Egy nő képe Yesenin munkáiban. Szergej Jeszenyin kedvenc női

Elválaszthatatlanul kapcsolódik a szerelem témájához, mintha nem létezne az egész univerzumhoz intézett magas érzés nélkül. A költői lélek nem tehetett mást, mint izzik a szenvedély, a csodálat, a szerelem.

Jeszenyin első költői élménye folklórmotívumokhoz kötődik; a "nyírfa kalikó" országában születik meg a költő első szerelme. A tizedik év elejére vonatkozó versek általános hangulatban hasonlítanak a népdalokhoz, ezek után stilizálva, tele rusztikus dallammal, dallamossággal („Dalutánzat”, 1910).

S még később, már 1916-1919-ben a szerelem költészete összeolvad a természet költészetével, merítve belőle a tavaszi virágzás tisztaságát, a nyári meleg érzékiségét.

A lírai hős kedvese a környező világ szépségének, egy kedves vidéki táj szépségének megtestesítője. „Egy köteg hajjal ... zabpehellyel”, „skarlát bogyólével a bőrön” - „rugalmas vázát és vállát” maga a természet találta ki („Ne vándorolj, ne törj össze bíbor bokrokban ...” , 1916).

A "Zöld rejtőzik ..." (1918) című versben a lány már vékony nyír formájában jelenik meg, amely "a tóba nézett". Elmeséli, hogyan „egy csillagos éjszakán” „csupasz térdén... ölelte” juhászát és „könnyeket hullatott”, „új darvaktól” búcsúzott.

A szerelmi randevú leírása tele van tisztasággal és azzal a gyengédséggel, amellyel a természet tiszta szépsége tele van.

De már a húszas évek elején a "Moszkvai taverna" ciklusban éles változás tapasztalható a hangulatban és az intonációban. A falusi dalszövegeket egy határozott, éles, rángatózó ritmus váltja fel. A költő „visszatérés nélkül” elhagyja „szülőföldjeit” („Igen! Most eldőlt. Visszatérés nélkül...”, 1922). "Amikor... süt a hold... az ördög tudja, hogyan" - megy "sikátorba az ismerős kocsmába". Nincs itt semmi magasztos szerelem, nincs rózsaszín naplemente szépsége – csak „zaj és lármázás ebben a kísérteties odúban”.

Érzések taposva, csak a testi vonzalom maradt. A nőhöz való hozzáállás pedig változik: nem egy karcsú nyírfa lány, hanem egy „tetves” prostituált („Kiütés, szájharmonika. Unalom ... Unalom...”, 1923), akit „szerettek”, „dúdoltak”. ”. Mocskos, buta és nem szerelmet, hanem gyűlöletet kelt.

Az ilyen képek azonban a költő belső világának állapotának szándékos, demonstratív kifejeződései. Az ördögi „csárdaszerelem” költői kiáltás az azt elnyelő kocsmák medencéjének utálatosságáról és pusztító voltáról. És ugyanakkor Jeszenyin nem mond le a benne rejlő természetes őszinteségről és líraiságról, amelyek a költő lelkének tragikus állapotát hangsúlyozzák:

Drágám sírok

Bocsi bocsi…

Ezzel a fájdalommal fiatalabbnak érzem magam...

Ez egy tiszta, fényes falusi fiatal emléke. Ám az évekig tartó komor kocsmai mulatozás után lehetetlen visszaadni az „egykori dalt”: „a kutya régen meghalt”, de „kisfia” megmaradt, és szívében őrzi „szenvedésének” emlékét. a költő bevallja:

Igen, tetszett a fehér ruhás lány

De most szeretem a kéket.

Ugyanebben az időszakban a költő létrehoz egy versciklust "Perzsa motívumok" (1924-1925), amelyek közül a leghíresebb a "Shagane, az enyém vagy, Shagane!" (1924). Mint az egész ciklust, ezt is áthatja romantikus hangulat és könnyed szomorúság:

Ott északon a lány is,

Talán rám gondol...

A boldogság beteljesületlen reményeinek szomorúsága "harminc éves korára". („Úgy tűnik, ez örökké így van…”, 1925). A hős készen állt arra, hogy "rózsaszín tűzzel" égjen, "együtt égjen" kedvesével. És bár "nevetve" adta a szívét egy másiknak, mégis ez a viszonzatlan és tragikus szerelem "az ostoba költőt ... érzéki versekhez vezette".

Az elutasított lírai hős hű marad korábbi érzéséhez. Újra hűséges hírvivőre talál, mint a "Son of the kurva" című versben; ez a „kedves Jim” („Kachalov’s Dog”, 1925):

Jönni fog, ígérem.

És nélkülem, az ő bámuló tekintetében,

Óvatosan megnyalod értem a kezét

Mindenért, amiben bűnös volt és nem volt.

Ez igaz Jeszenyin lírája, tragikus és fenségesen romantikus, érzékenyen finom és egyben azokhoz az érzésekhez szól, amelyek mindenkihez világosak és közel állnak, ezért Sz. Jeszenyin versei több mint fél évszázad után továbbra is az olvasók drámájával izgatják az olvasókat. lírai élmények.

Jeszenyin dalszövegei elválaszthatatlanul kapcsolódnak a szerelem témájához, mintha nem létezne az egész univerzumhoz intézett magas érzés nélkül. A költői lélek nem tehetett mást, mint izzik a szenvedély, a csodálat, a szerelem.

Jeszenyin első költői élménye folklórmotívumokhoz kötődik; a "nyírfa kalikó" országában születik meg a költő első szerelme. Az 1910-es évek elejére visszanyúló versek általános hangulatukban hasonlítanak a népdalokhoz, ezek után stilizálva, tele rusztikus dallammal és dallamossággal ("Egy dal utánzat", 1910).

S még később, már 1916-1919-ben a szerelem költészete összeolvad a természet költészetével, merítve belőle a tavaszi virágzás tisztaságát, a nyári meleg érzékiségét.

A lírai hős kedvese a környező világ szépségének, egy kedves vidéki táj szépségének megtestesítője. „Egy köteg hajjal ... zabpehellyel”, „skarlát bogyólével a bőrön” - „rugalmas vázát és vállát” maga a természet találta ki („Ne vándorolj, ne törj össze bíbor bokrokban ...” , 1916).

A "Zöld rejtőzik ..." (1918) című versben a lány már vékony nyír formájában jelenik meg, amely "a tóba nézett". Elmeséli, hogyan „egy csillagos éjszakán” „csupasz térdén... ölelte” juhászát és „könnyeket hullatott”, búcsúzott „az új darvakig”.

A szerelmi randevú leírása tele van tisztasággal és azzal a gyengédséggel, amellyel a természet tiszta szépsége tele van.

De már a húszas évek elején a "Moszkvai taverna" ciklusban éles változás tapasztalható a hangulatban és az intonációban. A falusi dalszövegeket egy határozott, éles, rángatózó ritmus váltja fel. A költő „visszatérés nélkül” elhagyja „szülőföldjeit” („Igen! Most eldőlt. Visszatérés nélkül...”, 1922). "Amikor... süt a hold... az ördög tudja, hogyan" - megy "sikátorba az ismerős kocsmába". Nincs itt semmi magasztos szerelem, nincs rózsaszín naplemente szépsége – csak „zaj és lármázás ebben a kísérteties odúban”.

Érzések taposva, csak a testi vonzalom maradt. A nőhöz való hozzáállás pedig változik: nem egy karcsú nyírfa lány, hanem egy „tetves” prostituált („Kiütés, szájharmonika. Unalom ... Unalom...”, 1923), akit „szerettek”, „dúdoltak”. ”. Mocskos, buta és nem szerelmet, hanem gyűlöletet kelt.

Az ilyen képek azonban a költő belső világának állapotának szándékos, demonstratív kifejeződései. Az ördögi „csárdaszerelem” költői kiáltás az azt elnyelő kocsmák medencéjének utálatosságáról és pusztító voltáról. És ugyanakkor Jeszenyin nem mond le a benne rejlő természetes őszinteségről és líraiságról, amelyek a költő lelkének tragikus állapotát hangsúlyozzák:

Drágám sírok

Bocsi bocsi…

1923-ban a költő visszatér külföldi útjáról. Csalódott a nyugati világ polgári-demokratikus elveiben, csalódott a múlt eszméiben is. Szövegében ott van a megbánás motívuma az elvesztegetett évek miatt, amelyeket a csavargók és prostituáltak közt kocsmákban eltékozoltak.

Most a költő „a szerelemről énekelt”, nem volt hajlandó „botrányozni” („Kék tűz söpört…”, 1923):

Élvezte az ivást és a táncot

És veszítsd el az életedet anélkül, hogy visszanéznél.

„Gyengéd lépés, könnyű tábor” és „őszre színezett haj” – elevenítsd fel a „kék tüzet” a lírai hősben. A szerelem mint megmentő erő elvezeti a hőst az újjászületéshez:

Őszi arany

Ez a fehér hajszál -

Minden üdvösségként jelent meg

Nyugtalan gereblye.

("Drágám, üljünk mellém...", 1923)

A költő az 1924-es „A kurva fia” című versében felidézi a „fehér ruhás lányt”, lelke megelevenedik:

Újra előjött a lélek fájdalma.

Ezzel a fájdalommal fiatalabbnak érzem magam...

Ez egy tiszta, fényes falusi fiatal emléke. Ám az évekig tartó komor kocsmai mulatozás után lehetetlen visszaadni az „egykori dalt”: „a kutya régen meghalt”, de „kisfia” megmaradt, és szívében őrzi „szenvedésének” emlékét. a költő bevallja:

Igen, tetszett a fehér ruhás lány

De most szeretem a kéket.

Ugyanebben az időszakban a költő létrehoz egy versciklust "Perzsa motívumok" (1924-1925), amelyek közül a leghíresebb a "Shagane, az enyém vagy, Shagane!" (1924). Mint az egész ciklust, ezt is áthatja romantikus hangulat és könnyed szomorúság:

Ott északon a lány is,

Talán rám gondol...

A boldogság beteljesületlen reményeinek szomorúsága "harminc éves korára". („Úgy tűnik, ez örökké így van…”, 1925). A hős készen állt arra, hogy "rózsaszín tűzzel" égjen, "együtt égjen" kedvesével. És bár "nevetve" adta a szívét egy másiknak, mégis ez a viszonzatlan és tragikus szerelem "az ostoba költőt ... érzéki versekhez vezette".

Az elutasított lírai hős hű marad korábbi érzéséhez. Újra hűséges hírvivőre talál, mint a "Son of the kurva" című versben; ez a „kedves Jim” („Kachalov’s Dog”, 1925):

Jönni fog, ígérem.

És nélkülem, az ő bámuló tekintetében,

Óvatosan megnyalod értem a kezét

Mindenért, amiben bűnös volt és nem volt.

Ez igaz Jeszenyin lírája, tragikus és fenségesen romantikus, érzékenyen finom és egyben azokhoz az érzésekhez szól, amelyek mindenkihez világosak és közel állnak, ezért Sz. Jeszenyin versei több mint fél évszázad után továbbra is az olvasók drámájával izgatják az olvasókat. lírai élmények.

Jeszenyin dalszövegei elválaszthatatlanul kapcsolódnak a szerelem témájához, mintha nem létezne az egész univerzumhoz intézett magas érzés nélkül. A költői lélek nem tehetett mást, mint izzik a szenvedély, a csodálat, a szerelem.

Jeszenyin első költői élménye folklórmotívumokhoz kötődik; a "nyírfa kalikó" országában születik meg a költő első szerelme. Az 1910-es évek elejére visszanyúló versek általános hangulatukban hasonlítanak a népdalokhoz, ezek után stilizálva, tele rusztikus dallammal és dallamossággal ("Egy dal utánzat", 1910).

S még később, már 1916-1919-ben a szerelem költészete összeolvad a természet költészetével, merítve belőle a tavaszi virágzás tisztaságát, a nyári meleg érzékiségét.

A lírai hős kedvese a környező világ szépségének, egy kedves vidéki táj szépségének megtestesítője. „Egy köteg hajjal ... zabpehellyel”, „skarlát bogyólével a bőrön” - „rugalmas vázát és vállát” maga a természet találta ki („Ne vándorolj, ne törj össze bíbor bokrokban ...” , 1916).

A "Zöld rejtőzik ..." (1918) című versben a lány már vékony nyír formájában jelenik meg, amely "a tóba nézett". Elmeséli, hogyan „egy csillagos éjszakán” „csupasz térdén... ölelte” juhászát és „könnyeket hullatott”, búcsúzott „az új darvakig”.

A szerelmi randevú leírása tele van tisztasággal és azzal a gyengédséggel, amellyel a természet tiszta szépsége tele van.

De már a húszas évek elején a "Moszkvai taverna" ciklusban éles változás tapasztalható a hangulatban és az intonációban. A falusi dalszövegeket egy határozott, éles, rángatózó ritmus váltja fel. A költő „visszatérés nélkül” elhagyja „szülőföldjeit” („Igen! Most eldőlt. Visszatérés nélkül...”, 1922). "Amikor... süt a hold... az ördög tudja, hogyan" - megy "sikátorba az ismerős kocsmába". Nincs itt semmi magasztos szerelem, nincs rózsaszín naplemente szépsége – csak „zaj és lármázás ebben a kísérteties odúban”.

Érzések taposva, csak a testi vonzalom maradt. A nőhöz való hozzáállás pedig változik: nem egy karcsú nyírfa lány, hanem egy „tetves” prostituált („Kiütés, szájharmonika. Unalom ... Unalom...”, 1923), akit „szerettek”, „dúdoltak”. ”. Mocskos, buta és nem szerelmet, hanem gyűlöletet kelt.

Az ilyen képek azonban a költő belső világának állapotának szándékos, demonstratív kifejeződései. Az ördögi „csárdaszerelem” költői kiáltás az azt elnyelő kocsmák medencéjének utálatosságáról és pusztító voltáról. És ugyanakkor Jeszenyin nem mond le a benne rejlő természetes őszinteségről és líraiságról, amelyek a költő lelkének tragikus állapotát hangsúlyozzák:

Drágám sírok

Bocsi bocsi…

1923-ban a költő visszatér külföldi útjáról. Csalódott a nyugati világ polgári-demokratikus elveiben, csalódott a múlt eszméiben is. Szövegében ott van a megbánás motívuma az elvesztegetett évek miatt, amelyeket a csavargók és prostituáltak közt kocsmákban eltékozoltak.

Most a költő „a szerelemről énekelt”, nem volt hajlandó „botrányozni” („Kék tűz söpört…”, 1923):

Élvezte az ivást és a táncot

És veszítsd el az életedet anélkül, hogy visszanéznél.

„Gyengéd lépés, könnyű tábor” és „őszre színezett haj” – elevenítsd fel a „kék tüzet” a lírai hősben. A szerelem mint megmentő erő elvezeti a hőst az újjászületéshez:

Őszi arany

Ez a fehér hajszál -

Minden üdvösségként jelent meg

Nyugtalan gereblye.

("Drágám, üljünk mellém...", 1923)

A költő az 1924-es „A kurva fia” című versében felidézi a „fehér ruhás lányt”, lelke megelevenedik:

Újra előjött a lélek fájdalma.

Ezzel a fájdalommal fiatalabbnak érzem magam...

Ez egy tiszta, fényes falusi fiatal emléke. Ám az évekig tartó komor kocsmai mulatozás után lehetetlen visszaadni az „egykori dalt”: „a kutya régen meghalt”, de „kisfia” megmaradt, és szívében őrzi „szenvedésének” emlékét. a költő bevallja:

Igen, tetszett a fehér ruhás lány

De most szeretem a kéket.

Ugyanebben az időszakban a költő létrehoz egy versciklust "Perzsa motívumok" (1924-1925), amelyek közül a leghíresebb a "Shagane, az enyém vagy, Shagane!" (1924). Mint az egész ciklust, ezt is áthatja romantikus hangulat és könnyed szomorúság:

Ott északon a lány is,

Talán rám gondol...

A boldogság beteljesületlen reményeinek szomorúsága "harminc éves korára". („Úgy tűnik, ez örökké így van…”, 1925). A hős készen állt arra, hogy "rózsaszín tűzzel" égjen, "együtt égjen" kedvesével. És bár "nevetve" adta a szívét egy másiknak, mégis ez a viszonzatlan és tragikus szerelem "az ostoba költőt ... érzéki versekhez vezette".

Az elutasított lírai hős hű marad korábbi érzéséhez. Újra hűséges hírvivőre talál, mint a "Son of the kurva" című versben; ez a „kedves Jim” („Kachalov’s Dog”, 1925):

Jönni fog, ígérem.

És nélkülem, az ő bámuló tekintetében,

Óvatosan megnyalod értem a kezét

Mindenért, amiben bűnös volt és nem volt.

Ez igaz Jeszenyin lírája, tragikus és fenségesen romantikus, érzékenyen finom és egyben azokhoz az érzésekhez szól, amelyek mindenkihez világosak és közel állnak, ezért Sz. Jeszenyin versei több mint fél évszázad után továbbra is az olvasók drámájával izgatják az olvasókat. lírai élmények.

Sándor Blok.

A szerelmi dalszövegek jelentős helyet foglalnak el Szergej Jeszenyin költői örökségében. A szerelmes versekben megfogalmazott élmények a költő érzéseinek teljes skáláját tükrözik – melankóliát, elszakadást, örömöt... Mint az alkotó minden költészete, szerelmes költeményei is nagyrészt önéletrajzi jellegűek.

1913 márciusában Jeszenyin megháromszorozódott alolvasóként egy nyomdában, és hamarosan feleségül vette Anna Izryadnova korrektort. De nagyon gyorsan rájön, hogy nem erre a személyre van szüksége, nem az, akire most szüksége van. És csak kreatív önmegvalósítást akart. És Yesenin elhagyja Annát egy kisgyerekkel. Elmegy és elmegy Petrográdba... Ott, az irodalmi szalonokban bolyongva, találkozik Zinaida Reichhel. Összeházasodtak, és két gyermeket szült neki. De Yesenin hamarosan megvált tőle.

Isadora Duncan azért jött Oroszországba, hogy orosz lányokat tanítson táncolni. Yesenin első megismerésének számos változata létezik:

Ne nézd a csuklóját

És a válláról folyó selyem.

Ebben a nőben kerestem a boldogságot,

És véletlenül meghalt...

Milyen tágas és pontos előrejelzés…

Jeszenyin harminc éves korában halt meg, meglepően eseménydús és dinamikus életet élve. Versei mélyen figuratívak és szimbolikusak. Nyilvánvalóan nagy hatással voltak rájuk azok a változások, amelyek Oroszország életében akkoriban végbementek. Jeszenyin dalszövegeinek minden drámaisága ellenére egyértelműen érződik benne az életigenlés pátosza:

Sok gondolaton gondolkodtam csendben.

Sok dalt írtam magamról.

És ezen a komor földön

Boldog vagyok, hogy lélegeztem és éltem.

A szerelem éneklése Jeszenyin verseinek minden ciklusában megtalálható, sőt a Moszkvai Tavernában is. Ott különösen erősek a csalódás indítékai, de a költő úgy véli, hogy a szeretet menthet meg és gyógyíthat meg minden betegségtől és szerencsétlenségtől. Akkor is spórolj, ha semmi másra nincs remény.

Fokozatosan a szerelem témája kezd konvergálni a fő Yesenin témával - a szülőföld témájával. És ez különösen jellemző a „falusi költő” életének utolsó éveire. Ebben az esetben külön figyelmet érdemel a „Perzsa motívumok” című versciklus. A boldogság törékenysége a szülőföldtől távol, itt nagyon élesen és határozottan érezhető:

Nem számít, milyen szép Shiraz,

Nem jobb, mint a Ryazan kiterjedése.

Itt a szerelem nemzetközi, hatalmas. Színültig tölti az ember szívét, és elárasztja, még szülőhazáján kívül is. De a költő nagyon élesen tudatában van Oroszország hiányának.

Jeszenyin poétikájában nagy jelentősége van a hangírásnak, a szimbolikának és a színvilágnak. Számára a szerelem egy csoda:

Aki feltalálta a rugalmas keretedet és a válladat,

A fényes titokra tapasztotta a száját.

De a szeretett nő nemcsak szerető, hanem anya is, akit a költő a Szülőfölddel is összekapcsol. Az anyakép egy orosz nő általánosított képévé fejlődik. Ez egy szorgalmas parasztasszony: „Anya nem tud megbirkózni a markolatokkal, alacsonyra hajlik ...”.

Az anya, a szeretett és a szülőföld képeinek ilyen összeolvadása nem újítás az orosz irodalomban, de Jeszenyin képében ez a téma új hangzást, kifejezést, képzetet kapott.

Sándor Blok.

A szerelmi dalszövegek jelentős helyet foglalnak el Szergej Jeszenyin költői örökségében. A szerelmes versekben megfogalmazott élmények a költő érzéseinek teljes skáláját tükrözik – melankóliát, elszakadást, örömöt... Mint az alkotó minden költészete, szerelmes versei is nagyrészt önéletrajzi jellegűek.

1913 márciusában Jeszenyin megháromszorozódott alolvasóként egy nyomdában, és hamarosan feleségül vette Anna Izryadnova korrektort. De nagyon gyorsan rájön, hogy nem erre a személyre van szüksége, nem az, akire most szüksége van. És csak kreatív önmegvalósítást akart. És Yesenin elhagyja Annát egy kisgyerekkel. Elmegy és elmegy Petrográdba... Ott, az irodalmi szalonokban bolyongva, találkozik Zinaida Reichhel. Összeházasodtak, és két gyermeket szült neki. De Yesenin hamarosan megvált tőle.

Isadora Duncan azért jött Oroszországba, hogy orosz lányokat tanítson táncolni. Yesenin első megismerésének számos változata létezik:

Ne nézd a csuklóját

És a válláról folyó selyem.

Ebben a nőben kerestem a boldogságot,

És véletlenül meghalt...

Milyen tágas és pontos előrejelzés…
Jeszenyin harminc éves korában halt meg, meglepően eseménydús és dinamikus életet élve. Versei mélyen figuratívak és szimbolikusak. Nyilvánvalóan nagy hatással voltak rájuk azok a változások, amelyek Oroszország életében akkoriban végbementek. Jeszenyin dalszövegeinek minden drámaisága ellenére egyértelműen érződik benne az életigenlés pátosza:

Sok gondolaton gondolkodtam csendben.

Sok dalt írtam magamról.

És ezen a komor földön

Boldog vagyok, hogy lélegeztem és éltem.

A szerelem éneklése Jeszenyin verseinek minden ciklusában megtalálható, sőt a Moszkvai Tavernában is. Ott különösen erősek a csalódás indítékai, de a költő úgy véli, hogy a szeretet menthet meg és gyógyíthat meg minden betegségtől és szerencsétlenségtől. Akkor is spórolj, ha semmi másra nincs remény.

Fokozatosan a szerelem témája kezd konvergálni a fő Yesenin témával - a szülőföld témájával. És ez különösen jellemző a „falusi költő” életének utolsó éveire. Ebben az esetben külön figyelmet érdemel a „Perzsa motívumok” című versciklus. A boldogság törékenysége a szülőföldtől távol, itt nagyon élesen és határozottan érezhető:

Nem számít, milyen szép Shiraz,

Nem jobb, mint a Ryazan kiterjedése.

Itt a szerelem nemzetközi, hatalmas. Színültig tölti az ember szívét, és elárasztja, még szülőhazáján kívül is. De a költő nagyon élesen tudatában van Oroszország hiányának.

Jeszenyin poétikájában nagy jelentősége van a hangírásnak, a szimbolikának és a színvilágnak. Számára a szerelem egy csoda:

Aki feltalálta a rugalmas keretedet és a válladat,

A fényes titokra tapasztotta a száját.

De a szeretett nő nemcsak szerető, hanem anya is, akit a költő a Szülőfölddel is összekapcsol. Az anyakép egy orosz nő általánosított képévé fejlődik. Ez egy szorgalmas parasztasszony: „Anya nem tud megbirkózni a markolatokkal, alacsonyra hajlik ...”.

Az anya, a szeretett és a szülőföld képeinek ilyen összeolvadása nem újítás az orosz irodalomban, de Jeszenyin képében ez a téma új hangzást, kifejezést, képzetet kapott.

"A Dal a Kalasnyikov kereskedőről" még mélyebb ókorba repít bennünket, mint Puskin "A kapitány lánya". De ugyanakkor ebben a 16. századi versben, bármennyire paradoxnak tűnik is, erősebben felvillannak a Lermontov-féle modernséggel való kapcsolatok, talán azért, mert ez nem eposz, hanem lírai-epikai mű (ha ragaszkodunk a besoroláshoz L. I. Timofejev által felvázolt műfajok ). Az antológiában szereplő Olga Berggolts "Nappali csillagok" című könyvének részletét az olvasók önállóan olvassák: bizonyos érzelmi hangulatot kelt a téma tanulmányozása előtt, és az iskolásokat a

A Háború és béke befejezése után Tolsztoj intenzíven tanulmányozta a Nagy Péter korszakáról szóló anyagokat, és úgy döntött, hogy új művét neki szenteli. A modernitás azonban hamarosan annyira megragadta az írót, hogy egy olyan mű megalkotásához fogott, amelyben szélesen és sokoldalúan mutatja be a reform utáni orosz életet. Így született meg az "Anna Karenina" regény, amely szokatlanul erős benyomást tett a kortársakra. A reakciós kritikusokat a regényben megijesztette az a kemény igazság, amellyel az író megmutatta az akkori orosz életet annak minden éles ellentmondásával együtt. Megijedtek ennek a „becstelen cselekedetnek” a kemény elítélésétől

Általánosan elfogadott, hogy hős az, aki megmentett egy fuldoklót vagy kivitt egy gyereket egy égő házból – az ilyeneket még kitüntetéssel is kitüntetik, de véleményem szerint nem feltétlenül az a hős, aki ilyen nagy horderejű embert követ el. és néha még kétségbeesett tettek is. Hősnek tekinthető az is, aki képes győzelmet aratni önmagán. Itt van például egy ilyen történet.Artem barátom számára a testnevelés órák igazi kínszenvedés. Nos, nem kényszerítheti magát arra, hogy átugorjon egy lovat, puccsot hajtson végre a vízszintes lécen, bukfencet Egyszer egy testnevelés órán sikertelenül puccsolt a vízszintes sávon, és elesett. Amióta

Megjött a tavasz. Tiszta kék égbolt kandikált át az alacsonyan lógó felhők között. Ilyen átlátszó kék csak tavasszal lehet. Csengő patakok futottak végig a földön. Eleinte kevesen voltak, de napról-napra gyakrabban vágtak át patakjaikkal a jégen. A korai madarak éneke és a háztetőkről csengő cseppek töltik be a világot, tavaszi zene váltja fel a hosszú téli csendet és a szél süvítését. Minden mozgásba lendül: madarak nyüzsögnek az ágakon, a párkányokról vidáman csöpögnek a gyöngyök. A hó még mindig sötét zugokban rejtőzik, nem akarja megérteni, hogy minden órában egyre kisebbek a hótorlaszok, ne bújjanak mögéjük.