폭포 내부에 집입니다. F. L. 라이트의 "폭포 위의 집"

유기적 건축은 인간과 환경의 조화로운 공존이라는 이념에 기초한 전체 철학입니다. 이 스타일의 창시자는 21세기 미래의 건축가들이 공부하는 자신의 학교를 만든 미국 건축가 F. L. Wright입니다.

유기적 인 건축 양식

모든 건축물은 특정 물리적 및 미적 자연 법칙과 유클리드 좌표계의 기하학적 구성 규칙에 따라 생성됩니다. 직사각형 형태로 지어진 기존의 오브제와 달리 오가닉 오브제는 주변 경관과 자연과 함께 하나의 주거 단지에 건물을 새겨넣는다는 개념을 기반으로 한다.

유기적 건축 챌린지( 유기 건축,위도) 건축물의 형태와 배치는 자연경관과 조화를 이루어야 한다. 천연 재료만 허용됩니다.

이 아키텍처에는 3가지 주요 측면이 있습니다.

  • 인간에게 안전한 환경 친화적 인 재료;
  • 물체의 생체 공학 형태;
  • 자연경관 이용.

이 스타일의 창시자는 그의 멘토인 Louis Sullivan의 이론을 개발하고 보완한 미국 건축가 Frank Lloyd Wright입니다.

F. L. 라이트와 그의 물건들

프랭크 로이드 라이트(1867-1959) ) 70년이 넘는 창의성이 환경과 완전히 분리될 수 없는 유기적 통합 공간으로서의 건축 구성 이론을 만들어 현실로 구현했습니다. 연속성에 대한 아이디어는 자유 계획의 원칙을 기반으로하며 현대 건축가가 널리 사용합니다.

F. L. Wright의 프로젝트에 따르면 공공 건물뿐만 아니라 시골 저택과 주거용 건물이 건설되었으며 공간이 범람하는 원리를 사용했습니다. 총 1141개의 건물을 설계했는데 주거용 건물뿐만 아니라 교회, 학교, 박물관, 사무실 등도 포함됩니다. 이 중 532개 프로젝트가 구현되었으며 609개는 미완성 단계에 있습니다.

F. L. Wright 외에도 가구, 직물, 예술 유리, 식기 및 은 제품을 디자인했습니다. 그는 또한 교사, 작가, 철학자로 유명해졌으며 20권의 책과 많은 기사를 저술했으며 미국과 유럽의 여러 지역에서 강의를 하며 그의 아이디어를 적극적으로 홍보했습니다.

브로드에이커(Broadacre)의 사례를 기반으로 분산된 미국 도시의 개발에 전념한 Wright의 프로젝트 중 하나는 21세기의 학자들과 작가들에 의해 계속 논의되고 있습니다.

주요 건축 자재는 석재, 벽돌, 목재 및 콘크리트입니다. 그들의 자연스러운 질감은 물체와 자연의 완전성과 자연스러움에 대한 인상을 주는 추가적인 장식 기법입니다. 예를 들어 콘크리트 벽은 숲 한가운데에 있는 바위처럼 딱 맞습니다. 석조 정면은 종종 거친 블록으로 만들어지며 바닥은 거친 화강암으로 만들어집니다. 로그라면 거칠고 무례합니다.

유기 건축의 주요 아이디어 중 하나인 완전성 또는 전체성은 구성된 대상의 인상을 세부 사항으로 나누지 않고 하나의 전체로 만들도록 설계되었습니다. 미니멀리즘과 단순함에 대한 열망, 한 방이 다른 방으로 부드럽게 이어집니다. 오픈 플랜을 사용하여 식당, 주방 및 거실을 하나의 전체로 결합하는 아이디어를 생각해 낸 사람은 Wright였습니다.

많은 양의 장식과 다양한 색상 디자인 대신 건물의 넓은 면적에 제한된 양의 재료를 사용하고 최대의 유약을 사용합니다.

Wright 아키텍처 원칙

건축 진화의 새로운 교리는 1890년대 생물학의 규정을 고려하여 L. Sullivan에 의해 공식화되었습니다. 그것은 나중에 20세기에 그의 추종자인 F. L. Wright에 의해 구체화되고 정제되었습니다.

Wright가 공식화한 유기적 건축의 주요 원칙:

  • 건물을 설계할 때 가능한 한 직선과 유선형을 사용하며, 그 비율은 쾌적한 생활을 위해 가능한 한 인간에 가까워야 합니다.
  • 공기가 스며들고 자유롭게 볼 수 있는 닫힌 공간을 함께 형성해야 하는 집에 필요한 최소 수의 방을 개발하십시오.
  • 건물의 구조적 부분을 하나의 전체로 연결하여 수평 확장을 제공하고 지면과 평행한 평면을 강조합니다.
  • 주변 풍경의 가장 좋은 부분을 물체 외부에 남겨두고 보조 기능으로 사용하십시오.
  • 집과 방에 상자 모양을 부여하는 것은 불가능하지만 내부적으로 분할된 최소한의 방으로 한 공간의 흐름을 다른 공간으로 사용하는 것입니다.
  • 다용도실이 있는 기초 대신 건물 바닥에 낮은 받침대가 있어야 합니다.
  • 입구 개구부는 사람의 비율과 일치해야 하며 건물 계획에 따라 자연스럽게 배치되어야 합니다. 벽 대신 투명한 둘러싸는 스크린을 사용할 수 있습니다.
  • 건설하는 동안 다양한 자연 질감의 조합을 사용하지 않고 하나의 재료 만 사용하도록 노력하십시오.
  • 조명, 난방 및 물 공급은 건물 자체 및 건물 구조의 구성 요소로 설계되었습니다.
  • 인테리어와 가구는 단순한 형태로 건물의 요소와 결합되어야 합니다.
  • 인테리어에 장식적인 디자인을 사용하지 마십시오.

건축 양식과 인간의 요구

유명한 심리학자 A. Maslow는 피라미드라고 하는 인간 욕구의 일반적인 계층 구조를 개발했습니다.

  • 생리학적(적절한 영양, 깨끗한 공기 및 환경);
  • 안전감;
  • 가족;
  • 사회적 인정과 자부심;
  • 영적인.

건축에서 유기적 인 스타일로 물건을 만드는 목표는 Maslow 피라미드의 모든 수준, 특히 가장 중요한 피라미드, 즉 집을 지을 사람의 자기 개발을 실현하는 것입니다.

F. L. Wright의 개념에 따르면 집을 설계하고 지을 때 고객과의 개인적인 의사 소통과 고객의 영적, 사회적, 가족적, 생리적 필요를 모두 충족시키고 제공할 수 있는 그러한 생활 공간을 만드는 것이 매우 중요합니다. 필요한 보안.

건축 경력 및 프레리 하우스

F. L. Wright의 경력은 Chicago 학교의 이데올로기가 설립한 Adler & Sullivan Architecture Company of Chicago에서 시작되었습니다. 그런 다음 1893년에 그는 자신의 회사를 설립하여 첫 주택 설계를 시작했습니다. 그의 초기 작품에서 이미 공간에 대한 명확한 인식을 추적할 수 있으며, 여기서 그는 땅을 따라 모든 집을 "확산"합니다.

활동 초기에 Wright는 고객을 위한 개인 맨션 건설에 참여했습니다. 1900-1917년에 지어진 "프레리 하우스"로 인해 큰 명성을 얻었습니다. Wright의 유기적 아키텍처 원칙을 사용하여 만들었습니다. 건축가는 건물과 자연의 통일성을 이상적으로 사용하여 오브제를 만들었습니다.

모든 집은 개방형 수평 계획으로 만들어지고 지붕 경사는 건물에서 꺼내어 천연 재료로 마감하고 테라스는 현장에 배치됩니다. 일본의 사찰처럼 파사드가 프레임으로 리드미컬하게 분할되어 있고, 중앙에 벽난로가 있고 주변이 열린 공간인 십자형으로 지어진 집이 많다.

건축가는 또한 가구와 장식을 포함한 내부 인테리어를 집의 공간에 유기적으로 맞추는 목표를 추구했습니다. 가장 유명한 집: Willits, Martin, Robie의 집 등

20세기 초에 F. L. Wright는 1910-1911년에 유럽에서 큰 인기를 얻었습니다. 유럽 ​​건축가들 사이에서 확산의 시작을 알린 건축의 새로운 유기적 스타일에 관한 두 권의 책.

"탈리에신"

자신의 거주지 또는 "Taliesin"( 탈리에신) F. L. Wright는 1911년에 자신의 스타일로 건축했으며 반복적으로 완료되고 변경되는 그의 가장 긴 프로젝트가 되었습니다. 이전에 가족의 친척이 소유했던 계곡에 있는 위스콘신 북서부 언덕 사이 지역 석회암으로 집 하나를 짓고 있었습니다. 이름은 고대 웨일스 드루이드의 이름에서 유래했으며 "빛나는 봉우리"로 번역됩니다.

Taliesin은 나무로 둘러싸인 언덕에 유기 건축의 모든 원칙에 따라 설계되었습니다. 건물은 인간과 자연의 조화로운 통합이라는 아이디어를 구현합니다. 수평으로 위치한 창 개구부는 층간 울타리 역할을 하는 지붕과 나무 난간과 번갈아가며 늘어서 있습니다. 집의 내부는 주인이 직접 만들고 중국 도자기, 고풍스러운 일본 병풍 및 조각 컬렉션으로 장식되었습니다.

"Taliesin"에는 1914년과 1925년에 두 번의 화재가 있었고 매번 집이 재건되었습니다. 두 번째로 Wright와 함께 학교에서 공부한 학생들이 집 부흥에 참여했습니다.

라이트 건축 학교

1932년에 설립된 교육기관의 정식 명칭은 “Architectural School of F.L. Wright"라고 말했지만 주최자의 생애 동안 Taliesin 파트너십이라고 불리며 20세기 유기 건축의 원리를 배우고자 하는 젊은이들을 매료시켰습니다. 미래의 전문가들이 석회석을 직접 가공하고 나무를 자르고 건설에 필요한 부품을 만드는 법을 배웠던 워크샵도 여기에 설정되었습니다.

또 다른 "Taliesin West"는 애리조나에 설립되어 학생들을 위한 워크샵, 교육 및 주거용 건물이 건설되었으며 나중에는 도서관, 영화관, 극장, 매점 및 기타 필요한 건물이 건설되었습니다. 손님들은 이 단지를 "사막 한가운데의 오아시스"라고 불렀습니다. Wright의 학생들 중 많은 사람들이 건축가의 다양한 프로젝트에서 계속 작업했고 다른 학생들은 떠나 자신의 건축 회사를 설립했습니다.

1940년에 F. L. Wright 재단이 설립되어 여전히 그의 건축 학교를 관리하고 있으며 학생들이 건축 석사 학위를 준비할 수 있도록 준비하고 있습니다.

건축가의 개인 생활

새로운 건축 양식의 창시자인 F. L. Wright는 폭풍우가 몰아치는 삶을 살았습니다. 지난 92년 동안 그는 4번의 결혼에 성공했고 많은 자녀를 뒀습니다. 1889년 그가 처음으로 선택한 사람은 캐서린 리 토빈(Catherine Lee Tobin)으로 6명의 자녀를 낳았습니다.

1909년에 그는 가족을 떠나 미래의 아내 Maymah Botwick Cheney와 함께 유럽으로 갔다. 미국으로 돌아온 후 그들은 자신이 지은 자신의 집인 Taliesin에 정착합니다. 1914년, 정신병을 앓고 있는 하인은 주인이 없는 상태에서 아내와 두 자녀를 죽이고 집을 불태웁니다.

비극이 있은 지 몇 달 후, F. L. 라이트는 그의 추종자인 M. 노엘을 만나 결혼했지만 그들의 결혼 생활은 1년밖에 지속되지 않았습니다.

1924년부터 생이 끝날 때까지 그는 1928년에 4번째 아내인 Olga Ivanovna Lazovich-Gintsenberg와 계약을 맺었습니다. 그들에게는 딸이 있었다. 1959년에 사망한 후 Olgivanna는 수년 동안 재단을 관리했습니다.

폭포 위의 집

F. L. Wright는 펜실베니아에 있는 시골집으로 세계적으로 유명해졌습니다. 이 저택은 카우프만 가문의 명령에 따라 폭포 위에 지었습니다. 이 프로젝트는 건축가가 철근 콘크리트 구조물을 건설에 사용하기 시작하고 주변 경관의 낭만과 결합하는 법을 배운 1935-1939년에 구현되었습니다.

폭포 바로 위에 건물을 세우기로 한 건축가의 결정에 대해 알게 된 토목 엔지니어는 프로젝트에 따르면 기초 아래에서 직접 물이 흘러나오기 때문에 오래 지속되지 않을 것이라는 결론에 이르렀습니다. 클라이언트의 요구 사항을 충족하기 위해 Wright는 집을 추가로 강화했으며 이 건물은 동시대 사람들에게 큰 인상을 주었고 건축가는 고객의 관심을 높이는 데 도움이 되었습니다.

건물은 철근 콘크리트 테라스로 구성되어 있으며 수직 표면은 석회암으로 만들어지고 물 위의 지지대에 놓입니다. 폭포 위의 집은 절벽에 서 있으며 일부는 내부에 남아 있으며 내부 세부 사항으로 사용됩니다.

건축 기술로 여전히 감동을 주는 이 어트랙션 하우스는 강도를 위해 강철 지지대가 추가된 1994년과 2002년에 개조되었습니다.

F.L.이 설계한 공공 건물 라이트

1916-1922년. 건축가는 1923년 지진을 견디는 데 도움이 된 구조적 요소의 완전성에 대한 아이디어를 널리 사용했던 도쿄의 Imperial Hotel 건설에 참여했습니다.

1940년대와 50년대에 Wright는 자신의 스타일을 사용하여 미국에서 공공 건물을 지었습니다. 유기 건축의 가장 유명한 예는 Racine(위스콘신)에 위치한 Johnson Wax 본사와 뉴욕의 S. Guggenheim Museum(1943-1959)입니다.

Johnson Wax 회사 중앙 홀의 구조적 기초는 위쪽으로 확장되는 "나무 모양" 기둥입니다. 모든 방이 엘리베이터로 "트렁크"를 중심으로 그룹화되고 바닥 슬래브가 정사각형과 원의 형태로 결합되는 실험실 방에서도 동일한 구조가 반복됩니다. 투명한 유리관을 통해 조명이 제공됩니다.

Wright의 건축적 창의성의 정점은 16년에 걸쳐 설계 및 건축된 박물관 건물이었습니다. 이 프로젝트는 역 나선형을 기반으로 하며 구조 내부는 중앙에 유리 안뜰이 있는 조개껍데기처럼 보입니다. 건축가의 생각에 따르면 박람회의 검사는 위에서 아래로 이루어져야 합니다. 방문자는 지붕 아래에서 엘리베이터를 타고 점차 나선형으로 내려갑니다. 그러나 21세기에 박물관 경영진은 이러한 생각을 포기했고, 이제 박람회는 입구에서 시작하여 표준적인 방식으로 관람됩니다.

21세기의 유기적 건축 양식

건물의 설계 및 건설에서 현대 유기 건축의 부활은 독일, 노르웨이, 스위스, 폴란드 등 많은 유럽 국가의 건축가에 의해 촉진됩니다. 모두 F. L. Wright가 개발한 공간과 자연의 유기적 통합 원칙을 고수합니다. , 인간의 편안하고 조화로운 삶을 위해 설계된 살아있는 물체로서 실제 건축물을 건축한다는 철학적, 심리적 아이디어를 창의성으로 현대 건축 트렌드를 풍부하게합니다.

미국 건축가 Frank Lloyd Wright가 디자인한 독특한 컨트리 하우스는 Pennsylvania 남서부, Pittsburgh 시에서 남동쪽으로 80km 떨어진 Bear Creek이라는 그림 같은 지역에 있습니다.

일본 건축을 열렬히 추종하는 Wright는 역동성으로 가득 찬 물체를 만들어 자연스럽고 매우 그림 같은 자연에 매우 성공적으로 맞추었습니다. 건물은 주변 자연과 완전히 융합되어 이질적인 것이 아니라 풍경의 일부로 인식됩니다. 이 작품에서 Wright는 인간과 자연의 조화를 상징하는 외부와 내부 공간의 상호 침투에 중점을 둡니다.

Wright의 걸작은 "세계는 아닐지라도 현대 미국에서 의심할 여지 없이 가장 유명한 집"이라고 불려 왔습니다. 완공 직후 미국 잡지 타임은 "폭포 위의 집"을 "라이트의 가장 아름다운 작품"이라고 불렀다. 또 다른 미국 잡지인 Smithsonian은 Falls House를 "죽기 전에 방문해야 할 28곳" 목록에 포함시켰습니다. 2007년에 이 건물은 미국이 가장 좋아하는 건축물 목록에서 29위에 올랐습니다.

저명한 미국 작가 헨리 루이스가 독자들에게 미국의 주요 잡지에서 "House over the Falls"에 대해 이야기한 후 이곳은 컬트적인 장소가 되었습니다. 전국에서 관광객들이 몰려들었다. 그 중에는 Albert Einstein, Ingrid Bergman, William Randolph Hearst, Marlene Dietrich와 같은 그 해의 많은 유명인이 있습니다. 이 놀라운 건물의 명성은 미국 대통령인 프랭클린 루즈벨트(Franklin Roosevelt)에게까지 이르렀습니다. 대통령은 바쁜 일정에도 불구하고 이 건축물의 경이로움을 직접 눈으로 볼 수 있는 시간을 가졌습니다. 총체적으로, 폭포 위의 집은 이미 6백만 명이 넘는 사람들이 방문했습니다.

현대 개인 건축은 어디에서 왔습니까?

플러스 비디오:

Wright의 핵심 원칙

건물의 필요한 부분의 수와 집의 분리된 방의 수를 최소한으로 줄이고 전체를 폐쇄된 공간으로 형성하고 전체가 공기가 투과되고 자유롭게 볼 수 있도록 세분화하여 감각을 부여합니다. 통일의.

1. 건물 전체를 대지와 수평으로 확장하여 대지와 평행한 평면을 강조하되 대지의 가장 좋은 부분을 건물과 함께 차지하지 않고 이 부분을 관련 기능에 사용하도록 하는 것 집의 생명에 ; 그것은 한계를 넘어 확장되는 집 바닥의 수평면의 연속입니다.

2. 방을 상자로 만들고 집 - 또 다른 상자로 만들지 마십시오. 왜 벽을 공간을 둘러싸는 스크린으로 바꾸십시오. 천장, 바닥 및 둘러싸는 스크린은 최소한의 구획으로 공간의 하나의 공통 인클로저를 형성하여 서로 넘쳐야 합니다. 집의 모든 비율을 인간에 더 가깝게 만들기 위해 최소한의 부피 소비와 사용 된 자재에 가장 적합한 건설적인 솔루션, 따라서 전체가 거주하기에 가장 적합합니다. 직선과 유선형 모양을 적용합니다.

3. 비위생적인 지하실을 포함하는 집의 기초를 땅에서 제거하고 완전히 땅 위에 놓고 집의 생활 부분을위한 낮은 주각으로 바꾸어 낮은 석조 플랫폼 형태의 기초를 만듭니다. 집이 서야 할 곳.

4. 필요한 모든 구멍을 사람의 비율에 따라 바깥쪽으로 또는 안쪽으로 가져오고 전체 건물의 계획에 자연스럽게 배치하십시오. 단일 형태 또는 그룹으로. 일반적으로 집의 전체 소위 "건축"은 벽 대신 투명 스크린 역할을 하기 때문에 주로 벽에 있는 이러한 개구부가 둘러싸는 스크린으로 방으로 그룹화되는 방식으로 표현됩니다. 그 자체로 내부는 이제 중요한 건축적 표현을 취하며, 상자 측면에 구멍이 뚫린 것처럼 벽에 구멍이 뚫려서는 안 됩니다. "벽에 구멍을 내는 것은 폭력이다."

5. 다른 재료의 조합을 제거하고 가능한 한 구성에 하나의 재료를 사용하도록 노력합니다. 재료의 특성에 맞지 않는 장식을 사용하지 않음으로써 건물이 거주하는 장소를 보다 명확하게 표현하고 건물의 일반적인 특성이 이를 분명히 증명합니다. 직선과 기하학적 형태는 건설 중인 기계의 작업과 일치하여 내부가 자연스럽게 기계 생산의 성격을 띠게 됩니다.

6. 난방, 조명, 물 공급을 건물 구조와 결합하여 이러한 시스템이 건물 자체의 필수적인 부분이 되도록 합니다. 따라서 장비의 요소는 건축적 품질을 얻습니다. 여기에서도 유기적 건축의 이상 개발이 나타납니다.

7. 유기적 건축의 요소로서 가능한 한 건물의 요소와 가구를 결합하여 건물과 하나가 되게 하고 기계의 작업에 상응하는 단순한 형태를 부여한다. 다시 직선과 직사각형 모양.

8. 데코레이터의 작업을 배제합니다. 그가 구출에 스타일을 가져 오지 않으면 그는 확실히 "컬과 꽃"을 사용할 것입니다.

그리고 한 가지 더: 젊은 건축가에게 보내는 Wright의 "계명".

1. 그들이 그 종류와 시대에 훌륭했다는 것을 이해하지 못한다면 세계의 모든 건축물에 대해 잊어버리십시오.

2. 건축을 생활 원리로 사랑하지 않고 건축을 위해 사랑하지 않는다면 아무도 생계를 위해 건축에 들어가지 못하게 하십시오. 어머니, 친구, 자신으로서 그녀에게 충실할 준비를 하십시오.

3. 공학 이외의 모든 건축 학교를 조심하십시오.

4. 현대식 건물을 만드는 기계와 기계장치를 볼 수 있는 공장으로 가거나, 시공에서 설계로 자연스럽게 이동할 수 있을 때까지 실제 건축에서 일한다.

5. 좋아하거나 싫어하는 모든 것에 대해 "왜"라고 생각하는 습관을 즉시 개발하십시오.

6. 아름다운 것도 추한 것도 당연하게 여기지 말고, 건축물 하나하나를 허물고, 허물을 찾아내라. 호기심 많은 것과 아름다운 것을 구별하는 법을 배웁니다.

7. 분석하는 습관을 들이고 시간이 지나면 분석하는 능력은 마음의 습관이 될 종합 능력의 개발을 가능하게 할 것입니다.

8. 선생님이 말씀하신 것처럼 "간단한 용어로 생각하십시오."는 전체가 첫 번째 원칙에 기초하여 부분과 가장 단순한 요소로 축소된다는 것을 의미합니다. 일반적인 것에서 특정한 것으로 이동하려면 이것을 하십시오. 절대 혼동하지 마십시오. 그렇지 않으면 스스로 혼란에 빠지게 될 것입니다.

9. 미국의 "빠른 전환" 아이디어를 방해하십시오. 반쯤 익힌 채로 실천에 옮기는 것은 렌틸콩 스튜를 위해 건축가가 될 타고난 권리를 팔거나 건축가라고 주장하는 죽음입니다.

10. 시간을 내어 준비를 마칩니다. 평가 능력과 실제 건축 활동에서 평균 이상의 수준으로 올라가고자 하는 건축가는 적어도 10년의 건축 실습을 위한 사전 준비가 필요합니다.

12. 닭장을 짓는 것은 대성당을 짓는 것만큼 좋은 일이라고 생각하십시오. 프로젝트의 규모는 재정적 문제를 제외하고 예술에서 거의 의미가 없습니다. 표현력은 실제 계산에서 고려됩니다. 표현력은 작거나 작거나 클 수 있습니다.

인생의 모든 것을 상업적 기반에 두어서는 안 됩니다. 바로 당신이 우연히 기계의 시대에 살았기 때문입니다. 예를 들어, "취업"이 건축의 첫 번째 원칙이 됨에 따라 오늘날 건축은 판매를 위해 거리를 떠돌고 있습니다. 건축에서 일은 사람을 찾는 것이지 일을 위해 사람을 찾는 것이 아닙니다. 예술에서 일과 사람은 파트너입니다. 그들 중 누구도 다른 사람에게 사거나 팔 수 없습니다. 그동안 우리가 이야기한 것은 가장 높고 아름다운 일체성이므로 정직함의 이상을 너무 높게 유지하여 인생에서 가장 중요한 생각은 스스로를 정직한 사람이라고 부르고 자신을 똑바로 바라보는 것입니다. 눈에. 당신 자신이 도달할 수 없을 정도로 정직에 대한 당신의 이상을 유지하십시오.

[FL 라이트. "건축의 미래". 건설, 건축 및 건축 자재에 관한 문헌의 주립 출판사. 모스크바 - 1960]

폭포 위의 집은 일종의 외계인 구조물처럼 베어 스트림 위에 매달려 있습니다.
그는 상상을 멈춘다. 여기에서 곰 스트림의 박차에서 실제로 최고
그 구조가 보입니다.

Frank Lloyd Wright는 확인을 위해서만 청사진을 사용하여 머리 속으로 모든 것을 설계했습니다.
그가 이미 완전히 제시한 것. 따라서 그는 9월의 어느 날
1935년의 어느 날 그의 고객인 Edgar J. Kaufman이 그의 사무실에 도착할 것이라는 소식을 들었습니다.
Taliesin 스튜디오는 오랫동안 약속된 프로젝트 "폭포 위의 집"을 봅니다.
청사진은 없었습니다.

Kaufman이 구입한 Frank Lloyd Wright의 동일한 그림.

Wright는 드로잉 보드에 앉아 주저없이 수직 및 수평뿐만 아니라 일반 평면도를 그렸습니다.
프로젝션, 완전히 완료되었습니다.


그의 그림이지만 집에 인접한 경사면에서. 완벽한 관점.

Kaufman이 도착하여 프로젝트를 보았을 때 그는 기절했습니다. 오늘부터 - 끔찍한 어려움에도 불구하고
기술적인 측면에서 격렬한 논쟁과 막대한 비용 - Kaufman은 여전히 ​​이 프로젝트에서 영감을 받았습니다.
The House Above the Falls는 평생 그에게 영감을 주었습니다.

Kaufman과 그의 아내는 Bear Creek의 폭포 근처의 그림 같은 장소에서 주말을 보냈습니다.
펜실베니아 서부의 숲에서. 그들이 Wright에게 그들의 작은
조립식 주택, 그는 물고기를 낚은 모든 돌을 기반으로 집을 지을 것을 제안했습니다.
수영하면서 쉬는 사람. 처음에 이 아이디어는 실패할 운명처럼 보였습니다. 의심의 여지가 없는 집
자신의 존재 이유를 파괴할 것입니다. 그러나 Wright는 자연을 개선할 것이라고 확신했습니다.
그의 자신감은 콘솔의 원리와 그가 한때 경계했던 재료에 기반을 두고 있었습니다.
철근 콘크리트.


말 그대로 테라스의 낮은 층에서 이어지는이 계단에서 플랫폼으로 내려갈 수 있습니다.
스트림의 표면에 돌출. 가을에 물의 흐름이 커지면 표면이
거의 땅에 닿습니다. 마치 물 위에 서있는 것 같은 느낌이 특별합니다!

크고 넓은 집을 지을 예정이었으나, 강둑으로 나가지 않고,
폭포 위의 공중으로 똑바로. 구조적으로 집의 테라스는 나뭇잎과 비슷해야 했습니다.
강 위에 매달려 있는 진달래, 또는 놀랍지 만 동시에 자연적인 유형의 틴더 균류.
그들은 벽과 기둥의 형태로 강둑의 자연스러운 연속으로 유지되어야했습니다.
그곳에서 채석한 돌에서.


외부에서 폭포 위의 집은 주변의 바위에 달라붙어 있는 것처럼 보입니다. 둥글게 합쳐진
콘크리트 기둥과 거칠고 각진 돌 층은 기이한 공생을 만들어내며 느낌을 줍니다.
안정성, 구조의 정의에 따라 불안정해 보입니다.

이러한 계획은 성공적으로 구현되었습니다. 이 곳의 아름다움을 해치지 않으면서 집은
인간과 자연의 조화의 구현.
다른 환경에서는 거대한 테라스가 공격적이고 자랑스러워 보일 수 있습니다. 여기 있습니다
마치 이것이 미지의 부족을 건설하는 방식인 것처럼 자연스럽고 불가피해 보입니다.


집의 내부도 질감이 있는 돌과 플라스틱 콘크리트를 테마로 하고 있지만 건물은
넓고 탁 트인 창문으로 인해 어두운 석조 동굴처럼 보이지 않습니다. 더욱이 에서
펜실베니아는 일반적으로 따뜻합니다.

집의 건물은 매우 전통적입니다. 하나의 넓은 거실과 4개의 넓은 침실이 있습니다.
그러나 방은 콘크리트의 복잡한 다층 유기체에 비해 이차적으로 중요합니다.
그들을 잡고 있는 테라스와 돌들. 때로는 방이 돌에 새겨져 있고 때로는
강철 프레임의 유리 벽으로 둘러싸인 테라스 섹션. 건물의 요소는 복잡하지만
일반적인 계획에 해당하기 때문에 특별한 "종소리와 휘파람"이 없습니다. 계단이 내려갑니다.
거실 바닥의 개구부에서 시내 표면 바로 위로 솟아 오른다. 세 개의 나무 줄기
서쪽 테라스 바닥에서 싹이 트다. 다듬지 않은 바위가 돌로 포장된 바닥에서 튀어나와 있다
집을 지은 반석처럼. 이 마무리 터치는 Kaufman 자신이 제안했으며
건축가에 의해 즉시 완전히 승인되었습니다.


내부에서 테라스의 덮힌 부분의 측면에서 물에 이르는 계단은 이러한 교활한 디자인으로 닫힐 수 있습니다
물의 추위가 내부로 침투하지 않도록. 그건 그렇고, 각진, 양각, 거의
날카로운 돌과 부드럽고 둥근 콘크리트 라인. 캐릭터 개발의 좋은 예
건축의 재료.

그러나 그러한 건축적 걸작에서 살기 위해서는 심리적인
뿐만 아니라 물질적 의미에서. Kaufman 집이 완성된 후 수년 동안
구조가 금이 가고 처지는 것을 걱정스럽게 지켜보았다.

건축가는 집을 둘러싸고 있는 초목에 대해 아주 다르게 반응했습니다. 바위에, 돌에
건물이 물고, 온 힘을 다해 그 건물에 달라붙고, 그런 다음 나무들은 부드럽게 그들의 투각을 조심스럽게 우회합니다.
콘크리트 구조물.

엔지니어는 정기적으로 건물을 검사하도록 초대되었으며, 엔지니어는 정기적으로 지원하도록 조언했습니다.
콘솔 랙. 물론, 그것은 전체 아이디어를 망칠 것입니다. Kaufman은 포기하지 않았고 집은 보존되었습니다.
거의 그것이 만들어 졌을 때의 형태로 현재 서양 자연 보존 협회에서 보호하고 있습니다.
펜실베니아.

출처 - tartle.net/grivarius

건축가 프랭크 로이드 라이트

« 폭포 위의 집 (빌라 카우프만), 베어런, pc. 1935년 펜실베니아주

우리는 카우프만의 별장에서 익사한 사람처럼 운이 좋았습니다. 펜실베니아에는 하루 종일 비가 내렸습니다. 그래도 어떻게 말할까요? 몇 년 전 제 동료인 Sasha Mikhailov가 비가 온 후에는 나무 줄기가 어두워지고 수직선이 검은색으로 되어 있어 폭포 위의 집이 수평으로 날아가는 것을 강조한 것을 기억합니다. 흠... 겨울에는 이런 모습일지 모르지만 초가을이 되면 왕관은 여전히 ​​초록빛으로 물들고, 단풍 그리드에서는 20세기의 가장 상징적인 빌라만 볼 수 있습니다.


우리 여행의 처음 4시간은 구름 한 점 없이 날아갔지만, 우리는 빽빽한 비를 맞으며 Bear Run까지 차를 몰고 갔습니다. 그러한 날씨에 우리는 많은 관광객들로 인해 방해받지 않을 것이라고 제안되었습니다.

그러나 우리가 두 개의 크고 밀집된 주차장을 보자마자 이러한 희망은 산산이 부서졌습니다.


관광객이 너무 많았습니다. Wright와 그의 빌라 로고가 있는 특별한 파빌리온이 기다림을 위해 지어졌기 때문에 긴 여행 후 휴식을 취하고 식사를 하고 거의 쓸모없는 물건을 살 수 있는 곳이기 때문에 항상 그럴 것입니다.

커피 후 마에스트로의 작업에 익숙하지 않은 사람들은 카페테리아를 떠나지 않고도 부분적으로 지식을 보충 할 수 있습니다.

나머지 시간에는 풀밭에 형형색색의 젖은 낙엽을 바라보며 주변 숲을 산책하는 것도 즐겁다.


우리는 Kaufman Villa 웹 사이트에서 투어 티켓을 미리 구입했습니다. 도착하자마자 우리는 등록하고 우리 여행 그룹의 컬렉션에 대해 알려주는 호출기를 손에 받았습니다. 그래서 30분의 기다림 끝에 우리는 마침내 집을 보러 출발했습니다. 가는 길에 Wright Foundation에서 우산을 챙기는 것도 잊지 않고 입구와 출구 곳곳에 비치해 두었습니다.


폭포의 역류를 가로지르는 다리 근처에서 첫 번째 정류장. 빌라의 역사에 대한 일반적인 여행, Wright의 위대함에 대한 몇 마디, 첫 번째 사진 및 내부 사진 촬영이 엄격히 금지되어 있다는 경고.


들어가기 전 마지막 순간, 모두가 부러워하며 큰 테라스에서 이미 우산을 밀고있는 행운아를 생각합니다.

따라서 내부에 들어간 후 - 우선 바로 그 테라스에서 ...

위에서 폭포를 보세요. 그리고 슬프게도 거의 존재하지 않습니다. 시즌이 아닙니다.

집은 빽빽한 우산 커튼 때문에 임대가 거의 불가능합니다.

나는 어려움을 겪으면서 모퉁이에 들어가 Wright의 유명한 모퉁이 창문의 사진을 몇 장 찍습니다.

아시다시피 그는 일본 미술을 사랑하는 유명인이기도 했습니다.


실내에서 그들은 집 전체에 보안 카메라가 설치되어 있다는 것이 밝혀질 때까지 몇 장의 사진을 찍을 수 있었습니다.

가이드에게 꾸지람을 받고 아쉽게도 옷장 트렁크에 카메라를 숨깁니다.

따라서 절대적으로 놀라운 게스트 하우스를 포함한 나머지는 기억에 남습니다.

그러나 밖으로 나온 후에는 뒤로 당겨 원하는 것을 클릭할 수 있습니다.

따라서 프레임은 원칙적으로 책에 게시되지 않는 것으로 보입니다.

집 아래 통로이자 게스트하우스로 통하는 열린 통로입니다.


비가 방해하려고하지만 우리는 절대 신경 쓰지 않습니다. 수십 년의 기다림 끝에 그 어떤 것도 이 휴가를 망칠 수 없습니다.


우리는 여행의 시작점으로 돌아갑니다. 이곳에서 잠시 머문 후에는 수십 개의 유명한 사진을 찍을 수 있습니다.
그러나 주요 촬영 지점은 여전히 ​​​​앞에 있습니다.

아니, 아직 그녀가 아니다. 그래도 이건 꽤 괜찮습니다!

그리고 이것도 :)


여기 그녀가 있습니다. 사진을 찍을 수 있는 자리가 생길 때까지 몇 분 정도 기다립니다. 몇 장의 파노라마를 스냅합니다. 그리고 작별할 시간입니다.


자기야

로드 중...로드 중...