Какво му трябваше на Чарли Чаплин за филм. Светът на Чаплин: „Чарлз и Чарли са две различни истории

Преди 125 години е роден Чарлз Спенсър Чаплин – човек, превърнал се в синоним на киното на 20-ти век. Пионерският филмов продуцент Мак Сенет, който за първи път даде на Чаплин работа във филма, твърди, че за Чаплин все още ще се говори 100 години по-късно. Ще бъде и през 500 - ако ще бъде на кого. Но, за съжаление, през последните десетилетия трогателността на Чаплин, макар и внимателно ремастерирана и преиздадена във формат Blu-ray, почти не остава място в съвременното кино. Имаме обаче негови филми, в които смехът толкова често вървеше ръка за ръка със сълзи.

На седемгодишна възраст Чаплин прекарва нощта на пейки в парка, ако не е бил по това време в работилницата. Майка му, певица, беше държана в лудница, а предполагаемият му баща, артистът на мюзик Хол Чарлз Чаплин-старши, пиеше черно и почина, когато Чарли беше на десет. Според една от легендите Чаплин обикновено е роден в цигански керван, който е стоял близо до Бирмингам - самият художник не е намерил акт за раждане. Чаплин сякаш се появи от нищото. Детството му беше адски трудно.

Пътят му към успеха може да бъде описан в един параграф. Малкият Чарли не вкусваше масло, беше срамежливо, болнаво дете и израсна в атмосфера на прелюбодеяние, алкохолизъм и лудост. За да се издържа, той танцува с шапка в ръка по улиците на Лондон. На девет години той вече обикаля Великобритания с Lancashire Boys, група от селски степ танцьори, а на 14 получава първата си роля в театъра. На тестовете най-много се страхуваше, че ще бъде помолен да прочете няколко реда – беше неграмотен. На 21 той тръгва на турне с трупата на Карно (включва и комика Стан Лоръл) и решава да остане там. Само четири години по-късно, на 25-годишна възраст, той вече е филмова звезда и получава астрономически пари за онези времена - 1000 долара на седмица.

Въпреки доходите си, Чарли носеше най-изтърканите дрехи и не се интересуваше от собствения си външен вид или дори от чистотата. Свикнал с бедността, той направи най-строгата икономика във всичко своя втора природа и успехът не го засегна по никакъв начин. Никога не си е купил питие и никога не е лекувал никого. Колегите му в театъра го нарекоха странен. И когато най-после напусна театралната трупа, за да се отдаде изцяло на младото тогава кинематография, на никого не му липсваше особено.

Чаплин боготворя Макс Линдер, кралят на френските неми филми, сладък филмов комик, който се занимаваше с комедия от 1908 г. Когато Линдър, след Първата световна война, пристигна в Холивуд, Чаплин му подарява своя портрет с надпис „На професор Макс от неговия ученик“. В късометражния филм „Романтиката на Макс“ (1912 г.) самите обувки на носителя се влюбиха в дамските обувки на приятел в хотела. Чаплин си взе същите високи черни ботуши с катарама и ги носеше десетилетия, след като излязоха от мода. Но във филмите си Чаплин победи учителя си с километри - той се движеше невероятно бързо, вмъкваше още геги в сцените и сюжетът се движеше напред с жестове и език на тялото. Тайната на успеха на Чаплин вероятно се крие във факта, че той съчетава в образа на своя Скитник и циркови клоуни, червени и бели - маниери, елегантно прилепнали Пиеро и тромав Огюст в широки панталони и безразмерни ботуши.

Личността на Чаплин беше в рязък контраст с неговата симпатична екранна персона. Чаплин беше егоцентрик - има шега, че в отговор на забележката на асистент, че релсите за количката на камерата се виждат в кадъра, Чаплин отговори: „Ако съм в кадъра, тогава публиката няма да гледа нищо друго."

В късометражния филм „Жена“ (1915 г.) неговият Скитник се облича в женски дрехи, обръсва мустаците си и вече не става дори женствен, а напълно губи всякакви мъжки черти – флиртува, усмихва се, очарова. Чаплин гъсто боядиса миглите си, подчертавайки красотата му за целия свят. И светът му отвърна в замяна – особено жените и децата. Много се говори за предпочитанията на Чаплин към жени, много по-млади от него. Първата му любов е на 15 години, когато се срещат. На 53-годишна възраст Чаплин се влюбва в 17-годишната Уна О'Нийл и е принуден да отговаря в съда по обвинения в неморално поведение. Но самият Чаплин не придаваше фундаментално значение на секса и предпочиташе напълно да премълчи тази страна от живота си в своята автобиография.

Епидемия от чаплинит

До 30-годишна възраст животът му е спокоен и без никакви скандали, освен безумната му популярност. Много преди Бийтълманията, през 1915 г., започва епидемия от чаплинит – играчки, кукли и картички се правят по подобие на комик. Организирани са и състезания за най-добрите имитатори на комици - според легендата Чаплин е участвал в едно от тях и е отстранен поради липса на реализъм.

Той се отдалечи от фарсите, в които ловко риташе тлъсти мустаци, и започна да вплита тъмни проблеми, които натоварваха обществото в комедиите си. Загубата на родители и попечителството над сираци в Хлапето (1921), социалното неравенство в Светлините на града (1931), глобалната икономическа криза в Новото време (1936), Нацизмът във Великия диктатор (1940). Чаплин ясно и без излишни думи комбинираше разбираеми за всеки шеги с не по-малко разбираеми скърби, умело преминаваше от една емоция към друга, напълно противоположна, и се гордееше, че филмите му се гледат дори в онези региони, където никога не са чували за Исус Христос.

Ленин търсеше среща с него, Хитлер копира формата на мустаците му - силните на този свят се възхищаваха на безграничната му власт над масите от публиката. Всички бяха равни пред Чаплин - и политици, и неграмотни индийци, и архитекти на школата Баухаус, които се възхищаваха на пълната липса на човечност в неговия образ. „Тези мустаци на Чаплин не са ли всичко, което е останало на Европа от лицето й?“ — попита Владимир Маяковски през 1923 г.

Но светът се влюби в Чаплин толкова бързо, колкото се влюби. За своите социалистически пристрастия и открита симпатия към комунизма той трябваше да отговаря пред Комитета за неамерикански дейности. В ресторантите хората нарочно се отдалечаваха от него. И когато отиде в Лондон, тогава по средата на океана се оказа, че визата му за повторно влизане в Щатите е отменена. Холивудската колумнистка Хеда Хопър пише до директора на ФБР Дж. Едгар Хувър, за да й предостави файла на Чаплин, за да атакува суперзвездата: „Дайте ми материалите и ще го ударя“. И въпреки че Хувър имаше пълни досие за Чаплин с доклад за връзките на последния с немските социалисти от изкуството – емигрантите Ханс Айслер и Бертолт Брехт, строгият директор на ФБР й отказа.

Чаплин остана изгнаник до края на живота си, уединен в Швейцария в съседство с Владимир Набоков (и може би служи като прототип за героя на Лолита). През това време той с умиление си спомня ранните си дни в студията Keystone и Essanay, когато беше свободен, щастлив и можеше да прави всичко с лекота. Както самият той каза: „Всичко, което ми трябва за комедия, е парк, полицай и красиво момиче“.

"Мосю Верду"
(1947)

Сценарият е написан от Орсън Уелс, който иска да избере Чаплин за Анри Ландру, сериен убиец от началото на века, на когото се приписва убийството на над 300 жени. В крайна сметка Чаплин се снима, купувайки сценария от Уелс за 1500 долара, премествайки действието в настоящето. Черната комедия се превърна в първия следвоенен филм на Чаплин и ако във Великият диктатор той пародира Хитлер, то тук вселената на Чаплин се обърна с главата надолу - малкият Скитник мутира в професионален бигамист, страхливо се оправдавайки в съда с факта, че греховете му срещу фонът на оръжията за масово унищожение изглежда доста скромен: "В сравнение с тях аз съм аматьор."

"Светлини на рампата"
(1952)

Чарли работи по адаптация на роман от 1000 страници за стар клоун на име Калверо и млада балерина от много години. Филмът трябваше да бъде прощален поклон към художника. Действието се развива през 1914 г., годината, в която Чаплин прави първата си картина, тя е пълна с цитати от ранните филми на Чаплин и носталгия по дните на музикалната зала от ерата на родителите му. Чарли покани дългогодишния си съперник Бъстър Кийтън да участва във филма, мислейки, че ще му направи голяма услуга, но съвместната им сцена се оказа изключително неудобна. Резултатът беше Limelights като последното, много лично размишление на Чаплин върху природата на смеха и смъртта на всички емоции.

"Кралят в Ню Йорк"
(1957)

Чарлз Чаплин и Уна О'Нийл, заобиколени от деца ©Fonds Debraine

В Швейцария те не само откриха къща-музей на най-известния актьор в света, но и построиха цяло студио, Charlie's World, титаничен проект в сътрудничество с музея Гревен. В къщата - личният живот на актьора, а в студиото - цялата история на великия комик. Журналистката на RFI Елена Серветтаз посети Светът на Чаплин и Manoir de Ban, швейцарското имение на британски актьор, който изгради кариера в Холивуд, но така и не получи американски паспорт, в деня на откриването.

На стари снимки, които не липсват в швейцарското имение на Чарлз Чаплин, актьорът почти винаги е заобиколен от деца. В един момент семейството дори отпечата специална коледна пощенска снимка на Чарлз Чаплин в центъра със съпругата му Уна О'Нийл.

Усмихната Уна в малка черна рокля, Чаплин с усмивка на лице в шикозен костюм с вратовръзка и задължителна снежнобяла носна кърпа. Зад гърба на родителите стоят осем деца на Чаплин, четири от които не само са израснали, но и са родени тук, в семейното имение в Корзие-сюр-Веве, разположено в огромен парк. Уна Чаплин носеше петото си дете, когато се преместиха.

„Мама обичаше да ражда, а татко обичаше да я вижда бременна“, пошегува се най-голямата дъщеря на Чаплин Джералдин.

Manoir de Ban е последната резиденция на "най-известния човек в света". Чарлз Чаплин живее в Швейцария в продължение на 25 години, след като напуска Съединените щати, където по това време сенатор Маккарти е вилнее и се провежда "лов на вещици". Там Чаплин беше преследван от ФБР, а някои журналисти и асоциации дори призоваха за бойкот на филмите му.

Америка Чаплин и се движи

В Америка Чарлз Чаплин живее около 40 години, но така и не получи американско гражданство, пътувайки цял живот с паспорт на британски гражданин. В Съединените щати Чаплин реализира това, което се нарича "американска мечта", и дори се превърна в нейно въплъщение. Но там Чарлз Чаплин беше осъден за филма "Великият диктатор". Малко хора знаят, че той трябваше да заснеме картината сам, със собствени пари, заедно с брат си Сидни.

Американските финансисти вярваха, че Германия по това време е защита срещу комунизма. Шест дни след като Франция и Великобритания воюват с нацистка Германия, Чарлз Чаплин започва да снима.

В САЩ Великият диктатор излезе в края на 1940 г., докато Европа трябваше да изчака до края на войната, за да види този филм...

„Никога не бих направил този филм, ако знаех за лагерите в този момент“, каза Чаплин по-късно.

Уна и Чарлз Чаплин подписаха документи за закупуване на имот с парк близо до Женева на 31 декември 1952 г. Manoir de Ban е сграда от 1850 г. с 14 изискано обзаведени стаи. Както пише тогавашната швейцарска преса: „Стаята на мадам е Мария Антоанета, стаята на господин е империя“.

"Две различни истории - Чарлз и Чарли"

Идеята за създаване на голям музей, посветен на Чарли Чаплин и неговите произведения се ражда през 2000 г. в Швейцария в резултат на среща между швейцареца Филип Мейлан и канадца Ив Дюран. Първият е архитект и приятел на семейство Чаплин, вторият е голям фен на творчеството на Чаплин. Изпълнителният директор на Chaplin's World Жан-Пиер Гълъб казва, че къщата и музеят са били специално разделени и че студиото не е построено близо до къщата на актьора.

„Когато погледнете Маноар, дом на Чарлз Чаплин, това място е посветено само на семейството, личния му живот, а студиото е посветено на шедьоврите на Чарли, това са две различни истории – Чарлз и Чарли“той казва.

В дома на Чаплин - домашни видеоклипове, заснети от съпругата му Уна О'Нийл. Ако започнете само от стари филми, ще изглежда, че Чарлз Чаплин се е шегувал нон-стоп.

Жан Пиер Гълъб: „Да. Той много обичаше да се шегува, вижда се, но в един момент той все пак стана баща. Не беше денонощно шегаджия, разбира се. Поне така казват децата му."

Британският писател Питър Акройд обаче не крие в книгата си тъмните страни на биографията на Чаплин. Така че той написа, че по отношение на жените Чаплин имал истинска "булимия" и не винаги се отнасял елегантно с тях, включително със съпругата си Уна О'Нийл. В работата той също беше тиранин, в живота - доста икономичен, ужасно се страхуваше да не загуби всичките си спестявания.

Трудно детство

Страхът да останеш без пари очевидно е свързан с изключително трудното детство на Чарлз Спенсър Чаплин. Това, което по-късно ще видим във филма „Хлапето“, Чаплин изживява сам – глад, студ, скитане по улиците, нощи в къщички. След развода на родителите му малкият Чарлз и брат му Сидни останаха при майка си Хана Чаплин.

В Световния музей на Чаплин първите зали също не изглеждат радостни - това всъщност беше детството на Чаплин. „Единственото нещо, което Чаплин си спомняше на цвят, бяха билетите за транспорт, които лежаха навсякъде в Лондон, всичките му други спомени бяха черно-бели“, казва Жан-Пиер Гълъб, главен изпълнителен директор на Chaplin's World, в интервю за RFI.

Чаплин обаче никога не упреква бедността на родителите си. Майка - бивша поп актриса, се раздели с баща си - някога талантлив актьор - поради пристрастяването му към виното.

Филмът "Хлапето", 1921г. © Roy Export S.A.S.

Книгата на Чаплин „Моята автобиография“ (Pinguin Modern Classics), която той написа в същата къща в Швейцария, работейки по шест до осем часа на ден, показва колко много Чарлз обичаше майка си, дори в онези моменти, когато тя не можеше да ги сдържи. Животът беше толкова тежък, че поради глад майката на Чарлз Чаплин временно загуби ума си и беше принудена да премине рехабилитация в психиатрични болници. Но в автобиографията си Чаплин написа цяла ода на майка си.

Чарли Чаплин: „Всяка вечер, връщайки се от театъра, майка ми поднасяше сладкиши на масата за Сидни (полубрат на Чарлз Чаплин, - бел. ред.) и за мен сутрин намирахме парче торта или бонбон - вярвайки, че не трябва да вдигаме шум, защото тя спеше до късно."

Такива времена обаче бяха само в началото, тогава майката изпрати момчетата при съседите - семейство Маккарти. Чаплин обичаше да ходи там само защото можеше да яде там, но въпреки глада, той все пак предпочиташе да прекарва времето си у дома с майка си.

Чарли Чаплин: „Разбира се, имаше дни, когато си оставах вкъщи; майка ми правеше чай и пържеше хляб в телешка лой, много ми хареса, после един час четеше с мен, защото четеше прекрасно и аз открих щастието да бъда с нея, бях наясно, че съм там, където е по-добре да остана у дома, отколкото да отидете при семейство Маккарти."

В света на Чаплин майката се свързва с детството, а следователно и с изяждащата бедност. Той каза, че дори най-бедните семейства през почивните дни могат да си позволят парче месо, изпечено на огън - безпрецедентен лукс за семейството им, за което дълго време се сърдил на майка си и се срамувал, че дори през уикендите не могат да се хранят нормално . Един ден успяха да спестят пари, за да си купят парче месо, което сготвиха на огън. Това месо се сви до смешни размери, но тогава момчето се почувства щастливо и беше безкрайно благодарно на бедната си майка.

Освен това малкият Чарлз дължи първото си представяне на сцената на Хана Чаплин. В книгата „Моята автобиография“ той припомня, че майка му често губеше гласа си по време на сценични изпълнения поради настинка и слабост, а след това публиката се смееше на бедната жена. В един от онези дни, когато Хана Чаплин отново не успя да продължи изпълнението си и публиката я освирква, 5-годишният Чарлз излезе на сцената вместо нея и изпя известната тогава песен за Джак Джоунс ...

Публиката хвърли монети по хлапето, след което той прекъсна за малко и каза: изчакай малко, моля те, аз бързо ще събера всички пари и ще продължа да пея отново. Публиката умираше от възторг и нежност.

Къщата, където вратите не се затваряха

Майкъл Чаплин, синът на Чарлз Чаплин, който присъства на откриването на музея на рождения ден на баща си, 16 април, каза, че цялото му детство е преминало в къщата на Manoir de Ban в Корзие-сюр-Веве.

Майкъл Чаплин:„Ходих в обикновено училище близо до къщата ми. Понякога водех приятели вкъщи да играят в нашия красив парк. Спомням си как някои от тях заявиха със съжаление, че баща ми вече е възрастен, прошарен мъж. Не е Чарли, казаха ми те, едва прикривайки разочарованието си, че не са срещнали Скитник в тази къща. За съжаление той не беше там. Този бездомен скитник, този циганин, който винаги беше на път, за съжаление не живееше тук. Но заедно с (музейния) свят на Чаплин можем да кажем, че той най-накрая ще намери дом тук. Сега той ще се оправи.", обяснява Майкъл Чаплин, президент на фондацията на музея Чарли Чаплин. След смъртта на Чаплин, поклонничеството от цял ​​свят до къщата на актьора не спря " някои дори се втурнаха да целуват стените, толкова много му бяха благодарни за филмите му. Така разбрах с каква сила изкуството на баща ми говореше на хората от всяка точка на света.

„Майкъл Джаксън дойде тук и след това покани цялото семейство в Дисниленд. Сюрреализъм! ”, спомнят си близки. „Циганите станаха наши приятели: те се връщаха тук няколко пъти и ни дадоха огромни празници“, казва Майкъл Чаплин. Къщата често е домакин на големи следобедни закуски за съседни деца от трудни семейства, а веднъж дори за деца от Чернобил, които бяха докарани в Швейцария за рехабилитация ...

От проекта до откриването

И така се случи, че по време на посещение в света на Чаплин посетителите ще се потопят с глава в черно-белия свят на Чаплиномания, а по време на посещение у дома ще научат как е живял „най-известният човек в света“.

Световният изпълнителен директор на Чаплин Жан Пиер Гълъб: „С имението Маноар де Бан е свързан цял епос! Чарлз Чаплин почина на 25 декември 1977 г. И съпругата му Уна - през 1991 г. След това двете деца на Чаплин се заселват в тази къща със семействата си - Майкъл и Юджийн. През 2000 г. решават да продадат Manuar. Когато Филип Мейлан, семеен приятел, разбра за това, той каза: „Не, ти си! Това е невъзможно! Трябва да се направи нещо! Не можем просто да оставим това наследство да си отиде." Така се състоя първият им разговор, по време на който обсъдиха възможността къщата на Чарли Чаплин да бъде превърната в музей. Тогава Майкъл и Юджийн Чаплин казаха, че наистина не искаме къщата да се превръща в мавзолей, това беше едно от основните им изисквания. Искаха това място да продължи да бъде място за смях и емоции. В резултат на няколко месеца работа Филип Мейлан написа проект от сто страници и го показа на семейство Чаплин. Хареса им и решиха да продадат къщата чрез фондация на музея Чарлз Чаплин."

Минаха 16 години от идеята до откриването. Първоначално откриването на музея беше планирано за 2005 г. Разработчиците на проекта - Ив Дюран и Филип Мейлан - започнаха да уреждат формалностите със строителния план, а в Швейцария това често са много дълги процеси. Освен това, според швейцарското законодателство, местните жители могат да оспорват всеки проект. Какво се случи в даден момент: един от съседите пожела проектът Chaplin’s World да бъде затворен, страхувайки се от голям приток на туристи към спокойното място Корзие-сюр-Веве. Производството със съсед продължи пет години. По-нататъшното строителство беше забавено и поради финансови проблеми. Общо за създаването на музея са похарчени около 60 милиона швейцарски франка.

След посещение в Chaplin's World Studios посетителите ще научат как е сниман филмът „Хлапето“, „Модерни времена“, както и как Чарлз Чаплин пише не само сценарии и режисьорски бележки, но и музика. Чаплин беше самоук и не знаеше музикална нотация, но почти целият музикален съпровод за филмите си пише сам.

Хитлер и "Великият диктатор"

В самото начало на снимките на Великия диктатор Чаплин се чудеше как да заснеме тази картина, тъй като неговият герой - Чарли - не говори. „И тогава изведнъж намерих решение. Дори беше очевидно. Дори да играя Хитлер, аз можех да ръмжа с езика на тялото си и да бъда толкова приказлив, колкото трябваше. И обратното, когато играех Чарли, можех да мълча за малко."каза Чаплин.

Светът на Чаплин има цяла стая, посветена на Великия диктатор. „Хитлер беше един от най-великите актьори, които съм виждал“, каза Чарлз Чаплин. По-късно, когато един от служителите на Министерството на културата на нацистка Германия успява да избяга, той се среща с Чарлз Чаплин и му казва, че Хитлер е гледал Великия диктатор сам.

„Бих дал всичко, за да знам какво мисли за него“, каза му Чаплин. Смята се, че именно от последната сцена на Великия диктатор Чаплин не успява да поднови американската си виза и е принуден да замине за Швейцария, бягайки от маккартизма.

Последните дни в Manoir de Ban

©Roy Export Co Est

В Швейцария Чарлз Чаплин така и не научи френски и се ядоса, когато едно от децата премина на френски на вечеря. Може да изглежда, че в Manoir de Ban Чарли Чаплин се превърна от въплъщение на американската мечта в „обикновен човек“. Но именно там той написа сценариите за последните си два филма „Крал в Ню Йорк“ и „Графиня от Хонг Конг“ с Марлон Брандо и София Лорен. „Кралят на Ню Йорк“ до 1973 г. беше забранен за показване в Съединените щати: поради връзката на краля с момчето Рупърт, което чете Карл Маркс в едно от училищата в Ню Йорк, самият крал беше обвинен, че има връзки с комунистите. Така Чаплин се подигра на маккартизма, който го изгони от страната.

Чарлз Чаплин не спира да пише и композира музика в Швейцария до смъртта си. „Да работиш означава да живееш. И искам да живея", каза той. Чарлз Чаплин почина в дома си Manoir de Ban на Коледа през 1977 г. Уна О'Нийл и децата му останаха до него до последния момент.

Казаха, че има повече романи, отколкото роли. Легендарният актьор беше женен 4 пъти и остави 11 деца. Но той беше щастлив само с последната си съпруга, с която живее 34 години.

Докато Уна върви пред мен по тесния тротоар с изненадващо достойнство, аз гледам грациозната й стройна фигура, гладко сресаната й тъмна коса, в която вече блестят сребърни нишки, и усещам толкова много любов и нежност, че сълзи напират в очите ми .

Гламурно момиче

Ако луната е кръгла и жълта, като резен лимон, тогава целият живот е коктейл.

Уна е разглезено момиче, мързеливо и празноглаво, което не е доказало нищо, освен че може да бъде по-тъпа от връстниците си.

Разликата в 36 години Чаплин беше с 36 години по-възрастен от Уна. „Имах жени, на които се вписвах като бащи, но да бъдат дядовци ...“, - изненада се той. Бащата на Уна, след като научил за годежа на дъщеря си, я лиши от наследство и прекрати всички отношения - те никога повече не се видяха, но големият син на Уна се казваше Юджийн.

Имах жени, на които си пасвам като бащи, но да станат дядовци!

Враг на държавата

Дълъг щастлив живот

Прочетете US VKontakte

Винаги се интересуваше само от много млади момичета. В книгата си „Историята на моя живот“ Чаплин обяснява това: с годините, пише той, една жена твърдо избира посока, от която не може да бъде отведена; тя е или ветровита кокетка, или добродетелна дама. И в едно младо момиче и двете тези невероятни превъплъщения са комбинирани! Е, как можеш да устоиш?

Но с последната си жена той забрави, че някога е бил непостоянен, неверен, не му е липсвала нито една пола. В нея той обичаше и зрялост, и силен характер, и сива коса.

Той пише: „Когато Уна с невероятно достойнство върви пред мен по тесния тротоар, аз гледам грациозната й стройна фигура, гладко сресана тъмна коса, в която вече блестят сребърни нишки, и чувствам толкова много любов и нежност, която виждам пред очите си сълзи“.

Докато Уна върви пред мен по тесния тротоар с изненадващо достойнство, аз гледам грациозната й стройна фигура, гладко сресаната й тъмна коса, в която вече блестят сребърни нишки, и усещам толкова много любов и нежност, че сълзи напират в очите ми .

Беше прераждане. Но като цяло тази любов спаси и двамата.

Гламурно момиче

Уна О'Нийл, дъщерята на американския драматург, носител на Нобелова награда за литература Юджийн О'Нийл, беше едно от най-известните момичета в Ню Йорк на 15-годишна възраст. Много красива, интересна, остроумна, язвителна и малко неудобна, тя прекарваше почти всяка вечер в най-модерния клуб в града „Щъркел”. Младият Селинджър беше лудо влюбен в Уна. Уна флиртуваше с него и спокойно го напусна, когато писателят беше на фронта. "Ако луната е кръгла и жълта, като резен лимон, тогава целият живот е коктейл."

Ако луната е кръгла и жълта, като резен лимон, тогава целият живот е коктейл.

Имаше втора световна война. Нацистите маршируваха из Европа. Уна ходела на екранни тестове, танцувала и се забавлявала по партита. Всяка година посетителите на Stork избират "Glamour Girl", най-доброто момиче на клуба. Уна стигна до финала, а снимката й беше публикувана в New York Post. Светските успехи на дъщерята на сериозен, дори мрачен драматург вдигнаха много шум. На пресконференция собственикът на клуба пъхна на Уна чаша мляко, за да изглеждат снимките на младата красавица по-прилично.

Юджийн О'Нийл беше бесен: "Боже, избави ме от децата ми!". Драматургът нарече дъщеря си „разглезено момиче, мързеливо и празноглаво, което не е доказало нищо, освен че може да бъде по-глупава от връстниците си“. Той й написа писмо, в което предсказва, че тя „ще потъне в мрака на своя глупав и посредствен живот“.

Уна е разглезено момиче, мързеливо и празноглаво, което не е доказало нищо, освен че може да бъде по-тъпа от връстниците си.

Тук е необходимо да се обясни: родителите на Уна се разведоха, когато тя беше на две години. Децата на известни родители израснаха, изобщо ненужни на никого. Те получиха отлично образование, но не получиха и троха любов. От първите дни на живота им до тях бяха богати, интересни, известни хора, които бяха напълно безразлични към тях. От 15-годишна Уна живее с приятелка.

Такова детство няма да е напразно за потомството на великия драматург, а по-късно и двамата братя на Уна ще имат огромни проблеми: единият с наркотиците, другият с алкохола. И двамата ще умрат доброволно: единият ще отвори вените, вторият ще скочи през прозореца.

И Уна просто нямаше време да тръгне по този път. През 1943 г., на 17-годишна възраст, тя отива на екранен тест за Чарли Чаплин. Чаплин веднага беше запленен от удивителната й красота. И Уна за първи път видя в него баща - баща, който, честно казано, никога не е имала.

36 години разлика

Чаплин беше с 36 години по-възрастен от Уна. „Имах жени, на които се вписвах като бащи, но да бъдат дядовци ...“, - изненада се той. Бащата на Уна, след като научил за годежа на дъщеря си, я лиши от наследство и прекрати всички отношения - те никога повече не се видяха, но големият син на Уна се казваше Юджийн.

Имах жени, на които си пасвам като бащи, но да станат дядовци!

Драматургът вярваше, че бракът е поредният луд трик на дъщеря му. Но беше „щастливо, докато смъртта ни раздели“. Уна и Чаплин живяха 35 прекрасни години и им родиха осем деца. Те имаха трима сина Юджийн, Кристофър и Майкъл и дъщерите Жозефина, Джералдин, Виктория, Йоана, Анна-Емил. Последното дете е родено, когато Чаплин е на 72 години.

Уна се отказа от актьорската си кариера (въпреки че Чаплин твърди, че в съпругата й светът е загубил отлична комична актриса). „Glamour Girl“ завинаги ще остане в миналото.

Враг на държавата

Но спокоен живот не дойде веднага. 50-те години бяха много трудни за Чаплин и Уна. През годините на маккартизма Чарли беше обвинен в антидържавна дейност в полза на комунистите. Жълтите вестници публикуваха клеветнически обвинения срещу Чаплин, ФБР събираше мръсотия по него. Тормозът беше трудно поносим.

Когато Чаплин и семейството му пътуват до Англия през 1952 г. за световната премиера на филма му Limelights, той получава забрана да влиза отново в Съединените щати. В тези ужасни дни Уна беше смел и верен приятел на съпруга си. Не й беше забранено да влиза в Съединените щати, така че тя се прибра, бързо събра всички активи на Чаплин и ги донесе в Швейцария, където семейството реши да се установи. След това Уна, дъщеря на великия американски драматург и една от първите американски красавици, се отказва от американското си гражданство.

Дълъг щастлив живот

В Швейцария Чарли Чаплин с Уна и деца ще живеят в приказно красива къща на брега на кристално езеро. Там те ще живеят, а не ще скърбят, ще отглеждат деца. Ерата на нямото кино ще приключи и Чаплин няма да може да направи нищо изключително в звуковия филм. Уна вече няма да разбие ничие сърце, няма да стане ничия муза, никой няма да се интересува от нейния крехък смях и погледа на уплашена сърна. Огромният свят, който някога е лежал в краката им, ще се свие до близък семеен свят.

Но… но колко ще бъдат щастливи!

Снимка: Getty images, Legion-media

Чарли Чаплине една от малкото обществени личности в Съединените щати, които искрено и активно подкрепят помощта на СССР и провеждат кампания за откриването на Втори фронт по време на Втората световна война. ФБР и правителството обаче не оцениха неговия алтруизъм. Това за пореден път им позволи да заподозрят световната звезда в симпатиите към комунизма. Призивите за помощ на СССР станаха една от причините Чаплинзапочва преследване в САЩ, което включва измислени съдебни дела, черна PR кампания в медиите и т.н., което в крайна сметка го принуждава да напусне страната.

Ето как той описва един от епизодите на кампанията за откриване на Втори фронт в книгата си "Моята биография":

Руският комитет за военно подпомагане в Сан Франциско ме покани да говоря на митинг вместо болния Джоузеф Е. Дейвис, бивш американски посланик в Русия. Съгласих се, въпреки че бях предупреден само след няколко часа. Митингът беше насрочен за друг ден и веднага се качих на вечерния влак, който пристигаше в Сан Франциско в осем сутринта.
Целият ми ден вече беше насрочен от комисията по часовник: тук - закуска, там - обяд - буквално нямах време да мисля за речта си. И аз трябваше да бъда главният говорител. На вечеря обаче изпих чаша-две шампанско, което ме развесели.
Залата, която можеше да побере десет хиляди зрители, беше препълнена. На сцената седяха американски адмирали и генерали, начело с кмета на град Сан Франциско Роси. Речите бяха много сдържани и уклончиви. Кметът каза отчасти:
- Трябва да се съобразяваме с това, че руснаците са наши съюзници.
Той се опитваше по всякакъв начин да омаловажи трудностите, изпитани от руснаците, избягваше да възхвалява тяхната доблест и не споменаваше, че се бият до смърт, насочвайки целия вражески огън върху себе си и сдържайки настъплението на двеста нацистки дивизии. „Нашите съюзници не са нищо повече от случайни познати“ – така се почувствах за руснаците онази вечер.
Председателят на комисията ме помоли, ако е възможно, да говоря поне час. Бях изненадан. Красноречието ми продължи най-много четири минути. Но след като чух много глупаво, празно бърборене, аз се възмутих. На картичка с моето име, която лежеше до устройството ми по време на вечеря, записах четирите точки от речта си и крачех зад кулисите, чакайки, чакайки. Накрая ми се обадиха.
Бях със смокинг и черна вратовръзка. Последваха аплодисменти. Това ми позволи да събера мислите си. Когато шумът утихна, изрекох само една дума: „Другари!“ и залата избухна в смях. След като изчаках смехът да спре, категорично повторих: "Точно това исках да кажа - другари!" И отново смях и аплодисменти. аз продължих:
- Надявам се, че днес в тази зала има много руснаци и като знам как в този момент се бият и умират вашите сънародници, считам за голяма чест за себе си да ви нарека другари.
Започнаха овации, мнозина се изправиха.
И тогава, като си спомних аргумента: „Оставете и двамата да кървят“ и като се развълнувах, исках да изразя възмущението си от това. Но нещо ме спря.
- Аз не съм комунист - казах аз, - аз съм просто човек и мисля, че разбирам реакцията на всеки друг човек. Комунистите са хора като нас. Ако загубят ръка или крак, те страдат точно като нас и умират точно като нас. Майката на комуниста е същата жена като всяка майка. Когато получава трагичната новина за смъртта на сина си, тя плаче, както плачат други майки. Не е нужно да съм комунист, за да го разбера. Достатъчно е да си човек. И тези дни много руски майки плачат и много от синовете им умират...
Говорих четиридесет минути, всяка секунда без да знам за какво ще говоря по-нататък. Накарах слушателите си да се смеят и ръкопляскаха, докато им разказвах вицове за Рузвелт и моята реч във връзка с издаването на военен заем през Първата световна война – всичко се получи както трябва.
„Сега се води тази война“, продължих аз. - И аз искам да говоря за помощ на руснаците във войната. - След пауза повторих: - За помощта на руснаците във войната. Може да им се помогне с пари, но имат нужда от нещо повече от пари. Казаха ми, че съюзниците са имали два милиона войници, които тънат в северната част на Ирландия, докато само руснаците са изправени пред двеста нацистки дивизии.
В залата настъпи напрегната тишина.
- Но руснаците, - подчертах, - са наши съюзници и се борят не само за своята страна, но и за нашата. Американците, доколкото ги познавам, не обичат да се бият за тях. Сталин иска това, Рузвелт призовава за това - нека също да поискаме: незабавно отваряне на втори фронт!
Чу се див шум, който продължи седем минути. Казах на глас каквото мислеха и искаха самите слушатели. Не ми даваха да говоря повече, ръкопляскаха, тропаха с крака. И докато те тропаха и викаха и хвърляха шапките си във въздуха, аз започнах да се чудя дали не съм отишъл твърде далеч, дали съм отишъл твърде далеч? Но веднага се ядосах на себе си за такова малодушие пред онези хиляди, които сега се биеха и загиваха на фронта. И когато публиката най-накрая се успокои, казах:
- Ако правилно съм ви разбрал, всеки от вас няма да откаже да изпрати телеграма до президента? Да се ​​надяваме, че утре ще получи десет хиляди искания за откриване на втори фронт!
След митинга усетих някаква предпазливост и неловкост във въздуха. Dadley Field Melon, Джон Гарфийлд и аз решихме да вечеряме заедно.
— А ти си смел човек — каза Гарфийлд, намеквайки за речта ми.

През 1889 г., а именно през април, се раждат двама души, които стават известни не само в Европа, но и в целия свят. Те бяха Чарли Чаплин и Адолф Хитлер. сърЧарлз Спенсър (Чарли) Чаплине роден на 16 април 1889 г. в Лондон, Великобритания, и Адолф Гитлер- 20 април в Рансхофен, Браунау ам Ин Горна Австрия, Австро-Унгария. Тези двама мъже имаха не само външни прилики, като нисък ръст и малки мустаци, но и прилики в житейските позиции. И двамата бяха принудени да се борят за оцеляване с всички сили (каквото и да трябва да правят!) Просто единият имаше ролята на хуманист, а вторият беше направен злодей, докато и двата бяха използвани от глобалистите за свои цели.

Неслучайно наблягахме на този аспект, защото когато международният тероризъм се засили днес с подкрепата на световните транснационални корпорации, когато Западът не се стреми да подкрепи действията на Русия и Иран в борбата срещу терористите в Сирия, без да разбира напълно каква заплаха представлява, тогава възниква известна аналогия с миналото. Защо, ще обясним допълнително.

Съдбата щедро дарява Чарли Чаплин (16 април 1889 - 25 декември 1977) с таланти. Той беше брилянтен комик и създател на редица безсмъртни комедийни образи, талантлив сценарист, режисьор, продуцент, музикант (свири свободно на пиано, виолончело, цигулка и композира музика). За 75-годишната си кариера той прави 14 игрални филма, участва в снимките и се изявява като режисьор, сценарист или продуцент в 70 късометражни филма. Бърнард Шоу нарече Чаплин „единственият гений, излязъл от филмовата индустрия“. Всичко това със сигурност е вярно.

Когато подготвяхме статия за Чарли Чаплин, се запознахме с неговата история, прелиствайки ръководството на Питър Уейл „Геният на мястото“ (ще се спрем на някои точки от тази история по-долу) и си спомнихме една стара хасидска притча за парите, което е доста свързано с житейското кредо на Чаплин (което той не го отрече в автобиографията си).

Ето притчата. Нарича се Притчата за стъклото.

„Веднъж един човек дойде при мъдреца и попита: „Защо, щом имаме пари, веднага се разваляме?“ Мъдрецът казал на човека: „А ти иди до прозореца и ми кажи какво виждаш там?“ Мъжът погледнал през прозореца и отговорил: „Виждам жена, която върви с чанта, явно към пазара. Виждам и шофьор и коня му.” „Е, сега ела до тази стена“, продължи мъдрецът, „какво виждаш ТАМ?“ — Огледало — отвърна мъжът. — Е, какво виждаш в огледалото? „Е, какво мога да видя в огледалото? Виждам лицето си! — Е — изсмя се мъдрецът.

Чрез обикновеното стъкло ние можем да видим целия свят, но трябва само да сложим малко сребро върху стъклото - и вече виждаме само себе си! »

А ето и историята за Чарли Чаплин (според наръчника на Питър Уейл).

Чарли Чаплин

Той съдържа твърдение, което характеризира Чаплин като личност.

Оказва се, че Чаплин говореше с раздразнение (повтаряйки изявлението си, вероятно повече от веднъж):

„Не намирам нищо привлекателно и поучително в бедността. Тя не ме научи на нищо и само изкриви представата ми за ценностите на живота.”

Философът Блез Паскал, например, изобщо не е мислил за тази тема.

„Ако Бог не ни беше положил по гръб от време на време, нямаше да имаме време да погледнем небето“

Но дали Чарли Чаплин искаше да „погледне в небето“? Това е основният въпрос. Изглежда не.

Митът, който се е развил около името на Чарли Чаплин, е далеч от истинския му образ, който, между другото, той не крие. Но колко често и много четем бележките на актьори и други мемоари? .. Чаплин беше обсебен от идеята да „спечели милион“. Богът на златото го държеше упорито за яката.

Между другото, Чаплин много се дразнеше от факта, че в Европа и особено в Русия го превърнаха в своеобразен образ на „Достоевски“ на страдалец за всички унижени и обидени.

„Рунаците ценят само сантименталността в мен и не се нуждаят от нищо повече от мен“, обиден беше Чаплин.

Смехът на Чаплин беше зъл, а самият той беше зъл и той не криеше това.

Чаплин има филм, наречен Златната треска (1925). За този филм той веднъж каза:

"Това е картина, която искам да остане в паметта на хората."

Благородни? Да видим.

http://900igr.net/up/datas/164755/011.jpg

Сюжетът на "Златната треска" се основаваше на реални събития. Това е ужасна страница от историята на развитието на американския "Запад". История на експедицията на Донър.

150 златотърсачи бяха откъснати от света от лавина в планинския проход на Сиера Невада. Умряха от глад и студ. Но преди да умрат, те загубиха човешката си форма. Сред тях започна канибализмът, а някои от тях се опитаха да ядат мокасините си – гладът подлудява.

И това пише Чарли Чаплин в мемоарите си. Както се казва, думата към автора:

„Тази трагична ситуация ми даде една от най-смешните сцени в Златната треска. Гладен си сварих обувката и смуках ноктите като пилешки кости и глътнах връзките си като спагети. Хората умираха от глад, започнаха да ядат кожени подметки, връзки за обувки и всичко... И си помислих: Има нещо смешно в това.

Знаете ли, за горното има прекрасен цитат от Достоевски, от неговия роман „Тийнейджърът“. Този цитат е за техени непознатилесно разпознаваеми по смях.

„Със смях друг човек напълно се издава и вие изведнъж разпознавате своите тънкости. Ако искате да изследвате човек и да опознаете душата му, тогава не гледайте как той мълчи, или как говори, или как плаче, или дори как се вълнува от най-благородните идеи, но изглеждате по-добре от него, когато той смее се. Смехът е най-истинското изпитание на душата” (по-долу ще се съсредоточим върху филма на Чаплин „Великият диктатор”, в който той пародира Хитлер и показа зловещата същност на фашизма в комична форма).

Да, ценностите на Чаплин са буквално ценни (както отбеляза Питър Уейл).

През 1922 г., след като забогатява, Чарли Чаплин се установява в района на Бевърли Хилс, където построява огромна къща за себе си. Беше къща от четиридесет стаи, с кино салон и орган, с колонен портик и кръгла кула - еклектична, помпозна и диво безвкусна (според очевидци).

Според Чаплин бедността не го е научила на нищо (с охота вярваме).

Но мислейки за такава къща, вие неволно си задавате въпроса:

„На какво те научи богатството, Чарли? И откъде идва това богатство?

http://interesno-vse.ru/?p=11223

Хитлер винаги говореше много кратко и неясно за родителите си, като постоянно надценяваше и прикриваше произхода си. На 16-годишна възраст той напуска истинското училище в Щайр и решава да стане художник. На 15-годишна възраст бъдещият фюрер композира пиеса, пише поезия и разкази, а също така композира либрето за операта на Вагнер по легендата на Виланд и увертюра. Адолф беше отличен художник на пейзажи и натюрморти, но се провали на изпитите, в които трябваше да рисува портрети. Посъветваха го да стане архитект.

През септември 1908 г. Хитлер прави нов опит да влезе във Виенската художествена академия, но не успява в първия тур. След провала Хитлер няколко пъти сменя местожителството си, без да дава на никого нови адреси. Избягва служба в австрийската армия. Той не искаше да служи в една армия с чехите и евреите, да се бие „за държавата на Хабсбургите“, но в същото време беше готов да умре за германския райх. Получава работа като "академичен художник", а от 1909 г. като писател.

Участник е в Първата световна война. На 13 октомври 1918 г. Хитлер е сериозно шокиран близо до Ипр в резултат на газова атака и временно ослепява. Той научава за капитулацията на Германия и свалянето на кайзера, докато е в болницата. Тази новина му направи огромно впечатление. Беше сигурен, че всичко това може да се случи само заради нечие предателство. По-късно Хитлер твърди, че точно тогава е осъзнал каква роля има историята за него и се закле да възроди велика Германия.

Хитлер през 1918 г., след като болницата се връща в Мюнхен. Той веднага се присъединява към редиците на Германската работническа партия и много скоро става неин лидер.

През 1934гАдолф Хитлер пое правомощията на държавен глава и главнокомандващ на въоръжените сили. Титлата президент беше премахната; отсега нататък Хитлер трябва да се нарича фюрер и райхсканцлер.

През 1940 г. Германия окупира много страни.

http://interesno-vse.ru/?p=11223

Чарли Чаплин е роден на Ийст Лейн, в района на Уоуърт, в семейство на артисти от мюзик Хол. Малко след раждането му семейството се мести на Уест Скуеър, Сейнт Джордж Роуд, в Ламбет. Неговите родители - Чарлз Спенсър Чаплин-старши и Хана Чаплин (базирани на сцената на Лили Гърли) - бяха сценични актьори. Майка се изявява с песни и танци в различни театри. Хана Чаплин се разболява сериозно малко след смъртта на съпруга си. Братята Сид и Чарли (заедно с майка им) се озовават в работилница в Ламбет, а след това са изпратени в училище за сираци и бедни деца. Те трябваше сами да си изкарват прехраната. През 1896 г. Хана губи ума си и по-късно е настанена в психиатрична клиника. Чарли започна да се изявява на сцената и да печели пари.

В началото Чаплин се опитва да имитира доста грубия стил на импровизираните комедии на Сенет, но именно отклонението от този стил му носи успех. Скоро той става известен филмов актьор и започва да оформя и усъвършенства екранния си образ - образа на безобиден скитник - малък човек.

През 1918 г. скитникът Чарли вече е известен по целия свят! А самият Чаплин получи възможността да прави филми, както намери за добре. Първата световна война още не беше приключила, когато неговата комедия На рамото!

http://interesno-vse.ru/?p=11223

А Чарли Чаплин през 1940 г. снима филма си "Великият диктатор" с доста очевиден политически оттенък.

Така паралелно през живота минаха толкова различни хора, но толкова външно подобни, които се обединиха в един образ в този филм.

Следователно въпросът е: защо Адолф Хитлер избра този стил на мустаци за себе си? Отговорът е ясен - това е проява на нечий матричен контрол (за какво е - прочетете статията "Контрол на матрицата - време е да овладеете магията" - http://inance.ru/2015/09/matrix/). В съвременния свят на развити информационни технологии и изобилие от разнообразни образи все по-ясно се появява скритият преди това тип управление. Контролът на матриците и чрез тях на колективното несъзнавано на народите на Земята днес вече е видим за мнозина, докато в далечното минало това е било прерогатив на посветените жреци, въпреки че не са наричали този вид контрол по този начин.

http://analytic.livejournal.com/1098983.html

Известно е, че Чарли Чаплин се сдобива с мустаци още през 1914 г. Хитлер е две години по-късно – в Първата световна война. И има версия, че бъдещият фюрер е бил голям фен на английския комик и под влиянието на неговия образ е придобил „четка за зъби“ (това е името на този мустак - нашата бележка).

Интересното е, че през 1940 г. Чаплин участва във филма Великият диктатор като Аденоид Хинкел, който е пародия на Хитлер. Филмът дори беше изпратен на фюрера. Чаплин, след като чу, че Хитлер е гледал филма, каза:

"Бих дал всичко, за да знам какво мисли той за този филм."

Но пряката реакция на фюрера остава неизвестна. Но е известно, че Сталин не харесва много филма.

И тук възниква съвсем резонен въпрос: защо Сталин не хареса филма, който се подиграва с неговия враг? Тук е необходимо да се разбере семантичният подтекст на този филм (прочетете статията „Символи в управлението на обществото“ - http://inance.ru/2016/05/simvol/) и тогава ще стане ясно защо Сталин е бил критичен към този филм. Смисловият подтекст в неговите произведения е отразен и от руския класик А. П. Чехов, който се тревожи от „проклетия въпрос“ за истинността на човешките отношения.

http://s1.cdnnz.net/films/i/5/0/5/okino.ua-great-dictator-the-32505-a.jpg

Преди да говорим за този филм, за неговото двойно значение, е необходимо да обясним какъв е „подтекстът“ на Чехов.

Особеният характер на конфликта изисква от Чехов нови начини за организиране на сценичното действие. Липсата на събития в драмата е създала зависимост от различен вид – зависимост от настроението, неуловима и немотивирана от логиката на причинно-следствените връзки.

Чехов се интересува от преживяванията на героя, които не се декларират в монолози („Те не усещат това, което казват“ - К. С. Станиславски), а се маскират в дрехите на „случайни реплики“ и навлизат в подтекст, който представлява т.н. наречена „подводно течение“ на пиесата. Тя се основава на пропастта между прякото значение на реплика, диалог, реплика и значението, което те придобиват в контекста.

Чехов не разкрива всичко в духовния живот на героя, той води много в „подтекста“ на повествованието, в „подтекста“, активирайки възприятието и въображението на читателя, принуждавайки последния, заедно с автора, да участва в психологически анализ:

„Когато пиша, разчитам изцяло на читателя, вярвайки, че той сам ще добави субективните елементи, липсващи в историята” (Т.15, с.151).

И сега за филма, който има както "подтекст" на Чехов, така и разбиране за това какви символи са в управлението на обществото, както и в управлението на матрицата.

http://cineast.com.ua/article/6#!comment_0

Премиерата на Великият диктатор се състоя на 15 октомври 1940 г. Година преди Втората световна война течеше. Комедията стана най-успешният филм на Чаплин. Тя е получила множество награди, включително пет Оскара. „Великият диктатор“ донесе огромни печалби на Чарли, чийто размер не е известен и до днес. И Хитлер погледна снимката два пъти, което косвено показва как е реагирал на тази снимка. И можете да зададете интересен въпрос за размисъл: Как този филм повлия на поведението на самия фюрер, как се промени Хитлер, какво научи от работата на Чаплин?

„Разбира се, ако знаех тогава за истинските ужаси на германските концентрационни лагери, нямаше да мога да направя Диктатора, нямаше да мога да се смея на нацистите, на тяхната чудовищна мания на унищожение“ (https ://kinoyurco.com/ct/yur_id_10486.php).

Тоест години по-късно Чарли Чаплин признава, че не приема фашизма сериозно, с известна доза комедия, което, разбира се, повдига много въпроси.

Значението на киното в сферата на пропагандата е добре известно и този филм, който съчетава изкуството на киното и политическата пропаганда, е ярък пример за това.

Политическите възгледи на Чаплин несъмнено се проявиха във филма му, създаден като сатира върху политическите режими (според него) от онова време в Германия и Италия. Още през 1931 г., в разговор, когато ставаше дума за Б. Мусолини, Чаплин каза:

„Съвременните диктатори са клоуни, които са дърпани за въжето от индустриалци и финансисти“ (Садул, Дж. Животът на Чарли. Чарлз Спенсър Чаплин, неговите филми и неговото време / Дж. Садул. - М.: Прогрес, 1965. - 318 с. .) .

През 30-те години на 20-ти век Холивуд остава верен на себе си и продължава да развива обичайните си теми и жанрове, които са печеливши. Що се отнася до антифашистката тема, тя на практика беше табу.

http://interesno-vse.ru/?p=11223

И по това време Чарли Чаплин пуска първия (!) звуков филм, в който използва приликата си с Хитлер, докато неслучайно използва познатия екранен образ на скитник, малък човек, появил се за първи път в комедия "Детски автомобилни състезания", чиято премиера е на 7 февруари 1914 г. В същото време Чаплин изобретява и костюма на скитника. Така че този филм има две страни на монетата.

(Да кажем веднага, че изразяваме нашата гледна точка, тъй като почитателите на таланта на великия комик няма да се съгласят с нас. В същото време искаме да кажем, че никой не оспорва величието на Чарли Чаплин като актьор , ние просто се фокусираме върху редица семантични подтекстове от сюжета на филма).

Чаплин с този филм ни носи идеята, че Хитлер е толкова смешен, колкото и скитника му герой, тоест за него проявата на фашизъм не е нищо повече от комедия, че не е страшно.

Маргинални бележки за фашизма

фашизъми в двете модификации (фашизъм от олигархично-диктаторски тип и либерален фашизъм) е система на мизантропията, която пречи на формирането на култура, в която индивидът може да се осъществи като истински Човек.
Това определение лесно се потвърждава от живота, ако погледнете деградацията на културата и образованието както във фашистка Германия, в съвременна либерална Русия, така и в страните от Запада, преди всичко Западна Европа и САЩ.

http://inance.ru/wp-content/uploads/2014/05/public-fashizmliber.jpg

Фашизмът е един от видовете култура на социално самоуправление, възможен само в тълпа-елитарно общество.
Организационната и политическа същност на фашизма като такъв, независимо от това как се нарича, зад какви идеи се крие и по какви начини упражнява властта в обществото - в активната подкрепа на тълпата от "малки хора" - на основата на тяхната идеологическа убеждение или липса на идеи въз основа на животинско инстинктивно поведение - система за злоупотреба с власт от страна на "елитарната" олигархия, която:

• представя неправдата като уж истинска "праведност" и на тази основа, изкривявайки светогледа на хората, култивира
• неправда в обществото, възпрепятстваща хората да се представят като личност;
• под различни предлози, с цялата власт под неин контрол, тя потиска всеки и всеки, който се съмнява в справедливостта на нейната собствена и нейната политика, а също така потиска онези, които подозира в това.

Чаплин, представяйки фюрера като забавен на обществеността, активно работи върху формирането на каква култура в обществото? Културата на формирането на човечеството или културата на малките хора и олигархичните групи над тях, тоест фашистка култура?

Предавайки на зрителя идеята за комедията на фюрера, Чаплин не само подготви американското общество за война (там е лесно да победиш клоун), но също така популяризира културата на самия фашизъм, тъй като осмиваното зло не престава да бъде зло , просто се страхува по-малко, което означава, че може да бъде по-лесно пуснато в живота си. И това беше от полза не само за глобалните сили, които подхранваха Хитлер, но и за местните олигарси, които спечелиха добре от войната. Припомнете си как икономиката на САЩ се повиши в резултат на Втората световна война.

маргинални бележки

Първата световна война, подкопавайки икономиките на европейските страни, изтъкна САЩдо ролята на лидер на капиталистическия свят. Воюващите страни се нуждаеха от различни стоки, които вече не се произвеждат от тяхната индустрия, прехвърлени на военна основа. Тези стоки могат да бъдат закупени от единствената голяма индустриална невоюваща страна, Съединените щати. През годините на войната износът на американски стоки се увеличава 1,5 пъти.

Промишленото производство се е увеличило повече от два пъти от 1938 до 1948 г.; за сравнение отбелязваме, че през периода между войните, тоест 20 години на мирно развитие, производството се е увеличило само с 30%. Делът на САЩ в световното производство също е нараснал. Ако преди войната САЩ осигуряваха 40% от световната капиталистическа промишлена продукция, до края на войната тя беше 62%. От 1938 до 1990 г. промишлено производство САЩсе увеличава 10,1 пъти (http://www.gumer.info/bibliotek_Buks/Econom/konot/16.php).

Сменяйки името на диктатора (във филма се казва Аденоид Хинкел), както и имената на най-близките му сътрудници, Чарли направи всичко останало абсолютно разпознаваемо: мустаци, военни униформи, ексцентрично поведение, жестове и интонации.

Благодарение на този филм Чарли Чаплин стана още по-богат, както и финансово-олигархичният капитализъм (и всъщност фашизмът) на Запада.

http://travelfrog.livejournal.com/67879.html

Ето защо не е случайно, че глобалистите издигнаха паметник на Чарли Чаплин на брега на Женевското езеро в Швейцария в чест на услугите на Чарли към тях, което се потвърждава от това видео:

По същия начин през онези години такива филми се произвеждаха в Германия. Немският филм „Триумфът на волята“ (1935) беше пропаганден докрай – историята за конгреса на НСДАП в Нюрнберг продължава почти два часа на екрана. Точно в този филм Гьобелс каза фразата:

„Може да е добре да имаш власт, основана на диктатура, но е много по-добре да спечелиш и да не губиш сърцата на хората.

https://fs01.infourok.ru/images/doc/13/16735/img12.jpg

Този филм се превърна в един от най-забележителните документални филми в историята – неговата пропагандна сила се усеща днес. Прибягва се до директен цитат на "Триумфа на волята". Джордж Лукасв една от сцените Междузвездни войни IV". Само ако този филм излезе не под името „Триумф на волята”, а под името – „Апотеозът на липсата на воля”, какъв антифашистки филм щеше да е тогава!

Неговият мощен филмов отговор на фашизма в Съветския съюз се появява през 1965 г., когато " Обикновен фашизъм» Михаил Ром. Използвайки кинохроника на Третия райх, снимки от германски архиви и дори кадри от Триумф на волята, Ром показва нацистка Германия не като кръгове от ада или безкрайни редици от казарми, а като просперираща капиталистическа страна. Ето ги немските ученици, тук е сцената, тук са фабриките и фермите. Обикновените хора се разхождат по немските улици, обикновените семейства живеят в немски къщи. Тази обикновеност обаче е доминирана от същността на фашизма, „обединението“ на Гьобелс, властта на олигархията над тълпата от дребни хора.

http://images.myshared.ru/9/926001/slide_6.jpg

И Ром, въпреки емоционалния си и дори пристрастен коментар извън екрана, се опитва да покаже, че фашизмът се е родил и процъфтява не в общество на убийци и садисти, а в най-обикновеното западно общество. И следователно може да се роди във всеки един момент, на всяко място - трябва само да забравите за миналото. И не можете да третирате подобни явления с хумор. Както виждате, М. Ром се оказа прав.

http://chudesamag.ru/wp-content/uploads/2012/05/chaplin.jpg

На 25 декември 1977 г. актьорът, забавлявал с творчеството си десетки милиони хора през 20-ти век, умира в съня си в дома си в Швейцария. На 1 март 1978 г. погребеното му тяло е откраднато. Престъпниците се надявали да получат добра награда, но били арестувани от полицията. Останките на Чарли Чаплин бяха открити едва след почти два месеца на брега на Женевското езеро. Те бяха препогребани, скрити под бетон... два метра дебелина. Случайно ли е? Странна е историята с тези останки.

Чарли Чаплин на Оскарите https://retina.news.mail.ru/pic/d8/27/image181591_6bb498005a63b5da023487ceb1c66051.jpg

Чаплин е един от най-известните и мистериозни. Дори Холивуд не можеше да смила такава уникална фигура и геният беше принуден да напусне Америка и да се установи в тиха Швейцария. Но какво имаше той преди това за него, който беше признат дори когато киното не беше признато по принцип?

В началото на ХХ век Чарли Чаплин е наречен най-известната фигура в света. Днес, в началото на 21-ви век, си спомняме какво е оставил на света. 11 деца, безброй любовници, в търсене на които той беше неуморен до смъртта си, скандална история с крадци, които откраднаха ковчега с тялото му. Но ние помним образа му на „малък човек“ с бастун и шапка.

По всяко време е имало малки хора, дори когато дърветата са били големи. Малките хора могат да породят фашистка култура, забравяйки за мисията си на Земята - да се осъществят като хора.

В края на нашата статия отново обръщаме внимание на нашите читатели, че ни най-малко не омаловажаваме големия талант на Чарли Чаплин, предвиждайки, вероятно, критични коментари, отправени към нас.

Нашата история е за това как малките хора (какво Чарли Чаплин, какъв Адолф Хитлер, какви ентусиазирани почитатели) могат да повлияят на световния ред и светогледа на обществото и могат да забавят формирането на човечеството на Земята.

На 25 декември 1977 г. умира Чарли Чаплин - една наистина легендарна личност. Тихото кино днес се е превърнало в история, но дори децата ще разпознаят образите, създадени от този брилянтен актьор.

Във връзка с

Odnoklassniki

На 25 декември 1977 г. умира Чарли Чаплин - една наистина легендарна личност. Нито световната слава, нито два „Оскара“ можеха да защитят този велик режисьор и комедиен актьор от позора на властите, който беше активна политическа личност извън екрана и се стремеше да постигне прословутия „мир в света“.

Кариерата на Чаплин продължи 75 години

Сър Чарлз Спенсър Чаплин е роден на 16 април 1889 г. в Уоуърт (Великобритания) в семейство на артисти от мюзик хол.

За първи път се появи на сцената на 5-годишна възраст, когато се наложи да замени майка си в програмата, която имаше проблеми с ларинкса. Малкият Чарли успя да разбие аплодисментите на публиката, която хвърли по него монети и банкноти.

Младият актьор завладя още повече публиката, когато започна да събира тези пари от сцената точно по време на представлението с детска спонтанност.

От този момент започва кариерата на Чаплин, която продължава 75 години, продължава до смъртта на великия комик.

Чарли Чаплин. (снимка направена през 1915 г.).

Чарли Чаплин получи първата си роля, преди да успее да чете

Детството на Чаплин премина в безнадеждна бедност. Бащата напусна семейството, а Чарли и брат му бяха принудени да отидат в училище за сираци.

Чарли Чаплин работеше като продавач на вестници, момче на поръчкови поръчки в печатница, асистент на лекар и никога не губеше надежда, че някой ден може да спечели пари от актьорството.

Чарли Чаплин взе уроци по цигулка.

Чарли Чаплин получава първата си роля в театъра на 14-годишна възраст - ролята на Били пратеника в пиесата "Шерлок Холмс". Тогава Чаплин беше неграмотен и много се страхуваше, че ще бъде помолен да прочете няколко абзаца на глас. Той научи ролята с помощта на брат си Сидни.

Чарли Чаплин стана най-младият и най-скъпият актьор на своето време

На 23 септември 1913 г. Чаплин подписва договор с филмовата компания Keystone. Тогава заплатата му беше 150 долара. През 1914 г. прави първия си филм „Уловени в дъжда“, където се изявява като режисьор, актьор и сценарист.

Печалбите му растат експоненциално. Още през 1915 г. той получава $1250, а през 1916 г. Mutual Film плаща на комика $10 000 на седмица. През 1917 г. Чаплин подписва сделка за 1 милион долара с First National Pictures и по това време става най-скъпият актьор в историята.

Чарли Чаплин в Детски автомобилни състезания (1914)

Получавайки страхотни хонорари, Чаплин държеше чекове в куфар.

Известно е, че дори след като Чарли Чаплин успява да спечели първия си милион, той продължава да живее в повече от скромна хотелска стая и цял живот съхранява чековете, които получава в студиото, в стар куфар.

През 1922 г. Чарли Чаплин построява собствена къща в Бевърли Хилс. Къщата разполагала с 40 стаи, орган и киносалон.

След филма "Великият диктатор" Чаплин започва да се нарича комунист.

В края на 1940 г. Чаплин завършва снимките на филма си Великият диктатор, който всъщност е политическа сатира върху нацизма като цяло и върху Хитлер в частност. Това беше последният филм, в който Чаплин използва персонажа на Чарли Скитника.

Филмът беше отказан да бъде показан в кината в Англия и САЩ, защото се страхуваха да нарушат крехкия мир с Германия, а Чаплин беше обвинен в подбуждане на истерия.

Дори беше назначена комисия, която да разследва антиамериканските действия на актьора. След като Хитлер гледа филма, актьорът е наречен "негодник".

По време на Втората световна война Чаплин говори на един от митингите и призовава за откриване на втори фронт възможно най-скоро. Първата дума в речта му беше "другари", след което западната пропаганда започна да нарича актьора "комунист".

В САЩ Чаплин беше персона нон грата.

През 1952 г. Чаплин завършва работата си върху картината си "Светлини на рампата", която разказва за творчеството и съдбата на творческа личност.

На 17 септември същата година той отива на световната премиера на филма си в Лондон и не може да се върне в Съединените щати. Директорът на Федералното бюро за разследване Едгар Хувър успя да измъкне Чаплин от страната от имиграционните власти.

Между другото, Чарли Чаплин е живял в САЩ повече от 40 години, но никога не е получил американско гражданство. Официалната причина за отказа да влезе в страната беше присъствието на името на комика в списъка на Оруел. След това Чаплин се установява в град Веве в Швейцария.

Кадър от филма Светлини на фара. Чаплин като Калверо.

Последното дете на Чаплин се ражда, когато е на 72 години.

Чарли Чаплин беше хит сред жените. Той имал 11 деца и през 1943 г. някаква Джоан Бери се опитала да му наложи дванадесета чрез съда, но прегледът доказал, че детето й няма нищо общо с Чаплин.

Първата съпруга на Чарли Чаплин през 1918 г. е 16-годишната Милдред Харис. Бракът продължи само 2 години. В автобиографията си Чаплин пише: „Милдред не беше зла, но беше безнадеждно зоологична. Никога не можах да стигна до душата й - тя беше пълна с едни розови парцали и всякакви глупости.

Чарли Чаплин и съпругата му.

През 1924 г. Чарли Чаплин се жени за 16-годишната Лита Грей. Бракът се състоя в Мексико, което избягва проблеми с американския закон, който не позволява брак на 16 години.

След развода през 1928 г. Чаплин плати на Лита рекордна сума за това време - 825 хиляди долара, което предизвика разследване от данъчните власти. Според Джойс Милтън, биографа на Чаплин, тази връзка се основава на романа на Набоков „Лолита“.

Третата съпруга на Чаплин беше актрисата Полет Годард, която участва във филмите му "Модерни времена" и "Великият диктатор". Разделят се през 1940 г., а писателят Ерих Мария Ремарк става вторият съпруг на Годард.

Чарли Чаплин със съпругата си Уна.

Четвъртата съпруга на Чаплин, Уна О'Нийл, беше с 36 години по-млада от него. Когато Уна се омъжи през 1943 г., баща й спря да общува с нея.

През 1952 г., заминавайки за Лондон, Чаплин дава на съпругата си пълномощно за банковата си сметка, което позволява на Уна да изнесе имуществото на Чаплин от Съединените щати. По-късно тя се отказва от американското си гражданство.

Чарли Чаплин със съпругата и децата си.

Чаплин и О'Нийл имаха трима сина и пет дъщери. Последното дете се роди, когато комикът беше на 72 години.

Ковчегът на Чаплин беше откраднат

Чарли Чаплин умира на 25 декември 1977 г. на 88-годишна възраст. 2 месеца след погребението на големия актьор, сензационна новина се разпространи по света - ковчегът на комика е откраднат от гробището на Англиканската църква във Веве.

Сутринта на 2 март 1978 г. пазачът на гробищата съобщил за това в полицията, а вечерта неизвестни се обадили на вдовицата на Чаплин и заявили, че саркофагът с тялото на съпруга й е на „безопасно място“.

Гробът на Чарли Чаплин и съпругата му.

Преговорите с обирджиите, които поискаха 600 000 швейцарски франка, продължиха почти месец. Полицията забелязала престъпниците на 27-мо повикване. Извършителите са 38-годишният Ганчо Ганев и 24-годишният Роман Вардас.

Шапката и бастуна на Чарли Чаплин са продадени за над 60 000 долара

Шапката на Чаплин на търг в Лос Анджелис

През 2012 г. шапката и бастуна на Чарли Чаплин бяха продадени за 62 500 долара на търг в Bonhams в Лос Анджелис.

Организаторите на търга заявиха, че тези аксесоари са били използвани от големия комик на снимачната площадка на филмите "Нови времена" и "Светлините на града".

Вярно е, че не е известно със сигурност колко бастуни и боулери, заснети с Чаплин, са оцелели до днес.

На Оскарите публиката аплодира Чаплин в продължение на 12 мин. Първият Оскар на Чарли Чаплин донесе филмът Великият диктатор. През 1941 г. актьорът получава статуетка за "Най-добър актьор".

През 1948 г. Чаплин отново е удостоен с Оскар. Този път – за най-добър сценарий („Мосю Вердю“). През 1962 г. Чарли Чаплин става доктор на Оксфордския университет, а през 1975 г. Елизабет II го връчва с Ордена на командира на Британската империя.

През 1970 г. звездата на Чарли Чаплин е положена на Алеята на славата в Холивуд. И днешните му снимки са включени в колекции от най-емблематичните снимкиизтъкнати фотографи.

Звездата на Чарли Чаплин на Алеята на славата в Холивуд.

През 1972 г. 82-годишният Чарли Чаплин е удостоен с почетен Оскар „за безценния му принос към факта, че през този век киното се е превърнало в изкуство“. Публиката аплодира големия комик в продължение на 12 минути.

Чарли Чаплин на Оскарите през 1972 г.

Чаплин се появява в 82 филма през цялата си филмова кариера. Чаплин спечели около 10,5 милиона долара от филмите си.

Един от най-великите актьори в историята, Чарли Чаплин, беше много труден човек, със сложен и объркан живот. Наричаха го комик с тъжно лице и това беше само отчасти неговата роля на екрана - всъщност в биографията му има достатъчно мрачни страници, които се отразяваха в това какъв човек е той. Но филмите с негово участие се считат за призната класика и вероятно винаги ще имат фенове.

Факти от живота на Чарли Чаплин

1. Родителите на бъдещата звезда бяха актьори от мюзикхол, много популярни по своето време.
2. Чарли Чаплин, американски актьор, е роден в Обединеното кралство, в Лондон (виж).
3. Чарли се изявява за първи път на сцената, когато е само на 5 години.
4. Чаплин имаше циганска кръв от страна на баща си, с което много се гордееше. Самият той спомена този факт в биографията си.
5. Животът на Чарли Чаплин не беше лесен от самото начало. Още като дете баща му започва да пие силно и умира рано от алкохола, а майка му първо се разболява тежко, а след това губи ума си.
6. Младият актьор беше принуден да започне да си изкарва прехраната рано, поради което почти не се появяваше в училище, работейки като хартие, асистент в печатница и помощник на лекар.
7. Като амбициозен актьор младият Чарли Чаплин беше почти неграмотен. Веднъж, когато го извикаха на прослушване, той се страхуваше, че ще бъде помолен да прочете текста от сценария за ролята му, тъй като почти не можеше да чете.
8. Като тийнейджър Чарли започва да учи цигулка, като свири много часове на ден. Впоследствие няколко години е музикант в вариететно шоу.
9. Чаплин стана първият актьор в света, чиято снимка беше публикувана на корицата на списание.
10. Той получи три Оскара, но нито един от тях не беше присъден за актьорска игра.
11. През 1954 г. Чарли Чаплин е удостоен с Международната награда за мир.
12. Освен че играе на сцената, Чарли Чаплин композира филмови партитури, пише сценарии и се изявява като продуцент.
13. За филма "Великият диктатор", в който се подиграва на Адолф Хитлер, последният го добавя в списъка на личните си врагове.
14. Чаплин беше левичар. Дори на цигулка той свири не с дясната ръка, а с лявата. Като цяло в Холивуд има много левичари, например Киану Рийвс (виж).
15. Кралицата на Англия през 1975 г. дава на Чарли Чаплин рицарско звание.
16. Чаплин е женен 4 пъти и оставя след себе си 12 деца. Може би всъщност има повече от тях, тъй като през целия си живот е имал много интриги и любовни авантюри.
17. Най-популярният образ, който Чарли Чаплин засне на екрана, беше Скитникът, тромав малък човек с шапка с ботуши и големи ботуши. Той го използва в над 70 филма в продължение на няколко десетилетия.
18. Чаплин обичаше да танцува, а любимият му стил беше тангото (виж).
19. За 40 години живот в Съединените щати Чарли Чаплин така и не получи американско гражданство. По едно време през 50-те години той беше напълно отказан да влезе в тази страна заради левите му политически възгледи и „морална развратност“.
20. Последният син на актьора е роден, когато е на 72 години.
21. Вече известен, той инкогнито участва в състезанието по двойки на Чарли Чаплин, в което не успя да спечели.
22. През 1917 г. той става първият актьор в историята, който получава договор за 1 милион долара.
23. През 1928 г. Чарли Чаплин предсказва краха на ETF, предвещавайки началото на ерата на Голямата депресия, и продаде всички акции, които притежаваше предварително.
24. С избухването на Втората световна война те започват да го смятат за комунист поради факта, че актьорът действа като активист в организацията „Помощ на Русия във войната“ и се агитира за отваряне на втори фронт възможно най-скоро, и започна едно от изказванията си с призива „другари!“.
25. Чаплин беше запален по бокса и често посещаваше мачове на известни боксьори.
26. Една от бившите съпруги на Чарли Чаплин по-късно става съпруга на Владимир Набоков, известният писател, автор на Лолита и редица други забележителни произведения (виж).
27. След смъртта на Чаплин гробът му е разкопан и тялото му откраднато. Гробарите поискали откуп за него, но полицията успяла да ги задържи.
28. Чарли Чаплин е единственият човек в света, който има две звезди на Алеята на славата в Холивуд.
29. Той написа автобиография за живота си, като я нарече просто и кратко – „Моята автобиография”.
30. Музиката за повечето филми на Чарли Чаплин е композирана от него.

ЧАПЛИН ЧАРЛИ

Пълно име: Чарлз Спенсър Чаплин

(р. 1889 - ум. 1977)

Изключителен филмов актьор, режисьор, сценарист, продуцент. Изпълнител на 80 роли във филми. Носител на почетни награди: рицар на Ордена на Британската империя (1975), Орден на Почетния легион, специални награди "Оскар" за безценни заслуги в областта на киното, за музиката към филма "Лампи" ( 1972), златна награда на Международния филмов фестивал във Венеция и др. Собственик на Chaplin Film Studio, Charles S. Chaplin Film Corporation, съсобственик на United Artiste. Автор на мемоарите My Biography (1964) и албума My Life in Films (1974).

Няма никой в ​​историята на американското кино, който да е станал толкова скъп на света като Чарли Чаплин. „Най-малкият жест на Чаплин толкова лесно предизвиква човешки емоции, че той наистина може да бъде наречен „филмов магьосник“, пише филмовият историк Луис Джейкъбс. Таланти като Чаплин се раждат веднъж на век.

„На петнадесето число тази година миналия месец съпругата на г-н Чарлз Чаплин (по рождение Лили Харли) роди очарователно момченце. Майка и син се справят добре“, пише лондонският вестник The Magnet през май 1889 г. Това неоспоримо доказателство за точната дата на раждане на бъдещия велик художник е открито в края на 80-те години. Самият Чаплин отпразнува рождения си ден на 16 април.

В биографията му има много такива непроверени факти, някои е измислил сам (родени във Франция), други не винаги са правилно определени от неговите биографи.

Малкият Чарли е роден в Източен Лондон, Ийст Енд. Баща му, певец, напуска семейството рано и скоро умира от алкохолизъм. Майка някога е била добра актриса в мюзикхол, талантлива имитаторка, мимеистка, която е научила сина си на много. Но тежък нервен срив не й позволи да се изявява повече на сцената, често се лекуваше в психиатрична болница и не можеше да храни синовете си. Децата се скитаха, хранеха се с боклук, спяха на пейки, живееха в сиропиталища.

Първото училище за Чарли беше улицата. „Половината от детството ми“, спомня си той, „прекара сред шлаките и боклука на саждисти пустоши“. Животът на лондонските улици беше разнообразен и поучителен за момчето: животът, обичаите, видовете и характерите на тези хора останаха в паметта му завинаги и бяха въплътени в създадените от него филми.

Чарли, заедно с брат си Сидни, започват да изкарват прехраната си, давайки представления по мръсните тротоари на Лондон, в детския ансамбъл „Eight Lanxshire Lads“ (1897), в малки театрални трупи. Опитвайки се да оцелее, той усвоява нови поп професии: певец, клоун, акробат, танцьор, музикант (цигулка и виолончело).

Ангажимент в мършава трупа му носи стабилни доходи и пътувания из страната. Особено популярни в неговото изпълнение беше момчето от вестника („Джим, любов Кокни“) и умният младоженец Били („Шерлок Холмс“). От работата си в модния театър Уест Енд и цирка на Кейси, Чарли Чаплин получава първото си признание като актьор в комедийния жанр.

Сидни, след като се присъедини към пантомимната трупа на Фред Карно, добави към нея талантлив по-малък брат - „крехък, блед, тъжен младеж“. Тук Чарли беше научен да калибрира внимателно жестовете, да овладее мускулите на лицето, акробатични движения, довеждайки всичко до графична точност, както се изисква от пантомимата. Ритници, шамари, летящи торти и предмети бяха неразделни елементи от фарсовете „Крадците на наденици“, „Уроци по бокс“, „Една вечер в Лондонския клуб“. Трупата непрекъснато обикаля градовете на Англия, Франция и САЩ. В Париж, виждайки за първи път „първия крал на комедия на екрана“ Макс Линдър, младият Чаплин проявява интерес към киното.

През октомври 1912 г. група артисти заминават на турне в Америка. Чаплин щеше да купи машина и да заснеме изпълненията им, но не можа да осъществи тази идея поради липса на пари. Скоро и самото кино отваря вратата за талантлив млад мъж. Ръководството на една от холивудските филмови компании Keystone, която е специализирана в издаването на комедии, предлага на художника работа във филмовото студио три пъти. Но едва през 1914 г. Чаплин, след като подписва договора, който го урежда, решава да напусне театъра на Карно. Холивуд го посрещна неприветливо, като извънземен елемент. Никой не искаше да работи с него. И само дълбокият интерес към изкуството на киното накара Чаплин да остане във филмовото студио.

Героят на първата му картина „Изкарване на прехраната“ е порочен, коварен, алчен. Филмът не беше успешен и Чаплин, със съгласието на режисьора Лерман, сменя маската. Във филма „Детски надбягвания във Венеция“ (1914 г.) познатият ни Чаплин се появява за първи път: тясна шапка за боулер, счупени обувки, патешка походка. Образът или на безработен, или на скитник постепенно се полира във филмите „Изключително затруднение на Мейбъл“, „Между два пороя“ и други, но едва след десетия филм – Мейбъл на колелото – актьорът най-накрая избра персонажа. Така първо се появи Джони, а след това и Чарли (във Франция се казваше Шарло, в Испания - Карлито, в Германия - Карлшен).

Чаплин започва сам да пише сценарии и става режисьор. За три дни той измисли сюжета и плана за едночасова комедия и засне "Дванадесет минути любов". Всяка седмица излизаше нова комична снимка. Успехът на актьорската и режисьорската работа на Чаплин укрепва позицията му в студиото, а след това го прави водещ актьор, звезда на фирмата. През годината той участва в 35 филма и според реакцията на публиката осъзна, че „има способността да предизвиква не само смях, но и сълзи“. Славата едновременно зарадва и уплаши Чаплин, той „не напусна мисълта, че светът е полудял, че има нещо нереално в тази слава“.

През 1916–1917г той работи с фирмите Essenay, Mutual и First National, а след това първият от актьорите създава свое собствено Chaplin Studio. Работил е там 35 години. През годините най-скромното филмово студио в света се превърна в най-известното в Холивуд.

Започвайки самостоятелна работа, Чаплин рязко намалява броя на филмите до един на месец, премахвайки от 1918 до 1922 г. само десет дву- и тричасови филма. В картините от този период вече не доминираше трик, а идея, показване на социалната среда и вътрешния свят на героя. Във филмите „Полицията“, „Скитникът“, „Работата“, „Банката“, „Наборът“, „Слънчевата страна“ празният, необмислен човечец, побойник и боец ​​постепенно се заменя от трогателен, вечно нещастен, бездомник, влюбен във всичко красиво. Чарли беше скитник и полицай, баща на семейство и избягал каторжник – с една дума, обикновен американец, човечец, живеещ във вечен страх, но нежен, мил, състрадателен. Още във филмите "Скитникът" и "Банката" се появяват драматични и трагични нотки, които получиха силно звучене в по-нататъшната работа на Чаплин. Но картините "Имигрантът" (1917), "Животът на кучето" (1918), "На рамото" се превърнаха в пряк отговор на актьора на събитията от американската действителност, те критикуваха много от пороците на обществото.

Маската на Чарли, изобретена от актьора, създаде не шут, а реалистичен образ, променяйки цялото изкуство на филмовата комедия. Мнозина не харесаха тази иновация, те мечтаеха, че „Чаплин свърши, изтощен“. Постоянно изпитваше силен натиск от управляващите, но с невероятно упоритост продължаваше да работи, без да прави никакви отстъпки. В шестчасовия филм Хлапето (1921) актьорът за първи път реализира желанието си да заснеме творба с голяма форма. Тази мелодрама за безработен стъклар и осиновения му син искрено изрази мечтата на героя на Чаплин за щастие. Особено трогателна беше външната прилика на малкия герой с големия, създавайки слят образ.

Във филмите "Скитникът" и "Хлапето" щастливата мелодраматична развръзка показва, че Чаплин все още не се е разделил с някои илюзии. Но вече в „Пилигримът“ (1923), зад комедийния сюжет, се крие гневно обвинение за мръсна Америка. Художникът показа, че „малкият човек“ няма перспективи. Реакционните среди бяха възмутени, а зрителската работа на майстора получаваше все по-голямо признание.

Лирико-драматичните комедии се заменят с филма „Паризиенката“ (1923) с неговата драматична сатира. В началните му надписи се казва: „Човечеството не е съставено от герои и предатели, а от прости мъже и жени“. И защото героите на филма за първи път не са разделени на герои и злодеи. Това не са абстрактни носители на добро и зло, а най-обикновени хора. Сатиричното излагане на заобикалящия ги свят достига тук такива размери, че камерната драма се издига до висините на трагедията. Но филмът с горчив край (самоубийство на герой) не беше успешен при американската публика, тъй като ярко напомняше за реалността.

Последната поетична приказка на Чаплин е филмът Златната треска (1925). Сцената от него "Ударите на глада" се превърна в класика на кинематографията. Картината имаше огромен успех на всички екрани по света и зае първо място в десетте най-добри филми на годината. Това обаче не помогна на актьора, който не можеше да прости на "Парижан" и "Пилигрим". Преследването на Чаплин беше отприщено по време на снимките на филма "Циркът". Причината за това беше разводът на актьора с втората му съпруга Лилита Макмъри, а "целта" беше укрепването на морала. Единствено общественото мнение го спаси от експулсиране от страната. Съдебният процес, който избухна, остаря Чарли с 20 години и му струва 625 000 долара.

След него обаче актьорът отново се потопи в работа. Трогателната любов на скитник към сляпо момиче в City Lights (1931) е поставена на фона на съвременния американски живот, с неговите контрасти на бедност и богатство. Това е историята за смъртта на всички и всички илюзии и незаинтересоваността на човешките отношения. В края на филма на героя остава само надежда за лично щастие. Този шедьовър на изкуството на Чаплин почти се превърна в последното му произведение поради отказа на United Artists да разпространяват филма. Само единодушната подкрепа на режисьори от много страни по света му помогна да запази творческата си независимост и да предаде творбите си на публиката.

Следващият филм "Модерни времена" (1936) е логично продължение на историята за съдбата на "малкия човек", който първи пое по пътя на протеста. Картината започва с много символично показване на стадо овце, изгонени на клане, и се заменя от огромна тълпа от хора, която се излива в метрото и след това се втурва през портите на фабриката. Тази и много други сцени във филма показаха, че „светът се е превърнал в място на високи скорости, безработица, глад, бунтове и потисничество“. Те шокираха зрителя, но не подхождаха на собствениците на филмовата индустрия и затова най-острите части от филма бяха изрязани.

С навлизането на звука в киното, Чаплин също се сблъсква с проблема с изразяването на своя характер. Той дълго се колебае да даде глас на Чарли, тъй като това може да промени целия външен вид на героя. „Това ще убие 20-годишната ми работа върху образа“, каза актьорът. Но в картината „Великият диктатор“ Чарли, под прикритието на малък фризьор, облечен във войнишка униформа, все пак проговори, призовавайки хората да се борят за свободата си. В този филм Чаплин премина от социални проблеми към политически. Малък човек стана голям човек - борец срещу голиатите на империализма. Чарли се биеше на екрана, а Чаплин - в живота. Нова вълна на преследване го обхвана, водена от германското посолство. Само японско въздушно нападение над Пърл Харбър спаси актьора от процеса.

Философският филм „Мосю Верду“ (1947) е подзаглавен „комедия на убийствата“ и става най-горчивият от всички филми на Чаплин. Закоравелият „малък човек“ в името на парите се превръща в убиец на жени. Думите на героя на процеса: „Едно убийство прави човек злодей, а милион убийства правят герой от него. Мащабът оправдава всичко ”измамата, двуличието и хищничеството на американското общество бяха заклеймени. Нямаше прошка на Чаплин от силите, които бяха. Той беше обвинен в антипатриотизъм, дори си спомня подкрепата на воюващата Русия. За пореден път се възползва от фалшивото обвинение на Чаплин за извънбрачни деца, Америка изгони най-добрия си комедиен актьор. Случаят с Чаплин беше ръководен от Комитета за неамерикански дейности. Обвиненията възлизаха на 400 страници. Но самият актьор обяви "война на Холивуд". И докато тя се разхождаше, Чаплин направи филм за поетичната любов, за добротата и взаимопомощта. Повече от три години работи по сценария за филма „Осветени на прожекторите“ (1952). Филмът се превърна в химн на голямата любов към човека и към живота, както и последната картина на Чаплин в холивудските студия. През 1952 г. Държавният департамент на САЩ забранява на актьора да влиза в страната. Чаплин призна, че "никога не е предполагал, че ударът ще бъде толкова съкрушителен". През 1953 г. Чаплин напуска Америка и се установява в Швейцария.

Големият актьор засне последната си картина „Графинята от Хонг Конг“ през 1966 г. в Англия. Главните роли изиграха Марлон Брандо и София Лорен, както и четирите деца на Чаплин. Самият той влезе в малката роля на стар управител. Но картината беше неуспешна и се провали в боксофиса, а създателят й се сбогува с киното завинаги. Отсега нататък той се потапя в света на спомените, работи върху книги с мемоари и, както никога досега, посвещава време на семейството си.

Трябва да се отбележи, че личният живот на Чарли Чаплин винаги е бил бурен, което му създаде скандална репутация. Той беше женен четири пъти, имаше множество връзки и романси с млади актриси и дълго време не можеше да съчетае любовта и секса под покрива на собствената си къща. От втория си брак с Лилита Макмъри той остави двама сина, Чарлз и Сидни, и силен развод. Третата съпруга на актьора беше Полет Годзар. Чаплин я направи известна с ролята си в „Модерни времена“, след което се разделиха в добри отношения.

И едва на 55-годишна възраст той се запознава със седемнадесетгодишната Уна О'Нийл, която става негова вярна съпруга и майка на осем деца. Уна се оказа неговата фея принцеса и те бяха щастливи за 40 години брак.

На 83-годишна възраст, заедно със съпругата си, Чаплин отново прекоси океана, за да получи дългоочакваното признание у дома – специален Оскар и най-дългите овации в историята на тази награда. Щатите организираха истински празник за завръщането му. Той прости на американците като деца, които са били палави и са били щастливи.

Тайната на фантастичния талант на актьора и безпрецедентното дълголетие на филмите му все още не е разкрита, както и историята на Чарли Чаплин не е разказана докрай. В крайна сметка не може да има край, тъй като го нямаше в старите неми филми. В тях скитникът Чарли, принуждавайки всички да се смеят и да са тъжни, отиде по пътя някъде дълбоко в кадъра, той винаги си тръгва, без да се сбогува и историята му продължава, докато продължава филмът.

Този текст е уводна част.От книгата Отражения от Дитрих Марлене

Чаплин Гигантът на нашата професия е Чарли Чаплин. Станахме приятели между поредните му разводи и прекарахме много „ранни вечери“ един с друг. Казвам "рано", защото и двамата трябваше да работим на следващата сутрин: той - според неговите планове, аз - според плана на сценария

От книгата на филмовата звезда. Заплащане за успех автор Безелянски Юрий Николаевич

От книгата на Чарли Чаплин автор Кукаркин Александър Викторович

A.V. КУКАРКИН "ЧАРЛИ ЧАПЛИН" Второ издание, преработено и разширено Въпреки че работата ми е силно стилизирана, тя винаги е била пропита с човечност. Започна като чист фарс, а след това доведе до създаването на почти нормален човешки характер. Чарлз

От книгата на Аркадий Райкин автор Уварова Елизавета Дмитриевна

Глава VIII. ЧАРЛИ И ЧАПЛИН

От книгата 50 известни любовници автор Василиева Елена Константиновна

Чаплин и Чаплин Чарлз Спенсър Чаплин беше идолът на повече от едно поколение. Съветските зрители го опознаха за първи път през 1924-1925 г., когато около тридесет късометражни филма, създадени през 1914 г. от Кийстоун, се появиха в боксофиса. Това бяха първите

От книгата Чърчил-Марлборо. Гнездо на шпиони автор Грейг Олга Ивановна

Чаплин Чарли Пълно име Чарлз Спенсър Чаплин (роден през 1889 г. - ум. през 1977 г.) Изключителен американски филмов актьор, сценарист, режисьор, продуцент, автор на музика за своите филми, чийто интимен живот беше бурен и наситен, но не винаги щастлив. не е човек, над когото

От книгата на Мерилин Монро. Животът в света на мъжете от Беноа София

ГЛАВА 20 "ХОЛИВУДСКИЯТ БОЛШЕВИК" ЧАРЛИ ЧАПЛИН ЗА ЧЪРЧИЛ И СЕБЕ СИ Изглежда ролята на британския поданик Шеридан в историята на семейния клан Чърчил е съвсем ясна. Както и ролята на Великобритания във формирането на съветската власт на територията, наречена Съюз на ССР. Въпреки това историците

От книгата Големи любовни истории. 100 истории за страхотно чувство автор Мудрова Ирина Анатолиевна

Глава 9 Бил Бърнсайд, Чарли Чаплин, Джон Карол. Кратка романтика за трима Дори в момента, когато младият статист беше буквално изхвърлен на улицата и нямаше източници на доходи, на житейския й път се появи четиридесет и три годишният Бил Бърнсайд. Той й помогна

От книгата Велики американци. 100 изключителни истории и съдби автор Гусаров Андрей Юриевич

Чаплин и Уна Надолу по пътеката Чаплин вървеше 4 пъти. Той имаше повече жени, отколкото роли. Но истинската любов дойде само веднъж, любовта е ведра, щастлива и искрена. Тази любов беше Уна ОНийл, дъщеря на известния драматург Юджийн О'Нийл. По времето, когато Чаплин се срещна

От книгата 50 гении, които промениха света автор Очкурова Оксана Юриевна

Малкият скитник Чарлз Спенсър (Чарли) Чаплин (16 април 1889 г., Лондон, Великобритания - 25 декември 1977 г., Веве, Швейцария) Без Чарли Чаплин нямаше да има кино. Без кино нямаше да има Холивуд. Без Холивуд нямаше да има Америка. Най-американският режисьор Чарлз

От книгата 100 известни американци автор Таболкин Дмитрий Владимирович

Чарли Чаплин Истинско име - Чарлз Спенсър Чаплин (роден през 1889 г. - починал през 1977 г.) Изключителен американски филмов актьор, режисьор, сценарист, продуцент, автор на музика за своите филми, жива легенда и символ на киното. Изпълнител на 80 роли във филми. Собственик на филмово студио

От книгата 100 известни евреи автор Рудичева Ирина Анатолиевна

ЧАПЛИН ЧАРЛИ Пълно име - Чарлз Спенсър Чаплин (роден през 1889 г. - починал през 1977 г.) Изключителен филмов актьор, режисьор, сценарист, продуцент. Изпълнител на 80 роли във филми. Носител на почетни награди: кавалерство на Ордена на Британската империя (1975 г.), Орден на Почетния легион,

От книгата "В института, под арките на стълбите ..." Съдбата и работата на завършилите Московския държавен педагогически университет - шейсетте години автор Богатирева Наталия Юриевна

ЧАПЛИН ЧАРЛИ Пълно име - Чарлз Спенсър Чаплин (роден през 1889 г. - починал през 1977 г.) Изключителен американски филмов актьор, режисьор, сценарист, продуцент. Изпълнител на 80 роли във филми. Получател на почетни награди: кавалерство на Ордена на Британската империя (1975 г.), Орден на почетния

От книгата Чърчил и древната мистерия на заговора на влечугите автор Грейг Олга Ивановна

Чарли Чаплин или интервюто, което не се проведе През 1961 г. Владимир Дворцов отразява Световното първенство по хокей на лед, което се провежда в Швейцария. В свободното си от мачове време той се скиташе по бреговете на Женевското езеро и се озовава близо до вилата на Чарли Чаплин.

От книгата на автора

От книгата на автора

Глава 20. „Холивудски болшевик“ Чарли Чаплин за Чърчил и за себе си Изглежда ролята на британския поданик Шеридан в историята на семейния клан Чърчил е съвсем ясна. Както и ролята на Великобритания във формирането на съветската власт на територията, наречена Съюз на ССР. Въпреки това историците

Ние също препоръчваме

• Импулсно захранване: ремонт и усъвършенстване
• Дистанционно управление на светлината
• Уроци по плуване за деца в предучилищна възраст
• Бележки за майстора - домашни битови аларми
• Часовниково витло на Atmega8
• Примери за приложение на устройства и реле, как да изберете и свържете правилно реле Микроконтролер и реле, прости превключващи вериги