몰딩과 금박으로 아파트 마무리. 치장 벽토의 예술적 그림

이미 원래 형태의 석고로 만든 치장 벽토 몰딩은 실내 공간의 장식 디자인에 대한 절묘하고 표현 가능한 버전입니다. 그 자체로 인테리어 디자이너는 치장 벽토 장식 제품을 분위기를 조성하고 다양한 스타일 개념에 조화롭게 어울리는 밝은 악센트라고 부릅니다. 그러나 현대적인 장식 영역은 석고 몰딩의 추가 장식을 위한 다양한 기술을 제공합니다. 또한 석고 치장 벽토 요소를 장식하면 건물을 성, 궁전, 사유지 등의 역사적인 건축 대상으로 쉽게 스타일 지정할 수 있습니다.

석고 치장 벽토를 장식하는 실제 과정은 다양한 기술(금도금, 숙성, 토닝 등)을 통해 색 구성표와 문체 하중을 변경하는 것입니다. 석고 치장 벽토 요소를 장식하기 위해 토너, 바니시, 페인트, 왁스, 호일, 금박 등 다양한 코팅이 사용됩니다. 치장 벽토를 장식하는 과정은 디자이너의 높은 전문 기술뿐만 아니라 놀라운 결과를 얻기 위해 조화로운 미적 취향이 필요합니다. 장식 코팅을 적용하기 전에 먼저 치장 벽토 몰딩을 준비해야 합니다. 이전에 장식되지 않은 치장 벽토 장식은 특수 재료(예: 건성유와 그라운드 vitriol 조합)로 프라이밍해야 하며 완전히 건조된 후 마무리를 시작할 수 있습니다. 치장 벽토 장식이 복원되는 경우 잔류 물, 이전 코팅, 먼지 및 흙을 청소한 다음 프라이머로 진행해야합니다.

Gesso Star 치장 벽토 장식 스튜디오의 전문가들은 고객의 개별 주문에 따라 석고 치장 벽토 몰딩 생산과 후속 제품 장식을 위한 모든 서비스를 제공합니다. 이 섹션에서는 Gesso Star에서 사용되는 석고로 치장 벽토 몰딩을 장식하는 다양한 기술과 그 특징에 대해 설명합니다.

치장 벽토 장식 기법

석고 치장 벽토 몰딩 장식을 위한 다음 기술은 현대 장식 분야에서 가장 많이 요구됩니다.

  • 고대의 인공적인 효과를 주는 것- 특수 장식 필름의 도움으로 수행 - 녹청. 녹청은 자연 환경에서 치장 벽토 장식에 형성되는 산화물 코팅입니다. 녹청은 장식용 석고 요소에 약간의 마모와 거칠기를 부여하고 제품의 질감을 변경합니다. 이 경우 장식 혼합물을 적용 할 때 강도가 다른 브러시를 눌러 거칠기와 마모의 효과를 얻습니다. 패팅 효과의 강도는 몰딩의 모양에 따라 달라집니다. 장식 필름이 건조되면 치장 벽토 요소의 표면이 왁스로 덮여 있습니다. patination 기술은 귀족과 고전 스타일로 디자인 된 실내에서 특히 우아하고 적절하게 보입니다.
  • - 치장 벽토 장식에 황금빛 색조를 주는 작업이 포함됩니다. 이 기술을 수행하기 위해 금박, 금박, 금박 및 아크릴 기반 페인트와 같은 여러 장식 재료를 사용할 수 있습니다. 금박으로 장식하는 것은 석고 치장 벽토 마감에 가장 비용이 많이 들고 상태 옵션입니다. 잎은 실제 금판이기 때문입니다. 인테리어 디자인에 금박을 사용하여 방에 세련됨, 세련됨, 고귀함을 더해줍니다. 동시에이 옵션은 그러한 장식 장비의 다소 높은 비용으로 구별됩니다. 금박을 사용하는 것처럼 놀라운 인상을 줄 치장 벽토 장식을위한 예산 옵션은 잠재적입니다. 이 소재는 금박의 금속 모조품입니다. 동시에 색 구성표에는 금색, 은색 및 구리 색조가 포함됩니다. 금으로 장식하려면 바니시 형태의 추가 탑코트가 필요합니다(금속은 자연 환경에서 산화되기 때문에). 금박의 도움으로 도금하는 기술은 치장 벽토 장식의 돌출된 질감에 유성 바니시를 예비 적용하는 것과 관련이 있습니다. 바니시 건조의 마지막 단계에서 금박 조각이 성형됩니다. 치장 벽토 요소에 호일을 고정한 후 보호 필름을 제거합니다. 아크릴 물감의 사용은 도금 기술의 가장 저렴한 변형입니다. 이 경우 전문적인 기술이 거의 필요하지 않으며 장식 재료가 비교적 저렴합니다. 치장 벽토 장식의 도금된 요소는 고전 및 현대 인테리어 스타일의 하이라이트가 될 것입니다. 동시에 치장 벽토 장식의 모든 요소를 ​​도금할 수 있습니다.
  • 텍스처링.마블링과 같은 특정 질감의 형성, 나무나 돌 질감을 주는 것. 마블링 기법은 석고 치장 벽토에 대리석 특유의 다색 얼룩을 적용하는 것입니다. 이 경우 장식용 재료는 아크릴, 오일 및 기타 유형의 페인트 및 바니시 코팅이 될 수 있습니다. 대리석 질감의 장엄한 치장 벽토 요소는 넓고 밝은 객실에서 조화롭게 보입니다. 치장 벽토 장식에 나무, 돌 또는 금속의 질감을 부여하는 기술은 특수 혼합물을 적용하여 수행됩니다. 필요한 질감에 따라 다양한 비율의 장식 혼합물에는 파라핀과 유성 페인트, 건성유, 테레빈 유, 얼룩, 왁스 등이 포함될 수 있습니다. 일반적으로 주어진 질감을주는 기술은 전체 인테리어의 조화 또는 초점 개별 요소에.
  • 석고 치장 벽토 페인팅- 아티스트 활동의 무한한 영역. 다양한 유형의 페인트와 바니시, 풍경, 유명 예술가의 그림, 초상화, 복잡한 패턴, 기하학적 모양, 비대칭 요소 등이 석고 치장 벽토에 나타납니다. 치장 용 벽토 장식의 예술적 그림은 의심 할 여지없이 건물 소유자의 자부심과 손님의 열정적 인 시선의 대상이 될 것입니다. 동시에 드로잉 기술에는 성형 제품의 기계적 강도를 높이는 동시에 내습성 및 열 안정성을 제공하는 아크릴 페인트의 사용이 포함됩니다. 그림은 설치 시작 전과 이미 완성 된 장식 구성에서 모두 수행 할 수 있습니다.
  • 토닝. 장식 몰딩의 주요 톤을 특정 음영으로 변경하는 것은 일반적으로 몰드 요소를 실내의 전체 디자인과 조화시키는 데 사용됩니다. 이 기술을 수행하기 위해 왁스 기반 탑코트로 덮인 특수 토너가 사용됩니다. 결과적으로 마감 쉐이드는 기계적 및 습기 부하에 대한 내성을 얻습니다.
  • 석고 성형 도장모노 및 멀티 톤이 될 수 있습니다. 모두 인테리어 스타일과 소유자의 선호도에 달려 있습니다. 석고 치장 벽토 요소에 특정 색상을 부여하기 위해 아크릴, 오일, 파라핀 페인트, 토너 및 왁스가 사용됩니다. 응용 기술은 비교적 간단하고 정확도만 필요합니다.

석고 치장 벽토 장식은 인테리어에 새로운 색상을 추가할 뿐만 아니라 독창성, 정교함 및 참신함의 노트를 가져오고 방의 빛의 놀이는 벽과 천장에 기괴한 오버플로와 신비한 색상 장식품을 제공합니다. 동시에 장식된 치장 벽토와 다른 양식 요소의 조합을 시각화하여 인테리어의 일반적인 개념을 미리 생각하는 것이 매우 중요합니다. 이 단계에서 인테리어 디자인 분야의 전문가와 상담하고 가능하면 멀티미디어 모델 프로젝트를 만드는 것이 좋습니다.

Gesso Star 회사는 다양한 기술을 사용하여 석고 치장 벽토 몰딩을 장식하는 서비스를 제공합니다. Gesso Star 치장 벽토 장식 스튜디오의 디자이너와 예술가는 석고 치장 벽토 요소 장식 분야에서 다년간의 경험을 가지고 있으며 수행된 작업 포트폴리오와 긍정적인 고객 리뷰를 확인합니다. 우리의 전문가들은 작업에 고품질의 안전한 건강 재료와 도구만을 사용합니다. Gesso Star 전문가가 질적으로 책임감 있게 실행한 장식 작업은 선택한 장식 기법에 관계없이 고객에게 놀라운 결과를 보장합니다.

건축과 예술의 발전과 함께 장인들은 금을 특별한 종류의 장식으로 사용했습니다. 장식 효과는 목재, 금속, 석고, 석재, 가죽, 귀금속의 가장 얇은 층인 금박으로 만들어진 물체의 표면에 부과함으로써 달성되었습니다.

이야기

시간이 지남에 따라 도금 방법이 향상되고 금박으로 장식하는 방법이 점점 더 널리 사용되어 18 세기에 전성기를 맞이했습니다.

금박 사용에 대한 최초의 기록 중 하나는 8세기 루카 필사본입니다. 이 조리법 모음은 도금의 기초 인 폴리 먼트 준비를위한 조리법을 자세히 설명합니다. 이 재료는 "얇은" 석고와 아르메니아 볼루스로 준비했으며 양피지용 꿀과 금박을 소량 첨가했습니다. 아르메니아 볼루스(Armenian bolus)는 점토와 석회석이 상당량 혼합된 천연 토기 안료로, 중세부터 고분자 물질을 만드는 데 사용되기 시작하면서 널리 알려졌습니다.

비슷한 가르침은 많은 논문과 사본에서 찾을 수 있습니다. 가장 자세한 규칙 세트에는 Cennino Cennini의 논문이 포함되어 있습니다. 르네상스 회화 기술자는 단단한 기초에 금박으로 도금하는 과정에 대해 여러 장을 할애합니다. 이 도금 프라이머는 휘핑된 단백질로 세척하고 물로 희석한 아르메니아 볼루스로 구성된 도금 프라이머입니다. 이 조성물은 짧은 휴식 시간과 함께 최대 3-4회 석고 토양에 브러시로 적용되었습니다. 주인은 또한 금도금 자체에 대해 이야기하면서, 매끄럽고 더 잘 닦인 볼러스 준비물을 덮고 물로 녹인 계란 흰자를 덮고 그 위에 금박 잎을 놓을 것을 권장합니다.

도금은 수세기 동안 슬라브 아이콘 그림의 필수적인 부분이었습니다. 첫 번째 아이콘을 시작으로 장인들은 도금의 모든 기본 기술을 사용했습니다. 아이콘 그림 원본의 후기 사본 중 하나는 "금도금이나 은으로 만들 예정이라면 칠판에 플라스틱을 놓으십시오. 금 또는 은의 잎과 액체 접착제를 부으십시오. 그리고 끝까지 보드가 없습니다. 그리고 건조. 그리고 건조 후 뼈와 치아로 매끄럽게 다듬습니다. 같은 달걀 흰자를 물과 섞고 브러시로 기름을 바르십시오.”[코드, 손. 112(2)].

도금 기술

시간이 지남에 따라 도금 기술이 향상되었습니다. 도금의 모든 기준을 고려할 때 도금 기술은 폴리멘트 도금과 모르단 도금의 두 가지 주요 방법으로 나뉩니다.

폴리에 금도금

분명히 폴리 먼트에 도금하는 것은 17 세기부터 시작된 조리법이 우리 시대에 많이 내려 왔기 때문에 가장 일반적인 도금 방법이었습니다. 표면을 도금하는 이 방법은 도금의 모든 단계에서 매우 시간이 많이 걸립니다. 숙련된 장인만이 사용합니다. 폴리멘트 도금은 가구, 그림, 기타 인테리어 품목 및 복잡한 몰딩의 장식 및 복원에 사용됩니다. 이 방법은 아이콘 페인팅에 널리 사용됩니다.

Polyment 또는 접착제 도금은 목재, 석고, 매 스틱, papier-mâché에서 수행됩니다. 도금 공정은 다음 단계로 구성됩니다. 금도금 표면은 최대한 준비합니다. 요철 및 각종 결함이 제거되고 먼지도 제거됩니다. 그런 다음 특수 브러시를 사용하여 표면을 목재 접착제로 여러 번 처리합니다. 고품질 접착의 경우에만 젯소가 단단히 고정됩니다. Levkachenie - 접착 된 물체에 다른 형식의 브러시로 수행되는 다음 작업. Levkas는 먼저 빠른 수직 타격으로 "vnatych"를 적용한 다음 균일한 움직임으로 "부드럽게" 적용합니다. levka 작업을 여러 번 반복하여 각 층을 건조시킵니다. 다음으로 부석과 말꼬리로 물체를 연마한 다음 여러 번 작업하여 부드러운 다람쥐 브러시를 사용하여 폴리멘트로 덮습니다.

금 도금 과정은 다음과 같이 수행됩니다. 책의 황금 시트는 황금 칼로 옮겨진 다음 황금 베개로 옮겨 필요한 부분으로 자릅니다. 그런 다음 다람쥐 브러시로 표면을 보드카로 처리 한 다음 발을 사용하여 금을 배치합니다. 도금 공정은 마노 치아로 수행되는 연마로 완료됩니다.

폴리먼트의 도금은 가장 큰 예술적 효과를 제공합니다. 도금된 표면은 광택 효과가 있는 실제 주조 금의 광채를 가지고 있습니다.

모르단의 도금

모르단 도금 또는 오일 도금은 모든 준비 작업의 과정에서 식물성 기름의 재료가 사용되며 금층 자체가 오일 기반으로 만들어진 특수 모르단 래커에 겹쳐지기 때문에 그렇게 불립니다. 이 도금 방법은 폴리망에 도금하는 것보다 간단하고 저렴합니다. 또한 총구 도금에는 상당한 이점이 있습니다. 이 방법으로 도금한 표면은 습기 및 기타 대기 현상에 더 강합니다. 오일 도금은 금속, 목재, 석고, 매 스틱, 석재에 수행됩니다.

Mordan의 도금은 또한 준비 단계와 금층의 직접 적용으로 구성됩니다. 청소된 표면은 천연 건조 오일로 준비된 재료인 적색 납 페인트로 프라이밍됩니다. 이 코팅 덕분에 표면이 우수한 부식 방지 기능을 얻습니다. 그런 다음 여러 작업에서 퍼티를 시작하여 각 층이 건조되도록 합니다. 그 후 표면이 연마됩니다. 잘 연마 된 물체는 오일 바니시로 덮여 있습니다. 광택 처리된 표면에 일부 장인은 오일 또는 알코올 바니시를 얇게 바르고 이 바니시 패드가 완전히 건조된 후 Mordan 바니시를 적용합니다. 표면의 도금을 진행한 후. 금을 적용하는 방법에는 두 가지가 있습니다. 1) 큰 비행기의 경우 금을 "책에서" 직접 바르고 2) 먼저 특수 베개에 "날려" 금 칼로 별도의 부분으로 자릅니다. 그런 다음 다람쥐 꼬리 발의 도움으로 금도금을위한 표면으로 옮겨집니다. 두 번째 방법은 복잡한 릴리프가 있는 작은 세부 사항과 표면을 도금하는 데 사용됩니다.

오늘날 모르단 도금은 가장 널리 사용되는 방법입니다. 내부 및 외부 작업에 모두 사용됩니다. 총구 방식의 도금은 표면에 벨벳과 칙칙한 효과를 줍니다.

도금의 종류

결합

이것은 금에 섬세한 무광택 음영이 주어질 때 특별한 유형의 도금입니다. 모든 준비 작업은 폴리 먼트에 도금하는 것과 동일한 유형입니다. 광택이 나는 반짝이는 질감의 표면은 폴리멘트에 금도금을 한 다음 치즐링하여 얻습니다. 무광택 장소는 폴리머 코팅없이 폴리싱하지 않고 "만지기"또는 젤라틴에 도금 한 결과 얻어집니다. 무광 도금 표면은 levka 후 중합되지 않고 젤라틴 접착제 용액 층으로 덮여 있으며 접착 필름이 건조 된 후 중합 된 장소와 동일한 방식으로 보드카로 도금됩니다. 폴리망금도금과 모르단금도금의 조합이 가능합니다.

세공된 금으로 도금

세공된 금으로 도금하는 것은 작은 골동품, 특히 벽화에서 흔히 볼 수 있습니다. 이 방법은 으깬 그림의 미니어처 복원에 필요하며 아이콘 페인팅에 널리 사용됩니다. 길더는 폴리먼트에 인공 금으로 금도금을 하는 것이지만 기존의 아교도금과는 작업이 조금 다릅니다. 중합 전에 젤라틴 접착제에 용액이 준비됩니다. 그리고 폴리멘트로 덮인 표면에 금색의 청동 분말을 바르고 건조시킵니다. 그런 다음 다람쥐 브러시를 사용하여 아라비아 고무와 금가루 혼합물로 표면을 덮습니다. 이러한 방식으로 처리된 물체는 금으로 빛나는 부드럽고 섬세한 표면을 얻습니다.

물 합성 도금

수중도금은 때때로 통일된 폴리멘트로 대체되지만, 방법과 효과면에서 이 방법은 오일 도금을 더 연상시킵니다. Unipoliment를 사용하면 금 도금을 건축에 적용할 수 있습니다. 오일 도금의 특성을 유지하면서도 동시에 물 도금의 광택을 가지고 있습니다. 예를 들어, Kolner Instacoll 시스템은 최대 광택을 위해 유성 외부 코팅의 대안으로 특별히 설계되었습니다. 이 시스템의 재료를 사용하여 필요한 "압착"을 신속하게 얻을 수 있으며 필요한 경우 특수 활성제의 도움으로 복원할 수 있습니다. 합성 재료 도포 후의 표면은 추가적인 치아 연마 없이도 우수한 광택 마감을 얻을 수 있습니다.

브론징

부품을 브론징한다는 것은 특수 금속 분말인 청동 분말로 표면을 덮는 것을 의미합니다. 이 솔루션은 종종 총구 방식과 다른 바니시의 도움으로 수행됩니다. 작업 중 필요한 "점착성"이 나타나면 부드러운 브러시로 청동 분말을 바르면 끈적 끈적한 표면에 잘 접착됩니다.

브론징은 표면에 실제 금을 입힌 것처럼 보이게 합니다. 이 코팅은 부식 방지 및 매우 안정적입니다.

"마늘" 도금

고대 러시아의 도금 방법 중 하나는 "마늘"이라고 합니다. 주스는 신선한 마늘 정향에서 기계적으로 얻습니다. 금을 바르기 쉽도록 주스를 증류수로 희석 할 수 있습니다. 주스는 준비된 표면에 부드러운 브러시로 균일 한 층으로 도포되고 건조되면 연마됩니다. 건조되고 연마된 층은 점착성이 나타날 때까지 숨으로 적십니다. 그런 다음 금박을 표면으로 옮기고 면봉으로 누릅니다. 이러한 금 도금이 된 표면은 비정상적인 광택을 얻습니다.

"불을 통해" 도금

"불을 통한" 도금 또는 수은 도금 방법은 표면이 금과 수은의 아말감으로 덮여 있다는 사실에 있습니다. 이 방법은 돔, 분수, 다리 및 발코니 그릴의 야외 도금에 사용되었습니다.

청소된 표면은 아말감으로 덮인 후 부품을 불에 통과시켜 수은을 증발시킵니다. 그런 다음 표면이 냉각되고 마노 이빨로 연마됩니다. 이 방법을 사용하면 금이 코팅되는 금속에 단단히 결합됩니다. 일반적으로 이러한 도금은 100년 이상 지속됩니다.

표면의 광택, 내구성, 도금 절차 자체 및 재료 세트는 선택한 금박 적용 기술에 따라 다릅니다. 그러나 모든 도금 방법에는 각 작업을 수행하는 데 큰 기술이 필요합니다. 숙련된 세부 사항은 금박 대가의 세심한 작업을 거쳐 탄생하며 수십 년 동안 지속될 수 있습니다.

- 매우 고대의 장식 마감 기술. 선사 시대부터 사용되었습니다. 실제로 천연 금은 인간에게 알려진 최초의 금속 중 하나입니다. 그리고 청동기시대와 철기시대에는 색의 강도, 톤의 깊이, 광택의 부드러움 면에서 귀금속과 비교할 수 없었습니다. 그리고 칼날을 만든 주인은 그것을 금문양으로 장식하는 것이 자신의 의무라고 생각했습니다. 그렇지 않으면 작업에 마무리 작업이 부족했습니다.

Kievan Rus는 태곳적부터 금세공인으로 유명했습니다. 그러나 그들은 역사에 기록되었습니다. 연대기에 따르면 블라디미르 대공은 페룬의 은 머리를 황금 콧수염으로 장식하라고 명령했습니다. 그리고 그것은 심지어 러시아의 침례 이전이었습니다!

9-10세기에 금은 더 큰 규모로 사용되기 시작했습니다. 그들은 건축 구조의 세부 사항으로 장식되었습니다. 그래서 1113년에 현자 야로슬라프의 손자인 스비아토폴크 왕자의 명령으로 성 미카엘 대성당의 돔이 키예프에서 금박을 입었고 그 이후로 황금 돔으로 알려지게 되었습니다. 고대 거장의 예술을 확인하는 또 다른 흥미로운 기념물이 보존되어 있습니다. Suzdal 대성당의 구리 문은 검은색 옻칠 배경에 금색 무늬가 있습니다. 그 당시에는 도금 중 가열이 석탄에 수행되었고 금속은 크랜베리로 절인되었습니다. 그러나 금 도금은 야외에서 수천 명의 손을 만졌음에도 불구하고 수세기 동안 노화되지 않았습니다!

오래된 촛대를 금색으로 마감하여 우아하고 엄숙하게 만들었습니다. 빨간 공과 가벼운 양초로 장식하는 것만 남아 있습니다. 집은 크리스마스 이브를 위해 준비되었습니다.

장식 금

귀금속은 궁전 내부의 장식과 장식에 항상 사용되어 상상할 수없는 부와 사치의 인상을줍니다. 그러나 큰 재정적 비용 없이 작은 물건을 반짝거리게 만들 수 있는 기회가 있습니다.

도금은 창의적인 과정입니다.두 개의 나무 촛대는 변형이 어떻게 일어나는지 보여줍니다. 변환하기 쉽고 기본 벽입니다. 기초는 비닐 벽지와 같은 매끄러운 표면이 될 것입니다. 우리는 템플릿을 사용하여 벽에 페인트를 바르고 금색 페인트에 담근 브러시로 가볍게 만집니다. 금색과 은색은 촛대, 그림, 관과 같은 가장 평범한 것들에 쉽게 고귀한 모습을 줄 것입니다.

장식용 도금 준비

도금은 인내, 정확성 및 경험이 필요한 매우 복잡하고 긴 과정입니다. 이 경험을 얻으려면 금 코팅을 모방하는 더 간단한 장식 방법으로 시작하는 것이 좋습니다. 우리의 목표는 제품에 아름답고 고귀하고 반짝이는 모습을 주는 것입니다. 그리고 금색 표면이 흠 잡을 데 없는 외관을 가져야 하는 것은 당연합니다. 사소한 결함: 가공 흔적, 긁힘, 거칠기, 먼지 입자까지 - 작업이 망가집니다! 따라서 나무 물체의 표면이 연마되고 균열이 봉인되고 먼지가 조심스럽게 제거됩니다.

액체 금 페인트를 사용하여 벽에 기하학적 또는 꽃 장식을 적용할 수 있습니다. 벽의 붉은 무광택 색상과 황금 패턴, 반짝이는 금속 사이의 대조적인 전환은 진정한 왕실 부의 효과를 만듭니다.

기성품 금색 페인트가 있으며 깨끗한 표면에 바르면 제품의 황금색 모양이 나타납니다. 도료는 금속(금,동,동,철 등)의 색상을 재현하는 금속분말로 구성되어 있습니다. 그러나 페인트는 실제 잎 덮개와 거의 비슷할 수 있습니다.

1. 준비된 나무 촛대에 프라이머로 아크릴 물감을 칠합니다. 빨간색은 금색에 가장 적합하고 차가운 파란색은 은색에 가장 적합합니다. 토양을 말리십시오.

2. 도포하기 전에 금색 페인트를 나무 막대기로 완전히 혼합하여 안료가 용기 바닥에 가라앉게 합니다. 오래된 접시에 소량의 금색 물감을 붓고 촛대를 아래에서 위로 고르게 착색합니다. 페인트는 매우 빨리 건조됩니다.

3. 촛대에 앤티크한 느낌을 주기 위해 페인트가 마른 후 "황금" 층을 거친 양모로 가볍게 샌딩하여 빨간색 프라이머 층이 일부 장소에서 보이기 시작할 때까지 합니다.

골드 프레임에 - 금박

고대부터 금박의 잎사귀에 금박을 붙이거나 수은을 이용한 불도금의 두 가지 방식으로 금도금을 하였다. 두 번째 도금 방법은 매우 위험합니다. 예를 들어, 상트페테르부르크(1838-1841)에 있는 성 이삭 대성당의 돔에 금을 입혔을 때 약 60명이 수은 증기에 중독되었습니다. 이제이 도금 방법은 사용되지 않습니다.

그러나 오늘날 금박으로 도금하는 것이 널리 사용됩니다. "잎"이라는 단어는 고대 단어 "잎"-얼굴, 즉 잎-향함에서 비롯됩니다. 이러한 금은 0.13~0.67미크론 두께의 금 60장을 종이 사이에 놓는 특수 장부에 보관됩니다. 시트 크기 - 80 x 80, 72 x 20mm. 다른 크기가 있을 수 있습니다.

금박은 무료로 양도할 수 있습니다. 자유 금은 금속의 매우 얇은 층에 불과합니다. 그것은 손으로 만질 수 없으며 호흡으로 날려 버리므로 금박은 특수 칼과 다람쥐 브러시를 사용하여 그것을 조작합니다 (이전, 자르기, 부드럽게). 일반적으로 상당한 기술이 필요합니다. 트랜스퍼 골드는 각 시트를 흰색 실크 페이퍼에 놓고 함께 코팅할 표면으로 전사합니다. 금이 제자리에 고정되면 실크 종이를 제거할 수 있습니다. Transfer gold는 작업하기가 훨씬 쉽습니다.

1. 프레임의 준비된 표면을 아크릴 물감으로 칠합니다. 건조 후 표면을 조심스럽게 샌딩하고 먼지를 제거하고 프라이머의 두 번째 레이어를 적용합니다. 다시 연마중입니다. 필요한 경우 작업이 다시 반복됩니다.

2. 그런 다음 건조하고 먼지가 없는 상태에서 베이스를 브러시로 오일 바니시로 칠합니다. 금박 또는 그 대체물이 바니시에 접착됩니다. 약 3시간 후 바니시가 건조되어 이상적인 접착력을 얻습니다. 그 위에 손가락을 대면 약간의 휘파람 소리가 들립니다.

3. 가장 중요한 작업을 할 때입니다. 표면을 금으로 덮기 시작합니다. 우리는 준비된 프레임에 전사 금 한 장을 놓고 가볍게 누릅니다 (종이면이 맨 위에 있음).

4. 종이를 떼어내고 면봉으로 금박을 살살 눌러줍니다. 문지르지 말고 가장 얇은 금층을 손상시키지 않도록 가볍게 두드리는 것이 좋습니다. Gilders는 다람쥐, kolinsky 및 고무 브러시를 사용하여 금을 옮기고 매끄럽게 만듭니다.

프레임은 금박으로 도금되어 있습니다.

금박을 사용한 도금에는 오일(무광)과 접착제(광택)의 두 가지 유형이 있습니다.

오일 도금목재, 금속, 석고, 플라스틱 등 거의 모든 표면에 사용할 수 있습니다. 이것은 상당히 간단하고 편리하며 일반적인 도금 방법입니다. 이 방법은 금박이 오일 바니시-모단에 접착되기 때문에 오일이라고 합니다. 옻칠의 구성은 다를 수 있으며 모두 금박을 입힌 물체가 될 조건에 달려 있습니다.

접착제 도금인테리어 작업에만 사용됩니다. 이러한 방식으로 목재는 주로 금도금을 하고 때로는 플라스틱(폴리우레탄)을 사용합니다. 물 도금 기술은 고대부터 거의 변하지 않았습니다.

금박과 다양한 종류의 금색 물감은 미술품 상점에서 구입할 수 있습니다. 구색에는 다양한 크기와 색조의 전송 금이 있습니다: 화이트 골드, 옐로우 골드, 24캐럿의 순금. 기억해야 할 사항: 금이 순도가 높을수록(더 많은 캐럿이 포함됨) 날씨와 기후 조건의 영향에 덜 민감한 금도금이 됩니다. 누구나 구입하여 도금을 체험할 수 있는 재료는 전사 금박입니다.

반짝이는 것이 모두 금은 아니다.

금박을 입힌 제품은 모든 사람이 사용할 수 있는 값비싼 물건입니다. 기본적으로 금값이 비싸기 때문에 가격이 높다. 따라서 금박은 더 저렴한 대체품을 찾았습니다. 유명한 것 중 하나 금박의 대체품은 포탈입니다. Potal은 귀금속을 포함하지 않으며 아연과 구리 또는 알루미늄과 구리와 같은 금속 합금의 가장 얇은 시트입니다. 포탈은 금박보다 훨씬 저렴합니다. 그리고 개성과 순간의 기분을 표현하기에도 좋습니다. 포탈로 장식하는 기술은 금박으로 장식하는 것과 유사합니다.

필름 도금

약간의 신축성으로 CD의 스티커와 스티커를 만드는 레이저 프린터용 금색 자체 접착 필름도 천장에 기인할 수 있습니다. 이 재료는 가정 장인이 쉽게 접근할 수 있으며 작업하기 쉽습니다. 필름이 롤에서 풀리고 점차적으로 표면에 달라붙습니다. 필름 도금은 평평한 표면에만 사용됩니다. 그래서 그들은 예를 들어 단순한 것에 금을 입힙니다. 모든 금 모조품과 불순물이 있는 금박을 보호용 바니시로 덮는 것이 일반적입니다.

1. 나무 상자를 금 상자로 만들기 위해 포탈을 사용합니다. 먼저 바닥에 접착제를 바를 필요가 있습니다. 이 경우 아크릴이 적합합니다(빠르게 건조됨).

2. 포탈리 시트는 통째로 접착되어 있습니다. 금박보다 두껍기 때문에 손으로 떼어내어 마른 풀 위에 올려 놓을 수 있습니다. 시트는 주름 없이 놓여야 하며 약간 겹치는 부분이 있어야 합니다.

3. kolinsky 브러시를 사용하여 시트를 부드럽게 만들고 가볍게 두드려서 바닥에 붙입니다. 특히 조심스럽게 가장자리와 모서리를 눌러야합니다. 초과분은 나중에 사용하기 위해 종이에 집어 넣습니다.

4. 잎은 구리, 아연, 알루미늄 등의 금속으로 되어 있어 습기에 노출되면 산화되어 검게 된다. 따라서 투명 바니시 보호 층이 상단에 적용되어야 합니다. 셸락 또는 자폰락을 사용하십시오. 역청 바니시는 금박을 입힌 물건에 고풍스러운 느낌을줍니다. 건조 후 바니시는 고귀한 녹청이 남아있는 도달하기 어려운 곳을 제외하고 모든 곳에서 연마됩니다.

오늘날 인테리어의 금속은 특히 관련이 있습니다. 관, 처마 장식, 촛대와 같은 작은 액세서리라도 반짝이는 느낌을 주면 아파트의 인상이 완전히 바뀝니다. 그것들을 변형시키는 가장 쉬운 방법은 에어로졸 캔에 금속성 반짝이나 금속성 페인트를 사용하는 것입니다. 이러한 자료로 작업하는 것은 흥미롭고 쉽고 즐겁습니다.

마치 마법처럼 문자 그대로 30분 만에 크리스마스를 준비할 수 있습니다. 견과류, 자갈, 조롱박과 같은 가정용품은 실제로 일반적으로 생각되는 것보다 더 다양한 용도로 사용됩니다. 특히 금과 은으로 반짝이는 표면이 양초로 비춰지면 더욱 그렇습니다.

브러시로 상자에 접착제 층을 바르고 아직 젖은 상태에서 작은 반짝임을 뿌립니다. 스팽글은 손으로 분산되어 표면이 고르게 덮여 있는지 확인합니다. 멋진 화장대 장식.

금속을 모방한 에어로졸 페인트는 이제 일반적으로 사용 가능합니다. 종이, 나무, 금속, 플라스틱, 유리 등 모든 표면에 적용할 수 있습니다. 심지어 벽에도 적용할 수 있습니다. 자동차 대리점에서 에어로졸 "금"을 구입할 수 있습니다. 그것의 도움으로 자동차 바퀴에 황금 모자를 만들 수있을뿐만 아니라 고상한 인테리어 아이템도 만들 수 있습니다. 탁상용 램프, 오래된 액자, 때때로 검은 처마 장식 - 적용 포인트가 많습니다! 훌륭한 결과를 얻으려면 표면이 건조하고 먼지와 녹이 완전히 제거되는 것이 중요합니다. 처리는 두 번 수행해야 합니다. 두 코트 모두 1시간 이내에 마릅니다. 안타깝게도 오랫동안 광택을 유지하는 것은 기술적으로 불가능합니다. 하지만 화내지 마세요. 반짝이가 흐려지면 금으로 에어로졸을 새 층으로 바르십시오.

새해 카니발 전날에 우리는 부모에게 또 다른 아이디어를 줄 것입니다. 당신의 딸은 그녀의 평범한 신발이 갑자기 황금 볼룸 신발로 바뀌는 것을 분명히 좋아할 것입니다. 페인팅하기 전에 그리스를 제거하는 것을 잊지 마십시오!

휴일에 대한 또 다른 아이디어

선물용 종이에 접착제를 사용하여 윤곽을 그리고 접착제가 투명해질 때까지 말리십시오. 그런 다음 그 위에 금색 또는 은색 전사 호일을 올려 놓고 부드럽게 문지릅니다. 그런 다음 기본 용지를 조심스럽게 제거합니다. 이러한 패턴은 티셔츠 또는 야구 모자와 같은 직물로도 만들 수 있습니다. 새해를 위한 훌륭한 선물 - 독특하고 실용적입니다!



크리스마스 또는 새해를 위한 선물 상자 장식을 위한 좋은 아이디어

미술품 상점에서 페이스트 형태의 금 페인트를 찾을 수 있습니다. 페이스트는 일반적으로 밀랍과 금속 안료로 만들어집니다. 페이스트는 오래된 프레임이나 오래된 나무 촛대를 복원하는 데 이상적입니다. 손가락으로 바르고 표면에 조심스럽게 문지릅니다. 고대의 효과를 얻기 위해 프레임의 골드 트리밍은 약간의 자연스러운 앰버를 곱슬거리는 부분에 문질러서 약간 "에이징"할 수 있습니다.

- 금, 은 등의 금속판(잎)이나 만든 금, 은을 작품의 표면에 도포하는 작업이다.

잎 금색과 은색. 얇은 판으로 단조된 금과 은을 금박과 은박이라고 합니다.

사전 열처리된(부드러움을 위해) 금속에서 손으로 단조하여 가장 얇은 금박과 은박 시트를 얻었습니다. 금박을 위해 예술가들은 가장 자주 순금박 시트를 사용했습니다. 잎은 은과 구리의 혼합물의 양에 따라 녹색에서 붉은색까지 다양한 색조를 띠고 있었습니다. 녹색을 띤 금은 은 함량이 증가하면 얻을 수 있습니다. 16세기부터 러시아 예술가들은 회화에 또 다른 유형의 금박을 사용하기 시작했습니다. "더블"은 금과 은의 가장 얇은 시트를 함께 묶은 것입니다. "더블"의 위쪽은 금색이고 아래쪽은 은색입니다.

16세기까지 금박은 금박 아이콘에 주로 사용되었습니다. 초기 러시아 아이콘에서 금은 녹색 색조를 띠고 있습니다. 여기의 잎은 15-16세기의 금박에 비해 더 두껍습니다(밀도가 높음). 이러한 종류의 녹색 금은 XII 세기의 "Great Martyr George", "어깨가 있는 Deisus"의 아이콘 및 XV 세기까지의 다른 여러 아이콘에서 볼 수 있습니다. 밝은 노란색과 붉은 색의 금은 약간의 구리 혼합물이 있습니다.

은박은 거의 사용되지 않았습니다. 후광의 은도금 표면이 있는 이젤 그림의 초기 작품은 Novodevichy 수녀원(현재는 State Tretyakov 갤러리에 보관됨)의 13세기 초 아이콘 "Nicholas Wonderworker"입니다.

주석으로 은을 모방하고 구리로 금을 모방하는 것은 매우 드뭅니다. 예를 들어 Tolgskaya의 성모 (14 세기 초, Yaroslavl Art Museum)의 아이콘이 있으며 배경은 은 대신 주석 시트로 덮여 있습니다. 노란색 래커로 덮인 주석은 종종 19-20세기의 아이콘에서만 발견됩니다.

금박,은 및 기타 금속으로 금도금. 금박과 은박은 일반적으로 배경과 후광을 도금하지만 때로는 이미지의 다른 요소(옷, 건축 세부 사항, 가구 등)를 도금합니다. 그들은 페인트로 아이콘을 그리기 시작하기 전에 이것을했습니다. 가장 얇은 금, 은 또는 주석 시트를 추적된 이미지에 따라 매끄럽게 처리된 젯소에 접착했습니다. 폴리 멘트와 폴리 멘트가없는 두 가지 주요 유형의 도금이 있습니다.

폴리머 도금

gesso-chalky지면에 폴리 먼트에 도금하면 매우 넓은 영역에 도금을 할 수 있습니다.

Polyment는 탄 시에나, 황토 및 미라로 구성된 짙은 갈색 페인트입니다. 나열된 도료를 물로 희석하고 석판에 차임 소리로 문질러서 완전히 곱게 만든 다음 건조합니다. 건조한

혼합물을 폴리멘트라고 합니다. 도금하기 전에 폴리 먼트를 삶은 달걀 흰자위에 담그고 희석하여 브러시로 고르게 칠할 수있는 상태로 만들었습니다.

단백질 조성물은 다음과 같이 제조된다. 노른자에서 분리된 달걀 흰자를 병에 붓고 따뜻한 곳에 두어 시들게 합니다. 그것은 매우 액체가 되고 모든 연성이 없어질 때까지 시들지만, 폴리먼트에 필요한 어느 정도의 점착성은 남아 있습니다. 사용 가능한 모든 등급의 접착제는 깨지기 쉬우며 광택이 나면 금이 가는 경우가 많습니다. 도료가 희석 된 달걀 노른자 희석제는 특정 지방 함량이 있기 때문에 연마로 코팅 된 금을 지울 수 있습니다. 신선한 단백질은 점성이 있고 젤라틴 같은 덩어리를 가지고 있기 때문에 사용할 수 없습니다. 그러나 설명 된 방식으로 준비된 액체는 매우 균일하고 필요한 끈적 거리며 가장 중요한 것은 부드러운 탄성입니다. 이 액체는 수년 동안 실제 테스트를 거쳐 젯소-초크 그라운드에 도금하기 위한 최고의 희석제로 자리 잡았습니다. 이 준비로 금은 단단히 고정되고 연마에 적합합니다.

폴리먼트가 강한 적갈색을 띠게 하기 위해 한곳에 두세번 칠해줍니다. 건조 후 폴리머가 무광택이 되면 깨끗한 천으로 세척하여 폴리머 제제가 깨끗하고 균일하며 광택이 나도록 합니다. 그런 다음 금이 적용될 장소를 물로 반 희석한 40도 보드카 브러시로 적십니다.

금박에는 금도금 도구와 금 자체가 보관되는 40 x 40cm 크기의 상자가 있어야 합니다. 상자의 상단 덮개에 부드러운 것이 있고 (펠트가 가장 좋습니다) 스웨이드로 덮여 있습니다. 작은 베개가 형성되어 금을 입히기 전에 금이 놓입니다. 판금은 작업에 사용되며 특별한 책에 놓여 있습니다.

넓은 영역을 도금해야 하는 경우 전체 시트에 도금합니다. 금 한 장 미만의 장소에 도금을 해야 하는 경우 끝이 둥근 특수 칼과 양쪽에 연마된 칼날로 자릅니다. 그러한 칼을 사용하면 금 시트를 자르고 베개에서 한 곳에서 다른 곳으로 옮기는 것이 편리합니다.

아주 얇고 가벼운 금은 도금에 들어갑니다. 첫 터치에 손가락에 착 달라붙는다. 부주의하게 숨을 쉬거나 옷을 움직이면 베개에 익은 금이 흩어지고 곧 잡지 않습니다. 따라서 마스터 금박은 매우 조심해야하며 금을위한 특수 도구 인 램프 멜 젤로만 금을 취해야합니다. Lampemsel은 이렇게 합니다. 다람쥐 꼬리에서 맨 끝이 잘립니다. 팁의 머리카락은 두 개의 작은 판지 상자 사이에 부채꼴로 펼쳐져 있습니다. 접착제가 마르면 짧은 판지 손잡이처럼 팬이 접착제를 고정합니다. 작업의 편의성을 높이기 위해 일반 연필의 길이와 굵기의 나무 손잡이에 내장되어 있습니다. 검은 밤의 다른 쪽 끝에 브러시가 부착되어 있으며 보드카로 금 아래에 폴리 먼트를 담그는 데 필요합니다. 따라서 등잔은 한쪽 끝에 다람쥐 털 부채가 있고 다른 쪽 끝에 다람쥐 브러시가 있는 줄기처럼 보입니다. 금메달을 따기 위해 팬들은 약간 흠뻑 젖었다.

금 도금 도구 중에는 소 기름으로 기름칠 된 20 * 12cm 크기의 가죽 판인 오일러가 있습니다. 등잔에 금을 사용하기 전에 기름판에 팬을 두세 번 돌려서 약간 기름진 코팅이 나타나도록 해야 합니다. 그 후 팬을 금판에 바르고 금이 있어야 할 장소로 옮깁니다. 금은 팬보다 뒤처지고 금은 보드카에 적신 폴리멘트에 잘 붙습니다. 이것이 도금이 작동하는 방식입니다. 그런 다음 연마하지 않으면 광택이없고 광택이 없기 때문에 연마 할 수있는 상태로 도금을 건조시킵니다. 금은 마노로 연마됩니다 - 너비가 1 ~ 3 센티미터 인 주걱 형태의 잘 연마 된 돌입니다. 다양한 크기의 갈고리 모양의 마노는 곡선면을 연마하는 데 필요합니다. 마노는 금속 튜브에 삽입되고 연필보다 약간 더 긴 손가락 정도의 두께로 절단됩니다. 연마할 때는 마노 주걱을 양손으로 세게 눌러야 합니다. 건조가 충분하지 않으면 마노 아래의 금이 떨어질 수 있고, 금이 마르면 광택이 나는 금은 건조하고 둔해 보입니다. 건조를 추측하면 규범에서 요구하는 것처럼 연마 후 금은 깊고 강한 색조를 가지며 잘 빛납니다.

폴리싱 없는 골드링

폴리 멘트가없는 도금은 다음과 같이 수행되었습니다. 순수한 물에 희석 한 가벼운 황토 층을 광택 처리 된 젯소 위에 깔았습니다. 마른 천으로 건조 후 황토로 덮인 전체 표면을 연마했습니다. 표면의 작은 부분은 황토가 씻겨 나가지 않도록 액체 가죽 또는 철갑 상어 접착제로 적시고 금 또는 은 시트를 적용하여 해당 영역의 크기와 모양으로 자릅니다. 도금이 완료된 후 금속의 전체 표면은 곰이나 멧돼지의 이빨 또는 광택 부싯돌, 홍옥, 마노와 같은 "이빨"로 연마되었습니다. 때로는 접착제용 황토 없이 광택이 나는 젯소에 직접 금도금을 했습니다.

"GULPARBA"에 금도금

이 도금 방법은 목재, 캔버스, 유리 및 금속의 모든 프라이머에 사용됩니다. Gulfarba는 아마인유에 빻은 오렌지 크론 소량을 혼합한 모르단 래커로 만듭니다. 크라운은 금의 라이닝으로 바니시와 혼합되어 더 강하고 깊은 음색을 가지고 있습니다. 도금 도구는 스웨이드 패드, 램프 펨젤, 칼, 버터 접시와 같은 폴리 먼트에 도금하는 것과 동일합니다. 도금 과정은 복잡하고 기술이 필요합니다.

금도금을 하기 전에 금을 칠할 면이 고르고 깨끗하도록 금도금 장소를 세심하게 준비합니다.

또한, 이러한 장소는 기름기가 많은 굴파바 층으로 브러시로 칠한 다음 건조됩니다. Gulfarba가 마르지 않으면 적용된 금이 가져오고 마르면 금이 달라 붙지 않습니다. Gulfarba의 건조를 약간의 압정으로 가져올 필요가 있습니다. 그러면 금은 잘 접착되고 좋은 빛을 낼 것입니다.

금은 솜털로 팬 위에 약간 눌러진 램프 펨셀이 있는 걸파바에 겹쳐집니다. Gulfarba에 흡수되어 잘 보입니다. 폴리에 금을 입힌 것처럼 마노로 닦지 않고 면봉으로 가볍게 문지릅니다.

어시스트에 도금

종종 그림 레이어 위의 아이콘에서 금박의 획은 옷, 깃털, 천사 날개, 벤치, 테이블, 왕좌의 주름에 적용되었습니다. 현대 문헌에서는 이러한 스트로크를 일반적으로 어시스트라고 합니다.

지원 - 금에 사용되는 구성. 그것은 접시에 부어 두꺼운 끈적 끈적한 덩어리가 될 때까지 뜨거운 스토브에서 끓인 맥주 슬러지 또는 같은 값에 도달 할 때까지 뜨겁지 않은 오븐의 작은 냄비에 끓인 껍질을 벗긴 마늘 머리에서 준비됩니다. 상태. 사용할 때 브러시로 매우 가는 선을 그릴 수 있을 정도로 밀도로 물로 희석합니다. 어시스트는 순금을 오버레이하기 위해 몽콥으로 간격을 기록하는 데 사용됩니다. 틈이 생길 그림의 부분은 아주 미세한 분필로 가볍게 가루로 만들고 보조제로 처방합니다. (보조물의 색은 짙은 갈색이며 반짝입니다.) 그런 다음 부드러운 검은 빵 작은 조각으로 구겨서 공, 판금을 책에서 직접 가져와서 작은 조각으로 찢고 어시스트가 쓴 공간에 겹쳐 놓습니다. 빵으로 살짝 눌러 그림 전체를 금으로 고정합니다. 같은 빵 조각으로 금을 수직 위치에서 조심스럽게 두드리면 간격이 정리되기 시작합니다. 어시스트 라인에서 금은 단단히 고정되고 갭의 스트로크 사이의 갭에서 금은 제거됩니다. 이렇게 틈 전체가 완전히 드러날 때까지 금을 바르고, 어시스트를 뿌린 자리에 미리 가루를 뿌렸던 나머지 백악을 거위털로 갈아준다. 틈새는 밝고 순금색으로 되어 있습니다. 같은 방법으로 옷에 비단을 그리고 아이콘의 테두리를 금장식으로 장식하였다.

금색 또는 은색 어시스트가 광택을 주기 위해 광택 처리되었습니다.

드물게 생성된 골드의 도움을 받는 경우도 있습니다.

페인팅을 위해 생성된 금과 은

고대 러시아 예술에서 모든 페인트는 원래 "만들어진"("만들기"라는 단어에서 - 덮어 쓰기)이라고 불렀습니다. 그러나 19세기부터 금색과 은색 물감만 만들어졌다.

페인팅용 금을 준비하기 위해 결합제인 아라비아 검과 물을 혼합하여 혼합물을 액체 덩어리로 만듭니다.

1인분을 준비하는 데 허용되는 금의 기준은 10장입니다. 고품질의 금을 얻는 것과 만드는 과정 모두에 가장 적합합니다.

2g의 아라비아 고무 분말을 깨끗한 차 접시에 붓고 몇 방울의 물을 붓고 두꺼운 끈적 끈적한 덩어리가 얻어 질 때까지 오른손 검지로 저어줍니다. 같은 손가락으로 금 한 장이 접시로 옮겨집니다. 손가락을 조심스럽게 들어 올리고 다시 누르면 금이 작은 입자로 찢어지고 끈적 끈적한 덩어리에 흡수됩니다. 이것은 조심스럽게 수행해야하며 금을 비틀지 말고 수직 손가락 움직임으로 찢어야합니다. 그렇지 않으면 스풀로 말아서 잘 문지르지 않을 수 있습니다. 그래서 10장의 시트를 모두 점차적으로 제거합니다. 이것은 창조의 첫 번째 단계입니다.

이제 금을 갈아야 합니다. 그들은 같은 손가락으로 이것을 접시의 둘레를 따라 오른쪽이나 왼쪽으로 움직입니다. 때때로 몇 방울의 물을 첨가하여 1시간 30분 동안 큰 압력으로 문지릅니다. 이것은 창조의 두 번째 단계입니다.

그것이 이미 눈에 보이고 손가락이 금이 미세하게 용해되었다고 느낄 때 2g의 아라비아 고무를 결과 덩어리에 추가하여 더 큰 끈적임을 만들고 아라비아 고무가 금과 잘 연결되도록 다시 "생성"합니다. 이제 접시에 깨끗한 물 1/3을 부어 잘 저어 슬러지에 올려야합니다. 금은 20분 동안 침전되고 그 후 과도한 물이

물기를 빼고 말려서 램프 위에 접시를 들고 있습니다. 이것은 창조의 세 번째 단계입니다.

말린 금은 최고의 그림을 그릴 준비가 되었습니다. 먼지나 얼룩이 금에 들어가면 잘 쓰지 않기 때문에 전체 프로세스는 탁월한 청결도를 요구합니다.

경험이 부족한 마스터의 경우 금은 그림에 적합하지 않을 수 있습니다. 실패한 금 생성은 여러 가지 이유에 따라 다릅니다. 첫 번째 이유 : 아라비아 고무가 충분하지 않습니다. 그림을 그릴 때 금은 물체에 달라 붙지 않고 지워집니다. 두 번째 이유 : 아라비아 고무가 너무 많이 들어 있습니다. 금이 빛나지 않고 노란색 페인트처럼 보일 것입니다. 제대로 제작되지 않은 금은 얇게 쓸 수 없습니다.

제작된 금과 은은 옷의 주름(조명된 장소), 캐릭터의 환경 요소(예: 나무에 달린 나뭇잎 등) 및 장식품을 그리는 데 사용되었습니다. 얇은 선은 평행선("펜에서") 또는 격자("매트에서")에 적용되었습니다.

일반 물감으로 만든 옷과 달리 금이나 은으로 채워진 옷의 틈을 금백글씨라고 한다.

금, 특히 은으로 칠한 부분은 건조 후 밝은 금속 광택이 없었습니다. 따라서이 광채를 얻기 위해 판금과 은처럼 마노 "이빨"또는 천연 동물의 치아로 연마되었습니다.

체이싱은 점도, 가단성을 사용하여 금속 시트에서 릴리프를 만드는 것입니다. 금속 판이 플라스틱 덩어리에 고정되어 있습니다. 벽돌이 깔린 피치 베개입니다. 금속판에 부착된 체이싱(쇠막대)을 망치로 두드려 부조 문양이나 형상을 양각한다. 릴리프의 가장 높은 부분은 뒷면에서 녹아웃 된 다음 시트를 뒤집고 나머지 추격은 앞면에서 수행됩니다. 송곳 형태로 끝이 뾰족한 주화를 칸파르니크(kanfarnik)라고 합니다. 그들은 세분화 된 표면을 형성하는 금속 심층 지점의 표면에 적용됩니다. 다른 형태의 팁이 있는 체이싱에는 조각과 유사한 장식 패턴을 구성하는 홈이 있습니다.

16세기 초부터 쫓겨난 급여가 바스메니 급여로 대체되기 시작했습니다. Basma는 매트릭스에서 엠보싱을하여 릴리프를 얻은 얇은 금속판입니다. 구리, 돌, 철, 심지어 나무로 만들어진 매트릭스에는 부조 패턴이 있습니다. 주로 은으로 된 작은 얇은 금속 판이 그 위에 놓였습니다(구리와 양철로 덜 자주 - "독일 철"). 납 베개가 앞면에 놓였습니다. 두꺼운 납 시트가 나무 망치로 쳤습니다. 매트릭스가 시트의 뒷면에 있었기 때문에 앞면보다 뒷면의 패턴이 더 뚜렷하게 나타났습니다. 앞면에서 더 명확한 패턴을 얻기 위해 주화(대부분 kanfarnik)로 주조되었습니다. 이러한 바스마를 칸파렌나야 바스마라고 합니다. 개별 접시 - basm -에서 그들은 아이콘에 대한 급여를 수집했습니다. 모양과 크기가 이미지와 일치하지 않으면 basma가 잘립니다. 각 접시는 작은 카네이션으로 아이콘의 표면에 못을 박았습니다. 유막이 아직 신선했다면 바스마 부조가 각인되었습니다. 표면 위로 떠오르는 후광을 만들고자 할 때 왕관의 이미지에 왁스 롤러(드물게 나무로 만들어짐)를 먼저 바르고 그 위에 바스마를 이미 고정했습니다.

조각, 흑화, 에나멜, 선조와 같은 금속 설정의 예술적 가공에는 여러 가지 방법이 있습니다.

조각 (조각)은 강철 절단기 - 조각사의 도움으로 이미지 (패턴)를 적용하는 것입니다. 깊은 조각의 특별한 방법은 갑옷으로 이미지 또는 비문 주위의 배경이 커터의 도움으로 낮아져 (동그라미) 이미지가 배경 위로 튀어 나온 것입니다. 때때로 방어의 오목한 부분은 niello 또는 에나멜로 채워졌습니다.

에나멜은 다양한 색상의 유리 특수 합금입니다. 대부분 불투명합니다. 금속을 에나멜로 덮기 위해 표면에 파티션을 납땜하여 서로 다른 색상의 에나멜을 분리했습니다. 때때로 새겨진 홈은 방어 중에 에나멜로 채워졌습니다. 칠보 에나멜은 16세기 말부터 러시아 아이콘의 귀중한 세팅에서 발견되었습니다. 그들은 19세기와 20세기 초반에 봉급에 왕관, 프레임 모서리 및 이니셜을 장식하는 데 널리 사용되었습니다.

Niello는 황화은, 구리 및 납의 특수 합금입니다. 색상은 회색에서 벨벳 같은 검정색입니다. 장식용 그림은 niello가있는 아이콘 프레임 또는 작은 판-분수-프레임 표면에 부착 된 성도의 이미지가 만들어졌습니다. 때때로 아이콘에 묘사된 캐릭터의 이니셜이나 전체 이름이 조각에 쓰여졌습니다.

급여의 별도 부분과 때로는 전체 급여는 선조로 만들어졌으며 일반적으로 평평한 롤러를 통과하는 꼬인 금속 와이어로 리본이 얻어졌으며 상단 및 하단 가장자리에만 늑골이 남아 있었고 측면 부분은 평평하고 매끄러워졌습니다. 패턴에 따라 구부러진 테이프를 함께 납땜했습니다. 선조 급여는 철판에 선조가 납땜 된 세트와 솔리드에서 투각으로 만들어졌습니다.

작은 금속 공(알갱이)이 때때로 스캔 세트의 표면에 납땜되었습니다.

19세기에는 봉급이 찍히기 시작했으며, 일반적으로 금박을 입힌 은판에 기계 조각으로 장식되었습니다. 19세기 말 안감 아이콘(성인의 얼굴, 손, 발만 묘사한 적갈색 프라이머로 칠한 아이콘)의 경우 구리 은박 호일로 각인된 황동 oklads와 oklads가 생산되었습니다.

페인팅을 위해 생성된 알루미늄 및 청동

은 대신 알루미늄을 성공적으로 사용할 수 있으며 이는 광채가 떨어지지 않지만 강도면에서 능가합니다.

알루미늄은 일반적으로 분말 형태로 제공되지만 매우 거칠고 금보다 연마하기가 훨씬 더 어렵습니다. 따라서 두꺼운 유리와 유리 차임에 연마됩니다. 이를 위해 유리에 알루미늄 5g과 아라비아 고무 가루를 섞고 물을 부으면 갈기 좋을 정도로 붓는다. 알루미늄이 미세하게 문질러질 때까지 최소한 3-4시간 동안 오른쪽으로, 그런 다음 왼쪽으로 원을 그리며 열심히 문질러야 합니다. 그런 다음 두드리고 끈적 끈적한 덩어리를 모두 유리에서 제거하여 도자기 차 접시에 넣고 깨끗한 물 반 컵을 넣고 슬러지에 놓습니다. 알루미늄은 최소 4~5시간 동안 매우 천천히 침전됩니다. 그런 다음 과도한 물을 배출하고 알루미늄을 등유 램프 유리 위에서 건조시킵니다. 여기에서 금의 용해에서와 같이 모든 것은 아라비아 고무와 물의 정확한 비율에 달려 있습니다. 제대로 찍힌다면 알루미늄은 아주 미세한 부분까지 작업하기 쉬우며 잘 빛날 것입니다.

청동은 동일한 비율의 아라비아 고무와 물을 사용하여 알루미늄과 똑같은 방식으로 제조됩니다.

금에 그림

때로는 치장 벽토 릴리프를 사용하여 젯소에 판금 도금을 하기도 했습니다. 다른 경우에는 금박 표면을 엠보싱으로 만든 패턴으로 장식했습니다.

금과 은의 장식 그림은 이미 11-12세기에 만들어졌습니다. 17세기에 이 기술이 널리 사용되었습니다. 그것은 "피는 금"이라고 불 렸습니다. 은과 금에 그림은 밝은 녹색, 붉은색, 적갈색 유약을 사용하여 때로는 붉은 진사를 사용하여 만든 다음 금박 표면에 문양으로 물감을 긁어냈습니다. 17세기의 '개화(blooming)'와 함께 금속에 니엘로(niello)를 연상시키는 검은 물감으로 장식한 그림이 널리 퍼졌다.

금속 장식용 도료는 일반적으로 용제에 의해 쉽게 연화되는 수지로 준비되었습니다(건성유 아이콘의 보호 층보다 쉽고 빠름).

치장 벽토 도금은 두 가지 주요 방법으로 수행할 수 있습니다.

  1. 땀 시트 사용. 일반 평신도의 경우 금박 사용과 다르지 않은 저렴한 옵션. 이러한 서비스의 상대적으로 저렴한 가격은 재료의 저렴한 가격 때문입니다. 이 기술의 장점은 가능한 색 구성표의 다양성에 있습니다. 금박은 황금색뿐만 아니라 은색 또는 갈색-빨간색입니다. 따라서이 방법을 사용하면 기존의 모든 결함을 능숙하게 숨기고 높은 예술적 수준에서 장점을 강조하는 디자이너에게 큰 자유를 제공합니다.
  2. 진짜 금을 사용합니다. 이 경우 금박 시트 사용으로 인해 작업 비용이 크게 증가합니다. 기술적으로 이러한 도금을 적용하는 절차는 금박과 유사한 작업인 금 코팅용 치장 벽토 준비, 접착제 도포, 금박 설치 및 조정, 보호 바니시 적용과 같은 작업과 실질적으로 다르지 않습니다. 결과적으로 모방이 아닌 진정한 황금 표면이 형성되지만 전문가 만이 이에 대해 확실히 말할 수 있습니다. 따라서이 방법의 사용은 각 장식 요소의 진정한 모습을 위해 노력하고 이와 관련하여 타협에 동의하지 않는 고객에게 정당화됩니다.
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