Apa yang menghentikan Anda untuk menjadi kreatif? Apa yang menghambat kreativitas Apa yang menghambat kreativitas.

Selain perasaan yang merangsang aktivitas kreatif, ada perasaan yang menghambat upaya kreatif. Musuh kreativitas yang paling berbahaya? takut. Ini terutama dimanifestasikan pada orang-orang dengan pola pikir yang kaku untuk sukses. Ketakutan akan kegagalan menghambat imajinasi dan inisiatif.

Musuh lain dari kreativitas? kritik diri yang berlebihan. Pengukuran yang akurat di bidang ini belum dimungkinkan, tetapi harus ada "keseimbangan" antara bakat dan kritik diri sehingga harga diri yang terlalu pilih-pilih tidak menyebabkan kelumpuhan kreatif.

Musuh ketiga dari kreativitas? kemalasan. Namun, argumen seperti itu juga dimungkinkan di sini. Orang berusaha untuk meningkatkan produksi untuk meningkatkan produktivitas dan mengurangi biaya. Apakah mereka didorong oleh keinginan untuk mendapatkan keuntungan maksimal dengan usaha minimal, dengan kata lain, untuk bekerja lebih sedikit? menerima lebih banyak. Ternyata kemalasan berfungsi sebagai stimulus untuk semua inovasi yang memfasilitasi pekerjaan, dan karena itu adalah "ibu dari penemuan yang sebenarnya", dalam kata-kata Norbert Wiener.

Terlepas dari semua godaan penalaran seperti itu, kita masih harus mengakui bahwa kemalasan sama sekali tidak berkontribusi pada aktivitas kreatif. Seperti halnya kenikmatan alami dari makanan dapat menyebabkan kerakusan dan kerakusan, demikian pula kenikmatan istirahat dan kedamaian dapat memperoleh nilai swasembada. "Pesta kemalasan" menjadi kesenangan yang sangat dihargai. Dapat dilihat bahwa tidak ada satu bakat pun yang dihancurkan oleh kemalasan.

penerimaan yang tidak kritis atas pendapat orang lain (konformitas, konsiliasi)

sensor eksternal dan internal

Kekakuan (termasuk transfer pola, algoritma dalam memecahkan masalah)

Ingin segera menemukan jawaban

Dialog berpikir kreatif

Memahami kreativitas berarti memahami pikiran pencipta, tetapi tidak menjelaskan (atau meresepkan) cara mencipta. Yang paling mengerikan dari semuanya adalah makhluk seperti itu, tidak dapat menciptakan, tetapi mengetahui "bagaimana hal itu dilakukan". Hanya ada satu cara untuk menangkap kehidupan batin penemu ide dan puisi - melalui dialog mental "aku" batin.

Proses kreatif mencakup momen-momen psikologis, emosional, pribadi yang unik, dan acak secara paradoks. Tetapi kita harus, bagaimanapun, setuju dengan kemungkinan menemukan, bahkan melalui logika dialog internal di kepala pencipta - untuk menggambarkan, untuk memahami kreativitas sebagai proses logis. Tetapi bagaimana orang bisa setuju dengan ini, karena tidak ada logika dalam kreativitas (lebih tepatnya, kreativitas tidak dapat menjadi subjek ilmu logika). Berpikir sebagai kreativitas adalah pemikiran artistik, dan itu sangat tidak logis!

Berpikir selalu berteori, dan esensi dari kreativitas apa pun sebagai pemikiran hanya dapat dipahami berdasarkan proses berteori. Pengaturan awal berpikir (situasi ketika berpikir diperlukan, ketika sensasi dan representasi tidak dapat dihilangkan) adalah kebutuhan untuk mereproduksi dalam kesadaran kemungkinan suatu objek, sesuatu yang belum ada, tidak diberikan dalam sensasi, tetapi itu dapat eksis dalam beberapa ideal, situasi diciptakan.

Sebuah pemikiran muncul ketika perlu untuk mereproduksi dalam kesadaran (secara internal, untuk diri sendiri) kemungkinan suatu objek untuk "memahami" objek apa adanya, mengapa objek itu ada dengan cara ini dan bukan sebaliknya. “Untuk” inilah yang membuat kita menggunakan kata kerja “mengerti”, yang tidak dapat digantikan oleh kata kerja lain, membuat kita mendefinisikan berpikir melalui berpikir (memahami). Pemahaman adalah perbedaan antara pemikiran dan representasi. Sangat mungkin untuk membayangkan kemungkinan masa depan suatu objek, tetapi untuk mengubahnya menjadi objek apa adanya, menganggapnya sebagai "sinar-X" dari objek yang ada hanya mungkin dengan memahami, memahami, hanya dalam sebuah konsep. . Pemisahan "esensi segala sesuatu" (potensinya) dari keberadaannya berarti konstruksi dalam pikiran "objek ideal" sebagai "sarana" untuk memahami objek nyata yang ada di luar kesadaran dan aktivitas kita. Mata kehilangan fokus; melihat dua benda sekaligus? di dalam dan di luar? mustahil, kita berhenti melihat dan mulai mengerti. Seperti keberadaan simultan dari satu? dapat diketahui, dapat diubah? objek dalam dua bentuk (dalam bentuk objek idealisasi dan dalam bentuk objek ideal) adalah definisi awal berpikir, yang berakar pada "inti tak terpisahkan" dari aktivitas praktis manusia.

Manusia primitif mulai berpikir, dengan susah payah menghubungkan "objek ideal" (kapak yang seharusnya), masih sepenuhnya kabur, tidak terbatas, masih identik dengan ide, dengan objek eksternal yang nyata (pecahan batu), memeriksa ulang objek-objek ini satu sama lain . Dalam perbedaan antara dua objek ini, di celah di antara mereka, dalam kebutuhan dan ketidakmungkinan kebetulan mereka, benih pemikiran ditempatkan, pemikiran tumbuh. Ini adalah ide orisinal dari berteori.

Dalam berpikir, saya menetapkan, menetapkan subjek refleksi sebagai sesuatu yang ada di luar pemikiran dan diklarifikasi olehnya, sebagai sesuatu yang tidak sesuai dengan pemikiran (objek yang diidealkan). Hanya dengan demikian apakah mungkin untuk membentuk pemikiran itu sendiri sebagai sesuatu yang tidak sesuai dengan tindakan praktis yang nyata, meskipun ia membentuknya? tindakan praktis yang diperlukan definisi. Tapi ini adalah asumsi awal teori. "Itu hanya dalam teori, bukan dalam kenyataan"? tuduhan semacam itu merupakan definisi negatif dari berpikir. Dan pada saat yang sama merupakan paradoks pemikiran yang mendasar.

Adalah mungkin untuk merasakan, membayangkan, merasakan sesuatu, tetapi mungkin hanya memikirkan sesuatu. Dalam sensasi dan ide, saya menyatu dengan objek sensasi saya, saya merasakan bilah pisau sebagai rasa sakit saya. Dalam pikiran saya memisahkan diri saya dari objek pikiran, saya tidak bertepatan dengannya. Tetapi intinya adalah objek yang tidak sesuai dengan pemikiran adalah objek refleksi; itu ada untuk pemikiran hanya sejauh itu berkorelasi dengan objek pemikiran. Dan pada saat yang sama, itu adalah sesuatu yang "tidak terpikirkan", di luar pemikiran (di luar saya dan terlepas dari kesadaran saya) yang ada, diberikan kepada pemikiran sebagai teka-teki dan tidak pernah sepenuhnya diasimilasi olehnya. Dalam pemikiran saya menentang keberadaan benda-benda dalam keutuhan "metafisik" mereka, ketertutupan mereka "pada diri mereka sendiri", keberadaan mereka di luar subjek. Tetapi pada saat yang sama... Dongeng tentang banteng putih dapat berlanjut tanpa batas.

Tentu saja, logika praktik membentuk dasar rasional dari paradoks yang sedang dipertimbangkan, tetapi sekarang kita berbicara tentang sesuatu yang lain, karena dalam berpikir,? Apa "misi"-nya? praktek hanya bertindak sebagai paradoks, terus-menerus diselesaikan, direproduksi dan diperdalam ... Seseorang bahkan dapat mengatakan bahwa pikiran adalah praktek dalam paradoksnya.

Kreativitas teoretis adalah penemuan ide apa pun, apa pun, objek ideal yang paling aneh untuk memahami objek apa adanya (atau seolah-olah), di luar aktivitas praktis saya dan terlepas darinya. Perjuangan untuk transpersonal, suprapersonal—inilah yang dimaksud dengan pathos pemikiran. Hanya dalam penghapusan (secara teoritis dalam potensinya) dari diri sendiri, menjadi mungkin untuk memperlakukan diri sendiri sebagai "alter ego", benih dialog internal muncul. Puisi secara radikal non-dialogis, seperti yang ditulis Bakhtin dengan sangat akurat. Itulah sebabnya dialog internal pemikiran sebagai kreativitas hanya mungkin bagi pikiran teoretis. Bukan kebetulan bahwa pemikiran kreatif harus diambil sebagai subjek penelitian logis sebagai pemikiran teoretis, sebagai dialog internal ahli teori. Itu harus menjadi bahasa (ucapan) dari dialog internal, di mana ada sirkulasi timbal balik teks yang berkelanjutan, polifoni, tandingan, dan bukan hanya koeksistensi.

Mendekati logikanya dari luar, sang filosof menghadapi paradoks. Filsuf harus mengkritik logikanya sendiri (logika secara keseluruhan) atas nama beberapa logika yang belum ada, dalam keadaan menjadi. Di sini logika kreativitas hanya bisa dipahami sebagai kreativitas logika... Apa yang tersisa dari logika besi itu, dan mengapa "dialog" ini diperlukan, verifikasi "logika" dengan "logika" ini?

Bukankah perputaran tupai pemikiran dalam roda "dialog" ini hanyalah pelarian dari kehidupan, dari praktik, dari kebijaksanaan lama Goethe - "teori, sobat, adalah belerang, tetapi pohon kehidupan selalu hijau.. ."?

Hanya dalam komunikasi "Aku" dan "KAMU", dalam hubungan "antara" yang baru lahir. Dengan kata lain, sifat kreativitas adalah dialogis dan non-subyektif. Kepribadian bukanlah pusat dan sumber aktivitas kreatif, karena ia mengungkapkan keberadaan yang pluralistik (rasional dan irasional, rasional dan emosional, dll.). Kepribadian aktif secara kreatif hanya dalam hubungan dialogis dengan “Yang Lain”. Relasi dialogis itu menjelma menjadi "KAMI" sebagai keberadaan ganda "Aku" dan "KAMU", mengarahkan niat kreatifnya ke "Aku" dan "KAMU" yang terpisah. "Saya" bukanlah sumber kreativitas, ia menemukan kreativitas itu sendiri sebagai niat kreatif "KAMI". Kemampuan produktif dari situasi dialogis, yang muncul dalam hubungan subjek-transsubjektif "Aku" - "KAMU" - "KAMI" menjadi sumber kebaruan bagi individu. Jika tidak, kreativitas dapat didefinisikan sebagai implementasi dari niat kreatif "KAMI" - realitas dalam realitas pribadi subjek

Setiap orang pada dasarnya adalah pencipta. Lihatlah ke sekeliling, semua yang kita lihat adalah buatan manusia. Orang-orang menghidupkan ide-ide paling berani dan fantastis, serta menciptakan sesuatu yang baru setiap hari. Bahkan jika Anda bukan seniman profesional, Anda masih memiliki coretan kreatif yang membantu Anda meningkatkan dunia di sekitar Anda. Semakin banyak kreativitas yang Anda tunjukkan dalam hal-hal kecil, semakin besar kemungkinan bakat Anda akan muncul dalam sesuatu yang signifikan. Seperti aktivitas apa pun, proses kreatif memiliki pasang surut. Namun terkadang kemampuan untuk berpikir kreatif memudar ke latar belakang dan hilang dalam hiruk pikuk sehari-hari. Apa yang menghambat pengembangan komponen kreatif kita?

Membatasi diri Anda pada batasan konvensional. Selalu ada orang yang mengkritik usaha Anda, mencemooh ide-ide Anda dan mengungkapkan ketidakpercayaan terhadap rencana Anda. Jangan memperhatikan kata-kata mereka dan jangan mencoba meyakinkan, buang saja waktu dan tenaga Anda. Percayai intuisi Anda, hanya itu yang akan membawa Anda ke jalan yang benar.

Keengganan untuk mengetahui kesan apa yang dibuat oleh ide-ide Anda pada orang lain. Terkadang seseorang sendiri tidak mengerti apa penemuan atau karya seni yang telah dibuatnya. Ide-ide kreatif diuji berkali-kali sebelum meninggalkan jejaknya di jiwa umat manusia.

Gaya hidup aktif tanpa jeda dan berhenti. Wawasan biasanya menyalip kita hanya ketika kita menjauh sedikit dari masalah dan kekhawatiran sehari-hari. Otak beristirahat dan kita melihat dunia di sekitar kita dari sudut pandang yang sedikit berbeda. Untuk merangsang keadaan seperti itu, sering kali beralih dari satu jenis aktivitas ke aktivitas lainnya.

Takut gagal. Setiap inovasi dan perubahan selalu menyiratkan risiko tertentu. Karena takut gagal, banyak sekali ide yang musnah di awal kemunculannya. Jika Anda yakin dengan diri sendiri dan passion Anda, Anda akan bertindak tegas, menyadari bahwa kegagalan hanyalah ujian yang diikuti dengan langkah maju.

Keinginan untuk hanya melakukan apa yang sudah menjadi kebiasaan. Melakukan hal yang sama, Anda akan mendapatkan hasil yang sama. Untuk mencapai pencapaian dan tujuan baru, perlu untuk secara berkala melampaui zona nyaman Anda dan mengambil tugas baru yang masih belum dijelajahi.

Kurangnya antusiasme. Proses kreatif tidak dapat berlangsung tanpa adanya semangat untuk berkarya. Hanya rasa ingin tahu dan minat yang tulus yang mendorong proses berpikir dan merangsang pengembangan ide-ide baru.

Kurangnya kesadaran. Proses kreatif membutuhkan pengetahuan yang cukup tentang isu terkini. Hanya mengandalkan pengetahuan, pengalaman dan logika dapat menganalisis masalah dan menghasilkan hasil yang kreatif.

Sekali lagi saya ingin mempersembahkan kepada Anda proyek yang menarik "" dan penulisnya Sergey Marchenko.
Saya sangat merekomendasikan untuk berkenalan dengan publikasi sumber daya ini, salah satunya saya sampaikan kepada Anda.

Untuk realisasi diri, seseorang perlu terlibat dalam kreativitas- suatu kegiatan di mana ia menggunakan kemampuan pribadinya untuk menciptakan sesuatu yang baru, unik.

Tujuan kegiatan kreatif adalah menggunakan bakat dan imajinasi pribadi untuk memecahkan masalah, mencapai tujuan, dan mewujudkan tujuan. Hasil dari proses kreatif adalah elemen baru dan unik yang meningkatkan pencipta atau lingkungannya dan memberikan peluang baru.

Namun dalam proses kegiatan kreatif, banyak kendala terus-menerus muncul yang perlu diatasi seseorang.

Apa yang menghentikan kita dari mencapai tujuan kita?

Kurangnya harga diri

Ini memanifestasikan dirinya baik dalam kurangnya kepercayaan diri dan kritik diri yang tinggi, atau kepercayaan diri atau kesombongan. Hal ini membuat sulit untuk mengambil langkah pertama untuk memecahkan masalah dan meningkatkan risiko bahaya dalam implementasi ide. Untuk mengatasi hambatan ini, Anda perlu mengembangkan rasa percaya diri.

Kemalasan dan kemauan yang lemah

Mereka juga mempersulit untuk memulai proses kreatif dan mengatasi kelambanan psikologis. Untuk mengatasinya, perlu melatih kedisiplinan diri.

Kekakuan

Keteguhan, keteguhan dalam cara yang digunakan untuk mengambil keputusan dan mencapai tujuan. Membatasi seseorang untuk menggunakan alat baru yang mungkin lebih efektif dan dapat diandalkan. Untuk mengatasi hambatan ini, seseorang harus mengembangkan imajinasi, keluwesan berpikir, belajar tentang munculnya cara-cara baru dan menerapkannya untuk memecahkan masalah dan mencapai tujuan.

Takut gagal, gagal

Hal tersebut merupakan konsekuensi dari kurangnya pengalaman dan adanya ketidakpastian dalam pemberian dampak. Bantuan atau saran dari orang yang lebih berpengalaman, seorang ahli yang dapat memberikan penilaian yang benar tentang risiko dampak yang dimaksud, membantu mengatasi kendala ini.

Kurangnya organisasi

Memiliki terlalu banyak hal yang harus dilakukan dan ide membuat sulit untuk mengetahui mana yang penting dan perlu ditangani terlebih dahulu. Untuk mengatasi hambatan ini, Anda perlu mengatur tujuan dan urusan pribadi ke dalam satu sistem yang andal. Organisasi semacam itu memungkinkan membebaskan ingatan dan kesadaran dari pemikiran yang terus-menerus dan berulang tentang hal-hal ini, yang membuatnya sulit untuk menghasilkan ide-ide baru.

Kurangnya prioritas

Dalam proses berpikir kreatif, banyak ide yang dihasilkan yang perlu diimplementasikan. Beberapa sangat penting dan berguna untuk memecahkan masalah. Mereka perlu diimplementasikan terlebih dahulu. Lainnya kurang penting dan perlu ditunda sampai nanti, dimasukkan ke dalam antrian. Tetapi kebanyakan orang tidak mendefinisikan pentingnya ide - prioritas mereka. Dan mereka mencoba menerapkan ide-ide yang lebih sederhana, tetapi kurang bermanfaat. Untuk mengatasi hambatan ini, Anda perlu belajar bagaimana memprioritaskan ide.

Kemacetan kesadaran

Setelah dipenuhi kesadaran dengan segala kemungkinan pengetahuan yang dapat membantu memecahkan masalah, ia perlu dibiarkan istirahat, rileks. Tetapi sangat sering hal ini tidak dilakukan dan kesadaran digunakan untuk memecahkan masalah lain. Peningkatan beban kerja kesadaran mengurangi kecepatan menghasilkan ide. Untuk mengatasi kendala ini, Anda perlu secara sadar mengambil jeda untuk mempercepat proses kreatif.

konformisme

Penerimaan pendapat dan pengalaman orang lain tanpa kritik dan analisis. Ciri kepribadian ini ditandai dengan setuju dengan segala sesuatu yang ada di lingkungan, tanpa menilai apakah itu benar atau tidak, apakah sudah optimal atau bisa ditingkatkan. Untuk mengatasi kendala ini perlu mengembangkan pemikiran kritis, segala sesuatu yang baru perlu didekati dengan pertanyaan “mengapa, mengapa, untuk apa …”.

ketidaksabaran

Orang tersebut ingin segera menemukan solusi dari masalah tersebut. Tetapi ini membutuhkan sejumlah besar bahan sumber (pengetahuan, ide) dan tingkat pengembangan kecerdasan yang tinggi. Tetapi ketika solusinya tidak ditemukan dalam waktu singkat, maka orang tersebut berhenti berurusan dengan masalah ini dan beralih ke masalah lain yang lebih mudah. Untuk mengatasi hambatan ini, Anda perlu melatih disiplin diri, dan terutama ketekunan.

Menghilangkan semua hambatan ini dijamin akan meningkatkan efisiensi dan keberhasilan kegiatan kreatif. Ini, pada gilirannya, akan mempercepat proses realisasi diri seseorang.

Apa yang Anda pikirkan tentang ini?

Sungguh-sungguh,
Evgeny Mokhnachev

Saya ulangi tautan ke situs Sergei Marchenko
"Pengembangan Pribadi - Bagaimana menjadi sukses dan efektif"

Catatan ini telah diposting pada 31.07.2012, 23:17 and is filed under . Anda dapat mengikuti tanggapan apa pun terhadap entri ini melalui . Diskusi ditutup. Final dan tidak dapat dibatalkan.

Ini tidak dibahas.

DARI upaya serius untuk menemukan jawaban atas pertanyaan tentang apa yang menghalangi manifestasi kemampuan kreatif dilakukan oleh G. Lindsay, K. Hull dan R. Thompson. Mereka menemukan bahwa manifestasi kreativitas terhalang tidak hanya oleh kurangnya pengembangan kemampuan tertentu, tetapi juga oleh adanya ciri-ciri kepribadian tertentu. Jadi, salah satu ciri kepribadian mencolok yang menghambat perwujudan kemampuan kreatif adalah kecenderungan konformisme. Sifat kepribadian ini diekspresikan dalam keinginan untuk menjadi seperti orang lain, mendominasi kecenderungan kreatif, tidak berbeda dari kebanyakan orang dalam penilaian dan tindakan mereka.

Ciri kepribadian lain yang dekat dengan konformisme yang menghambat kreativitas adalah ketakutan akan terlihat bodoh atau konyol dalam penilaian seseorang. Kedua karakteristik ini mencerminkan ketergantungan seseorang yang berlebihan terhadap pendapat orang lain.

DARI Alasan selanjutnya yang menghambat perwujudan kreativitas adalah adanya dua jenis pemikiran yang saling bersaing: kritis dan kreatif. Berpikir kritis berfokus pada mengidentifikasi kekurangan dalam penilaian orang lain. Seseorang yang memiliki jenis pemikiran ini pada tingkat yang lebih besar hanya melihat kekurangan, tetapi tidak menawarkan ide-ide konstruktifnya, karena ia kembali menutup dirinya dalam mencari kekurangan, tetapi sudah dalam penilaiannya. DARI Di sisi lain, seseorang yang didominasi oleh pemikiran kreatif cenderung mengembangkan ide-ide konstruktif, tetapi tidak memperhatikan kekurangan yang terkandung di dalamnya, yang juga berdampak negatif pada pengembangan ide-ide orisinal.

Namun, jika aspek negatif yang menghambat proses kreatif dihilangkan, maka konsep pemikiran kreatif modern melibatkan perjalanan beberapa tahap independen.

Tahapan proses kreatif

1. Kesadaran akan masalah. Dalam proses memahami masalah, momen terjadinya situasi masalah ditekankan. Jika tugas tidak diberikan dalam bentuk jadi, pembentukannya dikaitkan dengan kemampuan "melihat pertanyaan". Pada pertimbangan masalah biasanya dinyatakan atas dasar adanya reaksi emosional yang menyertainya (kejutan, rasa malu), yang kemudian dicirikan sebagai penyebab langsung yang memaksa seseorang untuk mempertimbangkan situasi dengan cermat, yang mengarah pada pemahaman tentang data yang tersedia. .

2. Pengembangan hipotesis. Di sinilah solusi untuk masalah dimulai. Tahap ini paling sering dikualifikasikan sebagai klimaks dari keputusan, sebagai penghubung utamanya, sebagai semacam lompatan, yaitu. transisi yang menentukan dari apa yang terlihat ke apa yang tidak. Seperti pada tahap sebelumnya, kepentingan terbesar di sini diberikan pada pengalaman masa lalu, pada daya tarik proposisi teoretis, yang isinya secara umum membawa orang yang menentukan jauh melampaui batas pengetahuan yang tersedia. Penggunaan pengetahuan yang diperoleh sebelumnya sebagai sarana pemecahan dengan memahaminya dan mentransfernya ke kondisi baru memungkinkan untuk membandingkan bagian dari kondisi, atas dasar dugaan, hipotesis dibangun (asumsi, ide, konsep yang diambil di pengadilan, prinsip keputusan dugaan, dll.).

3. Verifikasi solusi. Tahap terakhir adalah bukti logis dari kebenaran penilaian ini dan verifikasi solusi melalui praktik. Dalam kondisi yang menguntungkan, hipotesis yang berhasil diajukan berubah menjadi teori.

Penciptaan- proses aktivitas manusia yang menciptakan nilai-nilai material dan spiritual yang secara kualitatif baru atau hasil dari penciptaan yang baru secara subjektif. Kriteria utama yang membedakan kreativitas dengan manufaktur (produksi) adalah keunikan hasilnya. Hasil kreativitas tidak dapat langsung disimpulkan dari kondisi awal. Tidak seorang pun, kecuali mungkin penulisnya, dapat memperoleh hasil yang persis sama jika situasi awal yang sama diciptakan untuknya. Jadi, dalam proses kreativitas, penulis memasukkan ke dalam materi beberapa kemungkinan yang tidak dapat direduksi menjadi operasi kerja atau kesimpulan logis, mengungkapkan beberapa aspek kepribadiannya dalam hasil akhir. Fakta inilah yang memberikan nilai tambah pada produk kreativitas dibandingkan dengan produk produksi.

Kreativitas adalah kegiatan yang menghasilkan sesuatu yang baru secara kualitatif, sesuatu yang belum pernah ada sebelumnya. Kreativitas adalah penciptaan sesuatu yang baru, berharga tidak hanya untuk orang ini, tetapi juga untuk orang lain.

Jenis dan fungsi kreativitas

Vitaly Tepikin, seorang peneliti faktor kreatif seseorang dan fenomena kaum intelektual, memilih kreativitas artistik, ilmiah, teknis, olahraga-taktis, serta militer-taktis sebagai tipe independen. L. Rubinstein untuk pertama kalinya dengan tepat menunjukkan ciri khas kreativitas inventif: “Kekhususan suatu penemuan, yang membedakannya dari bentuk-bentuk aktivitas intelektual kreatif lainnya, adalah ia harus menciptakan sesuatu, objek nyata, mekanisme atau teknik yang memecahkan masalah tertentu. Ini menentukan orisinalitas karya kreatif penemu: penemu harus memperkenalkan sesuatu yang baru ke dalam konteks realitas, ke dalam rangkaian aktivitas nyata. Ini adalah sesuatu yang pada dasarnya berbeda dari memecahkan masalah teoretis di mana sejumlah terbatas kondisi yang dibedakan secara abstrak harus diperhitungkan. Pada saat yang sama, realitas secara historis dimediasi oleh aktivitas manusia, teknologi: ia mewujudkan perkembangan historis pemikiran ilmiah. Oleh karena itu, dalam proses invensi, perlu berproses dari konteks realitas ke mana sesuatu yang baru harus diperkenalkan, dan memperhitungkan konteks yang sesuai. Ini menentukan arah umum dan karakter khusus dari berbagai tautan dalam proses penemuan.

Kreativitas sebagai kemampuan

Kreativitas(dari bahasa Inggris. membuat- buat, bahasa inggris kreatif- kreatif, kreatif) - kemampuan kreatif individu, yang ditandai dengan kemauan untuk menciptakan ide-ide baru yang secara mendasar menyimpang dari pola tradisional atau yang diterima dan termasuk dalam struktur keberbakatan sebagai faktor independen, serta kemampuan untuk memecahkan masalah yang muncul dalam sistem statis. Menurut psikolog Amerika otoritatif Abraham Maslow, ini adalah arah kreatif yang bawaan pada setiap orang, tetapi hilang oleh mayoritas di bawah pengaruh lingkungan.

Pada tingkat sehari-hari, kreativitas memanifestasikan dirinya sebagai kecerdikan - kemampuan untuk mencapai tujuan, menemukan jalan keluar dari situasi yang tampaknya tanpa harapan menggunakan lingkungan, objek, dan keadaan dengan cara yang tidak biasa. Shire adalah solusi non-sepele dan cerdik untuk masalah ini. Dan, sebagai suatu peraturan, alat atau sumber daya yang sedikit dan tidak terspesialisasi, jika material. Dan pendekatan yang berani, tidak standar, apa yang disebut pendekatan tanpa stempel untuk memecahkan masalah atau memenuhi kebutuhan yang terletak di bidang yang tidak berwujud.

Kriteria kreativitas

Kriteria kreativitas:

  • kelancaran - jumlah ide yang muncul per unit waktu;
  • orisinalitas - kemampuan untuk menghasilkan ide-ide yang tidak biasa yang berbeda dari yang diterima secara umum;
  • fleksibilitas. Seperti yang dicatat Ranko, pentingnya parameter ini karena dua keadaan: pertama, parameter ini memungkinkan kita untuk membedakan individu yang menunjukkan fleksibilitas dalam proses pemecahan masalah, dari mereka yang menunjukkan kekakuan dalam menyelesaikannya, dan kedua, memungkinkan kita untuk membedakan individu yang asli memecahkan masalah, dari mereka yang menunjukkan orisinalitas palsu.
  • penerimaan - kepekaan terhadap detail yang tidak biasa, kontradiksi dan ketidakpastian, kesediaan untuk dengan cepat beralih dari satu ide ke ide lainnya;
  • metafora - kesiapan untuk bekerja dalam konteks yang sama sekali tidak biasa, kecenderungan untuk berpikir simbolis, asosiatif, kemampuan untuk melihat kompleks secara sederhana, dan sederhana dalam kompleks.
  • Kepuasan adalah hasil dari kreativitas. Dengan hasil negatif, makna dan perkembangan perasaan lebih lanjut hilang.

Oleh Torrance

  • Kefasihan - kemampuan untuk menghasilkan sejumlah besar ide;
  • Fleksibilitas - kemampuan untuk menerapkan berbagai strategi dalam memecahkan masalah;
  • Orisinalitas - kemampuan untuk menghasilkan ide-ide yang tidak biasa dan tidak standar;
  • Elaborasi - kemampuan untuk mengembangkan secara rinci ide-ide yang muncul.
  • Resistensi penutupan adalah kemampuan untuk tidak mengikuti stereotip dan tetap terbuka untuk waktu yang lama terhadap berbagai informasi yang masuk saat memecahkan masalah.
  • Keabstrakan nama adalah pemahaman tentang esensi masalah apa yang benar-benar esensial. Proses penamaan mencerminkan kemampuan untuk mengubah informasi figuratif ke dalam bentuk verbal.

Kreativitas sebagai proses (berpikir kreatif)

Tahapan berpikir kreatif

G. Wallace

Uraian tentang urutan tahapan (stages) paling dikenal saat ini, yang diberikan oleh orang Inggris Graham Wallace pada tahun 1926. Dia mengidentifikasi empat tahap berpikir kreatif:

  1. Pelatihan- rumusan masalah; upaya untuk menyelesaikannya.
  2. Inkubasi- gangguan sementara dari tugas.
  3. - munculnya solusi intuitif.
  4. Penyelidikan- pengujian dan/atau implementasi solusi.

Namun, deskripsi ini tidak asli dan kembali ke laporan klasik A. Poincaré pada tahun 1908.

A. Poincare

Henri Poincare, dalam laporannya kepada Psychological Society di Paris (1908), menggambarkan proses pembuatan beberapa penemuan matematika olehnya dan mengidentifikasi tahapan proses kreatif ini, yang kemudian dibedakan oleh banyak psikolog.

tahapan
1. Pada awalnya, sebuah tugas diajukan dan upaya dilakukan untuk menyelesaikannya selama beberapa waktu.

“Selama dua minggu saya mencoba membuktikan bahwa tidak mungkin ada fungsi yang serupa dengan yang kemudian saya sebut automorphic. Saya, bagaimanapun, sangat salah; setiap hari saya duduk di meja saya, menghabiskan satu atau dua jam di sana, menjelajahi sejumlah besar kombinasi, dan tidak mendapatkan hasil apa pun.

2. Ini diikuti oleh periode yang kurang lebih lama di mana orang tersebut tidak memikirkan masalah yang belum terpecahkan, teralihkan darinya. Pada saat ini, Poincaré percaya, pekerjaan bawah sadar pada tugas itu terjadi. 3. Dan akhirnya, tibalah saat ketika tiba-tiba, tanpa segera memikirkan masalah, dalam situasi acak yang tidak ada hubungannya dengan masalah, kunci solusi muncul di pikiran.

“Suatu malam, bertentangan dengan kebiasaan saya, saya minum kopi hitam; Saya tidak bisa tidur; ide-ide berkumpul bersama, saya merasa mereka bertabrakan sampai dua dari mereka datang bersama untuk membentuk kombinasi yang stabil.

Berbeda dengan laporan biasa semacam ini, Poincaré menjelaskan di sini tidak hanya momen munculnya solusi dalam kesadaran, tetapi juga pekerjaan ketidaksadaran yang segera mendahuluinya, seolah-olah secara ajaib menjadi terlihat; Jacques Hadamard, mengacu pada deskripsi ini, menunjukkan eksklusivitas lengkapnya: "Saya belum pernah mengalami perasaan yang luar biasa ini dan saya belum pernah mendengar bahwa siapa pun kecuali dia [Poincaré] mengalaminya." 4. Setelah itu, ketika ide kunci untuk solusi sudah diketahui, solusi tersebut diselesaikan, diverifikasi, dan dikembangkan.

“Pada pagi hari saya menetapkan keberadaan satu kelas fungsi ini, yang sesuai dengan deret hipergeometrik; Saya hanya perlu mencatat hasilnya, yang hanya memakan waktu beberapa jam. Saya ingin mewakili fungsi-fungsi ini sebagai rasio dua seri, dan ide ini sepenuhnya disadari dan disengaja; Saya dipandu oleh analogi dengan fungsi elips. Saya bertanya pada diri sendiri properti apa yang harus dimiliki seri ini, jika ada, dan saya berhasil tanpa kesulitan membangun seri ini, yang saya sebut theta-automorphic.

Teori

Berteori, Poincare menggambarkan proses kreatif (dengan contoh kreativitas matematika) sebagai urutan dua tahap: 1) menggabungkan partikel - elemen pengetahuan dan 2) pemilihan kombinasi yang bermanfaat selanjutnya.

Poincaré mencatat bahwa kombinasi terjadi di luar kesadaran - "kombinasi yang benar-benar berguna dan beberapa lainnya yang memiliki tanda-tanda berguna, yang kemudian dia [penemu] akan buang, muncul dalam kesadaran." Muncul pertanyaan: jenis partikel apa yang terlibat dalam kombinasi tak sadar dan bagaimana kombinasi itu terjadi; bagaimana "filter" bekerja dan tanda-tanda apa yang digunakannya untuk memilih beberapa kombinasi, meneruskannya ke dalam kesadaran. Poincaré memberikan jawaban berikut.

Pekerjaan sadar awal pada masalah mengaktualisasikan, "menggerakkan" elemen-elemen kombinasi masa depan yang relevan dengan masalah yang sedang dipecahkan. Kemudian, kecuali, tentu saja, masalahnya segera diselesaikan, ada periode kerja tidak sadar pada masalah tersebut. Sementara pikiran sadar sibuk dengan hal-hal lain, di alam bawah sadar, partikel-partikel yang telah menerima dorongan melanjutkan tariannya, bertabrakan dan membentuk berbagai kombinasi. Manakah dari kombinasi ini yang memasuki kesadaran? Ini adalah kombinasi "dari yang paling indah, yaitu, yang paling mempengaruhi rasa khusus keindahan matematika yang diketahui semua ahli matematika dan tidak dapat diakses oleh yang profan sedemikian rupa sehingga mereka sering cenderung menertawakannya." Jadi, kombinasi yang paling "indah secara matematis" dipilih dan menembus ke dalam kesadaran. Tapi apa karakteristik dari kombinasi matematika yang indah ini? “Ini adalah mereka yang elemen-elemennya diatur secara harmonis sedemikian rupa sehingga pikiran dapat dengan mudah merangkul mereka sepenuhnya, menebak detailnya. Harmoni ini sekaligus merupakan kepuasan indera estetika kita dan bantuan untuk pikiran, mendukung dan membimbingnya. Keharmonisan ini memberi kita kesempatan untuk mengantisipasi hukum matematika. “Jadi, indra estetika khusus ini memainkan peran saringan, dan ini menjelaskan mengapa orang yang kehilangannya tidak akan pernah menjadi penemu sejati.”

Dari sejarah masalah

Kembali pada abad ke-19, Hermann Helmholtz dengan cara yang sama, meskipun kurang rinci, menggambarkan proses membuat penemuan ilmiah "dari dalam". Dalam observasi dirinya ini, tahapan persiapan, inkubasi dan iluminasi sudah digariskan. Helmholtz menulis tentang bagaimana ide-ide ilmiahnya lahir:

Inspirasi bahagia ini sering menyerbu kepala dengan sangat pelan sehingga Anda tidak akan segera menyadari signifikansinya, kadang-kadang Anda hanya akan menunjukkan nanti kapan dan dalam keadaan apa mereka datang: sebuah pikiran muncul di kepala, tetapi Anda tidak tahu dari mana asalnya.

Tetapi dalam kasus lain, sebuah pikiran menyerang kita secara tiba-tiba, tanpa usaha, seperti inspirasi.

Sejauh yang saya bisa menilai dari pengalaman pribadi, dia tidak pernah dilahirkan lelah dan tidak pernah di meja. Setiap kali saya pertama kali harus mengubah masalah saya dengan segala cara yang mungkin dalam segala hal, sehingga semua liku-likunya tertanam kuat di kepala saya dan dapat dilatih dengan hati, tanpa bantuan tulisan.

Biasanya tidak mungkin untuk mencapai titik ini tanpa banyak usaha. Kemudian, ketika awal kelelahan telah berlalu, satu jam kesegaran tubuh yang lengkap dan perasaan sejahtera yang tenang diperlukan - dan baru pada saat itulah ide-ide bagus datang. Seringkali ... mereka muncul di pagi hari, setelah bangun, seperti yang juga dicatat Gauss.

Mereka terutama bersedia untuk datang ... selama jam-jam pendakian santai melalui pegunungan berhutan, pada hari yang cerah. Sedikit minuman keras sepertinya membuat mereka takut.

Sangat menarik untuk dicatat bahwa tahapan yang serupa dengan yang dijelaskan oleh Poincare dipilih dalam proses kreativitas artistik oleh B. A. Lezin pada awal abad ke-20.

  1. Kerja mengisi ruang kesadaran dengan konten, yang kemudian akan diproses oleh alam bawah sadar.
  2. Pekerjaan tidak sadar mewakili pilihan yang khas; "Tetapi bagaimana pekerjaan itu dilakukan, tentu saja, itu tidak dapat dinilai, itu adalah misteri, salah satu dari tujuh misteri dunia."
  3. Inspirasi ada "pergeseran" dari alam bawah sadar ke kesadaran kesimpulan yang sudah jadi.

Tahapan proses inventif

P. K. Engelmeyer (1910) percaya bahwa karya seorang penemu terdiri dari tiga tindakan: keinginan, pengetahuan, keterampilan.

  1. Keinginan dan, asal usul ide. Tahap ini dimulai dengan munculnya pandangan sekilas intuitif dari sebuah ide dan berakhir dengan pemahaman penemunya. Sebuah kemungkinan prinsip penemuan muncul. Dalam kreativitas ilmiah, tahap ini sesuai dengan hipotesis, dalam seni - dengan ide.
  2. Pengetahuan dan penalaran, skema atau rencana. Pengembangan ide rinci lengkap dari penemuan. Produksi eksperimen - mental dan nyata.
  3. Keterampilan, implementasi konstruktif dari penemuan. Perakitan penemuan. Tidak membutuhkan kreativitas.

“Selama hanya ada ide (UU I) dari invensi, masih belum ada invensi: bersama dengan skema (UU II), invensi diberikan sebagai representasi, dan tindakan III memberinya keberadaan yang nyata. Pada babak pertama penemuan itu diharapkan, pada babak kedua dibuktikan, dan pada babak ketiga dilaksanakan. Di akhir babak pertama, itu adalah hipotesis, di akhir babak kedua, representasi; di akhir ketiga - sebuah fenomena. Tindakan pertama menentukannya secara teleologis, yang kedua - secara logis, yang ketiga - sebenarnya. Tindakan pertama memberikan sebuah rencana, yang kedua - sebuah rencana, yang ketiga - sebuah tindakan.

P. M. Jacobson (1934) membedakan tahap-tahap berikut:

  1. Masa kesiapan intelektual.
  2. Persepsi masalah.
  3. Asal usul ide – rumusan masalah.
  4. Cari solusi.
  5. Memperoleh prinsip penemuan.
  6. Mengubah prinsip menjadi skema.
  7. Desain teknis dan penyebaran penemuan.

Faktor-faktor yang menghambat pemikiran kreatif

  • penerimaan yang tidak kritis atas pendapat orang lain (konformitas, konsiliasi)
  • sensor eksternal dan internal
  • kekakuan (termasuk transfer pola, algoritma dalam memecahkan masalah)
  • keinginan untuk menemukan jawaban segera

Kreativitas dan kepribadian

Kreativitas dapat dilihat tidak hanya sebagai proses menciptakan sesuatu yang baru, tetapi juga sebagai proses yang terjadi selama interaksi seseorang (atau dunia batin seseorang) dan kenyataan. Pada saat yang sama, perubahan terjadi tidak hanya dalam kenyataan, tetapi juga dalam kepribadian.

Sifat hubungan antara kreativitas dan kepribadian

“Kepribadian dicirikan oleh aktivitas, keinginan subjek untuk memperluas ruang lingkup aktivitasnya, untuk bertindak melampaui batas-batas persyaratan situasi dan resep peran; orientasi - sistem motif dominan yang stabil - minat, kepercayaan, dll. ... ". Tindakan yang melampaui persyaratan situasi adalah tindakan kreatif.

Sesuai dengan prinsip yang dijelaskan oleh S. L. Rubinshtein, dengan membuat perubahan di dunia sekitarnya, seseorang mengubah dirinya sendiri. Dengan demikian, seseorang mengubah dirinya dengan melakukan aktivitas kreatif.

B. G. Ananiev percaya bahwa kreativitas adalah proses mengobjektifikasi dunia batin seseorang. Ekspresi kreatif adalah ekspresi dari karya integral dari semua bentuk kehidupan manusia, manifestasi dari individualitasnya.

Dalam bentuk yang paling akut, hubungan antara pribadi dan kreatif diungkapkan oleh N. A. Berdyaev. Dia sedang menulis:

Kepribadian bukanlah substansi, tetapi tindakan kreatif.

Motivasi Kreativitas

V.N. Druzhinin menulis:

Kreativitas didasarkan pada keterasingan irasional global manusia dari dunia; itu diarahkan oleh kecenderungan untuk mengatasinya, ia berfungsi sesuai dengan jenis "umpan balik positif"; produk kreatif hanya memacu proses, mengubahnya menjadi pengejaran cakrawala.

Dengan demikian, melalui kreativitas, seseorang terhubung dengan dunia. Kreativitas merangsang dirinya sendiri.

Kesehatan mental, kebebasan dan kreativitas

Perwakilan dari tren psikoanalitik, D. W. Winnicott, mengajukan asumsi berikut:

Dalam permainan, dan mungkin hanya dalam permainan, seorang anak atau orang dewasa memiliki kebebasan berkreasi.

Kreativitas adalah tentang bermain. Permainan merupakan mekanisme yang memungkinkan seseorang untuk berkreasi. Melalui aktivitas kreatif, seseorang berusaha menemukan jati dirinya (dirinya, inti kepribadian, esensi terdalam). Menurut D. V. Winnicott, aktivitas kreatif adalah apa yang memastikan keadaan sehat seseorang. Konfirmasi hubungan antara bermain dan kreativitas juga dapat ditemukan di C. G. Jung. Dia sedang menulis:

Penciptaan yang baru bukanlah masalah, tetapi daya tarik permainan, bertindak atas paksaan internal. Semangat kreatif bermain dengan objek yang dicintainya.

R. May (wakil dari aliran eksistensial-humanistik) menekankan bahwa dalam proses kreativitas, seseorang bertemu dengan dunia. Dia sedang menulis:

... Apa yang memanifestasikan dirinya sebagai kreativitas selalu merupakan proses ... di mana hubungan antara individu dan dunia dilakukan ...

N. A. Berdyaev menganut poin berikut:

Tindakan kreatif selalu pembebasan dan mengatasi. Ia memiliki pengalaman kekuasaan.

Dengan demikian, kreativitas adalah sesuatu di mana seseorang dapat menggunakan kebebasannya, koneksi dengan dunia, koneksi dengan esensi terdalamnya.

Memuat...Memuat...