Faktor apa yang menentukan kualitas suara kita? Timbre dan jenis suara. Apa yang umum dan apa yang berbeda

Yang diberikan kepada kita oleh alam itu sendiri

- Masing-masing dari kita memiliki nada suaranya sendiri, tidak seperti yang lain. Musisi menyebut "warna" suara yang khusus dan unik ini dengan kata Prancis "timbre". Ulangi kata ini. (Warnanada.) Timbre (dari bahasa Prancis warnanada - "label, tanda khas." E "pewarnaan" suara yang spesial dan unik itu

- Nada suara tergantung pada panjang pita suara. Wanita dan anak-anak memiliki ligamen yang lebih pendek daripada pria, sehingga suara mereka selalu lebih tinggi. Anda sudah tahu bahwa alat musik dibagi menjadi beberapa kelompok. Demikian pula, suara nyanyian dibagi menjadi suara pria, wanita dan anak-anak. Mari kita lihat lebih dekat masing-masing kelompok.

(Selama diskusi bersama, tabel diisi, dan fragmen arias yang dilakukan oleh suara opera yang berbeda dijahit - atas kebijaksanaan guru)

(Lagu Duke terdengar dari opera "Rigoletto" oleh G. Verdi dalam penggunaan I. Kozlovsky)

Aria ini sangat populer. Dan ketika I.S. Kozlovsky mengambil nada tinggi, dapatkah Anda membayangkan apa yang terjadi di aula?

Apa artinya bisa menyanyi? (siapa yang kita anggap penyanyi atau ahli menyanyi? dan apa yang dibutuhkan untuk ini?)

(Dalam bentuk sesi curah pendapat, persyaratan dasar kemampuan menyanyi terungkap)

• 
  harus ada bakat, pendengaran, suara;
• 
  untuk belajar menyanyi, pertama-tama Anda harus belajar cara bernapas dengan benar, pernapasan yang benar membantu menahan nada untuk waktu yang lama;
• 
  suara harus dikeluarkan, dan pemberian suara adalah:

- buka kemungkinan suara;

Tahan napas Anda dengan benar

Untuk menjaga kesehatan dan mencegah gangguan suara, penting untuk melakukan latihan berikut.

Tarik napas melalui hidung ke perut (seolah-olah merasakan isinya). Buang napas melalui lubang kecil di antara bibir, otot-otot perut mengencang. Ulangi 5-6 kali.

Untuk pengembangan akustik dan timbre sifat-sifat suara, perlu untuk mengembangkan otot-otot faring, lidah, untuk mengidentifikasi sifat-sifat resonansi tubuh (mengerjakan latihan).

Ucapkan dalam hati A-E-O, berusaha membuka rongga faring lebih lebar, dan bukan mulutnya. Ulangi 10 kali.

- Tiga jenis suara pria dibedakan berdasarkan timbre dan nada: tenor, bariton, dan bass.

– Tenor altino (Pembalik) - suara opera laki-laki tertinggi. Seorang pria bernyanyi dengan suara "perempuan". Sampai saat ini, itu relatif jarang, tetapi sekarang menjadi lebih umum. (Oleg Bezinskikh, Pavel Plavich)

(Aria Cherubino terdengar dari opera W. A. ​​Mozart "The Marriage of Figaro"

–– Banyak dari Anda mungkin tahu nama Alexander Gradsky. Ini adalah penyanyi, penyair, dan komposer Rusia yang terkenal. Selama bertahun-tahun, suaranya yang luar biasa telah membangkitkan semangat tim besar pengagumnya, dan semua lagunya adalah contoh penguasaan vokal. Alexander Gradsky (menengah warnanada antara tenor altino dan tenor karakteristik), Leonid Agutin, Pelageya, Dima Bilan (tenor dramatis ) (Suara - "Teman saya memainkan musik blues terbaik")

- 7 Juli 1991 di Roma, pada pembukaan Piala Dunia, tiga penyanyi tenor luar biasa tampil untuk pertama kalinya: Luciano Pavarotti, José Carreras dan Placido Domingo. Rekaman penampilan para penyanyi tersebut menjual rekor pemecah rekor dalam sejarah musik klasik. (Suara rekaman suara.)

- Muslim Magomayev - Penyanyi dan komposer opera dan pop Azerbaijan dan Rusia. Dia memiliki suara yang luar biasa indah. Repertoarnya mencakup lebih dari 600 karya. Sampai hari ini, ia tetap menjadi idola bagi banyak generasi orang. (Rekaman suara penyanyi terdengar.)

- Dmitry Hvorostovsky adalah musisi Rusia dan Inggris yang luar biasa dan salah satu bariton terbaik di zaman kita, yang dikenal di seluruh dunia. Dia bernyanyi di gedung opera terbaik di dunia. (Rekaman suara penyanyi terdengar.)

– Freddie Mercury (1946 –1991 ) - Inggris penyanyi Persia asal Apakah Freddie meninggal pada 24 November 1991 karena pneumonia bronkial, yang berkembang dengan latar belakang AIDS. Salah satu penyanyi rock terbesar dan salah satu suara terbesar dalam sejarah musik."

– Fyodor Chaliapin- penyanyi opera Rusia yang luar biasa. Mereka menulis tentang dia bahwa di "Moskow ada tiga keajaiban: Lonceng Tsar, Meriam Tsar, dan Bass Tsar - Fedor Ivanovich Chaliapin." Chaliapin adalah orang berbakat yang serba bisa - dia suka melukis, menggambar, memahat, memiliki sastra bakat, berakting dalam film.

– Paul Robeson – Penyanyi Amerika (bass), aktor, aktivis hak asasi manusia, poliglot. Dia menyanyikan lagu dan berbicara lebih dari 20 bahasa, termasuk bahasa Rusia. (Rekaman suara penyanyi terdengar, lagu "16 ton".)

– Sopran- suara wanita tertinggi.

Ada liris, dramatis, coloratura.

– Galina Vishnevskaya – penyanyi opera Rusia yang terkenal di dunia, sutradara teater, guru, aktris. Suaranya yang indah menaklukkan jutaan orang di seluruh dunia. Galina Vishnevskaya bernyanyi di semua panggung terbesar di dunia. (Rekaman Tchaikovsky tentang suara "Eugene Onegin", adegan surat Tatyana)

– CintaKazarnovskaya - salah satu bintang opera Rusia modern paling terkenal dengan suara keindahan yang luar biasa, lirik sopran . Penyanyi ini bersaing dengan semua teater dan festival utama dunia.

– Maria Callas Penyanyi opera Yunani dan Amerika sopran dramatis) salah satu penyanyi terbesar abad ke-20. Penonton yang antusias memberinya gelar "Ilahi" selama hidupnya.

– mezzo sopran- Suara nyanyian wanita, di tengah antara sopran dan contralto. Ulangi kata ini. (Mezzo-soprano.) Suara ini dicirikan oleh suara yang lebih dalam dan kaya, dibandingkan dengan sopran tinggi.

– Elena Obraztsova adalah penyanyi, aktris, guru opera Rusia yang terkenal di dunia. Dia memimpin kegiatan konser aktif di Rusia dan di seluruh dunia. (Rekaman Rakhmaninov "Spring Waters" berbunyi)

– Tamara Sinyavskaya- Penyanyi opera Rusia (mezzo-soprano), guru. Perwakilan luar biasa dari sekolah vokal Rusia, dengan suara yang unik, mulia, dan kuat. Anda mendengar suaranya di awal pelajaran.

–– Montserrat Caballe- Penyanyi opera Spanyol Para ahli percaya bahwa repertoar Caballe adalah salah satu yang paling luas di antara semua penyanyi sopran. Dia menyanyikan musik Italia, Spanyol, Jerman, Prancis, Ceko, dan Rusia. Suaranya memiliki kelembutan dan kekuatan yang tak tertandingi. (Suara duet dengan Freddie Mercury Anthem "Barcelona")

– Kontralto- suara wanita terendah. Ulangi kata ini. (Kontra.) Suara ini cukup langka dan sangat ekspresif.

– beyonce- penyanyi Amerika populer (contralto)

– Lina Mkrtchyan (contralto)- seorang penyanyi, dibedakan oleh budaya musik yang tinggi dan interpretasi asli dari karya yang dilakukan. Suaranya yang hangat dan penuh memiliki jangkauan yang luar biasa - dari contralto terendah hingga nada sopran tinggi yang tak terduga. Repertoar penyanyi mencakup lebih dari empat puluh program, yang didasarkan pada karya spiritual dan kamar. Ini adalah musik kuno abad 13-18, musik sakral dan opera Eropa Barat, klasik vokal Rusia, siklus romantis dan avant-garde. Lina - penyanyi Rusia pertama yang menampilkan musik suci Rusia di Vatikan. (Rekaman suara penyanyi Ave Maria terdengar. Bach-Gounod..)

– Tiga kali lipat- Dalam kelompok suara manusia, treble adalah suara tertinggi anak laki-laki (Ulangi kata ini. (Tiga kali lipat.)

Robertino Loretti- Penyanyi Italia Pada awal 60-an abad ke-20, sebagai seorang remaja, ia mendapatkan ketenaran di seluruh dunia berkat suaranya yang menawan dan treble malaikat. (Rekaman suara penyanyi terdengar.)

– alto- suara nyanyian kekanak-kanakan rendah. Ulangi kata ini. (Alto.)

Suara pria	Suara wanita	Suara anak-anak
Penyanyi tenor - suara pria paling cerdas; pemainnya adalah pahlawan tampan, favorit wanita yang brilian. (I. Kozlovsky, S. Lemeshev, Placido Domingo, L.Pavarotti, Jose Carreras,Alexander Gradsky, Dima Bilan). Tenor altino (Pembalik) - suara opera laki-laki tertinggi. Seorang pria bernyanyi dengan suara "perempuan". Sampai saat ini, itu relatif jarang, tetapi sekarang menjadi lebih umum. ( Oleg Bezinskikh, Pavel Plavich) bariton - Suara pria tengah antara bass dan tenor. Suara kaya yang indah dari karakter pemberani, dibedakan oleh suara yang penuh dan kuat, timbre dan ekspresif yang lembut dan menyenangkan. (Muslim Magomayev, FrediAir raksa, D.Hvorostovsky) Bas - suara nyanyian pria rendah. Suara terendah dari semua suara, berat, besar, indah, halus (F. Chaliapin)	sopran - warna- suara wanita tertinggi dan paling mobile (V. Barsova, B. Rudenko, Yu. Zagoskina) liris- memiliki nada lembut (L. Kazarnovskaya) dramatis- kekuatan suara yang luar biasa (M. Guleghina, M. Kallas) mezzo sopran - gabungan kepenuhan suara dan register dada rendah. Suara ini dicirikan oleh suara yang lebih dalam dan kaya, dibandingkan dengan sopran tinggi. (E. Obraztsova, M. Maksakova, M. Caballe) Kontralto - suara wanita terendah dengan register dada beludru yang paling menonjol, sangat jarang di alam. (A. Petrova, L. Mkrtchyan,Beyonce, A. Pugacheva)	Turunan - itu adalah suara nyanyian kekanak-kanakan bernada tinggi. (Robertino Loretti adalah penyanyi Italia). Alt- suara nyanyian kekanak-kanakan rendah.

Timbre sebagai kepribadian

Tidak ada dua suara yang benar-benar identik dalam timbre. Ivan Levidov, seorang spesialis dalam teknologi menyanyi, mengatakan bahwa "elemen karakteristik utama dari timbre setiap suara adalah nilai konstan yang tidak berubah dari saat mutasi suara."
Terkadang, tanpa melihat seseorang untuk waktu yang lama, kita mungkin tidak mengenalinya, tetapi begitu dia berbicara, kita langsung mengingatnya. Timbre suara saja menentukan seseorang dalam banyak hal. Ahli phoniatris Prancis Jean Abitbol bahkan pernah menolak untuk melakukan operasi pada pasien - dia percaya bahwa mengubah suaranya akan mengubah kepribadiannya.

Apa itu timbre?

Istilah ini berasal dari timbre Perancis (bel). Ini adalah karakteristik psikoakustik dari suara. Pewarnaannya eksklusif. Karena itu, ketika menganalisis penguasaan vokal, mereka sering menggunakan definisi dari kamus lukisan - "warna", "palet", "cat". Dan nuansa "warna" inilah yang memungkinkan untuk membedakan suara orang. Bahkan jika nada, volume, dan durasi suaranya sama.

Dari kepadatan pita suara, dari panjang, lebar, elastisitas, dan tegangannya. Yang terakhir diciptakan oleh plastisitas otot krikotiroid, yang oleh profesor dan ahli otiatri kekaisaran N. P. Simanovsky disebut "musik", karena ia bertindak seperti pasak biola.

Timbre lain tergantung pada volume trakea dan bentuk resonator internal. Jadi Chaliapin memiliki langit-langit berkubah, dari mana, seperti dari kubah katedral, suara ditolak. Dan langit-langit ini menjadi subjek penelitian tidak hanya untuk ahli phoniatri, tetapi juga untuk ahli THT, antropolog, dan ahli anatomi.
Overtone bertanggung jawab atas "pewarnaan" timbre. Semakin banyak nada - semakin "lezat" suaranya.

nada tambahan

Ini adalah suara di atas suara. Tenggorokan yang terlatih menghasilkan dua suara pada saat yang sama - nada dan nada tambahan. Nada - frekuensi tinggi dan berkisar sesuai dengan hukum "bagian emas". Apa itu? Ketika kita melihat wajah seseorang dan menganggapnya menarik, ini berarti bahwa itu "disesuaikan" secara alami dengan proporsi bagian-bagiannya. Dengan cara yang sama, nada menyelaraskan timbre suara dengan bantuan interval.

Suara itu sepertinya menaiki tangga nada - dari satu langkah ke langkah lainnya. Jeda di antara mereka. “Overtone pertama berjarak satu oktaf dari nada. Yang kedua kurang. Ini satu quinta." Dan dengan cara yang sama - sesuai dengan "langkah" nada - telinga manusia biasa secara bertahap menyesuaikan, yang awalnya mungkin tidak membedakan nada.

Bagaimana respons terhadap gelombang suara yang dihasilkan?

Rata-rata, seseorang terdiri dari 60% zat cair, yang merespons suara dengan getaran. Peneliti dan fotografer suara Jerman (cymatic - dari "kyma" - wave) Alexander Lauterwasser melakukan serangkaian eksperimen - ia memainkan suara dengan frekuensi berbeda di dekat reservoir - dentang gerbong kereta, teriakan burung camar, frasa dari toccata Bach. Dan dia merekam “respon” gelombang air di kamera. Setiap suara memiliki polanya sendiri. Jadi seseorang bergetar setelah timbre suara.

Apa yang kita katakan

"Mulut", "tenggorokan", "dada" dan bahkan "perut". Yang terakhir ini bertanggung jawab atas peningkatan kegemukan sebagian besar penyanyi opera - mereka "menempatkan suara mereka di dalam rahim." Dan mereka melibatkan seluruh tubuh dalam proses membunyikan. Seperti bayi. Ketika dia menangis, dia bergema dari ujung kepala sampai ujung kaki. Dengan bertambahnya usia, seseorang "menjepit". Suara itu kehilangan kemampuannya untuk menghidupkan seluruh organisme. Dan getarannya "terjebak" di tingkat tenggorokan. Tapi kita diciptakan oleh alam sebagai resonator tunggal.

Bagaimana timbre mengkhianati pembicara

Sudah dengan timbre, kita masing-masing dapat menilai parameter psikofisik seseorang. Ahli linguofisiologi Wina secara empiris menegaskan bahwa orang hanya bisa menilai dari suaranya apakah seseorang itu tinggi atau pendek, penuh atau kurus. Benar, misfire bisa muncul seiring bertambahnya usia, karena timbre orang yang bahagia membuat suaranya lebih muda 10 tahun Kemarahan dan ketakutan - "usia".

Dia akan menunjukkan timbre dan tingkat kecerdasan lawan bicaranya, pekerjaannya, temperamennya. Seperti kondisinya - senang atau tidak, sakit atau sehat, lelah atau waspada. Timbre suara akan mencerminkan, dan siapa yang berbicara - seorang pemimpin atau pengikut, pembohong atau pembela kebenaran, orang yang iri atau jiwa yang murah hati, apakah ia mampu berkhianat atau akan setia ke kubur.

Hubungan antara timbre dan kepercayaan pada pasanganlah yang menarik minat para spesialis dari Universitas McMaster penelitian Kanada. Para peserta eksperimen diberi kesempatan untuk mendengarkan suara dari 20 pria dan wanita. Satu laki-laki - pendek, menyindir - semua orang dicatat sebagai "berbahaya". ”Dari sudut pandang strategi seksual,” kata penulis proyek, Gillian O'Connor, ”kedua jenis kelamin menganggap nada suara semacam itu sebagai peringatan tentang pengkhianatan di masa depan.” Kepercayaan diperoleh - pria yang lebih tinggi dan wanita yang lebih rendah. Mereka dianggap "dapat diandalkan".

Tentang itu

Peneliti Inggris dari Universitas Liverpool dan Stirling, yang bekerja dengan suku Hadza di Tanzania, telah menemukan bahwa pemilik timbre dalam register suara rendah memiliki lebih banyak anak. Jadi "bariton" Tanzania melampaui "tenor" dengan rata-rata dua anak. Para ilmuwan di Universitas Negeri New York telah menemukan ketergantungan daya tarik seksual warna suara wanita pada kesuburan.

Psikolog di University of South Carolina, setelah menganalisis percakapan telepon, mengungkapkan perbedaan nada suara dalam proses berkomunikasi dengan orang yang acuh tak acuh dan orang yang dicintai. Yang terakhir bahkan menyalin intonasi satu sama lain, seolah-olah menempatkan suara mereka pada gelombang nada yang sama.

Antropolog di University of Pennsylvania - Sarah Wolf dan David Poots - pertama kali mencoba mencari tahu "bagaimana tanda-tanda maskulinitas memengaruhi pendapat seseorang tentang kemampuannya untuk mendominasi." Eksperimen telah menunjukkan bahwa pria dengan suara warna timbre yang dalam dianggap oleh individu lain dari jenis kelamin yang sama sebagai "pemimpin kebanggaan".

Timbre dalam pelayanan politik

Pada tahun 2012, koresponden Proceedings of the Royal Society, bekerja sama dengan teknolog PR dan neuropsikolog, melakukan survei terhadap orang Amerika yang menjawab pertanyaan: "Nada suara apa yang memberi mereka kepercayaan diri paling besar dalam politik?"

Penulis publikasi mencatat 17 wanita dan 10 pria yang mengatakan satu frase - "Saya mendorong Anda untuk memilih saya pada bulan November." Catatan dikoreksi secara digital. Mereka menciptakan pasangan - satu suara dinaikkan, yang lain diturunkan. "Pemilih" telah memilih - nada nada rendah yang dalam. Apalagi baik laki-laki maupun perempuan.

Para ilmuwan telah lama sampai pada kesimpulan bahwa rahasia sukses/gagalnya seseorang terletak pada timbre suaranya. Profesor Sophia Scott, sosiolog komunikasi di Institute of Cognitive Neuroscience di University College London, mencatat bahwa "kita menggunakan suara kita untuk memberi tahu orang lain apa yang kita pikirkan tentang diri kita sendiri dan menciptakan citra positif dalam pikiran mereka." Tetapi timbre juga mengungkapkan apa yang mungkin ingin disembunyikan seseorang.

Timbre dalam layanan layanan khusus

Timbre adalah salah satu pemeriksaan obyektif, yang diperhitungkan oleh layanan khusus ketika menyusun psiko-potret penjahat. Profiler FBI dan CIA memperhatikan bagaimana suara itu bergetar dan "tersandung", seolah-olah. Ketika dia sibuk dan diam, timbre menjadi spasmodik, tidak jelas. Kecemasan akan membuatnya "mengganggu", meninggikan nada suaranya. Disonansi kognitif akan diekspresikan dalam fluktuasi suara yang tajam dan menunjukkan gentingnya posisi, ketidakpastian. Timbre tegang - kendalikan setiap langkah. Catatan logam - keyakinan. Peningkatan volume - keinginan untuk menekan. Tetapi pola timbre utama tetap tidak berubah selamanya.

Keunikan

Sebelumnya, paspor Italia termasuk - bersama dengan tanggal lahir, tinggi, rambut dan warna mata - timbre suara. Saat ini, pengadilan AS dan Inggris menerima - sebagai bukti bersalah / tidak bersalah - rekaman suara. Mengapa? Karena timbre sama uniknya dengan kode genetik dalam molekul DNA, pola papiler di ujung jari atau struktur telinga.
Timbrenya sangat unik sehingga bank-bank terbesar di dunia tidak takut untuk menyandikan brankas dengan suara pemiliknya.

Natalia Podolskaya

Seringkali kita harus menghadapi kenyataan bahwa orang-orang yang berada di awal jalur "vokal" mereka dan yang tidak terlalu fasih bahkan dalam konsep dasar (tidak hanya dalam seluk-beluk) tidak mengerti dengan baik apa itu timbre, dan apa jenisnya. dari suara.

Di satu sisi, Anda bisa belajar menyanyi tanpa memahaminya secara menyeluruh. Meskipun, di sisi lain, setiap vokalis yang dengan serius memulai jalannya sendiri hanya akan menjadi konyol di mata rekan-rekannya jika ternyata dia tidak memahami hal-hal yang tidak terlalu rumit itu.

Saya akan mulai dengan yang paling sederhana KUANTITATIF perbandingan untuk segera memperjelas perbedaan utama dalam konsep-konsep ini.

Setiap individu hanya memiliki SATU jenis suara, dan timbre dia bisa memiliki jumlah yang besar.

Hal ini disebabkan, pertama-tama, oleh dimensi geometris lipatan vokal dan laring, terutama bagian yang disebut "vestibulum".

Penting untuk diketahui di sini bahwa bagian lain dari alat vokal yang terletak di atas laring itu sendiri sangat mobile dan dapat dikontrol (tergantung pelatihan, tentu saja). Tapi lipatan dan laring itu sendiri diberikan kepada seseorang untuk berubah sekali seumur hidup, itupun secara tidak sadar.

Ini terjadi selama periode yang disebut "pubertas", atau, secara sederhana - periode transisi dan mutasi. Meskipun kata "mutasi" dalam bahasa modern hampir kasar, memiliki konotasi semacam "monster", dengan kata lain, inferioritas genetik. Oleh karena itu, saya tidak akan menggunakannya.

*****

Masa pubertas dalam kehidupan merupakan masa transisi, masa transformasi tubuh anak menjadi dewasa. Dan orang dewasa berbeda dari anak-anak (selain ukuran, massa, kekuatan), terutama - kemampuan untuk mereproduksi keturunan. Dan transisi ke sana membutuhkan waktu bertahun-tahun!

Seluruh restrukturisasi tubuh terjadi di bawah pengaruh peningkatan jumlah zat khusus dalam darah - hormon. Ini adalah katalis untuk proses paling kompleks yang pada akhirnya mengubah anak laki-laki menjadi laki-laki, dan perempuan menjadi perempuan. Proses restrukturisasi tubuh itu sendiri dapat berlanjut untuk orang yang berbeda untuk waktu yang berbeda. Tidak diketahui sebelumnya kapan "restrukturisasi hormonal" akan dimulai, dan kapan akan berakhir.

Karena saya menulis tentang vokal, saya akan segera turun ke bisnis - selama periode perubahan hormonal dalam tubuh, laring tumbuh dan berubah secara signifikan, serta semua yang ada DI DALAM DIA! termasuk pita suara.

Ketika periode pubertas berakhir (saya ulangi, tidak mungkin untuk memprediksi "tanggal" ini sebelumnya), laring dan organ dalamnya memperoleh struktur yang dengannya seseorang harus menjalani kehidupan sampai, sayangnya, akhir. Artinya, tidak akan ada perubahan dalam "simpul" organisme ini, kecuali "pemilik" itu sendiri mulai melakukan pekerjaan destruktif dengan cara hidupnya.

Anda dapat mengamati, dengan contoh Anda sendiri dan dengan contoh kerabat / teman Anda, bagaimana suara seorang anak (biasa disebut treble) secara bertahap berubah menjadi suara orang dewasa. Dan anak-anak yang beberapa tahun yang lalu berbicara "tipis" tiba-tiba berubah hampir menjadi bass, sehingga suaranya menjadi lebih rendah dan "makan". Dan seseorang - di bass, dan seseorang tidak jauh dari kualitas suara anak-anak mereka, meskipun suaranya masih turun.

Ini berlaku untuk kedua jenis kelamin, tetapi laki-laki terasa lebih baik.

Saya mengutip sebagai contoh penampilan oleh orang yang sama dari lagu yang sama, tetapi pada waktu yang berbeda dalam hidupnya. Pada suatu waktu di Uni Soviet, seorang bocah lelaki Italia bernama Robertino Loretti sangat terkenal ...

*****

Artinya, selama masa pubertas suara manusia menerima suara tertentu TIPE. Dalam hal ini, vokal modern tidak beroperasi dengan konsep klasik (bass, bariton, tenor atau contralto, mezzo, soprano), tetapi dengan konsep yang lebih sederhana dan dapat dipahami secara alami - rendah, sedang, dan tinggi.

Tapi tradisi membagi suara menjadi KLASIK jenisnya sangat kuat sehingga akan membutuhkan waktu lama bagi mereka yang tidak pergi ke opera untuk belajar mengekspresikan diri "tidak dengan cara opera". Meskipun sekarang perlu diupayakan, karena seperti yang akan saya ceritakan di bawah ini, pembagian jenis suara dengan bahasa “opera” untuk vokalis modern tidak tepat.

Tapi, jika demikian (tentang masa transisi dan laring), lalu bagaimana anak perempuan dan laki-laki, meskipun ini jarang terjadi, bisa menyanyikan lagu dewasa yang tidak lebih buruk dari superstar? Jika laring dan ligamennya belum tumbuh, belum dewasa? Anda akan segera mengetahuinya...

Apa yang "membangun" timbre suara manusia adalah lipatan itu sendiri dan apa itu DI ATAS lipatan vokal - rongga(kosong, atau lebih tepatnya berisi udara) ruang di sepanjang jalur aliran udara dari pita suara hingga keluarnya suara dari mulut.

Kami tidak dapat mengubah lipatan kami setelah akhir "tumbuh", tetapi kami dapat dengan mudah mengubah rongga kami, setidaknya setiap detik ...

Rongga ini adalah faring, mulut dan hidung. Dan mereka juga disebut resonator dalam vokal - faring, oral dan hidung, masing-masing.

Di sini Anda perlu mengencangkan dan memahami bahwa suara dibangun terutama oleh "tempat kosong" di tubuh kita, dan bukan oleh organ "materi". Padahal peran "materi" dalam hal ini juga besar.

*****

Seperti yang tertulis sedikit di atas - rongga ini dapat mengambil ukuran yang berbeda, menyempit dan mengembang, memanjang dan memendek, atau melakukan "manuver" yang rumit - mengembang, memanjang, misalnya ... Rongga hidung dapat "terhubung" dengan dua lainnya atau "putuskan" dari mereka (pada gambar yang Anda lihat, cukup "dimatikan"), dan tepat di atas lipatan, pada malam laring, seorang vokalis berpengalaman dapat belajar "menumbuhkan" rongga lain yang tidak ada saat berbicara , tetapi sangat penting saat bernyanyi, yaitu bernyanyi profesional.

Selama pidato normal, dua rongga utama bekerja di tubuh kita - faring dan mulut, karena rongga hidung, katakanlah, adalah rongga tambahan, dan pembicara atau vokalis yang tidak berpengalaman, sebagai suatu peraturan, “dari alam, tidak.

Sekarang pikirkan sendiri berapa banyak warna nada berbeda yang dapat Anda terbitkan, hanya dengan DUA tuas, yang panjang dan lebarnya (atau lebih tepat menggunakan istilah - KONFIGURASI) dapat bervariasi dalam batas yang cukup lebar? Kita dapat mengubah faring dengan menurunkan atau menaikkan laring, mengembang dengan menambatkan beberapa otot besar tubuh.

Rongga mulut - dengan mengubah ukuran dan bentuk bukaan mulut, menaikkan atau menurunkan rahang, tetapi, yang paling penting, dengan menempatkan lidah di dalamnya dengan satu atau lain cara ... Selain itu, penempatan lidah pada saat yang sama waktu akan mempengaruhi rongga faring ...

Bagaimana jika vokalisnya profesional? Dan dia tidak memiliki dua "pengungkit" seperti itu, tetapi empat?

Jumlah variasi nada SANGAT BESAR! Dan ini dengan hal yang sama TIPE Pilih!

Tapi, sayangnya, timbre itu sendiri sangat tergantung pada jenis suaranya. Artinya, timbre bukanlah sesuatu "dalam dirinya sendiri", itu adalah Variasi SUARA dalam jenisnya sendiri.

Katakanlah Anda membeli Zhiguli... Tidak peduli apa yang Anda lakukan dengan mobil, tidak peduli bagaimana Anda mendekorasinya, tidak peduli apa "lonceng dan peluit" yang Anda ukir di tubuh atau di salon - Zhiguli akan tetap menjadi Zhiguli ... Tapi Anda membeli Mercedes "? Lanjutkan lebih jauh? Saya rasa perbandingannya cukup jelas...

*****

Selain itu, struktur vokal "khas", terutama pita suara itu sendiri, dapat menciptakan sejumlah besar variasi yang berbeda dalam getarannya. Yaitu, untuk menawarkan "bahan utama" yang sama sekali berbeda dengan "pengungkit" yang dijelaskan di atas!

Timbre suatu suara adalah fenomena yang, tidak seperti "jenisnya", dapat berubah dari suara ke suara, secara harfiah dalam milidetik. Yaitu, waktu itu CUKUP untuk mengubah konfigurasi rongga resonator dan mengubah "cara" pita suara. Variasi adalah perbedaan utama antara timbre dan jenis.

Dalam contoh, frasa yang sama, suara pria dan wanita yang sama, tetapi nada suaranya berbeda! Yaitu WARNANADA- ini sama sekali bukan pewarnaan suara "beton" secara alami, itu dapat diubah, tidak seperti TIPE!

APA ALASAN PERBEDAAN SUARA WANITA DENGAN PRIA

Alasan untuk karakteristik ini adalah dalam jenis suara, yaitu, dalam ukuran generator suara utamanya, pita suara. Dan dalam ukuran laring itu sendiri. Dan dalam hal perbedaan jenis kelamin (laki-laki-perempuan) juga dalam ukuran rongga resonator.

"Tapi bagaimana dengan countertenornya?" Dan saya menulis - DIA BERBICARA, tapi tidak NYANYIAN! Bernyanyi adalah fungsi yang lebih kompleks...

APAKAH VOICE TALK TENTANG VOICE TYPE, DAN VOICE TYPE TENTANG timbre?

Apakah suara tinggi pria mampu menciptakan timbre yang mirip dengan suara rendah pada nada rendah yang khas? Sayangnya tidak ada. Dan sebaliknya? Juga tidak. Dan nada tinggi yang dinyanyikan oleh suara tengah akan berbeda dengan nada yang sama yang dinyanyikan oleh suara tinggi. Tapi (ini penting!) jika DAN KUALIFIKASI VOKALISNYA AKAN SAMA!

Jika tidak, bariton profesional (dalam hal jenis) akan dengan mudah "menyambungkan sabuk" dari seorang tenor pemula, yang, meskipun ia memiliki timbre tenor yang khas, belum mengembangkan suaranya ke tingkat profesional! Alam adalah satu hal, belajar adalah hal lain!

Jenis suara penting untuk vokal akademik. Dan, tentu saja, pada tingkat tertentu untuk vokal modern, tetapi hanya pada tingkat yang jauh lebih rendah. Musik klasik pasti membutuhkan definisi yang akurat tentang jenis suara sebelum Anda mulai mengembangkannya dalam tradisi klasiknya.

Hanya karena bagian opera ditulis untuk ini atau itu TIPE Pilih. Seorang tenor tidak bisa menyanyikan bagian bass dalam opera, dan seorang sopran tidak bisa melakukan bagian contralto. Dan saling menguntungkan tentunya. Oleh karena itu, jika Anda ingin menjadi penyanyi opera (penyanyi), pertama-tama mereka akan mencoba menentukan jenis suara Anda, hanya untuk memberi Anda latihan yang sesuai untuk pelatihan dan materi musik yang sesuai dengan jenis suara Anda - arias, arioso, dll. .

Dan dalam hal menentukan jenis, timbre awal sangat penting. Timbre yang Anda miliki "dalam hidup" ada, karena vokalis yang datang untuk belajar belum tahu cara mengendalikannya. Timbre yang “tidak terkelola” (sejauh ini, karena kurangnya pelatihan) akan menjadi “suar” bagi guru. Karena timbre suara yang tidak terkendali, atau hanya "normal" akan dengan jelas muncul dengan sendirinya TIPE SUARA.

Begitulah mereka menyebutnya - tipikal.

Selanjutnya, tergantung pada jenis suara yang ditentukan oleh guru, seluruh pembelajaran akan mulai dibangun. Dari suara rendah akan keluar (jika keluar) - bass, dari yang tengah - bariton, dan dari yang tinggi - tenor. Gradasi yang lebih halus, yang ditentukan oleh ungkapan "liris", "dramatis" atau "liris-dramatis" akan ditentukan dalam proses pembelajaran dan saat pelatihan berlangsung. Begitu juga dengan wanita.

Dan hanya ketika "keluar" Anda akan dipanggil bass atau sopran. Sampai "keluar" - Anda belum menjadi bass atau sopran. Apakah Anda tipe rendah, atau tipe tinggi ... Untuk menganggap diri Anda seorang bariton, Anda perlu mengembangkan suara Anda ke kemampuan bariton opera. Dan timbre bariton di sini hanya akan menjadi konsekuensi.

MENGAPA ANDA MEMBUTUHKAN TEKNIK VOKAL DAN BAGAIMANA MEMPENGARUHI SUARA?

Penyebab lain dari efek tersebut, yaitu perubahan timbre, adalah ... TEKNIK VOKAL! Ini berbeda secara signifikan antara vokalis klasik dan modern, yang ditulis di situs dalam banyak artikel.

Seseorang yang memiliki teknik vokal dapat mengubah timbrenya secara sewenang-wenang (walaupun tetap - hanya dalam kerangka jenis suaranya). Dan palet suara, yang tunduk pada vokalis modern, dalam banyak hal secara signifikan melebihi kemampuan vokalis akademis. Tetapi ada juga fitur di mana klasik menang, tidak diragukan lagi. Anda hanya perlu memahami bahwa timbre suara yang dicapai oleh seorang vokalis klasik diperlukan khusus untuk musik klasik.

Tetapi untuk lagu-lagu dengan gaya dan nada suara lain, Anda harus bisa menciptakan yang lain!

Mungkin metafora seperti itu akan sangat kiasan dan dapat dimengerti - timbre suara yang khas mirip dengan tubuh manusia yang tidak berpakaian. Masing-masing dari kita memiliki sosok kita sendiri, dan itu jauh dari selalu ideal dan sempurna. Ketika kita mulai belajar teknik vokal, maka, sampai batas tertentu, kita mulai “berdandan”. Dan pakaian bisa menyembunyikan kekurangan dan menekankan martabat!

Dan kemungkinan masa depan kita, gaya bernyanyi, tergantung pada teknik apa yang diajarkan kepada kita. Atau, secara metaforis, pakaian apa yang kita kenakan pada suara kita. Jas berekor klasik atau jas atau gaun pesta akan terlihat bagus di gedung opera, tetapi terlihat aneh di konser rock atau pertunjukan bintang pop. Dan sebaliknya, dengan jeans trendi dan blazer, dengan beberapa aksesori atau tindikan asli, Anda tidak dapat masuk ke restoran atau klub yang serius...

Artinya, segala sesuatu memiliki tempatnya. Benar, jika seseorang dapat mengubah kostumnya sebanyak yang dia suka, maka "trik" ini tidak akan berfungsi jika ada suara. Teknik vokal yang didapat selama latihan hampir tidak mungkin diubah, akan selalu “terlihat”, seperti pakaian yang tidak pas.

*****

Teknik vokal tidak dimaksudkan untuk MENGUBAH timbre suaranya, dia harus memilikinya MEMPERKAYA! Atau "memuliakan", seperti yang sering mereka katakan, mengacu pada vokal klasik. Dengan satu atau lain cara, timbre suara penyanyi bukan hanya timbre percakapannya, itu sangat berbeda, jauh lebih kaya. Kecuali, tentu saja, kita berbicara tentang penyanyi yang memenuhi syarat, dan bukan seorang pria muda dengan gitar yang sedang mendaki ...

Tetapi tidak hanya tipifikasi suara dalam vokal, tetapi juga tipifikasi timbre. Ini tidak mengacu pada nada suara pribadi dari suara manusia tertentu (tubuh telanjang), tetapi pada "pakaian"nya, nada nada yang diperoleh dengan pelatihan, pengalaman...

Dalam vokal modern, ada beberapa nada dasar yang paling umum di kalangan penyanyi, yang disebut VOCALITIES. Dan tidak seperti vokal modern, vokal klasik hanya dibangun di atas satu timbre dasar, yang disebut hanya itu - opera vokal.

Kami mendengarkan tenor atau bariton, soprano atau contralto, tetapi untuk semua perbedaannya JENIS suara mereka VOKALITAS terdengar satu - opera! Jas berekor atau gaun pesta!

Sedangkan vokalis yang menyanyikan repertoar modern, pertama, memiliki timbre yang sama sekali berbeda, yaitu tidak menggunakan vokal opera, dan kedua, vokal dapat berubah berkali-kali selama lagu. Ya, dan vokalis rock atau pop, soul atau r "n" b yang berbeda yang memiliki jenis suara yang sama, kami benar-benar membedakannya dengan "pakaian" karakteristik mereka, dengan vokal yang mereka gunakan, sebagai suatu peraturan.

Makanya salah menyebut jenis suara penyanyi modern opera dengan nama klasik. Ini seperti mengatakan "jas berekor denim" atau "gaun bola goni"... Ini adalah stereotip dan peninggalan yang diwarisi dari vokal akademis, dan istilah ini harus digunakan hanya dalam kerangka klasik.

KESIMPULAN

Nah, bagaimana anak-anak bisa bernyanyi seperti "bintang" dewasa? Saya kembali ke pertanyaan yang saya tanyakan pada diri sendiri di tengah artikel ...

Tutup mata Anda dan dengarkan pertunjukannya ... Apakah Anda benar-benar memutuskan bahwa orang dewasa sedang bernyanyi? Bagaimanapun, jenis suara akan muncul dengan sendirinya. Ya, bagus, ya cantik ... Tapi fakta bahwa anak-anak bernyanyi terdengar! Dan alasan "bayangan" ini adalah geometri organ vokal yang bertanggung jawab atas suara PERTAMA!

Dan mengapa suaranya begitu dekat dengan aslinya, dinamika dan ekspresinya, timbre yang luar biasa? Itu saja - timbre! Karena perempuan tahu bagaimana mengontrol timbre mereka! Tetapi, pada saat yang sama, saya ulangi, siapa pun akan mendengar bahwa ini adalah perempuan, dan bukan wanita dewasa ...

*****

Karena itu, saran terpenting yang mengikuti dari seluruh artikel - jangan mencoba mengubah jenis suara Anda, karena ini tidak dapat dilakukan. Cobalah untuk "memeras" sebanyak mungkin sehingga secara umum dapat diperas, yaitu, belajar mengubah timbre suara Anda pada saat tertentu, mencapai suara yang diinginkan, vokal yang diinginkan!

Ini tidak mudah, tapi itulah profesionalisme!

*****

Dan dari artikel selanjutnya kita akan membahas tentang jenis-jenis suara secara lebih detail...

Penggunaan materi dari situs diperbolehkan dengan mengacu pada referensi wajib ke sumbernya

Semua suara nyanyian dibagi menjadi wanita, pria dan anak-anak. Suara wanita utama adalah soprano, mezzo-soprano dan contralto, dan suara pria yang paling umum adalah tenor, bariton, dan bass.

Semua suara yang dapat dinyanyikan atau dimainkan pada alat musik adalah tinggi, sedang dan rendah. Musisi, ketika berbicara tentang nada suara, menggunakan istilah "daftar", yang berarti seluruh kelompok suara tinggi, sedang, atau rendah.

Dalam pengertian global, suara wanita menyanyikan suara register tinggi atau "atas", suara anak-anak menyanyikan suara register menengah, dan suara pria menyanyikan suara rendah atau "rendah". Tetapi ini hanya sebagian benar, pada kenyataannya, semuanya jauh lebih menarik. Dalam setiap kelompok suara, dan bahkan dalam jangkauan setiap suara individu, ada juga pembagian menjadi register tinggi, sedang dan rendah.

Jadi, misalnya, suara pria yang tinggi adalah tenor, yang tengah adalah bariton, dan yang rendah adalah bass. Atau, contoh lain, penyanyi memiliki suara tertinggi - sopran, suara tengah vokalis adalah mezzo-soprano, dan yang rendah adalah contralto. Untuk akhirnya menguasai pembagian pria dan wanita, yah, pada saat yang sama, suara anak-anak menjadi tinggi dan rendah, piring ini akan membantu Anda:

Jika kita berbicara tentang register dari satu suara, maka masing-masing dari mereka memiliki suara rendah dan tinggi. Misalnya, seorang tenor menyanyikan suara dada rendah dan suara falsetto tinggi, yang tidak tersedia untuk bass atau bariton.

Suara nyanyian wanita

Jadi, jenis utama suara nyanyian wanita adalah soprano, mezzo-soprano dan contralto. Mereka berbeda terutama dalam jangkauan, serta dalam warna timbre. Sifat timbre termasuk, misalnya, seperti transparansi, kecerahan atau, sebaliknya, saturasi, kekuatan suara.

Sopran- suara nyanyian wanita tertinggi, jangkauan biasanya adalah dua oktaf (seluruhnya oktaf pertama dan kedua). Dalam pertunjukan opera, bagian-bagian dari tokoh utama sering dibawakan oleh penyanyi dengan suara seperti itu. Jika kita berbicara tentang gambar artistik, maka yang terbaik dari semuanya, suara tinggi mencirikan seorang gadis muda atau karakter yang fantastis (misalnya, peri).

Sopran, menurut sifat suaranya, dibagi menjadi: liris dan dramatis- Anda sendiri dapat dengan mudah membayangkan bahwa bagian-bagian dari seorang gadis yang sangat lembut dan seorang gadis yang sangat bersemangat tidak dapat dilakukan oleh pemain yang sama. Jika suara dapat dengan mudah mengatasi bagian-bagian cepat dan rahmat dalam nada tinggi, maka sopran seperti itu disebut warna.

Kontralto- telah dikatakan bahwa ini adalah suara wanita terendah, apalagi, sangat indah, lembut, dan juga sangat jarang (di beberapa gedung opera tidak ada satu pun contralto). Penyanyi dengan suara seperti itu di opera sering dipercayakan dengan peran remaja laki-laki.

Di bawah ini adalah tablet yang memberikan contoh bagian opera yang sering dilakukan oleh satu atau beberapa suara nyanyian wanita:

Mari kita dengar bagaimana suara nyanyian wanita terdengar. Berikut adalah tiga contoh video untuk Anda:

Sopran. Aria Ratu Malam dari opera The Magic Flute oleh Mozart yang dibawakan oleh Bela Rudenko

Mezzo-soprano. Habanera dari opera "Carmen" oleh Bizet yang dibawakan oleh penyanyi terkenal - Elena Obraztsova

Kontralto. Aria Ratmir dari opera "Ruslan dan Ludmila" oleh Glinka yang dibawakan oleh Elizaveta Antonova.

Suara nyanyian pria

Hanya ada tiga suara utama pria - tenor, bass, dan bariton. Penyanyi tenor dari ini, yang tertinggi, rentang nadanya adalah nada dari oktaf kecil dan pertama. Dengan analogi dengan timbre sopran, pemain dengan timbre ini dibagi menjadi: tenor dramatis dan tenor lirik. Selain itu, terkadang mereka menyebut penyanyi yang beragam seperti "karakteristik" tenor. "Karakter" diberikan kepadanya oleh beberapa efek suara - misalnya, keperakan atau derak. Tenor karakteristik sangat diperlukan di mana Anda ingin membuat citra pria tua berambut abu-abu atau bajingan licik.

bariton- suara ini dibedakan oleh kelembutan, kepadatan, dan suaranya yang lembut. Rentang suara yang dapat dinyanyikan oleh bariton berada dalam batas-batas la oktaf besar hingga la oktaf pertama. Pemain dengan timbre seperti itu sering dipercayakan dengan bagian berani dari karakter heroik atau patriotik dalam opera, namun, kelembutan suara memungkinkan seseorang untuk mengungkapkan gambar cinta-liris.

Bas- suaranya paling rendah, bisa nyanyiin suara dari F satu oktaf besar sampai F yang pertama. Bass berbeda: ada yang menggelegar, "bersenandung", "berbentuk lonceng", yang lain keras dan sangat "grafis". Dengan demikian, bagian-bagian karakter untuk bass beragam: ini adalah gambar heroik, dan "kebapakan", dan pertapa, dan bahkan komik.

Mungkin, Anda tertarik untuk mengetahui suara nyanyian pria mana yang paling rendah? Ini bass profundo, terkadang penyanyi dengan suara seperti itu juga disebut Oktavis, karena mereka "mengambil" nada rendah dari counteroctaf. Omong-omong, kami belum menyebutkan suara pria tertinggi - ini tenor altino atau countertenor, yang bernyanyi dengan cukup tenang dengan suara yang hampir seperti wanita dan dengan mudah mencapai nada tinggi dari oktaf kedua.

Seperti dalam kasus sebelumnya, suara nyanyian pria dengan contoh bagian opera mereka ditampilkan di tablet:

Sekarang dengarkan seperti apa suara nyanyian pria. Berikut adalah tiga video lagi untuk Anda.

Penyanyi tenor. Lagu tamu India dari opera "Sadko" oleh Rimsky-Korsakov yang dibawakan oleh David Poslukhin.

bariton. Romansa Gliere "Sweetly menyanyikan the soul-nightingale", dinyanyikan oleh Leonid Smetannikov

Bas. Aria Pangeran Igor dari opera Borodin "Pangeran Igor" awalnya ditulis untuk bariton, tetapi dalam kasus ini dinyanyikan oleh salah satu bass terbaik abad ke-20, Alexander Pirogov.

Rentang kerja suara vokalis terlatih biasanya rata-rata dua oktaf, kadang-kadang, bagaimanapun, penyanyi dan penyanyi memiliki lebih banyak peluang. Agar Anda fasih dalam tessitura ketika memilih nada untuk latihan, saya sarankan Anda berkenalan dengan gambar yang dengan jelas menunjukkan rentang yang diizinkan untuk masing-masing suara:

Sebelum menyimpulkan, saya ingin menyenangkan Anda dengan satu tanda lagi, yang dengannya Anda dapat berkenalan dengan vokalis yang memiliki satu atau beberapa timbre suara. Ini diperlukan agar Anda dapat secara mandiri menemukan dan mendengarkan lebih banyak lagi contoh audio dari suara nyanyian pria dan wanita:

Itu saja! Kami berbicara tentang jenis suara yang dimiliki penyanyi dan penyanyi, menemukan dasar-dasar klasifikasi mereka, ukuran rentang, kemungkinan ekspresif timbre, dan juga mendengarkan contoh suara vokalis terkenal. Jika Anda menyukai materinya, bagikan di halaman kontak Anda atau di umpan Twitter Anda. Untuk melakukan ini, di bawah artikel ada tombol khusus. Semoga beruntung!

Kami, para penyanyi, adalah instrumen utama orkestra. Maria Callas

Untuk penyanyi pemula, penting untuk menganalisis jenis suara dan mengklasifikasikan timbre mereka sendiri, ini bukan hanya informasi "untuk pertunjukan". Kepemilikan suara untuk tipe tertentu (dan ini adalah data alami yang eksklusif) menentukan arah yang terbaik bagi seorang vokalis untuk berkembang guna meningkatkan suaranya. Dengan analogi dengan olahraga: siapa pun dapat diajari bermain bola basket, tetapi pemain yang tinggi akan selalu lebih nyaman dan lebih mudah. Juga, tenor alami bekerja dengan percaya diri dengan nada tinggi, sementara bariton jauh lebih sulit dengan mereka. Definisi suara yang benar akan memungkinkan Anda membuat program individual untuk pelajaran vokal dan memilih repertoar untuk pertunjukan di masa mendatang.

Cara paling pasti dan termudah untuk mengklasifikasikan suara Anda sendiri adalah dengan menemui seorang profesional. Bahkan jika karena alasan tertentu Anda tidak ingin terus-menerus belajar dengan seorang guru, Anda tetap disarankan untuk mengambil setidaknya beberapa pelajaran. Selama pelajaran dasar ini, guru akan membantu menentukan timbre suara dan menunjukkan dasar-dasar yang dapat Anda praktikkan di rumah. Selain tutor vokal, ahli phoniatri dapat membantu menentukan suara. Foniatrik, sebagai bidang kedokteran yang terpisah, telah ada baru-baru ini, jadi mungkin saja di kota Anda belum ada dokter seperti itu. Kekhasan pekerjaan seorang ahli phoniatri adalah pemulihan dan pengembangan kemampuan suara pada orang yang pernah menderita sakit tenggorokan atau cedera, serta pencegahan gangguan suara.

Jenis suara dasar

Menentukan jenis suara dengan benar adalah tugas yang sulit, yang tidak selalu memungkinkan bahkan untuk guru kursus vokal atau kursus pidato yang berpengalaman, dan kadang-kadang sama sekali tidak mungkin untuk melakukannya sendiri. Kesulitannya terletak pada kenyataan bahwa ciri khas muncul saat suara nyanyian terbuka. Untuk vokalis pemula, ligamen masing-masing belum berkembang, tanda-tandanya langka dan kabur, dan dalam beberapa kasus mungkin tidak ada sama sekali. Tetapi masih mungkin untuk menarik kesimpulan perkiraan. Untuk memulai, mari kita pertimbangkan jenis suara nyanyian yang ada menurut klasifikasi sekolah opera Italia (dari tinggi ke rendah):

• sopran,
• mezzo-soprano,
• kontra,
• penyanyi tenor,
• bariton,

suara laki-laki

• tenor - suara pria tinggi dalam kisaran dari C hingga oktaf kecil hingga C hingga oktaf kedua, ada tenor-altino, lirik, mezzo, dan tenor dramatis;
• bariton - suara pria rata-rata dalam kisaran dari A oktaf besar hingga Sol oktaf pertama, ada tenor-bariton, bariton liris dan dramatis;
• bass - suara pria rendah dalam kisaran dari Mi oktaf besar hingga Mi oktaf pertama, membedakan antara bass tinggi, tengah, dan rendah.

Di antara pria, penyanyi yang memiliki rentang suara wanita cukup langka. Namun, mereka memang terjadi dan masih digunakan dalam opera. Selama renaisans, penyanyi seperti itu diciptakan secara artifisial oleh pengebirian remaja laki-laki untuk mencegah perubahan suara yang berkaitan dengan usia.

Suara wanita

Jenis suara wanita berikut dibedakan dalam klasifikasi:

• soprano - suara wanita tinggi dalam kisaran dari C ke oktaf pertama hingga C hingga oktaf ketiga, membedakan coloratura, lyric-coloratura, lyric, lyric-dramatic dan soprano dramatis;
• mezzo-soprano - suara wanita rata-rata dalam kisaran dari A oktaf kecil hingga A oktaf kedua, membedakan antara mezzo-soprano liris dan dramatis;
• contralto - suara wanita rendah dalam kisaran dari Mi oktaf kecil hingga Fa oktaf kedua.

Penting untuk dipahami bahwa dalam praktiknya tidak ada suara yang benar-benar cocok dengan kerangka yang diuraikan di atas. Dua oktaf untuk setiap jenis suara hanya memberikan gambaran tentang lokasi jangkauan kerja di mana suara paling baik diungkapkan dan vokalis paling nyaman bernyanyi. Namun, ada penyanyi yang jangkauan suaranya mencakup 3 dan 4 oktaf. Semua ini adalah klasifikasi yang sangat bersyarat, tetapi orang tidak boleh berpikir bahwa itu tidak berarti apa-apa.

Cara menentukan sendiri jenis suara Anda

Jika Anda baru mulai bernyanyi, maka tugas menentukan jenis suaranya sulit. Jangan terburu-buru, berlatih vokal saja, dan saat Anda belajar, lihatlah kesuksesan Anda sendiri. Pada awalnya, akan sulit untuk mengatakan sesuatu dengan pasti, karena jangkauannya masih terlalu sempit dan berada pada tingkat percakapan. Anda belum cukup menguasai suara untuk menarik kesimpulan tentang tessitura (bagian paling nyaman dari jangkauan) dan kualitas suara not pada kunci yang berbeda. Saat Anda bernyanyi, perhatikan nada-nada yang terbaik dan nada-nada yang paling sulit. Perhatikan perluasan jangkauan suara dengan nada tertinggi dan terendah yang dapat dimainkan. Anda selalu dapat membandingkan indikator ini dengan rentang jenis suara utama yang dijelaskan di bagian artikel sebelumnya dan secara kasar menentukan nada suara Anda. Dalam kasus suara anak, definisinya bahkan lebih sulit, karena. Suara harus melalui beberapa tahap pembentukan. Anak itu paling baik diberikan ke grup teater untuk anak-anak, di mana dia akan diajari untuk menggunakan suara dan ucapannya secara komprehensif.

Jika Anda adalah pemilik suara yang kurang lebih diatur, tugasnya disederhanakan. Pilih sepotong musik (lagu yang mencakup setidaknya satu setengah oktaf). Jika Anda memiliki alat musik, ambillah. Nyanyikan lagu itu dengan kunci yang berbeda dan perhatikan dua hal:

1. Kenyamanan. Semakin jauh Anda dari tessitura, semakin sulit untuk bernyanyi. Jika Anda bukan seorang pemula yang masih kesulitan bernyanyi di mana-mana, mungkin Anda akan dibimbing oleh perasaan Anda sendiri. Temukan rentang yang paling nyaman dan periksa dengan daftar karakteristik suara khas dari bagian artikel sebelumnya.
2. Warnanada. Karakteristik timbre suara yang unik paling baik diungkapkan saat Anda bernyanyi dalam jangkauan kerja Anda. Ini berarti bahwa jika Anda memiliki bass yang alami, maka bernyanyi akan kehilangan keindahan timbre pada nada tinggi. Saat nada meningkat, nada akan menjadi tumpul dan tidak ekspresif. Dan sebaliknya, menurunkan kuncinya, Anda akan mendengar bagaimana setiap nada diisi dengan suara yang tebal dan berwarna-warni, memperoleh warna dan karakter.

Dengan dua indikator ini, Anda juga dapat mengerjakan nyanyian - menyanyikan bukan karya, tetapi oktaf. Hasilnya akan sama: ketika bernyanyi dari bawah ke atas, suara rendah akan memudar dan kehilangan ekspresinya, suara tinggi, sebaliknya, akan memperoleh warna-warna cerah, dll.

Jika Anda memiliki studio rekaman yang Anda inginkan, maka menentukan jangkauan suara Anda akan lebih mudah. Seperti pada versi sebelumnya, Anda akan membutuhkan lagu yang mencakup setidaknya satu setengah oktaf, dan fonogram untuk itu dalam berbagai kunci. Keindahan studio rekaman adalah Anda merekam suara Anda, lalu mendengarkannya dari samping. Memang, dalam rekaman, suaranya terdengar sangat berbeda, Anda mendengar suara objektif, dan bukan suara yang biasa Anda dengar. Rekaman akan memungkinkan Anda untuk mengevaluasi secara objektif pembukaan suara dan keindahan suara not.