Yesenin의 마지막 몇 년. Yesenin SA의 삶과 작품

Sergei Alexandrovich Yesenin은 1895년 Ryazan 지방의 Konstantinovo 마을에서 태어났습니다(참조). 그의 부모는 농민이었고 Sergei 외에도 Ekaterina와 Alexandra라는 두 딸이있었습니다.

1904년에 Sergei Yesenin은 그의 고향 마을에 있는 zemstvo 학교에 입학했고 1909년에는 Spas-Klepiki에 있는 교구 학교에서 공부를 시작했습니다.

성격이 급하고 안절부절 못하던 Yesenin은 1912년 가을날 행복을 찾아 모스크바에 도착했습니다. 먼저 정육점에 취직한 후 I.D.의 인쇄소에서 일하기 시작했습니다. 시틴.

1913년부터 그는 A. L. Shanyavsky의 이름을 딴 대학에서 자원 봉사자가 되었고 Surikov 문학 및 음악계의 시인들과 친구가 되었습니다. 나는 이것이 러시아 문학의 지평에서 미래 별의 성격을 더욱 형성하는 데 더 중요하다고 말해야합니다.

Sergei Yesenin의 특별한 징후

창의성의 시작

Sergei Yesenin의 첫 시는 1914년 어린이 잡지 Mirok에 출판되었습니다.

이것은 그의 전기에 심각한 영향을 미쳤지만 몇 달 후 그는 페트로그라드로 떠났고 그곳에서 A. Blok, S. Gorodetsky, N. Klyuev 및 당대의 뛰어난 시인들과 중요한 친분을 쌓았습니다.

Yesenin은 어머니의 시를 읽습니다.

잠시 후 "Radunitsa"라는 시집이 출판됩니다. Yesenin은 또한 Socialist-Revolutionary 잡지와 협력합니다. "변모", "옥토이", "이노니아"라는 시가 인쇄되어 있습니다.

3년 후, 즉 1918년에 시인은 Anatoly Mariengof와 함께 Imagists의 창시자가 된 곳으로 돌아갑니다.

유명한시 "Pugachev"를 쓰기 시작하여 그는 코카서스, Solovki, Crimea와 같은 많은 중요하고 역사적인 장소를 여행했으며 심지어 Tashkent에 도착하여 친구 인 Alexander Shiryaevts를 방문했습니다.

시의 밤에 대중 앞에서 그의 공연이 시작된 것은 타슈켄트에서 온 것으로 믿어집니다.

이 여행 동안 그에게 일어난 모든 모험을 Sergei Yesenin의 짧은 전기에 맞추는 것은 어렵습니다.

1921년 예세닌은 유명한 무용수 이사도라 던컨과 결혼하면서 삶에 중대한 변화가 일어났습니다.

결혼식 후 부부는 유럽과 미국으로 여행을 갔다. 하지만 해외에서 돌아온 지 얼마 되지 않아 던컨과의 결혼 생활은 파경을 맞았다.

예세닌의 마지막 날들

그의 생애의 마지막 몇 년, 시인은 임박한 죽음을 예견하는 것처럼 열심히 일했습니다. 그는 전국을 많이 여행했고 코카서스에 세 번 갔다.

1924년에 조지아로 여행을 갔다가 그의 작품 "The Poem of Twenty-Six", "Anna Snegina", "Persian Motifs"와 시집 "Red East"가 출판되고 있습니다.

10월 혁명이 일어났을 때, 그것은 Sergei Yesenin의 작업에 새로운 특수 부대를 부여했습니다. 그는 조국에 대한 사랑을 노래하면서 어떤 식 으로든 혁명과 자유의 주제를 건드리고 있습니다.

일반적으로 혁명 이후 시대에 두 명의 위대한 시인이 있다고 믿어집니다. Sergei Yesenin과. 살아 있는 동안 그들은 완고한 라이벌이었고 끊임없이 재능을 놓고 경쟁했습니다.

아무도 자신의 상대에 대해 비열한 말을 하는 것을 허용하지 않았지만. Yesenin의 전기의 컴파일러는 종종 그의 말을 인용합니다.

"나는 여전히 Koltsov이고 Blok을 사랑합니다. 나는 그들과 푸쉬킨에게서만 배우고 있습니다. 당신이 뭐라고. 그는 글을 쓰는 방법을 알고 있습니다. 그게 사실이지만 시인가요, 시인가요? 난 그를 사랑하지 않아. 그는 명령이 없습니다. 물건이 물건에 떨어지고 있습니다. 시에서 인생에는 질서가 있어야하지만 Mayakovsky는 모든 것이 지진 후와 같으며 모든 것의 모서리가 너무 날카로워 눈이 아플 정도입니다.

예세닌의 죽음

1925년 12월 28일, Sergei Yesenin은 Leningrad의 Angleterre 호텔에서 숨진 채 발견되었습니다. 공식판에 따르면 그는 한동안 신경정신과 병원에서 치료를 받다가 목을 매었다고 한다.

나는 시인의 오랜 우울을 고려할 때 그러한 죽음은 누구에게도 뉴스가 되지 않았다고 말해야 합니다.

그러나 20세기 말에 Yesenin의 작품을 사랑하는 사람들 덕분에 Yesenin의 전기와 죽음에서 새로운 데이터가 나오기 시작했습니다.

시간의 처방으로 인해 당시의 정확한 사건을 규명하기는 어렵지만, 예세닌이 살해되고 나서 자살을 한 것이라는 버전은 상당히 신빙성이 있어 보인다. 사실 그랬듯이 우리는 아마 결코 알지 못할 것입니다.

Yesenin의 전기는 그의 시와 마찬가지로 삶과 삶의 모든 역설에 대한 깊은 경험으로 가득 차 있습니다. 시인은 러시아 영혼의 모든 특징을 종이에 느끼고 전달할 수있었습니다.

의심 할 여지없이 그는 러시아 생활의 훌륭한 감정가라고 불리는 위대한 러시아 시인과 놀라운 단어 예술가에게 안전하게 귀속 될 수 있습니다.

예세닌의 사후 사진

예세닌의 마지막 구절

잘가 친구야, 안녕.
내 사랑, 당신은 내 가슴에 있습니다.
운명적인 이별
앞으로 만나기로 약속합니다.

친구여 손도 말 없이 잘가
슬퍼하지 말고 눈썹을 슬퍼하지 마십시오, -
이 생에서 죽음은 새로운 것이 아니라,
그러나 산다는 것은 물론 더 새로운 것은 아닙니다.

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Yesenin, Sergei Alexandrovich, 시인 (1895 년 10 월 3 일, Ryazan 지방의 Konstantinovo 마을 - 1925 년 12 월 28 일 Leningrad) (그의 전기 참조). 소작농 가정에서 태어난 그는 할아버지인 늙은 신자의 집에서 엄격한 종교적 생활을 하며 자랐습니다. 1912-15년에 그는 모스크바의 A. L. Shanyavsky 인민대학교에서 공부하고 교정자로 일했습니다.

1914년에 Yesenin의 첫 시가 잡지에 실렸습니다. 1915년 페트로그라드에서 Yesenin은 Blok을 만나 지역 문학계에 입문했습니다. 차단하고 고로데츠키그는 농민 시인, 특히 N. Klyuev와의 화해를 지향했습니다. Yesenin의 첫 번째 시집 라두니차(1916)은 긍정적으로 받아들여졌다.

뉴스 영화 속 세르게이 예세닌, 1918년, 1921년, 러시아 시인의 살아있는 목소리

1917년에 예세닌은 좌익 사회주의 혁명가들(Socialist-Revolutionaries)과 가까웠다. 그는 농민 낙원의 이미지로 묘사된 메시아적 기대로 가득 찬 영적 고양의 관점에서 10월 혁명을 환영했습니다. 1919년 남북 전쟁 중 Yesenin은 모스크바로 이주하여 Imagist 문학 그룹에 합류했습니다. 때때로 그는 술주정뱅이, 매춘부, 마약 중독자들과 함께 흥청거렸다.

예세닌이 해외에 있는 동안(1922년 5월 - 1923년 8월) 미국 댄서 Isadora Duncan과의 만남은 실패한 결혼, 스캔들로 전 세계 언론에 널리 보도되었습니다. Yesenin은 절망에 빠졌고 일시적으로 고향 마을로 돌아갈 수 없었고 (1924) 공산주의 현실에 어떻게 든 적응하려고했습니다. 1925년 12월 그는 레닌그라드의 한 호텔 방에서 숨진 채 발견되었습니다. 공식 버전에 따르면 세르게이는 자살했지만 최근 반소비에트 시가 불만스러워 당국의 명령에 따라 살해됐다는 증거가 많다. 악당의 나라.

그의 생애 동안 Yesenin은 가장 인기 있는 시인 중 한 명이었지만, 나중에 당의 비판으로 인해 소련 문학에서 일관되게 그를 삭제했습니다. "Yeseninshchina"는 부정적인 개념이되었습니다. 1955년부터 그의 작품은 소련에서 다시 널리 출판되기 시작했습니다.

예세닌의 타고난 서정적 재능은 초원, 구름, 오두막(예를 들어 시에서 러시아) 그리고 다양한 상징주의적 영향(Blok, Bely)을 통해 발전된 종교적 이미지와 결합되었지만 항상 그 자신으로 남을 만큼 충분히 강했습니다. 도시와의 첫 만남 후 마을로 돌아온 그의 초기 시는 동물에 대한 단순하고 매우 감성적인 발라드를 포함합니다. 개의 노래(1915). 어린 시절부터 그는 또한 사랑 가사의 진심 어린 샘플을 제공합니다(예: 방황하지 말고 진홍색 덤불에서 부수지 마십시오 ...).

Yesenin은 Blok 및 Bely와 마찬가지로 기독교의 아이디어와 관련하여 나타납니다. 또한 종교적인 요소는 이미지 시스템 또는 예를 들어시에서 나타납니다. 동료그리스도에 대한 묘사에서 신성 모독에 이르는 이중적 성격을 가지고 있다.

시에서 이노니아(1918) 비유적인 언어로 샤갈의 그림을 연상시키는 Yesenin은 도시 문명의 노예화 영향에서 벗어나 그가 그토록 원했던 농민 낙원을 그립니다. 혁명적 내용을 찾아 러시아 역사로 눈을 돌려 서정적 드라마를 만들었다. 푸가초프(1921), 언어적 기이함으로 인해 시인이 사용한 비유를 이해하기가 매우 어렵습니다.

세기의 비밀 - Sergei Yesenin. 앙글테르의 밤

Yesenin은 본질적으로 우울한 경향이 있습니다. 그것은 농민에게 해로운 도시화와 프롤레타리아화 과정의 실망으로 더욱 심화되었습니다. 현실에서 벗어나 거친 삶으로의 탈출은 1920년에 시작하여 두 개의 컬렉션으로 출판된 그의 시의 다른 주제로 이어졌습니다. 왕따의 고백(1921) 및 모스크바 선술집(1924). Yesenin은 시인으로서 자신이 소비에트 러시아에서 설 자리가 없다고 생각합니다. 이와 관련된 절망이 그의 고백 가사에 스며 있다.

그의 삶의 마지막 2년 동안 Yesenin의 시는 종종 서사적이고 풍부한 색채, 소리 및 특이한 문구가 점점 더 명확하고 단순해집니다. 그의 삶을 파멸시키고 그를 비극적인 최후로 이끈 불화는 시인처럼 뿌리를 잃고 이 홍수의 소용돌이에 빠진 수천 명의 젊은이들에 의해 깊이 이해되었습니다. 자신의 삶, 자신의 불만을 들었다.

Sergei Alexandrovich Yesenin은 러시아의 위대한 서정시인입니다. 그의 작품의 대부분은 신농시와 가사입니다. 후기 작업은 많은 사용된 이미지와 은유를 추적하므로 Izhimanism에 속합니다.

문학 천재의 생년월일은 1895년 9월 21일입니다. 그는 Konstantinovka (Kuzminsky volost) 마을 인 Ryazan 지방에서 왔습니다. 따라서 많은 작품이 러시아에 대한 사랑에 전념하고 많은 새로운 농민 가사가 있습니다. 미래 시인의 가족의 재정 상태는 부모님이 매우 가난했기 때문에 견딜 수 있다고조차 할 수 없었습니다.

그들 모두는 소작농가에 속해 육체 노동을 강요당했다. Sergei의 아버지 Alexander Nikitich도 오랜 경력을 쌓았습니다. 어린 시절 그는 교회 성가대에서 노래하는 것을 좋아했으며 음성 데이터가 좋았습니다. 그는 커서 고기 가게에 일하러 갔다.

이 사건은 그가 모스크바에서 좋은 자리를 차지하는 데 도움이 되었습니다. 그곳에서 그는 서기가 되었고 가족의 수입은 더 높아졌습니다. 그러나 이것은 예세닌의 어머니인 아내에게 기쁨이 되지 못했습니다. 그녀는 남편을 점점 덜 보았고, 이는 그들의 관계에 영향을 미칠 수 밖에 없었습니다.

그의 부모와 자매와 함께 Sergei Yesenin

가족의 불화의 또 다른 이유는 아버지가 모스크바로 이사한 후 소년이 외할아버지이자 외할아버지와 함께 살기 시작했기 때문입니다. 그곳에서 그는 세 명의 삼촌이 동시에 각자의 방식으로 종사하는 남성적 양육을 받았습니다. 그들은 자신의 가족을 얻을 시간이 없었기 때문에 소년에게 많은 관심을 기울이려고 노력했습니다.

모든 삼촌들은 예세닌의 할머니의 미혼 아들들로, 쾌활한 기질과 부분적으로는 여전히 어린 장난으로 특징지어졌습니다. 그들은 그 소년에게 매우 특이한 방법으로 말을 타는 법을 가르쳤습니다. 그들은 그를 질주하는 말에 태웠습니다. 작은 Yesenin이 보트에서 알몸으로 바로 물에 던져 졌을 때 강에서 수영하는 법을 배우는 것도있었습니다.

시인의 어머니는 남편이 모스크바에서 장기 복무할 때 이별의 영향을 받았다. 그녀는 Ryazan에서 직업을 얻었고 Ivan Razgulyaev와 사랑에 빠졌습니다. 그 여자는 Alexander Nikitich를 떠났고 심지어 새로운 룸메이트로부터 두 번째 아이를 낳았습니다. 의붓 형제 Sergei의 이름은 Alexander였습니다. 나중에 부모는 그럼에도 불구하고 다시 모였으며 Sergei에게는 Katya와 Alexandra라는 두 자매가있었습니다.

교육

그러한 가정 교육 후 가족은 Seryozha를 Konstantinovskaya Zemstvo 학교에서 공부하도록 보내기로 결정했습니다. 그는 9살에서 14살까지 그곳에서 공부했고 그의 능력뿐만 아니라 그의 나쁜 행동으로 구별되었습니다. 그래서 공부 1년 만에 교장선생님의 결정으로 2년차에 남겨졌습니다. 그래도 졸업 점수는 유난히 높았다.

이때 미래 천재의 부모는 다시 동거하기로 했다. 소년은 휴일 동안 더 자주 집에 오기 시작했습니다. 여기에서 그는 다양한 작가들의 책이 있는 인상적인 도서관이 있는 지역 사제에게 갔습니다. 그는 많은 책을 주의 깊게 연구했는데, 이는 그의 창의적 발달에 영향을 미칠 수 밖에 없었습니다.

Zemstvo 학교를 졸업한 후 그는 Spas-Klepki 마을에 위치한 교구 학교로 옮겼습니다. 이미 1909년에 5년간의 연구 끝에 Yesenin은 Konstantinovka의 Zemsky School도 졸업했습니다. 그의 가족의 꿈은 그의 손자가 교사가 되는 것이었다. 그는 Spas-Klepiki에서 공부한 후에 그것을 깨달을 수 있었습니다.

그곳에서 그는 2등 교사의 학교를 졸업했습니다. 그녀는 또한 그 당시 관습에 따라 교회의 본당에서 일했습니다. 이제 이 위대한 시인의 작품에 헌정된 박물관이 있습니다. 그러나 교육 교육을받은 후 Yesenin은 모스크바에 가기로 결정했습니다.

혼잡한 모스크바에서 그는 정육점과 인쇄소에서 일해야 했습니다. 청년이 일자리를 찾는 데 도움을 요청해야 했기 때문에 그의 아버지가 가게에서 그를 위해 마련해 주었습니다. 그런 다음 그는 그를 사무실로 데려갔습니다. Yesenin은 단조로운 작업에 빨리 지루해졌습니다.

인쇄소에서 보조 교정자로 일하면서 수리코프의 문학 및 음악계에 속한 시인들과 금세 친구가 되었습니다. 아마도 이것은 그가 1913년에 입학하지 않고 모스크바 시립 인민 대학에서 자유 학생이 된 사실에 영향을 미쳤을 것입니다. 그곳에서 그는 역사 및 철학 학부의 강의에 참석했습니다.

창조

시 쓰기에 대한 열망은 그가 교구 교사 학교에서 공부했던 Spas-Klepiki의 Yesenin에서 태어났습니다. 당연히 작품은 영적인 방향을 가지고 있었고 아직 가사 메모로 가득 차 있지 않았습니다. 그러한 작품에는 "별", "내 인생"이 포함됩니다. 시인이 모스크바에 있었을 때(1912-1915), 그곳에서 더 자신 있게 글을 쓰기 시작했습니다.

이 기간 동안 그의 작품에서 다음을 수행하는 것도 매우 중요합니다.

시적인 이미지가 사용되었습니다. 작품은 능숙한 은유, 직접적이거나 비유적인 이미지로 가득 차 있었습니다.
이 기간 동안 새로운 농민 이미지도 추적되었습니다.
천재는 창의성을 사랑했기 때문에 러시아 상징주의를 알 수 있습니다.

첫 번째 인쇄물은 "Birch"시였습니다. 역사가들은 그것을 쓸 때 Yesenin이 A. Fet의 작품에서 영감을 받았다고 말합니다. 그런 다음 그는 Ariston이라는 가명을 사용하여 감히 자신의 이름으로 인쇄할 시를 보내지 않았습니다. 그것은 1914년 Mirok 잡지에 의해 출판되었습니다.

첫 번째 책 "Radunitsa"는 1916년에 출판되었습니다. 청년이 페트로그라드로 이사하여 유명한 작가 및 시인과 의사 소통을 시작했기 때문에 러시아 모더니즘도 추적되었습니다.

센티미터. 고로데츠키.
D.V. 철학자.
A.A.블록.

"Radunitsa"에는 변증법에 대한 참고 사항이 있으며 책의 제목이 죽은 자를 기리는 날이기 때문에 자연적인 것과 영적인 것 사이에 수많은 유사점이 있습니다. 동시에 농민들이 전통 노래를 부르는 것을 기리기 위해 봄이 도래합니다. 이것은 자연과의 연결, 재생 및 고인을 기리는 것입니다.

시인의 스타일도 조금 더 화려하고 우아한 옷을 입기 시작하면서 바뀝니다. 이것은 또한 1915년부터 1917년까지 그를 감독한 그의 보호자 Klyuev의 영향을 받을 수 있습니다. 그런 다음 젊은 천재의 시는 S.M. Gorodetsky와 위대한 Alexander Blok.

1915 년에 "Bird Cherry"라는시가 작성되어 자연과이 나무에 인간의 자질을 부여했습니다. 버드 체리가 살아 움직이는 것 같으며 그 감정을 보여줍니다. 1916년 전쟁을 위해 소집된 후, Sergei는 새로운 농민 시인 그룹과 소통하기 시작했습니다.

Radunitsa를 포함하여 출시된 컬렉션으로 인해 Yesenin은 더 큰 명성을 얻었습니다. 그녀는 황후 Alexandra Feodorovna에게 직접 도달했습니다. 그녀는 종종 Yesenin을 Tsarskoye Selo에게 불러서 그가 그녀와 그녀의 딸들에게 그의 작품을 읽을 수 있도록 했습니다.

1917년에 천재의 작품에 반영된 혁명이 있었습니다. 그는 "두 번째 바람"을 받았고 영감을 받아 1917년 "변형"이라는 시를 출판하기로 결정했습니다. 인터내셔널의 슬로건이 많이 포함되어 있어 큰 반향을 일으키고 심지어는 비판을 받기까지 했습니다. 그들 모두는 구약의 스타일로 완전히 다른 방식으로 제시되었습니다.

세상의 인식, 교회에 대한 순응도 바뀌었습니다. 시인은 자신의 시 중 하나에서 이것을 공개적으로 말하기까지 했습니다. 그런 다음 그는 Andrei Bely에 집중하기 시작했고 시적 그룹 "Scythians"와 의사 소통하기 시작했습니다. 20대 후반의 작품은 다음과 같습니다.

페트로그라드 책 "비둘기"(1918).
"Radunitsa"(1918)의 두 번째 판.
1918-1920년의 일련의 컬렉션: 변형 및 시골 시간 책.

Imagist 시대는 1919년에 시작되었습니다. 그것은 많은 수의 이미지, 은유의 사용을 의미합니다. Sergei는 V.G의 지원을 요청합니다. Shershenevich는 미래주의, 스타일의 전통도 흡수한 자신의 그룹을 설립했습니다. 중요한 차이점은 작품이 다양한 성격을 가지고 있다는 점에서 관객 앞에서 열린 독서를 제안한다는 것입니다.

이는 애플리케이션으로 화려한 퍼포먼스를 배경으로 그룹의 명성을 더했다. 그런 다음 그들은 다음과 같이 썼습니다.

"소로쿠스트"(1920).
시 "Pugachev"(1921).
논문 "메리의 열쇠"(1919).

20 대 초반에 Sergei는 책을 판매하기 시작했으며 인쇄 된 출판물 판매를 위해 상점을 임대 한 것으로 알려져 있습니다. 그녀는 Bolshaya Nikitskaya에있었습니다. 이 직업은 그에게 수입과 창의성에서 약간의 산만함을 가져다주었습니다.

의사 소통 및 의견 교환 후 A. Mariengof Yesenin과의 문체 장치는 다음과 같이 작성되었습니다.

여배우 Augusta Miklashevskaya에게 헌정 된 "훌리건의 고백"(1921). 그녀를 기리기 위해 한 주기에서 일곱 편의 시를 썼습니다.
"Treyadnitsa"(1921).
"후회하지 않고, 부르지 않고, 울지 않습니다"(1924).
"싸움꾼의시"(1923).
"모스크바 선술집"(1924).
"여자에게 보내는 편지"(1924).
최고의 서정시 중 하나인 "어머니에게 보내는 편지"(1924). 그것은 Yesenin이 그의 고향 마을에 도착하기 전에 쓰여졌으며 그의 어머니에게 헌정되었습니다.
"페르시아의 동기"(1924). 컬렉션에서 유명한시 "Shagane you are mine, Shagane"을 볼 수 있습니다.

유럽 해변에서 세르게이 예세닌

그 후 시인은 여행을 자주 하기 시작했습니다. 그의 여행 지리는 오렌부르크와 우랄에만 국한되지 않고 중앙 아시아, 타슈켄트, 사마르칸트까지 방문했습니다. Urdy에서 그는 종종 지역 시설 (찻집)에 가고 구시 가지를 여행하고 새로운 지인을 사귀었습니다. 그는 우즈베키스탄 시, 동양 음악 및 지역 거리의 건축에서 영감을 받았습니다.

결혼 후 이탈리아, 프랑스, 독일 및 기타 국가로 수많은 유럽 여행이 이어졌습니다. 예세닌은 심지어 몇 달(1922-1923) 동안 미국에서 살았고, 그 후 이 나라에서 살았다는 인상으로 기록을 남겼습니다. 그들은 Izvestia에서 출판되었고 "Zhelezny Mirgorod"로 명명되었습니다.

코카서스의 세르게이 예세닌(중앙)

20 대 중반에는 코카서스로 여행도했습니다. 이 지역에서 "Red East"컬렉션이 만들어 졌다고 가정합니다. 그것은 코카서스에서 출판되었고, 그 후 1925년에 "전도자 데미안에게 보내는 메시지"라는 시가 빛을 보았습니다. Imagism의 시대는 천재가 A. B. Mariengof와 다투는 순간까지 계속되었습니다.

그는 또한 비평가이자 예세닌의 잘 알려진 반대자로 간주되었습니다. 그러나 동시에 그들은 종종 이마를 맞대고 있지만 공개적으로 적대감을 나타내지 않았습니다. 모든 것이 서로의 작업에 대한 비판과 존중으로 이루어졌습니다.

Sergey가 Imagism과 결별하기로 결정한 후, 그는 자신의 행동을 비판하는 데 자주 이유를 제시하기 시작했습니다. 예를 들어, 1924년 이후 정기적으로 그가 술에 취한 상태로 보이거나 기관에서 난투와 추문을 알선했다는 각종 고발 기사가 나타나기 시작했습니다.

그러나 그러한 행동은 훌리건에 불과했습니다. 악의를 품은 사람들의 비난으로 인해 여러 형사 사건이 즉시 열렸고 나중에 종결되었습니다. 이 중 가장 시끄러운 것은 반유대주의에 대한 비난을 포함하는 네 시인의 경우입니다. 이때 문인의 건강도 흔들렸다.

소비에트 당국의 태도에 관해서는 그녀는 시인의 상태에 대해 걱정했습니다. Dzerzhinsky가 Yesenin을 돕고 구하라는 요청을 받은 편지가 있습니다. 그들은 GPU의 직원이 그를 잠들게하지 않을 Sergei에게 할당 될 것이라고 말합니다. Dzerzhinsky는 요청에 응답하고 Sergei를 찾을 수 없었던 부하 직원을 데려왔습니다.

개인 생활

Yesenin의 시민 아내는 Anna Izryadnova였습니다. 그는 인쇄소에서 보조 교정자로 일할 때 그녀를 만났습니다. 이 결혼의 결과는 아들 유리를 낳았다. 그러나 이미 1917년에 Sergei가 Zinaida Reich와 결혼했기 때문에 결혼 생활은 오래 가지 못했습니다. 이 기간 동안 그들은 Konstantin과 Tatyana라는 두 명의 자녀를 한 번에 낳았습니다. 이 조합도 일시적인 것으로 판명되었습니다.

시인은 전문 무용수였던 이사도라 던컨과 정식 결혼을 했다. 이 사랑 이야기는 그들의 관계가 아름답고 낭만적이며 다소 공개적이어서 많은 사람들에게 기억되었습니다. 이 여성은 미국에서 유명한 댄서였으며 이 결혼에 대한 대중의 관심을 불러일으켰습니다.

동시에 이사도라는 남편보다 나이가 많았지만 나이 차이가 그들을 막지는 못했다.

Sergey는 1921년 개인 작업장에서 Duncan을 만났습니다. 그런 다음 그들은 유럽 전역을 함께 여행하기 시작했으며 댄서의 고향에서 4 개월 동안 미국에서 살았습니다. 그러나 해외에서 돌아온 후 결혼은 취소되었습니다. 다음 아내는 유명한 고전의 친척 인 Sofya Tolstaya였으며 노조도 1 년 이내에 헤어졌습니다.

예세닌의 삶은 다른 여성들과도 연결되어 있었다. 예를 들어, Galina Benislavskaya는 그의 개인 비서였습니다. 그녀는 항상 그의 옆에 있었고 부분적으로는 이 남자에게 그녀의 삶을 바쳤습니다.

질병과 죽음

Yesenin은 그의 지인뿐만 아니라 Dzerzhinsky 자신에게도 알려진 알코올 문제가있었습니다. 1925년, 위대한 천재는 신경 정신 질환을 전문으로 하는 모스크바의 유료 클리닉에 입원했습니다. 그러나 이미 12월 21일에 치료가 완료되었거나 Sergei 자신의 요청에 따라 중단되었을 수 있습니다.

그는 임시로 레닌그라드에 살기로 결정했습니다. 그 전에 그는 국영 출판사와의 업무를 중단하고 국영 계정에 있는 모든 자금을 인출했습니다. 레닌그라드에서 그는 호텔에 살면서 V. I. Erlikh, G. F. Ustinov, N. N. Nikitin과 같은 다양한 작가들과 자주 이야기를 나눴습니다.

1928년 12월 28일에 이 위대한 시인에게 예기치 않게 죽음이 찾아왔습니다. 예세닌이 사망한 경위와 사인은 아직 밝혀지지 않았다. 그것은 1925년 12월 28일에 일어났고 장례식 자체는 천재의 무덤이 여전히 있는 모스크바에서 거행되었습니다.

12월 28일 밤, 거의 예언적인 이별 시가 쓰여졌습니다. 따라서 일부 역사가들은 천재가 자살했다고 제안하지만 이것은 입증 된 사실이 아닙니다.

2005 년 러시아 영화 "Yesenin"이 촬영되어 그가 주연을 맡았습니다. 또한 그 전에 "시인"시리즈가 촬영되었습니다. 두 작품 모두 위대한 러시아 천재에게 헌정되었으며 긍정적인 평가를 받았습니다.

리틀 세르게이는 외할아버지 티토프가 그를 돌보았기 때문에 5년 동안 비공식적으로 고아였습니다. 그 여자는 단순히 아들의 생계를 위해 아버지에게 자금을 보냈습니다. 그 당시 아버지는 모스크바에서 일했습니다.
다섯 살 때 그 소년은 이미 글을 읽을 줄 알았습니다.
학교에서 Yesenin은 그의 할아버지가 한때 교회 기술을 포기했기 때문에 "신이없는"이라는 별명을 받았습니다.
1915년에 군 복무가 시작되었고 그 후 연기되었습니다. 그런 다음 Sergei는 다시 군사 용암으로 끝났지 만 이미 질서 정연했습니다.

Sergei Alexandrovich Yesenin은 러시아와 소련의 시인으로 많은 작가와 시를 사랑하는 사람들이 러시아 역사상 가장 재능 있는 시인으로 간주합니다. 1895년 9월 21일 콘스탄티노보의 랴잔 마을에서 태어났다.

1904년부터 1909년까지 Yesenin은 Konstantinovsky Zemstvo 학교에서 공부한 후 Spas-Klepiki에 있는 교구 교사 학교에 입학했습니다. 1912년 가을, Sergei는 집을 떠나 모스크바로 이사하여 정육점에서 일한 다음 I. Sytin의 인쇄소에서 일했습니다. 1년 후 Yesenin은 자원 봉사자로 대학에 입학했습니다. A. L. Shanyavsky는 수도의 역사 및 철학 부서에 있습니다.

1914년 그는 어린이를 위한 Mirok 잡지에 처음으로 시를 발표했습니다. 1년 후, 시인은 페트로그라드에 도착하여 A. Blok, S. Gorodetsky 및 다른 시인들에게 시를 읽습니다. 그는 "새로운 농민 시인"과 가까워지고 그를 유명하게 만든 "Radunitsa"(1916) 컬렉션을 출판합니다.

1918년에 Yesenin은 A. Mariengof를 만났습니다. 그는 모스크바의 Imagists 그룹에 인접해 있습니다. 1920년대 초에 "Confessions of the Hooligan", "Treryadnitsa", "Moscow Tavern" 등 많은 컬렉션이 출판되었습니다.

1921년 가을, Yesenin은 댄서 Isadora Duncan을 만났습니다. 6개월 후 그들은 계약을 맺고 유럽과 미국으로 여행을 떠났다. 그러나 그들은 고국으로 돌아가서 헤어졌습니다.

같은 해 Yesenin은 책 출판에 종사했습니다. 그는 또한 시간이 많이 걸리는 임대 서점에서 책을 팔았습니다. 사망하기 마지막 몇 년 전에 시인은 연방 전역을 많이 여행했습니다. 그는 1924~25년에 코카서스, 레닌그라드, 콘스탄티노보를 방문했습니다. 아제르바이잔을 방문했습니다. 그곳에서 그는 "Red East"시 모음집을 출판했습니다. 1924년 Yesenin은 Imagists와 결별했습니다.

이때 신문은 술 취함, 싸움 및 기타 나쁜 행동으로 시인을 비난하기 시작했습니다. 심지어 훌리건에 관한 기사로 형사 사건을 시작했습니다. 그러나 소비에트 당국은 그의 건강을 돌보고 그를 요양원으로 보내려고했습니다. 그 결과 1925년 늦가을에 Sophia Tolstaya의 노력으로 Sergei Alexandrovich는 모스크바 정신 신경 클리닉에 입원했습니다. 그러나 Yesenin은 기관을 떠나 통장에서 모든 현금을 인출하고 12 월 22 일 레닌 그라드로 떠났습니다. 그곳에서 그는 Angleterre Hotel에 머물렀다. 그는 며칠 동안 다양한 작가들을 만났다. 그리고 12월 28일, 그는 호텔 방에서 목이 매달린 채로 발견되었습니다. Yesenin의 비극적 인 죽음은 많은 버전을 낳았지만 자살 버전이 주요 버전으로 간주됩니다.

Yesenin의 작업에 대한 간략한 분석

20세기 시인들 사이에서 예세닌은 무엇보다 상위에 랭크되어 있다. 그의 모든 시는 일종의 비극적 세계관으로 가득 차 있지만 러시아 자연에 대한 놀랍도록 미묘한 시각도 느껴집니다. 시인의 삶은 짧았지만 그 나라 역사에서 가장 격동의 페이지에 떨어졌습니다. 그는 10월 혁명의 지지자였지만 새로운 나라에서 농민이 차지하는 비중에 대해 의심이 그를 괴롭히기 시작했습니다. Yesenin은 전체 시대가 끝나고 그가 항상 노래했던 농민 생활이 무너지고 있다고 믿었습니다. 이것은 특히 "나는 마을의 마지막 시인"이라는 작품에서 분명합니다.

Yesenin이 새로운 산업 국가에서 자신을 찾는 것은 어렵습니다. 그는 자신이 고향을 떠나고 대도시의 거리에서 죽음이 그를 엄습할 것임을 뼈저리게 기록합니다. 그의 인생의 마지막 몇 년 동안 Sergei Alexandrovich는 농민 주제로 전환하는 것을 멈췄습니다. 그의 작품에서 이제는 사랑의 가사와 자연에 대한 놀라운 시적 찬미에 큰 자리가 주어졌습니다.

천재의 마지막 시인 1925년의 시에는 특별한 비극이 존재한다. Yesenin은 임박한 죽음에 대한 예감이있는 것 같아서 그는 "누나에게 보내는 편지"를 씁니다. 그는 전생을 언급하고 가까운 친척에게 작별 인사를합니다. 그는 영원히 떠날 준비가 되었음을 인정합니다. 그러나 임박한 죽음의 느낌은 "안녕, 내 친구, 안녕 ..."이라는 제목의 시에서 가장 분명하게 반영되어 있습니다. 시인의 죽음은 풀리지 않는 미스터리의 흔적을 남겼습니다. 가부장적 소작농 생활방식과 자연에 대한 경건한 태도로 지난 시대의 마지막 시인이 되었다.

"푸른 불이 휩쓸었다..." Sergei Yesenin의 시 분석

1. 예세닌의 작품에서 조국이라는 주제의 의미.
2. S. A. Yesenin의 초기 작업.
3. 조국과 자연의 주제는 시인의 작품에서 주된 주제이다.
4. 1920년대의 시.
5. 시인의 이상은 러시아다.

나는 새로운 사람이 아닙니다. 무엇을 숨길 것입니다.
나는 한 발로 과거에 머물렀다.
강철군을 따라잡기 위한 노력의 일환으로,
나는 미끄러져 또 넘어진다.
S.A.예세닌

씁쓸하게 들리는 재능있는 러시아 시인 S. A. Yesenin의 이러한 구절은 자전적입니다. 혁명 이후의 새로운 러시아를 열광적으로 만난 그는 러시아 마을, 자연 및 인간에 필수적인 부분으로 일어나기 시작한 일을 이해하고 받아들일 수 없었습니다. 시인이 무엇에 대해 썼든: 혁명, 개인, 영원, 조국에 대한 감정, 조국에 대한 사랑, Yesenin의 운명에서 중요한 역할은 항상 그의 시에서 기본 모티브였습니다. 그는 종종 다음과 같이 시인했습니다. “내 가사는 하나의 위대한 사랑, 조국에 대한 사랑으로 살아 있습니다. 조국의 느낌은 내 작업에서 가장 중요합니다.

S. A. Yesenin(1895-1925)은 Ryazan 지방의 Konstantinovo 마을의 단순한 농민 가정에서 태어났습니다. zemstvo 학교와 Spas-Klepikovskaya 학교에서 공부하는 동안 그는 30편 이상의 시를 썼고 손으로 쓴 "Sick Thoughts"(1912) 컬렉션을 편집했습니다. 러시아 마을, 중부 러시아의 자연, 구전 민속 예술, 러시아 고전 문학은 젊은 시인의 형성에 강한 영향을 미치고 그의 타고난 재능을 키웠습니다. 조국의 느낌은 지금까지 자연에 대한 사랑, 어린 시절부터 친숙한 풍경에 대한 사랑에서만 표현됩니다. 압축된 들판, 가을 숲의 적황색 모닥불, 호수의 거울 표면. 시인은 자신을 자연의 일부로 느끼며 자연과 융합할 준비가 되어 있습니다. 실버 에이지의 또 다른 위대한 대가인 A. A. Blok은 덩어리 시인의 "장황한" 시지만 "신선하고, 깨끗하고, 큰 소리"를 높이 평가했습니다. 1916년 초 Yesenin의 첫 번째 시집 "Radunitsa"는 신선함과 서정성, 자연에 대한 생생한 인식뿐만 아니라 비유적인 밝기로 가득 차 있습니다. Yesenin의 혁명 이전 시적 세계에서 러시아는 "사려 깊고 부드러운", "겸손하고 폭력적인", "가난하고 쾌활한"과 같은 많은 얼굴을 가지고 있습니다. "당신은 내 신을 믿지 않았다"(1916)시에서 시인은 "안개 낀 해안"에 위치한 "잠자는 공주" 러시아에 "명랑한 믿음"을 요구합니다. 같은 해의 시에서 "고통과 십자가를 통해" 러시아의 변혁을 가져올 혁명을 시인은 어떻게든 예측하고 있습니다.

1916년 말, 예세닌은 1918년 혁명 이후에 발표될 새 시집 Dove를 준비하고 있었습니다. 관능적 인 음색으로 그려진 밝은 사랑과 러시아의 갱신이 필요한 가난한 죄수에 관한 서정적 인 걸작이 이미 많이 있습니다. 서정적 인 영웅도 변화를 겪습니다. 그는 이제 "부드러운 젊음", "겸손한 수도사", "죄인", "부인과 도둑", "도리깨를 가진 강도"입니다.

시인은 10월 혁명을 열광적으로 만났다. “나는 죽음의 노래를 기뻐합니다. 그에게는 위대한 영적 갱신, 가치 재평가의 시대가 도래하고 있는 것 같았습니다. 이때 그는 "강렬한 러시아"를 노래하고 "붉은 여름"이 유명한 10 편의 작은시 ( "동지"(1917), "노래하는 부름"(1917), "더 오고"( 1918), "변모"(1918),"Inonia "(1918)," Jordan Dove "(1918) 등). Yesenin은 혁명에서 일어나지 않은 일반 농민의 삶을 개선하기를 기대했습니다. 그는 영적 위기를 겪고 있으며 다음과 같이 표현됩니다. "... 사건의 운명이 우리를 어디로 인도하는지 이해하지 못합니다." 소비에트 정부가 러시아를 대면한 변화는 이제 그에게도 이해할 수 없습니다. 마을의 변형은 시인이 "적대적인" "철의 손님"의 침략과 관련이 있으며, 그 전에는 어린 시절부터 그에게 칭찬을 받은 자연이 무방비 상태였습니다. 사람이 그 청렴함과 아름다움에 부정적인 영향을 미친다는 점을 감안할 때 그는 '마을의 마지막 시인' 같은 느낌을 받는다. 이 공연의 생생한 상징은 증기 기관차를 따라 잡기 위해 헛된 노력을 기울이는 망아지의 이미지입니다.

친애하는, 친애하는, 재미있는 바보
하지만 그는 어디로, 어디로 가는 걸까요?
그는 살아있는 말을 알지 못합니까?
강철 기병이 이겼습니까?

러시아 최고의 시인 중 한 명으로 명성을 얻은 Yesenin의 가장 중요한 작품은 20 세기의 20 년대에 그에 의해 만들어졌습니다. 가장 비극적인 시기(1922-1925)의 시는 조화로운 세계관을 위한 노력으로 특징지어집니다. 이 기간 동안 그는 최고의 작품을 썼습니다. "후회하지 않고, 전화하지 않고, 울지 않습니다 ...", "황금 숲이 단념했습니다 ...", "이제 우리는 조금씩 떠나고 있습니다. 작은 ..."등. 시는 이번에 "Sorokoust"(1920),시 모음집 "Treryadnitsa"(1920), "훌리건의 고백"(1921), "싸움꾼의 시"(1923)에 속합니다. ), "모스크바 선술집"(1924), "소비에트 러시아"(1925), "소비에트 국가"(1925), "페르시아 동기"(1925).

이 기간의 가사에는 잃어버린 희망에 대한 인식과 함께 세계에서 자신의 위치인 우주에 대한 깊은 이해에 대한 동기가 가장 자주 있습니다. 이와 관련하여 1924년에 작성된 "Pushkin"이라는 시가 있습니다.

큰 선물을 꿈꾸며
러시아의 운명이 된 자,
나는 Tverskoy Boulevard에 서 있습니다.
나는 서서 나 자신에게 이야기한다.
금발, 거의 흰색
안개처럼 되어버린 전설 속에
오 알렉산더! 너는 갈퀴였어
오늘 내가 깡패인 것처럼.
... 그러나 박해를 당할 운명,
오래 노래할게...
내 스텝이 노래하도록
브론즈 링에 성공했습니다.

시는 "노래"할 시간이 얼마 남지 않은 한 순간을 제외하고는 대체로 예언적인 것으로 여겨집니다.

시 "Anna Snegina"(1925)는 여러 면에서 시인의 개인적인 운명이 전체 러시아 국민의 운명과 얽혀 있는 최종 작품이 되었습니다. 여기서 시인을 쫓는 '흑인'의 이미지가 나타난다. 그의 비극적 인 죽음과 오늘날은 XX 세기 문학의 풀리지 않은 신비 중 하나이며 소비에트 국가 역사의 어두운 페이지입니다. 임박한 비극, 운명의 단절(개인적이든 공통적이든)에 대한 이 예감은 20세기 초 "고통스러운" 시대의 많은 재능 있는 시인과 작가를 연관시켰습니다.

Yesenin의 시에서 동기 체계는 다양한 색조로 "사랑하는 조국"의 단일 그림을 형성합니다. 이것은 짧은 생애 동안 "짧은 이름을 가진 지구의 6 분의 1 - 러시아"를 미묘하게 느끼고 노래하는 시인의 최고의 이상입니다.