Що заважає вам бути творчою людиною? Що заважає творчості.

Крім почуттів, що стимулюють творчу діяльність, є почуття, що гальмують творчі зусилля. Найнебезпечніший ворог творчості? страх. Особливо він проявляється у людей із жорсткою установкою на успіх. Боязнь невдачі сковує уяву та ініціативу.

Інший ворог творчості? надмірна самокритичність. Точні виміри в цій галузі поки що неможливі, але має бути деяка «збалансованість» між обдарованістю та самокритичністю, щоб надто прискіплива самооцінка не призвела до творчого паралічу.

Третій ворог творчості? ліньки. Втім, тут можлива й така міркування. Люди прагнуть удосконалювати виробництво з метою підвищити його продуктивність та знизити собівартість. Ними рухає бажання за мінімальної витрати зусиль мати максимальну вигоду, простіше кажучи, менше працювати? більше отримувати. Виходить, ліньки служить стимулом всіх нововведень, що полегшують працю, і тому є «істинною матір'ю винаходів», за висловом Норберта Вінера.

Незважаючи на всю спокусливість подібних міркувань, доводиться все ж таки визнати, що ліньки зовсім не сприяє творчій діяльності. Подібно до того, як природна для людини насолода їжею може призвести до обжерливості та обжерливості, так само точно насолода відпочинком і спокоєм може набути самодостатнього значення. «Перша лінощі» стає високоцінним задоволенням. Видно, не один талант був занапащений лінню.

· Некритичне прийняття чужої думки (конформізм, угода)

· Зовнішня та внутрішня цензура

· ригідність (у тому числі передача шаблонів, алгоритмів у вирішенні задач)

· бажання знайти відповідь негайно

Діалогіка творчого мислення

Розуміти творчість означає розуміти розум творця, але не описувати (і не наказувати), як творити. Найстрашніше таке, нездатне винаходити, але знає, як це робиться, істота. Вловити внутрішнє життя винахідника ідей та поем можна лише одним чином – через уявний діалог внутрішніх «Я».

У процес творчості входять психологічні, емоційні, унікальні особисті, парадоксально випадкові моменти. Але треба все-таки погодитися з можливістю знайти, нехай через логіку внутрішнього діалогу в голові творця - зобразити, зрозуміти творчість як логічний процес. Але як із цим погодитись, адже у творчості немає жодної логіки (точніше, творчість не може бути предметом науки логіки). Мислення як творчість – це художнє мислення, а воно радикально нелогічне!

Думати - це завжди теоретизувати, і суть будь-якої творчості як мислення можна зрозуміти, лише з процесів теоретизування. Вихідна установка мислення (ситуація, коли мислення необхідно, коли відчуттям і уявленням не обійдешся) - це необхідність відтворити у свідомості можливість предмета, те, що сьогодні ще не існує, у відчуттях не дано, але що може існувати в деяких ідеальних, винайдених ситуаціях.

Думка виникає, коли необхідно відтворити у свідомості (внутрішньо, собі) можливість предмета, у тому «зрозуміти» предмет, як і є, чому він існує так, а чи не інакше. Ось це «для того щоб» і змушує нас використовувати дієслово «зрозуміти», яке не може бути замінене жодним іншим дієсловом, змусило визначити мислення через мислення (розуміння). Розуміння і становить відмінність думки від уявлення. Майбутні можливості предмета цілком можна уявити, але повернути їх на предмет, як він є, взяти їх як «рентген» готівкового предмета, можливо тільки розуміючи, осмислюючи, можливо тільки в понятті. Відділення "суті речей" (їх потенцій) від їхнього буття означає побудову в умі "ідеалізованого предмета" як "засоби" зрозуміти предмет реальний, що існує поза нашою свідомістю та діяльністю. Око втрачає фокус; бачити одночасно два предмети?всередині нас і зовні? неможливо, ми перестаємо бачити і починаємо розуміти. Таке одночасне буття одного? пізнаваного, що змінюється? предмета у двох формах (у формі об'єкта ідеалізації та у формі ідеалізованого предмета) і є вихідне визначення мислення, яке корениться у самому «неподільному ядрі» практичної діяльності людини.

Первісна людина починала мислити, болісно співвідносячи «предмет ідеалізований» (передбачувану сокиру), ще зовсім туманний, невизначений, ще тотожний уявленню, з предметом реальним, зовнішнім (уламком каменю), перевіряючи ці предмети один з одним. У розбіжності цих двох предметів, у зазорі з-поміж них, у необхідності і неможливості їх збігу і міститься зерно думки, зростає мислення. Такою є вихідна ідея теоретизування.

У мисленні я фіксую, закріплюю предмет роздуми як щось поза думкою існуюче і нею прояснюване, як щось із думкою (ідеалізованим предметом), що не збігається. Тільки тоді можна конституювати саме думку як щось, що не збігається з справжньою практичною дією, хоча і становить його? практичної дії необхідне визначення. Але це є вихідне припущення теорії. «Це лише теоретично, а чи не насправді» ? таке звинувачення становить негативне визначення мислення. І водночас корінний парадокс думки.

Відчувати, уявляти, сприймати можна щось, але думати можна тільки про щось. У відчуттях та уявленнях я зливаюся з предметом свого відчуття, я відчуваю лезо ножа як свій біль. У думці я відокремлююсь від предмета мислення, не збігаюся з ним. Але вся справа в тому, що не збігається з думкою предмет є предмет роздуми, він існує для думки лише тією мірою, якою він співвідноситься з мисленим предметом. І одночасно він є щось «немислиме», поза думкою (поза мною і незалежно від моєї свідомості) існуюче, задане думки як загадка і ніколи нею до кінця не асимільоване. Саме в думці мені протистоїть буття речей у їхній «метафізичній» цілісності, замкнутості «на себе», незручності суб'єкту. Але одночасно... Казка про білого бичка може продовжуватись до нескінченності.

Звичайно, логіка практики утворює раціональну основу парадоксу, але зараз мова про інше, оскільки в мисленні, ? у чому і полягає його «місія»? практика якраз і постає як парадокс, що постійно дозволяється, відтворюється і поглиблюється ... Можна навіть сказати, що і є практика в її парадоксальності.

Теоретична творчість є винаходом будь-яких ідей, будь-яких, найгротескніших ідеалізованих предметів заради того, щоб зрозуміти предмет, як він є (або як би він був), поза моєю практичною діяльністю та незалежно від неї. Прагнення до надлишкового, надособистого ось у чому полягає пафос мислення. Лише у відстороненні (теоретичному в потенції своєї) від себе з'являється можливість ставитися себе як до «alter ego», виникає зерно внутрішнього діалогу. Поезія радикально позадіалогічна, про це дуже точно писав Бахтін. Ось чому внутрішній діалог мислення як творчості можливий лише для теоретичного розуму. Невипадково як предмета логічного дослідження творче мислення має бути взято як мислення теоретичне, як внутрішній діалог теоретика. Це має бути мова (мова) внутрішнього діалогу, в якому здійснюється безперервний взаємообіг текстів, їхня поліфонія, контрапункт, а не просто співіснування.

Підходячи до своєї логіки збоку, філософ стоїть перед парадоксом. Філософу доводиться критикувати власну логіку (логіку в цілому) в ім'я якоїсь ще не існуючої, в стані становлення логіки, що знаходиться. Тут логіка творчості може бути зрозуміла тільки як творчість логіки… Що залишається взагалі від тієї залізної логіки, і навіщо взагалі потрібна ця діалогіка, ця перевірка логіки логікою?

Чи не є це кружляння білки мислення в колесі «діалогіки» просто втечею від життя, від практики, від старої мудрості Гете - «теорія друг мій сірка, але вічно зелене дерево життя ...»?

Тільки у спілкуванні «Я» та «ТИ», у відносинах «між» народжується нове. Іншими словами, природа творчості є діалогічною і несуб'єктною. Особистість не є центром та джерелом творчої активності, оскільки вона виражає плюралістичне (раціональне та ірраціональне, раціональне та емоційне тощо) існування. Особистість творчо активна лише у діалогічному ставленні до «Іншого». Діалогічне ставлення перетворюється на «МИ» як двоєдине існування «Я» і «ТИ», що спрямовує свої креативні інтенції на окреме «Я» та «ТИ». «Я» не є джерелом творчості, вона знаходить творчість у собі як креативну інтенцію «МИ». Продуктивна здатність діалогічної ситуації, що у суб'єкт-транссуб'єктному відношенні «Я» - «ТИ» - «МИ» стає джерелом новизни особистості. Інакше творчість можна визначити як здійснення креативної інтенції «МИ» - реальності в особистісній реальності суб'єкта

Кожна людина, по суті, творець. Озирніться довкола, все, що ми бачимо, створено руками людини. Люди втілюють у життя найсміливіші, фантастичні задуми і щодня винаходять щось нове. Навіть якщо ви не займаєтеся творчістю професійно, у вас все одно є творча жилка, яка допомагає вам у вдосконаленні навколишнього світу. Чим більше творчості ви виявляєте в дрібницях, тим більша ймовірність, що ваш талант проявиться і в чомусь значному. Як і будь-якої діяльності, творчому процесу притаманні підйоми та спади. Але іноді здатність мислити творчо взагалі відходить на задній план і губиться у щоденній метушні. Що ж гальмує розвиток нашої творчої складової?

Обмеження себе загальноприйнятими рамками.Завжди перебувають ті, хто критикує ваші починання, висміює ваші ідеї та висловлює недовіру до ваших планів. Не звертайте уваги на їхні слова і не намагайтеся переконувати, тільки дарма згаяєте час і сили. Довіряйте своїй інтуїції, вона виведе вас на вірний шлях.

Небажання дізнатися, яке враження справляють ваші ідеї на оточуючих.Іноді людина і сама не розуміє яке відкриття чи витвір мистецтва він зробив. Творчі ідеї випробовуються на міцність багато разів, перш ніж залишити свій слід у душах людства.

Активний спосіб життя без пауз та зупинок.Осяяння зазвичай наздоганяють нас саме тоді, коли ми трохи відходимо від повсякденних проблем та турбот. Мозок відпочиває та ми бачимо навколишній світ трохи з іншого погляду. Для стимулювання подібних станів, частіше перемикайтеся з одного виду діяльності на інший.

Страх зазнати невдачі.Будь-яке нововведення та зміна завжди мають на увазі певний ризик. Через страх невдачі гине безліч ідей на початку їх зародження. Якщо ви впевнені в собі і у своїх захопленнях, ви діятимете рішуче, усвідомлюючи, що невдача - це лише випробування, за яким слідує крок уперед.

Бажання робити лише те, що стало звичним.Роблячи те саме, ви отримуватимете одні й самі результати. Для того, щоб домагатися нових звершень та цілей, необхідно періодично виходити за рамки своєї зони комфорту та братися за вирішення нових, ще незвіданих завдань.

Відсутність інтересу.Творчий процес може відбуватися за умов відсутності захопленості справою. Тільки цікавість і непідробний інтерес керують розумовими процесами і стимулюють розробку нових ідей.

Недостатня поінформованість.Для творчого процесу потрібен достатній обсяг знань із поточного питання. Тільки покладаючись на знання, досвід та логіку можна проаналізувати проблему та видати творчий результат.

Вкотре хочу представити вам цікавий проект « » та його автора Сергія Марченка.
Дуже рекомендую познайомитися з публікаціями цього ресурсу, одну з яких і пропоную вашій увазі.

Людині для самореалізації необхідно займатися творчістю- діяльністю, у процесі виконання якої він використовує особисті можливості для створення чогось нового, унікального.

Метою творчої діяльності є використання особистого таланту та уяви для вирішення проблем, досягнення цілей та реалізації призначення. Результатом творчого процесу є новий, унікальний елемент, що дозволяє покращити його творця або навколишнє середовище та дає нові можливості.

Але у процесі творчої діяльності постійно виникає безліч перешкод, які потрібно долати людині.

Що ж заважає нам на шляху реалізації нашої мети?

Відсутність самоповаги

Виявляється або в нестачі впевненості в собі і високою самокритикою, або самовпевненістю чи зарозумілістю. Це заважає зробити перший крок для вирішення проблеми та підвищує ризик заподіяння шкоди при реалізації ідей. Для подолання цієї перешкоди потрібно розвивати впевненість у собі.

Лінь і слабка воля

Вони також заважають розпочати творчий процес та подолати психологічну інертність. Для їхнього подолання необхідно тренувати самодисципліну.

Рігідність

Твердість, неухильність у застосовуваних засобах прийняття рішень та досягнення цілей. Обмежує людину у використанні нових засобів, які можуть виявитися більш ефективними та надійними. Для подолання цієї перешкоди потрібно розвивати уяву, гнучкість мислення, дізнаватися про появу нових засобів та застосовувати їх для вирішення проблем та досягнення цілей.

Страх провалу, невдачі

Є наслідок нестачі досвіду та наявністю невизначеності під час впливу. Подолати цю перешкоду допомагає допомога чи консультація у більш досвідченої людини, експерта, яка зможе дати коректну оцінку ризиків передбачуваного впливу.

Нестача організованості

Наявність занадто великої кількості справ та ідей перешкоджає розумінню, які з них є важливими та ними потрібно зайнятися насамперед. Для подолання цієї перешкоди необхідно організувати особисті цілі та відносини на єдину надійну систему. Подібна організація дозволить звільнити пам'ять і свідомість від постійного обдумування цих справ, що повторюється, що ускладнює процес генерації нових ідей.

Відсутність пріоритезації

У процесі творчого мислення генерується велика кількість ідей, які необхідно реалізувати. Одні дуже важливі та корисні для вирішення проблеми. Їх треба реалізовувати насамперед. Інші менш важливі та їх треба відкладати на потім, ставити у чергу. Але більшість людей не визначають важливість ідей – їхній пріоритет. А намагаються реалізувати простіші, але менш корисні ідеї. Для подолання цієї перешкоди необхідно навчитися пріоритезувати ідеї.

Завантаженість свідомості

Після наповнення свідомістю всіма можливими знаннями, які зможуть допомогти вирішити проблему, йому необхідно дати відпочити, розслабитися. Але дуже часто це не виконується і свідомість починає використовувати для вирішення інших проблем. Підвищена завантаженість свідомості знижує швидкість створення ідей. Щоб подолати цю перешкоду, потрібно усвідомлено робити перерви, щоб прискорити творчий процес.

Конформізм

Прийняття чужих думок та досвіду без критики та проведення аналізу. Ця властивість особистості характеризується угодою з усім, що є у навколишньому середовищі, без проведення оцінки чи це правильно чи ні, оптимальним це є чи можна це поліпшити. Для подолання цієї перешкоди потрібно розвивати критичне мислення, до всього нового потрібно підходити з питаннями «навіщо, чому, навіщо…».

Нетерплячість

Людина хоче знайти вирішення проблеми негайно. Але для цього потрібний великий обсяг вихідного матеріалу (знань, ідей) та високий рівень розвитку інтелекту. Але коли рішення не перебуває за короткий проміжок часу, тоді людина просто перестає займатися цією проблемою і переключається на іншу, легшу. Для подолання цієї перешкоди потрібно тренувати самодисципліну, а особливо завзятість.

Усунення всіх цих перешкод гарантовано збільшить ефективність та успішність творчої діяльності. Це своє чергу прискорить процес самореалізації людини.

А що ви думаєте з цього приводу?

Щиро,
Євген Мохначов

Повторюю посилання на сайт Сергія Марченка
"Особистий розвиток - Як стати успішним та ефективним"

This entry was posted on 31.07.2012, 23:17 and is filed under . Ви можете відповісти на будь-який час, щоб відповісти на це. Обговорення закрите. Остаточно і безповоротно.

Це не обговорюється.

Зсерйозні спроби знайти у відповідь питання, що заважає прояву творчих здібностей, зробили Р. Ліндсей, До. Халл і Р. Томпсон. Вони виявили, що прояву творчості заважає як недостатнє розвиток певних здібностей, а й наявність певних особистісних характеристик. Так, однією з яскравих особистісних рис, що перешкоджають прояву творчих здібностей, є схильність до конформізму. Ця риса особистості виявляється у домінуючому над творчими тенденціями прагненні бути схожим інших, не відрізнятиметься від більшості людей у своїх судженнях і вчинках.

Інша близька до конформізму риса особистості, що заважає творчості, це страх здатися дурним або смішним у своїх судженнях. У цих двох характеристиках відбивається надмірна залежність людини від думки оточуючих.

ЗНастаюча причина, що гальмує прояв творчості, полягає в існуванні двох конкуруючих між собою типів мислення: критичного та творчого. Критичне мислення спрямоване виявлення недоліків у судженнях інших людей. Людина, у якої більшою мірою розвинений саме цей тип мислення, бачить лише недоліки, але не пропонує своїх конструктивних ідей, оскільки знов-таки замикається на пошуках недоліків, але вже у своїх судженнях. Зз іншого боку, людина, у якого переважає творче мислення, прагне розробці конструктивних ідей, та заодно не приділяє належної уваги тим недолікам, які у них, що також негативно позначається розробки оригінальних ідей.

Але якщо негативні моменти, що заважають творчому процесу видалити, то сучасні концепції творчого мислення передбачають проходження декількох самостійних етапів.

Етапи творчого процесу

1. Усвідомлення проблеми. У результаті усвідомлення проблеми підкреслюється момент виникнення проблемної ситуації. Якщо завдання не дано у готовому вигляді, її освіта пов'язується з умінням «бачити питання». УПерегляд питання констатується зазвичай виходячи з наявності супроводжуючої емоційної реакції (здивування, утруднення), яка потім характеризується як безпосередня причина, що змушує уважно розглянути ситуацію, що й призводить до розуміння наявних даних.

2. Вироблення гіпотези. Звідси починається вирішення проблеми. Цей етап найчастіше кваліфікується як кульмінаційний пункт рішення, як його центральна ланка, як своєрідний стрибок, тобто. вирішальний перехід від того, що видно, до того, що немає. Як і попередньому етапі, найбільше значення тут надається минулому досвіду, залученню теоретичних положень, узагальнене зміст яких виводить вирішального далеко межі готівкових знань. Використання раніше набутих знань як засоби вирішення шляхом осмислення їх і перенесення в нові умови дає можливість зіставлення частини умов, на основі чого будується здогад, гіпотеза (припущення, ідея, взяте на пробу поняття, імовірний принцип рішення тощо).

3. Перевірка рішення. Завершальним етапом є логічний доказ істинності судження і перевірка рішення засобами практики. За сприятливих умов успішно висунута гіпотеза перетворюється на теорію.

Творчість- процес людської діяльності, що створює якісно нові матеріальні та духовні цінності або результат створення суб'єктивно нового. Основний критерій, що відрізняється творчістю від виготовлення (виробництва) - унікальність його результату. Результат творчості неможливо прямо вивести із початкових умов. Ніхто, крім, можливо, автора, не може отримати точно такий же результат, якщо створити для нього ту ж вихідну ситуацію. Таким чином, у процесі творчості автор вкладає в матеріал якісь незводні до трудових операцій або логічного висновку можливості, виражає в кінцевому результаті якісь аспекти своєї особистості. Саме це факт надає продуктам творчості додаткову цінність проти продуктами виробництва.

Творчість - діяльність, що породжує щось якісно нове, що ніколи раніше не існувало. Творчість – це створення чогось нового, цінного як даного людини, але й інших.

Види та функції творчості

Дослідник творчого чинника людини та феномену інтелігенції Віталій Тепікін виділяє художню, наукову, технічну, спортивно-тактичну, а також військово-тактичну творчість як самостійні види. Л. Рубінштейн вперше правильно вказав на характерні особливості винахідницької творчості: «Специфіка винаходу, що відрізняє його від інших форм творчої інтелектуальної діяльності, полягає в тому, що воно має створити річ, реальний предмет, механізм або прийом, який вирішує певну проблему. Цим визначається своєрідність творчої роботи винахідника: винахідник повинен запровадити щось нове в контекст дійсності, реальне перебіг якоїсь діяльності. Це щось інше, ніж вирішити теоретичну проблему, у якій необхідно врахувати обмежену кількість абстрактно виділених умов. У цьому реальність історично опосередкована діяльністю людини, технікою: у ній втілено історичний розвиток наукової думки. Тому в процесі винаходу потрібно виходити з контексту дійсності, який потрібно ввести щось нове, і врахувати відповідний контекст. Цим визначається загальний напрямок та специфічний характер різних ланок у процесі винаходу».

Творчість як здатність

Креативність(Від англ. create- Створювати, англ. creative- творчий, творчий) - творчі здібності індивіда, що характеризуються готовністю до створення принципово нових ідей, що відхиляються від традиційних або прийнятих схем і входять до структури обдарованості як незалежний фактор, а також здатність вирішувати проблеми, що виникають усередині статичних систем. Згідно з авторитетним американським психологом Абрахамом Маслоу - це творча спрямованість, вроджена властива всім, але втрачається більшістю під впливом середовища.

На побутовому рівні креативність проявляється як кмітливість - здатність досягати мети, знаходити вихід з безвихідної ситуації, використовуючи обстановку, предмети і обставини незвичайним чином. Ширше - нетривіальне та дотепне вирішення проблеми. Причому, як правило, мізерними та неспеціалізованими інструментами чи ресурсами, якщо матеріальна. І сміливому, нестандартному, що називається не штампованим підходом до вирішення проблеми або задоволенню потреби в нематеріальній площині.

Критерії креативності

Критерії креативності:

швидкість - кількість ідей, що виникають в одиницю часу;
оригінальність - здатність виробляти незвичайні ідеї, від загальноприйнятих;
гнучкість. Як зазначає Ранко, важливість цього параметра обумовлюється двома обставинами: по-перше, цей параметр дозволяє відрізняти індивідів, які виявляють гнучкість у процесі вирішення проблеми, від тих, хто виявляє ригідність у їх вирішенні, і по-друге, дозволяє відрізняти індивідів, які оригінально вирішують проблеми від тих, хто демонструє хибну оригінальність.
сприйнятливість - чутливість до незвичайних деталей, протиріч та невизначеності, готовність швидко перемикатися з однієї ідеї на іншу;
метафоричність - готовність працювати у абсолютно незвичайному контексті, схильність до символічного, асоціативного мислення, вміння побачити у простому складне, а у складному - просте.
радість - результат прояви креативності. При негативному результаті втрачається сенс подальший розвиток почуття.

Торренсом

Втеча - здатність продукувати велику кількість ідей;
Гнучкість - здатність застосовувати різноманітні стратегії під час вирішення проблем;
Оригінальність – здатність продукувати незвичайні, нестандартні ідеї;
Розробленість - здатність детально розробляти ідеї, що виникли.
Опір замиканню - це здатність не слідувати стереотипам і тривалий час «залишатися відкритим» для різноманітної інформації, що надходить при вирішенні проблем.
Абстрактність назви – це розуміння суті проблеми того, що справді суттєво. Процес називання відображає здатність до трансформації образної інформації у словесну форму

Творчість як процес (творче мислення)

Стадії творчого мислення

Г. Уоллес

Найбільш відомий сьогодні опис послідовності стадій (етапів), який дав англієць Грем Воллес в 1926 році. Він виділив чотири стадії творчого мислення:

Підготовка- Формулювання завдання; спроби її розв'язання.
Інкубація- тимчасове відволікання від завдання.
- Поява інтуїтивного рішення.
Перевірка- випробування та/або реалізація рішення.

Втім, цей опис не оригінальний і походить від класичної доповіді А. Пуанкаре 1908 року.

А. Пуанкаре

Анрі Пуанкаре у своїй доповіді в Психологічному суспільстві в Парижі (1908 року) описав процес здійснення ним кількох математичних відкриттів і виявив стадії цього творчого процесу, які згодом виділялися багатьма психологами.

Стадії

1. На початку ставиться завдання протягом деякого часу робляться спроби вирішити її.

«Протягом двох тижнів я намагався довести, що не може існувати жодної функції, аналогічної до тієї, яку я назвав згодом автоморфною. Я був, однак, зовсім неправий; кожен день я сідав за робочий стіл, проводив за ним годину чи дві, досліджуючи велику кількість комбінацій, і не приходив до жодного результату».

2. За цим слід більш-менш тривалий період, протягом якого людина не думає про так і не вирішене поки завдання, відволікається від неї. У цей час, вважає Пуанкаре, відбувається несвідома робота над завданням. 3. І нарешті настає момент, коли раптово, без безпосередньо передували цьому міркувань про завдання, у випадковій ситуації, що не має до завдання жодного відношення, у свідомості виникає ключ до вирішення.

Якось увечері, всупереч своїй звичці, я випив чорної кави; я не міг заснути; ідеї тіснилися, я відчував, як вони стикаються, поки дві з них не з'єдналися, щоб створити стійку комбінацію».

На противагу звичайним повідомленням такого роду, Пуанкаре описує тут як момент появи у свідомості рішення, а й ніби дивом стала видимою роботу несвідомого, безпосередньо передувала цьому; Жак Адамар, звертаючи на цей опис, вказує на досконалу його винятковість: «Я ніколи не відчував цього чудесного почуття і я ніколи не чув, щоб його відчував хтось, крім нього [Пуанкаре]». 4. Після цього, коли ключова на вирішення ідея вже відома, відбувається завершення рішення, його перевірка, розвиток.

«На ранок я встановив існування одного класу цих функцій, який відповідає гіпергеометричному ряду; мені залишалося лише записати результати, що зайняло лише кілька годин. Я хотів уявити ці функції як відносини двох рядів і ця ідея була цілком свідомою і обдуманою; мною керувала аналогія з еліптичними функціями. Я запитував себе, які властивості повинні мати ці ряди, якщо вони існують, і мені легко вдалося побудувати ці ряди, які я назвав тета-автоморфними».

Теорія

Теоретизуючи, Пуанкаре зображує творчий процес (на прикладі математичної творчості) як послідовність двох етапів: 1) комбінування частинок – елементів знання та 2) наступний відбір корисних комбінацій.

Пуанкаре зауважує, що комбінування відбувається поза свідомістю - у свідомості виникають вже готові «справді корисні комбінації та деякі інші, що мають ознаки корисних, які він [винахідник] потім відкине». Виникають питання: що за частинки беруть участь у несвідомому комбінуванні та як відбувається комбінування; як діє «фільтр» і що це за ознаки, за якими він відбирає деякі комбінації, пропускаючи їх у свідомість. Пуанкаре дає таку відповідь.

Початкова свідома робота над завданням актуалізує, «приводить у рух» ті елементи майбутніх комбінацій, які стосуються вирішуваного завдання. Потім, якщо, звісно, завдання вирішується відразу, настає період несвідомої роботи над завданням. У той час як свідомість зайнята зовсім іншими речами, у підсвідомості частинки, що отримали поштовх, продовжують свій танець, стикаючись і утворюючи різноманітні комбінації. Які ж із цих комбінацій потрапляють до тями? Це комбінації «найкрасивіші, тобто ті, які найбільше впливають на це спеціальне почуття математичної краси, відоме всім математикам і недоступне профанам настільки, що вони часто схильні сміятися над ним». Отже, відбираються і проникають до тями найбільш «математично красиві» комбінації. Але якими є характеристики цих красивих математичних комбінацій? Це ті, елементи яких гармонійно розташовані таким чином, що розум без зусилля може їх охоплювати цілком, вгадуючи деталі. Ця гармонія служить одночасно задоволенням наших естетичних почуттів та допомогою для розуму, вона його підтримує та нею він керується. Ця гармонія дає можливість передбачити математичний закон». «Таким чином, це спеціальне естетичне почуття відіграє роль решета, і цим пояснюється, чому той, хто його позбавлений, ніколи не стане справжнім винахідником».

З історії питання

Ще в XIX столітті Герман Гельмгольц подібним чином, хоч і менш детально, описував «зсередини» процес здійснення наукових відкриттів. У його самоспостереженнях вже намічаються стадії підготовки, інкубації і осяяння. Гельмгольц писав у тому, як народжуються в нього наукові ідеї:

Ці щасливі натхнення нерідко вторгаються в голову так тихо, що не відразу помітиш їхнє значення, іноді тільки вкаже згодом, коли і за яких обставин вони приходили: з'являється думка в голові, а звідки вона - не знаєш сам.

Але в інших випадках думка осяює нас раптово, без зусиль, як натхнення.

Наскільки можу судити з особистого, вона ніколи не народжується у втомленому і ніколи – за письмовим столом. Щоразу мені доводилося спочатку всіляко перевертати моє завдання на всі лади, так щоб усі її вигини і сплетіння залягли міцно в голові і могли бути знову пройдені напам'ять, без письма.

Досягнути цього зазвичай неможливо без тривалої роботи. Потім, коли пройшла втома, потрібна година повної тілесної свіжості і почуття спокійного добробуту - і тільки тоді приходили хороші ідеї. Часто... вони були вранці, коли прокидалися, як зауважував і Гаус.

Особливо охоче приходили вони... у години неквапливого підйому лісистими горами, сонячного дня. Найменша кількість спиртного напою ніби відлякувала їх геть.

Цікаво відзначити, що подібні до описаних Пуанкаре етапи виділяв у процесі художньої творчості Б. А. Лезін на початку XX століття.

Працянаповнює сферу свідомості змістом, який потім перероблятиметься несвідомою сферою.
Несвідома роботає відбір типового; «Але як та робота відбувається, про це, звичайно, не можна судити, це таємниця, одна із семи світових загадок».
Натхненняє «перекладання» з несвідомої сфери до свідомості готового висновку.

Стадії винахідницького процесу

П. К. Енгельмейєр (1910) вважав, робота винахідника складається з трьох актів: бажання, знання, вміння.

Бажання та , походження задуму. Ця стадія починається з появи інтуїтивного проблиску ідеї та закінчується з'ясуванням її винахідником. Виникає можливий принцип винаходу. У науковій творчості цьому етапу відповідає гіпотеза, у художній – задум.
Знання та міркування, схеми або плану. Вироблення повного розгорнутого уявлення про винахід. Виробництво дослідів - уявних та дійсних.
Вміння, конструктивне виконання винаходу. Складання винаходу. Не потребує творчості.

«Поки від винаходу є лише ідея (I акт), винаходу ще немає: разом зі схемою (II акт) винахід дається як уявлення, а III акт дає йому реальне існування. У першому акті винахід передбачається, у другому – доводиться, у третьому – здійснюється. Наприкінці першого акта – це гіпотеза, наприкінці другого – уявлення; наприкінці третього – явище. Перший акт визначає його телеологічно, другий – логічно, третій – фактично. Перший акт дає задум, другий – план, третій – вчинок».

П. М. Якобсон (1934) виділяв такі стадії:

Період інтелектуальної готовності.
Розсуд проблеми.
Зародження ідеї – формулювання завдання.
Пошук рішення.
Отримання принципу винаходу.
Перетворення принципу на схему.
Технічне оформлення та розгортання винаходу.

Чинники, що заважають творчому мисленню

некритичне прийняття чужої думки (конформізм, угода)
зовнішня та внутрішня цензура
ригідність (у тому числі передача шаблонів, алгоритмів у вирішенні задач)
бажання знайти відповідь негайно

Творчість та особистість

Творчість можна розглядати не лише як процес створення чогось нового, а й як процес, що протікає при взаємодії особистості (або внутрішнього світу людини) та дійсності. У цьому зміни відбуваються у дійсності, а й у особистості.

Характер зв'язку творчості та особистості

«Особа характеризується активністю, прагненням суб'єкта розширювати сферу своєї діяльності, діяти за межами вимог ситуації та рольових розпоряджень; спрямованістю - стійкою домінуючою системою мотивів - інтересів, переконань тощо. буд.». Дії, що виходять за межі вимог ситуації, є творчими діями.

Відповідно до принципів, описаних С. Л. Рубінштейном, роблячи зміни в навколишньому світі, людина змінюється сама. Таким чином людина змінює себе, здійснюючи творчу діяльність.

Б. Г. Ананьєв вважає, що творчість – це процес об'єктивації внутрішнього світу людини. Творчий вираз є виразом інтегральної роботи всіх форм життя людини, проявом його індивідуальності.

У найбільш гострій формі зв'язок особистісного та творчого розкривається у Н. А. Бердяєва. Він пише:

Особистість є не субстанція, а творчий акт.

Мотивація творчості

В. Н. Дружинін пише:

В основі творчості лежить глобальна ірраціональна відчуження людини від світу; воно спрямовується тенденцією до подолання, функціонує на кшталт «позитивного зворотного зв'язку»; Творчий продукт тільки підстьобує процес, перетворюючи його на гонитву за горизонтом.

Таким чином, через творчість здійснюється зв'язок людини зі світом. Творчість сама стимулює себе.

Психічне здоров'я, свобода та творчість

Представник психоаналітичного напряму Д. В. Винникотт висуває таке припущення:

У грі, а можливо, тільки в грі, дитина або дорослий має свободу творчості.

Творчість пов'язана з грою. Гра є механізмом, що дозволяє людині бути креативним. Через творчу діяльність людина прагне знайти свою самість (себе, ядро особистості, глибинну сутність). На думку Д. В. Винникотта, творча діяльність - те, що забезпечує здоровий стан людини. Підтвердження зв'язку гри та творчості можна знайти і у К. Г. Юнга. Він пише: