Piano aziendale di disegno di scuola aperta. Determinazione del numero di studenti

Le scuole d'arte commerciali stanno guadagnando sempre più popolarità. Sono particolarmente richiesti dagli adulti che vogliono realizzare il loro talento o sogno d'infanzia. Tuttavia, fare questo tipo di attività ha le sue caratteristiche e difficoltà. Il nostro esempio ti aiuterà a considerare le opportunità, calcolare la redditività e il potenziale profitto: ti presentiamo un piano aziendale per una scuola d'arte.

Sintesi del progetto

Una scuola d'arte privata è un fenomeno relativamente raro nel nostro paese. E tutto perché in quasi tutte le scuole secondarie e centri ricreativi per scolaresche ci sono sezioni e circoli per il disegno e l'arte. Tuttavia, il livello di istruzione è dato al livello iniziale e per un adulto che improvvisamente ha deciso di realizzare il suo sogno d'infanzia, non c'è altra opzione che cercare un tutor privato. E la scuola d'arte è solo in grado di fornire un'alternativa: un alto livello di istruzione, un luogo conveniente per lo studio e la comunicazione con altri amanti dell'arte plastica alle prime armi.

Fondamentalmente, nelle scuole d'arte si offrono di imparare l'arte della grafica e della pittura. Ma ci sono altre opzioni: modellismo artistico, ricamo e molto altro. Tutto dipende dalla disponibilità degli insegnanti nella regione. A seconda della proposta si formano gruppi di studenti. Il costo di un'ora di lezione è di circa 500 rubli a persona. Ci sono 5-10 persone che frequentano la classe contemporaneamente. Sono possibili lezioni individuali aggiuntive che costano da 1 mille rubli. Si prevede inoltre di offrire abbonamenti, il cui costo di una lezione al momento dell'acquisto sarà di circa 5 mila rubli per 12 lezioni. Per il titolare di uno studio d'arte, gli abbonamenti hanno un effetto positivo sulla frequenza in studio e aumentano la redditività.

Prima di aprire una scuola d'arte, dovrebbe essere determinato il pubblico di destinazione (potenziali studenti). Inizialmente, devi capire chi sarà il cliente chiave: un bambino o un adulto. In base a ciò, viene determinata l'ubicazione della scuola, vengono selezionati specialisti pronti a lavorare con i bambini, viene selezionato il programma giornaliero e viene acquistata l'attrezzatura appropriata.

Puoi aprire una scuola d'arte di tipo misto: sia per bambini che per adulti. In questo caso, è necessario condurre lezioni per bambini dalle 13 alle 15 ore e per adulti dalle 17 alle 19 ore nei giorni feriali. In questo caso, la percentuale principale di studenti sarà costituita da scolari - circa il 40%, quindi donne tra i 30 e i 40 anni - circa il 30%, quindi ragazze e ragazzi tra i 25 ei 35 anni.

Prima di affittare una stanza, acquistare materiali e assumere insegnanti, è necessario determinare il numero di studenti. Se dividi gruppi di 5 persone con un orario di lavoro di 5 giorni, ottieni una partecipazione di circa 200 persone al mese. 100 di loro sono impegnati a pagamento per ogni lezione, il resto in abbonamento.

registrazione

Per aprire una scuola d'arte privata, è necessario sottoporsi all'obbligo di registrazione legale. Nel caso in cui la scuola non rilasci diplomi ufficiali e certificati di istruzione e qualifiche sarà sufficiente l'iscrizione di un singolo imprenditore. Se il proprietario della scuola prevede di fornire agli studenti documenti e certificati ufficiali finali, è necessario registrarsi come LLC e ottenere l'autorizzazione appropriata dal Ministero della Cultura della Federazione Russa e da altri organi del sistema educativo.

Iniziando a lavorare come studio-scuola d'arte privata, il proprietario si registra in breve tempo come imprenditore individuale, riceve il permesso da Rospotrebnadzor e dai vigili del fuoco e inizia a realizzare la sua idea imprenditoriale. Il costo della registrazione di un singolo imprenditore e dei permessi sarà di circa 2-5 mila rubli.

Stato

Per formare 10 studenti al giorno, sono necessari almeno 2 insegnanti che possano prestare attenzione a ogni studente. Puoi assumere separatamente un artista per studenti adulti e un insegnante con l'esperienza necessaria per i bambini.

Inoltre, avrai bisogno di un addetto alle pulizie, capo di una scuola d'arte e uno specialista in pubbliche relazioni, sebbene le funzioni degli ultimi due dipendenti possano essere svolte dal proprietario della scuola stesso.

Se le funzioni del dirigente scolastico, dell'acquirente dei materiali e delle pubbliche relazioni sono svolte dallo stesso proprietario della scuola d'arte, dovrà spendere soldi solo per due insegnanti e un addetto alle pulizie, e gli insegnanti lavoreranno solo 4 -5 ore al giorno e l'addetto alle pulizie - non più di 2 ore al giorno.

Affitto della sala

Per una scuola d'arte, una stanza in un ente statale, in un palazzo della cultura o in qualsiasi altra stanza libera della zona centrale della città è perfetta. Un prerequisito per la scelta di una stanza per uno studio d'arte è un comodo interscambio di trasporto o la vicinanza a una stazione della metropolitana.

La dimensione della stanza deve essere calcolata in base al numero di studenti. Ad esempio, nel nostro caso, per cinque studenti in gruppo basteranno 100-150 mq. M. L'aula dovrà essere costituita dall'aula magna per le lezioni, che ospiterà cavalletti, sedie e tavoli per gli studenti. Anche nell'aula è necessario installare almeno 2-3 lavelli con acqua in modo che lo studente possa lavarsi mani e mani. Anche a scuola bisogna dare spazio all'ufficio delle maestre e alla dirigenza, dove possono prepararsi al lavoro e rilassarsi.

Il prezzo medio per l'affitto di una stanza varierà da 50-100 mila rubli per sala al mese.

Non dimenticare la ristrutturazione dei locali, perché la scuola d'arte dovrebbe incarnare bellezza e armonia. Di conseguenza, gli investimenti per la riparazione dello studio e l'installazione di lavelli nella sala saranno di almeno 150 mila rubli.

Inventario e materiali

Quando si calcola per 10 persone al giorno, è necessario acquistare lo stesso numero di set da disegno.

Nome	Prezzo	Quantità
Cavalletto	2 000	5
Sedia	1 000	5
Scrivania	3 000	5
Modelli	1 000	5
Set di pennelli	2 000	5
Carta	1 000	5
Vernici	1 000	5
Divano nel corridoio	20 000	1
Tavolo nella stanza dell'insegnante	3 000	2
Sedia nella stanza dell'insegnante	1 500	2
Divano (piccolo) nella stanza dell'insegnante	15 000	1
Illuminazione	1 000	5
Spese addizionali	16 000
Totale	120 000

Il business plan della scuola d'arte con i calcoli dovrebbe includere il costo minimo di attrezzature e materiali. Tuttavia, si consiglia di acquistare set di pennelli, carta, colori con un margine per 1-2 studenti. Puoi risparmiare su mobili e un cavalletto acquistandoli in buone condizioni usate.

Campagna pubblicitaria

Nonostante il fatto che la concorrenza tra le scuole d'arte commerciali sia bassa, è necessario attirare studenti e fare pubblicità, poiché ci sono abbastanza opzioni per un adulto e un bambino per implementare un hobby. Lo scopo della campagna pubblicitaria non è solo quello di "gridare" l'apertura di una scuola d'arte, ma anche di presentare i vantaggi di questo tipo di istruzione e tempo libero. Le opere dei migliori studenti dovrebbero essere appese alle pareti; un potenziale artista dovrebbe essere informato del motivo per cui dovrebbe venire a scuola e realizzare il suo sogno di dipingere magnificamente.

I principali strumenti per attrarre studenti e promuovere il brand della scuola d'arte sono:

Non appena ci sono entrate aggiuntive per lo sviluppo del marchio, devi creare il tuo sito Web di una pagina e investire attivamente nella pubblicità. Ciò richiederà inoltre 25 mila rubli (creazione) e 5 mila rubli al mese (promozione). Il sito conterrà informazioni di contatto, lavoro degli studenti, recensioni, grandi affari e vantaggi della tua scuola d'arte. Devi anche fare reportage fotografici dalle classi: come disegnano i bambini, le loro emozioni positive, le loro abilità nell'arte.

Piano finanziario

Sulla base delle stime, l'investimento in una scuola d'arte per 10 studenti al giorno e 5 per gruppo è relativamente basso. Si prevede di spendere circa 115 mila rubli al mese per stipendi, locali, acquisto di materiali di consumo, pubblicità, tasse e detrazioni sui fondi.

Si prevede di vendere 20 abbonamenti al mese per 12 visite (3 volte a settimana) e circa 80 visite una tantum per 500 rubli.

I calcoli mostrano che anche a pieno carico, la redditività di una scuola d'arte è piccola: sono rimasti solo circa 25 mila rubli. E questo è un rischio significativo che la bassa partecipazione ti porti in rosso. Pertanto, è necessario prestare particolare attenzione al momento più costoso: la stanza. Il suo posizionamento dovrebbe essere il più conveniente possibile per attirare un gran numero di clienti e il prezzo dovrebbe essere il più basso possibile.

È previsto un aumento delle presenze in futuro a causa dell'apertura di nuovi gruppi creativi (scultura, ricamo, perline e altro). Si prevede inoltre di tenere masterclass di artisti locali e specialisti in altri settori del fatto a mano.

Infine

La scuola d'arte non è un'idea facile. Nelle regioni l'accento è posto principalmente sui servizi di classe economica. Nella capitale ci sono opportunità per competere per servizi premium. Qui l'accento è posto sull'alta qualità del servizio e sull'invito di artisti famosi come insegnanti. L'istruzione in una scuola del genere costa da $ 1.000 per un abbonamento mensile. Tuttavia, il costo per l'apertura di una scuola del genere è molto più alto. Se sei un artista noto nella tua zona e promuovi la scuola usando il tuo nome in pubblicità, le possibilità di successo sono molto maggiori che in qualsiasi altro caso.

Istruzione

Scegli le aree principali in cui sarai nelle arti. Concentrati sia sulle tendenze attuali che sull'esclusività delle discipline. Ad esempio, generi rari, come danze o danze scandinave, possono attirare un pubblico aggiuntivo nella scuola. Rivolgiti a diversi target di pubblico. Allo stesso tempo, cerca di offrire ai bambini aree artistiche classiche e più generali: pittura, musica. Per gli adulti, scegli corsi altamente specializzati, come batik, waxography,. Ricorda che l'arte non forma professionisti: il suo scopo è aiutare nello sviluppo iniziale di vari tipi di creatività o trovare un hobby interessante.

Scegli lo spazio giusto. Per una scuola d'arte a tutti gli effetti, avrai bisogno di un edificio separato o di un piano con più stanze. Concentrati sul numero di potenziali studenti, sulle specificità delle materie insegnate. Ad esempio, una direzione di ballo richiederà una sala con parquet, specchi e, possibilmente, una sbarra da ballo.

Acquista l'attrezzatura necessaria. Questa sarà una delle voci di costo più grandi, poiché includerà mobili, strumenti musicali ed elettrodomestici. Pensa ai costi che gli studenti stessi sosterranno. Ad esempio, gli strumenti ad arco ea fiato, i materiali per la pittura e altri beni simili devono essere acquistati dagli studenti.

Assumi personale. La motivazione dei futuri studenti e il successo dell'intera scuola nel suo insieme dipendono dalle qualifiche e dall'esperienza degli insegnanti. Quando scegli i dipendenti, cerca di trovare non solo professionisti nel loro campo, ma anche persone con creatività e carisma. Ricorda che la tua scuola d'arte è un'impresa il cui reddito è direttamente correlato al personale docente.

Fonti:

• Viale dell'Arte 2013

Le scuole d'arte stanno diventando ogni giorno sempre più popolari. Inoltre, non solo i bambini, ma anche gli adulti sognano di imparare a disegnare. Ma per aprire una scuola d'arte commerciale, devi prepararti molto.

Avrai bisogno

• - Camera;
• - arredamento;
• - materiali di consumo;
• - pubblicità.

Istruzione

Decidi quello che vedi come l'obiettivo finito di fronte a te. Se vuoi rivendicare la tua scuola come pari alle migliori scuole d'arte del mondo, non farlo. Oltre ad assumere un enorme staff di insegnanti professionisti. Dopotutto, questo comporterà costi enormi per te e sarà un modo molto ingiustificato di investire. Gli esperti assicurano che ciò è dovuto al fatto che la maggior parte delle persone sogna di imparare a disegnare da sé. Pertanto, non hanno bisogno né dei migliori insegnanti né di un diploma di tali corsi. E questo significa che è meglio per te aprire un'imprenditoria individuale (IP) per cominciare.

Procedi alla selezione della camera. È questo punto che richiede un'attenzione particolare. Deve essere spazioso, ben illuminato e ventilato. Se è problematico organizzarlo semplicemente aprendo le finestre, cerca una stanza con una buona cappa. Questo è necessario affinché tu e i tuoi studenti non soffocate per gli odori dei materiali che utilizzeranno (qualsiasi materiale, anche quello di altissima qualità, ha i propri odori, anche se delicati). Non dimenticare di calcolare l'area utilizzabile. Per fare questo, ancora una volta, devi pensare in anticipo a cosa farai esattamente. Se semplice, non avrai bisogno di una stanza particolarmente grande. Se vuoi che gli studenti possano frequentare le lezioni sulla cultura e le basi della pittura all'interno delle pareti della tua scuola d'arte, allora avrai bisogno di un'aula aggiuntiva per organizzare una classe al suo interno con banchi e sedie. Un altro requisito obbligatorio per la vostra camera è il seguente: deve essere presente un lavandino con acqua corrente. Questo è necessario per poter lavare mani e mani.

Prenditi cura dei materiali necessari per il lavoro. Possono essere oggetti di scena, materiale didattico e libri d'arte. Di norma, il costo di acquisto dei materiali è compreso nel prezzo dell'abbonamento. Ma al momento dell'apertura, è meglio avere un determinato negozio con cavalletti, carta, colori e pennelli. Non lesinare sui materiali. La soluzione migliore è trovare un fornitore affidabile e acquistare da loro. Quindi eviterai problemi inutili e inutili con vernici finte, il cui odore può facilmente avvelenarti.

Cominciamo dal fatto che le scuole d'arte private non sono comuni in Russia in tutto il paese. Questa attività può essere definita profilo individuale e ristretto. Allo stesso tempo, una persona che decide di fare questo business darà tutto il suo talento per il beneficio e lo sviluppo del business. Ecco perché può essere incredibilmente redditizio e popolare. Parliamo di cosa ti serve per aprire la tua scuola d'arte.

Analisi di mercato

In quasi tutte le città ci sono scuole d'arte statali e scuole d'arte, dove ai bambini viene insegnato il processo creativo e la capacità di vedere il mondo che li circonda in modo diverso. Forse in alcune grandi città mancano le scuole per bambini, ma questa è una rarità. Piuttosto, mancano scuole d'arte per la popolazione adulta. I motivi per cui molti imprenditori si rifiutano di aprire un'attività del genere:

È più probabile che l'ultima affermazione sia una congettura. Inizialmente, è necessario procedere da quale sarà il pubblico di destinazione della futura istituzione. In larga misura, la redditività dell'azienda dipende da questo. Per fare ciò, conduci un'analisi completa del mercato della tua città con una valutazione del rischio.

Registrazione e organizzazione di affari

Prima di procedere con l'iscrizione, è importante capire che ci sono due concetti di scuola:

1. Non statale, ma rilasciando alla fine del relativo documento al laureato.
2. Creati come cerchi per acquisire alcune conoscenze senza documenti di supporto.

Aprire una scuola secondo il secondo tipo è molto più facile ed economico. Il primo è relativo alle complicate pratiche burocratiche, è aperto solo per una persona giuridica. Per la maggior parte degli imprenditori, l'investimento iniziale in una scuola di tipo 1 sarà insolitamente alto. Nessuno vuole che i propri affari ripaghino troppo a lungo. Per quanto riguarda la seconda tipologia, sarà possibile iscriversi come imprenditore individuale.

Documentazione richiesta

Non è necessario ottenere documenti se non si prevede di rilasciare diplomi ai propri laureati. La registrazione è limitata:

• scelta del tipo di attività imprenditoriale;
• scelta del sistema fiscale;
• la registrazione di un registratore di cassa, poiché il reddito sarà percepito in contanti;
• se necessario, puoi aprire un conto in banca.

Una volta che tutto è pronto, si può procedere alla ricerca dei locali per la scuola. Qui è necessario prendere in considerazione un gran numero di sfumature.

Camera

Sia gli adulti che i bambini che vogliono imparare l'arte del disegno, della pittura, del disegno, della modellazione e così via, è importante dove si trova la scuola, così come l'orario delle lezioni. Molti si rifiutano di frequentare tali circoli e scuole solo per motivi di estrema mancanza di tempo. Vale la pena ricordarlo in anticipo. La scelta dei locali è associata a questo problema.

Inoltre, devi decidere quanti studenti intendi servire. L'area delle classi dipende da questo parametro. Forse nella stanza starà inoltre:

1. Scrivanie.
2. cavalletti.
3. Podio e altre attrezzature che richiedono tempo.

Tutto questo occupa una certa area, e questo momento deve essere preso in considerazione. Se la scuola è prevista per essere aperta solo per adulti che sono a proprio agio a studiare la sera, allora come opzione economica, puoi concludere un contratto di locazione con una qualsiasi delle scuole d'arte.

Anche la posizione della scuola gioca un ruolo. Può essere localizzato:

• non lontano dal centro;
• in una zona residenziale densamente popolata;
• centro.

Se la città è grande, una stazione della metropolitana, uno scambio di trasporti o una fermata dei mezzi pubblici devono trovarsi nelle vicinanze.

Il posto deve essere davvero confortevole. Il parcheggio è d'obbligo.

Attrezzature e attrezzature

Qualsiasi scuola d'arte ha bisogno di una certa quantità di attrezzature e forniture. Si presume che una persona verrà alla formazione con un set minimo di un artista.

Sono necessari anche materiali didattici. Ce ne sono molti in vendita oggi. Le attrezzature e i materiali didattici sono calcolati in base al numero stimato di studenti. Alcuni uomini d'affari sono in grado di organizzare la formazione per più gruppi contemporaneamente, altri prendono volumi più piccoli. Se vuoi prestare attenzione a tutti gli studenti, per un insegnante reclutano una classe di 8-10 persone al massimo.

Come minimo, dovrai acquistare:

1. cavalletti.
2. Pennelli e vernici di buona qualità per lavori professionali.
3. Cartone e tele.
4. Materiali didattici.

Tutto deve essere di buona qualità per non rovinare la reputazione della scuola d'arte. L'acquisto dei materiali non viene effettuato nei negozi, ma nei depositi all'ingrosso. Inoltre, saranno richiesti i seguenti mobili:

• scrivanie;
• sedie;
• tavoli;
• cordoli per materiale didattico;
• scaffalature.

In salotto deve essere presente una cappa aspirante, anche forzata, oltre a un comodo lavabo, perché l'insegnante e gli studenti dovranno lavarsi mani e mani.

Curriculum e materiali

Il programma è sviluppato in anticipo. Puoi insegnare sia il disegno che altre discipline a tua discrezione. La scuola d'arte è un concetto ampio. Il curriculum può essere progettato sia per principianti che per gruppi esperti. Tutto questo deve essere concordato preventivamente con il personale.

Se guidi il gruppo da solo, sarà più facile farlo, ma ci saranno meno studenti. I materiali per il programma di formazione dipendono direttamente dal numero di studenti e dalla metodologia. Possono essere figure di cera, vasi con fiori. Il gesso viene anche utilizzato per realizzare modelli di figure per il disegno e la modellazione.

Alcuni materiali possono essere acquistati dagli studenti da soli, questo è praticato in molte scuole pubbliche.

Personale

Di norma, gli artisti professionisti vengono all'apertura di una scuola d'arte. Le persone che sono lontane dall'arte non toccano affatto questo business. Sulla base di ciò, puoi facilmente capire che l'allenamento può essere svolto in modo indipendente. In alcuni casi, è più opportuno assumere un insegnante aggiuntivo.

Il numero degli insegnanti può essere aumentato se la domanda di servizi aumenta. Alcuni educatori sono riluttanti e incapaci di lavorare con i bambini. Questo deve essere preso in considerazione. Tuttavia, sono le loro abilità che determineranno quanti clienti studieranno nella tua scuola.

Pubblicità

Le persone amano il processo di disegno. Il fatto che una nuova scuola d'arte sia stata aperta dovrebbe essere noto alla maggior parte dei residenti della città. Per un vero successo hai bisogno di:

1. Poster luminosi.
2. Pubblicità su Internet.
3. Creazione del tuo sito web.

Se prevedi di reclutare classi da bambini e adolescenti, pubblica annunci vicino alle scuole, in aree residenziali. Se ci sono piani per reclutare classi da persone anziane, puoi inserire annunci nei centri commerciali, vicino agli uffici.

Inoltre, sarebbe bene pensare all'organizzazione di mostre sia del tuo lavoro che del lavoro degli studenti. Questo sarà un ulteriore incentivo. In tali mostre, i visitatori possono acquistare le loro opere preferite.

La componente finanziaria dell'impresa

Naturalmente, il problema principale riguarda sempre le finanze. Parliamo di quanto costa aprire un liceo artistico. I seguenti sono dati approssimativi basati su dati statistici.

Costo di apertura e mantenimento

Per aprire una scuola è necessario un capitale iniziale. Questa attività non richiede grandi investimenti, ma i rischi in fase di apertura sono piuttosto elevati. Devono essere presi in considerazione nella prima fase. Sono stimati in non meno del 30%. Inizialmente, sarà richiesto un importo di 300-500 mila rubli.

Tieni presente che puoi sederti senza reddito per circa due o tre mesi.

Dimensione del reddito futuro

L'importo del reddito futuro dipende direttamente dal concetto di scuola d'arte, dal costo dell'istruzione e dal numero di studenti. Questi sono i punti più importanti. Puoi vendere entrambe le lezioni individuali, introdurre un canone mensile e distribuire abbonamenti annuali.

Il profitto mensile può essere di 50.000 rubli o più. Ovviamente molto dipende dalla città in cui vivi.

Periodo di rimborso

Nonostante gli alti rischi di questa attività, la sua redditività è piuttosto alta. L'ammortamento è in media di un anno e mezzo, massimo - due. È abbastanza veloce. Inoltre, l'attività porterà un vero piacere al proprietario, poiché non è associata a seri problemi:

• preparazione della documentazione;
• ottenere licenze;
• frequenti ispezioni da parte degli enti governativi.

Aprire una scuola d'arte è un affare interessante. Se ci stai pensando, dovresti elaborare un business plan e valutare le tue capacità. È importante essere esperti di pittura ed essere in grado di trovare un approccio speciale per ogni studente.

Per molto tempo c'era un'opinione nella società secondo cui la scuola d'arte era destinata solo all'insegnamento ai bambini. Inoltre, un'attività del genere non era redditizia, perché i circoli, le scuole e le sezioni per bambini avrebbero dovuto essere gratuiti e, quindi, finanziati dal bilancio dello Stato. Tutto è cambiato oggi. Ora la scuola d'arte può aprire le sue porte anche agli adulti. Inoltre, può essere organizzato come un'attività completamente redditizia. È importante solo pensare in anticipo a un business plan e implementarlo con competenza.

Iscrizione scuola d'arte

In primo luogo, il business plan dovrebbe prevedere il format della scuola d'arte. Quindi, se prevedi di rilasciare certificati agli studenti dopo aver completato i corsi, devi essere registrato come istituto di istruzione non statale. È piuttosto costoso e il processo di registrazione è associato a molti ritardi burocratici. Cioè, all'inizio dovrai investire fondi e tempo significativi, il che aumenterà il periodo di ammortamento del progetto.

Inoltre, di solito gli adulti si esercitano per il proprio piacere o semplicemente per cimentarsi. I certificati sono generalmente necessari se una persona prevede di ottenere un lavoro in futuro, dove è richiesto un certo livello di qualifica. Pertanto, ad esempio, tali certificati non interferiranno con i candidati alle università d'arte. Ma per lo più vengono in tali scuole per conoscenza e abilità.

Tutto ciò parla a favore del fatto che per l'iscrizione ufficiale di una scuola d'arte è sufficiente l'iscrizione come imprenditore individuale. In questo caso, il processo di registrazione non richiederà più di una settimana lavorativa e 800 rubli. dovere statale. E potrai trasferire legalmente le conoscenze e le competenze necessarie a coloro che sono interessati.

Ricerca in camera

Nella fase di registrazione di una scuola d'arte, vale la pena cercare una stanza adatta. È auspicabile cercarlo in centro città, dove sarà comodo raggiungere i potenziali clienti. Se l'affitto di uno spazio in questa zona della città è troppo alto, puoi cercare locali vicino ai principali snodi di trasporto o in una grande zona residenziale.

Lo spazio in aula per le classi delle scuole d'arte è calcolato dal numero di studenti previsti. Ciascuno dovrebbe essere assegnato di circa 2,5 metri quadrati. m., in modo che un cavalletto con una sedia possa adattarsi liberamente su di essi. La stanza deve avere una buona illuminazione e una cappa potente. Dovrai lavorare con vernici e solventi che hanno un forte odore. Assicurati di avere un lavandino in classe o nelle vicinanze dove gli studenti possono lavarsi le mani e le mani.

Per soddisfare tutte queste esigenze è possibile affittare i locali di uno studio già funzionante. Questa opzione è accettabile se hai intenzione di lavorare. Ad esempio, con gli adulti, affitterai un'area nei locali di una scuola d'arte per bambini. Quindi i costi verranno spesi per l'affitto orario, ma risparmierai notevolmente sull'attrezzatura dei locali e sull'acquisto di mobili.

Determinazione del numero di studenti

Uno dei compiti importanti che un business plan dovrebbe risolvere è determinare quanti studenti dovrebbero studiare nella tua scuola. È necessario calcolare in base al fatto che un insegnante è in grado di dedicare abbastanza tempo a non più di otto studenti. Deve avere tempo per valutare lo stato di avanzamento del lavoro di tutti, segnalare gli errori, mostrare come correggerli e dare alcune raccomandazioni. Tuttavia, è limitato nel tempo. Una lezione dura non più di due ore.

Di norma, gli studenti adulti vengono a lezione nei fine settimana. Ma è auspicabile aprire un'attività all'inizio dell'anno scolastico, quando tutti i potenziali clienti tornano dalle ferie e dalle ferie.

Attrezzatura scolastica

Un articolo importante che dovrebbe prevedere un business plan è l'acquisto delle attrezzature necessarie, dei materiali di consumo, dei dettagli del lavoro. Prima di tutto, devi acquistare quanto segue:

• spazzole;
• vernici,
• carta,
• Modelli,
• sedie,
• cavalletti.

Si prega di notare che gli studenti di solito portano con sé forniture. Tuttavia, in studio dovrebbero essere offerti carta, pennelli, vernici, solventi e altre piccole cose necessarie. In primo luogo, spesso gli studenti dimenticano qualcosa o finiscono improvvisamente l'uno o l'altro materiale di consumo. In secondo luogo, su un piccolo negozio puoi generare entrate aggiuntive.

In questo caso, il business plan dovrebbe prevedere la ricerca di un fornitore di materiali di qualità. È la qualità che dovrebbe essere messa in primo piano nell'organizzazione degli appalti. Puoi risparmiare su questa voce di spesa se vai dal produttore o dal fornitore all'ingrosso.

Su mobili, cavalletti, tavoli, sedie, puoi risparmiare acquistando unità usate.

Personale scolastico

Nella fase iniziale, se hai le conoscenze e l'esperienza necessarie, puoi insegnare tu stesso in classe. Ma se stai pianificando un progetto su larga scala che durerà tutta la settimana, incentrato su un pubblico diverso, devi trovare insegnanti con le qualifiche appropriate. Il loro numero dipenderà dal programma della scuola e dalla copertura del pubblico di destinazione. Avrai anche bisogno di una donna delle pulizie e di un contabile.

Campagna pubblicitaria

Affinché i potenziali clienti conoscano la tua scuola, devi parlarne a quante più persone possibile. Per fare ciò, includi la stampa di volantini, annunci, biglietti da visita nel tuo piano aziendale. Distribuiscili nei luoghi più affollati vicino al luogo in cui si trova lo studio. Distribuisci una certa quantità tra i tuoi amici e conoscenti.

Assicurati di includere l'uso di Internet nel tuo piano pubblicitario. Inserisci annunci su bacheche gratuite, in gruppi di profili di social network. A proposito, in quest'ultimo, puoi creare i tuoi gruppi e promuovere la tua scuola attraverso di essi. Se possibile, crea un sito web per la scuola. Nel tempo, puoi monitorare quale strumento pubblicitario porta il maggior ritorno e costruire su di esso la tua campagna pubblicitaria.

Quando cerchi clienti, considera i criteri in base ai quali le persone scelgono una scuola d'arte per sé o per i propri figli. Questi criteri includono quanto segue:

• Reputazione scolastica (57%)
• Qualifica degli insegnanti (55%)
• Vicinanza a casa (43%)

Le entrate dei più grandi studi di disegno federali in Russia raggiungono gli 80 milioni di rubli all'anno

Lo studio d'arte è popolare?

Alcune persone pensano che il disegno per principianti o dilettanti sia per bambini. Tuttavia, oggi questa opinione è già antiquata, perché il disegno sta diventando una sorta di mainstream ed è popolare tra gli adulti.

Pertanto, la domanda su come aprire uno studio d'arte è interessante e pertinente. Se stai pensando al tuo progetto, forse uno studio d'arte sarà l'opzione giusta.

Prezzo per lo sviluppo di un business plan per uno studio di disegno artistico

Inizio a pensare a un business plan

Prima di tutto, come in ogni attività, devi elaborare un business plan. Pensa al formato in cui lavorerà il tuo studio d'arte. Se hai intenzione di aprire un'intera scuola d'arte (non statale) e rilascerai una sorta di certificato per aver superato un determinato corso o anno di studio, allora dovrai prendere le cose più sul serio. In una situazione del genere, la registrazione come imprenditore individuale non sarà sufficiente. Dovrai formalizzare la tua scuola come istituzione educativa, che richiederà impegno, conoscenza e investimenti.

Vorrei sottolineare che se il tuo obiettivo è aprire una sorta di centro d'arte per adulti con note di intrattenimento, non ha senso rilasciare certificati e progettare un'istituzione educativa seria.

Scrivere un business plan dovrebbe essere preso sul serio. Dovresti annotare tutte le sfumature che potrebbero sorgere durante il funzionamento del tuo centro d'arte. Pensa a come attirerai i tuoi clienti, quali eventi, corsi terrai, dove otterrai insegnanti o relatori. Inoltre, assicurati di pensare al lato finanziario della questione. Quanti soldi sono necessari per aprire un centro d'arte, quanti soldi pagheranno i visitatori.

Selezione dei locali

La stanza che selezionerai per uno studio d'arte ha le sue sfumature. In primo luogo, deve esserci spazio sufficiente per ospitare un certo numero di "studenti" con un cavalletto. In secondo luogo, la stanza deve avere un buon sistema di aspirazione e ventilazione, poiché uno studio d'arte prevede l'uso di vernici, solventi e altre sostanze nocive. In terzo luogo, come qualsiasi altra stanza, uno studio d'arte dovrebbe essere dotato di un wc e di un lavandino per lavarsi le mani e le spazzole.

All'inizio, puoi affittare periodicamente una stanza per le tue lezioni se vuoi solo condurre corsi di perfezionamento periodici. Questa opzione è abbastanza economica e appropriata. Se stai pensando di aprire il tuo studio d'arte, avrai bisogno di più stanze nella stanza in modo da poter gestire più masterclass, lezioni, lezioni, riunioni contemporaneamente.

Qual è la stagionalità del business?

È consigliabile avviare un'attività del genere non in estate, poiché la maggior parte dei cittadini va in vacanza, in vacanza, ed è improbabile che tu ottenga la base di clienti necessaria. Un'altra cosa è se apri uno studio d'arte in autunno, quando le persone hanno iniziato a lavorare, studiare, si sono riposate e sono piene di ispirazione.

Acquisto di colori, tele e pennelli

Una voce importante delle tue spese sarà l'acquisto dei materiali artistici necessari: colori, tele, pennelli e molto altro. Ci sono diverse opzioni qui. Forse le regole del tuo studio d'arte mostreranno la condizione che gli studenti portino con sé tutti gli oggetti di scena. D'altra parte, per alcune persone pigre, questo può trasformarsi in un ostacolo per frequentare le tue masterclass. Pertanto, è meglio acquistare tu stesso gli oggetti di scena e offrirti di usarli gratuitamente o acquistarli da te per denaro. La cosa principale è scegliere materiali di qualità.

Puoi risparmiare molto sull'acquisto di materiali di consumo per uno studio di disegno

Posizione studio d'arte

Per quanto riguarda l'ubicazione dello studio d'arte, potrebbe essere in una zona residenziale. Forse questa opzione diventerà più appropriata, dal momento che le persone che vengono dal lavoro non andranno al centro, ma saranno abbastanza d'accordo a fare un paio di passi da casa. Questa opzione salverà il creatore di uno studio d'arte da inutili costi finanziari.

Personale

Anche il personale dovrebbe essere di alta qualità. In effetti, dipende in misura maggiore dagli insegnanti e da tutto il personale se il cliente tornerà da te o meno. Se hai reclutato insegnanti casuali, privi di interesse e senz'anima, il tuo studio non sarà popolare, non importa quanti soldi investi nel suo sviluppo.

Campagna pubblicitaria

L'aspetto più importante di qualsiasi attività commerciale, e ancor di più per uno studio d'arte, è condurre una campagna pubblicitaria di qualità. Oggi è un po' più facile condurre una campagna pubblicitaria e promuovere la propria attività rispetto al secolo scorso o addirittura a 10 anni fa. Grazie ai social network, Internet, smartphone e altre opportunità, puoi attirare clienti da diverse città, pubblicare vari materiali interessanti, parlare di quanto ti stai divertendo. Cerca su Internet come promuovere il tuo studio d'arte. Guarda come altri studi d'arte stanno attirando clienti. Impara le basi delle campagne pubblicitarie.

Oltre alle lezioni al chiuso, puoi creare clientela ospitando seminari online. Nella stagione calda, puoi ritrovarti nella natura e attingere dalla natura.

Rimborso aziendale

Il periodo di ammortamento approssimativo per questa attività è di 1,5 anni. La creatività, il disegno, gli hobby sono un ottimo modo per ispirare e rallegrare, oltre che per alleviare lo stress. Ecco perché lo studio d'arte sarà sempre rilevante tra la popolazione adulta.

Il successo di un aspirante uomo d'affari sta nel modo in cui presenti i vantaggi del tuo studio d'arte, in come i clienti possono distinguerti e distinguerti dagli altri studi d'arte e di pittura.

I termini per lo sviluppo di piani aziendali variano in media da 4 a 20 giorni lavorativi.