Amire Charlie Chaplinnek szüksége volt egy filmhez. Chaplin világa: "Charles és Charlie két különböző történet

125 éve született Charles Spencer Chaplin – egy férfi, aki a 20. század mozijának szinonimájává vált. Az úttörő filmproducer, Mac Sennett, aki először adott Chaplinnek filmes munkát, azt állította, hogy Chaplinről még 100 év múlva is beszélni fognak. Lesz és 500-on keresztül - ha lesz kinek. De sajnos az elmúlt évtizedekben Chaplin meghatóságának, bár gondosan újramasterálva és Blu-ray formátumban újra kiadták, szinte nem maradt helye a modern moziban. Vannak azonban olyan filmjeink, amelyekben a nevetés oly gyakran könnyekkel járt.

Hét évesen Chaplin a park padjain töltötte az éjszakát, ha éppen nem volt a munkásházban. Édesanyját, énekesnőt, egy elmegyógyintézetben tartották, állítólagos édesapja, Charles Chaplin Sr. zeneteremművész pedig feketét ivott és meghalt, amikor Charlie tíz éves volt. Az egyik legenda szerint Chaplin általában egy Birmingham közelében álló cigánykaravánban született - maga a művész nem talált születési anyakönyvi kivonatot. Chaplin mintha a semmiből jött volna. Gyermekkora pokolian nehéz volt.

A sikerhez vezető útja egy bekezdésben leírható. A kis Charlie nem kóstolta a vajat, félénk, beteges gyerek volt, és a házasságtörés, az alkoholizmus és az őrültség légkörében nőtt fel. Hogy eltartsa magát, kalapjával a kezében táncolt London utcáin. Kilenc évesen már Nagy-Britanniában turnézott a vidéki sztepptáncosokból álló Lancashire Boys-szal, és 14 évesen megkapta első szerepét a színházban. A teszteken leginkább attól tartott, hogy felkérik, hogy olvasson el néhány sort – írástudatlan. 21 évesen turnéra indul a Carnot társulattal (ebben volt Stan Laurel komikus is), és úgy dönt, hogy ott marad. Mindössze négy évvel később, 25 évesen már filmsztár volt, és csillagászati ​​pénzt kapott ezekért az időkért - heti 1000 dollárt.

Jövedelme ellenére Charlie a legkopottabb ruhákat hordta, és teljesen nem érdekelte sem saját külseje, sem tisztasága. A szegénységhez szokva a legszigorúbb gazdaságot mindenben a második természetévé tette, a siker pedig semmilyen módon nem érintette. Soha nem vett magának italt, és soha nem kezelt senkit. Kollégái a színházban furcsának nevezték. És amikor végül otthagyta a színtársulatot, hogy teljes egészében az akkor még fiatal operatőrnek szentelje magát, senkinek sem hiányzott különösebben.

Chaplin Max Lindert, a francia némafilmek királyát, egy cukros filmkomikust bálványozta, aki 1908 óta foglalkozik vígjátékkal. Amikor Linder, az első világháború után, megérkezett Hollywood, Chaplin odaadta neki portréját "Max professzornak a tanítványától" felirattal. A "Max romantikája" (1912) című kisfilmben a viselő cipője maga is beleszeretett egy szállótárs női cipőjébe. Chaplin ugyanolyan magas, fekete csatos csizmát szerzett magának, és évtizedekig hordta, miután kimentek a divatból. De filmjeiben Chaplin mérföldekkel verte tanárát – hihetetlenül gyorsan mozgott, több geg-et szúrt be a jelenetekbe, és a cselekmény gesztusokkal és testbeszéddel haladt előre. Chaplin sikerének titka valószínűleg abban rejlik, hogy Csavargója képében mindkét cirkuszi bohócot, vörös és fehér - modoros, elegánsan szabott Pierrot-t és az esetlen Auguste-ot széles nadrágban és mérettelen csizmában kombinálta.

Chaplin személyisége éles ellentétben állt szerethető képernyős személyiségével. Chaplin egocentrikus volt - van egy vicc, hogy egy asszisztens megjegyzésére, miszerint a kamerakocsi sínjei láthatók a keretben, Chaplin azt válaszolta: "Ha én vagyok a képen, akkor a közönség nem néz semmit. más."

A "Woman" (1915) című kisfilmben Csavargója női ruhákba öltözik, leborotválja a bajuszát, és már nem is lesz nőies, hanem teljesen elveszíti minden férfias vonását - flörtöl, mosolyog, elbűvöl. Chaplin vastagon befestette a szempilláit, hangsúlyozva szépségét az egész világ számára. És a világ cserébe válaszolt neki – különösen a nők és a gyerekek. Sok szó esett arról, hogy Chaplin a nála sokkal fiatalabb nőket részesíti előnyben. Első szerelme 15 éves volt, amikor találkoztak. 53 évesen Chaplin beleszeretett a 17 éves Una O'Neillbe, és kénytelen volt válaszolni a bíróságon erkölcstelen viselkedés vádjával. De maga Chaplin nem tulajdonított alapvető jelentőséget a szexnek, és inkább teljesen hallgatott életének erről az oldaláról önéletrajzában.

Chaplinitis járvány

30 éves koráig nyugodt és botránymentes volt az élete, leszámítva őrült népszerűségét. Jóval a Beatlemania előtt, 1915-ben, a chaplinit-járvány elkezdődött – játékokat, babákat és kártyákat készítettek egy komikus képére. Versenyeket is szerveztek a legjobb komikus utánzóknak – a legenda szerint Chaplin részt vett az egyiken, és realizmus híján eltávolították.

Eltávolodott a pofonoktól, amelyekben ügyesen kövér bajuszokat rúgott, és a társadalmat terhelő sötét problémákat kezdett beleszőni vígjátékaiba. A szülők elvesztése és az árvák felügyeleti joga a The Kid-ben (1921), a társadalmi egyenlőtlenség a City Lights-ban (1931), a gazdasági világválság a Modern időkben (1936), a Nácizmus a Nagy diktátorban (1940). Chaplin tisztán és minden további nélkül ötvözte a mindenki számára érthető poénokat nem kevésbé érthető bánatokkal, mesterien költözött egyik érzelemből a másikba, teljesen ellentétes, és büszke volt arra, hogy filmjeit még azokon a vidékeken is nézték, ahol még soha nem hallottak Jézus Krisztusról.

Lenin találkozót keresett vele, Hitler lemásolta a bajusza formáját – e világ hatalmasai csodálták határtalan hatalmát a közönség tömegei felett. Chaplin előtt mindenki egyenlő volt - politikusok, írástudatlan indiánok és a Bauhaus iskola építészei, akik csodálták az emberiség teljes hiányát képében. „Nem csak ezek a Chaplin-bajuszok maradtak meg Európa arcából?” – kérdezte Vlagyimir Majakovszkij 1923-ban.

De a világ ugyanolyan gyorsan beleszeretett Chaplinbe, mint ahogy beleszeretett. Szocialista hajlamai és a kommunizmus iránti nyílt szimpátiája miatt válaszolnia kellett az Amerika-ellenes Tevékenységek Bizottságának. Az éttermekben az emberek szándékosan költöztek el tőle. És amikor Londonba ment, akkor félúton az óceán túloldalán kiderült, hogy törölték az Egyesült Államokba való visszatéréshez szükséges vízumát. Hedda Hopper, a hollywoodi rovatvezető írt J. Edgar Hoovernek, az FBI igazgatójának, hogy adja át neki a Chaplin-aktát a szupersztár megtámadásához: "Adja ide az anyagokat, és megütöm." És bár Hoovernek volt egy kövérkés dossziéja Chaplinről, amelyben az utóbbinak a német szocialistákkal való kapcsolatairól készült jelentés – Hans Eisler és Bertolt Brecht emigránsok, az FBI szigorú igazgatója visszautasította őt.

Chaplin élete végéig kitaszított maradt, Svájcban, Vlagyimir Nabokov szomszédságában (és talán a Lolita hősének prototípusaként szolgált). Ez idő alatt szeretettel emlékezett vissza a Keystone és az Essanay stúdiókban töltött korai időszakára, amikor szabad volt, boldog, és bármit könnyedén meg tudott csinálni. Ahogy ő maga mondta: "Egy vígjátékhoz csak egy park kell, egy rendőr és egy gyönyörű lány."

"Monsieur Verdoux"
(1947)

A forgatókönyvet Orson Welles írta, aki Chaplint Henri Landru szerepében akarta alakítani, a századforduló sorozatgyilkosát, akinek több mint 300 nő meggyilkolását tartották számon. A végén Chaplin lefilmezte magát, 1500 dollárért megvásárolta a forgatókönyvet Wellstől, áthelyezve az akciót a jelenbe. A fekete vígjáték lett Chaplin első háború utáni filmje, és ha A Nagy Diktátorban Hitlert parodizálta, akkor itt Chaplin univerzuma felfordult – a kis Csavargó profi bigámistává mutálódott, és kacéran azzal igazolta magát a bíróság előtt, hogy az ellen elkövetett bűnei. a tömegpusztító fegyverek háttere meglehetősen szerénynek tűnik: "Hozzájuk képest amatőr vagyok."

"Rámpa fényei"
(1952)

Charlie évek óta dolgozik egy 1000 oldalas regény adaptációján, amely egy Calvero nevű öreg bohócról és egy fiatal balerináról szól. A film a művész búcsújának kellett volna lennie. 1914-ben játszódik, abban az évben, amikor Chaplin készítette első képét, és tele van Chaplin korai filmjeinek idézeteivel, és nosztalgiával a szülei korszakának zenetermei iránt. Charlie régi riválisát, Buster Keatont hívta meg a film főszerepére, gondolván, hogy nagy szívességet tenne neki, de közös jelenetük rendkívül kínosra sikeredett. Az eredmény a Limelights volt, mint Chaplin utolsó, nagyon személyes elmélkedése a nevetés természetéről és minden érzelem haláláról.

"Király New Yorkban"
(1957)

Charles Chaplin és Oona O'Neil gyerekekkel körülvéve ©Fonds Debraine

Svájcban nemcsak házmúzeumot nyitottak a világ leghíresebb színészének, hanem a Grévin Múzeummal együttműködve egy egész stúdiót is felépítettek, a Charlie's World című titáni projektet. A házban - a színész személyes életében és a stúdióban - a nagy humorista egész története. Az RFI újságírója, Elena Servettaz a megnyitó napján ellátogatott a Chaplin's Worldbe és Manoir de Banba, egy hollywoodi karriert építő, de amerikai útlevelet soha nem szerzett brit színész svájci birtokára.

A régi fényképeken, amelyek Charles Chaplin svájci birtokán sem hiányoznak, a színészt szinte mindig gyerekek veszik körül. Egyszer a család egy különleges karácsonyi képeslapfotót is nyomtatott Charles Chaplinről a közepén feleségével, Oona O'Neill-lel.

Mosolygó Una fekete kisruhában, Chaplin mosollyal az arcán elegáns öltönyben, nyakkendővel és kötelező hófehér zsebkendővel. A szülők háta mögött nyolc Chaplin-gyerek áll, akik közül négy nemcsak itt nőtt fel, hanem született is, a Corzier-sur-Vevey-i családi birtokon, egy hatalmas parkban. Oona Chaplin ötödik gyermekét hordozta, amikor elköltöztek.

„Anya szeretett szülni, apa pedig szerette terhesnek látni” – viccelődött Chaplin legidősebb lánya, Geraldine.

Manoir de Ban a "világ leghíresebb emberének" utolsó lakóhelye. Charles Chaplin 25 évig Svájcban élt, miután elhagyta az Egyesült Államokat, ahol akkoriban McCarthy szenátor tombolt, és "boszorkányüldözést" folytattak. Ott Chaplint az FBI üldözte, és egyes újságírók és egyesületek még a filmjei bojkottjára is szólítottak.

Amerika Chaplin és a mozgás

Charles Chaplin körülbelül 40 évig élt Amerikában, de soha nem kapott amerikai állampolgárságot, egész életében brit állampolgár útlevéllel utazott. Az Egyesült Államokban Chaplin megvalósította azt, amit "amerikai álomnak" neveznek, sőt megtestesítőjévé vált. De ott Charles Chaplint elítélték a "Nagy diktátor" című film miatt. Kevesen tudják, hogy neki magának kellett a képet forgatnia, saját pénzéből, testvérével, Sidney-vel.

Az amerikai pénzemberek úgy vélték, hogy Németország akkoriban a kommunizmus elleni védekezés volt. Hat nappal azután, hogy Franciaország és Nagy-Britannia háborúba szállt a náci Németországgal, Charles Chaplin elkezdte a forgatást.

Az Egyesült Államokban 1940 végén jelent meg A nagy diktátor, míg Európának a háború végéig kellett várnia, hogy megnézze ezt a filmet...

„Soha nem készítettem volna el ezt a filmet, ha tudtam volna a táborokról abban a pillanatban” – mondta később Chaplin.

Una és Charles Chaplin 1952. december 31-én írt alá dokumentumokat egy parkos birtok megvásárlásáról Genf közelében. A Manoir de Ban egy 1850-es években épült épület 14 igényesen berendezett szobával. Ahogy az akkori svájci sajtó is írta: "Madame szobája Marie Antoinette, Monsieur szobája az Empire."

"Két különböző történet - Charles és Charlie"

A Charlie Chaplinnek és műveinek szentelt nagy múzeum létrehozásának ötlete 2000-ben született Svájcban, a svájci Philippe Meylan és a kanadai Yves Durand találkozása eredményeként. Az első építész és a Chaplin család barátja, a második Chaplin munkáinak nagy rajongója. A Chaplin's World vezérigazgatója, Jean-Pierre Pigeon azt mondja, hogy a ház és a múzeum külön volt elválasztva, és a stúdió nem a színész háza közelében épült.

„Ha megnézzük Manoirt, Charles Chaplin otthonát, ez a hely csak a családnak és az ő személyes életének van szentelve, a stúdió pedig Charlie remekműveinek, ez két különböző történet – Charles és Charlie” mondja.

Chaplin otthonában – a felesége, Una O'Neill által forgatott házi videók. Ha csak a régi filmekből indul ki, úgy tűnik, Charles Chaplin megállás nélkül viccelődött.

Jean Pierre Pigeon: "Igen. Nagyon szeretett viccelni, ez látszik is, de valamikor mégis apa lett. Persze nem volt éjjel-nappal tréfás. Legalábbis a gyerekei ezt mondják."

A brit író, Peter Ackroyd azonban nem rejti véka alá könyvében Chaplin életrajzának árnyoldalait. Ezért azt írta, hogy a nőkkel kapcsolatban Chaplinnek igazi "bulimia" volt, és nem mindig bánt velük elegánsan, beleértve a feleségét, Una O'Neill-t is. A munkában is zsarnok volt, az életben - meglehetősen gazdaságos, rettenetesen félt, hogy elveszíti minden megtakarítását.

Nehéz gyerekkor

A pénz nélkül maradástól való félelem nyilvánvalóan Charles Spencer Chaplin rendkívül nehéz gyermekkorához kapcsolódott. Amit később a "The Kid" című filmben látni fogunk, azt Chaplin maga is megtapasztalta – éhséget, hideget, utcán bolyongást, emeletes házakban töltött éjszakákat. Szülei válása után a kis Charles és testvére, Sidney anyjukkal, Hannah Chaplinnel maradt.

A Chaplin Világmúzeumban az első termek sem tűnnek örömtelinek - valójában ez volt Chaplin gyermekkora. "Chaplin csak a Londonban mindenhol heverő közlekedési jegyekre emlékezett színesen, az összes többi emléke fekete-fehér volt.", mondja Jean-Pierre Pigeon, a Chaplin's World vezérigazgatója az RFI-nek adott interjújában.

Chaplin azonban soha nem tett szemrehányást szülei szegénységéért. Anya – egykori popszínésznő – borfüggősége miatt szakított édesapjával – aki egykor tehetséges színész volt.

A "The Kid" film, 1921. © Roy Export S.A.S.

Chaplin Az önéletrajzom (Penguin Modern Classics) című könyve, amelyet ugyanabban a svájci házban írt, napi hat-nyolc órát dolgozva, megmutatja, hogy Charles mennyire szerette édesanyját még azokban a pillanatokban is, amikor nem tudta visszatartani őket. Az élet olyan nehéz volt, hogy az éhség miatt Charles Chaplin édesanyja átmenetileg elvesztette az eszét, és kénytelen volt pszichiátriai kórházakban rehabilitálni. De önéletrajzában Chaplin egy egész ódát írt az anyjáról.

Charlie Chaplin: „A színházból hazatérve anyám minden este édességet rakott az asztalra Sidneynek (Charles Chaplin féltestvére – a szerk.), nekem pedig reggel találtunk egy szelet tortát vagy édességet – abban a hitben, hogy nem szabad zajt csapnunk, mert későn aludt.

Ilyen idők azonban csak a legelején voltak, akkor az anya elküldte a fiúkat a szomszédokhoz - a McCarthy családhoz. Chaplin csak azért szeretett oda járni, mert ott étkezett, de az éhség ellenére is szívesebben töltötte otthon az anyjával az időt.

Charlie Chaplin: – Természetesen voltak napok, amikor otthon maradtam; anyám teát főzött és marhafaggyúban sütött kenyeret, imádtam, aztán egy órát olvasott velem, mert gyönyörűen olvasott, és én felfedeztem a vele való együttlét boldogságát, tisztában voltam vele, hogy ott vagyok, ahol jobb maradni otthon, mint elmenni a McCarthy családhoz."

Chaplin világában az anyát a gyermekkorhoz, tehát a mardosó szegénységhez is hozzák összefüggésbe. Elmondása szerint még a legszegényebb családok is megengedhetnek maguknak hétvégenként egy darab tűzön sült húst – ez példátlan luxus a családjuk számára, amiért sokáig haragudott édesanyjára, és szégyelli, hogy még hétvégén sem tudnak normálisan enni. . Egy nap sikerült megtakarítaniuk egy kis húst, amit tűzön főztek. Ez a hús nevetséges méretre zsugorodott, de aztán a fiú boldognak érezte magát, és végtelenül hálás volt szegény anyjának.

A kis Charles ráadásul Hannah Chaplinnek köszönheti első színpadi fellépését. Az „Önéletrajzom” című könyvben felidézi, hogy édesanyja gyakran megfázás és gyengeség miatt elvesztette a hangját színpadi fellépések közben, majd a közönség kinevette szegény asszonyt. Az egyik napon, amikor Hannah Chaplin ismét képtelen volt folytatni a fellépését, és a közönség kifütyülte, helyette az 5 éves Charles lépett a színpadra, és elénekelte az akkor híres Jack Jonesról szóló dalt...

A közönség pénzérmékkel dobálta a gyereket, ő aztán egy darabig félbeszakította, és azt mondta: várj egy kicsit, kérlek, gyorsan összeszedem az összes pénzt, és újra énekelek. A közönség haldoklott az örömtől és a gyengédségtől.

A ház, ahol az ajtók nem csukódtak be

Michael Chaplin, Charles Chaplin fia, aki édesapja születésnapján, április 16-án részt vett a múzeum felavatásán, elmondta, hogy egész gyermekkora a Corzier-sur-Vevey-i Manoir de Ban házban telt el.

Michael Chaplin:„Egy rendes iskolába jártam a házam közelében. Néha hazahoztam barátaimat játszani a gyönyörű parkunkban. Emlékszem, néhányan sajnálkozva kijelentették, hogy édesapám már idős, ősz hajú ember. Nem Charlie az, mondták, alig leplezve csalódottságukat, amiért nem találkoztak Csavargóval ebben a házban. Sajnos nem volt ott. Ez a hajléktalan csavargó, ez a mindig úton lévő cigány sajnos nem itt lakott. De a (múzeumi) Chaplin világával együtt elmondhatjuk, hogy itt végre otthonra talál. Most már jól lesz.", magyarázza Michael Chaplin, a Charlie Chaplin Múzeum Alapítvány elnöke. Chaplin halála után nem állt meg a zarándoklat a világ minden részéről a színész házába. néhányan még a falakat is csókolgatták, annyira hálásak voltak neki a filmjeiért. Így aztán rájöttem, hogy apám művészete milyen erővel szólt az emberekhez a világ bármely pontjáról.

„Michael Jackson idejött, majd meghívta az egész családot Disneylandbe. Szürrealizmus!” – emlékeztek vissza a rokonok. „A cigányok a barátaink lettek: többször visszatértek ide, és hatalmas ünnepeket adtak nekünk” – mondja Michael Chaplin. A házban gyakran szolgáltak nagy délutáni falatozást a nehéz családokból származó szomszédos gyerekeknek, egyszer pedig a csernobili gyerekeknek is, akiket Svájcba vittek rehabilitációra...

A projekttől a nyitásig

Így történt, hogy a Chaplin’s World látogatása során a látogatók fejest ugrálnak Chaplinomania fekete-fehér világába, egy otthoni látogatás során pedig megismerhetik, hogyan élt „a világ leghíresebb embere”.

Chaplin világvezérigazgatója Jean Pierre Pigeon: „Egész eposz kapcsolódik a Manoir de Ban birtokhoz! Charles Chaplin 1977. december 25-én hunyt el. És felesége, Una - 1991-ben. Ezt követően a két Chaplin gyermek családjával - Michael és Eugene - telepedett le ebben a házban. 2000-ben úgy döntöttek, hogy eladják a Manuart. Amikor Philippe Meylan, egy család barátja megtudta ezt, azt mondta: „Nem, az vagy! Lehetetlen! Valamit tenni kell! Nem hagyhatjuk csak úgy ezt az örökséget." Így aztán megtörtént az első beszélgetésük, melynek során megvitatták annak lehetőségét, hogy Charlie Chaplin házát múzeummá alakítsák. Michael és Eugene Chaplin akkor azt mondták, hogy nagyon nem akarjuk, hogy a házból mauzóleum legyen, ez volt az egyik fő követelményük. Azt akarták, hogy ez a hely továbbra is a nevetés és az érzelmek helye legyen. Több hónapos munka eredményeként Philip Meylan írt egy százoldalas projektet, és megmutatta a Chaplin családnak. Tetszett nekik, és úgy döntöttek, hogy a Charles Chaplin Múzeum Alapítványon keresztül eladják a házat."

Az ötlettől a megnyitásig 16 év telt el. A múzeum megnyitását eredetileg 2005-re tervezték. A projekt fejlesztői - Yves Durand és Philippe Meilan - az építési tervvel kezdték el rendezni a formaságokat, és Svájcban ezek gyakran nagyon hosszú folyamatok. Ráadásul a svájci törvények értelmében a helyi lakosok bármilyen projektet megtámadhatnak. Ami valamikor történt: az egyik szomszéd azt kívánta, hogy a Chaplin’s World projektet bezárják, tartva attól, hogy nagy turisták özönlenek Corzier-sur-Vevey nyugodt helyére. A szomszéddal folytatott eljárás öt évig tartott. A további építkezést pénzügyi okok is hátráltatták. Összesen mintegy 60 millió svájci frankot költöttek a múzeum létrehozására.

A Chaplin's World Studios látogatása után a látogatók megtudhatják, hogyan forgatták a "The Kid", a "Modern Times" című filmet, és azt is láthatják, hogyan írt Charles Chaplin nemcsak forgatókönyveket és rendezői jegyzeteket, hanem zenét is. Chaplin autodidakta volt, és nem ismerte a kottaírást, de filmjeihez szinte az összes zenei kíséretet maga írta.

Hitler és a "nagy diktátor"

A Nagy Diktátor forgatásának kezdetén Chaplin azon töprengett, hogyan forgatja ezt a képet, mert karaktere - Charlie - nem beszél. „És aztán hirtelen megtaláltam a megoldást. Még nyilvánvaló is volt. Még Hitlert játszva is tudtam háborogni a testbeszédemmel, és olyan beszédes lenni, amennyire szükségem volt. Ellenkezőleg, amikor Charlie-t játszottam, csendben tudtam maradni egy kicsit." Chaplin mondta.

A Chaplin világában egy egész szoba van a Nagy Diktátornak szentelve. "Hitler volt az egyik legnagyobb színész, akit valaha láttam" - mondta Charles Chaplin. Később, amikor a náci Németország Kulturális Minisztériumának egyik alkalmazottjának sikerült megszöknie, találkozott Charles Chaplin-nel, és elmondta neki, hogy Hitler egyedül nézte a Nagy Diktátort.

– Bármit megadnék, hogy megtudjam, mit gondol róla – mondta neki Chaplin. Úgy gondolják, hogy Chaplin A nagy diktátor utolsó jelenetétől kezdve nem tudta megújítani amerikai vízumát, és kénytelen volt Svájcba utazni, a McCarthyizmus elől menekülve.

Utolsó napok Manoir de Ban-ban

©Roy Export Co Est

Svájcban Charles Chaplin soha nem tanult franciául, és mérges lett, amikor az egyik gyerek franciára váltott vacsoránál. Úgy tűnhet, hogy a Manoir de Banban Charlie Chaplin az amerikai álom megtestesítőjéből „hétköznapi emberré” változott. Azonban ott írta a forgatókönyvet utolsó két filmjéhez, az Egy király New Yorkban és a Grófnő Hongkongból Marlon Brandóval és Sophia Lorennel. A "New York királya" 1973-ig tilos volt bemutatni az Egyesült Államokban: a király és a fiú Rupert kapcsolata miatt, aki az egyik New York-i iskolában olvasta Karl Marxot, magát a királyt vádolták meg kapcsolataival. a kommunistákkal. Így Chaplin nevetségessé tette a McCarthyizmust, ami kiűzte az országból.

Charles Chaplin haláláig nem hagyta abba az írást és a zeneszerzést Svájcban. „Dolgozni annyi, mint élni. És élni akarok” – mondta. Charles Chaplin Manoir de Ban otthonában halt meg 1977 karácsonyán. Una O'Neill és gyermekei az utolsó pillanatig mellette maradtak.

Azt mondták, több regénye volt, mint szerepe. A legendás színész négyszer házasodott meg, és 11 gyermeket hagyott hátra. De csak az utolsó feleségével volt boldog, akivel 34 évig élt együtt.

Ahogy Una meglepő méltósággal halad előttem a keskeny járdán, nézem kecses karcsú alakját, simára fésült sötét haját, amelyben már ezüstszálak csillognak, és annyi szeretetet és gyengédséget érzek, hogy könnyek szöknek a szemembe. .

Glamour lány

Ha a hold kerek és sárga, mint egy szelet citrom, akkor minden élet egy koktél.

Una egy elkényeztetett lány, lusta és üresfejű, aki mást sem bizonyított, mint hogy tud hülyébb lenni társainál.

A 36 év közötti különbség Chaplin 36 évvel volt idősebb Unánál. „Voltak olyan nők, akiket apának, de nagyapának megfeleltem...” – lepődött meg magán. Una apja, miután tudomást szerzett lánya eljegyzéséről, megfosztotta őt az örökségtől, és leállított minden kapcsolatot – soha többé nem látták egymást, de Una legidősebb fiát Eugene-nek hívták.

Voltak olyan nőim, akiket apának, de nagyapának is megfeleltem!

Az állam ellensége

Hosszú boldog élet

Olvassa el az US VKontakte-ot

Mindig csak a nagyon fiatal lányok érdekelték. Chaplin Az életem története című könyvében ezt kifejtette: az évek során – írta – egy nő határozottan olyan irányt választ, ahonnan nem lehet elvezetni; vagy szeles kacér, vagy erényes hölgy. És egy fiatal lányban ez a két csodálatos inkarnáció egyesül! Nos, hogyan tudsz ellenállni?

De utolsó feleségével elfelejtette, hogy valamikor ingatag, hűtlen volt, egyetlen szoknyát sem hiányzott. Benne egyaránt szerette az érettséget, az erős karaktert és az ősz hajat.

Ezt írta: „Amikor Una elképesztő méltósággal halad előttem a keskeny járdán, nézem kecses, karcsú alakját, simára fésült sötét haját, amelyben már ezüstszálak csillognak, és annyi szeretetet érzek, gyengédség, amit a szemem előtt látok könnyek."

Ahogy Una meglepő méltósággal halad előttem a keskeny járdán, nézem kecses karcsú alakját, simára fésült sötét haját, amelyben már ezüstszálak csillognak, és annyi szeretetet és gyengédséget érzek, hogy könnyek szöknek a szemembe. .

Újjászületés volt. De általában ez a szerelem mentette meg mindkettőjüket.

Glamour lány

Oona O'Neill, az amerikai drámaíró, az irodalmi Nobel-díjas Eugene O'Neill lánya, 15 évesen New York egyik leghíresebb lánya volt. Nagyon szép, érdekes, szellemes, maró és egy kicsit kínos, szinte minden éjszakát a város legdivatosabb klubjában, a "Gólyában" töltött. Az ifjú Salinger őrülten szerelmes volt Unába. Una flörtölt vele, és nyugodtan elhagyta, amikor az író a fronton volt. "Ha a hold kerek és sárga, mint egy szelet citrom, akkor minden élet egy koktél."

Ha a hold kerek és sárga, mint egy szelet citrom, akkor minden élet egy koktél.

Volt egy második világháború. A nácik végigvonultak Európán. Una képernyőtesztekre járt, táncolt és szórakozott a bulikon. A Stork látogatói minden évben megválasztják a klub legjobb lányát, a Glamour Girlt. Una bejutott a döntőbe, és a fotója megjelent a New York Postban. Egy komoly, sőt komor drámaíró lányának világi sikerei nagy zajt keltettek. Egy sajtótájékoztatón a klub tulajdonosa egy pohár tejet adott Unyának, hogy a fiatal szépségről készült fényképek tisztességesebbek legyenek.

Eugene O'Neill dühös volt: "Istenem, szabadíts meg a gyerekeimtől!". A drámaíró a lányát "elkényeztetett lánynak, lusta és üresfejűnek nevezte, aki semmit sem bizonyított, csak azt, hogy tud hülyébb lenni társainál". Írt neki egy levelet, amelyben azt jósolta, hogy "elsüllyed ostoba és középszerű élete sötétjében".

Una egy elkényeztetett lány, lusta és üresfejű, aki mást sem bizonyított, mint hogy tud hülyébb lenni társainál.

Itt kell elmagyarázni: Una szülei kétéves korában elváltak. Híres szülők gyermekei nőttek fel, egyáltalán nem kellettek senkinek. Kiváló oktatásban részesültek, de szeretetből egy morzsányit sem kaptak. Életük első napjaitól kezdve gazdag, érdekes, híres, irántuk teljesen közömbös emberek voltak mellettük. 15 éves korától Una egy barátjával élt.

Nem lesz hiábavaló egy ilyen gyerekkor a nagy drámaíró ivadékának, később pedig Una mindkét bátyjának óriási gondjai lesznek: az egyik a droggal, a másik az alkohollal. És mindketten önként halnak meg: az egyik kinyitja az ereket, a másik kiugrik az ablakon.

És Unának egyszerűen nem volt ideje rátérni erre az útra. 1943-ban, 17 évesen elment egy képernyőtesztre Charlie Chaplin számára. Chaplint azonnal magával ragadta elképesztő szépsége. És Una először látott benne egy apát – egy apát, aki őszintén szólva soha nem volt.

36 év különbség

Chaplin 36 évvel volt idősebb Unánál. „Voltak olyan nők, akiket apának, de nagyapának megfeleltem...” – lepődött meg magán. Una apja, miután tudomást szerzett lánya eljegyzéséről, megfosztotta őt az örökségtől, és leállított minden kapcsolatot – soha többé nem látták egymást, de Una legidősebb fiát Eugene-nek hívták.

Voltak olyan nőim, akiket apának, de nagyapának is megfeleltem!

A drámaíró úgy gondolta, hogy a házasság a lánya újabb őrült trükkje. De ez volt "boldog, amíg el nem múlik, amíg a halál el nem választ". Una és Chaplin 35 csodálatos évet élt, és nyolc gyermeket szült. Három fiuk volt, Eugene, Christopher és Michael, valamint lányuk Josephine, Geraldine, Victoria, Joana és Anna-Emil. Az utolsó gyermek akkor született, amikor Chaplin 72 éves volt.

Una feladta színészi karrierjét (bár Chaplin azt állította, hogy feleségében a világ egy kiváló komikus színésznőt veszített el). A "Glamour Girl" örökre a múlté lesz.

Az állam ellensége

De a nyugodt élet nem jött azonnal. Az 50-es évek nagyon nehezek voltak Chaplinnek és Unának. A McCarthyizmus évei alatt Charlie-t államellenes tevékenységekkel vádolták a kommunisták javára. A sárga újságok gyalázkodó vádakat közöltek Chaplinnel szemben, az FBI piszkot gyűjtött rá. A zaklatást nehéz volt elviselni.

Amikor Chaplin és családja 1952-ben Angliába utazott a Limelights című filmjének világpremierjére, megtiltották neki, hogy visszatérjen az Egyesült Államokba. Ezekben a szörnyű napokban Una bátor és hűséges barátja volt férjének. Nem tiltották be az Egyesült Államokba való belépést, ezért hazament, gyorsan összeszedte Chaplin összes vagyonát, és Svájcba vitte, ahol a család úgy döntött, hogy letelepedik. Ezt követően Una, a nagy amerikai drámaíró és az egyik első amerikai szépség lánya lemondott amerikai állampolgárságáról.

Hosszú boldog élet

Svájcban Charlie Chaplin Unával és gyerekekkel egy mesésen gyönyörű házban fog lakni egy kristálytó partján. Ott fognak élni, nem bánkódni, gyereket nevelni. A némamozi korszaka véget ér, Chaplin nem tud semmi kiemelkedőt csinálni a hangosfilmben. Una többé nem töri össze senki szívét, nem lesz senkinek múzsája, senkit nem fog érdekelni rideg nevetése és ijedt őzike pillantása. A hatalmas világ, amely valaha a lábuk előtt hevert, szoros családi világgá zsugorodik.

De… de milyen boldogok lesznek!

Fotó: Getty images, Legion-media

Charlie Chaplin azon kevés közéleti személyiségek egyike volt az Egyesült Államokban, aki őszintén és aktívan támogatta a Szovjetunió segítségét, és kampányolt a második front megnyitásáért a második világháború alatt. Az FBI és a kormány azonban nem értékelte altruizmusát. Ez ismét lehetővé tette számukra, hogy a kommunizmus iránti szimpátiával gyanúsítsák a világsztárt. A Szovjetunió megsegítésére irányuló felhívások lettek ennek egyik oka Chaplin az Egyesült Államokban elkezdődött az üldözés, aminek része volt koholt perek, fekete PR-kampány a médiában stb., ami végül az ország elhagyására kényszerítette.

Így írja le könyvében a második front megnyitó kampányának egyik epizódját "Az életrajzom":

A San Franciscó-i Orosz Háborús Segélyezési Bizottság meghívott, hogy beszéljek egy nagygyűlésen a beteg Joseph E. Davis, az egykori oroszországi amerikai nagykövet helyett. Beleegyeztem, bár csak néhány óra múlva figyelmeztettek. A nagygyűlést egy másik napra tervezték, és azonnal felszálltam a San Franciscóba reggel nyolckor érkező esti vonatra.
Az egész napomat már az óra szerint beütemezte a bizottság: itt - reggeli, ott - ebéd - szó szerint nem volt időm gondolkodni a beszédemen. És én voltam a fő szónok. A vacsoránál azonban megittam egy-két pohár pezsgőt, ami felvidított.
A tízezer néző befogadására alkalmas terem zsúfolásig megtelt. Amerikai admirálisok és tábornokok ültek a színpadon, élükön San Francisco városának polgármesterével, Rossival. A beszédek nagyon visszafogottak és kitérők voltak. A polgármester részben elmondta:
- Számolnunk kell azzal, hogy az oroszok a szövetségeseink.
Minden lehetséges módon igyekezett lekicsinyelni az oroszok nehézségeit, kerülte vitézségük dicséretét, és nem említette, hogy halálra harcolnak, magukra fordítják az ellenség minden tüzét és visszatartják kétszáz náci hadosztály támadását. "Szövetségeseink nem mások, mint alkalmi ismerősök" - így éreztem az oroszokkal kapcsolatban aznap este.
A bizottság elnöke megkért, hogy lehetőleg legalább egy órát beszéljek. ledöbbentem. Az ékesszólásom legfeljebb négy percig tartott. De a sok hülye, üres fecsegést hallva felháborodtam. Egy kártyára, amelyen a nevem szerepelt, és amely a készülékem mellett hevert vacsora közben, feljegyeztem beszédem négy pontját, és a színfalak mögé lépkedtem, vártam, vártam. Végül felhívtak.
Szmokingban és fekete nyakkendőben voltam. Taps volt. Ez lehetővé tette, hogy összeszedjem a gondolataimat. Amikor a zaj elült, csak egy szót ejtettem ki: "Elvtársak!" és a terem nevetésben tört ki. Miután megvártam, míg eláll a nevetés, nyomatékosan megismételtem: – Pontosan ezt akartam mondani – elvtársak! És megint nevetés és taps. Folytattam:
- Remélem, hogy ma sok orosz van ebben a teremben, és tudván, hogyan harcolnak és halnak meg honfitársai ebben a pillanatban, nagy megtiszteltetésnek tartom, hogy elvtársaknak nevezhetem önöket.
Elkezdődött az ováció, sokan felálltak.
És akkor, emlékezve a vitára: „Hagyd, hogy mindketten vérezzenek”, és felizgultam, ki akartam fejezni emiatt felháborodásomat. De valami megállított.
- Nem vagyok kommunista - mondtam -, én csak egy ember vagyok, és azt hiszem, megértem a többi ember reakcióját. A kommunisták olyan emberek, mint mi. Ha elveszítik a karjukat vagy a lábukat, ugyanúgy szenvednek, mint mi, és ugyanúgy meghalnak, mint mi. Egy kommunista anyja ugyanolyan nő, mint bármely anya. Amikor megkapja a tragikus hírt fia haláláról, úgy sír, mint a többi anya. Nem kell kommunistának lennem, hogy megértsem. Elég csak embernek lenni. És manapság nagyon sok orosz anya sír, és nagyon sok fia haldoklik...
Negyven percig beszéltem, minden másodpercben nem tudtam, miről fogok beszélni ezután. Megnevettettem és megtapsoltam hallgatóimat azzal, hogy vicceket meséltem nekik Rooseveltről és az első világháborús hadikölcsön kibocsátásával kapcsolatos beszédemmel – minden úgy sikerült, ahogy kellett.
„Most ez a háború folyik” – folytattam. - És arról akarok beszélni, hogy segítek az oroszoknak a háborúban. - Kis szünet után megismételtem: - Az oroszok megsegítéséről a háborúban. Pénzzel lehet őket segíteni, de a pénznél többre van szükségük. Azt mondták nekem, hogy a szövetségesek kétmillió katonája sínylődik Észak-Írországban, míg az oroszoknak csak kétszáz náci hadosztály áll szemben.
Az előszobában feszült csend honolt.
- De az oroszok - hangsúlyoztam - a szövetségeseink, és nem csak a hazájukért, hanem a miénkért is harcolnak. Az amerikaiak, amennyire én ismerem őket, nem szeretik, ha mások harcolnak értük. Sztálin ezt akarja, Roosevelt ezt kéri – követeljük mi is: azonnal nyissunk második frontot!
Vad zaj hallatszott, ami hét percig tartott. Hangosan elmondtam, amit maguk a hallgatók gondoltak és akartak. Nem hagytak többet beszélni, tapsoltak, tapostak a lábukkal. És ahogy tapostak, kiabáltak és a levegőbe dobták a kalapjukat, azon kezdtem tűnődni, hogy vajon túl messzire mentem-e, vagy túl messzire mentem? De azonnal dühös lettem magamra, amiért ilyen gyávaság volt azokkal az ezrekkel szemben, akik most a fronton harcoltak és haldokoltak. És amikor a közönség végre megnyugodott, azt mondtam:
- Ha jól értem, mindegyikőtök nem fogja megtagadni, hogy táviratot küldjön az elnöknek? Bízzunk benne, hogy holnap tízezer követelést kap egy második front megnyitására!
A rally után némi óvatosságot és esetlenséget éreztem a levegőben. Dadley Field Melon, John Garfield és én úgy döntöttünk, hogy együtt vacsorázunk.
– És te bátor ember – mondta Garfield, utalva a beszédemre.

1889-ben, mégpedig áprilisban, két ember született, akik nemcsak Európában, hanem az egész világon ismertté váltak. Charlie Chaplin és Adolf Hitler voltak. uramCharles Spencer (Charlie) Chaplin 1889. április 16-án született Londonban, Nagy-Britanniában és Adolf Gitler- Április 20. Ranshofen, Braunau am Inn Felső-Ausztria, Ausztria-Magyarország. Ez a két férfi nem csak külső hasonlóságot mutatott, mint például az alacsony termet és a kis bajusz, hanem az élethelyzetben is. Mindketten kénytelenek voltak minden erejükkel küzdeni a túlélésért (bármit is kell tenniük!) Csak arról van szó, hogy az egyiknek humanista szerepe volt, a másikat gazemberré tették, miközben a globalisták mindkettőt a saját céljaikra használták fel.

Nem véletlenül hangsúlyoztuk ezt a szempontot, mert amikor ma a nemzetközi terrorizmus felerősödött a nemzetközi transznacionális nagyvállalatok támogatásával, amikor a Nyugat nem kívánja támogatni Oroszország és Irán fellépését a szíriai terroristák elleni harcban, anélkül, hogy teljesen megértené. milyen veszélyt jelent, akkor bizonyos hasonlat merül fel a múlttal. Hogy miért, azt a továbbiakban elmagyarázzuk.

A sors Charlie Chaplint (1889. április 16. – 1977. december 25.) nagylelkűen megajándékozta tehetségekkel. Zseniális komikus és számos halhatatlan vígjáték megalkotója volt, tehetséges forgatókönyvíró, rendező, producer, zenész (szabadon zongorázott, csellózott, hegedült, zenét komponált). 75 éves pályafutása alatt 14 játékfilmet készített, részt vett a forgatásban és 70 rövidfilmben szerepelt rendezőként, forgatókönyvíróként vagy producerként. Bernard Shaw Chaplint "az egyetlen zseninek, aki kijött a filmiparból" nevezte. Mindez kétségtelenül igaz.

Charlie Chaplinről szóló cikk elkészítésekor megismerkedtünk történetével, átlapozva Peter Weil „A hely géniusza” című kalauzát (a történet néhány pontján az alábbiakban kitérünk), és eszünkbe jutott egy régi haszid példázat a pénzről, ami meglehetősen rokon Chaplin élethitvallásával (amit önéletrajzában sem tagadott).

Íme a példázat. Úgy hívják, hogy az üveg példázata.

„Egyszer egy ember odament a bölcshez, és megkérdezte: „Miért azonnal elrontjuk, amint van pénzünk?” A bölcs így szólt az emberhez: „Te pedig odamész az ablakhoz, és elmondod, mit látsz ott?” A férfi kinézett az ablakon, és így válaszolt: „Látok egy nőt, aki táskával sétál, nyilvánvalóan a piac felé. Látok egy sofőrt és a lovát is." - Nos, most gyere fel a falhoz - folytatta a bölcs -, mit látsz OTT? – Tükör – válaszolta a férfi. – Nos, mit látsz a tükörben? „Nos, mit láthatok a tükörben? látom az arcom! – Nos – kuncogott a bölcs.

A közönséges üvegen keresztül az egész világot láthatjuk, de csak egy kis ezüstöt kell az üvegre tenni - és máris csak magunkat látjuk! »

És itt van a történet Charlie Chaplinről (Peter Weil útikönyve szerint).

Charlie Chaplin

Tartalmaz egy kijelentést, amely Chaplint személyként jellemzi.

Chaplin, mint kiderült, ingerülten beszélt (kijelentését valószínűleg többször is megismételte):

„Semmit nem találok vonzónak és tanulságosnak a szegénységben. Semmire sem tanított, csak elferdítette az élet értékeiről alkotott elképzelésemet.

Blaise Pascal filozófus például egyáltalán nem gondolkodott ezen a témán.

"Ha Isten nem fektet minket időnként a hátunkra, nem lett volna időnk az eget nézni."

De vajon Charlie Chaplin "az eget akart nézni"? Ez a fő kérdés. Úgy tűnik, nem.

A Charlie Chaplin neve körül kialakult mítosz távol áll a valódi imázsától, amit egyébként nem is titkolt. De milyen gyakran és sokat olvassuk a színészek feljegyzéseit és más emlékiratokat? .. Chaplin megszállottja volt az ötletnek, hogy "egy milliót keressen". Az arany istene kitartóan tartotta a gallérjánál fogva.

Chaplint egyébként nagyon bosszantotta, hogy Európában és főleg Oroszországban amolyan „Dosztojevszkij” szenvedőképet csináltak belőle minden megalázott és sértett számára.

„Az oroszok csak a szentimentalitást értékelik bennem, és nem is kell tőlem több” – sértődött meg Chaplin.

Chaplin nevetése gonosz volt, és ő maga is gonosz volt, és nem csinált belőle titkot.

Chaplinnek van egy filmje The Gold Rush (1925) címmel. Erről a filmről ezt mondta egyszer:

– Ez egy olyan kép, amelyet szeretnék megőrizni az emberek emlékezetében.

Nemes? Lássuk.

http://900igr.net/up/datas/164755/011.jpg

Az "Aranyláz" cselekménye valós eseményeken alapult. Ez egy szörnyű oldal az amerikai "nyugat" fejlődésének történetében. A Donner-expedíció története.

150 aranyásót szakított el a világtól egy lavina a Sierra Nevada hegyszorosán. Éhen és hidegben haltak meg. De mielőtt meghaltak, elvesztették emberi alakjukat. A kannibalizmus elkezdődött közöttük, és néhányan megpróbálták megenni a mokaszinjukat - az éhség megőrjíti az embert.

És ezt írja Charlie Chaplin az emlékirataiban. Ahogy mondani szokták, a szó a szerzőhöz:

„Ez a tragikus helyzet adta számomra az egyik legviccesebb jelenetet az Aranylázban. Éhesen megfőztem a cipőmet, úgy szívtam a körmöket, mint a csirkecsontokat, és lenyeltem a fűzőimet, mint a spagettit. Az emberek haltak az éhségtől, elkezdtek enni bőr talpat, cipőfűzőt és mindent... És arra gondoltam: Van ebben valami vicces.

Tudja, a fentiekkel kapcsolatban van egy csodálatos idézet Dosztojevszkijtól, A tinédzser című regényéből. Ez az idézet kb az övékés idegenek könnyen felismerhető a nevetésről.

„A nevetéssel egy másik ember teljesen elárulja magát, és hirtelen felismered a csínját-bínját. Ha meg akarod vizsgálni az embert és megismerni a lelkét, akkor ne azt nézd, hogyan hallgat, hogyan beszél, vagy hogyan sír, vagy akár hogy izgatják a legnemesebb ötletek, hanem jobban nézel ki nála, amikor nevet. A nevetés a lélek legigazibb próbája” (alább Chaplin „A nagy diktátor” című filmjére koncentrálunk, amelyben Hitlert parodizálta, és komikus formában mutatta meg a fasizmus baljós lényegét).

Igen, Chaplin értékei szó szerint értékesek (ahogy Peter Weil megjegyezte).

1922-ben meggazdagodva Charlie Chaplin Beverly Hills környékén telepedett le, ahol hatalmas házat épített magának. Negyven szobás ház volt, moziteremmel és orgonával, oszlopos karzattal és kerek toronnyal - eklektikus, pompás és vadul ízléstelen (a szemtanúk szerint).

Chaplin szerint a szegénység semmire sem tanított (mi készséggel hiszünk).

De egy ilyen házra gondolva önkéntelenül felteszi magának a kérdést:

– Mire tanított meg a gazdagság, Charlie? És honnan van ez a gazdagság?

http://interesno-vse.ru/?p=11223

Hitler mindig nagyon röviden és homályosan beszélt a szüleiről, állandóan túlértékelve és elhomályosítva származását. 16 évesen otthagyta a steyri reáliskolát, és elhatározta, hogy művész lesz. A leendő Führer 15 évesen színdarabot komponált, verseket és novellákat írt, valamint librettót írt Wagner operájához a Wieland-legenda és egy nyitány alapján. Adolf kiváló táj- és csendéletfestő volt, de megbukott a vizsgákon, amelyeken portrékat kellett festenie. Azt tanácsolták neki, hogy legyen építész.

1908 szeptemberében Hitler újabb kísérletet tett, hogy belépjen a Bécsi Művészeti Akadémiára, de az első körben kudarcot vallott. A kudarc után Hitler többször is megváltoztatta a lakóhelyét anélkül, hogy új címet adott volna senkinek. Elkerülte az osztrák hadsereg szolgálatát. Nem akart egy hadseregben szolgálni a csehekkel és a zsidókkal, harcolni „a Habsburg államért”, ugyanakkor kész volt meghalni a Német Birodalomért. „akadémiai művészként”, 1909-től íróként kapott állást.

Résztvevője volt az első világháborúnak. 1918. október 13-án Hitlert egy gáztámadás következtében Ypres közelében súlyos lövedékek rázták meg, és átmenetileg megvakult. A kórházban szerzett tudomást Németország átadásáról és a Kaiser megdöntéséről. Ez a hír hatalmas benyomást tett rá. Biztos volt benne, hogy mindez csak valakinek az árulása miatt történhet meg. Hitler később azt állította, hogy ekkor jött rá, hogy a történelem milyen szerepet szánt számára, és megfogadta, hogy újjáéleszti a nagy Németországot.

Hitler 1918-ban, miután a kórház visszatért Münchenbe. Azonnal belépett a Német Munkáspárt soraiba, és hamarosan annak vezetője lett.

1934-ben Adolf Hitler átvette az államfői és a fegyveres erők főparancsnoki hatalmát. Eltörölték az elnöki címet; mostantól Hitlert Führernek és birodalmi kancellárnak kell nevezni.

1940-ben Németország sok országot megszállt.

http://interesno-vse.ru/?p=11223

Charlie Chaplin East Lane-en született, Walworth körzetében, zenei előadók családjában. Nem sokkal születése után a család a West Square-re, a St. George's Roadra költözött Lambethbe. Szülei - Charles Spencer Chaplin Sr. és Hannah Chaplin (a Lily Gurley színpadán) - színpadi színészek voltak. Anya dalokkal és táncokkal lépett fel különböző színházakban. Hannah Chaplin nem sokkal férje halála után súlyosan megbetegedett. Sid és Charlie testvérek (anyjukkal együtt) egy lambethi munkásházban kötöttek ki, majd egy árvák és szegény gyerekek iskolájába kerültek. Saját kenyerüket kellett keresniük. 1896-ban Hannah elvesztette az eszét, és később egy pszichiátriai klinikára kötelezték el. Charlie elkezdett fellépni a színpadon és pénzt keresni.

Chaplin eleinte megpróbálja utánozni Sennett rögtönzött vígjátékainak meglehetősen durva stílusát, de éppen az ettől a stílustól való eltérés hozza meg a sikert. Hamarosan híres filmszínész lett, és elkezdte formálni és csiszolni képernyőképét - egy ártalmatlan külsejű csavargó - egy kis ember képét.

1918-ban a csavargó Charlie-t már az egész világon ismerték! Maga Chaplin pedig lehetőséget kapott arra, hogy saját belátása szerint filmeket készítsen. Az első világháború még nem ért véget, amikor a Vállon!

http://interesno-vse.ru/?p=11223

Charlie Chaplin pedig 1940-ben forgatja "A nagy diktátor" című filmjét meglehetősen nyilvánvaló politikai felhanggal.

Így párhuzamosan olyan különböző emberek járták végig az életet, de külsőleg annyira hasonlóak, akik egyetlen képben egyesültek ebben a filmben.

Ezért a kérdés az: Adolf Hitler miért választotta magának ezt a típusú bajuszot? A válasz egyértelmű – ez valakinek a mátrixvezérlésének megnyilvánulása (amiről van szó – olvassa el a „Mátrixvezérlés – ideje elsajátítani a varázslatot” című cikket – http://inance.ru/2015/09/matrix/). A fejlett információs technológiák és a sokféle képzet modern világában egyre világosabbá válik a korábban rejtett irányítási típus. A mátrixok irányítása és rajtuk keresztül a Föld népeinek kollektív tudattalanja ma már sokak számára látható, míg a távoli múltban az elhivatott papok kiváltsága volt, bár ők nem így hívták ezt a fajta kontrollt.

http://analytic.livejournal.com/1098983.html

Ismeretes, hogy Charlie Chaplin 1914-ben szerzett bajuszt. Hitler két évvel később - az első világháborúban. És van egy verzió, hogy a leendő Fuhrer nagy rajongója volt az angol komikusnak, és képének hatására „fogkefét” szerzett (ez a bajusz neve - megjegyzésünk).

Érdekesség, hogy 1940-ben Chaplin A nagy diktátor című filmben szerepelt Adenoid Hynkel szerepében, ami Hitler paródiája volt. A filmet még a Führernek is elküldték. Chaplin, amikor meghallotta, hogy Hitler látta a filmet, azt mondta:

"Bármit megadnék, hogy megtudjam, mit gondol erről a filmről."

De a Führer közvetlen reakciója ismeretlen maradt. De köztudott, hogy Sztálinnak nem nagyon tetszett a film.

És itt felvetődik egy egészen ésszerű kérdés: miért nem tetszett Sztálinnak az ellenségét gúnyoló film? Itt meg kell érteni ennek a filmnek a szemantikai alszövegét (olvassa el a „Szimbólumok a társadalom irányításában” című cikket - http://inance.ru/2016/05/simvol/), és akkor világossá válik, miért volt Sztálin bírálta ezt a filmet. Munkáiban a szemantikai szubtextust tükrözte az orosz klasszikus, A. P. Csehov is, akit az emberi kapcsolatok igazságával kapcsolatos „átkozott kérdés” aggasztott.

http://s1.cdnnz.net/films/i/5/0/5/okino.ua-great-dictator-the-32505-a.jpg

Mielőtt erről a filmről, annak kettős jelentéséről beszélnénk, el kell magyarázni, mi Csehov „alszövege”.

A konfliktus különleges természete a színpadi akciószervezés új módozatait követelte meg Csehovtól. Az események hiánya a drámában másfajta függőséget hozott létre - hangulatfüggő, megfoghatatlan, és nem az ok-okozati összefüggések logikája motiválja.

Csehovot a hős élményei érdeklik, amelyek nem monológokban nyilatkoznak ki („Nem érzik, amit mondanak” – K. S. Sztanyiszlavszkij), hanem „véletlenszerű replikák” ruháiba álcázzák magukat, és belemennek a szubtextusba, amely alkotja a szót. a darab „alááramának” nevezik. A replika, a párbeszéd, a megjegyzés közvetlen jelentése és a szövegkörnyezetben szerzett jelentés közötti szakadékon alapul.

Csehov nem tárt fel mindent a hős lelki életében, sokat vezetett az elbeszélés „alááramába”, az „alszövegbe”, aktivizálva az olvasó felfogását és képzeletét, az utóbbit a szerzővel együtt részvételre kényszerítve. pszichológiai elemzésben:

„Amikor írok, teljes mértékben az olvasóra hagyatkozom, hisz a történetből hiányzó szubjektív elemeket ő maga fogja hozzáadni” (T.15, 151.o.).

És most a filmről, amelyben egyszerre van Csehov „alszövege”, és annak megértése, hogy milyen szimbólumok vannak a társadalom irányításában, valamint a mátrixkezelésben.

http://cineast.com.ua/article/6#!comment_0

A Nagy Diktátor premierje 1940. október 15-én volt. A második világháború előtti év zajlott. A vígjáték Chaplin legsikeresebb filmje lett. Számos díjat kapott, köztük öt Oscar-díjat. A "Nagy Diktátor" hatalmas nyereséget hozott Charlie-nak, amelynek nagysága a mai napig nem ismert. Hitler pedig kétszer is megnézte a képet, ami közvetve jelzi, hogyan reagált erre a képre. És feltehetsz egy érdekes kérdést elmélkedéshez: Hogyan hatott ez a film magának a Führernek a viselkedésére, hogyan változott Hitler, mit tanult Chaplin munkásságából?

„Persze, ha akkor tudtam volna a német koncentrációs táborok igazi borzalmairól, nem tudtam volna megcsinálni a Diktátort, nem tudtam volna nevetni a nácikon, szörnyű pusztítási mániájukon” ://kinoyurco.com/ct/yur_id_10486.php ).

Vagyis évekkel később Charlie Chaplin bevallja, hogy nem vette komolyan a fasizmust, bizonyos mennyiségű komédiával, ami persze sok kérdést felvet.

A mozi szerepe a propaganda szférában közismert, ennek ékes példája ez a film, amely a filmművészetet és a politikai propagandát ötvözi.

Chaplin politikai nézetei kétségtelenül megmutatkoztak filmjében, amely az akkori (szerinte) németországi és olaszországi politikai rezsimek szatírájaként készült. 1931-ben, egy beszélgetés során, amikor B. Mussoliniről volt szó, Chaplin ezt mondta:

„A modern diktátorok bohócok, akiket kötélnél rángatnak az iparosok és a pénzemberek” (Sadoul, J. Life of Charlie. Charles Spencer Chaplin, filmjei és ideje / J. Sadoul. - M .: Haladás, 1965. - 318 p. .) .

A 20. század 30-as éveiben Hollywood hű maradt önmagához, és folytatta szokásos témáinak és műfajainak fejlesztését, amelyek nyereségesek voltak. Ami az antifasiszta témát illeti, az gyakorlatilag tabu volt.

http://interesno-vse.ru/?p=11223

És ekkor adja ki Charlie Chaplin első (!) hangosfilmjét, amelyben felhasználja Hitlerhez való hasonlóságát, miközben nem véletlenül használja a képernyőn megszokott képét egy csavargóról, egy kis emberről, aki először tűnt fel a filmben. "Gyermekautóversenyek" című vígjáték, amelynek premierje 1914. február 7-én volt. Ugyanakkor Chaplin feltalálta a csavargó jelmezt is. Tehát ennek a filmnek az éremnek két oldala van.

(Mondjuk rögtön, hogy véleményünket fejezzük ki, hiszen a nagy humorista tehetségének tisztelői nem értenek velünk egyet. Ugyanakkor azt akarjuk mondani, hogy Charlie Chaplin színészi nagyszerűségét senki sem vitatja , egyszerűen csak a film cselekményének számos szemantikai szubtextusára összpontosítunk).

Chaplin ezzel a filmmel azt a gondolatot hozza elénk, hogy Hitler éppoly nevetséges, mint csavargó hőse, vagyis számára a fasizmus megnyilvánulása nem más, mint vígjáték, hogy nem ijesztő.

Széljegyzetek a fasizmusról

Fasizmus mindkét módosulásban (oligarcha-diktatórikus fasizmus és liberális fasizmus) a mizantrópia rendszere, amely megakadályozza egy olyan kultúra kialakulását, amelyben az egyén valódi Emberként tud működni.
Ezt a meghatározást az élet könnyen megerősíti, ha megnézzük a kultúra és az oktatás leépülését a fasiszta Németországban, a modern liberális Oroszországban és a nyugati országokban, elsősorban Nyugat-Európában és az USA-ban.

http://inance.ru/wp-content/uploads/2014/05/public-fashizmliber.jpg

A fasizmus a társadalmi önkormányzati kultúra egyik fajtája, amely csak tömeges „elitista” társadalomban lehetséges.
A fasizmus szervezeti és politikai lényege, mint olyan, függetlenül attól, hogy minek nevezik, milyen eszmék mögé bújik, és milyen módon gyakorolja a hatalmat a társadalomban - a "kisemberek" tömegének aktív támogatásában, ideológiai elképzeléseik alapján. az állati-ösztönös magatartáson alapuló meggyőződés vagy eszmék hiánya - az "elitista" oligarchia hatalommal való visszaélés rendszere, amely:

• az igazságtalanságot állítólagos valódi „igazságként” mutatja be, és ezen az alapon, eltorzítva az emberek világképét, művel
• igazságtalanság a társadalomban, megakadályozva az embereket abban, hogy személyként jelenjenek meg;
• Különféle ürügyekkel, minden irányítása alatt álló hatalommal elnyom mindenkit és mindenkit, aki kételkedik saját és politikája igazságosságában, és elnyomja azokat is, akiket ezzel gyanúsít.

Chaplin, aki a Führert viccesnek mutatta be a nyilvánosság előtt, aktívan dolgozott a társadalomban milyen kultúra kialakításán? Az emberiség kialakulásának kultúrája vagy a kisemberek és a felettük álló oligarchikus csoportok kultúrája, vagyis fasiszta kultúra?

A Führer vígjátékának gondolatát a néző elé közvetítve Chaplin nemcsak háborúra készítette fel az amerikai társadalmat (ott könnyű legyőzni egy bohócot), hanem magát a fasizmus kultúráját is népszerűsítette, hiszen a kinevelt gonosz nem szűnik meg gonosz lenni. , egyszerűen kevésbé félnek tőle, ami azt jelenti, hogy könnyebben beengedhető az életedbe. Ez pedig nemcsak a Hitlert nevelő globális erőknek volt előnyös, hanem a háborúból jól profitáló helyi oligarcháknak is. Emlékezzünk vissza, hogyan emelkedett az Egyesült Államok gazdasága a második világháború eredményeként.

széljegyzetek

Az első világháború, amely aláásta az európai országok gazdaságát, előterjesztette USA a kapitalista világ vezetőjének szerepére. A háborús országoknak sokféle javakra volt szükségük, amelyeket az ipar már nem állított elő, háborús alapokra helyezve. Ezeket az árukat az egyetlen nagy ipari, nem hadviselő országból, az Egyesült Államokból lehetett megvásárolni. A háború éveiben az amerikai áruk exportja másfélszeresére nőtt.

Az ipari termelés 1938-ról 1948-ra több mint kétszeresére nőtt, összehasonlításképpen megjegyezzük, hogy a háborúk közötti időszakban, vagyis a békés fejlődés húsz éve alatt a termelés mindössze 30%-kal nőtt. Az Egyesült Államok részesedése a világtermelésben is nőtt. Ha a háború előtt az USA adta a világ kapitalista ipari kibocsátásának 40%-át, addig a háború végére már 62%-át. 1938-tól 1990-ig ipari termelés USA 10,1-szeresére nőtt (http://www.gumer.info/bibliotek_Buks/Econom/konot/16.php).

Charlie a diktátor nevének (a filmben Adenoid Hinkelnek hívják), valamint legközelebbi társai nevének megváltoztatásával minden mást teljesen felismerhetővé tett: bajuszt, katonai egyenruhát, különc viselkedést, gesztusokat és intonációkat.

Ennek a filmnek köszönhetően Charlie Chaplin még gazdagabb lett, csakúgy, mint a nyugati pénzügyi-oligarchikus kapitalizmus (és tulajdonképpen a fasizmus).

http://travelfrog.livejournal.com/67879.html

Ezért nem véletlen, hogy a svájci Genfi-tó partján a globalisták Charlie szolgálatai tiszteletére állítottak emlékművet Charlie Chaplinnek, amit ez a videó is megerősít:

Hasonlóképpen ezekben az években Németországban is készítettek ilyen filmeket. Az akarat diadala (1935) című német film keresztül-kasul propagandisztikus volt – az NSDAP nürnbergi kongresszusáról szóló történet csaknem két órán át tart a képernyőn. Goebbels éppen ebben a filmben mondta ezt a mondatot:

„Jó lehet a diktatúrán alapuló hatalom, de sokkal jobb nyerni, és nem elveszíteni az emberek szívét.”

https://fs01.infourok.ru/images/doc/13/16735/img12.jpg

Ez a film a történelem egyik legkiemelkedőbb dokumentumfilmje lett – propaganda ereje ma is érezhető. Az "Akarat diadala" közvetlen idézetéhez folyamodtak George Lucas az egyik jelenetben Star Wars IV". Ha ezt a filmet nem „Az akarat diadala” néven, hanem „Az akarathiány apoteózisa” néven adják ki, akkor micsoda antifasiszta film lenne!

Hatékony filmes válasza a Szovjetunió fasizmusára 1965-ben jelent meg, amikor " Hétköznapi fasizmus» Mihail Romm. A Harmadik Birodalom híradóit, a német archívumokból származó fényképeket és még az Akarat diadala filmfelvételeket is felhasználva Romm a náci Németországot nem a pokol köreiként vagy a barakkok végtelen soraiként mutatja be, hanem mint virágzó kapitalista országot. Itt vannak a német iskolások, itt a színpad, itt vannak a gyárak és a gazdaságok. Hétköznapi emberek sétálnak a német utcákon, hétköznapi családok laknak német házakban. Ezt a hétköznapiságot azonban a fasizmus lényege, a goebbelsi „egyesülés”, az oligarchia hatalma uralja egy kis embertömeg felett.

http://images.myshared.ru/9/926001/slide_6.jpg

Romm pedig érzelmes, sőt elfogult, képernyőn kívüli kommentárja ellenére is igyekszik megmutatni, hogy a fasizmus nem a gyilkosok és szadisták, hanem a leghétköznapibb nyugati társadalomban született és virágzott. Ezért minden pillanatban, bárhol megszülethet – csak a múltat ​​kell elfelejteni. És az ilyen jelenségeket nem lehet humorral kezelni. Mint látható, M. Rommnak igaza volt.

http://chudesamag.ru/wp-content/uploads/2012/05/chaplin.jpg

1977. december 25-én svájci otthonában halt meg álmában a színész, aki a 20. században emberek tízmillióit szórakoztatta munkájával. 1978. március 1-jén elrabolták a holttestét. A bűnözők abban reménykedtek, hogy jó jutalmat kapnak, de a rendőrség letartóztatta őket. Charlie Chaplin maradványait csaknem két hónap után találták meg a Genfi-tó partján. Újratemették, beton alá rejtették... két méter vastagon. Véletlenül? Furcsa a történelem ezekkel a maradványokkal.

Charlie Chaplin az Oscar-gálán https://retina.news.mail.ru/pic/d8/27/image181591_6bb498005a63b5da023487ceb1c66051.jpg

Chaplin az egyik leghíresebb és legtitokzatosabb. Még Hollywood sem tudott megemészteni egy ilyen egyedi figurát, és a zseni kénytelen volt elhagyni Amerikát és letelepedni a csendes Svájcban. De mi volt előtte, neki, akit akkor is elismertek, amikor a mozit elvileg nem ismerték el?

A huszadik század elején Charlie Chaplint a világ leghíresebb alakjának nevezték. Ma, a 21. század elején emlékezünk arra, hogy mit hagyott a világra. 11 gyerek, számtalan szerető, akiket keresve haláláig fáradhatatlan volt, botrányos történet tolvajokkal, akik holttestével együtt ellopták a koporsót. De emlékszünk a „kisember” képére, bottal és tányérkalappal.

Kis emberek mindig voltak, még akkor is, amikor a fák nagyok voltak. A kis emberek fasiszta kultúrát hozhatnak létre, megfeledkezve földi küldetésükről – hogy emberként valósuljanak meg.

Cikkünk végén ismételten felhívjuk olvasóink figyelmét, hogy a legkevésbé sem vonjuk le Charlie Chaplin nagy tehetségét, előre látva, valószínűleg hozzánk intézett kritikus megjegyzéseket.

Történetünk arról szól, hogy a kisemberek (mi Charlie Chaplin, milyen Adolf Hitler, milyen lelkes tisztelőik) képesek befolyásolni a társadalom világrendjét, világképét, késleltetni az emberiség kialakulását a Földön.

1977. december 25-én meghalt Charlie Chaplin – egy igazán legendás személy. A néma mozi mára történelemmé vált, de még a gyerekek is felismerik a zseniális színész által alkotott képeket.

Kapcsolatban áll

Odnoklassniki

1977. december 25-én meghalt Charlie Chaplin – egy igazán legendás személy. Sem a világhír, sem a két Oscar nem tudta megvédeni ezt a nagyszerű rendezőt és humorista színészt a hatóságok szégyenétől, aki aktív politikai személyiség volt a képernyőn kívül, és a hírhedt "világbékét" igyekezett elérni.

Chaplin karrierje 75 évig tartott

Sir Charles Spencer Chaplin 1889. április 16-án született Walworth-ben (Egyesült Királyság), zeneterem-művészek családjában.

5 évesen lépett először színpadra, amikor a műsorban le kellett váltani édesanyját, akinek gégeproblémái voltak. A kis Charlie-nak sikerült megtörnie a közönség tapsát, akik érmékkel és bankjegyekkel dobálták meg.

A fiatal színész még jobban magával ragadta a közönséget, amikor gyerekes spontaneitással rögtön az előadás alatt elkezdte összeszedni ezt a pénzt a színpadról.

Ettől a pillanattól kezdve elkezdődött Chaplin karrierje, amely 75 évig tartott, egészen a nagyszerű komikus haláláig.

Charlie Chaplin. (a fotó 1915-ben készült).

Charlie Chaplin még azelőtt megkapta első szerepét, hogy olvasni tudott volna

Chaplin gyermekkora reménytelen szegénységben telt el. Az apa elhagyta a családot, Charlie és testvére pedig kénytelen volt egy árva iskolába járni.

Charlie Chaplin újságárusként dolgozott, megbízott fiúként egy nyomdában, orvosi asszisztensként, és soha nem veszítette el a reményt, hogy egyszer pénzt kereshet a színészettel.

Charlie Chaplin hegedűleckéket vett.

Charlie Chaplin 14 évesen kapta első szerepét a színházban - Billy, a hírnök szerepét a "Sherlock Holmes" című darabban. Aztán Chaplin írástudatlan volt, és nagyon félt, hogy felkérik, hogy olvasson fel néhány bekezdést. A szerepet testvére, Sidney segítségével tanulta meg.

Charlie Chaplin korának legfiatalabb és legdrágább színésze lett

1913. szeptember 23-án Chaplin szerződést írt alá a Keystone Film Company-val. Akkor 150 dollár volt a fizetése. 1914-ben elkészítette első filmjét Caught in the Rain címmel, ahol rendezőként, színészként és forgatókönyvíróként is szerepelt.

Keresete exponenciálisan nő. 1915-ben már 1250 dollárt kap, 1916-ban pedig a Mutual Film heti 10 000 dollárt fizet a komikusnak. 1917-ben Chaplin 1 millió dolláros szerződést írt alá a First National Pictures-szel, és akkoriban a történelem legdrágább színészévé vált.

Charlie Chaplin a Gyermekautóversenyben (1914)

Chaplin mesés díjakat kapott, és egy bőröndben tartotta a csekkeket.

Ismeretes, hogy Charlie Chaplinnek még azután is, hogy sikerült megkeresnie első millióját, továbbra is egy szerényebbnél szerényebb szállodai szobában lakott, a stúdióban kapott csekkeket pedig egész életében egy régi bőröndben tartotta.

1922-ben Charlie Chaplin felépítette saját házát Beverly Hillsben. A házban 40 szoba, orgona és moziterem volt.

A "Nagy diktátor" című film után Chaplint kommunistának kezdték nevezni.

1940 végén Chaplin befejezte A nagy diktátor című filmjének forgatását, amely valójában egy politikai szatíra a nácizmusról általában, és különösen Hitlerről. Ez volt az utolsó film, ahol Chaplin használta Csavargó Charlie karakterét.

A filmet Angliában és az USA-ban megtagadták a mozikban, mert féltek megtörni a törékeny békét Németországgal, Chaplint pedig hisztériakeltéssel vádolták.

Még egy bizottságot is kineveztek a színész Amerika-ellenes cselekedeteinek kivizsgálására. Miután Hitler látta a filmet, a színészt "gazembernek" nevezték.

A második világháború alatt Chaplin felszólalt az egyik nagygyűlésen, és egy második front mielőbbi megnyitására szólított fel. Beszédében az első szó az „elvtársak” volt, ezután kezdte a nyugati propaganda „kommunistának” nevezni a színészt.

Az Egyesült Államokban Chaplin persona non grata volt.

1952-ben Chaplin befejezte a "Ramp Lights" című festményét, amely a kreativitásról és a kreatív ember sorsáról szól.

Ugyanezen év szeptember 17-én Londonba ment filmje világpremierjére, és nem térhetett vissza az Egyesült Államokba. A Szövetségi Nyomozó Iroda igazgatójának, Edgar Hoovernek sikerült kivezetnie Chaplint az országból a bevándorlási hatóságoktól.

Charlie Chaplin egyébként több mint 40 évig élt az Egyesült Államokban, de soha nem kapott amerikai állampolgárságot. Az országba való beutazás megtagadásának hivatalos oka az volt, hogy a humorista neve szerepel Orwell listáján. Ezt követően Chaplin a svájci Vevey városában telepedett le.

Egy képkocka a Lights of the footlight című filmből. Chaplin, mint Calvero.

Chaplin utolsó gyermeke 72 évesen született.

Charlie Chaplin nagy sikert aratott a nők körében. 11 gyermeke volt, és egy bizonyos Joan Berry 1943-ban megpróbált tizenkettedet kiszabni rá a bíróságon keresztül, de a vizsgálat bebizonyította, hogy gyermekének semmi köze Chaplinhez.

Charlie Chaplin első felesége 1918-ban a 16 éves Mildred Harris volt. A házasság mindössze 2 évig tartott. Önéletrajzában Chaplin ezt írta: „Mildred nem volt gonosz, de reménytelenül állatbarát. Soha nem tudtam elérni a lelkét – tele volt rózsaszín rongyokkal és mindenféle hülyeséggel.

Charlie Chaplin és felesége.

1924-ben Charlie Chaplin feleségül veszi a 16 éves Lita Greyt. A házasság Mexikóban történt, ami elkerülte az amerikai törvényekkel kapcsolatos problémákat, amelyek 16 évesen nem engedélyezték a házasságot.

Az 1928-as válás után Chaplin rekordösszeget fizetett Litának abban az időben - 825 ezer dollárt, ami miatt az adóhatóság vizsgálatot indított. Joyce Milton, Chaplin életrajzírója szerint ez a kapcsolat Nabokov Lolita című regényén alapult.

Chaplin harmadik felesége Paulette Goddard színésznő volt, aki a Modern idők és a Nagy diktátor című filmekben szerepelt. 1940-ben elváltak, és Erich Maria Remarque írónő lett Goddard második férje.

Charlie Chaplin feleségével, Unával.

Chaplin negyedik felesége, Una O'Neill 36 évvel volt fiatalabb nála. Amikor Una 1943-ban férjhez ment, apja nem kommunikált vele.

1952-ben, amikor Londonba távozott, Chaplin meghatalmazást adott feleségének a bankszámlájára, amely lehetővé tette, hogy Una kivitte Chaplin tulajdonát az Egyesült Államokból. Később lemondott amerikai állampolgárságáról.

Charlie Chaplin feleségével és gyermekeivel.

Chaplinnek és O'Neillnek három fia és öt lánya született. Az utolsó gyermek akkor született, amikor a komikus 72 éves volt.

Chaplin koporsóját ellopták

Charlie Chaplin 1977. december 25-én halt meg, 88 évesen. 2 hónappal a nagyszerű színész temetése után szenzációs hír terjedt el a világban - a komikus koporsóját ellopták a veveyi anglikán templom temetőjéből.

1978. március 2-án reggel a temetőgondnok ezt jelentette a rendőrségen, este pedig ismeretlenek felhívták Chaplin özvegyét, és közölték, hogy a szarkofág férje holttestével „biztonságos helyen” van.

Charlie Chaplin és felesége sírja.

Csaknem egy hónapig tartottak a tárgyalások a 600 ezer svájci frankot követelő rablókkal. A rendőrök a 27-i híváson vették észre a bűnözőket. Az elkövetők a 38 éves Gancho Ganev és a 24 éves Roman Vardas voltak.

Charlie Chaplin kalapja és botja több mint 60 000 dollárért kelt el

Chaplin tányérsapkája aukción Los Angelesben

2012-ben Charlie Chaplin kalapját és botját 62 500 dollárért adták el a Los Angeles-i Bonhams árverésen.

Az aukció szervezői elmondták, hogy ezeket a kiegészítőket használta a nagyszerű komikus a Modern idők és a Városi fények című filmek forgatásán.

Igaz, nem tudni biztosan, hány Chaplinnel forgatott vessző és tekerő maradt fenn máig.

Az Oscar-gálán a közönség 12 percen keresztül tapsolta Chaplint, Charlie Chaplinnek az első Oscar-díjat A nagy diktátor című film hozta el. 1941-ben a színész a "Legjobb színésznek" járó szobrot kapott.

1948-ban Chaplint ismét Oscar-díjjal jutalmazták. Ezúttal - a legjobb forgatókönyvért ("Monsieur Verdu"). 1962-ben Charlie Chaplin az Oxfordi Egyetem doktora lett, 1975-ben II. Erzsébet pedig a Brit Birodalom Parancsnoka Rendjét adományozta neki.

1970-ben Charlie Chaplin csillagát a hollywoodi Hírességek sétányán helyezték el. A mai fotói pedig benne vannak a legikonikusabb fényképek gyűjteményei jeles fotósok.

Charlie Chaplin csillaga a hollywoodi Hírességek sétányán.

1972-ben a 82 éves Charlie Chaplint tiszteletbeli Oscar-díjjal jutalmazták „azért a felbecsülhetetlen értékű hozzájárulásáért, hogy ebben az évszázadban a mozi művészetté vált”. A közönség 12 percig vastapssal részesítette a nagyszerű komikust.

Charlie Chaplin az Oscar-gálán 1972-ben.

Chaplin 82 filmben szerepelt filmes karrierje során. Chaplin körülbelül 10,5 millió dollárt keresett a filmjeivel.

A történelem egyik legnagyobb színésze, Charlie Chaplin nagyon nehéz ember volt, összetett és zavaros élettel. Szomorú arcú komikusnak nevezték, és ez csak részben volt a filmvásznon játszott szerepe – sőt, az életrajzában is van elég borongós oldal, ami visszatükröződött abban, hogy milyen ember volt. De az ő részvételével készült filmeket elismert klasszikusoknak tekintik, és valószínűleg mindig lesznek rajongóik.

Tények Charlie Chaplin életéből

1. A leendő sztár szülei zeneterem-színészek voltak, korukban nagyon népszerűek.
2. Charlie Chaplin amerikai színész az Egyesült Királyságban született Londonban (lásd).
3. Charlie 5 évesen lépett először színpadra.
4. Chaplinnek apja ágán cigányvér volt, amire nagyon büszke volt. Ezt a tényt ő maga is megemlítette életrajzában.
5. Charlie Chaplin élete a kezdetektől fogva nem volt könnyű. Amikor még gyerek volt, apja erősen inni kezdett, és korán meghalt az alkohol miatt, édesanyja pedig először súlyosan megbetegedett, majd eszét vesztette.
6. A fiatal színész kénytelen volt korán megélni, ami miatt szinte meg sem jelent az iskolában, papírfiúként, nyomdai asszisztensként és orvosi asszisztensként dolgozott.
7. Feltörekvő színészként a fiatal Charlie Chaplin szinte írástudatlan volt. Egyszer, amikor meghallgatásra hívták, attól tartott, hogy felkérik, hogy olvassa fel a forgatókönyv szövegét a szerepéhez, mivel szinte nem tudott olvasni.
8. Tinédzserként Charlie hegedülni kezdett, és naponta sok órát játszott. Ezt követően több éven át zenész volt egy varietéban.
9. Chaplin lett a világ első színésze, akinek fotója egy magazin címlapján jelent meg.
10. Három Oscar-díjat kapott, de egyiket sem ítélték oda színészi munkáért.
11. 1954-ben Charlie Chaplin megkapta a Nemzetközi Békedíjat.
12. A színpadi szereplés mellett Charlie Chaplin filmzenéket komponált, forgatókönyveket írt és producerként is tevékenykedett.
13. A „Nagy diktátor” című filmhez, amelyben Adolf Hitlert nevetségessé tette, az utóbbi felvette személyes ellenségeinek listájára.
14. Chaplin balkezes volt. Még a hegedűn sem a jobb kezével játszott, hanem a baljával. Általában véve sok balkezes van Hollywoodban, például Keanu Reeves (lásd).
15. Az angol királynő 1975-ben lovagi címet adományozott Charlie Chaplinnek.
16. Chaplin négyszer nősült, és 12 gyermeket hagyott hátra. Valójában talán több is van belőlük, hiszen élete során sok intrika és szerelmi kapcsolata volt.
17. A legnépszerűbb kép, amelyet Charlie Chaplin a képernyőn rögzített, a Csavargó volt, egy ügyetlen kis emberke tányérkalapban és túlméretezett csizmában. Több évtizeden keresztül több mint 70 filmben használta.
18. Chaplin szeretett táncolni, kedvenc stílusa pedig a tangó volt (lásd).
19. Charlie Chaplin 40 évig az Egyesült Államokban élt soha nem kapott amerikai állampolgárságot. Valamikor az 50-es években teljesen megtagadták tőle a belépést ebbe az országba baloldali politikai nézetei és "erkölcsi engedetlensége" miatt.
20. A színész utolsó fia 72 évesen született.
21. Már híres volt, inkognitóban vett részt Charlie Chaplin páros versenyén, amelyen nem sikerült nyernie.
22. 1917-ben ő lett a történelem első színésze, aki 1 millió dolláros szerződést kapott.
23. 1928-ban Charlie Chaplin megjósolta az ETF összeomlását, a nagy gazdasági világválság korszakának kezdetét hirdetve, és előre eladta az összes tulajdonában lévő részvényt.
24. A második világháború kitörésével kezdték kommunistának tekinteni, mivel a színész aktivistaként tevékenykedett a „Segítség Oroszországnak a háborúban” szervezetben, és agitál a második front mielőbbi megnyitására. „elvtársak!” felhívással kezdte egyik beszédét.
25. Chaplin szívesen bokszolt, és gyakran látogatott híres bokszolók meccseire.
26. Charlie Chaplin egyik volt felesége később Vlagyimir Nabokov felesége lett, a híres író, a Lolita és számos más jelentős mű szerzője (lásd).
27. Chaplin halála után feltárták a sírját, és ellopták a holttestét. A temetők váltságdíjat követeltek érte, de a rendőröknek sikerült őket őrizetbe venni.
28. Charlie Chaplin az egyetlen ember a világon, akinek két csillaga van a hollywoodi Hírességek sétányán.
29. Életéről önéletrajzot írt, amelyet egyszerűen és tömören "Önéletrajzom"-nak nevez.
30. Charlie Chaplin legtöbb filmjének zenéjét ő szerezte.

CHAPLIN CHARLIE

Teljes név: Charles Spencer Chaplin

(szül. 1889-től 1977-ig)

Kiváló filmszínész, rendező, forgatókönyvíró, producer. 80 filmszerep előadója. Tiszteletbeli díjak nyertese: a Brit Birodalom lovagrendje (1975), a Becsületrend lovagrendje, "Oscar" különdíj a mozi területén végzett felbecsülhetetlen értékű szolgálatokért, a "Lámpafények" című film zenéjéért ( 1972), arany díj a Velencei Nemzetközi Filmfesztiválon stb. A Chaplin Filmstúdió tulajdonosa, a Charles S. Chaplin Film Corporation, a United Artiste társtulajdonosa. Az Életrajzom (1964) című emlékiratok és az Életem filmekben című album (1974) szerzője.

Az amerikai mozi történetében senki sem lett olyan kedves a világ számára, mint Charlie Chaplin. „Chaplin legkisebb gesztusa olyan könnyen vált ki emberi érzelmeket, hogy valóban „filmvarázslónak” nevezhető” – írta Lewis Jacobs filmtörténész. Az olyan tehetségek, mint Chaplin, évszázadonként egyszer születnek.

„Idén ez év tizenötödikén, a múlt hónapban, Mr. Charles Chaplin felesége (született: Lily Harley) egy imádnivaló kisfiát szült. Anya és fia jól vannak” – írta a The Magnet című londoni újság 1889 májusában. A leendő nagy művész pontos születési dátumának ezt a vitathatatlan bizonyítékát a 80-as évek végén találták meg. Maga Chaplin április 16-án ünnepelte születésnapját.

Életrajzában sok ilyen ellenőrizetlen tény található, néhányat ő talált ki (született Franciaországban), másokat nem mindig határoznak meg helyesen az életrajzírói.

A kis Charlie East Londonban, az East Enden született. Édesapja, énekes, korán elhagyta a családot, és hamarosan alkoholizmusba halt bele. Az édesanya valamikor jó zenetermi színésznő volt, tehetséges utánzó, mimeista, aki sok mindenre megtanította a fiát. De egy súlyos idegösszeomlás nem tette lehetővé, hogy többé színpadon lépjen fel, gyakran kezelték pszichiátriai kórházban, és nem tudta enni adni fiait. A gyerekek kóboroltak, szeméttel táplálkoztak, padokon aludtak, árvaházakban laktak.

Charlie első iskolája az utca volt. „Gyermekkorom felét kormos puszták salakjai és szemetei között töltöttem” – emlékezett vissza. A londoni utcák élete változatos és tanulságos volt a fiú számára: ezeknek az embereknek az élete, szokásai, típusai, karakterei örökre az emlékezetében maradtak, és az általa készített filmekben öltöttek testet.

Charlie bátyjával, Sydney-vel együtt abból kezdett megélni, hogy fellépéseket adjon London koszos járdáin, az „Eight Lanxshire Lads” (1897) gyermekegyüttesben, kis színházi csoportokban. A túlélésre törekvően új popszakmákat sajátított el: énekes, bohóc, akrobata, táncos, zenész (hegedű és cselló).

Egy ócska társulatban való eljegyzés állandó bevételt és országszerte tett utazásokat hozott neki. Előadásában különösen népszerű volt az újságos fiú („Jim, Cockney love”) és az okos vőlegény, Billy („Sherlock Holmes”). A divatos West End színházban és a Casey's Circusban végzett munkából Charlie Chaplin a vígjáték műfajában kapott első elismerést színészként.

Sydney, miután csatlakozott Fred Karno pantomim társulatához, egy tehetséges öccsével egészítette ki azt – „egy törékeny, sápadt, szomorú fiatalembert”. Itt Charlie-t megtanították a gesztusok gondos kalibrálására, az arcizmok, az akrobatikus mozdulatok elsajátítására, mindent grafikus pontosságra hozva, ahogy azt a pantomim megköveteli. A rúgások, pofonok, repülő sütemények és tárgyak szerves részét képezték a „The Sausage Thieves”, „Boxing Lessons”, „Egy este a London Clubban” című bohózatnak. A társulat folyamatosan bejárta Anglia, Franciaország és az USA városait. Párizsban, amikor először látta a vászon első vígjátékkirályát, Max Lindert, az ifjú Chaplin érdeklődést mutatott a mozi iránt.

1912 októberében egy művészcsoport Amerika körútjára indult. Chaplin gépet akart venni és leforgatni az előadásaikat, de ezt az ötletet pénzhiány miatt nem tudta megvalósítani. Hamarosan maga a mozi nyit ajtót egy tehetséges fiatalember előtt. Az egyik hollywoodi filmes cég, a "Keystone" vígjátékok kiadására szakosodott vezetése háromszor kínál munkát a művésznek egy filmstúdióban. De csak 1914-ben Chaplin, miután aláírta az őt elrendelő szerződést, úgy döntött, hogy elhagyja a Carnot Színházat. Hollywood barátságtalanul találkozott vele, mint egy idegen elem. Senki nem akart vele dolgozni. És csak a filmművészet iránti mély érdeklődés késztette Chaplint a filmstúdióban maradásra.

Első festményének, a "Making a Living" hőse gonosz volt, alattomos, kapzsi. A film nem volt sikeres, és Chaplin Lerman rendező beleegyezésével lecseréli a maszkot. A „Gyermekverseny Velencében” (1914) című filmben bukkan fel először a számunkra ismerős Chaplin: keskeny tányérkalap, törött cipő, kacsajárás. A munkanélküliek vagy a csavargó imázsa fokozatosan csiszolódik a Mabel rendkívüli szorult helyzete, a Két felhőszakadás között és mások című filmekben, de csak a tizedik film - "Mabel a volánnál" után választotta ki a színész végül a karaktert. Így jelent meg először Johnny, majd Charlie (Franciaországban Charlot volt, Spanyolországban Carlito, Németországban Karlshen).

Chaplin maga kezd forgatókönyveket írni, és rendező lesz. Három nap alatt kitalálta egy egyórás vígjáték cselekményét és tervét, és leforgatta a Tizenkét percnyi szerelem című filmet. Hetente jelent meg egy új képregény. Chaplin színészi és rendezői munkájának sikere megerősítette pozícióját a stúdióban, majd vezető színésszé, a cég sztárjává tette. Az év során 35 filmben szerepelt, és a közönség reakciója szerint rájött, hogy "nem csak nevetésre, hanem könnyekre is képes". A dicsőség egyszerre örült és meg is ijesztette Chaplint, „nem hagyta el azt a gondolatot, hogy a világ megőrült, hogy van valami irreális ebben a dicsőségben”.

1916–1917-ben az Essenay, a Mutual és a First National cégekkel dolgozik, majd a színészek közül az első létrehozza a saját Chaplin Stúdiót. 35 évig dolgozott ott. Az évek során a világ legszerényebb filmstúdiója lett a leghíresebb Hollywoodban.

Az önálló munka megkezdésekor Chaplin jelentősen csökkentette a filmek számát havi egyre, 1918-ról 1922-re. mindössze tíz két- és háromórás film. Ennek az időszaknak a festményein már nem a trükk dominált, hanem egy ötlet, a társadalmi környezet és a hős belső világának megjelenítése. A Rendőrség, A sodródó, Az állás, A bank, A beszervezett, A Napos oldal című filmekben az üres, meggondolatlan kisember, zsarnok és harcos helyébe fokozatosan egy megható, örökké boldogtalan, minden szépbe szerelmes, hajléktalan vándor lép. Charlie csavargó és rendőr volt, családapa és szökött elítélt – egyszóval hétköznapi amerikai, örök rettegésben élő, de szelíd, kedves, könyörületes emberke. Már a "The Tramp" és a "The Bank" filmekben megjelentek drámai és tragikus hangok, amelyek Chaplin további munkáiban erős hangot kaptak. De a "The Bevándorló" (1917), a "Kutya élete" (1918), a "Vállon" című képek a színész közvetlen válaszai voltak az amerikai valóság eseményeire, kritizálták a társadalom sok rosszat.

A színész által kitalált Charlie-álarc nem bóvli, hanem valósághű képet alkotott, megváltoztatva a filmvígjáték egész művészetét. Sokaknak nem tetszett ez az újítás, arról álmodoztak, hogy "Chaplin véget ért, kimerült". Állandóan erős nyomást tapasztalt a hatalmon lévők részéről, de elképesztő kitartással, engedmények nélkül dolgozott tovább. A hatórás The Kid (1921) című filmben a színész először valósította meg vágyát, hogy egy nagyszerű alkotást forgatjon. Ez a melodráma egy munkanélküli üvegesről és fogadott fiáról szól szívből kifejezve Chaplin hősének boldogságról szóló álmát. Különösen megható volt a kis hős külső hasonlósága a nagyhoz, ami összeolvadt képet alkotott.

A "The Wanderer" és a "The Kid" filmekben a boldog melodramatikus végkifejlet azt jelzi, hogy Chaplin még nem vált meg néhány illúziótól. De már A zarándokban (1923) a komikus cselekmény mögött ott van a szentséges Amerika haragos vádja. A művész megmutatta, hogy a „kisembernek” nincs kilátása. A reakciós körök felháborodtak, a mester nézői munkája egyre nagyobb elismerést kapott.

A lírai-drámai vígjátékokat felváltja a The Parisienne (1923) című film drámai szatírájával. Kezdő szavai így szólnak: "Az emberiség nem hősökből és árulókból áll, hanem egyszerű férfiakból és nőkből." És mert a film szereplőit először nem osztják hősökre és gazemberekre. Ezek nem a jó és a rossz elvont hordozói, hanem a leghétköznapibb emberek. Az őket körülvevő világ szatirikus exponálása itt olyan méreteket ölt, hogy a kamaradráma a tragédia magasságába emelkedik. A keserű végű film (egy hős öngyilkossága) azonban nem aratott sikert az amerikai közönség körében, mert élénken emlékeztetett a valóságra.

Chaplin utolsó verses meséje az Aranyláz (1925) című film volt. A belőle készült „Az éhség nyomai” jelenet a filmművészet klasszikusává vált. A kép óriási sikert aratott a világ minden képernyőjén, és az év legjobb tíz filmje között az első helyet foglalta el. Ez azonban nem segített a színésznek, aki nem tudott megbocsátani „párizsinak” és „zarándoknak”. Chaplin üldözése a "The Circus" című film forgatása során szabadult fel. Ennek oka az volt, hogy a színész elvált második feleségétől, Lillita McMurray-től, a „cél” pedig az erkölcs erősítése. Csak a közvélemény mentette meg az országból való kiutasítástól. A kitört per 20 évvel öregítette Charlie-t, és 625 000 dollárjába került.

Utána azonban a színész ismét munkába állt. Egy csavargó megható szerelme egy vak lányhoz a City Lights-ban (1931) a modern amerikai élet hátterében játszódik, a szegénység és a gazdagság ellentéteivel. Ez a történet minden és minden illúzió haláláról és az emberi kapcsolatok érdektelenségéről szól. A film végén a hősnek csak a személyes boldogság reménye marad. Chaplin művészetének ez a remekműve majdnem az utolsó munkája lett, mivel a United Artists megtagadta a film terjesztését. Csak a világ számos országának filmeseinek egyöntetű támogatása segített abban, hogy megőrizze alkotói függetlenségét és közvetítse műveit a közönséghez.

A következő film, a Modern idők (1936) logikus folytatása volt a „kisember” sorsáról szóló történetnek, aki először a tiltakozás útjára lépett. A kép a vágóhídra hajtott birkacsorda igen szimbolikus megjelenítésével kezdődik, helyén pedig hatalmas tömeg özönlik be a metróba, majd berohannak a gyár kapuján. Ez és sok más jelenet a filmben megmutatta, hogy "a világ a nagy sebesség, a munkanélküliség, az éhség, a zavargások és az elnyomás helyévé vált". Sokkolták a nézőt, de nem feleltek meg a filmipar tulajdonosainak, ezért a film legélesebb részeit kivágták.

A hang megjelenésével a moziban Chaplin azzal a problémával is szembesült, hogy megszólaltassa a karakterét. Sokáig habozik, hogy hangot adjon Charlie-nak, mert ez megváltoztathatja a hős egész megjelenését. „Megölné a 20 éves munkámat a képen” – mondta a színész. Ám a "Nagy diktátor" képen Charlie egy katonaegyenruhába öltözött kis fodrász képében mégis megszólalt, és arra buzdította az embereket, hogy harcoljanak a szabadságukért. Ebben a filmben Chaplin a társadalmi problémáktól a politikai problémák felé mozdult el. Kis emberből nagy ember lett – az imperializmus góliátjai elleni harcos. Charlie a képernyőn harcolt, Chaplin pedig az életben. Az üldözés új hulláma tört rá, a német nagykövetség vezetésével. Csak egy Pearl Harbor elleni japán légitámadás mentette meg a színészt a tárgyalástól.

A Monsieur Verdoux (1947) filozófiai film a „gyilkosságok vígjátéka” alcímet kapta, és Chaplin filmjei közül a legkeserűbb lett. Megedzett "kisember" a pénz kedvéért feleséggyilkos lesz. A hős szavai a tárgyaláson: „Egy gyilkosság gonoszt tesz az emberből, millió gyilkosság pedig hőst. A lépték mindent igazol” – bélyegezték meg az amerikai társadalom megtévesztését, kétszínűségét és ragadozását. A hatalmak nem bocsájtottak meg Chaplinnek. Hazaellenességgel vádolták, még a harcoló Oroszország támogatására is emlékezett. Ismét kihasználva Chaplin törvénytelen gyerekekkel kapcsolatos hamis vádját, Amerika kiutasította legjobb komédiaszínészét. A Chaplin-ügyet az Amerika-ellenes Tevékenységek Bizottsága kezelte. A vádak 400 oldalt tettek ki. De maga a színész "háborút hirdetett Hollywoodnak". És miközben sétált, Chaplin filmet készített a költői szerelemről, a kedvességről és a kölcsönös segítségnyújtásról. Több mint három évig dolgozott a Limelights (1952) című film forgatókönyvén. A film az ember és az élet iránti nagy szerelem himnuszává vált, valamint Chaplin utolsó képe a hollywoodi stúdiókban. 1952-ben az amerikai külügyminisztérium megtiltotta a színésznek, hogy belépjen az országba. Chaplin elismerte, hogy "soha nem gondolta volna, hogy az ütés ennyire megsemmisítő lesz". 1953-ban Chaplin elhagyta Amerikát, és Svájcban telepedett le.

A nagyszerű színész utolsó képét, a Hongkongi grófnőt 1966-ban forgatta Angliában. A főbb szerepeket Marlon Brando és Sophia Loren, valamint Chaplin négy gyermeke játszotta. Ő maga vállalta egy öreg intéző apró szerepét. De a kép sikertelen volt, és megbukott a pénztárnál, és az alkotója örökre elbúcsúzott a mozitól. Mostantól belecsöppen az emlékek világába, memoárkönyveken dolgozik, és mint még soha, a családjának szentel időt.

Meg kell jegyezni, hogy Charlie Chaplin személyes élete mindig viharos volt, ami botrányos hírnevet szerzett számára. Négyszer nősült, számos kapcsolata és románca volt fiatal színésznőkkel, és hosszú ideig nem tudta összekapcsolni a szerelmet és a szexet saját háza teteje alatt. Lillita McMurray-vel kötött második házasságából két fia, Charles és Sydney maradt, valamint egy nagy horderejű válás. A színész harmadik felesége Paulette Godzar volt. Chaplin a Modern idők című filmben játszott szerepével tette híressé, ami után jó viszonyban váltak el.

És csak 55 évesen találkozott a tizenhét éves Una O'Neill-lel, aki hűséges felesége és nyolc gyermek édesanyja lett. Unáról kiderült, hogy ő a tündérhercegnője, és boldogok voltak 40 évnyi házasságon keresztül.

83 évesen, feleségével együtt Chaplin ismét átkelt az óceánon, hogy hazájában megkapja a régóta várt elismerést – egy különleges Oscart és a díj történetének leghosszabb ovációját. A Államok igazi ünnepséget rendeztek visszatérésének. Megbocsátott az amerikaiaknak, mint a rosszkedvű és boldog gyerekek.

A színész fantasztikus tehetségének és filmjei példátlan élettartamának titka még nem derült ki, ahogy Charlie Chaplin történetét sem mesélték el a végéig. Hiszen ennek nem lehet vége, hiszen a régi némafilmekben nem volt. Bennük a csavargó Charlie, mindenkit nevetésre és szomorúságra kényszerítve, valahol a képkockák mélyén ment végig az úton, mindig búcsú nélkül távozott, története pedig addig tart, amíg a film megy.

Ez a szöveg egy bevezető darab. A Reflexiók című könyvből Írta: Dietrich Marlene

Chaplin Szakmánk óriása Charlie Chaplin, akinek egymást követő válásai között barátságba kerültünk és sok "kora estét" töltöttünk egymással. Azért mondom "korán", mert másnap reggel mindkettőnknek dolgozni kellett: neki - a tervei szerint, én - a forgatókönyv szerint

A filmsztár könyvéből. Fizetés a sikerért szerző Bezelyansky Jurij Nyikolajevics

Charlie Chaplin könyvéből szerző Kukarkin Alekszandr Viktorovics

A.V. KUKARKIN "CHARLIE CHAPLIN" Második kiadás, átdolgozva és kibővítve Bár munkáim erősen stilizáltak, mindig is áthatotta az emberiség. Tiszta bohózatnak indult, majd egy szinte normális emberi karakter megalkotásához vezetett. Károly

Arkady Raikin könyvéből szerző Uvarova Elizaveta Dmitrievna

fejezet VIII. CHARLIE ÉS CHAPLIN

A könyvből 50 híres szerelmes szerző Vasziljeva Elena Konstantinovna

Chaplin és Chaplin Charles Spencer Chaplin több mint egy generáció bálványa volt. A szovjet nézők először 1924-1925-ben ismerkedhettek meg vele, amikor körülbelül harminc rövidfilm jelent meg a pénztáraknál, amelyeket Keystone 1914-ben készített. Ezek voltak az elsők

A Churchill-Marlborough könyvből. Kémek fészke szerző Greig Olga Ivanovna

Chaplin Charlie Teljes nevén Charles Spencer Chaplin (született 1889-ben - megh. 1977-ben) Kiváló amerikai filmszínész, forgatókönyvíró, rendező, producer, filmjeihez zeneszerző, akinek intim élete viharos és eseménydús volt, de nem mindig boldog. nincs olyan személy, aki felett

Marilyn Monroe könyvéből. Élet a férfiak világában írta: Benoit Sophia

20. FEJEZET "A HOLLYWOODI BOLSEVIK" CHARLIE CHAPLIN CHURCHILLRÓL ÉS MAGÁRÓL Úgy tűnik, hogy a brit alattvaló, Sheridan szerepe a Churchill család klánjának történetében teljesen egyértelmű. Valamint Nagy-Britannia szerepe a szovjet hatalom kialakításában az SSR Uniónak nevezett területen. A történészek azonban

A Nagy szerelmi történetek című könyvből. 100 történet egy nagyszerű érzésről szerző Mudrova Irina Anatoljevna

9. fejezet Bill Burnside, Charlie Chaplin, John Carrol. Rövid románc háromnak Még abban a pillanatban, amikor a fiatal statiszta szó szerint az utcára került, és nem volt bevételi forrása, a negyvenhárom éves Bill Burnside feltűnt életútján. Segített neki

A Great Americans című könyvből. 100 kiemelkedő történet és sors szerző Gusarov Andrej Jurijevics

Chaplin és Una A folyosón Chaplin négyszer sétált. Több nője volt, mint szerepe. De az igaz szerelem csak egyszer jött, a szerelem derűs, boldog és őszinte. Ez a szerelem Una ONeal volt, a híres drámaíró, Eugene O'Neill lánya. Mire Chaplin megismerkedett

A könyvből 50 zseni, aki megváltoztatta a világot szerző Ochkurova Oksana Jurjevna

A kis csavargó Charles Spencer (Charlie) Chaplin (1889. április 16., London, Egyesült Királyság – 1977. december 25., Vevey, Svájc) Charlie Chaplin nélkül nem lenne mozi. Mozi nélkül nem lenne Hollywood. Hollywood nélkül nem lenne Amerika. Charles legtöbb amerikai rendező

A 100 híres amerikai című könyvből szerző Tabolkin Dmitrij Vladimirovics

Charlie Chaplin Valódi név - Charles Spencer Chaplin (született 1889-ben - meghalt 1977-ben) Kiváló amerikai filmszínész, rendező, forgatókönyvíró, producer, filmjeihez zeneszerző, élő legenda és a mozi szimbóluma. 80 filmszerep előadója. A Filmstúdió tulajdonosa

A 100 híres zsidó könyvből szerző Rudycheva Irina Anatoljevna

CHAPLIN CHARLIE Teljes név - Charles Spencer Chaplin (született 1889-ben - meghalt 1977-ben) Kiváló filmszínész, rendező, forgatókönyvíró, producer. 80 filmszerep előadója. Tiszteletbeli kitüntetések birtokosa: a Brit Birodalom lovagrendje (1975), a Becsületrend rendje,

A "Az intézetben, a lépcsők ívei alatt ..." című könyvből A Moszkvai Állami Pedagógiai Egyetem végzett hallgatóinak sorsa és munkája - a hatvanas évek szerző Bogatyreva Natalya Yurievna

CHAPLIN CHARLIE Teljes név - Charles Spencer Chaplin (született 1889-ben - meghalt 1977-ben) Kiváló amerikai filmszínész, rendező, forgatókönyvíró, producer. 80 filmszerep előadója. Tiszteletbeli kitüntetésben részesült: a Brit Birodalom lovagrendje (1975), a Becsületrend

A Churchill és a hüllő összeesküvés ősi rejtélye című könyvből szerző Greig Olga Ivanovna

Charlie Chaplin, avagy az interjú, amelyre nem került sor 1961-ben Vlagyimir Dvorcov a Svájcban rendezett jégkorong-világbajnokságról tudósított. Meccsektől szabad idejében a Genfi-tó partján bolyongott, és Charlie Chaplin villájának közelében kötött ki.

A szerző könyvéből

A szerző könyvéből

20. fejezet "Hollywoodi bolsevik" Charlie Chaplin Churchillről és önmagáról Úgy tűnik, hogy a brit alattvaló Sheridan szerepe a Churchill család klánjának történetében teljesen egyértelmű. Valamint Nagy-Britannia szerepe a szovjet hatalom kialakításában az SSR Uniónak nevezett területen. A történészek azonban

Azt is ajánljuk

• Kapcsolt tápegység: javítás és finomítás
• A fény távirányítója
• Úszásoktatás óvodás korú gyermekek számára
• Megjegyzések a mesternek - otthoni háztartási riasztók
• Órapropeller az Atmega8-on
• Példák az eszközre és a relé alkalmazására, hogyan válasszuk ki és helyesen csatlakoztassuk a relét Mikrokontroller és relé egyszerű kapcsolóáramkörök