Ultimii ani ai muncii lui Yesenin. Viața și opera Yesenin SA

Serghei Alexandrovici Yesenin s-a născut în 1895 în satul Konstantinovo, provincia Ryazan (vezi). Părinții săi erau țărani și, pe lângă Serghei, aveau două fiice: Ekaterina și Alexandra.

În 1904, Serghei Yesenin a intrat la școala zemstvo din satul natal, iar în 1909 și-a început studiile la școala parohială din Spas-Klepiki.

Având un caracter iute și agitat, Yesenin a ajuns la Moscova într-o zi de toamnă a anului 1912 în căutarea fericirii. Mai întâi, s-a angajat într-o măcelărie, apoi a început să lucreze la tipografia I.D. Sytin.

Din 1913, a devenit voluntar la Universitatea numită după A. L. Shanyavsky și s-a împrietenit cu poeții cercului literar și muzical Surikov. Trebuie să spun că acest lucru a avut o importanță mai mare în formarea ulterioară a personalității viitoarei vedete în orizontul literaturii ruse.

Semne speciale ale lui Serghei Yesenin

Începutul creativității

Primele poezii de Serghei Yesenin au fost publicate în revista pentru copii Mirok în 1914.

Acest lucru i-a influențat serios biografia, dar după câteva luni a plecat la Petrograd, unde a făcut cunoștințe importante cu A. Blok, S. Gorodetsky, N. Klyuev și alți poeți remarcabili ai timpului său.

Esenin citește poeziile mamei sale

După scurt timp, apare o culegere de poezii numită „Radunița”. Yesenin colaborează și cu reviste socialist-revoluționare. În ele sunt tipărite poeziile „Transfigurarea la Față”, „Oktoih” și „Inonia”.

După trei ani, adică în 1918, poetul revine unde, împreună cu Anatoly Mariengof, devine unul dintre fondatorii Imagiştilor.

Începând să scrie celebrul poem „Pugachev”, a călătorit în multe locuri semnificative și istorice: Caucaz, Solovki, Crimeea și chiar a ajuns la Tașkent, unde și-a vizitat prietenul, poetul Alexander Shiryaevts.

Se crede că din Tașkent au început spectacolele sale în fața publicului la seri de poezie.

Este dificil să încadrezi toate aventurile care i s-au întâmplat în timpul acestor călătorii într-o scurtă biografie a lui Serghei Yesenin.

În 1921, în viața lui Yesenin a avut loc o schimbare serioasă, el s-a căsătorit cu celebra dansatoare Isadora Duncan.

După nuntă, cuplul a plecat într-o călătorie în Europa și America. Cu toate acestea, la scurt timp după întoarcerea din străinătate, căsătoria cu Duncan s-a despărțit.

Ultimele zile ale lui Yesenin

În ultimii câțiva ani ai vieții sale, poetul a muncit din greu, prevăzând parcă moartea sa iminentă. A călătorit mult prin țară și a mers de trei ori în Caucaz.

În 1924, a avut loc o călătorie în, și apoi în Georgia, unde sunt publicate lucrările sale „Poemul celor douăzeci și șase”, „Anna Snegina”, „Motive persane” și colecția de poezii „Orientul roșu”.

Când a avut loc Revoluția din octombrie, a dat lucrării lui Serghei Esenin o nouă forță specială. Cântând dragoste pentru patrie, el, într-un fel sau altul, atinge tema revoluției și a libertății.

Se crede convențional că în perioada post-revoluționară au existat doi mari poeți: Serghei Yesenin și. În timpul vieții lor, au fost rivali încăpățânați, concurând constant în talent.

Deși nimeni nu și-a permis să facă declarații răutăcioase despre adversarul său. Compilatorii biografiei lui Yesenin citează adesea cuvintele sale:

„Sunt încă Koltsov și îl iubesc pe Blok. Învăț doar de la ei și de la Pușkin. Ce zici. Știe să scrie – este adevărat, dar este poezie, poezie? Nu-l iubesc. Nu are ordin. Lucrurile cad peste lucruri. Din poezie, ar trebui să existe ordine în viață, dar la Mayakovsky totul este ca după un cutremur, iar colțurile tuturor lucrurilor sunt atât de ascuțite încât doare ochii.

Moartea lui Yesenin

La 28 decembrie 1925, Serghei Yesenin a fost găsit mort în hotelul Angleterre din Leningrad. Potrivit versiunii oficiale, acesta s-a spânzurat după ce a fost tratat de ceva vreme într-un spital de neuropsihiatrie.

Trebuie să spun că, dată fiind îndelungata depresie a poetului, o astfel de moarte nu era o știre pentru nimeni.

Cu toate acestea, la sfârșitul secolului al XX-lea, datorită iubitorilor operei lui Yesenin, noi date au început să apară din biografia și moartea lui Yesenin.

Datorită prescripției de timp, este dificil să se stabilească exact evenimentele din acele zile, dar versiunea conform căreia Yesenin a fost ucis și apoi s-a sinucis în scenă pare destul de demnă de încredere. Așa cum a fost de fapt, probabil că nu vom ști niciodată.

Biografia lui Yesenin, ca și poeziile sale, este plină de o experiență profundă a vieții și a tuturor paradoxurilor ei. Poetul a reușit să simtă și să transmită pe hârtie toate trăsăturile sufletului rusesc.

Fără îndoială, el poate fi atribuit în siguranță marilor poeți ruși, numiți un bun cunoscător al vieții rusești, precum și un artist uimitor al cuvântului.

Fotografie postumă a lui Yesenin

Ultimul vers al lui Yesenin

La revedere, prietene, la revedere.
Draga mea, ești în pieptul meu.
Despărțire destinată
Promite să se îndeplinească în viitor.

La revedere, prietene, fără o mână, fără un cuvânt,
Nu fi trist și nu tristețea sprâncenelor, -
În această viață, a muri nu este nou,
Dar a trăi, desigur, nu este mai nou.

Dacă ți-a plăcut scurta biografie a lui Yesenin, distribuie-o pe rețelele de socializare.

Nu uitați să vă abonați - avem o mulțime de lucruri interesante.

Yesenin, Serghei Alexandrovici, poet (3 octombrie 1895, satul Konstantinovo, provincia Ryazan - 28.12.1925 Leningrad) (vezi biografia sa). Născut într-o familie de țărani, a crescut în casa bunicului său, un Bătrân Credincios, în strictețe religioasă. În 1912-1915 a studiat la Universitatea Populară A. L. Shanyavsky din Moscova și a lucrat ca corector.

În 1914, primele poezii ale lui Yesenin au apărut în reviste. În 1915, la Petrograd, Yesenin s-a întâlnit cu Blok și a intrat în cercurile literare locale. bloc și Gorodețki l-a orientat spre apropierea de poeţii ţărani, în special de N. Klyuev. Prima culegere de poezii de Yesenin Radunitsa(1916) a fost primită pozitiv.

Serghei Esenin în ştiri, 1918, 1921, vocea vie a unui poet rus

În 1917, Yesenin era aproape de revoluționarii socialiști de stânga (Socialist-Revolutionaries). A salutat Revoluția din octombrie din punctul de vedere al unei ascensiuni spirituale, plină de așteptări mesianice, înfățișată în imaginea unui paradis țărănesc. În 1919, în timpul războiului civil, Yesenin s-a mutat la Moscova și s-a alăturat grupului literar Imagist. Din când în când se răsfăța la desfătare în compania bețivilor, prostituatelor și dependenților de droguri.

Întâlnirea cu dansatoarea americană Isadora Duncan a dus la o căsătorie nereușită, scandaluri care au fost larg mediatizate de presa mondială în timp ce Yesenin se afla în străinătate (mai 1922 - august 1923). Yesenin era în disperare, din care nu a putut fi scos printr-o întoarcere temporară în satul natal (1924), precum și prin încercări de a se adapta cumva la realitatea comunistă. În decembrie 1925 a fost găsit mort într-o cameră de hotel din Leningrad. Potrivit versiunii oficiale, Serghei s-a sinucis, dar există o mulțime de dovezi că a fost ucis la ordinele autorităților, nemulțumit de ultimul său poem anti-sovietic. Țara ticăloșilor.

În timpul vieții sale, Yesenin a fost unul dintre cei mai populari poeți, dar mai târziu critica de partid l-a șters constant din literatura sovietică. „Yeseninshchina” a devenit un concept negativ. Abia din 1955 lucrările sale au început să fie publicate pe scară largă din nou în URSS.

Talentul liric înnăscut al lui Yesenin, care s-a manifestat în cântarea melancolică a vechiului sat rusesc cu pajiști, nori, colibe (de exemplu, într-o poezie) Rusia) și combinat cu imaginea religioasă, dezvoltat prin diverse influențe simboliste (Blok, Bely), dar a fost suficient de puternic pentru a rămâne mereu el însuși. Poeziile sale timpurii, care au apărut la întoarcerea sa în sat după prima întâlnire cu orașul, includ balade simple, foarte emoționante despre animale, de exemplu, Cântecul câinelui(1915). De la o vârstă fragedă, el oferă și mostre sincere de versuri de dragoste (de exemplu, Nu rătăciți, nu zdrobiți în tufișurile purpurie...).

Yesenin, ca și Blok și Bely, evenimentele revoluționare apar în legătură cu ideile creștinismului, în plus, elementul religios, manifestat în sistemul de imagini sau, de exemplu, într-o poezie. Camaradîn descrierea lui Hristos, are un caracter dublu, până la blasfemie.

Într-o poezie Inonia(1918), amintind de picturile lui Chagall în limbajul său figurativ, Yesenin pictează paradisul țărănesc pe care și-l dorea, liber de influența înrobitoare a civilizației urbane. În căutarea unui conținut revoluționar, a apelat la istoria Rusiei și a creat o dramă lirică Pugaciov(1921), unde excentricitatea lingvistică face foarte dificilă înțelegerea alegoriilor folosite de poet.

Secretele secolului - Serghei Yesenin. Noapte în Anglia

Yesenin era din fire predispus la melancolie; a fost intensificată de dezamăgirea din cauza procesului de urbanizare și proletarizare care se desfășura în jur, care era în detrimentul țărănimii. Evadarea din realitate într-o viață sălbatică a dus la o altă temă a poemelor sale, scrise din 1920 și publicate în două colecții - Mărturisiri ale unui bătăuș(1921) și taverna din Moscova(1924). Yesenin simte că el, ca poet, nu are loc în Rusia sovietică; disperarea asociată cu aceasta pătrunde în versurile lui confesionale.

În ultimii doi ani de viață, poezia lui Yesenin, adesea narativă, bogată în culori, sunete și fraze neobișnuite, devine din ce în ce mai clară și simplă. Discordia care i-a stricat viața și l-a dus la un final tragic a fost profund înțeleasă de mii de tineri care, asemenea poetului, și-au pierdut rădăcinile și au căzut în vâltoarea acestui potop: în versuri pline de confuzie și pierdere, și-au văzut. propria viață, și-au auzit propriile plângeri.

Serghei Alexandrovici Yesenin este un mare poet liric rus. Cele mai multe dintre lucrările sale sunt poezie și versuri noi țărănești. Lucrările ulterioare aparțin izhimanismului, deoarece urmăresc multe imagini și metafore folosite.

Data nașterii geniului literar este 21 septembrie 1895. El provine din provincia Ryazan, satul Konstantinovka (Kuzminsky volost). Prin urmare, multe lucrări sunt dedicate dragostei pentru Rusia, există multe versuri țărănești noi. Starea financiară a familiei viitorului poet nici măcar nu putea fi numită tolerabilă, deoarece părinții săi erau destul de săraci.

Toți aparțineau unei familii de țărani și, prin urmare, erau nevoiți să muncească din greu prin muncă fizică. Tatăl lui Serghei, Alexander Nikitich, a trecut și el printr-o lungă carieră. În copilărie, îi plăcea să cânte în corul bisericii, avea date bune de voce. Când a crescut, s-a dus să lucreze într-un magazin de carne.

Cazul l-a ajutat să obțină o poziție bună la Moscova. Acolo a devenit funcționar, iar veniturile familiei au devenit mai mari. Dar aceasta nu a servit drept bucurie pentru soție, mama lui Yesenin. Și-a văzut soțul din ce în ce mai puțin, ceea ce nu a putut decât să afecteze relația lor.

Serghei Yesenin cu părinții și surorile sale

Un alt motiv de discordie în familie a fost că, după ce tatăl său s-a mutat la Moscova, băiatul a început să trăiască cu propriul bunic, un vechi credincios, tatăl mamei sale. Acolo a primit o educație masculină, în care trei dintre unchii săi s-au angajat în felul lor deodată. Deoarece nu au avut timp să-și dobândească propriile familii, au încercat să-i acorde băiatului multă atenție.

Toți unchii erau fii necăsătoriți ai bunicii lui Yesenin, care se distingeau printr-o dispoziție veselă și, parțial, răutate încă tinerească. L-au învățat pe băiat să călărească un cal într-un mod foarte neobișnuit: l-au urcat pe un cal care a plecat în galop. Era și învățarea să înoate în râu, când micuțul Yesenin a fost pur și simplu aruncat gol dintr-o barcă chiar în apă.

În ceea ce privește mama poetului, aceasta a fost afectată de despărțirea de soțul ei, când acesta a fost într-un serviciu îndelungat la Moscova. S-a angajat la Ryazan, unde s-a îndrăgostit de Ivan Razgulyaev. Femeia l-a părăsit pe Alexander Nikitich și chiar a născut un al doilea copil dintr-un nou coleg de cameră. Fratele vitreg Serghei a fost numit Alexandru. Mai târziu, părinții s-au reîntors împreună, Serghei a avut două surori: Katya și Alexandra.

Educaţie

După o astfel de educație acasă, familia a decis să o trimită pe Seryozha să studieze la școala Konstantinovskaya Zemstvo. A studiat acolo de la nouă până la paisprezece ani și s-a remarcat nu numai prin abilitățile sale, ci și prin comportamentul prost. Așadar, într-un an de studiu, prin decizie a directorului școlii, a fost lăsat pentru al doilea an. Totuși, notele de absolvire au fost excepțional de mari.

În acest moment, părinții viitorului geniu au decis să trăiască din nou împreună. Băiatul a început să vină la el acasă mai des în timpul sărbătorilor. Aici a mers la preotul local, care avea o bibliotecă impresionantă cu cărți de diverși autori. A studiat cu atenție multe volume, care nu au putut decât să îi afecteze dezvoltarea creativă.

După ce a absolvit școala Zemstvo, s-a mutat la școala parohială, situată în satul Spas-Klepki. Deja în 1909, după cinci ani de studii, Yesenin a absolvit și școala Zemsky din Konstantinovka. Visul familiei lui era ca nepotul său să devină profesor. A putut să-și dea seama după ce a studiat la Spas-Klepiki.

Acolo a absolvit școala de profesor de clasa a doua. Ea lucra și la parohia bisericii, așa cum era obiceiul pe vremea aceea. Acum există un muzeu dedicat operei acestui mare poet. Dar după ce a primit o educație didactică, Yesenin a decis să meargă la Moscova.

În Moscova aglomerată, a trebuit să lucreze într-o măcelărie și într-o tipografie. Propriul său tată l-a aranjat în magazin, întrucât tânărul a fost nevoit să-i ceară ajutor pentru a-și găsi un loc de muncă. Apoi l-a băgat într-un birou, în care Yesenin s-a plictisit repede de munca monotonă.

Când a servit ca asistent corector într-o tipografie, s-a împrietenit rapid cu poeții care făceau parte din cercul literar și muzical al lui Surikov. Poate că acest lucru a influențat faptul că în 1913 nu a intrat, ci a devenit student liber la Universitatea Populară din Moscova. Acolo a urmat cursurile Facultății de Istorie și Filosofie.

Creare

Pofta de a scrie poezie s-a născut la Yesenin din Spas-Klepiki, unde a studiat la școala de profesor parohial. Desigur, lucrările aveau o orientare spirituală, nu erau încă impregnate de note de versuri. Astfel de lucrări includ: „Stars”, „My Life”. Când poetul a fost la Moscova (1912-1915), acolo și-a început încercările mai încrezătoare de a scrie.

De asemenea, este foarte important ca în această perioadă în lucrările sale:

S-a folosit imaginile poetice. Lucrările erau pline de metafore iscusite, imagini directe sau figurative.
În această perioadă a fost urmărită și noua imagine țărănească.
S-ar putea observa și simbolismul rusesc, deoarece geniul iubea creativitatea.

Prima lucrare tipărită a fost poezia „Mesteacăn”. Istoricii notează că, atunci când a scris-o, Yesenin s-a inspirat din lucrările lui A. Fet. Apoi a luat pseudonimul Ariston, neîndrăznind să trimită poezia la tipărire sub propriul său nume. A fost publicată în 1914 de revista Mirok.

Prima carte „Radunița” a fost publicată în 1916. Modernismul rus a fost de asemenea urmărit, deoarece tânărul s-a mutat la Petrograd și a început să comunice cu scriitori și poeți celebri:

CM. Gorodețki.
D.V. Filosofii.
A. A. Blok.

În „Radunița” există și note de dialectism, și numeroase paralele făcute între firesc și spiritual, întrucât titlul cărții este ziua în care sunt cinstiți morții. În același timp, are loc și sosirea primăverii, în cinstea căreia țăranii cântă cântece tradiționale. Aceasta este legătura cu natura, reînnoirea ei și onorarea celor care au trecut.

Se schimbă și stilul poetului, pe măsură ce începe să se îmbrace puțin fabulos și mai elegant. Acest lucru ar putea fi influențat și de tutorele său Klyuev, care l-a supravegheat între 1915 și 1917. Poeziile tânărului geniu au ascultat apoi cu atenție lui S.M. Gorodetsky și marele Alexander Blok.

În 1915, a fost scrisă poezia „Creșul de pasăre”, în care înzestrează natura și acest copac cu calități umane. Cireșul păsărilor pare să prindă viață și își arată sentimentele. După ce a fost chemat la război în 1916, Serghei a început să comunice cu un grup de noi poeți țărani.

Datorită colecției lansate, inclusiv Radunitsa, Yesenin a câștigat o faimă mai largă. A ajuns chiar la împărăteasa Alexandra Feodorovna. Ea îl chema adesea pe Yesenin la Tsarskoye Selo pentru ca el să-i poată citi lucrările ei și fiicelor ei.

În 1917 a avut loc o revoluție, care s-a reflectat în lucrările geniului. A primit un „al doilea vânt” și, inspirat, a decis să publice în 1917 o poezie numită „Transfigurarea la Față”. A provocat o mare rezonanță și chiar critici, deoarece conținea multe sloganuri ale Internaționalei. Toate au fost prezentate într-un mod cu totul diferit, în stilul Vechiului Testament.

S-a schimbat și percepția asupra lumii, aderarea la biserică. Poetul chiar a afirmat acest lucru deschis într-una dintre poeziile sale. Apoi a început să se concentreze pe Andrei Bely, a început să comunice cu grupul poetic „Scythians”. Lucrările de la sfârșitul anilor douăzeci includ:

Cartea Petrogradului „Porumbel” (1918).
A doua ediție a „Raduniței” (1918).
O serie de culegeri din anii 1918-1920: Schimbarea la Față și Cartea de Cere Rurală.

Perioada imagistică a început în 1919. Implică folosirea unui număr mare de imagini, metafore. Serghei atrage sprijinul lui V.G. Shershenevich și și-a fondat propriul grup, care a absorbit și tradițiile futurismului, stilului. O diferență importantă a fost faptul că lucrările aveau un caracter de varietate, sugerând lectura deschisă în fața privitorului.

Acest lucru a dat grupului mai multă faimă pe fundalul unor spectacole strălucitoare cu aplicare. Apoi au scris:

„Sorokoust” (1920).
Poemul „Pugaciov” (1921).
Tratat „Cheile Mariei” (1919).

De asemenea, se știe că la începutul anilor douăzeci, Serghei a început să vândă cărți, a închiriat un magazin pentru vânzarea publicațiilor tipărite. Ea a fost pe Bolshaya Nikitskaya. Această ocupație i-a adus venituri și puțină distragere a atenției de la creativitate.

După comunicare și schimb de opinii, s-au scris dispozitive stilistice cu A. Mariengof Yesenin:

„Confessions of a Hooligan” (1921), dedicată actriței Augusta Miklashevskaya. În cinstea ei au fost scrise șapte poezii dintr-un ciclu.
„Treyadnitsa” (1921).
„Nu regret, nu sun, nu plâng” (1924).
„Poemele unui bătaieu” (1923).
„Taverna din Moscova” (1924).
„Scrisoare către o femeie” (1924).
„Scrisoare către mama” (1924), care este una dintre cele mai bune poezii lirice. A fost scris înainte de sosirea lui Yesenin în satul natal și este dedicat mamei sale.
„Motive persane” (1924). În colecție puteți vedea celebra poezie „Shagane ești al meu, Shagane”.

Serghei Yesenin pe plaja din Europa

După aceea, poetul a început să călătorească frecvent. Geografia sa de călătorie nu s-a limitat doar la Orenburg și Urali, el a vizitat chiar Asia Centrală, Tașkent și chiar Samarkand. În Urdy, a mers adesea la unități locale (ceainarie), a călătorit prin orașul vechi, a făcut noi cunoștințe. S-a inspirat din poezia uzbecă, muzica orientală, precum și arhitectura străzilor locale.

După căsătorie, au urmat numeroase călătorii în Europa: Italia, Franța, Germania și alte țări. Yesenin a trăit chiar câteva luni în America (1922-1923), după care s-au făcut înregistrări cu impresii de a trăi în această țară. Au fost publicate în Izvestia și numite „Zhelezny Mirgorod”.

Serghei Esenin (centru) în Caucaz

La mijlocul anilor douăzeci s-a făcut și o călătorie în Caucaz. Există o presupunere că tocmai în această zonă a fost creată colecția „Estul Roșu”. A fost publicată în Caucaz, după care, în 1925, a văzut lumina poezia „Mesaj către evanghelistul Demyan”. Perioada Imagismului a continuat până în momentul în care geniul s-a certat cu A. B. Mariengof.

De asemenea, a fost considerat un critic și un oponent binecunoscut al lui Yesenin. Dar, în același timp, nu au manifestat ostilitate în public, deși adesea își împingeau frunțile. Totul a fost făcut cu critici și chiar respect pentru munca celuilalt.

După ce Serghei a decis să se rupă de Imagism, a început să ofere motive frecvente pentru a-și critica comportamentul. De exemplu, în mod regulat după 1924, au început să apară diverse articole incriminatoare că a fost văzut în stare de ebrietate sau a organizat certuri și scandaluri în instituții.

Dar un astfel de comportament a fost doar huliganism. Din cauza denunțurilor răi au fost deschise imediat mai multe dosare penale, care ulterior au fost închise. Cel mai tare dintre acestea este Cazul celor patru poeți, care a inclus acuzații de antisemitism. În acest moment, sănătatea geniului literar era și ea zdruncinată.

În ceea ce privește atitudinea autorităților sovietice, ea era îngrijorată de starea poetului. Există scrisori care indică faptul că lui Dzerzhinsky i se cere să ajute și să-l salveze pe Yesenin. Ei spun că un angajat al GPU-ului va fi repartizat lui Serghei, care nu l-a lăsat să doarmă. Dzerjinski a răspuns cererii și și-a adus subordonatul, care nu l-a putut găsi niciodată pe Serghei.

Viata personala

Soția civilă a lui Yesenin a fost Anna Izryadnova. A cunoscut-o când lucra ca asistent corector într-o tipografie. Rezultatul acestei căsătorii a fost nașterea unui fiu, Yuri. Dar căsătoria nu a durat mult, deoarece deja în 1917 Serghei s-a căsătorit cu Zinaida Reich. În acest timp, au avut doi copii deodată - Konstantin și Tatyana. Această unire s-a dovedit și ea trecătoare.

Poetul a încheiat o căsătorie oficială cu Isadora Duncan, care era dansatoare profesionistă. Această poveste de dragoste a fost amintită de mulți, deoarece relația lor era frumoasă, romantică și oarecum publică. Femeia a fost o dansatoare celebră în America, ceea ce a alimentat interesul publicului pentru această căsătorie.

În același timp, Isadora era mai în vârstă decât soțul ei, dar diferența de vârstă nu i-a oprit.

Sergey l-a cunoscut pe Duncan într-un atelier privat în 1921. Apoi au început să călătorească împreună în toată Europa și au trăit, de asemenea, în America timp de patru luni - în patria dansatorului. Dar după ce s-a întors din străinătate, căsătoria a fost anulată. Următoarea soție a fost Sofya Tolstaya, care era o rudă a celebrului clasic, uniunea s-a despărțit și ea în mai puțin de un an.

Viața lui Yesenin a fost legată și de alte femei. De exemplu, Galina Benislavskaya a fost secretara lui personală. Ea a fost mereu alături de el, dedicându-și parțial viața acestui bărbat.

Boală și moarte

Yesenin a avut probleme cu alcoolul, care erau cunoscute nu numai de cunoscuții săi, ci și de Dzerzhinsky însuși. În 1925, marele geniu a fost internat într-o clinică plătită din Moscova, specializată în tulburări neuropsihiatrice. Dar deja pe 21 decembrie, tratamentul a fost finalizat sau, eventual, întrerupt la cererea lui Serghei însuși.

A decis să se mute temporar pentru a locui la Leningrad. Înainte de asta, a întrerupt activitatea cu Editura de Stat și și-a retras toate fondurile care erau în conturile statului. La Leningrad, a locuit într-un hotel și a discutat adesea cu diverși scriitori: V. I. Erlikh, G. F. Ustinov, N. N. Nikitin.

Moartea l-a cuprins pe neașteptate pe acest mare poet la 28 decembrie 1928. Circumstanțele în care Yesenin a decedat, precum și cauza morții, nu au fost încă clarificate. S-a întâmplat pe 28 decembrie 1925, iar înmormântarea în sine a avut loc la Moscova, unde se află și acum mormântul geniului.

În noaptea de 28 decembrie a fost scrisă o poezie de rămas bun aproape profetică. Prin urmare, unii istorici sugerează că geniul s-a sinucis, dar acesta nu este un fapt dovedit.

În 2005, a fost filmat filmul rus „Yesenin”, în care a jucat rolul principal. Tot înainte de asta a fost filmat serialul „Poet”. Ambele lucrări sunt dedicate marelui geniu rus și au primit recenzii pozitive.

Micul Serghei a rămas neoficial orfan timp de cinci ani, deoarece bunicul său matern, Titov, a avut grijă de el. Femeia i-a trimis pur și simplu tatălui fonduri pentru întreținerea fiului ei. Tatăl la acea vreme lucra la Moscova.
La vârsta de cinci ani, băiatul știa deja să citească.
La școală, Yesenin i s-a dat porecla „fără Dumnezeu”, din moment ce bunicul său renunțase cândva la meșteșugul bisericesc.
În 1915, a început serviciul militar, urmat de o întârziere. Apoi Serghei a ajuns din nou pe lavă militară, dar deja ca un ordonator.

Serghei Alexandrovici Yesenin este un poet al Rusiei și al URSS, considerat de mulți scriitori și iubitori de poezie cel mai talentat poet din istoria țării. Născut în satul Ryazan Konstantinovo la 21 septembrie 1895.

Din 1904 până în 1909, Yesenin a studiat la școala Konstantinovsky Zemstvo, apoi a intrat în școala de profesor parohial din Spas-Klepiki. În toamna anului 1912, Serghei a plecat de acasă, mutându-se la Moscova, unde a lucrat într-o măcelărie, iar apoi în tipografia lui I. Sytin. Un an mai târziu, Yesenin a intrat la universitate ca voluntar. A. L. Shanyavsky în capitală la departamentul istoric și filozofic.

În 1914 și-a publicat poeziile pentru prima dată în revista Mirok pentru copii. Un an mai târziu, poetul ajunge la Petrograd, unde le citește poeziile lui A. Blok, S. Gorodetsky și altor poeți. Devine apropiat de „noii poeți țărani” și publică colecția „Radunița” (1916), care l-a făcut celebru.

În 1918, Yesenin l-a cunoscut pe A. Mariengof. El se alătură grupului de imagiști din Moscova. La începutul anilor 1920, au fost publicate o serie de colecții ale sale: „Confesiunile unui huligan”, „Treryadnitsa”, „Taverna din Moscova” etc.

În toamna anului 1921, Yesenin a cunoscut-o pe dansatoarea Isadora Duncan. Șase luni mai târziu, au semnat și au plecat într-o călătorie în Europa și SUA. Dar când s-au întors în patria lor, s-au despărțit.

În aceiași ani, Yesenin s-a angajat în publicarea de cărți. De asemenea, a vândut cărți într-o librărie închiriată, ceea ce a consumat timp. În ultimii ani înainte de moarte, poetul a călătorit mult în jurul Unirii. A vizitat Caucazul, Leningrad, Konstantinovo și în 1924-25. a vizitat Azerbaidjan. Acolo a publicat o colecție de poezii „Estul Roșu”. În 1924, Yesenin s-a despărțit de Imagiști.

În acest moment, ziarele au început să-l acuze pe poet de beție, lupte și alte fapte rele. Chiar au început dosare penale în temeiul articolului despre huliganism. Cu toate acestea, autoritățile sovietice au avut grijă de sănătatea lui, au încercat să-l trimită la un sanatoriu. Drept urmare, la sfârșitul toamnei anului 1925, prin eforturile Sophiei Tolstaya, Serghei Alexandrovici a fost plasat într-o clinică psiho-neurologică din Moscova. Dar Yesenin a părăsit instituția, a retras toți banii din carnet și a plecat pe 22 decembrie la Leningrad. Acolo s-a cazat la Hotel Angleterre. S-a întâlnit cu diverși scriitori timp de câteva zile. Iar pe 28 decembrie a fost găsit spânzurat într-o cameră de hotel. Moartea tragică a lui Yesenin a dat naștere la multe versiuni, dar versiunea sinuciderii este considerată cea principală.

Scurtă analiză a operei lui Yesenin

Printre poeții secolului al XX-lea, Yesenin este clasat deasupra tuturor. Toate poeziile sale sunt pline de un fel de viziune tragică asupra lumii, dar simt și o viziune uimitor de subtilă a naturii rusești. Viața poetului a fost scurtă, dar a căzut pe cele mai tulburi pagini ale istoriei țării. A fost un susținător al Revoluției din octombrie, dar apoi au început să-l chinuie îndoielile cu privire la ponderea țăranilor în noua țară. Yesenin credea că o întreagă epocă pleacă, viața țărănească, pe care o cânta mereu, se prăbușește. Acest lucru este evident mai ales în lucrarea „Sunt ultimul poet al satului”.

Lui Yesenin îi este greu să se găsească într-o nouă țară industrială. El observă cu amărăciune că își părăsește câmpurile natale, iar moartea îl va depăși pe străzile unui oraș mare. În ultimii ani ai vieții, Serghei Alexandrovici a încetat să se mai orienteze către tema țărănească. În lucrările sale, un loc mare a fost acordat acum versurilor de dragoste, precum și unei uimitoare glorificare poetică a naturii.

O tragedie aparte este prezentă în poemul din 1925, care a fost ultimul pentru geniu. Yesenin pare să aibă o premoniție a morții sale iminente, de aceea scrie „Scrisoare către sora lui”, în care se referă la o viață trecută, luându-și rămas bun de la rudele apropiate. El recunoaște că este gata să plece pentru totdeauna. Dar cel mai clar sentimentul morții iminente se reflectă în poezia cu titlul „La revedere, prietenul meu, la revedere...”, în care își ia rămas bun de la un prieten necunoscut. Moartea poetului a lăsat o urmă de mistere de nerezolvat. A devenit ultimul poet al unei epoci trecute cu un mod de viață țărănesc patriarhal și o atitudine reverentă față de natură.

„Un foc albastru a măturat…”, analiza unui poem de Serghei Esenin

1. Sensul temei Patriei în opera lui Yesenin.
2. Lucrările timpurii ale lui S. A. Yesenin.
3. Tema patriei și naturii sunt principalele în opera poetului.
4. Poezia anilor 1920.
5. Idealul poetului este Rusia.

Nu sunt o persoană nouă, ce să ascund.
Am rămas în trecut cu un picior.
În efortul de a ajunge din urmă cu armata de oțel,
Alunec și cad altul.
S. A. Yesenin

Aceste versuri ale talentatului poet rus S. A. Yesenin, care sună amar, sunt autobiografice. După ce a cunoscut cu entuziasm noua Rusie post-revoluționară, el nu a putut înțelege și accepta ceea ce a început să se întâmple cu satul, natura și omul rus ca parte integrantă a acestuia. Despre ce scrie poetul: despre revoluție, despre personal, despre etern, sentimentul patriei, dragostea pentru ea, rolul ei semnificativ în soarta lui Yesenin, a fost întotdeauna un laitmotiv în poezia sa. El însuși a recunoscut adesea: „Versurile mele sunt vii cu o singură mare dragoste, dragoste pentru patria-mamă. Sentimentul patriei este principalul lucru în munca mea.

S. A. Yesenin (1895-1925) s-a născut într-o familie simplă de țărani din satul Konstantinovo, provincia Ryazan. În timpul studiilor la școala zemstvo și la școala Spas-Klepikovskaya, a scris mai mult de 30 de poezii, a compilat o colecție scrisă de mână „Gânduri bolnave” (1912). Satul rus, natura Rusiei centrale, arta populară orală, literatura clasică rusă au avut o influență puternică asupra formării tânărului poet, i-au alimentat talentul natural. Sentimentul patriei își găsește expresie până acum doar în dragostea pentru natura autohtonă, un peisaj familiar din copilărie: Câmpuri comprimate, un foc de tabără roșu-galben al unui crâng de toamnă, o suprafață în oglindă a lacurilor. Poetul se simte parte a naturii și este gata să se contopească cu ea: „Aș vrea să mă pierd în verdeața insensibilității tale”. Un alt mare maestru al Epocii de Argint, A. A. Blok, a apreciat foarte mult poeziile „proaspete, curate, vocifere”, deși „verboze” ale poetului nugget. La începutul anului 1916 a fost publicată prima colecție de poezii a lui Yesenin „Radunița”, care este impregnată nu numai de prospețime și lirism, o percepție vie a naturii, ci și de strălucire figurativă. În lumea poetică pre-revoluționară a lui Yesenin, Rusia are multe fețe: „îngândurat și tandru”, „umil și violent”, „sărac și vesel”. În poemul „Nu ai crezut în Dumnezeul meu” (1916), poetul cheamă Rusia, „prințesa adormită”, situată „pe un țărm încețos”, la „o credință veselă”. În poemul aceluiași an, „Norii din mânz...” poetul prezice cumva o revoluție care va aduce transformarea Rusiei „prin chin și cruce”.

La sfârșitul anului 1916, Yesenin pregătea o nouă colecție de poezii, Dove, care avea să fie lansată după revoluția din 1918. Există deja multe capodopere lirice aici, atât despre dragostea strălucitoare, pictată în tonuri senzuale, cât și despre condamnat, sărac, care necesită reînnoirea Rusiei. Eroul liric suferă, de asemenea, schimbări - acum este un „tineret blând”, „călugăr umil”, apoi „păcătos”, „vagabond și hoț”, „tâlhar cu biț”.

Poetul a întâlnit cu entuziasm Revoluția din octombrie. „Mă bucur de cântecul morții tale”, se adresează el lumii vechi, învechite. I se părea că se apropie o epocă de mare înnoire spirituală, de reevaluare a valorilor. În acest moment, el creează un ciclu de 10 mici poezii în care se cântă „Rusia violentă” și este faimoasă „vara roșie” („Tovarăș” (1917), „Chemarea cântând” (1917), „Venirea” ( 1918), „Transfigurarea „(1918),” Inonia „(1918),” Jordan Dove „(1918), etc.). Yesenin se aștepta de la revoluție să îmbunătățească viața țăranilor de rând, ceea ce nu s-a întâmplat. El trece printr-o criză spirituală, care se exprimă în următoarele rânduri: „... Nu înțeleg unde ne duce soarta evenimentelor”. Schimbarea în fața Rusiei de către guvernul sovietic este acum și de neînțeles pentru el. Transformările din sat sunt asociate de către poet cu invazia „ostilului” „oaspete de fier”, în fața căruia natura, lăudată de acesta încă din copilărie, este lipsită de apărare. Având în vedere că o persoană îi afectează negativ integritatea și frumusețea, se simte „ultimul poet al satului”. Un simbol viu al acestei performanțe este imaginea unui mânz, care încearcă în zadar să depășească o locomotivă cu abur:

Dragă, dragă, proastă amuzantă
Dar unde este, unde se duce?
Nu știe că caii vii
Cavaleria de oțel a câștigat?

Cele mai semnificative lucrări ale lui Yesenin, care i-au adus faima ca unul dintre cei mai buni poeți din Rusia, au fost create de el în anii 20 ai secolului XX. Poezia celor mai tragici ani (1922-1925) este marcată de o străduință pentru o viziune armonioasă asupra lumii. În acești ani, el a scris cele mai bune creații ale sale: „Nu regret, nu sun, nu plâng...”, „Dumbragul de aur a descurajat...”, „Acum plecăm puțin pe lângă. mic ...”, etc. De această dată aparține și o poezie „Sorokoust” (1920), culegeri de poezii „Treryadnitsa” (1920), „Confesiuni ale unui huligan” (1921), „Poezii unui bătător” (1923). ), „Crâșma Moscovei” (1924), „Rusia sovietică” (1925), „Țara sovietică” (1925), „Motive persane” (1925).

Cel mai adesea, în versurile acestei perioade, există motive pentru o înțelegere profundă a Universului, a locului cuiva în lume, alături de realizarea speranțelor pierdute. Indicativ în acest sens este poemul „Pușkin”, datat 1924:

Visând la un cadou puternic
Cel care a devenit soarta rusă,
Stau pe bulevardul Tverskoy.
Stau și vorbesc singur.
Blond, aproape alb
În legende, care a devenit ca ceața,
O, Alexandru! Ai fost o grebla
Ca și cum aș fi un bătăuș azi.
... Dar, sortit persecuției,
Voi cânta mult timp...
Așa încât stepa mea cântând
A reușit să sune bronzul.

Poezia este în mare parte văzută ca profetică, cu excepția unui moment - nu a avut mult să „cânte”.

Poezia „Anna Snegina” (1925) a devenit în multe privințe lucrarea finală în care soarta personală a poetului se împletește cu soarta întregului popor rus. Aici apare imaginea „omul negru” care îl urmărește pe poet. Moartea sa tragică și astăzi este unul dintre misterele nerezolvate ale literaturii secolului XX și paginile întunecate din istoria statului sovietic. Această presimțire a unei tragedii iminente, o ruptură în soartă - atât personală, cât și comună - i-a făcut pe mulți poeți și scriitori talentați ai anilor „tulburați” de la începutul secolului XX.

Sistemul de motive din poezia lui Yesenin formează o singură imagine a „patriei iubite” în toată varietatea ei de nuanțe. Acesta este cel mai înalt ideal al poetului, care de-a lungul scurtei sale vieți simte și cântă subtil „o șasea parte a pământului cu un nume scurt - Rusia”.