Semua penulis sastra Ukraina. Penulis Ukraina modern

Pada akhir abad ke-19, di satu sisi, periode seratus tahun pengembangan sastra Ukraina baru berakhir, dan di sisi lain, perubahan kualitatif baru muncul, yang memperoleh perkembangan kemudian - di abad ke-20. Dengan demikian, era abad XIX. mewakili kompleks integral dari tradisi dan inovasi dalam proses sastra, disatukan oleh kesatuan pola ideologis dan estetika.

Karya Ivan Kotlyarevsky adalah penghubung antara sastra Ukraina lama dan baru, antara era "universalisme" artistik dan pemahaman baru tentang kreativitas artistik sebagai ekspresi diri spontan dari potensi kreatif seniman, bebas dari belenggu normativitas estetika , menegaskan keragaman bentuk dan sarana artistik yang terkait baik dengan tradisi nasional, dan dengan persyaratan waktu baru, pandangan dunianya. Tetap berhubungan dengan tradisi artistik era sebelumnya, dengan unsur-unsur budaya seni rakyat, Kotlyarevsky menjadi klasik pertama dari sastra Ukraina baru.

Puisi parodi-olok-olok oleh Kotlyarevsky "Aeneid", yang dianggap sebagai karya pertama sastra Ukraina baru, menjadi ekspresi paling lengkap dari tren ideologis dan estetika baru pada pergantian abad ke-18 ke-19. Tiga bagian pertama, berjudul "Aeneid menjadi Bahasa Rusia Kecil yang Diubah oleh I. Kotlyarevsky", diterbitkan tanpa sepengetahuan penulis dalam partisipasi St. I. K. Kamenetsky. Pada tahun 1808, edisi kedua dari tiga bagian pertama muncul, dan pada tahun 1809 puisi itu diterbitkan dalam empat bagian, disiapkan untuk diterbitkan oleh penulis. Aeneid diterbitkan secara keseluruhan di Kharkov pada tahun 1842.

Menurut I. Franko, bahkan sebelum Kotlyarevsky “kami memiliki tulisan, dan ada penulis, ada kehidupan spiritual, ada orang, dengan satu atau lain cara kehabisan pendapat di luar lingkaran dekat sehari-hari, kepentingan materi, satu atau lain cara. lain mereka mencari beberapa cita-cita dan jalan untuk pencapaian mereka, tetapi hanya dari waktu sastra Ukraina Kotlyarevsky "mengambil karakter sastra jam baru, menjadi lebih dekat dengan kehidupan nyata, lebih dan lebih sesuai dengan kebutuhannya."

Meskipun dasar plot puisi Kotlyarevsky adalah Aeneid karya Virgil, penulis Ukraina mengambil jalannya sendiri. Di bagian ketiga, kelima dan keenam Aeneid, ia menjelaskan bahwa puisinya bukanlah fiksi artistik murni yang dibuat dengan aturan puisi kuno, tetapi sebagian besar didasarkan pada kenyataan dan mereproduksi ide-ide nasional tentangnya. Materi penting baginya adalah sejarah nasional, adat istiadat rakyat dan cara hidup, sudut pandangnya sendiri ketika menggambarkan peristiwa. Sikap oposisi penulis terhadap renungan-renungan lama, yang menurutnya bisa menutupi Parnassus “dari atas ke bawah”, harus dipahami sebagai penyangkalan terhadap puisi klasik yang kemudian tersebar luas dalam seni rupa, yang terpisah dari kehidupan. Dia meminta bantuan inspirasi baru - "ceria, cantik, muda." Mengikuti kebenaran dalam penggambaran kehidupan sejarah dan adat istiadat nasional, Kotlyarevsky juga berbicara di Natalka Poltavka, berbeda dengan drama "Penulis Penyair Cossack" oleh A. Shakhovsky, yang "berusaha menulis dengan cara kita dan tentang kita, tidak melihat apa pun tanah, tidak mengetahui Adat dan kepercayaan kami.”

PP Gulak-Artemovsky, yang aktivitas sastra dan sosialnya merupakan fenomena nyata dalam perkembangan budaya nasional.

Karya Ukraina pertama oleh P. Gulak-Artemovsky "Kebaikan Sejati (Pisulka Gritska Pronozy)", ditulis pada tahun 1817 (belum selesai dan tidak diterbitkan selama kehidupan penulis), adalah pesan liris dan filosofis yang ditujukan kepada G. Kvitka-Osnovyanenko sebagai salah satu pemimpin "Masyarakat Kebajikan". Menyerunya untuk menghidupkan kembali usaha publik untuk kepentingan masyarakat, penyair, melalui alegori, menciptakan citra kebaikan yang digeneralisasi sebagai kombinasi kualitas moral yang tinggi, dia ceria dan tabah, dia tidak takut pada yang paling sulit. cobaan hidup, pada akhirnya dia tidak takut untuk mengatakan kebenaran yang jujur dan "apa tuan-tuan pangeran". P. Gulak-Artemovsky, sesuai dengan konsep estetika klasisisme, berusaha untuk menegaskan keberanian sipil, keadilan dan amal, keyakinan pada kekuatan pikiran manusia. Cita-cita positif penulis - cita-cita kebaikan sejati - dipahami dari humanistiknya - gagasan pendidikan tentang yang baik dan yang jahat, tentang kesetaraan "alami" manusia. Dalam pesannya, P. Gulak-Artemovsky secara keseluruhan tidak melampaui personifikasi abstrak dari kebajikan dan kejahatan, kritik terhadap kekurangan manusia, tetapi terkadang refleksi moralnya menembus motif suara publik - sikap kritis terhadap bangsawan "jahat" , membela kepentingan orang yang bekerja. Puisi didaktik-moral "Kebaikan Sejati", mengacu pada masalah moral dan filosofis "tinggi", ditulis dengan cara yang menyenangkan, olok-olok dengan menggunakan sumber daya gaya cerita rakyat nasional secara ekstensif (ekspresi sehari-hari figuratif, metafora yang jelas, pengulangan, ucapan jenaka dan peribahasa, dll). Dan ini sudah membuktikan pelanggaran oleh penulis norma-norma puisi klasik.

Tetapi juga Grigory Fedorovich Kvitka (nama samaran sastra Hrytsko Osnovyanenko) memasuki sejarah sastra sebagai pendiri prosa Ukraina baru dan penulis naskah yang luar biasa, seorang penulis berbahasa Rusia yang populer, salah satu perwakilan dari sekolah alam pada periode pembentukannya.

G. Kvitka-Osnovyanenko membantah pemikiran tentang keterbatasan bahasa sastra Ukraina. Di antara bukti kemampuan artistiknya yang kaya, ia menyebut karya I. Kotlyarevsky, P. Gulak-Artemovsky, E. Grebenka, serta "lagu, pemikiran, peribahasa, ucapan, ekspresi kami dalam sejarah." Dia membuktikan dengan praktik artistik potensinya yang besar, kesesuaian untuk mengekspresikan perasaan dan pengalaman manusia yang terdalam.

Hal utama bagi Kvitka-Osnovyanenko adalah "keinginan untuk menunjukkan mengapa kita memiliki kejahatan", keinginan untuk tipifikasi realistis. Dia, seperti semua pencerahan, percaya pada kekuatan kata-kata dan contoh moral yang menaklukkan segalanya dalam perang melawan kejahatan, menciptakan citra ideal orang terhormat sebagai panutan.

E. Grebenka memiliki tempat yang aneh dalam literatur 30-40-an abad XIX. Bagian paling berharga dari warisan artistiknya adalah dongeng, yang memainkan peran besar dalam pengembangan sastra Ukraina baru. Seperti beberapa orang sezamannya, E. Grebenka aktif berpartisipasi dalam proses sastra Rusia; karya prosa terbaik penulis karena bercirikan orientasi demokrasi, kecenderungan humanistik, nilai seni tinggi, ditulis selaras dengan estetika aliran alam. Bukan kebetulan bahwa I. Franko menyebut E. Grebenka "seorang penulis Rusia-Ukraina yang berbakat."

Tempat paling signifikan dalam warisan artistik E. Hrebenka, bahasa Ukraina milik dongeng. Berdasarkan pencapaian Baikarisme dunia, yang berhasil menggunakan tradisi satir rakyat dari dongeng Ukraina dan Rusia, E. Grebenka menciptakan sejumlah karya orisinal dan orisinal dari genre ini. Kemuliaan baginya sebagai seorang fabulist dibawakan oleh "Little Russian Sayings" (dengan dedikasi "Untuk rekan-rekan senegaraku yang baik dan pecinta kata Little Russia"), diterbitkan di St. Petersburg pada tahun 1834 dan 1836 hlm. Mereka dicatat oleh para kritikus saat itu sebagai salah satu pencapaian signifikan dari penulis muda Ukraina. Jadi, "Notes of the Fatherland", bersama dengan puisi Shevchenko, menempatkan mereka di antara karya-karya yang "tanpa diragukan lagi, akan bermanfaat bagi pembaca awam Rusia Selatan"

Penilaian yang cukup tinggi diberikan pada dongeng E. Grebenka oleh N. Kostomarov. Dalam artikel "Ulasan Karya yang Ditulis dalam Bahasa Rusia Kecil," ia mencatat: "Perkataannya akan selalu dibaca dengan senang hati: penulis muncul di dalamnya bukan sebagai parodi, bukan sebagai pencemooh orang-orang Rusia Kecil dan kata, tetapi sebagai seorang fabulist Rusia Kecil dan dengan sangat baik menunjukkan kemampuan bahasa Rusia Kecil untuk karya-karya permintaan maaf A. Pushkin, I. Krylov, V. Belinsky bereaksi positif terhadap mereka.

Tapi tetap saja T.G. Shevchenko adalah tokoh sentral dari proses sastra Ukraina abad ke-19. Karyanya sangat penting dalam pembentukan dan pengembangan sastra Ukraina baru, menegaskan di dalamnya nilai-nilai demokrasi universal dan mengangkatnya ke tingkat sastra terkemuka dunia. Dalam puisinya, Shevchenko beralih ke topik masalah dan ide (sosial, politik, filosofis, historis, artistik), yang belum dilanggar dalam sastra Ukraina sebelumnya atau dilanggar terlalu takut-takut dan terbatas secara sosial. Memperkaya sastra Ukraina dengan tema dan ide kehidupan baru, Shevchenko menjadi inovator dalam mencari bentuk dan sarana artistik baru. Penulis "Kobzar" menghasilkan dan menyetujui pemikiran artistik baru. Perannya dalam sejarah sastra Ukraina lebih besar daripada peran Pushkin dalam bahasa Rusia, Mickiewicz - dalam sastra Polandia. Signifikansinya dalam perkembangan pemikiran sosial domestik yang maju, kesadaran sosial dan nasional rakyat tidak kurang dari dalam sejarah puisi.

Shevchenko memasuki bidang sastra di era kejayaan romantisme Slavia, ketika berbagai tren ini terbentuk di Ukraina, karakteristik negara-negara non-negara (Ukraina, Belarusia, Serbia, Slovenia, dll.), terkait erat dengan nasional pembebasan aspirasi bangsa, kebangkitannya. Proses sastra berlangsung cepat, cepat, yang mengarah pada koeksistensi dan sinkretisme sistem puitis, dalam sastra bangsa-bangsa dengan tipe perkembangan "klasik", mereka berubah secara bertahap dan untuk waktu yang lama. Kesadaran akan kesinambungan sejarah proses etnis dan keberadaan wajah budaya dan psikologis bangsanya sendiri, karakter dan pidato nasional yang unik, kebutuhan akan penentuan nasib sendiri nasional menyebabkan perkembangan pesat historiografi Ukraina, cerita rakyat, linguistik, kerja sadar pada pengembangan dan pengayaan bahasa sastra nasional.

Pada saat penerbitan "Kobzar" pertama Shevchenko, romantisme Ukraina telah dibangun selama hampir dua dekade, setelah melewati tahap pengumpulan dan penerbitan cerita rakyat, memperluas pengaturan puisi oleh sejumlah penulis romantis: Polandia (A. Mickiewicz, R. Sukhodolsky, S. Goshchinsky, S. Vitvitsky, A. -E. Odintsa), Rusia (A. Pushkin, V. Zhukovsky, I. Krylov), Ceko dan Slovakia (V. Hank dan J. Lind, karena Chelakovsky, J. Kollar, dll.), Jerman (Dan .-A. Ulanda, F. Methison, A.-Yu. Kerner, A.-O. Auersperg, A. Helenschleger), puisi lirik individu oleh J.-G . Byron, W. Shakespeare dan lainnya.

Menurut I. Franko, Panteleimon Kulish adalah "bintang baris pertama dalam sastra kita", "salah satu tokoh sastra kita." meletakkan dasar-dasar gerakan patriotik rakyat Ukraina modern. Perkembangan sastra dan spiritual Ukraina secara umum", I. Franko menyebut "jenius asli" Shevchenko "penampilan yang terlalu terisolasi, tidak biasa di antara publik Ukraina", yaitu Kulish - " penulis Ukraina yang benar-benar nasional, yaitu, seorang penulis yang mencoba, dengan kemampuan terbaiknya, untuk memenuhi kebutuhan publiknya, untuk menggambarkan pandangannya ... dan untuk mengikuti perkembangan nasional dan sosialnya. "Di bawah Malaniuk, sastra Ukraina baru memiliki "sumber ganda" dan dua pendiri - Shevchenko ("ledakan ketidaksadaran nasional") dan Kulish - "ketegangan pertama (dalam Renaisans) dari intelek nasional ta."

Pada tahun 1857 hal. Tata Bahasa Kulishev diterbitkan - primer dan buku Ukraina pertama untuk membaca di wilayah Dnieper. Prihatin tentang pelestarian memori nasional dan pengembangan gaya ilmiah populer dari bahasa sastra Ukraina, ia menulis dan menerbitkan esai sejarah "Khmelnytsky" dan "Vigovshchyna" (keduanya - 1861).

Romantisme dalam sistem pandangan dunia sinkretis Kulish ternyata, khususnya, di Ukrainaisasi Russoisme (pertanian sebagai pusat identitas nasional, "kebiasaan sederhana", bahasa rakyat yang hidup, penulis "Letters from a Farm" dikontraskan dengan "kota-kota dan tatanannya" Russified, di mana "mendung" "kebenaran kita yang suci") dan dalam pemikiran ulang ide-ide positivis yang ditekankan secara nasional. Kulish menganggap "semangat nasional" sebagai kekuatan yang secara intrinsik berharga dan kreatif, dan Ukraina sebagai "bangsa dengan tugas khusus sendiri": menyajikan bagaimana bangsa diperbudak, "haus akan kebenaran di tengah pelanggaran hukum", "kita keluarga rakyat” terpanggil untuk mempromosikan humanisme, hubungan yang adil, setara dan bersahabat antara masyarakat, prioritas semangat di atas politik dan kekuatan. Mengangkat yang organik dan irasional di atas yang artifisial dan rasional, ia mengidealkan kekunoan nasional (di 40-60-an - Cossack dan elemen rakyat, dan di 80-90-an - era pangeran, "Rusia kuno"), diungkapkan ide-ide eskatologis.

Hasil terpenting dari lebih dari setengah abad pengembangan sastra Ukraina baru adalah pada pertengahan abad XIX. bersama dengan romantisme, realisme menjadi tren sastra utama di Ukraina. Proses persetujuannya sangat intensif sejak awal tahun 1940-an.

Perkembangan sastra yang dipercepat, perubahan cepat dalam tren ideologis dan artistik individualnya dan sistem gaya dijelaskan oleh kombinasi banyak alasan yang bersifat sosio-politik dan estetika.

Proses ini terjadi dalam kondisi selesainya pembentukan negara Ukraina, pendalaman krisis sistem feodal-hamba, penguatan hubungan kapitalis dan pertumbuhan sentimen revolusioner di Rusia Tsar. Intensifikasi perjuangan pembebasan secara langsung atau tidak langsung menentukan isi pokok dan hakikat pemikiran sosial dan politik yang maju, kecenderungan perkembangan budaya dan sastra.

Kehidupan politik dan spiritual Ukraina secara nyata dipengaruhi oleh gerakan revolusioner di Eropa Barat, serta oleh gelombang ide yang kuat dari kebangkitan budaya nasional Pan-Slavia.

Alasan historis khusus, yang terletak di bidang kekhasan perkembangan sosial dan budaya orang-orang Ukraina, menentukan sinkretisme gaya tertentu dan orisinalitas nasional dari berfungsinya tren dan gaya seni yang khas dari sastra Eropa saat itu.

Pada transisi 40-an - 50-an abad XIX. dalam sastra Ukraina, semacam koeksistensi gaya olok-olok, romantis dan realistis masih dilacak, tetapi dengan keuntungan yang berbeda dari arah yang realistis. Pada saat yang sama, olok-olok dan romantisme tidak hanya keluar dari penggunaan sastra; elemen artistik dan produktif mereka berasimilasi dan ditransformasikan secara kreatif ke arah ideologis dan artistik baru. Kecenderungan demokratis olok-olok, dan minat serbaguna romantisme untuk seni rakyat Ukraina, lirik dan emosionalitasnya - dalam bentuk dan semangat protes, dan kesedihan heroik - dalam teks berfungsi sebagai pembentukan realisme.

Pencapaian tertinggi dari seni kata Ukraina adalah karya Shevchenko, di mana makna sosial yang mendalam dikombinasikan dengan bentuk artistik yang sempurna. Setelah mewarisi dan melanjutkan tradisi terbaik sastra nasional dan menguasai pencapaian budaya artistik dunia, Shevchenko menciptakan fondasi realistis yang kuat untuk sastra Ukraina. Bersamanya, seniman jenis baru masuk ke dalam sastra, secara organik terhubung dengan orang-orang, juru bicara dan penguasa pemikiran mereka dan aspirasi sosial paling progresif, cita-cita humanistik.

40-an - 60-an abad XIX. adalah periode pematangan intensif di Ukraina dari berbagai tren politik dan ideologis dalam kehidupan publik dan sastra. Shevchenko memimpin perwakilan dari orientasi-orientasi di mana ide-ide sosio-politik dan estetika yang maju digabungkan dengan analisis sosial yang mendalam tentang realitas dalam kreativitas artistik. Sejalan dengan arah ini, karya Marko Vovchok, L. Glebov, S. Rudansky, A. Svidnitsky, dan lainnya berkembang.

Penegasan realisme disertai dengan peningkatan perhatian sastra ke berbagai bidang kehidupan publik, perluasan tema dan pendalaman konten sosial. Dalam sastra, selain petani, ada pahlawan dari strata sosial lain (tentara, mahasiswa, intelektual). Ada minat yang tumbuh dalam kehidupan orang-orang lain di Rusia, yang berkontribusi pada perluasan rentang masalah, rentang gaya, cakrawala kreatif, dan pembentukan motif internasionalis dalam sastra Ukraina. Proses ini juga difasilitasi oleh kontak kreatif pribadi penulis Ukraina (terutama T. Shevchenko, E. Grebenka, Marko Vovchok) dengan tokoh budaya bangsa lain.

Perubahan signifikan terjadi dalam genre dan sistem gaya: genre beragam dan diperkaya (puisi politik, lirik sipil, sindiran, dll.), bentuk narasi - dari naratif hingga epik-objektif. Ada formasi intensif prosa Ukraina, khususnya genre utamanya - cerita pendek dan novel. Drama Ukraina memperoleh fitur kualitatif baru. Dalam upaya untuk mencerminkan kehidupan multifaset lebih dalam dan lebih jujur, gudang sarana visual berkembang, dan penguasaan analisis psikologis berkembang.

Peran penting dalam intensifikasi kehidupan sastra dimainkan oleh majalah - almanak tahun 40-an, dan kemudian oleh surat kabar Ukraina pertama ("Zarya Galician" dan "Dnewnyk Rusky") dan majalah ("Osnova", "Vechernits", "Target "), " Catatan tentang Rusia Selatan", almanak "Rumah", dll.

Akumulasi materi artistik mengedepankan perlunya sistematisasi dan refleksi kritisnya. Kritik sastra, yang dibentuk pada 40-an-50-an abad ke-19, memainkan peran penting dalam membela dan membenarkan hak dan peluang untuk pengembangan sastra Ukraina, dalam meningkatkan bahasanya, dan dalam membangun prinsip-prinsip realistis.

M. Maksimovich adalah salah satu yang pertama dalam sains yang menghubungkan proses pengembangan sastra baru dengan tradisi tidak hanya seni rakyat, tetapi juga sastra kuno yang umum bagi masyarakat Slavia Timur. Pada dasarnya penting adalah upaya untuk mempertimbangkan karya penulis Ukraina Timur dan Barat sebagai fenomena dari proses sastra tunggal.

Indikator penting dari kemajuan kritik sastra adalah perkembangan bertahap dari pendekatan historis terhadap analisis dan evaluasi proses sastra di Ukraina (M. Maksimovich, N. Kostomarov), identifikasi kesamaan genetik dan tipologis dari fenomenanya dengan fenomena sastra Rusia, Polandia, dan Slavia lainnya, serta Eropa Barat. P. Kulish, yang menjadi kritikus sastra profesional pertama, memberikan kontribusi signifikan pada pembentukan fondasi estetika dan teoretis kritik sastra dan aplikasi praktisnya untuk analisis proses sastra dan fenomena individualnya.

Pada 40-an - 60-an, konsep sastra Ukraina seperti itu secara bertahap terbentuk, yang memiliki tradisi kaya yang sudah berlangsung lama dan melalui bahasa sastra melayani semua bagian dari orang-orang Ukraina yang terpecah secara politik. Dalam pengembangan konsep ini, peran besar dimiliki oleh pemikiran historis-sosiologis dan filosofis-estetis, yang terkait erat dengan pembentukan kritik sastra Ukraina.

Ketika ikatan antara kritik sastra dan pemikiran sosial progresif saat itu semakin dalam, perannya dalam mengarahkan proses sastra, memperkuat ikatan antara sastra dan perjuangan pembebasan tumbuh.

Tren historis dalam pengembangan sastra Ukraina terletak pada kenyataan bahwa, dihidupkan oleh kebutuhan spiritual rakyat, pada pertengahan abad XIX. menjadi faktor penting dalam kehidupan sosialnya, bagian integral dari budaya Slavia.

Sastra Ukraina berasal dari sumber yang sama untuk tiga bangsa bersaudara (Rusia, Ukraina, Belarusia) - Sastra Rusia Kuno.

Kebangkitan kembali kehidupan budaya di Ukraina pada akhir abad ke-16 - paruh pertama abad ke-17, terkait dengan perkembangan kebangsaan Ukraina, mencerminkan poros dalam kegiatan yang disebut persaudaraan, sekolah, dan percetakan. Pendiri percetakan buku di Ukraina adalah pelopor Rusia Ivan Fedorov, yang mendirikan percetakan pertama di Ukraina di Lvov pada tahun 1573. Munculnya percetakan berkontribusi pada pertumbuhan komunitas budaya orang-orang Ukraina, memperkuat kesatuan linguistiknya. Dalam kondisi perjuangan akut rakyat Ukraina melawan penindasan bangsawan Polandia dan ekspansi Katolik pada akhir abad ke-16 - awal abad ke-17. literatur polemik muncul di Ukraina. Seorang polemik yang luar biasa adalah penulis terkenal Ivan Vyshensky (paruh kedua abad ke-16 - awal abad ke-17). Selama perang pembebasan 1648-1654. dan dalam dekade-dekade berikutnya, puisi dan drama sekolah berkembang pesat, diarahkan melawan dominasi Uniate Latin. Drama sekolah memiliki konten yang didominasi agama dan instruktif. Perlahan-lahan, dia mundur dari tema-tema gereja yang sempit. Di antara drama ada karya tentang plot sejarah ("Vladimir", "Rahmat Tuhan membebaskan Ukraina dari penghinaan Lyadsky yang mudah ditanggung melalui Bogdan-Zinovy Khmelnitsky"). Dalam menampilkan peristiwa perang pembebasan, unsur realisme dan kebangsaan diperhatikan. Mereka diperkuat dalam selingan, adegan kelahiran, dan terutama dalam karya-karya filsuf dan penyair G.S. Skovoroda (1722-1794), penulis koleksi Fabel Kharkiv, Taman Lagu Ilahi, dan lainnya, yang merupakan fenomena luar biasa di dunia. periode pembentukan sastra Ukraina baru.

Penulis pertama sastra Ukraina baru adalah I.P. Kotlyarevsky (17b9-1838) - penulis karya terkenal "Aeneid" dan "Natalka-Poltavka", yang mereproduksi kehidupan dan cara hidup orang-orang, perasaan patriotik yang tinggi dari orang-orang biasa . Tradisi progresif I. Kotlyarevsky selama periode pembentukan dan persetujuan sastra baru (paruh pertama abad ke-19) dilanjutkan oleh P. P. Gulak-Artemovsky, G. F. Kvitko-Osnovyanenko, E. P. Grebenka dan lainnya. karya-karya M. S. Shashkevich, serta karya-karya yang ditempatkan dalam antologi "Mermaid Dniester" (1837).

Karya penyair, seniman dan pemikir terbesar Ukraina, revolusioner-demokrat Taras Shevchenko (1814-1861) akhirnya menetapkan realisme dan kebangsaan kritis sebagai metode utama refleksi artistik realitas dalam sastra Ukraina. "Kobzar" (1840) T. Shevchenko menandai era baru dalam pengembangan kreativitas artistik rakyat Ukraina. Semua kreativitas puitis T. Shevchenko diresapi dengan humanisme, ideologi revolusioner, semangat politik; itu mengungkapkan perasaan dan aspirasi massa. T. Shevchenko adalah pendiri tren revolusioner-demokratis dalam sastra Ukraina.

Di bawah pengaruh kuat kreativitas T. Shevchenko, pada 1950-an dan 1960-an, Marko Vovchok (M. A. Vilinskaya), Yu. -1907) "Opovshchennya Rakyat" ("Cerita Rakyat")," cerita "Institute" adalah tahap baru dalam perkembangan prosa Ukraina di sepanjang jalan realisme, ideologi demokrasi, dan kebangsaan.

Tahap selanjutnya dalam pengembangan prosa realistis adalah karya I.S. penulis menciptakan gambar yang benar dari pemberontak petani.

Perkembangan intensif hubungan kapitalis setelah reformasi 1861 menyebabkan perburukan tajam kontradiksi sosial dalam masyarakat Ukraina, hingga intensifikasi gerakan pembebasan nasional. Sastra diperkaya dengan tema dan genre baru, yang mencerminkan orisinalitas hubungan sosial-ekonomi baru. Realisme kritis dalam prosa Ukraina memperoleh fitur-fitur baru secara kualitatif, genre novel sosial muncul, karya-karya dari kehidupan kaum intelektual revolusioner dan kelas pekerja muncul.

Perkembangan budaya yang intensif selama periode ini, aktivasi pemikiran sosial, dan intensifikasi perjuangan politik berkontribusi pada munculnya sejumlah majalah penting. Pada 1970-an dan 1980-an, majalah dan koleksi semacam itu diterbitkan sebagai "Teman", "Teman Gromadsky" ("Teman Publik"), "Dzvsh" ("Bell"), "Palu", "Svt" ("Damai" di arti alam semesta). Sejumlah almanak Ukraina muncul - "Bulan" ("Echo"), "Rada" ("Dewan"), "Niva", "Steppe" dan lainnya.

Pada saat itu, tren revolusioner-demokratis dalam sastra Ukraina memperoleh perkembangan signifikan, diwakili oleh penulis luar biasa seperti - demokrat revolusioner seperti Panas Mirny (A. Ya. Rudchenko), I. Franko, P. Grabovsky - pengikut dan penerus ideologi dan prinsip-prinsip estetika T. Shevchenko. Panas Mirny (1849-1920) memulai aktivitas sastranya pada awal 70-an abad ke-19. (“Dashing Beguiled”, “Mabuk”) dan segera mengambil tempat yang menonjol dalam literatur realisme kritis Ukraina. Novel sosialnya "Xi6a mengaumkan wasiat, bagaimana palungan povsh?" (“Apakah lembu mengaum ketika palungan penuh?”), “Pov1ya” (“Berjalan”) merupakan tahap lebih lanjut dalam pengembangan sastra revolusioner-demokratis. Sebuah fenomena baru dalam literatur tren demokrasi revolusioner adalah karya I. Ya. Franko (1856-1916) - penyair besar, penulis prosa, dramawan, ilmuwan dan pemikir terkenal, humas dan tokoh masyarakat yang bersemangat. Setelah "Kobzar" karya T. Shevchenko, kumpulan puisi karya I. Franko "3 Puncak dan Dataran Rendah" ("Puncak dan Dataran Rendah", 1887) adalah peristiwa paling menonjol dalam sastra Ukraina tahun 80-an. Dalam puisi dan puisi I. Franko, konten ideologis yang tinggi dari seni revolusioner, prinsip-prinsip puisi sipil baru, yang lahir dalam perjuangan politik revolusioner, puisi generalisasi sosio-filosofis yang luas, ditegaskan. Untuk pertama kalinya dalam sastra Ukraina I. Franko menunjukkan kehidupan dan perjuangan kelas pekerja (“Borislav tertawa”, 1880-1881). I. Pengaruh Franko sangat besar, terutama di Galicia, yang saat itu merupakan bagian dari Austria-Hongaria; itu tercermin dalam karya dan aktivitas sosial penulis M.I. Pavlik, S.M. Kovaliv, N.I. Kobrinskaya, T.G. Bordulyak, I.S. Makovei, V.S. M. Gorky, JI. S. Martovich, Mark Cheremshina dan lainnya.

Penyair revolusioner P. A. Grabovsky (1864-1902), yang dikenal karena karya puitis dan kritis aslinya yang diterbitkan pada tahun 90-an abad ke-19, mencerminkan pemikiran, perasaan, dan suasana hati demokrasi revolusioner tahun 80-an-90-an.

Tingkat perkembangan yang tinggi dicapai pada tahun 80-90-an oleh drama Ukraina, yang diwakili oleh nama-nama penulis naskah drama dan tokoh teater terkemuka M. Starytsky, M. Kropyvnytsky, I. Karpenko-Kary. Karya-karya penulis drama ini, yang berhasil dipentaskan di atas panggung dan di teater Soviet, menggambarkan kehidupan dan kehidupan desa Ukraina, stratifikasi kelas dan perjuangan kaum intelektual maju untuk seni progresif, perjuangan rakyat untuk kebebasan dan nasionalisme. kemerdekaan. Tempat paling menonjol dalam sejarah drama Ukraina adalah milik I. Karpenko-Karom (I. K. Tobilevich, 1845-1907), yang menciptakan contoh klasik drama sosial, jenis baru komedi sosial dan tragedi. Seorang patriot dan humanis yang bersemangat, penulis drama itu mencela sistem modern, mengungkapkan kontradiksi sosial masyarakat borjuis. Dramanya dikenal luas: "Martin Borulya", "Seratus Ribu", "Sawa Chaly", "Tuan", "Kesombongan", "Laut Kehidupan".

Dalam perkembangan sastra akhir XIX - awal abad XX. karya M. Kotsyubinsky, Lesya Ukrainka, S. Vasilchenko adalah tahap tertinggi dari realisme kritis Ukraina, secara organik terkait dengan kelahiran realisme sosialis.

M. M. Kotsyubinsky (1864-1913) dalam cerita "Fata morgana" (1903-1910) menunjukkan peran utama kelas pekerja dalam revolusi borjuis-demokratis di pedesaan, mengungkapkan kebusukan sistem borjuis, mengungkap pengkhianat ke kepentingan rakyat. Lesya Ukrainka (1871 - 1913) menyanyikan perjuangan revolusioner kelas pekerja, mengungkap sifat reaksioner cita-cita populis dan Kristen. Dalam sejumlah karya artistik dan jurnalistik, penyair mengungkapkan makna reaksioner dari filsafat borjuis dan menegaskan ide-ide revolusi, persatuan internasional pekerja dari berbagai negara. Surat kabar Bolshevik Pravda, menanggapi kematian penulis, menyebutnya sebagai teman para pekerja. Karya Lesya Ukrainka yang paling signifikan adalah kumpulan lirik politik ("Di sayap kuda", 1893; "Dumi i mri" - "Pemikiran dan Mimpi", 1899), puisi dramatis "Long Cossack" ("Kisah Lama" ), "Di Hutan", "Kisah Musim Gugur", "Di Katakombe", drama "Lagu Hutan", "Kamshny Gospodar" ("Tuan Batu") - adalah salah satu karya terbaik sastra klasik Ukraina.

Dalam kondisi penindasan nasional yang kejam dari otokrasi Rusia, bersama dengan penciptaan karya seni, penulis Ukraina melakukan karya budaya dan pendidikan yang hebat. Ilmuwan dan penulis realis B. Grinchenko sangat aktif dalam gerakan budaya nasional.

Proses sastra di Ukraina tidak homogen secara ideologis; itu adalah perjuangan kekuatan sosial dan politik yang berbeda. Bersama dengan para seniman dari kata arah demokrasi, penulis-penulis borjuis liberal, keyakinan nasionalis (P. Kulish, A. Konissky, V. Vinnichenko, dan lain-lain) berbicara.

Pada semua tahap sejarah, sastra Ukraina pada periode pra-Oktober berkembang dalam hubungan yang erat dengan gerakan pembebasan rakyat, dalam kesatuan organik dengan sastra Rusia yang maju. Penulis yang mengekspresikan minat seni revolusioner yang maju berjuang untuk realisme, kebangsaan, dan konten ideologis yang tinggi dari sastra Ukraina. Oleh karena itu, sastra klasik Ukraina adalah dasar yang dapat diandalkan untuk penciptaan sastra Soviet baru, yang lahir dari Revolusi Sosialis Oktober.

Sastra Soviet Ukraina

Sastra Soviet Ukraina adalah bagian integral dan integral dari sastra multinasional masyarakat Uni Soviet. Bahkan pada tahap awal perkembangannya, ia bertindak sebagai pejuang yang gigih untuk ide-ide sosialisme, kebebasan, perdamaian dan demokrasi, untuk transformasi kehidupan yang revolusioner di atas fondasi komunisme ilmiah. Pencipta sastra Soviet yang baru adalah orang-orang dari kelas pekerja dan petani termiskin (V. Chumak, V. Ellan, V. Sosyurai, dll.), perwakilan terbaik dari kaum intelektual demokratis, yang memulai kegiatan mereka bahkan sebelum Oktober. Revolusi (S. Vasilchenko, M. Rylsky, I. Kocherga, P. Tychina, Y. Mamontov

Pada tahun-tahun pertama pasca-revolusioner, buku-buku penyair sangat populer: V. Chumak "Zapev", V. Ellan "Blows of the Hammer and the Heart", P. Tychyna "The Plough", puisi dan puisi oleh V. Sosyura, dll. Proses pembentukan sastra Soviet berlangsung dalam perjuangan yang menegangkan melawan musuh-musuh revolusi dan agen-agen kontra-revolusioner borjuis-nasionalis.

Selama periode pemulihan ekonomi nasional (20-an), sastra Ukraina berkembang sangat intensif. Saat ini, penulis A. Golovko, I. Kulik, P. Panch, M. Rylsky, M. Kulish, M. Irchan, Yu. Yanovsky, Ivan Jle, A. Kopylenko, Ostap Vishnya, I. Mikitenko dan banyak lainnya Muda sastra mencerminkan perjuangan pembebasan rakyat dan karya kreatif mereka dalam menciptakan kehidupan baru. Selama tahun-tahun ini, sejumlah serikat penulis dan pengelompokan muncul di Ukraina: pada tahun 1922, kelompok penulis petani "Plough", pada tahun 1923, organisasi "Gart", di mana para penulis proletar dikelompokkan, pada tahun 1925, serikat pekerja penulis revolusioner "Ukraina Barat"; pada tahun 1926, sebuah asosiasi penulis Komsomol Molodnyak muncul; Ada juga organisasi futuristik (Asosiasi Pan-Futuris, Generasi Baru). Keberadaan banyak organisasi dan kelompok yang beragam menghambat perkembangan ideologis dan artistik sastra dan menghambat mobilisasi para penulis di seluruh negeri untuk melaksanakan tugas-tugas konstruksi sosialis. Pada awal 1930-an, semua organisasi sastra dan seni dilikuidasi, dan satu Uni Penulis Soviet dibentuk.

Sejak saat itu, tema konstruksi sosialis menjadi tema utama sastra. Pada tahun 1934, P. Tychina menerbitkan kumpulan puisi "The Party Leads"; M. Rylsky, M. Bazhan, V. Sosyura, M. Tereshchenko, P. Usenko, dan banyak lainnya keluar dengan buku-buku baru. Penulis prosa Ukraina mencapai sukses besar; novel dan cerita G. Epik "Musim Semi Pertama", I. Kirilenko "Pos terdepan", G. Kotsyuba "Pesisir Baru", Ivan Le "Roman Mezhyhirya", A. Golovko "Ibu", Y. Yanovsky "Penunggang Kuda", dll Tema masa lalu yang revolusioner dan realitas sosialis kontemporer juga menjadi tema utama dalam dramaturgi. Di teater Ukraina, drama "Personil", "Girls of our country" oleh I. Mikitenko, "Death of the Squadron" dan "Platon Krechet" oleh A. Korneichuk dan lainnya ditampilkan dengan sukses besar.

Selama tahun-tahun Perang Patriotik Hebat (1941-1945), sepertiga dari seluruh organisasi penulis Ukraina bergabung dengan barisan Tentara Soviet dan detasemen partisan. Jurnalisme menjadi genre yang sangat penting. Penulis muncul di pers tentara dengan artikel, menerbitkan pamflet dan koleksi artikel di mana mereka mengekspos musuh, dan membantu mendidik moral yang tinggi dari orang-orang Soviet, yang telah bangkit untuk melawan penjajah fasis. M. Rylsky (“Zhaga”), P. Tychina (“Pemakaman Teman”), A. Dovzhenko (“Ukraina dalam Api”), tampil dengan karya seni yang menggambarkan kepahlawanan dan keberanian rakyat, menyanyikan patriotisme dan cita-cita tinggi tentara Soviet, M. Bazhan ("Daniil Galitsky"), A. Korneichuk ("Depan"), Y. Yanovsky ("Tanah Para Dewa"), S. Sklyarenko ("Panggilan Ukraina"), A. Malyshko ("Anak-anak") dan lain-lain Sastra Ukraina adalah asisten yang setia kepada partai dan rakyat, senjata yang dapat diandalkan dalam perang melawan penjajah.

Setelah kemenangan akhir Perang Patriotik Hebat, para penulis untuk waktu yang lama beralih ke tema kepahlawanan dan patriotisme, kecakapan militer, dan keberanian rakyat kita. Karya paling signifikan tentang topik ini di tahun 40-an adalah "Pembawa Spanduk" karya A. Gonchar, "Sertifikat Kedewasaan" karya V. Kozachenko, "Chernomortsy" karya V. Kucher, "General Vatutin" karya L. Dmiterko, "Prometheus" karya A. Malyshko. karya Ya. Galan, A. Shiyan, Ya. Bash, L. Smelyansky, A. Levada, Yu. Zbanatsky, Yu. Dold-Mikhaylik dan banyak lainnya.

Tema buruh sosialis, persahabatan masyarakat, perjuangan untuk perdamaian, persatuan internasional menjadi yang utama dalam literatur Ukraina dari semua tahun pasca-perang. Perbendaharaan kreativitas artistik rakyat Ukraina diperkaya dengan karya-karya luar biasa seperti novel-novel karya M. Stelmakh "Kerabat Besar", "Darah Manusia Bukan Air", "Roti dan Garam", "Kebenaran dan Kebohongan"; A. Gonchar "Tavria", "Perekop", "Manusia dan Senjata", "Tronka"; N. Rybak "Pereyaslav Rada"; P. Panch "Ukraina Gelembung"; Y. Yanovsky "Perdamaian"; G. Tyutyunnik "Pusaran Air" ("Vir") dan lainnya; koleksi puisi oleh M. Rylsky: "Jembatan", "Persaudaraan", "Mawar dan Anggur", "Musim Gugur Goloseevskaya"; M. Bazhan "Tayangan Bahasa Inggris"; V. Sosyura "Kebahagiaan keluarga pekerja"; A. Malyshko "Melampaui Laut Biru", "Kitab Saudara", "Suara Nubuat"; dimainkan oleh A. Korneichuk "Over the Dnieper"; A. Levada dan lain-lain.

Peristiwa penting dalam kehidupan sastra adalah kongres penulis Ukraina kedua (1948) dan ketiga (1954). Peran besar dalam pengembangan sastra Ukraina dimainkan oleh keputusan Kongres CPSU ke-20 dan ke-22, yang membuka cakrawala baru untuk pertumbuhan ideologis dan artistik sastra Ukraina, penguatannya pada posisi realisme sosialis. Jalan perkembangan sastra Soviet Ukraina membuktikan bahwa hanya atas dasar realisme sosialis kreativitas artistik rakyat Ukraina dapat berkembang pesat. Sastra Soviet Ukraina pada semua tahap perkembangannya sesuai dengan ide-ide Partai Komunis, prinsip-prinsip persahabatan antara orang-orang, cita-cita perdamaian, demokrasi, sosialisme, dan kebebasan. Itu selalu menjadi senjata ideologis yang kuat dari masyarakat Soviet dalam perjuangan untuk kemenangan komunisme di negara kita.

Selain fakta bahwa Tychyna adalah seorang penyair yang baik, dia juga seorang musisi yang hebat. Kedua talenta ini terjalin erat dalam karyanya, karena dalam puisi-puisinya ia mencoba menciptakan musik dari kata-kata. Dia dianggap sebagai satu-satunya pengikut sejati estetika simbolisme di Ukraina, namun, kritikus sastra Sergei Efremov memperhatikan bahwa Tychyna tidak cocok dengan arah sastra mana pun, karena dia adalah salah satu penyair yang menciptakannya sendiri.

Namun, ketika Ukraina secara resmi bergabung dengan Republik Sosialis Soviet, Tychyna menjadi penulis Soviet sejati, "penyanyi hari baru," turun untuk menulis pujian untuk pemerintah baru dan baris seperti "Traktor di lapangan dir-dir-dir. Kami untuk dunia. Kami untuk dunia." Untuk Partai Komunis, ia meninggalkan banyak karya, tetapi untuk anak cucu - mungkin hanya tiga koleksi pertama: "", "", "Dalam Orkestra Luar Angkasa". Tetapi bahkan jika setelah yang pertama dia tidak menulis satu baris pun, Tychyna masih akan terdaftar di jajaran penyair Ukraina terbaik.

Penyair, ilmuwan, penerjemah, pemimpin neoklasik Ukraina Mykola Zerov dalam karyanya selalu dipandu oleh nilai-nilai spiritual dan tradisi klasik dunia yang diverifikasi selama berabad-abad - dari zaman kuno hingga abad ke-19. Namun, puisi-puisinya bukanlah warisan teks klasik, melainkan modernisasi budaya masa lalu.

Zerov berusaha menciptakan kembali keharmonisan antara individu dan dunia di sekitarnya, perasaan dan pikiran, manusia dan alam. Dan bahkan dalam hal suara, puisinya dibedakan oleh bentuk yang teratur dan halus, karena ia hanya menggunakan meteran puisi klasik yang jelas.

Zerov adalah otoritas tidak hanya untuk rekan neoklasiknya, tetapi juga bagi banyak penulis lain, termasuk penulis prosa. Dia adalah yang pertama, dan setelah dia semua yang lain, menyatakan bahwa layak menghancurkan bahan bacaan "Liknep" primitif untuk massa, yang memenuhi rak buku Soviet Ukraina, dan mengarahkan literatur kita di sepanjang jalur pembangunan Eropa.

Pewaris keluarga bangsawan Polandia kuno, Maxim Rylsky menjadi salah satu penyair Ukraina paling terkenal. Pada tahun 37 yang menentukan, ia mengubah arah apolitis neoklasik untuk memuliakan keberanian pekerja dan petani Soviet, berkat itu ia adalah satu-satunya dari "kelompok" yang selamat. Namun, menjadi seorang propagandis, ia tidak berhenti menjadi penyair. Berbeda dengan Tychyna yang sama, ia terus menulis karya liris halus yang didedikasikan untuk kehidupan sehari-hari.

Namun, kebangkitan kreatif penyair yang sebenarnya terjadi pada tahun 50-an, ketika pencairan Khrushchev dimulai. Koleksi puitis dari periode terakhir kehidupan penyair ini - "", "", "", "" - cukup melengkapi biografinya. Mereka mensintesis semua yang terbaik dari buku-buku sebelumnya. Rylsky sebagian besar dikenang karena jenis penyair yang persis seperti dirinya di hari-hari berikutnya - pendukung kesederhanaan yang bijaksana dan pemimpi melankolis yang jatuh cinta pada musim gugur.

Gambar puitis rakyat, yang dalam semua keragamannya berlimpah dalam puisi Ukraina era Romantis, pada abad ke-20 menerima perkembangan baru dalam karya Volodymyr Svidzinsky. Penyair ini mengacu pada kepercayaan Slavia pra-Kristen, legenda dan mitos kuno. Dalam struktur puisinya, orang dapat menemukan elemen ritual magis dan mantra, dan kosakata mereka penuh dengan arkaisme dan dialektisme. Di dunia suci yang diciptakan oleh Swidzinski, seseorang dapat berkomunikasi langsung dengan matahari, bumi, bunga, pohon, dll. Akibatnya, pahlawan lirisnya benar-benar larut dalam dialog seperti itu dengan Ibu Pertiwi.

Puisi Swidzinsky rumit dan tidak dapat dipahami, mereka tidak boleh dibacakan, tetapi dianalisis, mencari arketipe kuno dan makna tersembunyi di setiap baris.

Antonych lahir di Lemkivshchyna, di mana dialek lokal sangat berbeda dari bahasa sastra Ukraina sehingga yang terakhir hampir tidak dipahami di sana. Dan meskipun penyair dengan cepat belajar bahasa, dia masih tidak menguasai semua kemungkinannya. Setelah eksperimen formal yang gagal dengan ritme dan aliterasi dalam koleksi pertama "", ia menyadari bahwa ia terutama adalah pencipta gambar, dan bukan melodi syair.

Antonich beralih ke motif pagan, yang dia jalin secara organik dengan simbol-simbol Kristen. Namun, pandangan dunia ini n "yanoy dіtvaka z sun kishenі”, begitu ia menyebut dirinya, lebih dekat dengan panteisme Walt Whitman. Dia tampak seperti anak kecil yang baru mulai menemukan dunia untuk dirinya sendiri, jadi pemandangan belum menjadi akrab baginya, dan kata-kata tidak kehilangan kebaruan dan keindahannya.

Olzhych menganggap puisi sebagai panggilan sejatinya, tetapi ia terpaksa bekerja sebagai arkeolog untuk mendapatkan uang bagi keluarganya. Profesinya dalam arti tertentu menentukan pekerjaannya. Menciptakan siklus puitis "Flint", "Batu", "Perunggu", "Besi", ia membawa ke dalam puisi Ukraina gambar baru Scythia, Sarmatia, Kievan Rus dan banyak lagi. Dia menyanyikan masa lalu yang jauh, tersembunyi di reruntuhan budaya material - dalam perhiasan, peralatan rumah tangga, senjata, lukisan batu, dan pola pada produk keramik.

Olzhych adalah anggota Organisasi Nasionalis Ukraina (OUN), yang juga menentukan vektor karyanya. Dia menjadi penulis kalimat yang menyentuh hati, menarik perasaan patriotik pembaca dan mendesak mereka untuk memperjuangkan kemerdekaan Ukraina.

Elena Teliga adalah seorang aktivis sipil, anggota OUN, seorang penyair terkenal, yang hanya menulis 47 puisi, tetapi bahkan warisan kreatif kecil ini memberinya tempat terhormat di antara penyair terbaik kami. Dalam puisinya, ia menciptakan citra seorang wanita revolusioner Ukraina. Sudah di karya pertama, dia menyatakan:

tegangan sekilas
Vіdshukati u tmi glibokіy -
Mata fanatik Bliskavok,
Dan bukan bulan yang damai

Puisi-puisinya adalah puisi ketegangan ideologis yang tinggi, di mana ada seruan langsung atau terselubung untuk memperjuangkan Ukraina, proposal untuk terjun ke risiko fana.

Dia percaya bahwa puisi bukan hanya fiksi, tetapi alat pengaruh pada jiwa orang, sehingga setiap baris menempatkan tanggung jawab besar pada orang yang menulisnya. “Jika kita, para penyair,” kata Teliga, “kita menulis tentang keberanian, ketegasan, keluhuran, dan dengan karya-karya ini kita mengobarkan dan mengirimkan bahaya kepada orang lain, bagaimana mungkin kita tidak melakukannya sendiri?” Dia tidak pernah mundur dari prinsip yang dia nyatakan, jadi ketika saatnya tiba untuk mempertaruhkan nyawanya, dia melakukannya tanpa ragu-ragu. Pada tahun 1941, Teliga meninggalkan Polandia dan secara ilegal tiba di Ukraina, di mana dia hilang setahun kemudian. Di selnya di Gestapo, dia menggambar trisula dan menulis: "Elena Teliga duduk di sini dan dari sini dia akan ditembak."

Pluzhnyk menjadi perwakilan eksistensialisme yang paling konsisten dalam puisi Ukraina. Membuang semua realitas realitas sekitarnya, ia berfokus pada kehidupan batin, pengalaman dan pikiran pahlawan lirisnya. Pluzhnik terutama tidak tertarik pada metanarasi pada masanya, tetapi pada isu-isu filosofis global, seperti dikotomi kebaikan dan kejahatan, keindahan dan keburukan, kebohongan dan kebenaran. Dia memiliki kemampuan unik untuk mengungkapkan banyak hal dalam beberapa kata: dalam puisinya yang kecil dan ringkas, dia mengungkapkan pemikiran filosofis yang kompleks.

Penyair ini mengunjungi hampir semua kelompok dan organisasi sastra Ukraina, dan membuat semua orang tersandung. Dia juga anggota Partai Komunis, dari mana dia diusir beberapa kali, dan suatu kali pejabat partai bahkan mengirimnya ke dacha Saburov, sebuah rumah sakit jiwa yang terkenal, untuk perawatan. Karyanya tidak cocok dengan parameter ideologis Soviet Ukraina. Tidak seperti rekan-rekannya yang politis dan patriotik, Sausyura selalu menjadi penulis lirik cinta yang indah. Selama karirnya yang panjang, ia menerbitkan beberapa lusin koleksi. Jika dalam buku pertamanya ia berusaha untuk mengejutkan pembaca dengan gambar-gambar yang tidak biasa dari para imajiner seperti “ pocі lubang-lubangnya meremas seperti biji-bijian di patelnі”, kemudian di yang terakhir ia membuat puisi sederhana dan tulus, misalnya, "Jika Anda menarik keberanian gurkoche" dan "Cinta Ukraina".

Kaum Futuris, para revolusioner artistik yang memproklamirkan kematian yang lama dan munculnya seni yang benar-benar baru, adalah sejenis ilusionis, pemain sandiwara pada zaman mereka. Mereka berkeliling kota-kota Eropa Timur, membaca puisi mereka dan menemukan pengikut baru. Ada banyak futuris amatir Ukraina, tetapi mereka yang menulis dalam bahasa Ukraina hanya sedikit. Dan penyair paling berbakat di antara mereka adalah Mikhail Semenko. Terlepas dari kenyataan bahwa ia dengan keras menyangkal kesinambungan prinsip-prinsip estetika dari era yang berbeda, jasanya terhadap tradisi puitis Ukraina tidak dapat disangkal: ia memodernisasi lirik kami dengan tema perkotaan dan eksperimen berani dengan bentuk syair, dan juga selamanya memasuki sejarah. sastra Rusia sebagai pencipta neologisme yang tidak biasa dan gambar-gambar keterlaluan yang cerah.

video Lucu

2 tahun suka melempar. Lihat apa yang terjadi ketika orang tuanya membelikannya sebuah ring basket!

Menjadi penulis adalah pekerjaan yang sangat penting. Sangat penting untuk menyampaikan pemikiran Anda dengan benar kepada pembaca. Sangat sulit untuk menjadi seorang penulis, karena ada stereotip bahwa seorang pria harus menjadi seorang penulis. Wanita, pada gilirannya, mengekspresikan pikiran mereka dengan lebih jelas dan ekspresif.

Penulis Ukraina adalah cita rasa khusus sastra Ukraina. Mereka menulis apa yang mereka rasakan, sambil mempopulerkan bahasa Ukraina, memberikan kontribusi besar bagi perkembangannya.

Kami telah memilihkan untuk Anda 11 penulis Ukraina modern paling populer yang membawa banyak karya berkualitas tinggi ke sastra Ukraina.

1. Irena Karpa

Eksperimen, jurnalis, dan kepribadian yang cerdas. Dia tidak takut untuk menulis karya candid, karena di dalamnya dia menunjukkan dirinya yang sebenarnya.

Irena Karpa © facebook.com/i.karpa

Karya-karya paling populer: "50 rumput hvilin", "Freud bi lament", "Baik dan jahat".

2. Lada Luzina

Meskipun Lada Luzina adalah seorang penulis Ukraina, dia masih berbahasa Rusia. Dengan menulis, Lada Luzina juga memadukan kritik teater dan jurnalisme.

Lada Luzina © facebook.com/lada.luzina

Karya-karya paling populer: "Koleksi cerita pendek dan novel: Saya seorang penyihir!"

3. Lina Kostenko

Penulis Ukraina yang luar biasa ini dilarang untuk waktu yang sangat lama - teksnya tidak diterbitkan. Tapi tekadnya selalu lebih tinggi, jadi dia bisa mendapatkan pengakuan dan menyampaikan pikirannya kepada orang-orang.

Lina Kostenko © facebook.com/pages/Lina-Kostenko

Karya paling populer: "Marusya Churai", "Catatan Orang Gila Ukraina".

4. Katerina Babkina

Seorang penyair yang tidak takut untuk menulis tentang topik terlarang. Secara paralel, ia juga melakukan kegiatan jurnalistik dan menulis naskah.

Katerina Babkina © facebook.com/pages/Kateryna-Babkina

Karya paling populer: "Fire of St. Elmo", "Girchitsya", "Sonya"

5. Larisa Denisenko

Seorang penulis yang dapat menggabungkan hal-hal yang tidak kompatibel. Dia adalah seorang pengacara yang luar biasa, presenter TV dan salah satu penulis terbaik di Ukraina.

Larisa Denisenko © pravobukvarik.pravoua.computers.net.ua

Karya-karya paling populer: "Corporation of Idiots", "Ponmilkovі Reimannya atau Life for the Razklad Vbivts", "Kavovy Smack of Cinnamon"

6. Svetlana Povalyaeva

Seorang jurnalis yang dengan karya-karyanya mampu menyampaikan mood masyarakat dengan sangat akurat.

Svetlana Povalyaeva © Tatyana Davydenko,

Selama tahun-tahun kemerdekaan, seluruh galaksi penulis dengan gaya orisinal, gaya penulisan khusus, dan berbagai genre telah terbentuk dalam sastra Ukraina. Lebih banyak keterbukaan, eksperimen, cita rasa nasional, dan keluasan tematik telah muncul dalam teks-teks modern, yang memungkinkan penulis untuk mencapai kesuksesan profesional tidak hanya di Ukraina, tetapi juga di luar negeri. menyiapkan daftar 25 penulis Ukraina yang membentuk sastra modern, yang, tidak peduli apa yang dikatakan oleh para skeptis, terus secara aktif mengembangkan dan mempengaruhi opini publik.

Yuri Andrukhovych

Tanpa penulis ini, sulit membayangkan sastra Ukraina modern secara umum. Kegiatan kreatif dimulai dengan fakta bahwa pada tahun 1985, bersama dengan Viktor Neborak dan Alexander Irvanets, ia mendirikan asosiasi sastra Bu-Ba-Bu. Nama penulis dikaitkan dengan munculnya "fenomena Stanislav" dan minat pada sastra Ukraina modern di Barat.

YANG HARUS DI BACA : Dari kumpulan puisi - "Burung Eksotis dan Roslins" dan "Lagu untuk Orang Mati Pivnya" , dari novel - "Rekreasi" , "Moskaviada" dan "Dua belas lingkaran" . Yang tak kalah menarik adalah esai dari koleksinya "Iblis menghantui Suriah" , dan para pelancong akan menyukai buku terbesar karya Yuri Andrukhovych "Lexicon tempat intim" .

Sergey Zhadan

Mungkin, tidak ada penulis yang lebih populer di Ukraina saat ini selain Zhadan. Penyair, novelis, penulis esai, penerjemah, musisi, tokoh masyarakat. Teks-teksnya bergema di hati jutaan pembaca (dan sejak 2008 - dan pendengar - dengan merilis album bersama pertama dengan grup "Anjing di Luar Angkasa" yang disebut "Klub Olahraga Angkatan Darat").

Penulis secara aktif melakukan tur, berpartisipasi dalam kehidupan publik negara dan membantu tentara. Tinggal dan bekerja di Kharkov.

YANG HARUS DI BACA : Layak membaca semua koleksi puitis penulis, dan dari prosa - novel awal "Mak Besar" , "Mode Depeche" , "Voroshilovgrad" dan terlambat "Mesopotamia" (2014).

Les Podervyansky

Penulis Ukraina yang keterlaluan, artis, penulis drama satir. Terlibat dalam seni bela diri oriental. Pada tahun 90-an, liriknya disalin dari kaset ke kaset dan diam-diam diedarkan di kalangan remaja. Koleksi lengkap karya "Africa, dream" diterbitkan pada 2015 oleh penerbit "Format kami".

YANG HARUS DI BACA : "Pahlawan Zaman Kita" , "Pavlik Morozov. Tragedi epik" , "Hamlet, atau Fenomena Katsapisme Denmark" , "Vasilisa Yegorovna dan para petani" .

Taras Prokhasko

Tidak diragukan lagi, penulis Ukraina paling misterius, yang memesona dan menenangkan pada saat yang sama dengan suaranya. Menurut cara penulisan dan gaya hidup, penulis sering dibandingkan dengan filsuf pengembara Skovoroda.

YANG HARUS DI BACA : Salah satu karya penulis yang paling signifikan adalah novel "Gelisah" . Juga perlu diperhatikan: "Hari-hari lain Annie", "FM Galicia" , "Satu dan sama" .

Yuri Izdrik

Pemimpin redaksi majalah legendaris "Chetver", diterbitkan sejak 1990 dan bertujuan mempopulerkan sastra Ukraina modern. Yuri Izdrik adalah seorang penyair, penulis prosa, peserta proyek musik "DrumTIatr". Tinggal dan bekerja di Kalush.

YANG HARUS DI BACA : novel "Pulau KKR" , "Wozzeck & Wozzekurgy" , "Pindah Leon" . Eksperimen kreatif yang menarik adalah proyek buku dengan jurnalis Evgenia Nesterovich Summa , di mana penulis berbagi resep untuk kebahagiaan, cinta, dan pemahaman tentang dunia.

Oleg Lishega

Penyair, penulis prosa, penerjemah karya Mark Twain, Thomas Eliot, Ezra Pound, David Herbert Lawrence, Sylvia Plath, John Keats. Di satu sisi, sastra Cina memiliki pengaruh besar pada karyanya, dan di sisi lain, karya-karya Ivan Franko dan Bogdan-Igor Antonich.

Lyshega adalah penyair Ukraina pertama yang dianugerahi PEN Club Prize untuk terjemahan puitis. Sayangnya, penulis meninggal pada tahun 2014.

YANG HARUS DI BACA : buku prosa penulis yang paling terkenal "Teman Li Bo, Saudara Du Fu" masuk daftar panjang untuk Penghargaan Buku Tahun Ini BBC.

Oksana Zabuzhko

Penulis kultus Ukraina, penulis esai dan penerjemah. Untuk pertama kalinya, penulis aktif dibahas pada paruh kedua tahun 1990-an. dengan merilis novelnya "Polyovі doslіdzhennya z ukrainskogo seksu", yang menimbulkan sensasi nyata dalam sastra Ukraina. Sejak itu, ia telah menerima banyak penghargaan, yang paling baru adalah Penghargaan Sastra Angelus Eropa Tengah dan Timur (Polandia) untuk bukunya The Museum of Abandoned Secrets.

YANG HARUS DI BACA : "Pol'ovі doslіdzhennya z ukrainskogo sex" , "Museum Rahasia yang Terbengkalai" , "Biarkan rakyatku pergi: 15 teks tentang revolusi Ukraina" , "Dari buku mapi dan orang-orang" , "Kronik Fortinbras" .

Natalya Belotserkovets

Penyair itu dikenal oleh pembaca Ukraina terutama sebagai penulis puisi "Kami tidak akan mati di Paris ...", yang menjadi hit yang dibawakan oleh grup Dead Piven. Dia jarang memberikan wawancara, jarang berbicara di depan umum, tetapi teksnya dapat dikaitkan dengan sastra klasik Ukraina modern. Hampir tidak ada antologi puisi Ukraina modern yang lengkap tanpa puisinya. Puisi oleh Natalia Belotserkovets ringan dan dalam pada saat yang sama, mereka dengan sangat halus mengatur suasana hati dan menginspirasi penulisan.

YANG HARUS DI BACA : kompilasi "pusat hotel" .

Moskow Tulang

Penyair, penulis prosa, esais, kritikus sastra. Sejak 1991, ia telah tinggal di wilayah Chernihiv di Sel Teh Mawar, dibangun dengan tangannya sendiri, melakukan karya sastra secara eksklusif. Dia mengelola blog penulis, tempat dia memposting puisi, ulasan, dan foto. Penulis lagu kultus Ukraina "Vona" ("Besok aku akan datang ke kamar ..."), yang dibawakan oleh grup "Plach remії". Pada 2015, ia menerima Penghargaan Nasional Taras Shevchenko untuk buku Flashes.

YANG HARUS DI BACA : di antara buku puisi "Mislivtsі di salju" dan "Simbol Trojan" , prosa - "Sel teh troyand".

Tanya Malyarchuk

Penulis dan jurnalis, pemenang Penghargaan Sastra Joseph Conrad-Kozhenevsky (2013). Sekarang tinggal di Austria. Teks penulis telah diterjemahkan ke dalam bahasa Polandia, Rumania, Jerman, Inggris, Rusia, dan Belarusia.

YANG HARUS DI BACA : novel awal penulis - "Bakar. Buku ketakutan" , "Bagaimana Saya Menjadi Orang Suci" , "Berbicara" , sebaik "Biografi Keajaiban Vipad" masuk daftar panjang untuk Penghargaan Buku Tahun Ini Angkatan Udara 2012.

Alexander Irvanets

Bersama Yuri Andrukhovych dan Viktor Neborak, pada 1985 ia mendirikan asosiasi sastra Bu-Ba-Bu. Dikenal sebagai Bendahara Boo-Ba-Boo. Mereka yang mengikuti karya penulis di Facebook tahu puisi pendeknya yang lucu tentang peristiwa terkini di zaman kita.

YANG HARUS DI BACA : novel sejarah alternatif "Rivne / Rivne" , "Lima p'єs", "Ochamirya: Kisah Opovidnya" , "Satyricon-XXI" .

Andrey Lyubka

Idola para gadis, pemilik gelar "pengantin pria Transcarpathia yang paling patut ditiru", seorang penulis, kolumnis, dan penerjemah. Lahir di Riga, tinggal di Uzhgorod. Penulis berbicara di banyak festival sastra, aktif melakukan perjalanan ke berbagai beasiswa di luar negeri, menulis kolom untuk beberapa publikasi. Setiap buku barunya menyebabkan diskusi yang hidup di jejaring sosial dan media.

Layak dibaca: novel debut penulis "Karbit" serta kumpulan puisinya: "TERORISME" , "Empat puluh dolar ditambah tip" dan kumpulan esai "Tidur dengan wanita" .

Irena Karpa

"Penulis. Penyanyi. Pelancong" adalah judul salah satu buku karya Irena Karpa, yang, mungkin, paling baik menyampaikan semua inkarnasi penulisnya. Baru-baru ini diangkat sebagai Sekretaris Pertama untuk Urusan Kebudayaan Kedutaan Besar Ukraina di Prancis. Penulis 9 buku, banyak publikasi di pers dan blogosphere. Ibu dari dua putri.

YANG HARUS DI BACA : teks awal - "50 rumput hwilin" , "Freud bi menangis" , "Ibu dari Mutiara Porno" .

Dmitry Lazutkin

Penulis ini menggabungkan tiga hipotesis - penyair, jurnalis, dan atlet. Pemenang berbagai penghargaan sastra, sabuk hitam (1 dan) dengan Kempo Karate, peraih medali perunggu Piala Dunia dalam kickboxing dan kick-jitsu, penulis 8 kumpulan puisi. Berkolaborasi dengan grup Sistem Kozak. Banyak penggemar yang tahu lagu "Begitu tenang" hingga kata-kata penyair. Aktif berbicara kepada tentara, sering bepergian ke Timur.

YANG HARUS DI BACA : "Bensin" , "Lagu-lagu bagus tentang gadis-gadis kotor" , "Buku Merah" .

Les Beley

Setelah memulai debutnya dengan koleksi puisi, penulis menarik lebih banyak perhatian pada dirinya sendiri dengan merilis novel "Lіkhіє dev" janost. Cinta dan benci di Uzhgorod". Ditulis dalam gaya non-fiksi, karya tersebut menjadi salah satu novel dokumenter pertama dalam sastra Ukraina modern. Dan untuk alasan ini saja, layak untuk dibaca. Lebih lanjut mengisi ceruk ini dan merilis gabungan proyek buku dengan reporter Polandia Lukasz Saturchak " Simetri asimetris: warisan Polandia dari kebun anggur Ukraina-Polandia" hanya memperkuat posisi penulis.

Les Beley juga merupakan salah satu penyelenggara kontes fitur pelaporan "Self-Vision" seluruh Ukraina.

YANG HARUS DI BACA : "Likh perawan" ynost. Cinta dan benci di Uzhhorod" , "Simetri asimetris: warisan Polandia dari kebun anggur Ukraina-Polandia".

Alexey Chupa

Penulis lahir di wilayah Donetsk, bekerja sebagai masinis di pabrik metalurgi. Dua tahun lalu, karena perang, dia pindah untuk tinggal di Lvov. Sejak itu, ia aktif menerbitkan karya baru dan melakukan tur.

Dua bukunya sekaligus - "Homeless Donbass" dan "10 Words about Vitchizna" masuk dalam daftar panjang penghargaan BBC Book of the Year 2014.

YANG HARUS DI BACA : dari buku prosa "Tugas kotak bom saya" dan novel segar "Ceri dan aku" .

Elena Gerasimyuk

Penyair muda, penulis esai, penerjemah, pemenang beberapa penghargaan sastra. Itu pantas disebut penemuan puitis 2013. Koleksi puisi debut penulis "Tuli" akan menarik bagi pembaca dari berbagai generasi. Puisi-puisi tersebut telah diterjemahkan ke dalam sembilan bahasa.

YANG HARUS DI BACA : kumpulan puisi "Tuli".

Sofia Andrukhovych

Pada awal tahun 2000-an, ia memulai debutnya dengan buku prosa "Summer of Millennium", "Orang Tua", "Wanita Pria Mereka". Pada tahun 2007, novelnya "Somga" dirilis, yang menimbulkan reaksi beragam, dan beberapa kritikus menyebutnya "sastra alat kelamin".

Setelah tujuh tahun diam, penulis menerbitkan, mungkin, novel terbaiknya, Felix Austria. Karya ini adalah semacam peta Stanislav (Ivano-Frankivsk - penulis) dari zaman Kekaisaran Austro-Hungaria, di mana cinta dan bukan hanya hubungan terungkap. Dia menerima penghargaan Air Force Book of the Year 2014 untuk novelnya.

YANG HARUS DI BACA : "Felix Austria" .

Maxim Kidruk

Di usia 30-an, penulis berhasil mengunjungi lebih dari 30 negara, termasuk Meksiko, Chili, Ekuador, Peru, Cina, Namibia, Selandia Baru, dll. Semua perjalanan ini menjadi dasar dari bukunya - "Mexican Chronicles. History One Dream" , "Ayo Jalan Menuju Pusar Bumi" (2 volume), "Cinta dan Piranya", "Navizheni di Peru" dan lain-lain.

Karya-karya penulis akan menarik bagi mereka yang bermimpi bepergian, tetapi tidak berani melakukan perjalanan. Sebagian besar teks ditulis dalam gaya non-fiksi, berisi petunjuk rinci tentang bagaimana menuju ke negara tertentu, apa yang harus dicoba dan apa yang harus dihindari.

YANG HARUS DI BACA : "Meksiko Chronicles. Sejarah Mimpi" , "Pindah ke Pusar Bumi" , "Cinta dan piranji" , "Navizhenі di Peru" .

Iryna Tsylyk

Irina Tsylyk adalah penduduk asli dari Kiev. Dia memulai karirnya di puisi dan film. Dia telah menerbitkan 8 buku dan membuat 3 film pendek. Penulis kata-kata dari lagu "Turn around living", yang dibawakan oleh grup "Telnyuk Sisters" dan "Kozak System".

Puisi Irina Tsylyk sangat feminin, liris dan tulus. Namun, seperti penulis sendiri.

YANG HARUS DI BACA : kumpulan puisi "Qi" dan "Kedalaman ketajaman" dan buku untuk anak-anak "Mistoria satu persahabatan" .

Yuri Vinnichuk

Salah satu perwakilan paling produktif dari sastra Ukraina modern, ia dianugerahi penghargaan "Penulis Emas Ukraina" untuk jumlah buku yang terjual. Penulis beberapa hoax sastra, penyusun antologi fantasi dan dongeng, penerjemah. Dia bekerja sebagai editor surat kabar terkenal "Post-Postup", di mana dia menambahkan materi dengan nama samaran Yuzio Observator.

YANG HARUS DI BACA : "Perpisahan malam" , "Malva Landa" , "Permainan musim semi di taman musim gugur" , "Tango kematian" .

Lyubko Deresh

Dalam beberapa tahun terakhir, penulis jarang muncul dengan teks sastra baru. Dan di awal tahun 2000-an, dia adalah salah satu penulis paling populer. Dia menerbitkan novel pertamanya yang berjudul "The Cult" pada usia delapan belas tahun. Tokoh utama karyanya adalah remaja yang jatuh cinta, menggunakan zat halusinogen dan mencari jati diri.

Layak dibaca: karya awal "Adorasi kadal" , "Arke" , "Namir!" , "Tiga minuman" .

Irene Rozdobudko

Penulis dengan percaya diri menempati ceruk "sastra wanita". Hampir setiap tahun ia menerbitkan buku-buku baru yang ditujukan untuk khalayak luas. Untuk kesuburan dan popularitasnya, ia dianugerahi penghargaan "Penulis Emas Ukraina". Penulis bekerja dalam berbagai genre. Di antara buku-bukunya ada cerita detektif, thriller psikologis, drama, cerita perjalanan, dll. Oleh karena itu, setiap pembaca yang mencari bacaan ringan di jalan di kereta bawah tanah, minibus atau bus akan dapat menemukan sesuatu yang cocok untuk dirinya sendiri.

YANG HARUS DI BACA : "Gudzik" , "Ziv" yalі kviti vykidyat" , "Pasta untuk burung api".

Natalia Sniadanko

Pada tahun 2004, cerita Natalia Snyadanko "Koleksi gairah, atau berguna bagi seorang wanita muda Ukraina" diterbitkan di Polandia, yang segera menjadi buku terlaris. Dalam teks-teksnya, penulis sering menyinggung masalah pekerja tamu Ukraina dan peran perempuan dalam masyarakat.

YANG HARUS DI BACA : "Penjualan Musim Pirang" , "Herbarium Kochantsiv" , "Frau Müller tidak mampu membayar lebih" .

Yuri Pokalchuk

Tentang orang-orang seperti dia, mereka mengatakan "man-orchestra". Penulis tahu 11 bahasa asing, mengunjungi 37 negara. Terjemahan Ukraina-nya melihat terang karya Ernest Hemingway, Jerome Salinger, Jorge Borges, Julio Cortazar, Jorge Amado.

Di tahun 90-an. bersama dengan grup Dead Piven, ia mendirikan proyek musik - Fires of the Great City.

Selama lebih dari dua puluh tahun, penulis telah menangani masalah kenakalan remaja, dan juga membuat film dokumenter tentang koloni remaja yang disebut "Zona Perhatian Khusus".

Karyanya "Mereka yang ada di tanah" dianggap sebagai buku erotis Ukraina pertama. Teks lain dari penulis ditulis dengan nada yang sama: "Game Terlarang", "Jam Indah", "Anatomi Dosa". Saya yakin mereka akan menarik khalayak luas.

YANG HARUS DI BACA : "Permainan terlarang" , "Jam Indah" , "Anatomi dosa" .

Berlangganan #Letters di Telegram dan Viber. Berita paling penting dan terbaru - Anda akan menjadi yang pertama tahu!