Osim osjećaja koji potiču stvaralačku aktivnost, postoje osjećaji koji ometaju stvaralačke napore. Najopasniji neprijatelj kreativnosti? strah. Posebno se očituje kod ljudi s krutim razmišljanjem o uspjehu. Strah od neuspjeha guši maštu i inicijativu.

Još jedan neprijatelj kreativnosti? pretjerana samokritičnost. Točna mjerenja u ovom području još nisu moguća, ali mora postojati neka "ravnoteža" između darovitosti i samokritičnosti kako preizbirljivo samopoštovanje ne bi dovelo do kreativne paralize.

Treći neprijatelj kreativnosti? lijenost. Međutim, i ovdje je moguć takav argument. Ljudi nastoje poboljšati proizvodnju kako bi povećali njezinu produktivnost i smanjili troškove. Jesu li vođeni željom da imaju maksimalnu korist uz minimalan trud, drugim riječima, da rade manje? primiti više. Pokazalo se da lijenost služi kao poticaj za sve inovacije koje olakšavaju rad, pa je stoga "prava majka izuma", riječima Norberta Wienera.

Unatoč svim iskušenjima takvog razmišljanja, ipak moramo priznati da lijenost nimalo ne pridonosi stvaralačkoj aktivnosti. Kao što prirodno uživanje u hrani može dovesti do proždrljivosti i proždrljivosti, tako i uživanje u odmoru i miru može dobiti samodostatnu vrijednost. „Gozba lijenosti“ postaje vrlo cijenjeno zadovoljstvo. Vidi se da niti jedan talent nije upropastio lijenost.

nekritičko prihvaćanje tuđeg mišljenja (konformizam, pomirenje)

vanjska i unutarnja cenzura

Krutost (uključujući prijenos uzoraka, algoritama u rješavanju problema)

Želja da se odmah nađe odgovor

Dijalog kreativnog mišljenja

Razumjeti kreativnost znači razumjeti um kreatora, ali ne opisati (ili propisati) kako se stvara. Najstrašnije od svega je takvo stvorenje koje ne može izmisliti, ali zna "kako se to radi". Postoji samo jedan način da se uhvati unutarnji život izumitelja ideja i pjesama - kroz mentalni dijalog unutarnjeg "ja".

Kreativni proces uključuje psihološke, emocionalne, jedinstveno osobne, paradoksalno slučajne trenutke. No, moramo se, ipak, složiti s mogućnošću pronalaženja, čak i kroz logiku unutarnjeg dijaloga u glavi stvaratelja - oslikavanja, razumijevanja kreativnosti kao logičkog procesa. Ali kako se s tim složiti, jer u kreativnosti nema logike (točnije, kreativnost ne može biti predmet znanosti logike). Razmišljanje kao kreativnost je umjetničko mišljenje, i to radikalno nelogično!

Mišljenje je uvijek teoretiziranje, a bit svake kreativnosti kao mišljenja može se shvatiti samo na temelju teoretizirajućih procesa. Inicijalna postavka mišljenja (situacija kada je mišljenje nužno, kada se osjet i reprezentacija ne mogu izostaviti) je potreba da se u svijesti reproducira mogućnost predmeta, nečega što još ne postoji, nije zadano u osjetima, ali može postojati u nekim idealnim, izmišljenim situacijama.

Misao nastaje kada je potrebno u svijesti (iznutra, za sebe) reproducirati mogućnost objekta kako bi se predmet „shvatio“ onakvim kakav jest, zašto postoji na ovaj način, a ne drugačije. Upravo nas to “kako bi” tjeralo da koristimo glagol “razumjeti”, koji se ne može zamijeniti nikakvim drugim glagolom, natjeralo nas je da definiramo razmišljanje kroz razmišljanje (razumijevanje). Razumijevanje je razlika između mišljenja i reprezentacije. Sasvim je moguće zamisliti buduće mogućnosti nekog objekta, ali ih okrenuti prema objektu onakvom kakav jest, uzeti ih kao "rendgenski snimak" postojećeg objekta moguće je samo razumijevanjem, shvaćanjem, samo u konceptu. . Odvajanje “bit stvari” (njihovih potencijala) od njihovog bića znači izgradnju u umu “idealiziranog objekta” kao “sredstva” za razumijevanje stvarnog objekta koji postoji izvan naše svijesti i aktivnosti. Oko gubi fokus; vidjeti dva objekta u isto vrijeme?u nama i izvana? nemoguće, prestajemo vidjeti i počinjemo shvaćati. Takvo istovremeno postojanje jednog? poznat, promjenjiv? objekt u dva oblika (u obliku predmeta idealizacije i u obliku idealiziranog predmeta) početna je definicija mišljenja, koja je ukorijenjena u samoj "nedjeljivoj jezgri" ljudske praktične djelatnosti.

Primitivni čovjek je počeo razmišljati, bolno povezujući “idealizirani objekt” (navodna sjekira), još uvijek potpuno nejasan, neodređen, još uvijek identičan ideji, sa stvarnim, vanjskim objektom (fragmentom kamena), ponovno provjeravajući te predmete jedan s drugim. . U raskoraku između ova dva predmeta, u raskoraku između njih, u nužnosti i nemogućnosti njihove podudarnosti, postavlja se sjeme misli, raste mišljenje. Ovo je izvorna ideja teoretiziranja.

U mišljenju fiksiram, fiksiram subjekt refleksije kao nešto što postoji izvan misli i što se njome razjašnjava, kao nešto što se ne poklapa s mišljenjem (idealizirani objekt). Tek tada je moguće konstituirati samu misao kao nešto što se ne poklapa sa stvarnim praktičnim djelovanjem, iako ga ono konstituira? praktična radnja neophodna definicija. Ali ovo je početna pretpostavka teorije. "To je samo u teoriji, a ne u stvarnosti"? takva optužba predstavlja negativnu definiciju mišljenja. I ujedno temeljni paradoks mišljenja.

Moguće je nešto osjetiti, zamisliti, percipirati, ali je moguće misliti samo o nečemu. U senzacijama i idejama stapam se s predmetom svog osjeta, osjećam oštricu noža kao svoju bol. U mislima se odvajam od predmeta mišljenja, ne podudaram se s njim. Ali cijela stvar je u tome da je predmet koji se ne podudara s mišlju predmet refleksije; on postoji za misao samo u onoj mjeri u kojoj je u korelaciji s misaonim objektom. A u isto vrijeme, to je nešto "nezamislivo", izvan misli (izvan mene i neovisno o mojoj svijesti) postojeće, dato misli kao zagonetka i njome nikad potpuno asimilirano. U mislima se suprotstavljam biću stvari u njihovoj "metafizičkoj" cjelovitosti, njihovoj zatvorenosti "na sebe", njihovom biću izvan subjekta. Ali u isto vrijeme... Bajka o bijelom biku može se nastaviti u nedogled.

Naravno, logika prakse čini racionalnu osnovu razmatranog paradoksa, ali sada govorimo o nečem drugom, budući da u razmišljanju,? Koja je njegova "misija"? praksa samo djeluje kao paradoks, koji se neprestano razrješava, reproducira i produbljuje... Može se čak reći da je misao praksa u svom paradoksu.

Teorijsko stvaralaštvo je izmišljanje bilo kakvih ideja, bilo kojih, najgrotesknijih idealiziranih predmeta kako bi se shvatio predmet kakav jest (ili kao da jest), izvan moje praktične djelatnosti i neovisno o njoj. Težnja za nadosobnim, nadosobnim – u tome se sastoji patos mišljenja. Tek u uklanjanju (teoretski u svojoj potenciji) od sebe postaje moguće tretirati sebe kao “alter ego”, pojavljuje se sjeme unutarnjeg dijaloga. Poezija je radikalno nedijaloška, ​​kao što je Bahtin vrlo točno napisao. Zato je unutarnji dijalog mišljenja kao kreativnosti moguć samo teorijskom umu. Nije slučajno da se kreativno mišljenje treba uzeti kao predmet logičkog istraživanja kao teorijsko mišljenje, kao unutarnji dijalog teoretičara. To bi trebao biti jezik (govor) unutarnjeg dijaloga, u kojem postoji kontinuirano međusobno kruženje tekstova, njihova polifonija, kontrapunkt, a ne samo suživot.

Pristupajući svojoj logici izvana, filozof se suočava s paradoksom. Filozof mora kritizirati vlastitu logiku (logiku u cjelini) u ime neke logike koja još ne postoji, u stanju je nastajanja. Ovdje se logika kreativnosti može shvatiti samo kao kreativnost logike... Što je ostalo od te željezne logike, i zašto je uopće potreban taj “dijalog”, ta provjera “logike” “logikom”?

Nije li ovo vrtenje vjeverice mišljenja u kotaču "dijalogije" samo bijeg od života, od prakse, od stare Goetheove mudrosti - "teorija, prijatelju, je sumpor, ali drvo života je vječno zeleno... ."?

Tek u komunikaciji "ja" i "TI", u odnosu "između" rađa se novo. Drugim riječima, priroda kreativnosti je dijaloška i nesubjektivna. Osobnost nije središte i izvor stvaralačke aktivnosti, jer izražava pluralističko (racionalno i iracionalno, racionalno i emocionalno itd.) postojanje. Osobnost je stvaralački aktivna samo u dijaloškom odnosu prema “Drugom”. Dijaloški odnos se pretvara u "MI" kao dvojno postojanje "ja" i "TI", usmjeravajući svoje stvaralačke namjere na odvojeno "ja" i "TI". “Ja” nije izvor kreativnosti, ono pronalazi kreativnost u sebi kao stvaralačku namjeru “MI”. Produktivna sposobnost dijaloške situacije, koja se pojavljuje u subjekt-transsubjektivnom odnosu "JA" - "VI" - "MI" postaje izvor novosti za pojedinca. Inače, kreativnost se može definirati kao provedba kreativne namjere "MI" - stvarnost u osobnoj stvarnosti subjekta

Svaka je osoba inherentno kreator. Pogledajte oko sebe, sve što vidimo je čovjek napravio. Ljudi oživljavaju najodvažnije, fantastične ideje i svaki dan smišljaju nešto novo. Čak i ako niste profesionalni umjetnik, još uvijek imate kreativni trag koji vam pomaže poboljšati svijet oko sebe. Što više kreativnosti pokažete u malim stvarima, veća je vjerojatnost da će se vaš talent pokazati u nečem značajnom. Kao i svaka aktivnost, kreativni proces ima svoje uspone i padove. Ali ponekad sposobnost kreativnog razmišljanja blijedi u pozadini i gubi se u svakodnevnoj gužvi. Što koči razvoj naše kreativne komponente?

Ograničavanje na konvencionalne granice. Uvijek ima onih koji kritiziraju vaše pothvate, ismijavaju vaše ideje i izražavaju nepovjerenje u vaše planove. Ne obraćajte pažnju na njihove riječi i ne pokušavajte uvjeriti, samo gubite vrijeme i trud. Vjerujte svojoj intuiciji, samo ona će vas odvesti na pravi put.

Nespremnost da znate kakav dojam vaše ideje ostavljaju na druge. Ponekad čovjek ni sam ne razumije koje je otkriće ili umjetničko djelo napravio. Kreativne ideje se testiraju mnogo puta prije nego što ostave svoj trag u dušama čovječanstva.

Aktivan način života bez pauza i zaustavljanja. Uvidi nas obično obuzmu baš kad se malo odmaknemo od svakodnevnih problema i briga. Mozak se odmara i svijet oko sebe vidimo s malo drugačije točke gledišta. Da biste potaknuli takva stanja, često prelazite s jedne vrste aktivnosti na drugu.

Strah od neuspjeha. Svaka inovacija i promjena uvijek podrazumijeva određeni rizik. Zbog straha od neuspjeha, mnoge ideje propadaju na samom početku svog nastanka. Ako ste sigurni u sebe i svoje strasti, djelovat ćete odlučno, shvaćajući da je neuspjeh samo test nakon kojeg slijedi korak naprijed.

Želja da se radi samo ono što je već postalo uobičajeno. Radite istu stvar, dobit ćete iste rezultate. Za postizanje novih postignuća i ciljeva potrebno je povremeno izlaziti izvan svoje zone udobnosti i preuzimati nove, još neistražene zadatke.

Nedostatak entuzijazma. Kreativni proces se ne može odvijati u nedostatku strasti za rad. Samo radoznalost i istinski interes pokreću misaone procese i potiču razvoj novih ideja.

Manjak pozornosti. Kreativni proces zahtijeva dovoljnu količinu znanja o aktualnoj problematici. Samo oslanjanje na znanje, iskustvo i logiku može analizirati problem i proizvesti kreativan rezultat.

Još jednom vam želim predstaviti zanimljiv projekt "" i njegovog autora Sergeja Marčenka.
Toplo preporučam da se upoznate s publikacijama ovog resursa, od kojih vam jedno skrećem pozornost.

Za samospoznaju se osoba treba angažirati kreativnost- aktivnost tijekom koje svojim osobnim sposobnostima stvara nešto novo, jedinstveno.

Cilj kreativne aktivnosti je korištenje osobnog talenta i mašte za rješavanje problema, postizanje ciljeva i ostvarenje svrhe. Rezultat kreativnog procesa je novi, jedinstveni element koji poboljšava svog tvorca ili okruženje i pruža nove mogućnosti.

Ali u procesu kreativne aktivnosti stalno se pojavljuju mnoge prepreke koje osoba treba prevladati.

Što nas sprječava da postignemo svoj cilj?

Nedostatak samopoštovanja

Očituje se ili u nedostatku samopouzdanja i visokoj samokritičnosti, ili u samopouzdanju ili aroganciji. To otežava poduzimanje prvog koraka prema rješavanju problema i povećava rizik od štete u provedbi ideja. Da biste prevladali ovu prepreku, morate razviti samopouzdanje.

Lijenost i slaba volja

Oni također otežavaju početak kreativnog procesa i prevladavaju psihološku inerciju. Za njihovo prevladavanje potrebno je uvježbati samodisciplinu.

Krutost

Čvrstoća, postojanost u sredstvima za donošenje odluka i postizanje ciljeva. Ograničava osobu da koristi nove alate koji mogu biti učinkovitiji i pouzdaniji. Da biste prevladali ovu prepreku, morate razviti maštu, fleksibilnost razmišljanja, naučiti o nastanku novih sredstava i primijeniti ih za rješavanje problema i postizanje ciljeva.

Strah od neuspjeha, neuspjeha

To je posljedica nedostatka iskustva i prisutnosti nesigurnosti u pružanju utjecaja. Pomoć ili savjet iskusnije osobe, stručnjaka koji može dati ispravnu procjenu rizika od namjeravanog utjecaja, pomaže u prevladavanju ove prepreke.

Nedostatak organizacije

Zbog previše stvari koje treba obaviti i ideja teško je znati koje su važne i s kojima se treba prvo pozabaviti. Da biste prevladali ovu prepreku, morate organizirati osobne ciljeve i poslove u jedan pouzdan sustav. Takva organizacija omogućuje oslobađanje pamćenja i svijesti od stalnog, ponavljajućeg razmišljanja o tim stvarima, što otežava stvaranje novih ideja.

Nedostatak određivanja prioriteta

U procesu kreativnog razmišljanja generira se veliki broj ideja koje je potrebno implementirati. Neki su vrlo važni i korisni za rješavanje problema. Najprije ih je potrebno implementirati. Drugi su manje važni i treba ih odgoditi za kasnije, staviti u red. Ali većina ljudi ne definira važnost ideja – njihov prioritet. I pokušavaju provesti jednostavnije, ali manje korisne ideje. Da biste prevladali ovu prepreku, morate naučiti kako odrediti prioritete ideja.

Zagušenje svijesti

Nakon što se ispuni svijesti sa svim mogućim znanjima koja mogu pomoći u rješavanju problema, potrebno mu je pustiti da se odmori, opusti. Ali vrlo često se to ne radi i svijest se koristi za rješavanje drugih problema. Povećano opterećenje svijesti smanjuje brzinu generiranja ideja. Da biste prevladali ovu prepreku, morate svjesno praviti pauze kako biste ubrzali kreativni proces.

konformizam

Prihvaćanje tuđih mišljenja i iskustava bez kritike i analize. Ovu osobinu osobnosti karakterizira slaganje sa svime što je u okruženju, bez procjene je li to ispravno ili ne, je li optimalno ili se može poboljšati. Za prevladavanje ove prepreke potrebno je razviti kritičko mišljenje, svemu novome pristupiti s pitanjima „zašto, zašto, zbog čega...“.

nestrpljivost

Osoba želi odmah pronaći rješenje problema. Ali za to je potrebna velika količina izvornog materijala (znanja, ideje) i visoka razina razvoja inteligencije. Ali kada se rješenje ne pronađe u kratkom vremenskom razdoblju, tada se osoba jednostavno prestane baviti ovim problemom i prelazi na drugi, lakši. Da biste prevladali ovu prepreku, morate trenirati samodisciplinu, a posebno ustrajnost.

Uklanjanje svih ovih prepreka zajamčeno će povećati učinkovitost i uspjeh kreativne aktivnosti. To će zauzvrat ubrzati proces samospoznaje osobe.

Što misliš o ovome?

Iskreno,
Evgeny Mokhnachev

Ponavljam vezu do stranice Sergeja Marčenka
"Osobni razvoj - Kako postati uspješan i učinkovit"

Ovaj unos je objavljen 31.07.2012 u 23:17 i nalazi se pod . Sve odgovore na ovaj unos možete pratiti putem . Rasprava je zatvorena. Konačan i neopoziv.

O tome se ne raspravlja.

S Ozbiljne pokušaje da se pronađe odgovor na pitanje što ometa ispoljavanje kreativnih sposobnosti činili su G. Lindsay, K. Hull i R. Thompson. Utvrdili su da ispoljavanje kreativnosti ometa ne samo nedovoljan razvoj određenih sposobnosti, već i prisutnost određenih osobina ličnosti. Dakle, jedna od upečatljivih osobina ličnosti koja ometa ispoljavanje kreativnih sposobnosti je sklonost konformizmu. Ova osobina osobnosti izražava se u želji da bude kao drugi, dominira nad kreativnim sklonostima, da se ne razlikuje od većine ljudi u svojim prosudbama i postupcima.

Još jedna osobina osobnosti bliska konformizmu koja ometa kreativnost je strah da se ne ispadne glupo ili smiješno u svojim prosudbama. Ove dvije karakteristike odražavaju pretjeranu ovisnost osobe o mišljenjima drugih.

S Sljedeći razlog koji koči ispoljavanje kreativnosti jest postojanje dvaju konkurentskih tipa mišljenja: kritičkog i kreativnog. Kritičko razmišljanje usredotočeno je na prepoznavanje nedostataka u tuđim prosudbama. Osoba koja ima ovakav način razmišljanja u većoj mjeri vidi samo nedostatke, ali ne nudi svoje konstruktivne ideje, budući da se opet zatvara u potrazi za nedostacima, ali već u svojim prosudbama. S s druge strane, osoba kojom dominira kreativno mišljenje sklona je razvijanju konstruktivnih ideja, ali ne obraća dužnu pažnju na nedostatke koji se u njima nalaze, što također negativno utječe na razvoj izvornih ideja.

Ali, ako se uklone negativni aspekti koji ometaju kreativni proces, onda moderni koncepti kreativnog mišljenja uključuju prolazak nekoliko neovisnih faza.

Faze kreativnog procesa

1. Svijest o problemu. U toku razumijevanja problema ističe se trenutak nastanka problemske situacije. Ako zadatak nije zadan u gotovom obliku, njegovo formiranje povezuje se sa sposobnošću "vidjeti pitanja". Na razmatranje problema obično se navodi na temelju prisutnosti prateće emocionalne reakcije (iznenađenje, neugodnost), koja se zatim karakterizira kao izravni uzrok koji tjera na pažljivo razmatranje situacije, što dovodi do razumijevanja dostupnih podataka .

2. Razvoj hipoteze. Tu počinje rješenje problema. Ova se faza najčešće kvalificira kao vrhunac odluke, kao njezina središnja karika, kao svojevrsni skok, t.j. odlučujući prijelaz od onoga što se vidi u ono što nije. Kao iu prethodnoj fazi, ovdje se najveća važnost pridaje prošlom iskustvu, privlačenju teorijskih tvrdnji, čiji generalizirani sadržaj odvodi odlučujuću osobu daleko izvan granica raspoloživog znanja. Korištenje prethodno stečenih znanja kao sredstva rješavanja njihovim razumijevanjem i prenošenjem u nove uvjete omogućuje usporedbu dijela uvjeta na temelju kojih se gradi nagađanje, hipoteza (pretpostavka, ideja, koncept uzet na suđenju, načelo pretpostavke odluke itd.).

3. Provjera rješenja. Posljednja faza je logički dokaz istinitosti ovog suda i provjera rješenja kroz praksu. Pod povoljnim uvjetima, uspješno postavljena hipoteza pretvara se u teoriju.

Stvaranje- proces ljudske djelatnosti koji stvara kvalitativno nove materijalne i duhovne vrijednosti ili rezultat stvaranja subjektivno novog. Glavni kriterij koji razlikuje kreativnost od proizvodnje (proizvodnje) je jedinstvenost njezina rezultata. Rezultat kreativnosti ne može se izravno zaključiti iz početnih uvjeta. Nitko, osim možda autora, ne može dobiti potpuno isti rezultat ako mu se stvori ista početna situacija. Dakle, u procesu stvaralaštva autor u materijal unosi neke mogućnosti koje se ne svode na radne operacije ili logičan zaključak, izražava neke aspekte svoje osobnosti u konačnom rezultatu. Upravo ta činjenica daje proizvodima kreativnosti dodatnu vrijednost u odnosu na proizvode proizvodnje.

Kreativnost je aktivnost koja generira nešto kvalitativno novo, nešto što nikada prije nije postojalo. Kreativnost je stvaranje nečeg novog, vrijednog ne samo za ovu osobu, već i za druge.

Vrste i funkcije kreativnosti

Vitalij Tepikin, istraživač kreativnog faktora osobe i fenomena inteligencije, kao samostalne vrste izdvaja umjetničko, znanstveno, tehničko, sportsko-taktičko, kao i vojno-taktičko stvaralaštvo.S. L. Rubinstein je prvi put ispravno ukazao na karakteristična obilježja inventivnog stvaralaštva: „Specifičnost izuma, po čemu se razlikuje od ostalih oblika kreativne intelektualne djelatnosti, jest da mora stvoriti stvar, stvarni predmet, mehanizam ili tehnika koja rješava određeni problem. To određuje originalnost stvaralačkog rada izumitelja: izumitelj mora unijeti nešto novo u kontekst stvarnosti, u stvarni tijek neke vrste aktivnosti. To je nešto bitno drugačije od rješavanja teorijskog problema u kojem se mora uzeti u obzir ograničeni broj apstraktno razlikovnih uvjeta. Istodobno, stvarnost je povijesno posredovana ljudskom djelatnošću, tehnologijom: ona utjelovljuje povijesni razvoj znanstvene misli. Stoga je u procesu invencije potrebno poći od konteksta stvarnosti u koji se mora unijeti nešto novo, te voditi računa o odgovarajućem kontekstu. To određuje opći smjer i specifičan karakter različitih karika u postupku izuma.

Kreativnost kao sposobnost

Kreativnost(s engleskog. stvoriti- stvoriti, engleski kreativni- kreativan, kreativan) - kreativne sposobnosti pojedinca, koje karakterizira spremnost na stvaranje temeljno novih ideja koje odstupaju od tradicionalnih ili prihvaćenih obrazaca i uključene su u strukturu darovitosti kao samostalan čimbenik, kao i sposobnost rješavanja problema koji nastaju unutar statičkih sustava. Prema autoritativnom američkom psihologu Abrahamu Maslowu, riječ je o kreativnom smjeru koji je svima urođen, ali je većina izgubljen pod utjecajem okoline.

Na svakodnevnoj razini kreativnost se očituje kao domišljatost – sposobnost postizanja cilja, pronalaženja izlaza iz naizgled bezizlazne situacije koristeći okolinu, predmete i okolnosti na neobičan način. Shire je netrivijalno i genijalno rješenje problema. I, u pravilu, oskudni i nespecijalizirani alati ili resursi, ako su materijalni. I hrabar, nestandardan, ono što se naziva neupečatljivim pristupom rješavanju problema ili zadovoljavanju potrebe koja se nalazi u nematerijalnoj ravni.

Kriteriji za kreativnost

Kriteriji za kreativnost:

• tečnost - broj ideja koje se javljaju u jedinici vremena;
• originalnost - sposobnost stvaranja neobičnih ideja koje se razlikuju od općeprihvaćenih;
• fleksibilnost. Kako Ranko napominje, važnost ovog parametra proizlazi iz dvije okolnosti: prvo, ovaj parametar nam omogućuje da razlikujemo pojedince koji pokazuju fleksibilnost u procesu rješavanja problema, od onih koji pokazuju rigidnost u njegovom rješavanju, i drugo, omogućuje nam razlikovati pojedince koji originalno rješavaju probleme od onih koji pokazuju lažnu originalnost.
• prijemčivost - osjetljivost na neobične detalje, proturječnosti i neizvjesnost, spremnost na brzo prebacivanje s jedne ideje na drugu;
• metafora - spremnost za rad u posve neuobičajenom kontekstu, sklonost simboličkom, asocijativnom razmišljanju, sposobnost da se složeno u jednostavnom vidi i jednostavno u složenom.
• Zadovoljstvo je rezultat kreativnosti. S negativnim rezultatom gubi se smisao i daljnji razvoj osjećaja.

Od Torrancea

• Tečnost - sposobnost proizvodnje velikog broja ideja;
• Fleksibilnost – sposobnost primjene raznih strategija u rješavanju problema;
• Originalnost - sposobnost proizvodnje neobičnih, nestandardnih ideja;
• Razrada - sposobnost da se detaljno razviju ideje koje su se pojavile.
• Otpor na zatvaranje je sposobnost ne slijediti stereotipe i ostati otvoren dugo vremena za razne informacije koje dolaze prilikom rješavanja problema.
• Apstraktnost naziva je razumijevanje suštine problema onoga što je stvarno bitno. Proces imenovanja odražava sposobnost transformacije figurativnih informacija u verbalni oblik.

Kreativnost kao proces (kreativno mišljenje)

Faze kreativnog mišljenja

G. Wallace

Danas je najpoznatiji opis slijeda faza (etapa), koji je dao Englez Graham Wallace 1926. godine. Identificirao je četiri stupnja kreativnog mišljenja:

1. Trening- formulacija problema; pokušaja da se to riješi.
2. Inkubacija- privremeno odvraćanje pažnje od zadatka.
3. - pojava intuitivnog rješenja.
4. Ispitivanje- testiranje i/ili implementacija rješenja.

Međutim, ovaj opis nije originalan i seže do klasičnog izvješća A. Poincaréa iz 1908. godine.

A. Poincare

Henri Poincare je u svom izvješću Psihološkom društvu u Parizu (1908.) opisao proces do kojeg je došao do nekoliko matematičkih otkrića i identificirao faze tog kreativnog procesa, koje su kasnije izdvojili mnogi psiholozi.

etape

1. Na početku se postavlja zadatak i pokušava se neko vrijeme riješiti.

“Dva tjedna sam pokušavao dokazati da ne može postojati funkcija analogna onoj koju sam kasnije nazvao automorfnom. Bio sam, međutim, prilično u krivu; svaki dan sam sjeo za svoj stol, proveo sat-dva za njim, istražujući veliki broj kombinacija, i nisam došao do nikakvog rezultata.

2. Nakon toga slijedi manje-više dugo razdoblje tijekom kojeg osoba ne razmišlja o problemu koji još nije riješen, odvraća se od njega. U to vrijeme, smatra Poincaré, odvija se nesvjesni rad na zadatku. 3. I konačno, dolazi trenutak kada se iznenada, bez neposrednog razmišljanja o problemu, u slučajnoj situaciji koja nema nikakve veze s problemom, u umu pojavljuje ključ rješenja.

“Jedne sam večeri, suprotno svojoj navici, popio crnu kavu; Nisam mogao spavati; ideje nagomilane, osjećao sam kako se sudaraju sve dok se dvije nisu spojile kako bi stvorile stabilnu kombinaciju.

Za razliku od uobičajenih izvješća ove vrste, Poincaré ovdje opisuje ne samo trenutak pojave rješenja u svijesti, nego i rad nesvjesnog koji mu je neposredno prethodio, kao da je nekim čudom postao vidljiv; Jacques Hadamard, pozivajući se na ovaj opis, ukazuje na njegovu potpunu ekskluzivnost: "Nikad nisam doživio ovaj divan osjećaj i nikad nisam čuo da ga je itko osim njega [Poincaréa] doživio." 4. Nakon toga, kada je ključna ideja rješenja već poznata, rješenje se dovršava, verificira i razvija.

“Do jutra sam ustanovio postojanje jedne klase ovih funkcija, koja odgovara hipergeometrijskom nizu; Ostalo mi je samo zabilježiti rezultate, što je trajalo samo nekoliko sati. Želio sam te funkcije predstaviti kao omjer dva niza, a ta je ideja bila potpuno svjesna i promišljena; Vodio sam se analogijom s eliptičkim funkcijama. Pitao sam se koja svojstva bi ti nizovi trebali imati, ako postoje, i uspio sam bez poteškoća konstruirati te serije koje sam nazvao theta-automorfnim.

Teorija

Teoretizirajući, Poincare kreativni proces (na primjeru matematičke kreativnosti) prikazuje kao slijed dviju faza: 1) kombiniranje čestica - elemenata znanja i 2) naknadni odabir korisnih kombinacija.

Poincaré napominje da se kombinacija događa izvan svijesti – gotove "stvarno korisne kombinacije i neke druge koje imaju znakove korisnih, koje će on [izumitelj] zatim odbaciti, pojavljuju se u svijesti." Postavljaju se pitanja: kakve su čestice uključene u nesvjesnu kombinaciju i kako dolazi do kombinacije; kako "filter" radi i koji su to znakovi po kojima bira neke kombinacije, prenoseći ih u svijest. Poincaré daje sljedeći odgovor.

Početni svjesni rad na problemu aktualizira, "pokreće" one elemente budućih kombinacija koji su bitni za problem koji se rješava. Tada, naravno, ako se problem odmah ne riješi, dolazi razdoblje nesvjesnog rada na problemu. Dok je svjesni um zauzet drugim stvarima, u podsvijesti čestice koje su primile pritisak nastavljaju ples, sudarajući se i stvarajući razne kombinacije. Koja od ovih kombinacija ulazi u svijest? To su kombinacije "najljepšeg, odnosno onih koje najviše utječu na onaj poseban osjećaj matematičke ljepote poznat svim matematičarima, a nedostupan profanima do te mjere da su se često skloni tome nasmijati." Dakle, odabiru se "matematički najljepše" kombinacije koje prodiru u svijest. No koje su karakteristike ovih prekrasnih matematičkih kombinacija? “To su oni čiji su elementi skladno raspoređeni na način da ih um bez napora može u potpunosti obuhvatiti, pogađajući detalje. Taj sklad je ujedno i zadovoljstvo naših estetskih osjetila i pomoć umu, podržava ga i vodi. Ovaj sklad nam daje priliku da anticipiramo matematički zakon. “Dakle, ovaj poseban estetski osjećaj igra ulogu sita, a to objašnjava zašto onaj kome je to oduzeto nikada neće postati pravi izumitelj.”

Iz povijesti problema

Još u 19. stoljeću Hermann Helmholtz je na sličan način, iako manje detaljan, opisao proces znanstvenih otkrića “iznutra”. U tim njegovim samopromatranjima već su ocrtane faze pripreme, inkubacije i osvjetljenja. Helmholtz je napisao o tome kako se rađaju njegove znanstvene ideje:

Ta sretna nadahnuća često tako tiho upadaju u glavu da nećete odmah primijetiti njihov značaj, ponekad ćete tek kasnije naznačiti kada i pod kojim okolnostima su došla: misao se pojavi u glavi, ali ne znate odakle dolazi.

Ali u drugim slučajevima, misao nas spopadne iznenada, bez napora, poput nadahnuća.

Koliko mogu suditi iz osobnog iskustva, nikad se ne rađa umorna i nikad za stolom. Svaki put sam prvi put morao svoj problem okrenuti na sve moguće načine na sve načine, tako da su svi njegovi zavoji čvrsto ležali u mojoj glavi i mogli se uvježbati napamet, bez pomoći pisanja.

Obično je nemoguće doći do ove točke bez puno rada. Zatim, kada je prošla pojava umora, bio je potreban sat potpune tjelesne svježine i osjećaja smirenosti – i tek tada su došle dobre ideje. Često ... pojavljivali su se ujutro, nakon buđenja, kako je Gauss također primijetio.

Posebno su bili voljni doći ... u satima laganog uspona kroz šumovite planine, po sunčanom danu. Činilo se da ih je i najmanja količina pića prestrašila.

Zanimljivo je primijetiti da je faze slične onima koje opisuje Poincare u procesu umjetničkog stvaralaštva izdvojio B. A. Lezin početkom 20. stoljeća.

1. Raditi ispunjava sferu svijesti sadržajem, koji će potom biti obrađen u nesvjesnoj sferi.
2. Nesvjesni rad predstavlja izbor tipičnog; "Ali kako se taj posao obavlja, naravno, ne može se suditi, to je misterij, jedan od sedam svjetskih misterija."
3. Inspiracija dolazi do "pomicanja" iz nesvjesne sfere u svijest gotovog zaključka.

Faze inventivnog postupka

P. K. Engelmeyer (1910) smatrao je da se rad izumitelja sastoji od tri čina: želje, znanja, vještine.

1. Želja i, porijeklo ideje. Ova faza počinje pojavom intuitivnog uvida u ideju i završava je izumiteljevim razumijevanjem. Pojavljuje se vjerojatni princip izuma. U znanstvenom stvaralaštvu ova faza odgovara hipotezi, u umjetnosti - ideji.
2. Znanje i razmišljanje, shema ili plan. Razvoj potpune detaljne ideje izuma. Izrada eksperimenata – mentalnih i stvarnih.
3. Vještina, konstruktivna provedba izuma. Montaža izuma. Ne zahtijeva kreativnost.

„Sve dok postoji samo ideja (Čin I) iz izuma, još uvijek nema izuma: zajedno sa shemom (Čin II), izum je dan kao reprezentacija, a III čin daje mu stvarno postojanje. U prvom činu izum se pretpostavlja, u drugom se dokazuje, a u trećem se provodi. Na kraju prvog čina to je hipoteza, na kraju drugog predstava; na kraju trećeg – fenomen. Prvi čin to određuje teleološki, drugi – logički, treći – faktički. Prvi čin daje plan, drugi - plan, treći - čin.

P. M. Jacobson (1934) razlikuje sljedeće faze:

1. Razdoblje intelektualne spremnosti.
2. Percepcija problema.
3. Porijeklo ideje – formulacija problema.
4. Potražite rješenje.
5. Dobivanje principa izuma.
6. Pretvaranje principa u shemu.
7. Tehnički dizajn i primjena izuma.

Čimbenici koji ometaju kreativno razmišljanje

• nekritičko prihvaćanje tuđeg mišljenja (konformizam, pomirenje)
• vanjska i unutarnja cenzura
• krutost (uključujući prijenos uzoraka, algoritama u rješavanju problema)
• želja da se odmah nađe odgovor

Kreativnost i osobnost

Kreativnost se može promatrati ne samo kao proces stvaranja nečeg novog, već i kao proces koji se događa tijekom interakcije osobe (ili unutarnjeg svijeta osobe) i stvarnosti. Pritom se promjene događaju ne samo u stvarnosti, već iu osobnosti.

Priroda veze između kreativnosti i osobnosti

„Osobnost karakterizira aktivnost, želja subjekta da proširi opseg svoje aktivnosti, da djeluje izvan granica zahtjeva situacije i ulog; orijentacija - stabilan dominantni sustav motiva - interesa, uvjerenja itd. ...". Radnje koje nadilaze zahtjeve situacije su kreativne radnje.

U skladu s principima koje je opisao S. L. Rubinshtein, mijenjajući okolni svijet, osoba mijenja sebe. Dakle, osoba se mijenja kreativnom djelatnošću.

B. G. Ananiev smatra da je kreativnost proces objektivizacije unutarnjeg svijeta osobe. Kreativni izraz izraz je cjelovitog djelovanja svih oblika ljudskog života, očitovanje njegove individualnosti.

U najakutnijem obliku, vezu između osobnog i kreativnog otkriva N. A. Berdyaev. Piše:

Osobnost nije supstancija, već stvaralački čin.

Motivacija za kreativnost

V. N. Druzhinin piše:

Kreativnost se temelji na globalnom iracionalnom otuđenju čovjeka od svijeta; usmjerava ga sklonost prevladavanju, funkcionira prema tipu "pozitivne povratne informacije"; kreativni proizvod samo potiče proces, pretvarajući ga u potragu za horizontom.

Tako se kroz kreativnost osoba povezuje sa svijetom. Kreativnost potiče samu sebe.

Mentalno zdravlje, sloboda i kreativnost

Predstavnik psihoanalitičkog trenda, D. W. Winnicott, iznosi sljedeću pretpostavku:

U igri, a možda samo u igri, dijete ili odrasla osoba ima slobodu kreativnosti.

Kreativnost se odnosi na igru. Igra je mehanizam koji omogućuje osobi da bude kreativan. Kroz kreativnu aktivnost osoba nastoji pronaći sebe (sebe, srž ličnosti, duboku bit). Prema D. V. Winnicottu, kreativna aktivnost je ono što osigurava zdravo stanje osobe. Potvrda povezanosti igre i kreativnosti nalazi se i kod C. G. Junga. Piše:

Stvaranje novog nije stvar, već privlačnost igri, koja djeluje na unutarnju prisilu. Kreativni duh igra se s predmetima koje voli.

R. May (predstavnik egzistencijalno-humanističkog trenda) naglašava da se u procesu kreativnosti osoba susreće sa svijetom. Piše:

... Ono što se manifestira kao kreativnost uvijek je proces ... u kojem se ostvaruje odnos između pojedinca i svijeta ...

N. A. Berdyaev se pridržava sljedeće točke:

Stvaralački čin je uvijek oslobađanje i prevladavanje. Ima iskustvo moći.

Dakle, kreativnost je nešto u čemu čovjek može ostvariti svoju slobodu, povezanost sa svijetom, povezanost sa svojom najdubljom biti.