การยิงวัตถุ ถ่ายภาพรายการ

การถ่ายภาพวัตถุเป็นหนึ่งในกิจกรรมของช่างภาพมอสโกที่ลงทะเบียนในบริการ YouDo ติดต่อนักแสดงของเราหากคุณต้องการภาพผลิตภัณฑ์คุณภาพสูงในราคาประหยัด

ผู้เชี่ยวชาญมากประสบการณ์จะถ่ายภาพวัตถุด้วยการเยี่ยมชมที่อยู่ที่ระบุหรือในสตูดิโอถ่ายภาพ ด้วยการใช้อุปกรณ์ถ่ายภาพที่ทันสมัย ​​ผู้เชี่ยวชาญจะถ่ายภาพที่เน้นคุณลักษณะที่ได้เปรียบของสินค้าได้ดีที่สุด (วัสดุคุณภาพสูง สีสันสดใส ฯลฯ) นักแสดงของเราสั่งถ่ายภาพสำหรับวัตถุต่อไปนี้:

  • เครื่องประดับ
  • เฟอร์นิเจอร์
  • เสื้อผ้า (เสื้อคลุมขนสัตว์ หมวก ฯลฯ)

ผู้เชี่ยวชาญที่ลงทะเบียนกับ Yuda มีอุปกรณ์ระดับมืออาชีพที่จำเป็นสำหรับการถ่ายภาพคุณภาพสูง หลังจากตกลงรายละเอียดทั้งหมดแล้ว ช่างภาพที่คุณเลือกจะรับช่วงต่อจากนี้ การแก้ไขภาพจะรวมอยู่ในราคาค่าบริการ รูปภาพจะมีคุณภาพสูง โดยไม่คำนึงถึงความซับซ้อนของการถ่ายภาพ

ความช่วยเหลืออย่างมืออาชีพสำหรับนักแสดง Yudu

ก่อนเริ่มงาน ช่างภาพจะค้นหาจุดประสงค์ของภาพถ่าย ซึ่งเป็นสิ่งจำเป็นเพื่อให้ภาพที่เสร็จแล้วสอดคล้องกับงานธุรกิจของคุณ ผู้เชี่ยวชาญที่ลงทะเบียนกับ Yuda ถ่ายภาพสำหรับไซต์ต่างๆ:

  • แคตตาล็อกผลิตภัณฑ์สิ่งพิมพ์และอิเล็กทรอนิกส์
  • ช้อปปิ้งออนไลน์
  • ร้านอาหาร ร้านกาแฟ ฯลฯ

ในการสร้างภาพถ่ายคุณภาพสูง ผู้เชี่ยวชาญจะเลือกพื้นหลังที่เน้นถึงข้อดีของผลิตภัณฑ์ เลือกจุดถ่ายภาพ อาจารย์ต้องการอุปกรณ์ระดับมืออาชีพที่ทันสมัย:

  • ขาตั้งกล้อง
  • เลนส์ที่มีความยาวโฟกัสที่เหมาะสมที่สุด
  • กล้องมืออาชีพ
  • แสงสว่าง
  • โฟโต้บ็อกซ์ โต๊ะพิเศษสำหรับถ่ายภาพตัวแบบ

ช่างภาพมืออาชีพมีประสบการณ์ในการสร้างภาพวัตถุต่างๆ ราคาของงานจะขึ้นอยู่กับปริมาณและความซับซ้อนของงาน

ก่อนสั่งซื้อบริการจากผู้เชี่ยวชาญ โปรดดูผลงานของเขาพร้อมตัวอย่างผลงานที่ดีที่สุด ซึ่งจะช่วยให้คุณเข้าใจถึงคุณสมบัติของผู้เชี่ยวชาญ นอกจากนี้ ความคิดเห็นของลูกค้าที่โพสต์ในโปรไฟล์ส่วนตัวของนักแสดงจะช่วยในเรื่องนี้ พูดคุยรายละเอียดที่สำคัญของความร่วมมือในการแชทภายใน:

  • อัตราการยิงสำหรับรายการสินค้า เมนู นิทรรศการ
  • ปริมาณการสั่งซื้อขั้นต่ำ
  • ขอบเขตการให้บริการ ฯลฯ

ผู้เชี่ยวชาญที่มีประสบการณ์ในสตูดิโอและการถ่ายทำสถานที่ในมอสโกสามารถพบได้บนเว็บไซต์ YouDo ในเวลาที่สั้นที่สุด

ประโยชน์ของความร่วมมือกับนักแสดง Yudu

ช่างภาพที่ลงทะเบียนใช้บริการมีความเป็นมืออาชีพในงานของตน คุณสมบัติที่สำคัญของการทำงานร่วมกับผู้เชี่ยวชาญ YouDo:

  • เวลาที่สะดวกสำหรับการถ่ายภาพ
  • ผลลัพธ์ที่มีคุณภาพ
  • ราคาต่ำ

คุณสามารถสั่งการออกเดินทางของนักแสดงไปยังที่อยู่ใดก็ได้ตลอด 24 ชั่วโมง ผู้เชี่ยวชาญจะตอบกลับคำสั่งซื้อของคุณทันทีทุกวันในสัปดาห์

ราคาสำหรับการถ่ายภาพตัวแบบประกอบด้วยปัจจัยต่อไปนี้:

  • ระยะเวลาในการถ่ายภาพ
  • ลักษณะเฉพาะของวัตถุที่ถ่ายภาพ
  • จำนวนช็อตที่ถ่าย
  • ปริมาณการรีทัชศิลปะ ฯลฯ

โปรไฟล์ของนักแสดง YouDo ระบุปัจจัยเหล่านี้และปัจจัยอื่นๆ ที่ส่งผลต่อราคาขั้นสุดท้ายของบริการ ถามคำถามกับช่างภาพโดยตรงหากคุณไม่พบข้อมูลที่ต้องการในหน้าส่วนตัว

เลือกศิลปินที่เหมาะสมกับความต้องการของคุณมากที่สุดโดยดูรายการราคาของมืออาชีพบนเว็บไซต์ Yudu เมื่อศึกษารายการราคาแล้วคุณจะปรับทิศทางในข้อเสนอและค้นหาผู้เชี่ยวชาญที่ให้บริการในราคาต่ำสุดได้อย่างรวดเร็ว

ฝากคำขอด้วยวิธีที่สะดวก:

  • สำหรับผู้เชี่ยวชาญทุกคนที่ลงทะเบียนในบริการที่ประกอบอาชีพในสตูดิโอและการถ่ายภาพสถานที่ (สำหรับสิ่งนี้ให้กรอกแบบฟอร์มข้อเสนอแนะในหน้านี้หรือโทรไปที่หมายเลขโทรศัพท์ที่ระบุ)
  • ขอความช่วยเหลือจากหนึ่งในนักแสดงที่คุณชื่นชอบในมอสโกหลังจากศึกษาผลงานของเขาแล้ว

คุณสามารถสั่งซื้อความช่วยเหลือจากผู้เชี่ยวชาญที่มีประสบการณ์ ตลอดจนค้นหาว่าค่าใช้จ่ายในการประมวลผลภาพถ่ายแบบมืออาชีพเป็นเท่าใด ได้ตลอดเวลา

ผู้เชี่ยวชาญที่คุณเลือกจะถ่ายภาพคุณภาพสูง โดยไม่คำนึงถึงความซับซ้อนของงาน เมื่อถ่ายภาพในสถานที่หรือในสตูดิโอถ่ายภาพ นักแสดงจะจัดเตรียมสถานที่ทำงาน เลือกพื้นหลังที่เหมาะสม และติดตั้งอุปกรณ์จัดแสง ผู้เชี่ยวชาญจะสร้างภาพของเรื่องที่จะดึงดูดกลุ่มเป้าหมายมากที่สุด

ผู้เชี่ยวชาญมีประสบการณ์มากมายในการสร้างและประมวลผลภาพดิจิทัล ภาพพร้อมจะดูกลมกลืนกันในแคตตาล็อกร้านค้าออนไลน์ หนังสือเล่มเล็ก หรือเมนู ขอบคุณนักแสดงที่มีประสบการณ์ Yuda การถ่ายภาพผลิตภัณฑ์ในสถานที่หรือในสตูดิโอจะเป็นมืออาชีพและราคาไม่แพงนัก

ร้านค้าออนไลน์ที่ต้องการหยุดเชิญช่างภาพบุคคลที่สามสำหรับการถ่ายภาพหัวข้อตามแคตตาล็อกจะต้องเชี่ยวชาญพื้นฐานการถ่ายภาพตัวแบบสำหรับเว็บไซต์อย่างอิสระ

สำหรับพวกเขา ฉันได้รวบรวมคำแนะนำประเภทหนึ่งด้วยความช่วยเหลือ ซึ่งแม้แต่คนที่ไม่มีความรู้ด้านการถ่ายภาพมากนักก็สามารถสร้างแคตตาล็อกหัวข้อการถ่ายภาพบนเว็บไซต์ของร้านค้าออนไลน์ได้

อ่านกันหรือยัง? งั้นก็ไปกันเลย!

ขั้นตอนที่ 1.

อ้างอิงถึงคู่มือกล้องของคุณสำหรับคำแนะนำในการปรับการตั้งค่าต่อไปนี้:

ความเร็วชัตเตอร์

รูรับแสง

ความไวแสง (ISO)

สมดุลสีขาว

การเลือกจุดโฟกัส (หากจัดทำโดยการออกแบบ)

น่าเสียดายที่ในเรื่องนี้ ผู้ผลิตกล้องเป็นเพียงความเฉลียวฉลาดที่หาได้ยาก โดยนำเสนอโซลูชั่นที่เป็นต้นฉบับสำหรับกล้องใหม่เกือบทุกรุ่น ฉันถ่ายด้วยกล้อง 6 ตัวที่แตกต่างกัน และไม่มีกรณีใดที่การควบคุมเหมือนกันในสองเครื่อง

นอกจากนี้ ก่อนถ่ายภาพ คุณจะต้องทำการตั้งค่าที่ต้องการหลายอย่าง ซึ่งคุณจะไม่สามารถเปลี่ยนแปลงได้ (กล้องบางตัวไม่รองรับ ดังนั้น หากคุณไม่ทราบวิธีตั้งค่าเหล่านี้ ไม่เป็นไร โดยเฉพาะอย่างยิ่งเนื่องจากเป็น ไม่สำคัญ)

ปิดกล้องหรือตัวป้องกันเลนส์ของคุณ

เปิดโหมดโฟกัสแบบเฟรมเดียว

ตรวจสอบให้แน่ใจว่าโหมดโฟกัสอัตโนมัติทำงาน

ปิดแฟลชในตัว;

ปิดโหมดขยายช่วงไดนามิก

ขั้นตอนที่ 2.

ตั้งกล้องบนขาตั้งกล้อง

ขั้นตอนที่ 3

เลือกทางยาวโฟกัสของเลนส์ที่เหมาะสม ควรอยู่ในช่วง 50-100 มม. เทียบเท่า 35 มม. แต่โดยหลักการแล้ว แค่ตั้งค่า ZOOM ไว้ที่ตำแหน่งตรงกลางก็พอ

ขั้นตอนที่ 4

เปิดไฟทั้งหมดและตั้งค่าสมดุลแสงขาวที่ถูกต้องหากจำเป็น ภาพถ่ายส่วนใหญ่ทำงานได้ดีกับสิ่งนี้โดยอัตโนมัติ ดังนั้น หากคุณไม่มีข้อตำหนิที่ร้ายแรงเกี่ยวกับการสร้างสีของกล้อง คุณไม่ต้องกังวลกับหัวข้อนี้อย่างปลอดภัย ไม่ชอบอะไรก็ต้องปรับสมดุล ในกรณีนี้ โปรดจำไว้ว่าการปรับจะมีผลเฉพาะในแสงที่ทำขึ้นเท่านั้น แม้แต่การเคลื่อนไหวเบื้องต้นของอุปกรณ์ก็อาจนำไปสู่ความจำเป็นในการกำหนดสมดุลใหม่ มันทำอย่างนี้ (ฉันอธิบายหลักการ แต่ในทางปฏิบัติ มันสามารถนำไปใช้แตกต่างกันในกล้องที่แตกต่างกัน) ถ่ายภาพพื้นหลังสีขาวแบบเต็มเฟรม และในบางวิธีที่อธิบายไว้ในคำแนะนำ บอกกล้องว่านี่คือเขา เฟรมนี้ ที่จะเป็นมาตรฐานของสีขาว

ขั้นตอนที่ 5

หากคุณกำลังถ่ายภาพบนเวที ตรวจสอบให้แน่ใจว่าพื้นหลังเป็นสีขาว หลักการทั่วไปได้อธิบายไว้ในบทความ การถ่ายแค็ตตาล็อกสำหรับร้านค้าออนไลน์: วิธีการถ่ายวัตถุสำหรับเว็บไซต์และแค็ตตาล็อก ทีนี้มาพูดถึงวิธีการปรับการรับแสงกัน

คำนี้ใช้เพื่อแสดงถึงชุดการตั้งค่าที่รับผิดชอบต่อความสว่างของภาพ มีการตั้งค่าดังกล่าวสามแบบ และการตั้งค่าแต่ละรายการนอกเหนือจากความสว่างจะส่งผลต่อพารามิเตอร์อื่นๆ

ข้อความที่ตัดตอนมา

สิ่งแรกคือการเปิดเผย

การควบคุมนั้นไม่ยาก แต่มีจุดหนึ่งที่ทำให้สับสน ความเร็วชัตเตอร์คือระยะเวลาที่ชัตเตอร์ของกล้องเปิดขึ้นในขณะที่ถ่ายภาพ ยิ่งเปิดนาน แสงก็จะตกกระทบเซ็นเซอร์มากเท่านั้น และภาพก็จะยิ่งสว่างขึ้น ความสับสนอยู่ที่นี่ ในกรณีส่วนใหญ่ เวลาเปิดชัตเตอร์ (และด้วยเหตุนี้ความเร็วชัตเตอร์) จะวัดเป็นเศษส่วนของวินาที: 1/60, 1/125 ฯลฯ ความเร็วชัตเตอร์นี้ถูกกำหนดโดยช่างภาพในกรณีส่วนใหญ่ ดังนั้น ไม่เพียงแต่ในหมู่ช่างภาพที่ใช้คำพูดในชีวิตประจำวันเท่านั้น แต่ถึงแม้ในหมู่ผู้ผลิตกล้องบางราย เมื่อพูดถึงความเร็วชัตเตอร์ เป็นเรื่องปกติที่จะมองข้ามข้อเท็จจริงที่ว่านี่เป็นเศษส่วน พวกเขาตั้งชื่อตัวหารเดียวเท่านั้น: ความเร็วชัตเตอร์ 125, ความเร็วชัตเตอร์ 60 แต่ปัญหาคือบางครั้งคุณยังต้องเปิดชัตเตอร์ทิ้งไว้สองสามวินาที ดังนั้น คำว่า "ความเร็วชัตเตอร์ 15" อาจหมายถึงทั้งความเร็วชัตเตอร์ 1/15 วินาทีและความเร็วชัตเตอร์ 15 วินาที ในการพูดภาษาพูดจะไม่มีปัญหา - คุณสามารถอธิบายเป็นคำพูดได้เสมอ แต่จะเกิดอะไรขึ้นถ้ามีการระบุ 15 ในการตั้งค่ากล้อง

เพื่อไม่ให้สับสน สิ่งสำคัญคือต้องรู้ว่ากล้องของคุณใช้ระบบบันทึกความเร็วชัตเตอร์แบบใด อาจมีเพียงสอง คุณสามารถค้นหาว่าคุณใช้อันไหนโดยดูจากคำแนะนำ

1 ตัวเลือก

ความเร็วชัตเตอร์ที่สั้นกว่าหนึ่งวินาทีจะถูกระบุด้วยตัวเลขอย่างง่าย - 30, 60, 125 เพื่อไม่ให้สับสนกับความเร็วชัตเตอร์ที่นานกว่าหนึ่งวินาที จะมีเครื่องหมายธรรมดาบางประเภทวางอยู่ถัดจากเครื่องหมายดอกจัน หนึ่งหรือสอง อะพอสทรอฟี ฯลฯ อะไรกันแน่ - คุณต้องดูตามคำแนะนำอีกครั้ง

หากคุณมีการกำหนดดังกล่าว เมื่อปรับการรับแสง คุณควรได้รับคำแนะนำจากกฎต่อไปนี้: เพื่อให้ภาพถ่ายสว่างขึ้น คุณต้องเพิ่มตัวเลขด้วยเครื่องหมายอะพอสทรอฟีหรือเครื่องหมายดอกจัน และในทางกลับกัน ให้ลดตัวเลขโดยไม่ใช้ เครื่องหมายดอกจัน ยิ่งกว่านั้น การเปิดรับแสงใดๆ ที่มีดอกจันมักจะ "เบา" กว่าการเปิดรับแสงใดๆ ที่ไม่มีเครื่องหมายดอกจัน

ตัวเลือก 2

การเปิดรับแสงที่น้อยกว่าหนึ่งวินาทีจะแสดงด้วยเศษส่วน - 1/30, 1/60, 1/125 และความเร็วชัตเตอร์นานกว่าหนึ่งวินาที - ด้วยจำนวนเต็ม ในกรณีนี้ เพื่อให้ภาพถ่ายสว่างขึ้น คุณต้องตั้งค่าความเร็วชัตเตอร์ด้วยค่าตัวหารที่ต่ำกว่า (นั่นคือตัวเลขที่อยู่ใต้เครื่องหมายเศษส่วนหรือทางขวา) หากความเร็วชัตเตอร์ถูกระบุด้วยตัวเลข เฟรมที่สว่างกว่าจะได้มาจากความเร็วชัตเตอร์ที่ระบุด้วยตัวเลขจำนวนมาก การเปิดรับแสง "ไม่มีช็อต" มักจะ "เบา" กว่าการเปิดรับช็อตใด ๆ

ความสนใจ!

ในกรณีนี้ คุณจำเป็นต้องทราบความแตกต่างบางประการ

หากคุณกำลังถ่ายภาพโดยใช้แฟลช

หากคุณกำลังถ่ายภาพโดยใช้แฟลช คุณจะไม่สามารถตั้งค่าความเร็วชัตเตอร์ ("เข้มขึ้น") ให้เร็วกว่าระดับที่กำหนดได้ ระดับนี้จะถูกระบุสำหรับกล้องแต่ละตัว เรียกว่า "ความเร็วการซิงโครไนซ์" เป็นเรื่องง่ายมากที่จะเห็นว่าคุณได้ก้าวข้ามขีดจำกัด - เมื่อถ่ายภาพด้วยแฟลช คุณจะได้เฟรมครึ่งหนึ่งสีดำ หากเกิดเหตุการณ์นี้อย่าทิ้งกล้อง - ทุกอย่างอยู่ในระเบียบ แค่ปรับความเร็วชัตเตอร์ให้สว่างขึ้น โดยปกติค่าเกณฑ์คือ 160 (เช่น 1/160) หรือ 200 (1/200) ดังที่ได้กล่าวไปแล้ว ค่านี้ขึ้นอยู่กับกล้องและกำหนดโดยผู้ผลิต

เมื่อถ่ายแบบถือมือ

ที่สอง. ฉันคิดว่าคุณจะถ่ายจากขาตั้งกล้อง หากไม่จำไว้ คุณไม่สามารถทำให้ความเร็วชัตเตอร์นานขึ้น (นั่นคือ เปลี่ยนไปเป็นการทำให้สว่างขึ้น) ในระดับหนึ่ง หากหักโหมจนเกินไป เป็นไปได้มากที่ภาพจะเบลอ สำหรับกล้องคอมแพคหลายๆ รุ่น การข้ามขีดจำกัดนี้จะทำให้มีสัญญาณเตือนปรากฏขึ้นบนหน้าจอ (อันไหน คุณต้องดูคำแนะนำอีกครั้ง: จะเรียกว่า "Unsharp Frame Warning" หรืออย่างอื่นที่คล้ายกัน โดยปกติข้อมูลเกี่ยวกับตัวเลือกนี้ มีอยู่ในส่วนคำแนะนำ " การเปิดรับ") หากหน้าจอสว่างขึ้น (และมักจะกะพริบด้วย) ให้เปลี่ยนความเร็วชัตเตอร์ไปในทิศทาง "มืดลง" จนกว่าคำเตือนจะหายไป หากไม่มีคำเตือนดังกล่าว ก็สามารถคำนวณขีดจำกัดนี้ได้ คุณสามารถอ่านเพิ่มเติมเกี่ยวกับวิธีการทำเช่นนี้ได้ในบทความ การถ่ายภาพที่คมชัด - วิธีการทำ

ขีดจำกัดการรับแสง

ไม่ว่าในกรณีใด ฉันจะไม่แนะนำให้ปีนข้ามโซนที่ข้อความที่ตัดตอนมาด้วยเครื่องหมายดอกจันหรือจำนวนเต็มแทนที่จะเป็นเศษส่วน หากคุณไปถึงระดับนี้และเฟรมยังมืดอยู่ ให้ลองเปลี่ยนการตั้งค่าอีก 2 แบบที่ควบคุมแสง

กะบังลม

ด้วยไดอะแฟรม ทุกอย่างจะง่ายขึ้นมาก มันถูกระบุด้วยตัวเลขตั้งแต่ 1 ถึง 16, 22, 32 เป็นต้น - ค่าที่มากขึ้นอยู่กับเลนส์หรือกล้อง ยิ่งรูรับแสงสูง กรอบยิ่งมืด ยิ่งเบาลง และทุกอย่างจะดีมากถ้าไม่ใช่สำหรับ "แต่" - พารามิเตอร์นี้เกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับคุณสมบัติอื่น ๆ ที่กำหนดคุณภาพของภาพ ดังนั้น โดยไม่ลงรายละเอียด ผมขอแนะนำให้คุณอยู่ในช่วงตั้งแต่ 4 ถึง 11 เสมอ

ISO

ISO คือความไวแสง ISO วัดเป็นทวีคูณของ 10 จาก 100 (ในกล้องบางรุ่นตั้งแต่ 50 หรือจาก 200) และบางครั้งก็มีค่าเกือบไร้ขีดจำกัด ตรรกะก็ง่ายเช่นกัน ยิ่ง ISO สูง เฟรมก็จะยิ่งสว่าง แต่ถึงกระนั้นที่นี่ก็ไม่ได้ไร้ซึ่งการจับ ด้วยค่า ISO ที่เพิ่มขึ้น สัญญาณรบกวนเริ่มเพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็ว - เช่น เม็ดเกรนที่รุนแรง ซึ่งค่าที่สูงมากอาจทำให้ภาพเสียได้ นอกจากนี้ ระดับเสียงรบกวนที่สูงยังเป็นข้อเสียเปรียบหลักของกล้องราคาถูกอีกด้วย แต่นั่นไม่ควรทำให้คุณตกใจมากเกินไป ภาพถ่ายสำหรับเว็บไซต์ของร้านค้าออนไลน์นั้นมีขนาดเล็กมาก และเมื่อขนาดภาพเล็กลง สัญญาณรบกวนก็หายไป เพื่อให้เฟรมขนาด 450x300 มีเสียงดัง คุณต้องพยายามให้มาก ยังไง? และตั้งค่า ISO 25000 นอยส์รับประกัน หากคุณต้องการหลีกเลี่ยง ฉันจะไม่แนะนำให้เพิ่ม ISO ที่สูงกว่า 6400

วิธีการตั้งค่ากล้อง

ตอนนี้ - จะเข้าใจได้อย่างไรว่าการติดตั้งต้องทำอย่างไร คำแนะนำคือ:

ขั้นตอนที่ 1

สุดท้ายวางกล้องของคุณไว้บนขาตั้งกล้อง! ใส่? ดีมาก ไปต่อกันเลย

ขั้นตอนที่ 2

หากกล้องอยู่บนขาตั้งกล้อง คุณสามารถเปลี่ยนความเร็วชัตเตอร์ไปทางด้าน "สว่าง" ได้โดยไม่กลัว ยิ่งกว่านั้น หากคุณถ่ายภาพด้วยแสงคงที่ ด้าน "มืด" จะไม่มีข้อจำกัด ดังนั้นความเร็วชัตเตอร์จึงกลายเป็นหนึ่งในพารามิเตอร์ "อิสระ" ที่สุดที่คุณปรับได้เพื่อให้เหมาะกับความต้องการของคุณ สิ่งที่ไม่สามารถพูดได้เกี่ยวกับไดอะแฟรม ขอแนะนำให้เก็บไว้ในช่วงที่ระบุไว้ข้างต้น (4-11) และยิ่งค่าที่ได้รับภายในช่วงนี้สูงเท่าไรก็ยิ่งดี ISO เป็นเรื่องที่แตกต่าง ในแง่หนึ่ง ยิ่งมีขนาดเล็กเท่าใด เสียงก็จะยิ่งน้อยลงเท่านั้น แต่ในขณะเดียวกัน การเพิ่มขนาดระหว่างการถ่ายทำแคตตาล็อกสำหรับร้านค้าออนไลน์ก็ไม่สำคัญนัก ดังนั้น หากจำเป็น สามารถปรับ ISO ขึ้นได้ (จนกว่าจุดรบกวนที่มองเห็นได้ (ความหยาบ) ปรากฏขึ้นบนภาพที่ลดขนาด หรือคุณภาพของภาพถ่ายที่ลดลงอย่างเห็นได้ชัด (จะไม่คมชัดและ "หลวม" - ผลลัพธ์ของการสร้าง- ในการลดสัญญาณรบกวนของกล้อง)

จากข้อมูลทั้งหมดนี้ เราขอแนะนำให้คุณเริ่มตั้งค่ากล้องโดยตั้งค่ารูรับแสง

ขั้นตอนที่ 3

จากนั้นฉันก็เสนอวิธีที่ง่ายและไม่เร่งรีบในการตั้งค่ากล้องโดยการลองผิดลองถูก เริ่มต้นด้วยการตั้งค่าหน้าจอกล้องของคุณให้มีความสว่างสูงสุด นอกจากนี้ ในกล้องส่วนใหญ่ คุณสามารถเปิดโหมดแสดงภาพถ่ายโดยเน้นบริเวณที่เปิดรับแสงมากเกินไปและแสงน้อยเกินไป ในโหมดนี้ หากภาพถ่ายมีบริเวณที่สว่างหรือมืดเกินไป ภาพเหล่านั้นจะกะพริบเป็นสีดำหรือสีอื่น จากนั้นตั้งค่ารูรับแสงเป็น 8 จากนั้นตั้งค่าความเร็วชัตเตอร์เป็น 20 (1/20) ISO - ให้มันเป็น 100 ดูที่หน้าจอ (ถ้าคุณไม่ได้ใช้แฟลช) หรือถ่ายรูปแล้วดูที่หน้าจอต่อไป (นี่คือถ้าคุณใช้) มืด? แสงสว่าง?

แต่ฮิสโตแกรมไม่ใช่เครื่องมือที่ง่ายพอ ดังนั้น สำหรับผู้ที่ไม่สะดวกใจกับมัน ฉันยังคงแนะนำให้เรียนรู้วิธีกำหนดความสว่างบนหน้าจอกล้องของคุณ ในการทำเช่นนี้ คุณต้องตั้งค่าการเรืองแสงเป็นพลังงานสูงสุด ถ่ายภาพสองสามภาพที่ดูเหมือนสว่างเพียงพอสำหรับคุณ แล้วแสดงบนหน้าจอคอมพิวเตอร์ ถ้ารูปในคอมจะสว่างเท่าจอกล้องก็ไว้ใจได้ หากภาพมืดลง ให้ปรับค่าแสงให้สว่างขึ้นและตรวจดูให้แน่ใจว่าภาพถ่ายในคอมพิวเตอร์เป็นปกติ พยายามจดจำว่าภาพถ่ายดังกล่าวดูเป็นอย่างไรบนหน้าจอกล้อง และต่อมาเมื่อตั้งค่าการเปิดรับแสงให้ได้ผลเช่นเดียวกัน ....

…ดังนั้น ดูที่หน้าจอ สมมุติว่าการเปิดรับแสงเช่นนี้ ภาพถ่ายจึงมืดมาก เปลี่ยนความเร็วชัตเตอร์เข้าหาแสง มากถึง 4 (1/4) ยังมืดอยู่? เพิ่ม ISO จนกว่าภาพจะสว่างพอ ในเวลาเดียวกัน ตรวจสอบให้แน่ใจว่าไม่มีไฮไลท์อยู่ที่ตัวแบบ (เพื่อไม่ให้กะพริบด้วยแสงสีดำเมื่อเปิดโหมดตรวจจับพื้นที่ที่เปิดรับแสงมากเกินไป) ทันทีที่ปรากฏ ให้ลดความสว่างด้วยวิธีที่สะดวกหนึ่งขั้นตอน เช่น ลด ISO เล็กน้อย ในทางตรงกันข้าม การให้แสงพื้นหลังนั้น ยินดีต้อนรับ - สำหรับการถ่ายภาพแค็ตตาล็อกบนเว็บไซต์ของร้านค้าออนไลน์ พื้นหลังสีขาวคือสิ่งที่คุณควรมุ่งมั่น

บทความนี้จะอธิบายหลักการพื้นฐานของการถ่ายภาพผลิตภัณฑ์ที่จำเป็นต่อการบรรลุระดับมืออาชีพ บทความ (ฉบับภาษาอังกฤษ) เผยแพร่สำหรับช่างภาพสต็อกบนเว็บไซต์ของ Dreamstime photobank

การจัดแสงมีบทบาทสำคัญในการถ่ายภาพวัตถุ การถ่ายภาพมีสองประเภทหลัก: บนพื้นหลังที่แยกออกมา (ในเครื่องแบบ มักเป็นพื้นหลังสีขาว) และบนพื้นหลังที่เป็นธรรมชาติ (โต๊ะ ภายใน สภาพแวดล้อมอื่นๆ) สภาพแสงสำหรับการถ่ายภาพแต่ละประเภทอาจแตกต่างกันมาก ทั้งการใช้แหล่งกำเนิดแสงเดียวและรูปแบบที่ซับซ้อนซึ่งเกี่ยวข้องกับแหล่งกำเนิดแสงหลายแห่งและพื้นหลังที่แตกต่างกัน

เราจะเน้นไปที่การถ่ายภาพประเภทแรก กล่าวคือ การถ่ายภาพตัวแบบโดยตัดกับแบ็คกราวด์ที่แยกออกมา เนื่องจากวิธีนี้เป็นวิธีที่ง่ายที่สุด มีประสิทธิภาพมากที่สุด และถูกที่สุดในการทำความคุ้นเคยกับทิศทางนี้ในการถ่ายภาพ

วัตถุที่แยกออกมาสามารถส่องสว่างได้ด้วยแสงโดยรอบที่รุนแรง (วัตถุมีเงาเพียงเล็กน้อยหรือไม่มีเลยหรือมีเงาที่มองเห็นได้เพียงเล็กน้อย) หรือแสงตรง (วัตถุสามารถมีเงาลึกและพื้นหลังยังคงเป็นสีขาว)

สำหรับตัวเลือกแรก ไม่มีรูปแบบแสงที่เฉพาะเจาะจง ยิ่งใช้แหล่งกำเนิดแสงแบบกระจายมากเท่าไรก็ยิ่งดี ด้านล่างนี้คือเคล็ดลับบางส่วนที่คุณสามารถใช้ได้เมื่อถ่ายภาพวัตถุที่แยกออกมา การตั้งค่าแสงทำได้ง่ายมาก: กล่องกระดาษแข็งสีขาวที่มีแหล่งกำเนิดแสงแบบกระจายติดอยู่ด้านบน (ซอฟต์บ็อกซ์ขนาดกลางหรือใหญ่ แสงตกบนวัตถุจากด้านบน) แฟลชยังสามารถสะท้อนเข้าไปในเพดานได้อีกด้วย การแสดงแสงอาจเป็นเรื่องยากเช่นกัน: ไฟหลายดวงบนขาตั้งและแผงไฟ

อุปกรณ์ส่วนใหญ่สำหรับการถ่ายภาพนิ่งสามารถทำเองได้ การทำแผงไฟไม่มีอะไรซับซ้อน: คุณจะต้องใช้แก้วออร์แกนิก กรอบโลหะหรือไม้ หรือกล่องกระดาษแข็ง ซึ่งส่วนบนจะต้องถูกตัดออก เหลือเพียงขอบเท่านั้น ลูกแก้ววางอยู่บนฐานและวางแหล่งกำเนิดแสงไว้ข้างใน เพื่อให้เข้าใจหลักการสร้างแผง ให้ใส่ใจกับลักษณะที่ปรากฏในรูปแบบดั้งเดิม:

จากการติดตั้งแบบมืออาชีพสำหรับการถ่ายภาพวัตถุ มักใช้ตารางหัวเรื่อง:

…และไลท์คิวบ์:

Lightcube ยังสามารถทำจากวัสดุชั่วคราว:

ทิศทางของแสงจะถูกเลือกขึ้นอยู่กับวัตถุและความจำเป็น ภาพถ่ายที่ดีสามารถรับได้ด้วยแหล่งกำเนิดแสงเพียงแหล่งเดียว หลักการ “ยิ่งดียิ่งดี” ใช้ไม่ได้ผล จำเป็นต้องใช้แสงเพื่อให้ตัวแบบดูเหมาะสมในภาพถ่าย

รูปแบบแสงที่เรียบง่าย:

ไม่ว่าคุณจะใช้อะไร - โต๊ะหรือหลอดไฟ แหล่งกำเนิดแสงหลัก (ไฟหลัก) ควรตกจากด้านข้างของกล้องจากด้านบน

หากงานคือการถ่ายภาพวัตถุโดยไม่มีเงา ควรใช้ลูกบาศก์แสงที่มีแหล่งกำเนิดแสงสองแหล่ง คุณยังสามารถใช้ไฟแบ็คไลท์ได้ ซึ่งแหล่งหนึ่งควรอยู่ใต้วัตถุ โดยที่พื้นผิวของวัตถุนั้นโปร่งใส (ลูกแก้ว) และแหล่งกำเนิดอื่นควรวางไว้ด้านหลังวัตถุ: มันจะร่างโครงร่างของวัตถุและ ทำให้เงาที่เกิดจากแหล่งกำเนิดแสงหลักสว่างขึ้น แบ็คไลท์ยังสร้างภาพสะท้อนที่น่าสนใจบนพื้นผิวที่วางตัวแบบด้วย หากพื้นผิวนั้นสะท้อนแสง

อีกทางเลือกหนึ่งคือแถบไฟที่วางตัวแบบไว้ด้านบนและแหล่งกำเนิดแสงหนึ่งแหล่งอยู่เหนือตัวแบบ - ทางที่ดีควรใช้ซอฟต์บ็อกซ์ ยิ่งขนาดของวัตถุใหญ่เท่าไหร่ก็ยิ่งดี

รูปแบบการจัดแสงที่ซับซ้อนยิ่งขึ้นอาจมีลักษณะดังนี้: แหล่งกำเนิดแสงหลัก (สอง) วางอยู่ที่ด้านข้างของกล้องที่ 70 องศา (ตำแหน่งสามารถเปลี่ยนแปลงได้ตามความต้องการของช่างภาพ) หากคุณกำลังถ่ายภาพวัตถุในห้องที่มีผนังสีขาว แสงจากแหล่งกำเนิดเหล่านี้สามารถสะท้อนจากผนังห้องไปทางผนังหรือเข้ามุมห้องเพื่อสร้างแสงที่กระจายตัวมากขึ้น หากคุณไม่มีแฟลชที่สามารถวางไว้ใต้โต๊ะโปร่งใสได้ คุณสามารถใช้กระดาษสีขาวแทนได้ แต่ต้องแน่ใจว่าแสงที่สะท้อนจากผนังมาถึงพื้นผิวนี้

แสงสว่าง

อุปกรณ์ให้แสงสว่างเป็นทางเลือกที่สำคัญ ใช้แฟลชสตูดิโอ/หัวหรือแสงคงที่ (หลอดไส้หรือหลอดฟลูออเรสเซนต์) ก็ได้ อย่างไรก็ตาม ไม่แนะนำให้ผสมแสงประเภทต่างๆ กัน เนื่องจากมีอุณหภูมิแสงต่างกันและสมดุลแสงขาวจึงต่างกัน หากคุณกำลังใช้หลอดไส้หลายหลอด ตรวจสอบให้แน่ใจว่าทั้งสองหลอดมีอุณหภูมิเท่ากับเคลวินก่อนทำการถ่ายภาพ

ซอฟต์บ็อกซ์เป็นตัวทดแทนที่ดีสำหรับไลท์คิวบ์ และช่วยให้คุณใช้แหล่งกำเนิดแสงน้อยลง ซึ่งเป็นสาเหตุที่ช่างภาพทุกคนควรมีไว้ ซอฟต์บ็อกซ์สามารถใช้ในการถ่ายภาพวัตถุกับพื้นหลังที่แยกออกมาได้ เช่นเดียวกับวัตถุในสภาพแวดล้อมที่เป็นธรรมชาติ

ชนิดของแสง

ไม่ว่าการถ่ายภาพผลิตภัณฑ์จะเป็นประเภทใด: ไม่ว่าจะถ่ายภาพกับแบ็คกราวด์ที่แยกออกมาหรือในสภาพแวดล้อมที่เป็นธรรมชาติ แสงมีหลายประเภท ซึ่งแต่ละแบบใช้ในสภาวะที่เฉพาะเจาะจง

แสงหลักคือแหล่งกำเนิดแสงหลักที่กำหนดรูปร่างของวัตถุและกำหนดทิศทางหลักของแสง

แสงเสริมจะเน้นเงาที่หลงเหลือจากแสงหลัก ลดคอนทราสต์และทำให้แสงโดยรวมอ่อนลง โดยไม่มีการเปลี่ยนแปลงที่ชัดเจนระหว่างแสงและเงา ส่วนใหญ่มักใช้ซอฟต์บ็อกซ์สำหรับแสงประเภทนี้

แสงพื้นหลังจะอยู่ด้านหลังวัตถุ ขณะที่วัตถุอยู่ระหว่างกล้องกับแหล่งกำเนิดแสง ใช้เพื่อเน้นโครงร่างของวัตถุ

แสงพื้นหลังใช้เพื่อเน้นพื้นหลัง ทำให้คุณสามารถแยกวัตถุออกจากวัตถุได้

เราขอนำเสนอการแปลบทความของ Bray Simon เกี่ยวกับขั้นตอนแรกในการถ่ายภาพผลิตภัณฑ์ที่บ้าน
การถ่ายภาพสินค้าและผลิตภัณฑ์ในแวบแรก ดูเหมือนจะเป็นการถ่ายภาพที่ค่อนข้างง่าย ฉันเพิ่งถามเพื่อนของฉันที่ทำงานด้านอีคอมเมิร์ซว่าเขาทำงานกับรูปถ่ายผลิตภัณฑ์อย่างไร และนั่นทำให้ฉันเปลี่ยนใจไปอย่างสิ้นเชิง

งานของเขาคือการเพิ่มประสิทธิภาพร้านค้าออนไลน์เพื่อดึงดูดผู้ซื้อที่มีศักยภาพและการถ่ายภาพสินค้าคุณภาพสูง - ให้ความสนใจอย่างมาก เขาแนะนำให้ฉันพยายามยิงตัวเอง

แนวคิดและการเตรียมการ

ขั้นตอนที่ 1

ขั้นตอนแรกคือตัดสินใจว่าจะถ่ายรูปอะไร ฉันจำได้ว่าเพื่อนของฉันทำงานให้กับร้านรองเท้าแฟชั่นออนไลน์ และฉันมีรองเท้าผ้าใบคู่ใหม่ซึ่งฉันยังไม่มีเวลาออกจากกล่อง ดังนั้นเมื่อถ่ายรูปรองเท้า ฉันสามารถได้รับการตอบรับที่ดีจากเขาเพื่อประเมินผลงานของฉันจากมุมมองของลูกค้า
นอกจากนี้ ฉันต้องการทำงานกับสิ่งที่ทันสมัยและมีสไตล์เพื่อแสดงงานของฉันต่อผู้มีโอกาสเป็นลูกค้า

ขั้นตอนที่ 2

เมื่อตัดสินใจว่าจะถ่ายรูปรองเท้าผ้าใบ ฉันคิดว่าควรทำความคุ้นเคยกับรูปถ่ายที่มีอยู่แล้ว ในเวลาเดียวกัน ให้ความสนใจกับภาพเหล่านั้นที่ทำให้ผมสนใจในแง่ของการซื้อของที่ปรากฎในภาพ
ฉันพบภาพสตูดิโอหลายภาพ แต่ภาพเหล่านั้นไม่ทำให้ฉันประทับใจ หลังจากนั้น ฉันออกเดินทางเพื่อถ่ายภาพทุกด้าน รายละเอียด และโลโก้ของตัวแบบที่ถ่าย
เพราะเมื่อผมมองหาภาพเหล่านั้น ผมตระหนักว่าลูกค้าต้องการดูภาพให้มากที่สุด

สถานที่ การจัดแสง การจัดวาง

การยิงเป็นการทดสอบสำหรับฉัน และหนึ่งในเป้าหมายคือต้องเข้าใจว่าฉันจะได้ผลงานแบบมืออาชีพในพื้นที่บ้านที่จำกัดหรือไม่ โต๊ะในครัวได้รับเลือกให้เป็นสถานที่ถ่ายทำ

ขั้นตอนที่ 1

สิ่งแรกที่ฉันทำคือย้ายโต๊ะอาหารไม้ขนาดใหญ่มาชิดกับผนังสีขาว
พื้นผิวของไม้ การตัดกันของไม้และผนังสีขาวช่วยเพิ่มความลึกและความน่าสนใจโดยไม่ทำให้เสียสมาธิ เรียบง่ายและมีสไตล์

ขั้นตอนที่ 2

ห้องครัวของฉันไม่มีแสงธรรมชาติมากนัก มีเพียงหน้าต่างบานเล็กที่ปลายห้องและหน้าต่างบานใหญ่ทางด้านขวา นอกจากนี้ อาคารตรงข้ามหน้าต่าง - จำกัดแสงที่เข้ามา อย่างไรก็ตาม แสงธรรมชาติกระจายตัวได้ดีและเป็นฐานที่ดี
ฉันไม่ได้ใช้แสงประดิษฐ์เพิ่มเติมจากไฟเพดาน ประการแรก มันสร้างเงา และประการที่สอง หลอดฮาโลเจนและหลอดไส้แบบเก่าสร้างอุณหภูมิที่แตกต่างกัน ซึ่งจะเพิ่มความซับซ้อนในการตั้งค่าสมดุลแสงขาวสำหรับฉัน

ขั้นตอนที่ 3

อย่างไรก็ตาม แสงธรรมชาติไม่เพียงพอที่จะสร้างภาพคุณภาพระดับมืออาชีพได้ไม่มากก็น้อย
เพื่อให้ได้แสงสว่างเพียงพอ ฉันใช้แฟลชที่เชื่อถือได้ และหลังจากการทดลองสองสามครั้ง ฉันพบว่าแสงที่สะท้อนจากเพดานสามารถส่องสว่างวัตถุได้อย่างถูกต้อง

ฉันไม่สามารถยิงแฟลชไปที่ตัวแบบได้โดยตรง เพราะนั่นทำให้เกิดเงา ทำให้แสงสะท้อนที่ไม่จำเป็นออกจากผนังทางด้านซ้าย ดังนั้น ผมจึงวางภาพในแนวตั้ง ซึ่งช่วยให้ผมสร้างภาพที่สว่างและสมดุลโดยใช้แสงแบบกระจายที่สะท้อนจากเพดาน

ฉันยังใช้แผ่นสะท้อนแสงสีทองขนาดเล็กที่ด้านข้างเพื่อเน้นรายละเอียดและเพิ่มโทนสีอบอุ่นให้กับหนังกลับบนรองเท้าผ้าใบ นอกจากนี้ แสงธรรมชาติบางส่วนจากหน้าต่างยังตกกระทบที่รีเฟลกเตอร์ เพื่อเพิ่มความสว่างให้กับตัวแบบ

การตั้งค่า

ฉันตั้งค่ารูรับแสงเป็น f/6.3 เพื่อให้แน่ใจว่าทุกอย่างในโฟร์กราวด์อยู่ในโฟกัสและแบ็คกราวด์เบลอเล็กน้อย จากการตั้งค่ารูรับแสง หลังจากทดสอบถ่ายภาพหลายครั้ง ความเร็วชัตเตอร์จึงตั้งไว้ที่ 1/160 และฉันตั้งค่า ISO 400
ตั้งค่าแฟลชเป็น +2 และบันทึกในรูปแบบ RAW เพื่อให้สามารถปรับสมดุลแสงขาวได้ในภายหลัง

ยิงปืน

ขั้นตอนที่ 1

เนื่องจากฉันไม่เคยถ่ายรูปรองเท้ามาก่อน ฉันจึงตัดสินใจถ่ายภาพที่เป็นธรรมชาติที่สุดโดยไม่ใช้ความคิดสร้างสรรค์มากเกินไป เพื่อนำเสนอต่อผู้ซื้อให้ดียิ่งขึ้น ท้ายที่สุดผู้ซื้อสนใจในตัวผลิตภัณฑ์ไม่ใช่ความคิดสร้างสรรค์ของฉัน

ฉันเริ่มถ่ายภาพจากมุมต่างๆ เพื่อดูว่าผลลัพธ์ใดจะออกมาดีที่สุด

ภาพมุมสูงดูดี แต่ไม่มากเท่าที่ควร

มุมการถ่ายภาพที่เล็กกว่าที่แสดงที่นี่ดูเป็นธรรมชาติมากขึ้นและสะท้อนความคิดของฉันเกี่ยวกับภาพถ่ายดังกล่าวได้ดีขึ้น

ขั้นตอนที่ 2

ด้วยการตั้งค่า แสง และมุมถ่ายภาพที่กำหนด ฉันต้องทำงาน ถ่ายภาพรองเท้าข้างหนึ่งก่อน ทดลองแสงและมุมถ่ายภาพต่อไปเพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่ดีที่สุด

เพื่อเพิ่มความลึกให้กับภาพและเพื่อให้ดวงตาได้เคลื่อนผ่านไป ผมจึงถ่ายภาพรองเท้าบูทโดยจัดตำแหน่งไว้ที่มุมเล็กน้อย

ไม่ค่อยได้ถ่ายรูปรองเท้าจากด้านหลัง แต่ในกรณีนี้ ฉันไม่ต้องการที่จะพลาดแม้แต่รายละเอียดที่สำคัญเช่นจุดสีน้ำเงินบนพื้นรองเท้า

ฉันยกรองเท้าขึ้นเล็กน้อยเพื่อให้ได้มุมที่เหมาะสมและแสดงขนาดเต็ม

ในระหว่างการผลิต ผู้ผลิตให้ความสำคัญกับการออกแบบเป็นอย่างมาก ดังนั้นฉันจึงถือว่าเป็นหน้าที่ของฉันที่จะต้องแสดงรายละเอียดที่เล็กที่สุดทั้งหมด

ไม่ใช่ภาพที่สำคัญที่สุด แต่เป็นสิ่งเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่ผู้ซื้อจะได้เห็น


อีกหนึ่งองค์ประกอบเพื่อทำให้ภาพสมบูรณ์ ท้ายที่สุดแล้ว ความจริงที่ว่ารองเท้ามีโลโก้พิเศษที่พูดถึงการครบรอบ 25 ปีของรองเท้าแนวนี้ อาจมีความสำคัญสำหรับใครบางคน

การถ่ายภาพพื้นรองเท้าที่จริงแล้วยากกว่าที่เห็นเพราะเงา แต่หลังจากพยายามไม่กี่ครั้ง ฉันเพิ่มมุมแฟลชและได้ผลลัพธ์ที่ต้องการ

การประมวลผลภาพ

แม้ว่าฉันจะถ่ายภาพในสภาพดี แต่ฉันก็ยังปรับปรุงรายละเอียดบางอย่างของภาพถ่าย ทำให้โทนสีอบอุ่นขึ้น และเพื่อดึงความสนใจไปที่กึ่งกลางของภาพ ผมได้เพิ่มขอบมืดเล็กๆ รอบขอบของแต่ละภาพและครอบตัดพื้นที่ที่ไม่ได้ใช้

นอกจากนี้ ฉันยังปรับสมดุลสีขาวและเพิ่มความอิ่มตัวของสีและคอนทราสต์เล็กน้อยเพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่งดงามยิ่งขึ้น

ผลิตภัณฑ์สุดท้าย

ช่วงท้ายของการถ่ายภาพคือช็อตทั่วไป ซึ่งสามารถแสดงข้อมูลเกี่ยวกับผลิตภัณฑ์ได้สูงสุด
อันที่จริงเขาเป็นคนที่จะดึงดูดความสนใจของผู้ซื้อ และรูปภาพที่เหลือเป็นส่วนเสริมเผยให้เห็นคุณลักษณะและคุณลักษณะอื่น ๆ ของผลิตภัณฑ์อย่างละเอียดที่สุด

บทสรุป

คุณได้พบกับการถ่ายภาพผลิตภัณฑ์ครั้งแรกของฉัน ด้วยพื้นที่และอุปกรณ์ที่จำกัด ฉันยินดีเป็นอย่างยิ่งกับความก้าวหน้าของฉัน
การถ่ายภาพสินค้าเป็นเรื่องที่น่าสนใจเพราะสามารถเป็นส่วนเสริมที่ดีในการสร้างรายได้ ดังนั้นคุณไม่เพียงแต่สามารถใช้เวลากับงานอดิเรกของคุณเท่านั้น แต่ยังทำเงินกับมันได้อีกด้วย

ผลงานของคุณสามารถดึงดูดผู้ซื้อและช่วยในการตัดสินใจในทิศทางของผลิตภัณฑ์นี้ มีร้านค้าออนไลน์หลายร้อยแห่งที่ต้องการการถ่ายภาพผลิตภัณฑ์คุณภาพสูงและเป็นมืออาชีพ


หากคุณกำลังจะเปิดร้านค้าออนไลน์ คุณจะต้องมีรูปภาพคุณภาพสูงของผลิตภัณฑ์ที่เสนอเพื่อดึงดูดลูกค้าอย่างแน่นอน เป็นการดีที่สุดที่จะมอบงานนี้ให้กับช่างภาพมืออาชีพที่มีประสบการณ์มากมายในการถ่ายภาพผลิตภัณฑ์ แต่ไม่ใช่ทุกคนที่มีโอกาสทางการเงินเช่นนี้ หากคุณต้องการอยู่ในงบประมาณที่จำกัดในการถ่ายภาพ หรือหากคุณหลงใหลในการถ่ายภาพตั้งแต่เริ่มต้น ทำไมไม่ลองถ่ายภาพระดับมืออาชีพด้วยตัวคุณเองดูล่ะ ทำตามคำแนะนำเหล่านี้และทำให้ความฝันในการถ่ายภาพมืออาชีพของคุณเป็นจริง!


ขอให้มีแสงสว่าง

แสงธรรมชาติเป็นกุญแจสู่ความสำเร็จของภาพถ่ายใดๆ ตามกฎแล้วมันง่ายที่สุดที่จะได้ผลลัพธ์ที่ดีที่สุดระหว่างการถ่ายภาพในเวลากลางวัน เป็นสิ่งสำคัญไม่เพียง แต่ปริมาณแสงทั้งหมด แต่ยังรวมถึงการกระจายที่สม่ำเสมอด้วย เพื่อการกระจายแสงที่เหมาะสม ควรทำความคุ้นเคยกับความหมายของแนวคิดเรื่อง "เงา" และ "เงามัว"

เงาจะเกิดขึ้นเมื่อขนาดของวัตถุเกินขนาดของแหล่งกำเนิดแสง ดังนั้นเงามัวจะเกิดขึ้นเมื่อแหล่งกำเนิดแสงมีขนาดใหญ่กว่าวัตถุที่กำลังถ่ายภาพ เพื่อให้ได้ผลลัพธ์เชิงคุณภาพ ขอแนะนำให้พยายามสร้างเอฟเฟกต์เงามัว

ในภาพด้านล่าง คุณจะเห็นได้ว่าแสงแบบกระจาย (กระจาย) มีส่วนช่วยในการกระจายแสงบนพื้นผิวของวัตถุอย่างเท่าเทียมกัน ทำให้เกิดภาพที่ "นุ่มนวลขึ้น" เพื่อหลีกเลี่ยงการเกิดเงาหนาแน่น ให้ใช้ฟิลเตอร์กระจายแสง: ห่อหน้าต่างแฟลชด้วยเทปสีขาวหรือถุงสีขาว ด้วยการออกแบบนี้ พื้นผิวของวัตถุจะมีแสงที่สม่ำเสมอและนุ่มนวล และจะไม่สะท้อนแสงจากแหล่งกำเนิดแสงจ้า


พื้นหลังสีขาวไม่มีที่สิ้นสุด

ในการถ่ายภาพผลิตภัณฑ์ มักเลือกใช้พื้นหลังสีขาวบริสุทธิ์ เนื่องจากจะช่วยให้ตาของผู้ชมโฟกัสไปที่วัตถุที่กำลังถ่ายภาพได้อย่างง่ายดาย พื้นหลังสีขาวสร้างภาพลวงตาของความไม่มีที่สิ้นสุด โดยที่แสงสีขาวที่สงบนิ่งเข้ามาแทนที่เส้นขอบฟ้า ในการสร้างพื้นหลังสีขาวที่บ้าน ให้วางแผ่นกระดาษสีขาวหรือผ้าโดยให้ส่วนหลักวางอยู่บนโต๊ะ และขอบค่อยๆ โค้งขึ้น โดยเอนหลังเก้าอี้หรือกล่องบางประเภท ภาพลวงตาของพื้นหลังสีขาวที่ไม่มีที่สิ้นสุดจะช่วยทำให้วัตถุที่ถ่ายภาพเป็นจุดสนใจ


มองสิ่งที่ไม่คาดคิด

ไม่มีใครรู้จักผลิตภัณฑ์ของคุณดีไปกว่าคุณ ในขณะเดียวกัน การถ่ายภาพก็เป็นโอกาสที่ดีที่จะได้เห็นวัตถุถูกถ่ายภาพในแสงใหม่ ซึ่งอาจทำให้คุณประหลาดใจ พยายามถ่ายภาพผลิตภัณฑ์ของคุณจากมุมที่ไม่ปกติ ถ่ายภาพระยะใกล้ และมองหามุมที่ไม่ซ้ำใครอยู่เสมอ เน้นมุมต่างๆ ของวัตถุเพื่อให้ภาพสื่อถึง "เรื่องราว" ของผลิตภัณฑ์ คุณไม่มีทางรู้หรอกว่ามุมไหนจะส่งผลกระทบได้มากที่สุด ดังนั้นให้ลองใช้มุมต่างๆ


ใช้ขาตั้งกล้องและตัวจับเวลา

การสั่นของกล้องเพียงเล็กน้อยอาจทำให้ภาพเบลอและเบลอได้ ยิ่งระยะห่างระหว่างกล้องกับตัวแบบน้อยเท่าไร ความเบลอก็ยิ่งมากขึ้นเท่านั้น ขาตั้งกล้องจะช่วยให้กล้องนิ่งเพื่อภาพที่คมชัดและดีขึ้น แม้แต่ขาตั้งกล้องที่ง่ายและราคาไม่แพงที่สุดก็จะช่วยให้ได้ผลลัพธ์ตามที่ต้องการ คุณยังสามารถใช้ตัวจับเวลาในตัวกล้องเพื่อป้องกันการสั่นของกล้องและเพิ่มความคมชัดของภาพสูงสุด


ให้ความรู้สึกที่เหมาะสมกับขนาด

เพื่อเพิ่มการรับรู้ของผลิตภัณฑ์ในภาพถ่าย ขอแนะนำให้ผู้เข้าชมมีความรู้สึกถึงขนาดที่เหมาะสม รวมวัตถุที่คุ้นเคยไว้ในเฟรม ผู้ใช้สามารถกำหนดขนาดผลิตภัณฑ์ของคุณได้อย่างง่ายดายโดยเปรียบเทียบกับวัตถุที่คุ้นเคย ตัวอย่างเช่น หากคุณขายตุ๊กตาจิ๋ว คุณสามารถถ่ายรูปมันไว้ข้างๆ ดินสอธรรมดาๆ เพื่อให้เห็นภาพขนาดที่ชัดเจน


สร้างบรรยากาศที่เป็นธรรมชาติ

พยายามวางตัวแบบในสภาพธรรมชาติสำหรับเขา นี้จะช่วยให้ผู้ซื้อที่มีศักยภาพเห็นภาพผลิตภัณฑ์ของคุณในชีวิตประจำวันของพวกเขา รายการเพิ่มเติมสามารถช่วยเน้นจุดขายของผลิตภัณฑ์ ตัวอย่างเช่น หากคุณกำลังขายนาฬิกา ให้ถ่ายรูปนาฬิกาบนข้อมือของคุณ หากคุณกำลังถ่ายภาพหนังสือของขวัญ ให้วางไว้บนโต๊ะกาแฟข้างชามผลไม้ขนาดเล็ก สำหรับการถ่ายภาพเครื่องประดับหรือเสื้อผ้าในบรรยากาศที่เป็นธรรมชาติ แนะนำให้ถ่ายภาพวัตถุบนตัวแบบอย่างน้อยหนึ่งภาพ ดังนั้นผู้ซื้อที่มีศักยภาพสามารถลองสินค้าด้วยตัวเองและคุณจะได้รับโอกาสในการเน้นย้ำถึงลักษณะของกลุ่มเป้าหมายของคุณ


"มีสีเขียว สีน้ำตาล และสีน้ำเงิน"

หากสินค้ามีสีต่างๆ ให้แสดงให้ลูกค้าเห็นอย่างเต็มตา! ในร้านค้าออนไลน์หลายแห่ง ผลิตภัณฑ์ถูกนำเสนอเป็นสำเนาเดียวโดยมีข้อความว่า "มีให้เลือกในสี: น้ำเงิน แดง และม่วง" การรวมสีต่างๆ ของผลิตภัณฑ์ไว้ในภาพเดียวจะทำให้ภาพมีความสมบูรณ์และมีชีวิตชีวายิ่งขึ้น และช่วยเน้นย้ำถึงความน่าดึงดูดใจของผลิตภัณฑ์ ดังคำกล่าวที่ว่า หนึ่งภาพดีกว่าพันคำ


ห้ามลบรูปออกจากกล้อง

อย่ารีบวิจารณ์ภาพของคุณ อดทนรอและดาวน์โหลดภาพถ่ายทั้งหมดจากการถ่ายภาพลงในคอมพิวเตอร์ของคุณ เพราะภาพเหล่านั้นจะดูแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงบนหน้าจอขนาดใหญ่ วิธีนี้คุณสามารถเลือกช็อตที่ดีที่สุดและคัดแยกช็อตที่แย่ที่สุดออกไป

มันคือทั้งหมดที่เกี่ยวกับรายละเอียด

หากคุณต้องการเน้นรายละเอียดของผลิตภัณฑ์อย่างใดอย่างหนึ่ง คุณจะต้องมีฟังก์ชันสำหรับการถ่ายภาพระยะใกล้ โหมดนี้เรียกว่า "มาโคร" และในกล้องรุ่นใหม่ๆ ส่วนใหญ่จะระบุด้วยไอคอนรูปดอกไม้ที่คล้ายกับดอกทิวลิป ฟังก์ชันมาโครมักใช้ในการถ่ายภาพวัตถุขนาดเล็ก เช่น เครื่องประดับหรือดอกไม้ ทำให้ภาพมีความชัดลึกสูงและเปลี่ยนมุมมองของมาตราส่วน ด้วยวิธีนี้ แบ็คกราวด์จะยังคงเบลอ ซึ่งทำให้รูปภาพจำนวนมากมีความน่าสนใจยิ่งขึ้น


คำแนะนำจากผู้เชี่ยวชาญ:หากโหมด "มาโคร" ไม่เพียงพอสำหรับการถ่ายภาพชิ้นส่วนขนาดเล็กจริงๆ ให้ใช้ท่อต่อแบบพิเศษ เทคนิคระดับมืออาชีพนี้จะช่วยโฟกัสเลนส์ไปที่รายละเอียดที่เล็กที่สุด

กำลังโหลด...กำลังโหลด...