Serghei Yesenin - biografia și opera poetului. Când este ziua de naștere a lui Serghei Yesenin? Biografia Yesenin pe scurt, cea mai importantă

S.A. Yesenin este un poet care a trăit o viață foarte scurtă, doar 30 de ani. Dar, de-a lungul anilor, a scris sute de poezii frumoase, multe poezii „mici” și mari opere epice, proză artistică, precum și o vastă moștenire epistolară, care a cuprins reflecțiile S.A. Yesenin despre viața spirituală, filozofie și religie, Rusia și revoluție, răspunsurile poetului la evenimentele din viața culturală a Rusiei și a țărilor străine, reflecții asupra celor mai mari opere ale literaturii mondiale. „Nu degeaba trăiesc...”, scria Serghei Yesenin în 1914. Viața sa strălucitoare și impetuoasă a lăsat o amprentă adâncă atât în ​​istoria literaturii ruse, cât și în inima fiecărei persoane.

S.A. sa născut Yesenin la 3 octombrie 1895 în satul Konstantinovo, Kuzminskaya volost, provincia Ryazan, într-o familie de țărani - Alexander Nikitich și Tatyana Fedorovna Yesenin. Într-una din autobiografiile sale, poetul scria: „Am început să scriu poezie la 9 ani, ei au învățat să citească la 5” (vol. 7, p. 15). Educatie S.A. Yesenin a început în satul natal, absolvind școala de 4 ani Konstantinovsky Zemstvo (1904-1909). În 1911 a intrat la „Școala de profesori de clasa a II-a” (1909-1912). Până în 1912, scrierea poeziei „Povestea lui Evpatiy Kolovrat, a lui Batu Khan, floarea cu trei mâini, a idolului negru și a Mântuitorului nostru Iisus Hristos”, precum și pregătirea unei cărți de poezii „Gânduri bolnave” datează din 1912.

În iulie 1912 S.A. Yesenin se mută la Moscova. Aici se stabilește pe strada Bolshoy Strochenovsky, casa 24 (acum Muzeul de Stat din Moscova al S.A. Yesenin). Tânărul poet era plin de forță și de dorință de a se exprima. La Moscova a avut loc prima publicație cunoscută a S.A. în revista pentru copii Mirok. Yesenin - poezia „Mesteacăn” sub pseudonimul „Ariston”. Poetul a mai publicat în revistele Protalinka, Milky Way și Niva.

În martie 1913, a plecat să lucreze în tipografia I.D. Sytin ca asistent corector. În tipografie a cunoscut-o pe Anna Romanovna Izryadnova, cu care a încheiat o căsătorie civilă în toamna anului 1913. Anul acesta poetul lucrează la poezia „Tosca” și la poezia dramatică „Profetul”, ale căror texte sunt necunoscute.

În timpul șederii sale la Moscova, S.A. Yesenin intră ca voluntar la catedra de istorie și filozofie a Universității Populare care poartă numele A.L.Sânyavski, dar ascultă și prelegeri despre istoria literaturii ruse citite de Yu.I. Aikhenwald, P.N. Sakulin. Profesorul P.N. Tânărul poet și-a adus poeziile lui Sakulin, dorind să-i audă părerea. Omul de știință a apreciat în mod deosebit poemul „Lumina stacojie a zorilor țesute pe lac...”.
S.A. Yesenin a participat la întâlnirile cercului literar și muzical Surikov, înființat oficial în 1905. Cu toate acestea, situația literară de la Moscova i se părea insuficient de saturată tânărului poet; el credea că succesul poate fi atins la Petrograd. În 1915 S.A. Yesenin pleacă din Moscova. Ajuns în capitala de nord, poetul merge la Alexander Blok, sperând în sprijinul său. Întâlnirea celor doi poeți a avut loc la 15 martie 1915 și a lăsat o amprentă adâncă asupra vieții tuturor. În autobiografia sa din 1925, S.A. Yesenin a scris: „Când m-am uitat la Blok, sudoare a picurat din mine, pentru că pentru prima dată am văzut un poet viu” (vol. 7, p. 19). A.A. Blok a lăsat o recenzie pozitivă asupra poeziei lui S.A. Yesenin: „Poeziile sunt proaspete, curate, strigătoare”. Blok l-a introdus pe tânărul poet în mediul literar din Petrograd, făcându-l cunoștință cu poeți celebri (S.M. Gorodetsky, N.A. Klyuev, Z.N. Gippius, D.S. Merezhkovsky etc.), editori. Poezii de S.A. Yesenin apare în revistele din Sankt Petersburg („Vocea vieții”, „Jurnalul lunar”, „Cronică”), poetul este invitat la saloanele literare. Un eveniment deosebit de important și vesel pentru poet este publicarea primei sale culegeri de poezii, Radunița (1916).

În 1917, poetul se căsătorește cu Z.N. Reich.

Poetul salută inițial cu entuziasm revoluția care a avut loc în 1917, sperând că vine vremea „paradisului țăranului”. Dar nu se poate spune că atitudinea poetului față de revoluție a fost lipsită de ambiguitate. El înțelege că schimbările în curs iau viețile a mii de oameni. În poezia „Nave de iapă” S.A. Yesenin scrie: „Cu vâsle de mâini tăiate / Vâsliți spre țara viitorului”. (vol. 2, p. 77). Prin 1917-1918. se referă la lucrarea poetului asupra lucrărilor „Tatăl”, „Venirea”, „Schimbarea la Față”, „Inonia”.

Anul 1918 este legat în viața S.A. Yesenin cu Moscova. Aici, împreună cu poeții A.B. Mariengof, V.G. Shershenevici, A.B. Kusikov, I.V. Gruzinov, el a fondat mișcarea literară a Imagiștilor, din cuvântul englezesc „image” - imagine. Poezia Imagiștilor este plină de imagini complexe, metaforice.

Cu toate acestea, S.A. Yesenin nu a acceptat unele dintre prevederile „colegilor săi scriitori”. Era sigur că o poezie nu poate fi doar un „catalog de imagini”, imaginea trebuie să aibă sens. Poetul apără sensul, armonia imaginii în articolul „Viața și arta”.
Cea mai înaltă manifestare a sa Imagism S.A. Esenin a numit poezia „Pugaciov”, la care a lucrat în 1920-1921. Poezia a fost foarte apreciată de cititorii ruși și străini.

În toamna anului 1921 în atelierul artistului G.B. Yakulova S.A. Yesenin o întâlnește pe dansatoarea americană Isadora Duncan, cu care s-a căsătorit pe 2 mai 1922. Împreună cu soția sa S.A. Yesenin a călătorit prin Europa și America. În timpul șederii sale în străinătate, S.A. Yesenin lucrează la ciclul „Taverna din Moscova”, poemul dramatic „Țara ticăloșilor”, prima ediție a poeziei „Omul negru”. La Paris, în 1922, a fost publicată cartea Confessions of a Hooligan în franceză, iar la Berlin, în 1923, Poems of a Brawler. Poetul s-a întors la Moscova în august 1923.
În perioada târzie a creativității (1923-1925) S.A. Yesenin se confruntă cu o decolare creativă. Adevărata capodopera a versurilor poetului este ciclul „Motive persane”, scris de S.A. Yesenin în timpul unei călătorii în Caucaz. Tot în Caucaz s-au scris poemul lirico-epic „Anna Snegina” și poezia filozofică „Flori”. La nașterea multor capodopere poetice a fost martoră soția poetului S.A. Tolstaya, cu care s-a căsătorit în 1925. În acești ani au fost publicate „Poemul lui 36”, „Cântecul Marii Campanii”, cărțile „Taverna Moscovei”, „Mesteacan Calico”, colecția „Despre Rusia și Revoluție”. Creativitatea S.A. Yeseninul perioadei târzii se distinge printr-un caracter special, filozofic. Poetul se uită înapoi la calea vieții sale, reflectă asupra sensului vieții, încearcă să înțeleagă evenimentele care au schimbat istoria Patriei sale, să-și găsească locul în noua Rusie. Adesea poetul reflecta asupra morții. După ce a terminat de lucrat la poezia „Omul negru” și i-a trimis-o prietenului său, P.I. Chagin, S.A. Yesenin i-a scris: „Îți trimit Omul Negru. Citiți și gândiți-vă, pentru ce ne luptăm, întinși în pat? .. "

Life S.A. Yesenina s-a încheiat la Sankt Petersburg, în noaptea de 27-28 decembrie 1925. Poetul a fost înmormântat la Moscova la cimitirul Vagankovsky.

Biografia lui Serghei Esenin a poetului rus este descrisă pe scurt în acest articol.

Serghei Yesenin scurtă biografie

Născut în 1895, 21 septembrie, în provincia Ryazan într-o familie de țărani. Din 1904 până în 1912 a studiat la Școala Konstantinovsky Zemstvo și la Școala Spas-Klepikovskaya. În acest timp, a scris peste 30 de poezii, a compilat o colecție scrisă de mână „Gânduri bolnave” (1912), pe care a încercat să o publice în Ryazan. „Mesteacăn” – prima poezie tipărită de S. Yesenin. Încă de la primele versuri, poezia lui Yesenin include temele patriei și revoluției.

Din 1912 locuiește la Moscova, lucrează într-un magazin, apoi în tipografia lui Sytin. A studiat la departamentul istoric și filosofic al Universității Populare din Moscova. Shanyavsky, nu a terminat. La sfârșitul anului 1913, a devenit apropiat de cercul literar și muzical Surikov, a fost ales în comisia editorială. Din 1914, publică poezii în revistele pentru copii Mirok, Protalinka și Bună dimineața.

În 1915, Yesenin a sosit la Petrograd, s-a întâlnit cu Blok, care a apreciat poeziile „talentatului poet-pepiță țărănească”, l-a ajutat, l-a prezentat scriitorilor și editorilor. În toamna anului 1915, a fost membru al grupului literar Krasa și al societății literare și artistice Strada.

La începutul anului 1916 a apărut prima carte „Raduniţa”, care l-a proslăvit. Esenin începe adesea să vorbească cu poeziile sale publicului, inclusiv împărătesei Alexandra Feodorovna din Tsarskoye Selo. În reviste socialist-revoluţionare sunt publicate următoarele lucrări, printre care poeziile „Transfigurarea la Faţă”, „Inonia” şi altele. În martie 1918, poetul s-a întors la Moscova și s-a alăturat unui grup de imagiști.

Din 1919 până în 1921 a călătorit în Caucaz, a călătorit în Crimeea, Murmansk, Solovki, prin stepele Orenburg până la Tașkent. În același timp, Yesenin lucrează la poezia „Pugaciov”.

Căsătorit cu dansatoarea americană Isadora Duncan, din mai 1922 până în august 1923, Yesenin a trăit în străinătate: în Germania, Belgia, Franța, Italia și SUA. Dintr-o călătorie în străinătate, a adus colecția „Taverna Moscova”, care a fost publicată în 1924. Impresiile unei călătorii în Europa și SUA s-au reflectat în experiența prozaică a lui Yesenin „Iron Mirgorod”

Serghei Alexandrovich Yesenin s-a născut în regiunea Ryazan din satul Konstantinovo. Data nașterii sale: 3 octombrie 1895. Numele tatălui era Alexander Nikitich, iar numele mamei era Tatyana Fedorovna. Din cauza faptului că mama poetului a fost căsătorită împotriva voinței ei, după un timp a fost nevoită să fugă de soț la părinți. După aceea, a plecat la muncă în Ryazan, iar micuța Yesenin a rămas în grija bunicilor ei. Bunicul lui Yesenin era un cunoscător al cărților bisericești, iar bunica lui cunoștea multe cântece, fabule, proverbe și, așa cum susținea poetul însuși, ea a fost cea care l-a împins să scrie primele poezii.

În 1904, Yesenin a mers la școala Konstantinovsky Zemstvo, după care în 1909 și-a început studiile la școala parohială de profesor de clasa a doua (acum Muzeul S. A. Yesenin) din Spas-Klepiki. La sfârșitul școlii, în toamna anului 1912, Yesenin a plecat de acasă. A mers la Moscova, a lucrat într-o măcelărie și apoi - în tipografia lui I. D. Sytin. În 1913, a intrat ca voluntar în departamentul istoric și filozofic al Universității Populare din Moscova, numit după A. L. Shanyavsky. A lucrat într-o tipografie, a fost prietenos cu poeții Cercului literar și muzical Surikov.

mica digresiune

În urmă cu treizeci sau patruzeci de ani, toate fetele entuziaste și chiar câțiva tineri ai Uniunii Sovietice i-au descoperit cu venerație spirituală pe poeții începutului de secol XX: S. Yesenin, A. Blok, lirica V. Mayakovsky. Cei mai avansați citesc Akhmatova, Gumilyov, Tsvetaeva, iar unii chiar Balmont și Kuzmin. Dragostea pentru poezia „Epocii de Argint”, ca să spunem blând, nu a fost încurajată de programa școlară, iar pentru un entuziasm deosebit de puternic se putea chiar intra într-o conversație cu Comitetul pentru Securitatea Statului și să piardă pentru totdeauna dragostea pentru literatură. Dar cât de frumoase și de dorite erau versurile acestor decadenți și renegați. Cât de mult era străin în ei, departe de plicetatea vieții de zi cu zi a vieții socialiste. Cât dor de neîmplinite și premoniții ale unei catastrofe globale. Este ciudat că acum aceste versuri aproape că nu sunt solicitate, deși un secol mai târziu societatea încă mai are aceeași frenezie cu cocaină și o vagă dorință de o mare rebeliune, care se va termina invariabil cu o mare vărsare de sânge. Textele care conțin „multe litere”, din păcate, nu sunt citite de populație. Dar vreau atât de mult să cred că generațiile următoare vor descoperi atât „doamna frumoasă”, cât și „regele cu ochi cenușii”, iar speranța moare ultima.

Continuăm despre Yesenin

În 1912, după absolvirea școlii, Serghei Alexandrovici Yesenin a plecat să lucreze la Moscova. Acolo primește un loc de muncă la tipografia lui I.D. Sytin ca asistent corector. Munca în tipografie a permis tânărului poet să citească multe cărți, a făcut posibil să devină membru al cercului literar și muzical Surikov. Prima soție de drept comun a poetului, Anna Izryadnova, îl descrie pe Yesenin din acei ani astfel: „Era cunoscut ca lider, a participat la întâlniri, a distribuit literatură ilegală. S-a aruncat pe cărți, a citit tot timpul liber, a cheltuit tot salariul pe cărți, reviste, nu s-a gândit deloc la cum să trăiască...”.

În 1913, S. A. Yesenin a intrat la Facultatea de Istorie și Filosofie a Universității Populare din Moscova. Shaniavsky. A fost prima universitate gratuită din țară pentru voluntari. Acolo, Serghei Esenin a ascultat prelegeri despre literatura vest-europeană și poeții ruși.

Dar, în 1914, Yesenin și-a părăsit slujba și studiile și, potrivit Anna Izryadnova, se dedică în întregime poeziei. În 1914, lucrările poetului au fost publicate pentru prima dată în revista pentru copii Mirok. În ianuarie, poeziile sale încep să fie publicate în alte reviste și ziare. În același an, S. Yesenin și A. Izryadnova au avut un fiu, Yuri, care a fost împușcat în 1937.

În 1915, Yesenin a venit de la Moscova la Petrograd, și-a citit poeziile lui A. A. Blok, S. M. Gorodetsky și altor poeți. În ianuarie 1916, Yesenin a fost chemat la război și, datorită eforturilor prietenilor săi, a fost numit („cu cea mai înaltă permisiune”) ca ordonator în trenul spitalului militar Țarskoie Selo nr. 143 al Majestății Sale Imperiale Împărăteasa Împărăteasa. Alexandra Feodorovna. În acest moment, s-a apropiat de un grup de „noi poeți țărani” și a publicat primele culegeri („Radunița” - 1916), care l-au făcut foarte celebru. Împreună cu Nikolai Klyuev, a cântat des, inclusiv în fața împărătesei Alexandra Feodorovna și a fiicelor ei la Tsarskoe Selo. În 1915-1917, Yesenin a menținut relații de prietenie cu poetul Leonid Kannegiser, care mai târziu l-a ucis pe președintele Cheka din Petrograd, Uritsky.

Mutarea lui Yesenin la Moscova

La începutul anului 1918, Yesenin s-a mutat la Moscova. Încurajat de revoluție, el scrie mai multe poezii mici („Porumbel Iordan”, „Inonia”, „Toboșarul ceresc”, toate 1918 etc.), impregnate de o presimțire veselă a „transformării” vieții. Starile de luptă împotriva lui Dumnezeu sunt combinate în ele cu imagini biblice pentru a indica amploarea și semnificația evenimentelor care au loc. Yesenin, cântând noua realitate și eroii ei, a încercat să se potrivească cu timpul („Cantata”, 1919). În anii următori, a scris „Cântecul Marii Campanii”, 1924, „Căpitanul Pământului”, 1925 etc.). Reflectând la „unde ne duce soarta evenimentelor”, poetul trece la istorie (poemul dramatic „Pugaciov”, 1921).

La 21 de ani, Yesenin scrie o poezie despre tineretul care trece

Tema poeziei este tema tineretului ieșit, tinereții. Ideea principală - rămas bun de la tinerețe - este un sentiment uimitor căruia autorul îi cântă un cântec. Tonul emoțional general al poemului este elegiac, trist, dar fără deznădejde. Este creat datorită elementelor de poetică.

Selecție specială de vocabular. Deja începutul poeziei poartă un indiciu de rămas bun. Construcția negativă repetată cu „nu” întărește această conotație. În plus, expresiile „viața mea”, „spirit rătăcitor”, parcă explodează, nu întârzie starea de spirit elegiacă.

Strofele centrale sunt un apel la inima cuiva, puțin „atinsă de un fior” și la propria viață. Ritmic, textul este construit destul de clar, acest lucru fiind facilitat de troheul pentametru.

Poezia este bogată în metafore, la fel ca tinerețea, tinerețea este generoasă cu evenimentele și bucuria. În mod destul de neașteptat, viața este comparată cu un călăreț pe un „cal roz”. „Roz”, ca epitet, absoarbe atât vise irealizabile, violente, care sunt caracteristice tinereții (a vedea viața „într-o lumină roz”, a purta „ochelari roz” care înfrumusețează realitatea), cât și culoarea zorilor. Dar în strofa următoare, schema de culori schimbă paleta. Culoarea viselor, tinereții și tinereții se transformă în culoarea aramii a frunzelor de arțar (o astfel de asociere se sugerează involuntar - despre o persoană care a experimentat multe, a văzut multe, se spune că „au trecut țevi de cupru”).

Cinci picioare într-o poezie fac textul neted, moale. Acest lucru este facilitat și de rima deschisă feminină, care este prezentă în prima și a treia rânduri de catrene. Alternând cu rima masculină în rândurile a doua și a patra, autorul creează o rimă încrucișată, care dă claritate și completitudine lucrării. O astfel de construcție a textului subliniază încă o dată ideea că tinerețea este trecătoare, iar viața în lumea perisabilă vine să înlocuiască „primăvara timpurie rezonantă”, ale cărei complexități nu sunt observate în tinerețe.

Poezia este elegantă în organizarea sa sonoră. Consoanele „l”, „m”, „n” conferă moliciunea și netezimea sunetului.

Astfel, principalele componente ale poeticii corespund tonului emoțional, temei, ideii poeziei. Datorită unei selecții speciale de vocabular, unei construcții simple de fraze, unei selecții de sunet deosebite, poemul lui S. Yesenin rezonează în inimile cititorilor de diferite vârste. Nu e de mirare că multe dintre lucrările lui Yesenin, inclusiv aceasta, au devenit cântece populare la vremea lor.

Întoarcere acasă

La sfârșitul verii anului 1923, Serghei Esenin s-a întors în patria sa. Aici poetul a mai avut o scurtă aventură cu traducătorul Nadezhda Volpin, din care s-a născut fiul Alexandru. Ziarul „Izvestia” a publicat însemnările poetului despre America „Iron Mirgorod”.

În 1924, Yesenin a devenit din nou interesat să călătorească prin țară, a călătorit în patria sa din Konstantinovo de multe ori, a vizitat Leningrad de mai multe ori pe an, apoi au fost călătorii în Caucaz, în Azerbaidjan.

Într-una dintre ultimele poezii, „Țara ticăloșilor”, Serghei Alexandrovich Yesenin scrie foarte ascuțit despre liderii Rusiei, ceea ce implică critici și interzicerea publicațiilor poetului.

În 1924, diferențele creative și motivele personale l-au determinat pe S. A. Yesenin să rupă de Imagism și să plece în Transcaucaz.

Episoadele vieții

În ciuda faptului că în ultimii ani ai vieții, Yesenin a abuzat de alcool, el nu a scris poezie în timp ce era beat. Despre asta vorbesc și memorialistii poetului. Odată, Yesenin i-a mărturisit prietenului său: „Fama disperată a unui bețiv și a unui bătăuș mă urmărește, dar acestea sunt doar cuvinte și nu o realitate atât de teribilă”.

Dansatorul Duncan

Dansatorul Duncan s-a îndrăgostit de Yesenin aproape de la prima vedere. Și el era foarte interesat de ea, în ciuda diferenței tangibile de vârstă. Isadora a visat să-și glorifice soțul rus și l-a luat cu ea într-un turneu - prin Europa și America. Yesenin și-a explicat comportamentul scandalos din timpul călătoriei în maniera sa obișnuită: „Da, am făcut o dispută. Aveam nevoie să mă cunoască, ca să-și amintească de mine. Ce, o să le citesc poezie? Poezii pentru americani? Aș deveni ridicol doar în ochii lor. Dar să târâi fața de masă cu toate vasele de pe masă, să fluieră în teatru, să încalci ordinea de circulație - acest lucru le este clar. Dacă fac asta, sunt milionar. Adică, pot. Deci respectul este gata, iar gloria și onoarea! Oh, ei își amintesc de mine mai bine decât Duncan!” De fapt, Yesenin și-a dat repede seama că în străinătate era doar „soțul lui Duncan” pentru toată lumea, a rupt relațiile cu dansatorul și s-a întors acasă.

Căsătoria nereușită cu Sophia

În toamna anului 1925, Yesenin s-a căsătorit cu nepoata lui Lev Tolstoi, Sofia, dar căsătoria nu a avut succes. În acest moment, el s-a opus activ dominației evreiești în Rusia. Poetul și prietenii săi sunt acuzați de antisemitism, pentru care ar fi trebuit să fie împușcați. Yesenin și-a petrecut ultimul an al vieții în boală, rătăcire și beție. Din cauza consumului excesiv de alcool, S. A. Yesenin a stat ceva timp în clinica neuropsihiatrică a Universității din Moscova. Cu toate acestea, din cauza persecuției de către forțele de ordine, poetul a fost nevoit să părăsească clinica. Pe 23 decembrie, Serghei Esenin pleacă din Moscova spre Leningrad. Sejururi la Hotel Angleterre.

Moartea poetului

În acest hotel, în camera numărul 5, pe 28 decembrie 1925, Serghei a fost găsit mort.
Oamenii legii nu au deschis dosar penal, în ciuda faptului că cadavrul prezenta semne de moarte violentă. Până acum, oficial există o singură versiune - sinucidere. Se explică prin depresia profundă în care se afla poetul în ultimele luni de viață.

Yesenin a fost înmormântat în ultima zi a anului 1925, la Moscova, la cimitirul Vagankovsky.

În anii 80, au apărut și au început să se dezvolte din ce în ce mai multe versiuni că poetul a fost ucis și apoi s-a sinucis. O astfel de infracțiune este atribuită persoanelor care au lucrat în acei ani în OGPU. Dar deocamdată, toate acestea rămân doar versiuni.

Marele poet a reușit să lase o moștenire neprețuită sub forma poeziei sale descendenților săi care au trăit pe Pământ în scurta sa viață. Un poet liric subtil, cu cunoștințe despre sufletul poporului, a descris cu măiestrie Rusia țărănească în poeziile sale. Multe dintre lucrările sale au fost puse pe muzică, rezultând romanțe excelente.

Cele mai bune poezii ale lui Yesenin:

1 MAI

Există muzică, poezie și dans,
Există minciuni și lingușiri...
Lasă-mă să fiu certat pentru strofe -
Ei au adevăr.

Am văzut o sărbătoare, o sărbătoare a lunii mai -
Și uimit.
Eram gata să mă aplec, îmbrățișând
Toate fecioarele și soțiile.

Unde vei merge, cui vei spune
Pe „henna” cuiva
Ce în fire solar scăldat
Balakhani?

Ei bine, cum să nu crezi un imn în inima ta,
Nu cădea într-un fior?
A mers, a cântat patruzeci de mii
Și au băut și ei.

Poezii! poezii! Nu prea ramas!
Imi pare rau! Imi pare rau!
Am băut pentru sănătatea uleiului
Și pentru oaspeți.

Și, ridicând primul meu pahar,
Cu o singură semnătură din cap
Am băut în această sărbătoare mai
Pentru Consiliul Comisarilor Poporului.

Al doilea pahar, deci, nu foarte
Întinde-te în cauciuc
Am băut cu mândrie pentru muncitori
Sub discursul cuiva.

Și am băut al treilea pahar,
Ca niște khan
Pentru a nu se îndoi într-o șuierătoare
Soarta țăranilor

Bea, inima! Doar nu arăta în gol
Pentru a distruge viața...
De aceea am băut al patrulea
Doar pentru tine.

O, câte pisici în lume,
Tu și cu mine nu le vom număra niciodată.
Inima visează la mazăre dulce,
Și steaua albastră sună.

Mă voi trezi, în delir sau treaz,
Îmi amintesc doar dintr-o zi îndepărtată -
Un pisoi toarcea pe canapea,
Privindu-mă indiferent.

Eram încă un copil atunci
Dar sări la cântecul bunicii
S-a repezit ca un pui de tigru,
Pe minge a căzut.

Totul a dispărut. Mi-am pierdut bunica
Și câțiva ani mai târziu
Din pisica aia au făcut o pălărie
Și bunicul nostru l-a uzat.

Sărbătoarea lui Yesenin: caracteristici ale sărbătorii

În calendarul modern, puteți găsi un număr imens de sărbători, atât ortodoxe, cât și creștine, celebrate la nivel oficial. Cu toate acestea, spre marele nostru regret, nu există nicio sărbătoare a evenimentelor dedicate aniversărilor celor mai mari figuri ale artei și poeziei. Aș vrea să vă povestesc mai detaliat despre una dintre aceste sărbători. Este vorba despre vacanța lui Yesenin.

Bazar și depunere de flori

Această sărbătoare are loc în patria poetului, și anume în satul Konstantinovo, regiunea Ryazan, și este sărbătorită de ziua scriitorului - 3 octombrie, din 1985. În fiecare an adună un număr imens de admiratori ai lucrării acestui minunat artist din toate colțurile Federația Rusă.

Sărbătoarea începe cu un bazar-expoziție de lucrări ale meșterilor locali, care se ține de obicei în Piața Centrală. Toată lumea poate cumpăra o varietate de meșteșuguri din lemn, paie sau poate lua parte la creația lor ca suvenir sau cadou pentru cineva.

Apoi oamenii merg la monumentul lui Serghei Alexandrovici Yesenin pentru a depune flori. Apropo, se spune că dacă te ții de degetul de la mâna dreaptă a poetului, e noroc. Vizitatorii folosesc foarte des acest ritual.

Continuarea sărbătorii

După ce depun flori la monumentul poetului, oamenii vizitează atracțiile locale: școala unde a studiat cândva Serghei Yesenin, plopul balsamic plantat de poet însuși în 1924 și Muzeul-Rezervație de Stat în cinstea acestui scriitor, care găzduiește o expoziție din fondurile muzeului, excursii de vacanță.

Apoi, sărbătoarea este transferată în locurile de teatru și poezie, pe scenele cărora au loc spectacole în cinstea zilei de naștere a acestei mari figuri, recitarea poeziei sale de către alți poeți și toată lumea.

Anul acesta, de altfel, marchează 120 de ani de la nașterea marelui poet rus. Iar oamenii au onorat în mod adecvat memoria acestui poet cu adevărat talentat organizând concerte, expoziții și întâlniri literare în toată țara. Și în satul Konstantinovo însuși, oamenii au onorat memoria poetului cu festivaluri populare de-a lungul râului Oka, spectacole poetice și spectacole de teatru. Iar evenimentul cel mai frapant al acestei zile a fost punerea în scenă a piesei „Huligan. Confession ”, la care a participat un artist atât de faimos precum Serghei Bezrukov.

Încă câteva versuri

Navele navighează
La Constantinopol.
Trenurile pleacă spre Moscova.
Din zgomotul uman
Sau de la osprey
În fiecare zi mă simt
Dor.

sunt departe
Departe abandonat
chiar mai aproape
Arată ca luna.
Pumni de mazăre de apă
Stropirea Mării Negre
Val.

În fiecare zi
Vin la debarcader
Îi urmăresc pe toată lumea
Cui nu-i pare rau
Și mă uit din ce în ce mai tare
Și mai aproape
În depărtarea fermecată

Poate din Le Havre
Ile Marsilia
va naviga
Louise il Jeannette,
că îmi amintesc
până acum,
Dar care
Deloc.

Mirosul de mare în gust
Amar fumuriu
Pot fi,
domnișoară Mitchell
Sau Claude
voi fi amintit
La New York,
După ce ai citit această traducere.

Tot ce căutăm
În această lume a furtunii
Sunându-ne
Urme invizibile.
Nu din asta
Ca lămpile cu abajur
Meduzele strălucesc din apă?

pentru că
La întâlnirea cu un străin
Sunt sub viori
Goleta și nave
Aud o voce
Grână plângătoare
Ile distant
Strigătul macaralelor.

Nu este ea?
nu-i asa?
Ei bine, poate în viață
Poți să-ți dai seama?
Dacă acum ea
prins din urmă
Și a plecat cu viteză
Pantaloni evazați.

În fiecare zi
Vin la debarcader
Îi urmăresc pe toată lumea
Cui nu-i pare rau
Și mă uit din ce în ce mai tare
Și mai aproape
În depărtarea fermecată

Și alții sunt aici
Ei trăiesc diferit.
Și nu fără motiv noaptea
Se aude un fluier -
Acest lucru înseamnă,
Cu dexteritatea unui caine
Un contrabandist este pe drum.

Polițistul de frontieră nu se teme
Rapid.
Cel pe care l-a observat nu va dispărea
Dusman,
De aceea atât de des
Se aude o împușcătură
Pe mare, sărat
țărmuri.

Dar inamicul este viu
Indiferent cum ai sufla
Pentru că devine albastru
Toate Batum.
Chiar și marea mi se pare
Indigo
Sub tabloid
Râsete și zgomot.

Și există ceva de râs
Cauză.
La urma urmei, nu atât
În lumea divelor.
Merge nebun
om batran,
Plantarea unui cocoș în întuneric.

Râd eu însumi
Mă întorc la dig
Îi urmăresc pe toată lumea
Cui nu-i pare rau
Și mă uit din ce în ce mai tare
Și mai aproape
În depărtarea fermecată

Îmi este greu și trist să văd
Cum moare fratele meu.
Și încerc să-i urăsc pe toată lumea
Care este în dușmănie cu tăcerea lui.

Uite cum lucrează în domeniu
Arată pământul dur cu un plug,
Și ascultă cântece despre durere,
Ceea ce cântă, mergând pe o brazdă.

Sau nu ai milă dură
Pentru cel care suferă de plug cu grapă?
Vezi moartea tu însuți inevitabilă,
Și treci pe lângă el.

Ajută-mă să lupt cu răutatea
Plin de vin, și de nevoie!
Sau nu auzi, el plânge acțiuni
În cântecul tău, mergând pe brazdă?

Preferințele culinare ale lui Serghei Esenin

În 2015, s-au împlinit 120 de ani de la naștere și 90 de ani de la moartea uneia dintre „vocile de aur” ale poeziei ruse - Serghei Alexandrovici Yesenin. Poeziile sale sunt o profunzime neobișnuită de dragoste pentru patria-mamă. Natura și Yesenin sunt un întreg inseparabil. În copilărie, viitorul poet a petrecut mult timp pe malul râului, unde a strâns ouă de rață și de unde a adus raci mari. Îi plăcea să pescuiască. Pasiunea pentru pescuit a rămas în viitor. Poetul a participat și la fânarea țărănească. Țăranii trebuiau să hrănească bine cositorii și băieții care îi ajutau, care rămăseseră adesea să locuiască la câmp. Pentru aceasta s-au păstrat alimente: slănină, ouă, brânză de vaci, iaurt. Gazdele au copt clătite, dracheny. Compoturi fierte. Toată lumea s-a ocupat de cositoare, cărora le-a fost greu fânul.

După primul război mondial, oamenii din sate s-au sărăcit și au copt pâine cu adaos de măcriș, quinoa și pleavă.

Nu i-a fost ușor tânărului poet din capitală, unde s-a mutat cu un caiet de poezii. Când Yesenin a venit în 1915 la celebrul Alexander Blok de atunci, el nu a observat într-o conversație cum a mâncat o chiflă. Blok a oferit și omletă. Trupul tânăr nu a avut puterea să refuze bunătățile.

Yesenin însuși a fost o persoană primitoare. În casa lui erau mereu oaspeți. Lui Yesenin îi plăcea să se trezească exact la ora 9. În acel moment, un samovar bâzâia pe masă, rulouri albe îndrăgite de poet făceau semn cu un miros delicios. Lui Yesenin îi plăcea să bea ceai.

În cafeneaua Imaginiștilor, Serghei Yesenin a participat la un club: au cumpărat pâine și cârnați cu bani strânși din buzunare și au fost făcute sandvișuri. Nu erau bani pentru mai mult. Poeților le era aproape întotdeauna foame. Odată, în timp ce vorbeau, nici nu au observat cum au mâncat o bucată mare de unt fără pâine de la jurnalistul L. Povitsky.

S-a întâmplat ca, la urma urmei, Yesenin să nu aibă propria sa casă, la care visa. I-a fost greu. Manuscrisele erau în locuri diferite, trebuiau să meargă înainte și înapoi, așa că în buzunarul poetului putea fi un pachet cu ceva comestibil, de exemplu, murături. Când Yesenin locuia la Rostov într-o mașină de serviciu, avea întotdeauna un samovar pe masă, poetul le dădea oaspeților un ceai.

În timpul unei excursii la Tașkent, mi-a plăcut să mănânc fructe, shish kebab, pilaf și să beau ceai verde acolo.

În Georgia, a încercat sucul de câini, care îi plăcea.

Înainte de moartea sa, Yesenin a ajuns într-un spital, din care a scăpat. S-a dus la Mouse Hole Cafe. Acolo a comandat cârnați cu varză înăbușită și bere.

Yesenin iubea borșul cu urechi. Fanii poetului și ai bucătăriei ruse ar trebui să-i cunoască rețeta.

Este necesar să fierbeți 200 de grame de sfeclă și doi morcovi până când sunt fierte pe jumătate, după ce le tocăm. Prăjiți o ceapă cu două roșii cu făină. Adăugați toate cele de mai sus în oala cu varză fiartă. Gatiti pana sunt fierti si adaugati condimente dupa gust.

S-au pregătit urechi pentru borș: terci de hrișcă fiert se amesteca cu ceapă călită. Întindeți subțire aluatul obișnuit din apă, făină, ouă, sare, romburi tăiate. Umplutura a fost pusă în romburi. Marginile umezite cu ou s-au rupt. Aceste romburi au fost apoi coapte la cuptor. Borșul a fost servit cu urechi, smântână și ierburi.

Un alt borș a fost pregătit cu ciuperci. Sfecla copta la cuptor a fost curatata de coaja si taiata fasii. Ceapa, morcovii, radacina de patrunjel au fost taiate fasii inainte de prajit. Toate legumele și ciupercile au fost turnate cu kvas, sărate și fierte până se înmoaie. Acesta este un vechi borș în stil Pskov - Pechersk.

Borșul gătit, pe care Serghei Esenin l-a iubit, poate fi considerat un omagiu adus memoriei unui poet minunat și a unei persoane bune care nu a trebuit să se trezească la micul dejun pe 28 decembrie 1925.

Mai multe poezii

Miroase a drachen liber;
În prag într-un vas de kvas,
Sobe răsturnate
Gândacii se cațără în șanț.

Bucle de funingine peste amortizor,
La cuptor, firele de popelit,
Și pe banca din spatele salinei -
Coji de ouă crude.

Mama cu prinderi nu va face față,
aplecându-se jos,
O pisică bătrână se furișează la șal
Pentru lapte proaspăt.

Puii neliniștiți chicotesc
Peste puțurile plugului,
În curte voi lua o cină zveltă
Cocoșii cântă.

Și în fereastra de pe baldachin sunt înclinate,
Din zgomotul înfricoșător
Din colțuri, cățeii sunt creț
Se târăsc în gulere.

În Horossan există astfel de uși,
Acolo unde pragul este presărat cu trandafiri.
Un peri gânditor locuiește acolo.
În Horossan există astfel de uși,
Dar nu am putut deschide acele uși.

Am destulă putere în mâini
Există aur și cupru în păr.
Vocea lui Peri este blândă și frumoasă.
Am destulă putere în mâini
Dar nu am putut deschide ușa.

Și de ce? Cui să cânt cântece?
Dacă ai devenit gelos Step,
Dacă nu aș putea deschide ușa,
Curajul este inutil în dragostea mea.

Persia! te las?
Mă despart de tine pentru totdeauna
Din dragoste pentru pământul meu natal?
E timpul să mă întorc în Rusia.

La revedere, peri, la revedere,
Lasă-mă să nu pot deschide ușa,
Ai dat o suferință frumoasă
Despre tine în patria mea cânt.
La revedere, peri, la revedere.

Seara a încruntat sprâncene negre.
Caii cuiva stau în curte.
Nu ieri mi-am băut tinerețea?
Nu m-am îndrăgostit de tine nu ieri?

Nu sforăi, trio întârziat!
Viețile noastre au trecut fără urmă.
Poate mâine un pat de spital
Mă va liniști pentru totdeauna.

Poate că mâine va fi diferit
Voi pleca vindecat pentru totdeauna
Ascultă cântecele ploii și cireșele păsărilor,
Cum trăiește o persoană sănătoasă?

Voi uita forțele întunecate
Asta m-a chinuit, ruinând.
Arata dulce! Arata dragut!
Numai unul nu te voi uita.

Lasă-mă să iubesc pe altul
Dar cu ea, cu iubita ei, pe de altă parte,
O să-ți spun despre tine dragă
Că odată am sunat dragă.

Îți voi spune cum a curs trecutul
Viața noastră care nu a fost prima...
Ești capul meu îndrăzneț
La ce m-ai adus?

Serghei Esenin, viața și opera sa este un fenomen unic în istoria, cultura și literatura rusă. Interesul față de el de-a lungul anilor nu numai că nu dispare, ci și periodic se aprinde cu o vigoare reînnoită. Cea mai aprinsă discuție din ultimii ani a fost despre circumstanțele morții sale.

În ultimele decenii, s-au descoperit noi dovezi și documente care nu numai că nu se încadrează în versiunea oficială a sinuciderii poetului, dar și confirmă în mod convingător inconsecvența acesteia și, ca alternativă, duc în mod logic la încheierea unei crime. Recent, o „urmă stalinistă” distinctă a fost dezvăluită în crima împotriva lui Yesenin, cu „stilul stalinist” caracteristic unor astfel de crime nerezolvate. Există însă o forță uriașă de inerție, atât instituțiile oficiale guvernamentale, cât și instituțiile oficiale de cultură, care nu permite o investigare obiectivă în cadrul legislației moderne.

2. În 1909, Serghei Yesenin a studiat la școala de profesor parohial cu Spas-Klepiki. Astăzi nu mai este școală, ci muzeu al S.A. Yesenin.

3. După ce a absolvit școala în 1912, Yesenin a plecat la Moscova, unde a lucrat într-o măcelărie.

4. Yesenin a fost căsătorit de trei ori. Ultima sa soție, Sofya Andreevna Tolstaya, a fost nepoata lui Leo Nikolaevici Tolstoi.

5. A doua căsătorie a lui Yesenin a fost remarcabilă prin faptul că soția sa (dansatoare americană) Isadora Duncan practic nu vorbea rusă, iar Serghei Alexandrovici însuși nu vorbea deloc engleza. Drept urmare, căsătoria lor a durat puțin peste un an. În 1968, a fost lansat un film anglo-francez dedicat acestei dansatoare, care se numește Isadora. Rolul lui Yesenin i-a revenit unui anume Zvonimir Chrnko.

6. Serghei Esenin este unul dintre numeroșii poeți ruși ale căror poezii au fost folosite în cântece. În diferite momente, cântece bazate pe poeziile lui Yesenin au fost interpretate de Alexander Malinin ("Zabava"), grupul Alpha, Lyudmila Zykina ("Auzi, sania se grăbește"), Nadezhda Babkina ("Golden Grove Descurajat"), Galina Nenasheva " Mesteacăn”, Nikolai Karachentsov („Regina”), Oleg Pogudin, Nikita Dzhigurda, gr. Mongol Shuudan ("Moscova"), Vika Tsyganova, Zemfira și mulți alții.

7. Fiind căsătorit, Serghei Yesenin a avut o aventură cu poetesa și traducătoarea Nadezhda Volpin. Din această unire, în 1924 s-a născut fiul lor nelegitim, Alexandru. Bărbatul a trăit o viață lungă, rodnică și a purtat numele de familie dublu Yesenin-Volpin.

8. Pe 28 decembrie 1925, Yesenin este găsit spânzurat pe o conductă de încălzire în camera sa de la hotelul Angleterre. S-a găsit și un bilet de adio, scris cu sânge sub forma unei poezii „Adio prietene, la revedere...”. Serghei a fost înmormântat la Moscova, la cimitirul Vagankovsky.

9. Mulți încă se ceartă cu privire la moartea lui Serghei Esenin. Se spune că nu s-a putut spânzura, deoarece nu exista niciun motiv pentru asta. Contemporanii notează că în ajunul morții sale era vesel și vesel, în plus, aștepta cu nerăbdare lansarea noii sale colecții de poezii.

10. Serghei Yesenin a avut propriul său secretar literar, Galina Arturovna Benislavskaya, care timp de cinci ani s-a angajat în toate afacerile literare ale lui Yesenin, a negociat cu editorii. Era foarte devotată și atașată de Yesenin și, potrivit prietenilor lui Serghei, dorea să fie singurul prieten apropiat al lui Yesenin. Ea i-a acuzat chiar pe prietenii poetului și pe sora lui Ekaterina că au încercat în orice mod posibil să distrugă relația lor. La aproape un an de la moartea lui Yesenin (3 decembrie 1926), Galina Benislavskaya s-a împușcat în mormântul lui din cimitirul Vagankovsky. Ea a lăsat, de asemenea, un bilet de sinucidere care conținea următoarele rânduri: „În acest mormânt, totul îmi este cel mai drag...”

Scurtă biografie a lui Serghei Yesenin.
Serghei Alexandrovici Yesenin s-a născut la 21 septembrie (4 octombrie) 1895 în satul Konstantinovo, provincia Ryazan, în familia unui țăran Alexander Yesenin. Mama viitorului poet, Tatyana Titova, a fost căsătorită împotriva voinței ei și, în curând, împreună cu fiul ei de trei ani, s-a dus la părinții ei. Apoi a plecat să lucreze la Ryazan, iar Yesenin a rămas în grija bunicilor săi (Fedor Titov), ​​un cunoscător al cărților bisericești. Bunica lui Yesenin știa multe basme și cântece și, potrivit poetului însuși, ea a fost cea care a dat „impulsurile” de a scrie primele poezii.
În 1904, Yesenin a fost trimis să studieze la Școala Konstantinovsky Zemstvo, iar apoi la școala de profesor de biserică din orașul Spas-Klepiki.
În 1910-1912, Yesenin a scris destul de mult, iar printre poeziile acestor ani sunt deja destul de mature, perfecte. Prima colecție a lui Yesenin „Radunitsa” a fost publicată în 1916. Depozitul de cântece al poezilor cuprinse în carte, intonațiile lor ingenios de sincere, melodia care se referă la cântece și cântece populare sunt dovada că cordonul ombilical care leagă poetul de lumea rurală a copilăriei era încă foarte puternic la momentul scrierii lor. .
Însuși numele cărții Radunița este adesea asociat cu depozitul de cântece al poemelor lui Yesenin. Pe de o parte, Radunița este ziua de pomenire a morților; pe de altă parte, acest cuvânt este asociat cu un ciclu de cântece populare de primăvară, care au fost numite mult timp Radovitsky sau Radonitsky stoneflies. În esență, un lucru nu îl contrazice pe celălalt, cel puțin în poeziile lui Yesenin, a căror trăsătură distinctivă este tristețea ascunsă și mila dureroasă pentru tot ce este viu, frumos, sortit să dispară: Fie ca să fii binecuvântat pentru totdeauna că a ajuns să înflorească și mor ... Poetic limbajul deja din poeziile timpurii ale poetului este ciudat și subtil, metaforele sunt uneori neașteptat de expresive, iar persoana (autorul) simte, percepe natura ca fiind vie, spiritualizată (Unde paturile de varză ... Imitație a cântecului, Lumina stacojie a zorilor țesă pe lac..., Potopul a lins cu fum rău..., Tanyusha era bună, nu mai era frumos în sat. ..).
După ce a absolvit Școala Spaso-Klepikovsky în 1912, Yesenin și tatăl său au venit la Moscova pentru a lucra. În martie 1913, Yesenin a plecat din nou la Moscova. Aici se angajează ca asistent corector în tipografia I.D. Sytin. Anna Izryadnova, prima soție a poetului, îl descrie pe Yesenin în acei ani astfel: „Era într-o dispoziție depresivă - este poet, nimeni nu vrea să înțeleagă acest lucru, consiliile editoriale nu sunt acceptate pentru publicare, tatăl său îl certa că este nu face afaceri, trebuie să muncească: a fost reputat de lider, a participat la întâlniri, a distribuit literatură ilegală, s-a aruncat asupra cărților, a citit tot timpul liber, și-a cheltuit tot salariul pe cărți, reviste, nu se gândea deloc la cum a trai ... ". În decembrie 1914, Yesenin și-a părăsit slujba și, potrivit aceleiași Izryadnova, "se dă peste tot poeziei. El scrie toată ziua. În ianuarie, poeziile sale sunt publicate în ziarele Nov, Parus, Zarya ..."
Mențiunea Izryadnova, despre distribuirea literaturii ilegale, este asociată cu participarea lui Yesenin la cercul literar și muzical al poetului țăran I. Surikov - o întâlnire foarte colorată, atât din punct de vedere estetic, cât și din punct de vedere politic (membrii săi au inclus socialiști-revoluționari). , menșevicii și muncitorii bolșevici). Poetul merge și la cursurile Universității Populare Shanyavsky - prima instituție de învățământ din țară, care putea fi vizitată gratuit de voluntari. Acolo, Yesenin primește bazele unei educații umanitare - ascultă prelegeri despre literatura vest-europeană, despre scriitorii ruși.
Între timp, versul lui Yesenin devine din ce în ce mai încrezător, mai original, uneori motive civile încep să-l ocupe (Kuznets, Belgia etc.). Iar poeziile acelor ani - Marfa Posadnitsa, Noi, Cântecul lui Evpatiy Kolovratka - sunt atât o stilizare a vorbirii antice, cât și un apel la originile înțelepciunii patriarhale, în care Yesenin a văzut atât sursa muzicalității figurative a rusului. limbajul și secretul „naturalității relațiilor umane”. Tema tranziției condamnate a ființei începe să sune în poeziile lui Yesenin din acea vreme cu voce plină:

Întâlnesc totul, accept totul,
Bucurat si fericit sa scot sufletul.
Am venit pe acest pământ
Să o părăsesc curând.

Se știe că în 1916 la Tsarskoye Selo Yesenin i-a vizitat pe N. Gumilyov și A. Akhmatova și le-a citit această poezie, care a uimit-o pe Anna Andreevna prin caracterul său profetic. Și nu s-a înșelat - viața lui Yesenin s-a dovedit într-adevăr a fi atât trecătoare, cât și tragică...
Între timp, Moscova pare aproape de Yesenin, în opinia sa, toate evenimentele principale ale vieții literare au loc la Sankt Petersburg, iar în primăvara anului 1915 poetul decide să se mute acolo.
La Sankt Petersburg, Yesenin l-a vizitat pe A. Blok. Negăsindu-l acasă, i-a lăsat un bilet și poezii legate într-o eșarfă rustică. Nota s-a păstrat cu nota lui Blok: „Poemele sunt proaspete, curate, strigătoare...”. Așadar, datorită participării lui Blok și a poetului S. Gorodetsky, Yesenin a devenit membru al tuturor celor mai prestigioase saloane literare și camere de zi, unde a devenit foarte curând un invitat binevenit. Poeziile sale vorbeau de la sine - simplitatea lor deosebită, combinată cu imagini care „ard prin suflet”, imediatitatea emoționantă a „băiatului din sat”, precum și abundența cuvintelor din dialect și din limba rusă veche, au avut un vrăjitor. efect asupra multor lideri ai modei literare. Unii au văzut în Yesenin un tânăr simplu din sat, înzestrat cu un dar poetic remarcabil printr-o răsucire a sorții. Alții - de exemplu, Merezhkovsky și Gippius, erau gata să-l considere purtătorul mântuirii, în opinia lor, pentru Rusia, ortodoxia populară mistică, un om din vechiul „Oraș Kitezh”, scufundat în toate modurile posibil, subliniind și cultivând. motive religioase în poeziile sale (Copilul Iisus, Întunericul stacojiu în întunericul cerului., Norii din iepure) (Neched ca o sută de iepe.).
La sfârșitul anului 1915 - începutul anului 1917, poeziile lui Yesenin au apărut pe paginile multor publicații metropolitane. În acest moment, poetul converge destul de strâns și cu N. Klyuev, originar din țăranii vechi credincioși. Împreună cu el, Yesenin cântă în saloane la acordeon, îmbrăcat în cizme marocco, o cămașă albastră de mătase, încinsă cu o dantelă aurie. Cei doi poeți aveau într-adevăr multe în comun - dorul de stilul de viață al satului patriarhal, pasiunea pentru folclor, antichitate. Dar, în același timp, Klyuev s-a îngrădit întotdeauna în mod deliberat de lumea modernă, iar Yesenin, care era neliniștit și aspira la viitor, a fost iritat de umilința prefăcută și onctuozitatea deliberat moralistă a „prietenului-inamicului său”. Nu este o coincidență că câțiva ani mai târziu, Yesenin a sfătuit un poet într-o scrisoare: „Nu mai cânta acest stilizat Klyuev Rus: Viața, viața reală a Rusiei este mult mai bună decât desenul înghețat al Vechilor Credincioși...”
Și această „viață adevărată a Rusiei” l-a purtat pe Yesenin și pe tovarășii săi de călătorie pe „nava modernității” din ce în ce mai departe. În plină desfășurare. Primul Război Mondial, zvonuri tulburătoare se răspândesc în jurul Sankt-Petersburgului, oameni mor pe front: Iesenin servește ca infirmier în spitalul militar Țarskoie Selo, își citește poeziile în fața Marii Ducese Elisabeta Feodorovna, în fața împărătesei . Ceea ce provoacă critici din partea patronilor săi literari din Sankt Petersburg. În acea „suflare surdă de foc” despre care a scris A. Ahmatova, toate valorile, atât umane, cât și politice, s-au dovedit a fi amestecate, iar „boorul care vine” (expresia lui D. Merezhkovsky) s-a revoltat nu mai puțin decât reverența față de persoanele care regăsesc. .. .
La început, în evenimentele revoluționare tulburi, Yesenin a văzut speranța unei transformări rapide și profunde a întregii sale vieți anterioare. Părea că pământurile și cerul transformate strigă la țară și la om, iar Yesenin a scris: O Rus, bate din aripi, / Pune un alt suport! / Cu alte vremuri. / O altă stepă se ridică... (1917). Yesenin este copleșit de speranțe de a construi un nou paradis țărănesc pe pământ, o viață diferită, dreaptă. Viziunea creștină asupra lumii în acest moment este împletită în poemele sale cu teomahie și motive panteiste, cu exclamații admirative adresate noului guvern:

Cerul este ca un clopot
Luna este limba
Mama mea este patria-mamă
Sunt bolșevic.

Scrie mai multe poezii scurte: Schimbarea la Față, Ochar, Octoechos, Ionia. Multe replici din ei, uneori sună sfidător de scandalos, i-au șocat pe contemporani:

Voi lins icoanele cu limba
Chipuri de martiri si sfinti.
Îți promit orașul Inonia,
Unde trăiește zeitatea celor vii.

Nu mai puțin celebre sunt versurile din poemul Transfigurarea:

Norii latră
Înălțimile cu dinți de aur urlă...
Cânt și sun:
Doamne, întinde-te!

În aceiași ani revoluționari, în vremuri de devastare, foamete și teroare, Yesenin reflectă asupra originilor gândirii figurative, pe care o vede în folclor, în arta antică rusească, în „legătura nodală a naturii cu esența omului”, în arta Folk. El exprimă aceste gânduri în articolul Cheile Mariei, în care își exprimă speranța pentru învierea semnelor secrete ale vieții străvechi, pentru restabilirea armoniei dintre om și natură, mizând în același timp pe același mod de viață rural: „Singurul risipitor și neglijent, dar totuși păstrătorul acestor secrete era un sat pe jumătate spart de munca sezonieră și de fabrici.
Foarte curând, Yesenin își dă seama că bolșevicii nu sunt deloc cei pe care și-ar dori să se prefacă. Potrivit lui S. Makovsky, critic de artă și editor, Yesenin „a înțeles, sau mai bine zis, a simțit cu inima sa de țărănesc, cu mila sa: că nu a fost „un mare fără sânge”, ci a început un timp întunecat și fără milă... ". Și acum starea de bucurie și speranță este înlocuită de confuzia lui Yesenin, de nedumerire în fața a ceea ce se întâmplă. Viața țărănească este distrusă, foametea și devastarea mărșăluiesc în toată țara, iar obișnuiții fostelor saloane literare, mulți dintre ei deja emigrați, sunt înlocuiți de un public literar și aproape literar foarte divers.
În 1919, Yesenin s-a dovedit a fi unul dintre organizatorii și liderii unui nou grup literar - Imagiștii. (IMAGINISMUL [din imaginea franceză - imagine] este o tendință în literatură și pictură. A apărut în Anglia cu puțin timp înainte de războiul din 1914-1918 (fondatorii săi au fost Ezra Pound și Windham Lewis, care s-au desprins de futuriști), s-a dezvoltat pe pământ rusesc în primii ani ai revoluției.Imagiștii și-au publicat declarația în revistele Sirena (Voronezh) și Sovietskaya Strana (Moscova) la începutul anului 1919. Nucleul grupului era V. Shershenevich, A. Mariengof, S. Yesenin, A. Kusikov, R. Ivnev și I. Gruzinov și alții.Din punct de vedere organizatoric, s-au unit în jurul editurii „Imaginisti”, „Chikhi-Pihi”, a unei librării și a cunoscutei cafenele lituaniene „Taraba lui Pegasus”. " la vremea lor. numărul 4. La scurt timp după aceea, grupul s-a desființat.
Teoria Imagiștilor se bazează pe principiul poeziei, proclamând primatul „imaginei ca atare”. Nu un cuvânt-simbol cu ​​un număr infinit de semnificații (simbolism), nu un cuvânt-sunet (cubo-futurism), nu un cuvânt-nume al unui lucru (acmeism), ci un cuvânt-metaforă cu un sens specific este baza a lui I. „Singura lege a artei, singura și incomparabilă metodă este de a dezvălui viața prin imagine și ritmul imaginilor” („Declarația” imagiștilor). Fundamentarea teoretică a acestui principiu se rezumă la asemănarea creativității poetice cu procesul de dezvoltare a limbajului prin metaforă. Imaginea poetică este identificată cu ceea ce Potebnya a numit „forma interioară a cuvântului”. „Nașterea cuvântului vorbirii și limbajului din pântecele imaginii”, spune Mariengof, „a predeterminat odată pentru totdeauna începutul figurat al poeziei viitoare”. „Trebuie să vă amintiți întotdeauna imaginea originală a cuvântului”. Dacă în vorbirea practică „conceptualitatea” unui cuvânt își înlocuiește „figurativitatea”, atunci în poezie imaginea exclude sensul, conținutul: „mâncarea sensului cu imaginea este modalitatea de dezvoltare a cuvântului poetic” (Shershenevici). În acest sens, există o defalcare a gramaticii, un apel la agramaticitate: „sensul cuvântului se află nu numai în rădăcina cuvântului, ci și în forma gramaticală. Imaginea cuvântului este doar la rădăcină. Încălcând gramatica, distrugem puterea potențială a conținutului, menținând în același timp puterea anterioară a imaginii” (Shershenevich , 2×2=5). Poezia, care este un „catalog de imagini” agramatic, desigur, nu se încadrează în formele metrice corecte: „vers libre de imagini” necesită „vers libre” ritmic: „Versul liber este esența esențială a poeziei imagistice, care se distinge. prin ascuțimea extremă a tranzițiilor figurative” (Marienhof) . „O poezie nu este un organism, ci o mulțime de imagini, o imagine poate fi scoasă din ea, încă zece pot fi introduse” (Shershenevici)).
Sloganurile lor, s-ar părea, sunt complet străine de poezia lui Yesenin, de părerile sale despre natura creativității poetice. Care sunt, de exemplu, cuvintele din Declarația de Imagism: „Arta construită pe conținut... ar fi trebuit să piară de isterie”. În Imagism, Yesenin a atras atenția asupra imaginii artistice, un rol semnificativ în participarea sa la grup a fost jucat de dezordinea domestică generală, încercările de a împărtăși greutățile timpului revoluționar împreună.
Sentimentul dureros al dualității, imposibilitatea de a trăi și de a crea, a fi rupt de rădăcinile populare țărănești, împreună cu dezamăgirea în găsirea unui „nou oraș – Inonia” dau versurilor lui Yesenin o dispoziție tragică. Frunzele din poeziile lui șoptesc deja „toamna”, șuierând în toată țara, ca Toamna, un șarlatan, un criminal și un ticălos, și ochi văzători. Doar moartea se închide...
Sunt ultimul poet al satului – scrie Yesenin într-o poezie (1920) dedicată prietenului său scriitorul Mariengof. Yesenin a văzut că viața de odinioară a satului dispare în uitare, i s-a părut că o viață mecanizată, moartă, vine să înlocuiască cea vii, firească. Într-una dintre scrisorile sale din 1920, el a recunoscut: „Sunt foarte trist acum că istoria trece printr-o eră dificilă a uciderii individului ca persoană vie, pentru că nu există absolut socialismul la care m-am gândit... Îndeaproape în este viu, construind îndeaproape o punte către lumea invizibilă, pentru că ei tăie și aruncă în aer aceste poduri de sub picioarele generațiilor viitoare.
În același timp, Yesenin lucra la poeziile Pugaciov și Nomakh. Era interesat de figura lui Pugaciov de câțiva ani, adunând materiale, visând la o producție teatrală. Numele de familie Nomakh a fost format în numele lui Makhno, liderul Armatei Insurgenților în timpul Războiului Civil. Ambele imagini sunt legate de motivul rebeliunii, un spirit rebel, caracteristic tâlharilor-căutători de adevăruri de folclor. Poeziile sună în mod clar un protest împotriva realității contemporane, în care Yesenin nu vedea nici măcar un indiciu de dreptate. Deci, „țara ticăloșilor” pentru Nomakh este regiunea în care trăiește și, în general, orice stat în care... dacă este criminal să fii bandit aici, / Asta nu este mai criminal decât să fii rege...
În toamna anului 1921, celebra dansatoare Isadora Duncan a sosit la Moscova, cu care Yesenin s-a căsătorit curând.
Soții pleacă în străinătate, în Europa, apoi în SUA. La început, impresiile europene îl conduc pe Yesenin la ideea că „s-a îndrăgostit de Rusia sărăcită, dar foarte curând atât Occidentul, cât și America industrială încep să-i pară un regat al filistinismului și al plictiselii.
În acest moment, Yesenin bea deja din abundență, căzând adesea în furie, iar în poemele sale motivele singurătății fără speranță, desfătarea beției, huliganismul și o viață ruinată, parțial legate de unele dintre poeziile sale cu genul romantismului urban, sunetului. tot mai des. Nu fără motiv, chiar și la Berlin, Yesenin a scris primele sale poezii din ciclul Moscow Tavern:

Din nou ei beau aici, se luptă și plâng.
Sub armonică galbenă tristețe...

Căsătoria cu Duncan s-a despărțit curând și Yesenin s-a trezit din nou la Moscova, negăsindu-și un loc în noua Rusie bolșevică.
Potrivit contemporanilor, când a căzut în băutura tare, a putut „acoperi” îngrozitor guvernul sovietic. Dar nu l-au atins și, după ce l-au ținut ceva timp în poliție, au fost eliberați în curând - până atunci Yesenin era faimos în societate ca poet popular, „țăran”.
În ciuda condiției fizice și morale dificile, Yesenin continuă să scrie - și mai tragic, și mai profund, și mai perfect.
Printre cele mai bune poezii din ultimii săi ani se numără o Scrisoare către o femeie, motive persane, poezii mici, Rusia pleacă, Rusia este fără adăpost, Întoarcere în patrie, Scrisoare către mamă (Încă mai trăiești, bătrâna mea?.), Plecăm acum încetul cu încetul în țara aceea în care este tăcerea grație...
Și, în sfârșit, poezia „The Golden Grove Dissuaded”, care combină un element cu adevărat de cântec popular, și priceperea unui poet matur, experimentat și o simplitate emoționantă, pură, pentru care era atât de iubit de oameni care erau departe de literatură elegantă:

Crângul de aur a descurajat
Mesteacan, limbaj vesel,
Și macaralele, care zboară din păcate,
Gata cu regrete pentru nimeni.
Cui să-i fie milă? La urma urmei, fiecare rătăcitor din lume -
Treci, intră și ieși din nou din casă.
Cânepa visează la toți cei plecați
Cu o lună largă peste iazul albastru...

La 28 decembrie 1925, Yesenin a fost găsit mort în hotelul Angleterre din Leningrad. Ultima sa poezie – „La revedere, prietene, la revedere...” – a fost scrisă în acest hotel în sânge. Potrivit prietenilor poetului, Yesenin s-a plâns că nu era cerneală în cameră și a fost obligat să scrie cu sânge.
Conform versiunii acceptate de majoritatea biografilor poetului, Yesenin, aflat în stare de depresie (la o lună după tratamentul într-un spital de neuropsihiatrie), s-a sinucis (s-a spânzurat). Nici contemporani ai evenimentului, nici în următoarele decenii după moartea poetului, nu s-au exprimat alte versiuni ale evenimentului.
În anii 1970 și 1980, mai ales în cercurile naționaliste, au existat și versiuni despre uciderea poetului, urmată de o sinucidere în scenă: pe bază de gelozie, motive mercenare, omor de către OGPU. În 1989, sub auspiciile Gorki IMLI, Comisia Yesenin a fost înființată sub președinția lui Yu. L. Prokushev; la cererea acesteia, au fost efectuate o serie de examinări, care au condus la următoarea concluzie: „versiunile” publicate acum despre uciderea poetului cu punerea ulterioară a spânzurării, în ciuda unor discrepanțe... sunt o interpretare vulgară, incompetentă. de informații speciale, uneori falsificând rezultatele examinării” (de la profesorul de răspuns oficial la departamentul de medicină legală, doctor în științe medicale B. S. Svadkovsky la solicitarea președintelui comisiei Yu. L. Prokushev). În anii 1990, diverși autori au continuat să prezinte atât argumente noi în sprijinul versiunii crimei, cât și contraargumente. Versiunea crimei lui Yesenin este prezentată în serialul TV Yesenin.
A fost înmormântat la 31 decembrie 1925 la Moscova, la cimitirul Vagankovsky.

Creativitatea lui Serghei Alexandrovici Yesenin, unic de strălucitor și profund, este acum ferm stabilit în literatura noastră și se bucură de un mare succes cu numeroși cititori sovietici și străini.
Poeziile poetului sunt pline de căldură și sinceritate din inimă, dragoste pasională pentru întinderile nemărginite ale câmpurilor natale, „tristețea inepuizabilă” pe care a putut să o transmită atât de emoțional și atât de tare.
Serghei Esenin a intrat în literatura noastră ca un textier remarcabil. În versuri este exprimat tot ceea ce alcătuiește sufletul creativității lui Yesenin. Conține bucuria plină de sânge și sclipitoare a unui tânăr care redescoperă lumea minunată, simțind subtil plinătatea farmecelor pământești și tragedia profundă a unui om care a rămas prea mult timp în „decalajul îngust” al sentimentelor și vederilor vechi. Și dacă în cele mai bune poezii ale lui Serghei Yesenin - "potop" dintre cele mai intime, cele mai intime sentimente umane, ele sunt pline până la refuz cu prospețimea imaginilor naturii native, atunci în celelalte lucrări ale sale - disperare, decădere, tristețe fără speranță Serghei Yesenin este în primul rând un cântăreț al Rusiei, iar în poeziile sale,
sincere și sincere în rusă, simțim bătăile unei inimi duioase neliniștite. Au „spirit rusesc”, au „miros de Rusia”. Ei au absorbit marile tradiții ale poeziei naționale, tradițiile lui Pușkin, Nekrasov, Blok. Chiar și în versurile de dragoste ale lui Yesenin, tema iubirii se îmbină cu tema patriei. Autorul cărții „Motive persane” este convins de fragilitatea fericirii senine departe de țara natală. Și Rusia îndepărtată devine eroina principală a ciclului: „Oricât de frumoasă ar fi Shiraz, nu este mai bună decât întinderile din Ryazan”. Yesenin a întâlnit Revoluția din octombrie cu bucurie și simpatie arzătoare. Împreună cu Blok, Mayakovsky, a luat-o de partea ei fără ezitare. Lucrările scrise de Yesenin la acea vreme („Transfigurarea”, „Inonia”, „Toboșarul ceresc”) sunt impregnate de stări rebele.Poetul este prins de furtuna revoluției, măreția ei și este dornic de nou, de viitor. Într-una dintre lucrările sale, Esenin a exclamat: „Patria mea, sunt bolşevic!”. Dar Yesenin, așa cum a scris el însuși, a luat revoluția în felul său, „cu părtinire țărănească”, „mai mult spontan decât conștient”. Aceasta a lăsat o amprentă specială asupra operei poetului și a predeterminat în mare măsură drumul său viitor. Caracteristice au fost ideile poetului despre scopul revoluției, despre viitor, despre socialism. În poezia „Inonia” el pictează viitorul ca pe un fel de tărâm idilic al prosperității țărănești, socialismul i se pare un fericit „paradisul țăranului”. Astfel de idei au afectat și alte lucrări ale lui Yesenin din acea vreme:

Te văd, câmpuri verzi,
Cu o turmă de cai bruni.
Cu pipa de cioban in salcii
Apostolul Andrei rătăcește.

Dar viziunile fantastice ale țăranei Inonia, desigur, nu erau sortite să devină realitate. Revoluția a fost condusă de proletariat, satul a fost condus de oraș.” La urma urmei, nu există absolut socialismul la care m-am gândit”, spune Esenin într-una din scrisorile de atunci. Yesenin începe să-l blesteme pe „oaspetele de fier”, aducând moartea stilului de viață rural patriarhal și să plângă vechea „Rusie de lemn”. Așa se explică inconsecvența poeziei lui Yesenin, care a trecut printr-o cale dificilă de la cântăreț al Rusiei patriarhale, sărace și sărace, la cântăreț al Rusiei socialiste, Rusia lui Lenin. După călătoria lui Yesenin în străinătate și în Caucaz, se produce un punct de cotitură în viața și opera poetului și se marchează o nouă perioadă, care îl face să se îndrăgostească mai puternic și mai puternic de patria sa socialistă și să evalueze tot ce se întâmplă în ea. într-un mod diferit."... M-am îndrăgostit și mai mult în construcția comunistă", a scris Yesenin la întoarcerea în patria sa în eseul „Mirgorod de Fier”. Deja în ciclul „Dragostea unui bătăuș”, scris imediat după sosirea din străinătate, starea de spirit de pierdere și deznădejde este înlocuită cu speranța de fericire, credința în dragoste și viitor dragostea, oferă o idee clară a noilor motive. în versurile lui Yesenin:

Un foc albastru a măturat
Rudele uitate au dat.
Pentru prima dată am cântat despre dragoste,
Pentru prima dată refuz să fac scandal.
Eram cu toții ca o grădină neglijată,
Era lacom de femei și de poțiune.
Mi-a plăcut să cânt și să danseze
Și pierde-ți viața fără să privești înapoi.

Opera lui Yesenin este una dintre cele mai strălucitoare, profund emoționante pagini din istoria literaturii sovietice.Epoca lui Yesenin a trecut, dar poezia lui continuă să trăiască, trezind un sentiment de dragoste pentru țara natală, pentru tot ce este apropiat și diferit. Suntem preocupați de sinceritatea și spiritualitatea poetului, pentru care Rusia a fost cel mai prețios lucru de pe întreaga planetă...