodne in močne morske prvine se Puškin tako rekoč poslavlja od romantičnega obdobja svojega dela, ki ga nadomešča realistični svetovni nazor. Svobodoljubni motivi v Puškinovem besedilu vse bolj utripajo v njegovih poznejših delih. In četudi se sprva zdi, da je osrednje jedro pesmi pokrajina, opis naravnih pojavov, je treba iskati skriti pomen povezana z željo pesnika, da sprosti svojo hrepenenje po svobodi, da na polno razširi krila svojega navdiha, brez strahu in brez oziranja na strogo cenzuro tistih uporniških časov.

Filozofska besedila Puškina

Puškinska vsebuje pesnikovo razumevanje nepreminljivih tem človeškega obstoja: smisel življenja, smrti in večnosti, dobrega in zla, narave in civilizacije, človeka in družbe, družbe in zgodovine. Pomembno mesto v njem imajo teme prijateljstva (zlasti v pesmih, posvečenih licejskim tovarišem), predanosti idealom dobrote in pravičnosti (v sporočilih nekdanjim licejcem in prijateljem decembristom), iskrenosti in čistosti moralnih odnosov (v pesmih razmišljanje o smislu življenja, o sorodnikih). in pesnikovi ljudje, ki so blizu). Filozofski motivi spremljajo pesnikovo besedilo, pogosteje ko je starejši. Najgloblje v filozofskem smislu so Puškinove zadnje pesmi, napisane tik pred njegovo smrtjo. Kot da bi se pesnik, ki je pričakoval svoj odhod, bal, da ne bo povedal, da ne bi mislil in ne čutil, želel je brez sledu prenesti na svoje potomce vsega sebe.

Puškinova civilna besedila

Državljanska tema v Puškinovem besedilu se razkriva skozi motive ljubezni do domovine, skozi občutek nacionalnega ponosa na njeno zgodovinsko preteklost, skozi močan protest proti avtokraciji in hlapčevstvu, ki ogroža prvinsko svobodo človeka kot posameznika. Glavni motivi Puškinovega besedila civilne usmeritve so teme svobode in notranje človeška moč. Ne le politična svoboda, ki je v služenju visokim družbenim idealom, ki temeljijo na načelih enakosti in pravičnosti, temveč tudi notranja svoboda vsakega človeka, ki je nihče ne more vzeti. Glavna sestavina državljanskih pesmi je obsodba tiranije in vsakršne oblike zasužnjevanja človeka, poveličevanje notranje, osebne svobode, ki se kaže v jasnem in načelnem moralnem stališču, samospoštovanju in brezmadežni vesti.

Tema pesnika in poezije

Poleg civilnih so v Puškinovem besedilu tudi religiozni motivi. V trenutkih dvoma in notranjega duhovnega neskladja se je pesnik zatekel k takim podobam. Zdelo se je, da ga je krščanska komponenta še bolj približala svetovnemu nazoru ljudi. Pesmi, posvečene temi pesnika in poezije, so nekakšna sinteza besedil filozofskega in civilnega zvoka. Kaj je namen pesnika in pomen samega besedila - to sta dve glavni vprašanji, ki sprožita Puškinovo razmišljanje o problemih mesta in vloge pesnika v družbi, svobodi pesniška ustvarjalnost, njegov odnos do oblasti in lastno vest. Vrhunec Puškinovega besedila, posvečenega temi pesnika in poezije, je bila pesem "Postavil sem si spomenik, ki ni bil narejen z rokami ...". Delo je bilo napisano leta 1836 in ni bilo objavljeno v času Puškinovega življenja. Tema in posamezni zapletni motivi Puškinove pesmi izvirajo iz znamenite ode starorimskega pesnika Horacija "Melpomeni". Od tam je Puškin vzel epigraf svojemu delu: "Exegi monumentum" ("Postavil sem spomenik").

Sporočilo prihodnjim generacijam

Glavni motivi Puškinovih besedil tistih časov so sporočilo predstavnikom prihodnjih generacij. Po svoji vsebini je pesem "Postavil sem si spomenik, neročno narejen ..." nekakšen pesniški testament, ki vsebuje samooceno pesnikovega dela, njegovih zaslug za družbo in potomce. Pomen, ki ga bo imela njegova poezija za prihodnje rodove, Puškin simbolno povezuje s spomenikom, ki se je dvignil nad "Aleksandrijski steber". Aleksandrijski steber je spomenik starorimskemu poveljniku Pompeju v egipčanski Aleksandriji, za takratnega bralca pa je bil prej povezan s spomenikom cesarju Aleksandru, postavljenim v Sankt Peterburgu v obliki visokega stebra.

Razvrstitev glavnih motivov Puškinovega besedila

Spodnja tabela zelo jasno prikazuje glavne motive Puškinovih besedil:

Lirične zvrsti	motiv
filozofija	Motiv svobode - tako notranji kot civilni
človeški odnosi	Motiv ljubezni in prijateljstva, predanosti in trdnosti zemeljskih človeških vezi
Odnos do narave	Motiv bližine z naravo, njene primerjave s človekom in njegovim notranjim svetom
	Verski motiv, še posebej blizu bralcu tistih časov
	Motiv je globoko filozofski in daje odgovor na vprašanje o mestu pesnika in poezije v svetu literature kot celote.

To je samo splošen opis glavne teme del velikega pesnika. Vsakega posameznega motiva Puškinovega besedila ni mogoče vsebovati v tabelo, tako večplastna in celovita je poezija genija. Številni literarni kritiki priznavajo, da je Puškin za vsakogar drugačen, vsak odkriva nove in nove vidike njegovega dela. Na to je računal pesnik, ki je v svojih zapiskih govoril o želji, da bi v bralcu vzbudil vihar čustev, da bi razmišljal, primerjal, doživljal in, kar je najpomembneje, čutil.

A. S. Puškin je v svoji pesniški besedi utelešal svetovno harmonijo in samo življenje. Toplo in strastno ni samo živel, ampak tudi pisal. Puškin je najdragocenejša stvar, ki jo ima Rusija, najdražja in najbližja vsakemu od nas; in ker, kot je ugotovil en raziskovalec ruske književnosti, o njem težko govorimo mirno, objektivno, brez navdušenja.
Delo tega božanskega pesnika je nenavadno raznoliko, kot življenje samo. Ljubezen, sovraštvo, pomen bivanja, želja po svobodi, posmrtna slava, muka ustvarjalnosti - vse to postane predmet pesniškega raziskovanja.
V svoji poeziji je Puškin združil najboljše tradicije svetovna in ruska književnost. To se najbolj izrazito kaže v temi namena pesnika in poezije.
O vprašanju svoje pesniške dediščine so razmišljali vsi pesniki vseh časov. Ime "Postavil sem si spomenik ..." sega v Horacijevo odo "Exegi monument". Vrstice Puškinove pesmi odmevajo tudi vrstice Lomonosova: »Postavil sem si znamenje nesmrtnosti. Nad piramidami in močnejši od bakra ... "in z Deržavinovo odo:" Postavil sem si čudovit, večni spomenik, težji je od kovin in višji od piramid ... ". Toda Puškin drugače razume namen pesnika: "Z glagolom zažgati srca ljudi."
Puškinove pesniške vrstice vedno vključujejo neskončno število razmišljanj. Ob ponovnem branju, vsakič na nov način razumete njihovo vsebino.
"Kaj je bila tema njegove poezije?" je vprašal Gogol. In je odgovoril: "Vse je postalo predmet." Dejansko bomo v Puškinovih pesmih našli vse: tako resnične portrete časa kot filozofska razmišljanja o glavnih življenjskih vprašanjih in slike večne spremembe narave in gibanja človeške duše. Puškin je bil več kot pesnik. To je zgodovinar, filozof, politik - oseba, ki predstavlja obdobje.
Pesnik je bil pravi slikar narave, dojel jo je z ostrim očesom umetnika in nežnim ušesom glasbenika:
Žalosten čas! Oh čar!
Tvoja poslovilna lepotica mi je prijetna ...
Pogosto skozi simboliko pokrajine pesnik prenaša svoje svobodoljubne vzgibe:
Zbogom, prosti element!
Še zadnjič pred mano
Zavijaš modre valove
In zasijaj s ponosno lepoto.
Prav v pesmi "Na morje" Puškin povezuje podobo morja z nemirnim, nevihtnim elementom, s "svobodnim elementom" boja.
Drugo razpoloženje je utelešeno v pesmi "Spomnim se čudovitega trenutka ...". V njem Puškin ne pripoveduje le o svoji ljubezni, ampak tudi o tem, kako je ta občutek vplival na njegovo življenje: "... Dolgo časa mi je zvenel nežen glas in sanjal sem o ljubkih potezah." Pesem je zgrajena na primerjavi dveh podob: ljubezni in življenja. Življenje teče kot običajno »v divjini, v temi ječe«, a ljubezen je »božanstvo« in »navdih«, ki zmagujeta nad življenjem.
Motiv smrti v Puškinovem besedilu je "posnetek med kugo": nekdo vedno pogosti in nekdo umira hkrati, veriga življenja in smrti je neprekinjena: "Ta črni voziček ima pravico potovati povsod." In na enem od teh praznovanj, obrobljenih s črno smrtjo, se ji Puškin smeji, pogumno poveličuje kraljestvo kuge in razkriva globine razburjenega srca:
V boju je zanos
In temno brezno na robu,
In v jeznem oceanu
Sredi nevihtnih valov in nevihtne teme,
In v arabskem orkanu
In v sahu kuge! -
Vse, vse, kar grozi s smrtjo,
Kajti srce smrtnika skriva
Nerazložljivi užitki,
Nesmrtnost, morda obljuba.
Vsa Puškinova poezija je opravičevanje Boga, stvarnika, opravičevanje dobrega. In ta namen se odraža v sami obliki, v samih zvokih njegovih pesmi. Ne le določene parcele in splošna formacija njegovih pesmi, a se same, kot pesmi, tudi njihovi posamezni toni, ki božajo srce, se že usklajujejo z naravo in življenjem.
Puškin je "videl in poslušal" vse življenje okoli sebe. Zato so njegova dela tako blizu številnim bralcem. Znal je "živeti, da bi mislil in trpel", in ob branju njegovih vrstic razmišljamo in trpimo skupaj s Puškinom.

Besedila Aleksandra Sergejeviča Puškina niso samo pesmi o ljubezni. To so pesmi o prijateljstvu, o namenu pesnika in poezije ter civilna besedila.
Primeri civilnih besedil so ode "Svoboda", "Svoboda puščavski sejalec", "V globinah sibirskih rud".
Prvo delo na to temo je oda "Svoboda". Napisal sem jo pri 18 letih. Že prva vrstica nam pove, o čem bodo ti verzi:

Svetu želim peti svobodo
Na prestole, da udari vice.

Puškin je že v mladosti čutil, da bodo njegova dela poveličevala svobodo, boj zanjo, saj je bil vzgojen na delih svobodomiselnih avtorjev, kot sta Beaumarchais in Voltaire. N.M. Karamzin je stric Aleksandra Sergejeviča, učitelja V.A. , G.R. Deržavin. Njegova mladost je burna: pišejo se romani, dvoboji, ostre pesmi, duhoviti in epigrami. Njegovo prijateljstvo s Chaadaevom, N.I. Turgenjev, ki je nasprotnik kmetovanja, je vplival tudi na delo A.S. Puškin. Vpliv pogledov se odraža v pesmi "Vas":

Tukaj je plemstvo divje, brez občutka, brez zakona,
Prilasti ga nasilna trta
In delo, premoženje in čas kmeta,
Naslonjen na tujec plug, podvržen bičem,
Tu se suženjstvo vleče za vajeti.

Vendar Puškin verjame, da bo želja po boju za svobodo zagotovo obrodila sadove:

Tovariš, verjemi: vstala bo,
Zvezda očarljive sreče
Rusija se bo prebudila iz spanja
In na ruševinah avtokracije
Napišite naša imena!

A.S. Puškin je bil vedno zaskrbljen zaradi namena pesnika in poezije. Vedno je zelo cenil vlogo pesnika v družbi. Že njegove licejske pesmi so pokazale, da je Puškin razmišljal o vlogi pesnika v sodobni družbi.
V enem od prvih verzov "Prijatelju pesniku" so takšni razmisleki:

Ni tako, dragi prijatelj, pisatelji so bogati,
Usoda jim ni dala marmornih komor,
Skrinje polne čistega zlata,
Podzemna baraka, visoka mansarda.

Opozori "prijatelja" na težko in nezavidljivo pesnikovo usodo, Puškin pa izbere pot pesnika sam:

In vedite, da mi je žreb padla, izberem liro.
Naj me ves svet sodi, kakor hoče,
Jezi se, kriči, grajaj – a še vedno sem pesnik.

Sodba družbe o njem se ga ne dotika, pesnik se mora tega osvoboditi in iti svojo pot, kar Puškin dokazuje s svojimi pesmimi. V Puškinovem času je veljalo za slabe manire, da ne moreš pisati poezije. Toda vsi tisti, ki so jih napisali, niso dosegli takšne ravni kot Puškin. Uspele so mu vse zvrsti poezije: oda, elegija, satira, epigram. Njegove pesmi so daleč od klasicizma. Puškin noče peti o carjih, ampak opeva »svobodo sveta« in s svojimi pesmimi »udari razvade« družbe, o kateri je pisal že v mladosti. A.S. Puškin je označil ne le svobodoljubne pesmi, ampak tudi prijateljstvo z decembristi. »Oči Rusije so uprte v vas, ljubijo vas, verjamejo vam, vas posnemajo. Bodi pesnik in državljan,« je Ryleev napisal te vrstice Puškinu.
Absolutno si je nemogoče predstavljati Puškinovo poezijo brez ljubezenskih pesmi. Razkrivajo talent videti in občutiti lepoto človeških občutkov. Njegove pesmi dokazujejo, da je Puškin cenil čustva tako visoko kot prijateljstvo in služenje domovini.
Vse njegove pesmi o ljubezni ustvarjajo občutek, da je ta občutek brezmejen in da so mu »vse starosti podrejene«. Ljubezen očara ne le mlade, ampak tudi zrele, modre življenjske izkušnje. Pesem "Želja", ki je bila napisana v licejskih letih, prenaša hrepenenje po prvi nesrečni ljubezni, iz katere se junak ne želi znebiti, kljub temu, da s seboj prinaša bolečino:

Cenim muke svoje ljubezni -
Naj umrem, a naj umrem ljubeč!

Sčasoma, z včasih odraščanjem, se pesnikovo dojemanje ljubezni spreminja. Ljubezen ni več tako boleča, ampak nasprotno, vir življenja. Z ljudmi dela čudeže, duša se prebuja.

Spomnim se čudovitega trenutka:
Pojavil si se pred mano
Kot bežna vizija
Kot genij čiste lepote.

Ta pesem je posvečena A.P. Kern. Poznanstvo z njo je povzročilo 20-letnega Puškina nepozaben vtis, ji je posvetil 7 sporočil v francoščini.
Mnogo let pozneje, očaran z lepoto zvoka teh vrstic, je skladatelj M. Glinka napisal romanco. Sama Anna Kern mu je dala pesmi, ki jih je napisala Puškinova roka, kar je pozneje zelo obžalovala. Glinka je izgubil svojo poezijo. Toda romanca je bila kljub temu napisana leta 1840 in posvečena hčerki A.P. Kern. M. Glinka je bil vanjo zaljubljen. Tako lepe pesmi o "geniju čiste lepote" so našle svoje nadaljevanje v občutkih povsem druge osebe. Toda ne samo Kern Puškin je posvetil svoje pesmi. Veliko žensk: E.K. Vorontsova, E.P. Poltoratskaya, E.N. Ushakova, princesa Z.A. Volkonskaya - so bili nagrajeni s takšno častjo. Puškin je v njih videl ne le zunanjo lepoto. Zelo je cenil ženski um.
Ne morete prezreti njegove ljubezni do žene Natalie Goncharove. Puškin o prvem srečanju piše: "Ko sem jo prvič videl, sem se vanjo zaljubil, v glavi se mi je vrtelo."
Ko se je poročil z Natalijo Gončarovo, je Puškin občudoval svojo ženo skozi svoje kratko življenje z njo. Zanj je bila vedno čar, milo, prijazno bitje:

Zaljubljena sem, očarana sem
Popolnoma sem obupana.

Puškin je tako navdušen nad eno od lepot Sankt Peterburga, da se je pesnik, sodeč po besedi "očaran", preprosto izgubil.
Pesem "Madonna" je še en dokaz, da je za A.S. Puškina N.N. Gončarova je popoln ideal. In v resnici je bila. Pesnikova žena je bila po spominih sodobnikov tako lepa, da so jo začeli odpeljati na svetlobo od 15. leta. Zato ni presenetljivo, da je pesnik o njej zapisal:

Moje želje so se izpolnile.
Stvarnik te je poslal k meni, moja Madona,
Najčistejša lepota, najčistejši zgled.

Vse pesmi A.S. Puškin, napisan o ljubezni, nam pove, da ljubezen ni sebičen občutek. Ljubezen je občutek, ki človeka dvigne nad običajno. Zaljubljena oseba postane duhovno čistejša, duša v tem trenutku izžareva dobrohotnost in plemenitost. Ljubezen naredi svet svetlejši in lepši. Lepota za Puškina je sveta. Nemogoče je pisati o takšnih občutkih, ne da bi jih sami izkusili. Zato so ljubezenske pesmi A.S. Puškin je tako lep - pesnik je vse to občutil in doživel sam.