Ingresso in stile gotico. Stile gotico negli interni: un'audace armonia di estetica antica e moderna

Caratteristiche e caratteristiche caratteristiche dello stile gotico

Di tutti gli stili conosciuti per la decorazione d'interni, lo stile gotico è uno dei più interessanti e unici. Il suo inizio risale al Medioevo durante il regno della regina Vittoria in Gran Bretagna. C'è un'opinione secondo cui questo stile è cupo ed è adatto solo a persone chiuse in se stesse. È completamente errato, perché il gotico all'interno è l'eleganza dell'aristocrazia e una ricca tavolozza di colori.

I contorni chiari di questo stile nel design si sono formati in Europa durante il periodo del XII-XV secolo, preceduto da cambiamenti rivoluzionari nelle tendenze religiose, nell'arte e nei fondamenti socio-politici. Ancora oggi puoi vedere le maestose opere degli architetti di quei tempi sotto forma di antichi castelli nell'Europa occidentale. Il gotico sottolinea perfettamente lo stato e combina:

gravità;
moderazione;
ricchezza di forme, colori;
un sacco di arredamento.

Per un lungo periodo di esistenza, lo stile gotico all'interno ha subito vari cambiamenti ed è arrivato ai nostri giorni in una forma aggiornata. Quindi sono apparse più tonalità chiare, il che rende possibile realizzare un design più vario.

Si è adattato anche ad appartamenti di città e piccoli cottage di campagna, nonostante ami molto lo spazio. Gli hotel, gli hotel e i ristoranti moderni usano spesso questo stile per decorare sale e stanze in modo che gli ospiti possano immergersi a capofitto nell'era dei cavalieri.

Il gotico all'interno è uno stile altamente estetico; nel suo lavoro vengono utilizzati solo materiali naturali (legno, marmo, vetro, pellicce di animali). Ti permettono di trasmettere lo spirito dell'era vittoriana e creare un'atmosfera unica nella casa. Le caratteristiche dello stile gotico sono:

Spettro dei colori. Il periodo del Medioevo è avvolto da segreti e misticismo, quindi le sfumature scure sono caratteristiche dello stile: marrone, bordeaux, nero, blu, verde scuro, viola, viola.
Vetrate. Questo tipo di arti e mestieri era già considerato un segno di ricchezza e influenza nella società nel Medioevo. Le vetrate erano principalmente decorate con grandi finestre ad arco. Nell'interpretazione moderna dello stile gotico, sono appropriati sugli inserti in vetro di porte interne, armadi, pannelli a parete.
Illuminazione migliorata. La tavolozza dei colori del gotico è solitamente scura, quindi è necessaria molta luce per enfatizzare tutti i vantaggi degli interni. Tradizionalmente si tratta di un grande lampadario in ferro battuto e, se necessario, di lampade da parete realizzate nello stesso stile.
Arredamento confortevole. Gli oggetti di design arredati non devono solo essere realizzati con materiali naturali, ma anche dare comfort. Ecco perché tavoli, sedie, divani sono massicci e piuttosto grandi e ruvidi, ma non privi di intagli artistici e forgiature su schienali, braccioli e altre parti sporgenti.
Arredamento abbondante. Lo stile gotico è enfatizzato favorevolmente da fitte tende in tessuto, lampade forgiate, vasi di vetro e utensili di metallo, arazzi con immagini storiche, dipinti e oggetti di valore cavalleresco.

In stile gotico, ci sono molti motivi sulle pareti, tende, tappezzeria dei mobili. Grandi specchi in cornici massicce con design decorativo espandono lo spazio favorevolmente, sottolineando la simmetria del design. Decorando le finestre con vetrate, è possibile creare un interessante gioco di luci nella stanza. Un'illuminazione così speciale non può in alcun modo rendere l'interno cupo o noioso.

Materiali e finiture

Per l'arredamento d'interni nel Medioevo si utilizzava principalmente legno, ferro e pelli di animali, poiché erano ampiamente disponibili. Nel 2018, i designer continuano questa tendenza, ma apportano piccoli aggiustamenti. Così enormi tavoli di vetro, invece di quelli di legno, hanno suonato con successo in stile gotico. Il vetro viene anche utilizzato attivamente per la produzione di elementi decorativi: vasi, piatti, posacenere, figurine e altro ancora.

Il pavimento gotico è in legno o pietra naturale (marmo, granito). Il soffitto è solitamente decorato con travi di legno. Le pareti possono essere decorate in diversi modi: carta da parati strutturata che imita la muratura, l'intonaco, la pittura, i tessuti. La cosa principale è che non ci dovrebbe essere una transizione contrastante tra le pareti e il soffitto, ma è gradita anche la decorazione con rilievi e trafori scultorei.

Oggi, pavimenti in marmo e decorare pareti con mogano o pietre possono essere un investimento molto costoso, ma il mercato dei materiali da costruzione offre ottimi rivestimenti alternativi che imitano tessuti, legno e pietra naturale con alto realismo.

Può essere un degno sostituto sia per la pietra che per il legno. Il produttore italiano di pitture e intonaci decorativi per pareti San Marco offre materiali ecologici e sicuri per la decorazione d'interni che hanno le stesse proprietà. Creare uno stile gotico unico all'interno di un appartamento o di una casa può aiutare:

- la pittura decorativa con effetto metallico ha una buona adesione alla superficie trattata e si adatta perfettamente allo stile gotico. Il colore "latta" è più adatto per lo stile tematico della stanza, è moderatamente scuro, ma gioca attivamente con la luce a causa degli straripamenti metallici.
- pittura decorativa con sabbia, crea mulinelli di sabbia unici sul muro.
- intonaco strutturato, che consente di creare vari effetti, ad esempio calcestruzzo invecchiato o cassaforma. La decorazione sulle pareti sembrerà creativa e moderatamente ruvida per lo stile gotico. L'intonaco può essere applicato con diverse tecniche.
- intonaco per facciate che imita il granito naturale. Il materiale ha una maggiore resistenza e quindi è ideale per decorare cortili aperti, verande, balconi in stile gotico.
- il rivestimento decorativo con il massimo realismo imita il marmo invecchiato.

"Se usi l'intonaco con l'effetto dell'antichità, gli arazzi e gli affreschi storici saranno l'aggiunta di maggior successo e le pitture murali enfatizzeranno con successo la pittura semplice di un colore nobile."

Mobili e dettagli di arredo

Mobili in legno scuro massicci ma eleganti caratterizzano al meglio lo stile gotico. Il letto è caratterizzato da una testiera alta e da intagli artistici, mentre le sedie sono caratterizzate da uno schienale rialzato con motivi e gambe intagliate. Spesso i mobili in questo stile sono decorati con parti metalliche forgiate. Il rivestimento si distingue per splendidi ricami, motivi con un gran numero di riccioli. Di solito si tratta di tonalità più chiare rispetto alle pareti, il che rende l'interno più morbido e sofisticato.

“Per mantenere uno stile unitario, è opportuno utilizzare elementi forgiati su tutti i mobili, così come su specchi e lampadari.”

Lo stile gotico degli interni, sebbene sia apparso in epoca cavalleresca, non è privo di un bell'arredamento. Tradizionalmente, le stanze sono decorate con grandi specchi, affreschi, vasi di bronzo, calici, stoviglie, sculture insolite in legno o metallo, dipinti con temi storici. In alternativa, puoi completare l'interno con tendaggi tessili luminosi.

Foto dello stile gotico

L'arte romanica e lo stile consolidato furono sostituiti dall'arte gotica ( Gotico; dall'it. gotico - Gotico, dal nome della tribù germanica pronta). Termine Gotico Sinonimo di barbarie, fu usato per la prima volta dai rinascimentali per caratterizzare l'arte medievale (in contrapposizione all'arte romana), che non seguiva le tradizioni e gli stilemi dell'antichità e quindi non interessava i contemporanei.

Una maggiore esaltazione e interesse per i sentimenti distinguono quest'arte dal romanico. Tra romanico e Gotico stile è difficile tracciare un confine cronologico.

Il periodo di massimo splendore dello stile romanico, che cade nel XII secolo, servì allo stesso tempo da impulso per l'emergere di un altro stile con altri ideali e principi estetici caratteristici per l'aggiunta di forme. Nella storia dell'arte, è consuetudine individuare il gotico precoce, maturo (alto) e tardo (il cosiddetto fiammeggiante). L'alto gotico raggiunse il suo apice nel XIII secolo, alla fine - nei secoli XIV-XV. L'arte gotica, sviluppandosi nei paesi in cui dominava la chiesa cristiana, rimase prevalentemente a scopo di culto e a tema religioso. È caratterizzato da un pensiero di tipo simbolico-allegorico e dalla convenzionalità del linguaggio artistico. Dallo stile romanico, il gotico ereditò il primato dell'architettura nel sistema delle arti e nelle tipologie edilizie tradizionali. Un posto speciale nell'arte gotica era occupato dalla cattedrale, il più alto esempio della sintesi di architettura, scultura e pittura.

Stile gotico nell'architettura

Cattedrale di Strasburgo. Fine dei secoli XII-XV. Francia - Cattedrale di Strasburgo Cattedrale di Colonia. La costruzione iniziò nel 1248, completata nel 1842-1880. Germania - Cattedrale di Colonia Cattedrale di Reims, facciata ovest. La costruzione iniziò nel 1211, completata nel XV secolo. Cattedrale di Notre Dame, facciata ovest. 1163-ser. 14° secolo Francia - Cattedrale di Notre Dame Cattedrale di Salisbury, archi a lancetta. Inghilterra - Cattedrale di Salisbury Cattedrale di Exeter. 1112-1400 Inghilterra - Chiesa Cattedrale di S. Pietro ad Exeter Lincoln Cattedrale di Nostra Signora. 1185-1311 Inghilterra - La Chiesa Cattedrale della Beata Vergine Maria di Lincoln Cattedrale di Chartres, portale nord. La costruzione iniziò nel 1194, consacrata nel 1260 Francia - Cattedrale di Chartres ... il portale occidentale (reale), completato nel 1150. Le sculture sono un passaggio visibile dal romanico al gotico

La gigantesca estensione della cattedrale, rivolta verso l'alto, la subordinazione della scultura ai ritmi delle articolazioni architettoniche, l'intaglio in pietra degli ornamenti decorativi e la pittura delle vetrate hanno avuto un forte impatto emotivo sui fedeli.

Complessi architettonici urbani comprendevano edifici di culto e secolari, fortificazioni, ponti, ecc. La piazza principale della città era spesso fiancheggiata da edifici residenziali con portici, ai piani inferiori dei quali si trovavano negozi e magazzini. Lungo le vie divergenti dalla piazza e lungo i terrapieni si costruivano case a due e tre piani, spesso con alti frontoni.

Le città erano circondate da possenti mura con torri di viaggio. I castelli si trasformarono gradualmente in complessi complessi di fortezze, palazzi ed edifici culturali.

Di solito veniva costruita una cattedrale nel centro della città, che era il centro culturale di tutta la città. Al suo interno si tenevano servizi divini, si organizzavano dispute teologiche, si svolgevano misteri, si tenevano riunioni dei cittadini. In quell'epoca la costruzione non veniva effettuata solo dalla chiesa, ma anche dalla comunità attraverso laboratori professionali di artigiani.

Gli edifici più significativi e, soprattutto, le cattedrali, furono costruiti a spese dei cittadini. Spesso molte generazioni hanno lavorato alla creazione di un tempio. Le grandiose cattedrali gotiche differivano nettamente dalle chiese monastiche di stile romanico. Sono alti, riccamente decorati e molto spaziosi.

Il dinamismo e il pittoresco delle cattedrali iniziarono a definire il carattere del paesaggio urbano. Dopo la cattedrale, anche le case della città si precipitarono. L'intera composizione della cattedrale, con la ritmica di tutti i suoi elementi principali crescenti dal basso verso l'alto, è stata generata dall'aspirazione religiosa, idealistica dell'anima al cielo. La cattedrale gotica sviluppò il tipo di edificio basilicale, in cui tutti i suoi elementi iniziarono a obbedire a un unico sistema stilistico. La principale differenza tra una cattedrale gotica e una romanica è un sistema a intelaiatura stabile, in cui il ruolo principale è svolto dalle volte a crociera a crociera in pietra e archi a sesto acuto, che determinano in gran parte l'aspetto interno ed esterno della cattedrale.

Gli archi a telaio formati all'intersezione delle volte a crociera, le cosiddette costole (dal francese nervure - costola, piega) in gotico maturo, collegavano gli appoggi delle campate delle navate centrali e laterali, dove per ogni campata rettangolare di la navata principale era a due navate a campate laterali quadrate.

Le forme dell'architettura iniziarono ad esprimere l'idea cristiana di spiritualità, ascensione, aspirazione verso l'alto, verso il cielo. Una caratteristica dello stile gotico è la smaterializzazione della forma. Il design e le proprietà del materiale non determinano più l'immagine visiva. Entrando nel tempio, una persona vide salire una fila di colonne sottili, che terminava con un mucchio di costole ancora più sottili delle volte (nervature), come se fluttuassero in altezza. In effetti, queste enormi volte premevano contro speciali pilastri nascosti in un fascio di sottili colonne. Lo slancio laterale delle volte della navata principale era estinto non dalle murature, che erano solide merletti di pietra, ma attraverso archi rampanti da massicci pilastri-contrafforte, realizzati e sorreggenti l'ossatura degli edifici e quindi invisibili a una persona all'interno della Cattedrale. Qui l'immagine visiva non coincideva con il lavoro della struttura reale. Se il design ha funzionato per la compressione, l'immagine visiva ha espresso l'idea di ascensione, l'aspirazione dell'anima al cielo.

La complessa costruzione a telaio della cattedrale gotica, massima manifestazione dell'arte architettonica e edilizia dell'epoca, permise di superare la mole degli edifici romanici, di alleggerire le pareti e le volte, di garantire l'unità e l'interconnessione di tutti gli elementi del suo ambiente oggettuale.

Il gotico ebbe origine nella parte settentrionale della Francia (Ile-de-France) a metà del XII secolo, raggiunse il suo apice nella prima metà del XIII secolo. e durò fino alla metà degli anni '20. 16 ° secolo Le cattedrali gotiche in pietra hanno ricevuto la loro forma classica in Francia. Di regola si tratta di basiliche a 3-5 navate con navata-transetto trasversale e circonvallazione semicircolare del coro (deambulatorio-torio), a cui si aggiungono cappelle radiali (corona di cappelle). L'impressione del movimento su e verso l'altare è data da file di snelle colonne e dall'alzarsi di archi a sesto acuto, accelerati dal ritmo delle arcate della galleria superiore (triforium). La pittoricità dello spazio interno della cattedrale è dovuta principalmente al contrasto dell'illuminazione delle navate laterali principali e semioscure e delle vetrate colorate.

Le facciate delle cattedrali sono decorate con archi ogivali e elementi compositivi e figurativi-plastici di decorazione architettonica come vimperg, fiala, crabb, ecc. Statue su mensole davanti alle colonne dei portali e nella galleria ad arco superiore, rilievi sui capitelli delle colonne, plinti e timpani dei portali formano una sorta di quadro a più trame, che, per così dire, mostra vari episodi della Sacra Scrittura, immagini allegoriche, personaggi reali, ecc.

Nelle piazze principali delle città iniziano a essere costruiti i municipi, che di solito sono decorati. I castelli vengono trasformati in palazzi (ad esempio, il palazzo papale ad Avignone, 1334-1352). Nel XV secolo. sorse un tipo di casa signorile di città ricca, la cosiddetta. hotel (ad esempio l'hotel di Jacques Kerr a Bourges, 1453, l'hotel di Cluny a Parigi, fine del XIV secolo, ecc.).

In questo momento, c'è un arricchimento e una complicazione della sintesi delle arti, che è stata delineata anche nel romanico, che rifletteva l'idea medievale del reale e dell'aldilà. Il tipo principale di belle arti era la scultura, che ricevette una nuova interpretazione plastica in stile gotico. La statica scultura romanica è stata sostituita da una dinamica gotica, dove le figure raffigurate sembrano girarsi l'una verso l'altra e verso lo spettatore.

Il gotico maturo è caratterizzato da un ulteriore aumento del verticalismo delle linee, un'aspirazione dinamica verso l'alto. La cattedrale di Reims - luogo dell'incoronazione dei re francesi - è una delle opere più integrali del gotico, meravigliosa sintesi di architettura e scultura.

Un posto importante nell'arte gotica, compresa la scultura, inizia ad occupare la trama. Il ruolo delle trame secolari è in aumento, ma il Giudizio Universale è rimasto la trama più comune in gotico. Le trame iconografiche iniziano ad espandersi gradualmente. L'interesse per una persona, nella sua vita spirituale e mondana, ha trovato espressione nella rappresentazione di scene della vita dei santi. Un eccezionale esempio di rappresentazione di leggende sui santi è datato all'ultimo quarto del XIII secolo. timpano Storia di Santo Stefano sul portale della cattedrale di Notre Dame.

L'inclusione di motivi reali è caratteristica anche di molti piccoli rilievi. Come nelle chiese romaniche, le immagini di mostri e creature fantastiche - le cosiddette chimere - occupano un posto importante nelle cattedrali gotiche.

Si ritiene che la prima opera di architettura gotica sia apparsa nel processo di ricostruzione della chiesa abbaziale di Saint-Denis nel 1137-1144. Il primo gotico comprende anche le cattedrali di Lani, Chartres e Parigi. La più grande conquista del primo gotico: la cattedrale di Notre Dame (Notre Dame de Paris), fondata nel 1163, fu completata fino alla metà del XIV secolo. Cattedrale di Chartres, fondata nel XII secolo. e consacrata nel 1260, rimane una delle più belle d'Europa.

Le grandiose cattedrali del gotico maturo a Reims (1211-XV secolo) - la più grande cattedrale di Francia (lunga 150 m con un'altezza della torre di 80 m) e ad Amiens (1220-1269) si distinguono per la perfezione della composizione architettonica, la ricchezza della decorazione scultorea e pittorica. , dove la cattedrale ha una lunghezza di 145 m e un'altezza della navata principale di 42,5 m, così come la chiesa Sainte-Chapelle a Parigi (1243-1248), costruita come residenza reale cappella del palazzo, con le sue numerose vetrate. Approssimativamente dalla metà dei secoli XIII-XIV. maestose cattedrali gotiche furono costruite in altri paesi europei: in Italia (a Venezia, Siena, Milano), Germania (a Marburg, Naumburg, Ulm, Colonia), Inghilterra (a Londra, Salisbury), Spagna (a Barcellona, Burgos, Lona, Toledo), Austria (Vienna), Fiandre (Bruxelles), Repubblica Ceca (Praga) e altri, dove il gotico ricevette una peculiare interpretazione locale. A seguito delle crociate, gli architetti di Rodi, Cipro e Siria conobbero i principi dell'edilizia gotica.

In epoca gotica furono creati veri e propri capolavori della scultura: rilievi e statue del portale nord della cattedrale di Chartres, un'immagine profondamente umana di Cristo benedicente sulla facciata occidentale della cattedrale di Amiens, immagini del gruppo Visitazione di Maria Elisabetta sul portale occidentale della cattedrale di Reims. Queste opere hanno avuto una grande influenza sullo sviluppo di tutta la scultura dell'Europa occidentale.

La scultura delle cattedrali in Germania (a Bamberg, Magdeburg, Naumburg) si distingue per l'espressione, la concretezza realistica e la monumentalità delle immagini. I templi erano decorati con rilievi, statue, vetrate, ornamenti floreali, immagini di animali fantastici. Nella decorazione dei templi, oltre a quelli religiosi, c'erano già molti motivi secolari.

Nella pittura gotica, la vetrata divenne l'elemento principale del design del colore degli interni. Spiccano in particolare le vetrate della cappella Sainte-Chapelle e della cattedrale di Chartres. L'affresco, che, insieme a scene canoniche, comprendeva scene profane e ritratti, ornava le pareti di palazzi e castelli (murali del palazzo papale ad Avignone). Nella miniatura gotica si intensificava il desiderio di una riproduzione affidabile della natura, si ampliava la gamma dei manoscritti illustrati e si arricchiva i loro soggetti. Sotto l'influenza dell'arte olandese e italiana, apparvero dipinti e ritratti da cavalletto.

Lo stile gotico francese si manifestò, oltre che nelle cattedrali, nella realizzazione di edifici confortevoli e, allo stesso tempo, solenni, palazzi dei re e della più alta nobiltà, case private urbane elegantemente decorate. Ad esempio, nei castelli di Amboise (1492-1498), di Gaillon (1501-1510), nel palazzo di giustizia di Rouen (1499-metà del XVI secolo), ecc.

Nel tardo gotico (fiammeggiante), soprattutto in Francia, si diffusero gli altari scultorei negli interni, combinando sculture in legno dipinte e dorate e pitture a tempera su tavole di legno. I migliori esempi di arte gotica francese includono piccole sculture in avorio, reliquiari d'argento, smalti di Limoges, arazzi e mobili intagliati. Il tardo gotico è caratterizzato da decorazioni abbondanti che nascondono divisioni architettoniche, l'apparenza di linee curve, un motivo stravagante e fiammeggiante delle aperture delle finestre (la Chiesa di Saint-Maclou a Rouen, 1434-1470, il completamento della costruzione si trascinò fino al 1580). Nelle miniature c'è stato il desiderio di trasmettere spazio e volume. Il numero di edifici secolari in costruzione (porte cittadine, municipi, negozi e magazzini, ecc.) è in aumento.

Mobili in stile gotico

Gli interni del primo gotico sono ancora piuttosto modesti e i loro elementi portano ancora tracce di romanico. Questa volta è caratterizzata da pavimenti in legno o piastrellati ricoperti da moquette. Le pareti sono rivestite con pannelli di assi, decorate con vivaci dipinti murali o tappeti. Le finestre sono vetrate, ma non ci sono ancora le tende. I dipinti sono usati raramente per decorare le stanze, invece si realizzano pitture murali e xilografie, i soffitti sono realizzati, di regola, in legno, costruzione a travi con travicelli aperti verso l'esterno, comunque ben decorati. Ci sono anche soffitti bordati rivestiti con tavole lisce o sezionati con assi frequenti e decorati con pittura decorativa. In paesi come la Francia e l'Inghilterra, il centro dell'interno era un camino, molto riccamente decorato. In Germania dalla metà del XV secolo. le stufe in maiolica iniziano a svolgere un ruolo importante all'interno. Tutti gli arredi sono molto proporzionati, sovraffollati, goffi e solitamente allineati lungo le pareti. In un primo momento, quasi tutti i mobili (e non solo) del primo gotico sono di origine ecclesiastica. Successivamente, con lo sviluppo della tecnologia del mobile, sono stati creati eccellenti mobili da chiesa per sacrestie, kliros, ecc., Che hanno influenzato notevolmente l'ulteriore sviluppo dei mobili nelle abitazioni urbane. Ciò è stato facilitato dall'introduzione nella progettazione di oggetti d'arredo della tecnica della lavorazione a maglia del legno a telaio e di quasi tutte le altre tecniche di carpenteria per il collegamento di parti, nonché dall'invenzione di una sega a due mani, dimenticata dall'antichità. La sega fu reinventata solo all'inizio del XIV secolo. in Germania, e da quel momento in poi, divenne possibile ottenere tavole sottili e persino segate invece di tavole spesse e rozzamente tagliate. Già all'inizio del XV secolo. sono state sviluppate tutte le tecniche a noi note per la lavorazione a maglia di tavole a forma di scatola.

A poco a poco, le case dell'aristocrazia medievale furono sempre più decorate, questo è particolarmente evidente negli interni dei saloni di ricevimento e delle camere degli ospiti, arredati con mobili ben decorati. Le residenze dei cittadini facoltosi seguono l'esempio della nobiltà, ma conservano una certa moderazione e semplicità nella decorazione e nell'arredamento. Tutta la decorazione corrisponde alla decorazione architettonica degli edifici in pietra, in particolare degli edifici dei templi. Solo nel XV secolo, durante il periodo del gotico fiammeggiante, quando l'architettura gotica iniziò a essere particolarmente attivamente saturata di decorazioni scultoree, l'ornamento gotico iniziò a decorare riccamente le forme di mobili stabili precedentemente stabilite, in cui le tecniche costruttive apparivano associate ai principi di costruzione dell'architettura gotica. Oltre alle forme architettoniche prese in prestito di rilegature di finestre, portali, torrette ogivali con fiale (guglie), colonne, volte a sesto acuto, nicchie, ecc., i mobili sono decorati anche con ornamenti intagliati lungo la cornice e i pannelli, in cui quattro tipi principali possono essere distinto. Si tratta di un ornamento geometrico traforato, un ornamento floreale (a foglia), un ornamento per la tessitura di nastri e un cosiddetto ornamento. pieghe o tovaglioli di lino. Inoltre, nello stile tardo gotico, oltre all'intaglio, i mobili sono decorati con dipinti, dorature e parti metalliche riccamente decorate di accessori, serrature, cardini, scalmi, nonché immagini scultoree di volti e figure umane.

L'ornamento geometrico traforato gotico si basa su semplici forme geometriche: un cerchio, un triangolo, un quadrato, che possono essere facilmente disegnati con un righello e un compasso. L'ornamento traforato rappresenta il cosiddetto. maswerk (dal tedesco maßwerk - letteralmente lavorare secondo le dimensioni applicate) nella forma di una complessa intersezione di parti di un cerchio e linee rette, risultando in uno schema complesso con archi ogivali e intrecci, che ricorda le nervature delle strutture gotiche.

Il famoso trifoglio gotico, rosone, quadrifole, disegno della finestra centrale della cattedrale - una grande rosa sono stati costruiti in modo simile. L'ornamento tardo gotico maswerka era molto comune in tutta Europa e in Inghilterra. Di norma, le pareti di cassapanche, ante degli armadi e schienali delle sedie erano decorate con un tale ornamento. Masverk viene eseguito utilizzando tecniche di intaglio profondo, quando lo sfondo si approfondisce rispetto all'ornamento, grazie al quale gli elementi dell'ornamento sono finemente profilati, i loro contorni sono levigati e arrotondati. Questo è un po' come una scultura in rilievo, anche se il rilievo qui è tagliato interamente sul piano della tavola (pannello), senza salire sopra la sua superficie. L'ornamento floreale è realizzato sotto forma di foglie e riccioli stilizzati, acquisendo gradualmente forme naturalistiche.

Dalla fine del XV sec. sui pannelli, un ornamento piatto è particolarmente comune sotto forma di un pezzo di pergamena o tela con bordi modellati disposti in pieghe di byte a doppia faccia. L'ornamento è realizzato a rilievo piatto. Questo tipo di ornamento si trova in gran numero su oggetti di arredamento in Francia, Germania e Inghilterra. E 'stato particolarmente ampiamente utilizzato su armadi e cassapanche realizzati a Colonia e Gand.

I mobili gotici nel nord e nell'ovest dell'Europa (in Francia, Paesi Bassi, Germania nord-occidentale e Inghilterra) erano realizzati principalmente in quercia, nel sud e nell'est (in Tirolo, Svizzera, Austria, Ungheria) si utilizzava legno di pino e abete, come oltre a larice e ginepro.

Il principale tipo di mobili per riporre le cose, oltre a sedersi e sdraiarsi nelle case della nobiltà e della gente comune, è la cassa, dalle forme di cui nuovi tipi di oggetti di arredo come la poltrona-cassa, i postavets (dressoir) , credenza e credenza si sono formate nel tempo. In termini di dimensioni, le casse gotiche sono più larghe e più alte delle casse cassone del Rinascimento italiano. Di norma, le casse hanno cerniere di ferro sopraelevate con cui era fissato il coperchio. Queste cerniere, così come grandi serrature in ferro sopraelevate con ornamenti traforati, sono elementi di decorazione del torace.

Dal 15° secolo le pareti laterali delle casse sono ricoperte da ricchi intagli a forma di ornamento mascherato, ornamento floreale, rilegature in pietra di finestre gotiche e altri elementi architettonici di decorazione edilizia. Anche la parete frontale è riccamente decorata, un posto speciale è riservato allo stemma del proprietario della cassa e ad una serratura a motivi geometrici e ben cesellati. A volte, oltre a motivi architettonici, vengono eseguite intere scene scultoree su temi religiosi e profani. Il pittore e il doratore partecipano anche alla rifinitura finale del petto.

Nelle case medievali, indipendentemente dallo stato del proprietario, faceva freddo e persino umido, quindi i mobili dovevano essere rialzati rispetto al livello del pavimento. Pertanto, alcune casse non solo avevano uno zoccolo massiccio e molto profilato, ma erano anche realizzate con gambe che erano una continuazione delle cremagliere laterali della cornice o pareti laterali piatte con un ritaglio figurato nella parte inferiore. Nel sud della Germania si diffusero le casse di pino con incisioni e dipinti con fiori. Questo decoro era completato da un ornamento intagliato su uno sfondo dipinto. Il motivo traforato deriva indubbiamente dall'intaglio profondo, ma il processo di creazione è meno laborioso. Con l'avvento delle sottili tavole segate, si iniziò ad utilizzare ornamenti a mezzo, sovrapposti alla tavola principale dipinta che costituiva lo sfondo. Con un input di manodopera molto inferiore, la stessa impressione di decoro è stata creata su due piani. Questa tecnica era molto diffusa e si attardò a lungo non solo nell'arte popolare tedesca, ma anche in quella svizzera.

Caratteristici per i tipi gotici di contenitori erano, oltre alle casse, le provviste (cassettiere). Il prototipo di un tale armadio è una cassa posta su quattro gambe alte, collegate nella parte inferiore da una cornice orizzontale, la cui parte superiore era cucita con un'asse. Grazie a ciò si è ottenuto il ripiano inferiore, vicino al pavimento. Successivamente, anche le gambe dell'armadio su tre lati (dalla parte posteriore e su due lati) iniziarono a essere cucite saldamente con assi: si ottenne una specie di nicchia. La parte superiore del fornitore aveva scaffali chiusi con ante a battente o a libro.

Tali forniture erano destinate, di regola, alla conservazione di piatti e bevande. Gli utensili di metallo più prezioso, compreso l'argento, e di vetro sono stati collocati nello scomparto superiore e gli utensili in rame lucido sono stati collocati sul ripiano inferiore, situato nel seminterrato. Il postavets è stato preso in prestito dall'uso della chiesa, dove era puramente arredo d'altare, e solo allora è penetrato nella vita mondana. Tali contenitori erano chiamati lì credenza, a volte avevano la forma di un alto petto con una superficie superiore orizzontale. E solo con il passare del tempo un tale petto è stato sollevato e posizionato su gambe alte. Nelle prime forniture francesi, le parti superiori erano realizzate sotto forma di una scatola rettangolare, le cui pareti di assi erano collegate dalla più semplice maglia a scatola. La parte posteriore e le due pareti laterali della scatola continuavano verso il pavimento ed erano collegate per rigidità e resistenza nella parte inferiore da un altro piano, grazie al quale il set di consegna si trovava in alto rispetto al pavimento. Due, e talvolta tre, porte d'ingresso, fatte di assi spesse e solide, erano fissate su cardini di ferro traforati. Le porte stesse erano decorate con ornamenti realizzati con tecniche di intaglio approfondite. Sopra la fornitura è stata realizzata una tettoia in legno per proteggere dalla cenere e dalla fuliggine dei camini ancora fumanti. I piatti erano posti sotto il baldacchino e sul piano inferiore.

In futuro, con lo sviluppo della costruzione a telaio e pannello, i fornitori iniziano a realizzare una forma esagonale più complessa, in cui il desiderio degli artigiani di alleggerire le proporzioni, sviluppa la forma verticale, anche attraverso il decorativo cesellato superiore elementi sotto forma di fiale, o guglie, è ben visibile. Nei successivi e riccamente decorati postavet, le sue pareti laterali poggiano su sottili colonne tortili, collegate nella parte superiore da archi a sesto acuto. Le pareti frontali a tre facce del fornitore hanno gli stessi archi, ma senza supporti, che terminano con pesi sospesi in aria. Le nervature formate all'intersezione dei lati delle pareti sono decorate con torrette gotiche appuntite scolpite, o fiale. Le pareti del fornitore sono costituite da più telai con pannelli. Le cornici sono fortemente profilate dai lati e dall'alto, il che crea l'impressione di nicchie in cui sono inseriti profondamente pannelli con intagli religiosi. In altri casi, i pannelli sono riempiti con un ornamento floreale gotico, o un masverk o un motivo a pieghe di lino, che sarebbe stato utilizzato molto attivamente insieme agli ornamenti rinascimentali sugli oggetti di arredamento nel XVI secolo.

Nel XV secolo. compaiono armadi grandi e molto ingombranti con due o quattro ante (a forma di armadi a castello), i cui pannelli, di regola, sono decorati con un motivo di pieghe di lino.

I mobili per i posti a sedere sono diventati gradualmente più diversi, ma era ancora riluttante a separarsi dalle pareti, sebbene alcuni di questi mobili stiano già iniziando a essere collocati liberamente nella stanza. Per molto tempo, panche e cassapanche attaccate alle pareti sono rimaste i mobili più comuni per sedersi e sdraiarsi.

Le sedute di sgabelli e sedie assumono una varietà di forme in termini di quadrati, tondi, rettangolari, sfaccettati.

Una varietà caratteristica della sedia gotica è il petto, a cui era attaccato uno schienale molto alto con i gomiti vuoti. Il sedile era solitamente disposto come un sollevatore e lo schienale era decorato con ornamenti floreali o masverk e terminava con uno stemma gotico traforato, fiale, gigli francesi, ecc. I pannelli anteriori e laterali di una scatola (petto) di tale poltrona venivano lavorati, di regola, con pieghe di lino. Le poltrone erano solitamente poste vicino al letto e quindi venivano chiamate comodini. Servivano anche come armadio per la casa. Il sedile era di legno, duro, la scatola inferiore interferiva con le gambe quando era seduto, perché. non potevano essere tirati indietro e lo schienale verticale scolpito non contribuiva al comfort di una persona seduta. Queste sedie erano molto comuni in Francia ed erano di scarsa utilità nei paesi a nord di essa.

Oltre alle poltrone, i mobili da salotto più comuni erano sgabelli, panche e sedie.

Nelle case povere l'unico tipo di seduta era probabilmente lo sgabello, la cui costruzione consisteva in una tavola rotonda o triangolare con tre o quattro gambe cilindriche o rettangolari. Furono realizzati anche sgabelli di forma più complessa con sedile rettangolare poggiante su supporti laterali, talvolta decorati con archi ogivali gotici. Le panche erano spesso realizzate sotto forma di sgabelli allungati con un sedile rettangolare per più persone, oppure assomigliavano a normali casse, la cui copertura superiore era adattata per sedersi. Tali panche avevano uno schienale alto e, di regola, erano posizionate contro il muro. C'erano anche panche con schienale reversibile (con una linea), che venivano posizionate liberamente all'interno o installate accanto al camino. È noto anche un tipo abbastanza primitivo di sedia cilindrica, realizzata sulla base di una canna convenzionale, a cui erano attaccate diverse parti dello schienale aggiuntive. Si utilizzavano anche altri tipi di sedie, ad esempio una sedia girevole (la cosiddetta luterana), sedie (poltrone) su tre o quattro gambe di lavoro al tornio, che ricordavano le zone salotto di epoca romanica. Il resto dei mobili dei posti a sedere era molto più perfetto e più adatto a una persona. Si trattava di sgabelli e sedie realizzati sulla base di vecchi sgabelli, sedie e sedie curule a forma di X. Questi posti a sedere incrociati hanno il pedigree più antico, risalente all'antico Egitto e all'antichità.

Tali mobili parlavano del potere posseduto dal proprietario della sedia o della poltrona, che era ulteriormente enfatizzato da un'elevazione speciale su cui si ergevano e, in alcuni casi, anche da un baldacchino.

I primi sgabelli a forma di X conosciuti potevano essere piegati. Le parti portanti erano fissate con traverse, la parte superiore delle quali era tirata insieme da cinghie vivacemente decorate che formavano il sedile. In altri casi, per realizzare una sedia, lo schienale è stato rialzato rispetto al sedile e trasformato in schienale. L'ulteriore comodità di una sedia del genere è stata raggiunta con l'aiuto di un rivestimento in feltro, un cuscino e un poggiapiedi.

Apparse nel tardo gotico, soprattutto in Italia e in Spagna, le sedie e le poltrone a forma di X imitano solo una forma pieghevole e, infatti, rappresentano i mobili rinascimentali, i cosiddetti. sedie curule, in cui le loro parti laterali si innalzano sopra il sedile e sono una specie di braccioli, a volte collegati allo schienale. Tali sedie erano riccamente decorate con intagli piatti, dipinte e dorate.

Dall'epoca gotica sono sopravvissuti pochissimi letti, principalmente a causa del degrado dei drappeggi lussureggianti. I letti hanno svolto un ruolo importante nell'esprimere lo stato sociale del proprietario, che può essere visto, almeno, dai numerosi dipinti sopravvissuti di quell'epoca. In questo periodo i letti statali nelle case dei nobili erano considerati uno dei mobili più costosi e prestigiosi e spesso erano destinati più all'esposizione che al sonno.

Come le casse, i letti nei paesi dell'Europa occidentale dovevano essere rialzati per proteggerli da correnti d'aria e pavimenti freddi e umidi. I letti in epoca gotica, se non erano incastonati nel muro, avevano un semi-baldacchino, un baldacchino pieno o un grande baldacchino in legno simile a un armadio, decorato con intagli e dipinti. C'erano drappeggi caldi che potevano essere staccati e riposti nelle casse durante il viaggio.

Il design dei tavoli gotici è simile ai tavoli del periodo romanico, tuttavia la loro nomenclatura è aumentata. La tipologia di tavolo più caratteristica è un tavolo rettangolare da pranzo con piano fortemente sporgente su due pannelli laterali rettangolari in listoni-supporti. Questi scudi avevano intagli piatti con un ornamento gotico e la parte centrale aveva aperture realizzate a forma di finestra di un tempio gotico singola o doppia con la sua forma caratteristica, compreso il reticolo della rilegatura. A volte nelle scatole sottotelaio venivano realizzati cassetti profondi. Gli scudi laterali in basso vicino al pavimento sono stati uniti con una barra speciale o una tavola per proleg.

Sulla base di questo tipo di tavolo, si formò successivamente una prima forma di scrivania con un massiccio piano rialzato, sotto il quale c'erano molti scomparti e piccoli cassetti nella scatola sottotelaio, e sotto c'era un contenitore nascosto da occhi indiscreti. Tali tipi di tavoli, caratteristici, ad esempio, della Germania meridionale e della Svizzera, furono utilizzati da mercanti e cambiavalute fino al XVI secolo.

Tradizionali intrecci a nastro o intagli gotici vegetali in rovere riempiono i piani di questi tavoli. Un ulteriore effetto decorativo si ottiene attraverso il contrasto di questo ampio e piatto intaglio cerato e uno sfondo piatto leggermente incavato. Gli schermi di supporto laterali sono collegati da una barra orizzontale, le cui estremità esterne sono solitamente bloccate con cunei. Ci sono anche tavoli in piedi su quattro gambe disposte obliquamente collegate da prole. Tali gambe, di regola, avevano un filo piatto. Nel tardo gotico erano noti anche i tavoli scorrevoli. Cominciarono ad apparire tavoli con piani rettangolari e rotondi, in piedi su un unico supporto centrale. I piani del tavolo stanno cominciando a essere rivestiti con l'impiallacciatura. Sono noti tentativi di intarsio ancora primitivo.

Tavole mutuate dal romanico continuarono ad esistere sotto forma di un semplice scudo di legno, che veniva montato su capre o su due telai rettangolari cavi che si ripiegavano insieme.

Stile gotico nei mobili caratterizzato da significative differenze locali. I mobili francesi si distinguevano per la massima eleganza di proporzioni, decorazioni e proporzionalità delle parti, che è caratterizzata da un gran numero di tipi di cassapanche, poltrone con cassetti e schienali alti, sedie, panche, forniture, armadi, ecc. È vero, in Nel nord della Francia, i mobili erano fortemente influenzati dai mobili olandesi e avevano una forma molto pesante, ma erano comunque splendidamente decorati. Questa influenza era dovuta al lavoro di molti intagliatori del legno olandesi in visita. In altri paesi, la gamma di mobili era molto più povera e le forme dei prodotti erano alquanto uniformi. Tuttavia, in Spagna, lo sviluppo dell'arte del mobile è andato in linea con la tendenza del gotico francese, tuttavia, l'arredamento degli oggetti di arredamento, così come l'architettura, è stato fortemente influenzato dallo stile arabo-moresco, una sorta di miscela di motivi geometrici, così come motivi di piante rampicanti con linee già intricate di ornamenti traforati di tardo, fiammeggiante, gotico. I mobili spagnoli sono caratterizzati da finiture superficiali planari estremamente complesse e ricche. Sfortunatamente, a parte i banchi delle chiese e le sedie del coro, non conosciamo altri mobili da salotto spagnoli del Medioevo. L'intaglio del legno fiorì nella Spagna medievale, ma furono usati anche altri tipi di decorazione. Ad esempio, le casse erano ricoperte con pelle colorata o goffrata, finiture in metallo ricco (ferro e bronzo), motivi con stalattiti e barre tornite.

Nello stile gotico, l'arte del mobile della Germania e dei Paesi Bassi era molto sviluppata e aveva anche molto in comune con l'arte della Francia. Artisticamente e costruttivamente, i mobili sono stati eseguiti magnificamente. Il materiale era legno massello. I mobili, di regola, avevano una struttura a telaio con pannelli sottili. Bellissimi elementi vegetali intagliati, trafori liberi e ornamenti piegati sono stati usati come decorazioni. I mobili tipici sono gli armadi alti a due ante con quattro, sei o anche nove pannelli, così come le credenze con scale a baldacchino e gambe alte. I lavori di falegnameria sono stati eseguiti con molta attenzione, con grande precisione. Le sculture si distinguevano per finezza ed eleganza. Nella Germania settentrionale, sul Reno, venivano utilizzati mobili gotici di alta qualità con giunti angolari a tenone. I grandi armadi hanno un design simile a quelli fiamminghi. Degno di nota è un alto armadio con gambe, decorato con un ornamento piegato, e successivamente con un ornamento floreale sui pannelli. Tali armadi nella maggior parte dei casi erano decorati con forgiatura decorativa. Sono state realizzate anche tipiche casse da banco. Lo stile della Germania meridionale sarebbe comune nei paesi alpini (Svizzera, Sud Baviera, Tirolo, Alta Austria). I mobili della Germania meridionale erano realizzati principalmente in legno tenero e semiduro, avevano una struttura a tavole ed erano decorati con intagli piatti.

Tali mobili erano più diversi sia nella forma che nell'arredamento rispetto ai mobili del nord. I mobili erano decorati con ornamenti traforati su motivi floreali con riccioli e nastri con la tecnica dell'intaglio piatto, realizzati su base colorata e arricchiti con figure di animali e scudi araldici. Gli interni erano rivestiti in legno con tavole profilate.

Tale tecnologia per decorare gli alloggi, compresi i mobili, con un ornamento piatto intagliato poco profondo (Flachschnitt) dipinto, di regola, in rosso e verde, era chiamata falegnameria tirolese gotica (Tiroler Zimmergotik). Bellissimi mobili gotici sono stati conservati nei castelli tirolesi. Si tratta di vari tipi di tavoli, letti a baldacchino decorati con ricchi intagli, cassapanche, sedie, panche, armadietti stretti per il lavaggio degli accessori incastonati nella parete e altri oggetti d'arredo. Qui vediamo i primi tentativi di impiallacciatura e primitivi lavori di intarsio.

La direzione meridionale del gotico conquistò anche l'Alta Ungheria, dove furono realizzati splendidi mobili. Prima di tutto ci sono pervenuti gli oggetti di arredo della chiesa: sedie per i kliros, librerie, tavoli, ecc., che hanno forme semplici, intagli piani traforati, dipinti e dorature.

Lo stile gotico ha avuto un'influenza molto superficiale sull'architettura e sull'arte del mobile italiana, che può essere spiegata dalle differenze nelle condizioni di vita e nel clima.

In Italia, dove l'influenza delle antiche tradizioni era ancora fortissima, lo stile gotico era considerato barbarico; già nel suo stesso nome trovava espressione di disprezzo per l'arte dei paesi del nord, aliena nello spirito. Lo stile gotico in Italia ha portato i suoi ornamenti, ma tutti gli angoli acuti del gotico erano smussati. Gli intagli piatti dei mobili della Germania meridionale hanno influenzato la decorazione degli armadi del nord Italia. Nel XV secolo. a Venezia e Verona, le casse di legno erano decorate con bellissimi intagli traforati con rosette e ornamenti gotici a foglia. Casse dell'Italia centrale (Toscana e Siena, 1400 ca.) avevano stucco figurato, dipinto e ricoperto di dorature (stucco).

Lo stile gotico in Inghilterra durò a lungo. È consuetudine dividere il gotico inglese in tre periodi: primo gotico (1189-1307), gotico decorativo (1307-1377) e tardo, cosiddetto. gotico verticale, rettilineo (1377-1590). Questo è precisamente il periodo in cui il Rinascimento era già in piena fioritura in Italia, e l'Inghilterra attraversava ancora il Gotico del terzo periodo, che gli inglesi chiamano lo stile perpendicolare, che ricevette questo nome per la predominanza di linee verticali rettilinee di elementi strutturali e decorativi. A quel tempo, era consuetudine ricucire le pareti dei locali con pannelli di legno di una costruzione a telaio. I pannelli erano decorati con ornamenti intagliati. Gli intagli sono stati utilizzati anche per decorare i soffitti in legno interni dei locali. Nel primo periodo del gotico inglese, i mobili sono pesanti, i suoi profili sono semplici e rozzi. L'elemento decorativo principale è un ornamento piegato. Successivamente, nell'articolazione dei mobili, si comincia a sentire l'influenza dell'architettura.

I mobili inglesi, anche tardo gotici, sono caratterizzati dalla semplicità del design e da una piccola quantità di decorazioni.

Il principale oggetto universale del mobile continua ad essere la cassapanca. Come in tutta l'Europa occidentale, la cornice della cassa è costituita da spesse barre, tra le quali sono inseriti pannelli con intagli piatti di decorazioni. Anche la struttura della cassa è rilegata con strisce di ferro per resistenza e le serrature sono fissate sopra i pannelli. Il prototipo del gabinetto inglese, come altrove in Europa, sono due cassapanche poste una sopra l'altra. La parte anteriore di un tale armadio è divisa da barre di telaio in sei telai di celle in cui sono inseriti i pannelli. Inoltre, i pannelli centrali sono più larghi e i pannelli laterali sono stretti. I pannelli laterali stretti sono decorati con pieghe di lino. I telai di pannelli larghi sono ante di armadi appese a cardini di metallo massicci e ben decorati.

I mobili inglesi tardogotici sono caratterizzati da poltrone massicce, la cui struttura è collegata da spesse barre, di sezione rettangolare, tra le quali sono inserite nella linguetta sottili assi di pannellatura decorate con intagli piatti. I pannelli dello schienale sono rifiniti con un ornamento in maschera e i pannelli dei braccioli e la parte inferiore della sedia sono rifiniti con un ornamento piegato.

I montanti laterali dello schienale e dei braccioli sono inoltre decorati con pilastri verticali e guglie. Oltre agli armadi, in Inghilterra si sono diffuse forniture basse e larghe: la coupé board. I tavoli in questo momento hanno, di regola, un piano rettangolare e un massiccio basamento, che è fissato ai pannelli laterali anziché alle gambe. Questi scudi e telai sono decorati in modo primitivo con bordi segati in modo figurato e intagli poco profondi di un semplice motivo floreale. Gli scudi di supporto laterali dei tavoli sono spesso fissati con prole, alle cui estremità esterne sono inseriti dei cunei.

I letti hanno un baldacchino, che è montato su quattro montanti, che sono una specie di continuazione delle gambe. Nella parte inferiore le gambe hanno sezione tetraedrica, e sopra il giroletto i montanti sono scolpiti con motivi floreali a forma di poliedri, intercettazioni di varia foggia, ecc. La testata del letto è alta, e le sue cinque i pannelli sono decorati con intagli a bassorilievo.

In generale, i mobili in stile gotico inglese erano di costruzione semplice, i cui elementi non erano mai mascherati e venivano usati oltre agli elementi decorativi. Tutti i nodi e le articolazioni sono chiaramente visibili e comprensibili. Tutti i mobili sono stati realizzati esclusivamente in rovere. Alla fine del XV - inizio del XVI secolo. in Inghilterra si forma uno stile misto, una sorta di transizione dal gotico al rinascimento, chiamato stile Tudor. Un modello classico comincia ad apparire sulla struttura gotica.

L'ornamento traforato e un particolare tipo di decorazioni ad arco appartengono ancora al gotico, tuttavia l'invasione del primo Rinascimento è già evidente nella nuova profilatura di parti di mobili, rosoni e altri motivi. Nella maggior parte dei casi, questo vale per i mobili di influenza olandese, come gli armadi. Sui pannelli di un'ampia varietà di mobili, iniziano ad apparire gli stemmi dei proprietari.

L'influenza della nuova arte rinascimentale italiana inizia a penetrare nell'Europa centrale intorno al 1500, soprattutto in Francia, dove artisti italiani lavoravano alla corte reale. Mobili francesi della fine del XV - inizio del XVI secolo. acquisisce un carattere nuovo, del tutto originale.

L'arredamento di questo tempo sotto forma di un ornamento grottesco, ad esempio, è qui combinato con decorazioni gotiche. I cardini e le serrature in ferro traforati sopraelevati sono ancora in uso. Una parte dei pannelli di alimentazione, ad esempio, è decorata con pieghe di lino e l'altra con un grottesco. I supporti anteriori sono realizzati sotto forma di barre, ma la parete di fondo in legno continua ad affondare fino in fondo. Il postavets continua ad essere esagonale, ma la sua parete frontale è più larga di quelle laterali. Tuttavia, in Germania, ad esempio, le consegne di solito differivano da quelle francesi per una forma dello scafo rettangolare più semplice e per l'assenza di una solida parete posteriore. Nella loro decorazione, le immagini di profilo di volti umani in un ornamento grottesco sono talvolta sostituite da teste maschili e femminili scolpite fortemente spinte in avanti. Era un periodo di transizione, quando la chiarezza e la certezza costruttiva e compositiva cominciavano a farsi sentire nella morfologia degli oggetti d'arredo, e tutte le articolazioni e i profili venivano particolarmente enfatizzati e manifestati in forma esterna.

Stile gotico- una tappa importante nella storia dello sviluppo degli stili di arredamento. Sono stati creati molti nuovi tipi di mobili e la tecnica dei mobili antichi dimenticata è stata resuscitata a nuova vita. La falegnameria, con la sua vivace forma espressiva originale nell'ornamentazione, era in ascesa. Nell'interno gotico, i mobili non sono ancora completamente mobili: molti dei suoi tipi gravitano ancora verso le pareti o sono integrati negli involucri edilizi, hanno uno stretto rapporto con l'architettura in termini di prestito delle sue forme, della natura delle loro divisioni e delle finiture decorative. Già nel periodo tardo gotico era molto sviluppata la falegnameria, che servì come base per svolgere compiti ancora più complessi nel Rinascimento.

Materiali di studio usati. vantaggi: Grashin A.A. Un breve corso sull'evoluzione dello stile del mobile - Mosca: Architecture-S, 2007

Lo stile gotico all'interno con caratteristiche facilmente riconoscibili provoca un'opinione ambigua tra gli aderenti all'arte del design: alcuni ammirano instancabilmente l'aspetto di maestosi castelli in stile gotico, altri non accettano un'eccessiva tristezza nell'aspetto della casa, ma nessuno può essere indifferente a un concetto di design così dinamico che incarna l'era degli arazzi e il medioevo.

La storia dello sviluppo del genere degli interni gotici

Questa tendenza di design unica è nata in Francia nel 12° secolo. Durante il medioevo il progetto delle dimore venne accolto con armature cavalleresche, realizzate in legno e metallo con finitura volutamente grezza, finestre rotonde incorniciate in piombo e molti particolari degli arredi allungati verso l'alto. Il periodo di massimo splendore della direzione artistica gotica avvenne nel XV secolo. Durante questo periodo di tempo, gli architetti hanno cambiato radicalmente l'idea di costruire case. Le loro caratteristiche ascetiche sono state trasformate in modo irriconoscibile grazie ad architetti di talento che sono riusciti a trasformare case insignificanti in castelli straordinari:

decorare le facciate con un'abbondanza di elementi in vetro e metallo di forma ornata, massicci elementi in metallo;
cambiare radicalmente la configurazione dei locali residenziali - raddoppiare l'altezza delle pareti installando colonne alte con una base massiccia, volte a ventaglio, soffitti a cassettoni, massimizzare i confini delle stanze per creare una sensazione di massima spaziosità;
installare numerose finestre di grande formato nelle stanze, indipendentemente dalla loro destinazione, che si tratti di una camera da letto o di un bagno;

sostituire le porte interne con archi forma a lancetta;
utilizzare materiali naturali per la decorazione d'interni: marmo, granito, legni pregiati, piastrelle.

Nel processo di sviluppo dello stile gotico del design, il modo di progettare le abitazioni era in continua evoluzione: maestose dimore con un'abbondanza di elementi interni dorati e in bronzo adattati allo stile di vita delle persone moderne. Oggi, i designer creano l'interno di una casa in stile gotico in legno e nuova fantasia, e invece decorano le pareti con disegni con scene medievali realizzati. Grazie a ciò, nelle case prevale l'atmosfera di mistero, lusso genuino, fascino magico, caratteristico dello stile gotico dell'interior design.

Consiglio! Lo stile gotico degli interni è stato utilizzato per più di dieci secoli per il miglioramento della casa. Nel corso dei secoli, è stato costantemente migliorato grazie allo sviluppo di nuove direzioni nel design e nell'arte architettonica. Pertanto, i dipinti per interni in questo stile possono differire radicalmente l'uno dall'altro: è consigliabile per gli amanti dello spazio riempire la casa con l'estetica dell'arte antica con un uso minimo di mobili con lavorazione grezza e gli ammiratori del lusso hanno bisogno di raccogliere vecchie tele con oscurati di volta in volta, cassapanche o statuine metalliche.

Segni dello stile gotico

Il genere unico degli interni delizia con l'abile esecuzione di affreschi su pareti scure e vetrate colorate alle finestre, incanta con la predominanza di arredi di colore scuro, colpisce con mobili originali con facciate intagliate in legno pregiato e decorazioni in filigrana.

Il design degli interni in stile gotico può cambiare radicalmente l'aspetto familiare della casa, trasformandola in un castello da favola. Le linee guida estetiche di questa direzione stilistica sono un elenco di caratteristiche:

colori saturi con predominanza di nero, bordeaux, viola,,;

un gran numero di dettagli d'arredo in metallo - doppie ante battenti con pesanti maniglie realizzate sotto forma di grandi anelli battenti, realizzati con tessuti pesanti, una massiccia testiera e pediera a forma di arco acuto, specchi da parete e da pavimento complessivi con cornici in bronzo intagliato ;
il predominio dell'antiquariato - antichità, candelabri, statuine, orologi da tavolo, cassapanche e altri rari oggetti per interni, fungendo da collegamento tra l'antichità ascetica del Medioevo e gli eccessi della modernità;

con un portale forgiato decorato con motivi floreali, intricati intrecci di elementi decorativi decorati che riflettono motivi celtici o emblemi araldici;

un caminetto rivestito di piastrelle e rivestito di candelabri con candele accese, specchi da tavolo;
le tende da pregiati tipi di tessuto: velluto, velour, jacquard, velo, seta damascata, raso;

finestre ad arco di grandi dimensioni con sommità a lancetta e numerose ante metalliche sono necessariamente completate da massicci telai in legno con catenacci in ferro.

L'abbondanza di inclusioni architettoniche e fronzoli di arte medievale che caratterizzano lo stile gotico degli interni richiede ampi ambienti in abitazioni con soffitti alti. Pertanto, ricreare l'atmosfera di un castello medievale è molto più facile in una casa con un'ampia zona giorno che in un appartamento, dove enormi oggetti interni in colori scuri possono creare un senso di intimità e sembrare goffi. Pertanto, i designer raccomandano di utilizzare lo stile gotico all'interno di un appartamento per alloggi a due livelli, dove un'armoniosa simbiosi di pareti in pietra e decorazione del pavimento, i mobili con candelabri dimensionali appariranno organici e affascineranno, trasmettendo il modo di decorare castelli e case durante il Medioevo.

Estetica antica a forma di case moderne

Lo stile gotico in un interno moderno è un fenomeno raro che consente di unificare l'aspetto di un appartamento o di una casa privata. Appartamenti lussuosi, pieni di dettagli virtuosi di arredi dalla forma intricata con finiture scure dinamiche, focalizzano l'attenzione degli altri sull'arredamento in filigrana delle facciate dei mobili con pannelli intagliati, sovrapposizioni figurate realizzate con la tecnica dell'intarsio e un'abbondanza di dettagli interni artistici. Questo stile di design nobile incarna l'arte medievale, caratterizzata dalle seguenti caratteristiche:

la costruzione di palazzi signorili con, muniti di numerose torri, elementi ad angolo acuto di forma allungata, arcate a ogiva e arcate a ventaglio;
e dominante all'interno vetrate raffiguranti duelli cavallereschi e vita quotidiana durante il medioevo;

soffitto con travi in legno con una finitura volutamente ruvida;

coprire il pavimento con piastrelle di granito ceramico di forma non standard: esagonali, ottagonali o triangolari con una trama non uniforme;

decorazione di pareti, tappezzeria di mobili, tende e altri arredi con motivi e trame medievali: l'immagine di un trifoglio, ornamenti a quattro petali, una rosa gotica incorniciata da un cerchio.

Inizialmente, una specifica direzione artistica gotica è stata utilizzata per decorare le cattedrali cattoliche. Nel corso del tempo, il modo di decorare le cattedrali con icone in cornici dorate, finestre con pittoresche vetrate colorate, riempiendo con candelabri di bronzo è migrato all'interno delle case private. Installare armadi con, decorare la tua casa con dipinti e specchi con baguette in metalli preziosi, lampade con dettagli in metallo in stile antico creeranno una composizione interna facilmente riconoscibile in stile gotico.

Per creare un'aura magica caratteristica in un interno moderno e dividere gli ampi alloggi in zone funzionali, è consigliabile installare pareti divisorie in ferro battuto decorate con legno duro e intreccio di nastri in un appartamento in stile monolocale, oppure installare una finta vetrata nelle pareti divisorie in cartongesso. L'estetica dell'arte antica in un interno moderno sembra unica, spingendo gli ospiti della casa ad ammirare all'infinito le delizie dello stile gotico.

Di norma, in base alla nostra visione del mondo, formiamo gli stili degli interni delle nostre abitazioni. Lo stile gotico all'interno è incomparabile con qualsiasi cosa.

È originale e unico, preferisce i colori scuri, il predominante tra i quali è il nero, il viola o il bordeaux. Ci sono anche verde chiaro, rosa, bianco, ma meno spesso. Naturalmente, solo le persone che vanno matte per il gotico e la sua cultura preferiranno decorare gli interni in questo stile. Qui non puoi fare a meno dell'originalità e dell'oscurità, del romanticismo.

E, soprattutto, quello stile può essere realizzato solo in un appartamento di grandi dimensioni o in una casa di campagna! È preferibile che ci siano anche soffitti alti, ma questo non è affatto necessario.

Materiali usati

Nonostante la lunga origine dello stile, il suo concetto è relativamente giovane. I materiali principali sono la pietra, il legno, che vengono lavorati in modo grezzo. In effetti, poche persone utilizzeranno materiali naturali. Infatti, in questo caso, sarà necessario costruire un intero castello di epoca medioevale. Ai nostri giorni, questa non è l'opzione migliore per oggi. Utilizzando i materiali preferiti, il risultato sarà il più insuperabile.

Illuminazione in stile gotico

Poiché lo stile gotico è rilevante, questo stile di lampade è perfetto per creare un'atmosfera medievale. Poiché la loro domanda è relativamente piccola, non vengono prodotti in quantità molto grandi e, a volte per niente, solo copie singole. E questo offre la possibilità di creare un interno individuale, in cui vengono enfatizzate l'individualità e l'originalità. Allo stesso tempo, se la lampada selezionata è stata realizzata per decorare un appartamento in stile gotico, ciò non significa affatto che non possa essere utilizzata in altri stili. In questi casi, di norma, vengono presi in considerazione approcci individuali.

Inoltre, è necessario prestare attenzione all'illuminazione, nonché alla retroilluminazione e agli effetti, grazie ai quali risulta creare un mistero e un mistero speciali inerenti allo stile. Tali lampade sono in grado di creare intimità e comfort all'interno.

Decorazione di finestre e archi

Sicuramente hai visto varie immagini e foto dello stile gotico all'interno, dove puoi vedere chiaramente come le finestre e gli archi tendono verso l'alto. Come decorazione, puoi usare torri traforate, ornamenti caratteristici del gotico. È inaccettabile combinarlo con altri stili. C'è un'atmosfera maestosa ed elegante qui. Le finestre sono decorate con ornamenti, vetrate. Le finestre e gli archi dovrebbero ricevere molta attenzione poiché attirano molta attenzione su se stessi. È anche importante capire qui che lo stile del Medioevo dovrebbe essere il più vicino possibile all'interno, mentre utilizzerai materiali e oggetti moderni.

Selezione di mobili

Per una completa completezza e armonia, i mobili devono essere scelti con particolare cura. Una credenza su gambe alte, un armadio a due ante con 6 pannelli e schienali alti sarebbe abbastanza appropriato qui. Tutto dovrebbe essere realizzato in legno naturale, decorato con intagli originali. Inoltre, i mobili dovrebbero essere massicci e raffinati. L'interno, anche se sarà grezzo, ma allo stesso tempo raffinato.

Decoriamo il soffitto

La particolarità del soffitto in stile gotico sta nell'attrazione verso l'alto. Sì, è semplicemente fantastico se questo fattore può essere preso in considerazione nella fase di progettazione dell'edificio. Ma se l'alloggiamento è già pronto e i soffitti non sono ancora troppo alti, gli effetti combinati, gli stucchi, le travi aperte del tipo aperto aiuteranno a sollevarli visivamente.

Decorazioni gotiche per le abitazioni

Per fare questo, puoi usare sculture mitiche, leoni, vari tipi di tendaggi, dipinti, armature cavalleresche.

Nonostante la percezione retrò dello stile gotico, in effetti appartiene al moderno. Tutto ciò che sembra vecchio e antico è creato così apposta, per amore dell'apparenza. E inoltre, per i fan del gotico, è importante capire che quando si progetta un interno in questo stile, è necessario tenere conto di molte sfumature!

37 foto reali

Lo stile romanico lussuoso e pomposo fu sostituito da un gotico più sobrio, che trasudava misticismo. Il termine "gotico" ha origine nello stato italiano, quando il Rinascimento era appena agli inizi.

Tuttavia, utilizzandolo, i romani mostrarono il loro atteggiamento sprezzante nei confronti dello stile, che consideravano barbaro e scomparendo nell'oblio. Ecco perché gli autori hanno usato la parola "gotico" per denotare ironicamente il latino distorto nel testo.

E solo molti anni dopo, questo termine iniziò a denotare uno stile nell'architettura, che si distingueva per maestà e oscurità.

I segni più comuni dello stile gotico sono le vetrate a mosaico, gli elementi decorativi dipinti in oro e un'abile combinazione di un materiale così fragile come il vetro con una pietra grezza.

A prima vista, può sembrare che sia abbastanza semplice riprodurlo in un appartamento moderno, tuttavia i designer sono di un'opinione completamente diversa.

È impossibile ricreare completamente uno stile così complesso in un appartamento ordinario, dal punto di vista di un professionista, quindi vengono utilizzati solo alcuni elementi dello stile gotico.

Vale la pena notare che quando si progetta un interior design in stile gotico, è necessario essere preparati per i rifiuti, poiché dovrai utilizzare materiali naturali, che sono piuttosto costosi. Come materiali di finitura vengono utilizzati pietra naturale, marmo e legno massiccio.

Lo stile gotico è impossibile da immaginare senza mosaici piastrellati e grandi vetrate multicolori, quindi è meglio abbandonare l'idea di installare finestre ordinarie.

Elementi principali

Se decidi ancora di utilizzare lo stile gotico all'interno, devi acquistare in anticipo molti dei suoi attributi principali. Questi includono: una scala a chiocciola, vetrate e un camino.

Questi, a prima vista, elementi decorativi ordinari non solo possono decorare qualsiasi stanza, ma aggiungono anche un'atmosfera mistica. Per decorare le vetrate, è meglio usare un ornamento.

Puoi usare immagini di fiori come una rosa o un giglio. Tali immagini possono e devono essere applicate non solo alle vetrate, ma anche a qualsiasi superficie.

Questa è la caratteristica principale dello stile gotico, senza la quale è impossibile ricrearlo.

Non dimenticare che l'artigianato delle corporazioni si stava sviluppando attivamente durante l'alba del gotico, quindi hanno assolutamente bisogno di decorare l'interno della stanza.

Puoi utilizzare vari design in vetro o metallo, intagli in pietra o legno massello. Aggiungendo questi elementi, hai la garanzia di migliorare l'effetto dello stile che usi, oltre ad aggiungere costi elevati e lusso ad esso.

Come scegliere i mobili giusti?

Oltre al fatto che dovresti scegliere i materiali giusti per la decorazione e i piccoli elementi decorativi, devi anche prestare particolare attenzione alla scelta dei mobili.

Questo stile richiede l'utilizzo di credenze alte, armadi. Il letto dovrebbe essere piuttosto massiccio ed è meglio scegliere sedie con lo schienale alto.

I mobili dovrebbero essere il più simili possibile a quelli usati nel Medioevo, quindi è meglio familiarizzare in anticipo con le foto dello stile gotico, ti aiuteranno a fare la scelta giusta.

Presta attenzione a come venivano decorate le sale del palazzo e le camere delle chiese. Era abbastanza comune usare una varietà di casse, che dovrebbero essere incluse anche nel tuo interno.

Allo stesso tempo, non dovresti preoccuparti che questo design occupi solo spazio libero e non ne trarrai alcun vantaggio. Puoi usare le casse per riporre vestiti e piccoli attrezzi.

Tutti i mobili della casa dovrebbero essere piuttosto massicci e scuri. È assolutamente inaccettabile usare tonalità chiare che semplicemente distruggono tutta l'atmosfera gotica che crei.

Presta attenzione agli esempi di stile gotico, che sono forniti alla tua attenzione di seguito. Su di essi noterai che la preferenza è data ai legni più scuri, che sono ulteriormente decorati con intagli o strutture forgiate.

Goth significa sempre scuro?

Molte persone sono ancora convinte che le stanze in stile gotico siano piuttosto cupe. Ma i designer professionisti non sono affatto d'accordo con questa opinione.

Con il giusto design, lo stile gotico all'interno dell'appartamento sembra piuttosto luminoso, poiché si aggiungono leggerezza e spiritualità. Non dobbiamo dimenticare che questo stile può trasformare una normale stanza insignificante in un capolavoro.

Sembrerà più una stanza del palazzo, decorata in modo elegante e costoso.

Posizionando abilmente gli accenti con l'aiuto di singoli elementi decorativi, puoi ottenere un effetto straordinario che delizierà il proprietario dell'appartamento per molti anni, perché il gotico, come i classici, non passa di moda.

Inoltre, anche le persone che preferiscono stili più moderni potranno trovarvi qualcosa di proprio. Se ti stai chiedendo come progettare in stile gotico o hai paura di fare qualcosa di sbagliato, allora dovresti semplicemente guardare le foto fornite su Internet.