Cântăreți 80. Varietate URSS

Când sărbătorile se apropie, apar gânduri despre cum să le petreci într-un mod original, distractiv și să-i faci pe toți fericiți. Aniversare, nunta, petreceri corporate - evenimentele speciale pot fi dedicate orice, dar se pune intrebarea: cum sa surprindem invitatii?

Cum să distrezi oaspeții

Una dintre opțiunile dovedite este să invitați artiști în vacanță. Agenția de organizare a concertelor oferă să rezerve muzicieni pentru toate gusturile. Din lista cântăreților ruși ai anilor 90, puteți alege pe oricare dacă vă place munca ei - Marina Khlebnikova, Natalya Gulkina (Mirage), Tatyana Bulanova, Alena Sviridova, Irina Saltykova. Acești reprezentanți străluciți ai muzicii au aruncat în aer ringul de dans în ultimul deceniu al secolului XX. Dar chiar și acum cântăreții ruși sunt populari - melodiile lor sunt remixate, iar cele mai faimoase sunt acoperite în karaoke. Cântăreții continuă să se implice activ în creativitate, încântându-și în mod regulat fanii cu noi hituri.

Cântăreți ruși ai anilor 90: listă

Femeile care și-au câștigat faima în anii 90 captivează și astăzi ringurile de dans cu vocile lor. Poți invita oamenii să interpreteze cele mai mari hituri ale tale prin intermediul agenției de concerte Bolshoy Gorod, unde poți primi un pachet complet de servicii pentru organizarea de evenimente de orice categorie, complexitate și amploare. Site-ul conține o listă a cântăreților ruși ai anilor 90 cu fotografii și informații complete despre fiecare dintre ei.

Preturi pentru artisti pentru evenimente corporate, nunti, zile de nastere

Putem oferi prețuri rezonabile fără plăți în plus, pentru că lucrăm fără intermediari, adică direct cu cântăreții ruși ai anilor 90. Calitatea garantată fiecărui client al agenției Big City dă roade pe deplin. Prin urmare, la final obții un eveniment perfect organizat, unde totul este gândit până la cel mai mic detaliu. Fiecare detaliu este important la un festival - specialiștii noștri știu asta cu siguranță, pentru că firma organizatoare este pe piață din 2008. Experiența noastră și o selecție uriașă de vedete de diferite genuri influențează calitativ munca cu fiecare client, căruia ne dedicăm în totalitate.

Cum să comanzi o stea pentru un eveniment

Este simplu - puteți completa formularul de feedback și managerul nostru vă va suna înapoi. El vă va oferi suport în orice etapă a organizației și vă va răspunde la toate întrebările. Sau puteți suna +7 499 394 34 55 sau scrieți prin e-mail și adresați orice întrebări ați putea avea.

Cântăreții ruși din anii 80, a căror listă face obiectul acestei recenzii, au avut o contribuție semnificativă la dezvoltarea muzicii pop sovietice și rusești: cântecele lor au fost incluse în fondul de aur al muzicii ruse. Multe dintre ele sunt încă populare în rândul publicului modern, în ciuda schimbării stilurilor și tendințelor muzicale. La fel ca artiștii din Europa de Vest, s-au încercat într-o mare varietate de genuri și stiluri. Cântăreții ruși ai anilor 80 (lista, fotografiile sunt prezentate în această lucrare) sunt interesanți, deoarece munca lor este unică prin originalitatea și caracteristicile sale muzicale.

Yuri Antonov

Acest compozitor și interpret al propriilor cântece a devenit una dintre cele mai faimoase figuri ale muzicii pop din epoca sovietică. Lucrările sale se remarcă prin sufletul și optimismul lor, ceea ce i-a câștigat dragostea întregii URSS. Subiectele autorului sunt foarte diverse: de la prietenie la versuri de dragoste. Melodiile compozițiilor sale au o gamă largă de sunete. În plus, muzica lui poate fi numită muzică de dans: poate de aceea este atât de populară printre tineri în zilele noastre.

Nikolay Rastorguev

Cântăreții ruși din anii 80, a căror listă ar trebui completată cu numele liderului grupului „LUBE”, sunt interesanți pentru originalitatea lor. Creativitatea fiecăruia dintre ele este unică și inimitabilă, astfel încât interpreții sunt foarte ușor de distins unul de celălalt. În această serie, opera lui Rastorguev ocupă locul de mândrie: temele sale, de regulă, sunt patriotice și militare. În plus, repertoriul său include cântece dedicate naturii Rusiei, precum și o serie de compoziții lirice pe tema dragostei și prieteniei.

În acest sens, coloanele sonore ale autorului sunt universale: își vor găsi întotdeauna publicul. Combinația de simplitate, profunzime a muzicii și performanță face compozițiile sale ușor de înțeles și accesibile oricărui spectator. Cântecele și muzica lui amintesc de arta populară și, prin urmare, sunt aproape de toată lumea. O dovadă a popularității autorului și a echipei sale este că melodiile sale au devenit acompaniamentul muzical al filmelor.

Oleg Gazmanov

Cântăreții ruși ai anilor 80, a căror listă a fost completată în mod constant cu noi interpreți, au lăsat o amprentă vizibilă asupra istoriei culturii ruse. O mențiune specială merită aduse cântecelor lui Gazmanov, care, la fel ca și cântecele lui Antonov, se remarcă prin extraordinarul optimism, veselie și veselie. În plus, cântărețul este interesat și de temele militare: o serie de compoziții sale sunt dedicate glorificării faptelor militare. Cântecele sale comice, care ocupă un loc proeminent în repertoriul său, sunt de asemenea populare. Actorul și-a creat propriul grup, scrie el însuși muzică, cântă activ la concerte, aproape întotdeauna însoțindu-și spectacolele cu exerciții acrobatice complexe.

Igor Nikolaev

Compozitorul și compozitorul și-a început cariera în anii sovietici și acum continuă să se bucure de o popularitate constantă în rândul telespectatorilor și ascultătorilor. Compozițiile sale se disting prin sunet plin de suflet și melodie uimitoare, care fac piesele sale atât de recunoscute. Tema autorului este lirică. Sunt cântece în primul rând despre dragoste, dar și despre prietenie. Inițial, artistul a scris pentru A. Pugacheva, dar mai târziu a câștigat foarte repede popularitate ca interpret al propriilor cântece.

Eduard Khil

Cântăreții ruși din anii 80, a căror listă este destul de largă, diferă unul de celălalt nu numai prin repertoriul și varietatea de genuri, ci și prin abilitățile lor vocale complet originale. Khil a avut un bariton minunat și a cântat în operă, dar a câștigat probabil cea mai mare popularitate ca interpret pop. O voce puternică, plină de suflet i-a permis să interpreteze compoziții complexe și, în același timp, a dat un sunet aparte melodiilor care au devenit ulterior hituri. În acest sens, munca artistului poate fi comparată cu spectacolele lui Magomayev, care, fiind cântăreț de operă, a devenit și interpret pop. Este semnificativ faptul că ambii aveau un bariton excelent (cel din urmă a cântat și ca tenor), așa că nu este de mirare că cei mai buni compozitori sovietici au scris muzică special pentru ei.

M. Magomaev

Cântăreții ruși din anii 80, o listă de bărbați printre care este imposibil de imaginat fără numele acestui minunat artist, au fost amintiți de publicul în masă nu numai pentru repertoriul lor, ci și pentru abilitățile lor vocale remarcabile. Exact așa a fost munca lui Magomayev. A început cu repertoriul clasic, preluând piese din opere ale unor interpreți autohtoni și străini. Vocea lui uimește prin bogăția sa de nuanțe, care a determinat diversitatea repertoriului său, care include numere clasice și pop.

Cântăreții anilor 80 și 90 sunt amintiți pe scena sovietică și rusă. Lista, în care rușii ocupă un loc de cinste, a fost în mod constant completată cu nume noi. După prăbușirea URSS, scena a devenit o arenă pentru creativitatea multor artiști noi care încă își continuă cariera. Cântecele și muzica lor sunt foarte diferite de muzica modernă, care pune un accent mai mare pe tehnicile de orchestrare și procesarea digitală a instrumentației.

Mulți oameni își amintesc cu nostalgie copilăria și tinerețea. Acesta este motivul pentru care artiștii interpreți din anii 80 și 90 (rușii) sunt populari. Lista poate fi continuată aproape la nesfârșit. La urma urmei, la vremea aceea erau mulți cântăreți activi de diferite genuri. Se bucură de succes de mulți ani. Au fost și cei a căror faimă a dispărut după o singură lovitură. Iată câteva liste scurte de artiști care au fost populari în anii opt și nouăzeci.

Interpreți de cântece din anii 80-90 (rusă): listă de bărbați

În acest timp, au fost mulți cântăreți care au devenit faimoși pentru că au interpretat mai multe hituri. În prima listă nu am inclus bărbați care sunt acum veterani de scenă și continuă să facă turnee în mod activ. Vom vorbi doar despre cei care sunt în prezent uitați nemeritat, deși mulți dintre acești cântăreți încearcă să repete succesul lor trecut:

Aceștia nu sunt toți interpreți populari ai anilor 80-90 (ruși). Lista poate fi continuată aproape la nesfârșit. Am ales doar cele mai strălucitoare vedete ale acelei vremuri, ignorând talentații Zhenya Belousov și Evgeny Osin. Până în prezent, cântăreți precum Philip Kirkorov, Valery Leontyev și Oleg Gazmanov cântă.

Interpreți ruși din anii 80-90: lista femeilor

Etapa de atunci era formată din aproape 70% femei. În acei ani, țara a ascultat melodiile Irinei Allegrova și Tatyana Bulanova. Hiturile de dans au fost interpretate de Lada Dance. Cântecele pline de suflet, cu o notă populară, i-au aparținut Nadezhda Kadysheva și omonimului ei Nadezhda Babkina.

Hiturile au fost cântate de interpreți ruși din anii 80 și 90. Lista era formată din oameni care au reușit doar prin talentul lor și cei în a căror „promovare” s-au investit mulți bani. Alsou și Lena Zosimova au fost numiți copiii „de aur” ai spectacolului în acei ani. Acești cântăreți au fost promovați în detrimentul părinților lor, deși nu se poate spune că nu au avut talent. Cântăreții unui hit au fost Marina Khlebnikova și Natalie. Deși acesta din urmă a lansat recent o nouă melodie care a captivat întreaga țară - hitul „Oh, Doamne, ce bărbat!”

Cele mai cunoscute grupuri din anii 80-90

Adevărata descoperire la acea vreme a fost succesul grupului „Tender May”. Această primă trupă de băieți a zdrobit inimile multor fete. În turneu, echipa a ticsit stadioanele. Mai multe formații ale grupului au călătorit chiar prin țară, cântăreții în care semănau vag cu interpreții originali. Prin analogie cu acest grup, mulți cântăreți au început să cânte pe o coloană sonoră.

Au existat și alți interpreți de succes din anii 80-90 (ruși). Lista de grupuri, de exemplu, pare incompletă fără a menționa proiectul lui Bari Alibasov „Na-na”. Echipa a captivat publicul cu sexualitatea lor. Tinerii jucau uneori în costume care constau dintr-un buchet de banane. Pe lângă aceste grupuri strălucitoare, țara în acei ani a ascultat melodiile următoarelor grupuri: „Combination”, „Kar-man”, „Hands Up”, „Nancy”, „Fâșia Gaza”, „Russian Size” și „Găznicii murdari și putred”. Multe dintre aceste grupuri s-au despărțit ulterior și au dat naștere unor proiecte solo.

(apropo, sunt de acord cu mulți comentatori - nu toată lumea a fost inclusă în rating pe merit, iar unii nu au fost incluși deloc), iar astăzi îmi propun să arunc o privire asupra celor mai sexy cântăreți ai anilor 90 - ce erau atunci și acum. Selecția, din nou, s-a dovedit a fi destul de subiectivă, dar cântăreți precum Natalya Vetlitskaya, Lada Dance, Irina Saltykova au fost, fără îndoială, simboluri sexuale ale anilor 90.

Natalia Vetlitskaya

Ea a fost amintită pentru piesa „Uită-te în ochii tăi”, unde Natalya își demonstrează mai degrabă talentul de dans decât de vocal. Dar câtă har a avut! Machiajul Vetlitskaya din videoclip și coafura ei au devenit adevărate hituri. În 1996 a lansat albumul „Slave of Love”. Natalia a prezentat idealul tinereții și al sexualității cu întreaga ei înfățișare: o fustă scurtă care să-și scoată în evidență picioarele impecabile, o bustieră și cercei uriași. Cât de mult le-a plăcut adolescenților acest stil! Și în „MuzOboz” a apărut în aproape fiecare număr

Dansul Lada

Cele mai cunoscute melodii: „Fata nopții”, „Trebuie să trăiești cu un spirit ridicat”, „Reggae în noapte”, „Nu voi fi cu tine”. Lada pe scenă și-a justificat cu sârguință pseudonimul cu dansuri disperate. În „Reggae in the Night” sau „You Need to Live in Thrills” există toate atributele unei vieți frumoase din acea vreme: un iaht, un decapotabil și chiar un actor de culoare.

Lika Star

Lika a fost interesată de muzică încă din copilărie și a visat să cânte pe mari scene. A lucrat ca DJ. La începutul anilor 90, în colaborare cu producătorul Sergei Obukhov, a lansat single-ul său de debut „BBC Taxi”, urmat de albumul „Rap”.
Cântăreața și producătorul ei au menținut imaginea unei vedete șocante și oarecum scandaloase. Lika Star a devenit unul dintre primii artiști autohtoni care au pozat nud pentru versiunea rusă a revistei renumite Playboy. În 1994, Lika a realizat un videoclip foarte sincer pentru piesa „Let It Rain”, filmată la acea vreme de aspirantul regizor Fyodor Bondarchuk.

Linda

La început, autorul muzicii pentru Linda a fost compozitorul Maxim Fadeev. După despărțirea de Fadeev, Linda a început să scrie singur cântece și, de asemenea, a colaborat cu autori precum Evgeny Pozdnyakov, Mara și Lyubasha. În timpul carierei sale, cântăreața a vândut peste 3 milioane de copii de albume în Rusia, inclusiv „Cântece ale Lamasului Tibetan” - 250 de mii, „Crow” - 1,5 milioane, „Crow. Remake & Remix" - 500 de mii, "Linda" - 100 de mii, "Ataka" - 500 de mii, "AleAda" - 125 de mii, "Skor-Bujori" - 85 de mii.

Irina Saltykova

La 1 februarie 1995, ea a înregistrat prima ei melodie, „Ochii gri”, pe muzica lui Oleg Molchanov, care a lucrat anterior cu Natalya Vetlitskaya și a scris hitul ei „Playboy” și versurile lui Arkady Slavorosov.
Pentru a înregistra primul ei album, cântăreața a trebuit să amaneteze bijuterii și propriul apartament din Moscova. Cu banii pe care i-a primit, a înregistrat primul ei album, „Gray Eyes” și un videoclip pentru melodia cu același nume. Saltykova se bazează pe sexualitate și, prin urmare, videoclipul se dovedește a fi destul de provocator pentru acea perioadă. Irina însăși spune că „Ochii gri sunt cartea mea de vizită”. La două săptămâni după ce videoclipul iese la televizor, Irina începe să primească oferte de la casele de discuri pentru cumpărarea albumului. Cântăreața a preferat studioul Soyuz și la mijlocul anului 1995 a fost lansat primul ei album, care a devenit un bestseller, devenind al doilea cel mai bine vândut album din 1995, al doilea după albumul lui Alla Pugacheva.
Pentru sexualitatea ei foarte sinceră, a fost chiar supranumită rusoaica Pamela Andersen. În 1997, Saltykova a pozat pentru coperta Playboy, iar tirajul revistei a trebuit să fie retipărit de mai multe ori. „Blue Eyes” a devenit cel mai faimos videoclip al cântăreței.

Larisa Chernikova

Din 1980 până în 1990 a cântat în corul bisericii Catedralei Epifanie din Yelokhov, Moscova. În 1990 a intrat la Colegiul de Muzică Gnessin, apoi s-a transferat la Institutul de Cultură, de la care a absolvit cu onoare în 1997. În 1992, s-a alăturat Ansamblului de cântece populare Nadezhda Babkina, alături de care a cântat timp de un an și jumătate.
În 1994, s-a căsătorit cu omul de afaceri Andrei Chernikov, în vârstă de 27 de ani. Soțul ei a susținut-o pe Larisa în cariera ei de cântăreț, închiriind un studio pentru a înregistra albumele soției sale. La doi ani de la nunta lor, pe 3 aprilie 1996, soțul ei a fost ucis.
Larisa i-a dedicat lui Andrey o melodie numită „Cine?!...”, iar baza pentru complotul videoclipului acestui cântec au fost evenimentele tragice asociate cu uciderea lui. Tânăra văduvă și-a dedicat și al doilea album, lansat în 1996, intitulat „Give Me the Night”, soțului ei.

Tatiana Ovsienko

Absolvent al Colegiului de Management Hotelier din Kiev (1987, specialist în organizarea serviciilor hoteliere). Ea a lucrat ca administrator la hotelul Bratislava din Kiev. În 1988, am cunoscut-o pe Natalya Vetlitskaya, solistul grupului muzical Mirage, care locuia la Bratislava în timpul unui turneu. La sugestia Natalya Vetlitskaya, a intrat în Mirage ca designer de costume.
După ce Natalia Vetlitskaya a părăsit Mirage la sfârșitul anului 1988, Ovsienko a devenit solistul grupului împreună cu Irina Saltykova. Ca majoritatea soliştilor din grup, ea a cântat pe coloana sonoră a lui M. Sukhankina. A lucrat în grup până la sfârșitul anului 1990, când a fost înlocuită de o nouă solistă, Ekaterina Boldysheva. După ce Tatyana Ovsienko a părăsit grupul, au existat critici în presă cu privire la faptul că toți soliştii au cântat pe coloana sonoră a unui alt interpret. Întrucât Ovsienko era „fața” grupului, ea a devenit obiectul principal al criticilor.
Din 1991, a cântat cu grupul ei „Voyage”; a lansat mai multe albume muzicale împreună cu compozitorul Viktor Chaika. În această perioadă, a avut loc principala creștere a popularității cântăreței.

Angelika Varum

În 1990, la cererea tatălui ei, a înregistrat piesa „Midnight Cowboy”, care a devenit rapid un hit. Cu aceeași melodie, cântăreața și-a făcut debutul în programul Morning Star și în Olimpiysky.
În 1991, a fost lansat primul disc al cântăreței, „Good Bye, my boy”. Piesele „The Boy Next Door” și „Good Bye, My Boy” au devenit hituri, iar videoclipul piesei „Whistle Man” a fost amintit pentru videoclipul său viu și expresia „Atât de trist că vreau să fumez”, care a devenit un slogan.
Doi ani mai târziu, Angelica a înregistrat albumul „La-la-fa”, care a devenit rapid popular, format din unsprezece piese, inclusiv melodia care a dat numele albumului și piesa „The Artist Who Draws the Rain” (scrisă după întâlnire). Oleg Ladonezhsky, autorul versurilor - Kirill Krastoshevsky), pentru care primul videoclip a fost filmat de regizorul Oleg Gusev. Piesa „Town” din album a devenit una dintre „cartele de vizită” ale cântăreței. În 1994, Angelica a ajuns pentru prima dată în finala festivalului Cântecul Anului.
La începutul anului 1995, a fost lansat discul „Favorites”, care poate fi numit o însumare a cinci ani pe scenă. Puțin mai târziu, în același an, a fost lansat albumul „Autumn Jazz” - elegant și luminos, care a câștigat premiul Ovation ca „Cel mai bun album” din 1995, videoclipul cu același nume a devenit „Cel mai bun videoclip” din 1995, iar Anzhelika Varum a fost recunoscut drept „Cel mai bun cântăreț” » 1995.

Natalie

În 1993 a venit la Moscova și un an mai târziu, sub pseudonimul „Natalie”, a lansat primul ei album, „Mica sirenă”, în care a apărut ca interpret și autoare a aproape tuturor cântecelor.
După single-ul din 1995 „Pink Dawn”, cu doar trei piese noi, în anul următor a apărut cel de-al doilea album „Snow Rose”, care a vândut mai multe copii decât „The Little Mermaid”. În 1996, a fost lansat primul videoclip al lui Natalie pentru piesa „Snow Rose”.
Natalie a câștigat popularitate în țară în 1997 cu piesa „The Wind Blowed from the Sea” și albumul cu același nume. La sfârșitul anului 1997, această melodie a intrat în topul celor mai populare cinci la acea vreme și a devenit cartea de vizită a cântăreței. Albumul a fost lansat în numere record

Iulia Nachalova

În 1992, a câștigat competiția TV „Morning Star” și a fost invitată să găzduiască programul muzical pentru copii „Tam-Tam News”.
În 1995, a fost lansat primul album al Yulia, „Oh, school, school”. În același an, Yulia Nachalova a participat la concursul internațional de voce „Big Apple-95”, unde a câștigat Marele Premiu. În 1997 a participat la programul muzical „Două piane”.
De atunci, popularitatea ei a crescut: a fost gazda programului de sâmbătă seara și a canalului Zvezda.

Svetlana Vladimirskaya

După absolvirea școlii, a intrat la Colegiul de Muzică din Moscova, numit după Revoluția din octombrie, la clasa „dirijor de cor”. După ce a absolvit facultatea la începutul anilor 1990, a devenit solistul grupului „Cleopatra”. Și-a început cariera solo în 1992. În viitor, s-a întâlnit cu producătorul Mark Bolshoi, cunoscut pentru munca sa cu Vladimir Kuzmin, Olga Kormukhina, grupul Lyube și alții. Ulterior s-a căsătorit cu el. Cântăreața și-a atins faima după cântecul ei „My Boy”. În 1994, Vladimirskaya a fost recunoscută drept cântăreața anului. Până în 1995, ea a fost una dintre cele mai căutate interprete pop din Rusia. După creșterea popularității ei, în 1998, cântăreața a plecat în mod neașteptat cu soțul ei pe teritoriul Krasnoyarsk, în satul Cheremshanka. Canalul ORT TV a arătat că ea se află în comunitatea lui Vissarion. Cântăreața a revenit apoi în show business în 2004.

Alexander Barykin, un celebru cântăreț rus, s-a născut pe 18 februarie 1952. Astăzi ar fi împlinit 62 de ani. Din păcate, artistul a murit în 2011.

Apogeul popularității lui Alexander Barykin a avut loc în anii optzeci. Am decis să ne amintim de munca lui, precum și de alți cei mai străluciți interpreți autohtoni din acea vreme.

Alexandru s-a născut în satul Berezovo, regiunea autonomă Khanty-Mansiysk, dar în copilărie el și familia sa s-au mutat în orașul Lyubertsy de lângă Moscova. A început să studieze muzica încă din școală, organizându-și primul grup în liceu și cântând cu acesta pe ringurile de dans. Atunci a scris primele cântece și poezii. Este interesant că, devenind deja popular, și-a permis foarte rar să interpreteze cântece bazate pe propriile poezii.

Barykin a absolvit departamentul vocal al Gnesinka și apoi în absență de la Institutul de Cultură din Krasnodar.

Cariera sa profesională a început în 1973. La început, a cântat în diferite grupuri - „Moscoviți”, „Jolly Fellows”, „Gems”. În 1979, a organizat grupul Carnaval, în care a evoluat împreună cu Vladimir Kuzmin. Echipa a devenit incredibil de populară, dar s-a despărțit și s-a reasamblat, dar fără Kuzmin. Cu Barykin ca solist, el a devenit cu adevărat stelar.

La începutul anilor '90, artistul a început să aibă probleme cu ligamentele sale și a fost nevoit temporar să întrerupă spectacolele și înregistrările, revenind abia în anii 2000.

Cele mai cunoscute melodii: „Buchet”, „Aeroport”, „Program TV pentru mâine”, „20.00”, „Dincolo de acel râu”, „Insula Minunilor”.

VLADIMIR KUZMIN

Vladimir Kuzmin s-a născut în 1955 la Moscova. A fost interesat de muzică încă de la o vârstă fragedă. Deja la vârsta de 5 ani, s-a apucat de chitară, a studiat vioara la o școală de muzică, și-a scris prima melodie la vârsta de 6 ani și și-a organizat prima echipă la gimnaziu. După școală, Kuzmin a mers la Colegiul de Muzică Dnepropetrovsk Glinka, unde a ales flaut ca instrument.

Și-a început cariera participând la diferite grupuri, dintre care cel mai popular a fost Carnavalul, pe care l-a fondat împreună cu Alexander Barykin. Colaborarea artistului cu Alla Pugacheva a adăugat un succes considerabil. A fost solistul teatrului ei de cântece „Recital”, a scris cântece pentru Prima Donna și, bineînțeles, a cântat cu ea.

În 1987, s-a îmbarcat într-o călătorie solo, pe care continuă să o facă cu succes până în prezent. În total, are aproximativ 20 de albume și peste 200 de cântece.

Cele mai cunoscute melodii: „Două stele”, „Nu te voi uita”, „Când mă suni”, „La 5 minute de casa ta”, „Regina frumuseții”, „Povestea vieții mele”.

Alexey Glyzin

Alexey Glyzin este originar din orașul Mytishchi de lângă Moscova. Ca multe vedete, a început să se intereseze de muzică încă din copilărie. Absolventă a școlii de muzică, clasa de pian. Dar nu a mers să studieze la o universitate de muzică, ci la o școală tehnică de fabricare a echipamentelor radio. Cu toate acestea, a părăsit-o și și-a creat primul ansamblu, apoi a mers totuși la școala culturală și educațională Tambov și de acolo la Institutul de Cultură din Moscova.

Glyzin a cântat în grupurile „Good Fellows”, „Gems”, „Rhythm”, dar „Merry Fellows” i-a adus faimă reală. Grupul a concertat la multe festivaluri și concursuri de muzică și a oferit publicului o mulțime de hituri.

În 1988, Alexey și-a început cariera solo. A lansat 8 albume solo, ultimul dintre care a fost lansat în 2012.

Cele mai cunoscute melodii: „Bologoe”, „Artiști rătăcitori”, „Grădina de iarnă”, „Nu ești un înger”, „Fie voință, fie nu voință”, „Seara târziu în Sorrento”.

Igor Saruhanov

Igor Sarukhanov s-a născut la Samarkand în 1956. A fost interesat de muzică încă din copilărie, a cântat în ansambluri la școală și a absolvit o școală de muzică cu o diplomă în chitară. Igor a visat să studieze la Gnesinka, dar nu a putut să se înscrie și, la insistențele părinților săi, a intrat la Institutul de Inginerie Chimică din Moscova. Adevărat, un an mai târziu l-a părăsit și s-a înrolat în armată, unde a slujit într-un ansamblu de cântece și dansuri. Acolo a cunoscut-o pe Stas Namin și a ajuns în echipa sa „Blue Bird”, iar apoi în „Flowers”.

În 1983, Igor și-a format propriul grup, „Circle”, care a devenit rapid de succes. Și după 2 ani, artista a început o carieră solo, care nu s-a încheiat astăzi. Ultimul album al lui Sarukhanov a fost lansat în 2012.

Cele mai cunoscute melodii: „Dragii mei bătrâni”, „Ochi verzi”, „Vă doresc”, „Aceasta nu este dragoste”, „Vioara Fox”.

Vladimir Presnyakov

Soarta i-a lăsat lui Vladimir Presnyakov Jr. aproape nicio altă opțiune decât să studieze muzica, pentru că era în genele lui. S-a născut în familia muzicienilor populari Vladimir și Elena Presnyakov - artiști ai VIA „Gems”

Deja la 11 ani și-a scris primul cântec, la 12 a cântat într-un cor al bisericii din Moscova, iar la 13 ani a cântat ca parte a grupului Cruise, interpretând propriile cântece. Alți 2 ani mai târziu, Presnyakov Jr. și-a început cariera solo, cântând în spectacolul de soiuri Laima Vaikule.

Adevărata faimă a lui Vladimir a venit după lansarea filmului „Deasupra curcubeului” în 1986, unde personajul principal interpretat de Dmitri Maryanov a cântat în vocea sa. Cântecele din acest film rămân încă hituri în muzica rusă. După film, o carieră de succes nu a întârziat să apară. Aproape până la mijlocul anilor nouăzeci, Presnyakov a intrat constant în topurile celor mai populari tineri interpreți ruși, primind premii muzicale și bonusuri.

Cu toate acestea, succesul lui Vladimir a fost parțial facilitat de o căsătorie civilă cu o fată la fel de populară din acea vreme - fiica lui Alla Pugacheva, Kristina Orbakaite.

Cele mai cunoscute melodii: „Zurbagan”, „Insule”, „O stewardesă pe nume Zhanna”, „Rătăcitorul”, „Tuchy”, „Minți-mă”.

Vladimir Markin

O altă vedetă a anilor optzeci, Vladimir Markin, înainte de a-și începe cariera de cântăreț, a lucrat în multe feluri - ca ambalator, zidar, croitores, tăietor. Cu toate acestea, a studiat muzica încă din copilărie, a cântat în ansamblul școlii și în institut (a absolvit Institutul de Energie din Moscova).

În 1983, Markin a organizat ansamblul „Copilăria dificilă”, alături de care a început să cânte profesional. Grupul s-a remarcat de restul cu cântece cu ironie și umor, datorită cărora au câștigat o mare popularitate.

Markin și-a părăsit cariera de cântăreț la sfârșitul anilor nouăzeci. Astăzi lucrează ca director al Casei de Cultură a Institutului de Inginerie Energetică din Moscova, institut pe care el însuși a absolvit.

Cele mai cunoscute melodii: „Ceața liliac”, „Mica prințesă”, „Creșul alb de pasăre”, „Brownie”, „Sunt gata să sărut nisipul”.

Serghei Minaev

Moscovitul Serghei Minaev (a nu fi confundat cu scriitorul - autorul cărții „Fără duh”) a absolvit GITIS și Școala de Circ și Arte Varietate din Moscova. Principala caracteristică a operei sale au fost parodiile. Și-a început spectacolele cu ei în 1987. Arsenalul său a inclus versiuni de cover ale hituri ale Modern Talking, Yaki-Da, E-Type, A-Ha, Boney M, Aqua, Blue System, Bad Boys Blue și mulți alți artiști celebri. Minaev a scris el însuși toate textele parodiilor sale și toate s-au distins printr-o ușoară ironie.

După un val de succes, Serghei s-a ascuns multă vreme de public, dar anul trecut s-a întors și a prezentat o nouă lucrare - un album de jazz.

Cele mai cunoscute melodii: „Brother Louie”, „22 Floods”, „Voyage”, „Minaki-Da”, „Mini-Maxi”.

Victor Saltykov

Viktor Saltykov s-a născut în 1957 la Leningrad. De la vârsta de cinci ani, a început de bunăvoie să cânte la matinee la grădiniță și apoi la școală. Părinții l-au trimis la corul de copii al capelei, dar relația lui Victor cu vocea academică nu a funcționat. În plus, în tinerețe a început să se implice activ în sport, a jucat tenis timp de 10 ani și a primit un grad de tineret.

Saltykov a fost readus în muzică de către Beatles. Pentru a asculta melodiile cvartetului, chiar a lucrat cu jumătate de normă la un șantier - a trebuit să cumpere un magnetofon pentru ceva. Cu cât era mai multă muzică în viață, cu atât Victor însuși își dorea mai mult să cânte.

Această oportunitate i-a fost oferită în 1983, ca parte a grupului Manufactura. La unul dintre festivaluri, solistul a fost remarcat de Alexander Nazarov și invitat în grupul Forum. Din acest moment, a început succesul lui Saltykov.

Mai târziu, cântăreața s-a mutat în grupul Electroclub, în ​​care lucrau Irina Allegrova și Igor Talkov la acel moment - acesta din urmă era pe cale să înceapă o carieră solo, iar Saltykov l-a înlocuit. În 1990, el însuși a început să cânte solo și continuă să o facă și astăzi.

Cele mai cunoscute melodii: „Noapte albă”, „Insula”, „Cai în mere”, „Nu te căsători cu el”, „Sunt nebun după tine”.

Victor Tsoi

Un alt leningrad, Viktor Tsoi, s-a născut în 1962. În copilărie, era interesat de muzică și desen. Prin urmare, a plecat să studieze la o școală de artă și acolo a creat primul său grup muzical - „Ward No. 6”. Adevărat, nu a putut să-și continue munca de creație - a fost exclus din școala de artă pentru performanțe academice slabe. Dar cariera lui muzicală a ieșit mult mai bine.

În 1981, Tsoi a organizat grupul „Garin și Hyperboloids”, care și-a schimbat rapid numele în „Kino” - acest grup era destinat să devină un cult și unul dintre cele mai de succes grupuri ale timpului său.

În paralel cu cariera sa muzicală, Viktor Tsoi a jucat în filme, unul dintre cele mai cunoscute filme cu participarea sa este „The Needle”.

Viktor Tsoi a murit în 1990. A murit într-un accident de mașină. Avea 28 de ani.

Cele mai cunoscute melodii: „Schimbare”, „Grupul de sânge”, „O stea numită soare”, „Am văzut noaptea”, „Când prietena ta este bolnavă”, „Un pachet de țigări”, „Război”, „Tristețe”.

Chris Kelmi

Chris Kelmi (numele său real este Anatoly) este moscovit. Și-a luat pseudonimul în onoarea eroului romanului „Solaris” de Chris Kelvin. La vârsta de 4 ani, a început să se intereseze de muzică și să cânte la pian. A absolvit școala de muzică, dar a mers să studieze la o universitate tehnică - Institutul de Ingineri de Transporturi. Dar după aceea, a intrat tot în școală. Gnessins (unde a studiat împreună cu Vladimir Kuzmin).

Chris Kelmi și-a început cariera în anii șaptezeci, trecând de la un grup muzical la altul. Cel mai de succes dintre ei a fost „Rock-Atelier”, unde au jucat odată Alexander Barykin și Olga Kormukhina.

În 1987, Kelmi a venit cu o idee care era la modă la acea vreme - să unească cei mai celebri muzicieni și să înregistreze un hit comun. Acesta a fost cântecul „Închiderea cercului”, printre interpreți s-au numărat Alexander Gradsky, Andrei Makarevich, Konstantin Nikolsky, Zhanna Aguzarova, Valery Syutkin, Alexander Ivanov și mulți alții.

Din 2000, Chris Kelmi a urmat o carieră solo.

Cele mai cunoscute melodii: „Întâlnire de noapte”, „Închiderea cercului”, „Taxi obosit”.

Viaceslav Malezhik

Primul instrument muzical al lui Vyacheslav Malezhik a fost acordeonul; pe el a susținut concerte acasă pentru familia sa și a cântat la nunțile prietenilor. Abia atunci Vyacheslav a trecut la chitară.

Și-a început cariera în 1969 ca vocalist al grupului „Mozaic”. Ca mulți, s-a mutat dintr-un grup în altul (printre ei se numărau „Jolly Fellows”). Faima l-a depășit în 1977, ca parte a ansamblului „Flame”, unde a început să cânte propriile cântece, care au devenit rapid hituri - publicului le-a plăcut lirismul și melodia.

Cele mai cunoscute melodii: „Coleg de călătorie”, „Provincial”, „Doamnă”, „Liliputian”, „200 de ani”, „Ceață în decembrie”.

Igor Talkov

În 1956, în regiunea Tula s-a născut Igor Talkov, viitorul star de cult al scenei rusești. Familia sa includea nobili ereditari, cazaci și ofițeri ai armatei țariste. Iar Igor a decis să-și conecteze soarta cu muzica. Deja la școală a început să cânte la acordeon. Nu era mai puțin interesat de sport, a jucat hochei, dar nu s-a calificat la școala dinamovistă. Prin urmare, s-a implicat mai mult în muzică.

La școală, Talkov a condus corul, a cântat la chitară, pian, vioară și tobe. În același timp, Igor nu stăpânește notația muzicală, percepând totul după ureche.

Primele spectacole profesionale ale lui Talkov au început la mijlocul anilor șaptezeci. La început a lucrat pur și simplu part-time, dând concerte în spectacole de varietate, apoi a început să apară pe scenă ca parte a grupurilor „Electroclub” și „Rescue Club” și a reușit, de asemenea, să joace în mai multe filme.

În octombrie 1991, Igor Talkov a murit. A fost împușcat de Igor Malakhov, regizorul cântăreței Aziza. Avea 34 de ani.

Cele mai cunoscute melodii: „Chistye Prudy”, „Război”, „Te iubesc”, „Ploaia de vară”, „Mă întorc”.

Yuri Antonov

Yuri Antonov este din Tașkent. Ca și alte viitoare vedete, a fost interesat de muzică încă din copilărie și a creat în tinerețe primul său grup muzical. După ce a studiat la o școală de muzică, a plecat să lucreze ca profesor de muzică la Minsk, apoi a lucrat ca solist la Filarmonica de Stat din Belarus, după care a lucrat acolo ca lider de ansamblu. Vladimir Mulyavin, fondatorul ansamblului Pesnyary, a lucrat de ceva timp sub conducerea lui Antonov.

A început să cânte ca interpret în grupul „Singing Guitars”. Apoi au fost „Oameni buni”, „Oameni veseli”, apoi, la începutul anilor optzeci, „Araks”, cooperarea cu care i-a adus lui Yuri Antonov faima în întreaga Uniune.

Astăzi, interpretul este considerat pe drept unul dintre maeștrii scenei naționale. În 2013, turneul său de concert aniversar „Despre tine și despre mine” a început în onoarea celei de-a 50-a aniversări a activității sale creative.

Cele mai cunoscute melodii: „Îmi amintesc”, „De la tristețe la bucurie”, „Marea”, „Așa se întâmplă”, „Scara de aur”, „Anastasia”, „Ai grijă de femei”, „Un vis devine realitate”.

Yuriy Shatunov

Cel mai tânăr participant de pe lista noastră, dar nu mai puțin popular și chiar iconic, Yuri Shatunov vine din Kumertau. Întrucât tatăl său nu s-a arătat interesat de fiul său, după moartea mamei sale, viitoarea vedetă a fost primită de mătușa lui. Apoi a fost crescut într-un orfelinat - mai întâi în regiunea Orenburg, apoi în Orenburg însuși.

În 1986, l-a întâlnit pe șeful cercului muzical, Yuri Kuznetsov, cu ajutorul căruia a creat grupul „Tender May” și a făcut primele înregistrări ale cântecelor sale pe un magnetofon obișnuit. Printre acestea a fost compoziția „Trandafiri albi”. Andrei Razin a auzit-o în tren și a decis imediat să-l găsească pe băiatul care a cântat această melodie.

A găsit un grup și a devenit producătorul acestuia, făcând din grup unul dintre cele mai populare din acei ani. Echipa a existat până în 1992 înainte ca Shatunov să plece.

După ce a părăsit grupul, Yuri a locuit ceva timp în Germania, apoi s-a întors și a continuat să cânte solo. Încă cântă, deși, bineînțeles, nu cu atâta succes.

Cele mai cunoscute melodii: „Trandafiri albi”, „Vara”, „Seara roz”, „Noapte gri”, „Copilărie”.

Cel mai bun interpret intern al anilor optzeci:
Vot