Osnovni kompozicijski elementi u dizajnu. Osnove kompozicije u grafičkom dizajnu

Dizajn i kompozicija u dizajnu. Oblikovati- vrsta dizajna, interdisciplinarna umjetnička i tehnička djelatnost za formiranje predmetnog okruženja. Svrha dizajna je stvoriti skladno predmetno okruženje koje najpotpunije zadovoljava materijalne i duhovne potrebe osobe. Najvažnije dvije komponente dizajna: funkcionalnost i estetika.

Glavne vrste dizajna:

1) Grafički dizajn. Objekti dizajna su: fontovi, piktogrami, korporativni identitet, razne vizualne komunikacije itd. Ovo je ravan posao.

2) Industrijski dizajn. Predmet projektiranja su: strojevi, uređaji, oprema, namještaj, posuđe, odjeća. Ovdje već radimo s volumenom.

3) Arhitektonsko projektiranje. Objekt je: zgrade i njihovi kompleksi, uključujući uređenje interijera. Radi se na prostoru.

4) Dizajn arhitektonskog okruženja. Objekt dizajna je složen dinamički sustav čovjekove okoline, optimalna predmetno-prostorna organizacija i slika različitih objekata okoliša.

Nove vrste dizajna. Postoje dvije grupe:

1) Dizajn sfere: ekodizajn, ergodesign (glavni uvjet je ispunjavanje ergonomskih zahtjeva, tj. jednostavnost korištenja), futuristički dizajn (dizajn budućih projekata koji se iz nekog razloga ne mogu primijeniti u sadašnjosti), primijenjeni dizajn, dizajn ekspozicije (izložbe), inženjerski dizajn ( razne tehničke građevine, kao što su mostovi).

2) Dizajn fokusiran na rezultat rada: umjetnički dizajn (pojedinačni objekti dizajna kao umjetnički objekt), računalni dizajn i web dizajn.

Važno! Prije nego što nastavite s projektiranjem objekta, potrebno je odrediti njegove formalne kvalitete: značajke izgleda, strukturne veze objekata, namjenu objekta. Nakon toga se utvrđuje sadržaj rada, a tek nakon toga se može pristupiti izradi obrasca.

Kompozicija u dizajnu

2. Kompozicija u dizajnu. Bit koncepta "sastav". Bit koncepta "harmonija". Bit koncepta "formalnosti". formalni sastav.

Kompozicija u dizajnu. To je konstrukcija (struktura) djela, dizajn, smještaj i povezanost njegovih dijelova, zbog njihovog rasporeda, koji odgovara namjeni i tehničkoj ideji djela i njegovom umjetničkom i figurativnom oblikovanju, odražavajući emocionalna i osjetilna očekivanja potrošača dizajnerskog proizvoda.

Bit rada na kompoziciji je u proširenju likovne strane proizvoda, postizanju složenog jedinstva i uređenosti korištenjem kompozicijskih sredstava.

Bit koncepta "sastav". Kompozicija je spajanje raznih dijelova u jedinstvenu cjelinu, u skladu s idejom. Ovi dijelovi, zajedno, čine određeni oblik. Pojam "kompozicija" koristi se u dva aspekta: 1) radi se o svrhovitoj konstrukciji umjetničkog djela, zbog njegovog sadržaja, prirode i namjene. 2) najvažniji je organizacijski element umjetničke forme, koji djelu daje skladno jedinstvo i cjelovitost, podređuje njegove komponente jedne drugima i cjelini, djelujući kao atribut umjetničkog djela.

Bit koncepta "harmonija". Harmonija, u prijevodu s grčkog, je konsonancija, sklad, suprotnost kaosu. Harmonija znači visoku razinu reda i zadovoljava estetske kriterije savršenstva i ljepote. S obzirom na kompoziciju, sklad se shvaća kao njegova formalna karakteristika.

Bit koncepta "formalnosti".Formalni sastav. Forma je međusobno povezana sa sadržajem, ali je moguće odvojiti formu od sadržaja zamjenom realističnih objekata formalnim (ili apstraktnim), ali na način da formalna kompozicija izražava ideju i umjetnički dizajn kroz:

Osobine i svojstva elemenata kompozicije

Kroz strukturnu organizaciju elemenata kompozicije

Predstavljam Vašoj pozornosti sljedeći članak iz ciklusa o osnovama grafičkog dizajna. U njemu želim govoriti o tome osnovni zakoni kompozicije. Vrlo često se ti zakoni nazivaju principima dizajna, ali po mom mišljenju, dizajn je prilično ogromna znanost i ima potpuno drugačija načela. Njihov opis može se pronaći u knjigama o osnovama teorije i metodologije dizajna.

Dakle, prije svega, predlažem da se prisjetimo koncepta kompozicije.

Kompozicija je organizacija, raspored i povezivanje različitih grafičkih elemenata, umijeće njihovog postavljanja, najvažnija komponenta likovne forme, srce grafičkog dizajna. Kad nema kompozicije, nema ni dizajna.

Raspored elemenata događa se u logičnom slijedu koji određuje percepciju djela kao cjeline.

Najvažniji zakoni kompozicije smatram sljedeće:

  • Ravnoteža
    Ovaj zakon nam govori da svaki sastav mora biti održiv. To jest, položaj elemenata ne bi trebao izazvati sumnje i želju da ih negdje premjestite.
    Pogledajte sliku ispod:

    Na slici lijevo, dva kruga su u stanju ravnoteže, ako ih razdvojimo, onda će odvojeno izgledati već neuravnoteženo. Na slici s desne strane isti par krugova, ali pomaknut u odnosu na osi kvadrata, izgleda neuravnoteženo.
    Najočitiji primjer uravnotežene kompozicije je simetrija, a ravnoteža nije uvijek simetrična. Kao što vjerojatno možete pretpostaviti, teže je postići ravnotežu u asimetriji.
    Pogledajte primjer:

  • Jedinstvo
    Smatra se da se poštuje zakon jedinstva (ili cjelovitosti) kompozicije ako se, kada je slika prekrivena pogledom, percipira kao jedinstvena cjelina i ne pada u zasebne dijelove. Između elemenata treba postojati osjećaj "privlačnosti", oni bi trebali "pristajati" jedni drugima. Također treba jasno razlikovati semantičko središte kompozicije.

    U odnosu na kompoziciju u grafičkom dizajnu, integritet se može provjeriti na sljedeći način: ako zatvorite dio slike, tada bi se trebala promijeniti poruka koju ona nosi. Ako se promijeni, onda je sastav potpun.

  • podređenosti
    Ovaj zakon kaže da kompozicija mora imati dominantu, a to je semantičko središte. Glavni element odmah upada u oči, uloga sporednih je pokrenuti, naglasiti, istaknuti dominantno i usmjeriti pogled gledatelja kada se gleda.

    Želim odmah upozoriti na mogući nesporazum: semantičko središte ni na koji način nije povezano s geometrijskim središtem kompozicije. Također, može postojati više od jednog kompozicijskog centra.

Za potpunije znanje savjetujem da se okrenete knjigama u kojima se najpotpunije razumiju osnovni zakoni kompozicije (u odnosu na likovnu umjetnost). U njoj ćete naći nekoliko takvih knjiga.

Dobre vještine kompozicije vrlo su važne za grafičkog dizajnera. Htio bih naglasiti riječ vještina"jer Znanje koje ne znaš primijeniti u praksi ne vrijedi ništa. Stoga svakako vježbajte, dajte joj od 20 minuta do 1 sat svaki dan, a rezultat će biti očit!

Kao i obično, želim vam uspjeh u vašim nastojanjima, više ustrajnosti i strpljenja!

Od autora: danas ćemo govoriti o tome što je kompozicija u web dizajnu, o čemu fotografi, umjetnici i web dizajneri vole pričati. Početniku na ovim prostorima može se činiti da je to neka vrsta tajnog znanja, dostupnog samo eliti. Ali danas imate sreće: pomoći ću vam razumjeti ovo pitanje, toliko da možete utjecati ne samo na raspoloženje posjetitelja stranice, već i na njihovu odluku o kupnji. Idemo?

Sigurno često morate posjećivati ​​stranice koje na prvi pogled izgledaju kao ništa - i slike su lijepe i tekst je sklopiv, međutim, nedostaje im neka logika, cjelovitost ili tako nešto. A sve zato što se vlasnici takvih web-mjesta, najvjerojatnije, nisu zamarali poštivanjem zakona sastava - umijećem organiziranja elemenata stranice, kombiniranjem i postavljanjem na njihova mjesta.

Oh taj mozak...

Naš mozak ima sposobnost trenutnog preuzimanja informacija i stvaranja vizualnih veza. Objasnit ću primjerima. Ispod vidite dva kruga.

Odmah ste pronašli način da ih razlikujete, zar ne? A evo i težeg problema za tebe.

Unatoč tolikoj raznolikosti predmeta, možete definitivno opisati bilo koji od njih.
Kakve veze s tim imaju web dizajn, balans, osnove kompozicije? - pitaš. Stvar je u tome što naš mozak ima jedinstvenu sposobnost trenutnog klasificiranja informacija. Može grupirati vizualno slične objekte u grupe. Koristeći najjednostavnije vizualne alate, možete prenijeti mnoštvo informacija korisnicima i upravljati njihovom pažnjom.

Kompozicija je specifična kombinacija elemenata web stranice

Sklad u omjeru dijelova cjeline, ljepota i logika gradnje svojstveni su ne samo ljudskim kreacijama. Znakovi sastava mogu se naći u strukturi svemira, životinjskim organizmima i biljkama, prirodnim oblicima. Stoga se pojam "sastav" može jednako primijeniti na strukturu web stranice, opis cvijeta i karakteristike govorništva.
O kompoziciji u web dizajnu najlakše je govoriti kada se ona ne poštuje. Svatko od nas intuitivno osjeća njegovu prisutnost / odsutnost: jesu li elementi u skladnoj interakciji, jesu li podređeni glavnoj ideji stranice, slike, fotografije.

Kako bi dizajn vaše stranice izgledao prirodno i skladno, bez raspadanja na zasebne komponente, slijedite osnovna načela dizajna koja opisujem u ovom članku.

Odabir pravih boja

Odabir boje određuje kako ljudi percipiraju vašu stranicu, a ujedno i vaš proizvod. Prigušene boje djeluju nam opušteno i smireno, dok svijetle i kontrastne boje djeluju veselo i energično.

Razmislite koju emociju želite izazvati kod posjetitelja svoje stranice, a zatim odaberite pravu shemu boja. Dobar primjer je svježi dizajn web stranice Orangina, koji naglašava imidž brenda:

Za privlačenje pažnje treba koristiti naglaske u boji. U kontrastnim bojama, na primjer, možete ukrasiti najvažnije gumbe - "Kupi" i "Kontaktirajte nas". Upoznat ću vas s nekim od najvažnijih principa za odabir i kombiniranje boja.

1. Komplementarne boje. Sve suprotnosti na kotaču boja stvaraju snažan kontrast, pa se mogu koristiti, ali samo pažljivo.

2. Analogne boje. Takvi "susjedi" na kotaču boja nemaju jak kontrast.

3. Trijada. Gotovo win-win kombinacija je jednakokračni trokut.

4. Tetrad. Dva para komplementarnih boja treba koristiti vrlo pažljivo kako se ne bi stvorio kaos u toplo-hladnoći.

Pravilo trećine - što gdje staviti?

Pravilo trećine odnosi se na osnove kompozicije u web dizajnu. Nastao je kao rezultat tumačenja pravila zlatnog presjeka (možda ga je, sjećate se, koristio i Leonardo da Vinci u svojim slikama).

Isprva sam vam htio pokazati sliku “Vitruvian Man” kao primjer, ali zbog njegove pretjerano otkrivajuće odjeće, odnosno odsutnosti, odlučio sam da neću. Odjednom djeca čitaju članak. Zato se divite Madoni:

Mentalno nacrtajte dvije okomite i dvije vodoravne crte na stranici, dijeleći područje na devet jednakih dijelova. Vjeruje se da većina ljudi svoje oči usmjerava upravo na točke sjecišta ovih linija. Sjetite se pravila trećine svaki put kada razmišljate o tome gdje ćete postaviti, na primjer, gumb za poziv na akciju.

Zapravo, prilično je smiješno da se takvo matematičko pravilo primjenjuje na nešto tako subjektivno kao što je web dizajn. To je estetski kompromis koji stvara osjećaj ravnoteže na ekranu, a da ga ne preopterećuje, ali ne čini ga previše statičnim.

Čišćenje prostora

Sigurno su te roditelji kao dijete tražili da pospremiš sobu, jer (citat) “nema slobodnog mjesta”. Eh, zlatne riječi... Bijeli prostor ili, kako dizajneri kažu, "zrak" temelj je kompozicije web dizajna. Ponekad je to čak i važnije od sadržaja. Stoga, ako nema dovoljno slobodnog prostora, napravite generalno "čišćenje" i odolite iskušenju da dodate što više teksta, ikona, slika itd.

Stranica ne smije biti preopterećena, inače će ljudi imati mreškanje u očima i neće moći "uhvatiti" ideju koju ste im pokušavali prenijeti. Ograničite se na tekst striktno do točke, nekoliko slika i jasno strukturiran izbornik.

Kontrolirajte pogled korisnika

Postoji mnoštvo istraživanja o tome kako točno ljudi pregledavaju web stranice kako bi vam pomogli razumjeti kako usmjeriti pogled posjetitelja na najvažnije elemente. Kao rezultat ovih studija, pokazalo se da ljudi skeniraju ekran duž putanje koja nalikuje ili slovu Z ili slovu F, odnosno odozgo prema dolje i s lijeva na desno.

S tim znanjem možete učinkovito iskoristiti prednosti vizualne hijerarhije tako da dizajnirate svoje stranice za maksimalnu dobit i povrat.

Postavite slike, kombinacije boja, fontove, vodoravne, dijagonalne i okomite linije prema vizualnim standardima, a vaši će korisnici rado slijediti put kojim ste prokrcali, gledajući prvo ono bitno, a onda ono sporedno.

Želite li da posjetitelji ne propuste određeni gumb? Istaknite ga kontrastnom bojom i smjestite tamo gdje oko odmah traži. Želite li pokazati svoje sjajne proizvode? Istaknite ih na općoj pozadini i postavite ih prema F-Z pravilu ili pravilu trećina o kojem smo gore govorili.

Dakle, teorija kompozicije u dizajnu web stranica nije tajno znanje dostupno nekolicini, a svatko može sam izraditi lijepu i funkcionalnu web stranicu, bez pribjegavanja skupim stručnjacima. Na internetu postoji mnogo video tečajeva o izradi web stranica od nule. Odvažite se, i uspjet ćete!

Na tome ću završiti ovu fascinantnu, nadam se lekciju. Pretplatite se na ažuriranja našeg bloga i vidimo se u sljedećim člancima!

Pozdrav dragi posjetitelji stranice škole dizajna interijera! Danas želim govoriti o arhitektonskom sastavu, zašto je to vrlo važna komponenta skladnog interijera i zašto, i što je najvažnije, kako ga koristiti u dizajnu interijera.

Općenito, poznavanje zakona kompozicije nije određena faza uređenja interijera (koraci dizajna interijera) – ono je temeljna osnova za uspješan rad u bilo kojoj djelatnosti koja se odnosi na umjetnost, a kao rezultat – uređenje interijera.

Proces dizajna interijera usko je vezan uz poznavanje zakonitosti arhitektonske kompozicije. Bez poznavanja osnova kompozicije nemoguće je stvoriti prekrasan interijer. Izgradnja interijera prema zakonima umjetničke kompozicije ono je što razlikuje interijere profesionalaca od interijera koje stvaraju amateri.

Ljudima koji nemaju umjetničko obrazovanje, kompozicija izaziva velike poteškoće i nerazumijevanje čemu služi i kako s njom raditi. Međutim, postoje ljudi koji intuitivno osjećaju osnovne zakone kompozicije, što im omogućuje da se odijevaju s ukusom ili opremaju svoj dom, no takvih je vrlo malo. Ostali, uključujući mnoge eminentne arhitekte i dizajnere, morali su i još moraju shvatiti osnove kompozicije, prvo u teoriji (obuka u raznim specijaliziranim ustanovama), a zatim se usavršavati u praksi.

Početnicima se također može učiniti da su arhitektonska kompozicija i njezini zakoni nešto neopipljivo i teško razumljivo i objasniti, a što je još gore: kompozicija je potpuna glupost, kažu, svatko ima svoj ukus i on bolje zna kako se opremiti svoj stan ili kuću. Međutim, to uopće nije tako, a “ljepota” (a ljepota se stvara po zakonima umjetničke kompozicije) ima svoja pravila i zakone po kojima nastaje.

Dakle, pokušajmo se pozabaviti ovim "sastavom" i otkriti što je to.

arhitektonska kompozicija- to je kompozicijski odnos kompozicijskih elemenata koji su raspoređeni u određenom, umjetnički, redoslijedu i koji imaju određene kvantitativne i kvalitativne karakteristike, usmjeren na postizanje cjelokupnog sklada, cjelovitosti i izražajnosti arhitektonskog djela.

U odnosu na uređenje interijera, prostoriju, kao glavnu jedinicu dizajna, sa svim namještajem, opremom, elementima dekoracije (slike, lampe, svijećnjaci) koji se nalaze u njoj, dizajneri interijera smatraju samo kompozicijom. Ujedno, plan podova, stropova i razvoja svakog pojedinog zida prostorije je zasebna kompozicija na kojoj se mora raditi kako bi se postigao ukupni sklad cjelokupne kompozicije sobe, stana ili kuće. .

Sada pogledajmo osnovna pravila za stvaranje skladne kompozicije:

1. U bilo kojem sastavu mora biti kompozicijski centar. To može biti bilo koji komad namještaja, ukrasna ploča, kamin itd.

Središte kompozicije (centar pažnje) treba vam odmah zapasti za oko čim uđete u sobu ili prostoriju. On mora dominirati i podrediti sve ostale elemente interijera, i što je najvažnije, organizirati prostor sobe. A ako u sastavu postoji središte, onda bi, prema tome, trebali postojati komplementarni elementi podređeni središtu. Oni. ako u sastavu postoji jedan element, tada neće doći do stvaranja skladne kompozicije.

Sada kada znate koji bi elementi trebali biti u bilo kojem sastavu, morate znati kako se ti elementi nalaze jedan u odnosu na drugi. Svaka kompozicija ima svoje određene granice, bilo da se radi o okviru za slike, zidu ili volumenu cijele prostorije. Sukladno tome, središte kompozicije obično se nalazi približno u središtu. Oko njega (središte) grupirani su preostali (dodatni) elementi kompozicije.

Elementi oko središta kompozicije mogu se locirati (grupirati) prema zakonima simetrije ili asimetrije. Prilikom grupiranja elemenata arhitektonske kompozicije pomoću simetrije, os se povlači kroz kompozicijsko središte. Elementi podređeni središtu kompozicije grupirani su s obje strane osi simetrije. Štoviše, elementi moraju nužno biti isti u obliku i boji, ili barem međusobno slični.

Uz asimetrično grupiranje elemenata kompozicije nemoguće je nacrtati jasnu os simetrije. Takav sastav temelji se na principima ravnoteže elemenata. Asimetrično grupiranje elemenata kompozicije izgleda ovako:

Pritom su elementi kompozicije uvijek raspoređeni u određenom ritmu (kroz strogo fiksne udaljenosti jedan od drugog) ili slobodno (bez iste udaljenosti između elemenata).

Asimetrični raspored elemenata kompozicije smatra se složenijim načinom grupiranja elemenata, te zahtijeva određenu pripremu i iskustvo, pa dobro savladajte simetriju u prvoj fazi. Kada ne steknete iskustvo u izgradnji simetričnih kompozicija, tada vam neće biti teško stvoriti asimetričnu kompoziciju u interijeru.

2. Sastav mora biti uravnotežen. U idealnom slučaju, svi elementi kompozicije trebaju biti ravnomjerno raspoređeni po cijelom volumenu unutar svojih granica. Ne bi smjelo biti pregiba u bilo kojem smjeru (jedna strana je ispunjena elementima, druga je prazna). Ako su elementi neravnomjerno koncentrirani u sastavu, tada su u skladu s tim narušeni njegovi važni zahtjevi: ravnoteža i stabilnost.

3. Svi elementi kompozicije moraju biti međusobno povezani. Ne smije sadržavati nasumične elemente. Ovaj odnos se temelji na sličnost elemenata. Elementi mogu biti međusobno slični (identitet), malo različiti (nijansa) i vrlo različiti (kontrast) jedni od drugih.

U praksi se to može postići na nekoliko načina: primjenom iste objedinjujuće boje na različite elemente, ujednačenošću oblika elemenata, korištenjem sličnih i ponavljajućih elemenata.

4. Kompozicijski kontrast

Stvaranje skladnih, estetski vrijednih interijera temelji se na principu kombiniranja kompozicijskih kontrasta. To znači da elemente interijera treba podijeliti na glavne i sporedne elemente, bogato ukrašene i sažete elemente, elemente složene i jednostavne forme.

Korištenjem principa kompozicijskog kontrasta stvaraju se prekrasni interijeri.

I na ovoj lekciji o arhitektonskoj kompoziciji i njezinoj primjeni u interijeru je gotova. Vidimo se uskoro na sljedećim satovima škole dizajna interijera.

p.s. Ako imate bilo kakvih pitanja u vezi s temom današnje lekcije, postavite ih u svojim komentarima na ovu temu.

Povezani sadržaj:

Ako vam se svidio ovaj članak, kliknite gumb svoje omiljene društvene mreže.

Kompozicija (od latinske riječi "compositio" znači "spojiti", "složiti", "sastaviti", "dodati")- ovo je skladan raspored različitih elemenata, kombiniranih u jednu sliku. Postoji pet zakona kompozicije: zakon cjelovitosti, zakon proporcija, zakon simetrije, zakon ritma, zakon glavne stvari u cjelini. Ovi zakoni stvaraju jedinstven skladan sustav kompozicije. Razmotrimo ove zakone, koristeći ih kao metode za konstruiranje kompozicije.

U cjelokupnom sastavu neke od ovih metoda su važnije, neke manje, ali morate razumjeti da u pravilno izgrađenoj kompoziciji nema suvišnih (nepotrebnih) elemenata. Svi elementi u kompoziciji su međusobno povezani i rade na zajedničkoj kompozicijskoj strukturi. Ako su neki elementi očito suvišni, tada je narušen integritet sastava. Kompozicijske tehnike se mogu naučiti, a konstrukcija kompozicije može se unaprijed izračunati.

Perceptualna svojstva oblika

1. Geometrijski pogled.
To je svojstvo forme, određeno omjerom njegovih dimenzija u tri prostorne koordinate, kao i konfiguracijom površine forme. Ovisno o prevlasti jedne od tri dimenzije, razlikuju se tri glavne vrste oblika: trodimenzionalni, ravni, linearni.
2. Vrijednost.
3. Vrijednost je relativan pojam. Osoba, procjenjujući veličinu oblika, povezuje ga sa sobom ili sa susjednim oblicima.

Položaj u prostoru. Svojstvo ovog oblika određeno je mjestom među ostalim oblicima u odnosu na promatrača u trodimenzionalnom koordinatnom sustavu. U dvodimenzionalnom polju lista ili na ekranu monitora možemo zapravo pomicati objekt u smjeru vertikala, horizontala i dijagonala. Učinci se mogu postići samo laganim pomakom figura u bilo kojem od ovih smjerova.

vizualna masa. Vizualna procjena vizualne mase sastoji se od volumena tvari zatvorene u danom obliku. Najveću masu imaju oblici koji se približavaju geometriji kocke i lopte, minimalnu vizualnu masu imaju linearni oblici (točka, crta). To se mora uzeti u obzir pri određivanju glavnih i sporednih elemenata u radu.

Tekstura i tekstura

Tekstura- svojstvo koje karakterizira vanjsku strukturu površine forme (na primjer, je li hrapava ili glatka).

tekstura - Materijal od kojeg je predmet napravljen naziva se tekstura. Na primjer, drvo i uglačani kamen gotovo su isti na dodir (ovo je tekstura), ali im je uzorak materijala potpuno drugačiji (ovo je tekstura). Tekstura i tekstura- najmoćnije izražajno sredstvo. Njihov utjecaj može biti aktivniji od utjecaja samog oblika. Naglasite ili, obrnuto, izobličite proporcije, spojite ili razbijte formu, otrgnite je od pozadine ili se spojite s njom - sve se to može učiniti čarolijom tekstura.

Boja i ton

Jedno od najvažnijih svojstava oblika koje ima određenu boju i ton. Ekspresivnost boje očituje se u svijetlim, zasićenim bojama i kontrastnim kombinacijama.

Kjaroskuro. Zahvaljujući igri chiaroscura, svaka kompozicija može biti voluminozna; chiaroscuro dodaje realizam oblicima kompozicije.

Tehnike kompozicije

Statika- sredstvo za prenošenje osjećaja mira u kompoziciji.
Vertikalni raspored elemenata (duž zamišljenih okomitih linija) može optički uravnotežiti i utegnuti kompoziciju. Čak i malom logotipu može se dati monumentalnost (to se mora uzeti u obzir pri razvoju određenog znaka, ako trebate dodati "težinu", "težinu", "značaj").
Jasna kontura, simetrija, povećanje složenosti prema središtu, punoća prostora, više elemenata - sve su to znakovi zatvorenog tipa kompozicije. Logično je koristiti ovu vrstu kompozicije za prenošenje nekretnina, monumentalnosti, ugnjetavanja, stabilnosti, stabilnosti i tako dalje. Često se u zatvorenim kompozicijama koristi statika s unutarnjom dinamikom.

Dinamika- elementi smješteni duž dijagonalnih linija poboljšavaju vizualno kretanje. Daje izražajan karakter slici i, u skladu s tim, to koristimo pri izradi određenog zadatka. Na primjer, za otvorenu kompoziciju uglavnom se gradi iz središta, uspostavlja se nekoliko kompozicijskih čvorova, oko kojih se odvija razvoj elemenata, koristi se ritmička serija. Koristi se za stvaranje osjećaja prostora.

Simetrija- svojstva figura u kompoziciji koja se nalazi na istoj okomici na danu ravninu (ili ravnu liniju), na njezinim suprotnim stranama i na istoj udaljenosti od nje. Ove figure su simetrične u odnosu na ovu ravninu ili liniju. Simetrija može biti potpuna ili nepotpuna. Nepotpuna simetrija stvara korelaciju između masa desnog i lijevog dijela, ali ne i identitet.

Asimetrija- nedostatak simetrije. Kod asimetrične kompozicije većina elemenata je pomaknuta od imaginarne osi simetrije (ili od središta). Uz pomoć simetrije možemo dati statičnu sliku, a asimetrija, naprotiv, pojačava dinamiku. I želim napomenuti da asimetrija i dinamika ne znače kaos u kompoziciji. U asimetričnim kompozicijama teže je postići ravnotežu. Postiže se balansiranjem masa u boji i obliku, smještaju u prostoru. Pravilno raspoređeni elementi unose sklad i stabilnost u kompoziciju.

Proporcije(u prijevodu s latinskog znači "korelacija", "proporcionalnost"). U sastavu, proporcije su omjer veličina elemenata i cijele slike u cjelini. Najjednostavniji omjeri temelje se na kratkim i cjelobrojnim omjerima 1:2; 3:4, itd. Moj savjet za vas - kada postavljate blok kompozicije na list, pazite na ovu vrstu proporcija. Na primjer, gornja uvlaka od ruba lista je 1 jedinica, a donja je 2 (1:2) itd. Tako da ne "pada" i "letjeti gore". Najpoznatija proporcionalna relacija je "zlatnog presjeka". Ljudski lik se veže pojasom, zatim se mjeri udaljenost od pojasa do stopala - ta je vrijednost proporcionalna udaljenosti od tijela do vrha glave, a cijela visina osobe odnosi se na duljinu od pojasa do stopala. "Fibonaccijeve serije" - svaki broj je zbroj prethodna dva - 1,1,2,3,5,8, 13, 21. Proporcije skladno drže dinamičke i statične kompozicije. Dinamiku uvijek određuju dva različita omjera manjih i većih vrijednosti (3:4) i statike (1:1).

Obrasci kompozicijskih struktura

Ritam- izmjena različitih elemenata u kompoziciji i intervalima. Teško je zamisliti kompoziciju bez ritma. Interakcija elemenata jedni s drugima - to je ritam. Ritam može biti okomit - izmjenjivanje pojedinih elemenata u okomitom smjeru. Izmjena u horizontalnom smjeru - horizontalni ritam, obično čini kompoziciju statičnom, usporava je.
Metar je ponavljanje identičnih elemenata i intervala.

Ritmički obrasci kompozicije:

Kontrast- izražena suprotnost elemenata u ritmičkoj strukturi. Kontrast može biti ton, boja, veličina, oblik, položaj.

Utančanost- slabo izražena promjena elemenata u ritmičkoj strukturi jedni u odnosu na druge. Nijansa nam omogućuje da elemente učinimo nenametljivima, što pomaže u stvaranju sklada u sastavu.

Pokret- postupna promjena elemenata u ritmičkoj strukturi unutar zadanog raspona.
Ponekad je jednostavno potrebno stvoriti dinamičnu kompoziciju kako bi se "njezi elementi pokrenuli". Da bismo to učinili, raspoređujemo slobodan prostor duž vodilica za kretanje elemenata. Prostor kroz koji se element "kreće" može se ili uklopiti u kompozicijske granice, ili vizualno izaći izvan njega.

Naglasak- od latinskog "akcenta". Element koji u kompoziciji posebno ističemo, ističemo ga, na njega usmjeravamo pozornost gledatelja. To postižemo promjenama već poznatih kompozicijskih obrazaca: boja, ton, oblik, veličina, položaj. Događa se da je naglasak stavljen na mali element kompozicije, ali ga u isto vrijeme doslovno "eksplodira".
Postoje i kvalitete koje mijenjaju strukturu: boju, ton, oblik, veličinu, položaj.

Dominantna- prevlast jednog dijela strukture nad drugim.
Na primjer, prevlast određene boje ili elemenata određenog oblika itd.
Postoje i kvalitete koje mijenjaju strukturu: boju, ton, oblik, veličinu, položaj.

Postoji takva značajka ljudske psihologije da on ne teži monotoniji i ponavljanju, već, naprotiv, razvoju, poboljšanju, kretanju. I nastojimo istu kompoziciju učiniti vizualno vrlo zanimljivom, unijeti dinamiku, nekako privući pozornost gledatelja.
A to se postiže primjenom navedenih metoda. Štoviše, ne postoje stroga pravila za korištenje bilo kojeg od njih. Mogu se međusobno kombinirati. Glavna stvar je ne zaboraviti na skladno izgrađenu kompoziciju i ne "začepiti" je nepotrebnim "posebnim efektima".

Učitavam...Učitavam...