Vilken stil är din inredning. Designstilar: Visuella färgeffekter från A till Ö

Skicka ditt goda arbete i kunskapsbasen är enkelt. Använd formuläret nedan

Studenter, doktorander, unga forskare som använder kunskapsbasen i sina studier och arbete kommer att vara er mycket tacksamma.

Värd på http://www.allbest.ru

Introduktion

1.1 Karakteristiska egenskaper hos stilar som motsvarar inredningens tema

1.1.1Högteknologi

1.1.2 Tekn

1.1.3 Minimalism

1.2 Färg i inredning

1.2.1 Blå

1.2.2 Vit

1.2.3 Grå

1.3 Psykologin för att välja en inredningsstil

Mänskligt temperament

Kapitel 1 Slutsats

2.1 Inledning

2.2 Förskitsstadie

2.3 Draft stage

2.4 Designstadiet

2.5 Presentationsstadiet

Kapitel 2 Slutsats

Slutsats

Bibliografi

Introduktion

Det är svårt att överskatta inflytandet av det inre av ett hus eller kontor på en person. Vårt sinnestillstånd och hälsa är beroende av inredning. Därför är designerns uppgift att skapa en interiör där det kommer att vara bekvämt och trevligt att bo eller arbeta, för att fylla den med harmoni och mysighet.

Ämnets relevans: på grund av den otillräckliga utvecklingen av systemet för komplex organisation av interiören med hjälp av dekoration. För tillfället, på ett givet ämne - techno, finns det väldigt få komplexa interiörer. Med den moderna organisationen av inredningen är dess tematiska lösning mest efterfrågad, men frånvaron eller inkonsekvensen av systemet med komplex organisation av den konstnärliga lösningen gör det svårt att eliminera detta problem.

Forskningsproblem: komplexa lösningar för interiörer krävs, deras fullständiga och grundliga utveckling.

Syftet med detta kursarbete: att erbjuda en heltäckande inredning med hjälp av dekoration.

Studieobjekt: komplex organisation av interiören.

Studieämne: komplex organisation på temat techno med hjälp av konstnärlig design.

En hypotes har lagts fram - lösningen på detta problem är möjlig under följande förhållanden:

de karakteristiska egenskaperna hos inredningsstilar som motsvarar ett givet tema studerades;

förtydligade färgschemat för interiören;

konstnärliga uttrycksmedel definieras;

inredningsstilens beroende av ägarens psykologi beaktas;

genomtänkt placering av konstföremål;

lägga fram en konceptuell idé om interiören;

det optimala skissalternativet är valt;

presentation gjord. inredningsfärg

Utifrån målet och hypotesen är det nödvändigt att lösa följande forskningsuppgifter:

utforska de karakteristiska egenskaperna hos inredningsstilar som motsvarar ett givet ämne;

förtydliga interiörens färgschema;

identifiera konstnärliga uttrycksmedel;

överväga inredningsstilens beroende av ägarens psykologi;

överväga platsen för konstföremål;

lägga fram en konceptuell idé om en komplex organisation av interiören;

välj det bästa skissalternativet;

gör en presentation.

Kapitel 1. Teoretisk underbyggnad av inredningens komplexa organisation med hjälp av dekoration

1.1Karakteristiska egenskaper hos stilar som motsvarar inredningens tema

När vi designar ett hem på egen hand vet vi ofta inte ens namnet på den eller den stilen. Låt oss kortfattat bara överväga några av dem, som motsvarar ett givet interiörtema.

1.1.1Högteknologi

Moderna människor spenderar inte så mycket tid hemma. I grund och botten är dessa människor som värdesätter tid, bekvämlighet, komfort, nytta och som gärna ser in i framtiden. Därför, för sådana energiska människor, skulle den mest lämpliga inredningen för en lägenhet vara en högteknologisk interiör.

Hi-tech som inredningsstil bildades för inte så länge sedan - på sextiotalet av 1900-talet. Detta är en ung stil som speglar alla moderna trender: enkelhet, bekvämlighet, rationalism, transparens. Hi-tech accepterar inte variation, fyller interiören med bagateller. Men detta betyder inte att rummets väggar ska vara nakna, det ska bara finnas persienner på fönstren, och det finns ingen plats för ljusa färger i detta interiör. I en högteknologisk interiör, svartvita eller färgfotografier på väggarna i metallramar, kommer ett par glasvaser med korrekt geometrisk form med okomplicerade färger, ett perfekt runt akvarium med exotiska fiskar att passa perfekt, och gardiner i enkla tyger slå rot på fönstren. En stor soffa eller stol i rött, blått eller annan färg hjälper till att bilda en "ljuspunkt" av interiören. Det viktigaste är frånvaron av ornament på soffans läder eller läder och rena, ljusa färger.

Huvuddragen i högteknologisk stil är metall och glas, styrka och skörhet. Glasdörrar, glasmöbler på polerade metallben - det här är den högteknologiska stilen i inredningen. Gratis, stilrent utrymme är också ett mycket viktigt villkor för högteknologisk stil. Och i detta fria utrymme placeras vanligtvis vitrinskåp och hyllor, som exponerar deras innehåll för allmänheten. Du kan också plocka upp frostat eller korrugerat glas - sådant material kommer att dölja konturerna av små saker eller gamla böcker.

Metall upptar nästan en central plats i interiören i denna stil, något sämre än glas. Ett stort plus med detta material är dess styrka. Glänsande aluminium- eller stålskåp, byråer eller hyllor kommer att ge ut i sin ägare en kärlek till styrka, bekvämlighet och högteknologi. Bra, högteknologisk plast kommer också att passa in i högteknologisk inredning. Men på glasmöbler kan du lägga metalldekorationer.

Möblerna i inredningen är åtminstone högteknologiska, de är funktionella och praktiska. Möblernas proportioner bör vara noggrant genomtänkta, designen är lätt, formerna är tydliga och geometriska. Läder, plast, polerad metall används som material. Hårdvaran är mestadels silver och glänsande. Högteknologiska apparater - inbyggda, stolar - alltid med ben och rygg i metall.

Väggar, tak och golv bör endast förbli neutrala. När du dekorerar väggar är det bättre att ge företräde åt målning - tapeter är inte så tekniskt avancerade och bekväma som en högteknologisk interiör kräver. Det är bättre att lämna taket vitt eller göra sträcktaket i samma färg som väggarna. Golvet är det enda stället där trä kan användas. Parkett, laminat eller träimitation material. Ofta inom högteknologin används kakel som imiterar metall, ibland en grov sten, eller helt enkelt med en kall glans.

Ljus spelar en stor roll i högteknologisk inredning – det är inte för inte som det finns så många glasbitar som låter ljuset passera igenom. Stora fönster släpper in mycket naturligt ljus och på kvällen behöver du skapa konstgjord belysning. Runda matta nyanser som sprider kallt ljus, små kubformade lampetter som ger starkt ljus och liknar stjärnor kommer att se organiskt ut på väggar och tak. Strängljus eller små spotlights kommer också att se lämpliga ut.

Karakteristiska färger: grå, blekt grå, metallisk, vit, svart, ibland beige eller kaffe, kombinera dem med en eller två mättade färger. Kombinationen av färger är alltid okomplicerad, i kubismens anda. Du kan använda kombinationen av en ljus färg med en pastell från samma sortiment.

När du skapar en inredning är det viktigt att komma ihåg två villkor - enkelheten i geometriska former och frånvaron av variation, renheten hos neutrala eller ljusa färger. Så den högteknologiska inredningsstilen garanterar ägarens bekvämlighet, lätthet och komfort! Denna stil i interiören finner som regel sina beundrare bland invånarna i storstäder, eftersom den är väldigt urban.

Högteknologisk stil - stilen med högteknologi, tekniska innovationer, stilen visas framför oss som en återspegling av framtiden, helt glömmer de klassiska bilderna av interiör och arkitektur.

Techno (eng. Techno) är en strikt, och till och med kall, stil, som kännetecknas av tydliga geometriska linjer, metallmöbler, glas, stenväggar. Ett sådant rum har ett försummat, men samtidigt genomtänkt utseende.

Arkitekturen hos byggnader och interiörer är nära sammanflätad med element av tekniska framsteg. Kommunikationer, som vanligtvis är dolda, är en fortsättning på inredningen. Rör och ledningar är målade i ljusa färger, och ibland täckta med glaspartier. Interiörer i techno-stil skapar en känsla av en konstgjord katastrof och är mer som interiören i industrilokaler och garage.

Technostil, som uppstod på 80-talet av förra seklet, som ett slags ironiskt svar på de ljusa utsikterna för industrialisering och dominansen av tekniska framsteg, proklamerade i början. Den snabba utvecklingen av informationsteknik, deras intrång i vardagen, ledde till en betydande förändring i vardagslivet och bostadsinteriörer. I en atmosfär av ett slags omvärdering av värderingar föddes således technostilen. Denna stil, som erkänner teknikens estetik i arkitektur och interiörer, balanserar på kanten, bortom vilken baksidan avslöjas - nästan ful. Och i denna reversibilitet uppnås den maximala uttrycksfullheten som är karakteristisk för honom. Mode för techno i interiören nådde sin topp i början av 90-talet. Då ansågs huvudkanonerna för stil vara den största likheten med arbetslokalerna och den minsta med bostäder. Groteska möbler, futuristisk belysning, grov, skalande gips på sina ställen, eller en grov yta på väggarna flyttade från kategorin brister till dekorationer. Alla möjliga tekniska detaljer blev föremål för speciell stolthet, rör av kommunikationssystem visades upp, flerfärgade ledningar och kablar försökte inte bara dölja - de betonade sin närvaro på alla möjliga sätt. De senaste modellerna av tv-apparater och musikanläggningar slog sönder alla möjliga tankar om ägarnas fattigdom, som klättrade upp i mitt huvud vid första anblicken av den smutsiga miljön. Idag har technostil mycket gemensamt med minimalism, orientaliska designers idéer och samma högteknologiska. Tittar man noga så lånade de mycket av varandra. Slarv har blivit mer meningsfullt, nu förknippas det mer med konstnärlig röra än med vanvård.

Funktioner i Techno-stilen: en stor mängd metall och plast, spiraltrappor, väggar med grov textur, tungmetalldörrar. I sådana interiörer, som utformats av formgivarna, skapas en känsla av en konstgjord katastrof, där en bit av en oregelbundet formad tegelvägg med utskjutande beslag "skär" in i glaset och metallen i inredningen. Bostadsinteriörer i teknostil förknippas med föremål från reparationshangarer och fabriksgolv, järnvägsstationer och lager. För interiörer i denna stil är öppna takbjälkar med belysningsarmaturer, mezzaniner i form av byggnadsställningar typiska.

Möblerna påminner om omklädningsrumsutrustningen: stålskåp som imiterar kassaskåp, men med snygga perforerade dörrpaneler. Garderober i form av staplade metallbehållare är mycket populära. I allmänhet används korrugerade och perforerade metallplåtar i stor utsträckning i möbler i technostil, öppna hyllor, skiljeväggar och andra föremål. Stolar gjorda av böjda rör eller plåt, pallar som påminner om en moon rover - allt detta är techno stil. Stoppade möbler finns också, eftersom det fortfarande är bekvämare att sitta i en soffa än på en metallstol. Soffor och fåtöljer har syntetiska avtagbara klädslar, utrustade med fickor för fjärrkontrollen, tidningar m.m.

En viktig del av interiören, där techno är mest fullständigt och mångsidigt manifesterad, är belysningsarmaturer. Heminredning med sina öppna beslag liknar professionell utrustning med långa vajer, stativ och gångjärn.

Populära färger: grå, vinrött, khaki, metallic, "kamel" (smutsig röd).

Techno är en stil som kännetecknas av en speciell livspsykologi. Det används inte ofta i bostadslokaler, men det är mycket populärt i discoklubbar, restauranger etc. Techno kombinerar alla möjligheter med modern teknik och en speciell atmosfär av ljuspresentation, ibland till och med på bekostnad av funktionalitet. Dekorationen innehåller nödvändigtvis metall, glas. En stil som har absorberat all ljusstyrka och extrem briljans från 80-talet. Sådana interiörer är mycket älskade av människor som är unga i ålder eller sinnestillstånd. Detta är ett slags förnekande av varm komfort och idealisk ordning.

1.1.3 Minimalism

Minimalism (lat. minimus - den minsta) är en stil i design som kännetecknas av koncisthet, enkelhet, noggrannhet och klarhet i kompositionen. Med hjälp av enkla former, såväl som funktionella föremål, försökte Europa tränga undan jugendstilen, präglad av romantik, utsmyckning och andlighet. Romantiken ersätts av funktionalism, de börjar uppskatta objektets egenskaper och inte dess estetiska kvaliteter. Minimalism är den ljusaste och mest kontroversiella stilen under andra hälften av 1900-talet. En av de mest populära etniska varianterna av minimalism är japansk minimalism.

Minimalismens stil kännetecknas av enkelhet av former och texturer, monotoni, nästan inga dekorativa element, en rymlig interiör med ett minimum av möbler. Layouten involverar ofta inte uppdelning i rum, rollen som separatorer spelas av zondekoration eller möbler.

Minimalism återspeglas både i mängden möbler och dess dekorativa element. Möbler på ett modernt sätt är enkelt i sina linjer och former. Klädseln är vanlig med sällsynta kontrasterande "fläckar" - kuddar, till exempel. Minimalistiska material: stål, kromplätering, frostat glas, naturligt trä, aluminiumprofiler, läder. Den bästa lösningen skulle vara inbyggda möbler. Glashyllor, bord, hyllor och andra föremål utökar också utrymmet genom transparens.

Väggar i stil med minimalism är bäst målade eller täckta med texturerat gips med ett enkelt mönster. Även i den minimalistiska designstilen används texturerad vanlig tapet utan mönster. Ett annat alternativ skulle vara en glänsande enfärgad kakel i stort format. För ett extra ljusspel i en minimalistisk inredning används tak i flera nivåer. Golvet består av material som är lättskötta - trä, linoleum eller kakel. I något av alternativen finns det monotoni, för parkett enkelheten i textur, ljust trä. För att lägga till ljusa färger i stil med minimalism, använd en matta med en stor lugg.

I stil med minimalism finns det praktiskt taget inga dekorartiklar. Interiören livas upp av några uttrycksfulla detaljer som står i kontrast till den allmänna bakgrunden. De använder moderna målningar i enkla ramar, golvvaser, blommor eller torkade blommor, keramik, glas, metall.

Funktionalitet är huvudegenskapen hos minimalistisk design, tack vare vilken det inte bara är möjligt utan också bekvämt att leva i en minimalistisk inredning. Lite betyder inte obekvämt, alla möbler, apparater, inredning ska förbli praktiska och bekväma för livet.

Färgpaletten i designen i stil med minimalism är ljus, baserad på spelet av halvtoner, mycket vitt, ofta i kontrast med svart eller grått, mindre ofta beige eller brunt. Paletten kompletteras av naturliga toner av trä, tegel, metall, glasglans.

Den minimalistiska stilen är mer än populär, fängslande med sin funktionalitet och inre frihet, i en anda av en modern och energisk personlighet. Genren minimalism är strikt och kräver en oklanderlig känsla för proportioner och stil, inte förlåta misstag och krångel. Minimalism behöver utrymme. I rum som är stora i yta och höjd ser det mer kortfattat och mer naturligt ut. Det viktigaste när du skapar en interiör i stil med minimalism är ett välplanerat utrymme där det finns mycket diffust, lugnt ljus.

1.2 Färg i inredning

En viktig faktor vid inredning är valet av färg. Välbefinnande, humör och personligt liv beror på det. Alla färgnyanser kan delas in i två grupper: varm (från gul till rödviolett) och kall (från lila till gulgrön). Rum målade i varma färger ser varma och välkomnande ut, men mindre. Färgerna på den kalla skalan kallas att ta bort, för när de används blir rummet rymligare till utseendet. Husets färgdesign påverkar stämningen och prestanda avsevärt. I samma rum, beroende på dess färg, kan du uppleva en känsla av komfort eller obehag.

För en techno-interiör med inslag av den högteknologiska stilen, som valdes i detta terminspapper, kommer färger från det kalla området att vara mer lämpliga. Till exempel grå, blekt grå, metallisk, vit, svart, gråblå. Tänk på inflytandet av dessa speciella färger på en persons sinnestillstånd.

1.2.1 Blå

Blått är allas favorit. Studier visar att designers i alla länder använder blått och cyan väldigt ofta. Över hela världen förknippas blått med himlen, havet, jeans - med ett ord, med allt pålitligt och pålitligt. I en tid präglad av den digitala revolutionen och den snabba utvecklingen av teknik, som det mänskliga sinnet inte kan hänga med, är det fullt förståeligt varför människor är så i behov av den frid och det lugn som blått bär.

De flesta människor uppfattar mörkblått som färgen för tillförlitlighet, auktoritet, klassicism, konservatism, styrka, tillit, tradition, självförtroende, professionalism, lugn, fasthet. Himmelsblå förknippas med frid, renhet, svalka, fuktighet, himmel, hav, fred, vila, beständighet, friskhet, lycka, tro och sanning. Blågröna toner upplevs som raffinerade, kalla, dyra, behagliga, rika och unika.

Människor som väljer blå nyanser strävar efter harmoni och lugn, konservativa, återhållsamma, strävar efter perfektion. För energiska människor är den blå färgen mindre lämplig, eftersom den i det undermedvetna uppfattas för dem som en symbol för melankoli och depression.

1.2.2 Vit

Naturligtvis, i en eller annan form, finns vit färg i nästan alla rum i vårt hus. Konsumentforskning visar att människor väljer det inte av en passionerad kärlek till det, utan helt enkelt för att det är säkert och neutralt. Rent vitt är dock inte på något sätt neutralt. Vitt är för ljust för det mänskliga ögat. Vita väggar försämrar synen och är irriterande och tröttande. Ja, de ökar belysningen av rummet med 5%, men samtidigt minskar de arbetsproduktiviteten med 25%.

Den vita perioden i dekoration varade från 20- till 30-talet. Art Nouveau lackerade möbler, vita tapeter, krämfärgade möbeltyger dyker upp. vita möbler är ett tecken på inflytande, rikedom och överflöd. Idag föredrar invånare i storstäder vitt för att åtminstone ta en paus från förorenad luft och dystra gator hemma. Modern teknik har också gjort vitt mer praktiskt. Av alla färger är vitt fortfarande den mest eftertraktade.

1.2.3 Grå

I ordets rätta bemärkelse är neutral grå inte en riktig färg. Detta är bara en lite livlig "akromatisk" - en nyans som saknar färg. Grå är utspädd svart. Nyanser av grått kan variera från kol till ljus pärla.

Många klosterordnar använder grått som en symbol för avskildhet och självfördjupning. Kejsar Karl den Store beordrade vanliga människor att klä sig i grått genom sitt dekret. Grisal är en dekorativ målarteknik som ofta används i teckning. Den symboliserar ödmjukhet och används för att skildra bibliska scener. Grå färg är allvarlig och i sinnet förknippas med stadigt tålamod.

De mörkaste nyanserna av grått framkallar samma ambivalenta känslor som svart. De talar om makt, sorg, sofistikering, åtstramning, undertryckande av känslor och förtvivlan. Kolgrå är mörk som svart. Den grå färgen påminner på något sätt om skymning och månsken, om ögonblicket då dagen tenderar mot kväll, om dimma, spindelväv och spöken, om morgondödet.

Grå symboliserar styrka och livslängd. Moderna städer är också till övervägande del svavel - vi är omgivna av betong, asfalt och silverglänsande aluminium. På grund av konsumenternas attityder till grått använder designers och arkitekter denna neutrala nyans för att ge byggnader och interiörer en högteknologisk touch för att få dem att se klassiska och pålitliga ut.

Grå är intelligensens färg. Han är eftertänksam, kontemplativ, förknippad med sanning, kunskap och visdom. Medelstora nyanser av grått har tillförlitlighet, värdighet, subtilitet, konservatism. Ljusgrå, nära vit, ser oskyldig och ömtålig ut. Det är inte förvånande att människor inte gillar ljus, explosiv, glad grå. Denna färgs natur beror på många skäl. Han åldras ädelt eftersom han inte är föremål för modeförändringar, han ser sällan malplacerad ut. Detta är en lugn, ädel, diskret färg.

Så, som vi har bestämt från källor, är en lugn och eftertänksam stämning vanligtvis förknippad med blå, grönblå och gröna toner, vilket skapar en mild harmoni med en liten närvaro av värme. Dessa nyanser låter dig skapa en fridfull, lugnande atmosfär förknippad med havet och himlen. Därför är den mest lämpliga nyansen för techno-inredning mörkgrå med blått.

Psykologin för att välja en inredningsstil. Mänskligt temperament

Valet av stil beror till stor del på personens temperament. Uppdelningen av människor efter temperament uppstod i antiken. Det första omnämnandet av temperament kommer från antikens Grekland. Den antika grekiske filosofen och läkaren Hippokrates (V - TV-talet f.Kr.) sa att det finns fyra huvudsakliga juicer i människokroppen: blod, lymf, gul och svart galla.

Varje stil av modern interiör kan komma nära en sansad person, så länge den bär mycket ljus, färg och skapar en känsla av rymd. Ett varmt utbud av alla nyanser av gult och brunt ger den glada personen energi och självförtroende. Dessutom bör soliga nyanser dominera bland blommorna. Bland de material som används i inredningen föredrar sangvina människor glas och speglar. Dessa material utför två huvudfunktioner: för det första låter de dem beundra sig själva, och för det andra ökar de visuellt lägenhetens utrymme. Sanguine människor gillar inte att överbelasta interiören med möbler, utan tvärtom strävar de efter att skapa stora ljusa utrymmen. Många mysiga hörn i huset är inte för sangviner, han föredrar ett område gjort i samma stil.

Flegmatiska människor känner sig bekväma i ett varmt och mysigt bo. De föredrar klassiska trender framför ultramoderna stilar. Företräde ges till ljusa färska blommor, de, som sangvina människor, uppskattar öppna ytor. Möblerna i deras hus är vanligtvis mjuka, mycket bekväma, dessutom är de väldigt förtjusta i mattor.

Cholerics är benägna att blanda stilar i interiören. De har råd med extravagans i designen av lägenheten, men som regel uppehåller de sig inte vid något designbeslut under lång tid, deras natur kräver ständiga förändringar. För människor med detta temperament, i allmänhet, det mest föredragna färgschemat, som domineras av blått och dess olika nyanser. Denna färg, som är "kall", kan både lugna och bibehålla den aktiva tonen hos koleriken. Den bubblande energin av denna psykologiska typ kräver mycket utrymme. Därför föredrar koleriska människor som regel moderna stilar: minimalism, hi-tech, som kännetecknas av enkla former, maximal funktionalitet och ett minimum av inredningsdetaljer.

Melankoliska människor bör ta utformningen av sin lägenhet på allvar. På grund av sin ökade känslomässiga känslighet behöver de helt enkelt skapa en lugn och tyst hörna i sitt hem där de skulle känna sig så trygga som möjligt. Dessutom kan det finnas många sådana zoner-hörn i deras hus. Stora utrymmen får dig att känna dig obekväm. De är lämpliga för mjukt diffust ljus, rundade möbler, utan räta vinklar. Melankoliska människor föredrar ljusa färger: olika nyanser av gult och brunt. Materialen de använder i sin design ger en känsla av lätthet och luftighet: det gäller både tyger och glas, trä, plast etc. När man skapar en design är det mycket viktigt att ta hänsyn till färg, ljus och material som används för att passa din temperament.

Kapitel 1 Slutsats

Högteknologisk stil - stilen med högteknologi, tekniska innovationer, stilen att spegla framtiden. Kombinationen av färger är alltid okomplicerad, i kubismens anda. Du kan använda kombinationen av en ljus färg med en pastell från samma sortiment. Högteknologisk stil kännetecknas av enkelheten i geometriska former och frånvaron av variation, renheten hos neutrala eller ljusa färger.

Techno kombinerar alla möjligheter med modern teknik och en speciell atmosfär av ljus presentation, ibland till och med på bekostnad av funktionalitet. Dekorationen innehåller nödvändigtvis metall, glas. Kommunikation är en fortsättning på inredningen: rör och ledningar är målade i ljusa färger och ibland täckta med glaspartier. Interiörer i teknostil liknar interiörerna i industrilokaler.

Minimalism är huvudegenskapen för denna stil - funktionalitet. kännetecknas av koncishet, enkelhet i form och textur, monotoni, nästan inga dekorelement, noggrannhet och klarhet i kompositionen. Stilen av minimalism kännetecknas av enkelhet.

När du skapar designen av din lägenhet är det mycket viktigt att ta hänsyn till överensstämmelsen mellan färg, ljus och material som används för ditt temperament.

En lugn och eftertänksam stämning förknippas vanligtvis med blått, grönaktigt-blått och grönt, vilket skapar en mild harmoni med en liten närvaro av värme. Dessa nyanser låter dig skapa en fridfull, lugnande atmosfär förknippad med havet och himlen. Därför är den mest lämpliga nyansen för techno-inredning mörkgrå med blått.

kapitel 2

2.1 Inledning

Innan du gör en terminsuppsats på temat den komplexa organisationen av technointeriören med hjälp av dekoration, måste du bekanta dig med kraven. Kursen måste:

ha nödvändig volym och design måste uppfylla kraven;

inkludera analys av teoretiskt och experimentellt material;

Arbetet ska lämnas in inom den angivna tidsramen.

baseras på resultat av oberoende forskning;

se till att ha slutsatser efter varje kapitel och i avslutningen;

Kursarbetet är uppgjort i enlighet med reglerna för utformning av forskningsarbeten, vilka ska innehålla: titelsida, innehållsförteckning, inledning, huvuddel, indelad i kapitel och stycken, slutsats som anger arbetets huvudsakliga resultat och rekommendationer för deras implementering, förteckning över referenser och andra källor, applikationer. Processen att utföra arbete bör förses med läroböcker, läromedel, referens och annan litteratur.

Inledningen formulerar forskningsproblemet, ämnets relevans, graden av dess utveckling. Vidare formuleras studiens mål och mål, syfte, ämne anges, strukturen för kursarbetet motiveras. Innehållet ska återspegla alla strukturella delar av kursarbetet, med angivande av sidnummer. Huvuddelen av kursarbetet representeras av kapitel som logiskt avslöjar huvudstadierna i studiet av problemet. Varje kapitel och stycke bör ha en artikulerad titel som återspeglar kärnan i innehållet. Kapitel bör vara självständiga strukturella delar av kursarbetet, som vart och ett innehåller en inledning, huvudinnehåll och slutsatser. Sammanfattningsvis ges generaliserade resultat av den teoretiska och praktiska utvecklingen av ämnet, resultatet av att lösa uppgifterna i inledningen reflekteras, slutsatser, förslag och rekommendationer om användningen av resultaten av arbetet formuleras.

2.2 Förskitsstadie

Först måste du förstå vad begreppet foreskiz är. Den etymologiska ordboken förklarar att "phoreskiz" är något som föregår skissen. Och om det är enkelt, så är foreskiz en utkastversion eller en skiss, som i framtiden kommer att bli grunden för en skiss och ett designprojekt. Vid första anblicken är foreskiz en obetydlig detalj, en omöjlig och oskiljaktig del av arbetet, men efter utveckling kommer denna foreskiz att hjälpa till att ta hänsyn till alla detaljer. Uppgiften med att arbeta med foreskets är att hitta den kompositionella, koloristiska och tonala organisationen av bildelement på bildplanet i enlighet med det kreativa konceptet. Efter att förskissen har godkänts utförs dess detaljstudie.

För denna terminsuppsats utvecklades flera alternativ för skisser, som hjälpte till att bestämma ämnet och konceptuell idé. I bilagorna 1 och 2 kan fyra förskänkningar beaktas, varav två alternativ valdes för ytterligare detaljering.

Figur 1 valdes från bilaga 1, eftersom den kompositionslösningen i den andra kränktes, var idén om det uttänkta konceptet, kränkningen av massbalansen inte heller tydligt uttryckt. I andra foreskets är det ganska svårt att urskilja kompositionen, frånvaron av huvudelementet.

2.3 Draft stage

Av de inlämnade förskarna är två ritningar omarbetade. Formen och arrangemanget för objekten hade redan bestämts, men implementeringen och mer specifik utveckling hade ännu inte gjorts. I bilaga 1 och 2 presenteras dessa skisser. I dem kan du se den tydliga idén om vad som skapades, men varje skiss har sina fördelar. För det första - många detaljerade objekt, utsikterna till ytterligare förfining och användningen av denna skiss för de kommande stegen, till exempel ett tredimensionellt objekt och en reliefbild. En annan skiss - en färgpalett har redan valts, likhet med ett målat glasfönster och därför möjligheten att använda det med modern stil. Men den här skissen har ett litet fel - i slutförandet gick balansen mellan massorna förlorad.

För inredning togs den första skissen, eftersom dess koncept är kopplat till tekniska framsteg och situationen i teknikvärlden, finns det ett samband mellan vilda djur och tekniska innovationer. Denna skiss är mer mångfacetterad i sitt koncept, som kan vidareutvecklas.

2.4 Designstadiet

För en inredning med teknotema måste du bestämma vilken typ av dekoration du kan välja. Moderna interiörer är inredda på en mängd olika sätt. Ett av de populära alternativen är konstnärlig väggmålning. Idag, med dess hjälp, kan du skapa ett ovanligt och originellt rum, samtidigt som du inte behöver ändra layouten eller vidta andra komplexa åtgärder. Konstnärlig väggmålning ger en möjlighet att "improvisera med rymden", du kan till och med skapa en illusion av en annan dimension. I vardagen kan målning bli användbar när man utökar (avsmalnar) väggarna i ett rum, vilket visuellt ökar avståndet mellan taket och golvet.

Dekorativ målning - prydnads- och tomtkompositioner skapade med hjälp av målning på olika delar av arkitektoniska strukturer, såväl som på produkter av dekorativ och tillämpad konst.

Målningen kan appliceras på väggarna på olika sätt. En av de mest populära är airbrushing. Denna teknik innebär att bilder överlagras på ytor genom att spruta pulver eller flytande färg. Du kan applicera sådana ämnen med en sprutpistol eller använda mer bekväma färgburkar.

Ritningar på väggarna gjorda med akrylfärger vinner mer och mer popularitet. Och detta är inte förvånande. Detta färg- och lackmaterial är resistent mot fysikaliska och kemiska ämnen, solljus, torkar snabbt. Bilderna du får med dessa bläck är mycket vattenbeständiga, luktfria och kan bättras snabbt och enkelt medan du arbetar. Ritningar applicerade med akrylfärger har en ovanlig ljusstyrka och livlighet. Om du kombinerar akryl på rätt sätt kan du skapa en exklusiv och unik inredning. Självlysande färger kan användas för väggmålning. En ritning gjord på detta sätt kommer att ge rummet adel och lyx.

Konstnärlig målning bör betona eller markera ett visst utrymme, då blir bilden en ljus accent i rummet. För att göra detta, placera den i den centrala zonen och lägg till en ram i form av en ram. Om målningen görs för att maskera misslyckade områden, bör den inte sticka ut från den allmänna interiören. Konstnärlig målning förenar rummets inre, förbinder rummet med en gemensam idé och skapar en själ. Till skillnad från andra designmetoder, säg samma tapeter, är målning ett unikt element.

Således kan målning användas för att dekorera detta technorum med högteknologiska stilelement. För att göra detta måste du tänka över den grafiska och färglösningen för den resulterande linjära skissen.

När du använder grafik måste du komma ihåg att de viktigare delarna av skissen kan betonas med kontrasterande färger, det vill säga en kombination av svart och vitt. Enligt denna princip väljer vi fågelns kropp och huvud. Vi använder också en imitation av en metallisk glans för att öka texturbilden. Vi avslöjar järnelement - spikar, kugghjul, fjädrar. Vi fyller bakgrunden med mjuk skuggning, vilket också gör att vi kan markera själva bilden av den befintliga "metallfågeln".

För ett färgschema måste du välja de färger som inte skulle argumentera med rummets övergripande stil. Färger bör vara återhållsamma och inte särskilt ljusa, inte kontrasterande med varandra och jämnare. På grundval av den gjorda skissen, och efter att den redan bearbetats till grafik, uppfanns ett färgschema. Färgerna som används här är citron, djup mörkblå, mörkgrön, ljusgrå och deras nyanser. Bålen och huvudet är kontrasterande jämfört med fjädrarna, och bakgrunden lämnas vit. Dessa färger går bra med den valda färgen på rummets väggar (mörkgrå med blå).

Ytterligare arbete skulle göras på reliefförkroppsligandet av den konceptuella idén. För en visuell representation av reliefbilden användes pappers-plasttekniken. Pappersplast är en sorts blandning av pappersskulptur och origami, något som gör papper till ett plastmaterial. Arbetet med papper är mångfacetterat och bedrivs i olika tekniker. I hjärtat av varje teknik är deras egna, specifika designtekniker.

I pappersplast är dessa: veck, vikning, skärning och skärning, limning. Böjning (tyska biegen - böja runt) - operationen att applicera ett rakt eller krökt spår på ett pappersark. Det är nödvändigt för efterföljande vikning av papper längs denna linje av linjen. Vikning är processen att vika. Veckning och vikning är tredimensionella modelleringstekniker som bildar ett strukturellt element - en förstyvning. Stansning är processen att skära ut en viss form av en produkt eller ett arbetsstycke. Och detta är också utförandet av slitsar i arbetsstycket, produkten. Stansning, i förhållande till pappersplast, är inget annat än ett snitt. Stansnings- och stanstekniker (snitt och snitt) erbjuder kraftfulla metoder för visuell organisering av pappersform, formning. Limning är en metod för montering av pappersplan. Det finns några andra sätt att designa och få tredimensionella konstnärliga kompositioner: prägling med hjälp av rullar, välvning, sträckning, vridning.

På basis av dessa tekniker uppfanns ett helt nytt sätt att dekorera en technointeriör - en reliefbild - där den utarbetade bilden av en "mekanisk fågel" ser helt annorlunda ut och inte resonerar med miljön. Användningen av släta former i reliefbilden betonar den konceptuella idén, det vill säga kombinationen av tekniska framsteg och natur. För att framhäva de mekaniska elementen användes skarpa pappersavbrott och kontrasten mellan skugga och ljus (skurna trianglar på fågelns hals, fördjupningar i kugghjulen). Den ursprungliga skissformen av fågeln togs som grund, men jag var tvungen att ta till ändringar för att få plastbilden att se mer koncis och effektiv ut.

Ett annat sätt för konstnärlig design är ett konstobjekt. Konstföremål är inte bara vackra och användbara föremål. För det första är de konstverk. Dessa unika produkter kan användas i inrednings- eller landskapsdesign. De skapar en stämning eller blir ett slags "zest".

Det finns en mängd olika konstföremål. De kan vara dekorativa eller funktionella. Konstföremål tillverkas av olika material, med hjälp av olika tekniker. I de flesta fall fungerar följande element som konstobjekt: Målning, målat glasfönster, dekorativ keramik, konstnärlig målning, dekorativa basreliefer, olika skulpturer. Således finns det en demonstration av en ovanlig vision i designen. Vissa skulpturer kan misstas för en obegriplig abstraktion. Det kan dock dra till sig uppmärksamhet och ockupera sinnet under lång tid. I det här fallet är detta konstobjekt en ljus accent som gör sitt jobb perfekt.

Alla konstföremål används inte som ljuspunkter. I de flesta fall får de rollen som en bakgrund som förenar andra komponenter i interiören. Detta sätter ljudet av miljön och dess ton. Detta tillvägagångssätt visas bäst i konstnärlig målning av tak eller väggar. När konstföremål skapas med egna händer är det nödvändigt att lösa huvuduppgiften - att hitta originella idéer. Det är detta som kommer att bli centrum för uppmärksamheten. Konstföremål måste dock nödvändigtvis kombineras med miljön, det vill säga vara ändamålsenliga. Samtidigt måste de sticka ut från bakgrunden av andra element, men samtidigt inte verka överflödiga. Efter det kan du gå vidare till valet av utrustning och material som mest effektivt implementerar idén som har uppstått. Du måste hitta något som verkligen kan imponera.

För närvarande skapas många konstföremål av vanligt papper. Japanerna var de första som använde detta material för att dekorera och dekorera rum. Papper kombineras med sten, bambu och halm. Dessutom, för tillverkning av konstföremål, är vilken sort som helst av detta material lämplig - från tjock kartong till spårpapper.

Dessutom används skum ofta för att göra konstföremål. Detta material kan färgas i vilken färg som helst och är lätt att bearbeta. Volumetriska produkter av deras skum efter skärning kan beläggas med speciella föreningar som skyddar dem från fukt. Vissa konstföremål skapas med mynt. Elektriskt ljus är ett mycket effektivt element i processen att skapa konstföremål. Tack vare honom kommer många föremål att se ovanliga ut. För detta används i stor utsträckning lysande LED-lampor.

Därför bestämde man sig för att skapa ett tredimensionellt konstobjekt med papper. För att få en acceptabel volym som passar in i denna stil är det nödvändigt att bevara stilen på originalet och de resulterande skisserna. Genom att lämna basen och den uttänkta geometrin kan vi mer fullständigt och visuellt förstå konceptet. Dekorativa tredimensionella föremål bär mer komplett och snabbare information om idéer.

2.5 Presentationsstadiet

Detta steg består i att lämna in denna idé i form av en layout sammanställd av materialen i detta kursarbete (se bilagor). Som ett resultat av arbetet utvecklades en idé, som förkroppsligades i en bild gjord med olika dekorationsmedel. Såsom grafisk design, färgmålning, reliefbild och konstobjekt. Alla skisser kombineras med varandra och motsvarar den valda stilen. Den påhittade bilden är väl läsbar och är tydlig och enkel, eftersom den sattes ihop i form av en rumslig layout.

Kapitel 2 Slutsats

Genomförda kurser kräver noggrann förtrogenhet med kraven.

Att välja en idé är grundläggande i inredningsdesign. För att göra detta utvecklade vi flera skisser och valde sedan en av dem och bestämde oss för konceptet.

En optimerad version av inredningsskisslösningen bidrar till vidareutveckling och sökande efter konstnärliga medel för technoinredning.

Flera medel för dekoration användes - väggmålning, konstföremål, grafik och reliefbild, med pappersplast.

Presentationsstadiet i form av en layout låter dig tydligare visa stilen på den framtida interiören, men också dess volymetriska och rumsliga lösning.

Slutsats

Som ett resultat av kursarbetet löstes målet – att erbjuda en heltäckande inredning med hjälp av utsmyckning. Den angivna hypotesen bekräftades. Slutfört alla tilldelade uppgifter, såsom att utforska de karakteristiska egenskaperna hos inredningsstilar som motsvarar ett givet tema; förtydliga interiörens färgschema; identifiera konstnärliga uttrycksmedel; överväga inredningsstilens beroende av ägarens psykologi; överväga platsen för konstföremål; lägga fram en konceptuell idé om en komplex organisation av interiören; välj det bästa skissalternativet; gör en presentation.

Efter att ha slutfört detta arbete kan följande rekommendationer göras. Innan du fortsätter med inredning är det nödvändigt att noggrant studera litteraturen relaterad till detta ämne. Till exempel för att förstå information om stiltrender, för att bekanta sig med litteraturen som är förknippad med färgdrag och kompositionslösningar. Glöm inte bildens allmänna stil och koncept, vars element kommer att finnas i alla medel för dekoration av den valda interiören. Och även noggrant tänka igenom och optimera idén från förskissa till färdigt konstföremål.

Så, detta arbete hjälpte till att i allmänhet lösa en organiserad tematisk lösning och dess djupa studie, såväl som mer fullt utvecklade system för den integrerade organisationen av technointeriören med hjälp av dekoration.

Bibliografi

Baryshnikov A.P., Lyamin I.V. Fundamentals of komposition, All-Union pedagogiska och pedagogiska förlag "TRUDRESERVIZDAT", 1951, 203

Itten Johannes, The Art of Color (Kunst der Farbe) Översättare: Ludmila Monakhova., D. Aronov 2007. 96 sid.

Kandinsky Vasily, Point and line on a plane, "ABC Classic" 2006, 125 s.

Makarova V. Rumsdesign. Inredningsstilar på exemplen från St. Petersburg: BHV-Petersburg, 2011. - 160 sid.

Willis David, Färg i inredningen. 1000 lyckade kombinationer (Home Color Bible), Innehåll, 2012 348s.

Avis Melanie, Avis John. Interiör. Att välja en färgdesign Översättare: R. Tsfasman Utgivare: Niola 2000-talet 2006 168 sidor

Hosted på Allbest.ru

Liknande dokument

    Konceptet med en modern interiör är ett arkitektoniskt och konstnärligt utformat interiörutrymme i en byggnad. Minimalism är en japansk stil av modern inredning. Stilens historia, särskilt uppfattningen av tomhet, ljus, färger och tillbehör.

    terminsuppsats, tillagd 2010-11-25

    Framväxten av högteknologisk stil som en högteknologisk stil, där allt i första hand är underordnat ett funktionellt syfte. Manifestationen av stil i designen av ett bostadsområde, dess huvudtyper, funktioner i uppfattningen av rymd, ljus, färger, tillbehör.

    abstrakt, tillagt 2010-12-04

    En sak i systemet för vital aktivitet, dess funktioner. Harmoni av ljus och färg i design. Typer och teknisk form av lampor Lätt design av en bostadsinteriör. Vikten av stil i inredningen. Tekniker och metoder för att arbeta med lampans kompositionsform.

    terminsuppsats, tillagd 2012-03-01

    Stil som en enhet av konstnärlig riktning, en harmonisk kombination av funktioner. Identifiering av stilegenskaper. Inverkan av färg och färgkombinationer på interiören. Egenskaper för interiören som en mänsklig miljö. Ljus som ett sätt att skapa en interiör.

    abstrakt, tillagt 2009-03-13

    Biodesignprojekt i olika länder. Analys av inredningsdetaljer. Utrymmesplaneringslösning. Bio dekoration. Egenskaper för stilstilen "Bionics". Planering och färgsättning av inredningen. Motiv för val av material och texturer.

    terminsuppsats, tillagd 2015-09-18

    Funktioner av kinesisk konst och arkitektur. Stilar av japansk arkitektur, traditioner för dekoration av bostadsrum och trädgårdar. Karakteristiska egenskaper hos möbler, belysning, tapeter och tillbehör. Kulturell expansion av öst till Europa, skälen till framgången för den orientaliska interiören.

    terminsuppsats, tillagd 2012-02-27

    Konstnärlig sammansättning av interiören, de grundläggande principerna för design. Variationer av dekorativa och designarbeten. Material, verktyg och anordningar. Färg och ljus i det inre av offentliga byggnader. Interiören i mottagningsrummet för omklädningsrummets dagisgrupp.

    praktikrapport, tillagd 2012-05-20

    Konstens och hantverkets roll i inredningsdesign. Teknik för korsstygn och textilapplikation, skapa bilder med deras hjälp. Krav på inredning med broderade tavlor. Teknik för att göra målningar i blandad teknik för broderi.

    terminsuppsats, tillagd 2012-11-24

    Historien om utvecklingen av ritning i pastelltekniken. Historien om pastell som material. Rollen av kreativitet Rosalbe Carrière i utvecklingen av pasteller. Kvinnliga bilder av Picasso. Torr, olja, vaxpastell. Sekvensen för att bygga en komposition för inredning.

    terminsuppsats, tillagd 2011-06-14

    Krav på arrangemanget av skolan och innehållet i standarder inom detta område, som fungerar i nuvarande skede. Huvudtyperna av efterbehandlingsmaterial och belysning. Färg och design och konstnärlig lösning av skolans inredning. Förstudie.

Vi skapar snygga accenter i interiören

Möjligheten att använda ljusa och originella detaljer gör att du kan skapa ett elegant utrymme där du vill stanna länge, som du vill beundra. Ofta vet vi inte var vi ska börja, eller så använder vi för många dekorativa element och färger, detta överbelastar interiören och bryter den enhetliga stilen. Att korrekt plocka upp och placera accenter i interiören är en hel konst. Och idag kommer vi att röra vid det, efter att ha övervägt de mest intressanta funktionerna och accenterna som säkert kan användas i interiören.

Färgaccenter i interiören

Låt oss börja med det viktigaste: med färgen i inredningen. När allt kommer omkring, innan du skapar ljusa fläckar i rummet, måste du bestämma dig för en gemensam palett. Färgaccenten i interiören är inredningen, som är kontrasterande annorlunda än rummets huvudsortiment. Till exempel, för ett sovrum i vita toner, kommer en blå sängmatta och blå gardiner att bli en accent, och för ett rikt grönt barnrum kan en vit stolklädsel och en filt bli en accent.

Sådana ljuspunkter gör interiören trevligare och "levande". Samtidigt, om det finns många sådana accenter, kommer rummet att bli brokigt, och effekten av accenten kommer att försvinna, eftersom all dess charm ligger i måttlig användning.

Accenten ska vara unik och inte upprepas, så bara några detaljer av accentfärgen räcker. Annars kommer färgen att "tvättas ut" och bli extra.

I det här interiören späder varm gul, som en accentfärg, ut det kalla utbudet av väggar, skapar en känsla av värme och komfort. Föreställ dig hur samma interiör skulle se ut om den klargula nyansen helt försvann från den! Nu förstår du vilken stor roll mindre, vid första anblicken, accentdetaljer har.

Här är några fler bra och intressanta exempel.



En annan viktig regel när du kombinerar färger i interiören och ordnar färgaccenter: blanda inte ihop en accentfärg med en ytterligare. Det ska bara vara en annan färg och inte en nyans av den huvudsakliga.

Låt oss nu förklara det tydligare. Du har till exempel ett rum i beige toner. För att skapa en accent måste du välja en grön eller lila färg, det kommer att vara accent. Och väljer du ljusbrunt blir det bara en lite mörkare nyans, så brunt i ett beige rum kan bara vara komplementärt.

Här är huvudfärgen ljusbeige, kompletterad med den mörkbruna på stolarna och golvet, och accentfärgen är blå.


I det här fallet används nyanser av blått mycket effektivt som accentfärger, medan huvudfärgen är vit och sekundärfärgen är ljusbeige.

Nu blir det lättare för dig att välja skala för rummet. Du kan bara komma ihåg en enkel regel som hjälper dig att inte göra inredningen monotont och tråkigt, men samtidigt inte överdriva det med ett överflöd av olika nyanser.

Interiören använder 3 färger i ungefär följande proportioner:

60% - huvudfärg;

30% - ytterligare (sekundär) färg eller nyanser av primärfärgen;

10% - accentfärg.

Se hur vackert du kan kombinera nyanser i inredningen!




Var ska man placera ljusa accenter?

Accenter är designade inte bara för att diversifiera färgerna i rummet, utan också för att ge utrymmet personlighet och humör. De kommer att berätta om dina hobbies och hobbies, skapa en speciell atmosfär, inspirera och glädja dig, imponera på dina gäster. Därför är det upp till dig att välja vilka föremål och dekorativa element som kan bli de ledande i ditt hems interiörensemble, och vi kan ge några tips och idéer i detta avseende.

En märkbar och stilren kontrast i inredningen är mycket lätt att skapa med en ljus accentvägg. Den är gjord i en kontrasterande färg, som ska vara mörkare i förhållande till väggarnas huvudfärg. Använd enkel väggmålning, tapetsering, dekorativa texturerade material som sten eller venetiansk gips - låt fantasin flöda!



Målningar för interiören

Att måla om väggen kan verka som ett kardinalbeslut för dig, särskilt om du inte har varit i reparationsstadiet på länge och ännu inte är redo för globala förändringar. Det finns ett annat sätt att uppmärksamma en viss vägg och skapa en accent. Visst är de tavlor!

Målningar i interiören har länge ansetts vara ett tecken på smak och lyx, och bara de aristokratiska skikten i samhället hade råd med dem. Till denna dag är målningar en integrerad del av en elegant och vacker interiör, och tack vare modern teknik som avsevärt minskar kostnaderna för produkter kan alla glädja sig själva med en målning på duk i sitt rum.

En stor eller flera små dekorativa målningar i samma tema eller skala skapar en stämning och förvandlar rummets inre. Komplettera dem med några fler föremål i matchande nyanser, så är din accentensemble redo. Väldigt enkelt och stilrent! Bilden kommer inte bara att skapa en färgkontrast, utan även stilistiskt framhäva din interiör, oavsett om det är en kolonialstil, loft, klassisk eller modern minimalism.






Ser lyxigt ut, håller du inte med?

Om du vill uppdatera din interiör just nu, då decoretto inredningsmålningar. Målningar på högkvalitativ tysk canvas har en vacker strukturerad yta som är resistent mot ljus och smuts. Du kan välja och köpa tavlor på duk av valfri storlek i stil med klassisk måleri, abstraktion, stilleben, landskap, grafik, djurmålningar eller barnmålningar. Efter att ha beställt en tavla på duk i Decoretto får du din beställning inom 4 dagar. Det är otroligt trevligt och enkelt att skapa sitt drömhem tillsammans med Decoretto!

Textilier i interiören

Många designers hävdar att textilier bör väljas i samma skede av reparation, när du väljer färg på väggar och golv, och absolut inte senare än valet av möbler, så vikten av textilier i inredningen är svår att överskatta. Det är med dess hjälp som du enkelt kan skapa vilken färgaccent som helst. Men även om du har slutfört reparationen för länge sedan, men vill ha ändringar, kommer en uppdatering av textilierna att leda till en betydande omvandling av hela interiören.

Verkar rummet monotont för dig? Ljusa överkast, filtar, kuddar, gardiner, färgrika mattor kommer att fylla den med komfort, ljusstyrka och göra den mer positiv. Och för ett rum med mörka golv, väggar eller möbler där du inte har tillräckligt med ljus, är pastellfärgade textilier lämpliga: ljusa ljusgardiner, lampskärmar för varmfärgade lampor. Vita textilier kommer att ge rummet friskhet, harmoni och andlighet, mjuka upp den brokiga interiören.

Med ett ord, kontrasterande kombinationer ser oftast spektakulära och dyra ut, så det här är ett vinn-vinn-alternativ!




Glöm inte att hemtextilier inte bara inkluderar kuddar, mattor, möbelklädsel eller gardiner: dessa inkluderar handdukar, dukar, varma kastruller, servetter och en badrumsgardin. Allt detta kan användas i köket, i badrummet, placeras på en iögonfallande plats och kombineras med andra inredningselement. Uppmärksamhet på detaljer är mycket viktigt när du skapar accentfläckar!


Vad mer kan bli en accent?

Som du redan förstått, för att lägga till ljusa färger och kontrast till interiören, är det inte alls nödvändigt att göra reparationer eller ändra färgen på väggarna. Textilier, dekorativa väggdekorationer som målningar och den rätta färgkombinationen av alla dessa element kommer att räcka. Vilka andra inredningsartiklar kan ta rollen som accenter och komplettera ensemblen? Det kan vara allt du gillar: från mjuka leksaker till färgglada bokband. Till exempel, om du gillar att ta hand om växter, kan du skapa accenter i gröna toner, som är särskilt effektiva i ljusa skandinaviska interiörer, såväl som i loft eller minimalistisk stil.

I barnrummet kommer mjuka leksaker eller färgglada behållare och lådor för dem att bli accenter.

Och som en accent för vardagsrummet föreslår vi att du använder ett vanligt soffbord, som vi bestämde oss för att berätta mer om. Tycker du att en sådan obetydlig sak i ditt vardagsrum eller sovrum inte förtjänar uppmärksamhet alls? Men professionella inredningsarkitekter och inredare är säkra på att ett kaffe- eller soffbord kan vara rummets höjdpunkt!

Bestäm först: vad ska dekorationen på ditt bord vara? Kom ihåg att det ska vara få föremål så att ytan inte är rörig. Och helst borde de matcha färgschemat för de accenter som du redan har planerat att placera i rummet. Låt det vara saker som du verkligen gillar, ge trevliga minnen och inspiration.

Har du funderat på att inreda soffan i vardagsrummet med mörkbeige textilier? Låt sedan det stå en vas, dekorativa kulor och tallrikar i motsvarande färg på ditt bord.

Och dina favoritböcker och tidningar kan läggas ut i snygga högar, det är önskvärt att omslagen är ljusa och färgglada och kombinerade i färger.

Se hur harmoniskt bokryggarna kombineras med färgglada kuddar!

Ett "levande" element eller föremål, oavsett om det är en liten planta i en kruka, en vas med färska blommor, några kottar eller en ikebana från kvistar, kommer att fräscha upp soffbordets yta avsevärt.

Vet du inte vad du ska lägga till i kompositionen? Lägg till en vas, glas, keramik eller metall för att hålla dekorativa bollar, pärlor, stenar eller frukter.

Använd brickan som bas för kompositionen för att få ihop allt, så får du ett färdigt utseende och möjligheten att snabbt ta bort föremål om det behövs. Det kan vara en vanlig köksbricka, en flätad korg eller en keramikfat.

Kom ihåg regeln om 3 färger: använd två neutrala ljusa nyanser och en mörk som kommer att bli en accent i designen av bordet.

Prova skiktning och lek med höjden. Låt böcker och tidningar ligga i högar, så läggs små prydnadsföremål ovanpå dem. Glöm inte att sätta något högt bredvid, till exempel ett ljus eller en statyett, då blir kompositionen dynamisk och harmonisk.



Fantisera gärna och glöm inte att uppdatera ditt bord: du kan lägga till en ovanlig souvenir från en resa, en vintagekamera, en smyckeskrin, ett skal från kusten och andra saker som är kära för dig.

Var inte rädd för att experimentera med kontrasterande kombinationer och ljusa accenter! När allt kommer omkring är det mycket lättare att skapa dina drömmars interiör än du kan föreställa dig!

Hur bestämmer man stilen på ditt rum? Du kanske redan har klara idéer om detta, men du vill bekräfta dem genom att få en mer komplett definition. Eller kanske du verkar gilla en viss stil, men vet inte hur du ska förkroppsliga den i din lägenhet.
Tja, det finns ett enkelt sätt att upptäcka en affinitet för en eller annan stil, bara genom att titta på det du redan har: "nycklarna" till dominans finns överallt!

trä och snidade detaljer. Du kanske gillar tyger som chintz, jacquard, damast (mönstrat siden eller linne) och brokad. Som regel liknar modeller i klassisk stil möbler skapade på 1600-1800-talen för medlemmar av kungliga familjer och aristokratin. Hennes "budskap" är ljus prakt, uttryckt i mönstrade ornament, rik dekoration och imponerande storlek.

Den gamla stilen är baserad på traditionella engelska och franska möbler. Egenskaper: mörka, mörka möbler, övervägande av dyra material (mahogny, körsbär, valnöt, mörk ek), snidade dekorationer, böjda eller snidade ben, förgyllning, lack, inlägg.
Den koloniala stilen går tillbaka till tiden för de brittiska koloniala expeditionerna. Dess kännetecken är: hopfällbara möbler, dolda delar (lådor, hyllor, nischer), rena linjer, detaljer i militärstil, läderinsatser, djurtryck, rika texturer.
Den tidiga amerikanska stilen är baserad på den europeiska stilen men förenklad. Mörka eller mjuka möbler, inlägg, spindlar, stolar och soffor med lyra;

  • Din stil är modern om du föredrar rena linjer, brist på ornament och en mängd olika dekorativa element. Du gillar läder och mikrofiber mer än damast och brokad. Art Nouveau är främmande för detaljernas komplexitet, men linjerna kan vara brutna och vågiga. Alla färger är välkomna - från ljust till mörkt. Både traditionella och främmande material används, ofta i kombination.

    Den urbana stilen uppfanns av stadsbor som bodde i små lägenheter. Möblerna är mindre men smakfullt gjorda. Tecken: intressanta linjer och former, brist på prydnad, en kombination av svarta och ljusa färger, metall, ljust trä, glas, läder, mikrofiber.

    foto 4
    Retro - nyckfulla variationer av stilen på 50-80-talet. Dessa är solida plaststolar, eldfasta plastskivor, krompallar, bumerangformade bord, rymdmotiv, kitsch, popkonstelement. Art Deco kännetecknas av graciösa linjer och kurvor, samt en kombination av lyxiga och syntetiska material. Huvudegenskaper: ljusa nyanser, lackade ytor, dyra material (exotiska läder, guld, silver, pärlemor, elfenben, lack) i kombination med metall, glas, speglar, plast och gummi.
    Mid-Century Art Nouveau är känd för sin rena och enkla design. Dess andra kännetecken är: formens överlägsenhet över funktion, frånvaron av ornament, släta linjer, användningen av traditionella material (trä) med metall, glas, vinyl, plywood och plexiglas, betoning av struktur, ett brett spektrum av färger.
    Casual - en avslappnad, uppdaterad stil utan skarpa hörn, vilket är typiskt för andra områden. Fortfarande - rundade kanter av möbler, mjukt trä, glas, läder och många tyger, mjuka ytor;

  • Din stil är beachy om du gillar naturfibrer, tematryck och lätta, ibland målade möbler. Grunden för strandstilen är lätta, till och med utbrända ytor och ljusa färger - från flashiga tropiska till luftiga blå, gröna, vita ... Tryck med snäckor, fyrar och tropiska blommor används för tyger. Tillbehör - korgar, skal, infällda speglar.

    Kalifornisk strand: mjuk atmosfär, asiatiska och gamla europeiska detaljer, mörkt trä, naturfibrer (sisalmattor (bearbetade agavetextilfibrer), mjuka tyger), lätt tyg. Stranden vid bukten: lätta möbler, frekvent användning av rotting och rotting, livliga, ljusa färger, tropiska tryck, modern design med retroelement.
    Atlantkusten: ljusa, brända eller målade möbler, nautiska teman - ränder, duk, vit, svart, röd, blå, blå och gul nyanser, element i kolonialstil;


  • bild 5
  • Om du attraheras av "hem"-motiv och hemgjorda accessoarer är din stil lantlig eller kanske . Han är bekant med tyger med blommiga, rutiga och randiga tryck, mjuka, möjligen målade möbler; populära material är calico och vintage tyger. Country är en mer praktisk version av den traditionella interiören i de europeiska förorterna. Vissa typer av countrymusik, som franska, kan knappast kallas rustik, men de har sin egen charm och egenskaper.
    Trots skillnaderna har alla underarter av stil gemensamma element: dämpade färger, mellantonat trä, målade möbler.

    Engelska landet definieras av den frekventa användningen av ek, alm, ask, ibland valnöt och mahogny. Funktionalitet tränger undan onödiga dekorativa element, men det finns många delikata, våriga nyanser och utsökta detaljer - porslin och broderade kuddar.
    Franska Provence klarar sig också med enkla, funktionella inslag. Vanligt använda material: valnöt, ask, poppel, kastanj, körsbär och persika; ibland kombineras trä med marmor eller stål. Enkla korgstolar ersätter kraftigt stoppade möbler. Som tillbehör - saker gjorda av sten eller terrakotta lera. Amerikansk rustik är enkel och diskret. Tidig amerikansk stil var influerad av engelska stilar, men lokala träslag som valnöt, lönn och tall användes i interiörerna. Stilen är anmärkningsvärd för dämpade, rika toner, "åldrade" element, texturerade tyger och läder, kvalitetsträ och återhållsamhet i användningen av hemgjorda tillbehör;


  • Om inredningen är en blandning av olika stilar, till exempel modernt och lantligt, kulturer och epoker, har du eklekticism framför dig. Särskilt slående element i en sådan interiör är ljusa, märkbara utskrifter, texturer och färger.
  • november 2016

    Moderna hus är verkligen magnifika. De har utmärkta arkitektoniska layouter. De är färdiga med de bästa materialen, men ursprungliga dekorativa element ger verklig originalitet till atmosfären. Konst i interiören blir den där eftertraktade accenten som för med sig en atmosfär av absolut perfektion.

    Skulpturer, glaskonstföremål, författares dockor, textila collage och, naturligtvis, målningar klarar perfekt denna uppgift.

    Konstföremålet kan vara centrum i inredningen

    Konstens kraft är onekligen stor, och för att den inte ska obalansera vardagens smidighet måste målning och skulptur verkligen få sin plats i huset. Hur man gör detta kommer vi att berätta i den här samlingen.

    Skulptur i interiören

    "Mycket ofta blir små konstföremål, som har dykt upp i interiören i enstaka exemplar, sedan ett samlarobjekt"

    Folk har alltid velat inreda sina hem. I forntida tider tjänade figurer snidade av ben, snags eller sten som dekorativa element. Några av dem var bara en leksak, något ansågs vara en talisman, skydd av huset. Tiden gick, men skulpturen lämnade inte folks hem. Hon har precis förvandlats. Material och tillverkningsteknik har förändrats. Bondehusen var fyllda med lertuppar, hundar, små män. I aristokraternas bostäder höll antika statyer och marmorlejon ordning. Sådana typiska skulpturer passar perfekt in i etnik, såväl som i klassiker. Men samtidskonsten har introducerat nya, inte mindre värdiga exempel på skulptur i interiörer som uppfyller kraven på modernitet, minimalism och högteknologi. Det återstår bara att välja rätt alternativ.

    Konstföremål i en modern interiör

    Man måste komma ihåg att skulpturen installerad inomhus utför uteslutande dekorativa funktioner. Det kan inte vara fråga om dess praktiska användning. Med dess hjälp kan du inte stänga ett hål på väggen, du kan inte korrigera utrymmet, även om det fanns fall när antika statyer förvandlades till vanliga galgar, vilket bara bekräftade det outtalade uttalandet att denna möbel kan avslöja alla hemligheter i ägarnas inre värld, med betoning på närvaron eller tvärtom bristen på smak och personlighet.

    Modern skulptur i interiören

    Skulpturkonsten i interiören rusar inte på måfå. För att få en riktigt dekorativ liten sak till din smak, arrangera ett minitest för dig själv. Det hjälper dig att bestämma vad du ska leta efter. Bestäm till att börja med vilken typ av skulptur som tilltalar dig mer: rund eller präglad. De första inkluderar:

    1. Byster.
    2. Statyer.
    3. Skulpturgrupper.

    Rund typ av skulptur i interiören

    De senare representeras av hög relief och basrelief. Därefter måste du bestämma genren. Du kan stanna vid bilden av historiska scener, några intrig från mytologin, figurerna av Olympus gudar, eller välja en porträttriktning. Eller kanske du kommer att vara intresserad av symboliska bilder, som sju elefanter, tre apor, en orm som biter sin egen svans.

    Relief typ av skulptur

    Den tredje frågan i testet kommer att vara tillverkningsmaterialet. Moderna statyer är gjorda av:

    1. Keramik.
    2. Gips.
    3. Porslin.
    4. Sten.
    5. Trä.
    6. Kristall.
    7. Metall.
    8. Elfenben.
    9. Papper.

    Materiallistan visar också hur statyerna är gjorda. Det kan ses att de erhålls genom gjutning, gjutning, smidning, jagning, snidning.

    metall skulptur

    Hur stor din statyett blir beror på var du planerar att placera den. Stora statyer står på piedestaler. Medelstora ser underbara ut på mantlar och hyllor. Miniatyrföremål kommer att kräva upplysta hyllor, även om de kan placeras på en byrå, soffbord eller konsol om så önskas. Mycket ofta blir små konstverk, som har dykt upp i interiören i enstaka exemplar, sedan ett samlarobjekt.

    Samling av skulpturer på spiselkransen

    Oavsett storleken på skulpturen du väljer behöver du ledigt utrymme, effektiv belysning och rätt bakgrund för att placera den. Fritt utrymme är särskilt viktigt för små figurer, eftersom det är mycket lätt för dem att gå vilse i bakgrunden av andra saker.

    Små figurer behöver effektiv belysning

    Var och vad ska man lägga?

    Stora statyer installeras endast i stora rum och hallar. Förvandla inte interiören till ett museum. Det räcker att dekorera den med flera medelstora eller en stor staty.

    Stora statyer kommer organiskt att se ut i ett rum med en stor yta

    I sovrummet placeras ofta medelstora statyetter vid fotändan av sängen, medan små placeras på nattduksbord.

    Små figurer kan placeras på nattduksbordet

    I barnkammaren rekommenderas det inte att köpa ömtåliga, metall eller dyra figurer, eftersom de är potentiellt farliga för barnet.
    På kontoret är skulpturens plats på skrivbordet eller på en speciell hylla. Det är viktigt att välja något rejält, ser du, det finns ingen plats för gipsgrisar här.

    Skulptur på kontoret ska se solid ut

    Konst i inrednings- och inredningsstilar

    För att skulpturen harmoniskt ska passa in i miljön måste den väljas i stilistisk harmoni med inredningen. Så det är bra att lägga till gipsmasker, antika marmorskulpturer, byster av kändisar till den klassiska inredningen.

    Gipsskulptur i klassisk inredning

    Platsen för porslinsänglar, underhållande små djur, herdinnor, pastorala scener - i Provence och rokoko.
    Den ryska stilen är fylld med trä- och lerfigurer, målade i Gzhel-tekniken, samt häckande dockor, etc.

    Matryoshkas i det inre

    Orientaliska interiörer är riket av ben- och bronsfigurer av drakar och andra mytiska varelser.

    Orientalisk skulptur i interiören

    Minimalism accepterar endast metallprodukter gjorda av naturligt, omålat trä, keramik, och statyerna ska ha en lakonisk form och förbluffa med släta linjer. De kan avbilda inte bara djur eller människor, utan också någon form av abstraktion. Det är tillåtet att introducera skulpturkonsten i heminredningen med kopior av världsmästerverk. I denna skulptur har en obestridlig fördel över målningar.

    Skulptur av Venus de Milo i interiören

    Målning i inredning

    En gång var ikonen en oumbärlig del av heminredning. Hon var innesluten i silver- och guldlöner. Ädelstenar och emalj fungerade som en extra dekoration. Med tiden gjorde detta ikonen inte bara till ett föremål för kultdyrkan, utan också till en riktig dekoration av interiören.

    Ikoner som inredning

    Från antiken kom till våra hem och gobelänger, gobelänger, målningar. Det är med dem som idag rika människors bostäder är inredda. Ofta, när de dekorerar rum, använder designers en kontinuerlig spaljéhängande, där hela väggens yta är täckt med målningar.

    Gobeläng upphängning av tavlor

    Bilden stödjer den ljusa stämningen i interiören

    Vad effekten blir beror på temat för tomten, färgschemat, elementets placering. Dessa fakta bekräftar bara att valet och placeringen av målningar i interiören verkligen är en stor konst som måste läras. När du väljer dem måste du tänka på hur tavlorna kommer att kombineras med resten av inredningstillbehören och om de överhuvudtaget kommer att passa in i den befintliga miljön.

    Målningar betonar interiörens färgschema

    Mycket betyder inte vackert. Denna regel angående tavlor är mer än relevant. Konst i interiören behöver inte alltid bära en enda duk. Det kan ge intryck av askes och misslyckas med att bli den sista touchen av en enda interiör. För många reproduktioner kommer att leda till en överbelastning av interiören, vilket inte heller kommer att lägga till en positiv atmosfär, så lär dig att leta efter en medelväg.

    Måleri som en central del av inredningen i inredningen

    Målningar i interiören av rum
    Bilden ska föra in positiva känslor i huset, så försök undvika apokalyptiska scener och stridsscener. Och för varje enskilt rum kommer verkens tema att vara specifikt.
    I vardagsrummet går det till exempel bra att hänga landskap och ljusa dukar i impressionismens anda.

    Ljus målning i stil med impressionism

    Sovrummet är ett rum med en fridfull atmosfär och målningarna för det ska vara i återhållsamma färger med parade bilder.

    Pastellmålning i sovrummet

    Harmoni i köket kommer att ge ett färgstarkt stilleben eller målningar som visar blommor. Ett bra komplement till målningen kommer att vara keramiska vaser och dekorativa fat.

    Karina med bilden av vilda blommor kommer att ge inredningen mysighet

    Det är bättre att liva upp kontoret med bergslandskap eller jaktscener. Konsten att måla om ett sådant ämne ger energin av stabilitet, tillförlitlighet och självförtroende in i interiören. Du kan placera en bild av vatten framför skrivbordet, och det kommer att ge rikedom och lycka till ägaren av rummet.

    Målningar med jaktscener för in energin av stabilitet till interiören

    Det enklaste sättet att dekorera en plantskola. Barnet själv kan bli författare till bilder för dess inredning. Om barnet inte har en förkärlek för att rita, leta efter något från barnens tema för sitt rum. Dessa kan vara bilder av djur, sagofigurer. En segelbåt skulle passa i en ung mans rum. Det symboliserar den uppåtgående rörelsen.Rummet för en ung flicka kommer att vara mycket framgångsrikt dekorerat med bilder av pioner, eftersom dessa blommor anses vara en symbol för ett framgångsrikt äktenskap.

    Barnteckningar i ramar kan bli en värdig dekoration för en plantskola.

    Korridorerna och korridorerna är till en början något dystra, och de ljusa abstraktionerna som uppträder i dem kommer väl till pass.

    En ljus bild kommer att liva upp det inre av korridoren

    Som du kan se är konstens roll i interiören mycket varierande. Dess element bär med sig inte bara estetik, utan också mystik, nämligen den sistnämnda, som ibland saknas i vårt mätt nuvarande liv.

    Var ska bilden "leva"?

    Inte varje duk kommer att kunna sticka ut i en miljö med rika färger, så en mjukt målad vägg kommer att vara den bästa bakgrunden för målningar. För att duken, gjord i lugnande färger, inte ska gå förlorad på samma pastellbakgrund måste den ramas in i en kontrasterande ram. Ett vanligt misstag är att placera målningar på dåligt upplysta delar av väggarna. För att en bild ska gnistra av färger måste den badas i solljus.

    En abstrakt målning sätter tonen för vardagsrummet

    Få människor vet, men med hjälp av målningar är det väldigt lätt att korrigera rymduppfattningen. Vill du jämna ut det obehagliga intrycket av soffans skrymmande? Häng bilder över den så kommer den visuellt att "krympa".

    En skrymmande soffa kommer att verka mindre om du hänger en stor bild ovanför den.

    Om det finns ganska många målningar i huset kan du försöka skapa ett riktigt galleri av dem. Detta kommer att lägga till originalitet till interiören.

    Ett galleri med målningar kommer att ge originalitet till interiören

    Vad mer för konst till våra hem?

    "Ett annat konstelement, som ofta finns i interiören, är författarens docka"

    Ett annat inslag av konst, som ofta finns i interiören, är författarens docka. De placeras på hyllor eller på soffor. Oftast är sådana dockor gjorda för lämplig interiör och beställs till mästaren på individuell basis.

    Dockor är perfekta för interiören i stil med Provence och shabby chic

    Stoppdockor är populära idag. De är mer funktionella än bara "vänner" som sitter på sina ställen. Förutom att dekorera inredningen tjänar denna typ av docka ett helt banalt syfte - det tillåter inte dörrar att slå igen.

    Stoppdockan låter inte dörrarna slå igen

    Inre girlander hjälper till att snabbt förändra situationen i rummet, fyll den med en festlig atmosfär. De dekorerar ofta bostäder för jul, påsk, nyår, familjefester. Sådana girlander tillverkas också på beställning, så inredningen garanteras individualitet och unikhet.

    Interiörgirlanger hjälper till att snabbt fräscha upp interiören

    Textilhängen ger också konst till interiören. Det här lilla elementet hjälper till att lägga till smak till utsidan av gardiner, utseendet på dörrar, möbler eller dekorerar andra detaljer i situationen. Hängen tillverkas i en mängd olika former och mönster. Det kan vara pepparkaksgubbar, frukter, hjärtan, fåglar, blommor, löv osv.

    Textilgirlanger kommer att bidra till att ge lust till interiören

    Slutsats

    Om du vill ha en extraordinär inredning, fyll atmosfären med inslag av verklig konst. Glöm frasen "denna reproduktion (gravyr, skulptur, panel) är för liten / stor för det här rummet." Tja, vad annat kan förvåna den mänskliga fantasin än en extraordinär förändring i koordinatsystemet? Du behöver bara lära dig hur man manipulerar det. Tror du fortfarande att bilden av en gigantisk häst helt kommer att "krossa" ett litet sovrum? Men nej! Det kommer bara att förvandla det helt. Konst i interiören kan förekomma i vilken form som helst, det viktigaste är att elementen som representerar den uppfattas på ett adekvat sätt. Och idag klarar proffs detta arbete med råge!

    Antik stil är en interiör som är direkt relaterad till kulturen i antikens Grekland och Rom. Antiken är bilden av en grekisk kolumn som strävar uppåt, mot ljus och perfektion.Symboliken i den antika stilen är uppenbar och igenkännbar. Först och främst är det museets adel i den presenterade interiören. En evig klassiker som aldrig kommer att gå ur modet, en oändlig rumslig enhet som förenar andra typiska lösningar. För att få in en touch av antik stil i interiören räcker det inte att dekorera rummet med en portik med två marmorpelare, det är viktigt att denna nyans ger ifrån sig en känsla av adel och fullständighet. Antik stil är vanligtvis väldigt självständig. -tillräckligt och behöver inga dekorationer.

    Förtrupp

    Avantgarde är en stil som överger klassiska, traditionella kanoner och skapar nya moderna former, i samklang med den stämning som råder i samhället. Den grundläggande stilen är färg och form, som nödvändigtvis står i kontrast till varandra. I allmänhet är kontrast en av huvuddragen i Vanguard-stilen. Det bör noteras att helt oförenliga föremål och material kan kombineras i denna stil.Grunden för Avantgarde-stilen är färg och form, till vilken kontrast säkert läggs till. Stilen har ljusa och rena färger som vit, svart, röd, gul, grön. Det är tillåtet att använda flera kontrasterande färger i ett rum samtidigt. Man tror att detta tillför dynamik och uttryck till interiören.

    Imperium

    Denna inredningsstil är den högsta punkten, och samtidigt slutackordet för klassicismen som uppstod under andra hälften av 1700-talet. Under Napoleonrikets era återföds klassicismen till en officiell stil som påtvingats ovanifrån - Empire-stilen. Kärnan i denna stil uttrycktes uppriktigt redan i själva namnet: Empire - från det franska "imperiet", imperiet. Med hänvisning till de romerska klassikerna absorberade Empire dess karaktäristiska egenskaper, kombinerade egenskaperna från antikens Grekland och Rom, och lade till antika egyptiska motiv till dem. Aristokratins inredningsstil, som inte har gått ur modet till denna dag, lyser med sin lyx och rikedom.

    Art déco

    Art Deco är stjärnornas stil, dessa är rundade, "strömlinjeformade" former av möbler, förkromade handtag på trämöbelfasader, skulpturala kompositioner av kvinnliga figurer i uttrycksfulla, nästan onaturliga poser, och exotiska naturmaterial i dekoration - elfenben, ormskinn, stingrockaskinn eller en krokodil. Art Deco kännetecknas av användningen av olika delar av inredningen. Dessa är ljusa, djärva, ibland djärva, ursprungligen valda färgkombinationer. Art Deco-inredning är en grupp av separata stilfulla saker: möbler, keramik, tyger, träslöjd eller brons. Den senaste chica stilen i europeiska huvudstäder.

    Art Nouveau, Art Nouveau

    Sloganen är "tillbaka till naturen" Utmärkande drag är en vågig böjd linje som kombinerar influenser från öst och önskan om konstruktivitet. Fantasifullt böjda dekorlinjer smälter visuellt samman med elementen i byggnadsstrukturen. I dekorationen ägnas mycket uppmärksamhet åt ett stiliserat blommönster, flexibla flytande former, som förvandlade metallstrukturer till bisarra snår av fantastiska blommor. Stilsymbolen är en sofistikerad form av en cyklamenblomma, "vatten" växter - iris, liljor, alger. Stiliserade växt- och djurformer med mjukt böjda, rörliga linjer, platta och utan skugga, alltså långt ifrån naturalism eller historicism - mest troligt lik sengotiska former och japanskt måleri.

    Barock

    Barock - palatsstil. Stilens eviga ungdom förklaras enkelt, element som betonade överflöd och lyx var efterfrågade hela tiden. Barockstilen blev förkroppsligandet av sin era. Barock för första gången i konsthistorien kombinerade två begrepp - stil och livsstil. Den sinnliga-kroppsliga glädjen i att vara, tragiska konflikter utgör grunden för skönhet och källan till stilinspiration. Inom inredning strävar barocken efter storhet, prakt och rumslig omfattning. Överdrivet överdådig och fylld med rika finish, en mängd olika material som används och en stil som är komplex i utförande.

    Biedermeier

    Biedermeier är en utlöpare av romantiken som ersatte imperiet, varför det ibland kallas "en blandning av imperium och romantik." Biedermeiers interiörer kännetecknas av intimitet, balans mellan proportioner, enkelhet i former och ljusa färger. Rummen var ljusa och rymliga, vilket gjorde att inredningen upplevdes måttligt enkel, men psykologiskt bekväm. Väggarna i rum med djupa fönsternischer målades i vita eller andra ljusa färger, klistrade över med präglade randiga tapeter. Mönstret på fönstergardinerna och klädseln var detsamma. Dessa tygdetaljer av interiören var färgade och innehöll teckningar som föreställde blommor.

    viktoriansk stil

    Britterna kallar den viktorianska perioden kort: "Victorianism" och menar att det inom estetiken innebar pragmatismens och materialismens triumf, vilket dock generellt är karakteristiskt för den "engelska stilen". Karakteristiska egenskaper hos den viktorianska stilen är eklekticism, som kombinerar gotisk, rokoko, exotisk och klassisk. Exotisk på den tiden innebar indiska och kinesiska stilar. Dessutom är den viktorianska stilen en kombination av oöverträffad kvalitet och gamla, klassiska kanoner.

    Gotisk

    Gotik är främst en arkitektonisk stil, men i inredningsdesign har den också mycket betydande skillnader från andra stilar, ett eget och ojämförligt "ansikte": enorma fönster, flerfärgade målade glasfönster, ljuseffekter. Jätte genombrutna torn, betonad vertikalitet av alla strukturella element. Smala pelare, komplexa valvformer, genombrutna ornament, rosenformade fönster och lansettvalv, fönsterrutor i blyram, konvext glas, men utan gardiner blir karaktäristiska element i inredningen. överträffar alla Hittills existerande gotiska strukturer övervinner stenens skrymmande. Som ett resultat kan huvuddragen betraktas som irrationalism, dematerialisering, strävan uppåt, mystik, lätthet, uttrycksfullhet.

    Konstruktivism

    Konstruktivismen i det inre kännetecknas av ändamålsenlighetens estetik, rationaliteten hos strikt utilitaristiska former, renad från modernitetens romantiska dekorativism. Möbler av enkla, strikta, bekväma former skapas. Funktionen, syftet med varje objekt är extremt tydlig. Inga borgerliga excesser. Enkelheten förs till gränsen, till en sådan förenkling, när saker - stolar, sängar, skåp - bara blir föremål för att sova, sitta. Ett utmärkande drag för konstruktivismens stil i inredningsdesign är genomtänkta funktionella lösningar och strikt efterlevnad av deras krav, kompakta volymer med en tydligt identifierad ram, teknisk klarhet i att bygga en arkitektonisk form.

    Klassicism

    Klassicism är en palatsstil, skapad speciellt för dekoration av palatslokaler och ädla människors kammare.Huvuddraget i klassicismens arkitektur var överklagandet till formerna av antik arkitektur som en standard för harmoni, enkelhet, rigor, logisk klarhet och monumentalitet. Klassicismen kännetecknas av tydliga geometriska former, diskret inredning och dyra, högkvalitativa material (naturligt trä, sten, siden, etc.). Oftast finns det dekorationer med skulpturer och stuckaturgjutning.Monumental sofistikering, majestät, soliditet, dekoration i ädla färger - dessa är tecknen genom vilka den klassiska stilen i inredningen känns igen.

    Nyklassicism

    Nyklassicismen, som en estetisk trend och arkitektonisk stil, bestäms av dragningen till antiken, som han antog från den klassicism som föregick den. Med ett ord, nyklassicismen är fullbordandet av klassicismen, modern för den tiden. Utmärkande drag för nyklassicismen är elegans, lätthet och rättframhet. Nyklassicismen är motsatsen till jugend, som var för mättad med dekorativa element.

    Maner

    Manierismens konst som helhet kännetecknas av formens företräde framför innehållet. Utsökt teknik, virtuositet i sättet, demonstration av skicklighet motsvarar inte bristen på design, sekundära och imitativa idéer.Manerism är placerad som en övergångsstil från klassiska massiva, monumentala former i renässansens inredning (renässansen) till en ny stil som främjar pompa och storhet, lyx och patos - Barockstil Manierism kännetecknas av: långsträckta figurer, spända poser (motpost), ovanliga eller bisarra effekter förknippade med storlek, ljussättning eller perspektiv, och ljusa färger.

    Modern

    Art Nouveau-stilens utmärkande drag är: förkastandet av raka linjer och vinklar till förmån för mer naturliga, "naturliga" linjer, intresse för ny teknik (särskilt inom arkitektur), blomstrande av tillämpad konst. Art Nouveau strävar efter att kombinera de skapade verkens konstnärliga och utilitaristiska funktioner, som involverar alla sfärer av mänsklig aktivitet i skönhetssfären. Huvudprincipen för jugend är dynamisk balans, förkroppsligad i strömlinjeformade flexibla former. Art Nouveau-möbler är enkla och funktionella. Skåpmöbler för olika ändamål - skåp, byråer, hyllor - kan vara rektangulära, men med den obligatoriska "estetiken": frostat glas, eleganta beslag. I armstödens kurvor och mönstret på benen på stoppade möbler fanns också en antydan till böjda linjer, ofta upprepade ramarna sammanvävningen av växtgrenar, formerna på djur- eller insektskroppar. Efterbehandling av dekormaterial - tapeter, textilier , var generöst dekorerade med bilder av stiliserade blommor, löv, fåglar, insekter.

    Renässans

    Karakteristiska egenskaper hos interiören i renässansstil var stora rum med rundade bågar, snidade trälister, egenvärde och relativ oberoende av varje enskild detalj, från vilken helheten är maskinskriven. Djupt perspektiv, proportionalitet, harmoni av former är de obligatoriska kraven för renässansestetik. Det inre utrymmets karaktär bestäms till stor del av de välvda taken, vars släta linjer upprepas i många halvcirkelformade nischer.Renässansens färgschema är mjukt, halvtonerna passerar in i varandra, det finns inga kontraster, fullständig harmoni. Ingenting fångar ögat.

    romersk stil

    Huvudelementen i den romanska stilen: reliefplan, koncis och enkelhet; färger: brun, röd, grön, vit, grå, svart; fat, halvcirkelformade, raka, horisontella och vertikala linjer; rektangulära och cylindriska former; halvcirkelformad fris, upprepande geometrisk eller blommönster; hallar med öppna takbjälkar och stöd i mitten; sten, massiva, tjockväggiga strukturer; slott och riddarteman - facklor, rustningar, vapensköldar, strider, vapen.

    Rokoko

    Rokoko är en elegant och sofistikerad stil från det tidiga artonhundratalet. De karakteristiska egenskaperna hos interiören i rokokostilen är sofistikering, en stor dekorativ belastning av interiörer och kompositioner, graciös utsmyckning, stor uppmärksamhet på mytologi, erotiska situationer, komfort, skapandet av en illusorisk värld fylld med en atmosfär av värme, mysighet, tröst och nåd. Delikat pastellfärger dominerar i färgningen av rokokointeriören. De mest populära färgkombinationerna är vitt med blått, grönt eller rosa och, naturligtvis, guld. Mobilskärmar dyker upp i interiören, vilket visuellt förändrar utrymmet; gobelänger med bilder av blommor, pagoder, människor i kinesiska kläder; berömt kinesiskt porslin, utsökta orkidéer, tunnstammade träd, akvariefiskar, såväl som eleganta kinesiska lackerade möbler, som om de skapats för rokoko.

    Eklekticism

    Eklekticism i interiören är en kombination av möbler av två eller tre olika stilar, förenade av färg, textur, arkitektonisk lösning.Denna stil innehåller alla de bästa egenskaperna och detaljerna i olika stilar och skapar tillsammans en holistisk och harmonisk bild. Ofta kallas den eklektiska stilen en dialog mellan flera olika kulturer. Oftast blandas historiska stilar nära varandra, till exempel klassicism och empire, barock och modern. Kompositioner kommer ut där saker harmoniskt förenas i inredningen, utan att motsäga varandra.

    Expressionism

    Själva namnet på expressionismens stil antyder en känslomässig (naturligtvis i positiv mening) interiör. Det viktigaste när man skapar expressionismens stil i interiören är att imponera på människorna som är närvarande i rummet, och det spelar ingen roll om detta intryck är positivt eller negativt. eller till och med att överge dem med bildandet av en komposition enligt principerna av skulptur.

    Engelsk stil

    Den traditionella engelska stilen är en eklekticism av "smaker" från olika epoker, som vi idag uppfattar som klassiker. Huvudprincipen för den engelska interiören är rik och återhållsam. Om vi ​​tar måttlig lyx på gränsen till sofistikering, en känsla för smak och proportioner, får vi ren engelsk stil. Den engelska stilen i interiören kan kännetecknas av sådana begrepp som respektabilitet och lyx, med ett ord, det är en klassisk inredningsstil med tillägg av lyx. Denna stil liknar engelska aristokraters slott - ädla, majestätiska. Som ett minne av det koloniala förflutna - på platser finns det nyanser av indisk och kinesisk stil.

    Afrikansk stil

    Den afrikanska stilen i interiören är dynamisk och energisk, den är inte avsedd att skapa en atmosfär av fred. Den tänds, ger styrka och energi. För närvarande är den afrikanska stilen en av de mest populära och eftertraktade etniska stilarna. De främsta utmärkande egenskaperna hos den afrikanska stilen är impulsivitet, mystik, såväl som barnslig omedelbarhet och enkelhet. Alla dessa egenskaper skapar med andra ord en kontrast till den högteknologiska stilen, som kännetecknas av rationalitet och urbanism och andra stilar som innebär soliditet och patriarkat.

    Östlig stil

    Interiören i orientalisk stil innehåller flera huvudkomponenter: japansk interiör, indisk interiör, kinesisk interiör. Alla dessa interiörer hör till öster, men det finns stilistiska drag som förenar varje riktning av orientalisk inredning: material - trä, bambu, vass, metall, siden - vilket naturligt material som helst; färger - mättad ljus eller naturlig, flerfärgad; former - vätska, som ökensand eller en flod, enkelhet i kombination med pretentiöshet; efterbehandling - inlägg, sniderier, lack. Komplexa tekniker, invecklade ornament, ett överflöd av smycken.

    Egyptisk stil

    Den egyptiska stilen i det inre är först och främst faraonernas och översteprästernas interiör, en känsla av rikedom och lyx från den antika civilisationen.Inredningen i husen i egyptisk stil är rik och färgstark. Lyxiga pelare stöder taket, fresker pryder väggarna, mattor och gardiner fullbordar inredningen. Egyptisk stil, lugn symmetri och strikt geometri, möbler i naturligt trä med enkla öppna mönster, kista-butik fanerad med cederträ eller ebenholts, inlagd med stenar och pärlemor. En vassmatta på golvet, en statyett av en katt och en byst av Nefertiti, vattenpipor. Konstnärliga bilder är, trots den heliga inställningen till dem, mycket stiliserade och symboliska. Möbelben i form av djurtassar.

    Indisk stil

    Indisk stil är en kombination av lyx, guld, sofistikering och fin smak med askes, blygsamhet, enkelhet i linjer och former. En cocktail av ornament, färger, teckningar och texturer, magnifika snidade och inlagda möbler speglar den indiska stilen.Indisk stil är turkos, crimson, orange färger, och de är helt unika på sitt eget sätt. Indisk silke vid beröring är inte lika slätt och halt som kinesiskt, lite strävt. Möblerna i indiska hem är låga, handsågade av mycket slitstarkt teak. Soffor och sängar ska vara mjuka och bekväma, underlätta sömn. Tre eller fyra möbler är tillräckligt för grunden för en indisk stil interiör, men de måste kombineras i färg. Ett karakteristiskt kännetecken är den lätta förvandlingen av husdetaljer: stolar och bord, skärmar, fönsterluckor och dörrar "byter ofta" Karakteristiska material: trä - teak, elfenben, pärlemor, silver, mässing, smidd metall, fjädrar Tekniker: emalj, smide, prägling, snidning, inläggning.

    kinesisk stil

    Huvudelementen i den kinesiska stilen: skarpa, raka linjer, skarpa hörn, tydliga polygonala former är oönskade; formen på möblerna har förblivit oförändrad i århundraden och är viktig i interiören inte mindre än den harmoniska placeringen av alla element: svart lack möbler är en "klassiker" av kinesisk möbelproduktion, för dekorationer använder man ofta svart lacksnideri, såväl som förgyllning av enskilda möbeldelar; nyckelmaterial är bambu, siden och ett överflöd av draperier, och dessutom keramik - vaser, statyer , rätter; stor uppmärksamhet i den kinesiska interiören ägnas åt färg - en kombination av färger och semantik Belastningen av varje hotellrum kännetecknas av ett ljust färgschema: rött, svart, blått, gult, grönt, etc.; traditionell kinesisk inredning : kalligrafi, lackmålningar, skulpturala dekorationer gjorda av natursten och berömt kinesiskt porslin, naturliga kinesiska mattor med ett karakteristiskt mönster.

    kolonial stil

    Interiören i kolonialstil bär på en otrolig mängd exotism som är så älskad av den moderna människan; främst möbler och inredningsföremål Kolonialstil - detta är asiatisk valnöt, rödaktig kinesisk, gummi- och tulpanträd, idegran och rotting - detta är en ofullständig lista över arter som används för att mer exakt förmedla kolonialstilen i inredningsdesign. Den koloniala stilen framhävs av starka rottingmöbler som tål alla klimatförhållanden. Kolonialstil kännetecknas extremt av korgmöbler gjorda av vattenhyacint, vilket ger den styrka och hållbarhet. Bambu möbler är en kolonial stil, men det är mycket sällsynt i sin rena form, mestadels vass kombineras med läder eller rotting.

    Marockansk stil

    Den marockanska stilen i inredningsdesign, förutom den arkitektoniska och rumsliga lösningen, betonar kontrasten mellan blå-turkosa färger och terrakottafärger (traditionella färger av de naturliga pigmenten i staden Marrakech), såväl som överflödet av orientalisk inredning element: handgjorda mattor, mässingskannor, vattenflaskor, möbler i orientalisk stil, metallperforerade lampor från Marocko Karakteristiska är de finaste träsniderier, stuckatur och keramiska plattor, ett överflöd av mattor och andra originaltextilier. Huvudvikten är den utbredda användningen av afrikanska ornament.

    mexikansk stil

    Stilen på mexikansk arkitektur är oupplösligt förbunden med naturen. Precis som det mycket populära ljusröda pigmentet här är tillverkat av olja och lokal lera. Den karakteristiska paletten är starka och ljusa färger lånade från himlen, månen och solen, och du kan även hitta färgerna på olika växter, träd, blommor i paletten.Flora spelar en viktig roll i mexikansk arkitektur: skuggiga palmer skapar nyckfulla prydnader av skuggor och graciösa toner bara på byggnadens fasad, men också i interiören. Vackra tyger, keramik, utsökta möbler, producerade av lokala hantverkare, är rika på färg, rika på struktur och mångsidig, precis som färgpaletten för den lokala floran. Kombinationer av färger som är typiska för Mexiko (rosa och orange, blått och grönt) verkar skada ögat, men är nära besläktade med dramaturgin i den övergripande arkitektoniska designen.

    Provence

    Provence är en av de mest ekologiska och autentiska stilarna. Det vill säga, en sådan interiör ser bra ut hemma, utan att bryta sig loss från den nationella jorden. Grunden för den provensalska stilen är lätt slitna ytor, gamla möbler, ojämnt putsade väggar, blekta tyger, det vill säga en allmän känsla av fattigdom och diskrethet. Den provensalska interiören tolererar ingenting "för" och inget pretentiöst, effekten uppnås genom ett par av de rätta föremålen - en korgstol eller en smidd ljusstake mot en ljus vägg. Provence-stil är först och främst bra i ett hus på landet, eftersom det kräver utrymme och grovt putsade väggar.

    Skandinavisk stil

    Koncisitet och skönhet i former, användningen av naturliga material, komfort och funktionalitet - dessa är huvudkomponenterna i den skandinaviska stilen, som blir allt mer populär. Den kännetecknas av lätta, tunna och graciösa detaljer av strukturer gjorda av flerskiktade träd.Den skandinaviska stilen har inkorporerat sådana egenskaper som återhållsamhet och viss stränghet. Därför innehåller interiörer i skandinavisk stil ett minimum av inredning och är gjorda i ljusa naturliga färger från enkla och naturliga material, men samtidigt kan du inte förneka denna stils originalitet. I skandinavisk stil finner vi lugn och ordning. Den allmänna färgen på interiörerna är ljus, som om akvarell, med många varma toner: gul, mjölkvit, ljus terrakotta. Alla möbler i denna stil är gjorda av naturligt trä. Vanligtvis är dessa lätta lövträ, mindre ofta - gran eller tall. Materialets naturlighet överförs också till formen av inredningsartiklar.

    medelhavsstil

    Medelhavsstilen ligger nära alla som har varit i varma europeiska länder minst en gång och är bekant med den romantiska atmosfären. Medelhavsstilen är främmande för trängsel och patos. De medelhavsinspirerade interiörerna är byggda på en avslappnad kombination av antika marmorelement med keramik, smidesmöbler och målat trä i öppna ljusa färger. Stämningen kompletteras av typiska fruktmotiv, vit-blå ruta textilier och dekor med marint tema. Grundfärger: dämpade jordtoner, vitt, gråsvart, nyanser av jord och blått Ingen lyx - enkelhet och praktisk. Interiörer i medelhavsstil återspeglar invånarnas närhet till havet och kustens frodiga vegetation; de har mycket trä, bomull, keramik och andra naturliga material. Stilen har mycket gemensamt med engelsk countrymusik, så den rotar sig underbart i en gammal byggnad, och i alla privata moderna hem.

    japansk stil

    Populariteten för den japanska stilen i interiören har förtjänat sin funktionalitet, elegans och originalitet av stillösningar. Inredning i japansk stil är nära relaterad till naturliga material, färger och kompositioner. Den bästa fortsättningen på en sådan interiör är ett naturligt landskap.Den japanska stilen kännetecknas av oklanderliga färgkombinationer och lakoniska former. Detta är en minimalistisk-dekorativ stil, där ingenting överbelastas uppmärksamheten, utrymmet är strukturerat lugnt och distinkt. I ett territoriellt litet, överbefolkat land värderas utrymme särskilt, varför lokalens inredningsarrangemang minimerar möbler och andra välbekanta egenskaper hos huset för att kompensera för dess brist. Japanerna har ett speciellt förhållande till naturen, så den japanska stilen är förknippad med naturliga färger, mestadels i ljusa färger: nyanser av beige, vit, grädde, mjölkaktig. Återhållna ljusa färger är också karakteristiska för japanska möbler. Ytan på möbler och väggar är slät, icke-texturerad. Tyger är också gräddvita och vita, mestadels naturliga: bomull och siden. I Land of the Rising Sun finns en sittgrupp i mitten av rummet

    Bungalow

    Bungalowdekorationskonst förknippas ofta med klassiska amerikanska bungalowinredningstraditioner. Dessa mysiga hus med lågt i tak handlar om funktionalitet och effektiv användning av utrymmet. Hemmet i bungalowstil har en stor veranda och en gemensam bakgård. Bungalowerna är inredda med naturliga lokala material och färger. Missionsstilen hade ett stort inflytande på utformningen av bungalowen. Inredningen i bungalowen domineras av en elegant rustik inredning.

    grunge

    I en sådan interiör finns varken pretentiös lyx eller avsiktlig lantlig slarv.Grunden för grunge är klassikerna, men utan frodiga barockvinjetter och kylig arkitektonisk klassicism. Möbler i denna stil är snarare en prototyp av en riktig klassiker, en snygg kopia, medvetet fri från komplexa sniderier och dekor. Ett litet tidsavtryck på föremål, lätt skamfilad metall på beslag, heltidsmöbler i teak (glaserade skåp, hyllor, konsoler), bekväma mjuka soffor och fåtöljer på runda träben, familjeporträtt på väggarna - allt detta är grunge.

    Land

    Huvuddragen i landet som inredningsstil är enkelhet, frånvaron av pretentiös dekoration och, som ett resultat, hög funktionalitet. Det bör också noteras att den lantliga stilen kännetecknas av mysighet, komfort och en del av romantik. Dessutom förbättrar countrymusik stämningen och gör dig redo för en trevlig fritid, särskilt med familj, vänner och bekanta. Country stil kombinerar harmoniskt rustik enkelhet och smaken från olika länder. Interiören, gjord i stil med Country, är en bild av ett lantligt hus i stil med landet där det ligger, såväl som smakpreferenserna hos ägaren av lokalen. kallas dekorativa element: i Amerika behöver interiören i lantlig stil en cowboy som hänger på väggen en hatt, i Europa - en lerfigur av en tomte, i Ukraina - något annat, något som får dig att känna ett mätt byliv .

    Kitsch

    Kitsch är en paraplyterm för vissa postmodernistiska rörelser, som Memphis, som utnyttjar potentialen för dålig smak och charmen med sentimentala hantverk på massmarknaden. Detta är ett antidesignspel, som uppstod som en proteströrelse inom interiörmode för dem som är redo att inte ta sin miljö på alltför stort allvar. Definitionen av "kitsch-inredning" dök upp relativt nyligen och betyder en nymodig kategori av interiörer. Den huvudsakliga stilistiska idén med kitsch är ett hån mot historia och konstnärliga traditioner, smaker och stilar. Detta är en sorts nihilism i arkitekturen, som förnekar alla dess tidigare prestationer. När direkt dålig smak blir principen för val, och den iögonfallande inkompatibiliteten mellan färger och inredningsartiklar blir dess främsta utmärkande drag. Till exempel är det förgylld stuckaturlist på taklisten, stora glänsande stjärnor i det klarblå taket, baljor med palmer står symmetriskt mot väggarna och golvet är klätt av keramiska plattor med orientaliska motiv.

    Samtida

    Contemporary är en inredningsstil som det är svårt att känna igen en eller annan stil i. Samtida interiörer kan inte hänföras till traditionella stilar som hänvisar till historiska epoker, men samtidigt uppfyller de moderna krav på komfort, enkelhet, funktionalitet och tillgänglighet. Italienarna kallar det "modernt" för sitt engagemang för nya idéer och teknologier. Samtida är en massvis och prisvärd stil. Det kommer att passa alla som föredrar enkelhet, bekvämlighet, praktiska och gillar att förändra situationen helt eller delvis vart 5-7 år. Det är nära och förståeligt för majoriteten, ganska enkelt i utförande. Huvudprincipen för samtida är bekvämlighet, enkelhet, funktionalitet och tillgänglighet. Det speciella med Contemporary är att det som regel dök upp spontant i interiören och inte som ett resultat av en genomtänkt designidé. Därav dess eklekticism och "överlevnadsförmåga".

    Loft

    Loftet är ett typiskt amerikanskt fenomen, och till en början betydde loftet en lägenhet med öppen planlösning i en byggnad som ursprungligen var en industribyggnad, till exempel en fabrik eller ett lager. Eftersom öppna ytor, högt i tak, breda fönster och industriella interiördetaljer som synliga takbjälkar eller exponerade tegelväggar eller till och med cementgolv är inneboende i denna byggnad, är de ett typiskt kännetecken för loftet. Den grundläggande principen för loftet är ett enormt öppet utrymme, som har mer än hundra kvadratmeter, och ibland överstiger tusen. När du går in i ett sådant rum kan du se dess motsatta hörn, eftersom vanligtvis bara sovrummet, badrummen och grovkökarna är isolerade. Utrymmet fungerar som en bakgrund för den ursprungliga dekorationen, som vanligtvis domineras av metall, glas och plast. Väggarna är så enkla som möjligt, utan krusiduller.Dessutom ger detaljer som ärvts från byggnadens tidigare liv särskilt värde åt loftet: rör, ventilation som inte är gömd i väggarna, väggar utan grov tegelfinish.

    Minimalism

    Minimalism (eng. minimalism från lat. Minimus - den minsta) är en designstil som kännetecknas av korthet av uttrycksfulla medel, enkelhet, noggrannhet och klarhet i kompositionen. Minimalister avvisar klassiska kreativa tekniker och traditionella konstmaterial och använder industriella och naturliga material med enkla geometriska former, neutrala färger (svart, grå) och små volymer. Ursprunget till minimalism ligger i konstruktivism och funktionalism. Att skapa en interiör i stil med minimalism innebär: Rumslig frihet: en liten mängd möbler och tillbehör. Rymdomsindelning, belysning i flera nivåer. Färgpaletten är ljus, baserad på spelet om halvtoner, mycket vitt, grafiskt understruket med svart eller grått. Paletten kompletteras av naturliga toner av trä, tegel, metall, glasglans. Enkla naturliga ytbehandlingsmaterial, ofta obearbetade, med en grov textur: tegel, betong, trä eller gips. Enkla former och linjer, det finns praktiskt taget ingen dekor på fönster och väggar. , rektangel, rak, kan vara lätt böjd (inga spiraler)

    OntoArt

    OntoArt är en konsttrend som har sitt ursprung i Italien, ett kännetecken för vars sökande är sökandet efter nya konstnärliga former. När den väl har setts kommer betraktaren definitivt att känna igen stilen hos OntoArt - i målningar, kläder, inredningsartiklar, arkitektur. Ovanlig, säkert minnesvärd och igenkännbar stil. Ljusa fläckar på duken som tittar in i vilka du någon gång ser en viss bild, det finns en mening bakom den. Detta är ett spel där betraktaren blir en direkt deltagare i konst. Konceptet OntoArt konst är livsbejakande, rent och uppriktigt, designat för att väcka själen hos varje person, för att hjälpa till att hitta och förstå sin egen plats i världen omkring oss . Denna konst bekräftar och upphöjer allt som är sunt och rätt, enligt naturens ordning.

    Popkonst

    Popkonst är skapad för att förvåna människor med sin design. I inredningsdesign ser popkonst ovanligt, uttrycksfullt, kontrasterande, ljust ut. Popkonstens huvuddrag: skimrande färger, medryckande former, användningen av plast, repetitiva element. Popkonsten utmanade öppet principerna om "bra design", förnekade moderniteten och dess värderingar. Popkonsten höjde vanliga vardagsföremål från den vardagliga världen omkring oss och bilder av människor till rankningen av konstverk. Sedan blandade han det hela med en ljus färg eller en bisarr form och använde det som ett konstverk. Popkonsten visar sig som en känslomässig och energisk stil, som en explosion av känslor.

    Postmodernism

    Å ena sidan är postmodernismen en vidareutveckling av modernismen, och å andra sidan är den kritisk och till och med dess utanförskap i sina yttringar. Även om konsten samtidigt anses vara ganska etablerad. Utmärkande drag för postmodernismen är: användningen av färdiga former, marginalitet, ironi, syntetiskhet och sammansmältningen av det gamla i ett nytt sammanhang. Huvuddragen i postmodernismens stil: färg: beige gamma, silver, metallic, moder till -pärla, fluorescerande, linjer: dynamiska, fria, former: rationella och fria; symmetriska och asymmetriska; transformerar, stora, rymliga hallar; lätta, ursprungliga mönster; kontrasterande textur och texturkombinationer. Användning av konstläder, nickelpläterade och förkromade material, mönster: enhetliga prefabricerade och hopfällbara; logiskt och ändamålsenligt; lätt aluminium och traditionell armerad betong; välvda, balk och kabel-stag, fönster: rymliga, ibland hel vägg; skjutbara, fällbara, gångjärnsförsedda och roterande; dörrar: teleskopiska, skjutbara, hopfällda, svängbara, balanserande, roterande, etc.

    tekno

    Techno (eng. Techno) - en strikt, och till och med kall, stil, som kännetecknas av tydliga geometriska linjer, metallmöbler, glas, stenväggar. Ett sådant rum har ett försummat, men samtidigt genomtänkt utseende. Det finns ingen plats för komfort här. Interiörer i technostil skapar en känsla av en konstgjord katastrof och liknar mer interiören i industrilokaler och garage. Inredningar i technostil kännetecknas av: en stor mängd metall och plast, spiral trappor, väggar med en grov textur, tunga metalldörrar. sådan arkitektur och interiörer: enligt designernas avsikt skapar de en känsla av en konstgjord katastrof, där en bit av en oregelbundet formad tegelvägg med utskjutande beslag ”skär ” in i glaset och metallen i inredningen. Full känsla av explosion.

    Fusion

    Fusion (från engelska fusion - mixing, merging) - en blandning av olika stilar och trender i en inredning. Fusion är en stil som låter dig placera vad som helst i rymden och samtidigt skapa harmoniska kopplingar mellan diverse föremål och element. Fusion sopar inte undan de tidigare traditionerna, utan samexisterar med dem som i parallella världar och skapar sina egna regler. Denna riktning motsätter sig faktiskt minimalism - och för oss närmare den komplexa och uttrycksfulla "maximalismen". Obehindrad "hooligan chic" är på modet - en stil som utvecklar collagens logik och lånar alla element. Huvudprincipen för fusionsstilen är friheten för färg och material. Huvudvillkoret för fusionsstilen är att formerna, färgerna och innehållet i den designade interiören - allt som senare kommer att bli dess "stoppning": efterbehandlingsmaterial, möbler, dekorativa element - måste vara sista etappen ansluta till en hel organisk livsrum.

    Avancerad

    Hi-tech är stilen från det sena nittonhundratalet, vars huvuddrag är den mest funktionella användningen av utrymme och diskret inredning. Stilen kännetecknas av snabba, raka linjer, ett överflöd av glas och metalldetaljer. Hi-tech kan hänföras till ultramoderna stilar; den använder design som är typisk för industribyggnader. Mobila partitioner används ofta som kan stängas och öppnas, vilket gör att du kan ändra layouten. Teknologisk design finns överallt: tak, väggar, golv, trappor, fönster, dörrar Material - glas, metall, naturligt trä. Möbelns former och proportioner är noggrant genomtänkta. Den fullständiga frånvaron av dekorationer kompenseras av materialets "arbete": ljusspelet på glas, briljansen av krom och metallytor, träpolish, etc.

    Shabby chic

    Shabby chic (engelska shabby - sliten, shabby) - namnet på stilen i inredningen, inredningen, modet. Själva namnet kan bokstavligen översättas som "shabby shine" eller "shabby chic", vilket återspeglar dess väsen. Detta är en mycket ung stil, född i slutet av 80-talet av nittonhundratalet. Dess författare är Rachel Ashwell Det allmänna kännetecknet för Shabby chic-stilen Kärnan i stilen är att möblerna och interiörföremålen åldras på konstgjord väg. Shabby chic är shabby chic. Föremålen kan vara både gamla och nya, målade främst i ljusa pastellfärger och ibland utslitna, med ömtåliga rosor eller fåglar, eller utan teckningar alls, mycket ömtåliga textilier, servetter, kuddar, överkast, överdrag på stolar och fåtöljer.

    Eko stil

    Ekostil (grekiska eikos - hus, livsmiljö) - "ekologisk" stil ", en interiör gjord av naturliga material, vilket ger en känsla av friskhet och enhet med naturen. Idag är det en av de mest populära moderna stilarna Allmänna kännetecken för Eco style Eco design är ett försök att återskapa den naturliga miljön i mänskliga livsmiljöer. Innebörden av ekodesign ligger i själva namnet - interiören, gjord i denna anda, är i optimal harmoni med miljön. Det är i ett "miljövänligt" rum som en person kan känna alla fördelarna med naturliga material och verkligen ta en paus från den kvava staden. Ekostil eller natur uttrycks endast genom dess idé, naturliga ursprung, naturliga material, färger, formernas riktighet.

    Läser in...Läser in...