Hol de intrare în stil gotic. Stilul gotic în interior: o armonie îndrăzneață a esteticii antice și moderne

Trăsături caracteristice și trăsături ale stilului gotic

Dintre toate stilurile cunoscute pentru decorarea interioară, stilul gotic este unul dintre cele mai interesante și unice. Începutul său a fost stabilit în Evul Mediu, în timpul domniei reginei Victoria din Marea Britanie. Există o părere că acest stil este sumbru și este potrivit doar pentru persoanele care sunt închise în sine. Este complet eronat, deoarece goticul în interior este eleganța aristocrației și o paletă bogată de culori.

Contururile clare ale acestui stil în design s-au format în Europa în perioada secolelor XII-XV, care a fost precedată de schimbări revoluționare în tendințele religioase, artă și fundamentele socio-politice. Chiar și acum puteți vedea lucrările maiestuoase ale arhitecților acelor vremuri sub forma unor castele antice din Europa de Vest. Goticul subliniază perfect statutul și combină:

severitate;
reţinere;
bogăția de forme, culori;
mult decor.

Pentru o lungă perioadă de existență, stilul gotic din interior a suferit diverse modificări și a ajuns în vremea noastră într-o formă actualizată. Așa că au apărut mai multe nuanțe deschise, ceea ce face posibilă realizarea unui design mai divers.

S-a adaptat și la apartamentele din oraș și la căsuțele mici de la țară, în ciuda faptului că iubește mult spațiu. Hotelurile, hotelurile și restaurantele moderne folosesc adesea acest stil pentru a decora săli și camere, astfel încât oaspeții să se poată arunca cu capul în epoca cavalerilor.

Goticul în interior este un stil extrem de estetic; în lucrarea sa sunt folosite numai materiale naturale (lemn, marmură, sticlă, blănuri de animale). Ele vă permit să transmiteți spiritul epocii victoriane și să creați o atmosferă unică în casă. Caracteristicile stilului gotic sunt:

Spectrul de culori. Perioada Evului Mediu este învăluită în secrete și misticism, prin urmare nuanțele închise sunt caracteristice stilului: maro, visiniu, negru, albastru, verde închis, violet, violet.
Vitraliu. Acest tip de arte și meșteșuguri era deja considerat un semn de bogăție și influență în societate în Evul Mediu. Vitraliile erau decorate în principal cu ferestre mari și arcuite. În interpretarea modernă a stilului gotic, acestea sunt potrivite pe inserțiile de sticlă ale ușilor interioare, dulapurilor, panourilor de perete.
Iluminare îmbunătățită. Paleta de culori a goticului este de obicei întunecată, așa că este nevoie de multă lumină pentru a sublinia toate avantajele interiorului. În mod tradițional, acesta este un candelabru mare din fier forjat și, dacă este necesar, aplice de perete realizate în același stil.
Mobilier confortabil. Obiectele de design mobilate nu ar trebui să fie numai din materiale naturale, ci să ofere și confort. De aceea, mesele, scaunele, canapelele sunt masive și destul de mari și aspre, dar nu lipsite de sculptură artistică și forjare pe spatele proeminente, cotierele și alte părți.
Decor abundent. Stilul gotic este accentuat favorabil cu perdele de țesătură densă, lămpi forjate, vaze de sticlă și ustensile metalice, tapiserii cu imagini istorice, picturi și obiecte de pricepere cavalerească.

În stilul gotic, există multe modele pe pereți, perdele, tapițerie de mobilier. Oglinzile mari în rame masive cu design decorativ extind spațiul în mod favorabil, subliniind simetria designului. Decorând ferestrele cu vitralii, este posibil să creați un joc interesant de lumină în cameră. O astfel de iluminare specială nu poate face în niciun caz interiorul sumbru sau plictisitor.

Materiale si finisaje

Pentru amenajarea interioară în Evul Mediu, s-a folosit în principal lemn, fier și piei de animale, deoarece acestea erau disponibile pe scară largă. În 2018, designerii continuă această tendință, dar fac mici ajustări. Deci mese masive de sticlă, în loc de cele din lemn, au jucat cu succes în stil gotic. Sticla este, de asemenea, utilizată în mod activ pentru fabricarea elementelor decorative - vaze, vase, scrumiere, figurine și multe altele.

Pardoseala gotică este realizată din lemn sau piatră naturală (marmură, granit). Tavanul este de obicei decorat cu grinzi de lemn. Pereții pot fi decorați în diferite moduri: tapet texturat care imit zidărie, tencuială, vopsea, textile. Principalul lucru este că nu ar trebui să existe o tranziție contrastantă între pereți și tavan.Decorarea cu relief și ajurat sculptural este, de asemenea, binevenită.

Astăzi, pardoseala cu marmură și decorarea pereților cu mahon sau pietre poate fi o investiție foarte costisitoare, dar piața materialelor de construcție oferă acoperiri alternative excelente care imită textile, lemn și piatră naturală cu realism ridicat.

Poate fi un înlocuitor demn atât pentru piatră, cât și pentru lemn. Producătorul italian de vopsele și tencuieli decorative pentru pereți San Marco oferă materiale ecologice și sigure pentru decorațiuni interioare care au aceleași proprietăți. Pentru a crea un stil gotic unic în interiorul unui apartament sau al unei case poate ajuta:

- vopseaua decorativa cu efect metalic are o buna aderenta la suprafata tratata si se incadreaza perfect in stilul gotic. Culoarea „staniu” este cea mai potrivită pentru stilul tematic al camerei, este moderat întunecată, dar se joacă activ cu lumina din cauza debordărilor metalice.
- vopsea decorativa cu nisip, creeaza vârtejuri unice de nisip pe perete.
- tencuiala texturată, care vă permite să creați diverse efecte, de exemplu, beton învechit sau cofraj. Decorul de pe pereți va arăta creativ și moderat dur pentru stilul gotic. Tencuiala poate fi aplicată folosind diferite tehnici.
- tencuiala de fatada imitand granit natural. Materialul are o rezistență crescută și, prin urmare, este ideal pentru decorarea curților deschise, verande, balcoane în stil gotic.
- acoperirea decorativă cu realism maxim imită marmura învechită.

„Dacă folosiți tencuiala cu efectul antichității, atunci tapiseriile și frescele istorice vor fi cea mai reușită adăugare, iar picturile murale vor sublinia cu succes vopseaua simplă de culoare nobilă.”

Detalii de mobilier si decor

Mobilierul masiv, dar elegant din lemn de culoare închisă, caracterizează cel mai bine stilul gotic. Patul se caracterizează printr-o tăblie înaltă și sculpturi artistice, în timp ce scaunele se caracterizează printr-un spătar ridicat, cu modele și picioare sculptate. Adesea, piesele de mobilier în acest stil sunt decorate cu piese metalice forjate. Tapițeria se remarcă prin broderii frumoase, modele cu un număr mare de bucle. De obicei este vorba de nuanțe mai deschise decât pereții, ceea ce face interiorul mai moale și mai sofisticat.

„Pentru a menține un stil unitar, este potrivit să folosiți elemente forjate pe toate piesele de mobilier, precum și pe oglinzi și candelabre.”

Stilul gotic din interior, deși a apărut în vremurile cavalerești, nu este lipsit de un decor frumos. În mod tradițional, camerele sunt decorate cu oglinzi mari, fresce, vaze de bronz, pahare, vesela, sculpturi neobișnuite din lemn sau metal, tablouri cu teme istorice. Alternativ, puteți completa interiorul cu draperii textile strălucitoare.

Fotografii în stil gotic

Arta romanică și stilul stabilit au fost înlocuite cu arta gotică ( gotic; din ital. gotico - gotic, după numele tribului germanic gata). Termen gotic Ca sinonim pentru barbarie, a fost folosit pentru prima dată de oamenii Renașterii pentru a caracteriza arta medievală (spre deosebire de arta romană), care nu a urmat tradițiile și trăsăturile stilistice ale antichității și, prin urmare, nu era de interes pentru contemporani.

Exaltarea crescută și interesul pentru sentimente deosebesc această artă de romanică. Între romanicȘi gotic stil este dificil de trasat o graniță cronologică.

Perioada de glorie a stilului romanic, care cade în secolul al XII-lea, a servit, în același timp, ca un impuls pentru apariția unui alt stil cu alte idealuri estetice caracteristice și principii pentru adăugarea de forme. În istoria artei, se obișnuiește să se evidențieze goticul timpuriu, matur (înalt) și târziu (așa-numitul flaming). Înaltul gotic a atins apogeul în secolul XIII, târziu - în secolele XIV-XV. Arta gotică, în curs de dezvoltare în țările în care domina biserica creștină, a rămas preponderent cultă ca scop și religioasă ca temă. Se caracterizează printr-un tip de gândire simbolic-alegoric și convenționalitatea limbajului artistic. Din stilul romanic, goticul a moștenit primatul arhitecturii în sistemul artelor și a tipurilor tradiționale de clădiri. Un loc aparte în arta gotică l-a ocupat catedrala - cel mai înalt exemplu de sinteză a arhitecturii, sculpturii și picturii.

Stilul gotic în arhitectură

Catedrala din Strasbourg. Sfârșitul secolelor XII-XV. Franța - Catedrala din Strasbourg Catedrala din Köln. Construcția a început în 1248, finalizată în 1842-1880. Germania - Catedrala din Köln Catedrala din Reims, fatada de vest. Construcția a început în 1211, finalizată în secolul al XV-lea. Catedrala Notre Dame, fațada de vest. 1163-ser. secolul al XIV-lea Franța - Catedrala Notre Dame Catedrala Salisbury, arcade de lancet. Anglia - Catedrala Salisbury Catedrala din Exeter. 1112-1400 Anglia - Biserica Catedrală Sf. Peter în Exeter Lincoln Catedrala Maicii Domnului. 1185-1311 Anglia - Biserica Catedrală a Sfintei Fecioare Maria din Lincoln Catedrala din Chartres, portal nord. Construcția a început în 1194, sfințită în 1260 Franța - Catedrala Chartres ... portalul vestic (regal), finalizat în 1150. Sculpturile reprezintă o trecere vizibilă de la romanic la gotic

Întinderea gigantică a catedralei, îndreptată în sus, subordonarea sculpturii ritmurilor articulațiilor arhitecturale, cioplirea în piatră a ornamentelor decorative și pictura vitraliilor au avut un puternic impact emoțional asupra credincioșilor.

Ansamblurile arhitecturale urbane includeau clădiri de cult și seculare, fortificații, poduri etc. Piața principală a orașului era adesea mărginită de clădiri rezidențiale cu arcade, la etajele inferioare ale cărora se aflau spații comerciale și de depozitare. De-a lungul străzilor divergente de la piață și de-a lungul terasamentelor s-au construit case cu două și trei etaje, adesea cu frontoane înalte.

Orașele erau înconjurate de ziduri puternice cu turnuri de călătorie. Castelele s-au transformat treptat în complexe complexe de cetăți, palate și clădiri culturale.

De obicei, în centrul orașului era construită o catedrală, care era centrul cultural al întregului oraș. În ea se țineau slujbe divine, se organizau dispute teologice, se jucau mistere, se țineau întâlniri ale orășenilor. În acea epocă, construcția era realizată nu numai de biserică, ci și de comunitate prin ateliere profesionale ale artizanilor.

Cele mai semnificative clădiri și, mai ales, catedralele, au fost construite pe cheltuiala orășenilor. Adesea, multe generații au lucrat la crearea unui singur templu. Grandioasele catedrale gotice se deosebeau puternic de bisericile monahale de stil romanic. Sunt înalte, bogat decorate și foarte încăpătoare.

Dinamismul și pitorescul catedralelor au început să definească caracterul peisajului urban. În urma catedralei, s-au grăbit și casele din oraș. Întreaga compoziție a catedralei, cu ritmul tuturor elementelor sale principale crescând de jos în sus, a fost generată de aspirația religioasă, idealistă, a sufletului către cer. Catedrala gotică a dezvoltat tipul bazilică de construcție, în care toate elementele sale au început să se supună unui singur sistem de stil. Principala diferență dintre o catedrală gotică și una romanică este un sistem de cadru stabil, în care rolul principal îl au bolțile cu lanceta în cruce din piatră și arcade de lancet, care determină în mare măsură aspectul interior și exterior al catedralei.

Arcurile de ancadrament formate la intersectia boltilor in cruce, asa-numitele nervuri (din franceză nervure - nervură, pliu) în gotic matur, legau suporturile traveelor culoarului central și lateral, unde pentru fiecare trave dreptunghiulară de nava principală erau două nave laterale pătrate.

Formele arhitecturii au început să exprime ideea creștină de spiritualitate, ascensiune, aspirație în sus, spre cer. O caracteristică a stilului gotic este dematerializarea formei. Designul și proprietățile materialului nu mai determină imaginea vizuală. Intrând în templu, o persoană a văzut în sus un șir de coloane subțiri, care se termina cu o grămadă de nervuri și mai subțiri ale bolților (nervuri), parcă plutind în înălțime. De fapt, aceste bolți uriașe apăsau pe stâlpi speciali ascunși într-un mănunchi de coloane subțiri. Împingerea laterală a bolților navei principale a fost stinsă nu de pereții, care erau din dantelă solidă de piatră, ci prin contraforturi zburătoare prin stâlpi-conforturi masivi, executați și susținând cadrul clădirilor și deci invizibili pentru o persoană din interiorul catedrală. Aici imaginea vizuală nu a coincis cu munca structurii reale. Dacă designul a funcționat pentru compresie, atunci imaginea vizuală a exprimat ideea de ascensiune, aspirația sufletului către cer.

Construcția complexă în cadru a catedralei gotice, cea mai înaltă manifestare a artei arhitecturale și constructive din acea vreme, a făcut posibilă depășirea masivității clădirilor romanice, luminarea zidurilor și bolților, asigurarea unității și interconectarii tuturor elementelor. a mediului său obiect-spațial.

Goticul își are originea în partea de nord a Franței (Ile-de-France) la mijlocul secolului al XII-lea, a atins apogeul în prima jumătate a secolului al XIII-lea. și a durat până la mijlocul anilor 1920. al 16-lea secol Catedralele gotice de piatră și-au primit forma clasică în Franța. De regulă, este vorba de bazilici cu 3-5 nave, cu naos-transept transversal și ocolire semicirculară a corului (deambulator-toriu), care este alăturată de capele radiale (coroana de capele). Impresia de mișcare în sus și spre altar este creată de șiruri de coloane zvelte și de ridicarea arcadelor ascuțite, accelerate de ritmul arcadelor galeriei superioare (triforium). Pitorescul spațiului interior al catedralei este stabilit în primul rând datorită contrastului de iluminare al navelor laterale principale și semiîntunecate și vitraliilor colorate.

Fațadele catedralelor sunt decorate cu arcade de lancet și astfel de elemente compoziționale și figurativ-plastice de decor arhitectural precum vimperg cu model, fiolă, crabb etc. Statui pe console în fața coloanelor portalurilor și în galeria arcuită superioară, reliefurile de pe capitelurile coloanelor, soclurile și timpanele portalurilor formează un fel de tablou multiplot, care arată, parcă, diverse episoade. a Sfintei Scripturi, imagini alegorice, personaje reale etc.

Pe piețele principale ale orașelor încep să se construiască primării, care sunt de obicei decorate. Castelele sunt transformate în palate (de exemplu, palatul papal din Avignon, 1334-1352). În secolul XV. a apărut un tip de casă-conac de oraș bogat, așa-numita. hotel (de exemplu, hotelul lui Jacques Kerr din Bourges, 1453, hotelul lui Cluny din Paris, sfârșitul secolului al XIV-lea etc.).

În acest moment, a existat o îmbogățire și o complicare a sintezei artelor, care a fost conturată chiar și în romanic, care reflecta ideea medievală a realului și a vieții de apoi. Principalul tip de artă plastică a fost sculptura, care a primit o nouă interpretare plastică în stilul gotic. Sculptura romanică statică a fost înlocuită cu una gotică dinamică, unde figurile reprezentate par să se întoarcă între ele și către privitor.

Goticul matur este marcat de o creștere în continuare a verticalismului liniilor, o aspirație dinamică în sus. Catedrala din Reims - locul încoronării regilor francezi - este una dintre cele mai integrante lucrări ale goticului, o minunată sinteză a arhitecturii și sculpturii.

Un loc important în arta gotică, inclusiv sculptura, începe să ocupe parcela. Rolul comploturilor seculare este în creștere, dar Judecata de Apoi a rămas cel mai comun complot în gotic. Parcele iconografice încep să se extindă treptat. Interesul pentru o persoană, pentru viața sa spirituală și lumească, și-a găsit expresie în reprezentarea scenelor din viața sfinților. Un exemplu remarcabil de reprezentare a legendelor despre sfinți este datat în ultimul sfert al secolului al XIII-lea. timpan Istoria Sfântului Ștefan pe portalul Catedralei Notre Dame.

Includerea de motive reale este, de asemenea, caracteristică multor reliefuri mici. Ca și în bisericile romanice, imaginile cu monștri și creaturi fantastice - așa-numitele himere - ocupă un loc mare în catedralele gotice.

Se crede că prima lucrare de arhitectură gotică a apărut în procesul de reconstrucție a bisericii abației din Saint-Denis în 1137-1144. Goticul timpuriu include, de asemenea, catedralele Lani, Chartres și Paris. Cea mai mare realizare a goticului timpuriu - Catedrala Notre Dame (Notre Dame de Paris), fondată în 1163, a fost finalizată până la mijlocul secolului al XIV-lea. Catedrala din Chartres, fondată în secolul al XII-lea. și sfințită în 1260, rămâne una dintre cele mai frumoase din Europa.

Grandioasele catedrale ale goticului matur din Reims (sec. 1211-XV) - cea mai mare catedrală din Franța (150 m lungime cu o înălțime a turnului de 80 m) și din Amiens (1220-1269) se remarcă prin perfecțiunea compoziției arhitecturale, bogăția decorului sculptural și pictural. , unde catedrala are o lungime de 145 m și o înălțime a naosului principal de 42,5 m, precum și biserica Sainte-Chapelle din Paris (1243-1248), construită ca un regal regal. capela palatului, cu numeroasele sale vitralii. Aproximativ de la mijlocul secolelor XIII-XIV. catedrale gotice maiestuoase au fost construite în alte țări europene: în Italia (la Veneția, Siena, Milano), Germania (la Marburg, Naumburg, Ulm, Köln), Anglia (la Londra, Salisbury), Spania (la Barcelona, Burgos, Lona, Toledo), Austria (Viena), Flandra (Bruxelles), Republica Cehă (Praga) și altele, unde goticul a primit o interpretare locală deosebită. Ca urmare a cruciadelor, arhitecții din Rodos, Cipru și Siria s-au familiarizat cu principiile de construcție gotice.

În epoca gotică, au fost create adevărate capodopere ale sculpturii: reliefuri și statui ale portalului de nord al catedralei din Chartres, o imagine profund umană a lui Hristos binecuvântând pe fațada de vest a catedralei din Amiens, imagini ale grupului Vizita Mariei Elisabeta pe portalul vestic al catedralei din Reims. Aceste lucrări au avut o mare influență asupra dezvoltării întregii sculpturi vest-europene.

Sculptura catedralelor din Germania (din Bamberg, Magdeburg, Naumburg) se remarcă prin expresie, concretețe reală și monumentalitate a imaginilor. Templele erau decorate cu reliefuri, statui, vitralii, ornamente florale, imagini cu animale fantastice. În decorarea templelor, pe lângă religioase, existau deja multe motive seculare.

În pictura gotică, vitraliul a devenit elementul principal al designului de culoare al interiorului. Vitraliile capelei Sainte-Chapelle și catedrala din Chartres se remarcă în special. Pictura în frescă, care, împreună cu scenele canonice, includea subiecte seculare și portrete, împodobeau pereții palatelor și castelelor (picurile murale ale palatului papal din Avignon). În miniatura gotică, dorința pentru o reproducere fiabilă a naturii s-a intensificat, gama de manuscrise ilustrate s-a extins, iar subiectele lor s-au îmbogățit. Sub influența artei olandeze și italiene, au apărut picturile de șevalet și portretele.

Stilul gotic francez s-a manifestat, pe lângă catedrale, prin realizarea unor clădiri confortabile și, în același timp, solemne, palate ale regilor și celei mai înalte nobilimi, case particulare urbane decorate elegant. De exemplu, în castelele din Amboise (1492-1498), în Gaillon (1501-1510), în palatul justiției din Rouen (1499-mijlocul secolului XVI) etc.

În goticul târziu (aprins), în special în Franța, altarele sculpturale din interioare s-au răspândit, combinând sculptura din lemn pictată și aurita și pictura pe tempera pe scânduri de lemn. Cele mai bune exemple de artă gotică franceză includ sculptura mică din fildeș, racla de argint, emailul Limoges, tapiserii și mobilier sculptat. Goticul târziu se caracterizează printr-un decor abundent care ascunde diviziuni arhitecturale, apariția unor linii curbe, un model capricios, ca de flacără, al deschiderilor de ferestre (Biserica Saint-Maclou din Rouen, 1434-1470, finalizarea construcției a durat până în anii 1580). În miniaturi, a existat dorința de a transmite spațiu și volum. Numărul clădirilor laice în construcție (porțile orașului, primăriile, clădirile de magazine și depozite etc.) este în creștere.

Mobila in stil gotic

Interioarele gotice timpurii sunt încă destul de modeste, iar elementele lor încă poartă urme de romanic. Acest timp este caracterizat de podele din lemn sau gresie acoperite cu covoare. Pereții sunt căptușiți cu panouri din scânduri, decorate cu picturi murale strălucitoare sau covoare. Ferestrele sunt geamuri, dar nu există încă perdele. Picturile sunt rar folosite pentru decorarea camerelor, în schimb se fac picturi murale și gravuri în lemn, tavanele sunt realizate, de regulă, din lemn, construcție din bârne cu căpriori deschise spre exterior, însă bine decorate. Există, de asemenea, tavane tivite căptușite cu scânduri netede sau disecate cu șipci frecvente și decorate cu pictură decorativă. În țări precum Franța și Anglia, centrul interiorului era un șemineu, foarte bogat decorat. În Germania de la mijlocul secolului al XV-lea. sobele cu teracotă încep să joace un rol important în interior. Toate mobilierul sunt puternic proporționate, supraaprovizionate, stângace și, de obicei, aliniate de-a lungul pereților. La început, aproape fiecare piesă de mobilier (și nu numai) din gotic timpuriu este de origine ecleziastică. Mai târziu, odată cu dezvoltarea tehnologiei mobilierului, s-a creat un excelent mobilier bisericesc pentru sacristii, kliros etc., ceea ce a influențat foarte mult dezvoltarea în continuare a mobilierului în locuințele urbane. Acest lucru a fost facilitat de introducerea în proiectarea obiectelor de mobilier a tehnicii de tricotare cadru-panou a lemnului și aproape toate celelalte tehnici de tâmplărie pentru conectarea pieselor, precum și inventarea unui ferăstrău cu două mâini, uitat încă din antichitate. Fierăstrăul a fost reinventat abia la începutul secolului al XIV-lea. în Germania, și din acel moment, a devenit posibil să se obțină scânduri subțiri și chiar tăiate în loc de scânduri groase cioplite, grosier. Deja la începutul secolului al XV-lea. au fost dezvoltate toate tehnicile cunoscute de noi pentru tricotarea plăcilor în formă de cutie.

Treptat, casele aristocrației medievale au fost din ce în ce mai decorate, acest lucru se remarcă mai ales în interioarele sălilor de recepție și camerelor de oaspeți, mobilate cu mobilier bine decorat. Casele de locuit ale cetățenilor bogați urmează exemplul nobilimii, dar păstrează o anumită reținere și simplitate a decorului și a mobilierului. Toate decorațiunile corespund cu decorarea arhitecturală a clădirilor din piatră, în special a clădirilor templului. Abia în secolul al XV-lea, în perioada goticului în flăcări, când arhitectura gotică a început să fie în mod deosebit activ saturată de decorațiuni sculpturale, ornamentul gotic a început să decoreze bogat formele stabile de mobilier stabilite anterior, în care au apărut tehnici constructive asociate cu principiile construcției. de arhitectură gotică. Pe lângă formele arhitecturale împrumutate de legături de ferestre, portaluri, turnulețe ascuțite cu fiole (turne), coloane, bolți cu lancete, nișe etc., mobilierul este decorat și cu ornamente sculptate de-a lungul cadrului și panourilor, în care pot fi patru tipuri principale. fi distins. Acestea sunt un ornament geometric ajurat, un ornament floral (cu frunze), un ornament de țesut cu panglici și un așa-numit ornament. pliuri de in sau servetele. În plus, în stilul gotic târziu, pe lângă sculptură, mobilierul este decorat cu picturi, aurire și piese metalice bogat decorate ale armăturilor, încuietori, balamale, oarlocks, precum și imagini sculpturale ale fețelor și figurilor umane.

Ornamentul geometric ajurat gotic se bazează pe forme geometrice simple: un cerc, un triunghi, un pătrat, care se desenează ușor cu o riglă și o busolă. Ornamentul ajurat reprezintă așa-numitul. maswerk (din germană maßwerk - funcționează literalmente în funcție de dimensiunile aplicate) sub forma unei intersecțiuni complexe de părți ale unui cerc și linii drepte, rezultând un model complex cu arcade de lancet și împletire, care amintește de nervurile structurilor gotice.

Faimosul trifoi gotic, rozetă, cvadrifol, desen al ferestrei centrale a catedralei - un trandafir mare au fost construite într-un mod similar. Ornamentul maswerka din gotic târziu a fost foarte comun în toată Europa și în Anglia. De regulă, pereții cuferelor, ușile dulapurilor și spătarul scaunelor erau decorați cu un astfel de ornament. Masverk este realizat folosind tehnici de sculptură adâncă, atunci când fundalul se adâncește în raport cu ornamentul, datorită căruia elementele ornamentului sunt fin profilate, contururile lor sunt netezite și rotunjite. Aceasta este un pic ca o sculptură în relief, deși relieful de aici este tăiat în întregime în planul plăcii (panoului), fără a se ridica deasupra suprafeței sale. Ornamentul floral este realizat sub formă de frunze și bucle ascuțite stilizate, dobândind treptat forme naturale.

De la sfârşitul secolului al XV-lea. pe panouri, un ornament plat este deosebit de comun sub forma unei bucăți de pergament sau pânză cu margini modelate așezate în pliuri de octet cu două fețe. Ornamentul este realizat în relief plat. Acest tip de ornament se găsește în număr mare pe obiectele de mobilier din Franța, Germania și Anglia. A fost folosit în special pe dulapuri și cufere fabricate în Köln și Gent.

Mobilierul gotic în nordul și vestul Europei (în Franța, Țările de Jos, nord-vestul Germaniei și Anglia) era realizat în principal din stejar, în sud și est (în Tirol, Elveția, Austria, Ungaria) s-a folosit lemn de pin și molid, ca precum si zada si ienupar .

Principalul tip de mobilier pentru depozitarea lucrurilor, precum și ședința și culcarea în casele nobilimii și ale orășenilor obișnuiți, este cufă, din formele cărora astfel de noi tipuri de obiecte de mobilier, cum ar fi un fotoliu-cufă, un dulap (dressoire). ), s-au format de-a lungul timpului un credens și un bufet. În mărime, cuferele gotice sunt mai largi și mai înalte decât cuferele cassone renascentiste italiene. De regulă, cuferele au balamale de fier deasupra capului cu care a fost atașat capacul. Aceste balamale, precum și încuietori mari de fier deasupra capului cu ornamente ajurate, sunt elemente de decorare a pieptului.

Din secolul al XV-lea pereții laterali ai cuferei sunt acoperiți cu sculpturi bogate sub formă de ornament masverk, ornament floral, legături de piatră ale ferestrelor gotice și alte elemente arhitecturale de decorare a clădirii. Peretele din față este, de asemenea, bogat decorat, un loc special este rezervat stemei proprietarului cufărului și o broască modelată, bine cizelată. Uneori, pe lângă motivele arhitecturale, sunt interpretate scene sculpturale întregi pe teme religioase și laice. Pictorul și auritorul participă și la finisarea finală a cufărului.

În casele medievale, indiferent de statutul proprietarului, era frig și chiar umed, așa că mobilierul trebuia ridicat deasupra nivelului podelei. Prin urmare, unele cufere nu numai că aveau o plintă masivă și foarte profilată, dar erau, de asemenea, realizate cu picioare care erau o continuare a suporturilor laterale ale cadrului sau a pereților laterali plati, cu un decupaj figurat în partea de jos. În sudul Germaniei s-au răspândit cufere de pin cu gravură și pictură cu flori. Acest decor a fost completat de un ornament sculptat pe un fundal pictat. Modelul ajurat provine, fără îndoială, din sculptura profundă, dar procesul de creare a acestuia este mai puțin laborios. Odată cu apariția plăcilor tăiate subțiri, au început să fie folosite ornamente prin suprapuse pe placa principală pictată care alcătuia fundalul. Cu o forță de muncă mult mai mică, aceeași impresie de decor a fost creată în două planuri. Această tehnică a fost foarte răspândită și a persistat mult timp nu numai în germană, ci și în arta populară elvețiană.

Caracteristice pentru tipurile de containere gotice erau, pe lângă cufere, proviziile (coroșii). Prototipul unui astfel de dulap este un cufăr așezat pe patru picioare înalte, care au fost conectate în partea de jos printr-un cadru orizontal, a cărui parte superioară a fost cusută cu o placă. Datorită acestui fapt, s-a obținut raftul de jos, lângă podea. Ulterior, picioarele dulapului pe trei laturi (din spate și două părți) au început să fie, de asemenea, cusute strâns cu scânduri - s-a obținut un fel de nișă. Partea superioară a furnizorului avea rafturi care erau închise cu uși cu balamale sau pliante.

Astfel de provizii erau destinate, de regulă, pentru depozitarea vaselor și a băuturilor. Cel mai valoros metal, inclusiv argint, și ustensile de sticlă au fost așezate în compartimentul superior, iar ustensilele din cupru lustruit au fost așezate pe raftul inferior, situat la subsol. Postavetul a fost împrumutat din uz bisericesc, unde era pur mobilier de altar, și abia apoi a pătruns în viața lumească. Astfel de recipiente erau numite acolo credenza, uneori aveau forma unui cufăr înalt cu o suprafață superioară orizontală. Și numai cu trecerea timpului un astfel de cufăr a fost ridicat și așezat pe picioare înalte. În cele mai vechi livrări franceze, părțile superioare erau realizate sub forma unei cutii dreptunghiulare, ai cărei pereți de scânduri erau legați prin cea mai simplă cutie tricotată. Spatele și cei doi pereți laterali ai cutiei continuau până la podea și erau conectați pentru rigiditate și rezistență în partea de jos printr-un alt plan, datorită căruia setul de livrare stătea sus deasupra podelei. Două, și uneori trei, uși de intrare, din scânduri solide groase, erau fixate pe balamale de fier ajurate. Ușile în sine au fost decorate cu ornamente realizate folosind tehnici aprofundate de sculptură. Un baldachin din lemn a fost realizat pe partea de sus a sursei pentru a proteja împotriva cenușii și funinginei șemineelor care încă fumau. Vasele au fost așezate sub baldachin și pe planul inferior.

În viitor, odată cu dezvoltarea construcției cadru și panou, furnizorii încep să realizeze o formă hexagonală mai complexă, în care dorința meșterilor de a ușura proporțiile, dezvoltă forma verticală, inclusiv prin decorativul superior cizelat. elementele sub formă de fiole sau turle sunt clar vizibile. În postaveturile ulterioare și bogat decorate, pereții săi laterali se sprijină pe coloane subțiri răsucite, care sunt conectate în partea superioară prin arcade de lancet. Cele trei fațete-pereți frontale ale furnizorului au aceleași arcade, dar fără suporturi, terminându-se cu greutăți atârnate în aer. Nervurile formate la intersecția părților laterale ale pereților sunt decorate cu turnulețe gotice ascuțite sculptate, sau fiole. Peretii furnizorului sunt alcatuiti din mai multe rame cu panouri. Ramele sunt puternic profilate din lateral și de sus, ceea ce creează impresia de nișe în care sunt așezate adânc panouri cu sculpturi religioase. În alte cazuri, panourile sunt umplute fie cu un ornament floral gotic, fie cu un masverk, fie cu un model de pliuri de in, care ar fi folosit foarte activ împreună cu ornamentele renascentiste pe obiectele de mobilier în secolul al XVI-lea.

În secolul XV. Apar dulapuri mari și foarte voluminoase cu două sau patru uși (sub formă de dulapuri supraetajate), ale căror panouri, de regulă, sunt decorate cu un model de pliuri de in.

Mobilierul de scaune a devenit treptat mai divers, dar a fost încă reticent să se separe de pereți, deși o parte din astfel de mobilier începe deja să fie plasat liber în cameră. Multă vreme, băncile și cuferele prinse de pereți au rămas cel mai comun mobilier pentru șezut și culcat.

Scaunele scaunelor și scaunelor capătă o varietate de forme în ceea ce privește pătratele, rotunde, dreptunghiulare, multifațetate.

O varietate caracteristică a scaunului gotic este pieptul, de care a fost atașat un spătar gol foarte înalt, cu coate goale. Scaunul era de obicei aranjat ca unul de ridicare, iar spatele era decorat cu ornamente florale sau masverk si se incheia cu un blason gotic ajurat, fiole, crini francezi, etc. au fost prelucrate, de regulă, cu pliuri de in. Fotoliile erau de obicei plasate lângă pat și de aceea erau numite noptiere. Au servit și drept dulap acasă. Scaunul era din lemn, tare, cutia inferioară interfera cu picioarele când stătea, pentru că. nu puteau fi trase înapoi, iar spatele vertical sculptat nu a contribuit la confortul unei persoane așezate. Aceste scaune erau foarte comune în Franța și erau de puțin folos în țările din nordul acesteia.

Pe lângă fotolii, cel mai răspândit mobilier de scaune era scaunele, băncile și scaunele.

În casele sărace, singurul tip de scaune erau probabil scaunele, a căror construcție consta dintr-o scândură rotundă sau triunghiulară cu trei sau patru picioare cilindrice sau dreptunghiulare. S-au realizat și scaune de formă mai complexă cu un scaun dreptunghiular care stă pe suporturi laterale, care uneori erau decorate cu arcade gotice de lancet. Băncile erau adesea făcute sub formă de scaune alungite cu un scaun dreptunghiular pentru mai multe persoane, sau semănau cu cufere obișnuite, al căror capac superior era adaptat pentru ședere. Astfel de bănci aveau spătarul înalt și, de regulă, erau așezate pe perete. Au existat și bănci cu spătar reversibil (cu linie), care erau așezate liber în interior sau instalate lângă șemineu. Este cunoscut și un tip destul de primitiv de scaun cilindric, care a fost realizat pe baza unui butoi convențional, la care au fost atașate mai multe părți suplimentare de spătar. Au mai fost folosite și alte tipuri de scaune, de exemplu, un scaun pivotant (așa-numitul luteran), scaune (fotolii) pe trei sau patru picioare de lucru cu strung, amintind de zonele de ședere din epoca romanică. Restul mobilierului de scaune era mult mai perfect și mai bine adaptat unei persoane. Acestea erau taburete și scaune realizate pe baza unor vechi scaune, scaune și scaune curule în formă de X. Aceste scaune încrucișate au cel mai vechi pedigree, datând din Egiptul antic și antichitate.

Un astfel de mobilier vorbea despre puterea pe care o deținea proprietarul scaunului sau fotoliului, care era subliniată în plus printr-o înălțime specială pe care stăteau și, în unele cazuri, și printr-un baldachin.

Cele mai vechi scaune cunoscute în formă de X ar putea fi pliate. Părțile de susținere au fost fixate cu bare transversale, a căror superioară era strânsă împreună cu curele decorate strălucitor care formau scaunul. In alte cazuri, pentru realizarea unui scaun, spatarul a fost facut mai sus decat scaunul si transformat in suport pentru spatar. Comoditatea suplimentară a unui astfel de scaun a fost obținută cu ajutorul tapițeriei din pâslă, a unei perne și a unui taburet.

Apărute în goticul târziu, mai ales în Italia și Spania, scaunele și fotoliile în formă de X nu fac decât să imită o formă pliabilă și, de fapt, reprezintă mobilier renascentist, așa-numitul. scaune curule, în care părțile lor laterale se ridică deasupra scaunului și sunt un fel de cotiere, uneori legate de spătar. Astfel de scaune erau bogat decorate cu sculpturi plate, pictate și aurite.

Foarte puține paturi au supraviețuit din epoca gotică, în principal din cauza dărâmării draperiilor luxuriante. Paturile au jucat un rol important în exprimarea statutului social al proprietarului, lucru care poate fi văzut, cel puțin, din numeroasele tablouri supraviețuitoare ale acelei epoci. În această perioadă, paturile de stat din casele nobililor erau considerate una dintre cele mai scumpe și prestigioase piese de mobilier și erau adesea destinate mai mult pentru expunere decât pentru dormit.

La fel ca cuferele, paturile din țările vest-europene trebuiau să fie ridicate pentru a le proteja de curenți și podele reci și umede. Paturile din epoca gotică, dacă nu erau încorporate în perete, aveau o jumătate de baldachin, un baldachin plin sau o cutie mare, asemănătoare unui dulap, cu baldachin din lemn, decorată cu sculpturi și picturi. Erau draperii calde care puteau fi desprinse și împachetate în cufere în timpul călătoriei.

Designul meselor gotice este similar cu mesele din perioada romanică, cu toate acestea, nomenclatura lor a crescut. Cel mai caracteristic tip de masă este o masă dreptunghiulară de sufragerie cu un blat puternic proeminent pe două panouri laterale dreptunghiulare-suporturi. Aceste scuturi aveau sculpturi plate cu ornament gotic, iar partea din mijloc avea deschideri realizate sub forma unei ferestre de templu gotic simplu sau dublu, cu forma sa caracteristică, inclusiv zăbrele legăturii. Uneori se făceau sertare adânci în cutiile de sub cadru. Scuturile laterale din partea de jos, lângă podea, au fost trase împreună cu o bară specială sau o placă proleg.

Pe baza acestui tip de masă, s-a format ulterior o formă timpurie a unui birou cu o masă ridicată masivă, sub care erau multe compartimente și sertare mici în cutia de sub cadru, iar dedesubt era un recipient ascuns de privirile indiscrete. Astfel de tipuri de mese, care sunt tipice, de exemplu, pentru Germania de Sud și Elveția, au fost folosite de către comercianți și schimbători de bani până în secolul al XVI-lea.

Țesuturile tradiționale cu panglici sau sculpturile gotice vegetale din stejar umplu blaturile acestor mese. Un efect decorativ suplimentar este obținut prin contrastul acestei sculpturi largi și plate și a fundalului plat ușor scufundat. Scuturile laterale de sprijin sunt conectate printr-o bară orizontală, ale cărei capete exterioare sunt de obicei blocate cu pene. Există, de asemenea, mese care stau pe patru picioare așezate oblic, conectate prin prolegs. Astfel de picioare, de regulă, aveau un fir plat. În goticul târziu, erau cunoscute și mesele glisante. Au început să apară mese cu blaturi dreptunghiulare și rotunde, care stau pe un suport central. Blaturile meselor încep să fie acoperite cu furnir. Sunt cunoscute încercări de incrustație încă primitivă.

Mesele împrumutate din romanic au continuat să existe sub forma unui scut simplu de lemn, care era montat pe capre sau pe două rame dreptunghiulare goale care se pliau între ele.

Stilul gotic în mobilier caracterizată prin diferenţe locale semnificative. Mobilierul francez s-a remarcat prin cea mai mare eleganță a proporțiilor, decorațiunilor și proporționalității pieselor, care se caracterizează printr-un număr mare de tipuri de cufere, fotolii cu sertare și spătar înalt, scaune, bănci, rechizite, dulapuri etc. Adevărat, în Nordul Franței, mobilierul a fost puternic influențat de mobilierul olandez și avea o formă foarte grea, dar era încă frumos decorat. Această influență s-a datorat muncii multor cioplitori în lemn din Olanda. În alte țări, gama de mobilier era mult mai săracă, iar formele produselor erau oarecum uniforme. Cu toate acestea, în Spania, dezvoltarea artei mobilierului a mers în conformitate cu tendința gotică franceză, cu toate acestea, decorul obiectelor de mobilier, precum și arhitectura, a fost puternic influențat de stilul arabo-maur - un fel de amestec de motive geometrice, precum și motive de plante cățărătoare cu linii deja complicate de ornament ajurat de întârziere, arzător, gotic. Mobilierul spaniol se caracterizează prin finisaje plane extrem de complexe și bogate. Din păcate, în afară de stranele bisericii și scaunele de cor, nu cunoaștem niciun alt mobilier spaniol pentru scaune din Evul Mediu. Sculptura în lemn a înflorit în Spania medievală, dar au fost folosite și alte tipuri de decorațiuni. De exemplu, cufere au fost acoperite cu piele colorată sau în relief, au fost folosite accesorii metalice bogate (fier și bronz), motive de stalactită și bare turnate.

În stilul gotic, arta mobilierului din Germania și Țările de Jos era foarte dezvoltată și avea, de asemenea, multe în comun cu arta Franței. Artistic și constructiv, mobilierul a fost frumos executat. Materialul a fost lemn masiv. Mobilierul, de regulă, avea o structură de cadru cu panouri subțiri. Elemente de plante sculptate frumoase, ajurate libere și ornamente pliate au fost folosite ca decorațiuni. Piesele de mobilier tipice sunt dulapurile înalte cu două foițe, cu patru, șase sau chiar nouă panouri, precum și bufetele cu scări cu baldachin și picioare înalte. Lucrările de tâmplărie au fost efectuate cu mare grijă, cu mare precizie. Sculpturile se distingeau prin subtilitate și eleganță. În nordul Germaniei, pe Rin, s-a folosit mobilier gotic de înaltă calitate, cu îmbinări de colț cu țevi. Dulapurile mari sunt similare ca design cu cele flamande. De remarcat este un dulap înalt cu picioare, decorat cu un ornament pliat, iar mai târziu cu un ornament floral pe panouri. Astfel de dulapuri în cele mai multe cazuri au fost decorate cu forjare decorativă. Au fost realizate și cufere tipice de bancă. Stilul sud-german ar fi comun în țările alpine (Elveția, Bavaria de Sud, Tirol, Austria Superioară). Mobilierul din Germania de Sud era realizat în principal din lemn moale și semidure, avea o structură de scânduri și era decorat cu sculpturi plate.

Un astfel de mobilier era mai divers atât ca formă, cât și ca decor decât mobilierul nordic. Mobilierul a fost decorat cu ornamente ajurate pe motive florale cu bucle si panglici folosind tehnica sculpturii plate, realizata pe baza colorata si imbogatita cu figuri de animale si scuturi heraldice. Interioarele erau lambriuri din lemn cu scânduri profilate.

O astfel de tehnologie de decorare a locuințelor, inclusiv a mobilierului, cu un ornament plat sculptat (Flachschnitt) pictat, de regulă, în roșu și verde, a fost numită tâmplărie tiroleză gotică (Tiroler Zimmergotik). În castelele tiroleze s-a păstrat un frumos mobilier gotic. Acestea sunt diverse tipuri de mese, paturi cu baldachin decorate cu sculpturi bogate, cufere, scaune, bănci, dulapuri înguste pentru spălarea accesoriilor încorporate în perete și alte obiecte de mobilier. Aici vedem primele încercări de fațetare și lucrări de incrustație primitivă.

Direcția sudică a goticului a capturat și Ungaria Superioară, unde s-a realizat mobilier frumos. În primul rând, la noi au ajuns obiecte de mobilier bisericesc: scaune pentru kliros, biblioteci, mese etc., care au forme simple, sculpturi plate ajurate, pictură și aurire.

Stilul gotic a avut o influență foarte superficială asupra arhitecturii italiene și a artei mobilierului, ceea ce poate fi explicat prin diferențele de condiții de viață și de climă.

În Italia, unde influența tradițiilor antice era încă extrem de puternică, stilul gotic era considerat barbar; deja în numele său a găsit o expresie a disprețului pentru arta țărilor din nord, străină în spirit. Stilul gotic din Italia a adus propria ornamentație, dar toate unghiurile gotice ascuțite au fost tocite. Sculpturile plate ale mobilierului din Germania de Sud au influențat ornamentarea dulapurilor din nordul Italiei. În secolul XV. la Veneția și Verona, cufere din lemn au fost decorate cu sculpturi frumoase ajurate cu rozete și ornamente gotice din frunze. Cufere din centrul Italiei (Toscana și Siena, c. 1400) aveau stuc figurat, care era pictat și acoperit cu aurire (stuc).

Stilul gotic în Anglia a durat foarte mult timp. Se obișnuiește să se împartă goticul englez în trei perioade: gotic timpuriu (1189-1307), gotic decorativ (1307-1377) și târziu, așa-zisul. gotic vertical, rectiliniu (1377-1590). Este tocmai momentul în care Renașterea era deja în plină floare în Italia, iar Anglia trecea încă prin goticul perioadei a treia, pe care britanicii îl numesc stilul perpendicular, care a primit această denumire datorită predominării liniilor rectilinii verticale ale elemente structurale si decorative. La acea vreme, se obișnuia să se coasă pereții incintei cu panouri de lemn dintr-o construcție cadru-panou. Panourile au fost decorate cu ornamente sculptate. Sculpturile au fost folosite și pentru a decora tavanele interioare din lemn ale incintei. În perioada timpurie a goticului englez, mobilierul este greu, profilele sale sunt simple și nepoliticoase. Principalul element decorativ este un ornament pliat. Mai tarziu, in articularea mobilierului incepe sa se simta influenta arhitecturii.

Mobilierul englezesc, chiar și gotic târziu, se caracterizează prin simplitatea designului și o cantitate mică de decor.

Principalul obiect universal de mobilier continuă să fie cufărul. Ca și în toată Europa de Vest, cadrul cufărului este format din bare groase, între care se introduc panouri cu sculpturi plate de decorațiuni. Rama cufărului este, de asemenea, legat cu benzi de fier pentru rezistență, iar încuietori sunt atașate deasupra panourilor. Prototipul cabinetului englez, ca și în alte părți din Europa, sunt două cufere așezate unul peste altul. Partea frontală a unui astfel de dulap este împărțită de bare de cadru în șase celule-cadre în care sunt introduse panouri. Mai mult, panourile centrale sunt mai late, iar panourile laterale sunt înguste. Panourile laterale înguste sunt decorate cu pliuri de in. Cadrele panourilor largi sunt ușile dulapurilor atârnate pe balamale metalice masive și bine decorate.

Mobilierul englezesc din gotic târziu se caracterizează prin fotolii masive, al căror cadru este conectat prin bare groase, dreptunghiulare în secțiune transversală, între care scânduri subțiri de lambriu decorate cu sculpturi plate sunt introduse în limbă. Panourile spătarului sunt finisate cu un ornament masverk, iar panourile cotierelor și partea inferioară a scaunului sunt finisate cu un ornament pliat.

Stâlpii laterali ai spătarului și cotierelor sunt decorați suplimentar cu stâlpi verticali și turle. Pe lângă dulapuri, în Anglia s-au răspândit proviziile joase și late - bord coupe. Mesele în acest moment au, de regulă, un blat dreptunghiular și un cadru masiv, care este atașat de panourile laterale în loc de picioare. Aceste scuturi și cadre de bază sunt decorate în mod primitiv cu margini tăiate figurativ și sculpturi superficiale cu un model floral simplu. Scuturile laterale de sprijin ale meselor sunt adesea fixate cu proleguri, pene sunt introduse în capete exterioare ale cărora.

Paturile au baldachin, care este montat pe patru stâlpi, care sunt un fel de continuare a picioarelor. În partea inferioară, picioarele au o secțiune tetraedrică, iar deasupra cadrului patului, stâlpii sunt sculptați cu motive florale sub formă de poliedre, interceptări de diverse forme etc. tăblia patului este înaltă, iar cele cinci ale sale panourile sunt decorate cu sculpturi în jos relief.

În general, mobilierul gotic englezesc era de construcție necomplicată, ale cărui elemente nu au fost niciodată deghizate și au fost folosite la fel ca și elemente decorative. Toate nodurile și articulațiile sunt clar vizibile și de înțeles. Toata mobila a fost realizata exclusiv din stejar. La sfârșitul secolului al XV-lea - începutul secolului al XVI-lea. în Anglia se formează un stil mixt - un fel de tranziție de la gotic la renaștere, care a fost numit stilul Tudor. Un model clasic începe să apară pe structura gotică.

Ornamentul ajurat și un tip special de decorațiuni arcuite aparțin încă goticului, totuși, invazia renascentist timpuriu este deja remarcată în noile profilări ale pieselor de mobilier, rozete și alte motive. În cele mai multe cazuri, acest lucru se aplică mobilierului cu influență olandeză, cum ar fi dulapurile. Pe panourile unei mari varietati de obiecte de mobilier încep să apară stemele proprietarilor.

Influența noii arte renascentiste italiene începe să pătrundă în Europa Centrală în jurul anului 1500, în primul rând în Franța, unde artiștii italieni au lucrat la curtea regală. Mobilier francez de la sfârșitul secolului al XV-lea - începutul secolului al XVI-lea. capătă un caracter nou, complet original.

Decorul din acest timp sub forma unui ornament grotesc, de exemplu, este combinat aici cu decorațiuni gotice. Balamalele și încuietorile din fier ajurate deasupra capului sunt încă în uz. O parte a panourilor de alimentare, de exemplu, este decorată cu pliuri de in, iar cealaltă - cu un grotesc. Suporturile frontale sunt realizate sub formă de bare, dar peretele din spate din lemn continuă să se scufunde până în jos. Postavetele continuă să fie hexagonale, dar peretele său frontal este mai lat decât cele laterale. Cu toate acestea, în Germania, de exemplu, livrările diferă de obicei de cele franceze printr-o formă mai simplă a carcasei dreptunghiulare și absența unui perete din spate solid. În decorul lor, imaginile de profil ale fețelor umane într-un ornament grotesc sunt uneori înlocuite cu capete sculptate masculine și feminine puternic împinse înainte. A fost o perioadă de tranziție, când claritatea și certitudinea constructivă și compozițională au început să se simtă în morfologia obiectelor de mobilier, iar toate articulațiile și profilele au fost deosebit de accentuate și manifestate în formă exterioară.

stil gotic- o etapă importantă în istoria dezvoltării stilurilor de mobilier. Au fost create multe tipuri noi de mobilier și tehnica uitată a mobilierului antic a reînviat la o nouă viață. Tâmplăria, cu forma sa originală plină de viață de expresie în ornamentație, era în creștere. În interiorul gotic, mobilierul nu este încă complet mobil: multe dintre tipurile sale încă gravitează spre pereți sau sunt încorporate în anvelopele clădirii, au o relație strânsă cu arhitectura în ceea ce privește împrumutarea formelor, natura diviziunilor lor și finisajele decorative. Deja în perioada gotică târzie, tâmplăria era foarte dezvoltată, ceea ce a servit drept bază pentru îndeplinirea sarcinilor și mai complexe în Renaștere.

Materiale de studiu folosite. beneficii: Grashin A.A. Un scurt curs în evoluția stilului mobilierului - Moscova: Architecture-S, 2007

Stilul gotic în interior, cu caracteristici ușor de recunoscut, provoacă o opinie ambiguă în rândul adepților artei designului: unii admiră neobosit aspectul castelelor maiestuoase în stil gotic, alții nu acceptă întuneric excesiv în aspectul casei, dar nimeni nu poate fi indiferent față de un concept de design atât de dinamic care întruchipează epoca tapiseriilor şi Evul Mediu.

Istoria dezvoltării genului interior gotic

Această tendință unică de design a apărut în Franța în secolul al XII-lea. În Evul Mediu, proiectarea conacelor a fost întâmpinată cu armuri cavalerești, din lemn și metal cu un finisaj voit dur, ferestre rotunde încadrate în plumb și multe detalii ale mobilierului alungite în sus. Perioada de glorie a direcției de artă gotică a avut loc în secolul al XV-lea. În această perioadă de timp, arhitecții au schimbat radical ideea de a construi case. Trăsăturile lor ascetice au fost transformate dincolo de recunoaștere datorită arhitecților talentați care au reușit să transforme case neremarcabile în castele remarcabile:

decorați fațadele cu o abundență de elemente din sticlă și metal de formă ornamentată, cele masive din metal;
schimbați radical configurația spațiilor rezidențiale - dublați înălțimea pereților prin instalarea de coloane înalte cu o bază masivă, bolți cu ventilator, tavane casetate, maximizați limitele camerelor pentru a crea o senzație de spațiu maxim;
sa instaleze numeroase ferestre de format mare in incaperi, indiferent de scopul acestora, fie el dormitor sau baie;

înlocuiți ușile de interior cu arcade forma lancetei;
utilizați materiale naturale pentru decorarea interioară - marmură, granit, lemn prețios, gresie.

În procesul de dezvoltare a stilului gotic de design, modul de proiectare a locuințelor sa schimbat constant: conace maiestuoase, cu o abundență de elemente interioare aurite și din bronz adaptate stilului de viață al oamenilor moderni. Astăzi, designerii creează interiorul unei case în stil gotic din lemn nou și decorează pereții cu desene cu scene medievale realizate. Datorită acestui fapt, în case predomină atmosfera de mister, lux autentic, farmec magic, caracteristică stilului gotic de design interior.

Sfat! Stilul interior gotic a fost folosit de mai bine de zece secole pentru îmbunătățirea locuinței. De-a lungul secolelor, a fost îmbunătățit constant ca urmare a dezvoltării de noi direcții în design și artă arhitecturală. Prin urmare, picturile interioare în acest stil pot diferi radical unele de altele: este recomandabil ca iubitorii de spațiu să umple casa cu estetica artei antice cu utilizarea minimă a mobilierului cu prelucrare brută, iar admiratorii de lux trebuie să ridice pânze vechi. cu întunecate din când în când, cufere sau figurine metalice.

Semne ale stilului gotic

Genul interior unic încântă prin executarea cu pricepere a frescelor pe pereții întunecați și a vitraliilor la ferestre, încântă prin predominanța mobilierului de culoare închisă, impresionează prin mobilier original cu fațade sculptate din lemn prețios și decor filigran.

Designul interior în stil gotic poate schimba radical aspectul familiar al casei, transformând-o într-un castel de basm. Orientările estetice ale acestei direcții stilistice sunt o listă de caracteristici:

culori saturate cu predominanță de negru, visiniu, violet,,;

un număr mare de detalii metalice de mobilier - uși duble cu balamale, cu mânere grele, realizate sub formă de inele mari cu balamale, din țesături grele, o tăblie masivă și o tăblie sub formă de arc ascuțit, oglinzi de perete și podea cu rame sculptate din bronz ;
predominanța antichităților - antichități, candelabre, figurine, ceasuri de masă, cufere și alte obiecte de interior rare, acționând ca o legătură între antichitatea ascetică a Evului Mediu și excesele modernității;

cu un portal forjat decorat cu modele florale, împletire complicată de elemente decorative ornamentate care reflectă motive celtice sau embleme heraldice;

o cămină căptușită cu gresie și căptușită cu candelabre cu lumânări aprinse, oglinzi de masă;
perdele din tipuri valoroase de țesături - catifea, velur, jacquard, voal, mătase damasc, satin;

Ferestrele arcuite de dimensiuni mari, cu vârfuri de lancet și numeroase cercevele metalice sunt completate în mod necesar de rame masive din lemn cu șuruburi de fier.

Abundența de incluziuni arhitecturale și bibelouri ale artei medievale care caracterizează stilul interior gotic necesită încăperi mari în locuințe cu tavane înalte. Prin urmare, recrearea atmosferei unui castel medieval este mult mai ușoară într-o casă cu o zonă mare de locuit decât într-un apartament, unde obiectele interioare masive în culori închise pot crea un sentiment de intimitate și pot arăta stângaci. Prin urmare, designerii recomandă utilizarea stilului gotic în interiorul unui apartament pentru locuințe pe două niveluri, unde o simbioză armonioasă a pereților de piatră și a decorațiunii podelei, mobilierul cu sfeșnice dimensionale va arăta organic și fascinant, transmițând modul de decorare a castelelor și caselor în timpul Evul Mediu.

Estetica antica in forma caselor moderne

Stilul gotic într-un interior modern este un fenomen rar care vă permite să unificați aspectul unui apartament sau al unei case private. Apartamentele luxoase, pline cu detalii virtuoase ale mobilierului cu forme complicate, cu finisaje întunecate dinamice, concentrează atenția celorlalți asupra decorului în filigran al fațadelor de mobilier cu panouri sculptate, suprapuneri figurate realizate folosind tehnica marquetarii și o abundență de detalii artistice interioare. Acest stil nobil de design întruchipează arta medievală, care se caracterizează prin următoarele caracteristici:

construcția de conace cu, dotate cu multe turnuri, elemente în unghi ascuțit de formă alungită, arcade de lancet și arcade evantai;
și dominantă în interior vitraliiînfățișând dueluri cavalerești și viața de zi cu zi în timpul Evului Mediu;

tavan cu grinzi de lemn cu un finisaj deliberat dur;

acoperirea podelei cu plăci de granit ceramice de formă nestandard - hexagonală, octogonală sau triunghiulară cu o textură neuniformă;

decorarea pereților, tapițeriei de mobilier, perdele și alte elemente de mobilier cu motive și parcele medievale - imaginea unui trefoil, ornamente cu patru petale, un trandafir gotic încadrat de un cerc.

Inițial, o direcție specifică de artă gotică a fost folosită pentru decorarea catedralelor catolice. De-a lungul timpului, modul de a decora catedralele cu icoane în rame aurite, ferestre cu vitralii pitorești, umplutură cu sfeșnice din bronz a migrat în interiorul caselor particulare. Instalarea dulapurilor cu, decorarea casei tale cu tablouri și oglinzi cu baghete din metale prețioase, lămpi cu detalii metalice în stil antic va crea o compoziție interioară ușor de recunoscut în stil gotic.

Pentru a crea o aură magică caracteristică într-un interior modern și pentru a împărți locuințe spațioase în zone funcționale, este recomandabil să instalați pereți despărțitori din fier forjat decorate cu lemn de esență tare și țesut cu panglici într-un apartament în stil garsonieră sau să instalați un vitraliu fals. în pereții despărțitori din gips-carton. Estetica artei antice într-un interior modern arată unică, determinând oaspeții casei să admire la nesfârșit deliciile stilului de design gotic.

De regulă, bazându-ne pe propria noastră viziune asupra lumii, formăm stilurile interioarelor propriei locuințe. Stilul gotic în interior este incomparabil cu orice.

Este original si unic, prefera culorile inchise, dintre care predominante este negrul, mov sau visiniul. Există și verde deschis, roz, alb, dar mai rar. Desigur, doar acei oameni care sunt înnebuniți după gotic și cultura sa vor prefera să decoreze interiorul în acest stil. Aici nu te poți lipsi de originalitate și sumbru, romantism.

Și cel mai important, acel stil poate fi realizat doar într-un apartament de dimensiuni mari sau o casă de țară! Este de preferat să existe și tavane înalte, dar acest lucru nu este deloc necesar.

Materialele folosite

În ciuda originii lungi a stilului, conceptul său este relativ tânăr. Principalele materiale sunt piatra, lemnul, care sunt prelucrate în mod brut. De fapt, puțini oameni vor folosi materiale naturale. Într-adevăr, în acest caz, va fi necesară construirea unui întreg castel din Evul Mediu. În vremea noastră, aceasta nu este cea mai bună opțiune pentru astăzi. Folosind materialele preferate, rezultatul va fi cel mai de neegalat.

Iluminare în stil gotic

Deoarece stilul gotic este relevant, acest stil de lămpi sunt perfecte pentru a crea o atmosferă medievală. Deoarece cererea pentru ele este relativ mică, acestea nu sunt produse în cantități foarte mari și, uneori, deloc, doar exemplare individuale. Și aceasta oferă posibilitatea de a crea un interior individual, în care individualitatea și originalitatea sunt subliniate. În același timp, dacă lampa selectată a fost făcută pentru a decora un apartament în stil gotic, asta nu înseamnă deloc că nu poate fi folosită în alte stiluri. În astfel de cazuri, de regulă, sunt luate în considerare abordări individuale.

În plus, ar trebui să se acorde atenție luminii, precum și luminii de fundal și efectelor, datorită cărora se dovedește a crea un mister și un mister special inerent stilului. Astfel de lămpi sunt capabile să creeze confort și confort în interior.

Decorarea ferestrelor și arcadelor

Cu siguranță ați văzut diverse poze și fotografii ale stilului gotic în interior, unde puteți vedea clar cum ferestrele și arcadele tind în sus. Ca decor, puteți folosi turnuri ajurate, ornamente caracteristice goticului. Este inacceptabil să combinați acest lucru cu alte stiluri. Există o atmosferă maiestuoasă și elegantă aici. Ferestrele sunt decorate cu ornamente, vitralii. Ferestrelor și arcadelor ar trebui să li se acorde multă atenție, deoarece atrag multă atenție asupra lor. De asemenea, este important să înțelegeți aici că stilul Evului Mediu ar trebui să fie cât mai aproape posibil în interior, în timp ce veți folosi materiale și obiecte moderne.

Alegerea mobilierului

Pentru completitudine și armonie completă, mobilierul trebuie ales cu grijă deosebită. Un bufet pe picioare înalte, un dulap cu două canaturi cu 6 panouri și spate înalt ar fi destul de potrivit aici. Totul ar trebui să fie din lemn natural, decorat cu sculpturi originale. În plus, piesele de mobilier ar trebui să fie masive și rafinate. Interiorul, deși va fi dur, dar în același timp, rafinat.

Decorăm tavanul

Particularitatea tavanului în stil gotic este în atracția în sus. Da, este grozav dacă acest factor poate fi luat în considerare în faza de proiectare a clădirii. Dar dacă carcasa este deja gata, iar tavanele din ea nu sunt încă prea înalte, efectele combinate, stuc, căpriori deschise de tip deschis vor ajuta la ridicarea vizuală a acestora.

Decor gotic de locuințe

Pentru a face acest lucru, puteți folosi sculpturi mitice, lei, diferite tipuri de draperii, picturi, armuri cavalerești.

În ciuda percepției retro a stilului gotic, de fapt acesta aparține modernului. Tot ceea ce pare vechi și străvechi este creat așa intenționat, de dragul aparenței. Și, în plus, pentru fanii gotici, este important să înțelegeți că atunci când proiectați un interior în acest stil, ar trebui să țineți cont de o mulțime de nuanțe!

37 de fotografii reale

Stilul romanic luxos și pompos a fost înlocuit cu un gotic mai restrâns, care emana misticism. Termenul „gotic” își are originea în statul Italia, când Renașterea tocmai începea.

Cu toate acestea, folosindu-l, romanii și-au arătat atitudinea disprețuitoare față de stil, pe care îl considerau barbar și dispărând în uitare. De aceea, autorii au folosit cuvântul „gotic” pentru a desemna în mod ironic latina distorsionată în text.

Și numai mulți ani mai târziu, acest termen a început să desemneze un stil în arhitectură, care se distingea prin măreție și întuneric.

Cele mai comune trăsături ale stilului gotic sunt vitraliile cu mozaic, elementele decorative pictate în aur, precum și o combinație pricepută a unui material atât de fragil precum sticla cu o piatră brută.

La prima vedere, poate părea că va fi destul de simplu să reproduci acest lucru într-un apartament modern, cu toate acestea, designerii sunt de o părere complet diferită.

Este imposibil să recreați complet un stil atât de complex într-un apartament obișnuit, din punctul de vedere al unui profesionist, prin urmare sunt folosite doar unele elemente ale stilului gotic.

Este de remarcat faptul că atunci când proiectați un design interior în stil gotic, trebuie să fiți pregătit pentru deșeuri, deoarece va trebui să utilizați materiale naturale, care sunt destul de scumpe. Piatra naturală, marmura, precum și lemnul masiv sunt folosite ca materiale de finisare.

Stilul gotic este imposibil de imaginat fără mozaicuri cu gresie și vitralii mari multicolore, așa că cel mai bine este să renunți la ideea de a instala ferestre obișnuite.

Elemente esentiale

Dacă tot decideți să utilizați stilul gotic în interior, trebuie să achiziționați în avans câteva dintre atributele sale principale. Acestea includ: o scară în spirală, vitralii și un șemineu.

Acestea, la prima vedere, elemente de decor obișnuite pot nu numai să decoreze orice cameră, ci și să adauge acesteia o atmosferă mistică. Pentru a decora vitraliile, cel mai bine este să folosiți un ornament.

Puteți folosi imagini cu flori precum un trandafir sau un crin. Astfel de imagini pot și ar trebui aplicate nu numai vitraliilor, ci și pe orice suprafață.

Aceasta este caracteristica principală a stilului gotic, fără de care este imposibil să-l recreați.

Nu uitați că meșteșugurile de breaslă s-au dezvoltat activ în zorii goticului, așa că trebuie neapărat să decoreze interiorul camerei.

Puteți folosi diverse modele din sticlă sau metal, sculpturi în piatră sau lemn masiv. Prin adăugarea acestor elemente, sunteți garantat că veți spori efectul stilului pe care îl utilizați, precum și să adăugați costuri ridicate și lux.

Cum să alegi mobila potrivită?

Pe langa faptul ca ar trebui sa alegi materialele potrivite pentru decor si micile elemente decorative, trebuie sa acorzi o atentie deosebita si alegerii mobilierului.

Acest stil necesită să folosiți dulapuri înalte, dulapuri. Patul ar trebui să fie destul de masiv și este mai bine să alegeți scaune cu spătar înalt.

Mobilierul ar trebui să fie cât mai asemănător cu cel folosit în Evul Mediu, așa că este mai bine să vă familiarizați în avans cu fotografiile în stil gotic, acestea vă vor ajuta să faceți alegerea potrivită.

Acordați atenție modului în care erau decorate sălile palatului și camerele bisericilor. Era destul de comun să folosești o varietate de cufere, care ar trebui să fie incluse și în interiorul tău.

În același timp, nu ar trebui să vă faceți griji că acest design va ocupa doar spațiu liber și nu veți obține niciun beneficiu de pe urma acestuia. Puteți folosi cufere pentru a depozita haine și unelte mici.

Toate mobilierul din casă ar trebui să fie destul de masiv și întunecat. Este absolut inacceptabil să folosiți nuanțe deschise care pur și simplu vor distruge toată atmosfera gotică pe care o creați.

Acordați atenție exemplelor de stil gotic, care vă sunt oferite mai jos. Pe ele veți observa că se preferă lemnele mai închise la culoare, care sunt decorate în continuare cu sculpturi sau structuri forjate.

Goth înseamnă întotdeauna întuneric?

Mulți oameni sunt încă convinși că camerele în stil gotic arată destul de sumbru. Dar designerii profesioniști nu sunt deloc de acord cu această opinie.

Cu un design potrivit, stilul gotic din interiorul apartamentului arată destul de luminos, deoarece se adaugă o oarecare ușurință și spiritualitate. Nu trebuie să uităm că acest stil poate transforma o cameră obișnuită neremarcabilă într-o capodopera.

Va arăta mai mult ca o cameră de palat, decorată elegant și scump.

Așezând cu pricepere accente cu ajutorul elementelor decorative individuale, puteți obține un efect uimitor care îl va încânta pe proprietarul apartamentului de mulți ani, deoarece goticul, ca și clasicii, nu se demodează.

În plus, chiar și oamenii care preferă stiluri mai moderne vor putea găsi ceva al lor în el. Dacă vă întrebați cum să proiectați în stil gotic sau vă este frică să nu faceți ceva greșit, atunci ar trebui să vă uitați doar la fotografiile furnizate pe Internet.