O'rta markaz interyerdagi yangi tendentsiyalar. Oltin o'rtacha: o'rta asrning zamonaviy uslubi

Ichki dekoratsiya estetika, ergonomika va qulaylik haqidagi g'oyalaringizni o'zida mujassam etgan holda orzuingizdagi uyni yaratish uchun ajoyib imkoniyatdir. O'z qo'llarimiz bilan dekoratsiya yaratib, biz o'z qalbimizdan bir qismini uylarimiz va kvartiralarimizga joylashtiramiz, ularni o'ziga xos va individual qilamiz. Ammo paydo bo'lgan ichki makon chinakam uyg'un va zamonaviy ko'rinishi uchun ilhom kerak. Buni saytimiz sahifalarida topasiz. Oshxona yoki kvartiraning dekorini tanlashda biz ko'pincha uni iloji boricha funktsional qilishga intilamiz. Biroq, ko'p odamlar, masalan, oshxona nafaqat ovqat pishirish uchun joy, balki butun oila do'stona, iliq muloqot qilish uchun yig'iladigan xona ekanligini unutishadi. Shuning uchun bizning veb-saytimizda taqdim etilgan oshxona dekoratsiyasi fotosuratlari to'g'ri tanlov qilishga yordam berish uchun yaratilgan. Oshxona yoki kvartiraning dekorini tanlashingiz kerak bo'lgan universal mezonlar bormi? Albatta yo'q. Har bir xonadon, har bir xona o'ziga xosdir, shuning uchun uning xususiyatlarini to'liq o'rganish kerak. Biroq, dizaynerlar eng yaxshi ichki echimlarni tanlash uchun bir nechta oddiy maslahatlarni ishlab chiqdilar: kvartiraning dekoratsiyasi uning egasining ruhiga mos kelishi kerak - faqat shu tarzda u egasiga tinchlik va dam olishdan zavqlanish hissini keltirishi mumkin; xonaning me'moriy xususiyatlaridan kelib chiqqan holda ichki makonni bezash kerak: kichkina xonalarda siz qorong'u elementlarning ko'pligi yoki shlyapadan foydalana olmaysiz, shuningdek Provans uslubidagi kichik ob'ektlar bilan ta'sirchan xonalarni bezatmaysiz; xonaning ishlab chiqilgan uslubiga asoslangan materiallar, dekor va interyer buyumlarini tanlash va unga to'liq mos kelish kerak, aks holda dissonans va noqulaylik hissi paydo bo'ladi. Kvartira dekorini yaratish ko'rinadigan darajada oson emas. Ammo bizning veb-saytimizda interyer dizayni bo'yicha g'oyalar tanlovini ko'rib chiqsangiz, siz o'zingizning didingizga mos keladigan narsani topasiz! O'z qo'llaringiz bilan ichki dekoratsiya yaratish nafaqat moda, balki juda qiziqarli! Ichki dekoratsiya fotosuratini ko'rib chiqing va qo'lda ishlangan uslubda haqiqiy go'zallik nima ekanligini tushunasiz. Dekupaj bilan bezatilgan qo'lda bo'yalgan qutilar, shkaflar va stollar, oshxona va kvartira uchun original bezaklar va aksessuarlar - bularning barchasi ichki makonni qo'shimcha xarajatlarsiz yangilab, uni yorqin va esda qolarli qilishiga yordam beradi! Bizning veb-saytimiz sahifalarida to'plangan kvartira dekoratsiyasining fotosuratlari sizning uyingizni bezash uchun g'ayrioddiy g'oyalar omboridir. Ehtimol, dekordan ko'ra xonalarni o'zgartirish uchun turli xil variantlar mavjud emas. U interyerni bezashning ko'plab usullarini o'z ichiga oladi: devorlar va mebellarni bo'yash; tosh va soxta elementlar; vitraylar; o'yilgan dekor; makrome va qo'lda kashtado'zlik bezaklari; gul aranjirovkalari va boshqalar. Dekor qimmat bo'lishi shart emas. Masalan, yashash xonasini yangilash uchun to'qimachilik buyumlarini (pardalar, ko'rpa-to'shaklar, stol choyshablari) almashtirish, devor va javonlarni uslubda to'qimachilikka o'xshash bir nechta yangi bezaklar (rasmlar va haykalchalar) bilan bezash kifoya. odatdagi yog'och kofe stolida, jozibali soyaning kulgili pufidan foydalaning - "jonli" va rang-barang interyer tayyor. Ichki makondagi dekor elementlari ustun mavqega ega. Eng kichik tafsilotlar makonni tubdan o'zgartirishi mumkin. Shuning uchun atrofdagi dekoratsiya siz uchun yoqimli bo'lishi va o'zingizni qulay his qilishingiz juda muhimdir. Ilhom qidiring, yarating va biz bilan zavqlaning.

Sankt-Peterburg yaqinidagi kam qavatli turar-joy majmuasida keng kvartira.

Loyihaning asosiy maqsadi ajratilgan funktsional maydonlarga ega bo'lgan eng ochiq yashash maydoniga erishish edi. Buning uchun, birinchi navbatda, xonaga kiritilgan kontrplak "quti" turiga aylantirilgan xonadonga lodjiya biriktirilgan.

Bir tomondan, bunday qaror binoning konvertini (zamin, ship va tashqi devor) izolyatsiya qilish uchun texnik ehtiyoj bilan bog'liq. Boshqa tomondan, uyning yuk ko'taruvchi elementlarini - ustunlarni qayta ishlashning estetik muammosi hal qilindi. Va nihoyat, ovqatlanish joyi yashash xonasining umumiy hajmidan vizual ravishda ajratilgan.
Oshxona maydoni nostandart tarzda hal qilingan - saqlash joylari va jihozlar uzoq devor bo'ylab pol shkaflariga, orolda (bar peshtaxtasi) va kitob javoniga o'xshab ishlaydigan uchta mustaqil vertikal "qalam qutilari" ga joylashtirilgan. mehmonxonada. An'anaviy osilgan shkaflar umuman yo'q. Shunday qilib, oshxona go'yo kamuflyajlangan va begona ko'rinmaydi.

Butun kvartiraning uslubiy yechimi 50-60-yillarni qayta ko'rib chiqqan holda Skandinaviya ichki an'analari va zamonaviy dizayn aralashmasi asosida qurilgan. o'tgan asr.
Rang sxemasi engil urg'u bilan nuanslarda mustahkamlangan. Oq devorlar va neytral zamin fon rolini o'ynaydi, pastel ranglar - marjon, mayin ko'k, marvarid kulrang - issiqlik va qulaylik muhitini yaratadi.

Bundan tashqari, yashash xonasida ish uchun joy - ofis mavjud. Ish stoli va ofis jihozlari uchun kichik xona umumiy maydondan ikki tomonlama javonlar bilan ajratilgan.

Yotoq xonasining aksenti - detallarda ishlatiladigan qizil rang: lampalar, stul, yostiqlar ... Qolgan hamma narsa pastel ranglarda nozik ko'k rangning ustunligi bilan amalga oshiriladi. Devorlari ranglarning birlashmasida ataylab notekislik bilan yarmiga bo'yalgan.

Har qanday eklektizm va art dekoni chetlab o'tib, zamonaviy dizayn o'tgan asrning o'rtalari uslubiga o'girilib, tarix spiralini ochishda davom etdi. Yupqa oyoqli divanlar va konsollar, kinoyali naqshli devor qog'ozi va yog'och qo'ltiqli yumshoq mebellar yana dunyo dizaynining birinchi qatorida paydo bo'ldi. Buni jahon dizayn ko'rgazmalarida ham, etakchi interyer dizaynerlarining loyihalarida ham osongina ko'rish mumkin. O'rta asr shu qadar mashhurki, u butun dunyo bo'ylab kino ijodkorlari va moda dizaynerlarini ilhomlantirib, interyer va mebel dizayniga tarqala boshladi. Va bu tasodif emas: hozir, iqtisodiy inqiroz davrida odamlarga nafaqat urushdan keyingi yillarda bo'lgani kabi, qulaylik, qulaylik va xavfsizlik kabi hashamat kerak.

Nyu-Yorkda arxitektor Li Mindel tomonidan ishlab chiqilgan.

"O'rta asr" atamasi 1983 yilda amerikalik jurnalist Kara Greenberg tomonidan o'zining "O'rta asr zamonaviy: 1950-yillarning mebellari" kitobida kiritilgan. Va o'rta asrning yagona uslubi yo'qligiga qaramay, o'rta asr modernizmi atamasi 1940 yildan 1960 yilgacha dizaynerlar va me'morlarning ishlarini birlashtirdi. O'sha davr ustalari asosan umumiy gumanistik falsafa va o'rta sinf odamlarining hayotini soddalashtirish va yaxshilash istagi bilan bog'langan. Darhaqiqat, asrning o'rtalari ijtimoiy talabga javob beradigan va jahon dizayni jarayonida global o'zgarishlar sharoitida shakllangan birinchi uslub bo'ldi.

1. Fon rasmi Vertigo, BoråsTapeter, studio O-Design. 2. Fon rasmi Interlock, Bradbury & Bradbury.

1950-1960 yillardagi yetuk modernizm insonning real ehtiyojlari va idroklariga e'tibor qarata boshladi va 1920-1930 yillardagi modernizmdan tubdan farq qilar edi, bu g'oyani - xoh funksionalizm, xoh konstruktivizmni birinchi o'ringa ko'tardi. Ajoyib skandinaviyaliklarning ishida milliy va xalqaro miqyosning uyg'unligi "inson yuzi bilan" deb ataladigan modernizmning shakllanishiga olib keldi, uning asosiy maqsadi inson hayoti uchun qulay va qulay sharoitlar edi.

1956 yilda me'mor Uillis N. Mills tomonidan ishlab chiqilgan uy

Umumiy g'oyalar bilan birlashtirilgan bo'lsa-da, arxitektura, interyer va ob'yekt dizaynida o'rta asrlar turli yo'llar bilan namoyon bo'ldi. Bu Alvar Aalto, Eero Saarinen, Arne Yakobsen va boshqalar kabi universal mualliflarning ishlariga qaramay, 20-asrning o'rtalari ushbu kasblarni bir-biridan ajratishda muhim bosqich bo'lganligi bilan bog'liq edi.

House & Garden jurnalining muqovasi, 1951 yil.

Arxitekturada o'rta asrlar

O'tgan asrning o'rtalarida arxitekturaning eng muhim markazlaridan biri Janubiy Kaliforniya bo'lib, u erda Richard Neytra va Greta Grossman kabi qadimgi dunyoning ko'plab taniqli me'morlari va dizaynerlari hijrat qilgan. Aynan shu yerda Amerikaning Arts & Architecture jurnali va uning noshiri Jon Entenza homiyligida oʻrta asr modernistlarining professional hamjamiyati tashkil topdi. Entenza arzon va amalga oshirish oson uy-joy uchun yangi kontseptsiyani taklif qildi. Uni Charlz va Rey Eames, Eero Saarinen va boshqa ko'plab etakchi me'morlar qo'llab-quvvatlagan. Ularning tadqiqotlari natijalaridan biri 1945-1966 yillarda asosan me'morlarning o'zlari hisobidan amalga oshirilgan yakka tartibdagi turar-joy binolarini qurish dasturi bo'lgan Case Study House dasturi bo'ldi. Qurilgan uylar Los-Anjeles va Janubiy Kaliforniyaning o'rta sinf aholisi uchun tipik uy-joy qurilishi uchun asos bo'lishi mumkin bo'lgan namunali misollar sifatida taqdim etildi.

Marshmallow divan, Jorj Nelson tomonidan ishlab chiqilgan, 1956 yil

Ikkinchi jahon urushi yillarida ishlab chiqilgan sanoat innovatsiyalari qurilish materiallari sifatida ishlatilgan. Metall ramka va panoramik oynalar ichki va tashqi ko'rinish o'rtasidagi chegaralarni butunlay yo'q qildi. Sürgülü bo'limlar tufayli teraslar yashash xonalarining mantiqiy davomiga aylandi, shu bilan birga o'zlari orqa hovliga ochiladi. Boks xonalarining yopiq tizimlarini buzadigan ochiq qavat rejalari odamlarda ham ochiqlikni tarbiyalash uchun mo'ljallangan. Turlarning xususiyatlari saytni tanlashda juda muhim parametrga aylandi; ba'zan unchalik qulay bo'lmagan konfiguratsiya me'mor tomonidan to'g'rilanishi kerak edi, go'yo janubiy qirg'oqda quyosh botishi va quyosh chiqishini ramkalash.

Bunday "ramka" arxitekturasining eng yaxshi namunalaridan biri Per Koenigning 22-sonli Case Study House loyihasi edi. Yuk ko'taruvchi 30 sm nurlar va 10 sm kvadrat ustunlar, shuningdek, muvaffaqiyatli tartib tufayli nafaqat yashash xonasidan, balki usta yotoqxonadan ham ochilgan to'liq huquqli 270 graduslik panorama saqlanib qoldi.

1950 yilda Jorj Nelson tomonidan ishlab chiqilgan kokos kreslosi hozir Vitra dizayn muzeyining bir qismidir.

Ichki dizayndagi o'rta asrlar

1950-yillarda ichki dizaynda global o'zgarishlar yuz berdi. Ishlab chiqarish tannarxini pasaytirishning umumiy kursi qimmatbaho yog'och va rangli metallarni siqib chiqargan holda interyerlarning rang va to'qimalarining xaritasini sezilarli darajada o'zgartirdi. Funktsional bo'lmagan dekoratsiya minimal darajaga tushirildi, interyer buyumlari esa o'zlarining dekorativ fazilatlarini sezilarli darajada oshirib, interyerning diqqat markaziga aylandi.

Dizaynerlar bepul rejalashtirish kontseptsiyasiga kelishdi va hatto shahar kvartirasining ichki qismida keraksiz qismlardan voz kechib, rayonlashtirishning yangi usullarini ishlab chiqishni boshladilar. Devorlarni bo'yash uchun oq va ochiq ranglarning soyalari bir xil maqsadda - xonaning chegaralarini surish uchun tanlangan.

Oculus kafedrasi, Hans Vegner tomonidan ishlab chiqilgan, 1960 yil.

O'rnatish qulayligi va arzon narxni ta'minlagan, biroq ayni paytda yuqori dekorativ fazilatlarga ega bo'lgan qog'oz fon rasmlariga ko'proq e'tibor qaratildi. O'rta asr interyerlarini aksent fon rasmisiz tasavvur qilish qiyin, bunga qarshi avangard plastik lampalar va egilgan kontrplak mebellari yanada ajoyib ko'rinardi. Dizaynerlar va rassomlar butun muallifning to'plamlarini chiqarib, devor qog'ozi uchun naqsh yaratishni boshladilar. O'sha davrning tazyiqlari juda yorqin va qarama-qarshidir: ular geometrik naqshlar yoki gulli naqshlar yoki pop-art ta'sirida yaratilgan istehzoli stilizatsiya. Xuddi shu naqshlar gilamlar dizaynida va ichki matolarning naqshlarida.

Los-Anjelesdagi uy - me'mor Per Koenig tomonidan ishlab chiqilgan. Bir vaqtlar Yuliy Shulmanning ushbu fotosurati Amerika orzusining ramziga aylandi.

Fon rasmi va gulli naqshli matolardan tashqari, interyer ko'pincha katta yopiq o'simliklarga qaratilgan. Shahar kvartiralaridagi palma daraxtlari va yirtqich hayvonlar, ficuslar va kaktuslar tabiiy tarkibiy qismga aylandi, ularsiz o'rta asr dizaynerlari ichki makonni tasavvur qila olmadilar.

Yoritish stsenariylariga alohida e'tibor qaratildi. Standart avizolarga muqobil yangi shift, devor va zamin lampalarining xilma-xilligi bo'lib, ularning turli kombinatsiyalari ichki makonni butunlay o'zgartirishi mumkin edi. Reflektorlar va diffuzorlarning murakkab tizimlari lampalarni o'rta asr interyerlariga xos bo'lgan futuristik mavhum haykallarga aylantirdi.

Sandiq, Daniya dizayni, 1960-yillar.

O'rta asr mebellari va mahsulot dizayni

Ammo hech bir joyda taraqqiyot mebel dizaynidagi kabi kuchli sezilmagan. Sanoatning ulkan o'sishi va yangi materiallar va texnologiyalarning paydo bo'lishi dizaynerlar uchun mutlaqo yangi imkoniyatlarni ochib berdi va yangi vazifalarni qo'ydi. Bularning barchasi mebel va interyer buyumlarining shakllanishiga ta'sir qilishi mumkin emas. Asosan yangi narsalar paydo bo'ldi: ularning shakli klassik stereotiplar bilan emas, balki birinchi navbatda funktsiya va material bilan belgilandi. Insonning qulayligi va qulayligi birinchi o'ringa qo'yildi. Erta modernizmning qattiq to'g'ri chiziqli shakllari organiklarga yaqin yumshoq va egri chiziqli hajmlar bilan almashtirildi. O'sha davr ob'ektlarining aksariyati ma'lum bir yengillik va nafislik bilan ajralib turadi. Skandinaviya soddaligi va organikligi modaga kirdi.

20-asrning eng muhim mahsulot dizayni ishlarining ko'pchiligi asr o'rtalarida yaratilgan.

Rio-de-Janeyroda 1960-yillar uslubidagi interyer, me'mor Loran Kruisando.

Shu bilan birga, ular hech qachon ma'lum bir vaqt yoki uslub bilan bog'lanmagan, bugungi kungacha zamonaviy bo'lib qolgan. Shu sababli, Arne Jacobsen, Gio Ponti, Eero Saarinen, Charlz va Rey Eames, Jorj Nelson, Hans Wegner va boshqalarning abadiy durdonalari hali ham ishlab chiqarilmoqda va butunlay boshqa interyerlarga muvaffaqiyatli birlashtirilmoqda.

Ko'pburchak soati, Jorj Nelson, Vitra tomonidan ishlab chiqilgan.

20-asr o'rtalari uslubining o'ziga xosligi shundaki, o'sha yillar mualliflari ko'pincha nafaqat asarlar yaratdilar, balki ularni ishlab chiqarish texnologiyalarini ham ishlab chiqdilar. Prototiplash san'at aktiga yaqinroq edi. Shunday qilib, Arne Yakobsen, xuddi haykaltarosh singari, garajida loydan tuxum stulining prototipini haykaltaroshlik qildi, Garri Bertoya nuqta payvandlash bilan tajriba o'tkazdi, Isamu Noguchi esa yapon chiroqlaridan ilhomlanib, lampalarini guruch qog'ozidan yaratdi. Ushbu izlanishlar va tajribalar samarasi nafaqat noyob dizayn buyumlari, balki butun zamonaviy mebel sanoati edi.

Dimore Studio ko'rgazma zalining ichki qismidan bir parcha.

O'rta asr va yig'iladigan dizayn

Dizaynning ijodiy komponenti 20-asr o'rtalarida yaratilgan asl asarlarni butun dunyo bo'ylab kollektsionerlar uchun juda jozibali qiladi. Ko‘pgina durdona asarlar muallifning shaxsiyatidan ajralmas. Aynan shu xususiyat, qoida tariqasida, yig'ish uchun u yoki bu narsani tanlashda hal qiluvchi ahamiyatga ega. Muayyan interyer uchun ishlab chiqarilgan muallifning prototiplari, parcha buyumlari yoki kichik seriyali buyumlar alohida ahamiyatga ega. Bunday ob'ektlar, san'at asarlari bilan bir qatorda, etakchi galereyalar kollektsiyalarining marvaridlariga aylanadi va Christie's va Sotheby's kabi eng muhim auktsion uylari tomonidan kim oshdi savdosiga qo'yiladi.

Akari pol chiroq, dizayn Isamu Noguchi, Vitra.

O'tgan asrning o'rtalarida muallifning asarlari zamonaviy interyerda diqqat markaziga aylanishi mumkin. Ammo loyihada taniqli asar emas, balki taniqli Daniya yoki Finlyandiya dizaynerining noyob buyumidan foydalanish ancha qiziqroq.

Nesso stol chiroqi, Giancarlo Mattioli tomonidan ishlab chiqilgan, Artemide, 1967 yil.

Shu bilan birga, dizaynerlik mebellari o'sha paytda ishlab chiqarilgan narsalarning faqat kichik bir qismi edi - asosiy e'tibor ommaviy ishlab chiqarishga qaratilgan edi. Mashhur dizaynerlarning g'oyalari birlashtirilgan, soddalashtirilgan va zavod jarayoniga moslashtirilgan bo'lib, ko'pincha tashqi ko'rinishning o'ziga xosligi va o'ziga xosligini yo'qotdi, lekin o'sha davr uslubiga mos kelishda davom etdi. Asosiysi, ishlab chiqarishning qulayligi va natijada o'rta sinf uchun qulaylik edi. Muallifga ega bo'lmagan va minglab nusxalarda ishlab chiqarilgan bunday fon buyumlari zamonaviy interyer uchun timsolga aylana olmaydi va qimmatga tushadi. Bundan tashqari, o'sha davrning barcha buyumlari yuqori qurilish sifati va ishlatilgan materiallar bilan maqtana olmaydi. O'rta asr modernizmi xalqaro uslub edi va uning estetikasi mebel sanoatining rivojlanish darajasidan qat'i nazar, barcha mamlakatlarda paydo bo'ldi.

Dizaynerlar (chapdan o'ngga): Jorj Nelson, Edvard Uormli, Eero Saarinen, Garri Bertoya, Charlz Eames, Jens Riesom. Playboy jurnali uchun suratga olish, 1961 yil.

SSSRda o'rta asrlar

Rasmiy ravishda, o'sha yillardagi sovet mebellari ham asrning o'rtalariga tegishli. Ammo uning noyob namunalari ikkinchi hayotga loyiqdir, albatta, agar biron bir muhim oila tarixi ular bilan bog'liq bo'lmasa. O'z-o'zidan, o'tgan asrning o'rtalarida SSSRda ishlab chiqarilgan mebel dizaynining o'ziga xosligi juda shubhali. Mafkuralar qanchalik dushman boʻlmasin, lekin isteʼmol tovarlari ishlab chiqarishda texnologik qoloqlik sharoitida oʻsha yillardagi koʻplab mebel va maishiy texnika buyumlari Gʻarb analoglarini nusxalash yoki qayta ishlash yoʻli bilan yaratilgan. 1959 yilda Sokolniki bog'ida Xrushchev boshchiligida o'tkazilgan Amerika ko'rgazmasi katta ta'sir ko'rsatdi, unda zamonaviy mebel va maishiy texnika bilan to'ldirilgan turar-joy binosi namunasi taqdim etildi. Boshqa narsalar qatorida, ko'rgazma pavilyonlarini loyihalashda ishtirok etgan Eero Saarinen va Eames oilasining mebellari ham namoyish etildi.

Sokolnikidagi Sovet sanoat ko'rgazmasi, sovet dizayneri Yuriy Sluchevskiyning mebellari, 1959 yil.

1962 yilda Butunittifoq Texnik estetika ilmiy tadqiqot instituti (VNIITE) ochildi, uning vazifasi iste'mol tovarlarining original dizaynini ishlab chiqish edi. Ammo, qoida tariqasida, eng qiziqarli loyihalar qog'ozda yoki prototiplar ko'rinishida qoldi va narsalar ishlab chiqarishga osonroq, arzonroq va Sovet ishlab chiqarishining imkoniyatlariga mos keldi. Shunday qilib, sovet dizayni masalasida o'sha davrning g'oyalari va loyihalari ishlab chiqarilgan narsalardan ko'ra muhimroqdir.

Farnsvort uyi, arxitektor Lyudvig mis van der Rohe, 1951 yil O'rta asrdan yuqori zamonaviy fon rasmi, yong'oq fon rasmi.

Zamonaviy dizayndagi o'rta asr

Bugungi kunda Minotti, Arflex, Baxter va boshqalar kabi ko'plab brendlar mashhur buyumlarni qayta chiqarish va tarixiy devor qog'ozi va mato naqshlarini tiklashdan tashqari, o'rta asr uslubidagi yangi narsalarni chiqaradilar. Ularning o'tmishda o'xshashi bo'lmasa-da, ammo zamonaviy sifatli materiallardan yaratilgan bo'lsa-da, ular asrning o'rtalarida interyerga osongina mos keladigan vintage buyumlariga ajoyib alternativ bo'lishi mumkin.

Kreslo shahzoda, dizayni Rodolfo Dordoni, Minotti, 2012 yil.

O'sha davrning estetikasidan ilhomlangan ko'plab zamonaviy dizaynerlar, masalan, Dimore Studio'dan Emiliano Salci va Britt Moran, ular yangi uslubda uslub bilan ishlaydi, uni bohem va hurmatli qiladi. Va bugungi kunda 1950-yillarning estetikasini etkazadigan haqiqiy ichki makonni yaratish mumkin. Axir, interyerning uslubi hatto narsalar bilan emas, balki dizayner ularni bir-biri bilan qanday birlashtirgani bilan belgilanadi.

Parijdagi kvartira dizayner Sasha Ayot tomonidan ishlab chiqilgan.

O'rta asrdagi zamonaviy - XX asr o'rtalarida o'tmishdoshlaridan eng yaxshisini olgan va yangi dizayn yo'nalishlarini yaratgan uslub. Keling, batafsilroq gaplashaylik.

Biroz tarix

O'rta asrning zamonaviy uslubi ancha yosh bo'lib, u Evropada 20-asrning o'rtalarida Ikkinchi Jahon urushi tugaganidan keyin paydo bo'lgan. Unga konstruktivizm, Bauhaus, Amerika va Skandinaviya uslublari ta'sir ko'rsatdi. O'rta asr uslubidagi interyerlar zamonaviylikning zamonaviy talqinlari bo'lib, faqat demokratik va qulayroqdir. Uslub 1980-yillarda amerikalik jurnalist Kara Greenberg tomonidan nomlangan va o'zining "O'rta asrdagi zamonaviy: 1950-yillarning mebellari" kitobida tasvirlangan. Charlz va Rey Eames, Ero Saarinen, Arne Jeykobson, Jasper Morrison kabi dizaynerlar uslub piktogrammalari hisoblanadi.

Asosiy tamoyillar

Oddiylik va minimalizm

Dizaynerlar asosan Skandinaviya uslubidan ilhomlangan, bu erda ortiqcha narsaga joy yo'q. Ichki makonni hayot uchun qulay qilish uchun uni bo'sh joy, dekoratsiya va nosozliklar atrofida chang to'playdigan ko'plab mebellar bilan to'ldirish shart emas. Sifatiga pul tikish yaxshiroqdir.

tabiatga yaqinlik

U nafaqat tabiiy materiallar (yog'och, bo'yoq, metall, shisha) ustunlik qiladigan bezakda, balki tartibda ham o'zini namoyon qiladi. O'rta asr uslubi havo va yorug'lik ko'p bo'lgan bepul studiya maketlariga qaratilgan.

Geometrik nashrlar

Asosiy soyalar - xantal, olxo'ri, ovozsiz ocher. Ammo aksanlar juda jasur: dizaynerlar geometrik naqshli devor qog'ozi va to'qimachilikdan faol foydalanadilar - doiralar, tomchilar, chiziqlar.

Tegishli materiallar

Ustuvor bo'yalgan devorlar va dizaynerlar fon rasmi ko'rinishidagi aksanlar. Qishloq uyida siz devorni qimmatbaho yog'och bilan qoplashingiz yoki tosh bilan yotqizishingiz mumkin. Tugatish mebel va dekoratsiya uchun fon bo'lishi kerak. Parket yoki qattiq taxtalar an'anaviy ravishda erga yotqizilgan, ammo o'rta asrning zamonaviy uslubi ko'proq byudjetli laminat yordamida yaratilishi mumkin. Ko'p qatlamli gipsokarton oqimlarini tashlang: tekis gipsli sirt idealdir. Aytgancha, oq baland yubka taxtalari, eshikdagi keng arxitratlar ham ortiqcha bo'lmaydi.

Qanday mebel tanlash kerak

O'rta asrlarning interyerlarida mebel katta rol o'ynaydi. Yigirmanchi asrning o'rtalarida haqiqiy mebel bumi bor edi: sun'iy materiallardan tayyorlangan narsalar paydo bo'ldi - asosan plastik. Dizaynerlar silliq, soddalashtirilgan shakllarga tayangan: Eames stullari, Verner Pantonning plastik Panton stullari va Eero Saarinenning Lolalar stoli shunday paydo bo'ldi. Ichki makonda afsonaviy mebel qismlariga qo'shimcha ravishda, oddiyroq shakllar uchun joy mavjud: shkaflar, shkaflar, javonlar yog'ochdan yasalgan bo'lishi va keng oraliqda joylashgan oyoqlarda turishi kerak.

Dekor va to'qimachilik haqida nima deyish mumkin?

Dekor va to'qimachilik - bu o'rta asr uslubidagi interyerga rang qo'shadigan narsa. Bu erda yoritish nafaqat funktsional, balki dekorativ rol ham o'ynaydi. Bir nechta metall soyali lampalar, artishok yoki haqiqiy patlar ko'rinishidagi qandil, cho'zilgan oyoqdagi chiroqlar organik ko'rinadi. Dekorativ elementlar ko'pincha san'at ob'ektlariga o'xshaydi: futuristik vazalar, rangli shisha shamdonlar, kamarlardagi oyna, albatta, interyerda o'z o'rnini topadi.

O'rta asr moderni so'zma-so'z "o'rta asr zamonaviy" degan ma'noni anglatadi. Ushbu uslub Ikkinchi jahon urushidan keyingi davrda, Art Nouveau-ning funksionalligi va uslubi hali ham dolzarb bo'lgan davrda paydo bo'lgan, ammo odamlar ichki makonni psixologik jihatdan issiqroq va qulayroq qilishni xohlashdi. Endi bu uslub yana trendda va bu ajablanarli emas: u energiya beradi, qulay, yorqin shaxsiyatga ega va interyerdan bizning zamonaviy umidlarimiz bilan yaxshi mos keladi. Keling, ko'rib chiqaylik, ularsiz mafkuraviy narsalarsiz o'rta asrning zamonaviy uslubi o'z-o'zidan bo'lmas edi.

Ochiq qavat rejasi va minimalizm

Yigirmanchi asrning o'rtalarida dizaynerlar Skandinaviya va Braziliya interyerlarining minimalizmidan ilhomlangan: kamroq vizual axlat, ko'proq havo va ochiq joy. Uslub ochiq tartiblar bilan ajralib turadi, unda bir zona boshqasiga silliq oqadi. Ideal holda, bu tuyg'u katta derazalar tomonidan qo'llab-quvvatlanishi kerak - poldan shiftgacha - ichki makon uydan tashqariga chiqadi, aniq chegaralarga ega emas.

Asrning o'rtalarida zamonaviy minimalizm kamroq mebel va dekoratsiyani talab qiladi, ammo har bir element alohida va e'tiborga loyiq bo'lishi muhimdir.

Afsonaviy bo'lib qolgan mebel

O'tgan asrning 50-60 yillarida haqiqiy mebel bumi sodir bo'ldi. Texnologik rivojlanish sun'iy materiallardan mebel, maishiy texnika va dekor buyumlarini yasash imkonini berdi. Masalan, plastmassa keng tarqaldi. Ko'plab yangi, yanada soddalashtirilgan shakllar mavjud. Yangiliklar ham tanish materiallardan tayyorlangan, ammo dizayndagi ko'rinish hali ham yangi va g'ayrioddiy edi.

Bu erda hozirda dizayn klassikasi deb hisoblangan mebellarning bir nechtasi: kreslo, Verner Pantonning plastik Panton stul va Eero Saarinenning Lola stoli.

stul Eames stuli,

Lolalar stoli

O'rta asrning zamonaviy zamonaviy uslubidagi barcha mebellar afsonaviy bo'lishi shart emas, lekin shunga qaramay, qonunlarga rioya qilish yaxshiroqdir. Shkaflar, sandiqlar, stollar va hatto divanlar va kreslolar yog'ochdan yasalgan bo'lishi kerak va ingichka, keng oyoqlarda - bitta yoki ikkita, soch turmagi shaklida turishi kerak.

rang chayqalishlari

Uslubning asosiy diapazoni juda xotirjam ko'rinadi va ishonchlilik va ishonch muhitini yaratadi - bu tarixiy davrda odamlarga kerak bo'lgan narsa. Ichki makonlarda tabiiy ranglar ustunlik qiladi: oq, kulrang, jigarrang, quyuq yashil, bej, qum. Ular yorqin dekoratsiya va faol naqshli to'qimachilik uchun ajoyib fon o'rnatdilar. Urg'u uchun siz issiq soyalardan foydalanishingiz mumkin: terakota, apelsin, xantal, botqoq yashil. O'rta asrning zamonaviy olxo'ri, bordo, osmon ko'k, oltin, avakado rangi uslubida mos keladi.

50-60-yillarda. pop madaniyati hukmronlik qildi, u interyerlarda ham o'zini namoyon qildi. Shu sababli, Endi Uorxol uslubidagi yorqin asarlar va komikslar qahramonlari bilan pop-art afishalari o'rta asr zamonaviyida tabiiy bo'ladi.

G'ayrioddiy lampalar

O'rta asrlarda zamonaviy uslubda lampalar nafaqat funktsional rolni, balki dekorativ rolni ham bajargan. Ko'proq yorug'lik manbalari mavjud: shiftning markazida bitta qandil o'rniga, ular zamin lampalari va stol chiroqlari yordamida yorug'lik zonalariga bo'linishdan foydalanishni boshladilar. Chiroqlarning o'zi ajoyib edi. Ularning ko'pchiligi, mebel kabi, endi klassik deb tasniflanadi.

ajoyib naqshlar

O'tgan asrning o'rtalarida odamlar nashrlar bilan tajriba qilishdan qo'rqishni to'xtatdilar: ko'plab jasur qarorlar va kombinatsiyalar paydo bo'ldi. Geometrik shakllar va abstraktsiyalarning naqshlari ayniqsa mashhur edi, lekin lampalar yoki erkaklar kabi kutilmagan va g'alati narsalarning naqshlari kamdan-kam emas edi. Geometrik bosma rangli fon rasmi, albatta, xonaning barcha devorlariga yopishtirilmasligi kerak, lekin bitta aksent devor uchun ular juda mos keladi. Naqshlar matoga, hatto devorlarga mavhum plakatlar sifatida ham bo'lishi mumkin.