물체 촬영. 촬영 아이템

주제 사진 촬영은 YouDo 서비스에 등록된 모스크바 사진 작가의 활동 중 하나입니다. 저렴한 비용으로 고품질의 제품 이미지가 필요한 경우 당사 출연자에게 문의하십시오.

숙련 된 전문가가 지정된 주소 또는 사진 스튜디오를 방문하여 물체를 촬영합니다. 마스터는 현대적인 사진 장비를 사용하여 상품의 유리한 특징(고품질 재료, 밝은 색상 등)을 가장 잘 강조할 수 있는 사진을 찍을 것입니다. 우리 공연자들은 다음 물체의 사진을 찍도록 명령받습니다.

• 보석류
• 가구
• 옷(모피 코트, 모자 등)

유다에 등록된 전문가들은 고품질 사진 촬영에 필요한 전문 장비를 갖추고 있습니다. 모든 세부 사항에 동의한 후 선택한 사진사가 작업을 인계받습니다. 사진 편집은 서비스 가격에 포함됩니다. 촬영의 복잡성에 관계없이 사진은 고품질입니다.

Yudu 연주자를 위한 전문적인 도움

작업을 시작하기 전에 사진 작가는 사진의 목적을 찾을 것입니다. 이것은 완성된 사진이 귀하의 비즈니스 작업과 일치하도록 하는 데 필요합니다. Yuda에 등록된 전문가는 다른 사이트에서 사진을 찍습니다.

• 인쇄 및 전자 제품 카탈로그
• 온라인 쇼핑
• 레스토랑, 카페 등

고품질 사진을 만들기 위해 마스터는 제품의 장점을 강조하는 배경을 선택하고 촬영 지점을 선택합니다. 마스터에게는 현대적인 전문 장비가 필요합니다.

• 삼각대
• 최적의 초점 거리를 가진 렌즈
• 전문 카메라
• 조명
• 포토박스, 피사체 촬영을 위한 특별 테이블

전문 사진 작가는 다양한 피사체의 이미지를 만드는 데 경험이 있습니다. 작업 가격은 작업의 양과 복잡성에 따라 달라집니다.

전문가의 서비스를 주문하기 전에 최고의 작품의 예와 함께 그의 포트폴리오를 살펴보십시오. 이것은 전문가의 자격에 대한 아이디어를 얻는 데 도움이 될 것입니다. 또한 출연자의 개인 프로필에 게시된 고객 리뷰가 도움이 될 것입니다. 내부 채팅에서 협력의 중요한 세부 사항을 논의하십시오.

• 제품 카탈로그, 메뉴, 전시회 촬영율
• 최소 주문 금액
• 서비스 범위 등

모스크바에서 스튜디오 및 로케이션 촬영 경험이 있는 전문가를 YouDo 웹사이트에서 최단 시간에 찾을 수 있습니다.

Yudu 출연자들과의 협력 혜택

서비스에 등록된 사진 작가는 자신의 작업에 전문적입니다. YouDo 전문가와 작업할 때의 중요한 기능:

• 사진 촬영에 편리한 시간
• 품질 결과
• 낮은 가격

24시간 내내 어떤 주소로든 출연자의 출발을 명령할 수 있습니다. 전문가가 요일에 주문에 신속하게 응답합니다.

피사체 사진의 가격은 다음 요소로 구성됩니다.

• 촬영 시간
• 촬영 대상의 특성
• 촬영한 샷 수
• 예술적 리터칭의 양 등

YouDo 출연자의 프로필은 서비스의 최종 가격에 영향을 미치는 이러한 요소와 기타 요소를 나타냅니다. 개인 페이지에서 필요한 정보를 찾지 못한 경우 사진 작가에게 직접 질문하십시오.

Yudu 웹사이트에서 전문가 가격 목록을 보고 귀하의 요구 사항에 가장 적합한 아티스트를 선택하십시오. 가격 목록을 연구하면 제안에 대한 방향을 잡고 가장 저렴한 가격으로 서비스를 제공하는 전문가를 빠르게 찾을 수 있습니다.

편리한 방법으로 요청을 남겨주세요:

• 스튜디오 및 위치 사진에 전문적으로 종사하는 서비스에 등록된 모든 전문가(이를 위해 이 페이지의 피드백 양식을 작성하거나 지정된 전화번호로 전화)
• 이전에 그의 포트폴리오를 연구한 모스크바에서 좋아하는 공연자 중 한 명에게 도움을 요청하십시오.

숙련된 전문가의 도움을 주문하고 전문 사진 처리 비용이 얼마인지 언제든지 확인할 수 있습니다.

선택한 전문가는 작업의 복잡성에 관계없이 고품질 사진을 찍을 것입니다. 로케이션이나 사진관에서 촬영할 때 출연자는 작업할 장소를 마련하고 적절한 배경을 선택하고 조명기구를 설치한다. 전문가는 대상 청중에게 가장 매력적인 주제의 이미지를 만듭니다.

전문가들은 이미지 생성 및 디지털 처리에 대한 광범위한 경험을 가지고 있습니다. 준비된 사진은 온라인 상점 카탈로그, 소책자 또는 메뉴에서 조화롭게 보입니다. 경험 많은 연기자 Yuda 덕분에 로케이션이나 스튜디오에서 제품 사진을 전문적이고 저렴하게 촬영할 수 있습니다.

카탈로그 주제 사진을 위해 제3자 사진가를 초대하는 것을 중단하려는 온라인 상점은 웹사이트를 위한 주제 사진의 기초를 독립적으로 마스터해야 합니다.

그들을 위해 나는 사진에 익숙하지 않은 사람도 온라인 상점 웹 사이트에서 카탈로그 주제를 촬영할 수 있도록 일종의 지침을 작성했습니다.

읽었어? 그럼 가자!

1 단계.

다음 설정을 조정하는 방법에 대한 지침은 카메라 설명서를 참조하십시오.

셔터 속도

구멍

광감도(ISO)

화이트 밸런스

초점 선택(설계에서 제공하는 경우).

불행히도 이 문제에서 카메라 제조업체는 거의 모든 새 카메라에 독창적인 솔루션을 제공하는 드문 독창성입니다. 6개의 다른 카메라로 촬영했습니다. 그리고 두 대의 기계에서 제어가 동일한 경우는 단 한 건도 없었습니다.

또한 촬영하기 전에 몇 가지 바람직한 설정을 지정해야 변경할 수 있습니다(모든 카메라에서 지원되지는 않으므로 이러한 설정을 지정하는 방법을 모르는 경우 특히 중요하지 않음).

카메라나 렌즈 안정 장치를 끄십시오.

단일 프레임 초점 모드를 켭니다.

자동 초점 모드가 작동하는지 확인하십시오.

내장 플래시를 끕니다.

동적 범위 확장 모드를 끕니다.

2 단계.

삼각대에 카메라를 설정합니다.

3단계.

적절한 렌즈 초점 거리를 선택하십시오. 35mm 환산에서 50-100mm 범위에 있어야 합니다. 그러나 원칙적으로 ZOOM을 중간 위치에 설정하면 충분합니다.

4단계.

모든 조명을 켜고 필요한 경우 올바른 화이트 밸런스를 설정하십시오. 대부분의 사진은 실제로 자동으로 이 기능을 사용하여 훌륭한 작업을 수행합니다. 따라서 카메라의 색 재현에 대해 심각한 불만이 없다면 이 주제에 대해 걱정하지 않아도 됩니다. 마음에 들지 않는 것이 있으면 균형을 조정해야 합니다. 이 경우 조정이 수행된 조명에서만 유효하다는 것을 기억하십시오. 장치의 기본적인 움직임조차도 균형을 다시 결정해야 할 필요가 있습니다. 이것은 다음과 같이 수행됩니다(원칙을 설명하지만 실제로는 다른 카메라에서 다르게 구현할 수 있습니다). 흰색 배경을 전체 프레임으로 촬영합니다. 그리고 어떤 식으로든 지침에 설명된 대로 카메라에 바로 이 프레임이 흰색의 표준이 될 것이라고 말합니다.

5단계.

무대에서 촬영하는 경우 배경이 흰색인지 확인하십시오. 일반적인 원칙은 온라인 상점을 위한 카탈로그 촬영: 웹사이트 및 카탈로그의 주제를 촬영하는 방법 기사에 설명되어 있습니다. 이제 노출을 조정하는 방법에 대해 이야기해 보겠습니다.

이 단어는 이미지의 밝기를 담당하는 설정 집합을 나타내는 데 사용됩니다. 이러한 설정에는 세 가지가 있으며 각 설정은 밝기 외에도 일부 다른 매개변수에 영향을 줍니다.

발췌

첫 번째는 노출입니다.

그것을 조절하는 것은 어렵지 않은데 한 가지 헷갈리는 점이 있다. 셔터 속도는 촬영 순간에 카메라의 셔터가 열리는 시간입니다. 더 오래 열수록 더 많은 빛이 센서에 닿고 그에 따라 사진이 더 밝아집니다. 혼란은 여기에 있습니다. 대부분의 경우 셔터 개방 시간(따라서 셔터 속도)은 1/60, 1/125 등의 몇 분의 1초 단위로 측정됩니다. 이 셔터 속도는 대부분의 경우 사진가가 설정합니다. 따라서 일상적인 연설에서 사진가들 사이에서뿐만 아니라 일부 카메라 제조업체들 사이에서도 셔터 속도에 대해 이야기 할 때 이것이 분수라는 사실을 놓치는 것이 관례입니다. 셔터 속도 125, 셔터 속도 60이라는 하나의 분모만 지정합니다. 그러나 문제는 때때로 셔터를 몇 초 동안 열어 두어야 하는 경우가 있다는 것입니다. 따라서 "셔터 속도 15"라는 단어는 1/15초의 셔터 속도와 15초의 셔터 속도를 모두 의미할 수 있습니다. 구어체에서는 문제가 없습니다. 항상 말로 설명할 수 있습니다. 그러나 카메라 설정에 15가 표시되면 어떻게 될까요?

혼동하지 않으려면 카메라에 어떤 셔터 속도 표기법이 사용되는지 아는 것이 중요합니다. 2개만 있을 수 있습니다. 지침을 보면 어느 것을 사용하고 있는지 알 수 있습니다.

1 옵션

1초보다 짧은 셔터 속도는 간단한 숫자(30, 60, 125)로 표시됩니다. 1초보다 긴 셔터 속도와 혼동하지 않도록 후자 옆에 일종의 기존 기호(별표, 하나 또는 두 개)가 표시됩니다. 아포스트로피 등 정확히 무엇 - 다시 지침에 따라보아야합니다.

그런 지정이있는 경우 노출을 조정할 때 다음 규칙에 따라야합니다. 사진을 더 밝게 만들려면 아포스트로피 또는 별표로 숫자를 늘려야하고 그 반대의 경우도없이 숫자를 줄여야합니다. 별표. 또한 별표가 있는 노출은 별표가 없는 노출보다 항상 "가벼운" 노출입니다.

옵션 2

1초 미만의 노출은 분수(1/30, 1/60, 1/125)로 표시됩니다. 그리고 셔터 속도는 정수로 1초보다 깁니다. 이 경우 사진을 더 밝게 하려면 더 낮은 분모 값(즉, 분수 기호 아래 또는 오른쪽에 있는 숫자)으로 셔터 속도를 설정해야 합니다. 셔터 속도가 숫자로 표시되면 큰 숫자로 표시된 셔터 속도에서 더 밝은 프레임을 얻을 수 있습니다. "노샷" 노출은 모든 샷 노출보다 항상 "가벼움"입니다.

주목!

이 경우 몇 가지 뉘앙스를 알아야 합니다.

플래시로 촬영하는 경우

플래시로 촬영하는 경우 셔터 속도를 일정 수준보다 빠르게("어둡게") 설정할 수 없습니다. 이 레벨은 각 카메라에 대해 표시됩니다. "동기화 속도"라고 합니다. 임계값을 넘어섰음을 매우 쉽게 알 수 있습니다. 플래시로 촬영하면 반쯤 검은색 프레임이 나타납니다. 이런 일이 발생하면 카메라를 버리지 마십시오. 모든 것이 정상입니다. 셔터 속도를 밝게 하기만 하면 됩니다. 일반적으로 임계값은 160(즉, 1/160) 또는 200(1/200)입니다. 이미 언급했듯이 이 값은 카메라에 따라 다르며 제조업체에서 설정합니다.

핸드헬드 촬영 시

두번째. 삼각대에서 촬영하신다고 합니다. 그럼에도 불구하고 기억하십시오. 특정 수준의 셔터 속도를 더 길게 만들 수 없습니다 (즉, 밝게 변경). 과도하게 사용하면 프레임이 흐려질 가능성이 큽니다. 많은 소형 카메라에서 이 임계값을 초과하면 화면에 경고 신호가 나타납니다(이 중 하나는 다시 지침을 확인해야 합니다. "Unsharp Frame Warning" 또는 이와 유사한 것으로 표시됩니다. 일반적으로 이 옵션에 대한 정보 지침 섹션 " 노출"에 포함되어 있습니다. 화면에 불이 들어오면(보통 깜박이기도 함) 경고가 사라질 때까지 셔터 속도를 "어둡게" 방향으로 변경합니다. 그러한 경고가 없으면 이 한계를 계산할 수 있습니다. 이 작업을 수행하는 방법에 대한 자세한 내용은 Sharp photography - 수행 방법 문서에서 읽을 수 있습니다.

노출 제한

어쨌든 분수 대신 별표나 정수가 있는 발췌문이 시작되는 영역을 넘어서는 등반은 권장하지 않습니다. 이 수준에 도달했는데 프레임이 여전히 어두우면 조명을 제어하는 ​​다른 두 가지 설정을 변경해 보십시오.

횡격막

다이어프램을 사용하면 모든 것이 훨씬 간단합니다. 1에서 16, 22, 32 등의 숫자로 표시됩니다. 극한 값은 렌즈 또는 카메라에 따라 다릅니다. 조리개가 높을수록 프레임이 어두울수록 밝아집니다. 그리고 하나의 "그러나"가 아니라면 모든 것이 매우 좋을 것입니다. 이 매개 변수는 이미지의 품질을 결정하는 몇 가지 다른 특성과 밀접하게 관련되어 있습니다. 따라서 세부 사항에 대해 설명하지 않고 항상 4에서 11 사이의 범위로 유지하는 것이 좋습니다.

ISO

ISO는 ISO 감도입니다. 100에서 10의 배수(일부 카메라의 경우 50 또는 200)로 측정되며 때로는 거의 무제한 값까지 측정됩니다. 논리도 간단합니다. ISO가 높을수록 프레임이 더 밝아집니다. 그러나 여기에서도 캐치가 없었습니다. ISO가 증가하면 노이즈가 빠르게 증가하기 시작합니다. 극단적인 값에서는 사진을 실질적으로 망칠 수 있는 강한 입자와 같은 것입니다. 또한, 높은 수준의 노이즈는 저렴한 카메라의 주요 단점 중 하나입니다. 그러나 그것이 당신을 너무 두려워해서는 안됩니다. 온라인 상점 웹 사이트의 사진은 매우 작게 만들어집니다. 그리고 이미지 크기가 줄어들면 노이즈가 사라집니다. 450x300 프레임을 시끄럽게 만들려면 열심히 노력해야 합니다. 어떻게? 그리고 ISO 25000을 설정합니다. 노이즈가 보장됩니다. 그것들을 피하고 싶다면 ISO를 6400 이상으로 올리지 않는 것이 좋습니다.

카메라 설정 방법

이제 - 어떤 경우에 어떤 설치를 수행해야 하는지 이해하는 방법. 권장 사항은 다음과 같습니다.

1 단계

드디어 삼각대에 카메라를 장착! 놓다? 대단합니다. 계속 진행합시다.

2 단계

카메라가 삼각대에 있으면 두려움 없이 셔터 속도를 "밝은" 쪽으로 이동할 수 있습니다. 또한 일정한 조명으로 촬영하는 경우 다른 "어두운" 쪽에 제한이 없습니다. 따라서 셔터 속도는 필요에 맞게 조정할 수 있는 가장 "자유로운" 매개변수 중 하나가 됩니다. 다이어프램에 대해 말할 수없는 것. 위(4-11)에 명시된 범위 내에서 유지하는 것이 바람직하며, 이 범위 내에서 받는 값은 높을수록 좋습니다. ISO는 다른 이야기입니다. 한편으로 작을수록 소음은 적지만 동시에 온라인 상점의 카탈로그 촬영 중에 소음을 높이는 것은 그다지 중요하지 않습니다. 따라서 필요한 경우 ISO를 높일 수 있습니다(축소된 사진에 눈에 띄는 노이즈(입자)가 나타나거나 사진 품질의 현저한 저하가 나타날 때까지(예: 카메라의 노이즈 감소).

이 모든 것을 바탕으로 조리개를 설정하여 카메라 설정을 시작하는 것이 좋습니다.

3단계.

그런 다음 시행 착오를 통해 간단하고 서두르지 않고 카메라를 설정하는 방법을 제안합니다. 카메라 화면을 최대 밝기로 설정하여 시작합니다. 또한 대부분의 카메라에서 노출 과다 및 노출 부족 영역을 강조 표시하여 사진 표시 모드를 켤 수 있습니다. 이 모드에서 사진에 너무 밝거나 너무 어두운 영역이 있으면 검정색이나 다른 색상으로 깜박입니다. 그런 다음 조리개 값을 8로 설정합니다. 그런 다음 셔터 속도를 20(1/20)으로 설정합니다. ISO - 100으로 둡니다. 화면을 보거나(플래시를 사용하지 않는 경우) 사진을 찍은 다음 어쨌든 화면을 봅니다(사용하는 경우). 어두운? 빛?

그러나 히스토그램은 충분히 간단한 도구가 아닙니다. 따라서, 그것에 익숙하지 않은 사람들을 위해 여전히 카메라 화면의 밝기를 결정하는 방법을 배우는 것이 좋습니다. 이렇게 하려면 빛을 최대 전력으로 설정하고 충분히 밝아 보이는 사진을 몇 장 찍어 컴퓨터 화면에 표시해야 합니다. 컴퓨터의 사진이 카메라 화면처럼 밝게 보인다면 화면을 신뢰할 수 있습니다. 사진이 더 어두워지면 노출을 더 밝게 하고 컴퓨터에서 사진이 정상적으로 나오는지 확인하십시오. 그러한 사진이 카메라 화면에서 어떻게 보이는지 기억하십시오. 그리고 나중에 노출을 설정할때도 같은 효과를 냅니다....

… 자, 화면을 보세요. 그러한 노출로 사진이 매우 어둡게 나왔다고 가정 해 봅시다. 빛을 향해 셔터 속도를 변경합니다. 최대 4(1/4). 여전히 어둡습니까? ISO를 높입니다. 사진이 충분히 밝을 때까지. 동시에 피사체 자체에 하이라이트가 없는지 확인하십시오(노출 과다 영역 감지 모드가 켜져 있을 때 검은 빛으로 깜박이지 않도록). 그들이 나타나면 편리한 방법으로 밝기를 한 단계 낮추십시오. 예를 들어 ISO를 약간 낮추십시오. 반대로 배경 조명은 환영합니다. 온라인 상점 웹 사이트의 카탈로그 촬영을 위해 흰색 배경이 노력해야 할 것입니다.

이 기사는 전문가 수준을 달성하는 데 필요한 제품 사진의 기본 원칙을 설명합니다. 이 기사(영문)는 Dreamstime 포토뱅크 웹사이트에 스톡 사진 작가를 위해 게시되었습니다.

조명은 물체를 포착하는 데 중요한 역할을 합니다. 촬영에는 두 가지 주요 유형이 있습니다. 격리된 배경(유니폼, 종종 흰색 배경)과 자연 배경(테이블, 인테리어, 기타 환경)입니다. 이러한 촬영 유형 각각에 대한 조명 조건은 매우 다를 수 있습니다. 단일 광원을 사용하거나 여러 광원과 다른 배경을 포함하는 복잡한 구성이 모두 가능합니다.

우리는 첫 번째 유형의 사진, 즉 고립된 배경에서 피사체를 촬영하는 것에 초점을 맞출 것입니다. 이것이 사진에서 이 방향을 알 수 있는 가장 쉽고, 효과적이고 저렴한 방법이기 때문입니다.

고립된 물체는 강한 주변광(물체에 그림자가 거의 또는 전혀 보이지 않음) 또는 직접광(물체가 깊은 그림자를 가질 수 있고 배경은 흰색으로 유지됨)으로 조명될 수 있습니다.

첫 번째 옵션의 경우 특정 조명 구성표가 없고 더 많은 확산 광원을 사용할수록 더 좋습니다. 다음은 고립된 피사체를 촬영할 때 사용할 수 있는 몇 가지 팁입니다. 조명을 설정하는 것은 매우 간단할 수 있습니다. 위에서부터 확산된 광원이 부착된 흰색 판지 상자(중형 또는 대형 소프트박스, 빛은 위에서 물체에 떨어짐), 플래시도 천장에 반사될 수 있습니다. 조명 무대도 까다로울 수 있습니다. 스탠드와 조명 패널의 여러 조명.

정지 사진을 위한 대부분의 장치는 스스로 만들 수 있습니다. 조명 패널을 만드는 데 복잡한 것은 없습니다. 유기 유리, 금속 또는 나무 프레임 또는 판지 상자가 필요합니다. 상단은 잘라내고 가장자리만 남겨야 합니다. 이러한 베이스 위에 플렉시 글라스를 놓고 내부에 광원을 배치합니다. 패널을 만드는 원리를 이해하려면 패널이 원래 형태로 어떻게 보이는지 확인하십시오.

물체 촬영을 위한 전문 설치 중 물체 테이블이 가장 자주 사용됩니다.

… 그리고 라이트큐브:

Lightcube는 즉석 재료로 만들 수도 있습니다.

빛의 방향은 주제와 필요에 따라 선택됩니다. 하나의 광원으로 좋은 사진을 얻을 수 있지만 "더 좋다"는 원칙은 여기에서 작동하지 않습니다. 사진에서 피사체가 적절하게 보이도록 하려면 빛이 필요합니다.

간단한 조명 구성표:

사용하는 것이 무엇이든 - 테이블이든 라이트 큐브이든, 주 광원(키 라이트)은 위에서부터 카메라 측면에서 떨어져야 합니다.

작업이 그림자가 없는 물체를 촬영하는 것이라면 두 개의 광원이 있는 라이트 큐브를 사용하는 것이 가장 좋습니다. 물체의 표면이 투명하고(플렉시 유리) 다른 소스가 물체 뒤에 배치되어야 하는 경우 하나의 소스가 물체 아래에 있어야 하는 백라이트를 사용할 수도 있습니다. 물체의 윤곽을 그리고 주 광원에 의해 형성된 그림자를 밝게 합니다. 또한 백라이트는 피사체가 있는 표면이 반사되는 경우 해당 표면에 흥미로운 반사를 만듭니다.

또 다른 옵션은 피사체가 상단에 있고 하나의 광원이 피사체 위에 배치되는 라이트 바입니다. 소프트박스를 사용하는 것이 가장 좋습니다. 크기가 클수록 좋습니다.

더 복잡한 조명 구성표는 다음과 같이 보일 수 있습니다. 주 광원(2개)은 카메라 측면에 70도 각도로 배치됩니다(위치는 사진 작가의 필요에 따라 변경될 수 있음). 흰색 벽이 있는 방에서 피사체를 촬영하는 경우 이러한 광원의 빛이 방의 벽에서 벽 쪽으로 또는 방의 모서리로 반사되어 더 확산된 빛을 생성할 수 있습니다. 투명한 탁자 아래에 놓을 플래시가 없으면 대신 흰색 종이를 사용할 수 있지만 벽에서 반사된 빛이 이 표면에 도달하는지 확인하십시오.

조명

조명 장비는 중요한 선택입니다. 스튜디오 플래시/헤드 또는 일정한 조명(백열등 또는 형광등)을 사용할 수 있습니다. 그러나 서로 다른 유형의 조명을 혼합하는 것은 서로 다른 조명 온도와 그에 따른 화이트 밸런스가 다르기 때문에 권장되지 않습니다. 여러 개의 백열 전구를 사용하는 경우 촬영하기 전에 동일한 켈빈 온도에 있는지 확인하십시오.

Softbox는 라이트큐브를 대체할 수 있는 훌륭한 제품이며 더 적은 수의 광원을 사용할 수 있으므로 모든 사진작가가 이를 가지고 있어야 합니다. 소프트박스는 자연 환경의 피사체뿐만 아니라 고립된 배경의 피사체를 캡처하는 데 사용할 수 있습니다.

빛의 종류

제품 촬영 유형에 관계없이: 고립된 배경에서 촬영하든 자연 환경에서 촬영하든, 특정 조건에서 각각 사용되는 여러 유형의 조명이 있습니다.

키 라이트는 물체의 모양을 설명하고 빛의 주요 방향을 설정하는 주요 광원입니다.

필 라이트는 메인 라이트에 의해 남겨진 그림자를 강조 표시하고, 명암을 감소시키며, 조명과 그림자 사이의 급격한 전환 없이 전체 조명을 부드럽게 합니다. 대부분의 경우 이러한 유형의 조명에는 소프트박스가 사용됩니다.

백라이트는 물체 뒤에 배치되고 물체는 카메라와 광원 사이에 있습니다. 개체의 윤곽을 강조 표시하는 데 사용됩니다.

배경 조명은 배경을 강조하는 데 사용되며, 이를 통해 개체를 분리할 수 있습니다.

우리는 집에서 제품 사진을 찍는 첫 번째 단계에 대한 Bray Simon의 기사 번역본을 여러분의 관심에 소개합니다.
상품 및 제품의 촬영은 언뜻 보기에 상당히 단순한 촬영 유형으로 보입니다. 나는 최근에 전자 상거래에서 일하는 내 친구에게 제품 사진을 어떻게 작업하는지 물었고 생각이 완전히 바뀌었습니다.

그의 임무는 잠재 구매자와 고품질 제품 사진을 유치하기 위해 온라인 상점을 최적화하는 것입니다. 큰 관심을 기울입니다. 그는 내가 나 자신을 쏘도록 제안했다.

개념 및 준비

1 단계

첫 번째 단계는 무엇을 찍을지 결정하는 것이었습니다. 나는 내 친구가 온라인 패션 신발 가게에서 일하고 있었고 나는 아직 상자에서 꺼낼 시간이 없었던 새 운동화 한 켤레를 가지고 있었던 것을 기억했습니다. 그래서 신발 사진을 찍음으로써 그에게서 좋은 피드백을 받아 내 작업의 결과를 고객의 관점에서 평가할 수 있었습니다.
또한 잠재 고객에게 내 작업을 보여주기 위해 현대적이고 스타일리시한 작업을 하고 싶었습니다.

2 단계

운동화를 촬영하기로 결정하고 기존 사진에 익숙해지는 것이 적절하다고 생각했습니다. 동시에, 그림에 묘사된 항목을 구매할 때 관심을 가질만한 그림에 정확히 주의를 기울이십시오.
여러 스튜디오 사진을 찾았지만 그다지 인상적이지 않았습니다. 그런 다음 촬영 대상의 모든 측면, 세부 사항 및 로고를 촬영하기 시작했습니다.
그 장면을 찾을 때 클라이언트가 가능한 한 많은 사진을 보고 싶어한다는 것을 깨달았기 때문입니다.

위치, 조명, 설정.

촬영은 어떻게 보면 나에게 시험이었다. 그리고 목표 중 하나는 제한된 가정 공간에서 전문적인 결과를 얻을 수 있는지 이해하는 것입니다. 촬영 장소는 식탁을 선택했다.

1 단계

내가 가장 먼저 한 일은 거대한 나무 식탁을 흰 벽으로 옮기는 것이었습니다.
나무의 질감, ​​나무와 흰 벽의 대비가 산만하지 않으면서 깊이와 흥미를 더했습니다. 심플하고 세련된.

2 단계

내 부엌에는 자연 채광이 별로 없고 방 끝에 작은 창과 오른쪽에 큰 창만 있습니다. 또한 창 맞은편 건물은 들어오는 빛을 제한했습니다. 그러나 자연 채광이 잘 분산되어 좋은 기반을 제공했습니다.
천장 조명에서 인공 조명을 추가로 사용하지 않았습니다. 첫째, 그림자를 만들고 두 번째로 할로겐과 오래된 백열 램프는 다른 온도를 만들어 화이트 밸런스를 설정하는 데 복잡성을 더할 것입니다.

3단계

그러나 자연광은 어느 정도 전문가 수준의 사진을 촬영하기에 충분하지 않았습니다.
충분한 조명을 얻기 위해 믿을 수 있는 플래시를 사용했고 몇 번의 실험 끝에 천장에서 반사된 빛이 물체를 올바르게 비출 수 있다는 것을 발견했습니다.

피사체에 직접 플래시를 쏠 수는 없었습니다. 그 이유는 그림자가 생겨 왼쪽 벽에서 불필요한 반사광이 발생했기 때문입니다. 그래서 수직으로 배치하여 천장에서 반사되는 확산광을 이용하여 밝고 균형 잡힌 이미지를 연출할 수 있었습니다.

또한 측면에 장착된 작은 골드 반사경을 사용하여 디테일을 강조하고 스니커즈의 스웨이드에 따뜻한 톤을 더했습니다. 또한 창문에서 들어오는 자연광의 일부가 반사판에 떨어져 피사체의 조명에 추가되었습니다.

설정

전경의 모든 초점이 맞고 배경이 약간 흐려지도록 조리개 우선순위를 f/6.3으로 설정했습니다. 조리개 설정 결과 여러 번의 테스트 촬영 끝에 ​​셔터스피드는 1/160, 저는 ISO 400으로 설정했습니다.
나중에 화이트 밸런스를 조정할 수 있도록 플래시를 +2로 설정하고 RAW 형식으로 기록합니다.

촬영

1 단계

이전에 신발을 촬영한 적이 없었기 때문에 구매자에게 더 잘 보여주기 위해 너무 많은 창의성 없이 가장 자연스러운 사진을 찍기로 결정했습니다. 결국 구매자는 내 창의성이 아니라 제품 자체에 관심이 있습니다.

가장 좋은 결과를 보기 위해 다양한 각도에서 촬영을 시작했습니다.

하이 앵글 사진은 좋아보였지만 원래대로는 아니었습니다.

여기에 표시된 작은 촬영 각도가 더 자연스러워 보였고 그러한 사진에 대한 내 생각을 더 잘 반영했습니다.

2 단계

설정, 조명, 촬영 각도가 결정되면 먼저 신발 한 장을 촬영하고 조명과 촬영 각도를 계속 실험하여 최상의 결과를 얻는 작업에 착수했습니다.

이미지에 깊이를 더하고 눈이 그 위로 움직일 수 있도록 약간의 각도로 부츠를 촬영했습니다.

신발은 뒤에서 촬영하는 경우가 거의 없지만 이 경우 발바닥에 있는 파란색 반점과 같은 중요한 세부 사항도 놓치고 싶지 않았습니다.

신발을 살짝 들어 올려서 직각을 잡아 전체 사이즈로 보여주었어요.

제작 과정에서 제작사에서 디자인에 신경을 많이 썼기 때문에 작은 부분까지 전시하는 것이 제 의무라고 생각했습니다.

가장 중요한 이미지는 아니지만 구매자가 볼 수있는 좋은 작은 것

그림을 완성하는 또 하나의 요소입니다. 결국, 신발에 이 신발 라인의 25주년을 알리는 특별한 로고가 있다는 사실은 누군가에게 중요할 수 있습니다.

신발 깔창 촬영은 사실 그림자 때문에 보기보다 어렵지만 몇 번 시도한 끝에 플래시 각도를 높여서 원하는 결과를 얻었습니다.

사진 처리

좋은 조건에서 촬영했음에도 불구하고 여전히 사진의 일부 세부 사항을 개선했습니다. 톤을 더 따뜻하게 만들고 이미지 중앙에 주의를 끌기 위해 각 사진의 가장자리 주위에 작은 비네팅을 추가하고 사용하지 않는 공간을 잘라냈습니다.

또한 화이트 밸런스를 조정하고 색상과 대비의 채도를 약간 높여 더 멋진 결과를 얻었습니다.

최종 제품

포토 세션의 마지막은 제품에 대한 정보를 최대한으로 보여줄 수 있는 일반 샷이었습니다.
사실, 구매자의 관심을 끌 수 있는 사람은 바로 그 사람입니다. 그리고 나머지 사진은 추가로 제품의 다른 특징과 특징을 최대한 자세하게 보여줍니다.

결론

제한된 공간과 장비를 감안할 때 저의 첫 번째 제품 촬영을 만나 뵙게 되어 매우 기쁩니다.
제품 사진은 잠재적으로 수익에 도움이 될 수 있기 때문에 흥미롭습니다. 따라서 취미에 시간을 할애 할 수있을뿐만 아니라 돈을 벌 수도 있습니다.

작업 결과는 구매자를 유치하고이 제품의 방향을 선택하는 데 도움이 될 수 있습니다. 고품질의 전문적인 제품 사진이 필요한 수백 개의 온라인 상점이 있습니다.

온라인 상점을 열려면 고객을 유치하기 위해 제공되는 제품의 고품질 이미지가 반드시 필요합니다. 물론 제품 사진에 대한 광범위한 경험을 가진 전문 사진 작가에게 이 작업을 맡기는 것이 가장 좋지만 모든 사람에게 그러한 재정적 기회가 있는 것은 아닙니다. 사진을 찍을 때 제한된 예산 내에서 유지해야 하거나 처음부터 사진에 대한 열정이 있다면 전문적인 사진을 직접 찍어보는 것이 어떻습니까? 다음 팁을 따르고 전문적인 사진 촬영의 꿈을 현실로 만드십시오!

빛이 있게 하라

자연광은 모든 사진의 성공 비결입니다. 일반적으로 일광 촬영 중에 최상의 결과를 얻는 것이 가장 쉽습니다. 빛의 총량뿐만 아니라 균일한 분포도 중요합니다. 최적의 빛 분포를 위해서는 "그림자"와 "반감기" 개념의 의미를 숙지하는 것이 좋습니다.

물체의 크기가 광원의 크기를 초과하면 그림자가 생깁니다. 따라서 광원이 촬영 대상보다 클 때 반감기가 형성됩니다. 질적 결과를 얻으려면 반감기 효과의 형성을 위해 노력하는 것이 바람직합니다.

아래 사진에서 확산(확산) 빛이 물체 표면에 균일한 조명 분포에 기여하여 "더 부드러운" 이미지를 만드는 방법을 볼 수 있습니다. 짙은 그림자가 생기지 않도록 하려면 확산 필터를 사용하십시오. 플래시 창을 흰색 테이프나 흰색 가방으로 감쌉니다. 이 디자인을 사용하면 물체의 표면이 균일하고 부드럽게 조명되며 밝은 광원을 반사하지 않습니다.

무한히 흰색 배경

제품 사진에서는 보는 사람의 눈이 촬영 대상에 쉽게 초점을 맞출 수 있도록 순수한 흰색 배경이 선호되는 경우가 많습니다. 흰색 배경은 평온한 흰색 빛이 수평선을 대신하는 무한한 환상을 만듭니다. 집에서 흰색 배경을 만들려면 흰 종이나 천 조각을 놓고 주요 부분이 테이블 위에 놓이고 가장자리가 의자 등이나 일종의 상자에 기대어 부드럽게 위쪽으로 구부러집니다. 끝없는 흰색 배경의 환상은 촬영된 개체를 스포트라이트에 두는 데 도움이 됩니다.

사물에 대한 예상치 못한 시선

당신보다 당신의 제품을 더 잘 아는 사람은 없습니다. 동시에 사진 촬영은 촬영 중인 대상을 새로운 조명으로 볼 수 있는 좋은 기회로, 본인도 놀랄 수 있습니다. 특이한 각도에서 제품을 촬영하고, 클로즈업을 촬영하고, 끊임없이 독특한 각도를 찾으십시오. 이미지가 제품의 "스토리"를 전달할 수 있도록 물체의 다양한 각도를 강조합니다. 어떤 각도가 가장 큰 영향을 미칠지 절대 알 수 없으므로 다른 각도를 시도해 보십시오.

삼각대와 타이머 사용

카메라가 조금만 흔들려도 사진이 흐릿하고 흐릿해질 수 있습니다. 또한 카메라와 피사체 사이의 거리가 가까울수록 흐려짐이 커집니다. 삼각대는 더 선명하고 더 나은 사진을 위해 카메라를 안정적으로 유지하는 데 도움이 됩니다. 가장 간단하고 저렴한 삼각대라도 원하는 결과를 얻는 데 도움이 될 것입니다. 카메라에 내장된 타이머를 사용하여 카메라 흔들림을 방지하고 이미지 선명도를 최대화할 수도 있습니다.

적절한 규모 감각 제공

사진 속 제품의 인지도를 높이려면 관람객에게 적절한 규모감을 주는 것이 바람직하다. 사용자가 제품의 크기를 쉽게 결정할 수 있도록 프레임에 친숙한 개체를 포함합니다. 예를 들어 미니어처 인형을 판매하는 경우 일반 연필 옆에 사진을 찍어 크기를 명확히 알 수 있습니다.

자연스러운 설정 만들기

그를 위해 자연 조건에 피사체를 배치하십시오. 이는 잠재 구매자가 일상 생활에서 제품을 시각화하는 데 도움이 됩니다. 추가 품목은 또한 제품의 판매 포인트를 강조하는 데 도움이 될 수 있습니다. 예를 들어 시계를 판매하는 경우 손목에 차고 있는 시계의 사진을 찍습니다. 선물용 책을 촬영하는 경우 작은 과일 그릇 옆 커피 테이블에 놓습니다. 장신구나 의상 등의 자연스러운 촬영을 위해서는 모델의 아이템을 1회 이상 촬영하는 것이 좋습니다. 따라서 잠재 구매자는 정신적으로 자신에게 항목을 시도 할 수 있으며 대상 고객의 특성을 강조 할 수있는 기회를 얻을 수 있습니다.

"녹색, 갈색 및 파란색 사용 가능"

제품이 다른 색상으로 제공되는 경우 모든 영광으로 고객에게 보여주세요! 많은 온라인 상점에서 제품은 "파란색, 빨간색 및 보라색으로도 제공됩니다."라는 문구와 함께 단일 사본으로 제공됩니다. 다양한 색상의 제품을 한 장의 사진에 결합하면 이미지가 더욱 풍부하고 생동감 있게 표현되어 제품의 매력을 더욱 돋보이게 할 수 있습니다. 백 마디 말보다 한 장의 사진이 낫다는 말이 있듯이.

카메라에서 사진을 삭제하지 마십시오

당신의 사진을 비판하기 위해 서두르지 마십시오. 큰 화면에서는 완전히 다르게 보이기 때문에 인내심을 갖고 사진 촬영의 모든 사진을 컴퓨터로 다운로드하십시오. 이렇게 하면 최고의 샷을 선택하고 최악의 샷을 제거할 수 있습니다.

모든 것이 세부 사항에 관한 것입니다.

제품의 하나 또는 다른 세부 사항을 강조하려면 클로즈업 촬영 기능이 필요합니다. 이 모드를 "매크로"라고 하며 대부분의 최신 카메라에서는 튤립을 닮은 꽃 아이콘으로 표시됩니다. 매크로 기능은 보석이나 꽃과 같은 작은 물체를 촬영할 때 자주 사용됩니다. 이미지에 높은 피사계 심도를 부여하고 스케일 관점을 변경합니다. 이런 식으로 배경이 흐릿하게 남아 많은 사진을 더 흥미롭게 만듭니다.

전문적인 조언:"매크로" 모드가 실제로 미니어처 부품을 촬영하기에 충분하지 않은 경우 특수 확장 튜브를 사용하십시오. 이 전문 기술은 렌즈를 가장 작은 세부 사항에 초점을 맞추는 데 도움이 됩니다.