Dom nad wnętrzem wodospadu. „Dom nad wodospadem” F. L. Wright

Architektura organiczna to cała filozofia oparta na ideach harmonijnego współistnienia człowieka i środowiska. Założycielem tego stylu był amerykański architekt F. L. Wright, który stworzył własną szkołę, w której studiują przyszli architekci w XXI wieku.

organiczny styl architektoniczny

Każda architektura jest tworzona zgodnie z pewnymi fizycznymi i estetycznymi prawami natury, a także zgodnie z zasadami konstrukcji geometrycznych w układzie współrzędnych Euklidesa. W przeciwieństwie do tradycyjnych obiektów zbudowanych na planie prostokąta, te organiczne opierają się na koncepcji wpisania budynku w jeden żywy kompleks z otaczającym krajobrazem i przyrodą.

Wyzwanie architektury organicznej ( architektura organiczna, lat.) forma konstrukcji i jej usytuowanie powinny pozostawać w harmonii z naturalnym krajobrazem. Dozwolone są tylko naturalne materiały.

Ta architektura ma 3 główne aspekty:

  • materiały przyjazne dla środowiska, bezpieczne dla ludzi;
  • bioniczna forma przedmiotu;
  • wykorzystanie naturalnego krajobrazu.

Założycielem tego stylu jest amerykański architekt Frank Lloyd Wright, który rozwinął i uzupełnił teorię swojego mentora Louisa Sullivana.

F. L. Wright i jego obiekty

Frank Lloyd Wright (1867-1959) ) ponad 70 lat twórczości stworzył i przełożył na rzeczywistość teorię kompozycji architektury jako organicznej integralnej przestrzeni, która jest całkowicie nieodłączna od swojego otoczenia. Idea jej ciągłości opiera się na zasadzie swobodnego planowania i jest szeroko stosowana przez współczesnych architektów.

Według projektów F. L. Wrighta powstawały dwory wiejskie i budynki mieszkalne, a także budynki użyteczności publicznej, przy tworzeniu których zastosował zasadę przelewania się przestrzeni. W sumie w ciągu swojego życia twórczego udało mu się zaprojektować 1141 budynków, w tym nie tylko budynki mieszkalne, ale także kościoły, szkoły, muzea, urzędy itp. Spośród nich zrealizowano 532 projekty, a 609 jest na etapie niedokończonym.

Oprócz F. L. Wrighta projektował także meble, tkaniny, szkło artystyczne, zastawę stołową i sztućce. Zasłynął także jako nauczyciel, pisarz i filozof, będąc autorem 20 książek i wielu artykułów, aktywnie propagował swoje idee wykładając w różnych regionach Stanów Zjednoczonych i Europy.

Jeden z projektów Wrighta, poświęcony rozwojowi zdecentralizowanych miast amerykańskich na przykładzie Broadacre, wciąż jest przedmiotem dyskusji uczonych i pisarzy XXI wieku.

Głównymi używanymi materiałami budowlanymi są kamień, cegła, drewno i beton. Ich naturalna faktura jest dodatkową techniką zdobniczą, która stwarza wrażenie integralności i naturalności przedmiotu i natury. Na przykład betonowa ściana wpasowuje się jak skała w środku lasu. Kamienna elewacja jest często wykonana z chropowatych bloków, posadzki z szorstkiego granitu; jeśli kłody, to tylko szorstkie i nieokrzesane.

Jedna z głównych idei architektury organicznej – integralność, czyli całość, ma na celu stworzenie wrażenia skonstruowanego obiektu jako jednej całości, nie podzielonej na szczegóły. Mile widziany jest minimalizm i pragnienie prostoty, płynny przepływ jednego pokoju do drugiego. To Wright wpadł na pomysł połączenia jadalni, kuchni i salonu w jedną całość na otwartym planie.

Zamiast dużej ilości dekorów i różnorodności kolorystycznej, przy dużej powierzchni zabudowy stosuje się ograniczoną ilość materiałów i maksymalny stopień przeszklenia.

Zasady architektury Wright

Nową doktrynę ewolucji architektury sformułował L. Sullivan, biorąc pod uwagę przepisy nauk biologicznych w latach 90. XIX wieku. Został później ucieleśniony i udoskonalony przez jego naśladowcę, F. L. Wrighta, w XX wieku.

Główne zasady architektury organicznej sformułowane przez Wrighta:

  • przy projektowaniu budynku wykorzystać jak najwięcej prostych linii i opływowych form, których proporcje powinny być jak najbardziej zbliżone do człowieka, aby można w nim było wygodnie żyć;
  • opracować minimalną wymaganą liczbę pomieszczeń w domu, które razem powinny tworzyć zamkniętą przestrzeń, przepuszczaną powietrzem i swobodnie widoczną;
  • połączenie elementów konstrukcyjnych budynku w jedną całość, nadanie jej poziomego przedłużenia i podkreślenie płaszczyzny równoległej do podłoża;
  • pozostawić najlepszą część otaczającego krajobrazu poza obiektem i wykorzystać go do funkcji pomocniczych;
  • nie można nadać domowi i pokojom kształtu pudełka, ale wykorzystać przepływ jednej przestrzeni w drugą przy minimalnej liczbie wewnętrznie podzielonych pokoi;
  • zamiast fundamentu z pomieszczeniami gospodarczymi powinien znajdować się niski cokół u podstawy budynku;
  • otwory wejściowe muszą odpowiadać proporcjom osoby i być rozmieszczone w sposób naturalny zgodnie ze schematem budynku: zamiast ścian można zastosować przeźroczyste ekrany odgradzające;
  • podczas budowy staraj się używać tylko jednego materiału, nie używać kombinacji różnych naturalnych tekstur;
  • oświetlenie, ogrzewanie i zaopatrzenie w wodę są projektowane jako elementy samego budynku i jego konstrukcji;
  • wnętrze i wyposażenie powinny mieć prostą formę i łączyć się z elementami zabudowy;
  • nie używaj dekoracji we wnętrzu.

Styl architektoniczny i potrzeby człowieka

Słynny psycholog A. Maslow opracował ogólną hierarchię potrzeb człowieka, zwaną piramidą:

  • fizjologiczne (prawidłowe odżywianie, czyste powietrze i środowisko);
  • poczucie bezpieczeństwa;
  • rodzina;
  • uznanie społeczne i szacunek do samego siebie;
  • duchowy.

Celem stworzenia dowolnego obiektu w stylu organicznym w architekturze jest realizacja wszystkich poziomów piramidy Maslowa, a zwłaszcza najważniejszego z nich - samorozwój osoby, dla której dom zostanie zbudowany.

Zgodnie z koncepcją F. L. Wrighta przy projektowaniu i budowie domu dużą wagę przywiązuje się do osobistej komunikacji z klientem i stworzenia dla niego takiej przestrzeni życiowej, która zaspokoi wszystkie jego potrzeby duchowe, społeczne, rodzinne, fizjologiczne i zapewni niezbędne zabezpieczenia.

Kariera architektoniczna i domy preriowe

Kariera F. L. Wrighta rozpoczęła się w firmie Adler & Sullivan Architecture Company of Chicago, założonej przez ideologa szkoły chicagowskiej. Następnie w 1893 założył własną firmę, w której zaczął projektować swoje pierwsze domy. Już w jego pierwszych pracach można prześledzić wyraźną percepcję przestrzenności, w której „rozkłada” wszystkie domy na ziemi.

Na początku swojej działalności Wright zajmował się budową prywatnych rezydencji dla klientów. Wielką sławę przyniosły mu „Domy Preriowe”, które powstały w latach 1900-1917. i stworzony przy użyciu zasad organicznej architektury Wrighta. Architekt stworzył obiekty wykorzystując ideał jedności budynku i natury.

Wszystkie domy wykonane są w otwartym planie poziomym, połacie dachowe wyjęte z budynku, wykończone surowymi materiałami naturalnymi, na działce wytyczone są tarasy. Podobnie jak japońskie świątynie, ich fasady są rytmicznie podzielone ramami, wiele domów zbudowanych jest na planie krzyża, gdzie środkiem jest kominek, a dookoła otwarta przestrzeń.

Architekt samodzielnie zaprojektował także wnętrza, w tym meble i wystrój, dążąc do ich organicznego wkomponowania w przestrzeń domu. Najbardziej znane domy: Willits, Martin, dom Robie itp.

Na początku XX wieku F. L. Wright osiągnął wielką popularność w Europie, gdzie wydał w latach 1910-1911. dwie książki o nowym organicznym stylu w architekturze, który zapoczątkował jego rozpowszechnianie wśród architektów europejskich.

„Taliesin”

Własne mieszkanie lub „Taliesin” ( Taliesin) F. L. Wright zbudował w swoim stylu w 1911 roku i stał się jego najdłuższym projektem, który był wielokrotnie kończony i zmieniany. Wśród wzgórz północno-zachodniego Wisconsin, w dolinie, która wcześniej należała do krewnych jego rodziny, budowano dom z lokalnego wapienia. Nazwa pochodzi od imienia starożytnego walijskiego druida i tłumaczy się jako „świetlisty szczyt”.

Taliesin został zaprojektowany zgodnie ze wszystkimi zasadami architektury organicznej na zboczu wzgórza otoczonym drzewami. Budynek uosabia ideę harmonijnej jedności człowieka i natury. Poziomo rozmieszczone otwory okienne przeplatają się z przesuwającymi się rzędami dachów i drewnianymi balustradami, które służą jako ogrodzenie międzykondygnacyjne. Wnętrze domu zostało stworzone przez samego właściciela i ozdobione kolekcją chińskiej porcelany, zabytkowymi japońskimi parawanami i rzeźbami.

W "Taliesin" wybuchły dwa pożary - w 1914 i 1925 roku i za każdym razem dom był przebudowywany. Po raz drugi wraz z Wrightem uczniowie, którzy uczyli się w jego szkole, uczestniczyli w odrodzeniu domu.

Szkoła Architektury Wrighta

Oficjalna nazwa instytucji edukacyjnej założonej w 1932 roku to „Szkoła Architektoniczna F.L. Wright”, ale za życia organizatora nazywano ją spółką Taliesin, która przyciągała młodych ludzi, którzy chcieli poznać zasady architektury organicznej XX wieku. Powstały tu także warsztaty, w których przyszli specjaliści uczyli się samodzielnie obrabiać wapień, ścinać drzewa i wykonywać niezbędne do budowy części.

Kolejny „Taliesin West” powstał w Arizonie, gdzie powstały warsztaty, budynki edukacyjne i mieszkalne dla studentów, a później - biblioteka, sala kinowa i teatralna, stołówka i inne niezbędne budynki. Goście nazwali ten kompleks „oazą na środku pustyni”. Wielu uczniów Wrighta kontynuowało pracę nad różnymi projektami architekta, inni odeszli i założyli własne firmy architektoniczne.

W 1940 roku powstała Fundacja F.L. Wrighta, która do dziś prowadzi jego szkołę architektoniczną i przygotowuje studentów do uzyskania tytułu magistra architektury.

Życie osobiste architekta

Założyciel nowego stylu architektonicznego, F. L. Wright, miał burzliwe życie osobiste: w ciągu ostatnich 92 lat zdołał ożenić się 4 razy i miał wiele dzieci. Jego pierwszą wybranką w 1889 roku była Catherine Lee Tobin, która urodziła mu sześcioro dzieci.

W 1909 opuścił rodzinę i wyjechał do Europy ze swoją przyszłą żoną Maymah Botwick Cheney. Po powrocie do Stanów Zjednoczonych osiedlają się we własnym domu Taliesin, który zbudowali. W 1914 r. chory psychicznie służący pod nieobecność właściciela zabija żonę i dwoje dzieci oraz pali ich dom.

Kilka miesięcy po tragedii F. L. Wright spotkał swoją wielbicielkę M. Noel i poślubił ją, ale ich małżeństwo trwało tylko rok.

Od 1924 do końca życia był obok swojej czwartej żony Olgi Iwanowny Lazovich-Gintsenberg, którą podpisali w 1928 roku. Mieli córkę. Po jego śmierci w 1959 roku Olgivanna przez wiele lat kierowała jego fundacją.

dom nad wodospadem

F. L. Wright zasłynął na całym świecie dzięki swojemu wiejskiemu domowi w Pensylwanii, wybudowanemu przez niego na zlecenie rodziny Kaufman, nad wodospadem. Projekt został zrealizowany w latach 1935-1939, kiedy architekt zaczął stosować w budownictwie konstrukcje żelbetowe i nauczył się łączyć je z romantyzmem otaczającego krajobrazu.

Inżynierowie budowlani, dowiedziawszy się o decyzji architekta, by wznieść budynek niemal nad wodospadem, jednoznacznie doszli do wniosku, że nie potrwa to długo, ponieważ zgodnie z projektem woda spływała bezpośrednio spod fundamentów. Wychodząc naprzeciw wymaganiom klienta, Wright dodatkowo wzmocnił dom.Budynek ten wywarł ogromne wrażenie na współczesnych, co pomogło architektowi zwiększyć zainteresowanie sobą wśród klientów.

Budynek jest kompozycją żelbetowych tarasów, pionowe powierzchnie wykonane są z wapienia i umieszczone na wspornikach nad wodą. Dom nad wodospadem stoi na klifie, którego część pozostaje w środku i służy jako detal wnętrza.

Dom przyciągania, który wciąż zachwyca techniką budowlaną, został wyremontowany w latach 1994 i 2002, kiedy wzmocniono stalowe podpory.

Budynki użyteczności publicznej zaprojektowane przez F.L. Wright

W latach 1916-1922. architekt bierze udział w budowie Imperial Hotel w Tokio, w którym szeroko wykorzystał idee integralności elementów konstrukcyjnych, które pomogły budynkowi wytrzymać trzęsienie ziemi z 1923 roku.

W latach 40. i 50. Wright wykorzystał swój styl do budowy budynków użyteczności publicznej w Stanach Zjednoczonych. Najbardziej znanymi przykładami architektury organicznej są siedziba firmy Johnson Wax w Racine (Wisconsin) oraz Muzeum S. Guggenheima w Nowym Jorku (1943-1959).

Podstawą konstrukcyjną hali centralnej firmy Johnson Wax są „drzewowate” kolumny, rozszerzające się ku górze. Ta sama konstrukcja powtarza się w sali laboratoryjnej, gdzie wszystkie pomieszczenia zgrupowane są wokół „pnia” z windami, a płyty stropowe połączono w formie kwadratów i okręgów. Oświetlenie zapewniają przezroczyste szklane rurki.

Apoteozą twórczości architektonicznej Wrighta był budynek muzeum, który był projektowany i budowany przez 16 lat. Projekt oparty jest na odwróconej spirali, a wewnątrz konstrukcja przypomina muszlę z przeszklonym dziedzińcem pośrodku. Zwiedzanie ekspozycji, według pomysłu architekta, powinno odbywać się od góry do dołu: zjeżdżając windą pod dach, zwiedzający stopniowo schodzą w dół po spirali. Jednak w XXI wieku dyrekcja muzeum zrezygnowała z tego pomysłu, a ekspozycje oglądane są teraz w standardowy sposób, zaczynając od wejścia.

Styl architektury organicznej w XXI wieku

Odrodzenie nowoczesnej architektury organicznej w projektowaniu i budowie budynków ułatwiają architekci z wielu krajów Europy: Niemiec, Norwegii, Szwajcarii, Polski itd. Wszystkie one przestrzegają opracowanych przez F.L. Wrighta zasad organicznej jedności przestrzeni i natury , wzbogacając swoją kreatywnością współczesne trendy architektoniczne i urzeczywistniając filozoficzne i psychologiczne idee budowania rzeczywistych konstrukcji jako żywych obiektów zaprojektowanych dla wygodnego i harmonijnego życia ludzi.

Unikalny wiejski dom zaprojektowany przez amerykańskiego architekta Franka Lloyda Wrighta w południowo-zachodniej Pensylwanii, 80 kilometrów na południowy wschód od miasta Pittsburgh - w malowniczej okolicy zwanej Bear Creek.

Wrightowi, pasjonatowi japońskiej architektury, udało się stworzyć obiekt nasycony dynamizmem i bardzo skutecznie wkomponować go w naturalną i bardzo malowniczą przyrodę. Budynek całkowicie wtapia się w otaczającą przyrodę i jest postrzegany jako część krajobrazu, a nie jako coś mu obcego. W tej kreacji Wright skupia się na przenikaniu przestrzeni zewnętrznych i wewnętrznych, symbolizujących harmonię człowieka z naturą.

Arcydzieło Wrighta zostało nazwane „niewątpliwie najsłynniejszym domem we współczesnej Ameryce, jeśli nie na świecie”. Niemal natychmiast po zakończeniu budowy amerykański magazyn Time nazwał „Dom nad wodospadem” „Najpiękniejszym dziełem Wrighta”. Inny amerykański magazyn, Smithsonian, umieścił The House Over the Falls na swojej liście „28 miejsc do odwiedzenia przed śmiercią”. W 2007 roku budynek znalazł się na dwudziestym dziewiątym miejscu na liście Ulubionej Architektury Ameryki.

Po tym, jak znany amerykański pisarz Henry Lewis opowiedział czytelnikom o „House over the Falls” z łamów czołowych amerykańskich magazynów, miejsce to stało się kultowe. Zjeżdżali się tu goście z całego kraju. Wśród nich było wielu celebrytów tamtych lat: Albert Einstein, Ingrid Bergman, William Randolph Hearst, Marlene Dietrich. Sława tej niesamowitej budowli dotarła nawet do prezydenta Stanów Zjednoczonych – Franklina Roosevelta. Prezydentowi, mimo napiętego harmonogramu, udało się znaleźć czas, aby na własne oczy zobaczyć ten cud architektury. W sumie Dom nad Wodospadem odwiedziło już ponad 6 mln osób.

Skąd wzięła się nowoczesna architektura prywatna.

Plus wideo:

Podstawowe zasady Wrighta

Zredukować do minimum ilość niezbędnych części budynku oraz ilość oddzielnych pomieszczeń w domu, tworząc całość jako zamkniętą przestrzeń, podzieloną w taki sposób, że całość przepuszcza powietrze i swobodnie widoczna, dając poczucie sensu. jedności.

1. Połączyć budynek jako całość z jego terenem poprzez nadanie mu poziomego przedłużenia i podkreślenie płaszczyzn równoległych do gruntu, ale nie zajmujących najlepszej części terenu z budynkiem, pozostawiając w ten sposób tę najlepszą część do wykorzystania, dla funkcji związanych do życia domu ; jest kontynuacją poziomych płaszczyzn podłóg domu, wychodząc poza jego granice.

2. Nie rób z pokoju pudełka, a domu - kolejnego pudełka, po co zamieniać ściany w ekrany, które zamykają przestrzeń; sufity, podłogi i otaczające ekrany powinny przenikać się nawzajem, tworząc jedną wspólną obudowę przestrzeni z minimum podziałów. Aby wszystkie proporcje domu były bliższe człowiekowi, konstruktywne rozwiązanie o najmniejszym zużyciu objętości i najbardziej odpowiednie do użytych materiałów, a więc całości, a więc jak najbardziej nadające się do zamieszkania w nim. Zastosuj proste linie i opływowe kształty.

3. Zdjąć z ziemi podstawę domu, zawierającą niehigieniczną piwnicę, umieścić ją całkowicie nad ziemią, zamieniając ją w niski cokół dla części mieszkalnej domu, tworząc fundament w postaci niskiej kamiennej platformy na którym powinien stanąć dom.

4. Wprowadź wszystkie niezbędne otwory prowadzące na zewnątrz lub do wewnątrz zgodnie z ludzkimi proporcjami i umieść je naturalnie w schemacie całego budynku - albo w jednej formie, albo w grupach. Zwykle pełnią one rolę przezroczystych ekranów zamiast ścian, ponieważ cała tzw. „architektura” domu wyraża się głównie w sposobie, w jaki te otwory w ścianach są pogrupowane w pomieszczenia jako ekrany zamykające. Wnętrze jako takie nabiera teraz znaczącego wyrazu architektonicznego, a w ścianach nie powinno być otworów wyciętych jak otwory wycięte w bokach pudełka. „Robić dziury w ścianach to przemoc”.

5. Wyeliminuj łączenie różnych materiałów i, w miarę możliwości, staraj się wykorzystać w konstrukcji jeden materiał; nie stosuj dekoracji, które nie wynikają z charakteru materiału, aby budynek wyraźniej wyrażał miejsce, w którym mieszkają i aby ogólny charakter budynku wyraźnie o tym świadczył. Proste linie i geometryczne kształty odpowiadają pracy maszyny w konstrukcji, dzięki czemu wnętrze w naturalny sposób nabiera charakteru produkcji maszyny.

6. Połącz ogrzewanie, oświetlenie, zaopatrzenie w wodę z konstrukcjami budowlanymi, aby systemy te stały się integralną częścią samego budynku. Elementy wyposażenia nabierają w ten sposób walorów architektonicznych: i tutaj manifestuje się rozwój ideału architektury organicznej.

7. W miarę możliwości łączyć z elementami budowli umeblowanie, jako elementy architektury organicznej, jednocząc je z budynkiem i nadając im proste formy odpowiadające pracy maszyny. Znowu proste linie i prostokątne kształty.

8. Wyklucz pracę dekoratora. Jeśli na ratunek nie przyniesie stylów, z pewnością użyje „loków i kwiatów”.

I jeszcze jedno: „polecenia” Wrighta skierowane do młodych architektów.

1. Zapomnij o wszystkich architekturach na świecie, jeśli nie rozumiesz, że były dobre w swoim rodzaju i w swoim czasie.

2. Niech nikt z was nie wchodzi w architekturę dla zarabiania na życie, jeśli nie kochacie architektury jako żywej zasady, jeśli nie kochacie jej ze względu na nią; przygotuj się do bycia jej wierną, jako matka, przyjaciółka, siebie.

3. Strzeż się szkół architektury w czymkolwiek innym niż inżynieria.

4. Udaj się do fabryki, gdzie możesz zobaczyć maszyny i mechanizmy, które produkują nowoczesne budynki lub pracować w praktycznym budownictwie, aż będziesz mógł naturalnie przejść od konstrukcji do projektowania.

5. Natychmiast zacznij rozwijać nawyk myślenia „dlaczego” o wszystkim, co lubisz lub nie lubisz.

6. Nie bierz nic pięknego lub brzydkiego za pewnik, ale rozbieraj każdy budynek kawałek po kawałku, znajdując wadę w każdym elemencie. Naucz się odróżniać ciekawskich od pięknych.

7. Nabierz nawyku analizowania, z czasem umiejętność analizowania umożliwi rozwój umiejętności syntetyzowania, co stanie się również nawykiem umysłu.

8. „Myśl prosto”, jak mawiał mój nauczyciel, to znaczy, że całość sprowadza się do części i najprostszych elementów na podstawie pierwszych zasad. Zrób to, aby przejść od ogólnego do szczegółowego, nigdy ich nie myląc, w przeciwnym razie sam się pogubisz.

9. Wyrzuć amerykańską ideę „szybkiego zwrotu”. Rozpoczęcie praktyki na wpół upieczone oznacza sprzedanie swojego wrodzonego prawa do bycia architektem do gulaszu z soczewicy lub umrzeć, podając się za architekta.

10. Nie spiesz się, aby zakończyć przygotowania. Architektowi, który chce wznieść się ponad przeciętny poziom umiejętności oceny i praktycznej działalności architektonicznej, potrzebne jest co najmniej dziesięć lat wstępnego przygotowania do praktyki architektonicznej.

12. Zastanów się nad budową kurnika równie dobrą pracą, jak zbudowaniem katedry. Wielkość projektu niewiele znaczy w sztuce, poza kwestiami finansowymi. Wyrazistość jest brana pod uwagę w rzeczywistych obliczeniach. Ekspresja może być duża w małym lub mała w dużym.

Nie powinieneś stawiać wszystkiego w życiu na komercyjnych podstawach, a właśnie dlatego, że zdarzyło ci się żyć w wieku maszyn. Na przykład, architektura dziś krąży po ulicach na sprzedaż, ponieważ „znalezienie pracy” stało się pierwszą zasadą architektury. W architekturze praca polega na szukaniu osoby, a nie osoby do pracy. W sztuce praca i człowiek są partnerami; żaden z nich nie może być kupiony ani sprzedany innym. W międzyczasie, ponieważ to, o czym mówimy, jest najwyższym i najpiękniejszym rodzajem integralności, trzymaj swój ideał uczciwości tak wysoko, że najważniejszą myślą w Twojej ambicji w życiu jest nazywanie siebie uczciwą osobą i patrzenie na siebie prosto. w oku. Utrzymuj swój ideał uczciwości tak wysoko, że sam nie możesz go osiągnąć.

[FL Wright. „Przyszłość architektury”. Państwowe wydawnictwo literatury o budownictwie, architekturze i materiałach budowlanych. Moskwa - 1960]

Dom nad wodospadem wisi nad strumieniem niedźwiedzi jak jakaś obca konstrukcja.
Pobudza wyobraźnię. Stąd, z ostróg niedźwiedziego potoku, jest właściwie najlepiej
jego tektonika jest widoczna.

Frank Lloyd Wright zaprojektował wszystko w swojej głowie, używając planów tylko do potwierdzenia
co już przedstawił w całości. Dlatego nie martwił się szczególnie, że pewnego września
dzień w 1935 roku dowiedział się, że jego klient Edgar J. Kaufman przyjedzie do niego
Studio Taliesin, aby zobaczyć długo obiecany projekt „Domy nad wodospadem”.
Nie było planów.

Ten sam rysunek Franka Lloyda Wrighta, który kupił Kaufman.

Wright usiadł przy desce kreślarskiej i bez wahania narysował ogólny plan, a także pion i poziom
projekcje, całkowicie wykończone.


Jego rysunek, ale od strony skarpy przylegającej do domu. Perspektywa bez skazy.

Kiedy Kaufman przybył i zobaczył projekt, był oszołomiony. Od tego dnia - mimo strasznych trudności
pod względem technicznym, wściekłych argumentów i ogromnych wydatków – Kaufman pozostał inspirowany tym projektem.
Dom nad wodospadem inspirował go do końca życia.

Kaufman i jego żona spędzali weekendy w malowniczym miejscu w pobliżu wodospadu na Bear Creek,
w lasach na zachód od Pensylwanii. Kiedy poprosili Wrighta o zaprojektowanie zamiennika dla ich małego
dom z prefabrykatów, zaproponował stworzenie domu w oparciu o te wszystkie kamienie, z których łowili i dalej
którzy odpoczywali podczas pływania. Początkowo pomysł ten wydawał im się skazany na niepowodzenie; dom bez wątpienia
zniszczy własną rację bytu. Ale Wright był przekonany, że poprawi naturę.
Jego zaufanie opierało się na zasadzie konsoli i na materiale, którego kiedyś obawiał się:
żelbetowe.


Po tych schodach, które niejako wychodzą z dolnej kondygnacji tarasu, można zejść na platformę,
wystające z powierzchni strumienia. Jesienią, gdy przepływ wody staje się większy, jej powierzchnia
prawie dotyka ziemi. To niezwykłe uczucie, jakbyś stał na wodzie!

Miał wybudować duży i przestronny dom, ale miał wyjść nie nad brzeg rzeki, ale
prosto w powietrze nad wodospadem. Konstrukcyjnie tarasy domu miały przypominać liście.
wiszący nad rzeką rododendron, czy też niesamowity, ale jednocześnie naturalny gatunek hubki.
Musiały być utrzymane jako naturalna kontynuacja brzegu rzeki w postaci murów i filarów.
z kamienia tam wydobywanego.


Na zewnątrz Dom Nad Wodospadem wydaje się przylegać do otaczających go skał. Połączone razem zaokrąglone
betonowe belki i szorstkie, kanciaste warstwy kamienia tworzą dziwaczną symbiozę, wywołując uczucie
stabilność, pozornie niestabilna z definicji konstrukcji.

Te plany zostały zwycięsko zrealizowane. Nie niszcząc piękna tego miejsca, dom jest
ucieleśnienie harmonii między człowiekiem a naturą.
W innym otoczeniu ogromne tarasy mogą wydawać się agresywne i dumne; tutaj są
wyglądają naturalnie i nieuchronnie, jakby to był sposób na budowanie nieznanego plemienia.


Do wnętrza domu wpuszcza się również motyw teksturowanego kamienia i plastikowego betonu, ale lokal
nie wyglądają jak jaskinie z ciemnego kamienia dzięki szerokim, panoramicznym oknom. Co więcej, w
Pensylwania jest ogólnie ciepła.

Pomieszczenia w domu są dość tradycyjne: duża pojedyncza przestrzeń mieszkalna i cztery przestronne sypialnie.
Ale pomieszczenia mają drugorzędne znaczenie w porównaniu ze złożonym wielowarstwowym organizmem z betonu
tarasy i kamienie je trzymające. Czasami pokoje są wyrzeźbione w kamieniach, czasami reprezentują
sekcje tarasu, ogrodzone przeszklonymi ścianami w stalowych ramach. Elementy budynku są misterne, ale
bez specjalnych „dzwonków i gwizdków”, ponieważ odpowiadają one ogólnemu planowi: bieg schodów schodzi w dół
z otworu w podłodze salonu i wznosi się bezpośrednio nad powierzchnię potoku; trzy pnie drzew
kiełkują w podłodze zachodniego tarasu; z kamiennej podłogi wystaje nieoszlifowany głaz
jak skała, na której zbudowano dom. To wykończenie zostało zaproponowane przez samego Kaufmana i
natychmiast w pełni zatwierdzony przez architekta.


Od wewnątrz, od strony zadaszonej części tarasu, schody do wody można zamknąć tak przebiegłym projektem
aby zimno z wody nie przenikało do środka. Przy okazji zauważ kontrast między kanciastymi, tłoczonymi, prawie
ostry kamień i miękkie zaokrąglone linie betonu. Świetny przykład rozwoju postaci
materiał w architekturze.

Ale żeby żyć w takim arcydziele architektonicznym, trzeba słono zapłacić, jak w psychologicznym,
jak również w sensie materialnym. Przez wiele lat po ukończeniu domu Kaufmana
z niepokojem obserwował, jak konstrukcja pęka i opada.

Zupełnie inaczej architekt zareagował na otaczającą dom roślinność. Jeśli w skałę, to w kamień
budynek wgryza się, czepia się go z całych sił, potem drzewa delikatnie, ostrożnie omijają swoje ażurowe
konstrukcje betonowe.

Inżynierowie byli regularnie zapraszani do inspekcji budynku, którzy również regularnie doradzali wsparcie
stojaki na konsole. Oczywiście zrujnowałoby to cały pomysł. Kaufman nie poddał się, a dom został zachowany
prawie w formie, w jakiej powstał, obecnie chroniony przez Towarzystwo Ochrony Przyrody Zachodu
Pensylwania.

Źródło - tartle.net/grivarius

Architekt Frank Lloyd Wright

« dom nad wodospadem (Willa Kaufman), Bieg Niedźwiedzia, sk. Pensylwania, 1935

Mieliśmy szczęście jak utopieni z willą pana Kaufmana - w Pensylwanii cały dzień padało. Chociaż, jak powiedzieć? Pamiętam wiele lat temu mój kolega Sasza Michajłow zapewniał, że po deszczu pnie drzew ciemnieją, a czarne piony podkreślają przelatujące poziome płaszczyzny Domu nad wodospadem. Hmm... Może tak wygląda zimą, ale wczesną jesienią korony wciąż są pełne zieleni, a w listwowej siatce widać tylko najbardziej kultową willę XX wieku.


Pierwsze 4 godziny naszej podróży upłynęły dość bezchmurnie, ale do Bear Run dojechaliśmy w gęstej ścianie deszczu. Sugerowano, że przy takiej pogodzie raczej nie będą nam przeszkadzać tłumy turystów.

Ale te nadzieje rozwiały się, gdy tylko zobaczyliśmy dwa duże, gęsto zatłoczone parkingi.


Było zbyt wielu turystów. Tak jest chyba zawsze, bo do oczekiwania buduje się specjalne pawilony, w których można odpocząć po długiej podróży, coś przekąsić i kupić otchłań w dużej mierze bezużytecznych rzeczy z logo Wrighta i jego Willi.

Po kawie ci, którzy nie są zaznajomieni z pracą mistrza, mogą częściowo uzupełnić swoją wiedzę bez wychodzenia ze stołówki.

W pozostałym czasie przyjemnie jest spacerować po okolicznym lesie, patrząc na wielobarwne mokre liście w trawie.


Bilety na wycieczkę kupiliśmy z wyprzedzeniem na stronie Kaufman Villa. Po przyjeździe zarejestrowaliśmy się i otrzymaliśmy w ręce pager, który informował nas o odbiorze naszej grupy wycieczkowej. Tak więc po półgodzinnym oczekiwaniu w końcu ruszyliśmy obejrzeć dom, nie zapominając po drodze złapać od Fundacji Wrighta parasole, które stały wszędzie przy wejściach i wyjściach.


Pierwszy postój przy moście nad rozlewiskiem przy wodospadzie. Ogólna wycieczka w historię willi, kilka słów o wielkości Wrighta, pierwsze zdjęcia i ostrzeżenie, że we wnętrzu obowiązuje surowy zakaz fotografowania.


W ostatnich chwilach przed wejściem wszyscy są zazdrośni i myślą o szczęśliwcach, którzy już pchają parasole na duży taras.

Dlatego po wejściu do środka - przede wszystkim na tym właśnie tarasie...

Spójrz na wodospad z góry. I, niestety, prawie nie istnieje. Nie sezon.

Dom jest prawie niemożliwy do wynajęcia ze względu na gęstą zasłonę od parasola.

Z trudem udaję się w róg i robię kilka zdjęć słynnych narożnych okien Wrighta.

Jeśli wiesz, był też znanym miłośnikiem sztuki japońskiej.


We wnętrzu udaje im się jeszcze zrobić kilka zdjęć, aż okazuje się, że w całym domu rozstawione są kamery bezpieczeństwa.

Dostaję beszta od przewodnika i niestety aparat chowam do bagażnika szafy.

Dlatego reszta, w tym absolutnie niesamowity pensjonat, pozostaje tylko w pamięci.

Ale po wyjściu z niego możesz się cofnąć i kliknąć, co chcesz.

Pojawiają się więc ramki, które z reguły nie są publikowane w książkach.

Jest to przejście pod domem i otwarte przejście do pensjonatu.


Deszcz próbuje przeszkadzać, ale nas to absolutnie nie obchodzi. Po tylu dekadach oczekiwania nic nie może zepsuć wakacji.


Wracamy do punktu wyjścia wycieczki. Po kilku chwilach można tu zrobić kilkanaście znanych fotografii.
Ale główny punkt strzelecki jest wciąż przed nami.

Nie, to jeszcze nie ona. Ten jest jednak całkiem niezły!

I ten też :)


I oto ona. Czekam kilka minut, aż zwolni się miejsce do sfotografowania. Zerwanie kilku panoram. I czas się pożegnać.


Mój drogi

Ładowanie...Ładowanie...