나무 상자를 옻칠합니다. 다양한 장식 기법을 사용하여 상자 변경 아크릴 물감으로 나무 상자를 칠하는 방법

상자는 보석, 실, 바늘, 단추, 열쇠, 명함 등 집안의 사소한 물건을 보관할 수 있기 때문에 매우 유용한 것입니다. 아마도 모든 가정에는 그러한 제품이있을 것입니다. 아름답게 디자인된 세련된 상자는 방, 거실 또는 침실의 스타일을 성공적으로 강조하고 인테리어의 필수적인 부분이 될 수 있습니다.

손으로 장식한 상자는 생일이나 결혼식을 위해 친구, 동료 또는 친척에게 멋진 선물이 될 것이며 장식 과정 자체가 나중에 흥미로운 취미로 바뀔 수 있습니다.

그러한 취미가 상상력과 기억력을 완벽하게 개발하고 신경계에 긍정적인 영향을 미친다는 점도 주목할 가치가 있습니다. 집에 오랫동안 예전의 매력을 잃어버린 오래된 나무 상자가 있다면 서둘러 쓰레기통에 보내지 마십시오. 이전에 장식을 해본 적이없는 사람이라도 자신의 손으로 세련되게 장식 할 수 있기 때문입니다.

준비

나무 상자 장식을 시작하기 전에 이를 준비해야 합니다. 따라서 외벽에 페인트, 바니시, 접착제 또는 페인트 잔여물이 있는 경우 재료 표면이 최대한 균일하고 매끄러워지도록 청소하십시오. 표면이 너무 매끄럽지 않으면 샌딩할 수 있습니다.

그 후, 도포된 신소재가 견고하게 고정될 수 있도록 외부 표면을 탈지해야 합니다. 알코올이나 보드카에 적신 냅킨으로 가슴을 닦아서 할 수 있습니다. 그 후 제품을 10~12시간 동안 건조시키거나 헤어드라이어로 말려주세요.

장식


상자 장식에는 수많은 옵션이 있습니다. 우리는 귀하에게 가장 인기 있고 흥미로운 것을 고려하도록 제안하며 귀하는 이미 귀하의 상상력에 따라 이를 보완하고 수정할 수 있습니다.

아크릴 물감으로 그림 그리기

물론, 자신의 손으로 화려한 걸작을 만들려는 첫 번째 시도에서는 성공할 가능성이 거의 없습니다. 이러한 유형의 예술에는 기술과 특정 기술이 필요하기 때문입니다.

그러나 시도한다면 그 결과는 당신뿐만 아니라 사랑하는 사람에게도 깊은 인상을 줄 것입니다.

우리는 다음이 필요합니다:

  • 장식용 아크릴 물감;
  • 아크릴 페인트용 프라이머;
  • 미세한 패턴 브러시, 평면 합성 브러시;
  • 연필, 지우개, 팔레트;
  • 마스킹 테이프.

먼저 스케치를 준비해야 합니다. 그림이 단순할수록 페인트를 적용하기가 더 쉬워집니다. 스스로 뭔가를 생각해 낼 수도 있고 인터넷이나 책에서 흥미로운 그림을 찾을 수도 있습니다.

먼저 상자의 크기에 초점을 맞춰 종이에 스케치를 그립니다. 편의를 위해 반복되는 요소를 단단한 종이로 잘라낸 다음 제품의 벽과 덮개에 적용할 수 있습니다.


아크릴 페인트용 프라이머로 평평한 표면을 조심스럽게 처리하고 적절하게 건조시킵니다. 그 후 바로 그림을 진행합니다. 먼저 상자 표면을 베이스로 덮고 건조시킨 다음 템플릿을 사용하여 그림을 적용합니다. 이제 특별한 얇은 브러시를 사용하여 매우 조심스럽게 그림을 칠하십시오.

작업 과정에서 갑자기 실수를 했다면(전문가에게도 이런 일이 발생합니다), 낙심하지 마십시오.

아크릴 페인트는 불투명한 효과를 가지므로 패턴에 손상을 주지 않고 원하는 페인트의 새 레이어를 얼룩 위에 적용할 수 있습니다.

조언. 자신의 능력이 의심된다면 상자에 패턴을 적용하기 전에 다른 표면(예: 종이)에서 연습해 보세요.

완성된 페인트 상자는 완전히 건조되어야 합니다. 결과가 인상적이었고 장식을 내구성 있게 만들고 싶다면 가구용으로 광택제를 칠할 수 있습니다.

간자시

간자시(또는 간자시)는 일본의 머리 장식 예술입니다. 리본, 천 조각에서 꽃잎을 접어서 바닥에 붙이는 능력을 기반으로합니다. 오늘날 간자시 기술은 전 세계적으로 인테리어 요소, 장식용 베개, 커튼, 여성용 핸드백 및 보석 상자를 장식하는 데 사용됩니다.

리본을 사용하면 나무 상자뿐만 아니라 플라스틱, 유리, 점토 등 다른 재료로 만든 상자도 장식할 수 있습니다. 간자시로 장식된 상자는 매우 풍부하고 화려하며 우아해 보입니다.

우리는 다음이 필요합니다:


  • 리본 또는 천 조각;
  • 가위;
  • 마킹용 분필 또는 연필;
  • PVA 접착제 또는 "순간";
  • 실, 바늘;
  • 보석 (구슬, 모조 다이아몬드, 아름다운 단추, 구슬 등).

우선, 공예의 기본이 되는 상자를 천이나 리본으로 접착해야 합니다. 이렇게하려면 공작물에 접착제를 넉넉하게 바르고 천을 붙입니다.

베이스가 건조되는 동안 장식 준비를 진행합니다. 리본과 천 조각으로 꽃뿐만 아니라 꽃잎, 미니어처 과일 등을 만들 수 있습니다. 이를 위해 구슬, 단추 또는 모조 다이아몬드를 사용하여 원하는대로 장식할 수 있습니다. 큰 리본 공예품은 뚜껑에 붙이고, 작은 리본 공예품은 상자 측면에 붙여야 합니다.

새틴, 벨벳, 실크와 같은 값 비싼 직물로 만든 리본으로 상자를 장식하는 것이 가장 좋습니다. 이러한 재료는 가장 우아하고 풍부해 보입니다. 그러나 이러한 목적으로 컷을 구입할 가치가 없습니다. 옷, 커튼 또는 커튼을 재봉한 후 남은 트림을 사용할 수 있습니다.

결혼 상자(돈이나 반지용)를 장식하고 싶다면 다음 아이디어를 사용할 수 있습니다. 몸체에는 흰색이나 아이보리색 새틴을 붙이고, 뚜껑에는 분홍색 백합이나 장미, 흰색이나 연녹색 리본으로 장식한다.

해양 테마

분명 바다에서 휴식을 취하면서 천연 소재로 만든 다양한 기념품을 판매하는 상인들을 여러 번 만났을 것입니다. 그러한 공예품 중에는 원칙적으로 항상 껍질로 장식된 아름다운 관이 있습니다.

남부 장인들에게 엄청난 돈을 들이지 않고도 그러한 선물을 스스로 쉽게 만들 수 있다고 생각한 사람은 거의 없었습니다.

우리는 다음이 필요합니다:


  • 다양한 크기의 껍질;
  • 접착제 "순간";
  • 브러쉬 2개;
  • 목재 광택제.

나무뿐만 아니라 판지 상자나 상자도 조개껍질로 장식할 수 있습니다. 먼저 껍질을 분류하고 장식 아이디어에 대해 신중하게 생각해 보세요. 계획할 때 작업 중에 손상될 수 있으므로 특정 크기와 색상의 일부 껍질을 비축해 두십시오.

오늘날 보석 상자의 데쿠 파주는 미용 감정가들 사이에서 매우 인기가 있습니다. 그리고 이것은 놀라운 일이 아닙니다. 그러한 예술의 도움으로 당신은 당신의 창의력을 표현할 수 있고 결과적으로 귀중하고 독점적인 것을 얻을 수 있습니다. 데쿠파주란 무엇인가요? 이는 다른 표면에 패턴을 적용할 수 있는 독특한 기술입니다.. 작업 재료로는 상자뿐만 아니라 책, 기타 물품도 사용할 수 있습니다. 오늘은 오래된 보석함을 개조하는 방법을 살펴보겠습니다.

필요한 도구 및 재료(MK)

제품에 이미지를 적용하려면 다음 자료가 필요합니다.

  • 데쿠파주용 특수 냅킨;
  • 사포;
  • 데쿠파주 접착제;
  • 왁스 캔들;
  • 접착 테이프 및 다양한 장식용 요소;
  • 드라이버.

도구 및 재료의 정확한 목록은 그림을 적용하는 데 사용되는 기술에 따라 다릅니다.. 장식하기 전에 표면을 준비해야한다는 점을 명심해야합니다. 아래에서는 데쿠파주 스타일로 자신의 손으로 상자를 장식하기 위한 자세한 마스터 클래스를 고려할 것을 제안합니다.

데쿠파주 기법

필요한 모든 자료와 도구가 있으면 바로 창작 활동을 진행할 수 있습니다. 목재가 데쿠파주에 가장 적합한 옵션으로 간주된다는 점은 주목할 가치가 있습니다.. 원하는 경우 책이나 플라스틱 제품을 사용할 수 있습니다.

나무 상자의 데쿠파주 실행 단계:

1. 먼저 상자 표면을 준비해야 합니다. 나무로 만든 것에 대해 이야기하고 있다면 밑면을 사포로 조심스럽게 처리해야합니다. 고품질의 표면 준비가 성공적인 상자 장식의 열쇠가 될 것입니다. 특히 오래된 제품의 경우 더욱 그렇습니다.

2. 물체에 금속 장식 요소가 있는 경우 잠시 동안 제거하는 것이 좋습니다.. 드라이버나 기타 즉석 도구를 사용하여 이 문제를 해결할 수 있습니다. 표면이 준비되면 착색을 시작할 수 있습니다. 여기서는 아크릴 물감으로 완전히 칠하는 것에 대해 이야기하고 있습니다.

3. 이 단계에서 선택한 패턴이 표면으로 전사됩니다. 기성품 도면은 특별 상점에서 구입할 수 있습니다. 이미지가 있는 부분을 냅킨에서 조심스럽게 분리합니다.

4. 패턴 요소를 준비된 표면에 조심스럽게 적용합니다. 제품의 선택된 부분은 데쿠파주 접착제로 처리됩니다. 그 후에는 접착제가 완전히 마를 때까지 기다려야 합니다.

5. 이 단계에서 물건은 여러 번 니스 칠됩니다. 표면이 완전히 건조되면 직접 장식을 진행할 수 있습니다. 우선, 오래된 장식 요소가 제자리에 고정됩니다. 동시에 제품 자체가 어떤 스타일로 디자인될지 고려합니다. 어떤 경우에는 특정 장식 요소를 변경하거나 완전히 제거하는 것이 합리적인 해결책이 될 수 있습니다.

제품 자체가 어떤 스타일로 디자인되는지 고려할 필요가 있습니다. 나무 상자의 데쿠파주는 모든 장식 요소와 액세서리를 변경할 때까지 장식을 제공합니다.

비디오:골동품 흠집이 있는 데쿠파주 상자

다양한 스타일의 데쿠파주

초보자를 위한 데쿠파주는 창의적인 활동입니다. 지침을 사용한다고 해서 제품의 독창성이 저하되는 것은 아닙니다. 이러한 기술을 사용하면 상자나 책은 그 자체로 독창적이 됩니다. 제품 변환을 진행하기 전에 사용 가능한 모든 옵션을 고려해 보는 것이 좋습니다.

등록은 다양한 스타일로 수행될 수 있습니다:

  • 포도 수확;
  • 프로방스;
  • 쉐비시크.

가장 일반적인 옵션은 스타일의 데쿠 파주입니다. 포도 수확 . 특정 트릭을 사용하면 상자가 다소 오래될 수 있습니다. 최대 효과를 얻으려면 전문가는 craquelure 기술을 사용하는 것이 좋습니다.. 노화 효과는 준비된 표면에 직접 적용되는 페인트를 사용하여 생성됩니다. 처음에는 어두운 색상을 사용하고 그 위에 밝은 톤을 적용합니다.


빈티지 스타일의 데쿠파주 상자

빈티지 스타일의 데쿠파주 단계:

1. 첫 번째 코팅은 갈색 페인트로 도포한 후 표면이 마를 때까지 기다립니다.

2. 두 번째 페인트 코팅이 적용되며 더 밝은 색상만 적용됩니다. 가장 좋은 옵션은 흰색, 밝은 회색 및 베이지입니다.

3. 페인트가 마르면 사포로 가볍게 문질러 줍니다. 페인트의 하단 레이어가 나올 때까지 처리가 수행됩니다..

3. 마지막 단계에서는 제품이 장식됩니다. 여기서 가장 좋은 옵션은 복고풍 그림, 장미 및 기타 패턴입니다. 장식을 위해 craquelure 기술도 자주 사용됩니다. 이러한 데쿠 파주 보석 상자는 모든 실내 인테리어의 독창적 인 장식이 될 것입니다.

그다지 인기가없는 스타일은 데쿠 파주입니다. 프로방스. 작업은 동일한 순서로 수행됩니다. 물론 여기에는 몇 가지 특징이 있습니다. 장식에는 꽃 그림이나 소박한 모티브를 사용하십시오. 침대 쉐이드 페인트를 사용하는 것이 합리적입니다. 노화 효과도 여기에 관련됩니다. craquelure 기술을 사용하면 패턴에 균열이 생기는 모양을 만들 수 있습니다..


프로방스 스타일의 데쿠파주 상자

프로방스 스타일은 둥근 상자를 변형하는 데 이상적입니다.

스타일이 돋보이는 보석함 셰비 시크이전 기술과 거의 같은 방식으로 장식되었습니다. 특징적인 특징은 침대 톤, 오래된 그림, 꽃 이미지, 잔가지 및 기타 "섬세한" 세부 사항입니다. 쉐비시크는 모양과 크기에 관계없이 다양한 아이템을 장식하는 데 사용됩니다. 특히 책 형태로 만들어진 제품의 경우 더욱 그렇습니다.

셰비 시크 기술과 인쇄물을 사용한 데쿠파주(비디오 2개)

데쿠파주 상자에 대한 흥미로운 아이디어 (41 장)

많은 여성들이 수년 동안 버리지도 못하고 일상적으로 사용하기에 적합하지 않은 오래된 물건을 보관해 왔습니다. 예를 들어, 칠해진 나무 상자입니다. 하지만 어떤 쓰레기라도 쉽게 제2의 삶을 살 수 있습니다! 보석과 보석을 다양한 상자에 보관하면 할머니의 보석 상자가 마음에 드는 기즈모의 통일의 중심이 될 수 있습니다. 물론, 외부 및 내부 내용을 철저히 변경한 후입니다. 약간의 인내와 시간, 최소한의 비용으로 최대의 즐거움을 선사해드립니다!

작업 재료:
1. 나무 상자 - 1개 조각;
2. 구슬 - 상자 내부의 바닥과 뚜껑 둘레를 따라 많은 양이 있습니다.
3. 벨벳 종이 - 2장;
4. Craquelure 바니시 - 1 병;
5. 인쇄 용지 색상 - 상자의 측면과 상단을 덮습니다.
6. PVA 접착제 - 연필 1개;
7. 희석제, 사포, 붓, 가위, 페인트, 스폿 페인팅용 꼬치, 종이 칼, 인쇄물 색상의 아이섀도, 플라스틱 주걱, 액체 손톱 접착제.

작업 단계:
첫 번째 단계: 표면에서 이전의 아름다움을 제거합니다.
칠해진 문양을 쉽게 제거하려면 용제로 상부 래커 고정층을 제거해야 합니다. 면봉에 용제를 적셔 상자 전체를 조심스럽게 닦습니다.


용제가 마르면 사포로 이전 사치품의 잔재물을 제거합니다. 표면이 매끄러워질 때까지 청소합니다.

두 번째 단계: 기초 준비.
베이스로 어두운 톤을 사용하는 경우 순수한 형태로 적용할 수 있습니다. 베이스가 밝은 경우 순백색을 사용하면 바니시를 바른 후 더러운 색조가 발생합니다. 따라서 우리는 "황토색"한 방울에 백색도를 녹입니다.


상자의 전체 표면에 두 개의 구 아슈 페인트 층을 적용합니다.


각 층을 완전히 건조시키십시오.

세 번째 단계: 모방.
데쿠파주 냅킨의 적절한 아름다움이 없으면 좋아하는 그림의 컬러 인쇄물을 사용할 수 있습니다. 제시된 버전에서는 박스 측면 부분의 배경에 컬러 테두리를 사용하고, 앞면에는 프레임과 패턴이 결합된 방식을 사용했습니다.


인쇄물에서 불필요한 순간을 잘라냅니다.


우리는 프레임과 그림을 결합합니다.


뒷면에 두꺼운 PVA 접착제 층을 적용합니다.


우리는 상자 표면을 단단히 눌러 패턴의 모든 밀리미터를 조심스럽게 다듬습니다.


상자를 단단히 닫고 인쇄된 테두리를 측면에 고정합니다.


종이칼을 사용하여 뚜껑과 상자가 만나는 부분을 조심스럽게 자릅니다.



인쇄물이 별도로 존재하는 얼룩처럼 보이지 않도록 녹색 아이섀도를 사용하여 패턴이 없는 상자의 위치를 ​​채색합니다.

네 번째 단계: 도트 페인팅을 모방합니다.
인쇄물로 덮이지 않은 상자 부분에 플라스틱 주걱을 사용하여 "황금 메쉬"를 적용합니다. 이를 위해 "황금색"페인트의 표면을 살짝 만지고 주걱을 상자에 대고 눌러 먼저 한 방향으로 곡선을 그린 다음 다른 방향으로 곡선을 그립니다. 일부 장소의 메쉬는 비뚤어진 것으로 밝혀졌지만 데쿠파주 바니시는 이러한 단점을 가릴 것입니다.



도트 페인팅용 꼬치를 사용하여 비스듬한 금색 선의 연결 부분에 도트를 넣습니다. 특별한 꼬치가 없으면 얇은 솔 뒷면이나 초밥용 막대를 사용해도 됩니다.



다섯 번째 단계: 다중 니스칠.
우리는 상자의 전체 표면을 여러 층의 아크릴 무색 바니시로 덮습니다. 이 작업 단계에서는 얼룩이 생기지 않도록 인내심을 갖고 상자 양쪽에 별도로 바니시를 발라야 합니다. 바니시의 각 층을 완전히 건조시킵니다. 레이어는 2개 이상이어야 합니다.


아크릴 바니시의 마지막 층이 건조된 후 두꺼운 크래클루어 바니시 층을 적용합니다(초보자의 경우: 크래클루어 바니시는 미술품 상점에서 판매됩니다. 거칠고 큰 균열을 형성하려면 움직임이 적용된 크래클루어 쌍을 사용하는 것이 좋습니다 한 방향으로, 도포 부위를 한 번만 브러싱합니다.) 우리는 말린다.


균열을 보다 명확하게 선택하려면 손가락을 페인트(황토색)에 담그고 표면 위를 양방향으로 부드럽게 움직여 균열을 부드럽게 문지르면 됩니다.




균열 부위의 페인트가 건조된 후 면봉에 물을 적셔 여분의 페인트를 제거합니다.





상자 전체를 아크릴 바니시로 바니시합니다.

여섯 번째 단계: 안쪽 부분을 칠합니다.
상자 내부 표면 측면에 구 아슈 페인트를 적용합니다.


비트맵을 모방하여 바깥쪽을 칠합니다. 동시에 패스너의 볼록한 부분을 "황금색" 스트로크로 "마스크"합니다.





임의의 브러시 스트로크를 적용하여 안쪽을 "금색"으로 음영 처리합니다.

일곱 번째 단계: 표면에 벨벳 같은 느낌을 줍니다.
벨벳 종이에서 상자 내부의 바닥과 뚜껑 크기에 따라 세부 사항을 잘라냅니다. 인쇄된 테두리의 남은 부분에서 여러 모티프를 선택하여 잘라냅니다.


뚜껑에 붙일 벨벳 종이 부분에 테두리의 컷 아웃 모티프를 적용하여 위치를 형성합니다.


동기를 뒤집고 윤곽선을 그립니다.

고대부터 인간은 주변 공간을 자신의 필요와 예술적 취향에 따라 변경하면서 꾸미려고 노력해 왔습니다. 오늘날 이러한 품질은 다양한 가정용품, 특히 관의 장식에 구현됩니다. 평범한 것이 독특하고 권위 있게 되며 개인의 매력을 얻게 됩니다. 그녀는 눈을 즐겁게 하며 그녀의 아름다움과 그녀를 창조한 주인의 노력에 감사하는 사람에게 좋은 선물이 될 수 있습니다.

다양한 기술

일반적으로 관용 블랭크의 주요 재료는 목재입니다. 고품질의 완제품을 얻으려면 작업 초기 단계에 큰 관심을 기울이고 추가 장식을 위한 재료를 적절하게 준비해야 합니다. 먼저 표면을 조심스럽게 샌딩하고 아크릴 프라이머 또는 판지 목재용 프라이머 "Glevkas"로 덮어야 합니다. 프라이밍 후 사포로 공작물을 다시 처리하는 것이 좋습니다. 이 과정을 여러 번 반복하면 완벽한 표면 매끄러움을 얻을 수 있습니다. 그 후에 직접 장식을 진행할 수 있습니다. 방법 선택은 창의적 사고의 욕구와 방향에만 달려 있습니다.

흥미로운 기술은 데쿠파주(decoupage)로, 이를 사용하면 모든 상자가 예술 작품으로 변합니다. 이 방법은 중세부터 인류에게 알려졌으며 지난 수세기 동안 유럽에서 매우 인기가 있었습니다. 오늘날 마스터들은 데쿠파주에도 열정적으로 참여하고 있는데, 이는 특별한 그림을 제품에 옮겨 장식하는 것을 의미합니다.


엠보싱된 표면을 만드는 데 관심이 있다면 아크릴 엠보싱 페이스트, 모델링 젤 또는 크리스탈 페이스트와 같은 재료를 살펴봐야 합니다. 도움을 받으면 다양한 질감과 특이한 효과를 만들 수 있습니다. 또한 이러한 모든 재료는 자갈, 조개, 동전, 구슬 등과 같은 작은 장식 요소를 잘 수용합니다.

전통 민속(호클로마, 메젠, 고로데츠 등)부터 포인트 투 포인트까지 다양한 벽화를 이용해 상자를 장식할 수 있습니다. 첫 번째 경우에는 아크릴 기반 방수 템페라 페인트를 사용하고 두 번째 경우에는 아크릴 윤곽선을 사용하는 것이 좋습니다. 패턴으로 기존 민족 장식과 원하는 기술에 맞게 양식화된 그림을 모두 사용할 수 있습니다.

스크랩북: 세부 사항에 대한 관심

상자를 장식하는 가장 인기 있는 방법은 스크랩북입니다. 천, 종이, 리본, 구슬, 실 등 다양한 요소를 사용하여 물체의 표면을 변형할 수 있습니다. 원래 모양 외에도 상자는 안도감, 질감 및 질감을 얻습니다. 작업을 시작하기 전에 완성된 제품이 어떻게 보일지 알아보려면 종이에 스케치 그림을 그려야 합니다.


먼저 표면을 준비해야 합니다. 흙, 먼지, 기름 얼룩을 제거해야 합니다. 그런 다음 아이디어에 따라 천이나 종이로 닫으면 상자에 특정 색상이나 질감이 부여됩니다. 예술적 취향과 개인 취향에 따라 점진적으로 장식 요소를 추가해야 합니다. 데쿠파주 접착제를 사용하면 상자 표면에 부착할 수 있습니다.

퀼링: 독창적인 기술

퀼링 기술에는 사람의 인내와 인내가 필요하므로 결과적으로 상자의 아름다운 모습으로 보상받을 것입니다. 이를 위해서는 5-6mm 너비의 종이 조각이 필요합니다. 색상이 있거나 흰색이거나 직접 만들거나 기성품으로 구입할 수 있습니다. 특수 퀼링 바늘을 사용하면 종이 스트립을 정확하고 정확하게 비틀 수 있습니다. 또한 접착제, 바람직하게는 투명한 접착제를 관리해야 건조 후 보이지 않도록 종이를 빨리 잡아야합니다. 퀼링의 본질은 종이 조각에서 구호를 만드는 것입니다. 그 패턴은 예술가의 상상력에만 달려 있습니다. 상자 표면을 장식하려면 접착제의 접착력이 좋고 스트립이 단단히 고정되도록 종이로 붙입니다.

상점 창에는 다양한 재료로 만든 수많은 보석 상자가 있음에도 불구하고 자신의 손으로 만들고 싶은 욕구가 사라지지 않습니다. 결국 이것은 자신의 재능과 기술에 대한 찬사일 뿐만 아니라 다른 누구도 찾을 수 없는 독창적인 것을 갖고자 하는 열망이기도 합니다. 또한 손으로 만든 상자가 모든 보석을 배치하는 데 필요한 크기를 정확히 갖는 것이 매우 중요합니다.

상자는 두 단계를 거쳐 손으로 제작됩니다.

1) 즉석 재료로 상자 자체를 만듭니다.

재료는 스카치 링, 나무 블록 또는 바게트 장식, 오래된 신문, 신발 상자 및 기타 즉석 재료가 될 수 있습니다.

테이프 릴 상자

작은 상자에 보석이 들어 있으면 종이 테이프 릴로 만들 수 있습니다. 완제품의 크기는 직경과 높이에 해당합니다.

업무를 위해서는 다음이 필요합니다.
접착 테이프가 없는 릴;
두꺼운 판지;
연필;
가위;
접착제 (바람직하게는 PVA).

미래 상자의 바닥과 뚜껑에는 판지 블랭크를 만들어야합니다. 릴을 판지와 원에 연필로 부착하는 것으로 충분합니다. 우리는 결과 원에 직경이 이전 원보다 3-4cm 더 큰 다른 원으로 원을 그립니다. 이것은 원이 보빈에 접착될 미래 광선입니다. 너무 넓게 만들지 마십시오. 폭이 좁을수록 바닥이 더 정확하게 붙습니다. 최종 결과는 다음과 같습니다.


바닥을 보빈에 붙이기 전에 날카롭지 않은 물체로 접힌 선을 따라 그려야하며 핀셋이나 금속 눈금자의 가장자리를 사용할 수 있습니다. 이렇게 하면 부드럽게 구부리는 데 도움이 됩니다. 측면의 꽃잎을 숨기려면 릴 측면의 길이와 너비에 해당하는 판지 테이프를 그 위에 붙여야 합니다.

뚜껑의 경우 릴의 부피보다 약간 길고 높이의 절반인 스트립을 잘라야 합니다. 뚜껑이 너무 크지 않고 잘 맞도록 하려면 향후 상자를 스트립으로 감싸고 가장자리를 접착해야 합니다. 뚜껑 측면이 건조되면 릴을 사용한 것과 같은 방법으로 상단을 접착해야 합니다.

바닥과 뚜껑의 강성을 강화하려면 내부에 판지를 한 겹 더 붙이고 릴의 내경을 따라 자릅니다. 완성 된 상자는 데쿠 파주 기술을 사용하여 손으로 장식하고 아크릴 페인트로 칠하고 나무, 돌과 같은 천연 소재를 모방 한 패턴이있는 자체 접착 필름으로 전체 표면에 광택 처리하거나 접착 할 수 있습니다.

DIY 나무 보석 상자

이러한 상자를 제조하는 것은 이전 버전보다 더 힘들지만 종이보다 훨씬 오래 사용할 수 있습니다. 업무를 위해서는 다음이 필요합니다.

연필, 자;
부드러운 나무로 만든 두께 10mm, 너비 10cm의 긴 판자 : 소나무, 오리 나무, 린든;
바닥과 뚜껑을 위한 판, 그 너비는 완제품의 너비와 같습니다.
미세한 톱니 또는 전기 퍼즐이 있는 손톱톱;
칼;
사포;
PVA 접착제 (건축을하는 것이 더 낫습니다) 또는 목공 "순간".

상자의 크기를 결정한 후 판자에서 길이와 너비와 같은 두 개의 공백을 잘라야합니다. 각각의 끝에서 벽이 잘 맞도록 칼로 45도 경사를 만들어야합니다. 베벨의 깊이는 판자의 너비와 같습니다.

측면 부분을 접착하기 전에 베벨이 틈 없이 꼭 맞는지 확인해야 합니다. 그렇지 않으면 거친 사포로 조정해야 합니다. 측면이 점차적으로 접착됩니다. 후속 접착 후에는 그 사이의 내부 각도를 확인해야합니다. 90과 같아야 합니다. 그렇지 않으면 결과는 임의의 모양이 될 수 있지만 짝수 직사각형은 될 수 없습니다.

하단 옵션에는 두 가지가 있습니다.

완성 된 제품을 종이나 천으로 붙이면 바닥의 공백을 상자 크기와 동일하게 가져와 측면 부분이 보이도록 접착합니다.

종이로 덮인 나무 상자

자신의 손으로 만든 보석 상자를 바니시 나 페인트로만 덮으면 바닥이 그 안에 숨겨져 있으면 더 아름답게 보일 것입니다. 이를 위해 판자의 두 두께만큼 상자 크기보다 작은 길이와 너비의 공백을 가져옵니다. 예를 들어 상자 크기가 10x10cm이고 벽 두께가 1cm인 경우 바닥은 8x8cm가 되어야 합니다.

옻칠한 나무 상자

커버 제조는 두 가지 버전이 될 수도 있습니다.

공작물을 자르고 경첩에 설치하십시오. 뚜껑을 부착하는 가장 좋은 방법은 피아노 루프 조각으로, 그 길이는 상자 길이보다 몇 센티미터 짧습니다. 완제품에 보이는 보드의 모든 끝은 사포로 조심스럽게 처리해야 합니다.

뚜껑을 상자에 붙이고 건조시킨 후 전기 퍼즐로 조심스럽게 잘라내어 몸 아래로 1.5cm에서 2cm 정도 후퇴시킵니다.

나무 보석 상자는 니스 칠, 페인팅, 데쿠 파주, oracal 붙여 넣기, 직물, 가죽 등 알려진 모든 방법으로 장식됩니다.

바게트에서 직접 상자 만들기

고급스러운 바게트 박스

액자 소재인 바게트로 만든 상자는 시크하면서도 고급스러워 보인다. 나무나 플라스틱으로 만들어져 있습니다. 플라스틱은 부드럽고 목재보다 나쁘지 않게 절단 및 가공이 가능합니다. 공백이 필요한 기간을 미리 결정한 후 아트 살롱에서 바게트를 구입할 수 있습니다. 이러한 관을 제조하는 원리는 나무 블랭크 작업과 동일합니다.

종이로 만든 DIY 보석 상자

종이 상자

Papier-mâché가 무엇인지, 어떻게 작업하는지 우리는 학교 벤치에서 알고 있습니다. 이 소재의 장점은 완제품의 다양한 형태에 있습니다. 원본 상자를 만드는 데 필요한 모양의 원본 공백을 찾는 것만으로도 충분합니다.

업무를 위해서는 다음이 필요합니다.
신문이나 얇은 사무용 종이;
바셀린 또는 크림;
가위, 브러쉬;
PVA 접착제 또는 벽지.

DIY 종이 상자

베이스를 바셀린이나 크림으로 덮어야 나중에 종이 조각을 쉽게 제거할 수 있습니다. 얇게 찢어진 종이의 첫 번째 층은 물에 적셔 베이스 전체 표면으로 덮어야 합니다. 두 번째 및 각 후속 레이어의 용지는 접착제로 조심스럽게 칠해집니다. 누락된 부분이 없는지 확인해야 합니다. 예를 들어 신문과 흰 종이를 번갈아 가며 사용하는 것이 편리합니다. 종이에 접착제가 더 잘 함침될수록 종이-마셰가 더 강해집니다. 레이어 수는 선택 사항입니다. 건조가 완료되면 상자의 블랭크를 금형에서 제거하고 장식용으로 준비해야 합니다. 페인트를 사용한 그림인 경우 아크릴 프라이머로 코팅해야 합니다. 페인팅 외에도 DIY 상자는 구슬, 리본, 단추, 플라스틱으로 만든 인형 또는 소금 반죽으로 장식할 수 있습니다.

중국 종이 상자

Papier-mâché의 기초가 둥근 물체라면 상자와 함께 뚜껑을 만든 다음 연필로 절단 선을 그린 후 조심스럽게 제거해야합니다. 덮개 없이 레이아웃을 생성한 경우 베이스에서 레이아웃을 제거한 후 가위로 가장자리를 정렬해야 합니다. 프라이머로 처리되기 전에 뚜껑이 상자에 부착됩니다. 연결 코드 구멍은 종이 펀치로 만들 수 있습니다.

자신의 손으로 장식한 상자를 바니시로 엽니다. 미술실에서 구입한 아크릴계 바니시를 사용하는 것이 좋습니다. 예술가들은 오염과 페인트 퇴색을 방지하기 위해 캔버스를 이 바니시로 덮습니다.

대나무 냅킨으로 만든 DIY 상자

업무를 위해서는 다음이 필요합니다.
대나무 냅킨;
바늘로 실, PVA 접착제;
가위, 판지, 장식용 직물;
자석 걸쇠.

판지에서 임의 모양의 미래 상자 측면을 잘라냅니다.

양쪽에 장식용 천을 꿰매거나 붙이고 솔기에 약간의 여유분을 남겨 둡니다. 대나무 냅킨은 상자 안쪽 면을 천으로 장식할 수도 있습니다. 측면을 냅킨에 꿰매거나 접착하여 일부 부분을 비워 둘 수 있습니다.

걸쇠는 구멍과 단추 형태로 만들 수도 있고, 액세서리 매장에서 자석 걸쇠를 구입할 수도 있습니다.

보석함이 더러워지지 않고 오랫동안 깔끔한 외관을 유지하려면 아크릴 바니시로 개봉하는 것이 좋습니다.

상자를 장식하는 여러 가지 방법

아래는 다양한 장식 기법을 사용하여 만든 보석함 사진입니다.

모든 면에서 엄격함과 미니멀리즘을 좋아하는 사람들에게는 상자를 모노포닉으로 만들고 페인트와 보호용 바니시로 덮는 것만으로도 충분합니다.

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