ภาพวาดที่มีชื่อเสียงของธีโอฟาเนสชาวกรีก ธีโอฟาน ชีวประวัติของชาวกรีกโดยย่อ จิตรกรไอคอน

จิตรกรไบเซนไทน์ที่ทำงานใน Rus' Feofan วาดภาพโบสถ์แห่งพระผู้ช่วยให้รอดบน Ilyin (Novgorod, 1378), Arkhangelsk (1399) และอาสนวิหารประกาศแห่งมอสโกเครมลิน (1948 ร่วมกับ Andrei Rublev และ Prokhor จาก Gorodets) ธีโอฟานได้รับเครดิตจากไอคอนของพิธีกรรม Deesis ของอาสนวิหารประกาศในมอสโกเครมลิน - "พระผู้ช่วยให้รอด", "พระมารดาของพระเจ้า", "จอห์นผู้ให้บัพติศมา" (ด้วยการมีส่วนร่วมและภายใต้การนำของธีโอฟานชาวกรีก, อื่น ๆ ไอคอนนี้และพิธีกรรมเทศกาลก็ถูกประหารชีวิตด้วย) เขาสร้างเวิร์คช็อปในมอสโกซึ่งให้เครดิตกับไอคอนของ "แม่พระแห่งดอน" โดยมี "อัสสัมชัญ" อยู่ด้านหลัง (1380 หรือ 1392), "สี่ส่วน", "การเปลี่ยนแปลง" จาก Pereslavl-Zalessky ผลงานของ Theophanes ชาวกรีกทิ้งร่องรอยไว้อย่างชัดเจนในภาพวาดของ Novgorod และ Moscow และพบผู้ติดตามจำนวนมาก

ชีวประวัติ

ธีโอฟาเนส ชาวกรีกอาจเกิดในช่วงทศวรรษที่ 30 ของศตวรรษที่ 14 และเสียชีวิตระหว่างปี 1405 ถึง 1415 จิตรกรผู้ยิ่งใหญ่ในยุคกลางของรัสเซียมาจากไบแซนเทียม ซึ่งเป็นสาเหตุที่ทำให้เขาได้รับฉายาว่า "กรีก" ศิลปินมาถึงมาตุภูมิไม่เกินปี 1378 เป็นครั้งแรกที่ชื่อของเขาปรากฏใน Novgorod Chronicle: เห็นได้ชัดว่าเป็นชาว Novgorodians ที่เชิญศิลปินที่รู้จักในกรีซอยู่แล้วให้วาดภาพโบสถ์ที่สร้างขึ้นใหม่บนฝั่งการค้า พงศาวดารโนฟโกรอดที่สามลงวันที่ 6886 (1378) เขียนว่า: “ ฤดูร้อนเดียวกันนั้นคริสตจักรขององค์พระผู้เป็นเจ้าของเราพระเยซูคริสต์บนถนนอิลยินได้รับการลงนามโดยคำสั่งของโบยาร์ผู้สูงศักดิ์และผู้รักพระเจ้า Vasily Danilovich จากถนน Ilyin และลงนามโดยปรมาจารย์ Grechenin Feofan ภายใต้ Grand Duke Dimitri Ivanovich และภายใต้บาทหลวง Alexy the Great แห่ง Novgorod และ Pskov" นักประวัติศาสตร์พูดที่นี่เกี่ยวกับจิตรกรรมฝาผนังของ Church of the Transfiguration บนถนน Ilyin ซึ่งได้รับการอนุรักษ์ไว้บางส่วนจนถึงทุกวันนี้ การหักล้างของพวกเขาเริ่มต้นในปี 1910 แต่สิ้นสุดในปี 1944 เท่านั้น ปัจจุบันโบสถ์แห่งนี้เป็นหนึ่งในอนุสรณ์สถานทางประวัติศาสตร์ที่มีชื่อเสียงที่สุดของโนฟโกรอด ซึ่งเป็นแหล่งหลักในการศึกษาลักษณะความคิดสร้างสรรค์ของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่

แต่บางที แหล่งที่มาหลักในการศึกษาชีวิตและผลงานของธีโอฟานชาวกรีกก็คือจดหมายจากนักเขียนและนักบวชผู้ร่วมสมัยของไบแซนไทน์ผู้ยอดเยี่ยมผู้เรียบเรียงชีวิตของเอพิฟาเนียสเดอะปรีชาญาณซึ่งเขียนโดยเขาถึงไซริลเจ้าอาวาสของ อาราม Tver Spaso-Afanasyevsky ข้อความนี้รวบรวมราวปี ค.ศ. 1415 มีรายละเอียดที่สำคัญเกี่ยวกับชีวประวัติของชาวกรีกผู้มาเยือน และยังให้คำอธิบายที่มีชีวิตของปรมาจารย์ ซึ่งจัดทำโดยบุคคลที่รู้จักศิลปินเป็นการส่วนตัวและสามารถสังเกตเห็นลักษณะเฉพาะที่ไม่ธรรมดาของเขา อักขระ.

จากข้อความนี้เพียงอย่างเดียวเป็นที่ทราบกันว่าธีโอฟาเนสชาวกรีกได้วาดภาพโบสถ์หินมากกว่าสี่สิบแห่งในกรุงคอนสแตนติโนเปิล ชาลเซดอน กาลาตา คาเฟ (ปัจจุบันคือเฟโอโดเซีย) เวลีกี และนิจนีนอฟโกรอด และมอสโก Epiphanius the Wise อธิบายผลงานบางส่วนของเขารวมถึงภาพวาด "แบบจำลองที่แปลกประหลาด" (มหัศจรรย์) ของห้องเจ้าชายซึ่งอยู่บนผนังซึ่งศิลปินวาดภาพมอสโกซึ่งทำให้คนรุ่นราวคราวเดียวกันประหลาดใจ Epiphanius the Wise ยังตั้งข้อสังเกตถึงเสรีภาพในพฤติกรรมที่ไม่ธรรมดาของศิลปินในระหว่างการสร้างสรรค์ - ในขณะที่ทำงานเขาไม่เคยดูตัวอย่างเดินและพูดคุยอยู่ตลอดเวลาและจิตใจของเขาก็ไม่วอกแวกจากภาพวาดของเขา ในเวลาเดียวกัน Epiphanius the Wise ก็เยาะเย้ยต่อข้อ จำกัด และความไม่แน่นอนของ "ชาวเน็ตของเรา" ของจิตรกรไอคอนซึ่งไม่สามารถแยกตัวออกจากนางแบบได้ เมื่อกล่าวถึงบุคลิกภาพและผลงานของธีโอฟาน เอพิฟาเนียสเรียกเขาว่า "นักปราชญ์ผู้รุ่งโรจน์ นักปรัชญาผู้มีไหวพริบ นักเขียนไอโซกราฟหนังสือที่มีทักษะ และเป็นจิตรกรที่สง่างามในบรรดาจิตรกรผู้มีชื่อเสียง"

ระหว่างปี 1378 ถึง 1390 Theophanes ตามข้อมูลของ Epiphanius ได้เข้าร่วมในงานบูรณะใน Nizhny Novgorod หลังจากการจู่โจมของพวกตาตาร์ซึ่งเผาเมืองและอาราม ภาพวาดของเขาไม่รอด ประมาณปี 1390 อาจารย์มาถึงมอสโก ตามพงศาวดารของมอสโก Theophanes ชาวกรีกมีส่วนร่วมในการตกแต่งโบสถ์เครมลิน (1395, 1399 และ 1405) ในปี 1395 เขาวาดภาพโบสถ์แห่งการประสูติของพระแม่มารีในมอสโกเครมลิน (อาคารถูกรื้อในเวลาต่อมาเนื่องจากเกี่ยวข้องกับการก่อสร้างอาสนวิหารเทวทูตบนเว็บไซต์นี้ 1505-1508) ในปี 1405 ธีโอฟาเนสได้วาดภาพอาสนวิหารประกาศในมอสโกเครมลินร่วมกับ Prokhor จาก Gorodets และ "พระ" Andrei Rublev ตามประเพณี Theophanes ชาวกรีกยังให้เครดิตในการออกแบบต้นฉบับที่มีชื่อเสียงในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 14-15 - Khitrovo Gospel และ Gospel of Fyodor Koshka แม้ว่าคำถามเกี่ยวกับการประพันธ์ของพวกเขาจะไม่ได้รับการแก้ไขในที่สุด

น่าเสียดายที่ทั้งพงศาวดารและ Epiphanius the Wise ไม่ได้กล่าวถึงวันที่การตายของ Theophanes ซึ่งยังไม่ทราบ เห็นได้ชัดว่าเขาเสียชีวิตเมื่ออายุมากระหว่างปี 1405 ถึง 1415

ศิลปะของธีโอฟาเนสชาวกรีก

แม้ว่ารูปแบบการเขียนของธีโอฟาเนสจะมีลักษณะเฉพาะตัวมาก แต่ก็ยังสามารถพบแหล่งข้อมูลโดยตรงได้ในอนุสรณ์สถานของโรงเรียนคอนสแตนติโนเปิล สิ่งแรกคือจิตรกรรมฝาผนังของโรงอาหาร Kakhrie Jami ซึ่งปรากฏในทศวรรษที่สองของศตวรรษที่ 14 ศีรษะของวิสุทธิชนแต่ละคน (โดยเฉพาะดาวิดแห่งเธสะโลนิกา) ดูเหมือนจะออกมาจากใต้พุ่มไม้ของธีโอฟาน เขียนด้วยรูปแบบการวาดภาพที่มีพลังและอิสระ โดยอาศัยการใช้ลายเส้นหนาและสิ่งที่เรียกว่าเครื่องหมายที่ใช้สร้างใบหน้า ไฮไลท์และรอยเหล่านี้ถูกนำมาใช้เป็นพิเศษในการตกแต่งหน้าผาก โหนกแก้ม และสันจมูก เทคนิคนี้ในตัวมันเองไม่ใช่เรื่องใหม่ เป็นเรื่องปกติมากในการวาดภาพของศตวรรษที่ 14 โดยส่วนใหญ่ในช่วงครึ่งปีแรก สิ่งที่ทำให้ภาพวาดของ Kahrie Jami และจิตรกรรมฝาผนังของ Feofan อยู่ใกล้กันมากขึ้นคือความแม่นยำที่น่าทึ่งในการกระจายไฮไลท์ซึ่งมักจะตกอยู่ในตำแหน่งที่ถูกต้องด้วยเหตุนี้รูปแบบจึงได้รับความแข็งแกร่งและสร้างสรรค์ ในอนุสาวรีย์ของวงจังหวัด (เช่นในภาพวาดของวิหารถ้ำ Theoskepastos ใน Trebizond) เราจะไม่พบความแม่นยำเช่นนี้ในการสร้างแบบจำลอง หลังจากที่ได้คุ้นเคยกับงานประจำจังหวัดเช่นนี้แล้ว ในที่สุดคุณก็มั่นใจในการฝึกอบรมในเมืองใหญ่ของ Theophanes ผู้ซึ่งเชี่ยวชาญรายละเอียดปลีกย่อยของงานฝีมือคอนสแตนติโนเปิลอย่างสมบูรณ์แบบ

หลักการพื้นฐานของศิลปะของ Feofanov ยังชี้ไปที่โรงเรียนคอนสแตนติโนเปิล - จิตวิทยาที่เข้มข้นของภาพ, ความคมชัดที่ไม่ธรรมดาของลักษณะเฉพาะส่วนบุคคล, อิสระแบบไดนามิกและความงดงามของโครงสร้างการจัดองค์ประกอบ, "การระบายสีโทนสี" อันงดงาม, เอาชนะความใหญ่โตของจานสีตะวันออกและในที่สุด ไหวพริบในการตกแต่งที่ไม่ธรรมดากลับไปสู่ประเพณีที่ดีที่สุดของการวาดภาพ Tsaregrad ด้วยแง่มุมต่างๆ ของงานศิลปะของเขา Feofan ปรากฏต่อเราในฐานะศิลปินในเมืองใหญ่ที่ดำเนินชีวิตตามอุดมคติทางสุนทรียภาพของสังคมคอนสแตนติโนเปิล

มีหลายกรณีในประวัติศาสตร์ของรัสเซียที่ชาวต่างชาติที่มาเยี่ยมเยียนเพิ่มความรุ่งโรจน์และกลายเป็นความภาคภูมิใจของชาติ ดังนั้น ธีโอฟาเนส ชาวกรีก ซึ่งเป็นชนพื้นเมืองของไบแซนเทียม ซึ่งเป็นชาวกรีกโดยกำเนิด (จึงเป็นที่มาของชื่อเล่น) จึงกลายเป็นหนึ่งในผู้ที่ยิ่งใหญ่ที่สุด

ทางเลือกที่เข้าข้าง Rus'

เป็นไปได้มากว่าถ้า Theophanes ไม่ได้ตัดสินใจที่จะเปลี่ยนแปลงชีวิตของเขาอย่างรุนแรงด้วยการมาที่รัสเซียแทนที่จะเป็นอิตาลีในกลุ่มผู้ติดตาม (ตามสันนิษฐาน) ของ Metropolitan Cyprian เขาคงจะหลงทางท่ามกลางศิลปินไบแซนไทน์จำนวนมาก แต่ใน Muscovite Rus 'เขากลายเป็นกาแล็กซีอันยอดเยี่ยมแห่งแรกของจิตรกรไอคอน แม้จะได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวาง แต่วันเกิดและการเสียชีวิตของศิลปินก็อยู่ที่ประมาณ 1340-1410

ขาดข้อมูล

เป็นที่ทราบกันดีว่าธีโอฟาเนสชาวกรีกซึ่งมีชีวประวัติเต็มไปด้วยจุดว่างเกิดในไบแซนเทียมทำงานทั้งในกรุงคอนสแตนติโนเปิลและในย่านชานเมือง - Chalcedon จากจิตรกรรมฝาผนังที่เก็บรักษาไว้ใน Feodosia (จากนั้นคือ Kafa) เป็นที่ชัดเจนว่าในบางครั้งศิลปินทำงานในอาณานิคม Genoese - Galata และ Kafa ไม่มีผลงานไบแซนไทน์ของเขาเหลืออยู่เลย และชื่อเสียงระดับโลกก็มาถึงเขาด้วยผลงานที่ทำในรัสเซีย

สภาพแวดล้อมใหม่

ที่นี่ในชีวิตและการทำงานของเขาเขามีโอกาสพบปะกับผู้คนที่ยิ่งใหญ่มากมายในยุคนั้น - Andrei Rublev, Sergius of Radonezh, Dmitry Donskoy, Epiphanius the Wise (ซึ่งจดหมายถึง Archimandrite Kirill เป็นแหล่งข้อมูลหลักของข้อมูลชีวประวัติของ จิตรกรไอคอนผู้ยิ่งใหญ่) และ Metropolitan Alexei ชุมชนนักพรตและนักการศึกษาแห่งนี้ทำสิ่งต่างๆมากมายเพื่อความรุ่งโรจน์ของมาตุภูมิ

แหล่งข้อมูลหลักเกี่ยวกับ Theophanes the Greek

Theophanes the Greek มาถึง Novgorod ในปี 1370 นั่นคือชายที่เป็นผู้ใหญ่อย่างสมบูรณ์และเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียง เขาอาศัยอยู่ที่นี่มานานกว่า 30 ปีจนกระทั่งเขาเสียชีวิต การแสดงของเขาน่าทึ่งมาก ตามคำให้การของ Epiphanius the Wise คนเดียวกัน Theophanes ชาวกรีกได้วาดภาพโบสถ์ทั้งหมด 40 แห่ง จดหมายถึงเจ้าอาวาสของอาราม Tver Spaso-Afanasyevsky เขียนขึ้นในปี 1415 หลังจากการสิ้นพระชนม์ของปรมาจารย์และยังคงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้ไม่ใช่ในต้นฉบับ แต่เป็นสำเนาของครึ่งหลังของศตวรรษที่ 17 นอกจากนี้ยังมีพงศาวดารยืนยันข้อเท็จจริงและข้อมูลเพิ่มเติมอีกด้วย หนึ่งในนั้นรายงานว่าในปี 1378 ตามคำสั่งของโบยาร์ วาซิลี ดานิโลวิช ชาวกรีก Feofan วาดภาพโบสถ์แห่งการเปลี่ยนแปลงซึ่งตั้งอยู่บนฝั่งการค้าของ Veliky Novgorod

จุดเริ่มต้นของยุคโนฟโกรอด

จิตรกรรมฝาผนังของ Theophanes ชาวกรีกบนผนังอารามแห่งนี้กลายเป็นผลงานชิ้นแรกของเขาใน Rus ที่กล่าวถึงในเอกสาร พวกเขาแม้จะเก็บรักษาไว้เป็นชิ้นเล็กชิ้นน้อยโดยอยู่ในสภาพที่ดีมากและยังคงมีชีวิตอยู่จนถึงสมัยของเราและเป็นหนึ่งในผลงานชิ้นเอกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของศิลปะยุคกลาง ภาพวาดโดมและผนังซึ่งเป็นที่ตั้งของคณะนักร้องประสานเสียงของโบสถ์ทรินิตี้อยู่ในสภาพที่ดีที่สุด ในภาพวาดของ "ทรินิตี้" และมาคาริอุสแห่งอียิปต์ รูปแบบการเขียนอันเป็นเอกลักษณ์ที่ธีโอฟาเนสชาวกรีกครอบครองนั้นมองเห็นได้ชัดเจนมาก โดมเก็บภาพแบบหน้าอกต่อหน้าอกซึ่งยิ่งใหญ่อลังการที่สุด นอกจากนี้ร่างของพระมารดาของพระเจ้ายังได้รับการเก็บรักษาไว้บางส่วน และในถัง (ส่วนที่รองรับโดม) มีรูปของยอห์นผู้ให้บัพติศมา และนี่คือสาเหตุที่จิตรกรรมฝาผนังเหล่านี้มีคุณค่าอย่างยิ่ง เนื่องจากน่าเสียดายที่งานที่สร้างขึ้นในช่วงหลายปีต่อ ๆ มาไม่ได้รับการบันทึกไว้และนักวิจัยบางคนโต้แย้ง โดยทั่วไปแล้ว อารามทั้งหมดถูกสร้างขึ้นในรูปแบบใหม่โดยสิ้นเชิง - เบา ๆ และมีจังหวะที่กว้างและอิสระ โทนสีถูกยับยั้งแม้จะตระหนี่ตระหนี่ก็ตาม ความสนใจหลักจะจ่ายให้กับใบหน้าของนักบุญ ในลักษณะการเขียนของธีโอฟาเนส ชาวกรีกสามารถสัมผัสได้ถึงปรัชญาพิเศษของเขา

ความสามารถของมาตุภูมิในการฟื้นฟู

ยังไม่มีชัยชนะอันยิ่งใหญ่ของ Dmitry Donskoy การจู่โจมของ Golden Horde ยังคงดำเนินต่อไป เมืองรัสเซียกำลังลุกไหม้ วัดถูกทำลาย แต่รัสเซียแข็งแกร่งมากเพราะได้รับการฟื้นฟู สร้างใหม่ และสวยงามยิ่งขึ้น ธีโอฟานชาวกรีกยังมีส่วนร่วมในการวาดภาพอารามที่ได้รับการบูรณะซึ่งตั้งแต่ปี 1380 ได้ทำงานใน Nizhny Novgorod ในเมืองหลวงของอาณาเขต Suzdol-Nizhegorod ซึ่งถูกเผาทั้งหมดในปี 1378 สันนิษฐานว่าเขาสามารถมีส่วนร่วมในภาพวาดของมหาวิหาร Spassky และอารามการประกาศ และในปี 1392 ศิลปินได้ทำงานตามคำร้องขอของแกรนด์ดัชเชสเอฟโดเกียภรรยาของเจ้าชายมิทรี ต่อมามหาวิหารได้รับการสร้างขึ้นใหม่หลายครั้งและจิตรกรรมฝาผนังไม่ได้รับการอนุรักษ์ไว้

ย้ายไปมอสโคว์

Feofan ชาวกรีกซึ่งชีวประวัติโชคไม่ดีมักเกี่ยวข้องกับคำว่า "ถูกกล่าวหา" หลังจากที่ Kolomna ย้ายไปมอสโคว์ ที่นี่และได้รับการยืนยันจาก Trinity Chronicle และจดหมายที่รู้จักกันดี เขาทาสีผนังและประดับโบสถ์สามแห่ง ในเวลานี้เขามีโรงเรียนนักเรียนและผู้ติดตามของตัวเองอยู่แล้วโดยมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันของจิตรกรไอคอนชื่อดังแห่งมอสโก Simeon the Black ในปี 1395 Feofan ทาสีผนังของโบสถ์แห่งการประสูติของพระแม่และ โบสถ์เซนต์ลาซารัสในเครมลิน งานทั้งหมดดำเนินการโดยคำสั่งของแกรนด์ดัชเชสเอฟโดเกียคนเดียวกัน และต้องระบุอีกครั้งว่าโบสถ์ยังไม่ได้รับการอนุรักษ์ โดยมีโบสถ์ Bolshoi ที่มีอยู่เข้ามาแทนที่

ชะตากรรมอันชั่วร้ายหลอกหลอนงานของอาจารย์

อัจฉริยะที่ได้รับการยอมรับในยุคกลางจิตรกรไอคอน Theophanes the Greek ร่วมกับลูกศิษย์ของเขาเริ่มต้นในปี 1399 เพื่อตกแต่งวิหาร Archangel ซึ่งถูกเผาโดย Khan of the Golden Horde และ Principality Tyumen - Tokhtamysh จากจดหมายของ Epiphany เป็นที่รู้กันว่าอาจารย์วาดภาพมอสโกเครมลินพร้อมกับโบสถ์ทั้งหมดบนผนังของวิหาร แต่ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 16 สถาปนิกชาวอิตาลี Aleviz the New ได้รื้อวิหารออกและสร้างวิหารหลังใหม่ที่มีชื่อเดียวกัน ซึ่งยังคงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้

ศิลปะของ Theophanes ชาวกรีกส่วนใหญ่แสดงด้วยจิตรกรรมฝาผนังเนื่องจากเขาทาสีผนังโบสถ์จนถึงสิ้นสมัย ในปี 1405 เส้นทางสร้างสรรค์ของเขาตัดกับกิจกรรมของ Andrei Rublev และอาจารย์ของเขา - "ผู้อาวุโสจาก Gorodets" ซึ่งเป็นชื่อที่มอบให้กับจิตรกรไอคอนมอสโก Prokhor จาก Gorodets ปรมาจารย์ที่มีชื่อเสียงที่สุดทั้งสามคนในยุคของพวกเขาร่วมกันสร้างโบสถ์อาสนวิหารของ Vasily I ในอาสนวิหารประกาศ

จิตรกรรมฝาผนังไม่รอด - โบสถ์ในศาลถูกสร้างขึ้นใหม่ตามธรรมชาติ

หลักฐานที่ไม่มีเงื่อนไข

สิ่งที่ได้รับการเก็บรักษาไว้? ธีโอฟาเนสชาวกรีกผู้ยิ่งใหญ่ทิ้งความทรงจำอะไรไว้ให้กับลูกหลานของเขา? ไอคอน ตามเวอร์ชันหนึ่งที่มีอยู่เดิมสัญลักษณ์ที่รอดชีวิตมาได้จนถึงทุกวันนี้เดิมถูกทาสีสำหรับอาสนวิหารอัสสัมชัญในโคลอมนา และหลังจากเหตุเพลิงไหม้ในปี ค.ศ. 1547 ก็ถูกย้ายไปที่เครมลิน ในอาสนวิหารแห่งเดียวกันนี้ มีสัญลักษณ์ “แม่พระแห่งดอน” ซึ่งเป็นสัญลักษณ์พร้อมชีวประวัติของเธอ เป็นหนึ่งในการปรับเปลี่ยน "ความอ่อนโยน" (อีกชื่อหนึ่งคือ "ความสุขของทุกความสุข") ภาพนี้ครอบคลุมในตำนานของความช่วยเหลืออันน่าทึ่งของมันในชัยชนะที่กองทัพของแกรนด์ดุ๊กมิทรีได้รับชัยชนะเหนือพยุหะของ ฝูงชนทองคำในปี 1380 หลังจากการรบที่ Kulikovo ทั้งเจ้าชายและไอคอนผู้อุปถัมภ์ได้รับคำนำหน้า "Donskoy" และ "Donskaya" ตัวภาพมีสองด้าน - ด้านหลังมี "การสันนิษฐานของพระมารดาของพระเจ้า" ผลงานชิ้นเอกอันล้ำค่านี้ถูกเก็บไว้ใน Tretyakov Gallery มีการวิเคราะห์หลายครั้ง และอาจโต้แย้งได้ว่าผู้เขียนคือธีโอฟาเนสชาวกรีกอย่างแน่นอน ไอคอน "สี่หลัก" และ "John the Baptist - Angel of the Desert with Life" เป็นของเวิร์กช็อปของจิตรกรไอคอน แต่การประพันธ์ส่วนตัวของเขายังมีข้อโต้แย้ง ผลงานของอาจารย์ในโรงเรียนของเขามีไอคอนที่ค่อนข้างใหญ่ซึ่งวาดในปี 1403 - "การเปลี่ยนแปลง"

ขาดข้อมูลชีวประวัติ

แท้จริงแล้ว มีงานเอกสารของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่น้อยมาก แต่เอพิฟาเนียส the Wise ซึ่งรู้จักเขาเป็นการส่วนตัวและเป็นเพื่อนกับเขา ชื่นชมความสามารถของเขา ความสามารถที่หลากหลาย ความรู้อันกว้างไกลของเขาอย่างจริงใจจนเป็นไปไม่ได้ที่จะไม่เชื่อคำให้การของเขา พระผู้ช่วยให้รอดของธีโอฟาเนสชาวกรีกมักถูกอ้างถึงเป็นตัวอย่างงานของโรงเรียนกรีกที่มีรูปแบบการเขียนแบบไบแซนไทน์ที่ชัดเจน ภาพจิตรกรรมฝาผนังนี้ตามที่ระบุไว้ข้างต้นเป็นชิ้นที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในบรรดาชิ้นส่วนภาพวาดฝาผนังที่ยังมีชีวิตอยู่ของวิหาร Novgorod ที่ค้นพบในปี 1910 เป็นหนึ่งในอนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรมที่ยิ่งใหญ่ที่มีชื่อเสียงระดับโลกในยุคกลางของรัสเซีย อีกภาพของพระผู้ช่วยให้รอดซึ่งเป็นผลงานของอาจารย์ตั้งอยู่ในเครมลินบนสัญลักษณ์แห่งการประกาศ

หนึ่งใน "ตรีเอกานุภาพ" ที่ยิ่งใหญ่

ในบรรดาจิตรกรรมฝาผนังของอาสนวิหารแห่งนี้ยังมีผลงานชิ้นเอกที่มีความสำคัญระดับโลกอีกชิ้นหนึ่งซึ่งผู้เขียนคือธีโอฟาเนสชาวกรีก “ทรินิตี้” ได้รับการอนุรักษ์ไว้อย่างสมบูรณ์แบบและตั้งอยู่ในคณะนักร้องประสานเสียง โครงเรื่องที่เป็นที่ยอมรับของ "การต้อนรับของอับราฮัม" เป็นหัวใจของงานนี้ แม้ว่าร่างของเขาบนจิตรกรรมฝาผนังจะไม่ได้รับการเก็บรักษาไว้ แต่ "ทรินิตี้" สมควรได้รับการศึกษาโดยละเอียดที่ยังไม่เกิดขึ้นจริงมาจนบัดนี้ ในจดหมายของเขา Epiphanius ชื่นชมความสามารถมากมายของ Theophanes the Greek - ของขวัญจากนักเล่าเรื่อง ความสามารถของคู่สนทนาที่ชาญฉลาด และลักษณะการเขียนที่ไม่ธรรมดา ตามคำให้การของชายคนนี้ เหนือสิ่งอื่นใดชาวกรีกมีพรสวรรค์แบบนักย่อส่วน เขามีลักษณะพิเศษในฐานะจิตรกรไอคอน ปรมาจารย์ด้านจิตรกรรมฝาผนังขนาดใหญ่ และนักย่อส่วน “ เขาเป็นจิตรกรหนังสือโดยเจตนา” - นี่คือเสียงสรรเสริญในต้นฉบับ การประพันธ์ภาพย่อจาก Psalter ซึ่งมี Ivan the Terrible เป็นเจ้าของและเก็บไว้ใน Trinity-Sergius Lavra มีสาเหตุมาจาก Theophanes the Greek เขาควรจะเป็นผู้ย่อส่วนของ The Gospel of Fyodor the Cat ด้วย บุตรชายคนที่ห้าซึ่งเป็นบรรพบุรุษโดยตรงของราชวงศ์โรมานอฟเป็นผู้อุปถัมภ์ของธีโอฟาเนสชาวกรีก หนังสือเล่มนี้ได้รับการออกแบบอย่างดีเยี่ยม ที่คาดผมและชื่อย่ออันเชี่ยวชาญที่ทำจากทองคำนั้นดูโดดเด่นสะดุดตา

ตัวตนของธีโอฟาเนสชาวกรีก

ก่อนธีโอฟาเนส จิตรกรไอคอนหลายคนและแม้แต่คนร่วมสมัยของเขา อาศัยการลากเส้นเป็นหลัก (โครงร่างบาง ๆ ที่สร้างจากต้นฉบับก่อนหน้านี้) ในการผลิตผลงานของพวกเขา และรูปแบบการเขียนแบบอิสระของชาวกรีกทำให้หลายคนประหลาดใจและหลงใหล - "ดูเหมือนเขาจะวาดภาพด้วยมือของเขา" เอพิฟาเนียสชื่นชมและเรียกเขาว่า "สามีที่ยอดเยี่ยม" เขามีบุคลิกที่สร้างสรรค์เด่นชัดอย่างแน่นอน ไม่ทราบวันที่แน่นอนของการเสียชีวิตของอัจฉริยะในบางแห่งมีการกล่าวด้วยซ้ำว่าเขาเสียชีวิตหลังปี 1405 ในปี 1415 ผู้เขียนจดหมายชื่อดังกล่าวถึงภาษากรีกในอดีตกาล ดังนั้นเขาจึงไม่มีชีวิตอยู่อีกต่อไป และ Feofan ก็ถูกฝังอีกครั้งซึ่งสันนิษฐานว่าอยู่ที่ไหนสักแห่งในมอสโก ทั้งหมดนี้เป็นเรื่องน่าเศร้ามากและบอกเพียงว่ารัสเซียประสบปัญหาหลายครั้งมาโดยตลอดซึ่งในระหว่างนั้นศัตรูได้ทำลายความทรงจำของผู้คนที่สร้างชื่อเสียงให้กับตนเอง

"ปราชญ์ผู้รุ่งโรจน์ นักปรัชญาผู้มีไหวพริบอย่างยิ่ง... หนังสือ นักวาดภาพสัญลักษณ์โดยเจตนา และในหมู่นักวาดภาพสัญลักษณ์ Tsev จิตรกรผู้เก่งกาจ" - นี่คือลักษณะที่นักเขียนที่มีพรสวรรค์แสดงลักษณะเฉพาะของ Feofan ชาวกรีกของเขาร่วมสมัย พระภิกษุเอพิฟานีอุสผู้ทรงปรีชาญาณ
จิตรกรผู้ยิ่งใหญ่ในยุคกลางของรัสเซีย Theophanes มาจาก Byzantium ซึ่งเป็นสาเหตุที่ทำให้เขาได้รับฉายาว่า Greek วันเกิดที่เป็นไปได้มากที่สุดของศิลปินถือเป็นวันที่ 30 ของศตวรรษที่ 14

พระผู้ช่วยให้รอดผู้ทรงอำนาจ ภาพวาดโดมของโบสถ์แห่งการเปลี่ยนแปลงบนถนน Ilyin ในโนฟโกรอดมหาราช ธีโอฟาเนสชาวกรีก 1378

ทูรัส'เฟอฟานมาถึงเมื่ออายุ 35-40 ปี คราวนี้เขาได้ทาสีหินสี่สิบก้อนแล้วก่อตั้งคริสตจักรในกรุงคอนสแตนติโนเปิล ชาลเซดอน และกาลาตา จากไบแซนเทียมปรมาจารย์ย้ายไปที่รวยเวลานั้นอาณานิคมเจโนสคาฟู (ฟีโอโดเซีย)และจากที่นั่น - ถึงโนฟโกรอด

ในมาตุภูมิซึ่งกำลังประสบกับช่วงเวลาแห่งการเติบโตที่เกี่ยวข้องกับการเริ่มต้นใช้งานการต่อสู้เพื่อการปลดปล่อยและการรวมดินแดนรัสเซียรอบ ๆ มอสโก Feofan ค้นพบพื้นที่อุดมสมบูรณ์สำหรับการพัฒนาของขวัญที่สร้างสรรค์อันทรงพลัง งานศิลปะดั้งเดิมอันล้ำลึกของเขาที่มาจากประเพณีไบแซนไทน์ พัฒนาขึ้นโดยมีปฏิสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับวัฒนธรรมรัสเซีย

"ผู้อาวุโสแห่งสไตล์ไซเมียน" ภาพปูนเปียกในโบสถ์แห่งการเปลี่ยนแปลงเมืองโนฟโกรอด

งานแรกที่ดำเนินการโดย Theophan the Greek ใน Rus' คือจิตรกรรมฝาผนังของหนึ่งในโบสถ์ที่ยอดเยี่ยมของ Novgorod the Great - โบสถ์แห่งการเปลี่ยนแปลงบนถนน Ilyin สร้างขึ้นในปี 1374 เขาทำงานจิตรกรรมฝาผนังของโบสถ์แห่งนี้ในฤดูร้อนปี 1378 ตามคำสั่งของโบยาร์ Vasily Danilovich และชาวเมืองจากถนน Ilyina
จิตรกรรมฝาผนังกำลังแห้งได้รับบาดเจ็บบางส่วน ในโดมแสดงให้เห็น Pantocrator (Christ the Judge) ล้อมรอบด้วยเสราฟิมสี่ตัว ในท่าเรือมีร่างของบรรพบุรุษ: อาดัม, อาเบล, โนอาห์, สิระ, เมลคีเซเดค, เอโนค, ผู้เผยพระวจนะเอลียาห์และยอห์นผู้ให้บัพติศมาและในห้อง - โบสถ์ส่วนตัวของลูกค้า - เสาห้าต้น, "ทรินิตี้", เหรียญรางวัลด้วย รูปภาพของ John Climacus, Agathon, Akakios และร่าง Macaria

วิวผนังด้านทิศใต้มีภาพพระสามสไตล์

แต่ละธีโอฟานชาวกรีกให้คำอธิบายทางจิตวิทยาที่ซับซ้อนและลึกซึ้งเกี่ยวกับวิสุทธิชน ในเวลาเดียวกัน Pantocrator ที่โกรธเกรี้ยวและทรงพลัง โนอาห์ผู้สง่างามและฉลาด อดัมผู้มืดมน และศาสดาเอลียาห์ผู้น่าเกรงขาม และคนมีสไตล์ที่หมกมุ่นอยู่กับตัวเองก็มีบางอย่างเกี่ยวกับทั่วไปเธอเป็นคนที่มีจิตวิญญาณอันทรงพลัง นิสัยไม่ย่อท้อ ผู้คนที่ทนทุกข์ทรมานจากความขัดแย้งยามิ ซึ่งอยู่เบื้องหลังความสงบภายนอกของเขาคือการต่อสู้อย่างดุเดือดกับกิเลสตัณหาที่ครอบงำบุคคล

ตรีเอกานุภาพในพันธสัญญาเดิม. ชิ้นส่วนของจิตรกรรมฝาผนังในโบสถ์แห่งการเปลี่ยนแปลง

แม้แต่ในองค์ประกอบของ "ตรีเอกานุภาพ" ก็ไม่มีความสงบสุข ไม่มีความรู้สึกนุ่มนวลอ่อนเยาว์ในภาพของเทวดา ใบหน้าที่สวยงามของพวกเขาเต็มไปด้วยความเคร่งครัด ร่างของทูตสวรรค์องค์กลางนั้นแสดงออกอย่างชัดเจนเป็นพิเศษ การไม่สามารถเคลื่อนไหวภายนอกได้คงที่มากยิ่งขึ้นเน้นย้ำความตึงเครียดภายใน ปีกที่กางออกดูเหมือนจะบดบังทูตสวรรค์อีกสององค์ รวมองค์ประกอบโดยรวมเข้าด้วยกัน ทำให้มันมีความสมบูรณ์และมีความยิ่งใหญ่เป็นพิเศษ

รายการนี้เล่าถึงผลงานของ Theophan the Greek จิตรกรไอคอนผู้ยิ่งใหญ่ชาวรัสเซีย และโดยเฉพาะอย่างยิ่งเกี่ยวกับไอคอนของเขา "The Dormition" ซึ่งศิลปินได้เปลี่ยน Canon การวาดภาพไอคอนอย่างเด็ดขาด ไอคอนนี้เป็นแบบสองด้าน - ด้านหนึ่งเขียนโครงเรื่องของ Dormition of the Mother of God และอีกด้านหนึ่งเป็นภาพของพระมารดาของพระเจ้ากับพระกุมารคริสต์ ได้รับไอคอนนี้เป็นของประเภท "ความอ่อนโยน"ฉายา “แม่พระแห่งความอ่อนโยนแห่งดอน”

การพักฟื้นของพระเจ้า แม่ศตวรรษที่สิบสี่

ในอาร์Azakh ของ Feofan - พลังอันยิ่งใหญ่ของผลกระทบทางอารมณ์พวกเขาฟังดูน่าเศร้าที่น่าสมเพช ดราม่าเฉียบพลันนำเสนอในภาษาที่งดงามมากของอาจารย์ สไตล์การเขียนของ Feofan มีความเฉียบคม หุนหันพลันแล่น และเจ้าอารมณ์ เขาเป็นจิตรกรคนแรกและสำคัญที่สุดและแกะสลักรูปปั้นด้วยลายเส้นที่มีพลังและโดดเด่น เพิ่มไฮไลท์ที่สดใส ซึ่งทำให้ใบหน้ากังวลใจและเน้นย้ำถึงความรุนแรงของการแสดงออก ตามกฎแล้วโทนสีนั้นพูดน้อยถูกยับยั้งสีที่เข้มข้นมีน้ำหนักและเส้นที่คมชัดที่เปราะจังหวะที่ซับซ้อนของโครงสร้างการเรียบเรียงนั้นมากยิ่งขึ้นช่วยเพิ่มอารมณ์ความรู้สึกโดยรวมของภาพได้มากขึ้น ภาพวาดของ Theophanes ชาวกรีกถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของความรู้เกี่ยวกับชีวิตและจิตวิทยามนุษย์ พวกเขามีไฟโลลึกความหมายที่ซับซ้อน จิตใจที่เฉียบแหลม และอารมณ์ที่หลงใหลที่สอง

ไปแปลงร่างด้านล่าง 1403

ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ผู้ร่วมสมัยรู้สึกประหลาดใจกับความคิดริเริ่มของความคิดของจิตรกรผู้ยิ่งใหญ่และจินตนาการที่สร้างสรรค์ของเขาอย่างอิสระ “เมื่อเขาพรรณนาหรือเขียนทั้งหมดนี้ ไม่มีใครเห็นเขาเคยดูตัวอย่างเหมือนที่จิตรกรไอคอนของเราบางคนทำ ซึ่งมองดูพวกเขาอยู่ตลอดเวลาด้วยความสับสน มองดูที่นี่และที่นั่น และไม่ได้วาดภาพด้วยสีมากนักเหมือนที่เห็น “ดูเหมือนเขากำลังวาดภาพด้วยมือของเขา ในขณะที่เขาเดินอยู่เรื่อย ๆ พูดคุยกับคนที่มา และด้วยจิตใจของเขา พิจารณาผู้สูงส่งและฉลาด ในขณะที่เขามองเห็นความเมตตาด้วยตาที่ฉลาดและตระการตา”
จิตรกรรมฝาผนังแห่งการเปลี่ยนแปลงของพระผู้ช่วยให้รอดเป็นอนุสรณ์สถานอันทรงคุณค่าของงานศิลปะที่ยิ่งใหญ่ของโนฟโกรอดได้เห็นผลงานของจิตรกรหลายคน ภาพวาดของโบสถ์ Fyodor Stratil อยู่ใกล้ที่สุดนั่นและอัสสัมชัญบนสนามโวโลโทโว ซึ่งอาจทำโดยลูกศิษย์ของธีโอฟาเนส

อัครเทวดาไมเคิล วงจรรายละเอียดของไอคอนของระดับ Deesis ของ iconostasis
อาสนวิหารประกาศแห่งมอสโกเครมลิน 1405

ในโนฟโกรอด เฟโอฟาน ชาวกรีก, เห็นได้ชัดว่าอาศัยอยู่ค่อนข้างนานจากนั้นก็ทำงานที่ Nizhny Novgorod มาระยะหนึ่งแล้วจึงมามอสโคว์ ข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับงานของอาจารย์ในช่วงนี้ได้รับการเก็บรักษาไว้ Feofan อาจมีเวิร์กช็อปของเขาเองและดำเนินการตามคำสั่งโดยได้รับความช่วยเหลือจากนักเรียน กล่าวถึงในพงศาวดารงานครอบคลุมสิบปี ในช่วงระหว่างปี 1395 ถึง 1405 ปรมาจารย์ได้วาดภาพโบสถ์เครมลิน 3 แห่ง ได้แก่ โบสถ์แห่งการประสูติของพระแม่มารีย์ (1395) อาสนวิหารเทวทูต (1399) และอาสนวิหารประกาศ (1405) และนอกจากนี้ ยังได้เสร็จสิ้นภารกิจบางอย่างอีกด้วยพื้นฐาน: จิตรกรรมฝาผนังของหอคอยของ Grand Duke Vasily Dmitrievich และพระราชวังของ Prince Vladimir Andreevich Brave (ลูกพี่ลูกน้องของ Dmitry Donskoy)จากผลงานทั้งหมด มีเพียงสัญลักษณ์ของอาสนวิหารประกาศในเครมลินซึ่งสร้างขึ้นโดยความร่วมมือกับ Andrei Rublev และ "ผู้อาวุโส Prokhor แห่ง Gorodets" เท่านั้นที่รอดชีวิตมาได้

Rublev ทำงานกับไอคอนที่แสดงถึงวันหยุด Theophanes ชาวกรีกเป็นเจ้าของไอคอนส่วนใหญ่ของซีรีส์ Deesis: "The Saviour", "The Mother of God", "John the Baptist", "Archangel Gabriel", "Apostle Paul", "John Chrysostom", "Basily the Great" ".

อย่างไรก็ตาม Iconostasis มีแนวคิดทั่วไป นั่นคือองค์ประกอบฮาร์มอนิกที่เชื่อมโยงกันด้วยจังหวะเดียว ตรงกลางมีผู้พิพากษาที่น่าเกรงขาม - พระผู้ช่วยให้รอดประทับบนบัลลังก์ วิสุทธิชนเข้าหาเขาทั้งสองด้านสวดภาวนาต่อพระคริสต์เพื่อมนุษยชาติที่มีบาป เหมือนเมื่อก่อน นักบุญแห่งธีโอฟาเนสมีพลังอำนาจและแต่ละคนมีลักษณะเฉพาะตัว แต่ถึงกระนั้นคุณสมบัติใหม่ ๆ ก็ปรากฏอยู่ในภาพของพวกเขา: พวกมันมีความยับยั้งชั่งใจและโอ่อ่ามากขึ้น ภาพลักษณ์ของพระมารดาของพระเจ้ามีความอบอุ่นมากขึ้นความอ่อนโยนในเทวทูตกาเบรียลความสงบในอัครสาวกเปาโลที่ชาญฉลาด

อัครเทวดากาเบรียล 1405

ไอคอนมีความยิ่งใหญ่เป็นพิเศษ ตัวเลขโดดเด่นในเงาที่ชัดเจนตัดกับพื้นหลังสีทองที่เปล่งประกาย สีตกแต่งที่พูดน้อยและเน้นทั่วไปฟังดูเข้มข้น: เสื้อคลุมสีขาวเหมือนหิมะของพระคริสต์ มาโฟเรียสีน้ำเงินอันนุ่มนวลของพระมารดาแห่งพระเจ้า เสื้อคลุมสีเขียวของจอห์น แม้ว่าธีโอฟานจะรักษาลักษณะภาพวาดที่งดงามไว้ในไอคอนของเขา แต่เส้นสายก็ชัดเจนขึ้น เรียบง่ายขึ้น และควบคุมได้มากขึ้น
ในขณะที่ทำงานเกี่ยวกับการตกแต่งอาสนวิหารการประกาศปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่สองคนของมาตุภูมิโบราณได้พบกันซึ่งแสดงออกมาในรูปแบบศิลปะในยุคที่เต็มไปด้วยการปะทะกันอย่างมาก Feofan - ในภาพไททานิกที่น่าเศร้า Rublev - ในภาพสว่างที่กลมกลืนกันรวบรวมความฝันแห่งสันติภาพและความสามัคคีระหว่างผู้คน ปรมาจารย์สองคนนี้เป็นผู้สร้างรูปแบบคลาสสิกของสัญลักษณ์ของรัสเซีย

ผู้หญิงของเรา. 1405

งานสร้างอาสนวิหารแล้วเสร็จภายในหนึ่งปี ไม่มีใครรู้ว่าชะตากรรมของธีโอฟาเนสชาวกรีกพัฒนาไปอย่างไรในอนาคตหรือผลงานต่อมาของเขาเป็นอย่างไร นักวิทยาศาสตร์แนะนำว่า Feofan ทำงานเป็นนักย่อส่วน บางคนเชื่อว่าภาพย่อของอนุสาวรีย์ที่เขียนด้วยลายมือที่มีชื่อเสียงสองแห่งของ Rus โบราณ - - Gospel of the Cat และ Gospel of Khitrovo - ถูกสร้างขึ้นในเวิร์คช็อปของ Feofan ซึ่งอาจเป็นไปตามการออกแบบของเขา ไม่ทราบว่าอาจารย์ใช้เวลาช่วงปีสุดท้ายของชีวิตที่ไหน เขาอาจเสียชีวิตระหว่างปี 1405 - 1415 เนื่องจากจากจดหมายจาก Epiphanius the Wise เป็นที่รู้กันว่าในปี 1415 จิตรกรผู้ยิ่งใหญ่ไม่ได้มีชีวิตอยู่อีกต่อไป

ปรมาจารย์ชาวไบแซนไทน์พบบ้านหลังที่สองในมาตุภูมิ งานศิลปะที่ได้รับแรงบันดาลใจและหลงใหลของเขาสอดคล้องกับโลกทัศน์ของชาวรัสเซีย โดยมีอิทธิพลอย่างมีประสิทธิผลต่อ Feofan ร่วมสมัยและศิลปินรัสเซียรุ่นต่อ ๆ ไป

hrono.ru ›ดัชนีชีวประวัติ ›ธีโอฟาเนสชาวกรีก

เหตุใดธีโอฟาเนสชาวกรีกจึงออกจากไบแซนเทียม? เขาพบอะไรในมาตุภูมิ? ใน Rus ' กิจกรรมมากมายเปิดกว้างสำหรับเขา ซึ่งเขาไม่พบอีกต่อไปใน Byzantium ที่ยากจนอย่างรวดเร็ว และมีเหตุผลที่เชื่อได้ว่าธีโอฟาเนสอพยพมาจากคอนสแตนติโนเปิลไม่ใช่โดยบังเอิญ เขาหนีไปรัสเซียจากปฏิกิริยา "ทางวิชาการ" ที่จะเกิดขึ้น เพราะมันขัดกับรสนิยมและแรงบันดาลใจของแต่ละคน ในทางกลับกัน การที่ Feofan ก้าวเข้าสู่โรงเรียนวาดภาพ Novgorod อย่างกล้าหาญนั้นสร้างความเจ็บปวดให้กับเธอเป็นอย่างมาก อัจฉริยะของธีโอฟานหลุดพ้นจากความซบเซาของไบแซนไทน์โดยวาดภาพชาวรัสเซียถึงเจตจำนงในการปลดปล่อย เพื่อเผยให้เห็นพลวัตของตนเองและอารมณ์ของตนเองอย่างอิสระ ความเข้มงวดของภาพนักพรตของเขาไม่สามารถหยั่งรากบนดินรัสเซียได้ แต่ความเก่งกาจทางจิตวิทยาของพวกเขาสอดคล้องกับความปรารถนาของศิลปิน Novgorod ที่จะถ่ายทอดโลกภายในของมนุษย์และความงดงามขององค์ประกอบของ Feofanov ได้เปิดโลกทัศน์ใหม่สำหรับการเรียนรู้ที่ได้รับแรงบันดาลใจ

ดังนั้นการเปลี่ยนผ่านของ Theophanes ชาวกรีกจาก Byzantium เป็น Rus' จึงมีความหมายเชิงสัญลักษณ์ที่ลึกซึ้ง นี่เป็นเหมือนการแข่งขันวิ่งผลัดทางศิลปะที่ส่งคบเพลิงอันสว่างไสวจากมือเก่าที่แข็งตัวไปสู่มือของผู้เยาว์และแข็งแกร่ง

การแนะนำ

3. ความเข้าใจผิดที่น่าเศร้า

4. มรดกที่มีชีวิต

จิตรกรรมฝาผนังของโบสถ์แห่งพระผู้ช่วยให้รอดบนถนน Ilyin

บทสรุป

1. บทนำ

ศิลปะไบแซนไทน์ในช่วงต้นศตวรรษที่ 14 มีความละเอียดอ่อนและประณีต เป็นสาขาหนึ่งของวัฒนธรรมศาลแชมเบอร์ ลักษณะเด่นประการหนึ่งของเขาคือความรักที่เขามีต่ออดีตโบราณ การศึกษาผลงานทุกประเภททั้งคลาสสิกโบราณ วรรณกรรมและศิลปะ และการเลียนแบบผลงานเหล่านั้น ทั้งหมดนี้มาพร้อมกับการศึกษาที่ยอดเยี่ยม รสนิยมที่สมบูรณ์แบบ และทักษะระดับมืออาชีพระดับสูงของผู้สร้างวัฒนธรรมนี้ รวมถึงศิลปินด้วย

แน่นอนว่าธีมของศิลปะนี้เป็นเรื่องเกี่ยวกับศาสนาการดึงดูดของโบราณวัตถุนั้นแสดงออกมาในรูปแบบและรูปแบบเท่านั้นซึ่งแบบจำลองคลาสสิกกลายเป็นแบบจำลองที่เกือบจะบังคับ ในชุดกระเบื้องโมเสคและจิตรกรรมฝาผนังคุณสมบัติทิวทัศน์ที่ไม่รู้จักรายละเอียดโครงเรื่องและคุณสมบัติทางวรรณกรรมที่ไม่รู้จักมาก่อนปรากฏขึ้น โปรแกรมที่ยึดถือขยายออกไป พวกเขารวมสัญลักษณ์และสัญลักษณ์ที่ค่อนข้างซับซ้อนมากมาย การพาดพิงถึงพันธสัญญาเดิมทุกประเภท เสียงสะท้อนของข้อความของเพลงสวด liturgical ซึ่งจำเป็นต้องมีทั้งผู้สร้างและการเตรียมการทางเทววิทยาของการไตร่ตรองและความรู้ทางปัญญา แง่มุมที่เรียนรู้ของวัฒนธรรมนี้สะท้อนให้เห็นน้อยลงในไอคอนของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา Palaiologan; คุณลักษณะของมันปรากฏอยู่ในตัวพวกเขาส่วนใหญ่ในลักษณะของภาพและในรูปแบบศิลปะ

2. ชีวิตและผลงานของธีโอฟาเนสชาวกรีก

ในช่วงกลางศตวรรษที่ 12 สาธารณรัฐโนฟโกรอดกลายเป็นรัฐเอกราช ชาวโนฟโกโรเดียนรอดพ้นจากความหายนะทั่วไปซึ่งดินแดนรัสเซียถูกยึดครองในช่วงหลายปีแห่งการรุกรานมองโกล - ตาตาร์ ท่ามกลางภัยพิบัติทั่วไป Novgorod ไม่เพียงแต่สามารถเอาชีวิตรอดได้เท่านั้น แต่ยังเพิ่มความมั่งคั่งอีกด้วย เมืองนี้แบ่งออกเป็น "ปลาย" สิบห้าเขต - เขตซึ่งเช่นเดียวกับถนนแต่ละสายแข่งขันกันในการก่อสร้างโบสถ์ที่เรียกว่า "Konchansky" และ "Ulichansky" และตกแต่งด้วยจิตรกรรมฝาผนัง เป็นที่ทราบกันว่าตั้งแต่ศตวรรษที่ 10 ถึงปี 1240 มีการสร้างโบสถ์ 125 แห่งในโนฟโกรอด ตามคำเชิญพิเศษ Theophanes the Greek (ประมาณปี 1340 - ประมาณปี 1410) จิตรกรไบแซนไทน์ผู้น่าทึ่งเดินทางมาถึง Novgorod

ธีโอฟาเนส ชาวกรีก เป็นหนึ่งในจิตรกรไอคอนระดับปรมาจารย์ชาวไบแซนไทน์เพียงไม่กี่คนที่ชื่อยังคงอยู่ในประวัติศาสตร์ อาจเนื่องมาจากการที่เขายังอยู่ในช่วงรุ่งโรจน์ของพลังสร้างสรรค์ของเขา เขาจึงละทิ้งบ้านเกิดเมืองนอนและทำงานในมาตุภูมิจนกระทั่งเขาเสียชีวิต ซึ่งพวกเขารู้ดี จะชื่นชมความเป็นตัวตนของจิตรกรได้อย่างไร "ไบเซนไทน์" หรือ "เกรชิน" ที่ยอดเยี่ยมนี้ถูกกำหนดให้มีบทบาทชี้ขาดในการปลุกอัจฉริยะทางศิลปะของรัสเซีย

เขาเติบโตขึ้นมาในศีลที่เข้มงวดตั้งแต่ยังเยาว์วัยแล้วเขาเหนือกว่าพวกเขาในหลาย ๆ ด้าน งานศิลปะของเขากลายเป็นดอกไม้ดอกสุดท้ายบนดินแห้งของวัฒนธรรมไบแซนไทน์ หากเขายังคงทำงานในกรุงคอนสแตนติโนเปิล เขาคงกลายเป็นจิตรกรไอคอนไบแซนไทน์ผู้ไร้ใบหน้าคนหนึ่ง ซึ่งผลงานของเขาทำให้เกิดความเย็นชาและความเบื่อหน่าย แต่เขาไม่ได้อยู่ ยิ่งเขาย้ายออกจากเมืองหลวงมากเท่าใด ขอบเขตอันไกลโพ้นของเขาก็ยิ่งกว้างขึ้น ความเชื่อมั่นของเขาก็ยิ่งเป็นอิสระมากขึ้นเท่านั้น

ในกาลาตา (อาณานิคมของชาวเจนัว) เขาได้สัมผัสกับวัฒนธรรมตะวันตก เขาเห็นวังและโบสถ์ของเธอ ปฏิบัติตามศีลธรรมแบบตะวันตกที่เป็นอิสระ ซึ่งผิดปกติสำหรับไบแซนไทน์ ลักษณะเชิงธุรกิจของชาวกาลาตาแตกต่างอย่างมากจากวิถีของสังคมไบแซนไทน์ซึ่งไม่รีบร้อน ใช้ชีวิตแบบสมัยเก่า และติดหล่มอยู่ในข้อพิพาททางเทววิทยา เขาสามารถอพยพไปอิตาลีได้เช่นเดียวกับเพื่อนร่วมชนเผ่าที่มีพรสวรรค์หลายคนของเขา แต่เห็นได้ชัดว่าไม่สามารถแยกจากศรัทธาออร์โธดอกซ์ได้ พระองค์มิได้ทรงชี้เท้าไปทางทิศตะวันตก แต่ไปทางทิศตะวันออก

Feofan ชาวกรีกเข้ามาหา Rus ในฐานะปรมาจารย์ที่เป็นผู้ใหญ่และเป็นที่ยอมรับ ต้องขอบคุณเขาที่จิตรกรชาวรัสเซียมีโอกาสทำความคุ้นเคยกับงานศิลปะไบแซนไทน์ซึ่งไม่ได้แสดงโดยช่างฝีมือระดับปรมาจารย์ธรรมดา แต่เป็นอัจฉริยะ

ภารกิจสร้างสรรค์ของเขาเริ่มต้นในปี 1370 ในเมืองโนฟโกรอด โดยเขาได้วาดภาพโบสถ์แห่งการเปลี่ยนแปลงบนถนนอิลยิน (1378) เจ้าชายมิทรี ดอนสคอยล่อเขาไปมอสโคว์ ที่นี่ธีโอฟาเนสดูแลภาพวาดของอาสนวิหารประกาศในเครมลิน (1948) เขาวาดภาพไอคอนที่น่าทึ่งจำนวนหนึ่ง ซึ่งในจำนวนนี้ (สมมุติ) พระแม่แห่งดอนผู้โด่งดัง ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นศาลเจ้าประจำชาติของรัสเซีย (ในขั้นต้น "พระแม่แห่งดอน" ตั้งอยู่ในอาสนวิหารอัสสัมชัญในเมืองโคลอมนา สร้างขึ้นเพื่อรำลึกถึงชัยชนะของกองทัพรัสเซียในสนาม Kulikovo Ivan the Terrible อธิษฐานต่อหน้าเธอในขณะที่เขาเดินทางไปคาซาน)

ข้อมูลเล็กน้อยเกี่ยวกับ Theophanes พบได้ในพงศาวดารของมอสโกและโนฟโกรอด แหล่งที่มาหลักของข้อมูลชีวประวัติเกี่ยวกับเขาคือจดหมายจากลูกศิษย์ของ Sergius แห่ง Radonezh, Epiphanius the Wise ถึง Archimandrite ของอาราม Tver Spaso-Athanasiev, Kirill (ค.ศ. 1415) มีรายงานว่าเมื่อต้นศตวรรษที่ 15 ในมอสโกมี "นักปราชญ์ผู้รุ่งโรจน์นักปรัชญาผู้มีไหวพริบมากธีโอฟานชาวกรีกโดยกำเนิดจิตรกรหนังสือระดับปรมาจารย์และจิตรกรที่เก่งกาจในหมู่จิตรกรไอคอนซึ่งด้วยมือของเขาเองวาดภาพโบสถ์หินต่าง ๆ มากมาย - มากกว่าสี่สิบซึ่ง ตั้งอยู่ในเมือง: ในกรุงคอนสแตนติโนเปิลและคาลเซดอนและกาลาตา (ไตรมาสเจโนสในกรุงคอนสแตนติโนเปิล) และในร้านกาแฟ (ฟีโอโดเซีย) และในเวลิกีนอฟโกรอดและในนิจนี" สำหรับเอพิฟาเนียสเอง ธีโอฟาเนสวาดภาพ “ภาพนักบุญโซเฟียผู้ยิ่งใหญ่แห่งคอนสแตนติโนเปิล” งานเดียวของเขาที่มาถึงเราและมีหลักฐานเชิงสารคดีที่ชัดเจนคือภาพวาดของ Church of the Transfiguration บนถนน Ilyin (ใน Novgorod the Great) ที่กล่าวถึงใน Novgorod III Chronicle ในปี 1378 พงศาวดารและ Epiphanius ยังระบุด้วยว่าในมอสโกเครมลิน Theophan ตกแต่งด้วยจิตรกรรมฝาผนังโบสถ์แห่งการประสูติของพระแม่มารีพร้อมกับโบสถ์เซนต์ลาซารัส (ร่วมกับเซมยอนเชอร์นี 1395) วิหารเทวทูต (1399) และอาสนวิหารประกาศ (ร่วมกับ Andrei Rublev และ Prokhor จาก Gorodets, 1405) อย่างไรก็ตาม งานทั้งหมดนี้ไม่รอด เป็นเรื่องปกติที่จะเชื่อมโยงกับชื่อของเขาคือไอคอนของพิธีกรรม Deesis ของอาสนวิหารการประกาศ ไอคอนการเปลี่ยนแปลงจาก Pereyaslavl-Zalessky (1403) และพระมารดาของพระเจ้าดอนจาก Kolomna (โดยมีอัสสัมชัญอยู่ด้านหลัง 1380) จากหนังสือขนาดจิ๋ว เขาได้รับเครดิตจากชื่อย่อ "Gospel of the Cat" (ประมาณปี 1392, หอสมุดแห่งรัฐรัสเซีย, มอสโก)

จิตรกรรมฝาผนังอันงดงามของโบสถ์แห่งพระผู้ช่วยให้รอดบน Ilyin เป็นมาตรฐานในการตัดสินศิลปะของปรมาจารย์ชาวกรีก ภาพเหล่านี้ (Christ Pantocrator ล้อมรอบด้วยอัครเทวดาและเสราฟิมในโดม, บรรพบุรุษและผู้เผยพระวจนะในกลอง, พระแม่แห่งสัญลักษณ์พร้อมอัครเทวดากาเบรียล, ตรีเอกานุภาพ, การบูชาความเสียสละและร่างของนักบุญในโบสถ์ทรินิตี้มุมในคณะนักร้องประสานเสียง ) เต็มไปด้วยดราม่าภายในที่น่าประทับใจ; สีที่ใช้อย่างอิสระและงดงามนั้นด้อยกว่าโทนเสียงทั่วไปโดยเทียบกับพื้นหลังที่พื้นที่ที่สว่างและตัดกันดูเหมือนจะเป็นแสงวาบของสายฟ้าฝ่ายวิญญาณบางประเภทที่ตัดผ่านความมืดของโลกแห่งวัตถุโดยส่องสว่างใบหน้าและร่างอันศักดิ์สิทธิ์ เมื่อเทียบกับความกลมกลืนแห่งศิลปะอันสุขสันต์ อันเดรย์ รูเบเลฟ<#"justify">3. ความเข้าใจผิดที่น่าเศร้า

ข้อพิพาทเกิดขึ้นมาเป็นเวลานาน มันเกิดขึ้นเกือบจะพร้อมกันกับการค้นพบผลงานซึ่งดึงดูดความสนใจของผู้ที่สนใจงานศิลปะโบราณของเราในเวลานั้น นับตั้งแต่เวลาที่จิตรกรรมฝาผนังของโบสถ์ Novgorod ในช่วงปลายศตวรรษที่ 14 เป็นที่รู้จักเป็นครั้งแรก วงกลมของบุคคลเหล่านี้ก็เพิ่มขึ้นหลายครั้ง

ชื่อของธีโอฟาเนสชาวกรีกมีความเกี่ยวข้องโดยตรงกับการค้นพบเหล่านี้ การพูดคุยเป็นเรื่องเกี่ยวกับโบสถ์ Novgorod แห่งการเปลี่ยนแปลง, Fyodor Stratelates และ Volotovo Pole รวมถึงพิธีกรรม Deesis ของอาสนวิหารประกาศแห่งมอสโกเครมลิน และไอคอนของ Our Lady of the Don และการเปลี่ยนแปลงที่เก็บไว้ในแกลเลอรี Tretyakov

ในตอนแรก นักวิจัยและผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะโบราณเกือบทั้งหมดถือว่าผลงานที่ระบุไว้เป็นผลงานของธีโอฟาเนสชาวกรีก Muratov, Anisimov และ Grabar พูดอย่างยืนยันในแง่นี้ แต่หลังจากรุ่นนี้ซึ่งผ่านไปแล้วนักวิจารณ์ศิลปะหน้าใหม่ก็ออกมาข้างหน้าโดยส่วนใหญ่เป็นบุคคลของ Lazarev และ Alpatov ซึ่งออกจาก Feofan เฉพาะผลงานเหล่านั้นที่พงศาวดารระบุโดยตรงนั่นคือ Church of the Transfiguration on Ilyin (Novgorod ) และภาพกลางของ Annunciation Deesis ในมอสโกเครมลิน ทุกสิ่งทุกอย่างถูกตั้งคำถามหรือเป็นผลมาจากผู้ช่วยของเขาชาวกรีกหรือรัสเซียหรือของปรมาจารย์ที่ไม่รู้จักซึ่งทำงานในเวลานั้นและร่วมกับ Feofan - "อัตตาที่เปลี่ยนแปลง" ของเขาตามที่นักวิจารณ์คนหนึ่งกล่าวไว้

สิ่งที่ทำให้ประเด็นนี้ถูกหยิบยกขึ้นมาเป็นพื้นฐานและพื้นฐานก็คือความเป็นไปได้ที่จะเกิดการบิดเบือนและข้อผิดพลาดอย่างร้ายแรงในประวัติศาสตร์ศิลปะ เราไม่ควรกีดกันเจ้านายผู้ยิ่งใหญ่ในทรัพย์สินและศักดิ์ศรีของเขาซึ่งไม่ต้องสงสัยเลยว่าเป็นของเขา

ผู้ที่คุ้นเคยกับการดำเนินการจาก "จดหมาย" ควรพยายามเจาะเข้าไปในจิตวิญญาณที่แทรกซึมงานศิลปะนี้ซึ่งเป็นไปไม่ได้ที่จะเลียนแบบเพราะมันตื้นตันไปด้วยลมหายใจแห่งอัจฉริยะซึ่งไม่มีการซ้ำซ้อน

ความจริงที่ว่าผีถูกปล่อยขึ้นไปบนเวทีภายใต้ชื่อ "alter ego" Feofan เป็นสิ่งประดิษฐ์ที่ไม่คู่ควรและไม่มีเหตุผลที่สามารถเกิดขึ้นได้ในจินตนาการที่ไม่ต้องการมากซึ่งถูกทำลายโดย "วรรณกรรม"

ข้อโต้แย้งที่ปฏิเสธว่าผลงานที่ระบุไว้เป็นของ Theophanes มีดังต่อไปนี้:

ตัวตนที่ไม่เพียงพอและความบังเอิญที่ไม่สมบูรณ์ในรูปแบบและสีของภาพในโบสถ์ทั้งสามและไอคอนจากคอลเลกชันของ Tretyakov Gallery

การค่อยๆ กลายเป็นสีแดงของใบหน้าที่ปรากฎบนจิตรกรรมฝาผนัง

ความแตกต่างในระดับความสมบูรณ์แบบในการแสดงจิตรกรรมฝาผนังที่กล่าวมาข้างต้น

บรรดาผู้ที่ปกป้องการระบุแหล่งที่มาของการสร้างสรรค์เหล่านี้ต่อ Theophanes โต้แย้งว่างานศิลปะที่มีความสูงอย่างมหาศาลของผลงานที่ระบุไว้นั้นเป็นไปไม่ได้ที่จะถือว่าสิ่งเหล่านี้มีต้นกำเนิดมาจากบุคคลมากกว่าหนึ่งคนเท่านั้น ความคล้ายคลึงกันนั้นเกินและครอบคลุมความแตกต่างเล็กๆ น้อยๆ อย่างไม่ต้องสงสัยและไม่มีเงื่อนไขซึ่งสามารถพบได้จากการตรวจสอบอย่างละเอียดและละเอียดถี่ถ้วน และในหลายกรณีความแตกต่างเหล่านี้ค่อนข้างจะยืนยันมากกว่าหักล้างผลงานเขียนชิ้นเดียว

นอกจากนี้ยังมีความแตกต่างที่ไม่สามารถเรียกว่าจิ๊บจ๊อยได้ พวกเขาแสดงออกอย่างชัดเจนมากใคร ๆ ก็พูดด้วยเจตนาชัดเจน นี่เป็นโซลูชันสีที่แตกต่างกัน ซึ่งเป็นโทนสีที่แตกต่างกันในโบสถ์ Novgorod ทั้งสามแห่ง

แต่นี่เป็นข้อพิสูจน์โดยตรงว่าปรมาจารย์ผู้สร้างภาพเขียนไม่ต้องการซ้ำซ้อนว่าในคลังแสงของการตัดสินใจของเขามีความมั่งคั่งที่เขาสามารถใช้ได้ตามความตั้งใจและทางเลือกของเขา

ลองจินตนาการถึงภาพวาดต้นฉบับที่บันทึกไว้ในพงศาวดารของโบสถ์ Novgorod แห่งการเปลี่ยนแปลง โดยทั่วไปแล้ว สีสามารถแสดงเป็นสีทองและสีเงินได้ สีของมันแม้จะมีความสมบูรณ์ แต่ก็ยังถูกเก็บไว้ให้น้อยที่สุด ไม่มีแม้แต่สีน้ำเงินที่ประดับประดาอยู่ตลอดเวลาในพื้นหลัง อย่างไรก็ตาม ความแตกต่างอันทรงพลังทำให้เกิดแนวคิดเกี่ยวกับชีวิตมากมายพร้อมความสว่างที่ไม่ธรรมดา

ลองจินตนาการว่า Theophanes ต้องทำอะไรบ้างเมื่อหลังจากเสร็จสิ้นการวาดภาพใน Church of the Savior บน Ilyin ซึ่งเขาชอบ (และไม่ต้องสงสัยเลยแม้แต่ทำให้ชาว Novgorodians ประหลาดใจ) เขาได้รับการเสนอให้วาดภาพ Church of Fyodor Stratelates ที่เกือบจะอยู่ติดกัน . ทำซ้ำสิ่งที่ทำไปแล้ว? ไม่ นั่นจะไม่อยู่ในลักษณะของบุคคลนี้ อย่าลืมคำให้การของ Epiphanius ที่ว่าก่อนที่เขาจะมาถึงรัสเซีย Feofan วาดภาพโบสถ์ประมาณสี่สิบแห่ง นี่ไม่ใช่เรื่องน่าแปลกใจสำหรับบุคคลที่มีอารมณ์ ความสามารถ วัฒนธรรม และประสบการณ์เช่นนี้ ในตัวเขามีความคิดที่งดงามมากมาย

และที่สำคัญที่สุดคือความอ่อนไหวต่อวัฒนธรรมในอดีตที่มีอายุนับพันปีอาศัยอยู่ในจิตวิญญาณของชายผู้นี้ - นี่เป็นการพิสูจน์ความคิดสร้างสรรค์ของเขาซึ่งเข้าใจในความหมายที่แท้จริงของมัน และแน่นอนว่าสิ่งที่สำคัญที่สุดสำหรับจิตรกรโดยกำเนิดคือคำถามเรื่องสี

สำหรับเขา มีความจำเป็นภายในที่จะแนะนำสิ่งใหม่ในงานที่เขาต้องสร้างขึ้นถัดจากสิ่งที่เขาเคยทำเสร็จก่อนหน้านี้ใน Novgorod (วาดภาพ Church of the Transfiguration) สิ่งใหม่นี้ควรจะสนับสนุนด้วยความแปลกใหม่และเน้นย้ำถึงศักดิ์ศรีของสิ่งเก่า และในขณะเดียวกันก็พอใจกับความริเริ่มของมัน และสิ่งนี้ก็ประสบความสำเร็จในจิตรกรรมฝาผนังทั้งหมดของโบสถ์ Theodore Stratelates

เสียงอันอ่อนโยนของโทนสีน้ำเงิน ชมพู และทองทำให้เกิดดนตรีใหม่ที่สวยงามไม่น้อยไปกว่าในพระผู้ช่วยให้รอดแห่งการเปลี่ยนแปลง ใหม่ แต่ยังเชื่อมโยงกับสิ่งแรกอย่างเป็นธรรมชาติและแยกไม่ออก

ในที่สุด Volotovo Field ซึ่งอนิจจาเราไม่สามารถมองเห็นได้อีกต่อไป (เห็นได้ชัดว่านี่เป็นงานสุดท้ายของ Feofan ใน Novgorod) มีวิธีแก้ไขแบบใหม่ที่สีน้ำเงิน แดง และทองในความสมบูรณ์ทั้งหมดเผยให้เห็นถึงความกลมกลืนอันน่าจดจำ

ใช่ นี่คือความแตกต่างที่สำคัญระหว่างภาพวาดทั้งสามภาพ แต่เกิดขึ้นจากพื้นฐานของธรรมชาติของพรสวรรค์ของปรมาจารย์ผู้นี้ ซึ่งเป็นไปไม่ได้ที่จะทำซ้ำเชิงกล สิ่งนี้เน้นย้ำด้วยตัวอย่างลักษณะอื่น ๆ เพื่อพิสูจน์ว่า Volotovo ไม่ได้เป็นของ Theophanes พวกเขาชี้ให้เห็นว่า Melchizedek แห่งการเปลี่ยนแปลงรูปร่างไม่เหมือนกับพระสังฆราชคนเดียวกันใน Volotovo ในกรณีแรกเขานุ่งห่มหลวม ๆ โดยไม่มีการตกแต่งใด ๆ อีกอย่างคือเสื้อผ้าของเขาประดับด้วยไข่มุกและงานปัก และในกรณีนี้ เราจะสัมผัสได้ถึงฤดูใบไม้ผลิแห่งจินตนาการที่มีชีวิตชีวาซึ่งแทรกซึมอยู่ในผลงานของศิลปิน เป็นไปไม่ได้เลยที่จะจินตนาการว่าเฟอฟานจะพูดซ้ำรอยเดิม ในทางตรงกันข้าม มันเป็นเหตุผลที่จะจินตนาการว่ามันแสดงแง่มุมใหม่ของภาพเดียวกัน

อย่างไรก็ตาม แน่นอนว่ามีบางอย่างในผลงานทั้งหมดของเขาที่พิสูจน์ได้ว่าเป็นของผู้เขียนคนเดียวกัน นี่คือรายละเอียดบางส่วนที่มีลักษณะทั่วไปเหมือนกับรูปแบบของตัวอักษรหรือเส้นขีดในลายเซ็น ตัวอย่างเช่นการวาดรูปมือ (การเปรียบเทียบในภาพวาดของ Church of the Transfiguration, Church of Stratelates - ในรูป...) รายละเอียดของสถาปัตยกรรมและอุปกรณ์เสริมบนจิตรกรรมฝาผนังจะเหมือนกัน (ตารางใน "มื้ออาหารของบิชอป" ในโวโลโตโวและโต๊ะใน "ทรินิตี้" จากโบสถ์แห่งการเปลี่ยนแปลง) หากเราไปจากรายละเอียดดังกล่าว แน่นอนว่าเราสามารถชี้ไปที่โครงสร้างหรือรูปแบบของร่างและการเคลื่อนไหวได้อย่างชัดเจนจึงรวมกันเป็นหนึ่งเดียวในวัดทั้งสามในจำนวนการเชื่อมต่อที่ไม่มีที่สิ้นสุด และสิ่งที่สำคัญที่สุด มีเอกลักษณ์ เลียนแบบไม่ได้ และไม่สามารถบรรลุได้ สำหรับปรมาจารย์ร่วมสมัยคนใดคนหนึ่งหรือผู้ที่ติดตามเขา ก็คือพื้นที่ของพวกเขาที่มีการจัดระเบียบอย่างลึกซึ้งและได้รับการแก้ไขอย่างมีพลวัต ในการใช้งานพลาสติกเต็มรูปแบบ

นี่คือลักษณะสำคัญของงานของธีโอฟาเนสชาวกรีก เราไม่รู้ว่าก่อนหรือหลังเขาจะเสร็จสิ้นภารกิจอวกาศ ทั้งในไบแซนเทียมและในศิลปะรัสเซียในยุคต่อๆ ไป เราจะไม่พบรูปแบบที่คล้ายคลึงกัน เป็นธรรมชาติ ลึกล้ำและเป็นพื้นฐานอย่างแท้จริง เรารู้วิธีแก้ปัญหาอื่น ๆ อาจจะสวยงามไม่น้อย แต่สิ่งที่ Feofan ทำได้ในอุดมคติของเขาและในเวลาเดียวกัน พื้นที่จริง เราจะไม่พบความสมบูรณ์แบบดังกล่าวที่อื่น สิ่งที่ดีที่สุดที่สร้างขึ้นในประเภทนี้ใน Byzantium (เช่นกระเบื้องโมเสคใน Kyakhrie Jami และอื่น ๆ ) นั้นด้อยกว่าในหลาย ๆ ด้าน

และห้วงอวกาศอันทรงพลังและมีชีวิตชีวานี้รวมภาพวาดทั้งหมดของโบสถ์โนฟโกรอดที่เป็นปัญหาเข้าด้วยกัน พวกเขารวมกันเป็นหนึ่งเดียวด้วยความรู้ด้านภาพและความคิดสร้างสรรค์ที่ดูเหมือนจะไม่สิ้นสุดของนักปรัชญา นักวิทยาศาสตร์ และผู้เชี่ยวชาญด้านสถาบันที่ไม่เชื่อและในคริสตจักร ผู้ซึ่งแก้ไขปัญหาที่เกี่ยวข้องกับหลักคำสอนของศาสนาและวิธีการสร้างภาพศักดิ์สิทธิ์อย่างอิสระและกล้าหาญ พวกเขายังรวมกันเป็นหนึ่งโดยธรรมชาติของรูปแบบซึ่งดูดซับคุณสมบัติที่ดีที่สุดทั้งหมดของสมัยโบราณผ่านศิลปะของไบแซนเทียม - ตัวอย่างเช่นในจิตรกรรมฝาผนัง "เส้นทางของพระคริสต์สู่กลโกธา" ในโบสถ์ฟีโอดอร์สเตรเทเลตส์ เทวดาใน “การเสด็จขึ้นสู่สวรรค์” ในโวโลโทโว, “ทรินิตี้” ของคริสตจักรแห่งการเปลี่ยนแปลง, “การฟื้นคืนชีพ” ในโบสถ์ธีโอดอร์ สตราเตเลทส์ และอื่นๆ อีกมากมาย หากไม่ใช่อย่างอื่นทั้งหมด อาจกล่าวได้ว่าในประวัติศาสตร์ศิลปะไม่มีผลงานใดที่เชื่อมโยงกันด้วยความสามัคคีของเจตจำนงและบุคลิกภาพที่รวมเป็นหนึ่งเดียวกันดังในภาพวาดของโบสถ์โนฟโกรอดทั้งสามแห่งนี้

ดังนั้นจึงมีความปรารถนาที่จะแยกพวกเขาออกจากกันโดยอาศัยการวิจารณ์เชิงวิเคราะห์ ให้เราพิจารณาหลักฐานที่ฝ่ายตรงข้ามได้รับจากความสามัคคีในการประพันธ์ผลงานเหล่านี้ ตัวอย่างเช่น นี่เป็นข้อบ่งชี้ว่าในโบสถ์สองแห่งที่ธีโอฟานวาดในภายหลัง ใบหน้ามีลักษณะเป็นรัสเชียมากกว่าในโบสถ์แห่งการเปลี่ยนแปลง แม้ว่านี่จะเป็นข้อโต้แย้ง แต่เราจะไม่คัดค้านในกรณีนี้ ไม่ดีหรือที่คิดว่า Theophanes ซึ่งอาจจะอาศัยอยู่ในหมู่ชาวรัสเซียมาหลายปีแล้วถูกรายล้อมไปด้วยใบหน้าของรัสเซียและสิ่งนี้ก็ไม่สามารถส่งผลกระทบต่อธรรมชาติของงานของเขาได้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อมีภาพบุคคลของรัสเซียสองคนอย่างสมบูรณ์ พระสังฆราชที่ทำด้วยมือของอาจารย์จากใบหน้าที่เขาเห็นโดยตรง กล่าวเพิ่มเติมว่าในภาพวาดของโบสถ์ฟีโอดอร์ สเตรทิลาเตส บุคคลเหล่านี้ดูย่อส่วนมากกว่าในโบสถ์แห่งการเปลี่ยนแปลง แต่ทั้งที่นี่และที่นั่นมีร่างที่มีอัตราส่วนและสัดส่วนต่างกันเช่น "ผู้เผยพระวจนะ" ในโบสถ์ฟีโอดอร์สเตรเทเลตซึ่งร่างของเขายาวกว่ารูปอื่นในโบสถ์แห่งการเปลี่ยนแปลง ท้ายที่สุด มีการบ่งชี้ที่สำคัญว่าร่างของผู้เผยพระวจนะในโดมของโบสถ์ฟีโอดอร์ สเตรทิเลตส์ไม่ได้ถูกวาดอย่างมั่นใจในการออกแบบเหมือนกับร่างของผู้เผยพระวจนะในโบสถ์แห่งการเปลี่ยนแปลง เราเห็นด้วยกับเรื่องนี้ และเนื่องจากร่างเหล่านี้ในกลองของโดม จากมุมมองของผู้ชมที่ยืนอยู่บนพื้นวิหาร เกือบจะสูญหายไป จึงเป็นไปได้ว่าภาพเหล่านี้บางส่วนจะถูกวาดโดยบางส่วนของเขา ผู้ช่วย แต่มีแนวโน้มว่า Feofan เองก็ทำสิ่งนี้ในช่วงเวลาแห่งความเหนื่อยล้าและเหนื่อยล้า ผู้ที่ทำงานด้วยแปรงโดยตรงจะรู้ดีว่าคุณภาพของแปรงนั้นขึ้นอยู่กับคุณภาพของแปรงด้วย กล่าวโดยสรุปคือสามารถพบคำอธิบายมากมายเกี่ยวกับความอ่อนแอของการออกแบบในรายละเอียดของภาพวาดเหล่านี้และคำอธิบายที่น่าเชื่อถือได้ แต่ที่นี่เราต้องชี้ให้เห็นการออกแบบและรูปแบบอันงดงามในภาพอื่นๆ ในวิหารนี้: “ศาสดาพยากรณ์”, “เทวดา”, “เส้นทางของพระคริสต์สู่คัลวารี” และตัวอย่างอื่นๆ ของพลังงานและความงามของรูปแบบ ศีรษะของเหล่าทูตสวรรค์จาก "ตรีเอกานุภาพ" ของการเปลี่ยนแปลงของพระผู้ช่วยให้รอดก็ได้รับการตั้งชื่อเช่นกัน และสามารถตั้งชื่อสิ่งอื่นอีกมากมายที่เป็นประเภทเดียวกันได้ แต่พวกเขาลืมไปว่าสิ่งที่เหลืออยู่ของภาพวาดของสองวิหารแรกนั้นเป็นเพียงส่วนเล็ก ๆ เท่านั้น และในวิหารโวโลโตโวซึ่งเป็นตัวแทนของภาพวาดที่สมบูรณ์ที่สุดสามารถตัดสินได้ด้วยภาพถ่ายเท่านั้น โชคดีที่ถ่ายทันเวลาและตอนนี้ประเมินค่าไม่ได้ สำหรับพวกเรา.

เรามาดูงานขาตั้งที่ผู้เขียนหลายคนอ้างถึง Theophanes the Greek กัน และสิ่งที่ไม่อาจปฏิเสธได้คือข้อบ่งชี้ของพงศาวดารเกี่ยวกับบุคคลที่มีอันดับ Deesis ในมอสโกเครมลินซึ่ง Feofan และผู้ร่วมงานของเขาทำงานอยู่ หากไม่มีสัญญาณบังคับนี้ แน่นอนว่าเราคงเคยได้ยินความคิดเห็นที่แตกต่างกันมากเกี่ยวกับการระบุแหล่งที่มาของงานเหล่านี้ต่ออาจารย์หรือโรงเรียนหนึ่งหรืออีกโรงเรียนหนึ่ง เนื่องจากไอคอนแท่นบูชาเหล่านี้ไม่มีการเชื่อมโยงโดยตรงกับจิตรกรรมฝาผนังของโบสถ์ Novgorod แห่ง การเปลี่ยนแปลง

ดังนั้นจึงไม่มีพื้นฐานที่ชัดเจนสำหรับการเปรียบเทียบ รากฐานเหล่านี้มีอยู่เฉพาะในการพิจารณาอย่างเป็นกลางโดยอาศัยความรู้สึกโดยรวมเท่านั้น ซึ่งกล่าวว่าสิ่งที่ทำนั้นถูกสร้างขึ้นด้วยความตั้งใจอันเดียว

4. มรดกที่มีชีวิต

ภาพวาดไอคอนปรากฏใน Rus' ในศตวรรษที่ 10 หลังจากนั้นในปี 988 Rus' ได้รับเอาศาสนาใหม่จากไบแซนเทียม - ศาสนาคริสต์ เมื่อถึงเวลานี้ใน Byzantium เอง ในที่สุดการวาดภาพไอคอนก็กลายเป็นระบบภาพที่เป็นที่ยอมรับและเป็นที่ยอมรับอย่างเคร่งครัด การบูชาไอคอนได้กลายเป็นส่วนสำคัญของหลักคำสอนและการนมัสการของคริสเตียน ด้วยเหตุนี้ Rus' จึงได้รับไอคอนนี้เป็นหนึ่งใน รากฐานของศาสนาใหม่

N: สัญลักษณ์ของวัด: กำแพงทั้ง 4 แห่งของวิหารรวมกันเป็นบทเดียว - ทิศทางสำคัญ 4 ประการภายใต้อำนาจของคริสตจักรสากลแห่งเดียว แท่นบูชาในคริสตจักรทั้งหมดถูกวางไว้ทางทิศตะวันออกตามพระคัมภีร์ทางตะวันออกคือดินแดนสวรรค์ - เอเดน; ตามข่าวประเสริฐ การเสด็จขึ้นสู่สวรรค์ของพระคริสต์เกิดขึ้นทางทิศตะวันออก โดยทั่วไปแล้วระบบภาพวาดของคริสตจักรคริสเตียนเป็นระบบที่คิดอย่างเคร่งครัดทั้งหมด

การแสดงออกถึงความอิสระอย่างสุดโต่งในมาตุภูมิในศตวรรษที่ 14 ลัทธินอกรีตของ Strigolnik เริ่มต้นขึ้นใน Novgorod และ Pskov: พวกเขาสอนว่าศาสนาเป็นเรื่องภายในของทุกคน และทุกคนมีสิทธิ์ที่จะเป็นครูแห่งศรัทธา พวกเขาปฏิเสธคริสตจักรทางจิตวิญญาณ พิธีกรรมและศีลศักดิ์สิทธิ์ของคริสตจักร พวกเขาเรียกร้องให้ผู้คนไม่สารภาพต่อนักบวช แต่กลับใจจากบาปของพวกเขา ดินชื้นของแม่ . ศิลปะของ Novgorod และ Pskov ในศตวรรษที่ 14 โดยรวมสะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนถึงความคิดอิสระที่เพิ่มขึ้น ศิลปินมุ่งมั่นเพื่อให้ได้ภาพที่มีชีวิตชีวาและมีชีวิตชีวามากกว่าเดิม ความสนใจในโครงเรื่องดราม่าเกิดขึ้นความสนใจในโลกภายในของบุคคลก็ตื่นขึ้น การแสวงหาทางศิลปะของปรมาจารย์แห่งศตวรรษที่ 14 อธิบายว่าทำไมโนฟโกรอดจึงกลายเป็นสถานที่ทำกิจกรรมของหนึ่งในศิลปินที่กบฏมากที่สุดในยุคกลาง - ไบเซนไทน์ธีโอฟาเนสชาวกรีก

Feofan มาที่ Novgorod อย่างเห็นได้ชัดในช่วงทศวรรษที่ 70 ของศตวรรษที่ 14 ก่อนหน้านั้นเขาทำงานในกรุงคอนสแตนติโนเปิลและเมืองใกล้เคียงเมืองหลวง จากนั้นจึงย้ายไปที่คัฟฟา จากที่ซึ่งเขาอาจได้รับเชิญให้ไปที่โนฟโกรอด ในปี 1378 ธีโอฟาเนสได้ทำงานชิ้นแรกในโนฟโกรอด - เขาวาดภาพโบสถ์แห่งการเปลี่ยนแปลงด้วยจิตรกรรมฝาผนัง

ก็เพียงพอแล้วที่จะเปรียบเทียบเอ็ลเดอร์เมลคีเซเดคจากโบสถ์แห่งนี้กับโยนาห์จากอาราม Skovorodsky เพื่อทำความเข้าใจว่างานศิลปะของธีโอฟานต้องสร้างความประทับใจอันน่าทึ่งให้กับคนรุ่นราวคราวเดียวกันชาวรัสเซียอย่างไร ตัวละครของ Feofan ไม่เพียงแต่ดูแตกต่างกันเท่านั้น แต่ยังดำเนินชีวิตและแสดงออกในรูปแบบที่ต่างกันอีกด้วย ตัวละครแต่ละตัวของ Feofan เป็นภาพลักษณ์ของมนุษย์ที่น่าจดจำ ผ่านการเคลื่อนไหว ท่าทาง ท่าทาง ศิลปินรู้วิธีทำให้มองเห็นได้ ผู้ชายภายใน . เมลคีเซเดคผู้มีหนวดเคราสีเทาซึ่งมีการเคลื่อนไหวอันสง่างามคู่ควรกับการสืบเชื้อสายมาจากชาวเฮลเลเนสถือม้วนหนังสือพร้อมกับคำทำนาย ไม่มีความอ่อนน้อมถ่อมตนและความนับถือแบบคริสเตียนในท่าทางของเขา

Feofan คิดเกี่ยวกับตัวเลขสามมิติแบบพลาสติก เขาจินตนาการได้อย่างชัดเจนว่าร่างกายอยู่ในอวกาศอย่างไร ดังนั้นแม้จะมีพื้นหลังแบบธรรมดา แต่ร่างของเขาก็ดูเหมือนถูกล้อมรอบด้วยอวกาศและอาศัยอยู่ในนั้น Feofan ให้ความสำคัญอย่างยิ่งกับการถ่ายโอนปริมาณในการวาดภาพ วิธีการสร้างแบบจำลองของเขามีประสิทธิภาพแม้ว่าเมื่อมองแวบแรกจะดูไม่ชัดเจนและไร้ความเอาใจใส่ก็ตาม Feofan ระบายสีโทนสีพื้นฐานของใบหน้าและเสื้อผ้าด้วยลายเส้นที่กว้างและอิสระ ที่ด้านบนของโทนสีหลักในบางสถานที่ - เหนือคิ้ว บนสันจมูก ใต้ตา - เขาใช้ไฮไลท์แสงและพื้นที่โดยใช้แปรงที่คมชัดและเล็งเป้ามาอย่างดี ด้วยความช่วยเหลือของไฮไลท์ ศิลปินไม่เพียงแต่ถ่ายทอดระดับเสียงได้อย่างแม่นยำ แต่ยังให้ความรู้สึกถึงความนูนของรูปแบบ ซึ่งปรมาจารย์ในสมัยก่อนไม่สามารถทำได้ ร่างของนักบุญของ Feofan ซึ่งส่องสว่างด้วยแสงแฟลชทำให้เกิดความกังวลใจและความคล่องตัวเป็นพิเศษ

ปาฏิหาริย์มักปรากฏอยู่ในงานศิลปะของธีโอฟานเสมอ เสื้อคลุมของเมลคีเซเดคคลุมร่างนั้นอย่างรวดเร็ว ราวกับว่ามันมีพลังงานหรือถูกไฟฟ้าดูด

ไอคอนนี้มีความยิ่งใหญ่เป็นพิเศษ ตัวเลขโดดเด่นด้วยภาพเงาที่ชัดเจนตัดกับพื้นหลังสีทองที่แวววาว สีตกแต่งทั่วไปที่พูดน้อยฟังดูตึงเครียด: สีขาวเหมือนหิมะ เสื้อคลุมของพระคริสต์ ผ้ามาโฟเรียมสีน้ำเงินเนื้อนุ่มของพระมารดาของพระเจ้า เสื้อคลุมสีเขียวของจอห์น และแม้ว่าในไอคอน Feofana ยังคงรักษาลักษณะภาพวาดของเขาที่งดงามไว้ แต่เส้นก็ชัดเจนขึ้น เรียบง่ายขึ้น และควบคุมได้มากขึ้น

รูปภาพของ Feofan มีพลังมหาศาลที่ส่งผลกระทบทางอารมณ์ และมีความน่าสมเพชที่น่าเศร้า ดราม่าเฉียบพลันนำเสนอในภาษาที่งดงามมากของอาจารย์ สไตล์การเขียนของ Feofan มีความเฉียบคม หุนหันพลันแล่น และเจ้าอารมณ์ เขาเป็นจิตรกรคนแรกและสำคัญที่สุดและพูดพล่ามร่างด้วยจังหวะที่มีพลังและหนาโดยใช้ไฮไลท์ที่สดใสซึ่งทำให้ใบหน้ากังวลใจและเน้นความรุนแรงของการแสดงออก ตามกฎแล้วโทนสีนั้นกระชับและจำกัด แต่สีนั้นเข้มข้น มีน้ำหนัก เส้นที่คมชัดและเปราะและจังหวะที่ซับซ้อนของโครงสร้างการจัดองค์ประกอบภาพยังช่วยเพิ่มความหมายโดยรวมของภาพอีกด้วย

ภาพวาดของ Theophanes ชาวกรีกถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของความรู้เกี่ยวกับชีวิตและจิตวิทยามนุษย์ มีความหมายเชิงปรัชญาที่ลึกซึ้ง รู้สึกถึงจิตใจที่เฉียบแหลมและอารมณ์ที่เร่าร้อนและฉุนเฉียวของผู้เขียนอย่างชัดเจน

แทบไม่มีไอคอนที่สร้างโดย Theophanes เลยรอดมาได้จนถึงทุกวันนี้ นอกเหนือจากไอคอนจากสัญลักษณ์ของอาสนวิหารประกาศในมอสโกเครมลินแล้ว เรายังไม่ทราบผลงานขาตั้งใดๆ ของเขาที่เชื่อถือได้อีกด้วย อย่างไรก็ตาม ด้วยความน่าจะเป็นในระดับสูง Feofan จึงสามารถให้เครดิตกับสิ่งที่น่าทึ่งได้ หอพัก เขียนไว้ที่ด้านหลังของไอคอน แม่พระแห่งดอน

ใน หอพัก สิ่งที่ปรากฎคือสิ่งที่มักจะปรากฎในไอคอนของหัวข้อนี้ อัครสาวกยืนอยู่ที่เตียงงานศพของมารีย์ ร่างสีทองของพระคริสต์พร้อมทารกสีขาวเหมือนหิมะ - วิญญาณของพระมารดาของพระเจ้าอยู่ในมือ - ขึ้นไป พระคริสต์ถูกล้อมรอบด้วยแมนโดลาสีน้ำเงินเข้ม ทั้งสองด้านมีอาคารสูงสองหลังซึ่งชวนให้นึกถึงหอคอยสองชั้นที่มีผู้ไว้อาลัยในไอคอน Pskov ของอัสสัมชัญ .

อัครสาวกของธีโอฟานไม่เหมือนคนกรีกที่เคร่งครัด พวกเขาซุกตัวอยู่รอบเตียงโดยไม่มีคำสั่งใดๆ ไม่ใช่ความเศร้าโศกที่รู้แจ้งร่วมกัน แต่ความรู้สึกส่วนตัวของแต่ละคน - ความสับสน ความประหลาดใจ ความสิ้นหวัง การไตร่ตรองความเศร้าเกี่ยวกับความตาย - สามารถอ่านได้บนใบหน้าที่เรียบง่ายของพวกเขา หลายๆ คนคงไม่สามารถมองดูมารีย์ที่ตายไปแล้วได้ คนหนึ่งแอบมองไหล่เพื่อนบ้านเล็กน้อย และพร้อมที่จะก้มศีรษะลงทุกเมื่อ อีกคนหนึ่งซุกตัวอยู่ในมุมไกลมองดูสิ่งที่เกิดขึ้นด้วยตาข้างเดียว นักศาสนศาสตร์ยอห์นเกือบซ่อนตัวอยู่หลังเตียงสูง มองจากด้านหลังด้วยความสิ้นหวังและหวาดกลัว

เหนือเตียงของมารีย์ เหนือร่างของอัครสาวกและวิสุทธิชน พระคริสต์ทรงส่องแสงสีทองขึ้นพร้อมกับพระวิญญาณของพระมารดาของพระเจ้าอยู่ในพระหัตถ์ของพระองค์ อัครสาวกไม่เห็นพระคริสต์ แมนโดลาของพระองค์เป็นทรงกลมแห่งความมหัศจรรย์อยู่แล้วซึ่งมนุษย์ไม่สามารถเข้าถึงได้ อัครสาวกเห็นแต่ศพของมารีย์เท่านั้น และภาพนี้ทำให้พวกเขาหวาดกลัวความตาย พวกเขา, แก่ผู้คนทางโลก ไม่สามารถค้นหาความลับได้ ชีวิตนิรันดร์ มาเรีย. คนเดียวที่รู้ความลับนี้คือพระคริสต์ เพราะเขาอยู่ในสองโลกพร้อมกัน: สวรรค์และมนุษย์ พระคริสต์เต็มไปด้วยความมุ่งมั่นและความแข็งแกร่ง อัครสาวกเต็มไปด้วยความโศกเศร้าและความวุ่นวายภายใน เสียงที่คมชัดของสี อัสสัมชัญ ราวกับเผยให้เห็นความตึงเครียดทางจิตในระดับสุดขีดซึ่งอัครสาวกพบว่าตนเอง ไม่ใช่ความคิดเชิงนามธรรมที่เป็นนามธรรมเกี่ยวกับความสุขในชีวิตหลังความตายและไม่ใช่ความกลัวของคนนอกรีตต่อการทำลายล้างทางโลกทางร่างกาย แต่เป็นการไตร่ตรองอย่างเข้มข้นต่อความตาย ความรู้สึกที่ชาญฉลาด ดังที่รัฐดังกล่าวถูกเรียกในศตวรรษที่ 19 เป็นเนื้อหาของไอคอนที่ยอดเยี่ยมของ Theophanes

ใน หอพัก เฟโอฟานมีรายละเอียดที่ดูเหมือนจะเน้นดราม่าของฉาก เทียนเล่มนี้จุดอยู่บนเตียงของพระมารดาของพระเจ้า เธอไม่อยู่ใน ค่าสิบลด ทั้งใน พาโรเมนสกี้ . ใน ค่าสิบลด รองเท้าสีแดงของ Mary ปรากฏบนขาตั้งข้างเตียงและใน Paromensky - เรือล้ำค่า - รายละเอียดที่ไร้เดียงสาและน่าสัมผัสที่เชื่อมโยงแมรี่กับโลกทางโลก เทียนที่วางอยู่บนสัญลักษณ์ของธีโอฟานดูเหมือนจะเต็มไปด้วยความหมายพิเศษเมื่อวางไว้ตรงกลางบนแกนเดียวกันกับร่างของพระคริสต์และเครูบ ตามตำนานที่ไม่มีหลักฐาน แมรี่จุดไฟก่อนที่เธอจะเรียนรู้จากทูตสวรรค์เกี่ยวกับการตายของเธอ เทียนเป็นสัญลักษณ์ของจิตวิญญาณของพระมารดาของพระเจ้าที่ส่องแสงไปทั่วโลก แต่สำหรับ Feofan นี่เป็นมากกว่าสัญลักษณ์นามธรรม เปลวไฟริบหรี่ดูเหมือนจะทำให้สามารถได้ยินเสียงสะท้อนแห่งความเงียบงันของการไว้ทุกข์ รู้สึกถึงความเย็นชาและการไม่สามารถเคลื่อนไหวของศพของแมรีได้ ศพก็เหมือนกับขี้ผึ้งที่ถูกเผาและเย็นลง ซึ่งไฟนั้นก็ดับไปตลอดกาลนั่นคือจิตวิญญาณของมนุษย์ เทียนไหม้ซึ่งหมายความว่าเวลาแห่งการอำลาโลกต่อมารีย์กำลังจะสิ้นสุดลง ในเวลาไม่นาน พระคริสต์ผู้ส่องแสงก็จะหายไป แมนดอร์ลาของเขาถูกยึดไว้ด้วยกันราวกับศิลาหลักข้างเครูบที่ลุกเป็นไฟ มีผลงานศิลปะมากมายในโลกที่มีพลังอำนาจมากจนเรารู้สึกถึงการเคลื่อนไหว ความชั่วครู่ของเวลา ไม่สนใจสิ่งที่กำลังนับถอยหลัง และนำทุกสิ่งไปสู่จุดจบอย่างไม่หยุดยั้ง

Deesis of the Annunciation Cathedral โดยไม่คำนึงถึงผู้ที่เป็นผู้นำในการสร้างสรรค์ ถือเป็นปรากฏการณ์ที่สำคัญในประวัติศาสตร์ศิลปะรัสเซียโบราณ นี่เป็น Deesis แรกที่ลงมาในยุคของเรา โดยที่ร่างของนักบุญไม่ได้แสดงตั้งแต่เอวขึ้นไป แต่แสดงให้เต็มความสูง ประวัติศาสตร์ที่แท้จริงของสิ่งที่เรียกว่าสัญลักษณ์สูงของรัสเซียเริ่มต้นด้วยมัน

ระดับ Deesis ของสัญลักษณ์ของอาสนวิหารประกาศเป็นตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมของศิลปะการถ่ายภาพ ช่วงสีมีความโดดเด่นเป็นพิเศษ ซึ่งทำได้โดยการผสมผสานสีที่ลึก เข้มข้น และเข้มข้น นักวาดภาพสีที่มีความซับซ้อนและสร้างสรรค์อย่างไม่สิ้นสุด ปรมาจารย์ชั้นนำของ Deesis ยังกล้าที่จะเปรียบเทียบโทนสีภายในสีเดียวกัน เช่น ภาพวาด เสื้อผ้าของพระมารดาแห่งพระเจ้าที่มีสีน้ำเงินเข้มและหมวกของเธอที่มีโทนสีที่เปิดกว้างและสว่างกว่า สีที่หนาและหนาแน่นของศิลปินถูกควบคุมไว้อย่างประณีต และมัวหมองเล็กน้อยแม้ในส่วนที่สว่างของสเปกตรัม ตัวอย่างเช่น ลายเส้นสีแดงสว่างอย่างไม่คาดคิดบนภาพหนังสือและรองเท้าบู๊ตของพระมารดาแห่งพระเจ้านั้นมีประสิทธิภาพมาก ลักษณะการเขียนนั้นแสดงออกอย่างผิดปกติ กว้าง อิสระ และแม่นยำอย่างไม่มีที่ติ

5. จิตรกรรมฝาผนังของโบสถ์แห่งพระผู้ช่วยให้รอดบนถนน Ilyin

โบสถ์แห่งการเปลี่ยนแปลงได้รับการทาสีด้วยจิตรกรรมฝาผนังสี่ปีหลังจากการก่อสร้าง ข้อมูลเดียวเกี่ยวกับภาพวาดนี้มีอยู่ใน Novgorod Third Chronicle ซึ่งรวบรวมเมื่อปลายศตวรรษที่ 17 พงศาวดารฉบับยาว (ฉบับหลัก) อ่านว่า: "ในฤดูร้อนปี 6886 คริสตจักรของพระเจ้าพระเจ้าและพระเยซูคริสต์พระผู้ช่วยให้รอดของเราได้ลงนามในนามของการเปลี่ยนแปลงอันศักดิ์สิทธิ์โดยคำสั่งของผู้สูงศักดิ์และผู้รักพระเจ้า มีการระบุโบยาร์ Vasily Danilovich และ Ilina Street และปรมาจารย์ชาวกรีก Feofan ลงนามในรัชสมัยอันยิ่งใหญ่ของเจ้าชาย Dmitry Ivanovich และภายใต้อาร์คบิชอป Alexei แห่ง Novgorod และ Pskov"

ข่าวที่ไม่ซ้ำใครของ Novgorod Third Chronicle ไม่ได้เป็นของนักประวัติศาสตร์แห่งศตวรรษที่ 14 อย่างที่ใคร ๆ คาดเดาได้ M.K. Karger แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนว่าข่าวนี้เป็นสำเนาฟรีของคำจารึกของ ktitor ที่ครั้งหนึ่งเคยมีอยู่ในวัดแล้วเสียชีวิต ผู้เรียบเรียง Novgorod Chronicle ครั้งที่ 3 รวบรวมเนื้อหาสำหรับรหัสพงศาวดารที่เขาคิดขึ้นคัดลอกโดยเฉพาะคำจารึกในโบสถ์แห่งพระผู้ช่วยให้รอด ความไม่ถูกต้องที่เป็นไปได้ที่อาจเกิดขึ้นเมื่อทำซ้ำข้อความของศตวรรษที่ 14 ในยุค 70 ของศตวรรษที่ 17 ไม่ได้กีดกันข่าวเกี่ยวกับจิตรกรรมฝาผนังที่มีคุณค่าทางประวัติศาสตร์ ไม่มีเหตุผลที่จะสงสัยความน่าเชื่อถือของมัน บันทึกวันที่จิตรกรรมฝาผนัง ลูกค้า และชื่อของนายช่างได้อย่างถูกต้อง จากการรวมตัวของจิตรกรรมฝาผนังขนาดมหึมาในโบสถ์แห่งการเปลี่ยนแปลง เศษชิ้นส่วนแบบสุ่มได้มาถึงเราแล้ว ซึ่งประกอบขึ้นเพียงส่วนหนึ่งของวงจรภาพนี้ในรูปแบบดั้งเดิม น่าเสียดายที่ไม่สามารถระบุได้ว่าภาพวาดจะสูญหายไปเมื่อใดและภายใต้สถานการณ์ใด อาจเป็นไปได้ว่าการทำลายภาพวาดเริ่มขึ้นในศตวรรษที่ 14 เนื่องจากเป็นที่รู้กันว่าเกิดเพลิงไหม้ครั้งใหญ่ที่ฝั่งการค้าในปี 1385 เมื่อโบสถ์ทั้งหมดที่นี่ถูกไฟไหม้ ยกเว้นโบสถ์ Virgin Mary บน Mihalitsa: “ .. ไฟนั้นรุนแรง” ผู้เรียบเรียงพงศาวดารฉบับแรกของ Novgorod ร่วมสมัยและผู้เห็นเหตุการณ์ภัยพิบัติรายงาน ในระหว่างงานบูรณะในโบสถ์แห่งการเปลี่ยนแปลงในช่วงทศวรรษที่ 1930 สังเกตเห็นว่ามีปูนปลาสเตอร์โบราณจำนวนมากในหลาย ๆ แห่งเต็มไปด้วยมวลอีกก้อนเนื้อละเอียดและมีสีเหลือง ซึ่งบางครั้งขอบก็ทับซ้อนกันบริเวณที่อยู่ติดกันของชั้นปูนปลาสเตอร์โบราณ โดยมีซากภาพวาดตั้งแต่ปี ค.ศ. 1378 การซ่อมแซมเหล่านี้ไม่ได้ทาสีและแน่นอนว่าครั้งหนึ่งพวกเขาทำให้รูปลักษณ์โดยรวมของภาพวาดในศตวรรษที่ 14 เสียไปอย่างมากเนื่องจากจุดไฟของพวกเขาควรจะโดดเด่นอย่างมากเมื่อเทียบกับพื้นหลังของพื้นที่ที่ยังมีชีวิตรอดของภาพวาดโบราณ . Yu.A. Olsufiev สันนิษฐานว่าการซ่อมแซมที่เขาค้นพบนั้นเกิดขึ้นในศตวรรษที่ 17 หรือ 18 เนื่องจากการซ่อมแซมดังกล่าวเหมือนกับจิตรกรรมฝาผนังโบราณที่ถูกปกคลุมด้วยปูนปลาสเตอร์สม่ำเสมอของศตวรรษที่ 19 เห็นได้ชัดว่าในศตวรรษที่ 17 และ 18 ภาพจิตรกรรมฝาผนังของธีโอฟาเนสได้สูญหายไปอย่างมากและในเวลานี้เองที่ช่วงระยะเวลาของการบูรณะอาคารโบราณและการทาสีของอาคารโบราณเป็นระยะ ๆ ได้เริ่มขึ้น โครงร่างหนาของปูนปลาสเตอร์ใหม่เหนือซากจิตรกรรมฝาผนังของปี 1378 น่าจะถูกสร้างขึ้นในปี 1858 เมื่อผู้สร้างโบสถ์แห่งพระผู้ช่วยให้รอดคนต่อไปได้ดำเนินงานสำคัญในพระวิหาร เพื่อให้ปูนปลาสเตอร์ยึดติดกับชั้นที่อยู่ด้านล่างได้ดีขึ้น จิตรกรรมฝาผนังของ Theophanes ที่รอดชีวิตมาได้ในเวลานั้นรวมถึงส่วนที่เปลี่ยนถูกปกคลุมในสถานที่ที่มีรอยบากแบบสุ่ม จิตรกรรมฝาผนังบนเสาก่อนแท่นบูชา ในสังฆานุกรและใต้คณะนักร้องประสานเสียงได้รับความเสียหายเป็นพิเศษจากรอยขีดข่วนและความเสียหายทางกลไกอื่นๆ ในโดมและใบเรือ ช่างปรับปรุงในปี พ.ศ. 2401 ได้วาดภาพบรรพบุรุษและผู้เผยแพร่ศาสนาใหม่อีกครั้ง ผนังห้องหลักของวัดทาสีเขียว เสาสีชมพู และซุ้มรองรับทาด้วยดาวบนพื้นหลังสีขาว ในห้องมุมของคณะนักร้องประสานเสียงจิตรกรรมฝาผนังโบราณไม่ได้ถูกฉาบปูน แต่มีเพียงปูนขาวหลายชั้นบาง ๆ เท่านั้น เช่นเดียวกับที่เกิดขึ้นในรัสเซีย ความสนใจทางวิทยาศาสตร์ต่อจิตรกรรมฝาผนังของธีโอฟานชาวกรีกในโบสถ์แห่งพระผู้ช่วยให้รอดนั้นได้รับความสนใจอย่างแม่นยำในช่วงเวลาที่ภาพดังกล่าวอาจได้รับความเสียหายครั้งใหญ่ที่สุดในรอบห้าศตวรรษของการดำรงอยู่ Archimandrite Macarius ผู้เรียบเรียงคำอธิบายพื้นฐานของโบราณวัตถุของ Novgorod และผู้เห็นเหตุการณ์ในการปรับปรุงโบสถ์แห่งพระผู้ช่วยให้รอดอย่างป่าเถื่อนในปี 1858 กล่าวถึงตัวอย่างเช่นภาพที่ "ต่ออายุ" ของพระผู้ช่วยให้รอดในโดมและพระมารดาของพระเจ้าใน ช่องบนส่วนหน้าอาคารด้านตะวันตกในสมัยของเขา จากนั้น V.V. Suslov รายงานเกี่ยวกับจิตรกรรมฝาผนังของโดมเช่นเดียวกับกลองซึ่งสามารถมองเห็นรูปเทวดา เซราฟิม และผู้เผยพระวจนะสองคนได้ แต่ร่องรอยของจิตรกรรมฝาผนังสมัยศตวรรษที่ 14 ก็ปรากฏให้เห็นในส่วนอื่นๆ ของโบสถ์ “ ภาพวาดโบราณของวัดที่เราอ่านจาก V.V. Suslov ... เห็นได้ชัดว่าถูกเก็บรักษาไว้ภายใต้ภาพวาดของผนังเนื่องจากในบางสถานที่สามารถมองเห็นสัญลักษณ์ของภาพศักดิ์สิทธิ์ได้”

ข้อสันนิษฐานของ V.V. Suslov ทำให้นักวิจัยงานศิลปะรัสเซียเริ่มทดลองเปิดจิตรกรรมฝาผนังของ Feofan ผลงานเหล่านี้สอดคล้องกับความหลงใหลในแวดวงสังคมที่ก้าวหน้าด้วยภาพวาดรัสเซียโบราณในประวัติศาสตร์ซึ่งแม้แต่โนฟโกรอดและศิลปินชื่อดังที่ทำงานในโนฟโกรอดก็ได้รับมอบหมายบทบาทที่โดดเด่นอย่างถูกต้อง ประสบการณ์ที่ประสบความสำเร็จในการเคลียร์จิตรกรรมฝาผนังสมัยศตวรรษที่ 14 ในโบสถ์โนฟโกรอดอีกแห่งหนึ่งในปี พ.ศ. 2453-2455 ธีโอดอร์ สตราเตเลทส์<#"justify">จิตรกรไอคอนชาวกรีกวาดภาพปูนเปียก

6. ตัวอย่างผลงานของธีโอฟาเนสชาวกรีก

ผู้หญิงของเรา. ไอคอนของชั้น Deesis ของสัญลักษณ์ของอาสนวิหารประกาศแห่งมอสโกเครมลิน

ธีโอฟาเนสชาวกรีก จิตรกรรมฝาผนังของโบสถ์แห่งการเปลี่ยนแปลงบนถนน Ilyin เซราฟิมระหว่างอัครเทวดาราฟาเอลและไมเคิล

ธีโอฟาเนสชาวกรีก จิตรกรรมฝาผนังของโบสถ์แห่งการเปลี่ยนแปลงบนถนน Ilyin หัวของอาเบล

ธีโอฟาเนสชาวกรีก จิตรกรรมฝาผนังของโบสถ์แห่งการเปลี่ยนแปลงบนถนน Ilyin แอนติมัส (?) แห่งนิโคมีเดีย ภาพปูนเปียกบนทางลาดด้านทิศใต้ของซุ้มประตูที่ทอดไปสู่ไดโคเนียม

พวกเขาทาสี:

โบสถ์แห่งการเปลี่ยนแปลงบนถนน Ilyin ( โนฟโกรอด<#"226" src="doc_zip5.jpg" />

พระผู้ช่วยให้รอดผู้ทรงอำนาจ ภาพวาดโดมของโบสถ์แห่งการเปลี่ยนแปลงบนถนน Ilyin Veliky Novgorod

ดอนไอคอนแห่งพระมารดาของพระเจ้า

นักบุญมาคาริอุสแห่งอียิปต์

นักบุญดาเนียลเดอะสไตไลท์

ไอคอนดีซิส<#"190" src="doc_zip10.jpg" />

ยอห์นผู้ให้บัพติศมา<#"168" src="doc_zip11.jpg" />

การแปลงร่าง<#"277" src="doc_zip12.jpg" />

บทสรุป

ผู้ร่วมสมัยต่างประหลาดใจกับความคิดริเริ่มของความคิดของจิตรกรผู้ยิ่งใหญ่และจินตนาการที่สร้างสรรค์ของเขาอย่างอิสระ “เมื่อเขาพรรณนาหรือเขียนทั้งหมดนี้ ไม่มีใครเห็นเขาเคยดูตัวอย่างเหมือนที่จิตรกรไอคอนของเราบางคนทำ ซึ่งมองดูพวกเขาอยู่ตลอดเวลาด้วยความสับสน มองดูที่นี่และที่นั่น และไม่ได้วาดภาพด้วยสีมากนักเหมือนที่เห็น สำหรับตัวอย่าง ดูเหมือนว่าเขาจะวาดภาพด้วยมือของเขาเองในขณะที่เขาเดินอย่างเป็นกลางพูดคุยกับคนที่มาและด้วยจิตใจของเขาเขาพิจารณาผู้สูงส่งและฉลาดในขณะที่เขาเห็นความเมตตาด้วยดวงตาที่เย้ายวนและชาญฉลาดของเขา”

รายชื่อวรรณกรรมที่ใช้แล้ว

1. Lyubimov L. ศิลปะแห่งมาตุภูมิโบราณ ม., 1981.

Lazarev V.N. ประวัติศาสตร์การวาดภาพไบแซนไทน์ ม., 1986.

จดหมายจาก Epiphanius the Wise ถึง Kirill of Tverskoy // อนุสรณ์สถานวรรณกรรมของ Ancient Rus 'XVI - กลาง ศตวรรษที่สิบห้า ม., 1981.

Obolensky D. Byzantine เครือจักรภพแห่งชาติ ม., 1998.

Muravyov A.V. , Sakharov A.M. บทความเกี่ยวกับประวัติศาสตร์วัฒนธรรมรัสเซียในศตวรรษที่ 9-17 ม., 1984.

อาร์แกน เจ.เค. ศิลปะของชนเผ่าไบแซนเทียมและชนเผ่าอนารยชนในยุคกลาง /ประวัติศาสตร์ศิลปะอิตาลี - อ.: ราดูกา, 1990.

กราบาร์ I.E. เกี่ยวกับศิลปะรัสเซียโบราณ - ม.: เนากา, 2509.

Lazarev V.N. ธีโอฟาเนสชาวกรีก - ม., 2504.

อูกริโนวิช ดี.เอ็ม. ศิลปะทางศาสนาและความขัดแย้ง /

ศิลปะและศาสนา - อ.: สำนักพิมพ์วรรณกรรมการเมือง, 2526

กวดวิชา

ต้องการความช่วยเหลือในการศึกษาหัวข้อหรือไม่?

ผู้เชี่ยวชาญของเราจะแนะนำหรือให้บริการสอนพิเศษในหัวข้อที่คุณสนใจ
ส่งใบสมัครของคุณระบุหัวข้อในขณะนี้เพื่อค้นหาความเป็นไปได้ในการรับคำปรึกษา

ในภาพ: ชิ้นส่วนภาพวาดของ Theophanes ที่ยังมีชีวิตอยู่ในแท่นบูชาของ Church of the Saviour บนถนน Ilyin ใน Novgorod

การเสด็จสู่สวรรคาลัยของพระนางมารีย์พรหมจารี ไอคอนเขียนไว้ด้านหลัง สันนิษฐานว่าไอคอน "สองเท่า" นี้สร้างขึ้นโดย Theophanes ชาวกรีก แต่นักวิจัยไม่มีหลักฐานเกี่ยวกับเรื่องนี้ นอกเหนือจากการวิเคราะห์โวหาร

ภาพวาดของโบสถ์ Spasskaya เป็นเพียงงาน "เอกสาร" เท่านั้น ฟีฟาน ชาวกรีก. เป็นที่ทราบกันดีว่าเขา "ลงนาม" โบสถ์มากกว่าสี่สิบแห่งสร้างไอคอนมากมายและยังทำงานในด้านหนังสือย่อส่วนอีกด้วย แต่จิตรกรรมฝาผนังของเขาไม่ได้รับการเก็บรักษาไว้ที่ใดยกเว้น Novgorod หนังสือที่เขาตกแต่งได้สูญหายไปหมดแล้ว และนักประวัติศาสตร์ศิลป์ที่ระมัดระวังชอบที่จะพูดถึงไอคอนเหล่านี้ว่าเป็นของพู่กันของ "ปรมาจารย์แห่งวงกลมของธีโอฟาน"

ข้อเท็จจริงที่ยังมีชีวิตอยู่ของชีวประวัติของ Theophanes ชาวกรีกนั้นหายากพอ ๆ กับมรดกของเขา เรารู้ว่าเขาเกิดที่ไหนสักแห่งในไบแซนเทียม (จึงมีชื่อเล่นว่า - กรีก) ประมาณปี 1340 ก่อนที่จะมาที่ Rus (เราจะพูดถึงสถานการณ์ที่เกิดขึ้นในภายหลัง) เขาสามารถทำงานในคอนสแตนติโนเปิล, Chalcedon, Galata และ Cafe (Feodosia สมัยใหม่) เราดึงข้อมูลนี้จากจดหมายจากนักเขียนฮาจิโอกราฟิและอาลักษณ์ Epiphanius the Wise ซึ่งส่งถึง Archimandrite ของอาราม Tver Afanasyev Kirill - โดยพื้นฐานแล้วเป็นแหล่งเดียวที่เปิดเผยรายละเอียดบางอย่างเกี่ยวกับชีวิตของ Theophan ให้เราทราบเป็นอย่างน้อย ค่อนข้างเป็นไปได้ที่ศิลปินได้ไปเยี่ยมชม Mount Athos ซึ่งเขาได้เรียนรู้คำสอนแบบเฮสคิสต์เกี่ยวกับแสงที่ไม่ได้สร้างขึ้นซึ่งมีผลกระทบอย่างเด็ดขาดต่องานของเขา

Theophanes the Greek - ชายของ Metropolitan Cyprian

ฉบับที่ยอมรับกันโดยทั่วไปกล่าวว่า Theophanes ชาวกรีกมาถึง Rus' ไม่ว่าจะตามคำเชิญของ Metropolitan Cyprian หรือแม้แต่ในกลุ่มผู้ติดตามของเขา เราไม่มีโอกาสที่จะอาศัยรายละเอียดเกี่ยวกับร่างของร่างนี้เราจะพูดเพียงว่าบทบาทของเขามีความสำคัญในประวัติศาสตร์ของคริสตจักรรัสเซียพอ ๆ กับที่ไม่ชัดเจน

Cyprian ปรากฏตัวใน Rus 'ในฐานะ "ตัวแทนส่วนตัว" ของพระสังฆราช Philotheus แห่งคอนสแตนติโนเปิลในปี 1373 และได้รับการ "แต่งตั้ง" โดยเขาล่วงหน้าให้เป็นเมืองหลวงของมอสโก - แม้ว่า Metropolitan Alexy ซึ่งครอบครองบัลลังก์ศักดิ์สิทธิ์ก็ตาม ยังคงมีสุขภาพที่ดี นักประวัติศาสตร์คริสตจักร A.V. Kartashev แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับสถานการณ์นี้ดังนี้:

“การที่เขา (Cyprian) ลงเอยด้วยการพบเห็นมหานครรัสเซียภายใต้มหานครที่มีชีวิตสามารถอธิบายได้ด้วยความสามารถทางการทูตส่วนตัวของเขาและพฤติกรรมทางศีลธรรมที่ยืดหยุ่นมากเกินไปของ Patriarchate แห่งคอนสแตนติโนเปิล”

ในตอนแรก สถานการณ์ไม่เอื้ออำนวยต่อ Cyprian แม้หลังจากการเสียชีวิตของ Metropolitan Alexy (ในปี 1378) ชาว Muscovites ยังไม่พร้อมที่จะพิจารณาภาษากรีก (นั่นคือจริงๆ แล้วคือชาวเซิร์บโดยกำเนิด) Cyprian ในฐานะผู้สมัครที่ยอมรับได้สำหรับมหานคร และด้วยเหตุนี้พวกเขาจึงไม่อยากเห็น "คนของเขา" ในมอสโกเช่นกัน

บางทีนี่อาจเป็นสาเหตุที่ธีโอฟาเนสชาวกรีกอยู่ในโนฟโกรอดในช่วงปลายทศวรรษที่ 1370 เป็นเมืองอาสนวิหารที่สำคัญที่สุดเป็นอันดับสองรองจากมอสโก (ถ้าเราพูดถึงมาตุภูมิตะวันออกเฉียงเหนือ) โนฟโกรอดยังเป็นศูนย์กลางทางการเมืองที่สำคัญอีกด้วย และ Cyprian ก็อดไม่ได้ที่จะต้องการเสริมสร้างอิทธิพลของเขาที่นี่ - เนื่องจากเขายัง "เข้าถึง" มอสโกไม่ได้

ในคำอธิบายของ Epiphanius the Wise ธีโอฟานชาวกรีกปรากฏเป็น "จิตรกรไอคอนที่สง่างาม" และ "นักปราชญ์ผู้รุ่งโรจน์ นักปรัชญาผู้มีไหวพริบ" นั่นคือไม่เพียงแต่ในฐานะศิลปินเท่านั้น แต่ยังในฐานะนักศาสนศาสตร์ด้วย และมีเหตุผลที่เชื่อได้ว่าภาพวาดของ Theophanes นั้นมีความสำคัญทางโปรแกรมในบริบทของความขัดแย้งระหว่าง Cyprian และฝ่ายตรงข้ามของเขา ท้ายที่สุดแล้ว ศิลปะที่ยิ่งใหญ่ในยุคนั้นมีอิทธิพลอย่างมากต่อจิตใจ โดยเข้ามาแทนที่สื่อในปัจจุบันทั้งหมดรวมกัน

ผลงานของธีโอฟาเนสชาวกรีก

เกิดอะไรขึ้นในชีวิตของธีโอฟานชาวกรีกในช่วงทศวรรษที่ 1380 และที่ที่เขา "ต่อกิ่ง" - อนิจจาเราไม่สามารถพูดได้ บางทีหลังจากวาดภาพเสร็จในโบสถ์ Spasskaya แห่ง Novgorod ในปี 1378 อาจารย์ก็ยังคงอยู่ที่นี่ระยะหนึ่ง นักวิจัยบางคน "ส่ง" เขาไปยัง Nizhny Novgorod, Serpukhov และ Kolomna ในช่วงสองสามปีนี้ (ส่วนหนึ่งอิงจากจดหมายของ Epiphanius the Wise ที่เรากล่าวถึงและแหล่งข้อมูลทางอ้อมอื่น ๆ) อาจเป็นไปได้ว่าในช่วงต้นทศวรรษ 1390 Theophanes มาถึงมอสโกวและเริ่มทำกิจกรรมอย่างแข็งขันที่นี่

ใน Epiphanius เราอ่านว่า:

“ ในมอสโกมีการลงนามคริสตจักรสามแห่ง (โดยธีโอฟาน): การประกาศของพระมารดาของพระเจ้านักบุญไมเคิลและอีกหนึ่งแห่งในมอสโก (หมายถึงโบสถ์แห่งการประสูติของพระแม่มารีผู้ศักดิ์สิทธิ์ซึ่งสร้างขึ้นตามคำสั่งอย่างชัดเจน ของแกรนด์ดัชเชสเอฟโดเกีย) ในเซนต์ไมเคิล (ในมหาวิหารเทวทูตแห่งมอสโกเครมลิน) บนผนังของเมืองเจ้าชายวลาดิเมียร์ Andreevich มอสโกเองก็ถูกเขียนด้วยกำแพงหินเช่นกัน คฤหาสน์ของเจ้าชายผู้ยิ่งใหญ่มีลายเซ็นที่ไม่รู้จักและมีลายเซ็นที่แปลกประหลาด และในโบสถ์หินแห่งการประกาศอันศักดิ์สิทธิ์ก็มีการเขียนรากของเจสซีและอะโปโคลิปซัสไว้ด้วย”

ภาพขนาดย่อจาก Facial Chronicle แสดงให้เห็นผลงานของ Feofan ในอาสนวิหารเทวทูตแห่งมอสโกเครมลิน

ไม่มีการสร้างสรรค์เหล่านี้รอดมาได้

แน่นอนว่าข้อความเกี่ยวกับภาพวาดที่ดำเนินการโดย Feofan ในคฤหาสน์ของ "เจ้าชายผู้ยิ่งใหญ่" นั้นเป็นที่สนใจ ฉันสงสัยว่าศิลปินคิดว่าจะหันไปพึ่งวิชาอะไรได้บ้างเมื่อทำงานให้กับลูกค้า "ทางโลก" มักมีการสันนิษฐาน - ในความเห็นของเราซึ่งเป็นไปได้ - ว่าอาจมีสัญลักษณ์เปรียบเทียบที่ชาวมอสโกในยุคนั้นยังไม่เคยเห็นซึ่งเป็นสาเหตุที่ Epiphanius เรียก "ลายเซ็น" ของคฤหาสน์ของ Grand Duke ว่า "ไม่ทราบ" และ "แกะสลักอย่างแปลกประหลาด ” นั่นก็คือ “วิสามัญ” การพิจารณานี้ได้รับการสนับสนุนจากข้อเท็จจริงที่ว่าในช่วง "ก่อนรัสเซีย" ของเขา Theophanes ทำงานใน Galata ชานเมือง Genoese ของคอนสแตนติโนเปิล และ Cafe ซึ่งในขณะนั้นเป็นเจ้าของโดย Genoa เช่นกัน ภาพวาดเชิงเปรียบเทียบแพร่หลายอยู่แล้วที่นั่น

ภาพวาดของโบสถ์ประกาศในเครมลิน - ผลงานชิ้นสุดท้ายของ Theophanes the Greek ในมอสโก

“ การเปลี่ยนแปลงของพระเจ้า” (ค.ศ. 1403) จากคอลเลกชันของ Tretyakov Gallery ไม่เพียงแต่รูปแบบเท่านั้น แต่ยังรวมถึงโครงเรื่องซึ่งเป็นพื้นฐานในการสอนของ Gregory Palamas เกี่ยวกับแสงที่ไม่ได้สร้างขึ้น ทำให้เราสงสัยว่าไอคอนนี้วาดโดย Theophanes the Greek บนภูเขาทาบอร์ตามที่นักศาสนศาสตร์กล่าวไว้ อัครสาวกได้เห็นพระสิริของพระเจ้าที่ไม่ได้สร้างขึ้น - "แสงที่สมเหตุสมผลอย่างยิ่งและไม่สามารถเข้าถึงได้ แสงจากสวรรค์ อันยิ่งใหญ่ ข้ามกาลเวลา เป็นนิรันดร์ แสงที่ส่องด้วยความไม่เน่าเปื่อย" และแสงสว่างนี้สามารถเห็นได้โดยผู้ที่ได้รับความรอดผ่านการอธิษฐานของพระเยซูอย่างไม่หยุดยั้ง

Feofan Epiphanius เรียกภาพวาดของโบสถ์ประกาศในเครมลินว่าเป็นงานสุดท้ายของมอสโก อาจารย์ทำงานร่วมกับผู้อาวุโส Prokhor จาก Gorodets และ ยิ่งไปกว่านั้น แน่นอนว่า Feofan ในกรณีนี้คือหัวหน้าของ "อาร์เทล" ชื่อของเขามาก่อนในรายการพงศาวดารที่เกี่ยวข้อง อย่างที่เราจำได้ในโบสถ์แห่งการประกาศ Theophanes เขียนเรียงความ "Apocalypse" และ "The Root of Jesse" (เรื่องที่ไม่เคยพบเห็นมาก่อนในภาพวาดไอคอนรัสเซียและต่อมาก็ไม่ "ได้รับความนิยมมากนัก") ภาพวาดที่สร้างขึ้นในปี 1405 ไม่ได้ตกแต่งโบสถ์ประกาศเป็นเวลานาน: ในปี 1416 ได้รับการสร้างขึ้นใหม่ทั้งหมดและในปี 1485-1489 อาสนวิหารประกาศในปัจจุบันได้ถูกสร้างขึ้น แต่ความทรงจำเกี่ยวกับจิตรกรรมฝาผนังของธีโอฟาเนสไม่ได้หายไป ในช่วงกลางศตวรรษที่ 16 "Apocalypse" และ "Root of Jesse" "ปรากฏ" อีกครั้งบนผนังของมหาวิหาร - เพื่อเป็นการยกย่องปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่

นอกจากนี้ยังมีประเพณีในการอ้างถึง Theophanes ซึ่งเป็นไอคอนของคำสั่ง deisis จากสัญลักษณ์ของอาสนวิหารแห่งการประกาศ ไม่ว่าในกรณีใด ในแง่ของจังหวะเวลาและระดับประสิทธิภาพสูงสุด พวกมันค่อนข้าง "เหมาะสม" สำหรับฮีโร่ของเรา

ลายมืออาจารย์

สไตล์การทำงานของ Feofan แตกต่างอย่างมากจาก "บรรทัดฐาน" ตามปกติในสมัยนั้น เราได้พูดคุยสั้น ๆ เกี่ยวกับความคิดริเริ่มของพู่กันและสีของเขาเกี่ยวกับ "ช่องว่าง" ที่น่าทึ่ง แต่ตอนนี้เรามาดูเวิร์กช็อปของเขากันดีกว่า - โชคดีที่เรามีโอกาสเช่นนี้ด้วยความพยายามของ Epiphanius the Wise

Epiphanius เขียนด้วยความประหลาดใจเกี่ยวกับวิธีการของ Theophanes (เราให้ข้อความในการเล่าเรื่องสมัยใหม่):

“ตอนที่เขาวาดภาพ ไม่มีใครเคยเห็นเขาดูตัวอย่าง เหมือนกับที่จิตรกรไอคอนของเราบางคนทำ มองกลับไปกลับมาด้วยความงุนงง ดังนั้นพวกเขาจึงไม่วาดภาพอีกต่อไป แต่ดูตัวอย่าง ดูเหมือนเขาจะเขียนด้วยมือและขยับเท้าจากที่หนึ่งไปอีกที่หนึ่งอย่างต่อเนื่อง เขาพูดด้วยลิ้นของเขากับผู้ที่มา และด้วยจิตใจของเขา เขาไตร่ตรองผู้สูงส่งและฉลาด... ดังนั้นฉันจึงไม่คู่ควร” Epiphanius กล่าวเสริมอย่างนอบน้อม “มักจะไปคุยกับเขา เพราะฉันชอบพูดคุยกับเขาเสมอ ”

ไม่ชัดเจนว่า "การสัมภาษณ์" ของ Epiphanius กับ Feofan ใช้เวลานานเท่าใด อาลักษณ์ชาวรัสเซียไม่ได้พูดอะไรเกี่ยวกับสถานการณ์การเสียชีวิต (หรือการจากไป?) ของจิตรกรผู้มีชื่อเสียงรายนี้ เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่าธีโอฟาเนสเสียชีวิตราวปี ค.ศ. 1410 แต่เขาไปพบกับความตายที่ไหน? อยู่ที่มอสโกเหรอ? หรือบางทีเขาอาจต้องการกลับไปยังกรุงคอนสแตนติโนเปิล? เห็นได้ชัดว่าในช่วงครึ่งแรกของคริสต์ทศวรรษ 1410 เมื่อ Epiphanius เขียนข้อความถึง Archimandrite Kirill ธีโอฟานไม่ได้อยู่ในมอสโกอีกต่อไป

ธีโอฟาเนสชาวกรีกมีความลึกลับพอๆ กับที่เป็นอยู่