В якому стилі ваш інтер'єр. Стилі дизайну: від А до Я Візуальні ефекти кольору
Надіслати свою гарну роботу до бази знань просто. Використовуйте форму, розташовану нижче
Студенти, аспіранти, молоді вчені, які використовують базу знань у своєму навчанні та роботі, будуть вам дуже вдячні.
Розміщено на http://www.allbest.ru
Вступ
1.1 Характерні особливості стилів, що відповідають тематиці інтер'єру
1.1.1 Хай-тек
1.1.2 Техно
1.1.3 Мінімалізм
1.2 Колір дизайну інтер'єру
1.2.1 Синій
1.2.2 Білий
1.2.3 Сірий
1.3 Психологія вибору стилю дизайну інтер'єру
Темперамент людини
Висновок у розділі 1
2.1 Ознайомчий етап
2.2 Форескізний етап
2.3 Ескізний етап
2.4 Оформлювальний етап
2.5 Презентаційний етап
Висновок за розділом 2
Висновок
Список літератури
Вступ
Вплив інтер'єру будинку чи офісу на людину переоцінити складно. Від дизайну інтер'єру залежить наш душевний стан, здоров'я. Тому завдання дизайнера – створити інтер'єр, в якому буде комфортно та приємно жити чи працювати, наповнити його гармонією та затишком.
Актуальність теми: обумовлена ??недостатньою розробленістю системи комплексної організації інтер'єру засобами художнього оформлення. На даний момент за заданою тематикою – техно, дуже мало комплексних інтер'єрів. При сучасній організації інтер'єру найбільш затребуване його тематичне рішення, але відсутність або невідповідність системи комплексної організації художнього рішення призводить до усунення цієї проблеми.
Проблема дослідження: потрібні комплексні рішення для інтер'єрів, їх повна та ретельна розробка.
Ціль даної курсової роботи: запропонувати комплексне оформлення інтер'єрів засобами художнього оформлення.
Об'єкт дослідження комплексна організація інтер'єру.
Предмет дослідження: комплексна організація на тему технічними засобами художнього оформлення.
Висунута гіпотеза- вирішення цієї проблеми можливе за таких умов:
досліджено характерні особливості стилів інтер'єру відповідних заданій тематиці;
уточнено колірне рішення для інтер'єру;
визначено мистецькі засоби виразності;
розглянуто залежність стилю інтер'єру від психології його власника;
продумано розташування художніх об'єктів;
висунуто концептуальну ідею інтер'єру;
обраний оптимальний ескізний варіант;
виконано презентацію. інтер'єр художнього оформлення колір
Виходячи з поставленої мети та гіпотези, необхідно вирішити такі завдання дослідження:
дослідити характерні особливості стилів інтер'єру, що відповідають заданій тематиці;
уточнити колірне рішення інтер'єру;
визначити мистецькі засоби виразності;
розглянути залежність іміджу інтер'єру від психології його власника;
продумати розташування художніх об'єктів;
висунути концептуальну ідею комплексної організації інтер'єру;
вибрати оптимальний ескізний варіант;
виконати презентацію.
Глава 1. Теоретичне обґрунтування комплексної організації інтер'єру засобами художнього оформлення
1.1 Характерні особливості стилів відповідних тематиці інтер'єру
Самостійно оформляючи житло, ми часто навіть не знаємо, як називається той чи інший стиль. Розглянемо коротко лише деякі з них, що відповідають заданій тематиці інтер'єру.
1.1.1 Хай-тек
Сучасні люди проводять не так багато часу вдома. В основному це ті люди, які цінують час, зручність, комфорт, користь і з радістю дивляться в майбутнє. Тому для подібних енергійних людей найкращим дизайном інтер'єру квартири буде інтер'єр у стилі хай-тек.
Хай-тек як стиль інтер'єру сформувався не дуже давно – у шістдесятих роках двадцятого століття. Це молодий стиль, який відображає всі сучасні тенденції: простоту, зручність, раціоналізм, прозорість. Хай-тек не приймає строкатості, заповнення інтер'єру дрібницями. Але це не означає, що стіни кімнати повинні бути голими, на вікнах – лише жалюзі, а яскравим кольорам у цьому інтер'єрі не місце. В інтер'єрі хай-тек ідеально впишуться чорно-білі або кольорові фотографії на стінах у металевих рамках, пара скляних ваз правильної геометричної форми з невигадливими квітами, ідеально круглий акваріум з екзотичними рибками, а на вікнах приживуться штори з однотонної тканини. Сформувати «яскраву пляму» інтер'єру допоможе великий диван чи крісло червоного, синього чи іншого кольору. Головне - відсутність орнаментів на шкірі або шкірозаміннику дивана та чисті, яскраві кольори.
Основні риси стилю хай-тек - це метал і скло, сила та крихкість. Скляні двері, скляні меблі на полірованих металевих ніжках - це і є стиль хай-тек в інтер'єрі. Вільний, нічим не захаращений простір теж є дуже важливою умовою стилю хай-тек. І на цьому вільному просторі зазвичай розміщують скляні шафи та стелажі, які виставляють на загальний огляд свій вміст. Так само можна підібрати матове або рифлене скло - такий матеріал приховає контури дрібниць або старовинних книг.
Метал займає чи не центральне місце в інтер'єрі в цьому стилі, трохи поступаючись склу. Великий плюс цього матеріалу - його міцність. Блискучі алюмінієві або сталеві тумби, комоди або стелажі видадуть у своєму господарі любов до сили, зручності та високих технологій. Хороша, високотехнологічна пластмаса також впишеться в дизайн інтер'єру хай-тек. А ось на скляні меблі можна поставити металеві предмети декору.
Меблів в інтер'єрі хай-тек мінімум, вони функціональні і практичні. Пропорції меблів повинні бути ретельно продумані, конструкції легкі, чіткі форми і геометричні. Як матеріали використовується шкірозамінник, пластик, полірований метал. Фурнітура, здебільшого, срібляста та блискуча. Техніка в стилі хай-тек - вбудована, стільці - обов'язково з металевими ніжками та спинками.
Стіни, стеля та підлога повинні залишатися тільки нейтральними. При оформленні стінок краще віддати фарбі - шпалери не настільки технологічні і зручні, як того вимагає інтер'єр хай-тек. Стеля краще залишити білим або зробити стелю такого ж кольору, як і стіни. Підлога - єдине місце, де можливе використання дерева. Паркет, ламінат або матеріали, що імітують дерево. Нерідко в хай-тек використовується плитка, що імітує метал, іноді грубий камінь або просто з холодним відблиском.
Світло відіграє велику роль у дизайні інтер'єру у стилі хай-тек – недарма так багато предметів зі скла, що пропускає світло. Великі вікна пропускають багато природного світла, а ввечері необхідно створити штучне освітлення. Круглі матові плафони, які розсіюють холодне світло, невеликі бра у формі куба, що дають яскраве світло і зірочки, що нагадують, будуть органічно виглядати на стінах і стелі. Струнні світильники або невеликі софіти виглядатимуть також доречно.
Характерні кольори: сивий, вибілений сірий, металік, білий, чорний, іноді бежевий або кавовий, поєднуючи їх з одним-двома насиченими кольорами. Поєднання кольорів завжди прямолінійно, на кшталт кубізму. Можна використовувати поєднання одного яскравого кольору з пастельним із тієї ж гами.
При створенні інтер'єру важливо пам'ятати дві умови – простота геометричних форм та відсутність строкатості, чистота нейтральних або яскравих кольорів. Так, стиль інтер'єру хай-тек гарантує своєму власнику зручність, легкість та комфорт! Цей стиль в інтер'єрі зазвичай знаходить своїх шанувальників серед жителів великих міст, оскільки дуже урбаністичний.
Стиль хай-тек - стиль високих технологій, технічних новинок, стиль постає перед нами як відображення майбутнього, повністю забувши класичні образи інтер'єру та архітектури.
Техно (англ. Techno) - строгий, і навіть холодний стиль, для якого характерні чіткі геометричні лінії, меблі з металу, скла, кам'яні стіни. Таке приміщення має занедбаний, але водночас продуманий вигляд.
Архітектура будівель та внутрішніх приміщень тісно переплітається з елементами технічного прогресу. Комунікації, які зазвичай намагаються сховати, є продовженням декору. Труби та дроти фарбують у яскраві кольори, а іноді закривають скляними перегородками. Інтер'єри в стилі техно створюють відчуття техногенної катастрофи та більше схожі на інтер'єри виробничих приміщень та гаражів.
Техно стиль, що виник у 80-ті роки минулого століття, як іронічна відповідь на райдужні перспективи індустріалізації та панування технічного прогресу, проголошені на його початку. Стрімкий розвиток інформаційних технологій, їх вторгнення у повсякденне життя спричинили істотне зміна побуту та житлових інтер'єрів. Так у обстановці своєрідної переоцінки цінностей народився стиль техно. Цей стиль, визнаючи естетику технологій в архітектурі та інтер'єрах, балансує на межі, за якою виявляється зворотний бік – майже потворність. І в цій оборотності досягається максимальна виразність, властива йому. Мода на техно в інтер'єрі досягла свого піку на початку 90-х. Тоді основними канонами стилю вважалися максимальна схожість із робочим приміщенням та мінімальна з житловим. Гротескові меблі, футуристичне освітлення, груба, місцями облуплена штукатурка або шорстка поверхня стін із категорії вад перейшли в прикраси. Предметом особливої гордості ставали всілякі технічні деталі, виставлялися напоказ труби комунікаційних систем, різнокольорові дроти та кабелі не тільки не намагалися замаскувати – їхню наявність всіляко підкреслювали. Нові моделі телевізорів та музичних центрів розбивали в пух і прах усілякі думки про злидні господарів, які так і лізли в голову при першому погляді на убогу обстановку. Сьогодні стиль техно має багато спільного з мінімалізмом, ідеями східних дизайнерів і тим самим хай-теком. Якщо придивитися уважно, вони чимало запозичили одне в одного. Недбалість стала більш осмисленою, тепер вона асоціюється, швидше, з художнім безладдям, ніж із занедбаністю.
Особливості стилю Техно: велика кількість металу та пластику, гвинтові сходи, стіни з грубою фактурою, важкі металеві двері. У таких інтер'єрах за задумом дизайнерів створюється відчуття техногенної катастрофи, при якій у скло і метал внутрішнього оздоблення "врізається" шматок цегляної стіни неправильної форми з арматурою, що стирчить. Житлові інтер'єри в стилі техно асоціюються з предметами з ремонтних ангарів та заводських цехів, залізничних станцій та складів. Для інтер'єрів цього стилю типові відкриті балки перекриттів з освітлювальними приладами, антресолі у вигляді помостів.
Меблі нагадують обладнання робочих роздягальень: сталеві шафи, що імітують сейфи, але із стильними перфорованими панелями дверей. Дуже популярними є шафи у вигляді поставлених один на одного металевих контейнерів. Взагалі, гофровані та перфоровані металеві листи широко використовуються в меблях техно стилю, у відкритих полицях, перегородках та інших елементах. Стільці з гнутих труб або металевого листа, табурети, що нагадують місяцехід - все це технічний стиль. М'які меблі теж присутні, тому що сидіти на дивані все ж таки зручніше, ніж на металевому стільці. Дивани та крісла мають синтетичні знімні чохли, забезпечені кишенями для пульта, газет тощо.
Важливою частиною інтер'єру, де техно найбільш повно та різноманітно проявляється, є освітлювальні прилади. Домашні світильники своєю відкритою арматурою нагадують професійну апаратуру з довгими проводами, штативами та шарнірами.
Популярні кольори: сірий, бордовий, хакі, металік, "кемел" (брудно-рудий).
Техно - стиль, якому властива особлива психологія життя. У житлових приміщеннях використовується не часто, але дуже популярний в диско-клубах, ресторанах і т. д. Техно поєднує в собі всі можливості сучасних технологій і особливу атмосферу світлопредставлення, іноді навіть на шкоду функціональності. В обробці обов'язково присутній метал, скло. Стиль, що ввібрав у себе всю яскравість і екстремальний блиск 80-х. Такі інтер'єри дуже улюблені людьми молодими за віком або станом душі. Це своєрідне заперечення теплого затишку та ідеального порядку.
1.1.3Мінімалізм
Мінімалізм (лат. minimus - найменший) - стиль у дизайні, що характеризується лаконічністю, простотою, точністю та ясністю композиції. За допомогою простих форм, а також функціональних предметів, Європа спробувала витіснити стиль модерн, що відрізняється романтичністю, хитромудрістю та одухотвореністю. На зміну романтики приходить функціоналізм, починають цінувати властивості предмета, а чи не його естетичні якості. Мінімалізм - найяскравіший і найспірніший стиль другої половини ХХ століття. Одним із найпопулярніших етнічних різновидів мінімалізму є японський мінімалізм.
Для стилю мінімалізм характерна простота форм та текстури, однотонність, практично відсутність елементів декору, просторий інтер'єр з мінімумом меблів. Планування часто не передбачає поділ на кімнати, роль роздільників грає зональне оздоблення або меблі.
Мінімалізм відбивається як у кількості меблів, так і її декоративних елементах. Меблі по-сучасному прості у своїх лініях та формах. Оббивка однотонна з рідкісними контрастними "плямами" - подушки, наприклад. Матеріали у мінімалізмі: сталь, хромування, матове скло, натуральне дерево, алюмінієві профілі, шкіра. Оптимальним рішенням стануть вбудовані меблі. Скляні полиці, столи, стелажі та інші предмети також розширюють простір за рахунок прозорості.
Стіни у стилі мінімалізм краще пофарбувати або покрити фактурною штукатуркою із простим малюнком. Також у стилі дизайну мінімалізм використовуються однотонні фактурні шпалери без малюнка. Ще одним варіантом стане глянсова однобарвна плитка великого формату. Для додаткової гри світлом в інтер'єрі мінімалізму використовують багаторівневі стелі. Підлога складається з матеріалів, яких легко доглядати - дерева, лінолеуму або кахлю. У кожному з варіантів є однотонність, для паркету простота фактури, світле дерево. Для додавання яскравих фарб у стилі мінімалізм використовують килим з великим ворсом.
У стилі мінімалізму практично відсутні предмети декору. Пожвавлюється інтер'єр за рахунок нечисленних виразних деталей, що контрастують із загальним тлом. Використовують сучасні картини в простих рамках, вази, квіти або сухоцвіти, вироби з кераміки, скла, металу.
Функціональність – основна властивість дизайну мінімалізму, завдяки якому в інтер'єрі мінімалізму не лише можливо, але й зручно жити. Мало - не означає незатишно, всі предмети меблів, техніки, декору повинні залишатися практичними і зручними для життя.
Колірна палітра дизайну в стилі мінімалізм світла, заснована на грі півтонів, багато білого кольору, часто в контрасті з чорним або сірим, бежевим або коричневим рідше. Палітру доповнюють природні тони дерева, цегли, металу, блиск скла.
Стиль мінімалізм більш ніж популярний, підкуповуючи своєю функціональністю та внутрішньою свободою, у дусі сучасної та енергійної особистості. Жанр мінімалізму строгий і вимагає бездоганного почуття міри та стилю, не прощаючи помилок та суєти. Мінімалізму потрібен простір. У великих за площею і висотою приміщеннях, він виглядає лаконічніше і природніше. Найважливішим при створенні інтер'єру у стилі мінімалізм є грамотно спланований простір, в якому багато розсіяного, спокійного світла.
1.2 Колір дизайну інтер'єру
Важливим фактором у дизайні інтер'єру є вибір кольору. Від нього залежить і самопочуття, і настрій, і особисте життя. Усі колірні відтінки можна умовно розділити на дві групи: теплі (від жовтого до червоно-фіолетового) та холодні (від фіолетового до жовто-зеленого). Приміщення, пофарбовані в теплі кольори, виглядають теплими та гостинними, але меншими за розміром. Кольори холодної гами називаються такими, що видаляють, тому що при їх використанні приміщення стає на вигляд більш просторим. Колірний дизайн будинку істотно впливає на настрій та працездатність. В одній і тій же кімнаті в залежності від її фарбування можна відчувати затишок або дискомфорт.
Для інтер'єру техно з елементами стилю хай-тек, який був обраний в цій роботі, будуть більш відповідними кольору з холодної гами. Наприклад, сивий, вибілений сірий, металік, білий, чорний, сіро-синій. Розглянемо вплив саме цих кольорів на душевний стан людини.
1.2.1 Синій
Синій – це загальний улюбленець. Дослідження показують, що дизайнери всіх країн використовують синій та блакитний дуже часто. У всьому світі синій колір асоціюється з небом, морем, джинсами - словом, з усім надійним і заслуговує на довіру. В епоху цифрової революції та стрімкого розвитку технологій, за якою не встигає масовий людський розум, цілком зрозуміло, чому люди так потребують миру та спокою, який несе в собі синій колір.
Більшість людей сприймає темно-синій колір як колір надійності, авторитету, класичності, консервативності, сили, довіри, традиції, впевненості, професіоналізму, спокою, твердості. Небесно-блакитний колір асоціюється зі спокоєм, чистотою, прохолодою, вологістю, небесами, морем, світом, відпочинком, сталістю, свіжістю, щастям, вірою та істиною. Синьо-зелені тони сприймаються як вишукані, холодні, дорогі, приємні, багаті та неповторні.
Люди, які вибирають сині відтінки прагнуть гармонії та спокою, консерватори, стримані, прагнуть досконалості. Для енергійних людей синій колір менш підходить, оскільки на підсвідомості він їм сприймається як символ туги і депресії.
1.2.2 Білий
Природно, що у тому чи іншому вигляді білий колір присутній у кожному приміщенні нашого будинку. Дослідження споживчого попиту показують, що люди вибирають його не через пристрасне кохання до нього, але просто тому, що він безпечний і нейтральний. Однак чистий білий колір аж ніяк не нейтральний. Для людського ока білий колір надто яскравий. Білі стіни погіршують зір і є дратівливим і стомлюючим фактором. Так, вони на 5% підвищують освітленість приміщення, але водночас на 25% знижують продуктивність праці.
Білий період у оформленні тривав з 20-х до 30-х років. З'являються лаковані меблі в стилі «модерн», білі шпалери, кремові тканини. білі меблі - це ознака впливу, достатку та достатку. Сьогодні жителі великих міст віддають перевагу білому, щоб хоча б вдома відпочити від забрудненого повітря та похмурих вулиць. Сучасна технологія так само зробила білий колір більш практичним. З усіх фарб біла залишається найбільш затребуваною.
1.2.3 Сірий
У справжньому значенні слова нейтральний сірий колір не є справжнім кольором. Це лише злегка жвавий "ахроматик" - позбавлений кольору відтінок. Сірий це розбавлений чорний. Відтінки сірого можуть змінюватися від вугільного до світло-перлинного.
Багато чернечих орденів використовують сірий колір як символ відмови і самопоглиблення. Імператор Карл Великий своїм указом наказав простим людям одягатися у сіре. Гризаль - це прийом декоративного живопису, який широко використовується в малюванні. Він символізує смиренність та застосовується для зображення біблійних сюжетів. Сірий колір серйозний і у свідомості пов'язаний із стійкою терплячістю.
Найтемніші тони сірого викликають ті ж двоїсті почуття, що й чорний колір. Вони говорять про владу, смуток, вишуканість, суворість, придушення почуттів і зневіру. Вугільно-сірий її такий похмурий, як чорний. Сірий колір якимось чином нагадує про сутінки і місячне світло, про момент, коли день схиляється до вечора, про туман, павутину і примари, про ранковий серпанок.
Сірий колір символізує силу та довголіття. Сучасні міста теж переважно сірки - нас оточує бетон, асфальт та сріблястий алюмінії. Через сформоване ставлення споживачів до сірого кольору дизайнери та архітектори використовують цей нейтральний відтінок для надання будівлям та інтер'єрам відтінку високих технологій, щоб зробити їх класичними та надійними.
Сірий колір – це колір інтелекту. Він задумливий, споглядальний, пов'язаний з істиною, знанням та мудрістю. Середні відтінки сірого мають надійність, гідність, тонкість, консерватизм. Світло-сірий колір, близький до білого, виглядає безневинним і тендітним. Не дивно, що людям яскравим, вибуховим, веселим сірий колір не до вподоби Характер цього кольору залежить від багатьох причин. Він благородно старіє, оскільки не схильний до змін моди, він рідко виглядає недоречним. Це спокійний, благородний, непомітний колір.
Отже, як ми визначили з джерел, що спокійний і задумливий настрій зв'язується з блакитними, зеленувато-блакитними і зеленими тонами, що створюють ніжну гармонію з легкою присутністю теплоти. Ці відтінки дозволяють створити мирну, заспокійливу атмосферу, що асоціюється з морем та небом. Тому найбільш відповідним відтінком для оформлення інтер'єру техно буде колір темно-сірий з блакитністю.
Психологія вибору стиль дизайну інтер'єру. Темперамент людини
Вибір стилю великою мірою залежить від темпераменту людини. Поділ людей за темпераментами виник ще в античні часи. Перша згадка про темперамент виходить із Стародавньої Греції. Давньогрецький філософ і лікар Гіппократ (V - TV ст. до н.е.) говорив, що в людському організмі є чотири головні соки: кров, лімфа, жовта та чорна жовч.
Сангвініку може стати близьким будь-який стиль сучасного інтер'єру, аби тільки він ніс багато світла, кольору та створював відчуття простору. Тепла гама всіх відтінків жовтого та коричневого надає сангвініку енергії та впевненості у собі. Причому серед квітів має домінувати сонячні відтінки. Серед матеріалів, що використовуються в дизайні інтер'єру, сангвініки віддають перевагу склу та дзеркалам. Ці матеріали виконують дві основні функції: по-перше, дозволяють їм милуватися собою, а по-друге, зорово збільшують простір квартири. Сангвініки не люблять перевантажувати інтер'єр меблями, а навпаки, прагнуть створити великі світлі простори. Безліч затишних куточків у будинку - це не для сангвініка, він віддає перевагу одній, виконаній в єдиному стилі зону.
Флегматики почуваються комфортно в теплому та затишному гніздечку. Ультрасучасним стилям вони віддадуть перевагу класичним тенденціям. Перевага віддають світлим свіжим кольорам, вони так само, як і сангвініки, цінують відкриті простори. Меблі в їхньому будинку, як правило, м'які, дуже зручні, крім того, вони дуже люблять килими.
Холерики схильні до змішування стилів в інтер'єрі. Вони можуть дозволити собі екстравагантність в оформленні квартири, але, як правило, довго не зупиняються на якомусь одному дизайнерському рішенні, їхня натура потребує постійних змін. Для людей цього темпераменту в цілому найкраща колірна гама, в якій домінує синій колір та різні його відтінки. Цей колір, будучи холодним, здатний одночасно і заспокоювати, і підтримувати активний тонус холерика. Енергія даного психологічного типу, що б'є ключем, вимагає великого простору. Тому перевагу холерики, як правило, віддають сучасним стилям: мінімалізму, хай-теку, які характеризуються простими формами, максимальною функціональністю та мінімумом деталей інтер'єру.
Меланхоліки повинні серйозно поставитися до дизайну своєї квартири. Через підвищену емоційну чутливість їм просто необхідно створити спокійний і тихий куточок у своєму будинку, де вони почувалися б у максимальній безпеці. Причому таких зон-куточків у їхньому будинку може бути дуже багато. Великі простори змушують почуватися некомфортно. Їм підходить м'яке розсіяне світло, меблі округлих форм, без прямих кутів. Меланхоліки віддають перевагу світлим кольорам: різноманітним відтінкам жовтого та коричневого. Матеріали, які вони використовують у дизайні, дають відчуття легкості та легкості: це стосується як тканин, так і скла, дерева, пластику тощо.
Висновок у розділі 1
Стиль хай-тек – стиль високих технологій, технічних новинок, стиль відображення майбутнього. Поєднання кольорів завжди прямолінійно, на кшталт кубізму. Можна використовувати поєднання одного яскравого кольору з пастельним із тієї ж гами. Стиль хай-тек відрізняє простота геометричних форм та відсутність строкатості, чистота нейтральних або яскравих кольорів.
Техно поєднує у собі всі можливості сучасних технологій та особливу атмосферу світлоподання, іноді навіть на шкоду функціональності. В обробці обов'язково присутній метал, скло. Комунікації є продовженням декору: труби та дроти забарвлюють у яскраві кольори, а іноді закривають скляними перегородками. Інтер'єри в стилі техно схожі на інтер'єри виробничих приміщень.
Мінімалізм основна властивість цього стилю - функціональність. характеризується лаконічністю, простотою форм та текстури, однотонність, практично відсутність елементів декору точністю та ясністю композиції. Для стилю мінімалізм характерна простота.
При створенні дизайну своєї квартири дуже важливо враховувати відповідність кольору, світла та матеріалів, що використовуються, вашому темпераменту.
Спокійний і задумливий настрій зв'язується з блакитними, зеленувато-блакитними і зеленими тонами, що створюють ніжну гармонію з легкою присутністю теплоти. Ці відтінки дозволяють створити мирну, заспокійливу атмосферу, що асоціюється з морем та небом. Тому найбільш відповідним відтінком для оформлення інтер'єру техно буде колір темно-сірий з блакитністю.
Глава 2. Комплексна організація інтер'єру засобами художнього оформлення
2.1 Ознайомчий етап
Перш ніж виконувати курсову роботу на тему комплексної організації інтер'єру технічними засобами художнього оформлення, необхідно ознайомитися з вимогами. Курсова робота має:
мати необхідний обсяг та оформлення має відповідати вимогам;
включати аналіз теоретичного та експериментального матеріалу;
робота має бути представлена у встановлені терміни.
ґрунтуватися на результатах самостійного дослідження;
обов'язково мати висновки після кожного розділу та ув'язнення;
Оформляється курсова робота відповідно до правил оформлення науково-дослідних робіт, яка повинна містити: титульний лист, зміст, вступ, основну частину, розбиту на розділи та параграфи, висновок із зазначенням основних результатів роботи та рекомендаціями щодо їх реалізації, список використаної літератури та інших джерел, додатки. Процес виконання робіт має бути забезпечений підручниками, навчальними посібниками, довідковою та іншою літературою.
У вступі формулюється проблема дослідження, актуальність теми, ступінь її розробленості. Далі формулюються цілі та завдання дослідження, вказуються об'єкт, предмет, обґрунтовується структура курсової роботи. Зміст повинен відображати всі структурні елементи курсової роботи із зазначенням номерів сторінок. Основна частина курсової роботи представлена главами, що логічно розкривають основні етапи дослідження проблеми. Кожна глава і параграф повинні мати сформульовану назву, яка відображатиме сутність змісту. Глави мають бути самостійними структурними частинами курсової роботи, кожна з яких містить вступ, основний зміст та висновки. У висновку наводяться узагальнені підсумки теоретичної та практичної розробки теми, відображається результат вирішення поставлених у запровадження завдань, формулюються висновки, пропозиції та рекомендації щодо використання результатів роботи.
2.2 Форескізний етап
Для початку потрібно зрозуміти, що за поняття форескіз. Етимологічний словник пояснює, що «форескіз» - це щось, що передує ескізу. А якщо просто, то форескіз – це чорновий варіант або малюнок, який у майбутньому стане основою для ескізу та дизайн-проекту. На перший погляд, форескіз - це незначна деталь, непрезентабельна та несолідна частина роботи, але вже після розробки цей форескіз допоможе врахувати всі деталі. Завданням роботи над форескізами є пошук композиційної, колористичної та тональної організації елементів зображення на площині зображення відповідно до творчого задуму. Після затвердження форескізу, виконується його детальне опрацювання.
До цієї курсової роботи було розроблено кілька варіантів форескізів, які допомогли визначитися з тематикою та концептуальною ідеєю. У додатках 1 і 2 можна розглянути чотири форескізи, з яких на подальшу деталізацію було вибрано два варіанти.
З додатка 1 було обрано малюнок 1,оскільки у другому було порушено композиційне рішення, як і не яскраво виражалася ідея задуманої концепції, порушення рівноваги мас. В інших форескізах досить складно розібрати композицію, відсутність головного елемента.
2.3 Ескізний етап
З представлених форескізів були перероблені два малюнки. Вже було визначено форму та розташування предметів, але здійснення і більш конкретна технологія ще мала бути. У додатках 1.2 представлені ці ескізи. Вони можна побачити явну ідею задуманого, але кожен ескіз має свої плюси. Для першого - безліч деталізованих предметів, перспектива подальшого доопрацювання та використання цього ескізу для наступних етапів, такі як об'ємний об'єкт та рельєфне зображення. Інший ескіз - вже обрана колірна палітра, подібність до вітражу і тому можливість використання зі стилем модерн. Але цей ескіз має невеликий недолік - у процесі доопрацювання загубилося рівновагу мас.
Для оформлення інтер'єру було взято перший ескіз, оскільки його концепція пов'язана з технічним прогресом та ситуацією у світі технології, простежується зв'язок живої природи та технічних нововведень. Цей ескіз багатогранніший у своїй концепції, яку надалі можна розвивати.
2.4 Оформлювальний етап
Для інтер'єру в тематиці техно необхідно визначити, які засоби художнього оформлення можна вибрати. Сучасні інтер'єри оформляються різним способом. Один із популярних варіантів – художній розпис стін. Сьогодні з її допомогою можна створити незвичайне та оригінальне приміщення, при цьому вам не доведеться міняти планування або робити інші складні дії. Художній розпис стін надає можливість "імпровізувати з простором", навіть можна створити ілюзію іншого виміру. У побуті розпис може стати корисним при розширенні (звуження) стін кімнати, візуального збільшення відстані між стелею та підлогою.
Декоративний розпис – орнаментальні та сюжетні композиції, створювані засобами живопису на різних частинах архітектурних споруд, а також на виробах декоративно-ужиткового мистецтва.
Розпис можна нанести на стіни у різний спосіб. Один з найпопулярніших – аерографія. Ця техніка передбачає накладання зображень на поверхні шляхом розпилення порошкоподібного або рідкого барвника. Такі речовини можна нанести пульверизатором або використовувати зручніші балончики з фарбою.
Все більшої популярності набирають малюнки на стінах, виконані акриловими фарбами. І це не дивно. Цей лакофарбовий матеріал стійкий до дії фізичних та хімічних речовин, сонячних променів, швидко висихає. Зображення, які ви отримаєте за допомогою таких фарб, мають підвищену водостійкість, не пахнуть, до того ж їх можна швидко і легко підправити під час роботи. Малюнки, нанесені акриловими фарбами, мають незвичайну яскравість і жвавість. Якщо правильно комбінувати акрил, можна створити ексклюзивний та неповторний інтер'єр. Для розпису стінок можна використовувати люмінесцентні фарби. Малюнок, виконаний таким способом, додасть кімнаті благородства та розкіш.
Художній розпис має підкреслювати чи виділяти певний простір, тоді картина стане яскравим акцентом у кімнаті. Для цього розташуйте її у центральній зоні, доповнивши обрамленням у вигляді рамки. Якщо розпис виконується для маскування невдалих ділянок, вона повинна виділятися із загального інтер'єру. Художній розпис поєднує інтер'єр кімнати, пов'язує простір загальною ідеєю та створює родзинку. На відміну від інших способів оформлення, скажімо, тих самих шпалер, розпис є унікальним елементом.
Таким чином, для оформлення даного приміщення техно з елементами стилю в стилі ганьби-тік можна використовувати розпис. Для цього потрібно продумати графічне та колірне рішення отриманого лінеарного ескізу.
При використанні графіки слід пам'ятати, що головніші елементи ескізу можна підкреслити контрастними кольорами, тобто поєднання чорного та білого. За таким принципом виділяємо тулуб та голову птиці. Також використовуємо імітацію металевого блиску збільшення зображення текстури. Виявляємо залізні елементи – цвяхи, шестерні, пружини. Фон заповнюємо неяскравим штрихуванням, що теж дозволить виділити сам образ «металевої птиці», що склалася.
Для колірного рішення потрібно вибрати ті кольори, які б не сперечалися із загальним стильовим рішенням приміщення. Кольори повинні бути стриманими та не дуже яскравими, між собою не контрастними та більш плавними. На основі, зробленого ескізу, а після вже переробленого у графіку, було придумано колірне рішення. Тут використовувалися кольори - лимонний, глибокий темно-синій, темно-зелений, світло-сірий та його відтінки. Тулуб та голова контрастні порівняно з пір'ям, а фон залишили білий. Дані кольори добре поєднуються з вибраним кольором стін приміщення (темно-сірий із блакитністю).
Подальша робота мала бути над рельєфним втіленням концептуальної ідеї. Для наочного уявлення рельєфного зображення було використання техніки паперопластику. Бумагопластика - це своєрідна суміш паперової скульптури та орігамі, те, що перетворює папір на пластичний матеріал. Робота з папером багатогранна і ведеться у різних техніках. В основі будь-якої техніки лежать свої специфічні конструктивні прийоми.
У паперопластику це: бігівка, фальцювання, висікання та вирубка, склейка. Біговка (нім. biegen - огинати) - операція нанесення прямолінійної або криволінійної борозенки на аркуш паперу. Необхідна для подальшого складання паперу по лінії лінії. Фальцювання - це процес складання. Біговка і фальцювання - прийоми тривимірного моделювання, що формують конструктивний елемент - ребро жорсткості. Вирубування - це процес вирізування певної форми виробу або заготівлі. А також це виконання прорізів у заготівлі, виробі. Висікання, стосовно паперопластики, не що інше, як розріз. Прийоми висікання та вирубки (прорізів та розрізів) пропонують потужні засоби візуальної організації паперової форми, надання форми. Склейка - спосіб монтажного з'єднання паперових площин. Існують і деякі інші способи конструювання та одержання об'ємних художніх композицій: тиснення за допомогою бульок, вигинання, розтягування, скручування.
На основі цих прийомів був придуманий зовсім новий спосіб оформлення інтер'єру техно - рельєфне зображення, де пророблений образ «механічного птаха» виглядає зовсім інакше і не входить до резонансу з оточенням. Використання у рельєфному зображенні плавних форм підкреслює концептуальну ідею, тобто поєднання технічного прогресу та природи. Для підкреслення механічних елементів використовувалися різкі злами паперу та контраст тіні та світла (прорізні трикутники на шиї птаха, западини у шестеренках). Початкова ескізна форма птиці була взята за основу, але довелося вдатися до змін, щоб пластичне зображення виглядало більш лаконічно та ефектно.
Ще одним засобом художнього оформлення є артоб'єкт. Арт-об'єкти є не просто красивими та корисними предметами. Насамперед, вони є творами мистецтва. Ці унікальні вироби можна використовувати в інтер'єрі або ландшафтному дизайні. Вони створюють настрій чи стають своєрідною "родзинкою".
Зустрічаються найрізноманітніші арт-об'єкти. Вони можуть бути декоративними чи функціональними елементами. Арт-об'єкти виконуються з різних матеріалів за допомогою різноманітних технологій. Найчастіше як арт-об'єктів виступають такі елементи: Живопис, вітражі, декоративна кераміка, художній розпис, декоративні барельєфи, різна скульптура. Таким чином відбувається демонстрація незвичайного бачення в оформленні. Деякі скульптури можна вважати незрозумілою абстракцією. Однак вона може привернути увагу та надовго зайняти розум. У такому разі цей арт-об'єкт є яскравим акцентом, який чудово справляється зі своїм завданням.
Не всі арт-об'єкти використовуються як яскраві плями. Найчастіше їм віддається роль фону, що поєднує інші елементи інтер'єру. Це задає звучання обстановки та її тон. Цей підхід найкраще демонструється у художньому розписі стель або стін. Коли створюються арт-об'єкти власноруч, необхідно вирішити головне завдання – знайти оригінальні ідеї. Це те, що стане осередком уваги. Проте арт-об'єкти обов'язково повинні поєднуватися з оточенням, тобто бути доречними. У цьому їм необхідно виділятися і натомість інших елементів, але водночас і здаватися зайвими. Після цього можна приступити до вибору техніки та матеріалів, що найбільш ефективно реалізують ідею, що виникла. Необхідно знайти те, що може справді вразити.
В даний час багато арт-об'єктів створюються зі звичайного паперу. Японці найпершими стали використовувати цей матеріал для декорування та прикраси приміщень. Папір поєднується з каменем, бамбуком та соломою. Причому для виготовлення арт-об'єктів підійдуть будь-які різновиди даного матеріалу – від щільного картону до кальки.
Також для виготовлення арт-об'єктів часто використовується пінопласт. Цей матеріал може бути пофарбований будь-який колір, крім того, його легко обробляти. Об'ємні вироби пінопласту після різання можуть бути покриті спеціальними складами, які захистять їх від вологи. Деякі арт-об'єкти створюються за допомогою монет. Електричне світло є ефектним елементом у процесі створення арт-об'єктів. Завдяки йому багато предметів виглядатимуть незвично. Для цього широко застосовуються світлодіодні лампи, що світяться.
Таким чином, було ухвалено рішення створити об'ємний арт-об'єкт із використанням паперу. Для отримання прийнятного обсягу, який впишеться в цей стиль, необхідно зберегти стилістику початкового та отриманого ескізу. Залишаючи основу та задуману геометрію, зможемо більш повно та наочно зрозуміти концепцію. Декоративні об'ємні об'єкти несуть більш повну та швидку для отримання інформації про ідею.
2.5 Презентаційний етап
Цей етап полягає у подачі цієї ідеї у вигляді макета, зібраного з матеріалів даної курсової роботи (див. Додатки). В результаті роботи розробили ідею, яку втілили у образ, виконаний різними засобами художнього оформлення. Такі як графічне виконання, кольоровий розпис, рельєфне зображення та арт-об'єкт. Усі ескізи поєднуються між собою та відповідають обраній стилістиці. Вигаданий образ добре читається і є зрозумілим і простим, тому що був зібраний у вигляді просторового макета.
Висновок за розділом 2
Виконана курсова робота потребує ретельного ознайомлення з вимогами.
Вибір ідеї є основною в дизайні інтер'єру. Для цього розробили кілька ескізів, і згодом вибрали один і визначилися з концепцією.
Оптимізований варіант ескізного рішення інтер'єру сприяє подальшому опрацюванню та пошуку художніх засобів оформлення інтер'єру техно.
Використовувалися кілька засобів художнього оформлення – розпис стіни, арт-об'єкт, графіка та рельєфне зображення, за допомогою паперопластики.
Презентаційний етап у вигляді макета дозволяє наочно показати стилістику майбутнього інтер'єру, але і його об'ємно-просторове рішення.
Висновок
В результаті виконаної курсової роботи було вирішено поставлену мету – запропонувати комплексне оформлення інтер'єрів засобами художнього оформлення. Поставлена гіпотеза було підтверджено. Виконали всі поставлені завдання, такі як дослідити характерні особливості стилів інтер'єру, що відповідають заданій тематиці; уточнити колірне рішення інтер'єру; визначити мистецькі засоби виразності; розглянути залежність іміджу інтер'єру від психології його власника; продумати розташування художніх об'єктів; висунути концептуальну ідею комплексної організації інтер'єру; вибрати оптимальний ескізний варіант; виконати презентацію.
Після виконання цієї роботи можна запропонувати такі рекомендації. Перш ніж приступити до оформлення інтер'єру, необхідно ретельно вивчити літературу, пов'язану з даною тематикою. Наприклад, усвідомити інформацію про стильові напрямки, ознайомитися з літературою, яка пов'язана з колірними особливостями та композиційними рішеннями. Не забувати про загальну стилістику та концепцію образу, елементи якого будуть присутні у всіх засобах художнього оформлення обраного інтер'єру. А також ретельно обмірковувати та оптимізувати ідею від форескізу до готового арт-об'єкта.
Отже, ця робота допомогла вирішити, в цілому, організовано тематичне рішення та його глибоке опрацювання, а також повніше розробили системи комплексної організації інтер'єру технічними засобами художнього оформлення.
Список літератури
Баришніков А.П, Лямін І.В. Основи композиції, Всесоюзне навчально-педагогічне видавництво "ТРУДРЕЗЕРВІЗДАТ", 1951, 203
Іттен Йоханнес, Мистецтво кольору (Kunst der Farbe) Перекладач: Людмила Монахова., Д. Аронов 2007 96 с.
Кандинський Василь, Точка та лінія на площині, «Абетка-класика» 2006, 125 с.
Макарова В. Дизайн приміщень. Стилі інтер'єру на прикладах СПб.: БХВ-Петербург, 2011. – 160 с.
Вілліс Девід, Колір в інтер'єрі. 1000 вдалих поєднань (Home Color Bible), Контент, 2012 348с.
Ейвіс Мелані, Ейвіс Джон. Інтер'єр. Вибираємо колірний дизайн Перекладач: Р. Цфасман Видавництво: Ніола 21 століття 2006 р 168 стор.
Розміщено на Allbest.ru
Подібні документи
Поняття сучасного інтер'єру – архітектурно та художньо оформленого внутрішнього простору будівлі. Мінімалізм – японський стиль оформлення сучасного дизайну інтер'єру. Історія стилю, особливості сприйняття порожнечі, світла, кольорів та аксесуарів.
курсова робота , доданий 25.11.2010
Виникнення стилю Хай-тек як стилю високих технологій, у якому все підпорядковане насамперед функціональному призначенню. Вияв стилю в дизайні житлового інтер'єру, його основні види, особливості сприйняття простору, світла, кольорів, аксесуарів.
реферат, доданий 04.12.2010
Річ у системі життєдіяльності, її функції. Гармонія світла та кольору в дизайні. Види та технологічна форма світильників Світлове оформлення житлового інтер'єру. Важливість стиль в інтер'єрі. Прийоми та методи роботи над композиційною формою світильника.
курсова робота , доданий 03.01.2012
Стиль як єдність художнього спрямування, гармонійна сукупність характеристик. Виявлення стильових особливостей. Вплив кольору та поєднання кольорів на інтер'єр. Характеристики інтер'єру як довкілля людини. Світло як засіб створення інтер'єру.
реферат, доданий 13.03.2009
Дизайн-проекти кінотеатрів у різних країнах. Аналіз особливостей інтер'єру. Планувальне вирішення простору. Оформлення кінотеатру. Характеристика стилю стиль "Біоніка". Планувальне та колірне рішення інтер'єру. Обґрунтування вибору матеріалів та фактур.
курсова робота , доданий 18.09.2015
Особливості китайського мистецтва та архітектури. Стилі японського зодчества, традиції оформлення житлових приміщень та садів. Характерні риси меблів, освітлення, шпалер та аксесуарів. Культурна експансія Сходу до Європи, причина успіху східного інтер'єру.
курсова робота , доданий 27.02.2012
Художня композиція інтер'єру, основні засади оформлення. Різновиди декоративно-оформлювальних робіт. Матеріали, інструменти та пристрої. Колір та світло в інтер'єрі громадських будівель. Інтер'єр приймальні для ясельної групи роздягальні.
звіт з практики, доданий 20.05.2012
Роль декоративно-ужиткового мистецтва в оформленні інтер'єру. Техніка вишивки хрестом та текстильної аплікації, створення картин за їх допомогою. Вимоги до оформлення інтер'єру вишитими картинами. Технологія виконання картин змішаної техніки вишивки.
курсова робота , доданий 24.11.2012
Історія розвитку малюнка в техніку пастели. Історія пастели як матеріалу. Роль творчості Розальба Карр'єра у розвитку пастелі. Жіночі образи Пікассо. Суха, олійна, воскова пастель. Послідовність побудови композиції для оформлення інтер'єру.
курсова робота , доданий 14.06.2011
Вимоги до облаштування школи та зміст стандартів у цій сфері, що функціонують на сучасному етапі. Основні види оздоблювальних матеріалів та освітлення. Колірне та проектно-мистецьке рішення інтер'єру школи. Техніко-економічне обґрунтування.
Створюємо стильні акценти в інтер'єрі
Вміння використовувати яскраві та оригінальні деталі дозволяє створити стильний простір, в якому хочеться бути довго, яким хочеться милуватися. Найчастіше ми не знаємо, з чого почати, або використовуємо дуже багато декоративних елементів та кольорів, це перевантажує інтер'єр та порушує єдиний стиль. Правильно підібрати та розставити акценти в інтер'єрі – ціле мистецтво. І сьогодні ми доторкнемося до нього, розглянувши найцікавіші особливості та акценти, які можна сміливо використати в інтер'єрі.
Колірні акценти в інтер'єрі
Почнемо ми з найголовнішого: із кольору в інтер'єрі. Адже, перш ніж створювати яскраві плями в кімнаті, потрібно визначитися із загальною палітрою. Колірним акцентом в інтер'єрі є декор, контрастно відрізняється від основної гами приміщення. Скажімо, для спальні в білих тонах акцентом стане блакитний килимок і блакитні штори, а для насиченої зеленої дитячої кімнати акцентним може стати біла оббивка крісла і плед.
Такі яскраві плями роблять інтер'єр приємнішим та «живішим». У той же час, якщо таких акцентів буде багато, то кімната стане строкатою, і ефект акценту пропаде, адже вся його краса полягає в помірному використанні.
Акцент повинен бути унікальним і не повторюватися, тому достатньо лише декількох деталей акцентного кольору. Інакше колір "розмиється" і стане допоміжним.
У цьому інтер'єрі теплий жовтий колір, як акцентний, розбавляє холодну гаму стін, створює відчуття тепла та затишку. Уявіть, як виглядав би цей інтер'єр, якби яскравий жовтий відтінок повністю зник з нього! Тепер Ви розумієте, яку величезну роль відіграють незначні, на перший погляд, акцентні деталі.
Ось ще кілька добрих та цікавих прикладів.
Ще одне важливе правило при поєднанні кольорів в інтер'єрі та розміщенні колірних акцентів: не плутайте акцентний колір з додатковим. Це має бути саме інший колір, а не відтінок основного.
Зараз пояснимо зрозуміліше. Наприклад, у Вас кімната у бежевих тонах. Щоб створити акцент, Вам потрібно вибрати зелений або фіолетовий колір, він буде акцентним. А якщо Ви оберете світло-коричневий, то це буде трохи темніший відтінок, тому коричневий колір у бежевій кімнаті може бути тільки додатковим.
Тут основний колір світло-бежевий, його доповнює темний коричневий колір стільців та підлоги, а акцентний колір – блакитний.
В даному випадку дуже ефектно використовуються відтінки блакитного, як акцентні кольори, тоді як основний колір – білий, а додатковий – світло-бежевий.
Тепер Вам буде легко підібрати гамму для кімнати. Можна просто запам'ятати одне просте правило, яке допоможе Вам не зробити інтер'єр монотонним і нудним, але водночас не перестаратися з великою кількістю різних відтінків.
В інтер'єрі використовується 3 кольори приблизно в такій пропорції:
60% – основний колір;
30% – додатковий (вторинний) колір або відтінки основного кольору;
10% – акцентний колір.
Подивіться, наскільки красиво можна поєднувати відтінки в інтер'єрі!
Де розмістити яскраві акценти?
Акценти покликані не тільки урізноманітнити кольори кімнати, але й надати простору індивідуальності та настрою. Вони розкажуть про Ваші хобі та захоплення, створять особливу атмосферу, надихатимуть та радуватимуть Вас, справлятимуть враження на гостей. Тому тільки Вам вибирати, які предмети та декоративні елементи можуть стати провідними в інтер'єрному ансамблі Вашого будинку, а ми можемо запропонувати кілька порад та ідей щодо цього.
Помітний та стильний контраст в інтер'єрі дуже легко створити за допомогою яскравої акцентної стіни. Вона оформляється контрастним кольором, який повинен бути темнішим по відношенню до основного кольору стін. Використовуйте просте фарбування стіни, обклеювання шпалерами, обробку декоративними фактурними матеріалами, наприклад, каменем або венеціанською штукатуркою - дозвольте собі увімкнути уяву!
Картини для інтер'єру
Перефарбування стіни може здатися Вам кардинальним рішенням, особливо якщо Ви давно не на етапі ремонту і до глобальних змін поки не готові. Є інший спосіб привернути увагу до певної стіни та створити акцент. Звичайно, це картини!
Картини в інтер'єрі з давніх-давен вважалися ознакою смаку і розкоші, а дозволити їх могли собі тільки аристократичні верстви суспільства. До цього дня саме картини є невід'ємною частиною стильного та красивого інтер'єру, а завдяки сучасним технологіям, які істотно знижують вартість виробів, кожен може порадувати себе мальовничим твором на полотні у своїй кімнаті.
Одна велика або кілька маленьких декоративних картин в одній тематиці чи гамі створять настрій та перетворять інтер'єр приміщення. Доповніть їх декількома предметами відповідних відтінків, і Ваш акцентний ансамбль готовий. Дуже просто та стильно! Картина не тільки створить колірний контраст, але й стилістично підкреслить Ваш інтер'єр, будь то колоніальний стиль, лофт, класика чи сучасний мінімалізм.
Виглядає розкішно, згодні?
Якщо Ви хочете оновити свій інтер'єр просто зараз, то картин для інтер'єру Декоретто. Картини на високоякісному німецькому полотні мають красиву фактурну поверхню, яка відрізняється стійкістю до впливу світла і забруднення. Ви можете вибрати та купити картини на полотні будь-якого розміру у стилі класичного живопису, абстракції, натюрморти, пейзажі, графіку, картини з тваринами чи дитячі картини. Замовивши картину на полотні Декоретто, Ви отримаєте своє замовлення протягом 4 днів. Разом з Декоретто створювати будинок своєї мрії неймовірно приємно та легко!
Текстиль в інтер'єрі
Багато дизайнерів стверджують, що текстиль варто вибирати на тому ж етапі ремонту, коли Ви вибираєте колір стін і підлоги, і аж ніяк не пізніше вибору меблів, так що значення текстилю в інтер'єрі складно переоцінити. Саме з його допомогою можна легко створити будь-який колірний акцент. Але навіть якщо Ви давно закінчили ремонт, але хочете змін, то оновлення текстилю призведе до значного перетворення всього інтер'єру.
Кімната здається Вам однотонною? Яскраві покривала, пледи, подушки, штори, килими насиченого кольору наповнять її затишком, яскравістю, зроблять позитивнішою. А для кімнати з темними підлогами, стінами або меблями, в яких Вам не вистачає світла, підійде текстиль пастельних тонів: легкі штори, абажури для ламп теплих відтінків. Білий текстиль надасть кімнаті свіжості, гармонії та одухотвореності, пом'якшить строкатий інтер'єр.
Одним словом, контрастні поєднання найчастіше виглядають ефектно та дорого, так що це безпрограшний варіант!
Не забувайте, що до домашнього текстилю відносяться не тільки подушки, килими, оббивка меблів або штори: це рушники, скатертини, прихвати для гарячого, серветки, ванна шторка. Все це можна використовувати на кухні, у ванній кімнаті, розташовуючи на видному місці і поєднуючи з іншими елементами інтер'єру. Увага до деталей дуже важлива при створенні акцентних плям!
Що може стати акцентом?
Як Ви вже зрозуміли, щоб додати яскраві фарби та контраст до інтер'єру, зовсім не обов'язково влаштовувати ремонт або неодмінно змінювати колір стін. Цілком достатньо буде текстилю, декоративних прикрас для стін, таких як картини, та правильного колірного поєднання всіх цих елементів. Які ще предмети інтер'єру можуть взяти на себе роль акцентів та доповнити ансамбль? Це може бути все, що Вам подобається: від м'яких іграшок до яскравих книжкових палітурок. Наприклад, якщо Ви любите доглядати рослини, то можна створити акценти в зелених тонах, які особливо ефектні у світлих інтер'єрах у скандинавському стилі, а також у стилях лофт або мінімалізм.
У дитячій кімнаті акцентами стануть м'які іграшки або різнокольорові контейнери та коробочки для них.
А як акцент для вітальні пропонуємо використовувати звичайний журнальний столик, про який ми вирішили розповісти Вам більш докладно. Думаєте, що такий незначний предмет у Вашій вітальні чи спальні зовсім не заслуговує на увагу? А ось професійні дизайнери інтер'єру та декоратори впевнені, що журнальний чи кавовий стіл може стати родзинкою кімнати!
Для початку вирішите: що має стати прикрасою Вашого столика? Пам'ятайте, предметів має бути небагато, щоб поверхня не була захаращеною. І в ідеалі вони повинні відповідати за своєю колірною гамою акцентами, які Ви вже запланували розташувати у кімнаті. Нехай це будуть речі, які дуже подобаються Вам, дарують приємні спогади та натхнення.
Задумали прикрасити диван у вітальні темно-бежевим текстилем? Тоді нехай на Вашому столику буде ваза, декоративні кулі та тарілки відповідного кольору.
А Ваші улюблені книги та журнали можна розкласти акуратними чарками, бажано, щоб обкладинки були яскравими та барвистими та поєднувалися за кольорами.
Подивіться, як гармонійно коріння книг поєднуються з різнобарвними подушками!
«Живий» елемент або предмет, чи це невелика рослина в горщику, ваза з живими квітами, кілька шишок або ікебану з гілочок, суттєво освіжать поверхню журнального столу.
Чи не знаєте, чим доповнити композицію? Додайте вазу, страви зі скла, кераміки чи металу, куди можна покласти декоративні кульки, намисто, каміння чи фрукти.
Використовуйте піднос як основу композиції, щоб зібрати все докупи, і Ви отримаєте закінчений вигляд і можливість швидко прибрати предмети при необхідності. Це може бути і звичайна кухонна таця, і плетений кошик, і керамічне блюдо.
Пам'ятайте правило 3 кольорів: використовуйте два нейтральні світлі відтінки і один темний, який стане акцентом в оформленні столика.
Спробуйте створити багатошаровість та пограти з висотою. Нехай книги та журнали лежать стопочками, а зверху на них розташуються невеликі декоративні предмети. Не забудьте поставити поруч щось високе, наприклад свічку або статуетку, тоді композиція буде динамічною і гармонійною.
Сміливо фантазуйте та не забувайте оновлювати Ваш столик: можна додати незвичайний сувенір з подорожі, вінтажну камеру, скриньку для прикрас, черепашку з морського узбережжя та інші дорогі Вам речі.
Не бійтеся експериментувати з контрастними поєднаннями та яскравими акцентами! Адже створити інтер'єр своєї мрії набагато простіше, ніж Ви могли уявити!
Як визначити стиль власної кімнати? Можливо, у Вас вже є ясні здогади щодо цього, але Ви хочете підтвердити їх, отримавши більш повне визначення. Або ж Вам начебто й подобається певний стиль, але не знаєте, як втілити його у своїй квартирі.
Що ж, є простий спосіб виявити схильність до того чи іншого стилю, просто глянувши на те, що у Вас вже є: "ключи" до домінуючого напряму розкидані всюди!
В основі стилю старого світу - традиційні англійські та французькі меблі. Характеристики: неяскраві, темні меблі, переважання дорогих матеріалів (червоне дерево, вишня, волоський горіх, темний дуб), різьблені прикраси, гнуті або різьблені ніжки, позолота, лак, інкрустації.
Колоніальний стиль відносять до часу англійських колоніальних експедицій. Його ознаки: меблі, що розбираються, приховані частини (ящики, полиці, ніші), чисті лінії, деталі в стилі «мілітарі», шкіряні вставки, тваринні принти, багаті текстури.
Ранній американський стиль ґрунтується на європейському стилі, але спрощений. Темні або неяскраві меблі, інкрустації, шпинделі, стільці та дивани з ліроподібною спинкою;
Урбаністичний стиль винайдено городянами, які проживають у невеликих квартирах. Меблі менші за розмірами, але виконані зі смаком. Ознаки: цікаві лінії та форми, відсутність орнаменту, комбінація чорного та яскравих кольорів, метал, світле дерево, скло, шкіра, мікрофібра.
 |
| фото 4 |
Модерн середини століття примітний чистим та простим дизайном. Інші його ознаки: перевага форми над функціями, відсутність орнаменту, гладкі лінії, використання традиційних матеріалів (дерево) з металом, склом, вінілом, фанерою та плексигласом, підкреслення текстури, широкий спектр фарб.
Casual – пом'якшений, оновлений стиль без гострих кутів, який є характерним для інших напрямків. Ще – округлі краї меблів, неяскрава деревина, скло, шкіра та безліч тканин, м'які поверхні;
Каліфорнійський пляж: м'яка атмосфера, деталі азіатського та старого європейського стилю, темне дерево, натуральні волокна (половики з сизалю (оброблені волокна текстильних агав), приємні на дотик тканини), світла тканина. Берег біля затоки: світлі меблі, часте використання лозин та ротанга, живі, яскраві фарби, тропічні принти, сучасний дизайн з елементами ретро.
Атлантичне узбережжя: світлі, випалені або фарбовані меблі, морські теми – смуги, полотно, білі, чорні, червоні, сині, блакитні та жовті відтінки, елементи колоніального стилю;
 |
| фото 5 |
Незважаючи на відмінності, всі підвиди стилю мають спільні елементи: приглушені кольори, деревина середніх тонів, фарбовані меблі.
Англійська кантрі визначається частим використанням деревини дуба, в'яза, ясена, іноді - волоського горіха та червоного дерева. Функціональність витісняє зайві декоративні елементи, зате тут багато ніжних, весняних відтінків та вишуканих деталей – порцеляни та вишитих подушок.
Французький прованс також коштує простими, функціональними елементами. Часто використовувані матеріали: волоський горіх, ясен, тополя, каштан, вишня та персик; іноді деревину комбінують із мармуром або сталлю. Прості плетені стільці замінюють меблі з тяжкою оббивкою. Як аксесуари – речі з каменю або теракотової глини. Американський рустик простий і ненав'язливий. Ранній американський стиль знаходився під впливом англійських стилів, але в інтер'єрах використовувалася місцева деревина – волоський горіх, клен та сосна. Стиль примітний приглушеними, багатими тонами, «старими» елементами, текстурованими тканинами та шкірою, якісною деревиною, а також стриманістю у використанні саморобних аксесуарів;
Сучасні будинки справді чудові. Вони чудово вирішені архітектурні планування. Вони оздоблені найкращими матеріалами, але справжню неповторність обстановці приносять оригінальні декоративні елементи. Мистецтво в інтер'єрі стає тим омріяним акцентом, який несе з собою атмосферу абсолютної завершеності.
З цим завданням чудово справляються скульптури, скляні арт-об'єкти, авторські ляльки, текстильні колажі та, звичайно ж, картини.
Предмет мистецтва може бути центром інтер'єру
Сила мистецтва безперечно велика, і щоб вона не дисбалансувала налагодженість побуту, живопису та скульптури неодмінно потрібно знайти саме їхнє місце в будинку. Про те, як це зробити, ми й розповімо у цій добірці.
Скульптура в інтер'єрі
«Дуже часто маленькі предмети мистецтва, з'явившись в інтер'єрі в поодиноких примірниках, згодом стають об'єктом колекціонування»
Бажання прикрашати житло було у людей завжди. У давнину елементами декору служили фігурки, вирізані з кісток, корчів або каменю. Щось із них було просто іграшкою, щось вважалося оберегом, захистом будинку. Час йшов, а скульптура не покидала людські будинки. Вона просто перетворювалася. Змінювалися матеріали та техніка виготовлення. Селянські будинки наповнили глиняні півники, собачки, чоловічки. У резиденціях аристократів за порядком спостерігали античні статуї та мармурові леви. Такі типові скульптури чудово вписувалися як в етніку, так і в класику. Проте сучасне мистецтво запропонувало в інтер'єри нові, не менш гідні зразки скульптури, що відповідають вимогам модерну, мінімалізму, хай-теку. Залишається лише правильно підібрати варіант.
Арт об'єкти в сучасному інтер'єрі
Слід пам'ятати, що скульптура, встановлена у приміщенні, виконує виключно декоративні функції. Про практичне використання її й мови не може бути. З її допомогою не закрити дірку на стіні, не відкоригувати простір, хоча бували випадки, коли античні статуї перетворювали на звичайні вішалки, чим тільки підтверджували негласне твердження, що цей предмет обстановки здатний розкрити всі таємниці внутрішнього світу господарів, підкресливши наявність або, навпаки. відсутність смаку та індивідуальності.
Сучасна скульптура в інтер'єрі
Мистецтво скульптури в інтер'єр не мчить навмання. Щоб придбати дійсно декоративну річ за своїм смаком, влаштуйте собі міні-тест. Він допоможе вам визначитись, що саме шукати. Спочатку визначтеся, який тип скульптури вам більше імпонує: кругла або рельєфна. До перших відносять:
1. Бюсти.
2. Статуї.
3. Скульптурні групи.
Круглий тип скульптури в інтер'єрі
Другі представлені горельєфом та барельєфом. Далі потрібно визначитися із жанром. Ви можете зупинитися на зображенні історичних сцен, якихось сюжетів з міфології, фігур богів Олімпу або вибрати портретний напрямок. А може вас зацікавлять символічні зображення, на зразок семи слонів, трьох мавпочок, змії, що кусає свій хвіст.
Рельєфний тип скульптури
Третім питанням тесту стане матеріал виготовлення. Сучасні статуї робляться з:
1. Кераміки.
2. Гіпс.
3. Порцеляна.
4. Каміння.
5. Дерева.
6. Кришталю.
7. Металу.
8. Слонової кістки.
9. Папери.
Список матеріалів говорить і про способи виготовлення статуй. Видно, що їх отримують литтям, ліпленням, куванням, карбуванням, висіканням.
Скульптура із металу
Якого розміру буде ваша статуетка, залежить від того, куди ви плануєте її помістити. Великі статуї встановлюють на постаментах. Середні чудово виглядають на камінних полицях та стелажах. Мініатюрні предмети вимагатимуть полиць з підсвічуванням, хоча за бажання їх можна розмістити на комоді, журнальному столику або консолі. Дуже часто маленькі предмети мистецтва, з'явившись в інтер'єрі в поодиноких екземплярах, згодом стають об'єктом колекціонування.
Колекція скульптури на камінній полиці
Якого б розміру ви не вибрали скульптуру, для її розташування знадобиться вільний простір, ефективне освітлення і правильний задній план. Особливо важливим є вільний простір для дрібних фігур, бо їм дуже просто загубитися на тлі інших речей.
Для дрібних фігур необхідне ефективне освітлення
Де та що поставити?
Великі статуї встановлюються лише у великих кімнатах та холах. Не варто перетворювати інтер'єр на музейний. Досить прикрасити його декількома середніми або однією великою статуєю.
Великі статуї органічно виглядатимуть у приміщенні з великою площею
У спальні статуетки середніх розмірів часто ставлять у підніжжя ліжка, дрібні ж поміщають на тумби.
Невеликі фігурки можна розмістити на тумбочці.
У дитячу не рекомендується набувати крихких, металевих або дорогих фігур, тому що вони потенційно небезпечні для малюка.
У кабінеті місце скульптури на робочому столі чи спеціальній полиці. Важливо вибрати щось солідне, погодьтеся, гіпсовим свиням тут зовсім не місце.
Скульптура в робочому кабінеті має виглядати солідно
Мистецтво в інтер'єрі та стилі декору
Щоб скульптура гармонійно вписувалася, її потрібно підбирати в стилістичній гармонії з оформленням інтер'єру. Так у класичний декор добре додати гіпсових масок, античних скульптур із мармуру, бюстів знаменитостей.
Скульптура з гіпсу в класичному інтер'єрі
Місце порцелянових янголят, забавних звірят, пастушків, пасторальних сценок - у провансі та рококо.
Російський стиль наповнюється дерев'яними та глиняними фігурками, з розписом у техніці гжель, а також матрьошками тощо.
Матрьошки в інтер'єрі
Східні інтер'єри – царство кістяних та бронзових фігурок драконів та інших міфічних істот.
Східна скульптура в інтер'єрі
Мінімалізм приймає лише вироби з металу натурального, нефарбованого дерева, кераміки, причому статуї повинні мати лаконічну форму та вражати плавністю ліній. Зображати вони можуть не лише тварин або людей, а й якусь абстракцію. Допустимо мистецтво скульптури вводити в домашній інтер'єр копіями світових шедеврів. У цьому скульптура має незаперечну перевагу перед картинами.
Скульптура Венери Мілоської в інтер'єрі
Живопис у декорі інтер'єру
Колись ікона була обов'язковим елементом домашньої обстановки. Її укладали у срібні та золоті оклади. Додатковою окрасою служили дорогоцінні камені та емалі. Згодом це зробило ікону не лише предметом культового поклоніння, а й справжньою окрасою інтер'єру.
Ікони як прикраса інтер'єру
З давніх-давен прийшли в наші будинки та шпалери, гобелени, картини. Саме ними сьогодні прикрашено резиденції заможних людей. Часто при декоруванні кімнат дизайнери використовують суцільну шпалерну розважку, за якої картинами закривається вся поверхня стіни.
Шпалерна розвіска картин
Картина підтримує світлий настрій інтер'єру
Яким буде ефект залежить від тематики сюжету, колірної гами, розташування елемента. Ці факти лише підтверджують, що вибір та розміщення картин в інтер'єрі справді велике мистецтво, якому потрібно вчитися. Підбираючи їх потрібно думати, як картини поєднуватимуться з іншими аксесуарами декору і чи впишуться вони взагалі в наявну обстановку.
Картини підкреслюють колірну гаму інтер'єру
Багато – значить красиво. Це щодо картин більш ніж актуально. Мистецтво в інтер'єр не завжди має нести одиночне полотно. Воно може створити враження аскетизму і не стати заключним штрихом єдиного інтер'єру. Занадто велика кількість репродукцій призведе до перевантаженості інтер'єру, що теж не додасть обстановці позитиву, тому вчіться шукати золоту середину.
Картина як центральний елемент декору в інтер'єрі
Картини в інтер'єрах кімнат
Картина повинна нести в будинок позитивні емоції, тому постарайтеся уникати апокаліптичних та батальних сюжетів. Та й для кожної окремо взятої кімнати тематика творів буде специфічною
У вітальні, наприклад, добре вішати краєвиди та яскраві полотна у дусі імпресіонізму.
Яскрава картина у стилі імпресіонізм
Спальня – приміщення з заспокійливою обстановкою та картини для неї мають бути у стриманих тонах із парними зображеннями.
Картина пастельних тонів у спальні
Гармонію до кухні привнесе барвистий натюрморт або полотна із зображенням квітів. Хорошим доповненням до живопису стануть керамічні вази та декоративний посуд.
Карина із зображенням польових квітів додасть інтер'єру затишку.
Робочий кабінет краще пожвавити гірськими пейзажами або сценами полювання. Мистецтво живопису такої тематики несе в інтер'єр енергетику стабільності, надійності, впевненості. Можна розмістити перед письмовим столом зображення води, і вона принесе власнику кімнати багатство та удачу.
Картини зі сценами полювання несуть в інтер'єр енергетику стабільності
Найпростіше прикрасити дитячу. Автором картин для її декору може стати сама дитина. Якщо у малюка схильність до малювання відсутня, то знайдіть для його кімнати щось із дитячої тематики. Це може бути зображення тварин, казкових персонажів. У кімнаті молодої людини доречний буде вітрильник. Він символізує рух вгору. Кімнату молодої дівчини дуже вдало прикрасять зображення півонії, адже ці квіти вважають символом вдалого заміжжя.
Дитячі малюнки в рамках можуть стати гідною прикрасою дитячої
Коридори і передпокій дещо похмурі спочатку і яскраві абстракції, що з'явилися в них, будуть дуже доречними.
Яскрава картина оживить інтер'єр коридору
Як бачите, роль мистецтва в інтер'єрі дуже різноманітна. Його елементи несуть із собою не тільки естетику, а й містику, а саме останньою, бо часом не вистачає в нашому розмірено поточному житті.
Де має «жити» картина?
Не кожне полотно зможе виділитися серед насичених фарб, тому найкращим тлом для картин стане неяскраво забарвлена стіна. Для того, щоб полотно, виконане в спокійних тонах, не загубилося на такому ж пастельному фоні, його потрібно оформити в контрастну рамку. Поширеною помилкою є розміщення картин на мало освітлених ділянках стін. Щоб картина заграла фарбами, вона має купатися у сонячних променях.
Абстрактна картина задає тон у вітальні
Мало хто знає, але за допомогою картин дуже просто коригувати сприйняття простору. Хочете згладити неприємне враження від громіздкості дивана? Повісьте над ним картини, і він візуально "стиснеться".
Громіздкий диван здаватиметься меншим, якщо над ним повісити велику картину
Якщо в будинку досить багато картин, можна спробувати створити справжню галерею. Це додасть інтер'єру оригінальність.
Галерея з картин додасть оригінальності інтер'єру
Із чим ще приходить мистецтво в наші будинки?
Ще одним елементом мистецтва, часто присутнім в інтер'єрі, є авторська лялька.
Ще одним елементом мистецтва, що часто присутні в інтер'єрі, є авторська лялька. Їх розставляють на полицях чи розсаджують на диванах. Найчастіше такі ляльки робляться під відповідний інтер'єр та замовляються майстру в індивідуальному порядку.
Ляльки відмінно підійдуть до інтер'єру в стилі прованс та шебі-шик
Популярні сьогодні ляльки-стопори. Вони більш функціональні, ніж ті, що просто сидять по місцях «подруги». Крім прикраси декору цей вид ляльок є абсолютно банальним цілям – не допускає захлопування дверей.
Лялька стопор не допустить зачинення дверей
Швидко змінити обстановку у кімнаті, наповнити її святковою атмосферою допоможуть інтер'єрні гірлянди. Ними часто прикрашають житло до Різдва, Великодня, Нового року, сімейних урочистостей. Такі гірлянди теж робляться на замовлення, тому інтер'єру гарантована індивідуальність та унікальність.
Інтер'єрні гірлянди допоможуть швидко освіжити інтер'єр
Текстильні підвіски також несуть мистецтво в інтер'єрі. Цей невеликий елемент допомагає вносити родзинку в зовнішній вигляд дверей, меблів або прикрашає інші деталі обстановки. Підвіски роблять у найрізноманітніших формах та образах. Це можуть бути пряникові чоловічки, фрукти, серця, пташки, квіти, листя тощо.
Текстильні гірлянди допоможуть внести родзинку в інтер'єр
Висновок
Бажаєте мати неординарний інтер'єрний дизайн - наповніть обстановку елементами справжнього мистецтва. Забудьте фразу "ця репродукція (гравюра, скульптура, панно) занадто мала / велика для цієї кімнати". Ну що ще більше може вразити людську уяву, ніж неординарне усунення системи координат? Цим просто потрібно навчитися маніпулювати. Вам все ще здається, що зображення якогось велетенського коня геть-чисто «розчавить» крихітну спальню? А ось і ні! Воно просто повністю перетворить її. Мистецтво в інтер'єрі може з'явитися в будь-якій формі, головне, щоб елементи, що його представляють, сприймалися адекватно. І сьогодні із цією роботою професіонали справляються «на ура!».
Античний стиль - інтер'єр, який безпосередньо пов'язаний із культурою стародавньої Греції та Риму. Античність - це образ грецької колони, що прагне вгору, до світла і досконалості. Символізм Античного стилю очевидний і впізнаваний. Насамперед – це музейне шляхетність представленого інтер'єру. Вічна класика, яка ніколи не вийде з моди, нескінченна просторова єдність, яка поєднує інші типові рішення. Для того, щоб внести відтінок Античного стилю в інтер'єр, недостатньо прикрасити приміщення портиком з двома мармуровими колонами, важливо, щоб від цього нюансу виходило відчуття благородства та завершеності. Античний стиль зазвичай дуже самодостатній і не потребує жодних прикрас.
Авангард
Авангард – стиль, який цурається класичних, традиційних канонів і створює нові сучасні форми, співзвучні з настроєм, що панує у суспільстві. Основним стилем є колір і форма, які обов'язково контрастують один з одним. Взагалі контраст – це одна з основних особливостей стилю Авангард. Слід зазначити, що в цьому стилі можуть поєднуватися не поєднувані предмети і матеріали. Основу стилю Авангард становить колір і форма, в який неодмінно додається контраст. Стиль відрізняється яскравими та чистими кольорами, такими як білий, чорний, червоний, жовтий, зелений. Допускається використання в одному приміщенні кількох контрастних кольорів одночасно. Вважається, що це додає динаміку та експресію в інтер'єр.
Ампір
Цей стиль інтер'єру – найвища точка, а водночас і завершальний акорд зародився у другій половині XVIII століття класицизму. В епоху наполеонівської імперії класицизм перероджується в офіційний стиль, що насаджується зверху, – стиль Ампір. Сутність цього стилю була відверто виражена вже в самій його назві: ампір - від французького "empiere", імперія. Стиль інтер'єру аристократії, що не виходить з моди і досі, блищить своєю розкішшю і багатством.
Арт деко
Арт-деко – це стиль зірок, це заокруглені, “обтічні” форми меблів, хромовані ручки на дерев'яних меблевих фасадах, скульптурні композиції жіночих фігур в експресивних, майже неприродних позах, та екзотичні природні матеріали в обробці – слонова кістка, шкіра ската чи крокодила. Для арт-деко характерним є використання різних елементів декору інтер'єру. Це яскраві, сміливі, іноді зухвалі, оригінально підібрані поєднання кольорів. Дизайн інтер'єру, виконаного в стилі арт-деко, - це згруповані окремо взяті стильні речі: меблі, кераміка, тканини, вироби з дерева або бронзи. Останній шикарний стиль європейських столиць.
Арт-нуво, Ар-нуво
Гасло - "назад до природи". Характерні риси - хвилеподібно вигнута лінія, що поєднує віяння Сходу і прагнення конструктивності. Чудернацько вигнуті лінії декору зорово зливаються з елементами будівельної конструкції. В обробці велика увага приділяється стилізованому рослинному візерунку, гнучким текучим формам, що перетворювало металеві конструкції на химерні зарості фантастичних кольорів. Стилізовані рослинні і тваринні форми з м'яко вигнутими, рухливими лініями, плоскі і тіні, що не дають, завдяки чому далекі від натуралізму або історизму – швидше за все схожі з пізньоготичними формами та японським живописом.
Бароко
Бароко – палацовий стиль. Вічна молодість стилю пояснюється просто, у всі часи мали попит елементи, що підкреслюють достаток і розкіш. Стиль Барокко став втіленням своєї епохи. Бароко вперше в історії мистецтва поєднав два поняття – стилю та спосіб життя. Чуттєво-тілесна радість буття, трагічні конфлікти становлять основу прекрасного та джерело натхнення стилю. У дизайні інтер'єру Бароко прагне величності, пишності, просторового розмаху. Надмірно пишний і багатий на обробку, різноманітністю використовуваних матеріалів і складним у виконанні декором стиль.
Бідермейєр
Бідермейєр є відгалуженням романтизму, що прийшов на зміну ампіру, тому його іноді називають «суміш ампіру з романтизмом». Для інтер'єрів у стилі бідермейєр характерні інтимність, збалансованість пропорцій, простота форм та світлі кольори. Приміщення були світлі і просторі, чому інтер'єр сприймався в міру простим, але психологічно комфортним. Стіни кімнат з глибокими віконними нішами, фарбували в білий або інші світлі тони, обклеювали смугастими шпалерами. Малюнок на віконних фіранках та меблевій оббивці був однаковим. Ці матер'яні деталі інтер'єру були кольоровими і містили малюнки із зображенням кольорів.
Вікторіанський стиль
Англійці називають вікторіанський період коротко: “victorianism” і вважають, що у естетиці він означав торжество прагматизму і матеріалізму, що, втім, взагалі притаманно “англійського стилю”. Характерними рисами вікторіанського стилю є еклектика, що поєднує у собі готику, рококо, екзотику та класику. Екзотика тоді мала на увазі індійський і китайський стилі. Крім того, вікторіанський стиль – це поєднання неперевершеної якості та старовинних, класичних канонів.
Готика
Готика - в основному архітектурний стиль, але і в дизайні інтер'єру йому властиві дуже суттєві відмінності від інших стилів, своє власне і ні з чим не порівнянне "обличчя": величезні вікна, кольорові вітражі, світлові ефекти. Гігантські ажурні вежі, підкреслена вертикальність всіх конструктивних елементів. Характерними елементами в дизайні інтер'єрів стають стрункі колони, складні форми склепінь, ажурні орнаменти, вікна у формі троянди і стрілчасті склепіння, віконні стекла в свинцевому обрамленні, з вис. переважаючі всі існуючі досі конструкції готики долають громіздкість каменю. Внаслідок цього основними рисами можуть вважатися ірраціоналізм, дематеріалізація, прагнення вгору, містика, легкість, експресивність.
Конструктивізм
Конструктивізму в інтер'єрі властива естетика доцільності, раціональність суто утилітарних форм, очищених від романтичного декоративізму модерну. Створюються меблі простих, строгих, зручних форм. Функція, призначення кожного предмета гранично зрозумілі. Жодних буржуазних надмірностей. Простота доводиться до межі, до такого спрощення, коли речі – стільці, ліжка, шафи – стають просто предметами для сну, сидіння. Технічна ясність побудови архітектурної форми.
Класицизм
Класицизм - це палацовий стиль, створений спеціально для оформлення палацових приміщень та покоїв знатних людей. Головною рисою архітектури класицизму було звернення до форм античного зодчества як до еталона гармонії, простоти, суворості, логічної ясності та монументальності. Класицизму властиві ясні геометричні форми, стриманий декор та дорогі, якісні матеріали (натуральне дерево, камінь, шовк та ін.). Найчастіше зустрічаються прикраси скульптурами і ліпниною.
Неокласицизм
Неокласицизм, як естетичне напрям і архітектурний стиль, визначається зверненням до античності, яке було сприйнято від попереднього класицизму. Одним словом, неокласицизм - це сучасне на ті часи завершення класицизму. Відмінними рисами неокласицизм є витонченість, легкість, а також прямолінійність. Неокласицизм – це антитеза стилю модерн, який був надто насичений декоративними елементами.
Маньєризм
Мистецтво Маньєризму загалом характеризується верховенством форми над змістом. Вишукана техніка, віртуозність манери, демонстрація майстерності не відповідає убогості задуму, вторинності і наслідувальності ідей. стилю Барокко.Для Маньєризму характерні: подовженість фігур, напруженість поз (контропост), незвичайні або химерні ефекти, пов'язані з розмірами, освітленням або перспективою, та яскраві кольори.
Модерн
Відмінними рисами стилю Модерн є: відмова від прямих ліній і кутів на користь найбільш природних, "природних" ліній, інтерес до нових технологій (особливо, в архітектурі), розквіт прикладного мистецтва. Стиль Модерн прагне поєднувати художні та утилітарні функції створюваних творів, залучаючи до сфери прекрасної всі сфери діяльності. Основний принцип стилю Модерн – динамічна рівновага, втілена в обтічних гнучких формах. Меблі в стилі Модерн прості і функціональні. Корпусні меблі різного призначення - шафи, комоди, полиці - могли бути прямокутними, але з обов'язковим "естетством": матовим склінням, витонченою фурнітурою. У вигинах підлокітників і малюнку ніжок м'яких меблів також простежувався натяк на гнуті лінії, найчастіше каркаси повторювали переплетення гілок рослин, форми тіл тварин або комах.
Ренесанс
Характерними рисами інтер'єру в стилі ренесанс стали великі приміщення, що мають округлі арки, обробка різьбленим деревом, самоцінність та відносна незалежність кожної окремої деталі, з яких набирається ціле. Глибока перспектива, пропорційність, гармонійність форм – обов'язкові вимоги естетики Ренесансу. Характер внутрішнього простору багато в чому визначається склепінчастими стелями, плавні лінії яких повторюються в численних напівкруглих нішах. Ніщо не впадає у вічі.
Романський стиль
Основні елементи Романського стилю: рельєфна площина, лаконічність і простота; кольори: коричневий, червоний, зелений, білий, сірий, чорний; бочарні, напівциркульні, прямі, горизонтальні та вертикальні лінії; ; зали з відкритими стельовими балками та опорами по центру; кам'яні, масивні, товстостінні конструкції; замкова та лицарська тематика – смолоскипи, обладунки, герби, бої, зброя.
Рококо
Рококо – вишуканий та витончений стиль початку вісімнадцятого століття. Характерними рисами інтер'єру в стилі рококо є вишуканість, велике декоративне навантаження інтер'єрів та композицій, граціозний орнамент, велика увага до міфології, еротичних ситуацій, комфорту, створення ілюзорного світу, наповненого атмосферою тепла, затишку, комфорту та витонченості. У колориті інтер'єру рококо переважають ніжні пастельні відтінки. Найбільш популярні колірні поєднання - біле з блакитним, зеленим або рожевим і, звичайно ж, золото. В інтер'єрах з'являються пересувні ширми, що зорово змінюють простір; гобелени із зображеннями квітів, пагод, людей у китайському одязі; знаменитий китайський фарфор, вишукані орхідеї, тонкоствольні дерева, акваріумні рибки, а також витончені лаковані меблі китайських майстрів, ніби створені для рококо.
Еклектика
Еклектика в інтер'єрі - це поєднання меблів двох-трьох різних стилів, об'єднаних кольором, текстурою, архітектурним рішенням. Нерідко стиль еклектика називають діалогом різних культур. Найчастіше змішуються близькі між собою історичні стилі, наприклад, класицизм та ампір, бароко імодерн. Виходять композиції, в яких речі гармонійно поєднуються в інтер'єрі, не суперечать одна одній.
Експресіонізм
Сама назва стилю експресіонізм передбачає емоційний (звичайно, у позитивному сенсі) інтер'єр. Найважливішим при створенні стилю експресіонізм в інтер'єрі є справити враження на присутніх у приміщенні людей, і не має значення, позитивним або негативним є це враження. або взагалі відмовитися від них із формуванням композиції за принципами скульптури.
Англійський стиль
Традиційний англійський стиль - це еклектика "ароматів" різних епох, які сьогодні ми сприймаємо як класику. Головний принцип англійського інтер'єру: багато і стримано. Якщо взяти помірну розкіш на межі витонченості, почуття смаку та заходи – отримаємо чистий англійський стиль. Охарактеризувати Англійський стиль в інтер'єрі можна такими поняттями, як респектабельність та розкіш, одним словом це класичний стиль інтер'єру з додаванням розкоші. Цей стиль скидається на замки англійських аристократів – благородні, величні. Як пам'ять про колоніальне минуле – місцями є відтінки індійського та китайського стилю.
Африканський стиль
Африканський стиль в інтер'єрі динамічний і енергійний, покликаний не для створення атмосфери спокою. Він заводить, надає сил та енергії. В даний час африканський стиль є одним з найпопулярніших та затребуваних етнічних стилів. Основними відмінними характеристиками африканського стилю є імпульсивність, загадковість, а також дитяча безпосередність та простота. Іншими словами, всі ці якості створюють контраст зі стилем хай-тек, що відрізняється розсудливістю та урбанічністю та іншими стилями, які мають на увазі солідність та патріархальність.
Східний стиль
Інтер'єр у східному стилі включає кілька головних складових: японський інтер'єр, індійський інтер'єр, китайський інтер'єр. Всі ці інтер'єри належать сходу. Проте існують стилістичні особливості, що об'єднують кожен напрямок дизайну східних інтер'єрів: матеріали – дерево, бамбук, очерет, метал, шовк – будь-який натуральний матеріал; кольори – насичені яскраві або натуральні, багатобарвність; або річка, простота у поєднання з химерністю; оздоблення - інкрустації, різьблення, лак. Складні техніки, хитромудрі орнаменти, розмаїття прикрас.
Єгипетський стиль
Єгипетський стиль в інтер'єрі – це, насамперед інтер'єр фараонів та верховних жерців, відчуття багатства та розкоші стародавньої цивілізації. Інтер'єр будинків у єгипетському стилі багатий та барвистий. Розкішні колони підпирають стелю, фрески прикрашають стіни, килими та завіси завершують внутрішнє оздоблення приміщень. Єгипетський стиль, спокійна симетрія та строга геометричність, меблі з натурального дерева простих відкритих конструкцій, скриня-крамниця, шпонована кедром або чорним деревом, з інкрустацією з каміння та перламутру. Цинівка на підлозі з тростини, фігурка кішки та погруддя Нефертіті, кальяни. Художні образи, незважаючи на священне ставлення до них, сильно стилізовані і символічні. Ніжки меблів у формі звіриних лап.
Індійський стиль
Індійський стиль – це поєднання розкоші, золота, вишуканості та тонкого смаку з аскетизмом, скромністю, простотою ліній та форм. Коктейль орнаментів, кольорів, малюнків і фактур, чудові різьблені та інкрустовані меблі відображають індійський стиль. Індійський стиль – це бірюзові, малинові, оранжеві кольори, причому абсолютно неповторні у своєму роді. Індійський шовк на дотик не такий гладкий і слизький, як китайський, трохи шорсткуватий. Дивани і ліжка повинні бути м'якими і зручними, що спонукають до сну. Для основи інтер'єру в індійському стилі цілком достатньо трьох - чотирьох предметів меблів, але вони повинні поєднуватися за кольором. , слонова кістка, перламутр, срібло, латунь, кований метал, пір'я. Техніки: емаль, кування, карбування, різьблення, інкрустація.
Китайський стиль
Основні елементи Китайського стилю: небажані різкі, прямі лінії, гострі кути, чіткі багатокутні форми; форма меблів залишається незмінною протягом століть і важлива в інтер'єрі не менше, ніж гармонійне розміщення всіх елементів: чорні лакові меблі - "класика" прикраси дуже часто застосовують різьблення по чорному лаку, а також золочення окремих деталей меблів; навантаженні кожного готельного, характерно яскраве колірне рішення: червоний, чорний, блакитний, жовтий, зелений та ін;
Колоніальний стиль
Інтер'єр у колоніальному стилі несе в собі неймовірну кількість такої улюбленої сучасною людиною екзотики; Головним чином, це меблі і предмети декору. Колоніальний стиль - це азіатський горіх, червоне китайське, каучукове і тюльпанові дерева, тис і пальма ротанга - це неповний список порід, які застосовують для того, щоб більш точно передати колоніальний стиль в оформленні інтер'єру. Колоніальний стиль підкреслює міцні меблі з ротанга, здатні переносити будь-які кліматичні умови. Колоніальний стиль надзвичайно виділяє плетені меблі з водного гіацинту, який надає їй міцність та довговічність. Бамбукові меблі - це колоніальний стиль, але в чистому вигляді зустрічається дуже рідко, в основному очерет зливають зі шкірою або ротангом.
Марокканський стиль
Марокканський стиль в дизайн інтер'єру, крім архітектурно-просторового рішення, підкреслює контраст синьо-бірюзових кольорів і гами теракотових (традиційні кольори природних пігментів міста Маракеш), а також різноманітність східних елементів декору інтер'єру: килими ручної роботи, латунні в орієнтальному стилі, металеві просічні лампи з Марокко. Основний акцент – використання африканських орнаментів.
Мексиканський стиль
Стиль Мексиканської архітектури нерозривно пов'язані з природою. Подібно до того, як дуже популярний тут яскраво-червоний пігмент робиться з олії та місцевої глини. Характерна палітра - це сильні і яскраві кольори, запозичені у неба, місяця і сонця, а так само в палітрі можна знайти кольори різних рослин, дерев, квітів. тільки на фасаді будівлі, але й в інтер'єрі. Прекрасні тканини, гончарні вироби, вишукані меблі, виготовлені місцевими народними умільцями, насичені кольором, багаті за фактурою та різноманітні, як різноманітна палітра кольорів місцевої флори. Типові для Мексики поєднання кольорів (рожевого та оранжевого, блакитного та зеленого) здавалося б, ріжуть око, але тісно пов'язані з драматургією загального архітектурного задуму.
Прованс
Прованс – це один із самих органічних та автентичних стилів. Тобто такий інтер'єр добре виглядає у себе на батьківщині, без відриву від національного ґрунту. Основа прованського стилю - трохи потерті поверхні, старі меблі, нерівно оштукатурені стіни, вицвілі тканини, тобто загальне відчуття бідності та непомітності. Прованський інтер'єр не терпить нічого «занадто» і нічого химерного, ефект досягається за рахунок пари правильних предметів - плетеного стільця або кованого свічника на тлі яскравої стіни. Стиль прованс гарний насамперед у заміському будинку, оскільки вимагає простору та грубо оштукатурених стін.
Скандинавський стиль
Лаконічність і краса форм, використання природного матеріалу, комфорт і функціональність – ось вони основні складові скандинавського стилю, який набуває все більшої популярності. Для нього характерні легкі, тонкі та витончені деталі конструкцій з багатошарових дерев. Скандинавський стиль увібрав у себе такі риси як стриманість та деяку суворість. Тому інтер'єри в скандинавському стилі містять мінімум декору і виконані у світлих природних тонах із простих та натуральних матеріалів, але при цьому в самобутності цьому стилю не відмовиш. У скандинавському стилі ми знаходимо спокій та впорядкованість. Загальний колорит інтер'єрів - світлий, як акварельний, з великою кількістю теплих тонів: жовтого, молочно-білого, світлої теракоти. Всі меблі цього стилю – із натурального дерева. Зазвичай це світлі листяні породи, рідше – ялина чи сосна. Натуральність матеріалу передається і формі предметів інтер'єру.
Середземноморський стиль
Середземноморський стиль близький будь-кому, хто хоча б раз бував у європейських теплих країнах і знайомий із романтичною атмосферою. Середземноморському стилю чужі перевантаженість та пафос. Інтер'єри в середземноморському дусі побудовані на невимушеному поєднанні античних мармурових елементів з керамікою, кованими меблями та фарбованим у відкриті яскраві кольори деревом. Довершують атмосферу типові фруктові мотиви, біло-блакитна клітина у текстилі та декорі з морською тематикою. Основні кольори: приглушені кольори землі, білий, сірувато-чорний, відтінки земного і блакитного. Ніякої розкоші - простота і практичність. Інтер'єри в середземноморському стилі відображають близькість мешканців до моря та пишної рослинності узбережжя; в них багато дерева, бавовни, кераміки та інших натуральних матеріалів.
Японський стиль
Популярність японський стиль в інтер'єрі заробив своєю функціональністю, елегантністю та незвичайністю стильових рішень. Тісно пов'язаний дизайн інтер'єру в японському стилі із природними матеріалами, квітами та композиціями. Найкращим продовженням такого інтер'єру є природний пейзаж. Японський стиль відрізняється бездоганними колірними поєднаннями та лаконічними формами. Це мінімалістсько-декоративний стиль, у якому ніщо не перевантажує увагу, простір структурований спокійно та виразно. У територіально невеликій, перенаселеній країні особливо цінується простір, чому і внутрішній устрій приміщень зводить до мінімуму меблі та інші звичні атрибути будинку, щоб компенсувати його дефіцит. У японців особливе ставлення до природи, тому японський стиль асоціюється з природними кольорами, переважно у світлій гамі: відтінки бежевого, білий, кремовий, молочний. Стримані світлі тони характерні для японських меблів. Поверхня меблів та стін гладка, нефактурна. Тканини теж кремові та білі, переважно натуральні: бавовна та шовк. У Країні вранішнього сонця місце для відпочинку розташоване в центрі кімнати
Бунгало
Мистецтво оформлення у стилі бунгало часто асоціюється із традиціями декорування класичних американських бунгало. У цих затишних будиночках з низькими стелями найголовніше - функціональність і раціональне використання простору. В оформленні бунгало використовуються природні місцеві матеріали та природні кольори. Дуже великий вплив на оформлення бунгало вплинув на місіонерський стиль. В інтер'єрі бунгало домінує витончене сільське оформлення.
Гранж
В такому інтер'єрі немає ні химерної розкоші, ні навмисної сільської недбалості. Основа гранжу - класика, але без пишних барокових віньєток і холодного архітектурного класицизму. Меблі в цьому стилі, швидше, прототип справжньої класики, акуратна копія, навмисне позбавлена складного різьблення і декору. на круглих дерев'яних ніжках, сімейні портрети на стінах – це гранж.
Кантрі
Основні риси кантрі, як стилю інтер'єру, - це простота, відсутність химерної декорації і, як наслідок, висока функціональність. Слід також відзначити, що стиль кантрі характеризується затишністю, комфортністю та часткою романтизму. Крім того, кантрі сприяє покращенню настрою та налаштовує на приємне проведення вільного часу особливо у колі сім'ї, друзів та знайомих. У стилі Кантрі гармонійно поєднується сільська простота та колорит різних країн. Інтер'єр, виконаний в стилі Кантрі, - це образ сільського будинку в стилістиці тієї країни, в якій він знаходиться, а також смакові переваги самого власника приміщення. капелюх, у Європі – глиняна фігурка гнома, в Україні – щось інше, те, що викликатиме у Вас відчуття спокійного сільського життя.
Кітч
Кітч – об'єднана назва деяких течій Пост-модернізму, таких як Мемфіс, що використовують потенціал поганого смаку і принади сентиментальних виробів масового попиту. Це гра в антидизайн, що виникла як протестна течія в інтер'єрній моді для тих, хто готовий ставитися до середовища свого існування не надто серйозно. Визначення «кітч-інтер'єр» з'явилося відносно недавно і означає воно новомодну категорію інтер'єрів. Основною стильовою ідеєю кітчу є насмішка над історією та художніми традиціями, смаками та стилями. Це свого роду нігілізм в архітектурі, що заперечує її попередні досягнення. Коли відвертий несмак стає принципом вибору, а несумісність кольорів і предметів інтер'єру, що б'є в очі, - його основною відмінною рисою. Наприклад, позолочена ліпнина по карнизу, на яскраво-синій стелі – великі блискучі зірки, біля стін симетрично стоять діжки з пальмами, а підлога викладена керамічною плиткою зі східними мотивами.
Контемпорарі
Контемпорарі – стиль інтер'єру, в якому важко розпізнати ту чи іншу стилістику. Італійці називають його «модерно» за прихильність до нових ідей та технологій. Контемпорарі – стиль масовий і доступний. Він підійде всім, хто віддає перевагу простоті, зручності, практичності і любить змінювати обстановку повністю або частково кожні 5-7 років. Він близький і зрозумілий більшості, досить простий у виконанні. Основний принцип контемпорарі - зручність, простота, функціональність і доступність. Звідси його еклектичність та «живучість».
Лофт
Лофт - це типово американський феномен, і спочатку лофт означав квартиру відкритого планування в будинку, який спочатку був індустріальним будинком - таким як фабрика або склад. Так як відкриті простори, високі стелі, широкі вікна та індустріальні риси інтер'єру, такі як відкриті балки або необроблені цегляні стіни або навіть цементні підлоги, спочатку притаманні цій будівлі, то вони є типовою характеристикою лофта. Основний принцип влаштування лофта – величезний відкритий простір, який налічує не одну сотню квадратних метрів, а часом перевалює і за тисячу. Зайшовши в таке приміщення, можна розглянути його протилежний кут, оскільки зазвичай ізолюються лише спальня, санвузли та підсобні приміщення. Простір служить фоном для оригінального оздоблення, де зазвичай переважають метал, скло та пластик. Стіни – максимально просто, без надмірностей. Крім того, особливу цінність лофту надають деталі, успадковані з минулого життя будівлі: труби, вентиляція, не захована у стіни, стіни без оздоблення з грубої цегли.
Мінімалізм
Мінімалізм (англ. minimalism від лат. Minimus – найменший) – стиль у дизайні, що характеризується лаконічністю виразних засобів, простотою, точністю та ясністю композиції. Відкидаючи класичні прийоми творчості та традиційні художні матеріали, мінімалісти використовують промислові та природні матеріали простих геометричних форм, нейтральних кольорів (чорний, сірий) та малих обсягів. Витоки мінімалізму лежать у конструктивізмі та функціоналізмі. Створення інтер'єру в стилі мінімалізм має на увазі: Просторова свобода: мала кількість меблів та аксесуарів. Зонування простору, багаторівневе освітлення. Палітру доповнюють природні тони дерева, цегли, металу, блиск скла. Прості природні оздоблювальні матеріали, часто необроблені, з грубою фактурою: цегла, бетон, дерево або штукатурка. , Прямокутник, пряма, може бути м'який вигин (ніяких спіралей)
Онтоарт
ОнтоАрт - це напрямок у мистецтві, що виник в Італії, характерною рисою якого є пошук нових артистичних форм. Одного разу побачивши, глядач точно дізнається стиль ОнтоАрт - у картинах, одязі, предметах інтер'єру, архітектурі. Незвичайний, безумовно, незабутній і відомий стиль. Яскраві плями на полотні, вдивляючись у які, колись Ви бачите певний образ, за ним сенс. Це гра, де глядач стає безпосереднім учасником мистецтва. Концепція мистецтва ОнтоАрт - життєствердна, чиста і щира, покликана розбудити душу кожної людини, допомогти знайти і осягнути власне місце в навколишньому світі. Це Мистецтво стверджує і підносить все здорове і правильне, що відповідає порядку природи.
Поп-арт
Поп-арт створений для того, щоб дивувати людей своїм дизайном. У дизайні інтер'єру поп-арт виглядає надзвичайно, експресивно, контрастно, яскраво. Основні риси поп-арту: райдужні кольори, помітні форми, використання пластику, повторювані елементи. Поп-арт відкрито заперечував принципи "хорошого дизайну", заперечував модерн та його цінності. Поп-арт звів у ранг твори мистецтва звичайні побутові предмети з навколишнього повсякденного світу та зображення людей. Після чого змішав все це яскравим колоритом або химерною формою і використав як твор мистецтва. Поп-арт показує себе як емоційний та енергійний стиль, як вибух емоцій.
Постмодернізм
З одного боку Постмодернізм – це розвиток модернізму, з другого – критичність і навіть його виключеність у проявах. Хоча в той же час художнє мистецтво вважається таким, що цілком склалося. Відмінними рисами постмодернізму стали: використання готових форм, маргінальність, іронія, синтетичність і сплав старого в новому контексті. та вільні; симетричні та асиметричні; трансформи; великі, просторі зали; легкі, оригінальні конструкції; контрастні текстурні та фактурні поєднання. Застосування штучної шкіри, нікельованих та хромованих матеріалів; конструкції: уніфіковані збірні та розбірні; логічні та доцільні; легкі алюмінієві та традиційні залізобетонні; арочні, балкові та вантові; вікна: просторі, іноді на всю стіну; розсувні, відкидні, розстібні і поворотні;
Техно
Техно (англ. Techno) - строгий, і навіть холодний стиль, для якого характерні чіткі геометричні лінії, меблі з металу, скла, кам'яні стіни. Таке приміщення має занедбаний, але водночас продуманий вигляд. Затишку тут не місце. Інтер'єри в стилі техно створюють відчуття техногенної катастрофи і більше схожі на інтер'єри виробничих приміщень і гаражів. такій архітектурі та інтер'єри: у них за задумом дизайнерів створюється відчуття техногенної катастрофи, при якій у скло і метал внутрішнього оздоблення "врізається" шматок цегляної стіни неправильної форми з арматурою, що стирчить. Повне відчуття вибуху.
Фьюжн
Фьюжн (від англійського fusion - змішання, злиття) - змішання різних стилів і напрямків в одному дизайні інтер'єру. традиції, а співіснує з ними як би в паралельних світах, створюючи власні правила. Цей напрямок, по суті, протиставляє себе мінімалізму – і наближає нас до складного та експресивного «максималізму». У моді розкутий «хуліганський шик» – стиль, що розвиває логіку колажу та запозичує будь-які елементи. Основним принципом стилю фьюжн є свобода кольору і матеріалу. стадії з'єднатися у цілий органічний житловий простір.
Хай тек
Хай-тек – стиль кінця ХХ століття, основними рисами якого є максимально функціональне використання простору та стриманий декор. Стилю характерні швидкі, прямі лінії, велика кількість скляних і металевих деталей. Хай-тек можна віднести до ультрасучасних стилів, у ньому застосовуються конструкції, властиві промисловим будинкам. Широко використовуються мобільні перегородки, здатні стулятися та розкриватися, що дозволяє міняти планування. Технологічний дизайн скрізь: стелі, стіни, підлога, сходи, вікна, двері. Матеріали – скло, метал, натуральне дерево. Форми та пропорції меблів ретельно продумані. Повна відсутність прикрас компенсується "роботою" матеріалу: грою світла на склі, блиском хромованих та металевих поверхонь політурою деревини тощо.
Шеббі шик
Шеббі-шик (англ. shabby – поношений, потертий) – назва стилю в інтер'єрі, декорі, моді. Саму назву буквально можна перекласти як "потертий блиск" або "потертий шик", що і відображає його сутність. Це дуже молодий стиль, народжений наприкінці 80-х років ХХ століття. Суть стилю полягає в тому, що меблі, предмети інтер'єру штучно зістарені. Шеббі шик – пошарпаний шик. Предмети можуть бути як старовинні, так і нові, пофарбовані переважно у світлі пастельні тони та місцями затерті, з ніжними трояндочками або пташками, або зовсім без малюнків, багато ніжного текстилю, серветки, подушки, покривала, чохли на стільцях та кріслах.
Еко стиль
Еко стиль (грецьк. eikos – будинок, місце проживання) – «екологічний» стиль», інтер'єр, виконаний з натуральних матеріалів, що дає відчуття свіжості та єднання з природою. На сьогоднішній день є одним із найзатребуваніших сучасних стилів. Загальна характеристика Еко стилю Екологічний дизайн – це спроба відтворення природного середовища в місцях проживання людини. Сенс еко-дизайну полягає в самій назві – інтер'єр, виконаний у цьому ключі, оптимально гармонує із навколишнім середовищем. Саме в «екологічному» приміщенні людина може відчути всі переваги натуральних матеріалів і дійсно відпочити від задушливого міста. Еко стиль чи натюрель виражається лише за рахунок своєї ідеї, природного початку, природності матеріалів, кольорів, правильності форм.
Рекомендуємо також
Імпульсний блок живлення: ремонт та доробка
Дистанційне керування світлом
Навчання плавання дітей дошкільного віку
Нотатки для майстра - домашні побутові сигналізатори
Годинник пропелер на Atmega8
Пристрій та приклади застосування реле, як вибрати та правильно підключити реле Мікроконтролер та реле найпростіші схеми включення
Loading...